اوکسانا بازیلیویچ: "یک پلیس مرا با یقه به داخل موسسه تئاتر کشاند. پرواز - فیلم های رایگان ساخته اوکسانا بازیلویچ

آلا اوسیپنکو در سال تولد 75 سالگی خود از اینکه امروز همه را افسانه می نامند شگفت زده می شود در حالی که او همیشه خود را یک رقصنده معمولی می دانست. او با درک اهمیت کامل این وضعیت با کلمه "بالرین" با ترس رفتار می کند. و با این حال، افسانه باله روسی آلا اوسیپنکو اکنون تولد جدیدی را در "زندگی آموزشی خود" تجربه می کند: از سپتامبر، او به عنوان معلم در تئاتر میخائیلوفسکی شروع به کار کرد، که بسیاری هنوز آن را به عنوان تئاتر موسورگسکی می شناسند. در اولین نمایش باله فصل، ژیزل آدانا، او شرکت کرد و رقصندگان زیادی را آماده کرد و درس های خود را در گراند اپرای که رودلف نوریف برای او ترتیب داده بود به یاد آورد.

- Alla Evgenievna، شما یک بیوگرافی فوق العاده دراماتیک دارید┘

آنها می گویند همیشه باید برای چیزی پول پرداخت. اما قصاصی که کشیدم... نمیفهمم چرا. همه ما گناهکاریم، اما این وحشتناک ترین مجازات است - مرگ پسرم. من ارتدوکس نیستم، اگرچه در خانواده ای مؤمن بزرگ شدم، اما در سال 1937 به عنوان یک دختر 5 ساله غسل ​​تعمید گرفتم. اما من نمی توانم به این سوال پاسخ دهم... چندی پیش به خود سابقم بازگشتم. من همیشه می دانستم که هیچ کس هرگز در مورد من اذیت نمی شود، آنها هرگز چیزی به من نمی دادند که به نوعی متوجه من شوم. می دانستم که همه چیز در پای من است که به نوعی ارزیابی می شود. و من این را به خوبی درک کردم. آخرین معلم من مارینا شمشوا، که 10 سال با او درس خواندم، همیشه می گفت: "شما پاهای زیبا. آنها را بالا بفروش."

طوری صحبت می کنید که انگار در حال نوشتن یک رمان هستید ژانر شفاهی. در ضمن شما هیچ خاطره ای ندارید.

- دو فصل نوشته بودم که اسمش «پاریس در زندگی من» بود. آنها را در پاریس نوشتم که عمل کردم. من کاملاً تنها بودم، برای قدم زدن در باغ های لوکزامبورگ رفتم، جایی که شروع به نوشتن کردم. دوست بزرگ من که مدت هاست مرده است، نینا ویروبووا، بالرین گراند اپرای، با این جمله الهام بخش من شد: "تو در پاریس خیلی آشنا داری، بنشین و بنویس، الان هم کاری برای انجام دادن نداری." من نه در مورد خودم، بلکه در مورد افرادی که موفق به ملاقاتشان شدم نوشتم. در این خاطرات - چهره های هجرت اول. من همچنین با اعلیحضرت شاهزاده گلیتسین آشنا بودم و با بوبرینسکی و شرمتفس، النا میخائیلوونا لوک را به یاد دارم که در سال 1956 از من خواست که برای خواهرش که در جریان انقلاب مهاجرت کرده بود، هدیه ای ببرم. با همه وحشت ها و ترس ها، با این وجود به خواهرم رسیدم - شب، پیاده راه را طی کردم و هدیه را دادم. AT اخیرابه من می گویند که باید ادامه این خاطرات را بنویسم. همینطور که صحبت می کنم می نویسم، هیچ مشکلی در این زمینه ندارم. اما وقتی پسرم فوت کرد نوشتن را متوقف کردم. من کسی را نداشتم که چیزی بگویم و برای پسرم نوشتم.

- به دلیل گذشت زمان نتوانستید در خاطرات پاریس درباره چه چیزی بنویسید؟

- من فقط همه چیز را با جزئیات به یاد آوردم - همه چیز آنجا گفته شده است. اما جالب است که اخیراً خانه اپرای مارینسکیاین کتاب را برای فروش نگرفتم به مدیر صندوق، کنستانتین بالاشوف، ابتدا گفته شد که کتاب باید پنج مورد را طی کند - آنها نگفتند کدام یک. این کتاب پنج مورد را پشت سر گذاشت و پس از آن مشخص شد که هنوز یک مورد ششم وجود دارد. ششم از دست رفت. نمی توانستم تصور کنم که آنها داستان سال 1971 - خروج من از تئاتر را به خاطر بسپارند. اما شخصاً در این کتاب چیزی در این مورد نمی نویسم - من چیزی در مورد روابط با تئاتر ندارم. یاد دوران طلایی ام افتادم. و کسانی که من را به یاد می آورند ذکر می کنند که چگونه تئاتر می تواند از رقصندگانی مانند نوریف، باریشنیکوف، ماکاروا، اوسیپنکو جدا شود. بنابراین با تئاتر وارد دعوا شدند. اما اگر الان درباره تئاتر بنویسم، خواهم نوشت.

- دو فصل خاطرات شما به کجا ختم می شود؟

- رشته داستان در سال 1956 قطع می شود. در سال 1956، لئونید میاسین، که در آن زمان مدیر باله روسیه در مونت کارلو بود، به من پیشنهاد قرارداد یک ساله داد. تصور کنید - در سال 1956! من 24 سال سن دارم. موافقت کردم. اما ابتدا با مادربزرگش تماس گرفت و از او پرسید که آیا امکان دارد یک سال در پاریس بماند؟ آنها برای مدت طولانی با این پاسخ رنج کشیدند، اما به این نتیجه رسیدند که یک سال ممکن است. من و میاسین Vision of the Rose را تمرین کردیم. پس از آن، با این وجود به اسکورت ها گفتم که برنمی گردم، می مانم. که او در پاسخ از او دریافت کرد: "چی، آیا می‌خواهی اکنون پرواز کنی و دیگر به تور نروی؟" من از میاسین عذرخواهی کردم، گفتم خیلی کار دارم. در سال 1961 دوباره همدیگر را دیدیم، از او پرسیدم حالش چطور است، و او به من گفت: "اما من آنجا را ترک کردم زیرا یک بالرین واقعی روسی پیدا نکردم. و من به تو نیاز داشتم، یک رقصنده روسی پترزبورگ. نوریف در پاریس ماند. و بعد از آن باز هم برای مسافرت به خارج از کشور محدود شدم. 10 سال من را با تئاتر به جایی نبردند.

- امروز را چطور ارزیابی می کنید که خارج از کشور نماندید؟

"من همه چیز را درست انجام دادم. وقتی آنها می گویند که ما سرنوشت خود را می سازیم - هیچ چیز مانند آن. سرنوشت ما را کنترل می کند.

- رودولف نوریف را چگونه به یاد می آورید؟

او احتمالاً فهمیده است که برای من آورده است مشکلات زندگیکه به خاطر او "پرواز کردم". و آنچه در اختیار او بود به من پاداش داد. پس از 28 سال از لحظه ای که من برای سفر به خارج از کشور محدودیت پیدا کردم و او در فرانسه ماند و در سال 1961 درخواست پناهندگی سیاسی کرد، در سال 1989 در پاریس در خانه اش، برای من تولدی ترتیب داد. در همان سال به من پیشنهاد داد که در گراند اپرا به عنوان معلم خصوصی کار کنم. به او گفتم: «رودیک، من نمی دانم چگونه درس بدهم! من تمرینی ندارم.» - "من به شما کمک خواهم کرد". من از او بسیار سپاسگزارم. او در زندگی دومم - تدریس - آنچه را که در رقص از من گرفتند، به من پاداش داد. او در گراند اپرا به درس های من رفت و بعد از هر بار به من گفت چه چیزهایی باید و چه چیزی نباید آموزش داده شود - او به من توصیه کرد. او به دلیل اینکه سر کلاس های من می آمد از موقعیت من حمایت می کرد، اگرچه در پاریس به عنوان یک رقصنده بسیار شناخته شده بودم. آیا می توانید تصور کنید که من یاد گرفتم به رقصندگان فرانسوی در گراند اپرای آموزش دهم؟ اخیراً، هنگامی که یک بالرین فرانسوی از گراند اپرا، که مرا به یاد می آورد، در تئاتر میخائیلوفسکی در سن پترزبورگ کلاس های کارشناسی ارشد برگزار کرد، معلوم شد که درس های ما بسیار شبیه به هم هستند. من به سیستم، سیستم واگانوا، نه آن زمان و نه اکنون آموزش ندادم: آن را نمی دانم - من سبک را می دانم. اما واگانوا یک نابغه بود. اکنون سعی می کنم آنچه را که در گراند اپرای آموختم به دختران تئاتر میخائیلوفسکی منتقل کنم. دست های روسی که واگانوا مانند شیر مادر داد، من از دست نمی دهم. اما در آن سال ها، آگریپینا یاکولوونا به اندازه فرانسوی ها توجهی به پاهای خود نداشت. رودلف نوریف گفت که رویای مدرسه ای را در سر می پروراند که در آن دست های روسی و پاهای فرانسوی وجود داشته باشد.

- به نظر می رسد که پاها مهمترین چیز در باله است

- بله، خیلی مهم است. اکنون مهمترین چیز برای من این است که سعی کنم به آنها بیاموزم که پاهای خود را همانطور که باید دوست داشته باشند دوست داشته باشند تا همانطور که مارینا نیکولایونا شمشوا به من گفت آنها را "به قیمت بالا" به بیننده بفروشند. من هرگز یک اسب چشمک زن نبودم و نگفتم که ما بهترین های دنیا هستیم. می خواستم چیزهایی را یاد بگیرم که اینجا یاد نگرفتیم. درس های من اصلا شبیه درس هایی نیست که امروز در سن پترزبورگ می دهند. آنها مانند درس های گراند اپرا هستند. و دست ها برای من اصلی ترین چیز باقی می مانند: بیان دست ها و بدن. هارمونی و کانتیلن بدن مال ماست، تمام دنیا برای این تلاش می کنند.

- در ژیزل، که نیکیتا دولگوشین اخیراً در تئاتر میخائیلوفسکی روی صحنه برد، آیا درس های شما قبلاً در کسی ظاهر شد؟

- البته در شخصی قبلاً خود را نشان داده اند. من خوش شانس بودم زیرا با دخترانی کار می کنم که به من گوش می دهند و باور می کنند - و نستیا ماتوینکو و ایرا پرن و اولگا استپانووا.

- امروز بالرین های روسی وجود دارند که زمانی برای لئونید میاسین کمبود داشتند؟

- از طرف شما این یک سوال تحریک آمیز است که احتمالاً من حق پاسخگویی به آن را ندارم. بالرین بالرین تئاتر امپراتوری است. اما هیچ کدام «الهی» نبودند. آنها فقط بالرین بودند - این عنوان به آنها اعطا شد. کشینسکایا، پاولوا. می توانید روی انگشتان خود بشمارید. امروز همه بالرین هستند. برای من همه آنها رقصنده هستند. حالا دخترهای کوچک می گویند: "من یک بالرین هستم." ما این را جواب ندادیم. کجا درس میخونی؟ من یک بالرین هستم، در یک مدرسه رقص درس می خوانم. اکنون آکادمی باله روسیه است. اکنون همه چیز تغییر کرده است.

سنت پترزبورگ

در کتابفروشی نویسندگان، در به اصطلاح "میز نویسنده"، زنی کوتاه قد با سن و سال شیک کتاب "آلا اوسیپنکو" را به مشتریان عرضه کرد. این اولگا روزانووا، منتقد تئاتر بود که مقاله مقدماتی آلبوم را درباره بالرین تئاتر کیروف، گروه های یاکوبسون و ایفمن نوشت که برای طرفداران فراموش نشدنی است. شماره "تئاتری" مجله شفق در حال آماده شدن بود و من با نویسنده صحبت کردم. افسوس! او با استناد به شغل عالی خود از دادن مطالبی به مجله خودداری کرد. "بله، او برای شما خاطرات خواهد نوشت. با آلا اوگنیونا تماس بگیرید، "و او یک تکه کاغذ با شماره تلفن خود به من داد. آلا اوسیپنکو! هنرمند خلق RSFSR! آخرین شاگرد آگریپینا یاکولوونا واگانوا! بالرین در جلسه من را تصحیح کرد: "ماقبل آخری، آخرین نفر ایرینا کولپاکووا بود."
یک آپارتمان دو اتاقه کوچک در سمت پتروگرادسکایا در یک خانه قدیمی با سقف های بلند و پنجره های روی پله های به سبک گوتیک، یک سالن بزرگ که دیوارهای آن با عکس ها، سوغاتی ها و جوایز آویزان شده است. میزگردبا یک مبل گوشه ای، که مورد علاقه مهماندار روی آن سست می شود - یک گربه زیبا به رنگ قهوه ای بژ، با موهای کرکی بلند مانند یک گربه سیبری، اما با طعم شرقی گربه سیامی. آلا اوگنیونا، زنی ظریف و باریک اندکی لنگ می زند، جراحاتش اجازه نمی دهد او خودش را فراموش کند. بله، و کینه تلخ، نه، نه، بله، و در گفتگو می لغزد. هنگامی که او با لئونید یاکوبسون در گروه مینیاتورهای رقص، که در پایان قرن گذشته رعد و برق بود، رقصید، مجبور شد مفاصل خود را درمان کند، و او نتوانست تمام ایده های طراح رقص را برآورده کند. درخواست کرد که تمرینات را به مدت شش ماه به تعویق بیندازد. او با تندی به او پاسخ داد: "پس برو، من به معلول نیازی ندارم." و او رفت.
- در کلاس پنجم در بالزاک خواندم که زندگی مبارزه است. بله، زندگی کاملاً به من نشان داد که این یک مبارزه است، اما من نمی دانستم چگونه بجنگم، نمی دانستم چگونه تهدید کنم ... وقتی کاملا غیرقابل تحمل شد، من فقط ترک کردم، اغلب، همانطور که می گویند، " به هیچ جا».
آلا اوگنیونا می گوید که چگونه تئاتر کیروف را ترک کرد. درست است، دو تلاش وجود داشت. اولین بار این اتفاق در تور تئاتر در رومانی بود.
- من را اغلب به تور نمی بردند. و سپس ... کارگردان باله ژوراوکو مرا در یک میمانس قرار داد! البته با این جمله که همه تک نوازان باله به نوبت نقش یک خانم را بازی می کنند. و ناگهان سه بار من را گذاشتند! این فقط تحقیر نیست، یک فاجعه است! من آنجا استعفا نامه نوشتم. اما این یک رسوایی است، تقریباً یک تظاهرات. رهبر حزب ما صبح پیش من می آید، متقاعد می کند ... اما جان (جان مارکوفسکی، شریک و شوهر بالرین - T.L.) او را به اتاق ما راه نداد. می گوید: دیده ای که شب ها چگونه گریه می کند؟ سپس باریشنیکف از من دفاع کرد. اما من هنوز باید می رفتم، جایی در شش ماه. او به یاد می آورد که چگونه یک بار با یکی از دوستانش در رستوران WTO بود و یکی از آشنایانش گفت که روز بعد در تئاتر " دریاچه قو"با" جایگزین شد سوارکار برنزی". و این روز تعطیلات کارگران یک شرکت آب بود. بالرین تیز زبان در مورد این رویداد اظهار نظر کرد و به طعنه گفت که در سوارکار برنزی آب بیشتری وجود دارد. شوخی شوخبا تماس روز بعد "روی فرش" با کارگردان تئاتر راچینسکی به پایان رسید ، که پس از غضب اداری ، گفت که او ، کارگردان ، درگیر رپرتوار است! "اما برای من شما کارگردان نیستید" ، هنرمند خلق فدراسیون روسیه مونولوگ خود را قطع کرد - این عنوان در سال 1960 به آلا اوگنیونا اوسیپنکو اعطا شد - و دفتر را ترک کرد.
او، همانطور که برای بازیگران مرسوم است، به مدت 21 سال در تئاتر کیروف خدمت کرد و به عنوان مجری بخش های باله پیشرو بود. (و او هرگز به این مرحله برنگشت. درست است، بعدها، زمانی که ایگور دیمیتریویچ بلسکی طراح رقص اصلی تئاتر شد، او را به بازگشت به این صحنه دعوت کرد، اما به تنهایی، بدون جان مارکوفسکی. شرایط غیرقابل قبول بود: Osipenko-Markovsky. زن و شوهر به همان اندازه جدا نشدنی بودند مانند اولانوا و سرگیف، دودینسکایا و چابوکیانی (بعدها دودینسکایا و سرگیف).
آلا اوسیپنکو توسط مادرش متعلق به خانواده یک هنرمند مشهور روسی است. اواخر هجدهم – اوایل XIXقرن ولادیمیر لوکیچ بوروویکوفسکی که برادرش بزرگ است شاعر اوکراینیلوکو بوروویکوفسکی. پدر اوگنی اوسیپنکو از اشراف اوکراینی آمد، اما چکیست شد، در تاشکند به عنوان رئیس اردوگاه خدمت کرد، جایی که افسران و ژنرال های ارتش تزاری در آن زندانی بودند. یک بار، ظاهراً در حالت مستی الکلی، او بر روی اسبی پرید و در حالی که شمشیر در بازار بیرون انداخته بود، از اهالی خواست که برای آزاد کردن ژنرال ها از اردوگاه بروند، جایی که خود او در سال 1937 در آنجا به پایان رسید. او با شروع جنگ در سال 1941 آزاد شد و به عنوان یک داوطلب گردان جزایی به درخواست برای جبران گناه خود پاسخ داد. سرنوشت به پدرش لطف داشت ، او تمام جنگ را بدون مجروح شدن پشت سر گذاشت. بالرین عکسی از والدینش را در جوانی به من نشان می دهد و با من موافق است که شبیه پدرش است. او با خندان عکسی از «خاله نادیا زیبا» بیرون می‌آورد و با لبخند می‌گوید که مادرش در دوران بارداری مدام این عکس را جلوی او می‌گذاشت تا طبق باورهای رایج، کودک متولد شده شبیه نمونه اولیه مورد نظر شود. ژنتیک در آن زمان هنوز برای طیف وسیعی از زنان ناآشنا بود. اما، من فکر می کنم که طبیعت از دست نداد، با پاداش دادن به بالرین آینده با ویژگی های پدرش، او انتخاب خوبی داشت.
مادر آلا، نینا آلکسیونا بوروویکوفسایا، در ورزشگاه Obolensky درس خواند و همچنین به طور معجزه آسایی بالرین نشد، یک (از بیست مورد نیاز!) توصیه های رقصندگان باله کافی نبود. اما دخترش در ژوئن 1941 در کلاس اول مدرسه رقص لنینگراد (معروف به مدرسه واگانف و اکنون آکادمی باله روسیه به نام A.Ya. Vaganova) ثبت نام کرد. آلا اوگنیونا به یاد می آورد که معمولاً در تابستان او را نزد مادربزرگش می فرستادند ویشنی ولوچوک. اما امسال آنها دیر کردند و در ماه ژوئن او و مادرش برای اجاره خانه ای در Vyritsa رفتند - اتاقی در طبقه دوم که از پنجره آن شاخه های یاس بنفش تکیه می کردند. هنگام بازگشت به لنینگراد، قطار جلوی خود شهر ایستاد و مدت زیادی ایستاد - مرد با قطار برخورد کرد - نشانه بد! علامت واقعا بد بود. مردم دور بلندگوهای شهر جمع شدند و وقتی در خیابان نوسکی، نزدیک خانه 63 که در آن زندگی می کردند، ملاقات کردند، عموی او، بازیگر تئاتر پوشکین ژرژ اوسیپنکو، گفت که جنگ آغاز شده است.
جنگ. قبلاً در 3 جولای ، موانع و کشتی های هوایی در آسمان لنینگراد ظاهر شدند. مدرسه واگانف فوراً تخلیه شد. و آلا، مادر و مادربزرگ کلاس اول، به توصیه همسر شاشکوف خواننده، همراه با مدرسه برای تخلیه به کوستروما فرستاده شدند و به درستی معتقد بودند که مدارس زیادی وجود دارد و مدرسه باله بی نظیر است. در این زمان، اولین تردیدها ظاهر شد که جنگ دو یا سه هفته دیگر به پایان خواهد رسید. در ماه اوت ، نینا آلکسیونا موفق شد از لنینگراد تخلیه شود و همچنین به کوستروما آمد ، جایی که در مدرسه کار می کرد - دمپایی باله دوخت. مادربزرگ و مادرخوانده آلا "برای حفظ آپارتمان و میراث بوروویکوفسکی ها" در شهر ماندند. در کوستروما باقی ماند کلاس های خردسالو دانش آموزان دبیرستانی به کاما، در شهر مولوتوف (پرم کنونی) فرستاده شدند. قبلاً در سال 1942 (!) آنها مجموعه ای از کودکان را در کلاس اول مدرسه باله باز کردند و کلاس های کوچکتر از کوستروما به آنجا منتقل شدند. آلا اوگنیونا می گوید که آنها برای زندگی در آنجا با هم دوست شدند. - و مادربزرگ، - می پرسم، - سرنوشت او چگونه بود؟
- مادربزرگ تا سال 43 در یک شهر محاصره شده زندگی می کرد، به سختی زنده ماند. وقتی محاصره شکسته شد، به سختی خارج شد. در مدرسه به مادرم تلگرافی از مادربزرگم دادند تا با کشتی بخار آشنا شویم. ما روی اسکله ایستاده ایم، مردم بیرون می آیند، مادربزرگ ما آنجا نیست. سپس به پیرزنی با جثه بزرگ کمک می کنند تا بیرون بیاید، مردم به او کمک می کنند تا پایین بیاید، چند تنه بزرگ را حمل کند. این پیرزن در جایی خالی به نظر می رسد، کسی او را ملاقات نمی کند. من و مامان تصمیم گرفتیم به خانه برویم، منتظر کشتی دیگری باشیم. بریم... و ناگهان فلش در حافظه ام می نشیند و به مادرم می گویم که مادربزرگ روسری هم رنگ این پیرزن داشت. مامان ایستاد گفت برگردیم. برگشتیم، نگاه می کنیم... پیرزن همونجا نشسته و همچنین بی تفاوت. مامان به آرامی گفت: مامان! برگشت... مادربزرگش بود، ناشناخته، از گرسنگی ورم کرده بود. و می دانید، بالاخره، چنین بیمارانی نیاز به کمی تغذیه دارند. روی تخت ما دراز کشیده بود و تقریباً نمی توانست بلند شود. من صبح در مدرسه هستم، مامانم سر کار است. و مهماندار دلسوز ما شانژک پخت، اینها چنین کیک هایی با سیب زمینی هستند و از روی مهربانی به او غذا داد. مامان به طرز معجزه آسایی مادربزرگم را ترک کرد. اما او بیرون آمد. در سال 1944، همراه با مدرسه، ما سه نفر به لنینگراد بازگشتیم، به همان آپارتمان در نوسکی 63، که مادرخوانده ما برای ما ذخیره کرده بود. من حتی این صندوقچه را نجات دادم. - آلا اوگنیونا به یک سینه جعلی قدیمی اشاره می کند. - میراث خانوادگی بوروویکوفسکی ها. در حین محاصره، این صندوق توسط یکی از هنرمندان به آنها داده شد. من حتی نمی توانم تصور کنم که چگونه آنها، مادربزرگ و مادرخوانده، او را به طبقه پنجم کشیدند.
یک مجسمه برنزی روی سینه وجود دارد، این در حال حاضر یادگار مهماندار است - قالبی از پای او. بالرین لبخند می زند: "و همچنین غیر قابل تحمل". "فقط یک نوه می تواند آن را بردارید." در سال 1950 ، دانش آموز آگریپینا یاکولوونا واگانووا در نقش پری یاس بنفش که توسط فئودور لوپوخوف به صحنه رفته بود در صحنه تئاتر کیروف اولین حضور خود را انجام داد و از همان لحظه راه او به سمت شهرت آغاز شد ، او اولین اجرا کننده باله پیشرو شد. قطعات.
اما آغاز نیز امیدوارکننده بود - ترکیب دوم قطعات که توسط آلا شلست، اینا زوبکوفسکایا، ناتالیا دودینسکایا اجرا شد. در بیست سالگی
اولین نمایش رقص او در باله "گل سنگ" قرار بود برگزار شود. او در تمرین لباس به قدری موفق بود که آپارتمان بالرین در خیابان نوسکی به سادگی پر از گل بود.
اما ... شادی جای خود را به اندوه بزرگ داد. آلا اوگنیونا می گوید که او به بستنی بسیار علاقه داشت و تصمیم گرفت اولین نمایش را در یک بستنی فروشی در خیابان جشن بگیرد. ژلیابوف در بازگشت به خانه، از ایستگاهی در یک اتوبوس واگن برقی گذشتم، ناموفق از آن پریدم. پا بین اتوبوس ترولی و جان پناه قرار گرفت. آکادمی نظامی-پزشکی. پروفسور کروپکو توصیه می کند که یک بالرین بیست ساله باله را فراموش کند: "در جنگ، مردم جان خود را از دست دادند، چه برسد به پاهای خود." او برای یک سال و نیم طولانی از پزشکان نظامی Tkachenko و Petrov جدا نمی شود، یک پای آسیب دیده ایجاد می کند و به صحنه باز می گردد و با آنها رابطه برقرار می کند و تا پایان عمر خاطره سپاسگزاری از آنها را حفظ می کند. و اولین نمایش "گل سنگ" اما بدون آن انجام شد.
در تئاتر، شرکای او آناتولی نیسنویچ (شوهر اول)، برگوادزه، کوزنتسوف و حتی ... او با واختانگ چابوکیانی در نمایش "اتللو" و یک نمایش "مسیر تندر" با کنستانتین میخائیلوویچ سرگیف رقصید. آلا اوگنیونا می گوید که او شبیه ناتالیا میخائیلونا دودینسکایا بود ، در ابتدای کار هنری خود سعی کرد از او تقلید کند ، اما نتوانست به همان مهارت فنی بالایی که دودینسکایا بود دست یابد. در یکی از تمرینات وقتی ک.م. سرگئیف، او شنید که دودینسکایا دائماً به اوسیپنکو اظهار نظر می کند: ران را اینگونه انجام دهید و غیره. سرگئیف گفت: "ناتالیا میخائیلوونا، آلا را به حال خود رها کن، بگذار هر کاری را همانطور که خودش احساس می کند انجام دهد." این باعث شد که بالرین شروع به جستجوی مسیر خود کند و بر فردیت خود تأکید کند. با این حال، آلا اوگنیونا خاطرنشان کرد، کنستانتین میخایلوویچ یک هنرمند بود دیدگاه های سنتیبه هنر هنگامی که او طراح رقص اصلی شد، یک بار به او پاسخ داد: "خب، وقتی فقط دو دور انجام می‌دهی از ریموند چه می‌پرسی...". و البته تحقیر آمیز بود، زیرا او نمی توانست طبق این اصل کار کند: "برود روی صحنه تا از قسمت خود بپرد". او دائماً مجبور بود "بر نقص فنی خود غلبه کند."
بالرین معتقد است که این شک به خود، شکاف به این دلیل است که او در 16 ژوئن، تحت علامت دوقلو به دنیا آمد. آیا ستاره ها مقصر هستند؟ یا بهتر بگوییم تقاضاهای بالا در رابطه با استعداد و هنری که خلق می کند. فکر کنم آخریش باشه
از بین رقصندگانی که با آنها در تئاتر کیروف کار می کرد ، آلا اوگنیونا با استعدادترین طراح رقص بوریس الکساندرویچ فنستر را مشخص می کند. در آن زمان، او شروع به افزایش وزن کرد و طراحان رقص دست خود را برای او تکان دادند. اما بوریس الکساندرویچ پیشنهاد کرد که در سال 1955 در نقش "پانوچکا" در باله "Taras Bulba" به موسیقی سولوویف-سدوف "تلاش" کند. این بازیگر معتقد است که: «... اول، اولین من بود موفق باشیدو ثانیاً اولین نقش واقعی دراماتیک و پیچیده. شب با او تمرین می کردیم، خیلی تلاش کردم و بعد چیزی در شخصیت من او را مجذوب خود کرد. این مهمترین نقشی بود که باعث شد عمیقاً درباره شخصیتم فکر کنم. من از بوریس الکساندرویچ بسیار سپاسگزارم که نقش من را کاملاً تغییر داد.
آری جستجوی راه تو بیهوده نبود. هنگامی که آلا اوگنیونا تئاتر را ترک کرد و همزمان با او ، جان مارکوفسکی به طور همزمان نامه استعفای خود را به بخش پرسنل ارسال کرد (در آن زمان صحبت از قراردادها و مجازات ها نبود) ، فردیت دوئت به طور خاص و به طور کامل آشکار شد. لئونید ونیامینوویچ یاکوبسون، یک طراح رقص مبتکر، در سال 1969 گروه مینیاتورهای رقص را در لنینگراد سازماندهی کرد. آنجا بود که با آن درخشیدند نیروی جدیدآلا اوسیپنکو و جان مارکوفسکی.
زنده شد «رودن»! "مینوتائور و پوره"! آلا دوباره مجبور شد سخنان بالزاک را به خاطر بیاورد که زندگی یک مبارزه است. کمیسیون در کمیته شهرستان، متشکل از سه زن، که یکی از آنها والنتینا ماتوینکو بود، پورن با مینوتور را از دست نداد، به نظر آنها این بود که این ... پورنوگرافی است!. بله، فمینیست های نشت حزب کمسومول در آن زمان ایده های مبهمی در مورد پورنوگرافی داشتند. یاکوبسون، به گفته آلا اوگنیونا، عصبانیت خود را از دست داد و بر سر آنها فریاد زد: "شما کی هستید که منع کنید! چی میفهمی!". «فرهنگ شناسان» مات و مبهوت آن زمان از نحوه صحبت او با زنان خشمگین بودند. طراح رقص به آنها پاسخ داد: "شما برای من زن نیستید." و هنرمندان مجبور شدند برای قرار ملاقات با رئیس کمیته اجرایی شهر ، الکساندر الکساندرویچ سیزوف ، که یک سازنده حرفه ای بود ، به اسمولنی بروند. او در یک جلسه بود. هیئت مدت زیادی در اتاق انتظار منتظر ماند. هنگامی که سرانجام با پوشه ای در دستانش ظاهر شد، آلا اوگنیونا با این جمله به سمت او شتافت: "من اوسیپنکو هستم، از تئاتر کیروف". با ناراحتی به او نگاه کرد: "چی؟ اپارتمان؟ ماشین؟ نه، نه، ما را از مینوتور منع کردند. سیزوف چیزی نفهمید: "چه مینوتوری، چه پوره ای." و مرا به دفتر دعوت کرد. آلا اوگنیونا باید اینجا هم یک پریما باشد، او گفت که این پورنوگرافی، مینوتور نیست، یک گاو نر و غیره است. سیزوف پس از گوش دادن به او پرسید: "کاغذی داری؟" یاکوبسون بیانیه ای را به او داد که سیزوف روی آن نوشته بود: «اجازه دهید». سرنوشت شاهکار بسته شد. هنگامی که درخواست کنندگان به سمت در خروجی حرکت کردند، سیزوف او را صدا زد: "Osipenko! پس یک آپارتمان؟ ماشین؟ او دوباره تکرار کرد: "نه، نه، فقط مینوتور!" مصدومیت در سال 1973، یک "لنگ" تیز توسط جیکوبسون پرتاب شد. آلا و جان دوباره با انتخابی روبرو می شوند که چه کاری انجام دهند. لن کنسرت. آنها تئاتر خود را با چهار بازیگر ایجاد می کنند: باله تک پردهآنتونی و کلئوپاترا در قسمت اول، مینیاتور در قسمت دوم. و به مدت سه سال در سراسر اتحادیه سفر کردند. در سال 1977، این دو دعوت نامه ای از بوریس ایفمن دریافت کردند که تئاتر باله جدید خود را در لن کنسرت ایجاد کرد. آلا اوگنیونا می گوید که این دعوت یک ماه قبل از نمایش داده شد. ایفمن از او و جان دعوت کرد تا نمایشنامه‌ای از آنتونی و کلئوپاترا را اجرا کنند. AT تئاتر جدیدبا رپرتوار در سراسر کشور؟! یک "نه" قاطع! معلم و دوست همیشگی او ماریا نیکولائونا شمشوا به کمک می آید. آلا اوگنیونا در طول مکالمه ما چندین بار از صمیم قلب او را به یاد آورد. ماریا نیکولاونا به او پیشنهاد کرد که با طراح رقص می-استر مردما در تالین تماس بگیرد، آلا اوگنیونا او را می شناخت: برای اجرای سودمند باریشنیکف، او پسر ولگرد پروکوفیف را به صحنه برد، جایی که اوسیپنکو نقش اوسیپنکو را بازی کرد. . می-استر موافقت می کند، به لنینگراد می آید، هتلی نیست، در آپارتمانی با یک بالرین در نوسکی زندگی می کند. و یک ماه بعد، در افتتاحیه تئاتر، آلا اوسیپنکو و جان مارکوفسکی در اولین نمایش بر اساس "زیر پوشش شب" ("ماندرین شگفت انگیز") اثر B. Bartok ظاهر می شوند.
در تئاتر ایفمن، او پرنده آتشین را با موسیقی استراوینسکی، کلئوپاترا، ناستاسیا فیلیپوونا در ابله درخشان و بسیاری دیگر رقصید. در صفحه ویکی‌پدیای او، من 68 قسمت را که در بیش از نیم قرن فعالیت رقصش توسط او اجرا شده است، شمارش کردم. آیا این یک لیست کامل است؟ اما حتی در این گروه نیز بدون مبارزه نبود. ورود به تیم جوانان، جایی که یکی از بالرین ها، که بعداً او شد، چندان آسان نبود دوست صمیمی، گفت که آنها یک "پیرزن" را وارد گروه کردند. اما آنها وارد شدند. اجرای "دو صدایی" ایفمن توسط دوئت اوسیپنکو-مارکوفسکی هم از سوی تماشاگران و هم از سوی منتقدان به عنوان یک شوک تلقی شد! اما... و باز هم یک اما است. هنگامی که گروه در حال آماده شدن برای اولین تور در مسکو بود ، آلا اوگنیونا متوجه شد که این باله در برنامه تور گنجانده نشده است - دوباره همان "پورنوگرافی" بدنام. او به جنگ شتافت! یا به مسکو، یا من می روم. اداره راه حل یسوعی پیدا می کند: پس از تور، تئاتر بسته خواهد شد! موافقید؟ "ما موافقیم!" - همه "بچه ها" از او حمایت کردند. یک موفقیت خیره کننده با تماشاگران مسکو! انتقاد در وهله اول به "دو صدایی" اشاره کرد. پیروزی! یک برد دیگر روی صحنه و زندگی با فراز و نشیب همراه بود. قطع رابطه با مارکوفسکی، خروج او از صحنه، عدم وجود شریک. او می گوید که هر اختلاف شخصی با مارکوفسکی داشته باشد، در زندگی خانوادگیچیزی که فقط اتفاق نمی افتد، آنها هرگز روی صحنه نریختند. او لبخند می زند و در مورد این واقعیت صحبت می کند که برخی از رفتارهای عجیب و غریب وجود دارد. یک بار دو روز روی مبل دراز کشید و فقط برای خوردن یک میان وعده بلند شد: "من روح را از بدن جدا می کنم." روز سوم با این جمله بلند شدم: «موفق شد. جدا از هم." و زندگی به حالت عادی برگشت.
عشق جدید... چه کسی در بین دهه هفتاد گنادی وروپاف، هنرمند تئاتر کمدی را به یاد نمی آورد؟ اولین ملاقات شانسی در اتوبوس... عشق، خیانت، جدایی و... قدردانی: «از او به خاطر پسرم ممنونم».
پسر ایوان وروپاف مسیر یک بازیگر نمایشی را انتخاب می کند ، با بازیگر باسیلویچ ازدواج می کند ، نوه دانیلا مسیری را که والدینش گذاشته اند دنبال می کند ...
اما این اکنون است، و پس از آن ... و اندوه بی اندازه - مرگ نابهنگام تنها پسر.
- وقتی جان رقصیدن را متوقف کرد - می گوید آلا اوگنیونا - یاکوبسون برای من "اتوگراف" را روی صحنه برد، این مانند یک زندگی نامه است، کل مسیر خلاقانه من. سپس، در دهه 90، یک مستمری کوچک که نمی توانید با آن زندگی کنید، آپارتمان دو اتاقهبرای چهار و ... و دوباره مبارزه. او برای کار در خارج از کشور ترک می کند، شروع به آموزش هنر رقص به بالرین ها می کند. او نیازی به تجربه ندارد، او قبلا با دختران در مدرسه واگانوفسکی کار کرده بود. او به خانواده پسرش کمک می کند، بسته هایی با چیزهای مهم برای او می فرستد و او از او سوسیس می خواهد. راکی دهه نود آلا اوگنیونا متوجه می شود که مارکوفسکی ناپدید شده، آپارتمان را فروخته و ناپدید شده است. او را پیدا می کند، به شهر برمی گرداند، در خانه پیشکسوتان صحنه قرار می گیرد. یک بار در ایتالیا، جایی که او تدریس می کرد، مترجمی با کلماتی که نوریف از او می پرسید به او نزدیک شد. "کدام نوریف؟" این رودولف نوریف بود، صفحه نمایشی دیگری در زندگی او. دور 1961. تورهای پاریس، "دریاچه قو" او با نوریف رقصید. «رودیک» همیشه او را «برای تو» خطاب می‌کرد و او او را «الله» می‌گفت، اما «برای تو». پس از اجرا، بازیگران به یک رستوران دعوت شدند. به آنها توصیه شد که امتناع کنند، اما آلا اوگنیونا مدیر گروه را متقاعد کرد که ناخوشایند است و روزنامه نگاران عصر آنجا خواهند بود. متقاعد شده: "تحت مسئولیت شما." عصر در ساعت 5 صبح به پایان رسید ، آنها با نوریف در هتل های مختلف زندگی کردند ، از هم جدا شدند ، او از او خواست که برای هواپیما دیر نشود - صبح آنها به لندن پرواز کردند. او دیر نشده بود. فرود اعلام شد، او وارد هواپیما شد. اما چیزی بالرین را در رفتار نوریف نگران کرد ، اگرچه هیچ چیز چنین پیشرفت وقایعی را پیش بینی نمی کرد. در پاریس، رودولف تمام پول را خرج کرد - او برای خود لباس هایی برای "افسانه عشق" سفارش داد. در این باله، در بازگشت، او قرار بود با آلا اوگنیونا برقصد. وقتی نوریف وارد نردبان هواپیما شد، نردبان رانده شد، او راند. قبلاً در لندن، پیامی مبنی بر اینکه رودلف نوریف درخواست پناهندگی سیاسی کرده بود، رسید. و چمدان او با کت و شلوار به مسکو پرواز کرد. اما مخاطب خوش شانس نبود: امکان دیدن این دوئت در "افسانه" وجود نداشت. ما برای مدت طولانی در مورد زندگی، در مورد سرنوشت، در مورد جلسات صحبت می کنیم. بالرین در مورد فیلم هایی که در آن بازی کرد صحبت می کند: "Fuete" با والنتین گافت ، ایگور فدوروویچ ماسلنیکوف در ملودرام " گیلاس زمستانی» او فوق العاده بازی کرد نقش اپیزودیکمادر شوهر. این بازیگر می گوید که همراه همیشگی زندگی او شک به خود ، دوشاخه بود ، بیخود نیست که طبق طالع بینی او یک دوقلو است ، تقریباً هر بار که روی صحنه می رفت به مارکوفسکی می گفت: "جان ، من نمی توانم . ..» بیرون رفت و عالی رقصید. اما دوربین او را محدود نکرد، او به طور طبیعی خودش را حفظ کرد و متوجه او نشد. او به گرمی در مورد الکساندر سوکوروف صحبت می کند. "این یک فرد خاص است، او همه چیز را با او دارد روشن فکرو بی پروا." او از او دعوت کرد تا در نقش آریادنه در فیلم «بی احساسی سوگوار» بر اساس بازی برنارد شاو «خانه دلشکستگی» بازی کند. آلا اوگنیونا به یاد می آورد که وقتی به سوکوروف آمد، او در یک اتاق هشت متری در خیابان کیروفسکی زندگی می کرد. تمام دیوارها با پرتره های جوان آویزان شده بود بازیگران زن زیبا. وقتی تست ها شروع شد، او هنوز نمی دانست که مارگاریتا ترخوا (!) نیز برای این نقش با او درخواست داده است. فورا خواستم بروم، برای دخترها کیک خریدم، رفتم خداحافظی کنم و ناگهان متوجه شدم که آنها من را انتخاب کرده اند! منتقد پ.م. کارپ با اطلاع از این موضوع گفت: "پیروزی بر ترخوا واترلو شماست." آلا اوگنیونا می گوید که در طول فیلمبرداری، زمانی که یک ماه در اورانین باوم زندگی می کرد، اغلب با راماز چخیکوادزه صحبت می کرد. یک بار از او پرسیدم تیراندازی با افراد غیرحرفه ای برای او چگونه است؟ او به او پاسخ داد: "بسیار جالب، بسیار!"
پشت سر آلا اوگنیونا یک ثروتمند است زندگی خلاق, شناخت , شهرت ... این یکی از ستاره های درخشان، افسانه باله شوروی. آلا اوگنیونا این عنوان عالی "افسانه" را دوست ندارد. من چه نوع افسانه ای هستم؟ تمام زندگی ام ناامن بودم، شک داشتم، باید تمام زندگی ام را می جنگیدم. وقتی از او پرسیدم که آیا چیزی در زندگی او وجود دارد که تصورش را داشته باشد، اما انجام نداده است، با شدت غیرمنتظره ای پاسخ داد: "بله، من هیچ کاری از آنچه آگریپینا یاکولوونا واگانوا دوست داشت در من ببیند، انجام ندادم. او از من می خواست که بالاترین تکنیک را با معنویت ترکیب کنم." من اینطور فکر نمی کنم. اولگا روزانووا، منتقد تئاتر، در مجموعه مقالاتی که توسط بنیاد ترپسیکور برای سالگرد بالرین منتشر شد، نوشت: «پس از آنا پاولوا، گالینا اولانوا، آلا شلست، حتی یک بالرین سن پترزبورگ نتوانست روح انسان را در خود احساس و بیان کند. پیچیدگی و ارتفاع متناقض این فقط به استعدادهای استثنایی داده می شود، برای وضوح، به نام نابغه. Alla Evgenievna در تلاش است تا این معنویت و تصویرسازی را به دانش آموزان خود منتقل کند. و در ادبیات نمایشی اصطلاح جدیدی ظاهر شد - "سبک اوسیپنکوفسکی".
- شما باید همه چیز را در زندگی خود تجربه می کردید: شناخت، شهرت، عشق، خیانت، غم از دست دادن. چه احساسی دارید، آیا شما فردی شاد هستید؟
برای کسری از دقیقه فکر کرد و اشک در چشمانش حلقه زد.
بله، من آدم خوشبختی هستم.
در حال خداحافظی، از آلا اوگنیونا می پرسم که آیا او در مورد زندگی خود خاطرات می نویسد؟ این همه رویداد، این همه ملاقات، چنین افرادی! او در مورد ملاقات با نینا ویروبووا، که او را در جایگاه اول دنیای باله قرار می دهد، در مورد سرژ لیفار صحبت می کند، که او یک دفتر خاطرات برای پسرش نگه می داشت، اما پس از مرگ او متوقف شد. اما در مجموعه سالگرد او خاطرات "پاریس در زندگی من" را نوشت.

آلا اوسیپنکو. (مجموعه جمعی) سن پترزبورگ، 2007، بنیاد بین المللی"ترپسیکور".

«الله کجاست؟ آلا اوسیپنکو کجاست؟

گفتگو با آلا اوسیپنکو (2006)

حرفه بالرین شگفت انگیز آلا اوسیپنکو، هنرمندی از نوع خاص، عجیب و غریب و اشرافی، تا حد زیادی ناتمام ماند. پس از ترک تئاتر ماریینسکی، که ارزش کافی برای او قائل نبود، او در مینیاتورهای رقص اثر لئونید یاکوبسون، طراح رقص با سرنوشتی مشابه، در تئاتر باله بوریس ایفمن رقصید و در سالهای بعداو در ایتالیا و آمریکا تدریس کرد. بالرین از من در خانه اش در سمت پتروگراد در سن پترزبورگ پذیرایی کرد.

« درگیری با تئاتر ماریینسکی

سالها از من دزدید

آلا اوسیپنکو

- من حتی نمی دانم از کجا شروع کنم. شما یک فرد افسانه ای هستید.

"من نمی فهمم از کجا آمده است. چه کسی این را مطرح کرد؟ احتمالاً دختر و پسرهایی که خودشان در هنر چیزی نیستند ...

– در سن پترزبورگ نام شما با گل سنگ پیوند ناگسستنی دارد.

- در واقع، همه چیز با "گل سنگ" شروع شد، اما تقریباً روی آن تمام شد: "من تو را به دنیا آوردم، تو را خواهم کشت!" از این گذشته ، "Stone" یک اجرای ویژه بود ، زیرا من احتمالاً اولین نفری در اتحاد جماهیر شوروی بودم که با پوشانده از لئوتارد و بدون بسته روی صحنه رفتم. به خوبی به یاد دارم که چگونه به من گفتند: "اگر همانطور که می رقصی" استون "، هیچ کار دیگری نمی توانی انجام دهی. نه "سوان" و نه "ریموند" "...

- گریگورویچ این را گفت؟

- نه - سرگیف و بقیه. من حتی کوچکترین فرصتی برای رسیدن به سطح اعلام شده توسط "گل سنگ" نداشتم. تولید آنتونی و کلئوپاترا، جایی که من به شهرت رسیدم، خیلی دیرتر اتفاق افتاد.

- این درگیری شما با تئاتر ماریینسکی بود؟

- نه تو هستی این فقط یکی از درگیری هاست، با این حال، او سال های زیادی را از من دزدید، آنها فقط به هدر رفتند. و مشکل اصلی من با تئاتر مارینسکی مربوط به پرواز رودلف نوریف بود. در اینجا، در سن پترزبورگ، ما، متأسفانه، هرگز رقصیده ایم. و در آن سفر، وقتی او ماند، من اتفاقی با رودولف در پاریس اجرا کردم - من آخرین بالرین شوروی بودم که با او رقصیدم. اما فقط در نمایش عمومی: پس از اینکه صبح روز بعد یک مقاله ستایش آمیز درباره ما با عکس های عظیم در فیگارو منتشر شد، "مدیریت" با هوشیاری ما را با ترکیب دوم جایگزین کرد - فقط در مورد ... اجراهای ما بسیار لذت بردند. موفقیت بزرگاز زمانی که مثلاً با اولگا مویزوا یا سایر بالرین ها می رقصید. احتمالاً به همین دلایل پس از بازگشت به وطن از تور آمریکا حذف شدم. و ده سال به من اجازه ندادند با تئاتر به جای دیگری بروم. ده سال!

- یعنی منطق این است: چون شریک نوریف است، پس ...

پس من نفر بعدی هستم! اما نفر بعدی ناتاشا ماکاروا بود و من دوباره آن را به خاطر آن گرفتم. سپس - میشا باریشنیکوف. همه شرکا و دوستانم مرا ترک کردند. و من با لجبازی اینجا نشستم و نمی خواستم جایی فرار کنم. همانطور که می گویند بگذار باتلاق، اما باتلاق خودت!

- پیر لاکوت با جزئیات کامل به من گفت که چگونه همه چیز اتفاق افتاد. شما با گروه به لندن پرواز کردید، جایی که نوریف را نبردند و به او اعلام کردید که به مسکو بازمی گردد.

- اتفاقا من و پیر با هم دوست هستیم خیلی وقت پیش. او بیش از یک بار به خانه من رفت و در آن زمان قصد خود را برای دادن شماره ای به من ابراز کرد - "زیبایی و هیولا". اما لنکنسرت البته اجازه نداد. در مورد رودیک، او 25 خرداد ماند. بعداً ، دوستم ورا بوکادورو به من گفت که افسر "تمام وقت" KGB ما ویتالی دیمیتریویچ به معنای واقعی کلمه مانند سایه او را دنبال می کند ، که اتفاقاً کلمه ای به هیچ زبانی نمی دانست و رودیک هنوز هم می توانست به انگلیسی ارتباط برقرار کند. وقتی در فرودگاه معلوم شد که او را به مسکو می فرستند، من به گورکین، کارگردان ما فریاد زدم: "یه کاری بکن!" و گورکین غمگین ایستاد و فقط گفت: "من هر کاری که می توانستم انجام دادم." هنگامی که ما در حال حرکت به سمت هواپیمای لندن بودیم، رودیک که متوجه شد اوضاع بد است، به طور واضح روی انگشتان خود ژست معروف روسی را به ما نشان داد - میله های زندان. پیر لاکوت مداخله کرد و نوریف به لطف کمک او توانست درخواست پناهندگی سیاسی کند. در اداره پلیس گفت که ممکن است یک ماه دیگر خودکشی کند، اما به اتحاد جماهیر شوروی بازنخواهد گشت. نمی تواند برگردد!

در لندن در همین روز، امپرساریو ما هاهاوزر به مناسبت تولد من پذیرایی کرد. جو در پذیرایی بسیار برقی بود و چه زمانی از رستورانی خارج شدم که در آن جشن تولد گرفته بودیم، و انبوهی از روزنامه نگاران در خروجی صدا می کردند: "مادموازل اوسیپنکو، آیا می دانید که شریک زندگی شما مانده است، درخواست پناهندگی سیاسی کرده است؟" من پاسخ دادم که من چیزی در مورد آن نمی دانم. در هتل بلافاصله به سولیکو ویرسالادزه برخورد کردم که با وحشت در سالن می دوید: "الا، من فقط از رادیو شنیدم - رودیک ماند!" از وقتی این همه شروع شد در پاریس، ما با ناتاشا ماکارووا در یک اتاق زندگی می کردیم، اما اینجا مستقر شدیم: من به تنهایی، و او با یک عنصر کاملاً قابل اعتماد. بدیهی است که آنها تصمیم گرفتند که من آن را خراب کنم، به اصطلاح "تأثیر منفی خواهم داشت". کار به جایی رسید که در لندن مردان KGB مرا یک شب در اتاقم حبس کردند.

- چه کسی جایگزین نوریف در لندن شد؟ بالاخره قرار بود «قو» برقصه و "Act of Shadows" از "La Bayadère"!

- به جای او، یوری سولویوف را آوردند، او با من رقصید. او بلافاصله وارد "قو" شد، اگرچه به وضوح برای این اجرا فاقد رشد بود. بنابراین دعوای من با تئاتر دقیقاً با فرار رودیک شروع شد. سوخت بر آتش این واقعیت بود که وقتی نوریف به طور غیابی در لنینگراد محاکمه شد، من که تنها بالرین بودم، آمدم و به عنوان شاهد دفاع عمل کردم و گفتم که او عمداً در غرب نمانده است، که او را مجبور به این کار کرد. به ویژه KGB. اتفاقاً کارگران صحنه که به آنجا آورده شده بودند نیز برای او ایستادند! در نتیجه، او غیابی به کمترین مجازات ممکن برای "خیانت به میهن" - به هفت سال زندان محکوم شد.

بنابراین، اگر او با دلتنگی به روسیه می آمد، یا اگر او را ربودند، مستقیماً به اردوگاه می رفت. زمانی که من یک زندانی سیاسی بودم، با چنین "بازگشتگانی" روبرو شدیم که مشتاق توس های بومی خود بودند - ما آنها را "بولتوس" نامیدیم.

- و در سال هفتادم همین داستان تکرار شد. دوباره "در احساسات ژولیده" نشستم - این بار ناتاشا دوید. زندگی من به طبیعی ترین شکل مچاله شد: حتی نمی توانستم به KGB بروم و بپرسم که چرا آنها مرا به سفرهای تئاتر نبردند. "افسانه" شما در آن زمان بسیار تحت فشار قرار گرفت ... و اگر تئاتر به آمریکا، فرانسه یا انگلیس سفر می کرد، من به رومانی، بلغارستان، چکسلواکی فرستاده شدم. یا به مغولستان. در یک کلام به جایی که راه فراری نیست. اما به دلایلی، هیچ یک از رفقای شایسته هرگز از من نپرسیدند که آیا اصلاً می خواهم فرار کنم - ظاهراً تلویحاً گفته می شود که ناگفته نماند! و وقتی دوستان و همکارانی از غرب که در تور لنینگراد مرا به یاد آوردند، به دنبال من گشتند، اول از همه پرسیدند که چند فرزند دارم و از اینکه فقط یک پسر دارم بسیار تعجب کردند. به نظر می رسد که وقتی آنها سعی کردند از من در تور تقاضا کنند، سال ها همان پاسخ به آنها داده شد: اوسیپنکو در حال زایمان است.

من برای اولین بار تنها پس از یک وقفه ده ساله به خارج از کشور رفتم و به طرز بسیار عجیبی رفتم. در سال 1970، زمانی که فدیچوا را نبردند (اینجا همه چیز عاشقانه است)، من را به سرعت از ذخیره خارج کردند و به انگلستان و حتی با شریک و همسرم جان مارکوفسکی فرستادند. برای مدت طولانی نتوانستم توضیح معقولی برای اینکه چرا این اتفاق افتاده است پیدا کنم - به نظر می رسد که آنها به سادگی من را مسخره کردند. در آن زمان من بیست سال بود که در تئاتر کار می کردم و تمام مدت در «قو» و «پرده سوم خواب» مشغول رقصیدن پاس دودو بودم. و وقتی که اداره من را در ژیزل روی میمنس گذاشت، طاقت نیاوردم: «این پول برای شماست، لطفاً بلیط مرا پس بگیرید. من می روم، دیگر طاقت ندارم." آنها به من پاسخ دادند: "خب، لطفا، فقط یک، آخرین بار! ما با امپرساریو موافقت کردیم که همه بالرین ها به نوبت در گروه باله حضور داشته باشند، زیرا اگر هر یک از شما - کولپاکووا، سیزووا، اوسیپنکو - در ژیزل شرکت کنید (و در ژیزل فقط یک قسمت اصلی وجود دارد)، پس او بیشتر هزینه خواهد کرد. ، و بر این اساس، گروه را به ارمغان می آورد پول بیشتر". من فردی فداکار گروه هستم. فکر کردم: اگر چنین است، پس - به جهنم آنها، من آن را حل خواهم کرد. و در میان بانوان دربار در میمام بیرون رفت، فقط کلاهش را بر سر گذاشت که معلوم نباشد من هستم. با این حال، چانه بیرون آمد. روز بعد، یک هنرمند نقاشی را فرستاد: یک کلاه و چانه من، و در پشت آن کتیبه ای با این مضمون وجود داشت: "فاجعه باله کیروف. اوسیپنکو در میمام ایستاده است. دوباره من را روی اجرای بعدی گذاشتند! نه سیزوف، نه کولپاکوف، بلکه دوباره من. در اینجا قبلاً گفتم: "بس است"! و بیانیه ای نوشت: "از شما می خواهم به دلیل نارضایتی خلاقانه و اخلاقی من را از تئاتر اخراج کنید" و گفت که اگر چنین چیزی تکرار شود، آنها بیانیه دارند. و من واقعا آن را پس نگرفتم. من نسبت به سایر بالرین ها دستمزد کمتری می گرفتم، خیلی کم و کم می رقصیدم ...

وقتی ناتاشا قبلاً تصمیم خود را در انگلیس گرفته بود و آماده ماندن می شد ، بسیار نگران بود ، به همین دلیل بسیار ضعیف می رقصید و امپرساریو اصرار داشت که من اکت دوم سوان را برقصم. اما احتمالاً آنها تصمیم گرفتند برای این کار از من انتقام بگیرند و وقتی به رومانی رسیدیم ، من را از قو خارج کردند و بالرین دیگری را از تعطیلات فراخواندند. او خوش فرم نبود، زیرا اصلاً آمادگی رفتن به جایی را نداشت. تا حدی جالب به نظر می رسید که در شهر بعدی، در کلوژ، مردم برای تحویل بلیط دست دراز کردند. باید از رادیو اعلام می کردم که اوسیپنکو خواهد رقصید.

به سفر بعدی یعنی ژاپن رسید و من در ترکیب چهارم قرار گرفتم، همراه با پسران سپاه. سپس از ولادیک سمنوف پرسیدم: "لطفا با من برقص. واضح است که مارکوفسکی را نخواهید گرفت - می ترسید فرار کنیم. با من برقص: ما زیاد رقصیدیم و کارمان را با هم شروع کردیم.» او پاسخ داد که اکنون مدیر هنری است و نمی تواند برقصد. اما سرگئیف زمانی که مدیر هنری بود می رقصید! "باشه، فردا بیا ببینم." روز بعد، سمیونوف کوتاه گفت: "ما در مورد آن فکر کردیم و تصمیم گرفتیم که من نباید برقصم." «آه، فکر کردی! پس در نظر بگیرید که گفته من معتبر است!» فقط در دستور اخراج من به دلایلی نوشته شده بود: «اخراج هنرمند مردمی RSFSR Osipenko در ارتباط با بازنشستگی خود. و من آخرین "گل سنگ" خود را در سالنی نیمه خالی رقصیدم که توسط تلویزیون اجاره شده بود و به همه کسانی که می خواستند مجانی بیایند اجازه می داد بیایند، اما راچینسکی در آخرین لحظه دستور داد درها را قفل کنند. تمام ماجرا همین است...

می‌خواهم بفهمم که این مکانیسم‌های هیولا چگونه کار می‌کنند. چه چیزی به عنوان یک محرک عمل کرد - ترس از مدیریت تئاتر یا دستورالعمل های مستقیم KGB؟

"هیچ کس هرگز نمی داند. اما این که دلیل همه چیز ترس از فرار احتمالی من بود، مطمئناً!

- آیا به خانه اپرای مالی نقل مکان کرده اید؟

- نه، من در آنجا فقط اجراهای جداگانه رقصیدم: "قو" و "آنتونی و کلئوپاترا" - باله ای که چرنیشف "برای من" روی صحنه برد.

سپس، در سال 1974، زمانی که قبلاً برای یاکوبسون کار می‌کردم، میشا باریشنیکف مرا متقاعد کرد که در شب خلاقانه‌اش، The Prodigal Son را با او برقصم. گفتم: میشا میدونی گفتم از آستانه این تئاتر نمیگذرم. اما او به من التماس کرد، زیرا آداجیوهای بسیار پیچیده ای وجود دارد. از نظر آداجیو ، من واقعاً کاملاً توانا بودم و - موافقت کردم ... شب ، پس از اجرا ، او زنگ زد (ما در آن زمان در نزدیکی Millionnaya زندگی می کردیم): "الا، می توانم پیش شما بیایم؟" و او آمد، دیگر خیلی دیر شده بود، با طرفدارانش، با ویسکی، با جین... سر میز اتاق نشیمن نشستیم و تمام شب را با او روی این مبل نشستیم. سپس به من گفت: "می دانی، الله، من دیگر نمی توانم این را تحمل کنم. این یکی برام خیلی سخت بود عصر خلاق". من به او پاسخ دادم: "میشا، چنین نگرش بی حوصله ای را نسبت به تو دیدم که قبلاً عادت را از دست داده ام." سپس او پیشنهاد داد: "بیا بیرون از تئاتر با تو کار کنیم." - "بیا! من برای یا کابسون کار می کنم. و او نمرد، همانطور که وقتی تئاتر را ترک کردم برای من پیش بینی کردند. بیایید یک Phaedra انجام دهیم. من هیپولیتوس هستم، مارکوفسکی پادشاه است و تو فدرا! موزیک اوریک... من الان با کولپاکووا میرم کانادا و اونجا سی دی میخرم... اما باریشنیکف از کانادا برنگشت... پس باز هم به قول خودشون زدم!

- من این تصور را دارم که میشا با رفتن به سفر، هنوز چیزی را فرض نکرده است.

زمانی که مدت‌ها پیش با او صحبت کردیم، مطمئن بود باز خواهد گشت و کاری که ما قطعا انجام خواهیم داداین اجرا اما مردم قبلاً آنجا منتظر بودند و او را متقاعد کردند که فرار لازم است و او نمی تواند در اینجا زنده بماند. بالاخره سرنوشت سولوویف چگونه به پایان رسید؟ در معبد تیراندازی شد.

- دلیل ش چیه؟

- سپس به میشا گفتم: "ببین، قبل از تو سولوویف "یورای کیهانی" نامیده می شد. تو آمدی و طرفین کمتر و کمتر او را ترک کردند. هنگامی که سالگرد پتیپا جشن گرفته شد و یورا درخواست سومین بازی La Bayadère را کرد، او در گروه بازیگران دوم قرار گرفت. او خواست که به او کلاس تئاتر بدهد - آنها نیز قبول نکردند. و سپس یکی به دیگری ... او قبلاً سی و هفت ساله بود - یک حالت قبل از بازنشستگی ... پاهایش از ناحیه کمر درد می کند. در عین حال ، باید در نظر گرفت که خود یورا هرگز در ویژگی های جنگی تفاوتی نداشت. بسیار نرم، هرگز کسی را توهین نکرد. من او را در مالی ملاقات کردم و در آنجا مشغول تمرین کلئوپاترا بود و گفتم: «یور، این تئاتر را رها کن! چرا اینطوری به او چسبیده اید؟" و او به من پاسخ داد: "نه، من آنقدر خسته هستم که نمی توانم کار جدیدی انجام دهم ..." همه ما به آرامی از این واقعیت خسته شدیم که باید بی پایان برای همه چیز التماس کنی ، التماس کنی ، به معنای واقعی کلمه آن را بکشی بیرون دروغ و دروغ بیشتر وقتی می گویند «جنگی ها» دنبال پول دویدند. این پول بعداً به آنها رسید که با رقص خود ثابت کردند که بهترین های جهان هستند. سپس همه به معنای واقعی کلمه به هیچ جا دویدند. از این گذشته ، می توانست به هر طریقی بچرخد ... ناتاشا برای مدت طولانی به دنبال آن بودموقعیت خود - به مدت چهار سال برای گروه های مختلف رقصید. رودزیانکو به او کمک کرد و میشا کمک کرد.

- آن موقع همه ما به بی بی سی گوش دادیم و این عجیب است: وقتی ناتاشا در انگلیس ماند، پدر ولادیمیر رودزیانکو که برنامه های مذهبی را در آنجا میزبانی می کرد، بنا به دلایلی لازم دید که به شنوندگان اعلام کند که پسرش با ماکارووا بوده است و آنها می گویند، به چیز بد فکر نکنید.

من هنوز نمی دانم چگونه این اتفاق افتاد. من با ناتاشا خیلی دوست بودم، او به من کمک کرد تا عملیاتم را انجام دهم. بالاخره ما با هم بزرگ شدیم و وقتی همدیگر را دیدیم دوباره جوان شدیم! فقط در حال حاضر ناتاشا از "گفت و گوی زنانه" در مورد مردان امتناع می ورزد، که با این حال، او را از دادن یک ست لباس زیر مجلل قرمز روشن برای تولد هفتاد سالگی من باز نداشت!

در آن تورهای آخر، Sleeper در حال اجرا بود، ناتاشا فلورین و پاس دودو - پرنده آبی را رقصید، و من پری یاس بنفش را رقصیدم. اما نه من موفق شدم و نه او. ما پشت صحنه ایستاده ایم و منتظریم تا زمان تعظیم برسد. و "کلاه قرمزی" با صدای بلند پخش شد. تماشاگران خشمگین می شوند، آنها فریاد می زنند - تقریباً یک نوازنده. من به شوخی می گویم: "ناتالیا، ناراحت نباش. دفعه بعد تو شنل قرمزی و من گرگ خاکستری! خواهی دید، من و تو به موفقیتی دیوانه کننده دست خواهیم یافت." او خیلی دور نگاه کرد و گفت: "دفعه بعدی وجود نخواهد داشت." کاش میتونستم بفهممش ولی هیچی نفهمیدم صبح، وقتی به کلاس رفتم، او در حال ترک تئاتر بود و بعد از من گفت: "لطفاً به ژوراوکوف سلام کنید." و ژوراوکوف یکی از کسانی است که مدام پشت سر او هستند. دنبال ... عصر منتظر ماندند، منتظر ماندند- ناتاشا رفت. کولپاکووا دوید: "ناتاشا رفته است، چه کار کنم؟ اون کجاست؟" تنها چیزی که می توانستم بگویم این بود: "حدس می زنم در راه است." اجرا به تعویق افتاد، اما او هرگز حاضر نشد.

- اجرا انجام شد؟

- بله، ناتاشا بولشاکووا رقصید. «ما غیر قابل تعویض نداریم…»

– ... همانطور که رفیق استالین گفت.

– بله، چنین مشکلاتی وجود نداشت... یادآوری همه اینها امروز غم انگیز است. چند نفر از دست داده اند! الان همه دارند قرارداد می بندند، شش ماه می روند، هر جا که می خواهند می رقصند. و من در سال 1956، زمانی که در تئاتر به نام بود استانیسلاوسکیپاریس (برمیستر از من دعوت کرد تا نسخه خود از دریاچه قو را برقصم)، لئونید میاسین به من پیشنهاد قرارداد به عنوان بالرین در Ballets Russes de Monte Carlo را داد. من ساده لوحانه پاسخ دادم که البته موافقت کردم و با سرگئی گولووین شروع به تمرین "شبح گل سرخ" کردیم. میاسین بسیار راضی بود. ما دو تمرین داشتیم، بعد از آن تصمیم گرفتم که هنوز به اسکورتمان اطلاع بدهم که یک سال اینجا می مانم. فقط برای یک سال! و سپس او دریافت: "آیا می خواهید ساعت بیست و چهار در خانه باشید؟" مجبور شدم از میاسین عذرخواهی کنم و بهانه های نامفهومی بیاورم که کارنامه من قرار است اینگونه باشد... سپس در سال 1961، در آن سفر، وقتی رودیک فرار کرد، با میاسین در پاریس ملاقات کردیم و از او پرسیدم که آیا او پیدا کرده است. بالرین . او پاسخ داد نه.

- اگر به شما اجازه می دادند یک سال بمانید (که هرگز انجام نمی دادند) به سختی برمی گشتید.

"سرنوشت سرنوشت است. هنگامی که در سال 1956 از تور بازگشتم، یورا گریگوروویچ بلافاصله شروع به اجرای گل سنگی کرد. به هر حال، این Ballets Russes de Monte Carlo نیست، این قوی‌ترین عملکردی است که نقش واقعی من را آشکار کرد و به من این فرصت را داد که احساس کنم می‌توانم کارهای زیادی انجام دهم.

- خودت میاسین رو دوست داشتی؟

- اوه، او بسیار خوددار، باهوش، آرام است. مردی که قدر خودش را می دانست خیلی خوش تیپ است. کار کردن با او بسیار جالب بود. او با روشی کاملاً متفاوت متمایز شد، سبک قدیمی، اما من به عنوان یک "دختر پارودار" شوروی وارد شدم (این همان چیزی است که آنها مرا صدا می زدند - من آن زمان چاق بودم.) و سپس در سال 1956 ، لیفار ، اولین بالرین شوروی ، جایزه آنا پاولوا - دیپلم را داد. توسط Kshesinskaya، Preobrazhenskaya، Vyrubova، Lifar امضا شد! در اتحاد جماهیر شوروی، در آن زمان حتی نمی توانستم در مورد آن صحبت کنم - مادرم مدرک دیپلم را به دور از آسیب در صندوقچه پنهان کرد. فقط بعداً بود که اولانوا ، پلیتسکایا همان جایزه را دریافت کرد ... لیفار "روح روسی" را در من دید. احتمالاً درست دیدند. نه "روح مرموز روسی" - من فقط روسی هستم و نمی توانستم از اینجا دور شوم، از این مبل های توخالی. این خانه من است…

- شما در جمع خوبی هستید: آخماتووا همین سمت را داشت.

من نمی دانم مردم چگونه تصمیم به مهاجرت می گیرند. در سال 1958 به من پیشنهاد شد که در یوگسلاوی بمانم. کارگردان تئاتر گفت: «بمان، تو رقصنده شوروی نیستی، تو یک رقصنده مدرنیستی. ما به شما پول زیادی خواهیم داد، آپارتمان های زیادی. گفتم: می‌دانی، من مادربزرگ‌های زیادی هم دارم. (من توسط دو مادربزرگ بزرگ شدم که می گفتند:"ما از پنج تزار جان سالم به در بردیم: اسکندر دوم، الکساندر سوم، نیکلاس دوم، لنین و استالین!") چرا یوگسلاوی - رودیک، زمانی که مارگوت فونتین صحنه را ترک کرد، او همچنین پیشنهاد کرد که به سوی او فرار کنم. با رودیک از طریق خواهرش رازیدا یا رزا به ارتباط خود ادامه دادیم و او به عنوان معلم در همان شهر مشغول به کار شد. مهد کودکجایی که پسرم می رفت، پس نمی توانی حفاری کنی. اما در آنجا نمی‌توانستیم صحبت کنیم و وقتی نیاز داشتیم همدیگر را ببینیم، او تلفنی گزارش داد که "چند سوسیس برای من کم آورده است." یک بار نتوانستم او را ملاقات کنم و گفتم که اکنون به سوسیس نیازی ندارم و او می گوید: "بله، واقعاً آنها را خریدم!" و زمانی که رودیک La Bayadère را در آن به صحنه برد اپرای پاریس، موفق شدم موسیقی تئاتر ماریینسکی را برایش بگیرم و بفرستم. من همچنین به ناتاشا کمک کردم La Bayadère را در لندن روی صحنه ببرد. من و رودیک تقریباً سه دهه بعد، زمانی که در فلورانس کار می کردم، دوباره برای اولین بار ملاقات کردیم. او "The Overcoat" را رقصید، جایی که اوج آن دوئت او با کت جدید بود - هنوز هم نمی توانم فراموش کنم. در آنجا، برای اولین بار، آنها همچنین با میشا باریشنیکف ملاقات کردند که او به تور آمد. وقتی در رختکن هنری به سراغش آمدم نزدیک بود سکته کند!

دقیقا برای چی جایزه گرفتی؟ آنا پاولوا؟

- برای "ملودی" قطعی» واختنگ چابوکیانی. آنها این یکی را خیلی دوست داشتند! من با الکسی چیچینادزه از تئاتر استانیسلاوسکی رقصیدم. از آن زمان من و لیفر با هم دوستان بسیار خوبی شدیم. یک بار، در پاریس، او برای بردن من به هتل آمد و مرا به ورنیساژ خود دعوت کرد - مجموعه اش به نمایش گذاشته شد. البته رفتم و سپس به من اخطار دادند که اگر عکس من با لیفر در روزنامه ها منتشر شود، همان روز بلیط خانه را دریافت خواهم کرد. و اینجا من خیلی غمگین نشسته ام، چون می فهمم: فردا مرا می فرستند. و وروچکا بوکادورو (همان کسی که یک بار داستان رودیک را برای ما تعریف کرد) از طرف گراند اپرای آتلیو لابیس، طرفدار من، با عجله به اولین نمایش رفت: «آتیلیو، چه کار کنم؟ اگر فردا عکسی با لیفار منتشر شود، فاجعه است!» از فقط پرسید: "روز افتتاحیه کجا بود؟" - "آنجا." با عجله به جایی شتافت، عکاس ها را پیدا کرد، همه فیلم ها را آورد و در حضور من روی کوزه سوزاند که نجاتم داد!

- آیا این اتفاق پس از حضور لیفر در اینجا افتاده است؟

- نه قبلا او در نهایت اجازه ورود به اینجا را پیدا کرد، اما تنها در سال 1961.

- فرانسوی ها با خیال راحت به اصطلاح همکاری او با آلمانی ها را فراموش کرده اند، اما اینجا به هیچ وجه نتوانستند فراموش کنند.

- آره. همه افراد منطقی می گویند که لیفر همکاری نکرد - او کار کرد. زندگی ادامه داشت - اداره پست، مغازه ها، اتوبوس ها کار می کردند. او فقط کار خود را انجام می داد. او باید آدم سختی باشد. قضاوت در اختیار ما نیست و ملاقات ما، هنگامی که او به روسیه رسید، در نهایت رابطه من با رهبری را که قبلاً نه چندان حساس بود، به پایان رساند. او را به اتاق تمرین در خیابان روسی آوردند، و او - با ابهت، با یک کت خز مجلل - اول از همه می پرسد: "آلا اوسیپنکو کجاست؟" محکم به دیوار می ایستم و زمزمه می کنم: "خداوندا، کجا می توانم بروم؟" سرگئیف یک تمرین را هدایت می کند ، من نمی توانم از جایی فرار کنم. و او گفت: «الله، الله کجاست؟ آلا اوسیپنکو کجاست؟ خیلی محتاطانه به سمتش می روم تا سلام کنم. و سرگیف نیز به استقبال او می رود. در اینجا لیفار کت پوست خود را از روی شانه هایش به دستان سرگئیف می اندازد. و این صحنه است: سرگئیف مات و مبهوت با کت پوست آماده است و من در آغوش لیفار هستم ...

یک بار هم داستان مشابهی برای پدرم اتفاق افتاد. او به نوعی پذیرایی برای "روشنفکران خلاق" که در آن زمان نامیده می شد دعوت شد. در سالن خانمی با یک کت شلوار آبی با دکمه‌های براق ایستاده بود و او آن را برای یونیفرم گرفت و شروع به دادن کتش به او کرد. سپس معلوم شد که این ناتاشا ماکارووا است ... و در سرگئیف نوعی جنبه انسانی وجود دارد تا بعداً بتوان به این وضعیت خنده دار با هم خندید؟ یا حذف شد؟

- من فکر می کنم وودویل کت خز برای او نیست. سرگئیف را می توان مردی شوخ طبع، اما نسبتاً شیطانی نامید ... اما هرگز فراموش نمی کنم که وقتی او را در ژیزل با اولانووا در سال 1946 دیدم در جعبه گریه کردم - ترجیح می دهم همه چیزهای بد را فراموش کنم ...

من هنوز هم در مورد سرنوشت نیکیتا دولگوشین بسیار نگران هستم، اگرچه رابطه تیره ای با او دارم. حتی زمانی که نوریف سلطنت می کرد، زمانی که باریشنیکف و یورا سولوویف می رقصیدند، هنوز این نیکیتا بود که اریک برون ما بود. این شیوه و هوش عجیب اوست... و این او بود که مرا از افسردگی شدید بیرون کشید و به معنای واقعی کلمه مجبورم کرد آن را یاد بگیرم.آندانته "! و حالا من خودم با وحشت به این فکر می کنم که سرنوشت او چگونه شکل می گیرد. این واقعاً مردی است که می توان درباره او گفت: یک افسانه! از این گذشته ، او همچنین رپرتوار قدیمی را بازسازی کرد و به طور کلی بسیار بیشتر از هر کس دیگری انجام داد. چقدر سرنوشت! دولگوشین، یاکوبسون، گولیزوفسکی ...

از جیکوبسون، من آماده بودم که هر چیزی را تحمل کنم، زیرا او - نابغه واقعی، که اشکال جدیدی از شکل پذیری رقص را ایجاد کرد. او می‌توانست مرا به دیوار بنشاند یا روی زانوهایم بگذارد، روی نخود، اما یادم می‌آید که از این که اعضای کومسومول و دبیران سازمان حزب ما چقدر با او رفتار بی‌رحمانه‌ای داشتند، وحشت کردم. وقتی برایش کار کردم، راه به جایی نبردیم، گفت: این چه آبرویی است که تو را بردم! شما و مارکوفسکی محدود به سفر به خارج هستید، و من یهودی هستم... پس ما تمام قرن اینجا خواهیم نشست. در سال 1977 ایفمن همین را گفت که من پیش او آمدم: «این چه کاری است! شما دوتا اجازه مسافرت به خارج از کشور را ندارید، من یهودی هستم، باز هیچ جا نمی رویم! جاکوبسون حتی در داخل کشور هم اجازه حضور در تور را نداشت. خدا را شکر، دوره و زمانه عوض شده، شروع به سوار شدن کرد. و با گروه، هیچ وقت وقت نکردم جایی بروم. بنابراین سرنوشت تیم او و من نیز غم انگیز بود. چقدر دلم می خواست بیشتر باهاش ​​کار کنم! این گروه تا سال 1975 دوام آورد ، اما ماکاروف که بعد از یاکوبسون رهبری آن را بر عهده داشت ، قبلاً با این نصب آمده بود که برای سفر به خارج از کشور ، قطعاً به ژیزل نیاز دارید ، به شوپینیانا نیاز دارید و به طور کلی به یک رپرتوار متفاوت نیاز دارید.

– در تئاتر ماریینسکی ، یاکوبسون در یک زمان نیز نتوانست مقاومت کند ...

- بله، اما او شکایت کرد، همیشه از حق چاپ دفاع کرد. او بسیار آهسته کار می کرد، به کمال می رسید، به آرامی روی صحنه می رفت، که البته در برنامه های تئاتر نمی گنجید، بنابراین همه چیز همیشه با نوعی رسوایی همراه بود. یادم می آید که او دقیقاً در نوسکی با خاچاتوریان دعوا کرد ، زیرا او اجازه تغییر موسیقی را نمی داد و یاکوبسون مجبور بود همه چیز را به روش خودش انجام دهد. به عنوان مثال، او همیشه تکرار می کرد: "Goleizovsky من را دزدید." چرا؟ بالاخره گلیزوفسکی قبل از یاکوبسون بود! اما - یک نابغه! من فکر می کنم او را می توان برای همه چیز بخشید. و این مخالفت بی پایان «رهبری» است. حتی اجراهای کاملاً سنتی، شوراله و اسپارتاک، او مجبور شد دوباره اجرا کند (و Shurale عموماً توسط گوسف به پایان رسید). "سرزمین عجایب" که در آن ماکارووا و پانوف به زیبایی رقصیدند، به سرعت از رپرتوار حذف شد، و همچنین "دوازده" - باله تیشچنکو، جایی که پایان آن باید چندین بار تغییر می کرد. و هنگامی که یاکوبسون شروع به اجرای مجسمه های رودن کرد، مبارزه برای خلوص سبک آکادمیک آغاز شد. "بوسه" به موسیقی دبوسی، که من رقصیدم، به اروتیسم متهم شد، و "مینوتائور و پوره" - شماره ای که با جان مارکوفسکی مال ما شد. کارت تلفن"، - در "پورنوگرافی"!وقتی شماره حذف شد، به سراغ رئیس کمیته اجرایی سیزوف رفتیم. یکی از دوستان منشی به من توصیه کرد که تا پایان جلسه منتظر بمانم و در راهرو برای او کمین کنم که این کار را هم کردیم. پس از شنیدن درخواست ما - برای بازگرداندن "مینوتور و پوره" - او به طرز باورنکردنی متعجب شد که ما آپارتمان یا ماشین یا خانه تابستانی نخواستیم و او اجازه داد. اما در فیلم "مینیاتورهای رقص" که اغلب در تلویزیون نمایش داده می شد ، این تعداد به دستور شخصی رئیس مشهور تلویزیون لاپین قطع شد. "سمفونی نهم" شوستاکوویچ، پس از تماشای آن که آهنگساز به یاکوبسون گفت که رقص موسیقی خود را برای او آشکار می کند، نیز ممنوع شد.

جیکوبسون بیست و چهار ساعت در روز با رقصندگان کار می کرد. او برای مدت کوتاهی در دفترش رفت - کمی چرت زد و آن را پوشید. وقتی سی و نه ساله بودم پیش او آمدم و اگر سخت بود، می توانستم به پیانو تکیه دهم. و بلافاصله دریافت کرد: "و شما کی هستید که به خود اجازه می دهید به او تکیه کنید؟" در لحظه‌ای سخت، وقتی مجبور بودم چیزهایی را بفروشم و خواستم حقوقم را افزایش دهم، او مرا یک پول‌فروش خواند. اما من واقعاً از کیروفسکی به یاکوبسون رفتم، جایی که حقوق پنج برابر بیشتر بود، نه برای پول، بلکه به خاطر خودش. اما من احساس توهین نکردم. اینجا از راچینسکی، کارگردان تئاتر، یک آتش نشان سابق، تحمل این موضوع برایم سخت بود. و با این حال... در سال 1974، تاندون آشیل خود را پاره کرد و با این وجود، شش ماه بعد تمرین کرد. یاکوبسون قصد داشت باله ای به موسیقی بریتن اجرا کند و مدام می گفت: "این درباره من است، درباره شما، درباره مارکوفسکی و به طور کلی درباره همه ما!" درباره طبیعت روابط انسانی، در مورد علایق انسانی ... بعد از مصدومیت با سرعت زیاد این اتفاق همراه نشدم و درخواست تاخیر کردم. پس از همه، اغلب با او اتفاق می افتد: برای هر یادداشت - یک حرکت جداگانه.

مثل بالانچین...

- اما یاکوبسون، احتمالاً احساس می کرد که بیمار است، عجله داشت تا باله را تمام کند و اعلام کرد که به فلج نیازی ندارد. من هنوز این را حذف نکردم و به زودی یاکوبسون بدون اینکه باله را تمام کند درگذشت. آخرین چیزی که او گفت: "من بیمارستان را ترک می کنم، با اوسیپنکو صلح می کنم، و سپس ما ..." اما، متأسفانه، این اتفاق نیفتاد.

- تقریبا هیچ کس Jacobson را در خارج از کشور نمی شناسد. یک بنیاد جاکوبسون آمریکایی وجود دارد، اما تا آنجا که من می دانم، آنها کار جدی انجام نداده اند؟

- متأسفانه ارتباطم با ایرا بیوه قطع شد. و کولیا، پسرشان، در جایی ناپدید شد. من نمی دانم چه اتفاقی برای او افتاده است، اما این او بود که در این صندوق مشارکت داشت.

- حیف که وقتی شخص دیگری آنجاست، باله هایش از سر گرفته نمی شود…

- اکنون یورا پتوخوف تمرین XX را بازیابی کرده است. ولی میترسم برم نگاه کنم

- بله، باخ اجرا کرد چرخاندنخواننده ها "- اکنون این موسیقی بسیار قدیمی شده است. و چگونه با ایفمن کار کردید؟

- دشوار. وقتی شروع کرد، همه چیز جالب تر به نظر می رسید. سپس قرار دادپینک فلوید » با مارکوفسکی

- قبل از او، رولان پتی قبلاً این کار را در باله مارسی انجام داده بود ...

- در آن زمان ایفمن صحنه بسیار جالبی داشت. حالا او همه را لباس های بلندی به تن کرده است. و زمانی که همه ما با پلک می رقصیدیم، طراحی رقص نمایان بود. The Idiot نیز یک اجرای غیرعادی جالب است، بسیار پرشور. آیا می دانید این ایده چگونه شکل گرفت؟ یک بار در تور، ایفمن از من پرسید: "الا، در مورد چه خوابی می بینی؟" من پاسخ دادم که اگر روزی خواب رقصیدن ناستاسیا فیلیپوونا را دیدم. "و موسیقی؟" - "من به موسیقی فکر نکردم، اما معتقدم که شوستاکویچ." فکرش را کرد و بعد از دو سه روز پرواز کرد. وقتی به لنینگراد برگشتیم، او زنگ زد: "بیا موسیقی گوش کن." - "دقیقا چه چیزی؟" - سمفونی ششم چایکوفسکی. و معلوم شد که دیگر چیزی لازم نیست: سمفونی چهار موومانی چهار قسمت رمان داستایوفسکی را تشکیل می دهد!

– چه کسی باله را با موسیقی سمفونی پاتتیک اجرا نکرده است! و فوکین، در سال 1924 در نیویورک، و لیفار در مارکیز دو کوواس، و تقریباً همزمان با ایفمن - بالانچین، این یکی از آخرین باله های بزرگ اوست.

- خدا را شکر که این طور شد: این باله، ابله، تقریباً سی سال است که هنوز وجود دارد!

- گفتی که تمام زندگیت برای چیز جدیدی تلاش می کردی ...

"من همیشه فکر می کردم که ما فقط باید به جلو حرکت کنیم. من بسیار خوش شانس بودم که با طراحان رقص مبتکری مانند گریگوروویچ، یاکوبسون، بلسکی، چرنیشف، ایفمن کار کردم. او در فیلم هایی با ایلیا اورباخ بازی کرد ، در فیلم های الکساندر سوکوروف - "بی احساسی غم انگیز" ، "امپراتوری" ... و اکنون؟ در خانه نشستن هم سخت است، کسی با من تماس نمی گیرد که در مدرسه تدریس کنم. نمی‌دانم آنجا چه خبر است، تقریباً همه مدت‌ها پیش پراکنده شدند و آن‌هایی که اخراج نشدند استاد شدند، دانشیار شدند و کرسی‌های خوبی گرفتند، که باز هم من همیشه با آن موافق نیستم. از بین افرادی که به احترام بی قید و شرط احترام می گذارند، هیچ کس دیگر زنده نیست. زوبکوفسایا آخرین نفر از کسانی بود که هنوز تدریس می کردند.

وقتی تئاتر را ترک کردم، طبق معمول دیگر با من تماس نگرفتند و من با دامن روی مبل مورد علاقه ام نشستم. بعد از اینکه یک سال روی آن نشستم، مادرم حتی می خواست برای من به عنوان نگهبان در پژوهشکده شغلی پیدا کند تا بتوانم خانه را ترک کنم. حالا که با تاچکین کار کردم و دیدم این شخص که با باله ارتباط چندانی ندارد چه توانایی هایی دارد، حتی حاضرم سرایدار شوم. صادقانه تر خواهد بود.

ده سال است که در خارج از کشور کار کرده ام. پنج سال در ایتالیا، پنج سال در آمریکا، درس هایی در این زمینه داد گراند اپرا aاز رودیک، که به من یاد داد این کار را به روشی کاملا متفاوت انجام دهم. اکنون خواندن کتاب کاتیا ماکسیموا را تمام کرده ام، جایی که او می نویسد: «وقتی از من می پرسند از چه روشی برای آموزش استفاده می کنی، نمی دانم چه پاسخی بدهم. نه به هیچ روشی من می بینم که دختر دست های بدی دارد - من روی دست های او کار می کنم. اگر دختری پاهای بدی داشته باشد، من با آنها برخورد می کنم. و وقتی در مدرسه ما یا در آمریکا می گویند: "ما طبق سیستم واگانوا تدریس می کنیم"، نمی دانم معنی آن چیست. او، البته، معلم باهوشی است، اما من سیستم او را نمی‌دانم. من خودم آماده ام تا به سبک واگانوا تدریس کنم. اما سیستم ... امروز تقریباً هیچ کس باقی نمانده است که با او درس خوانده باشد، هیچ کس نمی داند او چگونه تدریس کرده است. چنین مسئولیتی را به عهده نگیرید! من هنوز در حال مطالعه بودم، با این حال، آگریپینا یاکولوونا به من گفت: "Osipenko، شما با شخصیت خود در سالن موسیقی تمام خواهید کرد." که همانطور که می بینیم اتفاق افتاد. و در فارغ التحصیلی ، او عبارتی را بیان کرد که در آن زمان مملو از خطر بود: "Osipenko نوعی بالرین انتزاعی است."

واگانوا که هرگز به جایی سفر نکرد، در سال 1934 کتابی نوشت. سپس با اضافات جزئی دوباره منتشر شد. زمانی که به طور اتفاقی در یک استودیوی ایتالیایی تدریس می کردم که دو معلم دیگر طبق سیستم Cecchetti تدریس می کردند، آداجیوی ایتالیایی کتاب واگانوا را به بچه ها نشان دادم. ایتالیایی ها به این موضوع اعتراض کردند: «این آداجیو واگانوا نیست. این آداجیوی چکتی است!" او به سادگی آن را کمی تکمیل کرد، آن را برای زنان تطبیق داد، کمی آن را بازنویسی کرد. به طور کلی ، این آداجیوی Cecchetti است - از این گذشته ، او خودش با او درس می خواند ...

ما همیشه تور برگزار کرده ایم sur le cou-de-pied، chaînés - نیم انگشتان پا، هرگز بالا نیستعبور é ، هرگز پاها بالاتر از نود. و در سال 1950، نورا کواچ از بوداپست وارد شد: تورها بلند هستند،عبور é - جسورانه! آگریپینا یاکولونا دو روز بعد به درس آمد و گفت: "بنابراین، امروز سعی می کنیم این کار را انجام دهیم.زنجیر بر روی انگشتان خود و چرخش تور درعبور é ” آن را به عنوان یک چیز جدید که توسط او اندیشیده شده منتقل می کند. اگر او بیشتر دیده بود، یک کتاب دیگر می نوشت و یک سیستم واگانوای دیگری پیدا می شد. هیچ کس نمی خواهد در مورد آن فکر کند، آنها با سیستم او برخورد کردند که گویی یک جزم است، و تمام.

– در مورد نورا کواچ، در سال مرگ استالین، او به همراه شریک زندگی و همسرش ایستوان ریابوفسکی از طریق برلین شرقی به غرب گریخت. این در کتاب آنها "Jumping through پرده اهنین". جولیان براونسوگ، امپرساریو لندنجشنوارهباله "، بسیار خنده دار به یاد می آورد که چگونه، با ورود به آنجا، آنها از رقصنده ها پول قرض گرفت، چون فکر می کردند حساب بانکی که برایشان باز شده و حقوقشان اصلا بد نیست چیزی شبیه وام دولتی استالینیستی است که نباید دستش را گرفت. و وقتی به آنها گفته شد که این پول آنهاست، آنها با عجله به مغازه ها هجوم بردند و شروع به نوشتن چک در مقادیری کردند که مجبور شدند برای مدت طولانی به بانک پرداخت کنند ...

و کدام یک از قدیمی ترین رقصندگان و معلمان را تاکنون ملاقات کرده اید؟

- یک بار به جان مارکوفسکی گفتم که چگونه با سمیون سولومونوویچ کاپلان، با الکساندر ایوانوویچ پوشکین (در "خشخاش سرخ") رقصیدیم. مارکوفسکی گوش داد و گوش داد و سپس پرسید: "به من بگو، آیا با پتیپا نرقصیدی؟" نیکلای الکساندرویچ زوبکوفسکی را پیدا کردم که ایرا کولپاکووا با او "پرنده آبی" را رقصید. معلم ها عالی بودند! النا میخایلوونا لوک - من خیلی با او تمرین کردم. چه سخنان ظریفی گفت! می آمد و می گفت: الا خیلی خسته کننده است، خیلی خسته کننده بود. و مشخص شد که اجرا انجام نشده است. و گاهی اوقات او که با چشمان درخشان زیبا می درخشید، به معنای واقعی کلمه بعد از اجرا پرواز کرد و فریاد زد: "الا، ما برای نوشیدن شامپاین به واسیا می رویم!" (او از دوران ماقبل تاریخ یک ستایشگر فداکار واسیا داشت.) و در حال حاضر در فرآیند "مهمان با شامپاین" می توانستید در مورد کارهایی که خوب انجام داده اید و کارهایی که خیلی خوب انجام نداده اید صحبت کنید، اما بلافاصله مشخص شد: شما به او دادید. لذت ما همیشه کسی را داشتیم که از او یاد بگیریم - بالرین هایی از بالاترین کلاس در اطراف بودند: جردن، و بالابینا، و وچسلوا، شلست، زوبکوفسکایا... اتفاقاً دودینسکایا در کلاس به ما این روش را آموزش داد، اما او همه چیز را متفاوت انجام داد. روی صحنه باید نگاه می کردم. شما نگاه می کنید و فکر می کنید: چرا من زمین می خورم، اما او نیست؟ مدرسه ای فوق العاده... می توانستیم ساعت ها در گروه های سرود اتاق تمرین بایستیم و تمرین بت هایمان را تماشا کنیم.

– در خاتمه لطفا کمی از خانواده تان بگویید که چگونه وارد باله شدید...

- از طرف پدرم، من اوسیپنکو هستم، از طرف مادرم - بوروویکوفسکی: جد ما برادر هنرمند Borovikovsky است. پدربزرگ من، سناتور و مشاور خصوصی الکساندر بوروویکوفسکی، پسر نویسنده اوکراینیو فولکلور، شاعر بود و پسرش عکاس معروف سن پترزبورگ بود. پیانیست سوفرونیتسکی عموی من است. ریشه خانواده مادرم قزاق-اوکراینی است. پدر در سال سی و هفتم زندانی شد. وقتی شانزده ساله شدم و مجبور شدم پاسپورت بگیرم - این هنوز در زمان استالین است - مادرم می خواست نام خانوادگی او را بگیرم، اما نمی توانستم به چنین خیانتی بروم.

- مامان که از وحشت جان سالم به در برد، البته می ترسید که برچسب "دختر دشمن مردم" به شما بچسبد.

- AT از بچگی اصلا علاقه ای به باله نداشتم. همه چیز از آنجا شروع شد که هنگام تحصیل در کلاس اول، اطلاعیه ای در مورد ثبت نام در یک حلقه رقص دیدم. چیه من نمیدونستم- من فقط با این واقعیت جذب شدم که کلاس ها بعد از درس برگزار می شد، یعنی می توانید بعداً به خانه برگردید. با این حال، در پایان سال، معلم به مادربزرگم گفت که با وجود شخصیت وحشتناک من، باید من را به مدرسه باله بفرستند. شنبه پذیرایی شدیم و یکشنبه جنگ شروع شد. ATمن تخلیه را با مدرسه ترک کردم. از گرسنگی و سرما جان سالم به در بردیم، اما تحت هر شرایطی تمرین کردیم- حتی در پادگان های خالی، حتی در یک کلیسای متروک. ATیخ زدگی، برای گرفتن چوب، باید دستکش می پوشید. همه کلاس ها با هم کار می کردنددوستی ما از اینجا سرچشمه می گیرد. ما در شرایطی شروع به خواندن باله کردیم که نمی‌توانستیم آن را دوست نداشته باشیم، مثل حرم با آن رفتار کنیم... حالا دیگر چیزی شبیه به آن نیست. همه چیز رفته...

2006، پترزبورگ

پس‌اسکریپ 2007. کمتر از یک سال از گفتگوی ما نگذشته بود که ستاره ها دوباره برگشتند: آلا اوسیپنکو معلم رقص تئاتر میخائیلوفسکی در سن پترزبورگ شد، جایی که یک شب بزرگ که به سالگرد او اختصاص داده شده بود روی صحنه برگزار شده بود. تئاتر الکساندرینسکی

هنرمند ارجمند RSFSR (1957).
هنرمند خلق RSFSR (8.03.1960).

او در سال 1950 از مدرسه رقص لنینگراد (کلاس A. Vaganova) فارغ التحصیل شد.
از سال 1950 تا 1971 او در تئاتر اپرا و باله کیروف کار کرد، جایی که او اولین اجرا کننده قطعات برجسته باله بود.
در سال‌های 1971-1973 او تک‌نواز گروه مینیاتورهای رقص به سرپرستی لئونید یاکوبسون بود.
او از سال 1973 سولیست Lenconcert بوده است.
از سال 1977 تا 1982 او در تئاتر باله معاصر لنینگراد، بوریس ایفمن، کار کرد، جایی که در اجراهای معروفی مانند The Idiot، Interrupted Song، Two-Part، Firebird رقصید.
در 1966-1970 او رقص کلاسیک را در LCU Vaganova تدریس کرد.

از سال 1989 تا 2000 در مدارس باله در اروپا و آمریکا تدریس کرد. حرفه تدریس او در گراند اپرای پاریس آغاز شد، جایی که رودولف نوریف او را دعوت کرد. ستاره ها در کلاس بالرین تحصیل کردند باله فرانسویو خود نوریف. او در مدرسه معروف M. Bezobrazova در مونت کارلو تدریس کرد. او چندین سال تدریس کرد رقص کلاسیکدر مدارس فلورانس، و همچنین یک کلاس استادی برای رقصندگان تئاتر Communale در این شهر برگزار کرد.
در سال 1995 او به ایالات متحده نقل مکان کرد، جایی که او در یک مدرسه بزرگ رقص کلاسیک در هارتفورد (کانکتیکات) تدریس کرد و بخش هایی از رپرتوار کلاسیک را در شرکت باله هارتفورد تمرین کرد.
در سال 2000 به سن پترزبورگ بازگشت. او دو سال است که در مدرسه هنر Cantilena تدریس می کند. از اکتبر 2002 او در استودیو تدریس می کند رقص کلاسیکتوسط او سازماندهی شده است.

در سال 2003، او به عنوان رئیس اینترنشنال انتخاب شد بنیاد خیریهکمک های توسعه هنر رقص"TERPSICHORE".
از 2004 تا 2007 به عنوان یک معلم تکرار کننده در تئاتر باله K. Tachkin کار کرد.
از سپتامبر 2007 او به عنوان معلم در تئاتر امپریال میخائیلوفسکی کار می کند.

کار تئاتر

مدرسه رقص لنینگراد
1947 - سه نفر - "لحظه موسیقی"، به موسیقی. اف. شوبرت، تولید و. چابوکیانی
1948 - دوئت - "بازتاب" توسط P. I. Tchaikovsky (شریک R. Klyavin)، پست. L. Jacobson

لنینگراد GATOB آنها. S. M. Kirova
1950 - ماشا - "فندق شکن" نوشته P. I. Tchaikovsky، پست. V. Vainonen
1950 - قوهای بزرگ- "دریاچه قو" نوشته P. I. Tchaikovsky، پست. L. Ivanova-M. پتیپا، ویرایش شده توسط K. Sergeev
1951 - دو قو - "دریاچه قو" نوشته P. I. Tchaikovsky، پست. ایوانف-پتیپا، ویرایش. K. Sergeeva
1951 - پری یاس بنفش - "زیبای خفته" توسط P. Tchaikovsky، پست. M. Petipa، توسط V. Ponomarev از سر گرفته شد
1951 - ماریا - "چشمه باخچیسارای" اثر B. Asafiev، به صحنه رفته توسط R. Zakharov.
1951 - دوست دختر ریموندا - "ریموندا" اثر A. Glazunov، به صحنه رفته توسط M. Petipa، ed. K. Sergeeva
1951 - ملکه توپ - "اسبکار برنزی" اثر R. Glier، پست. R. Zakharova
1951 - Pas de trois - عمل سومباله "La Bayadère" اثر L. Minkus، محصول M. Petipa
1952 - Monna - "Giselle" A. Adam، پست. کورالی-پرو-پتیپا
1952 - سه پوره - "شب والپورگیس" در اپرای "فاوست" اثر چ. گونو، به صحنه رفته توسط L. Lavrovsky.
1953 - Gamzatti - "La Bayadère" اثر L. Minkus، به صحنه رفته توسط M. Petipa
1953 - رقصنده خیابانی - "دن کیشوت" اثر L. Minkus، به صحنه رفته توسط پتیپا-گورسکی
1953 - پری یاس بنفش - "زیبای خفته" توسط P. I. Tchaikovsky، پست. ام. پتیپا، ویرایش. K. Sergeeva
1954 - Nikiya - "La Bayadère" اثر L. Minkus، به صحنه رفته توسط M. Petipa
1954 - اودت / اودیل - "دریاچه قو" اثر P. I. Tchaikovsky، به صحنه رفته توسط ایوانف-پتیپا، ویرایش. K. Sergeeva
1954 - پری تابستان - "سیندرلا" توسط S. Prokofiev، پست. K. Sergeeva
1955 - Raymonda - "Raymonda" اثر A. Glazunov، به صحنه رفته توسط M. Petipa، ed. K. Sergeeva
1955 - Grand pas - "Laurencia" توسط A. Crane، پست. وی چابوکیانی
1955 - Pannochka - "Taras Bulba" اثر V. Solovyov-Sedogo، به صحنه رفته توسط B. Fenster.
1955 - Bacchante - "شب والپورژی" در اپرای "فاوست" اثر چ. گونو، به صحنه رفته توسط L. Lavrovsky.
1957 - معشوقه کوه مس- "گل سنگی" اثر S. Prokofiev، تولید Y. Grigorovich
1959 - 2 قسمت در مینیاتورهای رقص "بوسه" ("سه گانه روی مضامین از رودن")، به موسیقی. K. Debussy (شریک مقابل Ukhov) و "پرومته"، به موسیقی. V. Tsytovich (شریک Askold Makarov)، مینیاتورهای رقص، تولید L. Yakobson
1959 - معشوق او - "ساحل امید" اثر A. Petrov، به صحنه رفته توسط I. Belsky.
1960 - فریژیا - "اسپارتاکوس" اثر A. Khachaturian، پست. L. Jacobson
1960 - Desdemona - "Otello" اثر A. Machavariani، پست. وی چابوکیانی
1961 - ساری - "مسیر تندر" اثر K. Karaev، به صحنه رفته توسط K. Sergeev.
1961 - مخمنه بانو - "افسانه عشق" اثر A. Melikov، به صحنه رفته توسط Y. Grigorovich.
1961 - مازورکا. پیش درآمد والس هفتم - "Chopiniana"، به موسیقی. اف. شوپن، محصول M. Fokin
1961 - نینا - "Masquerade" اثر L. Laputin، به صحنه رفته توسط B. Fenster
1963 - والس ششم در چرخه رقص "رمان های عشق" ("والزهای راول") که توسط L. Yakobson (شریک I. Uksusnikov) به صحنه رفت.
1965 - دختر ("مروارید") - "مروارید" N. Simonyan، به صحنه رفته توسط K. Boyarsky
1966 - مرگ - "مرد" اثر V. Salmanov، به صحنه رفته توسط V. Kataev.
1967 - Zlyuka - "سیندرلا" اثر S. Prokofiev، به صحنه رفته توسط K. Sergeev.
1974 - زیبایی - " پسر ولگرد» S. Prokofiev، اجرا شده توسط M. Murdmaa - اجرای سودمند M. Baryshnikov، Leningrad GATOB im. S. M. Kirova

سایر تئاترها
1966 - "Syrinx" - مینیاتور رقص برای موسیقی. C. Debussy، تولید G. Aleksidze - اجرای کنسرت
1966 - دوئت دوشیزه یخی و آساکا از باله "دوشیزه یخی"، به موسیقی E. Grieg، طراح رقص فئودور لوپوخوف، ترمیم توسط P. Gusev. شریک - I. Chernyshev - کنسرت جشن به افتخار F. Lopukhov، LGK im. N. A. Rimsky-Korsakov
1968 - کلئوپاترا - "آنتونی و کلئوپاترا" اثر E. Lazarev، به صحنه رفته توسط I. Chernyshev - تئاتر اپرا و باله آکادمیک دولتی لنینگراد مالی
1975 - مهمانی در آهنگ رقص "راپسودی به سبک بلوز"، به موسیقی. جی. گرشوین، ساخته بی. آیوخانوف - "باله جوان آلما آتا"
1975 - مهمانی در مینیاتور رقص "Rondo caprissioso"، به موسیقی. C. Saint-Saens، محصول B. Ayukhanov - "Young Ballet of Alma-Ata"
1984 - پارتی در مینیاتور رقص "Sarabande" اثر J.-S. Bach، تولید G. Aleksidze - اجرای کنسرت
1984 - دوئت - "Andante sostenuto" از P. Tchaikovsky، به صحنه رفته توسط N. Dolgushin - اجرای کنسرت
1374 - مهمانی - در نمایش رقص "ایمان ... امید ... عشق ... آلا" پست. Evgenia Polyakova - Mossovet Theatre، 20 نوامبر
1998 - مهمانی - "زندگی یک هنرمند"، به موسیقی. I. Kalman، پست. ک. لاسکاری، کارگردان. A. Belinsky - تئاتر کمدی موزیکال سنت پترزبورگ
1998 - او در باله پانتومیم "... اما ابرها ..."، بر اساس نمایشنامه S. Beckett، پست. الکسی کونونوف، کارگردان. رومن ویکتیوک - عصر تا 45 سالگی فعالیت خلاق، در استیج BDT، 6 ژانویه
2001 - Maude - در باله فوق العاده "هارولد و ماد"، بر اساس رمان کی هیگینز، پست. الکسی کونونوف - آژانس تئاتر"خانه تئاتر"

گروه لنینگراد "مینیاتورهای رقص"، تولیدات L. Yakobson
1971 - مهمانی - "پرواز Taglioni"، به موسیقی. W.-A. Mozart
1971 - مهمانی - "مینوتور و پوره"، به موسیقی. A. برگ
1971 - مهمانی - "پرنده آتشین" به موسیقی. I. استراوینسکی
1972 - "قو" - مینیاتور رقص برای موسیقی. سی سن سان
1972 - آداجیو. دوئت. تانگو - "ورزش-XX"، به موسیقی. است. باخ
1972 - سولیست - "تغییر درخشان" توسط ام. گلینکا (در موضوعاتی از اپرای بلینی "La Sonnambula")

"لنکنسرت"
1974 - دوئت ژولیت و رومئو - "رومئو و ژولیت" توسط S. Prokofiev، پست. م. مردما
1974 - Pas de deux، در مورد موسیقی. A. Adana، محصول J. Markovsky
1974 - Pas de deux - "The Talisman" اثر R. Drigo، اجرا شده توسط M. Petipa، از سرگیری توسط L. Tyuntina.
1975 - کلئوپاترا - ترکیب تک پرده "آنتونی و کلئوپاترا" اثر E. Lazarev، پست. I. Chernysheva

گروه باله لنینگراد (باله جدید)
1977 - زیبایی شب - "زیر پوشش شب" (" ماندارین شگفت انگیز" توسط B. Bartok ، به صحنه رفته توسط M. Murdmaa
1977 - آهنگ - "آهنگ منقطع" در موسیقی. I. Kalninsha، پست. ب. ایفمن
1977 - مهمانی - "دو صدایی" در موسیقی. از رپرتوار "پینک فلوید"، به صحنه رفته توسط B. Eifman
1978 - Firebird - Firebird "I. Stravinsky, post. ب. ایفمن
1980 - ناستاسیا فیلیپوونا - "احمق" در موسیقی. P. I. Tchaikovsky، محصول B. Eifman
1981 - مهمانی - در آهنگسازی "Autographs" به موسیقی. ال. بتهوون (شریک ماریس لیپا)، محصول B. Eifman

جوایز و جوایز

برنده جایزه. آنا پاولوا از آکادمی رقص پاریس (1956).
برنده جایزه "Soffit طلایی" - "برای طول عمر خلاق و کمک منحصر به فرد به فرهنگ تئاتر سنت پترزبورگ" (2002).
جایزه هنری Tsarskoye Selo (2005).
برنده جشنواره های بین المللی جوانان و دانشجویان.

Alla Evgenievna Osipenko، که داستان زندگی او در مقاله شرح داده خواهد شد، یک افسانه تئاتر، یک ستاره درخشان در میان بالرین ها است. او شاگرد A. Vaganova بود، در تولیدات رقصان برجسته زمان خود شرکت کرد. او با لطف و استعداد نمایشی خود، هم ساکنان RSFSR و هم تماشاگران خارجی را تسخیر کرد.

آلا اوسیپنکو: بیوگرافی

آلا در 16 ژوئن 1932 در لنینگراد به دنیا آمد. او با مادر، پرستار بچه، مادربزرگ ماریا و عمه بزرگ آنا زندگی می کرد.

مادر اوسیپنکو از خانواده بوروویکوفسکی بود. اجداد بالرین هنرمند ولادیمیر لوکیچ بوروویکوفسکی، شاعر الکساندر لووویچ و عکاس الکساندر الکساندرویچ - همچنین بوروویکوفسکی بودند. پدر آلا از اشراف اوکراینی بود. در سال 37 او به خاطر این واقعیت که شروع به توهین علنی کرد به زندان افتاد قدرت شورویو خواستار آزادی افسران تزاری شدند. مادرش از او طلاق گرفت. سپس، وقتی زمان دریافت گذرنامه فرا رسید، علی رغم درخواست های مادرش، آلا نام خانوادگی پدرش را پشت سر گذاشت - او در نظر گرفت که تصمیم متفاوت خیانت خواهد بود.

حرفه

دختر به شدت بزرگ شد. او تقریباً تمام وقت را با بزرگسالان می گذراند، آنها حتی او را به داخل حیاط راه نمی دادند. و او فاقد ارتباط با همسالان خود بود، شخصیت سرسخت او خواستار بیرون آمدن از زیر سرپرستی بیش از حد بود. این فرصت در کلاس اول ارائه شد - او در مورد حلقه رقص خواند و بستگان خود را متقاعد کرد که اجازه دهند او به آنجا بپیوندد. اگر حداقل روزی یکی دو بار بعد برگردیم، نه اینکه در چهار دیواری بنشینیم! اما خود دختر در آن زمان از رقصیدن دور بود - مادرش می خواست بالرین شود نه او.

اما به لطف حلقه اوسیپنکو، آلا اوگنیونا تماس خود را پیدا کرد. معلم او به استعدادهای او اشاره کرد و مادرش را متقاعد کرد که دخترش را به یک مدرسه رقص بفرستد. او در 21 ژوئن 1941 در آنجا ثبت نام شد و در 22 ژوئن جنگ آغاز شد.

بچه ها به کوستروما و سپس به مولوتوف (اکنون پرم) منتقل شدند. باله ابتدا در کلیسا آموزش داده شد، سپس، زمانی که آنها را به کوریا منتقل کردند، در پادگان. آلا آن دوران را به یاد می آورد: «گرسنگی و سرما». دانش آموزان اغلب بدون درآوردن کت و دستکش تمرین می کردند. آن ها بودند دوران سخت، اما در تخلیه و شاید به لطف آن بود که اوسیپنکو برای همیشه عاشق هنر شد.

مرحله جدید

پس از مدرسه اوسیپنکو، آلا به تئاتر اپرا و باله لنینگراد به نام کیروف (در حال حاضر تئاتر مارینسکی) آمد. کار او در اینجا همیشه هموار پیش نمی رفت. اولین آزمایش آسیب شدید به پاها بود. اوسیپنکو جوان بیست ساله ، در موجی از الهام بعد از تمرین ، پیاده نشد - از یک اتوبوس واگن برقی پرید ... و مجبور شد تقریباً یک سال و نیم صحنه را فراموش کند. فقط لجبازی به او کمک کرد تا برگردد. به گفته او، این حادثه به او کمک کرد تا بفهمد واقعاً چه می خواهد.

تئاتر کیروف مدرسه دشواری بود. او خواستار شخصیتی خاص و نافذ بود. اما خارج از صحنه، آلا به هیچ وجه یک مبارز نبود، برعکس. او به منتقدانی اعتقاد داشت که استعدادهای او را زیر سوال می بردند. من مجبور بودم بهترین و از نظر بدنی را ارائه دهم - تمرینات تقریباً تمام وقت طول می کشید.

تاج کار او نقش در "گل سنگی" (1957) بود، جایی که او در تصویر معشوقه رقصید. روز بعد او مشهور از خواب بیدار شد. خود اوسیپنکو آلا زمانی متوجه شد که شهرت ممکن است نه به دلیل استعداد، بلکه به دلیل اصالت تصویر به او رسیده باشد. برای اولین بار یک بالرین تنها با یک جوراب شلواری تنگ روی صحنه ظاهر شد.

KGB

موفقیت داشت سمت معکوس. اولاً ، آنها شروع به در نظر گرفتن او بازیگر یک نقش کردند. ثانیا، شهرت او توجه KGB را به خود جلب کرد. آنها به ویژه پس از سال 1961، زمانی که شریک زندگی او از اتحاد جماهیر شوروی گریخت، شروع به کنترل شدید او کردند. آلا شاهد این پرواز بود - "پرش" معروف نوریف.

در حین تور اتفاق افتاد. نوریف از پیروی از روال خودداری کرد و به همین دلیل تصمیم گرفتند او را به مسکو بازگردانند. اما نوریف می خواست به تور ادامه دهد. او موفق به فرار شد و با عجله به سمت هواپیمایی که همرزمانش با آن عازم لندن بودند، شتافت. من وقت نداشتم - و در همان مکان، در پاریس، درخواست پناهندگی سیاسی کردم. بعداً در اتحاد جماهیر شوروی، علی رغم غیبت، نوریف به اتهام خیانت به هفت سال محکوم شد. خداوند به عنوان محافظ او عمل کرد.

در ضمن به معنای واقعی کلمه از الله چشم برنمیداشتند. در لندن، او در یک اتاق جداگانه مستقر شد. آنها او را بیرون گذاشتند و او را حبس کردند و هیچ جایی او را بدون همراه نگذاشتند. او مجبور شد از طرفداران خود پنهان شود و به سؤالات روزنامه نگاران همیشه پاسخ داده شد که آلا اوسیپنکو نمی تواند مصاحبه کند، زیرا او "زایمان" می کند. در آینده، او فقط اجازه بازدید از کشورهای سوسیالیستی را داشت.

آلا قبلاً صبر کا گ ب را آزمایش کرده بود. در اولین تور خود در پاریس، در سال 1956، او (اولین نفر در میان بالرین های شوروی) جایزه را دریافت کرد و یک بار با برآورده کردن درخواست یکی از دوستان ، او بسته را در حالی که از دست ناظران فرار می کرد - از در پشتی - به خواهرش تحویل داد.

L. V. Yakobson

اوسیپنکو آلا در تئاتر کیروف در تعداد قابل توجهی از تولیدات بازی کرد، از جمله - "زیبای خفته"، "چشمه باخچیسارای"، "سیندرلا"، "اتللو"، "افسانه عشق". اما جو دشوار ، رسوایی ها ، روابط پرتنش با مدیریت ، نارضایتی خلاق - همه اینها باعث خستگی غیرقابل تحمل در بالرین شد. پس از 21 سال کار در تئاتر، او را ترک کرد.

او به همراه شریک زندگی خود، جان مارکوفسکی، به گروه L. V. Jacobson در "مینیاتور" او پیوست. این یک اقدام مخاطره آمیز بود - تولیدات یاکوبسون مدام سانسور می شد، آنها به دنبال نشانه هایی از ضد شوروی در آنها بودند و سعی می کردند آنها را ممنوع کنند. شخصیت سرکش بالرین در اینجا نیز خود را نشان داد. هنگامی که کمیسیون شماره رقص "مینوتور و پوره" را به دلیل "اروتیسم" آن ممنوع کرد، آلا به همراه طراح رقص به سمت رئیس کمیته اجرایی شهر شتافتند و در کمال تعجب و خوشحالی آنها اجازه به نمایش گذاشتن شماره داده شد. .

شخصیت جیکوبسون سخت بود. او در هر زمان و شبانه روز آماده تمرین بود. علاوه بر این، تمرینات در یک اتاق کوچک ناراحت کننده برگزار شد. طراح رقص بازیگران را مجبور کرد که کاملاً خود را وقف کار کنند، تقریباً تا حد خستگی و تا نقطه بازگشت کامل بازی کنند. حرکات پیچیده و تقریبا غیرممکن را انجام دهید. اما آلا از همکاری با جیکوبسون خوشحال بود. او را نابغه می دانست، او را بت می کرد و حتی کمی عاشق او بود. اینگونه بود که تولیدات پرنده آتشین، قو و ابله که یاکوبسون مخصوصاً برای اوسیپنکو روی صحنه برد، به وجود آمد. اما رابطه بین بالرین و طراح رقص به تدریج شکسته شد.

وقتی اوسیپنکو در سال 1973 دوباره مجروح شد، یاکوبسون نمی‌خواست منتظر بهبودی او بماند.

پایان کار

پس از ترک یاکوبسون، اوسیپنکو و مارکوفسکی خود را در خیابان یافتند. بود اوقات سختتقریبا هیچ کاری وجود نداشت شانس در سال 1977 به آنها لبخند زد، زمانی که با طراح رقص B. Ya. Eifman به توافق رسیدند و بازیگران اصلی گروه New Ballet او شدند. بالرین تا سال 1982 در آنجا کار کرد. اما این پایان کار او بود، که عمدتاً با جدایی او از مارکوفسکی از پیش تعیین شده بود.

در آینده، آلا برای فیلم‌ها تست داد - "صدا" اورباخ، آریادنه نیمه برهنه در "پیش‌آگاهی غم‌انگیز" آ. سوکوروف. اجراهای تئاتری. سپس، پس از پرسترویکا، اوسیپنکو به خارج از کشور رفت و در آنجا مدت طولانی رقص را تدریس کرد. او این کار را در روسیه ادامه داد.

عشق

بالرین آلا اوگنیونا اوسیپنکو چندین بار ازدواج کرده بود. ردی غم انگیز در زندگی او با مرگ تنها پسرش که از بازیگر گنادی وروپاف به دنیا آمد به جا گذاشت.

مشهورتر ازدواج او با جان مارکوفسکی است. دوئت درخشان آنها "زوج قرن" نامیده شد. آلا مارکوفسکی را بهترین شریک زندگی خود نامید. به گفته او، در رقص به نظر می رسید که آنها یکی می شوند. برای اولین بار آنها با هم در پرم اجرا کردند و در همان زمان عاشقانه آنها شروع شد ، اگرچه او دوازده سال بزرگتر بود. آنها 15 سال با هم بودند. پس از جدا شدن از او، آلا نتوانست شریک دیگری از همان نوع پیدا کند، به گفته او، این پایان آنها به عنوان رقصنده بود.

معلمان و بتها

بت بالرین برای مدت طولانی ناتالیا دودینسکایا بود. اوسیپنکو مشتاقانه از او تقلید کرد. تقلید ضرر کرد - بالاخره او را از نشان دادن فردیت خود باز داشت و آلا مجبور شد دوباره یاد بگیرد. او همچنین در میان بالرین ها بت های دیگری داشت، به عنوان مثال، ورا آربوزووا.

در میان افرادی که استعداد او را تقویت کردند، آلا به ویژه به بوریس فنستر اشاره می کند. زمانی او توانایی های دختر را دید و کمک کرد. در آن زمان او را "دختر پارو" می نامیدند زیرا برای یک بالرین بسیار چاق بود. اما فنستر متوجه او شد و نقش پانوچکا در تاراس بولبا را به او پیشنهاد داد. او یک مربی سختگیر شد و او را مجبور کرد نه تنها وزن کم کند، بلکه به فکر خودش نیز باشد.

لیدیا میخایلوونا تیوتینا نیز به بالرین کمک زیادی کرد. اوسیپنکو تا حد زیادی به لطف او توانست پس از مصدومیت بازگردد.

غیرممکن است که از آگریپینا واگانووا صحبت نکنیم. او یک معلم سختگیر بود، اغلب بر سر شاگردش فریاد می زد و اغلب متوجه می شد که به دلیل شخصیت خود به زندگی خود در سالن موسیقی پایان می دهد. اما در عین حال او یک معلم فوق العاده و فوق العاده بود.

بالرین یک عنوان است

همانطور که خود آلا اوسیپنکو در مصاحبه ای اشاره کرد ، بالرین یک عنوان است نه یک حرفه. و برای تبدیل شدن به یکی، به شخصیت نیاز دارید. اوسیپنکو این گفته را با تمام زندگی خود ثابت کرد. موفقیت و شکست، شادی و درام - همه اینها او را به چنین شخصیت خارق العاده ای شکل داده است.