ปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่: Amati, Stradivari, Guarneri ผู้ผลิตไวโอลินอิตาลี Amati ผู้ผลิตไวโอลินชื่อดังของอิตาลี

ผู้เชี่ยวชาญทั้งสามนี้ถือเป็นผู้สร้างไวโอลินตัวแรก แบบทันสมัย. อย่างไรก็ตาม มันจะเป็นการพูดเกินจริงที่จะเห็นผู้เชี่ยวชาญกลุ่มแรกที่ทำเครื่องดนตรีโค้งคำนับในตัวพวกเขา คุณภาพสูง. พวกเขาสืบทอดประเพณีการทำไวโอลิน (และลูท) ซึ่งเป็นตัวแทนของเครื่องดนตรีไม่กี่ชิ้นที่รอดชีวิตมาได้ มีเอกสารหลักฐานการมีอยู่ของไวโอลินที่ใช้เมื่อ 30 ปีก่อน (หรืออาจจะเร็วกว่านั้น) ก่อนการปรากฏตัวของเครื่องดนตรีชิ้นแรกที่เรารู้จักโดย Andrea Amati ย้อนหลังไปถึงปี 1546

ในทางกลับกัน, วัสดุภาพเป็นพยานว่าในช่วงชีวิตของ Andrea มีรูปแบบของเครื่องดนตรีที่แตกต่างจากที่ได้รับอนุมัติให้เป็นมาตรฐานโดย Amati ใน Cremona และเพื่อนร่วมงานของเขาใน Brescia เครื่องดนตรีประเภทสุดท้ายนี้ไม่ได้เปลี่ยนแปลงไปมากนักในศตวรรษต่อมาโดย Antonio Stradivari ผู้ยิ่งใหญ่ Amati ได้ก่อตั้งประเภทของไวโอลินขึ้นเป็นครั้งแรกในฐานะเครื่องดนตรีที่เข้าใกล้เสียงต่ำของมนุษย์ (โซปราโน) ด้วยความสามารถในการแสดงออก

Andrea Amati ส่วนใหญ่ทำไวโอลินขนาดเล็กที่มีด้านต่ำและไวโอลินที่ค่อนข้างสูง หัวมีขนาดใหญ่แกะสลักอย่างชำนาญ เป็นครั้งแรกที่เขากำหนดการเลือกลักษณะไม้ของโรงเรียน Cremonese: เมเปิ้ล (ชั้นล่าง, ด้านข้าง, หัว), ต้นสนหรือต้นสน (ชั้นบนสุด) สำหรับเชลโลและดับเบิลเบส ซาวด์บอร์ดด้านล่างบางครั้งทำมาจากแพร์และต้นระนาบ ได้เสียงที่ชัดเจน สีเงิน นุ่มนวล (แต่ไม่แรงพอ) Andrea Amati ยกความสำคัญของอาชีพนักไวโอลิน สร้างโดย him แบบคลาสสิกไวโอลิน (โครงร่างของโมเดล การประมวลผลห้องใต้ดินของเด็ค) ยังคงไม่เปลี่ยนแปลงโดยพื้นฐาน การปรับปรุงที่ตามมาทั้งหมดที่ทำโดยผู้เชี่ยวชาญคนอื่น ๆ ส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับพลังของเสียง ทุกวันนี้เครื่องดนตรีของ Andrea Amati นั้นหายาก ผลงานของเขาโดดเด่นด้วยความสง่างามและความสมบูรณ์แบบของเส้นเรขาคณิต

อมาตินำไวโอลินประเภทที่รุ่นก่อนของเขาพัฒนาขึ้นจนสมบูรณ์แบบ ในไวโอลินรูปแบบใหญ่ (364-365 มม.) ที่เรียกว่า Grand Amati เขาได้ปรับปรุงเสียงในขณะที่ยังคงความนุ่มนวลและความนุ่มนวลของเสียงต่ำ ด้วยรูปทรงที่สง่างาม เครื่องดนตรีของเขาสร้างความประทับใจที่ยิ่งใหญ่กว่าผลงานของรุ่นก่อน แล็กเกอร์สีเหลืองทองเล็กน้อย โทนสีน้ำตาล, บางครั้งก็แดง เชลโลของ Nicolo Amati ก็ยอดเยี่ยมเช่นกัน ไวโอลินและเชลโลน้อยมากที่สร้างโดยปรมาจารย์แห่งตระกูล Amati - Nicolo ที่รอดชีวิตมาได้เพียง 20 กว่าตัวเท่านั้น

ไวโอลินของ Amati มีน้ำเสียงที่ไพเราะ สะอาด อ่อนโยน แม้ว่าจะไม่แข็งแรง ไวโอลินเหล่านี้มีขนาดเล็ก เสร็จสิ้นอย่างสวยงาม โค้งด้านบนและด้านล่างอย่างมีนัยสำคัญ ส่งผลให้ไม่มีโทนเสียงที่กว้างและดัง

ชื่อนิรันดร์
ในศตวรรษที่ 16 และ 17 โรงเรียนทำไวโอลินขนาดใหญ่ได้พัฒนาขึ้นในหลายประเทศในยุโรป ตัวแทนของโรงเรียนไวโอลินอิตาลีคือตระกูล Amati, Guarneri และ Stradivari ที่มีชื่อเสียงจาก Cremona
เครโมน่า
เมืองเครโมนาตั้งอยู่ทางตอนเหนือของอิตาลี ในลอมบาร์เดีย บนฝั่งซ้ายของแม่น้ำโป ตั้งแต่ศตวรรษที่ 10 เมืองนี้เป็นที่รู้จักในฐานะศูนย์กลางการผลิตเปียโนและสายธนู Cremona ได้รับตำแหน่งเมืองหลวงของโลกในการผลิตเครื่องดนตรีประเภทเครื่องสายอย่างเป็นทางการ ปัจจุบันผู้ผลิตไวโอลินมากกว่าร้อยรายทำงานในเครโมนา และผลิตภัณฑ์ของพวกเขาได้รับการชื่นชมอย่างสูงจากผู้เชี่ยวชาญ ในปี ค.ศ. 1937 ที่เมืองสตราดิวาเรียสได้ก่อตั้งโรงเรียนสอนทำไวโอลินซึ่งปัจจุบันเป็นที่รู้จักกันอย่างแพร่หลายในหนึ่งศตวรรษแห่งการเสียชีวิตของสตราดิวาเรียส มีนักเรียน 500 คนจากทั่วทุกมุมโลก

ทัศนียภาพของเครโมนา ค.ศ. 1782

มีมากมายในเครโมนา อาคารประวัติศาสตร์และอนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรม แต่พิพิธภัณฑ์สตราดิวารีอาจเป็นสถานที่ท่องเที่ยวที่น่าสนใจที่สุดของเครโมนา พิพิธภัณฑ์มีสามแผนกที่อุทิศให้กับประวัติศาสตร์การทำไวโอลิน คนแรกอุทิศให้กับ Stradivari เอง: ไวโอลินบางส่วนของเขาถูกเก็บไว้ที่นี่ ตัวอย่างกระดาษและไม้ที่อาจารย์ทำงานแสดง ส่วนที่สองประกอบด้วยผลงานของผู้ผลิตไวโอลินรายอื่นๆ ได้แก่ ไวโอลิน เชลโล ดับเบิลเบสที่ผลิตในศตวรรษที่ 20 ส่วนที่สามกล่าวถึงกระบวนการผลิต เครื่องสาย.

เครโมน่าเป็นแหล่งกำเนิดของความโดดเด่น นักแต่งเพลงชาวอิตาลี Claudio Monteverdi (1567-1643) และ Giovanni Beltrami ช่างแกะสลักหินชาวอิตาลีที่มีชื่อเสียง (1779-1854) แต่ที่สำคัญที่สุดคือ Cremona ได้รับการยกย่องจากผู้ผลิตไวโอลิน Amati, Guarneri และ Stradivari
น่าเสียดายที่ในขณะที่ทำงานเพื่อประโยชน์ของมนุษยชาติ ผู้ผลิตไวโอลินผู้ยิ่งใหญ่ไม่ได้ละทิ้งภาพลักษณ์ของตนเอง และเราซึ่งเป็นลูกหลานของพวกเขาก็ไม่มีโอกาสได้เห็นรูปร่างหน้าตาของพวกเขา

อมตะ

Amati (ital. Amati) - ครอบครัวของอาจารย์ชาวอิตาลี เครื่องดนตรีโค้งคำนับจากตระกูลเครโมนีสโบราณของอามาติ การกล่าวถึงชื่อ Amati มีอยู่ในพงศาวดารของ Cremona ตั้งแต่ปี 1097 Andrea ผู้ก่อตั้งราชวงศ์ Amati เกิดเมื่อราวปี 1520 อาศัยและทำงานใน Cremona และเสียชีวิตที่นั่นราวปี 1580
การทำไวโอลินยังดำเนินการโดยสองคน ร่วมสมัยที่มีชื่อเสียง Andrea - ผู้เชี่ยวชาญจากเมือง Brescia - Gasparo da Salo และ Giovanni Magini โรงเรียน Breshan เป็นโรงเรียนเดียวที่สามารถแข่งขันกับโรงเรียน Cremonese ที่มีชื่อเสียงได้

ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1530 อันเดรียร่วมกับอันโตนิโอน้องชายของเขาได้เปิดโรงงานของตนเองในเครโมนา ซึ่งพวกเขาเริ่มทำวิโอลา เชลโล และไวโอลิน เครื่องมือแรกสุดที่ลงมาให้เราคือวันที่ 1546 เขายังคงรักษาคุณลักษณะบางอย่างของโรงเรียน Breschan ไว้ เริ่มจากประเพณีและเทคโนโลยีในการทำเครื่องสาย (ไวโอลินและลูท) Amati เป็นคนแรกในกลุ่มเพื่อนร่วมงานของเขาที่สร้างไวโอลินประเภทสมัยใหม่

Amati สร้างไวโอลินในสองขนาด - ขนาดใหญ่ (แกรนด์ Amati) - ยาว 35.5 ซม. และขนาดเล็กกว่า - 35.2 ซม.
ไวโอลินมีด้านต่ำและมีห้องเก็บเสียงที่ค่อนข้างสูง หัวมีขนาดใหญ่แกะสลักอย่างชำนาญ อันเดรียเป็นคนแรกที่กำหนดทางเลือกของลักษณะไม้ของโรงเรียน Cremonese: เมเปิ้ล (ชั้นล่าง, ด้านข้าง, หัว), โก้เก๋หรือเฟอร์ (ชั้นบนสุด) บนเชลโลและดับเบิลเบส ซาวด์บอร์ดด้านล่างบางครั้งทำจากแพร์และต้นระนาบ

หลังจากได้รับเสียงที่ชัดเจน สีเงิน และละเอียดอ่อน (แต่ไม่แข็งแรงพอ) Andrea Amati ได้ให้ความสำคัญกับอาชีพของช่างทำไวโอลิน ไวโอลินประเภทคลาสสิกที่เขาสร้างขึ้น (โครงร่างของแบบจำลอง การประมวลผลของห้องใต้ดินของสำรับ) ยังคงเดิมไม่เปลี่ยนแปลง การปรับปรุงที่ตามมาทั้งหมดที่ทำโดยผู้เชี่ยวชาญคนอื่น ๆ ส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับพลังของเสียง

เมื่ออายุ 26 ปี แอนเดรีย อมาติ ช่างทำไวโอลินมากความสามารถ ได้ "สร้าง" ชื่อให้กับตัวเองแล้วและติดไว้บนฉลากที่ติดอยู่กับเครื่องดนตรี ข่าวลือเกี่ยวกับปรมาจารย์ชาวอิตาลีแพร่กระจายอย่างรวดเร็วไปทั่วยุโรปและไปถึงฝรั่งเศส พระเจ้าชาร์ลที่ 9 ทรงเชิญแอนเดรียมายังที่ของเขา และสั่งให้เขาทำไวโอลินสำหรับศาลทั้งมวล "24 Violins of the King" แอนเดรียทำเครื่องดนตรี 38 ชนิด รวมทั้งไวโอลินเสียงแหลมและเทเนอร์ บางคนรอดชีวิตมาได้

Andrea Amati มีลูกชายสองคน - Andrea-Antonio และ Girolamo ทั้งคู่เติบโตขึ้นมาในโรงงานของพ่อ เป็นหุ้นส่วนกับพ่อมาตลอดชีวิต และน่าจะเป็นผู้ผลิตไวโอลินที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคนั้น
เครื่องดนตรีที่ผลิตโดยลูกชายของ Andrea Amati นั้นสง่างามยิ่งกว่าเครื่องดนตรีของพ่อ และเสียงไวโอลินของพวกเขาก็อ่อนโยนยิ่งขึ้นไปอีก พี่น้องขยายห้องนิรภัยเล็กน้อย เริ่มทำช่องตามขอบดาดฟ้า ขยายมุมให้ยาวขึ้น และงอ efs เล็กน้อยเล็กน้อย

Nicolo Amati

Nicolo ลูกชายของ Girolamo (1596-1684) หลานชายของ Andrea ประสบความสำเร็จเป็นพิเศษในการผลิตไวโอลิน Nicolò Amati สร้างไวโอลินสำหรับ พูดในที่สาธารณะ. เขานำรูปแบบและเสียงของไวโอลินของคุณปู่มาสู่ความสมบูรณ์แบบสูงสุด และปรับให้เข้ากับความต้องการของยุคนั้น

เมื่อต้องการทำเช่นนี้ เขาเพิ่มขนาดของร่างกายเล็กน้อย ("รุ่นใหญ่") ลดส่วนนูนของสำรับ เพิ่มด้านข้าง และทำให้เอวลึกขึ้น เขาปรับปรุงระบบการปรับแต่งของสำรับ โดยให้ความสนใจเป็นพิเศษกับการชุบของสำรับ ฉันเลือกไม้สำหรับไวโอลิน โดยเน้นที่คุณสมบัติด้านเสียงของไวโอลิน นอกจากนี้ เขายังตรวจสอบให้แน่ใจว่าน้ำยาเคลือบเงาที่เคลือบเครื่องมือนั้นยืดหยุ่นและโปร่งใส และสีนั้นเป็นสีบรอนซ์ทองกับโทนสีน้ำตาลแดง

การออกแบบที่เปลี่ยนแปลงโดย Nicolo Amati ทำให้เสียงไวโอลินแข็งแกร่งขึ้น และเสียงก็แผ่ขยายออกไปโดยไม่สูญเสียความสวยงาม Nicolò Amati มีชื่อเสียงที่สุดในตระกูล Amati - ส่วนหนึ่งเป็นเพราะ จำนวนมากเครื่องดนตรีที่เขาทำขึ้น ส่วนหนึ่งต้องขอบคุณชื่ออันโด่งดังของเขา

เครื่องดนตรีทั้งหมดของ Nikolo ยังคงเป็นรางวัลของนักไวโอลิน Nicolo Amati ก่อตั้งโรงเรียนสอนทำไวโอลิน ในหมู่นักเรียน ได้แก่ Girolamo II (1649 - 1740), Andrea Guarneri, Antonio Stradivari ซึ่งต่อมาได้สร้างราชวงศ์และโรงเรียนของตนเองและนักเรียนคนอื่น ๆ ลูกชายของ Girolamo II ไม่สามารถทำงานของพ่อต่อไปได้และมันก็ตาย

กวาร์เนรี

Guarneri เป็นกลุ่มผู้ผลิตเครื่องสายของอิตาลี บรรพบุรุษของครอบครัว Andrea Guarneri เกิดในปี 1622 (1626) ในเมืองเครโมนา ซึ่งเขาอาศัยอยู่ ทำงาน และเสียชีวิตในปี 1698
เขาเป็นนักเรียนของ Nicolò Amati และทำไวโอลินตัวแรกในสไตล์ Amati
ต่อมา Andrea ได้พัฒนาโมเดลไวโอลินของเขาเอง โดยที่ ffs มีโครงร่างที่ไม่สม่ำเสมอ ส่วนบนของสำรับเรียบขึ้น และด้านข้างค่อนข้างต่ำ ไวโอลินของ Guarneri มีคุณสมบัติอื่นๆ โดยเฉพาะเสียง

ลูกชายของ Andrea Guarneri - Pietro และ Giuseppe - ก็เช่นกัน ปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ธุรกิจไวโอลิน พี่ปิเอโตร (1655-1720) ทำงานครั้งแรกในเครโมนา จากนั้นในมานตัว เขาสร้างเครื่องดนตรีตามแบบอย่างของเขาเอง ("หน้าอก" กว้าง โค้งนูน ด้ามโค้งมน ค่อนข้างโค้งมน) แต่เครื่องดนตรีของเขาใกล้เคียงกับการผลิตและให้เสียงไวโอลินของพ่อ

ลูกชายคนที่สองของ Andrea, Giuseppe Guarneri (1666 - ค. Giuseppe (Joseph) del Gesú) เริ่มเลียนแบบเขาในการพัฒนาเสียงที่แข็งแกร่งและเป็นชาย

ลูกชายคนโตของ Giuseppe - Pietro Guarneri 2nd (1695-1762) ทำงานในเวนิส ลูกชายคนเล็ก- นอกจากนี้ Giuseppe (Joseph) ชื่อเล่น Guarneri del Gesu ก็กลายเป็นผู้ผลิตไวโอลินรายใหญ่ที่สุดของอิตาลี

Guarneri del Gesu (1698-1744) ได้สร้างไวโอลินแบบของเขาเอง ออกแบบมาสำหรับการเล่นในวงกว้าง ห้องคอนเสิร์ต. ไวโอลินที่ดีที่สุดในงานของเขานั้นโดดเด่นด้วยเสียงที่หนักแน่นด้วยโทนเสียงที่หนักแน่น การแสดงอารมณ์ และความหลากหลายของเสียงต่ำ คนแรกที่ชื่นชมความได้เปรียบของไวโอลิน Guarneri del Gesù คือ Niccolò Paganini

ไวโอลิน โดย Guarneri del Gesu, 1740, Cremona, Inv. №31-a

เป็นของ Ksenia Ilyinichna Korovaeva
เข้าสู่การสะสมของรัฐในปี 2491
มิติข้อมูลหลัก:
ความยาวลำตัว - 355
ความกว้างด้านบน - 160
ความกว้างด้านล่าง - 203
ความกว้างที่เล็กที่สุด - 108
ขนาด - 194
คอ - 131
หัว - 107
ขด - 40.
วัสดุ:
ชั้นล่าง - จากการตัดกึ่งเรเดียลเมเปิ้ล - มะเดื่อหนึ่งชิ้น
ด้านข้างทำจากไม้มะเดื่อ 5 ส่วน ชั้นบนทำจากไม้สปรูซ 2 ส่วน

อันโตนิโอ สตราดิวารี

อันโตนิโอ สตราดิวารี หรือ สตราดิวาริอุส ปรมาจารย์ด้านเครื่องสายและเครื่องดนตรีโค้งคำนับที่มีชื่อเสียง เชื่อกันว่าเขาอาศัยและทำงานในเครโมนาเพราะไวโอลินตัวหนึ่งของเขาถูกประทับตรา "1666, Cremona" ความอัปยศเดียวกันนี้ยืนยันว่า Stradivari ศึกษากับ Nicolò Amati เชื่อกันว่าท่านประสูติในปี 1644 ถึงแม้ว่า วันที่แน่นอนการเกิดของเขาไม่เป็นที่รู้จัก ชื่อของพ่อแม่ของเขาเป็นที่รู้จัก - Alexandro Stradivari และ Anna Moroni
ในเมือง Cremona เริ่มต้นในปี 1680 Stradivarius อาศัยอยู่ที่ St. โดมินิคซึ่งเขาเปิดการประชุมเชิงปฏิบัติการซึ่งเขาเริ่มทำเครื่องสาย - กีตาร์ วิโอลา เชลโล และแน่นอนไวโอลิน

จนถึงปี 1684 Stradivari ได้สร้างไวโอลินขนาดเล็กในสไตล์ Amati เขาขยันทำซ้ำและปรับปรุงไวโอลินของครูโดยพยายามค้นหา สไตล์ของตัวเอง. Stradivari ค่อยๆ ปลดปล่อยตัวเองจากอิทธิพลของ Amati และสร้างขึ้น แบบใหม่ไวโอลินที่แตกต่างจากไวโอลิน Amati ในด้านความสมบูรณ์ของเสียงและพลังเสียงอันทรงพลัง

เริ่มต้นในปี 1690 Stradivari เริ่มสร้างเครื่องดนตรีที่มีขนาดใหญ่กว่าไวโอลินของรุ่นก่อน "ไวโอลินทรงยาว" ทั่วไป Stradivari มีความยาว 363 มม. ซึ่งใหญ่กว่าไวโอลิน Amati 9.5 มม. ต่อมาอาจารย์ได้ลดความยาวของเครื่องมือลงเหลือ 355.5 มม. ในเวลาเดียวกันทำให้ค่อนข้างกว้างขึ้นและมีโค้งมากขึ้น - นี่คือที่มาของรูปแบบความสมมาตรและความงามที่ไม่มีใครเทียบได้ซึ่งเข้ามา ประวัติศาสตร์โลกเป็น "ไวโอลินสตราดิวาเรียส" และปิดบังชื่อท่านอาจารย์ด้วยรัศมีภาพไม่เสื่อมคลาย

เครื่องดนตรีที่โดดเด่นที่สุดถูกสร้างขึ้นโดย Antonio Stradivari ระหว่างปี 1698 ถึง 1725 ไวโอลินทั้งหมดในยุคนี้มีความโดดเด่นด้วยการตกแต่งที่โดดเด่นและ ลักษณะเด่นเสียง - เสียงของพวกเขาคล้ายกับดังและอ่อนโยน เสียงผู้หญิง.
ตลอดชีวิตของเขา อาจารย์ได้สร้างไวโอลิน วิโอลา และเชลโลมากกว่าพันตัว ประมาณ 600 ชีวิตรอดมาจนถึงยุคของเรา ไวโอลินของเขาบางตัวเป็นที่รู้จักภายใต้ ชื่อจริงตัวอย่างเช่น ไวโอลิน "Maximilian" ซึ่งเล่นโดยนักไวโอลินชาวเยอรมันชื่อ Michel Schwalbe ร่วมสมัยของเราซึ่งเล่นโดยนักไวโอลินชาวเยอรมันผู้มีชื่อเสียง - ไวโอลินนี้มอบให้เขาเพื่อการใช้งานตลอดชีวิต

ไวโอลินที่มีชื่อเสียงของ Stradivari ได้แก่ Betts (1704) ที่ Library of Congress, Viotti (1709), Alard (1715) และ Messiah (1716)

นอกจากไวโอลินแล้ว Stradivari ยังผลิตกีตาร์ วิโอลา เชลโล และสร้างพิณอย่างน้อยหนึ่งตัว - เครื่องดนตรีมากกว่า 1,100 รายการตามจำนวนปัจจุบัน เชลโลที่ออกมาจากมือของ Stradivari มีน้ำเสียงที่ไพเราะและงดงาม

เครื่องดนตรี Stradivari มีความโดดเด่นด้วยการจารึกลักษณะเฉพาะบน ละติน: Antonius Stradivarius Cremonensis Faciebat Annoในการแปล - Antonio Stradivari จาก Cremona ทำในปี (เช่นและเช่น)
หลังปี 1730 เครื่องดนตรี Stradivari บางส่วนได้รับการลงนาม Sotto la Desciplina d'Antonio Stradivari F. ในเครโมนา )