Početna > Dokument

SREDSTVA GLAZBENOG IZRAŽAJA Glazba je jezik zvukova. Razni elementi glazbenog jezika(visina, dužina, glasnoća, bojanje zvukova itd.) pomažu skladateljima da izraze različita raspoloženja, stvaraju različite glazbene slike. Ti se elementi glazbenog jezika još nazivaju glazbena izražajna sredstva. Ima ih ukupno 10:

registar 6. metar timbar 7. uzrujavati tempo 8. sklad dinamika 9. faktura ritam 10. melodija

1. REGISTRACIJA Registar je dio raspon, određeni nagib glas ili glazbeni instrument. razlikovati- visoki registar (lagan, prozračan, proziran zvuk), - srednji registar (asocijacije na ljudski glas) i - niski registar (ozbiljan, sumoran ili duhovit zvuk). 2. timbar Timbar– posebno bojanje zvukovi, zvučni karakter različiti glasovi ili glazbala.Glasovi ljudi, glazbala imaju različitu zvučnu boju. Zvuk jednog instrumenta je proziran, drugog je topao i mekan, a trećeg je svijetao i prodoran. Tonovi ljudskih glasova:

Registar	Ženski glasovi	Muški glasovi
	mezzosopran

zbor- velika skupina pjevača (najmanje 12 osoba), slično orkestru u instrumentalnoj glazbi . Vrste zborova:

mmuški(gust, svijetli ton) žena(topli, prozirni ton) mješoviti (pun, bogat, svijetao ton) dječji zbor (svjetlo, lagani timbar).

Instrumenti simfonijskog orkestra. Instrumenti u orkestru raspoređeni su među obiteljima - glazbenici ih nazivaju orkestralnima skupine. U orkestru ih je četvorica:

Instrumenti za omamljivanje	drveni puhački instrumenti	Limeni instrumenti	Udaraljke
Violina	Flauta	Francuski rog	timpani
Alt	oboa	Truba	Bubanj
Violončelo	klarinet	Trombon	ksilofon
dupli bas	Fagot	Tuba	Zvona itd.

3. TEMP Tempo - ovo je brzina glazbe tijekom izvođenja djela. Metronom- uređaj za brojanje trajanja željenom brzinom (na primjer, 108 četvrtina u minuti). Izvođačima pokazuje točan tempo djela. Izumio ga je austrijski mehaničar Melzel. Glavne grupe tempa:

1.	Spori tempo	U glazbi izražavaju mir, suzdržanost, meditaciju, bol.
2.	Umjeren tempo	Povezano s ležernim kretanjem, umjerenom aktivnošću.
3.	Brz tempo	Predstavljaju radost, uzbuđenje, energiju, razigranost, humor.

O S n oko u n s e u i d s tempo:

Spori tempo	Umjeren tempo	Brz tempo
Largo - široko	Andantino - malo brže od Andanto	Allegro - brzo
Lento - izvučen		Vivo - živahan
Adagio - polako	Moderato - umjereno	Živio - živahan
Grob - teško		prijesto - vrlo brzo
Andante - prilično polako	allegretto - nešto sporije od Allegro	Prestissimo - izuzetno brzo

Promjene tempa u komadu:

Postupno usporavanje tempo(obično na kraju rada, osjećaj smirenosti)	postupan UBRZANJE tempo (obično u središnjim dijelovima djela, povećanje uzbuđenja)
Ritenuto - držanje	Accelerando - ubrzanje
Ritardando - kasno	Animando - inspirativno
Allargando - širenje	stringendo - ubrzanje, požurivanje

Povratak na izvorni tempo - a tempo , Tempo primo Razjašnjavanje pojmova:

Piu - više ja ne - manje non troppo - ne previše molto assai - jako jako subito - iznenada, neočekivano poco - malo poco a poco - malo po malo, malo po malo

4 . DINAMIKA Dinamika- ovo je Srazina glasnoće izvedba glazbenog djela. prigušen dinamika je povezana s mirnim, laganim ili dirljivim tužna raspoloženja. snažna dinamika izražava energične, aktivne ili napete slike.

Osnovne oznake dinamičke nijanse:

Piano pianissimo	ppp	izuzetno tiho
Pianissimo	str	vrlo tiho
Klavir	str
mezzo klavir	mp	ne baš tiho
mecco forte	mf	ne baš glasno
Forte	f
Fortissimo	ff	jako glasno
Forte fortissimo	F F F	izuzetno glasno

Oznake za promjenu jačine zvuka:

Crescendo - kresc . - pojačavanje

Sforzando - sforc., sfc., sf .- odjednom ojačavši

subito forte- sub.f. - odjednom glasno

Postepeno smanjenje - dim . - smanjenje, slabljenje zvuka

Decrescendo -decresc . - slabljenje

Smorzando - smorc . - smrzavanje

Morendo - morendo - smrzavanje

ustati dinamika je povezana s porastom napetosti, pripremama za kulminaciju u nacionalizmu. dinamičan vrhunac- ovo je vrhunac rasta dinamike, najviša točka napetost u radu. Slabljenje dinamika daje osjećaj opuštenosti, smirenosti. 5. RITAM ritam - ovo je slijed zvukova istog ili različitog trajanja. Zvukovi različitog trajanja spajaju se u ritmičke skupine, koji čine ritmički obrazac djela. Vrste ritmičkih uzoraka:

Ponavljanje identičan trajanja u radovima usporiti ili umjereni tempo stvara mirnu, uravnoteženu sliku. U radovima brzo tempo - etide, tokate, preludiji- ponavljanje identičan trajanja (često postoji trajanje šesnaestine) daje glazbi energičan, aktivan karakter. Češći ritmičke skupine, objedinjeni notama drugačiji trajanje. Oni tvore različite ritmičke obrasce.

rjeđe nalaze se sljedeće ritmičke figure: točkasti ritam (karakteristično za marš, ples) - pogoršava, aktivira pokret. Sinkopa - premještanje naglaska s jakog takta na slabi. Sinkopacija stvara učinak iznenađenja. Triol - dijeleći trajanje na tri jednaka dijela. Trojke daju lakoću kretanja. Ostinato - opetovano ponavljanje jedne ritmičke figure.

6. METAR Metar je ravnomjerna izmjena jakih i slabih otkucaja (pulsacija). U notnom zapisu metar se izražava kao veličina(gornja brojka takta označava koliko je taktova u taktu, a donja brojka koliko je dug djelić metra izražen u danom taktu), i barovi(t i do t - duljina vremena od jednog jakog otkucaja do sljedećeg udjela jednake snage), odvojene crtama. Glavne vrste brojila:

Strogi metar izmjenjuju se jaki i slabi udarci ravnomjerno		besplatni metar akcenti su raspoređeni neravnomjeran, u modernoj glazbi možda nema takta ili podjele na mjere
Dupli metar- jedan jak i jedan slab takt ( /- ) npr. polka ili ožujak.	Trodijelni metar- jedan jak i dva slaba takta ( /-- ), na primjer, valcer.	Polimetrija - istodobna kombinacija dvodijelnog i trodijelnog metra. Varijabilna metar - mijenja se tijekom cijelog djela.

Ovisno obroj jakih otkucaja brojila su:

Jednostavan- imati samo jedan jaki otkucaji (bipartitni, npr. 2 4 ili trodijelni, na primjer. 3 4 ili 3 8 ). Kompleks- kombinacija jednostavnog identičan metara (samo dvodijelni, na primjer. 4 4 \u003d 2 4 + 2 4 ili samo trojke, na primjer. 6 8 = 3 8 + 3 8). mješoviti- kombinacija mjerača razno(dvodijelni i trodijelni) tip (npr. 5 4 = 2 4 + 3 4 , ili 3 4 + 2 4 , ili 7 4 = 2 4 + 2 4 + 3 4 itd.).

Jezik poezija također metrički organiziran. Kombinacija jakog i slabog sloga u metru naziva se s t o p a . Poetična stopala:

Chorey (/-)	Yamb (-/)	Daktil (/ - -)
Boo- rya zamagliti- Yu ne- bo kro- itd.	u le- su ro- di-las e-jezero- ka	lukavo- shu li ići- izgubiti svoje zvonjenje- znak i lak- koji

Karakteristične metroritamske značajke nekih plesova:

Polka - 2 4 , ritamske skupine sa šesnaestinama. Valcer - 3 4 , pratnja s naglaskom na prvom taktu. ožujak - 4 4 , točkasti ritam.

Zadaci i pitanja: 1. Pronađi i ispiši primjere pjesničkih stopa iz pjesama!

Yamb: Chorey: Daktil:

2. Što vrste brojila a što posebno metrički prijem upotrijebio latvijski skladatelj Romuald Kalsons pri obradi latvijskog narodna pjesma "ALIr meitām dancot gāju» ?..................................................................................................................................................

..................................................................................................................................................

R. Kalsons. latinska obrada. nar. Pjesme “Armeitam dancot gā ju"

3. Podijelite sljedeće glazbene primjere u mjere u 24 i 34, zatim svirajte ili pjevajte:

4. Dopuni tekst!

Uspavanke obično se izvodi u ......................... tempu i ........... ......... ...................... dinamika, i marševi- ......................................... tempom i ....... ............................................ dinamika. Izuzetak je pogrebni marševi, čiji je tempo uvijek ............................................, a dinamika -............... .

5. Koje se riječi na ruskom izgovaraju s ovim završecima:
..............………….joe, ........................Che, ....................... shendo?

Razmišljati:

ako non troppo = onda ne previše Allegro non troppo = Marcia(čitati: Marcha) = marš, dakle Marciale =................................................. ............ ako assai, = vrlo tada Lento assai =................................................. .............................................. 7. Anti- lijekovi za anksioznost nazivaju se trankvilizatorima, što bi moglo značiti Tranquillo? ................................................. .... 8. Brio je naziv sredstva za čišćenje, što može značiti con brio? ................................................. ........ 9. Što može značiti Tempo di marcia, Tempo di valse, Tempa di polca?................................................. ................................................ .. ................................................. ... ........ 10. Što može značiti Brillante, Grazioso, Energico?................................................. ...... ............................................ .... ................................................ ... ................................................ .. ............... 11. Korištenje rječnika glazbeni pojmovi prevedi s talijanskog riječi u ovoj priči! ... Uskoro će biti gotovo pauza prije sata matematike. Klasa molto agitato . Na početku klavir, zatim poco poco crescendo čuju se glasovi učenika. Novi maestro matematike jednom našem razredniku energico e risoluto rekao da sada čekamo pikolo test. Tako subito ! “Ja svoj jučer nisam ni otvorio. libreto ," doloroso i lacrimoso produžila naša odlična studentica. “Pa zadaci će ipak biti non troppo pesante ," uvjerava svoju kolegicu iz razreda. "Gluposti," grazioso e scherzoso cvrkutao primadonn a naš razred . “Ovako ću mu se nasmiješiti dolce e amoroso , da bi uopće zaboravio na test!" "Pa Bravo !" bijesan i žestok kovao starješina razreda. “Učitelji nemaju pravo na to subito kontrolirati! Pobjegnimo! Prima volta , - trošak! Dobro - Živio, prijesto , accelerando. .." Ah, prekasno! Fermata ! Već alla marcia korak festival uključuje naše Maestro . "Molim, tutti na mjestima," deciso e marcato čuje se njegov glas. I lekcija počinje... Oh mama mia , od kontrole... 7. LADLad je sustav zvukova različitih visina koji gravitiraju jedan prema drugom.Tonik- ovo je glavni stabilni zvuk moda, kojem svi ostali gravitiraju. Stabilni zvukovi uzrujanog oblika tonik trijada- glavni stabilni akord modusa. Gama- to su zvukovi modusa, raspoređeni u stupnjevitom - uzlaznom ili silaznom - redoslijedu od tonike unutar oktave. Tonalitet je način s određenim tonikom. Pragovi se mogu sastojati od različitog broja zvukova:

trihord- način koji se sastoji od tri zvukovi.

tetrakord- način koji se sastoji od četiri zvukovi.

pentatonska ljestvica- način, koji se sastoji od pet zvukovi.

sa sedam brzina pragovi (dur, mol, stari pragovi).

Glavni pragovi:

Pragovi bez polutonova	Pragovi od sedam koraka	Pragovi s dva ili više polutonova u nizu
Trikord– prag u četvrtom rasponu, sastoji se od velika sekunda a mala treća. Pentatonski- uzrujavati se od pet zvukovi raspoređeni u velike sekunde i male terce. Drugi naziv za ovaj mod je "Kineska gama", jer često se nalazi u orijentalnoj glazbi). cijeli ton, ili povećana uzrujanost- uzrujavati se od 6 zvukova od kojih je svaki od susjednog odvojen jednim (cijelim) tonom. Oni ne stvaraju međusobnu gravitaciju i stoga stvaraju čudan, fantastičan dojam. U ruskoj glazbi M.I. Glinka u operi "Ruslan i Ljudmila" okarakterizirati Černomor. Otuda i drugi naziv za ovaj način rada - "Gama Černomor" .	Major- način, čiji stabilni zvukovi tvore veliki trijad. Griz svjetlosti, radosne boje. Minor- način, čiji stabilni zvukovi tvore molski trijas. Mračna, tužna boja. Varijabilna uzrujavanje (način u kojem postoje dva stabilna trizvuka): - paralelno (npr. C-dur - a-mol) - imenjak (npr. g-dur - g-mol) pragovi. Vintagepragovi - sličan modernom duru ili molu, ali se od njih razlikuje u zasebnim koracima - mixolidis,lidijski, frigijski,Dorijane)	Kromatski način rada- način u kojem se uz glavne korake nalaze i stupnjevi povišeni ili sniženi za pola tona (susreće se u glazbi 20. stoljeća).

8. HARMONIJA Prijevod s grčkog sklad znači suzvučje. Sklad– je kombinacija zvukova u različite konsonancije(akordi)i njihove sekvence. Glavni element harmonije je akord- istovremena kombinacija tri ili više zvukova različite visine.

Glazbeno izražajna sredstva u glazbi

Faktura - (od lat. - "obrada") -

melodija -

Registar (od lat. - "popis", "popis")–

Tempo - (od lat., it. - "vrijeme") -

Mjerač -

ritam -

Veličina glazbe -

griza - sustav omjera tonskih visina objedinjen tonikom. Najčešći načini su dur i mol. .

Harmonija -

Stroke - (od njemačkog - "linija", "linija") - legato, non legato, staccato, spiccato, detache, marcato).

glazbeni oblik–

______________________________________________________________

Elementi glazbenog oblika. Razdoblje

zgrada -

Znakovi podjele glazbenog oblika na gradi:

Pauza, zaustavljanje na relativno dugom zvuku, ponavljanje melodijsko-ritmičke figure, često s taktovima iste duljine, promjena registara, nijansi (popraćeno ne mora biti cezurama).

Konstrukcije u glazbenom obliku: motiv i submotiv, fraza, rečenica. Razdoblje.

Cezura

Motiv -

fraza -

Kadenca -

Razdoblje (od grčkog - "obilaznica", "krug")– najmanji homofoni oblik koji izražava relativno cjelovitu glazbenu ideju. Sastoji se od prijedloga. (To se događa jednostavno, složeno i posebne strukture).

Sheme izgradnje:

Od dvije rečenice: ab ili aa 1;

iz tri rečenice:

a - a 1 - a 2

a-b-c

a - b - b 1

a - b - a (a - b - a 1)

Razdoblje:

Chopin F. Preludij za glasovir op. 28: br. 4, 6, 7, 20

Čajkovski P. "Uspavana ljepotica" Varijacija plave ptice

Čajkovski P. "Uspavana ljepotica" Varijacija srebrne vile

_______________________________________________________________________

Glazbeni i plesni žanrovi. Glazbeni stilovi i trendovi

• Pojmovi stila i žanra.
• Glavni povijesni glazbeni stilovi i pravci, njihovi predstavnici.
• Vrste plesova (narodni, plesni, klasični, moderni), njihovi glavni oblici.
• Programska glazba.

Žanr - (od francuskog - "rod", "vrsta") - višestruki pojam koji karakterizira vrste i tipove glazbenog stvaralaštva u vezi s njihovim podrijetlom, uvjetima izvedbe i percepcije. Žanrovi se dijele na primarne i ostale (sekundarne - autorska djela koja nisu namijenjena izravno plesu) (vidi - Bonfeld M. Uvod u muzikologiju, str.164)

Klasifikacija žanrova prema uvjetima postojanja:

1. narodna glazba usmene tradicije (pjesma i instrumental);
2. laka domaća i pop-zabavna glazba - solo, ansambl, vokalna, instrumentalna, jazz, glazba za limene glazbe;
3. komorna glazba za male dvorane, za soliste i male ansamble;
4. simfonijska glazba, izvode veliki orkestri u koncertnim dvoranama;
5. zborska glazba;
6. glazbeno scenska i dramska djela namijenjena izvođenju na kazališnim daskama.

Žanrovi se također mogu podijeliti na vokalne i instrumentalne.

Vrste plesova (narodni, plesni, klasični, moderni), njihovi glavni oblici:

folk - ples (pojedinačni, parni, skupni, masovni) ples (skupni, masovni), trg, lančer, kolo (ukrasno, igračko, plesno, žensko, mješovito), masovni plesovi u paru, suita, slika, balet (jednočinka) )

klasična - varijacija, monolog, solo, pas de deux, duet, pas de trio, trio, pas de catre , mali ansambl (4-8 osoba), pas d'action , suita, simfonijska slika, koreografska minijatura, balet.

Specijalizacija dvoranskog plesa:
a) povijesni i svakodnevni plesovi XV-XIX stoljeća:

salon - courant, menuet, burre, rigaudon, volta, saltarella, gavotte, francuski quadrille itd.

plesna dvorana - valcer, poloneza, polka, tango, fokstrot i dr., solo, dueti, trija, parne forme, suita, slika, balet (npr. o vokabularu plesova 18. st.);
b) svakodnevni plesovi 20. stoljeća:solo, duet, trio, misa u paru, misa, suita (na primjer, plesovi 50-ih),
slika, balet (npr. "New York Export Opus Jazz"
J. Robbins i drugi).

c) sportski dvoranski ples XX-XXI stoljeća:
sportske kompozicije po 10 komada poznati plesovi za parove različitih klasa, revijalni brojevi, sekway forma, formacija (za 8 parova, europska i latinoamerička verzija).
d) specijalizacija u pop ples: solo plesovi, dueti, tria, mali ansambli (4-8 osoba), masovne skladbe, suita, slika, balet (show program).

kratak opis ples:

(Valcer, Polka, Mazurka, Galop, Tarantela, Čardaš)

• ime (podrijetlo), nacionalni korijeni, karakter;
• povijest nastanka žanra, prethodnici;
• vrsta plesa ovisno o broju izvođača;
• obilježja izražajnih sredstava (forma, tempo, ritmičke figure);
• karakteristike izvedbe (kostimi, instrumenti, lokacija);
• glazbeni primjeri.

Programska glazba. Primjeri.

Pojam "programska glazba" uveo je F. Liszt za djela koja se temelje na književnim ili narativnim idejama, zapletima ili u kojima se uz pomoć naslova ukazuje na neku sliku, raspoloženje, žanr. Naziv programa pomaže otkriti ono što nije moguće izraziti glazbom. Primjeri su:

"Noć na Ćelavoj gori" (Simfonijska slika) M. Musorgskog, Uvertira-fantazija "Romeo i Julija" P. Čajkovskog, Rimski-Korsakov N. "Šeherezada",

"Godišnja doba" A. Vivaldija i dr.

Jednostavne glazbene i plesne forme

Jednostavni glazbeni oblici: točka, jednostavna jednodijelna, jednostavna dvodijelna, jednostavna trodijelna.

glazbeni oblik- ovo je utjelovljenje određenog ideološkog i emocionalnog figurativnog sadržaja izražajnim sredstvima glazbenog jezika (tipičnom za određenu narodno-nacionalnu kulturu u određenom povijesnom razdoblju), izvedeno u živom zvuku.

Klasifikacija glazbeni oblici u povijesnom aspektu, od srednjeg vijeka do dvadesetog stoljeća:

1. tekstualno-glazbeni (glazbeno-tekstualni, maloslovni) oblici srednjeg vijeka, renesanse;
2. vokalni oblici 19. - 20. st.;
3. instrumentalni i vokalni oblici baroka;
4. instrumentalni oblici baroka;
5. klasični instrumentalni oblici;
6. operni oblici;
7. glazbeno-koreografski oblici baleta;
8. glazbeni oblici 20. stoljeće

Plesna umjetnost koristi i primijenjenu plesnu glazbu i djela koja nisu namijenjena plesu.

Dijelovi glazbenog oblika i njihove funkcije, vrste prezentacije glazbenog materijala.

Funkcije dijelova:

• uvodni
• izlaganje
• vezivo
• sredini
• repriza
• konačni

Od njih, neovisne vrste prezentacije imaju funkcije: izlaganje, srednja i završna. Te se funkcije u radu mogu pojaviti kao opće (na razini većeg mjerila) i lokalne (na maloj razini). Kombinacija višerazinskih funkcija dovodi do multifunkcionalnosti dionica glazbenih oblika.

R. Zakharov, V. Panferov i drugi koreografi ističudijelovi plesna kompozicija(obično ih ima od 3 do 5):

• izlaganje
• zemljište
• razvoj akcije
• vrhunac
• kraj, rasplet

Jedinstvo glazbe i plesa očituje se u emocionalno-figurativnom jedinstvu sadržaja, korespondenciji tempa i ritma. pokreti, položaji, plesne grupe, plesni uzorci moraju odgovarati glazbene karakteristike glazbeno djelo.

Glazbena tema - glazbena misao cjelovita u značenju, izražajna i reljefna, sposobna razvijati se pomoću glazbenog jezika u svim vrstama modifikacija, varijacija, transformacija, figurativnih preobrazbi.

Načela ponavljanja, varijacije i kontrasta u plesnim formama.

Razvoj glazbenog materijala može se provesti na temelju:

• načelo ponavljanja (identiteta),odnosno točno ponavljanje glazbene konstrukcije u nepromijenjenom obliku;
• modificiranponavljanje (različito, varijantno ponavljanje ili slijed). U prvom slučaju, ponavljanje sadrži manje promjene u materijalu, u drugom - značajnije, kvalitativne promjene, ali ostavljajući materijal prepoznatljivim. Slijed pretpostavlja ponavljanje materijala na različitoj visini uz zadržavanje melodijsko-ritmičke strukture;
• princip kontrastakombinacije različitih glazbenih materijala, jukstapozicije (komplementarne, sjenčane ili konfliktne)

________________________________________________________________

Jednostavan dvodijelni oblik

Jednostavan dvodijelni oblik -oblik koji se sastoji od 2 razdoblja s obveznim kontrastnim početkom druge. Ovaj kontrast može biti dvije vrste:

1. jukstapozicija (novi intonacijski materijal) - crna polka "Ples";
2. razvoj na aktivnoj transformaciji materijala 1. razdoblja - Ples princeze (Rimski-Korsakov "Šeherezada").

Ako 2. rečenica 2. razdoblja ima ponavljanje gradiva 1. razdoblja, tada oblik u cjelini- repriza , a ako nema ponavljanja - neodmazda.

Jednostavni dvodijelni obrazac može imati uvod i kod.

Jednostavan dvodijelni obrazac:

Ravel M. "Bolero" - Tema

Fibich Z. Pjesma

Schubert F. Ecossaises Op.18

Chopin F. Preludij op. 28: #13, 21

Bach I.S. Menueti G-dur, d-mol

Beethoven L. Ecossaise G-dur

Jednostavan trodijelni oblik

Jednostavan trodijelni oblik -forma koja se sastoji od 3 dijela, gdje su krajnji u obliku pune periode, a srednji je period ili građevni prolazni karakter.

Srednji m.b. 4 vrste:

1. prijelaz (na temelju dominantnog tona-tee, proširena je poveznica između odjeljaka 1 i 3).
2. raznolik, ili opcija 1 dio;
3. razvoj-razvoj;
4. na novu temu.

Za sredinu je tipičan tonalitet D skupine. Često završava dominantnim predikatom. Ako T završi, tada se uvodi poveznica između sredine i reprize.

Repriza m.b. točan ili raznolik, dinamiziran (s aktivnom preobrazbom teme, s promjenom mjerila, harmonije, oblika).

Rjeđi je jednostavni trodijelni nereprizni (ABC) oblik, gdje se nedostatak reprize nadoknađuje slabim kontrastom dijelova, jedinstvom teksture, ritmom.

Jednostavan trodijelni oblik može imati prilično razvijen uvod i kod.

Sheme izgradnje:

a - a 1 - a 2

a-b-c

a - b - b 1

a - b - a (a - b - a 1)

Jednostavan trodijelni obrazac:

Weber K. Waltz iz opere "Čarobni strijelac"

Grieg E. "Peer Gynt" Anitrin ples

Chopin F. Mazurke: op. 24, #5; op. 30, broj 1, broj 3; op. 55, br. 2, op. 67, broj 2; op. 68, broj 4

Chopin F. Preludiji br. 12, 1

Grieg E. Nokturno u C-duru

Čajkovski P. Trnoružica: Cvrkutava kanarinska vila, varijacija srebrne vile

Složene glazbene i plesne forme

Složeni dvodijelni oblik

Složeni dvodijelni oblik - oblik koji se sastoji od dva oštro kontrastna odjeljka, od kojih je svaki (ili jedan od njih) predstavljen u obliku složenijem od razdoblja.

Rubrike imaju isto ime, rjeđe paralelni ključevi:

1 odjeljak - sporim tempom,

Odjeljak 2 - brzim tempom.

Sastaje se složeni dvodijelni oblik u karakterističnim plesovima i vokalna djela s nepovratnim razvojem radnje.

Dvostruki dvodijelni oblik - dvodijelni oblik koji zvuči 2 puta s bilo kojim promjenama:

AB - A 1 B 1 ili AB - A B 1.

Složeni dvodijelni oblik:

Minkus L. "La Bayadère" Ples sa zmijom, 3. čin

Čajkovski P. "Uspavana ljepotica", Pas de Quatre, čin 3, varijacija zlatne vile

Čajkovski P. "Labuđe jezero", 3. čin, mađarski ples, ruski ples, napuljski ples- bilješke

Chopin F. Nokturna: op. 15, broj 3; op. 72

2-dio: K. Hačaturjan Varijacija grofice trešnje ("Cipollino");

Složeni trodijelni oblik

Složeni trodijelni oblik je oblik koji se sastoji od tri dijela, pri čemu je svaki, ili barem jedan od tri, prikazan u obliku složenijem od točke: u jednostavnom dvodijelnom ili

3-dijelni, u obliku ronda ili varijacije, sonate i sl.

Još značajka ovaj oblik je oštar figurativno-tematski kontrast srednjeg dijela.

Tonalitet srednje dionice je subdominantan ili istoimeni, rjeđe distanciran.

Srednje vrste:

1. Trio (jasan, jasan oblik)
2. Epizoda (nema jasan, jasan oblik, temelji se na razvoju, može imati unutarnje kadence)
3. Kontrastno-složeno (više tema, 2 ili više, slabo vezan prijatelj s prijateljem koji ima, takoreći, slijed svita).

Sredina može biti dovršena kadencom, ali češće dominantnim predikatom na rekapitulaciju.

Ponekad između sredine i reprize postoji lažna repriza koja nije u glavnom tonalitetu. Brzo se prekida, uvodi se modulirajući prijelaz u glavni tonalitet i počinje prava repriza.

Repriza može biti:

1. točno (identično) - nije zapisano u bilješkama (stavite znak Da capo al fine)
2. c skraćeno (ne manje od razdoblja)
3. raznolik.

Trodijelni složeni oblik može imati razvijen uvod i kod.

U njoj je napisana većina koračnica, valcera, scherza, menueta i drugih žanrova, prvenstveno glazbe za ples, kao i zborova i opernih arija.

Trostruki trodijelni oblik - trodijelni oblik s dvostrukim ponavljanjem sredine i reprize, svaki put s novim izmjenama: ABA-B 1 A 1 -B 2 A 2.

Međutrodijelni je oblik u kojemu se 2. reprizna rečenica 2. dijela, iznutra šireći, približava 1. dijelu u ljestvici, uravnotežuje ga, a na sluh se oblik prije može percipirati kao trodijelni.

A B niz

| ____ | | ____ | | _-_-_ | | ____ _| _____ |

A do C (A)

Trodijelni, srednji između jednostavnog i složenog:

A-VSV-A

Krajnji dijelovi su u obliku točke, kao u jednostavnom trodijelnom obliku, a srednji - prema trio principu - u jednostavnom dvodijelnom ili trodijelnom obliku (kao u složenom).

Složeni trodijelni oblik:

Glinka M. Valcer i Poloneza iz opere "Ivan Susanin"

Ravel M. Forlana, Rigaudon, Menuet iz suite za glasovir "The Tomb of Couperin"

Čajkovski P. "Godišnja doba": Barkarola, Uz vatru

Chopin F. Nokturna: op. 2, broj 1; op. 15, #2; op. 32, broj 2

Mozart W. Simfonija u C-duru (»Jupiter«), Menuet; Simfonija u g-molu, Menuet.

Šostakovič D. Fantastični plesovi

Čajkovski P. "Labuđe jezero", 1. čin, Pa-d`aksion.

Čajkovski P. "Orašar", Trepak

Minkus L. "La Bayadère" (Pas de Quatre, čin 3) Tempo di valse brillante

Čerepnin N. Veliki valcer iz baleta "Paviljon Armide"

Rondo

Rondo - (od francuskog "krug") oblik koji se temelji na najmanje tri ponavljanja glavne teme-refrena, izmjenjujući se s novim konstrukcijama, ili epizodama. Podrijetlo ronda je iz pjesama-plesova koji se izvode u kolu.

Varijante ronda - klasični, antički i romantičarski.

antički rondo je bio uobičajen u glazbi kompozitora za čembalo 18. stoljeća. Refren je ovdje uvijek u obliku točke. Ne mijenja se kada se ponavlja. Epizode - razvojne, na materijalu refrena. Na primjer: A - A 1 - A - A 2 - A - itd., gdje je A refren (refren, dio koji se ponavlja). Tonalitet epizoda nije dalji od 1. stupnja srodstva (razlikuju se za 1 znak).

klasični rondo se konačno uobličio krajem 18. stoljeća Bečki klasici.

Tradicionalna shema: ABASA. Refren – ne samo m. b. razdoblje, ali i oblik od 2-3 dijela, može varirati kada se ponavlja. Zadnje zadržavanje može imati funkciju koda. Epizode su uvijek kontrastne, temeljene na novom tematskom materijalu. Oblik im također može biti kompliciraniji od točke, a tonalitet može biti do 3. stupnja srodstva:

A-B-A 1-C-A 2 (s modificiranim refrenom).

Rondo romantičara -

semantičko se središte seli s refrena na epizode. Značenjem, razmjerom, samostalnošću nadilaze refren, mogu se prikazati u bilo kojem tonalitetu, kontrast može dosegnuti žanr. Refren ovdje igra ulogu povezivanja pozadine.

Rondo se može kombinirati s drugim oblicima - s trodijelnim (jednostavnim ili složenim):

A-B-C-B-A-B;

s varijacijama:

A- A 1- A- A 2 - A- A 3, itd.

sa sonatnim oblikom

Rondo:

• Beethoven L. "To Elise" bilješke
• Bach I.S. Gavotte iz Partite br. 3 za violinu solo
• Prokofjev S. "Romeo i Julija", Julija-djevojka,Montagues i Capuletti
• Čajkovski P. "Labuđe jezero" Valcer za mladenku, 3. čin
• Matos Rodriguez Tango "Kumparsita"
• Chopinov valcer №7 cis-mol

Glinka M. Valcer fantazija

Ča-ča-ča

Saint-Saens C. "Rondo-capriccioso" za violinu i orkestar

Schumann R. Bečki karneval, op. 26, 1 sat

_________________________________________________________________________

Varijacije

Basso ostinato, dvostruko.

Oblik varijacije pojavio se u X VI stoljeća. Postoje dvije vrste varijacijskih oblika:

1. stroge varijacije tipau kojoj forma, ljestvica, osnova harmonijskog plana teme ostaju nepromijenjeni, ali se tekstura, ritam, registri mogu mijenjati.

Postoje varijacije na istu melodiju (ornament, "Glinka") i na isti bas, na baso ostinato (može biti melodijskog ili harmonijskog tipa, koristi se u starim plesovima passacaglia i chaconne). Varijacije su izgrađene na principu "od jednostavnog do složenog" (s malom količinom). Velik broj varijacija podijeljen je u skupine čiji omjer daje oblik drugog plana (rondo, sonata, ciklički itd.)

1. besplatne varijacije tipa, najčešće - instrumental, u kojem se mogu mijenjati ljestvica, struktura, harmonija, često tonalitet i žanr (žanrovske varijacije). Sačuvano je zajedničko intonacijsko ustrojstvo, varijacije su povećane u ljestvici, pojačan je kontrast među njima i nalikuju suiti.

U slobodnim varijantama moguće je koristiti polifoni, razvojni razvoj.

Slobodne varijacije nalaze se u vokalnoj glazbi. Obično postoji nekoliko stihova koji se razlikuju po ljestvici, unutarnjoj strukturi, harmonijskom planu. Značajka je stvarna sličnost dvostiha, tako da se slika ne mijenja, a svaki je dvostih varijanta.

Dvostruke varijacijevarijacije za dvoje različite teme. U procesu razvoja međusobno utječu, obogaćuju se, najčešće konvergiraju (poprimaju obilježja simfonije i sonate). Postoje tri vrste:

1. s alternativnom varijacijom:

A B A 1 B 1 A 2 B 2 A 3 B 3 itd.

2. s grupnom varijacijom:

A A 1 A 2 A 3 A 4 A 5 B B 1 B 2 B 3 B 4 B 5 B 6 A 6 A 7 A 8 A 9 A 10 B 7 B 8 B 9 B 10

3. s mješovitom strukturom (naizmjenično i grupno);

Varijacije:

Handel G. Passacaglia iz Suite u g-molu za klavir

Glinka M. "Kamarinskaya"

Glier R. "Crveni mak", Ples ruskih mornara "Jabločko", 1 čin

Mendelssohn F. Marsh iz uvertire "Dream in ivanjska noć»

Ravel M. Bolero

Sirtaki

Stefaniv R. Moldavski zbor

Barabuški

Križačok

sonatni oblik

Sonatni oblik -

Sonatni oblik može imati razvijen uvod i kodu.

Na zaslonu suprotstavljaju se dvije teme (glavna i sporedna), njihov ton

sfere. Svaka partija može se sastojati od 1 ili više tema koje nisu objedinjene u 2-x-3-dijelne forme (uz rijetke iznimke), već se nazivaju serijskim brojevima.

Spojni dio osigurava tonsku pripremu softvera. Ponekad se kontrast nalazi ne samo između glavne i sporedne, već i drugih tema izlaganja, a može postojati i sukob između dijelova forme.

Završni je dio uvijek u tonalitetu PP-a, niz je kadenca ili samostalna tema (više tema).

Ton PP - među bečkim klasicima - D , a ako je GP u molu, onda je paralelan; za romantičare i ruske skladatelje – može postojati treći i drugi omjer. U XX. stoljeću m. b. i udaljeniji, oštri omjeri visine.

U razvoju dolazi do aktivnog tonalno-harmonijskog razvoja tema (ili tema).

Njegova struktura može biti. homogen (jedan razvoj od kraja do kraja), ili podijeljen u faze, stupnjeve.

Mogu se razvijati sve teme ili jedna, ponekad postoji uvođenje nove epizodne teme. Ovdje se izbjegava glavni tonalitet, često prevladava tonalitet S , često razvoj završava D preteča reprizi. Možda postoji lažna repriza.

U reprizi oslabljen je kontrast tema i tonskih sfera, afirmiran je glavni tonalitet djela. Teme se mogu kvalitativno mijenjati: širiti u mjerilu, smanjivati, možda neće biti svih tema zbog tonske blizine, slijed tema se može promijeniti („zrcalna repriza“ - gdje se prvo održava PP, a zatim GP). Kombinacija PP i GP u simultanom zvuku naziva se "kontrapunktska repriza".

Posebne vrste sonatnih oblika:

1. Sonatni oblik bez razvoja
2. Sonatni oblik s epizodom umjesto razvoja
3. Sonatina (pojednostavljeni sonatni oblik)
4. Stari sonatni oblik
5. Sonatni oblik u žanru instrumentalnog koncerta
6. Rondo sonata

Primjeri:

Mozart W. Simfonija №40 1h.mp3

Beethoven L. Mjesečeva sonata.mp3 - bez razvoja, s epizodom.

Čajkovski P. Uvertira Orašar. 01 Track 1.mp3 - nema razvoja.

Sonatni oblik:

Mozart W. Prvi dijelovi sonata za klavir; Uvertire za opere "Figarova ženidba" i "Don Giovanni"; finale sonata br. 3, 4, 17, Simfonija br. 40, 1 pogl.

Rimsky-Korsakov N. "Šeherezada", 1 sat

Beethoven L. Prvi stavci simfonija br. 1, 3, 4, 8

Šostakovič D. Prvi stavci simfonija br. 5 i 7

Čajkovski P. "Orašar", uvertira

_________________________________________________________________________

Ciklični oblici s malo dijelova.

Ciklus - (od grčkog - "krug") -

U ciklusima s malim brojem dijelovažanrovi se provode generalizirano, kontrasti se produbljuju do sukoba, postoje ustaljeni oblici dijelova, tonski plan. Može postojati "crosscutting" dramaturgija, stapanje ciklusa u jednodijelnu formu. Sonate, simfonije, koncerti napisani su u takvom cikličkom obliku.

Sonatno-simfonijski ciklus.

Oblik simfonije razvijao se postupno, prethodnici su bile operne uvertire, koncertne suite. Od suite je simfonija preuzela višedijelnost i kontrast dijelova, od uvertire - princip izgradnje 1. dijela. Broj dijelova bio je različit (2-5 dijelova ili više). Četverodijelni ciklus utemeljen je u djelima bečkih klasika J. Haydna, W. Mozarta u 2. polovici 18. stoljeća.

Prvi dio je obično pisan u sonatnom obliku. Allegro.

Drugi dio je obično spor, nema kontrasta, sukoba slika, to je odmor, meditacija, kontemplacija (lirski dio, Adagio).

3. dio - Scherzo, razigran, plesan, živahan (trodijelni oblik).

4. dio - Završnica - mobilna, bazirana na melodijama narodnih plesova, u obliku ronda, rondo sonate, polifonim razvojnim tehnikama. Sadrži zajednički kod.

Simfonija može odražavati svu raznolikost života, njegovo uzavrelo kretanje, borbu i, ujedno, duboku povezanost različitih životnih pojava.

U simfonijama skladatelja 19. i 20. stoljeća redoslijed i priroda dijelova ne odgovaraju uvijek klasičnim: scherzo može biti 2. dio, a spori dio - 3. dio.

L. Beethoven postavio je tradiciju približavanja simfonijskog žanra kantati i oratoriju. (Na primjer, 9. simfonija).

Spajanje ciklusa u jedan dio.

Od sredine XIX st. u žanrovima simfonijske poeme i instrumentalnog koncerta uočava se stapanje ciklusa u jednodijelnu formu. Rad se izvodi bez prekida, njegovi fragmenti ili dijelovi ne mogu se izvoditi odvojeno. Često se koristi trodijelna struktura, gdje je 1. dio sličan 1. dijelu sonate ili koncerta, srednji dio sličan je 2. dijelu (spori tempo), a završni ima žanrovske značajke finala.

Postoji i struktura od 4 dijela, gdje je 1 dio = 1 dio dramske simfonije, 2. dio = Adagio (Andante) ), 3. = scherzo (ponekad se 2. i 3. dio izmjenjuju), 4. dio = finale simfonijskog ciklusa.

Primjeri:

Mozart W. Simfonija br. 40.

Beethoven L. Klavirska sonata br. 14, simfonija br. 5.

Beethovenova simfonija br. 5

Vivaldi A. "Godišnja doba"

Gershwin D. Blues Rhapsody

Suite - (od francuskog - " serija, niz)–

Starinski apartman poznat od 15. stoljeća kao instrumentalno djelo(za lutnju ili klavir) i ples (tzv. "francuska suita" 15-17. stoljeća započela je sporim dijelom, a "talijanska" - brzim). Građena je na principu kontrasta tempa: allemande - courant - sarabande - gigue.

Od 18. stoljeća u suiti se povećava broj dijelova, osavremenjuje sadržaj i uvršćuju novi plesovi. Glazba gubi svoj primijenjeni karakter. U 19. stoljeću nastaju programske svite, glazba za predstave, opere i balete, u 20. stoljeću - za filmove.

U ciklusima s mnogo dijelovakoristiti načelo kontrastne usporedbe dijelova, povezanost s plesom, pjesmom, programiranjem.

Svaki je ciklus jedinstven umjetnički organizam, utemeljen na zajedničkom umjetnička namjera, vodeća ideja, a ponekad i zaplet.

Dijelovi ciklusa predstavljaju zasebne faze u formiranju ideje razvoja ideje, radnje. Stoga se potpuno umjetnički sadržaj svakog dijela može razumjeti samo u kontekstu cjeline. Jedinstvo ciklusa osiguravaju i kompozicijska tehnička sredstva:

1. tematske poveznice – držanje u razne dijelove ciklus bilo koje teme;
2. sličnost intonacije (u različitim dijelovima);
3. tonske veze (jedinstvo tonaliteta, simetričnost i funkcionalna subordinacija glavnih toničkih dijelova);
4. tempo veze - tempo simetrija, postupno ubrzavanje ili usporavanje tempa, odnosno polarizacija, pogoršanje omjera tempa;
5. strukturalna povezanost (jedinstvo strukture, simetrija dijelova, generalizirajuća svojstva finala (slično 3-dijelnom obliku)).

Ciklusi s mnogo dijelova:

Čajkovski P. "Godišnja doba"

Schumann R. "Karneval"

Bach I.S. engleski i francuski apartmani

Bizet J. - Ščedrin R. "Carmen Suite"

____________________________________________________________________________

slobodne forme

Slobodni oblici nastali su u antici glazba za orgulje i dosegla

savršenstvo u djelu J.S. Bacha (prvenstveno u žanru fantastike).

Ti su oblici najveći procvat i rasprostranjenost postigli u djelima skladatelja druge polovice 19. stoljeća, osobito kod F. Chopina, F. Liszta, P. I. Čajkovskog.

Simfonijske pjesme napisane su u slobodnim oblicima, jednostavne

sonate, koncerti, uvertire, fantazije, rapsodije, balade i druga djela, katkada zasebni dijelovi cikličkih djela (osobito u djelima skladatelja 19.-20. st.).

Općenito u glazbena literatura ima puno različitih miješanih

oblici, često nazivani slobodnim. Mora se uzeti u obzir svaki pojedinačni oblik

ispravan ako zadovoljava približno sljedeće uvjete: 1). broj tema

ograničeni, i ponavljaju se sve ili djelomično jednim ili drugim redom; 2). dostupno

glavni ton, dovoljno izražen u zaključku, i 3). na licu

proporcionalnost dijelova.

Potrebno je razlikovati dvije glavne vrste slobodnih oblika - sustavne i nesustavne.

Sistemski slobodni oblici su oni oblici koji karakteriziraju

određeni red u rasporedu dijelova, ali različit od ostalih.

Fantazija - i instrumentalni sastav vrlo slobodne konstrukcije; u 16. stoljeće fantazija je skladana, u pravilu, za lutnju, klavir ili instrumentalni ansambl u polifoni stil, koji podsjeća na stil ricercar ili canzona. U 17-18 stoljeću. žanr se sve više obogaćuje elementima improvizacijske naravi. U 19. stoljeću naziv "fantazija" odnosi se na instrumentalna, uglavnom glasovirska djela, donekle slobodna od ustaljenih oblika (npr. Sonata quasi una fantasia - Mjesečeva sonata Beethoven). Fantazija bi se mogla nazvati i improvizacijom na odabranu temu..

Rapsodija (grč. rhapsodia; od rhaptein, "šivati", "komponirati", "sastaviti" i ode, "pjesma"). Rapsodijom se može nazvati instrumentalna (povremeno vokalna - na primjer, Brahms) skladba napisana u slobodnom, improvizacijskom, epskom stilu, ponekad uključujući izvorne narodne motive (Mađarske rapsodije Liszt, Blues rapsodija Gershwin).

Simfonijska pjesma -programska orkestralna kompozicija - žanr koji je postao raširen u doba romantizma i uključuje značajke programska simfonija i koncertna uvertira (R. Strauss, Liszt, Smetana, Rimski-Korsakov i dr.).

potpuri (od francuskog - "mješovito jelo")- XIX stoljeće.

Slobodni obrasci:

Čajkovski P. "Romeo i Julija" (simfonijska uvertira)

Lyadov A. "Kikimora", "Magic Lake", "Baba Yaga"

Stravinski I. "Petruška"

Chopin F. Balada br. 1

___________________________________________________________________________

Polifone forme

Polifonija - posebno skladište polifonije, zasnovano na melodijskoj samostalnosti svih sastavnih glasova. Najčešće korišteni oblici su kanon, fuga, složena fuga.

Kanon (od grčkog -

Izum

Fuga - (od lat., talijanski. - - Fuge se sastavljaju za bilo koji broj glasova (počevši od dva).

Fuga počinje prezentacijom teme u jednom glasu, zatim drugi glasovi ulaze jedan za drugim s istom temom. Drugo izvođenje teme, često s njezinom varijacijom, naziva se odgovor; dok zvuči odgovor, prvi glas nastavlja razvoj svoje melodijske linije (kontrapozicija, tj. melodijski samostalna konstrukcija, inferiorna temi u svjetlini, originalnosti).

Uvodi svih glasova čine ekspoziciju fuge. Nakon ekspozicije može uslijediti ili kontraekspozicija (druga ekspozicija) ili polifoni razvoj cijela tema ili njezini elementi (epizode). U složenim fugama koriste se različite polifone tehnike: povećanje (povećanje ritmičke vrijednosti svih zvukova teme), smanjenje, inverzija (preokret: intervali teme uzimaju se u suprotnom smjeru - npr. kvart gore, kvart dolje), stretta (ubrzani ulazak glasova koji se "preklapaju" jedan na drugom), a ponekad i kombinacija sličnih tehnika. U središnjem dijelu fuge mogu biti spojne konstrukcije improvizacijske naravi tzv međuigre . Fuga može završiti kodom. Žanr fuge je od velike važnosti kako u instrumentalnim tako iu vokalnim oblicima. Fuge mogu biti samostalna djela, kombinirana s preludijem, tokatom i sl., a mogu biti i dio velikog djela ili ciklusa. Tehnike karakteristične za fugu često se koriste u razvojnim dijelovima sonatnog oblika.

dvostruka fuga, kao što je već spomenuto, temelji se na dvije teme koje mogu ulaziti i razvijati se zajedno ili zasebno, ali se u završnom dijelu nužno spajaju u kontrapunktu.

Složena fuga može biti dvostruko, trostruko, četverostruko (na 4 teme). U izlaganju su obično prikazane sve teme koje su po izražajnosti kontrastne. Obično nema razvojnog dijela; nakon posljednjeg izlaganja teme slijedi kombinirana rekapitulacija. Izlaganja mogu biti zajednička i odvojena. Broj tema nije ograničen u jednostavnoj i složenoj fugi.

Polifoni oblici:

Bach I.S. Dobro temperirani klavir, invencije

Čajkovski P. Simfonija br.6, 1 h (razrada)

Prokofjev S. Montagues i Capuletti

Glazbeni oblici u baletu

Glazbena i koreografska forma u baletu nisu identične.

Uvod u balet (Uvod) obično sadrži teme (kasne teme) vezane uz sadržaj radnje, osobine glavnih likova. Forma može biti raznolika (dvodijelna, trodijelna, sonata)

Klasični i karakteristični apartmani.Varijante suite, ovisno o broju sudionika: pas de deux, pas de trois, pas de quatre, pas de sench, pas de sis, grand pas.

Struktura klasičnog apartmana:

ulaz (predjelo)

adagio

varijacije

koda

Klasična suita zaustavlja razvoj radnje.

Pas a "akcija (pa dacson - "učinkovit ples") - dvosmislenost pojma: vrsta klasične suite (numerička suita, popraćena mimičkom akcijom na pozornici), zasebna numera s aktivnim razvojem događaja.

pas de deux - vrsta koreografskog dueta, klasični ljubavni ples, "lirsko središte" scene ili čina.

Antre (izlaz) može biti mali nestabilan ulaz ili ga uopće nema.

Adagio - ples u duetu, obično sporim tempom. kantilena karaktera, glazbeni oblik obično 3-dijelni s dinamiziranom reprizom. Nema trodijelne koreografije.

Varijacija - solo nastup svakog od plesača u obliku kratkog virtuoznog plesa na malim tehnički složenim pokretima ili velikim skokovima. Po karakteru, tempu, izražajnim sredstvima, muške i ženske varijacije su kontrastne. Glazbeni oblik najčešće je jednostavan trodijelni (u koreografskom obliku nema reprize). Tempo glazbe - od mirnog i pokretljivog do vrlo brzog.

koda – samoples i samostalan glazbeni oblik, brza, najčešće virtuozna završna točka klasične suite. Glazbeni oblici koda: troglasni, dvojni troglasni složeni troglasni, dvoglasni troglasni. Plesne točke mogu završiti tradicionalnom kodom (završni dio obrasca)

veliki pas (Veliki ples) -klasična suita građena kao klasična suita, ali namijenjena sudjelovanju glavnih likova, solista, ponekad i corps de balleta.

Značajka višedijelnih klasičnih suita je kontrast tempa i metara, nedostatak tonskog jedinstva.

Skup likova -paket karakterističnih plesova, odnosno obdaren žanrovskim svakodnevnim, narodnim, nacionalnim obilježjima, elementima imitacije različitih likova. Obično ima karakter divertisementa (zabave), ne razvija radnju.

Simfonijska slika -broj koji nadopunjuje izvedbu kakvim slikovitim, efektnim početkom ili karakterizira scenu, vrijeme zbivanja, nacionalno podrijetlo i sl. Može imati trodijelni ili složeniji oblik.

Prekid (franc. entracte, od entre, "između" i acte, "radnja"), instrumentalna glazba koja zvuči između činova dramske predstave, opere, baleta i dr.

baletne forme

Delib L. "Coppelia", Mazurka, čardaš, valcer

Čajkovski P. "Uspavana ljepotica" Prolog. Pas de sis. Pas de trois, 3 čina.

Čajkovski "Labuđe jezero" "Oluja" (4. čin)

Adan A. "Giselle", Uvod, Pas de deux (činovi 1, 2), Varijacija Giselle (činovi 1, 2)

Prokofjev S. "Romeo i Julija": Djevojčica Julija, Otac Lorenzo, Mercutio, Montecchi i Capulet.

Musorgski M. "Noć na ćelavoj planini"

Glazunov A. "Raymonda", čin 1, slika 3 (Grand pas)

Video zapisi:

Borodin A. "Knez Igor" Polovečki plesovi, 2. čin

Čajkovski P. "Labuđe jezero", 2. čin

Glazunov A. "Raymonda", završni čin 2 (slika 4), pas d'action

Oldenburgsky P. "La Bayadère" Pas de squel

Aubert J. Grand pas

Glosar

Varijacije (od latinskog - "promjena") - glazbeni oblik koji se temelji na izlaganju teme i njenom mnogostrukom ponavljanju sa svakim novim izmjenama. Varijacije su stroge i besplatne, ukrasne, na baso ostinato, dvostruko.

Uvod - dionica koja prethodi glavnom dijelu glazbenog djela, uspostavlja ključ, tempo, metro-ritam, teksturu. Može se sastojati od jedne ili više mjera, ili čak jednog akorda, ponekad koristeći tematsku pjesmu glavnog dijela.

Harmonija - spajanje zvukova u suzvučja, slijed suzvučja.

Dinamika (od grčkog - "snaga") - jačina zvuka, glasnoća. Razne opcije volumena nazivaju se nijanse, dinamične nijanse.

Žanr (od francuskog - "rod", "vrsta") - višestruki pojam koji karakterizira vrste i tipove glazbenog stvaralaštva u vezi s njihovim podrijetlom, uvjetima izvedbe i percepcije. Žanrovi se dijele na primarne, primijenjene i ostale (sekundarne).

Zatakt - jedan ili više zvukova koji počinju frazu sa slabim taktom, a teže teškom taktu.

Izum (od lat. - "izum", "fikcija") - mali komad polifonog skladišta. Takve se predstave obično temelje na imitacijskim tehnikama, iako često sadrže složenije tehnike fuge. U repertoaru učenika glazbene škole 2- i 3-glasne invencije J.S. Bacha su široko rasprostranjene (3-glasne su izvorno nazivane "sinfonijama"). Prema skladatelju, ova se djela mogu smatrati ne samo sredstvom za postizanje melodičnog načina sviranja, već i svojevrsnom vježbom za razvoj glazbenikove polifone genijalnosti.

Kanon (od grčkog - “norma”, “pravilo”) polifoni je oblik koji se temelji na oponašanju teme svim glasovima, a ulazak glasova događa se prije kraja izlaganja teme, odnosno tema se svojom razne sekcije. (Interval za ulazak drugog glasa u vrijeme računa se u broju taktova ili taktova). Kanon završava općim obrtom kadence ili postupnim "gašenjem" glasova.

Kadenca - (od talijanskog - "padanje", "završetak") - kraj glazbene strukture, posljednji harmonijski ili melodijski obrat. Kadence su potpune, savršene i nesavršene, plagalne i autentične, polovične i isprekidane, srednje, završne i dodatne.

Drugo značenje ovog pojma je virtuozna solo dionica vokalnog ili instrumentalnog djela improvizacijskog tipa (koje autor često bilježi u notama).

Koda (od lat. - "rep", "rep")– završna konstrukcija glazbenog djela ili dijela ciklusa nakon glavnog završnog dijela. U kodi se obično afirmira glavni tonalitet djela, zvuče elementi njegovih glavnih tema.

griza - sustav omjera tonskih visina objedinjen tonikom. Najčešći načini su dur i mol.

uvodna riječ (od njemačkog - "vodeći motiv") - relativno kratak glazbena konstrukcija, više puta ponavljano kroz djelo; služi kao oznaka i karakteristika određenog lika, slike, emocije i sl. Često se koristi u scenska glazba, simfonijska djela romantičarskog smjera.

melodija - (od grčkog - "pjevanje", "pjevanje") - monofoni niz zvukova iste ili različite visine, organiziran uz pomoć modalne gravitacije.

Mjerač - izmjena laganih i teških taktova u glazbi ("puls" glazbe).

Motiv - najmanja nedjeljiva intonacijsko-semantička ćelija glazbenog oblika, koja se sastoji od jednog ili više glasova i sadrži jedan metrički naglasak. Motiv može sadržavati jedan ili više podmotiva.

Glazbena tema -dio glazbenog djela koji se odlikuje strukturnom zaokruženošću i najvećom svjetlinom u njemu ugrađene glazbene ideje. Tema ima emotivnu strukturu, žanrovske značajke, značajke nacionalnog stila. Može se mijenjati, razvijati, transformirati.

glazbeni oblik– struktura glazbenog djela. Određen je sadržajem svakog pojedinog djela, nastalog u jedinstvu sa sadržajem, obilježenog međudjelovanjem svih izražajnih sredstava.

Razdoblje (od grčkog - "obilaznica", "krug")– najmanji homofoni oblik koji izražava relativno cjelovitu glazbenu ideju. Sastoji se od prijedloga. (Događa se jednostavna, složena i posebna struktura)

potpuri (od francuskog - "mješovito jelo") – instrumentalno djelo koje se sastoji od popularnih fragmenata, motiva iz drugih djela, koji se smjenjuju u mozaičkom uzorku. Obrazac se primjenjuje od XIX stoljeće.

zgrada - pojam koji označava bilo koji dio glazbenog oblika.

Ponuda je veliki dio razdoblja, završava kadencijskim obratom, koji se sastoji od jedne ili više fraza.

Predikat (predikat)(od lat. ictus - "udarac") - dio glazbenog oblika koji se temelji na nestabilnoj, često dominantnoj funkciji (dominantna orguljska točka) i zahtijeva razrješenje u stabilnom dijelu oblika. Koristi se u središnjim dijelovima, razvojima, ligamentima i drugim spojnim strukturama.

Programska glazba -djela temeljena naknjiževna ili narativna ideja, zaplet ili u kojem se uz pomoć naslova ukazuje na sliku, žanr ili raspoloženje.

Veličina glazbe -razlomak, gdje je brojnik broj otkucaja u taktu, a nazivnik jedinica brojanja, njezino trajanje.

Rapsodija (od grčkog - "šivati", "komponirati", "komponirati" i ode - "pjesma"). Rapsodijom se može nazvati instrumentalna, povremeno vokalna skladba napisana slobodnim, improvizacijskim, epskim stilom, ponekad uključujući izvorne narodne motive.

Registar (od lat. - "popis", "popis")– dio raspona instrumenta ili pjevačkog glasa, karakteriziran jednim timbrom.

ritam - (od grčkog - "harmonija", "proporcionalnost") - niz zvukova istog ili različitog trajanja, organiziran uz pomoć metra.

Rondo (od francuskog - "krug") - oblik koji se temelji na najmanje tri ponavljanja teme-refrena, izmjenjujući se novim konstrukcijama, ili epizodama. (Postoje klasični, antički i romantični rondoi).

simfonijska pjesma.Programska orkestralna skladba je žanr koji je postao raširen u doba romantizma i uključuje značajke programske simfonije i koncertne uvertire.

Sonatni oblik -složena, dijalektička po sadržaju, univerzalna po izražajnim mogućnostima glazbena forma, koja se sastoji od triju dionica (izlaganje, razvoj i repriza), postavljenih prema posebnom tonskom planu.

Stil - (od lat. - " štap za pisanje)– koncept estetike i povijesti umjetnosti, fiksirajući sustavnu prirodu izražajnih sredstava karakterističnih za neko doba, pravac, nacionalnost ili skladatelja.

Suite - (od fr. – « serija, niz)– ciklička forma, koja se sastoji od više tematski različitih, neovisnih dijelova koji imaju ili zajednički žanr (plesna suita) ili su podređeni programskom nacrtu.

Takt -vremenski interval u glazbi između dva ekvivalentna metrička naglaska odijeljen je crtom pri pisanju.

Glazbena tema -dio djela koji se odlikuje strukturnom zaokruženošću i najvećom svjetlinom u njemu ugrađene glazbene ideje. Tema ima emocionalnu strukturu, žanrovska obilježja, nacionalna, stilska obilježja. Tema se ne samo predstavlja, već se mijenja i razvija.

Tempo -(od lat., it.– "vrijeme")– brzina kretanja u glazbi, određena brojem metričkih otkucaja po jedinici vremena.

Tonalitet -visinska pozicija fret.

trio -(od talijanskog "tri") - dio (dijel) glazbenog oblika instrumentalnog djela - ples, koračnica, scherzo itd., za razliku od pokretnijih ekstremnih dijelova djela, obično su izvodila tri instrumenta (na primjer, u koncertu, simfoniji). Trio može biti samostalno djelo.

Faktura -(od lat.– "liječenje")– način prikazivanja (skladišta) glazbenog djela (može biti jednoglasno, višeglasno, homofono, mješovito)

Fantazija- instrumentalni sastav vrlo slobodne konstrukcije; u 16. stoljeću fantazija je skladana, u pravilu, za lutnju, klavir ili instrumentalni ansambl u polifonom stilu, koji podsjeća na stil ricercara ili kancone. U 17-18 stoljeću. žanr se sve više obogaćuje elementima improvizacijske naravi. U 19. stoljeću naziv "fantazija" odnosi se na instrumentalna, uglavnom glasovirska djela, donekle oslobođena ustaljenih oblika (npr. Sonata quasi una fantasia -Mjesečeva sonataBeethoven). Fantazija bi se mogla nazvati i improvizacijom na odabranu temu.

fraza -nepotpun, zavisan, relativno zatvoren dio glazbenog oblika, koji se sastoji od jednog ili više motiva.

fuga -(od lat., ital. – "trčanje", "let", "brza struja") – oblik polifonog djela koji se temelji na opetovanom oponašanju teme različitim glasovima.

Cezura(od lat. - "disekcija") - trenutak podjele glazbenog oblika na konstrukcije.

ciklus -(od grčkog. – "krug")– glazbeni oblik koji se sastoji od nekoliko dijelova povezanih jedinstvom dizajna, neovisnih po strukturi. Postoje ciklusi s malim brojem dijelova (ciklus sonatno-simfonijski ciklus, koncert, ciklusi preludija i fuga, stara suita) i s velikim brojem dijelova (ciklus instrumentalnih ili vokalnih minijatura, često programske naravi) . Načela spajanja dijelova su kontrastna usporedba ili interakcija dijelova ciklusa u odnosu na figurativno-tematski, žanrovski, intonacijsko-tematski sadržaj, tonski plan.

Otvor– (od njega.– « crta, crtica)– prijem ekstrakcije zvuka na glazbenom instrumentu, koji ima izražajno značenje (legato, nelegato, stakato, špicato, odvojiti se, marcato).

Književnost

Obavezno:

1. Bonfeld M. . Analiza glazbenih djela. Strukture tonske glazbe. Pogl.1,2.

– M.: Vlados, 2003.

2. Kozlov P., Stepanov A. Analiza glazbenih djela. - M .: Obrazovanje, 1968.

3. Panferov V. Osnove plesne kompozicije. – Čeljabinsk, 2001.

4. Sposobin I. Glazbeni oblik. - M., 1962.

5. Kholopova, V.N. Oblici glazbenih djela. -Sankt Peterburg, Lan, 2001.

Dodatno:

1. Dvoranski ples. -M., Sovjetska Rusija, 1984

2. Velika ruska enciklopedija, u 30 tomova - M., Velika ruska enciklopedija,

2004.

3. Boffy G. Velika enciklopedija glazba: per. iz talijanskog. – M.: AST: Astrel, Vladimir:

VKT, 2010. (enciklopedijska natuknica).

4. Vasiljeva-3. Rozhdestvenskaya, M. Povijesni i kućni ples. -M.: Umjetnost, 1987.

5. Voronina I. Povijesni i kućni ples. Pomoć u nastavi. – M.: 2004.

6. Zakharov R. Kompozicija plesa. Stranice pedagoškog iskustva. – M.: Umjetnost, 1989.

7. Mazel L. Struktura glazbenih djela. - M .: Glazba, 1986.

8. Mazel L., Zukkerman V. Analiza glazbenih djela. Elementi glazbe i

tehnika analize male forme. - M .: Glazba, 1967.

9. Maxine A. Studija dvoransko plesanje: Alati. - Sankt Peterburg: Doe: Planet

glazba, 2009.

10. Glazbeni enciklopedijski rječnik/ izd. G. Keldysh. – M.: Sovjetski

enciklopedija, 1990.

11. Pankevich G. Zvučne slike (o glazbenoj izražajnosti). — Moskva: Znanje, 1977.

12. Popova T. Glazbeni žanrovi i oblici. - M .: Država. glazba, muzika izdavačka kuća, 1954.

13. Škrebkov S. Udžbenik polifonije. - M .: Glazba, 1965.

14. Smirnov I. Umjetnost koreografa. – M.: Prosvjetljenje, 1986.

15. Tyulin V. Struktura glazbenog govora. L.: gđa. glazba, muzika izdavačka kuća, 1962.

16. Uralskaya V. Priroda plesa. (Biblioteka „U pomoć umjetnicima

amaterske predstave", br. 17). - M.: Sovjetska Rusija, 1981.

17. Ustinova T. Odabrani Rusi narodni plesovi. – M.: Umjetnost, 1996.

18. Khudekov S. Ilustrirana povijest plesova. – M.: Eksmo, 2009.

19. Zuckerman V. Analiza glazbenih djela. Opća načela razvoja i

oblikovanje u glazbi. Jednostavni oblici. - M .: Glazba, 1980.

20. Zuckerman V. Analiza glazbenih djela. složene forme. - M .: Glazba,

1983.

21. Čajkovski P. Labuđe jezero (klavir). - M.: Glazba, 1985.

22. Chernov, A.A. Kako slušati glazbu. - M.-L.: Glazba, 1964.

23. Yarmolovich, L. Elementi klasičnog plesa i njihova povezanost s glazbom. - L., 1952. (monografija).

Korkodinova Darija Aleksandrovna
Naziv posla: nastavnik glazbeno-teorijskih disciplina
Obrazovna ustanova: MAUDO "Dječja umjetnička škola br. 3"
Mjesto: Khanty-Mansi autonomni okrug - Yugra, Nizhnevartovsk
Naziv materijala: Sažetak lekcije
Tema:"Sredstva glazbenog izražavanja"
Datum objave: 05.10.2018
Poglavlje: dodatno obrazovanje

Općinska samostalna ustanova dodatnog obrazovanja

Dječja umjetnička škola br. 3 u Nizhnevartovsku

Sažetak lekcije "Slušanje glazbe" 1. razred.

Tema: Sredstva glazbenog izražavanja.

Završen: nastavnik glazbeno-teorijskih disciplina

Korkodinova Darija Aleksandrovna

Nižnevartovsk 2018

Svrha lekcije: Formiranje i usvajanje novih znanja.

Ciljevi lekcije:

Obrazovni: 1. Upoznavanje djece s različitim glazbenim sredstvima

izražajnost

2. Sposobnost razlikovanja glazbenih izražajnih sredstava

3. Stečeno znanje primijeniti na drugim satovima (zbor,

solfeggio, spec alat)

Obrazovni: 1. Formiranje vještina slušanja glazbe

2. Formiranje vještina analize glazbenih djela (in

prema dobi)

3. Odgoj estetskih i emocionalnih osjećaja.

U razvoju: 1. Razvoj emocionalne percepcije.

2. Razvoj mašte, pamćenja, razmišljanja.

3. Razvoj slušne pažnje i glazbenog pamćenja.

Plan učenja.

Organiziranje vremena

Objašnjenje novog gradiva

Domaća zadaća

Tijekom nastave

Organiziranje vremena.

Pozdrav ljudi, danas ćemo se upoznati s glazbom

više. Znate li što glazbu čini tako lijepom i

drugačiji? Znate li koja su sredstva glazbenog izražavanja?

Hajde da vidimo!

Objašnjenje novog gradiva.

Glazba, prema starogrčkom filozofu Platonu, daje život i

zabava svemu što postoji na svijetu, utjelovljenje je toga

lijepo i uzvišeno što je na zemlji.

Kada slušamo glazbu, prije svega osjećamo njenu opću

karakter ili raspoloženje. Ali kako se to prenosi? (odgovori

Uz pomoć glazbenih izričaja. Ovi su mali

pomoćnika glazbe, ima ih mnogo, i različiti su. Idemo s njima

idemo se upoznati.

Melodija je nešto bez čega glazba ne može postojati. Ovo je glavno

misao, zrnce glazbe. Melodija je drugačija: ako je možemo pjevati,

glasna je. Pokušajmo otpjevati pjesmu „Dvije vesele guske“.

Dogodilo se? (Da). Dakle, melodija u ovoj pjesmi je vokalna, hajde

Druga vrsta melodije je potpuna suprotnost vokalnoj. Ako a

melodiju teško ili nemoguće pjevati, onda se takva melodija zove

instrumental. Poslušajmo sada glazbu

djela pod nazivom "Baba Yaga" skladatelja Lyadova i

Pokušajmo otpjevati melodiju. Pa kako? Dogodilo se? (Ne) Dakle, to je melodija

instrumental. (Zapiši)

Postoji još jedna vrsta melodije koja se zove kantilena. Vrlo je dugo

slobodna i lijepa melodija. Eklatantan primjer takve su melodije

Ruske narodne duge pjesme. (Poslušajte r.n.p. “U zoru, zoru”)

I posljednja vrsta melodije je vrlo neobična. Zove se recitativ. to

pjevanje, koje je blisko kolokvijalnom govoru. (Poslušajte Rimskog -

Korsakovo "Martin recitativ") (snimka)

Melodija je uvijek povezana s drugim izražajnim sredstvom, bez

što ne može postojati je RITAM. Ritam je izmjena

različita trajanja (Prikazivanje uz pljesak). On je taj koji ima

sposobnost utjecaja na karakter glazbe. Na primjer, ako je glazba

liričan i melodičan, tada je ritam ujednačen, smiren, a ako je uzbuđen, onda

ritam je isprekidan, a ponekad grčevit. (Zapiši)

LAD je također važan u glazbi - to je ono što odaje raspoloženje (veselo ili

tužan). Uzrok je dur i mol. (pokazujući na

instrument). Zapišimo i malo nacrtajmo. molska ljestvica

crtat ćemo kao oblak, a major kao jarko sunce.

Jednako je važna TEMP u glazbi. Tempo je brzina mjuzikla

djela. Brz je (allegro), umjeren (andante) i

sporo (adagio). (Zapiši)

Drugo sredstvo glazbenog izražavanja je timbar. Timbar je

zvučna obojenost. To je zbog boje po kojoj možemo razlikovati majčin glas

reći će riječ "glazba" i poslušat ćemo je li nam boja glasa drugačija

ili ne. (razgovara) Je li drugačije? (odgovori djece) Naravno, da, jer

Registar - teren. Registar je visok, srednji i nizak.

(pokazujući na klavir). Na primjer, ako želim nacrtati miša

na klaviru, u kojem registru da to radim? (u visokom).

Tako je, što ako želim pokazati velikog medvjeda? (u niskom).

Apsolutno u pravu. U kojem registru mačka mjauče? (prosječno).

Igrajmo se? Ja ću svirati melodije u različitim registrima, a ti ćeš

pogodite koja životinja sada govori. (reproduciraj pa snimi

registri)

To su glavna izražajna sredstva, ali postoje i dodatna,

koji glazbu čine izražajnijom i dražesnijom. Ova faktura je

struktura zvukovne "tkanine". Na primjer, ako glazbeno djelo

sastoji se od samo jedne melodije, tada se ova tekstura zove

homofone, a ako takvih melodija ima više i one su međusobno jednake,

onda se takva tekstura naziva polifonom. Ovo nisu jedine vrste

teksture, ima ih još mnogo, ali o njima ću vam govoriti u nastavku

Ima više dodira - način izvlačenja zvuka i dinamike - snage

zvuk. Znate li odakle naziv našem instrumentu?

"klavir"? Sastoji se od dvije riječi "forte" - glasno i "piano" - tiho.

Pa ljudi, recite mi kako se prevodi klavir? (Glasno tiho).

Ovako se prevodi naziv našeg omiljenog instrumenta.

Ishod

Zahvaljujući spoju svih navedenih sredstava glazbenog

izražajnost i pojavljuje se lijepa glazba.

Pokušajmo sada s vama čuti sva ta sredstva

Nova lutka Čajkovskog.

Napiši u svoju bilježnicu sva glazbena izražajna sredstva u

kolumnu, poslušajte rad i odaberite točnu opciju za

svaki od fondova. (slušati i analizirati)

A sada rezimirajmo i riješimo glazbenu križaljku!

Domaća zadaća

Poslušajte svoj rad u specijalnosti i pokušajte

analiziraj sam. I ovo dovodi do naše lekcije

kraj sve najbolje pozdrav!

SREDSTVA GLAZBENOG IZRAŽAJA

Glazba je jezik zvukova. Različiti elementi glazbenog jezika (visina, dužina, glasnoća, obojenost zvukova itd.) pomažu skladatelju da izrazi različita raspoloženja i stvori različite glazbene slike. Ovi elementi glazbenog jezika nazivaju se i sredstvima glazbenog izražavanja. Ima ih ukupno 10:

registar 6. metar

timbar 7. uzrujavati

tempo 8. sklad

dinamika 9. faktura

ritam 10. melodija

1. REGISTRACIJA

Registar je dio niza, određena visina glasa ili glazbenog instrumenta.

Razlika - visoki registar (lagan, prozračan, transparentan zvuk),

Niski registar (ozbiljan, mračan ili šaljiv zvuk).

2. timbar

Timbre - posebna boja zvukova, priroda zvuka različitih glasova ili glazbenih instrumenata. Glasovi ljudi, glazbeni instrumenti imaju različite boje

Zvukovi. Zvuk jednog instrumenta je proziran, drugog je topao i mekan, a trećeg je svijetao i prodoran.

mezzosopran

^ Zbor je velika skupina pjevača (najmanje 12 osoba), slična orkestru u instrumentalnoj glazbi.

Vrste zborova:

muško (gusta, svijetla boja),

žensko (topla, prozirna boja),

mješoviti (puni zvuk, bogat, svijetli ton),

dječji zbor (svjetlo, lagani ton).

Instrumenti simfonijskog orkestra.

Instrumenti u orkestru raspoređeni su po obiteljima - glazbenici ih nazivaju orkestralnim skupinama. U orkestru ih je četvorica:

Instrumenti za omamljivanje

drveni puhački instrumenti

Limeni instrumenti
^ Udaraljke
Violina

Francuski rog

Violončelo

dupli bas

Zvona itd.

Tempo je brzina kojom se glazba kreće tijekom izvođenja djela.

Metronom - uređaj za brojanje trajanja željenom brzinom (na primjer, 108 četvrtina u minuti). Izvođačima pokazuje točan tempo djela. Izumio ga je austrijski mehaničar Melzel.

Glavne grupe tempa:

Spori tempo

U glazbi izražavaju mir, suzdržanost, meditaciju, bol.

Umjeren tempo

Povezano s ležernim kretanjem, umjerenom aktivnošću.

3.
^ Brz tempo
Predstavljaju radost, uzbuđenje, energiju, razigranost, humor.

Glavne vrste stopa:

Spori tempo

Umjeren tempo
^ Brz tempo
Largo - šir

Andantino - nešto brži od Andanta

allegro – brzo

Lento - izvučeno

Adagio - polako

Moderato - umjereno

Vivace - živahno

Grob – teško

Presto - vrlo brzo

Andante - prilično polako, smireno

Allegretto - Nešto sporije od Allegra

Prestissimo - iznimno brzo

Promjene tempa u komadu:

^ Postupno usporavanje tempa (obično na kraju djela, osjećaj smirenosti)
Postupno ubrzanje tempa (obično u srednjim dijelovima djela, povećanje uzbuđenja)

^ Ritenuto - držanje Accelerando - ubrzanje
Ritardando - kasniti

Animando - dobivanje inspiracije

Allargando - širi se

Stringendo - ubrzavanje, žurba

Povratak na izvorni tempo - a tempo, Tempo primo

Razjašnjavanje pojmova:

Piu - više

meno - manje

non troppo - ne previše

molto assai - vrlo, vrlo

subito - iznenada, neočekivano

poco - malo

poco a poco - malo po malo, malo po malo

4. DINAMIKA

Dinamika je stupanj glasnoće izvedbe glazbenog djela.

Prigušena dinamika povezana je s mirnim, laganim ili dirljivo tužnim raspoloženjima.

Snažna dinamika izražava energične, aktivne ili intenzivne slike.

Osnovne oznake dinamičnih sjenila:

Piano pianissimo

izuzetno tiho

vrlo tiho

ne baš tiho

ne baš glasno

glasno

jako glasno

Forte fortissimo

izuzetno glasno

Oznake za promjenu jačine zvuka:

Crescendo – kresc. - pojačavanje

Sforzando - sforc., sfc., sf.- naglo se pojačava

Subito forte - sub.f. - odjednom glasno

Diminuendo – dim. - smanjenje, slabljenje zvuka

Decrescendo -smanjenje. - slabljenje

Smorzando – smorc. - smrzavanje

Morendo - morendo - smrzavanje

Povećanje dinamike povezano je s povećanom napetošću, pripremom

K u l m i n a c i i. Dinamička kulminacija je vrhunac rasta dinamike, najviša točka napetosti u djelu.

Slabljenje dinamike daje osjećaj opuštenosti, smirenosti.

Ritam je niz zvukova istog ili različitog trajanja.

Zvukovi različitog trajanja spajaju se u ritamske skupine koje čine ritamski obrazac djela.

^ Vrste ritmičkih uzoraka:

Ponavljanje istih trajanja u djelima sporog ili umjerenog tempa stvara mirnu, uravnoteženu sliku.

U djelima brzog tempa - etidama, tokatama, preludijima - ponavljanje istih duljina (često se nalaze šesnaesterice) glazbi daje energičan, aktivan karakter.

Češće postoje ritmičke skupine objedinjene notama različitog trajanja. Oni tvore različite ritmičke obrasce.

Sljedeće ritmičke figure su rjeđe:

Točkasti ritam (karakteristika marša, plesa) – izoštrava, aktivira pokret.

Sinkopacija - premještanje naglaska s jakog takta na slabiji. Sinkopacija stvara učinak iznenađenja.

Triol - podjela trajanja na tri jednaka dijela. Trojke daju lakoću kretanja.

Ostinato je opetovano ponavljanje jedne ritmičke figure.

Metar je ujednačeno izmjenjivanje jakih i slabih taktova mjere (pulsacija).

U notnom zapisu metar se izražava veličinom (gornja brojka takta označava koliko je otkucaja u mjeri, a donja brojka koliko je dugačak djelić metra izražen u određenoj mjeri), i mjerama ( tako da je t duljina vremena od jednog jakog otkucaja do sljedećeg otkucaja jednake snage) odvojenih crtama.

^ Glavne vrste brojila:

Strogi metar

izmjenjuju se jaki i slabi udarci

ravnomjerno

besplatni metar

naglasci su neravnomjerno raspoređeni, u modernoj glazbi možda nema takta ili podjele na mjere

^ Dva takta - jedan jaki i jedan slabi takt (/-) npr. polka ili marš.

Trostruki metar - jedan jak i dva slaba takta (/--), na primjer, valcer.

Polimetrija je istodobna kombinacija dvodijelnog i trodijelnog metra.

Promjenjivi metar – mijenja se kroz djelo.

Ovisno o broju čvrstih dijelova brojila su:

Jednostavno - ima samo jedan jak takt (dvodijelni, na primjer 24 ili trodijelni, na primjer 34 ili 38).

Složeno - kombinacija jednostavnih identičnih metara (samo dvodijelni, na primjer 44 \u003d 24 + 24 ili samo trodijelni, na primjer 68 \u003d 38 + 38).

Mješoviti - kombinacija mjerača različitih (dvodijelnih i trodijelnih) tipova (na primjer, 54 = 24 + 34, ili 34 + 24, ili 74 = 24 + 24 +34, itd.).

Jezik poezije također je metrički organiziran. Kombinacija jakih i slabih slogova u pjesničkom metru naziva se stani i kreni.

Poetična stopala:

^ D u u x režnjevita stopala

Trilobalno stopalo

Chorey (/-)
Yamb (-/)
Daktil (/ - -)

^ Olujna izmaglica

no-bo cro-et.

Šuma je podigla božićno drvce

Čujem li tvoj glas

zvonka i lac-to-vy

Karakteristične metroritamske značajke nekih plesova:

Polka - 24, ritamske skupine sa šesnaestinom.

Valcer - 34, pratnja s naglaskom na prvi takt.

Ožujak - 44, točkasti ritam.

Zadaci i pitanja:

1. Pronađi i ispiši primjere pjesničkih stopa iz pjesama!

Jamp: Trohej: Daktil:

2. Koje je vrste metra i koju posebnu metričku tehniku ​​koristio latvijski skladatelj Romualds Kalsons pri obradi latvijske narodne pjesme "Ar meitām dancot gāju"?

..................................................................................................................................................

^ R. Kalsons. latinska obrada. nar. pjesme “Ar meitam dancot gāju”

3. Podijelite sljedeće glazbene primjere u taktove u taktu 24 i 34, a zatim svirajte ili pjevajte:

4. Dopuni tekst!

Uspavanke se obično pjevaju u ................................. tempu i ......... . .............................. dinamika, a marševi - u .............. ................................. tempo i .............. . .............................. dinamika. Iznimka su pogrebni marševi čiji je tempo uvijek ...................................... .................... .., a dinamika - ........................ ....... .

5. Koje se riječi na ruskom izgovaraju s ovim završecima:

..............………….jo, ...................... che, ..... .................. shendo?

Razmišljati:

ako non troppo = ne previše, onda Allegro non troppo = ....................... .............. ...........

ako je marcia (čitaj: marcha) = marš, onda je Marciale = ..................................... .........................

ako assai, = jako, onda Lento assai =............................................ ................................................. ...

7. Lijekovi protiv anksioznosti nazivaju se trankvilizatorima, što bi Tranquillo moglo značiti? ................................................. ....

8. Brio je naziv sredstva za čišćenje, što može značiti Con brio? ................................................. ........

9. Što može značiti Tempo di marcia, Tempo di valse, Tempa di polca?

.................................................................................................................................................................

10. Što može značiti Brillante, Grazioso, Energico? .................

....................................................................................................................................................................

11. Koristeći se rječnikom glazbenih pojmova, prevedi s talijanskog riječi u ovoj priči!

Pauza prije sata matematike uskoro će završiti. Klasa molto agitata. Na početku

glasovir, zatim poco a poco crescendo zvuče glasovi učenika. Novi maestro matematike

energico e risoluto rekao je jednom od naših kolega da sada očekujemo

pikolo test. Dakle subito!

"Jučer nisam ni otvorio svoj libreto", provukao je naš A student doloroso e lacrimoso.

“Pa zadaće će biti non troppo pesante”, umiruje je njezina razrednica.

"Gluposti", grazioso e scherzoso cvrkutala je primadona našeg razreda. "Nasmiješit ću mu se tako dolce e amoroso da će i zaboraviti na test!"

– Pa bravo! furioso e feroce kuje glava klase. “Učitelji nemaju pravo na to

subito kontrolni popisi! Pobjegnimo! Prima volta, - koštat će! Pa - Vivo, Presto, accelerando..."

Ah, prekasno! Fermata! Već alla marcia step festivo ulazi u naše

Maestro. "Molim vas, tutti na svoja mjesta", deciso e marcato zvuči njegov glas. I lekcija

počinje... Oh, mama mia, s testom...

Lad je sustav zvukova različitih visina koji gravitiraju jedan prema drugom.

Tonic je glavni stabilni zvuk moda, kojem svi ostali gravitiraju. Stabilni zvukovi modusa tvore tonički trozvuk - glavni stabilni akord modusa.

^ Gama su zvukovi modusa, raspoređeni u stupnjevitom - uzlaznom ili silaznom - redoslijedu od tonike unutar oktave.

Tonalitet je način s određenom tonikom.

Pragovi se mogu sastojati od različitog broja zvukova:

trikord - način koji se sastoji od tri zvuka.

tetrakord - način koji se sastoji od četiri zvuka.

pentatonska ljestvica - način koji se sastoji od pet zvukova.

sedmostepeni pragovi (dur, mol, stari pragovi).

Glavni pragovi:

^ Pragovi bez polutonova

Pragovi od sedam koraka

Pragovi s dva ili više polutonova u nizu

Trikord je ljestvica u četvrtom rasponu, koja se sastoji od velike sekunde i male terce.

Pentatonička ljestvica je ljestvica od pet zvukova raspoređenih u velike sekunde i male terce. Drugi naziv za ovaj način je "kineska ljestvica", jer. često se nalazi u orijentalnoj glazbi).

Cjelotonski ili pojačani način - način od 6 zvukova, od kojih je svaki jedan (cijeli) ton odvojen od sljedećeg. Oni ne stvaraju međusobnu gravitaciju i stoga stvaraju čudan, fantastičan dojam. U ruskoj glazbi M.I. Glinka u operi "Ruslan i Ljudmila" za karakterizaciju Černomora. Otuda je drugi naziv ovog načina rada "Černomorova ljestvica".

Dur je način, čiji stabilni zvukovi tvore durski trozvuk. Griz svjetlosti, radosne boje.

^ Mol - način, čiji stabilni zvukovi tvore molski trozvuk. Mračna, tužna boja.

Varijabilni mod (mod u kojem postoje dvije stabilne trijade):

paralelno (npr.

C-dur - a-mol)

Isto ime (npr.

g-dur - g-mol) pragovi.

Drevni pragovi - slični modernom duru ili molu, ali razlikuju se od njih u zasebnim koracima -

miksolidijski, lidijski, frigijski, dorski)

Kromatski način - način u kojem uz glavne stupnjeve postoje stupnjevi podignuti ili sniženi za pola tona (susrećemo ga u glazbi 20. stoljeća).

8. HARMONIJA

Prevedeno s grčkog harmonija znači suzvučje.

^ Harmonija je kombinacija zvukova u različite konsonancije (akorde) i njihove nizove.

Glavni element harmonije je akord - istodobna kombinacija tri ili više zvukova različite visine.

Vrste akorda:

^ Po broju zvukova:

Prema strukturi intervala:

Trozvuci su akordi koji se sastoje od tri glasa. Vrste trozvuka: dur, mol, smanjeni, pojačani.

Sedmi akordi - akordi iz

četiri zvuka itd.

Sekundarni akordi (klasteri)

Terci akordi (trozvuk, septakord)

Četvrtinski akordi (Četvrtinski akordi)

Akordi kvinte strukture (kvintakordi).

NA klasična glazba harmonija je eufonijska (temeljena na suzvučjima), uglavnom se koriste akordi tercističke strukture.

U modernoj glazbi harmonija može zvučati oštro (takve oštre konsonancije nazivaju se disonancije), može biti vrlo složena, široko se koriste neobične konsonancije - istovremena kombinacija sekundi, kvarti, kvinti i drugih intervala.

Zadaci!

Potpišite ove akorde!

2. Na temelju tonaliteta odredite moguće tonaliteta i po uzoru na prvi takt napišite oba trozvuka (dur i paralelni manji)!

3. Pronađi u notama (npr. u udžbeniku solfeggia) i zapiši glazbene primjere na različite načine:

U velikom mjerilu:

U manjoj mjeri:

4. Odredite tonalitet i vrstu priječaka!

5. Odredi tonalitet ovih melodija (upiši u okvir), u zagradu upiši stabilne glasove, zabilježi gdje se nalazi a) korakačko kretanje po glasovima, b) kretanje po stabilnim glasovima, c) pjevanje stabilnih koraka!

6. Pustite i otpjevajte staru latvijsku narodnu pjesmu i napišite naziv njezina načina!

7. Napiši ljestvicu ove melodije! Označite korak koji razlikuje ovaj način

(miksolidijski) iz prirodnog G-dura!

9. RAČUN

Faktura je skladište, vrsta prezentacije glazbenog djela (latinski fakturo - obrada).

Glavni elementi teksture: melodija, pratnja (pratnja), bas (niži glas), srednji glasovi.

Bilo koja jednoglasna melodija (solo ili jednoglasno), npr. narodna pjesma.
Homofonija Polifonija
Polifono skladište glazbe u kojem je jedan glas glavni (melodija), a ostali (pratnja) ga prate. Svojevrsna homofona tekstura je akordsko skladište glazbe, u kojem se melodija ritmički spaja s pratnjom.

Polifonija (grč. poli-mnogo, telefon-zvuk) je istodobna kombinacija više neovisnih glasova (melodija).
^ Glavne vrste polifonije
Imitacija p. - (lat. Imitatio - oponašanje) ponavljanje drugim glasom ili drugim instrumentom melodije (teme) koja je upravo zazvučala.

npr. kanon, fuga ili invencija

Kontrast p. - istovremeno zvučanje različitih vrsta melodija. Primjerice, u srednjem su se vijeku kombinirale tri različite melodije s različitim tekstovima.
^ Glavne vrste tekstura:

Oblici imitacije polifonije:

Kanon je glazbeni oblik u kojem svi glasovi izvode istu melodiju, ulazeći redom.

Fughetta (tal. fughetta - mala fuga) - jednostavna, manja fuga za orgulje ili klavir

^ Pitanja i zadaci!

1. Proučite ove glazbene primjere i odredite vrstu teksture - u kućice upišite slova točnih odgovora: A - melodija s pratnjom, B - polifona tekstura ili C - tekstura akorda!

A) Odsvirajte ovu poznatu pjesmu uz pratnju, pažljivo slušajući harmoniju, a zatim pronađite i ispravite krivu harmoniju!

........ ......... ............. .... ........ ............. ..... .... .......

b) Odredite funkcije akorada u pratnji (T, S ili D), potpišite ih i naučite melodiju uz pratnju u četiri različite vrste teksture!

Robert Schumann

Klavirski ciklus "Album za mlade"

^ PRVI GUBITAK

1. a) Poslušajte pažljivo djelo i opišite prirodu glazbe! .................................

................................................................................................................................................

b) Opišite različite elemente glazbenog jezika:

Momak - ................................................ ................................................. ......................

Temp - ................................................ ................................................. .....................

Dinamika - ................................................ ................................................. ...........

Harmonije (konsonancije ili disonance) - ............................................ ....... ................

Faktura - ................................................ ................................................. ............

^ HRABRI JAHAČ

Poslušajte predstavu i opišite prirodu glazbe! ................................................. ..........

.............................................................................................................................................................

Predstava ima tri dijela (A B A). Slušajte i odlučite na koji način

a) na početku djela (u prvom dijelu A) – .................................. ......... .................................

B) u sredini dijela (C) ..................................... ... .........................

B) u završnom dijelu (A) ............................................ .........................

Što se još promijenilo u središnjem dijelu predstave? ................................................. ........

Odaberite i zaokružite točan odgovor na pitanje "Koju je teksturu skladatelj upotrijebio u ovom djelu?"

A) polifona tekstura,

B) tekstura akorda,

C) melodija s pratnjom.

Slušajte glazbu i sanjajte! Opišite svoj san!

............................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................

Naučite temu predstave napamet!

10. MELODIJA

Melodija je glazbena ideja izražena jednim glasom. Prevedeno s grčkog znači "pjevanje, pjesma".

Melodija je osnova glazbe, “duša glazbe”, najvažnije sredstvo glazbenog izražavanja.

Elementi melodije:

Melodijska linija (ili crtež melodije). Ovo je glavna komponenta melodije. Ponavljanje jednog zvuka ne može se smatrati melodijom, ono se sastoji od zvukova različite visine.

Raspon (glasnoća melodije)

Intonacija (posebni nizovi zvukova)

Ostala obilježja melodije su samostalni elementi glazbenog jezika: ritam, metar, način, harmonija, dinamika itd.

Vrste melodijskih linija:

Uzlazna melodijska linija

Stvara dojam porasta, porasta napetosti.

silazna melodijska linija

Stvara dojam recesije, oslobađanje od stresa - pražnjenje.

Valovita melodijska linija

Kretanje u jednom smjeru ne događa se dugo. Obično dolazi do promjene smjera kretanja. Formira se valoviti obrazac melodije.

Glatka (sjedeća) melodijska linija

karakterističan za vokalnu glazbu. Temelji se na sekundnim intonacijama. U brzom ritmu stvara dojam fluidnosti, povećanja energije; u sporom - osjećaj ukočenosti, tuge.

Skočna melodijska linija

karakterističan za instrumentalnu glazbu. Skok – kretanje melodije u širokom intervalu Uzlazni skokovi daju melodiji nemiran karakter. Daljnje glatko kretanje, ispunjavajući skok, stvara dojam smirenosti.

Ove glavne vrste melodijskih linija obično zamjenjuju jedna drugu, tvoreći različite melodije.

D i a p a z o n, t j . Glasnoća melodije također je od velike važnosti za izražajnost melodije:

Melodije uskog raspona (ne prelaze kvartu) - uravnotežene, suzdržane.

Melodije širokog spektra - emotivne, intenzivne.

Melodijski vrhunac je najviši zvuk melodije. Postoje tri vrste:

Vrh - vrhunac

točka, trenutak najviši napon u razvoju melodije. Nakon vrhunca obično slijedi slabljenje napetosti, recesija, koja se izražava u smjeru melodije prema dolje.

Vrh je izvor

Melodija počinje s najvišim zvukom. Napeta melodija postupno postaje mirnija.

summit - horizont

Melodija završava s najvišim trajanim zvukom. Takve melodije kao da se tope, rastvaraju u zraku.

Intonacija u melodiji.

Intonacija u dahu (interval silazne sekunde) daje melodiji tužan, žaloban karakter.

Upitna intonacija (skok prema gore).

Intonacija uzvične fanfare (ravnomjerna kvarta ili kretanje melodije uz zvukove trozvuka) daje melodiji energiju, aktivnost, živost.

Intonacija lirske šestine (obično je to skok iz V u III stupanj) daje melodiji širinu, milozvučnost zvuka (velika šestina u duru) ili tugaljiv, dirljiv karakter (mala šestina u molu).

Izražajnost melodije u velikoj je mjeri povezana s harmonijom i harmonijom.

Fret osnova melodije:

Melodija u duru zvuči lagano.

Melodija u m i n o r e zvuči tužno.

Melodija na stari i novi način zvuči neobično – arhaično.

Melodija u pentatonici zvuči mirno, često povezana sa slikama prirode.

Pragovi s povećanom sekundom daju melodiji orijentalni okus.

Harmonijska osnova melodije:

Ponavljanje melodije s novim harmonijama može promijeniti njezino raspoloženje.

Oslanjanje na zvukove toničkog trozvuka naglašava postojanost i postojanost melodije.

Korištenje disonantnih intervala dodaje napetost melodiji.

Melodija nastala od zvukova akorda ima suzdržan, uravnotežen karakter.

Melodija nastala iz zvukovi koji nisu akordi- zvukovi koji nisu dio akorda. Ovi zvukovi tvore ljestvičko, postupno kretanje, melodiji daju vokalni karakter, melodičnost.

Glavne metode izdvajanja zvuka iz melodije su sh tr i x i:

Legato (povezano) čini melodiju melodičnom, izražajnom, glatkom.

2. Non legato (nije povezano) čini melodiju mirnom, suzdržanom.
^ 3. Stakato (staccato) čini melodiju nestašnom, smiješnom.

Odredi vrstu melodijske linije u tim napjevima!

Pronađite, naglasite karakteristične intonacije u tim melodijama i potpišite njihove nazive!

ALI) ................................................ .........................

Allegretto L. van Beethoven. 6 simfonija. Tema 5 dio

b) ................................................ ......... ^ F.Chopin. Nokturno

u) ................................................ ......... W.A. Mozart. Rekvijem. Lacrimosa

P. I. Čajkovski (1840.-1893.)

Klavirski ciklus "Godišnja doba"

lipnja (barkarola)

Barkarola (od talijanske riječi barca - lađa) je lađarska pjesma.

Pronađi i prepoznaj glazbenim primjerom

Oznaka tempa - ................................................. .....

Veličina -............................................... ...

Tonalitet - .................................................

Dinamičke nijanse - ................................................. ...

Poslušajte predstavu i odgovorite na pitanja!

A) samo na vrhu

B) u gornjem i srednjem dijelu

.........................................................................................................................................................

Naglasite tri elementa glazbenog jezika koji, po vašem mišljenju, najbolje pomažu u stvaranju glazbenog ugođaja: veličina, način, registar, timbar, tempo, dinamika, tekstura!

Opišite odabrane stavke! ................................................. .....................

...........................................................................................................................................................

Naučite uvodnu melodiju djela! Ispunite zadatke!

Raspon ove melodije je od zvuka............ do zvuka.................

U melodijskoj liniji ove melodije (odaberi točan odgovor!)

A) Samo progresivno kretanje u jednom smjeru

B) puno skokova

B) valovito kretanje

Listopad (Jesenja pjesma)

Opišite opći ugođaj glazbe! ................................................. ...................

..........................................................................................................................................................

Obratite pažnju na najkarakterističniju intonaciju u melodiji!

A) intonacija fanfara

B) intonacija uzdaha

B) nema karakterističnih intonacija

Što mislite koji elementi glazbenog jezika najviše pridonose stvaranju raspoloženja u glazbi? Opišite ih! ................................................. ..

......................................................................................................................................................................................................................................................................................................................

Naučiti započeti temu igra!

Odredi raspon ove melodije! ................................................. ................................

Melodična linija ove melodije (označite točan odgovor!)

A) neaktivan, ravnomjeran, u njemu nema širokih skokova,

B) prevladava stepenasto kretanje prema dolje koje se izmjenjuje sa skokovima,

C) neuravnotežen, slomljen.

Crtom nacrtaj melodiju i nekom jarkom bojom označi vrhunac!

Potpišite nazive instrumenata na ruskom!

Skupine glazbenih instrumenata

skupina nizova -

Osnovu simfonijskog orkestra čine četiri gudalo instrument različite veličine, ali sličnog dizajna. Svaki od njih ima četiri žice.

Violina je najviši i najvirtuozniji instrument u svojoj skupini. Pojavio se u Italiji u 16. stoljeću, zamijenivši violu. Poznate obitelji talijanskih graditelja violina iz grada Cremone - Stradivari, Amati i Guarneri.

Alto je nešto više od violine, ima manje svijetlu boju i zvuči malo niže. Tek od 19. stoljeća koristi se kao solistički instrument.

Violončelo je veliki instrument na kojem se svira sjedeći, držeći ga između koljena, dok se nalazi na posebnoj metalnoj kapistanu. Zvuk violončela je gust, melodičan. Podsjeća me na ljudski glas. Stoga se violončelima često povjerava izvođenje širokih melodičnih melodija, iako mogu zvučati i virtuozno.

Kontrabas – najviše nisko oruđe, zvukovi prigušeni oktavu ispod violončela i dvostruko veći od njih. Kontrabas se svira stojeći ili sjedeći na posebnoj visokoj stolici.

Grupa drvenih puhača uključuje:

Flauta je najviši i najokretniji od ovih instrumenata. Ona se može popeti u najviši, "ptičji" registar. Ponekad skladatelji prikazuju pjev ptica uz flautu. Pikolo flauta je visoka vrsta flaute]

Oboa je također visoko glazbalo osebujne "nosne" boje. Spore, milozvučne melodije zvuče vrlo lijepo na njemu, ali u brzim odlomcima neće držati korak s flautom. Zvuk oboe je pomalo sličan zvuku zurne, orijentalnog puhačkog instrumenta. Ponekad skladatelji koriste obou za oponašanje istočnjačke glazbe.

^ Cor anglais - niska, alt oboa

Klarinet je instrument altovskog registra. On je “s karakterom”: zna biti mekan i “baršunast”, a ponekad iznenada brizne u plač. Zna odigrati i brze pasaže, “mrmljaju” s njim. Ovaj "žamor" često se koristi u "morskim" i "riječnim" glazbenim "slikama".

Tu je i pikolo klarinet - visoka varijanta klarineta i

bas klarinet - niska varijanta klarineta

Fagot je najniži i "tromi" instrument u ovoj obitelji. Kao i oboa, dobar je u pjevanju prekrasnih melodija, ali samo "muškim" glasom i samo u sredini svog raspona. Što se više penje, to mu glas postaje promukliji i "isparaniji". A u dubokim basovima dobiva na snazi, ali gubi na ljepoti i zvuči komično. Fagot se koristi iu tužnoj sporoj glazbi iu smiješnim glazbenim šalama.

Kontrafagot je najniži instrument ove skupine.

Saksofon je po dizajnu sličan klarinetu, ali je izrađen od metala. Dizajnirao ga je u 19. stoljeću francuski majstor Sax. Dolazi u različitim veličinama od visokog soprana do niskog basa. Ima specifičan ton - melodičan, pun. Uglavnom se koristi u jazz glazbi.

Limena grupa:

Francuski rog - izveden iz lovačkog roga. Za glasniji zvuk, počeli su ga produljiti, a za udobnost pri sviranju, uvijali su ga.Postupno je rastao broj zavoja - tako se pojavio rog. Vrlo važan instrument u orkestru. Meki, plemeniti zvuk francuskog roga može prenijeti različita raspoloženja. Francuskom rogu često se dodjeljuju solo epizode.

Truba je najviši instrument u svojoj skupini. Ima svijetlu, zvučnu, briljantnu boju. Često solo. U simfonijski orkestar truba je ušla u 18. stoljeću.

Trombon – poznat od 16. stoljeća, ali je u orkestar ušao tek u 18. stoljeću. Ima uvlačivu tanku zakrivljenu cijev - krila - uz pomoć kojih se mijenja visina tona. Zvuk je svijetao - svijetao i muževan u visokom registru, a tmuran, čak zlokoban u niskim notama. Tehnički vrlo agilan instrument, njegov poseban glissando (klizeći) učinak - nezamjetan ni na jednom drugom puhačkom instrumentu - postiže se glatkim kretanjem krila.

Tuba je najveće i najniže glazbalo bakrene skupine. Igra ulogu basa - temelj cjelokupnog zvuka orkestra. Zvuk je masivan, grub. Zvuk može biti vrlo jak i prijeteći.

Grupa udaraljki:

Bez definirane visine:

S određenim nagibom:

veliki bubanj

mali bubanj

zvona

ksilofon

trokut

vibrafon

kastanjete

tom-tom, itd.

zvona, itd.

Među udaraljkama dominiraju timpani. Poput rogova u obitelji puhača, timpani su najstariji u obitelji udaraljki. Za razliku od bubnjeva, činele imaju određenu visinu. Koža nategnuta preko kotla ugođena je na određenu notu. Orkestar koristi nekoliko timpana, različito ugođenih. Najčešće tri. Timpani se koriste samo povremeno, na posebnim mjestima - vrlo glasni ili posebno šareni. A u pauzama timpanist može polako presložiti svoje instrumente.

Najviše klasične simfonije timpani i ograničen je na obitelj udaraljki. Drugi bubnjevi ponekad su uvođeni za posebne svrhe. Na primjer, u Haydnovoj Vojnoj simfoniji bubnjevi i činele oponašaju vojni orkestar. No već u 19. stoljeću vojne orkestarske udaraljke - veliki i mali bubnjevi, činele, tambura (tamburina), triangl - postaju stalni članovi simfonijskog orkestra. Pridružuje im se i golemi tom-tom - golemi brončani disk, koji je obješen o okvir, au njega se udara batićom prekrivenom filcom. Sve su to instrumenti bez određene visine.

Brojne udaraljke odavno poznate u narodnoj glazbi različite zemlje i kontinenata, postao dio simfonijskog orkestra XX. stoljeća. To su španjolske kastanjete, latinoameričke marake, afrički tom-tomi i mnogi drugi. U nekim modernim simfonijskim partiturama grupa udaraljki je gotovo najbrojnija.

Osim timpana, ponekad se u orkestar uključuju i druge udaraljke određene visine. Na primjer, orkestralna zvona, koja izgledaju kao dječji metalofon. Samo zvona sviraju sve zvukove kromatske ljestvice, a ploče na njima poredane su u dva reda – poput bijelih i crnih klavirskih tipki. A tu su i velika cjevasta zvona. Iste metalne cijevi različitih duljina obješene su na metalni okvir. Ako takvu cijev udarite čekićem, čut ćete gustu zvonjavu, vrlo sličnu zvonu. Svaka cijev ima svoju visinu, tako da na takvim zvonima možete svirati melodiju. Gong, za razliku od tam-tama, također proizvodi zvuk određene visine. U 20. stoljeću dodani su ovi alati:

Ksilofon - sastoji se od drvenih blokova različitih veličina, koji čine ljestvicu od nekoliko oktava. Svira se s dva mala bata. Njegov ton je prodoran - suh i kliktav.

Vibrafon - napravljen kao ksilofon, ali ne s drvenim, već s metalnim pločama i ima rezonatorske cijevi obješene prema dolje. Vibrirajuća (oscilirajuća) priroda njegova zvuka postiže se elektromotorom. Izumljen u 20. stoljeću u Americi.

Marimba je varijacija ksilofona nižeg opsega. Marimba je porijeklom iz Afrike. Samo tamo nema metalik

Svaka umjetnost ima svoj poseban jezik, svoja izražajna sredstva. U slikarstvu je to crtež i boja. Vješto ih koristeći, umjetnik stvara sliku. Pjesnik, pišući poeziju, govori nam jezikom riječi, koristi se pjesničkim govorom, rimama. pjesnička riječ je izražajno sredstvo pjesničke umjetnosti. Osnova plesne umjetnosti je ples, dramske umjetnosti je igra glumaca.

Glazba ima svoj poseban jezik – jezik zvukova. A ima i svoja izražajna sredstva: registar, melodiju, ritam, veličinu, tempo, modus, dinamiku, timbar, teksturu i metar.

Različiti elementi glazbenog jezika (visina, dužina, glasnoća, obojenost zvukova itd.) pomažu skladatelju da izrazi različita raspoloženja i stvori različite glazbene slike. Ovi elementi glazbenog jezika nazivaju se i sredstvima glazbenog izražavanja. Razmotrimo ih detaljnije.

Melodija

To je osnova svakog glazbenog djela, njegova misao, njegova duša. Bez melodije je glazba nezamisliva. Melodija može biti različita - glatka i nagla, vesela i tužna.

Registar

Registar je dio niza, određena visina glasa ili glazbenog instrumenta.

razlikovati:

- visoki registar (lagan, prozračan, transparentan zvuk),
- srednji registar (asocijacije na glas osobe),
- niski registar (ozbiljan, sumoran ili duhovit zvuk).

Ritam

U svakoj glazbi, u svakoj pjesmi, osim melodije, vrlo je važan ritam. Sve na svijetu ima svoj ritam. Naše srce je otkucaj srca; postoje moždani ritmovi, postoji dnevni ritam - jutro, popodne, večer i noć. Promjena godišnjih doba je ritam planeta.

Ritam na grčkom znači "mjerenje" - ovo je ujednačena izmjena, ponavljanje kratkih i dugih zvukova. Dobro shvaćen ritam različite plesove. Svi razumiju o kakvom je ritmu riječ kad kažu: u ritmu valcera, marša, tanga.

Glazbu bez ritma doživljavamo kao skup zvukova, a ne kao melodiju. Utječe na ovaj ili onaj karakter glazbe. Glatki ritam daje glazbenom djelu lirizam. Isprekidani ritam stvara osjećaj tjeskobe, uzbuđenja.

Dakle, ritam je niz zvukova istog ili različitog trajanja.

Zvukovi različitog trajanja spajaju se u ritamske skupine koje čine ritamski obrazac djela.

Vrste ritmičkih obrazaca

Ponavljanje istih trajanja u djelima sporog ili umjerenog tempa stvara mirnu, uravnoteženu sliku.

U djelima brzog tempa - etidama, tokatama, preludijima - ponavljanje istih duljina (često se nalaze šesnaesterice) glazbi daje energičan, aktivan karakter.

Češće postoje ritmičke skupine objedinjene notama različitog trajanja. Oni tvore različite ritmičke obrasce.

Sljedeće ritmičke figure su rjeđe:

• Točkasti ritam (karakteristika marša, plesa) - pogoršava, aktivira pokret.
• Sinkopacija je pomicanje naglaska s jakog na slabiji ritam. Sinkopacija stvara učinak iznenađenja.
• Triplet - dijeljenje trajanja na tri jednaka dijela. Trojke daju lakoću kretanja.
• Ostinato je opetovano ponavljanje jedne ritmičke figure.

Veličina

Za snimanje ritma na papiru koristi se tzv. takt. Uz njegovu pomoć, glazbenici razumiju s kojim ritmom i tempom je potrebno svirati glazbu. Glazbene veličine su različite i pišu se u razlomcima: dvije četvrtine, tri četvrtine itd. Da bi se točno uočio ritam, glazbenik pri učenju nove melodije mora brojati: jedan i, dva i .... I tako dalje, ovisno o veličini.

Tempo

Ovo je brzina kojom se svira glazbeno djelo. Tempo je brz, spor i umjeren. Za označavanje tempa koriste se talijanske riječi koje razumiju svi glazbenici na svijetu. Na primjer, brzi tempo - allegro, presto; umjeren tempo - andante; sporo - adagio.

Neki glazbenih žanrova imaju svoje stalne, određene veličine, pa se lako raspoznaju na uho: valcer ima tri četvrtine, brzi marš ima dvije četvrtine.

momak

U glazbi postoje dva kontrastna načina - dur i mol. Dur glazbu slušatelji doživljavaju kao laganu, jasnu, radosnu, a mol glazbu kao tužnu i snenu.

Timbar

1. Visoko - sopran, tenor.
2. Srednji - mezzosopran, bariton.
3. Nisko - alt, bas.

Zbor je velika skupina pjevača (najmanje 12 osoba), slična orkestru u instrumentalnoj glazbi.

Vrste zborova:

• muško (gusta, svijetla boja),
• žensko (topla, prozirna boja),
• mješoviti (puni zvuk, bogat, svijetli ton),
• dječji zbor (svjetlo, lagani ton).

Grupe instrumenata simfonijskog orkestra

Instrumenti u orkestru raspoređeni su po obiteljima - glazbenici ih nazivaju orkestralnim skupinama. U orkestru ih je četvorica:
— Žičani instrumenti
— Drveni puhači
— Limena glazbala
- Udaraljke

Dinamika

Dinamika je stupanj glasnoće izvedbe glazbenog djela.

Prigušena dinamika povezana je s mirnim, laganim ili bolnim tužnim raspoloženjima. Snažna dinamika izražava energične, aktivne ili intenzivne slike.

Osnovne oznake dinamičnih sjenila:

• Piano pianissimo - ppp - izuzetno tiho
• pianissimo - str - vrlo tiho
• Klavir - p - tiho
• Mezzo klavir - mp - nije baš tih
• Mecco forte - mf - nije jako glasno
• Forte - f - glasno
• Fortissimo - ff - vrlo glasno
• Forte fortissimo - fff - izuzetno glasno

Oznake za promjenu jačine zvuka:

Crescendo – kresc. - pojačavanje
Sforzando - sforc., sfc., sf. - iznenadno jačanje
Subito forte - sub.f. - odjednom glasno
Diminuendo – dim. - smanjenje, slabljenje zvuka
Decrescendo -smanjenje. - slabljenje
Smorzando – smorc. - smrzavanje
Morendo - morendo - smrzavanje

Povećanje dinamike povezano je s povećanjem napetosti, pripremom vrhunca. Dinamička kulminacija je vrhunac rasta dinamike, najviša točka napetosti u djelu. Slabljenje dinamike daje osjećaj opuštenosti, smirenosti.

Metar

Metar je ujednačena izmjena jakih i slabih taktova mjere (pulsacije).

U notnom zapisu metar se izražava veličinom (gornji broj takta označava koliko je otkucaja u taktu, a donji broj koliko je dug djelić metra izražen u određenoj mjeri), i mjerama ( tako da je t duljina vremena od jednog jakog otkucaja do sljedećeg otkucaja jednake jačine), odvojeni jedan od drugoga crtama.

Glavne vrste brojila

• Strogi metar - ravnomjerno se izmjenjuju jaki i slabi taktovi
• Slobodni metar - akcenti su raspoređeni neravnomjerno; u modernoj glazbi takt možda nije naznačen ili možda nema podjele na mjere.
• Dva takta - jedan jaki i jedan slabi takt (/-) npr. polka ili marš.
• Trostruki metar - jedan jak i dva slaba takta (/-), na primjer, valcer.
• Polimetrija je istodobna kombinacija dvodijelnog i trodijelnog metra.
• Promjenjivi metar – mijenja se kroz djelo.

Ovisno o broju čvrstih dijelova brojila su:

• Jednostavno - ima samo jedan jak takt (dvodijelni, na primjer 24 ili trodijelni, na primjer 34 ili 38).
• Složeno - kombinacija jednostavnih identičnih metara (samo dvodijelni, na primjer 44 \u003d 24 + 24 ili samo trodijelni, na primjer 68 \u003d 38 + 38).
• Mješoviti - kombinacija mjerača različitih (dvodijelnih i trodijelnih) tipova (na primjer, 54 = 24 + 34, ili 34 + 24, ili 74 = 24 + 24 +34, itd.).

Karakteristične metroritamske značajke nekih plesova:

• Polka - 24, ritamske skupine sa šesnaestinom.
• Valcer - 34, pratnja s naglaskom na prvi takt.
• Ožujak - 44, točkasti ritam.

Sklad

Prevedeno s grčkog harmonija znači suzvučje.

Sklad- ovo je kombinacija zvukova u različite konsonancije (akorde) i njihove nizove.

Glavni element harmonije je akord - istodobna kombinacija tri ili više zvukova različite visine.

Vrste akorda:

Broj zvukova:
- Trozvuci - akordi od tri glasa. Vrste trozvuka: dur, mol, smanjeni, pojačani.
- Sedmi akordi - akordi od četiri glasa itd.

Prema strukturi intervala:
- sekundakordi (klasteri)
- terc akordi (trozvuk, septakord)
- akordi kvartne strukture (četvrtinski akordi)
- akordi kvintne strukture (kvintakordi).

U klasičnoj glazbi harmonija je harmonijska (oslanja se na suzvučja), uglavnom se koriste akordi tercističke strukture.

U modernoj glazbi harmonija može zvučati oštro (takve oštre konsonancije nazivaju se disonancije), može biti vrlo složena, široko se koriste neobične konsonancije - istovremena kombinacija sekundi, kvarti, kvinti i drugih intervala.

Tekstura

Faktura je skladište, vrsta prezentacije glazbenog djela (latinski fakturo - obrada).
Glavni elementi teksture: melodija, pratnja (pratnja), bas (niži glas), srednji glasovi.
Tekstura je prozirna (dvo-, trodijelna), izaziva osjećaj lakoće, prozirnosti. Gusta (polifona, akordična) tekstura stvara dojam snage i moći.

Polifono skladište glazbe u kojem je jedan glas glavni (melodija), a ostali (pratnja) ga prate. Svojevrsna homofona tekstura je akordsko skladište glazbe, u kojem se melodija ritmički spaja s pratnjom.
Polifonija (grč. poli-mnogo, telefon-zvuk) je istodobna kombinacija više neovisnih glasova (melodija).

Glavne vrste polifonije

• Imitacija p. - (lat. Imitatio - oponašanje) ponavljanje drugim glasom ili drugim instrumentom melodije (teme) koja je upravo zazvučala. npr. kanon, fuga ili invencija
• Kontrast p. - istovremeno zvučanje različitih vrsta melodija. Primjerice, u srednjem su se vijeku kombinirale tri različite melodije s različitim tekstovima. Glavne vrste faktura:
  Oblici imitacije polifonije:
• Kanon je glazbeni oblik u kojem svi glasovi izvode istu melodiju, ulazeći redom.
• Invencija je dvoglasno ili troglasno instrumentalno djelo malog opsega, napisano u tehnici oponašanja.
• Fuga je višeglasno polifono djelo koje se temelji na imitativnom ponavljanju teme u svim glasovima. Najviši, najsloženiji oblik imitacijske polifonije. najveći majstor fuga bio je J.S. Bach.
• Fughetta (tal. fughetta - mala fuga) je jednostavna, manja fuga za orgulje ili klavir.

udarci

Potezi su vrlo važno sredstvo glazbenog izražavanja. Oni ukazuju na način utemeljene znanosti i ovise o prirodi posla.

• Legato - (legato) sugerira koherentnu, glatku proizvodnju zvuka.
• Staccato - (staccato) - trzavo izvlačenje zvukova. Staccato je označen točkom iznad ili ispod nota. Staccato zvukovi su kratki, s malim trzajima, laganim naglascima i cezurama između zvukova.
• Non legato - (non legato) - nekoherentna, neglatka izvedba. Znanost o zvuku s malim naglaskom na svaki zvuk melodije. Istodobno, zvukovi trebaju biti ispunjeni kao u izvedbi legata, cezure između zvukova su smanjene. Zvukovi su naglašeni, ali ne oštri kao na staccatu. Svaki zvuk je poseban.