Творческият и жизнен път на Александър Николаевич Островски. Интересни факти от живота на Александър Николаевич Островски

Творческият път на A.N. Островски

Островски с ранните годиниувлече се измислица, се интересуваше от театър. Докато е още гимназист, той започва да посещава московския Мали театър, където се възхищава на изпълненията на М. С. Щепкин и П. С. Мочалов. Статиите на В. Г. Белински и А. И. Херцен оказаха голямо влияние върху формирането на мирогледа на младия Островски. Като млад Островски с нетърпение слуша вдъхновените слова на професори, сред които блестящи, прогресивни учени, приятели на велики писатели, за борбата с неистината и злото, за съчувствието към „всичко човешко“, за свободата като цел на социално развитие. Но колкото по-близо се запознава с правото, толкова по-малко му харесва кариерата на адвокат и, без да има склонност към юридическа кариера, Островски напуска Московския университет, който постъпва по настояване на баща си през 1835 г., когато влиза 3-тата година. Островски е неудържимо привлечен от изкуството. Заедно с другарите си той се опита да не пропусне нито един интересно изпълнение, четях и спорех много за литературата, страстно се влюбих в музиката. В същото време самият той се опитва да пише поезия и разкази. Оттогава - и до края на живота му - Белински става за него най-висшият авторитет в изкуството.Службата не пленява Островски, но е от неоценима полза за бъдещия драматург, давайки богат материал за първите му единици. Още в първите си произведения Островски се проявява като последовател на „гоголевското течение“ в руската литература, привърженик на школата критичен реализъм. Островски изрази своята привързаност към идеологическото реалистично изкуство и желанието си да следва заповедите на В. Г. Белински в литературните произведения. критични статиитози период, в който той твърди, че особеността на руската литература е нейният „обвинителен характер“. Изяви най-добрите пиесиОстровски беше публично събитие, което привлече вниманието на прогресивните кръгове и предизвика възмущение в реакционния лагер. Първите литературни опити на Островски в прозата са белязани от влиянието естествено училище(„Бележки на жител на Замоскворецки“, 1847 г.). През същата година първият му е публикуван в Московския градски листовка. драматична творба– „Живопис семейно щастие"(в по-късни публикации - „Семейна картина“). Литературната слава на Островски идва от публикуваната през 1850 г. комедия "Нашият народ - да се преброим". Още преди публикуването става популярен. Комедията е забранена за сценично представяне (за първи път е поставена през 1861 г.), а авторът, по лична заповед на Николай I, е поставен под полицейски надзор.

Той беше помолен да напусне службата. Още по-рано цензурата забранява „Картината на семейното щастие“ и превода на Островски на комедията на У. Шекспир „Умиротворяването на своенравния“ (1850).

В началото на 50-те години, в годините на засилване на правителствената реакция, имаше краткотрайно сближаване между Островски и „младите редактори“ на реакционното славянофилско списание „Москвитянин“, чиито членове се стремяха да представят драматурга като певец на „ оригиналната руска търговска класа и нейните Домостроевски основи. Творбите, създадени по това време („Не се качвайте в собствената си шейна“, 1853, „Бедността не е порок“, 1854, „Не живейте както искате“, 1855) отразяват временния отказ на Островски да последователно и непримиримо осъждат реалността. Въпреки това той бързо се освобождава от влиянието на реакционните славянофилски идеи. В решителното и окончателно завръщане на драматурга по пътя на критическия реализъм голяма роля изиграва революционно-демократичната критика, която отправя гневен упрек към либерално-консервативните „фенове“.

Нов етапв творчеството на Островски е свързано с ерата на социалния подем от края на 50-те и началото на 60-те години, с появата на революционна ситуация в Русия. Островски се сближава с революционно-демократичния лагер. От 1857 г. той публикува почти всички свои пиеси в „Съвременник“, а след закриването му се премества в „Отечественные записки“, издавани от Н. А. Некрасов и М. Е. Салтиков-Щедрин. Развитието на творчеството на Островски е силно повлияно от статиите на Н. Г. Чернишевски, а по-късно и от Н. А. Добролюбов, работата на Н. А. Некрасов и М. Е. Салтиков-Щедрин.

Наред с търговската тема, Островски се обръща към изобразяването на служители и благородство („ слива“, 1857, „Медицинска сестра”, 1859). За разлика от либералните писатели, които са склонни да осмиват повърхностно индивидуалните злоупотреби, Островски в комедията „Доходно място“ дълбоко критикува цялата система на предреформената царска бюрокрация. Чернишевски похвали пиесата, подчертавайки нейната „силна и благородна посока“.

Засилването на антикрепостническите и антибуржоазните мотиви в творчеството на Островски свидетелства за известно сближаване на неговия мироглед с идеалите на революционната демокрация.

„Островски е писател-демократ, просветител, съратник на Н. Г. Чернишевски, Н. А. Некрасов и М. Е. Салтиков-Шчедрин. Като ни рисува ярка картина на фалшиви отношения с всичките им последствия, чрез това той служи като ехо на стремежи, които изискват по-добра структура“, пише Добролюбов в статията „Лъч светлина в тъмно кралство" Неслучайно Островски непрекъснато среща пречки при издаването и поставянето на пиесите си. Островски винаги се вглеждаше в писането си и социални дейности, като изпълняващи патриотичен дълг, служещи на интересите на народа. Неговите пиеси отразяват най-належащите проблеми на съвременната действителност: задълбочаването на непримиримите социални противоречия, тежкото положение на работниците, които са изцяло зависими от властта на парите, липсата на права на жените, господството на насилието и произвола в семейните и социални отношения , нарастването на самосъзнанието на работническата интелигенция и др.

Най-пълна и убедителна оценка на творчеството на Островски дава Добролюбов в статиите си „Тъмното царство” (1859) и „Лъч светлина в тъмното царство” (1860), които оказват огромно революционно влияние върху по-младото поколение на 60-те години. В творбите на Островски критикът видя преди всичко забележително вярно и многостранно изображение на реалността. Притежавайки „дълбоко разбиране на руския живот и голяма способност да изобразява остро и живо най-значимите му страни“, Островски е, според определението на Добролюбов, истински народен писател. Творчеството на Островски се отличава не само с дълбок национализъм, идеологичност и смело изобличение социално зло, но и високо артистично умение, което беше изцяло подчинено на задачата за реалистично пресъздаване на действителността. Островски многократно подчертава, че самият живот е източник на драматични колизии и ситуации.

Дейностите на Островски допринесоха за победата на житейската истина на руската сцена. С голяма художествена сила той изобразява конфликти и образи, характерни за съвременната действителност, което поставя пиесите му наравно с най-добрите работикласическата литература на 19 век. Островски действа като активен борец за развитие народен театърне само като драматург, но и като прекрасен теоретик, като енергичен общественик.

Големият руски драматург, който създаде истински национален театрален репертоар, беше в нужда през целия си живот, понасяше обиди от служители на императорската театрална дирекция, беше срещнат в управляващи сфериупорита съпротива срещу техните лелеяни идеи за демократичната трансформация на театралните дела в Русия.

В поетиката на Островски два елемента се сливат със забележително умение: жестокият реалистичен елемент на „тъмното царство“ и романтичната, просветена емоция. В пиесите си Островски изобразява крехки, нежни героини, но в същото време силни личностиспособен да протестира срещу цялата основа на обществото.

При подготовката на тази работа са използвани материали от сайта http://www.studentu.ru

Обучение

Нуждаете се от помощ при изучаване на тема?

Нашите специалисти ще съветват или предоставят услуги за обучение по теми, които ви интересуват.
Изпратете вашата кандидатурапосочване на темата точно сега, за да разберете за възможността за получаване на консултация.

Александър Николаевич Островски. Роден на 31 март (12 април) 1823 г. - починал на 2 (14) юни 1886 г. Руски драматург, чиято работа стана най-важният етапразвитието на руския национален театър. Член-кореспондент на Петербургската академия на науките.

Александър Николаевич Островски е роден на 31 март (12 април) 1823 г. в Москва на Мала Ординка.

Баща му Николай Фьодорович е син на свещеник, самият той завършва Костромската семинария, след това Московската духовна академия, но започва да практикува като адвокат, занимавайки се с имоти и търговски въпроси. Издига се до чин колегиален асесор, а през 1839 г. получава дворянството.

Майка му, Любов Ивановна Саввина, дъщеря на клисар и хлебопроизводител, почина, когато Александър още не беше на девет години. Семейството имаше четири деца (още четири починаха в ранна детска възраст).

Благодарение на позицията на Николай Федорович, семейството живее в просперитет и голямо внимание се обръща на образованието на децата, които получават домашно образование. Пет години след смъртта на майка му баща му се жени за баронеса Емилия Андреевна фон Тесин, дъщеря на шведски благородник. Децата имаха късмет с мащехата си: тя ги заобиколи с грижи и продължи да ги образова.

Детството и част от младостта си Островски прекарва в центъра на Замоскворечие. Благодарение на голямата библиотека на баща си той рано се запознава с руската литература и изпитва склонност към писане, но баща му иска да го направи адвокат.

През 1835 г. Островски постъпва в трети клас на 1-ва Московска губернска гимназия, след което през 1840 г. става студент в Юридическия факултет на Московския университет. Не успява да завърши университетския курс: без да издържа изпита по римско право, Островски пише писмо за напускане (учи до 1843 г.). По молба на баща си Островски постъпва на служба като чиновник в съвестния съд и служи в московските съдилища до 1850 г.; първата му заплата беше 4 рубли на месец, след известно време тя се увеличи до 16 рубли (прехвърлена на Търговския съд през 1845 г.).

До 1846 г. Островски вече е нарисувал много сцени от търговски животи е замислена комедията „Неплатежоспособният длъжник“ (по-късно - „Нашият народ - ще бъдем преброени!“). Първата публикация беше малка пиеса „Живопис семеен живот"и есето "Бележки на жителя на Замоскворецки" - те са публикувани в един от броевете на "Московски градски лист" през 1847 г. Професорът от Московския университет С. П. Шевирев, след като Островски прочете пиесата в дома си на 14 февруари 1847 г., тържествено поздрави събралите се за „появата на ново драматично светило в руската литература“.

Комедията донесе на Островски литературна слава „Наши хора – ще ни преброят!“(оригинално заглавие - „Несъстоятелният длъжник“), публикувано през 1850 г. в списанието на университетския професор М. П. Погодин „Москвитянин“. Под текста пишеше: „А. ОТНОСНО." и „Д. Г.”, тоест Дмитрий Горев-Тарасенков, провинциален актьор, който предложи на Островски сътрудничество. Това сътрудничество не надхвърли една сцена и впоследствие послужи като източник на големи проблеми за Островски, тъй като даде повод на недоброжелателите му да го обвинят в плагиатство (1856 г.). Пиесата обаче предизвиква одобрителни реакции от Н. В. Гогол и И. А. Гончаров.

Влиятелните московски търговци, обидени за класата си, се оплакаха на „шефа“; в резултат на това комедията е забранена за производство, а авторът е уволнен от служба и поставен под полицейски надзор по лична заповед на Николай I. Надзорът е вдигнат след възцаряването на Александър II и пиесата е разрешена за поставяне само в 1861 г.

Първата пиеса на Островски, която успя да получи театрална сцена, беше „Не се качвайте в собствената си шейна“(написана през 1852 г. и поставена за първи път в Москва на сцена Болшой театър 14 януари 1853 г.).

От 1853 г., повече от 30 години, нови пиеси на Островски се появяват почти всеки сезон в московския Мали и петербургския Александрински театри. От 1856 г. Островски става постоянен сътрудник на списание „Съвременник“. През същата година, в съответствие с желанията на великия херцог Константин Николаевич, се състоя командировка на изключителни писатели, за да проучат и опишат различни райони на Русия в индустриалния и битови отношения. Островски пое върху себе си изследването на Волга от горното течение до Нижни Новгород.

През 1859 г. със съдействието на граф Г. А. Кушелев-Безбородко излизат първите събрани съчинения на Островски в два тома. Благодарение на тази публикация Островски получи блестяща оценка от Н. А. Добролюбов, което му осигури славата на художник “ тъмно кралство" През 1860 г. „Гръмотевичната буря“ се появява в печат, на която той посвещава статията „Лъч светлина в тъмното кралство“.

От втората половина на 1860-те години Островски се заема с историята на Смутното време и влиза в кореспонденция с Костомаров. Плодът на работата са пет „исторически хроники в стихове“: „Кузма Захарич Минин-Сухорук“, „Василиса Мелентьева“, „Дмитрий Самозванец и Василий Шуйски“ и др.

През 1863 г. Островски получава Уваровска награда (за пиесата „Гръмотевична буря“) и е избран за член-кореспондент на Петербургската академия на науките. През 1866 г. (според други източници - през 1865 г.) Островски основава Артистичния кръг, който впоследствие дава много талантливи фигури на московската сцена.

И. А. Гончаров, Д. В. Григорович, И. С. Тургенев, А. Ф. Писемски, Ф. М. Достоевски, И. Е. Турчанинов, П. М. Садовски, Л. П. посетиха къщата на Островски Косицкая-Никулина, М. Е. Салтиков-Щедрин, Л. Н. Толстой, П. И. Чайковски, М. Н. Ермолова, Г. Н. Федотова.

През 1874 г. е създадено Дружеството на руските драматични писатели и оперни композитори, чийто постоянен председател Островски остава до смъртта си. Работейки в комисията „за преразглеждане на разпоредбите на всички части на театралното управление“, създадена през 1881 г. към дирекцията на императорските театри, той постигна много промени, които значително подобриха положението на артистите.

През 1885 г. Островски е назначен за ръководител на репертоарния отдел на московските театри и ръководител на театралното училище.

Въпреки факта, че пиесите му се представят добре в боксофиса и че през 1883 г. император Александър III му отпуска годишна пенсия от 3 хиляди рубли, финансовите проблеми не напускат Островски, докато последните днинеговият живот. Здравето му не отговаряше на плановете, които си беше поставил. Интензивната работа изтощи тялото.

На 2 (14) юни 1886 г., на Духовния ден, Островски умира в костромското си имение Щеликово. Последната му работа е преводът на „Антоний и Клеопатра“ от У. Шекспир, любимият драматург на Александър Николаевич. Писателят е погребан до баща си в църковното гробище близо до църквата "Свети Николай Чудотворец" в село Николо-Бережки, Костромска област. Александър III дарява 3000 рубли от средствата на кабинета за погребението; вдовицата, неразделно с 2 деца, получи пенсия от 3000 рубли и за отглеждане трима синаи дъщери - 2400 рубли на година. Впоследствие вдовицата на писателя М. В. Островская, актрисата на Малкия театър, и дъщерята на М. А. Шателен бяха в семейния некропол.

След смъртта на драматурга Московската дума създава читалня на името на А. Н. Островски в Москва.

Семеен и личен живот на Александър Островски:

По-малък брат - държавникМ. Н. Островски.

Александър Николаевич имаше дълбока страст към актрисата Л. Косицкая, но и двамата имаха семейство.

Въпреки това, дори след като става вдовица през 1862 г., Косицкая продължава да отхвърля чувствата на Островски и скоро започва близки отношения със сина на богат търговец, който в крайна сметка пропилява цялото й състояние. Тя пише на Островски: „Не искам да отнемам любовта ви от никого“.

Драматургът живее в съжителство с обикновената Агафия Ивановна, но всичките им деца умират в ранна възраст. Без образование, но интелигентна жена с тънка, лесно ранима душа, тя разбира драматурга и е първият читател и критик на произведенията му. Островски живее с Агафия Ивановна около двадесет години и две години след смъртта й, през 1869 г., той се жени за актрисата Мария Василевна Бахметьева, която му ражда четирима сина и две дъщери.

Пиеси на Александър Островски:

"Семейна картина" (1847)
„Нашият народ - ще бъдем преброени“ (1849)
"Неочакван случай" (1850)
"Сутрин млад мъж"(1850)
"Бедна булка" (1851)
„Не се качвайте в собствената си шейна“ (1852)
„Бедността не е порок“ (1853)
„Не живей както искаш“ (1854)
„Има махмурлук на нечий друг празник“ (1856)
"Доходно място" (1856)
„Празничен сън преди вечеря“ (1857)
„Те не се разбираха“ (1858)
"Медицинска сестра" (1859)
"Гръмотевична буря" (1859)
"Един стар приятел е по-добър от двама нови" (1860)
„Вашите собствени кучета се карат, не безпокойте чуждите“ (1861)
"Сватбата на Балзаминов" (1861)
„Козма Захарий Минин-Сухорук“ (1861 г., 2-ро издание 1866 г.)
"Тежки дни" (1863)
„Грехът и нещастието не живеят върху никого“ (1863)
"Воевода" (1864; 2-ро издание 1885)
"Жокера" (1864)
„На оживено място“ (1865)
"The Deep" (1866)
"Дмитрий Самозванец и Василий Шуйски" (1866)
"Тушино" (1866)
“Василиса Мелентьева” (в съавторство със С. А. Гедеонов) (1867)
„Простотата е достатъчна за всеки мъдър човек“ (1868)
"Топло сърце" (1869)
"Mad Money" (1870)
"Гора" (1870)
„Не всичко е Масленица за котката“ (1871)
„Нямаше нито стотинка, но изведнъж беше Алтън“ (1872)
„Комедиант XVII век"(1873)
"Снежната девойка" (1873)
"Късна любов" (1874)
„Трудов хляб“ (1874)
"Вълци и овце" (1875)
"Богати булки" (1876)
„Истината е добра, но щастието е по-добро“ (1877)
"Сватбата на Белугин" (1877)
« Последната жертва"(1878)
"Зестра" (1878)
"Добър господар" (1879)
„Дивач” (1879), заедно с Николай Соловьов
„Сърцето не е камък“ (1880)
"Робини" (1881)
„Свети, но не топли“ (1881), заедно с Николай Соловьов
„Виновни без вина“ (1881-1883)
"Таланти и почитатели" (1882)
"Красив мъж" (1883)
"Не от този свят" (1885)

Александър Николаевич Островски е роден на 31 март (12 април) 1823 г. в Москва. Баща му, възпитаник на Московската духовна семинария, служи в Московския градски съд. Занимавал се е частно съдебна практикапо имуществени и търговски въпроси. Майката от семейство на духовенство, дъщеря на клисар и пекар на малц, почина, когато бъдещият драматург беше на осем години. Детството и ранната си младост Островски прекарва в Замоскворечие - особено кътче на Москва с утвърдения търговски и буржоазен живот. Александър се пристрастява към четенето от дете, получава добро образование вкъщи, знае гръцки, латински, френски, немски, а по-късно английски, италиански и испански. Когато Александър беше на тринадесет години, баща му се ожени втори път за дъщерята на русифициран шведски барон, която не беше много ангажирана с отглеждането на децата от първия брак на съпруга си. С нейното пристигане начинът на живот на домакинството се променя значително, официалният живот се прекроява по благороден начин, околната среда се променя, в къщата се чуват нови речи.

По това време бъдещият драматург е препрочел почти цялата библиотека на баща си. От 1835-1840г - Островски учи в Първа московска гимназия. През 1840 г., след като завършва гимназия, той е записан в юридическия факултет на Московския университет. В университета студентът по право Островски имаше късмета да слуша лекции от такива експерти по история, право и литература като T.N. Грановски, Н.И. Крилов, М.П. Погодин. Тук за първи път бъдещият автор на „Минин” и „Воевода” открива богатството на руските летописи, езикът се появява пред него в историческа перспектива. Но през 1843 г. Островски напуска университета, без да иска да се яви отново на изпита. По същото време той влезе в канцеларията на Московския съвестен съд, а по-късно служи в Търговския съд (1845-1851). Този опит играе важна роля в творчеството на Островски. Вторият университет е Малият театър. Пристрастен към сцената още в гимназиалните си години, Островски става редовен гост в най-стария руски театър. 1847 - Островски публикува първата чернова в Московския градски списък бъдеща комедия„Ще преброим собствените си хора“ под заглавието „Несъстоятелен длъжник“, след това комедията „Картина на семейното щастие“ (по-късно „Семейна картина“) и прозаичното есе „Бележки на жител на Замоскворецки“. „Най-паметният ден за мен в живота ми“, спомня си Островски, „14 февруари 1847 г.... От този ден нататък започнах да се смятам за руски писател и без съмнение или колебание повярвах в призванието си“. Комедията на Островски "Нашият народ - да се преброим" (първоначално заглавие - "Банкрут", завършена в края на 1849 г.) носи признание на Островски. Дори преди публикуването, той стана популярен (в четенето на автора и П. М. Садовски), предизвика одобрителни отговори от Н. В. Гогол, И.А. Гончарова, Т.Х. Грановски и др.“Той започна по необикновен начин...” свидетелства И.С. Тургенев. Първата му голяма пиеса „Ще се преброим като свои“ прави огромно впечатление. Тя беше наречена руският "Тартюф", "Бригадир" XIX век, търговецът "Горко от ума" е сравнен с "Главният инспектор"; Вчера все още неизвестното име на Островски беше поставено до имената на най-големите комедийни писатели - Молиер, Фонвизин, Грибоедов, Гогол.

Притежавайки изключителен социален темперамент, Островски активно се бори през целия си живот за създаването на нов тип реалистичен театър, за истински артистичен национален репертоар, за новата етика на актьора. Той създава Московския художествен кръг през 1865 г., основава и оглавява дружеството на руските драматични писатели (1870 г.), пише множество „Бележки“, „Проекти“, „Съображения“ на различни отдели, предлагайки да се вземат спешни мерки за спиране на упадъка театрално изкуство. Творчеството на Островски оказва решаващо влияние върху развитието на руската драма и руския театър. Като драматург и режисьор Островски допринася за формирането ново училищереалистична актьорска игра, насърчаване на плеяда актьори (особено в Московския Мали театър: семейство Садовски, С. В. Василиев, Л. П. Косицкая, по-късно Г. Н. Федотова, М. Н. Ермолова и др.). Биография на театъраОстровски не съвпадна с неговия литературна биография. Публиката се запознава с пиесите му в съвсем различен ред от реда, в който са написани и публикувани.

Само шест години след като Островски започва да публикува, на 14 януари 1853 г., завесата на първото представление на комедията „Не се качвайте в собствената си шейна“ в Мали театър се вдига. Представената първа на публиката пиеса е шестата завършена пиеса на Островски. В същото време драматургът влезе в граждански брак с момичето Агафия Ивановна Иванова (която имаше четири деца от него), което доведе до прекъсване на отношенията с баща му. Според очевидци тя била мила, сърдечна жена, на която Островски дължал много от познанията си за московския живот. През 1869 г., след смъртта на Агафия Ивановна от туберкулоза, Островски сключва нов брак с актрисата от Малия театър Мария Василиева. От втория си брак писателят има пет деца. Член-кореспондент на Императорската академия на науките в Санкт Петербург (1863 г.) Литературните възгледи на Островски се формират под влияние на естетиката на V.G. Белински. За Островски, както и за други писатели, започнали през 40-те години, художникът е един вид изследовател-„физиолог“, който подлага различни части на социалния организъм на специално изследване, отваряйки все още неизследвани области на живота за своите съвременници. На открито тези тенденции намират израз в жанра на така нареченото „физиологично есе“, широко разпространено в литературата на 40-те и 50-те години.

Островски беше един от най-убедените изразители на това течение. Много от него ранни писаниянаписана по начин на „физиологична скица“ (скици от живота на Замоскворецки; драматични скици и „картини“: „Семейна картина“, „Сутрин на млад мъж“, „Неочакван случай“; по-късно, през 1857 г., „Героите“ не се съгласи“). В по-сложно пречупване характеристиките на този стил бяха отразени в повечето други произведения на Островски: той изучаваше живота на своята епоха, наблюдавайки го като под микроскоп, като внимателен изследовател и експериментатор. Това ясно се вижда от дневниците на неговите пътувания из Русия и особено от материалите от многомесечно пътуване (1865) по горната Волга с цел цялостно изследване на региона. Публикуваният доклад на Островски за това пътуване и черновите бележки представляват своеобразна енциклопедия на информация за икономиката, състава на населението, обичаите и морала на този регион. В същото време Островски не престава да бъде художник - след това пътуване волжкият пейзаж като поетичен лайтмотив е включен в много от неговите пиеси, като се започне с „Гръмотевична буря“ и се стигне до „Зестра“ и „Воевода (Сън) на Волга).“ Освен това възниква идеята за цикъл от пиеси, наречени „Нощи на Волга“ (частично реализирана). „Без вина виновен“ е последният от шедьоврите на Островски. През август 1883 г., точно по време на работата по тази пиеса, драматургът пише на брат си: „Загрижеността на писателя: има много започнато, има добри истории, но...неудобни са, трябва да изберете нещо по-малко. Вече изживявам живота си; Кога ще имам време да говоря? Така че отивам в гроба, без да направя всичко, което мога да направя?" В края на живота си Островски най-накрая постига материално богатство (получава доживотна пенсия от 3 хиляди рубли), а също така през 1884 г. заема длъжността ръководител на репертоарно отделение Московски театри (драматургът мечтаеше да служи на театъра през целия си живот).Но здравето му беше подкопано, силите му бяха изчерпани.Островски не само преподаваше, но и учи.

Многобройният опит на Островски в областта на превода на антична, английска, испанска, италианска и френска драматична литература свидетелства не само за отличното му познаване на драматична литературана всички времена и народи, но също така с основание са разглеждани от изследователите на неговото творчество като своеобразна школа на драматично майсторство, през която Островски преминава през целия си живот (започва през 1850 г. с превод на комедията на Шекспир "Укротяване на опърничавата" ). Смъртта го намира при превод на трагедията на Шекспир "Антоний и Клеопатра") на 2 (14) юни 1886 г. в имението Щеликово, област Кострома, от наследствено заболяване - ангина пекторис. Той отиде на гроба си, без да е направил всичко, което е могъл, но направи изключително много. След смъртта на писателя Московската дума създава читалня на името на A.N. Островски. На 27 май 1929 г. в Москва, на площад Театральная пред Малия театър, където са поставени неговите пиеси, е открит паметник на Островски (скулптор Н. А. Андреев, архитект И. П. Машков). А.Н. Островски е посочен в Руска книга"Диво" се записва като "най-плодотворният драматург" (1993). Творчеството на Островски може да се раздели на три периода: 1-ви - (1847-1860), 2-ри - (1850-1875), 3-ти - (1875-1886). ПЪРВИ ПЕРИОД (1847-1860) Това включва пиеси, отразяващи живота на Русия преди реформата. В началото на този период Островски активно сътрудничи като редактор и критик на списание "Москвитянин", публикувайки в него свои пиеси. Започвайки като продължител на обвинителната традиция на Гогол („Ще бъдем свои“, „Бедната булка“, „Не се разбрахме“), след това, отчасти под влиянието на главния идеолог на списание „Москвитянин“ А.А. Григориев, в пиесите на Островски започват да звучат мотивите за идеализация на руската патриаршия и обичаите на древността („Не сядайте в собствената си шейна“ (1852), „Бедността не е порок“ (1853), „Не живей както искаш" (1854). Тези настроения заглушават критичния патос на Островски. От 1856 г. Островски, постоянен сътрудник на списание "Современник", се сближава с фигурите на демократичната руска журналистика. През годините на обществен подем преди селска реформа 1861 г. отново се засилва социална критикав творчеството му драмата на конфликтите става все по-остра („В чуждия пир има махмурлук“ (1855), „Доходно място“ (1856), „Гръмотевична буря“, (1859). ВТОРИ ПЕРИОД (1860-1875) Това включва пиеси, отразяващи живота на Русия след реформата, които Островски продължава да пише домашни комедиии драми ("Трудни дни", 1863, "Жокери", 1864, "Дълбината", 1865), - все още силно талантливи, но по-скоро консолидиращи вече намерени мотиви, отколкото овладяване на нови. По това време Островски също се обръща към проблемите национална история, на патриотична тематика. Въз основа на проучване широк обхватизточници създава цикъл исторически пиеси: „Козма Захарийч Минин - Сухорук“ (1861; 2-ро издание 1866), „Воевода“ (1864; 2-ро издание 1885), „Дмитрий Самозванец и Василий Шуйски“ (1866), „Тушино“ (1866). Освен това се създава цикъл сатирични комедии(„За всеки мъдър човек достатъчно простотия“ (1868), „Топло сърце“ (1868), „Луди пари“ (1869), „Гората“ (1870), „Вълци и овце“ (1875). Стоейки отделно сред пиеси от втория период е драматичната поема в стихове „Снежната девойка“ (1873) - „ пролетна приказка“, по определение на автора, създаден на осн народни приказки, вярвания, обичаи. ТРЕТИ ПЕРИОД (1875 - 1886) Почти всички драматургични произведения на Островски от 70-те и началото на 80-те години. публикувана в сп. Отечественные записки. През този период Островски създава значими социално-психологически драми и комедии за трагични съдбибогато надарени, чувствителни жени в света на цинизма и егоизма („Зестра“, 1878, „Последната жертва“, 1878, „Таланти и почитатели“, 1882 и др.). Тук писателят разработва и нови форми на сценично изразяване, в някои отношения изпреварвайки пиесите на А.П. Чехов: запазване черти на характераВ своята драматургия Островски се стреми да въплъти "вътрешната борба" в "интелигентна, изтънчена комедия" (вж. "А.Н. Островски в мемоарите на съвременниците си", 1966, стр. 294). Драматургът остана в историята на руската литература не само като „Колумб от Замоскворечие“, както го наричаше литературна критика, но създателят на руския демократичен театър, който прилага постиженията на руската психологическа проза от 19 век в театралната практика. Островски е рядък пример за сценично дълголетие; неговите пиеси никога не слизат от сцената - това наистина е знак народен писател. Драматургията на Островски обхваща цяла Русия - нейния бит, нейните обичаи, нейната история, нейните приказки, нейната поезия. Дори ни е трудно да си представим колко по-бедна би била нашата представа за Русия, за руския народ, за руската природа и дори за самите нас, ако светът на творенията на Островски не съществуваше за нас. Не със студено любопитство, а със съжаление и гняв гледаме на живота, въплътен в пиесите на Островски. Съчувствие към онеправданите и възмущение срещу „тъмното царство“ - това са чувствата, които драматургът изпитва и които той неизменно предизвиква у нас. Но особено близо до нас е надеждата и вярата, които винаги са живели в това прекрасен художник. И знаем, че тази надежда е за нас, това е вярата в нас.

Островски репертоар творчество драматург

Малко вероятно е да се опише накратко работата на Александър Островски, тъй като този човек остави голям принос в развитието на литературата.

Той пише за много неща, но най-вече в историята на литературата е запомнен като добър драматург.

Популярност и характеристики на творчеството

Популярността на A.N. Островски донесе работата „Нашият народ - ще бъдем преброени“. След като е публикувана, работата му е оценена от много писатели от онова време.

Това даде увереност и вдъхновение на самия Александър Николаевич.

След такъв успешен дебют той написа много творби, които изиграха значителна роля в творчеството му. Те включват следното:

• "гора"
• "Таланти и фенове"
• „Зестра“.

Всички негови пиеси могат да се нарекат психологически драми, тъй като за да разберете какво пише писателят, трябва да се задълбочите в работата му. Героите в пиесите му бяха многостранни личности, които не всеки можеше да разбере. В творбите си той разглежда как се сриват ценностите на страната.

Всяка от неговите пиеси има реалистичен край, авторът не се е опитвал да завърши всичко с положителен край, както много писатели, за него най-важното е да покаже истинския, а не измисления живот в творбите си. В творбите си Островски се опитва да изобрази живота на руския народ и освен това изобщо не го разкрасява - а пише това, което вижда около себе си.

Спомените от детството също послужиха като теми за творбите му. Отличителна чертаЗа работата му може да се каже, че творбите му не са били изцяло цензурирани, но въпреки това остават популярни. Може би причината за популярността му беше, че драматургът се опита да представи Русия на читателите такава, каквато е. Националността и реализмът са основните критерии, към които Островски се придържа, когато пише творбите си.

Работа през последните години

А.Н. Островски особено се интересува от творчеството последните годинив живота си, тогава той написва най-значимите за творчеството си драми и комедии. Всички те са написани с причина, основно неговите произведения описват трагични съдбижени, които трябва да се справят сами с проблемите си. Островски беше драматург от Бога, изглежда, че успяваше да пише много лесно, мислите сами идваха в главата му. Но той също пише произведения, където трябва да работи усилено.

В последните си произведения драматургът развива нови техники за представяне на текста и изразителност, които стават отличителни в творчеството му. Неговият стил на писане на произведения беше високо оценен от Чехов, което за Александър Николаевич е извън похвала. Той се опита в работата си да покаже вътрешната борба на героите.

(1823-1886)

Александър Николаевич Островски е роден през 1823 г. в Москва: в Замоскворечие, в стар търговски и чиновнически квартал. Бащата на бъдещия драматург, образован и опитен съдебен служител, а след това известен адвокат (адвокат) в московските търговски кръгове, направи доста богатство; издигайки се в йерархията, той получава правата на потомствен благородник и става земевладелец; Ясно е, че е искал да остави сина си да работи и в правната сфера.

Александър Островски получава добро образование у дома - от детството си се пристрастява към литературата, говори немски и френски езици, знаеше добре латински, с желание изучаваше музика. Завършва успешно гимназия и през 1840 г. постъпва в юридическия факултет на Московския университет. Но Островски не харесваше кариерата на адвокат, той беше неудържимо привлечен от изкуството. Той се опита да не пропусне нито едно представление: четеше и спореше много за литературата и страстно се влюби в музиката. В същото време се опитва да пише поезия и разкази.

Изгубил интерес към обучението си в университета, Островски напуснал обучението си. В продължение на няколко години, по настояване на баща си, той служи като второстепенен чиновник в съда. Тук бъдещият драматург е видял достатъчно човешки комедиии трагедии. След като най-накрая се разочарова от съдебната дейност, Островски мечтае да стане писател.

По време на младостта на Островски селяните и търговците се обличаха, хранеха, пиеха и се забавляваха различно от хората от просветените класи. Дори общо православна вяране ги обедини напълно с образованите. В руската земя сякаш имаше два различни свята, малко свързани, малко разбираеми един за друг. Но в средата на 19-ти век границите на тези светове започнаха постепенно да се срутват. Образовани хоразапочнаха да търсят начини за преодоляване на пропастта, за възстановяване не толкова на държавата - това беше! - колко духовно и културно единство има руският народ. И простите хора, верни на древния начин на живот, с развитието на бизнес живота, все повече са принудени да се справят със състоянието на деня си. Наложи се да се ходи по съдилища за разрешаване на имуществени и наследствени спорове и да се вземат разрешителни за риболов и търговия от различни институции. Чиновниците ги измамиха, сплашиха и ограбиха. Затова най-умните започнаха да учат децата си и започнаха да се адаптират към „европеизирания“ живот. Но в началото само различните външни аспекти на висшите класи често се бъркаха с образованието.

Богати хора, но до вчера живееха по старомодния начин и новите изисквания, които им поставят силните модерен живот, - това е основата на комедийните конфликти на младия Островски и дори тези, в които смешното се преплита с тъжното: в края на краищата странностите на властимащите са не само смешни, но и опасни за бедните: зависимите и потиснати.

Неговата всеруска слава започва с втората му комедия - „Ние ще бъдем преброени сами!“ (или „Банкрут“ 1849) Пиесата има огромен успех сред читателите след публикуването й в списание „Московитянин“. Производството му обаче е забранено по заповед на самия цар Николай 1. Цензурната забрана продължава единадесет години.

Още в комедията „Нашите – ще ни преброят!“ се появиха основните характеристики на драматургията на Островски: способността да се показват важни общоруски проблеми чрез семейни и битови конфликти, да се създават ярки и разпознаваеми герои не само на главните, но и второстепенни герои. Пиесите му съдържат богата, жива народна реч. И всяка от тях няма прост, провокиращ размисъл край.

След: като в комедията „Нашият народ - ще бъдем преброени!“ такава мрачна картина беше създадена, Островски искаше да покаже положителни герои, способни да устоят на неморалността и жестокостта на съвременните отношения. Страхуваше се да не внуши в очилата си чувство за безнадеждност. Точно тези герои, които призовават към съчувствие, се появяват в комедията „Не се качвайте в собствената си шейна“ (1853) (първата от пиесите на Островски, играна на сцена) и „Бедността не е порок“ (1954) .

През 1956 г. Островски пътува по Волга: от извора на реката до Нижни Новгород. Впечатленията, които получава, подхранват творчеството му дълги години. Те са отразени и в „Гръмотевичната буря“ (1959), една от най-известните му пиеси. Действието се развива в измисления затънтен град Калинов. Островски показа в пиесата не само външните обстоятелства на трагедията: строгостта на свекървата, липсата на воля на съпруга и пристрастяването му към виното; безразличното формално отношение на калиновците към вярата; не само властната грубост на богатите търговци, бедността и суеверието на жителите. Основното в пиесата е вътрешният живот на героинята, появата в нея на нещо ново, все още неясно за нея. Драмата на Островски сякаш завладява народна Русияв преломен момент, на прага на нов историческа епоха.

През 60 герой-благородник също се появява в творбите на Островски. Но този, който не е зает да търси истината, а успешна кариера. Например в комедията „Простотата е достатъчна за всеки мъдър човек“ има цяла галерия от благородни типове, които преживяват премахването на крепостничеството по различни начини. Главните герои на „Гората” са двама от благородното семейство на Гурмижски: богата земевладелка на средна възраст, разпиляваща имението си с любовниците си, и нейният племенник, актьор.

В последните творби на Островски една жена все повече е в центъра на събитията. Писателят сякаш е разочарован от моралните достойнства на активния герой, „деловия човек“, интересите и жизненосткойто твърде често е напълно погълнат от борбата за материален успех. В края на неговия творчески пъттой написа драмата „Богати булки“, но най-известната пиеса на Островски е за съдбата: както се изразиха тогава, „момичета в брачна възраст“ - „Зестра“ (1878 г.)

През последните десетилетия от живота си Островски създава своеобразен художествен паметник народен театър. През 1972 г. той написа поетична комедия „Комедиантът от 17-ти век“ за раждането на първия руски театър. Но пиесите на Островски за съвременния му театър са много по-известни - „Таланти и почитатели“ (1981) и „Без вина“ (1983). Тук той показа колко изкусителен и труден е животът на актьорите.

След като работи за руската сцена почти четиридесет години, Островски създава цял репертоар - около петдесет пиеси. Произведенията на Островски все още остават на сцената. И след сто и петдесет години не е трудно да видите героите на неговите пиеси наблизо.

Островски умира през 1886 г. в любимото си транс-волжко имение Щеликово, в Кострома дълбоки гори: по хълмистите брегове на малки криволичещи реки. Животът на писателя в по-голямата си част протича в тези основни места на Русия: където от ранна възраст той може да наблюдава първичните обичаи и нрави, все още слабо засегнати от градската цивилизация на неговото време, и да чува местната руска реч.