Donde se da josh. jose dan

grupo americano Veinte uno de los pilotos uno de los nuevos nombres más importantes en música contemporánea. El video de su principal éxito Stressed Out recopiló 700 millones de visitas en YouTube, las entradas para el concierto de Moscú en el estadio se agotaron seis meses antes del espectáculo. El precio de un boleto para la pista de baile de los revendedores alcanzó los 30 mil rublos. Antes de la actuación, Lenta.ru se reunió con los miembros de la banda, Tyler Joseph y Josh Dun, y hablaron sobre su repentina popularidad.

Lenta.ru: Cuando empezaste, probablemente pensaste en el éxito. Ahora Veintiún Pilots es una de las bandas más cotizadas del mundo. ¿Cómo te sientes acerca de tu éxito actual? ¿Resultó como lo imaginaste antes?

tyler joseph: Hay mucho en todo esto que simplemente no podíamos esperar. Algunos aspectos de la popularidad que ni siquiera podíamos imaginar. Pero Josh y yo siempre creímos en nuestra banda. Todo lo que hablamos con él antes, lo que queremos, lo que nos gustaría llegar a ser, todo sucedió. Esto es muy Buen sentimiento. Sensación de confianza. El artista siempre duda de su arte, y esta duda siempre acompaña el proceso creativo. Pero cuando la gente aprecia lo que haces, realmente ayuda.

Y nuestra vida diaria ahora es bastante loca: todos estos viajes interminables y así. Ninguno de nosotros viajó tanto antes de comenzar a actuar. Ver diferentes paises es un sueño hecho realidad. Estamos en Rusia por primera vez, y debo decir que valió la pena.

¿Y cuáles son las consecuencias inesperadas de la popularidad?

jose dun: Es difícil imaginar en qué se convierte tu vida diaria ordinaria. Cuando solíamos discutir nuestras ideas y sueños, solo pensábamos en tocar en el escenario frente a mucha gente. Ese era el punto. Pero en qué consiste la vida antes y después de actuar en el escenario, de alguna manera no pensamos en eso. Y todavía estamos aprendiendo a vivir en esta nueva situación para nosotros. Incluso tomemos nuestra conversación contigo. Nunca hubiera pensado que podríamos terminar en Rusia y que alguien estaría tan interesado en nuestro grupo que nos preguntaría sobre nuestra vida allí.

En el video de la canción Lane Boy, dos personas en protección química y con la inscripción "éxito" en el pecho están bailando contigo en el escenario. ¿Significa eso que piensas que el éxito es veneno?

T.D.: He dicho que el éxito puede dar confianza. Es de el lado positivo. Pero también hay muchos aspectos negativos. Existe la tentación de hacer algo solo por el éxito y la fama. Cuando se trata de un primer plano, el arte sufre. Hemos experimentado la verdad de estas palabras. Lane Boy es una canción en la que estábamos abiertos a escribir, a la cultura pop, a querer estar en la radio, a ser famosos. Con esta canción, nos protegimos de este lado negativo del éxito. Estos dos tipos en protección química la simbolizan. Al final del video, caen de rodillas frente a mí, de esta manera demostramos que superamos todo esto.

Esta canción también contiene la línea: "Realmente solo puedo crear en conciertos". ¿Qué significa?

T.D.: Buena pregunta. Traté de decir que me siento más libre en sentido creativo justo en el escenario. En este punto, nadie puede decirnos qué hacer. Todo sucede tan rápido cuando estás actuando frente a la gente. Se trata por un lado de un gran shock nervioso, de presión y por otro de completa libertad.

Los conciertos son lo más importante para nosotros. Sí, escribimos y grabamos canciones, pero nos centramos principalmente en las actuaciones. Escribimos canciones para dar más conciertos. Con Lane Boy, se trata de qué tipo de canciones queremos escribir. Esta canción en sí nació del anhelo de la libertad que siento en el escenario.

Pasamos por fases: lo que está escrito se graba en el estudio y estamos deseando que llegue el día de la gira para tocarlo en directo. Pero habiendo tocado lo suficiente en la gira, pensamos en nuevas canciones, ese ciclo.

¿Cómo va la composición de canciones?

T.D.: Trato de escribir más letras por separado de la música para que sean más significativas y ricas. Cuando luego lo combinas con la música, al final sale algo completamente inesperado. Ahora tenemos que componer en el camino. Así es nuestra vida ahora. Nuestro último álbum, Blurryface, fue escrito completamente en la carretera. Los conciertos que tocamos y nuestros fans tienen un gran impacto en la música porque a menudo escribimos justo después de un concierto.

¿Dibujar en una computadora portátil?

T.D.: Sí, hay una computadora portátil con todos mis sonidos, y cuando estamos en el autobús, tenemos un mini estudio allí. Y el micrófono siempre está conmigo. Y siempre hay un teléfono en el que canto y calumno ideas. escribo todo tipo frases interesantes y palabras, y tiran varias imágenes. Entonces todo puede tomar forma en una canción.

Cuando solo hay dos personas en un grupo, ¿es más fácil o más difícil jugar?

D.D.: Probablemente, y así, y así. A veces da más libertad. Podemos confiar en la tecnología: entre otras cosas, nos libera las manos en el escenario. Se supone que el espectáculo entretiene, cautiva a la gente y, a veces, no tiene nada que ver con tocar instrumentos. Podemos permitirnos algo más que tocar instrumentos. Pero por otro lado, estar en nuestro grupo mas gente, podríamos enriquecer aún más el sonido. Sí, y llenar la escena misma: porque cuando sois dos, a veces os sentís muy vulnerables y demasiado abiertos. Toda la atención de la audiencia se centra solo en ti. Pero nos hace ver realmente geniales ( risas).

¿Podrías contarnos más sobre este personaje - Blurryface ("Blurred Face"), cuyo nombre lleva tu álbum? Tal vez a alguien le sorprenda tu aparición en el escenario y en videos con las manos y el cuello pintados de negro.

T.D.: Tuve la idea de hacer un álbum que sería una historia sobre alguien. Pero no quería que fuera solo algo real. persona existente. Quería sumergirme más profundamente en mí mismo. Hay algo en lo que estoy trabajando constantemente y con lo que lucho constantemente, y eso es la inseguridad. Esto es lo que no me gusta de mí. Creo que todas las personas son así. Pero quería darle a esta incertidumbre un nombre, un rostro, una historia. Algo en lo que pueda concentrarme para tratar de entender, de entender. Blurryface es un personaje que personifica la incertidumbre, ya sea en un concierto en vivo o en la vida cotidiana. Me pinto el cuello de negro, así muestro que Blurryface, la incertidumbre, me asfixia. Las manos negras son un símbolo de cómo la incertidumbre puede paralizar la creatividad y todo lo que haces. Alguien verá una situación familiar en esto e intentará derrotar a Blerriface. El álbum captura varios de esos intentos. Me gustaba centrarme en algo específico mientras escribía. Nuevo album, en lugar de solo grabar un montón de canciones dispares. Hay un hilo que recorre todo el álbum. Y esto es lo que nos está pasando ahora mismo. Y nos preguntamos qué sigue.

Foto: Kevin Winter/Getty Images para CBS Radio

Es decir, ¿Blurryface seguirá apareciendo?

TD.: Sí, porque la historia debe tener algún tipo de desenlace: si todo sigue como antes o todo se acaba con este personaje. O se ha convertido en otra persona, o habrá algún nuevo personaje. No sabemos exactamente en qué dirección irá todo, pero ya existen algunas ideas.

¿Cuáles eran sus ideas sobre Rusia antes de venir aquí?

re, re.: Vi fotos de Moscú, entendí que esta es una ciudad con una arquitectura hermosa. Todos los rusos que he conocido antes han sido geniales. Parece que todo es completamente diferente aquí que en los Estados Unidos. Pero eso es genial. Ya tuvimos tiempo de ver algo aquí, muy chulo. Y ya sabes, esta multitud frente a la entrada del club, gente que vino aquí por unas horas para mirar a un grupo que nunca antes habían visto, es increíble.

T.D.: Los que vienen mucho antes del espectáculo son los fans más devotos. Y ellos son los que hacen que nuestros conciertos sean tan geniales.

Josh Dun es el baterista de Twenty One Pilots. Mientras muchos intentan expandir el alcance de sus pasatiempos y hacer varias cosas a la vez, Josh con edad temprana perfeccionó exclusivamente en la batería y logró la mayor profesionalidad en esta materia.

Josh nació el 18 de junio de 1988, el mismo año que Tyler Joseph, en Columbus (Ohio, EE. UU.), tiene dos hermanas y un hermano. Tyler, contrariamente a los rumores que aparecen de vez en cuando en Internet, no es su hermano 🙂

Josh creció en una familia religiosa (por cierto, como Tyler), lo que no le impidió hacer música. Los padres siempre apoyaron la afición de su hijo e incluso le dieron una habitación en el sótano bajo estudio de musica donde Josh se sentaba durante horas tocando la batería.

Josh no educación musical y todo lo que aprendió, lo logró por su cuenta, usando como guía videos de otros músicos encontrados en Internet. Hubo un tiempo en que ni siquiera tenía la suya. batería y se fue a entrenar a la tienda de discos más cercana.

La percusión agresiva de Josh lo amenazó con la posibilidad de arruinar las baquetas, y luego Zildjian, una compañía de equipos musicales, le pidió que hiciera baquetas reforzadas (y ligeramente alargadas) a medida. Más tarde, el modelo se puso en producción en masa.

En la multitud de habla rusa, Josh recibió el apodo de "kazajo", con mano ligera un usuario de Internet que escribió un mensaje al estilo de "ayuda a identificar el clip", donde llamó a los personajes principales del video "un niño con el cuello sucio" y "kazajo" 🙂 Después de eso, comenzó ...

En todos los conciertos, Josh realiza su número característico: un salto mortal hacia atrás con un piano. Los asistentes habituales a las actuaciones de la banda están tan acostumbrados que todo el mundo ya está esperando este número y Josh no tiene otra opción...

Josh admite modestia natural y esto explica que al principio actuó en conciertos con varias máscaras (incluido un pasamontañas). Más tarde logró superar parcialmente esta timidez y en este momento solo quedaron los ojos rojos y el cabello brillante del traje anterior.

En los conciertos, además de los saltos mortales, Josh tiene otro número característico: hacer crowdsurfing con batería. Los que han visto dicen que la vista es sobresaliente.

Tyler y Josh son objeto de burlas periódicas sobre sus preferencias homosexuales. Los muchachos muestran total indiferencia ante estas pistas y, a veces, comienzan a burlarse y echan leña al fuego ellos mismos. Que no se puede hacer para que el publico se rasque la lengua...

Twenty One Pilots (el nombre de la banda siempre se escribe en minúsculas) han hecho mucho ruido en los últimos años con sus experimentos con estilo de música y notables actuaciones en directo.

Debutando en 2009 y firmando con Fueled by Ramen en 2012, la banda, compuesta por el vocalista Tyler Joseph y el baterista Josh Dun, lanzó dos álbumes aclamados por la crítica, Vessel y Blurryface. Este último se convirtió en su tarjeta de llamada. Sus letras líricas y descaradas han resonado entre muchos fanáticos de todo el mundo.

Los conciertos más cercanos de Twenty One Pilots en Rusia se llevarán a cabo el 2 de febrero de 2019 en Moscú (VTB Arena) y el 4 de febrero en San Petersburgo ( Palacio de Hielo).

El nombre Twenty One Pilots está tomado de una obra de teatro de Arthur Miller.

En la universidad, Tyler Joseph estudió la obra de Miller All My Sons, sobre un hombre que se para frente a elección moral después de vender a sabiendas partes defectuosas de aviones de la Fuerza Aérea que resultaron en la muerte de veintiún pilotos durante la Segunda Guerra Mundial. Inspirado por este dilema moral, Joseph nombra al grupo "Twenty-One Pilots". Son estos problemas éticos y situaciones de la vida los que se convirtieron en la base de muchas de las canciones del grupo.

Los músicos pusieron fotos de sus abuelos en la portada de "Vessel"

Los dos hombres mayores en la portada del lanzamiento debut de Fueled by Ramen son los abuelos de Tyler, Joseph y Josh Dun. Joseph y Dan pensaron que sería genial porque nadie lo había hecho antes.

Sus pasamontañas simbolizan la falta de rostro.

Después del lanzamiento de Vessel, los Twenty One Pilots comenzaron a usar pasamontañas durante las presentaciones en vivo, y en los MTV Movie Awards de 2013, la audiencia incluso hizo lo mismo. En una entrevista, la banda afirmó que los pasamontañas son una forma no solo de atrapar a la gente con la guardia baja en los conciertos, sino también de hacer que la música sea más impersonal y, por lo tanto, irrelevante: separarla de las caras y los nombres para que la gente pueda hacerla propia.

Blurryface es el personaje que lleva el nombre del álbum.

Tyler Joseph dijo que Blurryface es un personaje que inventó, personificando sus propios complejos y los complejos de otras personas. Para meterse en el personaje en el escenario, se aplicó pintura negra en el cuello y los brazos, lo que dice que simboliza el miedo a la asfixia (pintura en el cuello) y lo que hace con las manos (pintura en las manos). También usa muñequeras rojas porque el rojo es el color del personaje.

Intentaron atraer la atención de los trabajadores del escenario durante los conciertos.

Cuando los Twenty One Pilots eran solo una banda local en Columbus, intentaron llamar la atención de todos en el club, incluso de los cantineros que atendían a los clientes. En una entrevista, Tyler dijo que su objetivo era asegurarse de que incluso Personal de servicio interrumpió sus estudios por un segundo y miró hacia el escenario.

Son cristianos, pero no intérpretes cristianos.

Tanto Tyler Joseph como Josh Dun han dicho que son cristianos, pero no van a convencer a nadie de nada a través de la música. Sin embargo, dado que sus creencias son importantes para ellos, de alguna manera a menudo se deslizan a través de los textos y el simbolismo general.

Tyler una vez echó a un asistente de un concierto.

Una vez, Tyler Joseph detuvo el programa porque vio que un chico en la audiencia golpeaba a una chica. Dejó de jugar y, junto con varias otras personas, lo empujó fuera de la cancha.

Twenty One Pilots no dirá lo que significa su logotipo

Tyler Joseph diseñó él mismo el logotipo de la banda y se refiere a él como el "desagüe de la cocina". Afirmó que tenía cierto significado para él, así como el hecho de que él es la única persona que sabe lo que simboliza. Y si lo dice, entonces el significado se perderá.

Ninguno de los miembros de la banda toca la guitarra.

Twenty One Pilots generalmente se las arregla con sintetizadores, ukeleles y batería, lo que hace que su música sea bastante distintiva porque no usan la guitarra en absoluto. Esto se debe a que ni Joseph ni Dan lo tocan. Dicen que si usaran una guitarra, tendrían que buscar a alguien que la tocara, y luego la música saldría a través de alguien que no era parte de la banda.

Josh tocó la batería para House of Heroes

Antes de unirse a Tyler Joseau en Twenty One Pilots, Josh Dun fue el baterista de gira de la banda de rock House of Heroes. Después de que los miembros originales Nick Thomas y Chris Sahlin dejaran la banda, Dan, que trabajaba en Guitar Center con Sahlin, conoció a Joseph y comenzaron a tocar juntos.

Tyler Joseph liberado álbum en solitario

Mientras aún estaba en la escuela, Tyler Joseph lanzó un EP de canciones navideñas. También apareció en una presentación en vivo de "Oh Come, Oh Come, Emmanuel" en Christmas with the Stars for Five14 Church y como corista en el sencillo "Sickly Sweet Holidays" de Dallon Weeks (Panic! at the Disco).

Tyler también protagonizó videos para su iglesia.

Antes de que Twenty One Pilots se hiciera mundialmente famoso, Tyler Joseph mostró su talento actoral en videos cortos que él y varios otros de su iglesia en Ohio hicieron. En el video, titulado "La (moderadamente inspiradora historia del) Longboard Rodeo Tango", interpreta a un pasante que descubre que sus camaradas son una pandilla de patinetas.

El álbum Vessel fue escrito sin muchas expectativas de que alguien lo escuchara.

Cuando salió Vessel, la banda aún era bastante desconocida, así que cuando entraron al estudio a grabar, nadie esperaba nada de ellos. Sin embargo, la banda ha dicho que cuando grabaron "Blurryface" fue difícil no pensar en el hecho de que hay una audiencia en algún lugar que está hambrienta por este disco.

Filmaron un video musical para Will Smith

En uno de sus más videos interesantes en "House of Gold", la banda aparece frente a la audiencia en medio de una especie de páramo y la mitad de su cuerpo es arrancado. Pero el lugar en sí también es de interés. El video fue filmado en un rancho al norte de Los Ángeles propiedad de Will Smith.

Una vez que se hicieron un tatuaje en el escenario

Tanto Tyler como Josh tienen un tatuaje de "X" que se hicieron en el escenario de Columbus. Joseph lo usa en su antebrazo y Dan lo usa detrás de su oreja derecha, simbolizando la devoción de los fanáticos en su ciudad natal.

El éxito mundial del dúo de Ohio Twenty One Pilots desconcertó a todos, incluidos, al parecer, a sus miembros. Decorados con tatuajes y pintura negra, Tyler Joseph y Josh Dun, como descendientes de los carteles de la revista Bravo en 2005, lanzaron álbumes en silencio y aumentaron lentamente su "cábala esquelética" (como se llaman a sí mismos sus fans). De repente, su éxito de boca en boca "Stressed Out" sonó en todas las estaciones de radio del planeta, y la canción "Heathens" apareció en la banda sonora del ruidoso éxito de taquilla de verano "Suicide Squad". En general, ahora son dueños de los corazones de los adolescentes que están hambrientos de ídolos hermosamente reflexivos con túneles en los oídos.

La composición del programa de Twenty One Pilots, la canción "Stressed Out", fue lanzada en abril del año pasado. Pero la exageración a su alrededor comenzó con un retraso de unos seis meses. Desde entonces, ha sido visto más de 650 millones de veces.

Sobre tours en Rusia

En realidad, Tyler y yo soñamos con venir a verte desde hace mucho tiempo. Conocemos a muchos rusos geniales, estamos esperando algo inolvidable. ¡A su vez, prometo tocar los tambores con todas mis fuerzas!

Sobre el apretón de manos del video "Stressed Out"

Se nos ocurrió hace cinco años. Nos sentamos en la habitación del hotel a las cuatro de la mañana, no podíamos dormir, y luego dijeron: “¿Vamos a pensar en un apretón de manos secreto? Todos los mejores amigos deberían tenerlo, ¿verdad? Desde entonces, cada vez que nos saludamos. Sin embargo, después del clip, esto ya no es un secreto. Pero no le voy a enseñar a nadie: vamos, tú mismo inventarás tu propia versión con tu mejor amigo.

Sobre la película "Suicide Squad", cuyo tema principal fue la canción "Heathens"

Escucha, bueno, la película me entretuvo personalmente, y esto es lo principal. Me encantan las películas de superhéroes en general. Y nunca me acerco a ellos demasiado crítico: es solo una oportunidad para desconectar de la realidad por un par de horas y relajarse.

Sobre superpoderes

Me gustaría poder correr muy rápido. Al menos 50 millas por hora.

Acerca de la lectura

Lo mejor que he leído en tiempos recientes, fue el tuit de Hulk Hogan: "Kevin Owens y A.J. Styles, recuerden: para que la WWE vuele las torres de todos, deben arrancarle los pantalones a Eric Young y dejarlo en bañadores" (se enumeran los luchadores estadounidenses. - Nota. edición).

Sobre el miedo y la incertidumbre

Cuanto más envejeces, más empiezas a preocuparte. La ansiedad crece con los años: mi médico una vez la comparó con una erupción volcánica. En general, el problema principal en que a menudo es difícil, en principio, entender qué es exactamente lo que estás experimentando. Para mí, la música siempre ha sido el mejor antidepresivo y reemplazó a la psicoterapia. Estoy seguro de que estoy lejos de ser el único.

Sobre los colegas más divertidos

Hemos estado de gira con muchos artistas, desde Fall Out Boy hasta Echosmith. ¿Con quién es más divertido? El verano pasado celebré mi cumpleaños en New Hampshire con Mutemath y Chef'Special. Así que comí budín de Oreo y lo comí con pastel de Oreo, y probablemente fue el cumpleaños más loco de mi vida.

Cómo mantener relaciones saludables en un equipo donde solo hay dos miembros

¿Qué hacemos si peleamos? Para ser honesto, simplemente no peleamos en absoluto. Lo importante aquí es que ya hemos estado Buenos amigos cuando empezaron a jugar juntos. Nos respetamos mucho, lo cual es muy importante cuando pasan tanto tiempo juntos.

El 22 y 23 de octubre, Twenty One Pilots actuará en Rusia por primera vez. Las entradas para el concierto de Moscú en el club Sokol (anteriormente Stadium Live) se agotaron hace mucho tiempo, en San Petersburgo, los organizadores trasladaron la actuación a un Ice Club más espacioso.