Brazílski tanečníci. Brazílske tance

Štadión Maracanã – dôraz na posledné písmeno – je skutočne obrovský. Bol postavený pre Majstrovstvá sveta vo futbale v roku 1950 a bol dokončený len 2 týždne pred prvým zápasom. Žiaľ, Brazílčania potom prehrali vo finále so susedmi z Uruguaja:

Pri vchode sú steny zdobené fotografiami slávnych brazílskych futbalistov:

A ich stopy:

Celé prvé poschodie zdobia fotografie veľkých brazílskych futbalistov a ich trofeje:

Štadión sa nezdá byť príliš veľký:

Chata pre VIP hostí:

Pod ním je salónik:

Na jednej zo stien visí koberec z Tadžikistanu a miestni ani netušia, čo je to za krajinu a kde sa nachádza:

Prekvapilo ma, že v tímovej šatni nie je ani zdanie skriniek - iba stoličky a háčiky:

Veľmi sa mi páčil rad kúpeľov. Dievčatá si vedia predstaviť nahých hráčov, ako sa tu po zápase namočia:

Zo šatní vedie na ihrisko podzemný tunel. Tu sa tímy zoradia a na povel vybehnú na ihrisko. Steny zdobia fotografie skvelých hráčov a národných tímov. Cez túto chodbu prešlo nespočetné množstvo zlatých stôp planéty:

Na ihrisku nás čakal „prenasledovateľ“. S loptou robil zázraky, odbíjal ju nohami, kolenami, hlavou, ramenami a dokonca aj pätami:

V jednom momente si hodil loptu na chrbát a vyzliekol si tričko bez toho, aby ho spustil. A potom ho vráťte do rovnakej polohy:

Maracana nie je jediným štadiónom v Riu. Okrem futbalu sa tu koná aj známy karneval. Každý február sa život na 3 dni zastaví. Tribúny sú zoradené pozdĺž jednej z ulíc a pojme celkovo 120 000 ľudí!

Existuje niekoľko škôl samby a každá z nich predvádza svoje umenie počas karnevalu:

Bohatší si môžu prenajať celú krabicu (v diaľke, vpravo v ráme) a vychutnať si karneval pri popíjaní šampanského:

Hoci väčšina Brazílčanov preferuje Caiperiño, miestny kokteil veľmi podobný Mojitu, len s limetkou a celkom sladký:

A večer sme navštívili ďalšiu "najznámejšiu" sambu v Brazílii a vo svete. Pred jeho začiatkom nás zabávala jedna Brazílčanka po 50-tke. Polhodinu ani raz nespustila loptičku. A prenasledovateľ z Maracany sa jej ani nevyrovnal. Podarilo sa jej vyraziť loptičku hlavou, keď sedela na podlahe.

Potom loptu zastavila a tá jej len ležala na hlave. Zároveň sa jej podarilo vstať z kolien s loptou na hlave:

Samotné predstavenie bolo veľmi pestré. V Brazílii je 27 štátov a každý z nich má svoju vlastnú techniku ​​samby. Počas prezentácie sa nám snažili ukázať všetky školy:

Najväčší dojem na moje dieťa urobila škola boja Samba - Capoeira. Predtým mali otroci zakázané trénovať bojové umenia a oni prišli s týmto typom samby, čím si zastrešili tréning. Požiadal, aby nahral všetko na video, aby to ukázal učiteľom choreografie v škole a požiadal ich, aby ich naučili tancovať rovnakým spôsobom:

Veľmi sa mi páčil stepař:

Jeho partneri zatriasli sviečkovicou s úchvatnou amplitúdou. Kvôli prehľadnosti položil svoje nehybné ruky vedľa seba:

Niekedy som začal pochybovať – sú to ženy?

Brazília - Latinskoamerická krajina známy pre množstvo tancov, ktoré si získali obrovskú popularitu na medzinárodnej úrovni.
Ako viete, tanec je jednou z foriem neverbálna komunikácia, ktorý slúži na vyjadrenie ľudskej skúsenosti a ktorý sa postupom času vyvinul do formy umenia.

Brazília je domovom mnohých populárnych tancov, ktoré obsahujú prvky afrických, portugalských a európskych tanečných foriem. Samba, carimbo, capoeira, furro alebo forro a lundu sú niektoré z nich slávne tance Brazília. Dnes si povieme niečo o pôvode a vývoji týchto tancov.

Brazílskym tancom dominujú africké a portugalské zložky. kultúrne dedičstvo. Tak ako v iných krajinách Latinská Amerika, kde sa využívala otrocká práca, v Brazílii sa plantáže stali základom koloniálneho hospodárstva.

Vzhľadom na to, že otroci boli privážaní najmä z Afriky, vplyv afrických tradícií na hudbu a tanec bol veľmi silný. Elitná vrstva obyvateľstva, a teda kultúrnych tradícií zostal portugalský a rímsky katolicizmus bol oficiálnym náboženstvom.

brazílska samba

Brazílsky národný tanec, samba, vznikol medzi africkými otrokmi v štáte Bahia. Samba da Roda (samba ring) je ako portorická bomba a Kubánska rumba, nevyhnutne využíva kruhové usporiadanie tanečníkov, hudobníkov a divákov. Tanečníci väčšinou vychádzajú do kruhu po jednom. Základný krok samby je rýchly, váha v tanečných pohyboch sa rýchlo prenáša z jednej nohy na druhú pod hlavným rytmom bicie nástroje v 2/4 tempe. Väčšina pohybov tanečníka je orientovaná smerom k nohám, pričom horná časť tela zostáva relatívne uvoľnená.

Po skončení otroctva v roku 1888 sa robotníci z cukrovej trstiny sťahovali do miest. Mnohí z nich sa usadili v kopcoch obklopujúcich Rio de Janeiro. Práve v týchto favelách (slumoch) sa zrodila karnevalová samba. Postupom času tu začali vznikať escolas de samba (školy samby), ktoré fungovali ako komunitné kluby.

Karneval v Brazílii je výbušné uvoľnenie energie, počas ktorého v uliciach jednoducho kraľuje hudba a tanec. Samba získala celonárodnú popularitu prostredníctvom rozhlasového a nahrávacieho priemyslu v 40. rokoch 20. storočia. Medzi mnohými variantmi samby, ktoré sa objavili v 20. storočí, sú pozoruhodné horiño, bossa nova, gafieira, samba de salon, samba enredo, samba de mulattas, samba reggae a pegoda.

Okrem svetoznámej a v celej Brazílii obľúbenej samby, mnohé časti krajiny majú svoju vlastnú vlastné štýly karnevalová hudba a tanec ako frevo (veľmi rýchle, športový tanec s niektorými pohybmi podobnými tým, ktoré sa používajú v ruských ľudových tancoch), maracatus v štáte Pernambuco, ako aj afox a blocko afro v Salvádore.

Náboženský tanec Candomle

Najstaršia z afro-brazílskych skupín afoxé, Filhos de Gandhy, bola založená v roku 1940 s cieľom propagovať témy bratstva, mieru a tolerancie v prostredí, kde prevládala diskriminácia. Bubenícke a tanečné pohyby tejto kapely boli inšpirované náboženský tanec candomblé a liečebné rituály. Počnúc 70. rokmi 20. storočia podporovali ich snahy mnohé skupiny čiernych Brazílčanov, spoločne označovaných ako blocos afros. ich hudobné témy, kostýmy a tanečné choreografie boli inšpirované africkými námetmi a ich tanečné prejavy charakterizuje aktívny pohyb trupu a paží.

Brazílske náboženstvo Candomle, ktoré je založené na afrických tradíciách, a súvisiace náboženské praktiky v celej krajine využívajú tanec ako ústredný prvok uctievania. Candomblé je adaptáciou duchovného systému Yoruba z Západná Afrika, pričom je tiež podobná kubánskej Santerii.

Hlavným zameraním tanca je uctievanie orishov alebo božstiev, o ktorých sa predpokladá, že ovládajú sily prírody. Tanečnice candomblé, väčšinou ženy, spievajú chvály orishu proti smeru hodinových ručičiek, zatiaľ čo traja muži sa snažia bubnovať na božstvá, aby sa zúčastnili festivalu. Tanečníci počas rituálu postupne upadajú do stavu posadnutosti. Stojí za zmienku, že tieto tanečné rituály vlastníctva božstva orisha nie sú povolené mimo náboženských osláv.

capoeira

Okrem samby a candomblé je v krajine veľmi populárna capoeira, zmes bojového umenia a tanca, o ktorej sa predpokladá, že má africký pôvod. Po tom, čo capoeira prestala byť formou sebaobrany, ktorá sa maskovala ako zábava, sa tento tanec plný akrobatických pohybov stal charakteristickým znakom brazílskych folklórnych tanečných skupín.

Capoeira je tiež jedným z najpopulárnejších afro-brazílskych tancov v krajine. Historici sa domnievajú, že tanec pochádza z bojových umení. Vytvorili ho aj v Brazílii africkí otroci prevažne z Angoly. O pôvode tohto tanca sa však vedú mnohé polemiky. Niektorí historici sa domnievajú, že tanec je priamo odvodený od afrických bojových štýlov, iní sa zasa domnievajú, že ide o čisto brazílsky tanec ovplyvnený brazílskymi aj africkými tanečnými formami.

Niektorí odborníci dokonca navrhli, že slovo „capoeira“ pochádza zo slova „Capao“ – portugalského výrazu pre kastrovaného kohúta. Tanečný štýl je tiež ako boj dvoch kohútov. Hoci existujú značné rozdiely v názoroch na pôvod tanca a jeho názov, je nesporným faktom, že tanečné kroky v capoeire sa veľmi podobajú na bojové umenia. Účastníci spravidla vytvoria kruh a potom idú do centra vo dvojiciach a usporiadajú súťaž polovičný tanec-poloboj.

Carimbo a Lambada

Karimbo je názov tanca aj veľkých bubnov, ktoré ho sprevádzajú. V jazyku Tupi toto slovo znamená "bubon". Carimbo je ľudový tanecštát Pará v Brazílii, kde sa prelínajú africké, portugalské a európske tradície.

Ide o zmyselný tanec, v ktorom sa žena snaží omotať sukňu okolo svojho tanečného partnera. Niekedy žene spadne na zem vreckovka, ktorú jej mužský partner musí zobrať do úst. Potom, čo bol tanec ovplyvnený moderné rytmy, carimbo výrazne prispelo k rozvoju ďalšej tanečnej formy – „Lambada“. V portugalčine lambada znamená „silný úder“.

Ďalším významom slova v brazílskom dialekte portugalčiny je vlnitý pohyb lode. Pre tanec sú charakteristické aj vlnivé pohyby tiel tanečníkov. Lambada sa stala populárnou po celom svete v 80. rokoch minulého storočia.

Forro je brazílsky hudobný a tanečný štýl, ktorý spája regionálne brazílske rytmy a tance s európskym, africkým a domorodým folklórom. Jedna z melódií forro má viac ako 200-ročnú históriu, pre Brazílčanov sa stala tradičnou ešte pred popularizáciou samby.

Kultúra Forro vznikla na severovýchode, šírila sa ďalej na juh krajiny. Výsledkom bolo, že forro začalo tancovať po celej Brazílii. Ale víťazný pochod tanca sa tam nezastavil - začal sa šíriť po celom svete. Všeobecne sa uznáva, že slovo „Forro“ pochádza z anglického jazyka od „pre všetkých“ (pre všetkých). Tento termín vznikol na začiatku dvadsiateho storočia, počas výstavby Great Western železnice v Brazílii. Britskí inžinieri žijúci v Pernambuco začali organizovať večierky otvorené pre akúkoľvek verejnosť, odtiaľ názov „pre všetkých“. Brazílčania postupom času prerobili Anglická fráza vo Forro. Ďalšia verzia toho istého príbehu nie je o britských inžinieroch, ale o Američanoch, ktorí mali počas druhej svetovej vojny vojenskú základňu v Brazílii.

Ďalšia historická štúdia dokazuje, že tento výraz pochádza z afrického slova „forrobod“, čo znamená párty. Forro rád hudobný žáner, možno považovať za derivát Baio. Pôvodne sa názov Forro používal iba na označenie miesta, kde sa tance konali. Až potom sa forro stalo samostatným hudobným štýlom.

Forro je veľmi zmyselný tanec, blízkosť partnerov je cítiť doslova na každom kroku. AT vidiek Forro sa tancuje, aby lepšie spoznal budúceho partnera. Čo stojí za zmienku je, že pri tanci sú veľmi dôležité pohyby bokov. Forro sa tancuje tak, že jedna ruka drží ruku partnera a druhá ruka sa opiera o stehno alebo pás partnera.

Lundu

Hoci táto forma tanca bola najpopulárnejšia v 1600 a 1700, praktizuje sa dodnes. Tanec Lundu je zvyčajne sprevádzaný gitarou, klavírom a perkusiami a často zahŕňa aj kastanety.

Samba Gafieira

Gafieira (gafieira) je tanečné sály, ktoré v minulosti navštevovala robotnícka trieda v Brazílii. Niektoré gafieira sa zmenili na kluby, ktoré sú teraz súčasťou programu exkurzie v Rio de Janeiro.

Samba de Gafieira je párový tanec, ktorý spája prvky karnevalovej samby, salsy, argentínske tango, manishe (brazílske tango) a niekt akrobatické prvky. Niekedy sa mu hovorí brazílske tango. Samba de Gafieira je vhodná pre všetky vekové kategórie a aj keď je tento tanec v Brazílii známy už viac ako desaťročie, neprestáva priťahovať mladých ľudí svojou veselosťou a veľkým priestorom pre kreativitu. Je pozoruhodné, že tento tanec sa dá hrať v rôznych latinských rytmoch.

Samba de gafieira vznikla v 40. rokoch 20. storočia v gafieira (tanečné sály pre robotníkov) v Rio de Janeiro. Samba de Gafieira sa od svojho vzniku dosť zmenila. Dnes je samba de gafieira moderný tanec s brazílskou mentalitou. Stojí za zmienku, že v Brazílii sa zvažuje samba de gafieira spoločenský tanec, hoci sa líši od všeobecne akceptovanej športovej medzinárodnej samby.

Na svetoznámom brazílskom karnevale sa plesová samba netancuje. Tu sa predvádza len samba de gafieira, ako aj „samba no pe“. Rozdiel medzi týmito tancami je v tom, že samba no pe je brazílsky ľudový tanec, ktorý sa doslova tancuje na ulici, samba de gafieira je známa po celom svete, často sa vyučuje v tanečných školách.

V Brazílii sa samba de gafieira tancuje na hudbu samby, bossa novu, chorinho, pagodu a iné brazílske motívy. Tento tanec sa však predvádza aj na nebrazílsku hudbu. Možno aj preto si samba de gafieira získala popularitu aj mimo svojej domoviny.

Ak si niekto myslí, že samba je náročná na tanec, mal by sa zoznámiť s frevom. Všetky pohyby v tomto tanci si vyžadujú dlhé nacvičovanie, ako aj veľkú silu, vytrvalosť a flexibilitu. Tanec bol inšpirovaný pohybmi capoeira (brazílske bojové umenie) a má viac ako 120 rôznych pohybov. Príklady bežných pohybov v tomto tanci zahŕňajú skákanie, koordinované rýchle pohyby nôh, krútenie nôh a kotrmelce. Nie je také jednoduché vyskúšať si zatancovať frevo sami... Ale sú ľudia, ktorí dokážu frevo zatancovať dokonale, nazývajú sa passishta. Nosia svetlé oblečenie a keď tancujú, používajú malé dáždniky.

Frevo je súhrnný názov pre niekoľko hudobných a tanečných štýlov pochádzajúcich z brazílskeho severovýchodného štátu Pernambuco. Všetky tieto štýly sa tradične spájajú s karnevalom. V Pernambuco je viac ako sto rokov tanca frevo najbežnejším a najobľúbenejším štýlom. Existuje veľa frevo klubov, kde sa medzi členmi konajú vzrušujúce súťaže, aby sa určili tí najlepší z najlepších. Vzhľad a vývoj freva mal veľký vplyv na pochod, capoeira (populárny národ bojové umenia) a brazílsky tanec „matchish“, populárny v Európe a Amerike prelom XIX-XX storočia.

Frevo je jedným z najjasnejších a najbezstarostnejších tancov v brazílskom folklóre. Je taká nákazlivá, že keď tanečníci vystupujú na uliciach, takmer žiadny okoloidúci nemôže zostať ľahostajný. V Recife, kde sa zachovala tradícia pouličných karnevalov (okrem slávneho karnevalu, ktorý sa koná 40 dní pred Veľkou nocou), sa počas frevo karnevalu schádzajú obrovské davy ľudí, ktorí pochádzajú zo všetkých spoločenských vrstiev, aby sa zúčastnili.

Frevo je plné prekvapení a improvizácie. Tento tanec umožňuje umelcovi využiť všetku svoju kreativitu, invenčného ducha a zručnosť. Tiež tento tanec vyžaduje pozoruhodnú silu, vytrvalosť a flexibilitu. Pohyby v rôznych typoch freva sa líšia od najjednoduchších po najneuveriteľnejšie, s prvkami akrobacie. Niekedy sa passista vykonáva tak neuveriteľné kúskyže sa nestačíte diviť, či sa telá tanečníkov riadia fyzikálnymi zákonmi. Čo je neuveriteľné, v arzenáli frevo - až 120 krokov.

Mnoho ľudí verí, že frevo hudba sa zrodila pred tancom s rovnakým názvom. V polovici devätnásteho storočia začali brazílske armádne pluky umiestnené v Recife tradíciu organizovania prehliadok počas karnevalu. Tieto sprievody sa vyznačovali jasným rytmom, energickou hudbou a rýchlou tanečný štýl. Keďže karneval bol pôvodne spojený s náboženstvom, plukovnou armádou dychovky„banda“ predvádzala prevažne náboženskú hudbu, ale repertoár „bandy“ tvoria tradičné pochody a polka. Počas karnevalu medzi sebou súperili „bloky“ (skupina tanečníkov zoradených do tvaru obdĺžnika) a orchester hral stále rýchlejšie, hlasnejšie a hlasnejšie. V rámci týchto „blokov“ sa práve v tom čase objavili ozbrojení účastníci, ktorí začali vykonávať capoeiru.

Počas karnevalu na čele „blokov“ spravidla pochodovali capoeiristi. Účelom takejto formácie bolo zastrašiť súperov a chrániť hlavný atribút „bloku“ – vlajku. Pravdepodobne práve vtedy začali capoeiristi používať dáždnik ako prvok ochrany. Časté boli prípady stretov „blokov“ – súťažiacich, po ktorých sa mnohí účastníci zranili alebo dokonca zomreli. Aby ukončili vlnu násilia, polícia začala počas karnevalu obťažovať a zatýkať účastníkov. Aby odolali policajnému obťažovaniu, muži sa obliekli do štylizovaných kostýmov svojich klubov. Postupom času sa pohyby a údery capoeiry, sprevádzané hudbou v štýle pochodu, vyvinuli do „prihrávok“ (ako sa nazývajú základné kroky frevo). A všetky atribúty bojového tanca so zbraňami sa zmenili na symbolické prvky frevo. Tak sa zvyčajne čierny slnečník, ošarpaný, odtrhnutý po početných stretoch s konkurenčnými capoeiristami, zmenšil a dnes je ozdobou, ktorá zdôrazňuje tanec a je jedným z hlavných symbolov karnevalu v štáte Pernambuco.

bossa nova

Bossa Nova prvýkrát zaznela v malých kluboch a kaviarňach s výhľadom na pláž Rio de Janeiro v roku 1958. V domovskej krajine tohto tanca, v Brazílii, názov „Bossa Nova“ znamená „ Nová vlna“ alebo „nový smer“.

Slovo „bossa“, ktoré bolo módne v Brazílii koncom 50. rokov, znamenalo približne to, čo dnes znamená slovo „čip“ – niečo zvláštne, nezvyčajné. A tak sa objavil tento nevšedný štýl, v ktorom sa dusná samba miešala s vtedy veľmi populárnym jazzom.

Hudba Bossa nova bola vytvorená mladými brazílskymi hudobníkmi, ktorí sa snažili nájsť niečo nové v starej téme. Ako tvorcovia nového štýlu sa spomínajú hudobníci Joao Gilberto, Antonio Carlos Jobim a Luis Bonfa. Uplynulo niekoľko rokov a začiatkom 60. rokov sa na pozadí popularity melódie uskutočnilo niekoľko pokusov o tanec. Ako však ukázala prax, hudba, ktorá krajine učarovala, bola vhodnejšia na počúvanie ako na tanec. Niekoľko verzií tanca, ktoré sa spontánne objavili v roku 1963, sa nikdy nestalo populárnym. Medzi mladými ľuďmi sa v roku 1963 uskutočnil prieskum, ktorý ukázal, že hudba sa páčila všetkým, ale tanec takmer nikto neprijal. Ako väčšina ľudí vysvetlila, „tanec bol na to príliš rýchly pomalé tance, a zároveň - príliš pomalé na rýchly tanec.

Bossa nova bola naďalej výlučne hudbou, až kým si ju nevšimol populárny hudobník Sasha Distel, ktorý v tom čase hľadal nové melódie do tanca. Výsledkom bol tanec, ktorý spájal rumbu, sambu, merengue, mambo, conga a prekvapivo aj twist. Raz toto párový tanec prorokoval úlohu nástupcu twistu, ale ... nakoniec sa nikdy nestal populárnym. Pre bossa novu je typické, že je postavená najmä na improvizáciách. V tomto tanci neexistujú žiadne prísne pravidlá, okrem jedného – partneri si musia hľadieť do očí.

A veci z wikipedie

Brazília je latinskoamerická krajina známa množstvom tancov, ktoré si získali obrovskú medzinárodnú popularitu.
Ako iste viete, tanec je jednou z foriem neverbálnej komunikácie, ktorá slúži na vyjadrenie ľudskej skúsenosti a ktorá sa postupom času stala formou umenia.

Brazília je domovom mnohých populárnych tancov, ktoré obsahujú prvky afrických, portugalských a európskych tanečných foriem. Samba, carimbo, capoeira, furro alebo forro a lundu sú niektoré zo známych tancov Brazílie. Dnes si povieme niečo o pôvode a vývoji týchto tancov.

Brazílskym tancom dominujú zložky afrického a portugalského kultúrneho dedičstva. Podobne ako v iných latinskoamerických krajinách, kde sa využívala otrocká práca, aj v Brazílii sa plantáže stali chrbtovou kosťou koloniálneho hospodárstva.

Vzhľadom na to, že otroci boli privážaní najmä z Afriky, vplyv afrických tradícií na hudbu a tanec bol veľmi silný. Elitná vrstva obyvateľstva, a teda aj kultúrne tradície, zostali portugalské a rímsky katolicizmus bol oficiálnym náboženstvom.

brazílska samba

Brazílsky národný tanec, samba, vznikol medzi africkými otrokmi v štáte Bahia. Samba da Roda (samba ring) je podobná portorickej bombe a kubánskej rumbe a nevyhnutne využíva kruhové usporiadanie tanečníkov, hudobníkov a divákov. Tanečníci väčšinou vychádzajú do kruhu po jednom. Základný krok samby je rýchly, váha v tanečných pohyboch sa rýchlo prenáša z jednej nohy na druhú do hlavného rytmu bicích nástrojov v 2/4 tempe. Väčšina pohybov tanečníka je orientovaná smerom k nohám, pričom horná časť tela zostáva relatívne uvoľnená.

Po skončení otroctva v roku 1888 sa robotníci z cukrovej trstiny sťahovali do miest. Mnohí z nich sa usadili v kopcoch obklopujúcich Rio de Janeiro. Práve v týchto favelách (slumoch) sa zrodila karnevalová samba. Postupom času tu začali vznikať escolas de samba (školy samby), ktoré fungovali ako komunitné kluby.

Karneval v Brazílii je výbušné uvoľnenie energie, počas ktorého v uliciach jednoducho kraľuje hudba a tanec. Samba získala celonárodnú popularitu prostredníctvom rozhlasového a nahrávacieho priemyslu v 40. rokoch 20. storočia. Medzi mnohými variantmi samby, ktoré sa objavili v 20. storočí, sú pozoruhodné horiño, bossa nova, gafieira, samba de salon, samba enredo, samba de mulattas, samba reggae a pegoda.

Okrem svetoznámej a v celej Brazílii obľúbenej samby, mnohé časti krajiny majú svoje vlastné štýly karnevalovej hudby a tanca, ako napríklad frevo (veľmi rýchly, atletický tanec s niektorými pohybmi podobnými tým, ktoré sa používajú v ruských ľudových tancoch) , maracatus v štáte Pernambuco, ako aj afox a blocko afro v Salvádore.

Náboženský tanec Candomle

Najstaršia z afro-brazílskych skupín afoxé, Filhos de Gandhy, bola založená v roku 1940 s cieľom propagovať témy bratstva, mieru a tolerancie v prostredí, kde prevládala diskriminácia. Bubnovanie a tanečné pohyby tejto skupiny boli inšpirované náboženským tancom candomblé a liečebnými rituálmi. Počnúc 70. rokmi 20. storočia podporovali ich snahy mnohé skupiny čiernych Brazílčanov, spoločne označovaných ako blocos afros. Ich hudobné námety, kostýmy a tanečné choreografie boli inšpirované africkými námetmi a ich tanečné prejavy charakterizuje aktívny pohyb trupu a paží.

Brazílske náboženstvo Candomle, ktoré je založené na afrických tradíciách, a súvisiace náboženské praktiky v celej krajine využívajú tanec ako ústredný prvok uctievania. Candomblé je adaptáciou duchovného systému Yoruba zo západnej Afriky, pričom je tiež podobný kubánskej Santerii.

Hlavným zameraním tanca je uctievanie orishov alebo božstiev, o ktorých sa predpokladá, že ovládajú sily prírody. Tanečnice candomblé, väčšinou ženy, spievajú chvály orishu proti smeru hodinových ručičiek, zatiaľ čo traja muži sa snažia bubnovať na božstvá, aby sa zúčastnili festivalu. Tanečníci počas rituálu postupne upadajú do stavu posadnutosti. Stojí za zmienku, že tieto tanečné rituály vlastníctva božstva orisha nie sú povolené mimo náboženských osláv.

capoeira

Okrem samby a candomblé je v krajine veľmi populárna capoeira, zmes bojového umenia a tanca, o ktorej sa predpokladá, že má africký pôvod. Po tom, čo capoeira prestala byť formou sebaobrany, ktorá sa maskovala ako zábava, sa tento tanec plný akrobatických pohybov stal charakteristickým znakom brazílskych folklórnych tanečných skupín.

Capoeira je tiež jedným z najpopulárnejších afro-brazílskych tancov v krajine. Historici sa domnievajú, že tanec pochádza z bojových umení. Vytvorili ho aj v Brazílii africkí otroci prevažne z Angoly. O pôvode tohto tanca sa však vedú mnohé polemiky. Niektorí historici sa domnievajú, že tanec je priamo odvodený od afrických bojových štýlov, iní sa zasa domnievajú, že ide o čisto brazílsky tanec ovplyvnený brazílskymi aj africkými tanečnými formami.

Niektorí odborníci dokonca navrhli, že slovo „capoeira“ pochádza zo slova „Capao“ – portugalského výrazu pre kastrovaného kohúta. Tanečný štýl je tiež ako boj dvoch kohútov. Hoci existujú značné rozdiely v názoroch na pôvod tanca a jeho názov, je nesporným faktom, že tanečné kroky v capoeire sa veľmi podobajú na bojové umenia. Účastníci spravidla vytvoria kruh a potom idú do centra vo dvojiciach a usporiadajú súťaž polovičný tanec-poloboj.

Carimbo a Lambada

Karimbo je názov tanca aj veľkých bubnov, ktoré ho sprevádzajú. V jazyku Tupi toto slovo znamená "bubon". Carimbo je ľudový tanec zo štátu Para v Brazílii, v ktorom sa prelínajú africké, portugalské a európske tradície.

Ide o zmyselný tanec, v ktorom sa žena snaží omotať sukňu okolo svojho tanečného partnera. Niekedy žene spadne na zem vreckovka, ktorú jej mužský partner musí zobrať do úst. Po tom, čo bol tanec ovplyvnený modernými rytmami, carimbo výrazne prispelo k rozvoju ďalšej tanečnej formy – „Lambada“. V portugalčine lambada znamená „silný úder“.

Ďalším významom slova v brazílskom dialekte portugalčiny je vlnitý pohyb lode. Pre tanec sú charakteristické aj vlnivé pohyby tiel tanečníkov. Lambada sa stala populárnou po celom svete v 80. rokoch minulého storočia.

Forro je brazílsky hudobný a tanečný štýl, ktorý spája regionálne brazílske rytmy a tance s európskym, africkým a domorodým folklórom. Jedna z melódií forro má viac ako 200-ročnú históriu, pre Brazílčanov sa stala tradičnou ešte pred popularizáciou samby.

Kultúra Forro vznikla na severovýchode, šírila sa ďalej na juh krajiny. Výsledkom bolo, že forro začalo tancovať po celej Brazílii. Ale víťazný pochod tanca sa tam nezastavil - začal sa šíriť po celom svete. Všeobecne sa uznáva, že slovo „Forro“ pochádza z anglického jazyka z „for all“ (pre všetkých). Tento termín vznikol na začiatku dvadsiateho storočia, počas výstavby Great Western Railway v Brazílii. Britskí inžinieri žijúci v Pernambuco začali organizovať večierky otvorené pre akúkoľvek verejnosť, odtiaľ názov „pre všetkých“. Brazílčania časom prerobili anglickú frázu na „Forro“. Ďalšia verzia toho istého príbehu nie je o britských inžinieroch, ale o Američanoch, ktorí mali počas druhej svetovej vojny vojenskú základňu v Brazílii.

Ďalšia historická štúdia dokazuje, že tento výraz pochádza z afrického slova „forrobod“, čo znamená párty. Forro ako hudobný žáner možno považovať za derivát Baio. Pôvodne sa názov Forro používal iba na označenie miesta, kde sa tance konali. Až potom sa forro stalo samostatným hudobným štýlom.

Forro je veľmi zmyselný tanec, blízkosť partnerov je cítiť doslova na každom kroku. Na vidieku sa tancuje forro, aby spoznal budúceho partnera. Čo stojí za zmienku je, že pri tanci sú veľmi dôležité pohyby bokov. Forro sa tancuje tak, že jedna ruka drží ruku partnera a druhá ruka sa opiera o stehno alebo pás partnera.

Lundu

Hoci táto forma tanca bola najpopulárnejšia v 1600 a 1700, praktizuje sa dodnes. Tanec Lundu je zvyčajne sprevádzaný gitarou, klavírom a perkusiami a často zahŕňa aj kastanety.

Samba Gafieira

Gafieira sú tanečné sály, ktoré v minulosti navštevovala robotnícka trieda v Brazílii. Niektoré gafieira sa zmenili na kluby, ktoré sú teraz súčasťou programu exkurzie v Rio de Janeiro.

Samba de Gafieira je párový tanec, ktorý spája prvky karnevalovej samby, salsy, argentínskeho tanga, maniche (brazílskeho tanga) a niektorých akrobatických prvkov. Niekedy sa mu hovorí brazílske tango. Samba de Gafieira je vhodná pre všetky vekové kategórie a aj keď je tento tanec v Brazílii známy už viac ako desaťročie, neprestáva priťahovať mladých ľudí svojou veselosťou a veľkým priestorom pre kreativitu. Je pozoruhodné, že tento tanec sa dá hrať v rôznych latinských rytmoch.

Samba de gafieira vznikla v 40. rokoch 20. storočia v gafieira (tanečné sály pre robotníkov) v Rio de Janeiro. Samba de Gafieira sa od svojho vzniku dosť zmenila. Dnes je samba de gafieira moderný tanec s brazílskou „mentalitou“. Stojí za zmienku, že v Brazílii sa samba de gafieira považuje za spoločenský tanec, hoci sa líši od všeobecne akceptovanej medzinárodnej športovej samby.

Na svetoznámom brazílskom karnevale sa plesová samba netancuje. Tu sa predvádza len samba de gafieira, ako aj „samba no pe“. Rozdiel medzi týmito tancami je v tom, že samba no pe je brazílsky ľudový tanec, ktorý sa doslova tancuje na ulici, samba de gafieira je známa po celom svete, často sa vyučuje v tanečných školách.

V Brazílii sa samba de gafieira tancuje na hudbu samby, bossa novu, chorinho, pagodu a iné brazílske motívy. Tento tanec sa však predvádza aj na nebrazílsku hudbu. Možno aj preto si samba de gafieira získala popularitu aj mimo svojej domoviny.

Ak si niekto myslí, že samba je náročná na tanec, mal by sa zoznámiť s frevom. Všetky pohyby v tomto tanci si vyžadujú dlhé nacvičovanie, ako aj veľkú silu, vytrvalosť a flexibilitu. Tanec bol inšpirovaný pohybmi capoeira (brazílske bojové umenie) a má viac ako 120 rôznych pohybov. Príklady bežných pohybov v tomto tanci zahŕňajú skákanie, koordinované rýchle pohyby nôh, krútenie nôh a kotrmelce. Nie je také jednoduché vyskúšať si zatancovať frevo sami... Ale sú ľudia, ktorí dokážu frevo zatancovať dokonale, nazývajú sa passishta. Nosia svetlé oblečenie a keď tancujú, používajú malé dáždniky.

Frevo je súhrnný názov pre niekoľko hudobných a tanečných štýlov pochádzajúcich z brazílskeho severovýchodného štátu Pernambuco. Všetky tieto štýly sa tradične spájajú s karnevalom. V Pernambuco je viac ako sto rokov tanca frevo najbežnejším a najobľúbenejším štýlom. Existuje veľa frevo klubov, kde sa medzi členmi konajú vzrušujúce súťaže, aby sa určili tí najlepší z najlepších. Vzhľad a vývoj freva mal veľký vplyv na pochod, capoeira (populárne národné bojové umenie) a brazílsky matchish tanec, populárny v Európe a Amerike na prelome 19. a 20. storočia.

Frevo je jedným z najjasnejších a najbezstarostnejších tancov v brazílskom folklóre. Je taká nákazlivá, že keď tanečníci vystupujú na uliciach, takmer žiadny okoloidúci nemôže zostať ľahostajný. V Recife, kde sa zachovala tradícia pouličných karnevalov (okrem slávneho karnevalu, ktorý sa koná 40 dní pred Veľkou nocou), sa počas frevo karnevalu schádzajú obrovské davy ľudí, ktorí pochádzajú zo všetkých spoločenských vrstiev, aby sa zúčastnili.

Frevo je plné prekvapení a improvizácie. Tento tanec umožňuje umelcovi využiť všetku svoju kreativitu, invenčného ducha a zručnosť. Tento tanec tiež vyžaduje pozoruhodnú silu, vytrvalosť a flexibilitu. Pohyby v rôznych typoch freva sa líšia od najjednoduchších po najneuveriteľnejšie, s prvkami akrobacie. Niekedy pasisti predvádzajú také neuveriteľné kúsky, že sa nestačíte diviť, či sa telá tanečníkov riadia fyzikálnymi zákonmi. Čo je neuveriteľné, v arzenáli frevo - až 120 krokov.

Mnoho ľudí verí, že frevo hudba sa zrodila pred tancom s rovnakým názvom. V polovici devätnásteho storočia začali brazílske armádne pluky umiestnené v Recife tradíciu organizovania prehliadok počas karnevalu. Tieto sprievody sa vyznačovali jasným rytmom, energickou hudbou a rýchlym tanečným štýlom. Keďže karneval bol pôvodne spojený s náboženstvom, plukovné vojenské dychovky „banda“ hrali prevažne náboženskú hudbu, no v repertoári „banda“ sú tradičné pochody a polka. Počas karnevalu medzi sebou súperili „bloky“ (skupina tanečníkov zoradených do tvaru obdĺžnika) a orchester hral stále rýchlejšie, hlasnejšie a hlasnejšie. V rámci týchto „blokov“ sa práve v tom čase objavili ozbrojení účastníci, ktorí začali vykonávať capoeiru.

Počas karnevalu na čele „blokov“ spravidla pochodovali capoeiristi. Účelom takejto formácie bolo zastrašiť súperov a chrániť hlavný atribút „bloku“ – vlajku. Pravdepodobne práve vtedy začali capoeiristi používať dáždnik ako prvok ochrany. Časté boli prípady stretov „blokov“ – súťažiacich, po ktorých sa mnohí účastníci zranili alebo dokonca zomreli. Aby ukončili vlnu násilia, polícia začala počas karnevalu obťažovať a zatýkať účastníkov. Aby odolali policajnému obťažovaniu, muži sa obliekli do štylizovaných kostýmov svojich klubov. Postupom času sa pohyby a údery capoeiry, sprevádzané hudbou v štýle pochodu, vyvinuli do „prihrávok“ (ako sa nazývajú základné kroky frevo). A všetky atribúty bojového tanca so zbraňami sa zmenili na symbolické prvky frevo. Tak sa zvyčajne čierny slnečník, ošarpaný, odtrhnutý po početných stretoch s konkurenčnými capoeiristami, zmenšil a dnes je ozdobou, ktorá zdôrazňuje tanec a je jedným z hlavných symbolov karnevalu v štáte Pernambuco.

bossa nova

Bossa Nova prvýkrát zaznela v malých kluboch a kaviarňach s výhľadom na pláž Rio de Janeiro v roku 1958. V rodisku tohto tanca, v Brazílii, názov "Bossa Nova" znamená "nová vlna" alebo "nový smer".

Slovo „bossa“, ktoré bolo módne v Brazílii koncom 50. rokov, znamenalo približne to, čo dnes znamená slovo „čip“ – niečo zvláštne, nezvyčajné. A tak sa objavil tento nevšedný štýl, v ktorom sa dusná samba miešala s vtedy veľmi populárnym jazzom.

Hudba Bossa nova bola vytvorená mladými brazílskymi hudobníkmi, ktorí sa snažili nájsť niečo nové v starej téme. Ako tvorcovia nového štýlu sa spomínajú hudobníci Joao Gilberto, Antonio Carlos Jobim a Luis Bonfa. Uplynulo niekoľko rokov a začiatkom 60. rokov sa na pozadí popularity melódie uskutočnilo niekoľko pokusov o tanec. Ako však ukázala prax, hudba, ktorá krajine učarovala, bola vhodnejšia na počúvanie ako na tanec. Niekoľko verzií tanca, ktoré sa spontánne objavili v roku 1963, sa nikdy nestalo populárnym. Medzi mladými ľuďmi sa v roku 1963 uskutočnil prieskum, ktorý ukázal, že hudba sa páčila všetkým, ale tanec takmer nikto neprijal. Ako táto väčšina ľudí vysvetlila - "tanec bol príliš rýchly na pomalé tance a zároveň príliš pomalý na rýchle tance."

Bossa nova bola naďalej výlučne hudbou, až kým si ju nevšimol populárny hudobník Sasha Distel, ktorý v tom čase hľadal nové melódie do tanca. Výsledkom bol tanec, ktorý spájal rumbu, sambu, merengue, mambo, conga a prekvapivo aj twist. Kedysi sa predpovedalo, že tento párový tanec bude nástupcom twistu, ale ... nakoniec sa nikdy nestal populárnym. Pre bossa novu je typické, že je postavená najmä na improvizáciách. V tomto tanci neexistujú žiadne prísne pravidlá, okrem jedného – partneri si musia hľadieť do očí.

A veci z wikipedie

Snažiť sa zorganizovať jasný večierok, ktorý si budú pamätať hostia a hostitelia dovolenky? Máte charizmatickú moderátorku vyzbrojenú prípitkami a súťažami, živá hudba a skladateľov, ale chýba vám chuť, vďaka ktorej bude podujatie skutočne nezabudnuteľné? Spestrite program prvkami brazílska šou so zápalnou sambou a vášnivou rumbou, sexi a zmyselným tancom brazílskeho popu. Široký výber tanečné smery umožní jednému tímu zabávať hostí počas celej dovolenky.

Aké kritériá sa používajú pri výbere brazílskych tanečníkov na oslavu?

Účinkujúci tanečný program musia spĺňať určité požiadavky zábavného priemyslu:

• mať štýlový, nezabudnuteľný obraz, ktorý zodpovedá kreatívnemu smeru
• mať schopnosť prezentovať sa z javiska alebo tanečného parketu
• vedieť si emocionálne získať späť každý pohyb
• mať dobré odborné schopnosti
• riadiť publikum v sále a na javisku.

Ako zhodnotiť schopnosti brazílskych tanečníkov a tanečníkov a neobjednať si „prasa v žite“?

Trh zábavného priemyslu je plný množstva show skupín a tanečné skupiny predvádzanie brazílskych tancov. Predtým, ako sa rozhodnete pre konkrétnych interpretov a uzavriete zmluvu, mali by ste si dôkladne analyzovať informácie o tíme.

Zoznámenie sa s interpretmi etnických juhoamerických tancov začína štúdiom ich pracovných skúseností a odborných zručností. Na stránkach lokality sa zhromažďujú a zverejňujú informácie o vášnivých latinsko-tanečných skupinách, ktoré si zaslúžia vašu pozornosť.

Každá skupina má svoju sekciu s popisom histórie tvorby, repertoárom, zoznamom podujatí, na ktorých sa skupina zúčastnila a úrovňou prípravy interpretov. Na stránke je uvedený aj čas strávený v katalógu a počet odporúčaní od bývalých klientov. Je to aj druh hodnotenia schopností tanečníkov. Táto informácia doplnené fotografiami a plagátmi z koncertov a predstavení. Nezabudnite si pozrieť videá zobrazujúce účinkujúcich pri práci.

Samozrejme, skupina, ktorá poskytuje kvalitné zábavné služby, bude mať k dispozícii súbor fotografií a video materiálov, aby sa predviedla potenciálnym zákazníkom reprezentatívnym spôsobom.

Ak sa zaregistrujete na stránke, môžete nielen nájsť užitočné informácie pre seba, ale aj zadať objednávku pre brazílskych tanečníkov, o ktorých máte záujem. Ak to chcete urobiť, musíte vyplniť špeciálny formulár a počkať na hovor od správcu.