Natalya Popovich จะถูกฝังในวันจันทร์ที่สุสาน Vagankovskoye นาตาลียา โปโปวิช

การอำลาเธอจะมีขึ้นในวันที่ 2 เมษายนที่ Mirror Foyer ของโรงละคร รายงาน พัดลม .

“ การอำลา Natalya Grigorievna จะจัดขึ้นในห้องโถงที่มีกระจกของ New Opera Theatre ซึ่งตั้งชื่อตาม Kolobov ในวันที่ 2 เมษายนเวลา 11.00 น. - 13.00 น. งานศพจะมีขึ้นในวันเดียวกัน สุสานวากันคอฟสกี้ที่ซึ่ง Natalya Grigorievna จะถูกฝังอยู่ข้างๆสามีของเธอ ตัวนำที่โดดเด่น Evgeniy Vladimirovich” โรงละครกล่าว

รายงานภาพถ่าย:นาตาลียา โปโปวิช เสียชีวิต

Is_photorep_included11701388: 1

นอกจากนี้ตัวแทนของโรงละครยังชี้ให้เห็นถึงบทบาทสำคัญของโปโปวิชทั่วประเทศรายงาน REN-ทีวี .

“ เป็นไปไม่ได้ที่จะประเมินค่าสูงไปบทบาทของ Natalya Grigorievna ในการพัฒนานักร้องหลายคน ด้วยผลงานและความสามารถของพวกเขา พวกเขาเพิ่มความรุ่งโรจน์ให้กับโรงละครพื้นเมืองของพวกเขาและ ประเทศบ้านเกิด"พวกเขากล่าวที่โรงละคร

โปโปวิชเป็นหัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียงของโรงละครตั้งแต่ปี 1991 ถึง 2017 ในปี 1967 ขณะที่ยังเป็นนักเรียนอยู่ที่ Ural State Conservatory Natalya Popovich ซึ่งเป็นนักเรียนที่มีพรสวรรค์มากที่สุดของหลักสูตรนี้ ได้รับเชิญให้ดำรงตำแหน่งนักร้องประสานเสียงที่ Sverdlovsk ละครวิชาการโอเปร่าและบัลเล่ต์ตั้งชื่อตาม เอ.วี. Lunacharsky ซึ่งต่อมาเธอได้เป็นหัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียงระบุไว้ในข้อความบนเว็บไซต์ โรงภาพยนตร์ .

ที่โรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์ Sverdlovsk ร่วมกับผู้ควบคุมหลักของโรงละคร Evgeny Kolobov, Natalya Popovich การแสดงโอเปร่าถูกสร้างขึ้นที่ได้รับความนิยมอย่างสูงจากผู้ชมและสื่อมวลชน: "La Traviata" และ "Force of Destiny" โดย G. Verdi (การผลิตครั้งแรกในรัสเซียเมื่อวันที่ ภาษาอิตาลี), “Carmen” โดย J. Bizet, “ เจ้าสาวของซาร์" บน. Rimsky-Korsakov, “Peter I” โดย A.P. Petrov และการแสดงรอบปฐมทัศน์มากกว่า 20 รายการ

ตั้งแต่ปี 1981 Natalya Popovich ตามคำเชิญของผู้ควบคุมวงทำงานเป็นนักร้องประสานเสียงที่โรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์เลนินกราด ซม. คิรอฟ (ตอนนี้ โรงละครโอเปร่า Mariinskii- ในช่วงเวลาที่เธออยู่ที่โรงละคร Popovich ได้มีส่วนร่วมในการแสดงกับปรมาจารย์ดังกล่าว เวทีโอเปร่าในฐานะนักร้องประสานเสียงวาทยกร Evgeniy Kolobov และอีกหลายคน ในฐานะผู้อำนวยการคณะนักร้องประสานเสียง Natalya Popovich มีส่วนร่วมในการบันทึกเสียงของโอเปร่า "Pirate" ในละครโทรทัศน์ "Eugene Onegin"

ตั้งแต่ปี 1988 ถึง 1991 Popovich เป็นหัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียง ละครเพลงพวกเขา. เค.เอส. Stanislavsky และ Vl.I. เนมิโรวิช-ดันเชนโก้ ที่นี่เธอเป็นผู้นำคณะนักร้องประสานเสียงในการแสดงละครที่มีอยู่และเข้าร่วมในการผลิตโอเปร่ารอบปฐมทัศน์ภายใต้การดูแลของ Kolobov ในปี 1991 Popovich ร่วมกับ Kolobov ในเวลานั้นสามีของเธอได้สร้าง New Opera

“ ในช่วงเวลาที่ยากลำบากของการจากไปของ Kolobov จากโรงละคร Stanislavsky และ Nemirovich-Danchenko Natalya Grigorievna ได้รับหลายครั้ง ข้อเสนอที่น่าดึงดูดรวมถึงจาก โรงละครบอลชอย- แต่เธอก็เหมือนกับสามีของเธอ ชอบกินพายบนท้องฟ้า - ความฝันของโรงละครของเธอเอง - มากกว่าหัวนมในมือของเธอ” คำพูด เอ็นเอสเอ็นคำพูดจากเพื่อนร่วมงานของ Popovich

นับตั้งแต่ก่อตั้งโรงละครร่วมกับ ผู้กำกับศิลป์ Kolobov Popovich มีส่วนร่วมในการกำหนดทิศทางทางอุดมการณ์และความคิดสร้างสรรค์ในการพัฒนาทีมใหม่นโยบายละครในการจัดตั้งแผนกสร้างสรรค์และเทคนิคของโรงละครและการแนะนำระบบสัญญา

ข้อดีอย่างหนึ่งของหัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียงของ Novaya Opera Popovich คือการศึกษาของคณะนักร้องประสานเสียงคุณภาพสูง ระดับดนตรีซึ่งไม่เพียงแต่เชี่ยวชาญด้านศิลปะเท่านั้น ร้องเพลงประสานเสียงแต่ยังมีบทบาทใน การกระทำบนเวทีการแสดงที่แสดงให้เห็นถึงความอิสระและความยืดหยุ่นของนักแสดง ในปี 2546 หลังจากการตายของ Kolobov ตามคำสั่งของโปโปวิชเธอก็กลายเป็นประธานคณะกรรมการศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ของโรงละคร

Natalya Popovich เป็นผู้เขียนแนวคิดเรื่องการแสดงละครซึ่งกลายมาเป็น นามบัตรโอเปร่าใหม่: “Bravissimo!” (เนื่องในโอกาสครบรอบ 10 ปี โรงละคร) และ “All this is Opera!” (เนื่องในโอกาสครบรอบ 20 ปี โรงละคร ในปี 2554) งานกาล่าคอนเสิร์ต “วีว่า แวร์ดี!” จนถึงวันครบรอบ 200 ปีวันเกิดของนักแต่งเพลงซึ่งรวมถึงข้อความที่ตัดตอนมาจากโอเปร่าทั้งหมดของแวร์ดี

สำหรับผลงานศิลปะของเธอ Natalya Popovich ได้รับรางวัลกิตติมศักดิ์และรางวัล: รางวัลแห่งรัฐของสหพันธรัฐรัสเซียสำหรับการสร้างโรงละครโอเปร่าใหม่, ชื่อกิตติมศักดิ์ศิลปินประชาชนแห่งรัสเซีย, ลำดับ Diaghilev ระดับ 1“ เพื่อผลประโยชน์ แห่งวัฒนธรรมรัสเซีย” (2551) และอื่น ๆ

การเปลี่ยนแปลงบุคลากรอีกครั้งในโรงละครดนตรีที่ดีที่สุดแห่งหนึ่งในมอสโก New Opera ซึ่งตั้งชื่อตาม Evgeniy Kolobov จบลงด้วยเรื่องอื้อฉาว ภรรยาม่ายของผู้ก่อตั้งโรงละคร Natalya Popovich ซึ่งดำรงตำแหน่งหัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียงด้วยถูกถอดออกจากตำแหน่งประธานคณะกรรมการศิลปะและรองผู้อำนวยการฝ่ายสร้างสรรค์

ในวันเดียวกันนั้นมีหนังสือลาออก ที่จะเขียนลูกสาวของ Kolobov, Marfa Kolobova-Teslya หัวหน้าแผนกวรรณกรรมที่โรงละคร

Natalya Popovich บอกกับ Izvestia ว่าเธอถือว่าการตัดสินใจของผู้กำกับ Alexander Sibirtsev เป็นการละเมิดอำนาจ นางสาวโปโปวิชส่งจดหมายที่เกี่ยวข้องไปยังสำนักงานของหัวหน้าแผนกวัฒนธรรมผู้ก่อตั้งโรงละคร Sergei Kapkov

ฉันจะสู้. “ ฉันถูกขับออกจากโรงละครซึ่งฉันดูแลด้วยอ้อมแขนของฉันเองโดยบุคคลที่ไม่เป็นมืออาชีพและไม่มีประสบการณ์ที่มีความทะเยอทะยาน” Natalya Popovich บอกกับ Izvestia

อ้างอิงจากนางสาวโปโปวิช ผู้อำนวยการคนใหม่เขาเชิญนักร้องและผู้ควบคุมวงดำเนินโครงการโดยไม่ปรึกษากับคณะกรรมการซึ่งส่งผลให้โรงละครกลายเป็น สถานที่จัดคอนเสิร์ต.

ในจดหมายของเธอ Natalya Popovich เชิญ Mr. Kapkov ให้แก้ไขกฎบัตรของโรงละครและสร้างตำแหน่งผู้กำกับศิลป์

ตามที่หัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียงกล่าวว่าหนึ่งในข้อร้องเรียนที่แสดงโดยผู้อำนวยการโรงละคร Dmitry Sibirtsev คือการมีความสัมพันธ์ทางครอบครัวระหว่างพนักงานโรงละคร

Dmitry Sibirtsev ผู้อำนวยการโรงละครโอเปร่าใหม่อธิบายให้ Izvestia ทราบว่าเขาดำเนินการภายใต้กรอบกฎบัตรที่เกี่ยวข้องกับวิทยาลัยศิลปะ ตามข้อ 3.1.5 องค์ประกอบจะถูกกำหนดโดยผู้อำนวยการและได้รับอนุมัติตามคำสั่งของสถาบัน นอกจากนี้เขายังกล่าวอีกว่า "ไม่มีการพูดถึงการไล่ Natalya Popovich ออก"

ตำแหน่งหลักของเธอคือหัวหน้านักร้องประสานเสียง และเธอมีสัญญาปลายเปิด เธอดำรงตำแหน่งอื่นๆ นอกเวลา” นาย Sibirtsev กล่าว

สำหรับ Marfa Kolobova-Teslya ตามที่ผู้กำกับระบุเธอตัดสินใจละทิ้งเจตจำนงเสรีของเธอเองเนื่องจากการเรียกร้องทางวิชาชีพต่อเธอ

เขาเข้ารับตำแหน่งรองผู้อำนวยการฝ่ายสร้างสรรค์และเป็นประธานคณะกรรมการศิลป์ หัวหน้าผู้ควบคุมวง“ New Opera” โดย Jan Latham-Koenig ซึ่งในตัวมันเองไม่ได้ขัดแย้งกับความสวยงามของโรงละคร: ในปี 1991 “ New Opera” ถูกสร้างขึ้นโดย Evgeny Kolobov ในฐานะโรงละครของผู้ควบคุมวงอย่างแม่นยำ

นางสาวโปโปวิชกลายเป็นสมาชิกสามัญของกระดานศิลป์ แต่ไม่ได้เข้าร่วมการประชุมครั้งแรกขององค์ประกอบที่อัปเดต นอกจาก Natalya Popovich และ Jan Latham-Koenig แล้ว องค์ประกอบที่ได้รับการปรับปรุงของคณะกรรมการศิลปะยังรวมถึงผู้เชี่ยวชาญหลักทั้งหมดของโรงละครด้วย ผู้อำนวยการเองยังคงเป็นรองประธานคณะกรรมการ

Sergei Kapkov บอกกับ Izvestia ว่าเขาไม่รู้เกี่ยวกับเหตุการณ์ที่ Novaya Opera และไม่ควรรู้: ตามกฎบัตรของโรงละคร การตัดสินใจทั้งหมดเกี่ยวกับคณะกรรมการศิลปะจะกระทำโดยตรงภายในโรงละคร ตามที่หัวหน้าแผนกระบุ ยังไม่ได้รับจดหมายของนางสาวโปโปวิช

โรงละครโอเปร่าแห่งใหม่ของมอสโกถูกสร้างขึ้นในปี 1991 ตามความคิดริเริ่มของผู้กำกับศิลป์และผู้ควบคุมวงของโรงละคร ศิลปินประชาชนของ RSFSR Evgeniy Kolobov (พ.ศ. 2489-2546) และนายกเทศมนตรีกรุงมอสโก Yuri Luzhkov ในเวลาเดียวกัน Natalya Popovich ภรรยาของ Kolobov ได้รับการแต่งตั้งให้ดำรงตำแหน่งหัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียง ตั้งแต่ปี 2549 โรงละครแห่งนี้ใช้ชื่อของผู้ก่อตั้ง ตั้งแต่เดือนธันวาคม 2555 Dmitry Sibirtsev ดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการ

Natalya Popovich - ศิลปินประชาชนแห่งรัสเซียผู้ได้รับรางวัล State Prize แห่งสหพันธรัฐรัสเซีย เธอยืนอยู่ที่จุดกำเนิดของการสร้างโรงละครโอเปร่าใหม่ร่วมกับ Evgeny Kolobov ละครของคณะนักร้องประสานเสียงภายใต้การดูแลของโปโปวิชมีโอเปร่าทางจิตวิญญาณมากกว่า 20 เรื่อง ประพันธ์ดนตรีผลงานประเภท Cantata-oratorio ในฐานะนักร้องประสานเสียง Natalya Popovich มีส่วนร่วมในการบันทึกซีดี 15 แผ่นของโรงละคร

ภรรยาม่ายของ Evgeniy Kolobov ผู้ก่อตั้ง New Opera Theatre เสียชีวิตหลังจากป่วยหนัก จนกระทั่งเมื่อไม่นานมานี้ Natalya Popovich ถูกรายล้อมไปด้วยความเอาใจใส่และเอาใจใส่จากคนที่รัก ตามที่เพื่อนร่วมงานของนักร้องประสานเสียงอธิบายแม้ว่าคนรอบข้างเธอจะรู้เรื่องความเจ็บป่วยร้ายแรง แต่พวกเขาก็หวังว่าเธอจะฟื้นตัวได้จนถึงที่สุดโดยเอาชนะโรคอันไม่พึงประสงค์ได้ ทุกคนที่รู้จัก Natalya Grigorievna ขอแสดงความเสียใจกับครอบครัวและเพื่อน ๆ ของเธอ

Natalya Grigorievna Popovich เสียชีวิตเมื่อวันที่ 30 มีนาคม ภรรยาม่ายของ Evgeniy Kolobov อายุเพียง 73 ปี แต่สุขภาพของเธอทำให้เธอล้มเหลว ก่อน วันสุดท้ายญาติๆ ต่างหวังถึงปาฏิหาริย์และพยายามอย่างเต็มที่เพื่อช่วยเหลือหญิงที่ป่วยหนัก บริการสื่อมวลชนของโรงละครโอเปร่าโนวายารายงานว่าเธอเสียชีวิตแล้ว

ทุกคนที่ทำงานร่วมกับ Natalya Grigorievna ได้แสดงความเสียใจกับครอบครัวและเพื่อน ๆ ของผู้หญิงที่เป็นนักร้องประสานเสียงของโรงละครพื้นเมืองของเธอตั้งแต่ปี 1991 ถึง 2017 คณะนักร้องประสานเสียงที่ถูกสร้างขึ้น ส่วนใหญ่ด้วยความพยายามของเธอ มันเกือบจะกลายเป็นสัญลักษณ์ของโรงละคร

“ ในปี 1991–2017 Natalya Grigorievna Popovich เป็นหัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียงของ New Opera ในหลาย ๆ ด้านความพยายามของเธอได้สร้างปรากฏการณ์ที่โดดเด่นของศิลปะการแสดงรัสเซียสมัยใหม่นั่นคือคณะนักร้องประสานเสียง Novaya Opera ถือว่าเป็นสัญลักษณ์ของโรงละครอย่างถูกต้อง ซึ่งเป็นการแสดงออกถึงสุนทรียศาสตร์และหลักการสร้างสรรค์ เป็นไปไม่ได้ที่จะประเมินค่าสูงไปบทบาทของ Natalya Grigorievna ในการพัฒนานักร้องหลายคน ด้วยผลงานและความสามารถของพวกเขา พวกเขาเพิ่มความรุ่งโรจน์ให้กับโรงละครพื้นเมืองและประเทศบ้านเกิดของพวกเขา” ชี้แจงโดยบริการกด

ตามที่ Igor Kolobov-Tesli ลูกเขยของ Natalya Grigorievna เธอเสียชีวิตที่บ้านที่รายล้อมไปด้วยครอบครัวและเพื่อนฝูง งานศพจะจัดขึ้นที่สุสาน Vagankovskoye ซึ่ง Evgeny Kolobov สามีของเธอนอนอยู่แล้ว การอำลาบุคคลสำคัญทางวัฒนธรรมมีการวางแผนในวันที่ 2 เมษายน เวลา 11.00 น. ถึง 13.00 น. ที่โรงละครโอเปร่าใหม่

จนถึงตอนนี้ เพื่อนร่วมงานของ Natalya Grigorievna กำลังเผยแพร่ความทรงจำเกี่ยวกับเธอบนโซเชียลเน็ตเวิร์ก หลายคนมองว่าการจากไปของเธอเป็นการสูญเสียที่ไม่อาจซ่อมแซมได้ โปโปวิชได้รับการขนานนามว่าเป็นครูที่มีความสามารถและชาญฉลาดซึ่งช่วยให้ศิลปินหลายคนเริ่มต้นได้ นักเรียนคนหนึ่งของ Natalia Popovich คือ นักร้องโอเปร่ามาเรีย มาคซาโควา.

ในปี 1967 ขณะที่ยังเป็นนักเรียนอยู่ที่ Ural State Conservatory Natalya Popovich ซึ่งเป็นนักเรียนที่มีพรสวรรค์มากที่สุดของหลักสูตรนี้ ได้รับเชิญให้ดำรงตำแหน่งนักร้องประสานเสียงที่ Sverdlovsk Academic Opera and Ballet Theatre เอ.วี. Lunacharsky ซึ่งต่อมาเธอได้เป็นหัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียง ที่โรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์ Sverdlovsk ร่วมกับผู้ควบคุมหลักของโรงละคร Evgeny Kolobov, Natalya Popovich การแสดงโอเปร่าถูกสร้างขึ้นที่ได้รับความนิยมอย่างสูงจากผู้ชมและสื่อมวลชน: "La Traviata" และ "Force of Destiny" โดย G. Verdi (ผลงานเรื่องแรกในรัสเซียเป็นภาษาอิตาลี), “Carmen” โดย J. Bizet, “The Tsar’s Bride” โดย N.A. Rimsky-Korsakov, “Peter I” โดย A.P. Petrov และการแสดงรอบปฐมทัศน์มากกว่า 20 รายการ ผลลัพธ์ กิจกรรมแรงงาน N. Popovich ที่โรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์ Sverdlovsk ได้รับรางวัลศิลปินผู้มีเกียรติแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย

ตั้งแต่ปี 1981 Natalya Popovich ตามคำเชิญของ Yu.Kh. Temirkanova ทำงานเป็นนักร้องประสานเสียงที่ Leningrad Opera and Ballet Theatre ซม. คิรอฟ (ปัจจุบันคือ Mariinsky) ในช่วงเวลาที่เขาอยู่ที่โรงละคร N.G. โปโปวิชมีส่วนร่วมในการแสดงร่วมกับปรมาจารย์ด้านโอเปร่าเช่นนักร้องประสานเสียง A. Murin ผู้ควบคุมวง Y. Temirkanov, E. Kolobov, V. Gergiev, ผู้อำนวยการ B. Pokrovsky ในฐานะผู้อำนวยการคณะนักร้องประสานเสียง Natalya Popovich มีส่วนร่วมในการบันทึกเสียงของโอเปร่า "Pirate" โดย V. Bellini (ผู้ควบคุมวง E. Kolobov ศิลปินเดี่ยว: E. Tselovalnik, K. Pluzhnikov, S. Leiferkus) ในเวอร์ชันโทรทัศน์ ของละครเรื่อง Eugene Onegin โดย P.I. ไชคอฟสกี (ผู้ควบคุมวง Yu. Temirkanov) ตลอดหลายปีที่ผ่านมาทำงานที่โรงละคร ซม. Kirova Natalya Popovich ได้รับรางวัลเหรียญรางวัล "For Labor Distinction"

ในช่วง พ.ศ. 2531-2534 Popovich เป็นหัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียงของ Musical Theatre ซึ่งตั้งชื่อตาม เค.เอส. Stanislavsky และ Vl.I. เนมิโรวิช-ดันเชนโก้ ที่นี่เธอเป็นผู้นำคณะนักร้องประสานเสียงในการแสดงละครที่มีอยู่และมีส่วนร่วมในการผลิตโอเปร่ารอบปฐมทัศน์ภายใต้การดูแลของผู้ควบคุมวง Evgeniy Kolobov: “ The Pirate” โดย V. Bellini (การผลิตครั้งแรกในรัสเซีย), “ Boris Godunov” โดย M.P. Mussorgsky (ในฉบับพิมพ์ครั้งแรกของผู้แต่ง) ซึ่งกลายเป็นตำนาน จากบทละคร "Boris Godunov" (ผู้ควบคุมวง E. Kolobov ผู้กำกับ O. Ivanova ศิลปิน S. Barkhin นักร้องประสานเสียง N. Popovich) มีการสร้างภาพยนตร์โอเปร่าซึ่งคณะนักร้องประสานเสียงได้รวบรวมภาพลักษณ์ของชาวรัสเซียด้วยความถูกต้องอย่างแท้จริง

ในปี 1991 Natalya Popovich ร่วมกับ Evgeny Kolobov ยืนอยู่ที่จุดกำเนิดของการสร้างโรงละครโอเปร่า Moscow Novaya Opera ตั้งแต่วันที่ก่อตั้งโรงละครร่วมกับผู้กำกับศิลป์ E. Kolobov Natalia Popovich มีส่วนร่วมในการกำหนดทิศทางทางอุดมการณ์และความคิดสร้างสรรค์ในการพัฒนาทีมใหม่นโยบายละครในการจัดตั้งแผนกสร้างสรรค์และเทคนิคของโรงละคร และการแนะนำระบบสัญญา

ข้อดีอย่างหนึ่งของหัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียงของ New Opera N.G. โปโปวิชมีหน้าที่รับผิดชอบในการยกระดับกลุ่มนักร้องประสานเสียงที่มีระดับดนตรีระดับสูงซึ่งไม่เพียง แต่เชี่ยวชาญศิลปะการร้องเพลงประสานเสียงเท่านั้น แต่ยังมีบทบาทอย่างแข็งขันในการแสดงบนเวทีซึ่งแสดงให้เห็นถึงอิสระในการแสดงและความยืดหยุ่น คณะนักร้องประสานเสียงโอเปร่า Novaya ภายใต้การดูแลของ N.G. โปโปวิชกำลังปรับปรุงของเขา ทักษะด้านเสียง, การแสดงจิตวิญญาณ ผลงานดนตรีคาเปลลาและผลงานประเภท cantata-oratorio: cantata “Moscow” โดย P.I. Tchaikovsky, “Alexander Nevsky” โดย S.S. Prokofiev, “John of Damascus” โดย S.I. Taneyev, "Spring" และ "Three Russian Songs" โดย S.V. Rachmaninov, Requiem โดย G. Verdi, Requiem โดย V.A. Mozart และคนอื่นๆ The Chorus of the New Opera ได้รับการยอมรับอย่างถูกต้องจากผู้ชมและนักวิจารณ์ว่าเป็นหนึ่งในเพลงที่ดีที่สุด กลุ่มนักร้องประสานเสียงมอสโก

ในฐานะนักร้องประสานเสียง Natalya Popovich มีส่วนร่วมในการบันทึกซีดีและดีวีดีของ Novaya Opera: "Chorus of the Novaya Opera Theatre", "New Opera at Carnegie Hall", cantata "Moscow" โดย P.I. Tchaikovsky, บทเพลง “Alexander Nevsky” โดย S.S. Prokofiev, “Symphony No. 13” โดย D.D. Shostakovich, "Three Russian Songs" และบทเพลง "Spring" โดย S.V. Rachmaninov "จอห์นแห่งดามัสกัส" โดย S.I. Taneyev, "Romances by P. Tchaikovsky และ S. Rachmaninov", โอเปร่า "Valli" โดย A. Catalani, การแสดงดนตรี "Rossini", โอเปร่า "Eugene Onegin" โดย P.I. ไชคอฟสกี บังสุกุล โดย V.A. Mozart, Requiem โดย G. Verdi, คณะนักร้องประสานเสียงโอเปร่ายอดนิยมของโลก (ร่วมกับคณะนักร้องประสานเสียงของเทศกาลโอเปร่า Savonlinna ของฟินแลนด์), "ผลงานชิ้นเอกของเวทีโอเปร่า", "คลาสสิกในยุคต่างๆ" ฯลฯ

ในปี 2546 หลังจากการเสียชีวิตของผู้ก่อตั้งโรงละคร Evgeniy Kolobov ตามคำสั่งของรัฐบาลมอสโก Natalya Popovich กลายเป็นประธานคณะกรรมการศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ของ Novaya Opera Theatre (เธอดำรงตำแหน่งนี้จนถึงปี 2013)

Natalya Popovich เป็นผู้เขียนแนวคิดเกี่ยวกับการแสดงละครที่กลายมาเป็นจุดเด่นของ New Opera: "Bravissimo!" (สำหรับวันครบรอบ 10 ปีของโรงละครในปี 2544) และ “All this is Opera!” (เนื่องในโอกาสครบรอบ 20 ปี โรงละคร ในปี 2554) งานกาล่าคอนเสิร์ต “วีว่า แวร์ดี!” ไปจนถึงวันครบรอบ 200 ปีวันเกิดของนักแต่งเพลง ซึ่งรวมถึงข้อความที่ตัดตอนมาจากโอเปร่าทั้งหมดของจูเซปเป แวร์ดี

ดีที่สุดของวัน

ในปี 2003 N. Popovich ได้กลายเป็นหนึ่งในผู้ร่วมก่อตั้งมูลนิธิ Evgeniy Kolobov ผู้ริเริ่มและผู้สร้างแรงบันดาลใจทางอุดมการณ์ประจำปี เทศกาลนานาชาติ“ สัปดาห์ศักดิ์สิทธิ์ที่โรงละครโอเปร่าใหม่” อุทิศให้กับ Evgeny Kolobov ซึ่งเกิดเมื่อวันที่ 19 มกราคม Epiphany ด้วยพลังและความกระตือรือร้นของ N. Popovich เทศกาลนี้จึงเปลี่ยนจากงานละครท้องถิ่นมาเป็นงานสำคัญ กิจกรรมทางวัฒนธรรมเมืองหลวง. เจ้าหน้าที่ของโรงละครโอเปร่า Novaya ซึ่งมีส่วนสนับสนุนเป็นพิเศษในการสืบสานประเพณีของ Evgeny Kolobov ได้รับรางวัลกิตติมศักดิ์จากมูลนิธิ Evgeny Kolobov "สำหรับการรับใช้ศิลปะโอเปร่าอย่างไม่เห็นแก่ตัว"

สำหรับผลงานศิลปะของเธอ Natalya Popovich ได้รับรางวัลกิตติมศักดิ์และรางวัล: รางวัลแห่งรัฐของสหพันธรัฐรัสเซียสำหรับการสร้างโรงละครโอเปร่าใหม่ (2546), ชื่อกิตติมศักดิ์ศิลปินประชาชนแห่งรัสเซีย (2547), คำสั่ง Diaghilev แห่ง ระดับที่ 1 “ เพื่อประโยชน์ของวัฒนธรรมรัสเซีย” (2551) เป็นต้น

การมีส่วนร่วมในการผลิตละคร

“ทั้งหมดนี้คือโอเปร่า!” (การแสดงละคร) - แนวคิดในการเล่นนักร้องประสานเสียง - ผู้อำนวยการ

“บราวิสซิโม่!” (การแสดงดนตรี) - หัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียงแนวคิดในการแสดง

“โอ้ โมสาร์ท! โมสาร์ท..." (บังสุกุล) - หัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียง

"Lohengrin" โดย R. Wagner - หัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียง

“ Il Trovatore” โดย G. Verdi - หัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียง

"Rossini" (ความหลากหลายทางดนตรี) - หัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียง

“La Bohème” โดย G. Puccini - หัวหน้านักร้องประสานเสียง-โปรดิวเซอร์

“เจ้าชายอิกอร์” A.P. Borodina - หัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียง

“Eugene Onegin” P.I. ไชคอฟสกี - หัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียง

“ Nabucco” โดย G. Verdi - หัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียง

"Rigoletto" โดย G. Verdi - หัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียง

“เจ้าสาวของซาร์” N.A. Rimsky-Korsakov - หัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียง

"บอริส โกดูนอฟ" ส.ส. Mussorgsky - หัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียง

“วีว่า แวร์ดี!” (กาล่าคอนเสิร์ต) - แนวคิดการจัดคอนเสิร์ตหัวหน้านักร้องประสานเสียง - โปรดิวเซอร์

“ เกียรติยศในชนบท” โดย P. Mascagni - นักร้องประสานเสียง

“ ลอมบาร์ดในสงครามครูเสดครั้งแรก” โดย G. Verdi - นักร้องประสานเสียง

"Maria Callas" (เครื่องบูชาดนตรี) - นักร้องประสานเสียง

"Walli" A. Catalani - นักร้องประสานเสียง

“ Ruslan และ Lyudmila” M.I. Glinka - นักร้องประสานเสียง

"Mary Stuart" G. Donizetti - นักร้องประสานเสียง

« ราชินีแห่งจอบ» ป.ล. ไชคอฟสกี้ - นักร้องประสานเสียง

"La Traviata" โดย G. Verdi - นักร้องประสานเสียง

รายชื่อจานเสียง

พี.ไอ. ไชคอฟสกี. Evgeniy Onegin (ดีวีดี) - นักร้องประสานเสียง

Rossini (ดีวีดี) - นักร้องประสานเสียง

วี. เบลลินี. นอร์มา (ดีวีดี) - นักร้องประสานเสียง

ก.แวร์ดี. Rigoletto (ดีวีดี) - นักร้องประสานเสียง

“บราวิสซิโม่!” (DVD) - แนวคิดในการเล่นนักร้องประสานเสียง

ก.แวร์ดี. พลังแห่งโชคชะตา (CD) - นักร้องประสานเสียง

วี. เบลลินี. โจรสลัด (ซีดี) - นักร้องประสานเสียง

John of Damascus S. Taneyeva และคนอื่น ๆ (CD) - นักร้องประสานเสียง

Rossini (CD) - นักร้องประสานเสียง

พี. ไชคอฟสกี. Evgeniy Onegin (CD) - นักร้องประสานเสียง

คลาสสิกในยุคต่างๆ (CD) - นักร้องประสานเสียง

ก.แวร์ดี. บังสุกุล (CD) - นักร้องประสานเสียง

พี. มาสคัคนี. เกียรติยศชนบท (CD) - นักร้องประสานเสียง

โรงละคร "โอเปร่าใหม่" ภาพถ่าย – Alexey Moshchenkov

…เป็นเวลาเกือบสองปีแล้วที่ “New Opera” ในกรุงมอสโกอันโด่งดังสั่นสะเทือนราวกับอีโบลา

สร้างขึ้นโดยวาทยากรผู้ล่วงลับ Evgeny Kolobov ตลอด 20 ปีที่ผ่านมา New Opera ได้กลายเป็นหนึ่งในโรงละครที่ดีที่สุด โรงโอเปร่าประเทศ.

จนถึงเดือนตุลาคม 2555 Dmitry Sibirtsev ผู้อำนวยการสร้างโครงการศิลปะ "Tenors of the 21st Century" ได้รับการแต่งตั้งให้เป็นผู้อำนวยการ...

และเป็นเวลาสองปีแล้วที่ความขัดแย้งและการทะเลาะวิวาทไม่ได้หยุดอยู่แค่นี้

ใครจะตำหนิเรื่องนี้? มีผู้นำคนใหม่ที่ฝ่าฝืนกฎที่ตั้งไว้กว่าสองทศวรรษหรือไม่? หรือศิลปินเองซึ่งบางครั้งก็ต่อต้านการตัดสินใจจากเบื้องบน?

เริ่มต้นด้วยความจริงที่ว่าการพูดคุยกับนักข่าว MK (และนักข่าวคนอื่น ๆ ) เกี่ยวกับเหตุการณ์ที่กำลังเกิดขึ้นที่ Novaya Opera ได้รับอนุญาตเฉพาะเมื่อมีการแจ้งเตือนเป็นลายลักษณ์อักษรจาก Dmitry Sibirtsev และความยินยอมในภายหลังของเขาเท่านั้น เพื่อให้เราสามารถเข้าใจสิ่งที่เกิดขึ้นที่นี่ และรวบรวมความคิดเห็นของทุกคนที่ฉันทำไม่สำเร็จทันที

และไม่ใช่ทุกคนที่ตกลงที่จะพูดอย่างเปิดเผย: โลกของโรงละครเล็กถ้าคุณบ่นพวกเขาจะไม่พาคุณไปไหน

ในช่วงสองปีที่ผ่านมา มีผู้ถูกไล่ออก (หรือถูกบังคับให้ออก) มากกว่า 50 คนจาก Novaya Opera ผลงานที่สิ้นหวังครั้งสุดท้าย อดีตศิลปิน"New Opera" - จดหมายรวมถึงวลาดิเมียร์ปูตินพร้อมคำร้องขอให้กอบกู้โรงละครและปกป้องตนเอง

มันถูกส่งไปเมื่อไม่กี่วันก่อน - ยังไม่สายเกินไป ตามที่ผู้เขียนระบุ ในเดือนตุลาคม - Dmitry Sibirtsev มีคนใหม่ สัญญาจ้างงานที่กรมวัฒนธรรม

บทเพลงของผู้ไม่พอใจ

ในบรรดาผู้ถูกไล่ออก ได้แก่ ศิลปินเดี่ยว ศิลปินคณะนักร้องประสานเสียง ผู้กำกับ เจ้าหน้าที่ด้านเทคนิคบางส่วน เช่น โรงเย็บผ้า ช่างฝีมือที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว เครื่องแต่งกายละคร- และเรื่องเล็กๆ น้อยๆ - คุณแม่เลี้ยงเดี่ยว พวกที่มีเวลาเหลือน้อยมากจนเกษียณ

ฉันจะว่าอย่างไรได้! ดังที่ได้กล่าวไว้แม้แต่ Viktor Gerasimenko ซึ่งเป็นหัวหน้าศิลปินของโรงละครซึ่งเป็นศิลปินผู้มีเกียรติแห่งสหพันธรัฐรัสเซียก็ถูกเลิกจ้างโดยไม่จำเป็น ตำแหน่งของเขาถูกถอดออกอย่างง่ายดาย โต๊ะพนักงาน- ราคาแพงเกินไป เพื่อเป็นการแลกเปลี่ยน Viktor Gerasimenko ได้รับการเสนอให้เป็น... ผู้ดูแลห้องรับฝากของ ผู้ช่วยผู้จัดเวที หรือผู้ช่วยโปสเตอร์ ให้เลือก “ MK” ได้เขียนเกี่ยวกับเรื่องราวที่น่าเกลียดนี้แล้ว (ดู “ Six of Spades” โดย Alexander Minkin ลงวันที่ 15 ธันวาคม 2013)

มากกว่ายี่สิบ อดีตพนักงาน“New Opera” ขณะเสิร์ฟ คำแถลงการเรียกร้องเพื่อเรียกร้องให้คืนสถานะ สำนักงานอัยการและหน่วยงานกำกับดูแลอื่น ๆ รวมถึงกระทรวงวัฒนธรรมของมอสโก เต็มไปด้วยข้อร้องเรียน การประลองดำเนินไปเป็นเวลาหลายเดือนแล้ว...

“ฉันจะยังคงเปลี่ยนสิ่งที่ไม่เหมาะกับฉันใน New Opera นั่นคือเหตุผลที่ฉันรับหน้าที่นี้”

Dmitry Sibirtsev กล่าวในการสนทนากับ MK

“ เพื่อเอาทีมเก่าของ Kolobov ญาติของเขาคนที่ยังจำได้ว่าโรงละครแห่งนี้ถูกสร้างขึ้นมาอย่างไรเพื่อที่เขาจะได้เป็นผู้นำเพียงผู้เดียวที่นี่ จากมุมมองของอาชีพ Dmitry Aleksandrovich Sibirtsev ซึ่งฉันจำได้ว่าตอนเป็นเด็กกำลังทำถูกต้องอย่างแน่นอนโดยเคลียร์ทางให้ตัวเองไม่ว่าจะด้วยวิธีใดก็ตาม ในรูปแบบมันก็จริง แต่ในเนื้อหามันแย่”

ศิลปิน Viktor Gerasimenko แย้งว่า...

“ฉันอยากจะลืม “New Opera” ใหม่ซะ ความฝันอันน่ากลัว- ที่โรงละครของพ่อฉันเริ่มต้นจากการเป็นบรรณาธิการธรรมดาๆ... ประวัติศาสตร์ทั้งหมดของโรงละครพัฒนาขึ้นต่อหน้าต่อตาฉัน และเมื่อ Dmitry Sibirtsev ที่เพิ่งได้รับการแต่งตั้งใหม่บอกฉันว่า "ลูกสาวของ Kolobov ไม่ใช่อาชีพ" มันเจ็บปวดและไม่ยุติธรรมมาก ฉันละทิ้งเจตจำนงเสรีของฉันเอง...”

Marfa Kolobova ลูกสาวของ Evgeniy Kolobov ผู้ก่อตั้งโรงละครซึ่งก่อนหน้านี้เป็นหัวหน้าแผนกวรรณกรรมที่นี่คุยกับฉันทางโทรศัพท์ เธอปฏิเสธที่จะพบหน้ากันอย่างเด็ดขาด เพื่อไม่ให้ "เปิด" บาดแผลเก่าขึ้นมาอีก

แต่ผู้กำกับคนใหม่เชื่อว่าเขาพูดถูก แต่เพื่อนร่วมงานของ Kolobov ไม่ใช่ พวกเขายังคง - และผ่านไปกว่าสิบปีแล้วนับตั้งแต่เขาเสียชีวิต - "ด้วยเหตุผลบางอย่างที่ไม่ต้องการที่จะตระหนักว่าเวลาที่แตกต่างกันมาถึงแล้ว" การแสดงบางส่วนที่จัดแสดงภายใต้ Kolobov ตามความเห็นของฝ่ายบริหารชุดใหม่นั้นมีอายุยืนยาวเกินกว่าจะมีประโยชน์แล้วและจำเป็นต้องได้รับการปรับปรุงหรือควรหายไปจากละครไปเลย และตัวโรงละครเองก็จะต้องได้รับการปรับปรุงให้ทันสมัยเพื่อที่จะคงความน่าสนใจให้กับผู้ชม

แต่ทุกคนเห็นต่างกันว่าการปรับโครงสร้างองค์กรนี้ควรเกิดขึ้นอย่างไร

สำหรับตอนนี้ เทศกาลตามประเพณีในเดือนมกราคม “สัปดาห์ศักดิ์สิทธิ์ที่โนวายาโอเปร่า” ซึ่งจัดขึ้นเพื่อรำลึกถึงเกจิได้มีชีวิตยืนยาว

“ในทางกลับกัน มีการจัด “เทศกาลศักดิ์สิทธิ์” ขึ้นอย่างเร่งด่วนในซากปรักหักพัง ซึ่งโดยส่วนตัวแล้วฉันคิดว่าเป็นการลอกเลียนแบบ ไม่มีพวกเราเลยแม้แต่น้อย มูลนิธิการกุศลตั้งชื่อตาม Kolobov ซึ่งไม่ได้มีส่วนร่วมในองค์กรในการพัฒนาแนวคิด - ความคิดเห็นของเราถูกเพิกเฉย”

Natalya Grigorievna Popovich ภรรยาม่ายของ Evgeniy Kolobov อธิบาย

นาตาลียา โปโปวิช เอง ศิลปินของผู้คนรัสเซียผู้ได้รับรางวัล State Prize ของสหพันธรัฐรัสเซียสำหรับการสร้าง New Opera Theatre ซึ่งครั้งหนึ่งเคยยืนอยู่ที่ต้นกำเนิดของ New Opera ผู้กำกับโดยไม่มีคำอธิบายตามที่เธออ้างว่าทำให้เธอขาดตำแหน่งประธานของ คณะกรรมการด้านศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ ปล่อยให้เธอดำรงตำแหน่งหัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียง และทุกคนที่สนับสนุนเธอไม่ทางใดก็ทางหนึ่งก็ตกงานไปโดยสิ้นเชิง - ผู้ที่ไม่เห็นด้วยจะไม่ขยายสัญญาจ้างงานระยะยาวประจำปีซึ่งพนักงานสร้างสรรค์ทั้งหมดถูกโอนไป

“ สัญญาระยะยาวได้รับการสรุปในโรงละครตั้งแต่ก่อตั้ง แต่มีการต่ออายุทุกปี” นักแสดงเก่าเล่า - การตัดสินใจที่ยุติธรรมของฝ่ายบริหารไม่ได้ทำให้เกิดความกลัวหรือข้อสงสัยเกี่ยวกับการขยายเวลา แรงงานสัมพันธ์- เรามั่นใจในอนาคต”

“ผมคิดว่านี่ถูกต้อง มันกระตุ้นศิลปิน เขาต้องเข้าใจว่าเขาต้องพิสูจน์ตัวเองทุกปี ไม่เช่นนั้นเขาจะไม่มีใครอ้างสิทธิ์ได้” ตัวฉันเองมีสัญญารายปีคงที่แบบเดียวกันกับกรมวัฒนธรรม”

Dmitry Sibirtsev อธิบาย

โรงละครบนถนน

โรงอุปรากรใหม่ถูกจัดขึ้นในยุคแห่งการเปลี่ยนแปลงอันปั่นป่วนนั่นเอง ใหม่รัสเซียทำตามขั้นตอนแรกของเธอ

“เรารู้สึกตื่นเต้นมาก ชีวิตใหม่- โอเปร่าใหม่ เรารวมตัวกันบนถนน มีเพียงผู้นำที่แท้จริงและทรงพลังเท่านั้นที่สามารถจัดโรงละครเช่นนี้ได้เช่นเดียวกับ Kolobov ผู้สง่างาม ผู้ควบคุมวงที่พวกเขาติดตามและบูชา”

Natalya Grigorievna Popovich พบฉันที่อพาร์ตเมนต์ของเธอที่ Belorusskaya

เราไม่สามารถพูดคุยกับโปโปวิชในโรงละครได้ แม้ว่าเธอจะยังคงดำรงตำแหน่งของเธออยู่ แต่เธอก็ไม่มีสิทธิ์ในโรงละคร และเธอไม่สามารถให้สัมภาษณ์ที่นั่นได้ ตามคำสั่งของผู้อำนวยการคนใหม่ การประชุมกับนักข่าวโดยไม่ได้รับมติจากฝ่ายบริหารจะเป็นไปไม่ได้อีกต่อไป

“ ถ้าไม่ใช่เพราะผู้คน ฉันคงไม่ไปที่นั่นมานานแล้ว” Natalya Grigorievna ไม่ต้องสงสัยเลย - ฉันเดินไปตามทางเดินแล้วพวกเขาก็มองตาฉัน “เราจะไม่ถูกไล่ออกเหรอ?” เราหวังว่า แต่โรงละครจะแตกต่างออกไป สิ่งเดียวที่เหลืออยู่คือห้องทำงานของ Kolobov คะแนนของเขา สิ่งของต่างๆ - และ Sibirtsev ต้องการนำไปใช้เพื่อความต้องการบางอย่าง”

ใน ช่วงเวลาที่ยากลำบาก Evgeny Kolobov เลือกรัสเซียแม้ว่าเขาจะถูกเรียกและคาดหวังในเวทีโอเปร่าที่ดีที่สุดในโลกก็ตาม

“ตอนนั้นเราแสดงในคลับเรียบง่ายในมอสโก เดินทางไปต่างจังหวัด และนำศิลปะมาสู่ผู้คน Kolobov ขยายขอบเขตของโอเปร่าบริสุทธิ์ ... "

Luzhkov ส่งมอบอาคารที่ทรุดโทรมของ Mirror Theatre ในสวน Hermitage ซึ่งอยู่ที่ไหน ไนท์คลับ- ในสมัยนั้นมันก็เท่าเทียมกับหลักสูตรนี้

“การขับไล่ผู้เช่ารายเดิมใช้เวลานานมาก พวกเขาขู่ว่าจะฆ่าโคโลบอฟ เราส่งลูกสาวไปเมืองอื่น... - หญิงม่ายเล่า “จากนั้นการฟื้นฟูใช้เวลานานมาก”

ผนังโรงละครเก่าพังทลายลง และมีสิ่งใหม่เกิดขึ้นบนซากปรักหักพัง ดูเหมือนตลอดไป “ Rigoletto”, “Mary Stuart”, “Boris Godunov”... การแสดง “Eugene Onegin” 200 ครั้ง - บันทึก! เปอร์เซ็นต์ของผู้เข้าชมละครโดยเฉลี่ยคือ 97%

...ในปี 2546 ผู้ควบคุมวง Evgeny Kolobov เสียชีวิตกะทันหัน โรงละครที่สร้างขึ้นใหม่ด้วยความรักเช่นนี้ถูกทิ้งไว้โดยไม่มีเจ้าของ

“ ตามกฎบัตร Kolobov เป็นผู้กำกับศิลป์ของเรา” Natalya Grigorievna กล่าวต่อ - “ผู้กำกับศิลป์” ไม่ใช่ตำแหน่ง แต่เป็นคุณค่า หลังจากที่ Zhenya เสียชีวิต "การรวมกัน" เช่นนี้ก็เป็นไปไม่ได้ พวกเขาเสนอให้ฉันเป็นผู้กำกับศิลป์ แต่ฉันปฏิเสธโดยเป็นหัวหน้าคณะกรรมการฝ่ายศิลป์ เราได้พูดคุยกับ Luzhkov เขาเห็นด้วยกับฉันว่าจำเป็นต้องให้ความรู้ วาทยากรหนุ่มด้วยจิตวิญญาณของโรงละคร - แล้วเราจะดูว่าในที่สุดเขาจะเป็นผู้นำโรงละคร Kolobov ได้หรือไม่”

“เขาทำงานเป็นนักร้องประสานเสียงของเรา พวกเขามีทักษะในการจัดองค์กรที่ดีอยู่เสมอ แม้ว่าเขาจะมีปัญหาเช่นกัน รวมถึงเรื่องส่วนตัวด้วย สมมุติว่าเขามีปัญหา นิสัยที่ไม่ดี... แต่สิ่งที่แย่ที่สุดคือเมื่อปรากฏในภายหลัง Lysenko ได้เปลี่ยนกฎบัตรของ New Opera และ คำถามที่สร้างสรรค์วางไว้ใต้ผู้อำนวยการ และการแก้ไขเหล่านี้ทำให้เราทำทุกอย่างที่เราต้องการกับโรงละครของเราได้”

ในปี 2012 พวกเขากล่าวคำอำลากับ Sergei Lysenko เมื่อโปรดิวเซอร์โปรเจ็กต์งานศิลปะ "Tenors of the 21st Century" Dmitry Sibirtsev ปรากฏตัวบนเวที เขาได้รับการต้อนรับด้วยเสียงปรบมือดังกึกก้อง

"จาก ครอบครัวดนตรี, นักเปียโน, โปรดิวเซอร์ ใช่ เขาประกาศทันทีว่าเขาจะสร้างโรงละครยุโรปสมัยใหม่ แต่เราไม่สามารถจินตนาการได้ว่านี่หมายถึงการทำลายโรงละครละคร การแสดงเก่าๆ ส่วนใหญ่ถูกลบออกจากโปสเตอร์ เราได้อะไรตอบแทนบ้าง? เราได้กลายเป็นสถานที่จัดคอนเสิร์ตให้เช่าจริงๆ รายการของเรา ได้แก่ เพลงป๊อป "Tenors of the 21st Century" ซึ่งอำนวยการสร้างโดย Sibirtsev

Natalya Popovich ไม่พอใจ

จากจดหมายจากศิลปิน Novaya Opera ถึงประธานาธิบดีรัสเซีย Vladimir Putin:

“...โรงละครละครที่ดีที่สุดแห่งหนึ่งในมอสโกกำลังถูกทำลาย กลายเป็นสถานบันเทิงสำหรับศิลปินที่มาเยี่ยมชม การกระทำทำลายล้างของผู้อำนวยการมีดังนี้:

1. ค่าเช่าการแสดงที่สร้างขึ้นต่อเดือนลดลงอย่างรวดเร็ว: การแสดงละครรัสเซียมีการแสดงน้อยมาก (“Boris Godunov” โดย M.P. Mussorgsky - 1 ครั้งต่อฤดูกาล “ The Tsar's Bride” โดย N.A. Rimsky-Korsakov - 1 ครั้ง “ The Snow Maiden” โดย N. A. Rimsky-Korsakov - 2 ครั้ง); การแสดงต่อไปนี้ถูกลบออกจากละคร: “Ruslan and Lyudmila” โดย M.I. Glinka, “Iolanta” โดย P.I. Tchaikovsky และรอบปฐมทัศน์ล่าสุดของโรงละคร “The Queen of Spades” โดย P.I.

2. มีละครมากขึ้นเรื่อยๆ หลากหลายชนิดคอนเสิร์ตกับนักดนตรีที่ได้รับเชิญจากภายนอก นี่เป็นสไตล์การทำงานของฟิลฮาร์โมนิก แต่ไม่ใช่ของโรงละครโอเปร่า

3. งบประมาณของโรงละครถูกใช้ไปกับโปรเจ็กต์คุณภาพน่าสงสัยเพียงครั้งเดียวซึ่งอยู่ได้ไม่ถึงสองรายการด้วยซ้ำ ตัวอย่างเช่น การแสดงรอบปฐมทัศน์ครั้งที่สามของโอเปร่าเรื่อง School for Wives ของ V. I. Martynov ถูกยกเลิกเนื่องจากขาดผู้ชม การแสดงรอบปฐมทัศน์ครั้งแรกของโรงละครในฤดูกาลนี้คือโอเปร่าของบี. บริทเทนเรื่อง “The Turn of the Screw” ซึ่งมีนัยที่ชัดเจนของความสัมพันธ์ที่ผิดธรรมชาติระหว่างผู้ใหญ่และเด็ก...”

จากคำปราศรัยของ Sergei Benediktov ประธานคณะกรรมาธิการทิวทัศน์ของ STD แห่งสหพันธรัฐรัสเซีย หัวหน้าศิลปินของ RAMT ถึงหัวหน้าแผนกวัฒนธรรมมอสโก Sergei Kapkov:

“ในความเห็นของเรา แบบอย่างเหยียดหยาม (ในสาระสำคัญและในรูปแบบ) ได้ถูกสร้างขึ้นเมื่อผู้กำกับที่พิจารณาถึงอำนาจของเขาในโรงละครอย่างไม่จำกัด และการตัดสินใจของเขาเป็นเพียงสิ่งที่ถูกต้องและไม่อาจโต้แย้งได้ ดังนั้นจึงประกาศไม่เคารพต่ออาชีพที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ของศิลปิน”

จากจดหมายจากประธานสหภาพแรงงานแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย Alexander Kalyagin:

“คำถามเกิดขึ้นทันที: ผู้อำนวยการของหัวหน้ามีความเป็นมืออาชีพหรือไม่? โรงละครที่มีชื่อเสียงถ้าการตัดสินใจของเขาชัดเจนมากหรือพูดอย่างอ่อนโยนไร้สติปัญญาล่ะ? นาย Sibirtsev คนนี้คือใคร เขามีประสบการณ์ในการจัดการโรงละครหรือไม่ เขารู้กฎหมายโรงละครภายในหรือไม่แม้ว่าจะไม่ได้พูด แต่มีอยู่ในโรงละครมาแต่โบราณกาล”

ผู้ควบคุมวง Yuri Temirkanov ผู้กำกับ Eldar Ryazanov นักแสดงและรองผู้อำนวยการ Moscow City Duma Evgeny Gerasimov นักร้องเพลงโอเปร่าและรองผู้อำนวยการ State Duma Maria Maksakova ส่งคำขอไปยังกรมวัฒนธรรมมอสโก นายกเทศมนตรี และกระทรวงวัฒนธรรมของสหพันธรัฐรัสเซีย - ขอให้พวกเขาอธิบายว่าเกิดอะไรขึ้นกับ Novaya Opera เจ้าหน้าที่ ลองคิดดู!

ดังนั้นฉันจึงตัดสินใจตอบคำถามเดียวกันกับ Dmitry Sibirtsev

ใครร้องไม่โดนฟ้อง!

- Dmitry Alexandrovich คุณคงเดาได้ว่าอะไรจะนำฉันไปที่ออฟฟิศของคุณ?

น่าเสียดายที่ฉันเข้าใจว่านี่ไม่ใช่จุดเริ่มต้นของฤดูกาลละครของเรา” Sibirtsev พยักหน้า

- ศิลปินบ่นเรื่องการเลิกจ้าง...

ศิลปินบ่นว่าพวกเขาไม่ได้เสนอข้อตกลงใหม่หลังจากหมดสัญญาฉบับก่อนหน้า แต่ฝ่ายบริหารมักไม่แยกทางกับผู้ที่ได้รับประโยชน์จากโรงละครและมีคุณค่าทางศิลปะ ปัญหาการจ้างงานต่อไป ศิลปินที่ดีไม่เกิดขึ้นเช่นกัน มีตัวอย่างในเรื่องนี้ พ่อของฉัน - ศิลปินแห่งชาติรัสเซียแต่ไม่ได้หมายความว่าเขาต้องร้องเพลงไปตลอดชีวิต ถึงเวลาที่นโยบายสร้างสรรค์ของโรงละครไม่เห็นในการแสดงละครแล้วจะทำอย่างไร?

- เท่าที่ฉันรู้ ตอนนี้พ่อของคุณกำลังสอนนักร้องเดี่ยวของ Novaya Opera เป็นการส่วนตัว...

เขาแค่ทำงานร่วมกับบางคน ช่วยเหลือพวกเขาหากพวกเขาขอให้เขาทำ ฉันก็ต้องพูดว่า "ขอบคุณ" อย่างแน่นอน ครูสอนร้องเพลงที่ติดตามเสียงโซโล่มากจนเสียฟอร์ม...

- นั่นคือคนที่จากไป - พวกเขาเสียรูปร่างเหรอ?

ไม่มีความลับที่ศิลปินที่หยุดร้องเพลงจะเริ่มพูดออกมาและไม่พอใจผู้บริหาร

- คุณขัดแย้งกับ Natalya Grigorievna Popovich ภรรยาม่ายของ Kolobov และหัวหน้านักร้องประสานเสียงอย่างไร?

เธอยังคงเป็นสมาชิกของบอร์ดศิลปะอยู่ในขณะนี้ แม้ว่าเธอจะไม่ได้เข้าร่วมการประชุมคณะกรรมการเป็นเวลาหนึ่งปี แต่เธอก็เพิกเฉยต่อการประชุมเหล่านั้น เรากำลังนั่งอยู่กับเธอบนชั้นต่างๆ เมื่อฉันพบเธอที่บันไดฉันก็ทักทายเสมอ

- เธออยู่กับคุณไหม?

ไม่ได้สังเกต.

- โปโปวิชเหมาะกับคุณเมื่อคุณมาถึงครั้งแรก?!

อาจจะใช่. แต่ฉันมาที่โรงละครไม่ใช่จากถนน แต่มาด้วยความเป็นผู้นำและพื้นฐานทางดนตรี นอกจากนี้ ฉันยังต้องทำงานที่กรมวัฒนธรรมผู้ก่อตั้งของเรากำหนดไว้ให้ฉันสำเร็จอีกด้วย Natalya Grigorievna ไม่เห็นด้วยกับนโยบายที่ฉันกำลังดำเนินการ แต่ถ้าฉันถูกประเมินว่าเป็นคนที่จะมาที่นี่เพื่อให้แน่ใจว่าท่อไม่รั่วและเซ็นเอกสาร และไม่มีส่วนร่วมในการสร้างสรรค์ นี่ถือเป็นการคำนวณที่ผิด

การทดลองกำลังเกิดขึ้นในทุกโรงภาพยนตร์ เชื่อฉันสิ ทั้งที่ Bolshoi และที่ Stanislavsky... ผู้กำกับคนใดที่ตัดสินใจไม่เป็นที่นิยมจะไม่พอใจ

คุณถูกกล่าวหาว่าโรงละครกำลังถอยห่างจากประเพณีดั้งเดิมของรัสเซียและกลายเป็นโครงการที่เน้นชาวยุโรป ที่ได้กลายเป็นสถานที่จัดคอนเสิร์ต เหตุการณ์ที่เกิดขึ้นเพียงครั้งเดียว ละครเรื่องเดียวกันล่าสุดเรื่อง "The Turn of the Screw" ซึ่งถูกกล่าวหาว่าส่งเสริมการมีเพศสัมพันธ์กับเด็กนั้นแสดงเพียงสองครั้งเท่านั้น

ถ้ามีคนบอกว่าละครมีเจตนาไม่ดีก็ไม่มี PR ที่ดีไปกว่านี้แล้วสำหรับเรา นอกเหนือจากดนตรีที่น่าทึ่งของ Britten ทิศทางที่ละเอียดอ่อนและกระชับของ Oliver Mears และผลงานของวาทยกร Jan Latham-Koenig แล้ว ฉันไม่เห็นอะไรเลยในการแสดงนี้ เรามีบทวิจารณ์สื่อเชิงบวกอย่างร้ายแรง ตามเงื่อนไขของสัญญา เราต้องแสดง "The Turn of the Screw" สองครั้ง หลังจากนั้น ทิวทัศน์ก็มุ่งสู่ลอนดอน แม้ว่า... หากคณะลูกขุนของ "Golden Mask" เลือกมันสำหรับเทศกาลของพวกเขา เราก็จะพยายามอย่างเต็มที่เพื่อฟื้นฟูและแจกจ่ายมัน

“Eugene Onegin” เป็นการแสดงในหนังสือเรียนของ Evgeny Kolobov เช่นเดียวกับ “La Traviata” และ “Rigoletto” ซึ่งจัดแสดงเมื่อ 12 ปีที่แล้ว พวกเขายังคงขายหมด แต่ฉันก็ทำอะไรไม่ได้ถ้าคนทั่วไปไม่ไปดู Capriccio ของ Richard Strauss และมันถูกจัดแสดงเมื่อสองวันก่อนที่ฉันจะมาถึงซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของโปรเจ็กต์ "Open Stage" มันถูกจัดฉากได้ไม่ดีตรงไปตรงมานักวิจารณ์ทุกคนตั้งข้อสังเกตเรื่องนี้ เราไม่ได้ต่อสัญญากับผู้อำนวยการคนนี้ ใช่ ฉันเข้าใจว่าผู้คนที่ออกจากโรงละครรู้สึกขุ่นเคือง แต่ New Opera ไม่ใช่พื้นที่สำหรับการทดลอง

โอเค ไล่ออกแล้ว ผู้กำกับหนุ่ม- แต่จะลดตำแหน่งหัวหน้าศิลปินละคร? คุณเสนอให้ Viktor Gerasimenko ผู้มีชื่อเสียงซึ่งเริ่มต้นร่วมกับ Kolobov ทำงานเป็นผู้ดูแลห้องรับฝากของ

ฉันต้องลบการแสดงหลายครั้งออกจากละคร และนี่ก็เนื่องมาจากทิวทัศน์ คนเขียน บันทึกย่อของสำนักงานพร้อมขอไม่ขึ้นเวทีเพราะอันตราย ขอบคุณพระเจ้าที่ไม่มีอะไรล้มลง... แต่ฟางเส้นสุดท้ายคือความอับอายที่ถูกปล่อยออกมาภายใต้ชื่อ “ราชินีโพดำ”...

- ความอับอาย?

ฉันเชื่อว่าโอเปร่าของไชคอฟสกีขาดวิ่นไป

- ของตกแต่ง?

ผู้กำกับเวที ผู้กำกับและศิลปิน มีการใช้เงินเป็นจำนวนมากในการแสดงนี้ โรงละครหวังที่จะคืนพวกเขา สิ่งนี้ไม่ได้เกิดขึ้น แล้วฉันก็ตัดสินใจว่าในอนาคตเราจะเชิญศิลปินที่จะมาแสดงรอบปฐมทัศน์จากภายนอก และกรรมการบางคนด้วย ดังนั้น โรงละครจึงไม่ต้องการหัวหน้าศิลปินอีกต่อไป เราจะทำการแสดงที่แตกต่างกันกับปรมาจารย์ที่ได้รับเชิญที่แตกต่างกัน มันจะน่าสนใจยิ่งขึ้นสำหรับผู้ชม

- แต่แล้วผู้คนล่ะ? พวกเขายังมีชีวิตอยู่ พวกเขาสละชีวิตทั้งชีวิตให้กับโรงละคร

และโรงละครก็ให้พวกเขามากมาย หากพวกเขาพบว่ามีประโยชน์สำหรับตัวเองตามระดับของพวกเขาก็จะดีมาก ถ้าไม่เช่นนั้นทุกคนมีสิทธิฟ้องร้องและต่อสู้คดีเองได้

ที่สหรัฐอเมริกาไม่ใช่ โรงละครส่วนตัว- มันเป็นของมอสโก เราจะต้องแสดงละครให้ทันยุคสมัย ซึ่งโรงละครจะให้ความรู้แก่ผู้ชมรุ่นใหม่และสร้างรายได้ ไม่ต้องเสียเงินงบประมาณ Kolobov เป็นนักดนตรีที่ยอดเยี่ยม เรายังไปดูเขาเป็นนักเรียน แต่... โคโลบอฟเสียชีวิตไปเมื่อ 11 ปีที่แล้ว เวลาตอนนี้แตกต่างออกไป...

...และทัศนคติต่อผู้คนที่แตกต่าง

“ โคโลบอฟพูดเสมอว่าแม้แต่พนักงานทำความสะอาดก็สามารถเป็นนักแสดงของประชาชนได้” ภรรยาม่ายของเขาเล่า - เพราะเธอรู้วิธีเช็ดเปียโนเพื่อให้มัน “เล่น” นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมพวกเขาทั้งหมด ตั้งแต่ศิลปินไปจนถึงผู้ดูแลห้องรับฝากคนสุดท้าย ยังคงจำเขาได้”

ฉันได้พบกับอดีตหัวหน้าศิลปินของ Novaya Opera, Viktor Gerasimenko และเห็นใจเขา เขาเป็นอะไรถ้าไม่มีโรงละคร?

“คุณกำลังพูดถึงเรื่องอะไร? ฉันมีละครหกเรื่องที่จะออกในปีนี้ และฉันไม่มีเวลาพักผ่อน พูดตามตรงฉันรู้ว่าสิ่งนี้จะเกิดขึ้น ฉันยืนหยัดเพื่อ Natalya Popovich อย่างเปิดเผยและบอกกับ Sibirtsev ต่อหน้าเขาว่าเราไม่สามารถละทิ้งประสบการณ์และประเพณีทั้งหมดที่เรามีมาก่อนได้ เขาจำมันได้ และวันเวลาของฉันในโรงละครก็หมดลง ใช่ “The Queen of Spades” เคยเป็นและยังคงเป็นการแสดงที่มีการโต้เถียง... แต่คุณสามารถพูดอะไรก็ได้ที่คุณต้องการ และแม้ว่า Sibirtsev จะพยายามตำหนิฉันในเรื่องนี้ แต่ฉันก็ไม่เคยละเมิดกฎความปลอดภัย และไม่มี ได้รับบาดเจ็บเพียงรายเดียวในการทำงาน 20 ปี …ฉันฟ้องเขาหรือเปล่า? จากมุมมอง กฎหมายแรงงานเขาทำทุกอย่างถูกต้อง - เขาไม่ได้ไล่ฉันออก เขาแค่ยกเลิกตำแหน่งหัวหน้าศิลปินในโรงละคร มันอาจจะสายเกินไปที่จะอธิบาย หนุ่มน้อย, อะไร ศิลปินหลัก- นี่ไม่ใช่แค่ผู้สร้างการแสดงเท่านั้น แต่ยังเป็นผู้รับผิดชอบด้วย ความสวยงามโดยรวมโรงภาพยนตร์ และนี่อาจไม่จำเป็นอีกต่อไปสำหรับ New Opera ที่มีผู้นำคนใหม่…”

Viktor Gerasimenko ภูมิใจที่เขาสามารถรักษาตำแหน่งและเอาชนะได้ รหัสแรงงาน- อย่างน้อยก็สองสามปี เขาไม่ได้ “ไปไหนเลย” ไม่ได้ถูกเลิกจ้าง และตอนนี้อยู่ระหว่างการลาคลอดบุตรอย่างเป็นทางการ

ในช่วงเวลานี้ สถานีหลักของศิลปินยังคงสภาพสมบูรณ์ อะไรต่อไป? ใครจะรู้...บางทีเจ้าหน้าที่อาจจะคิดไปเอง

นักแสดงไม่สามารถป้องกันตัวเองได้ แม้เพราะจิตวิญญาณที่สร้างสรรค์และน่าประทับใจของฉัน แต่ถึงกระนั้น พวกเขาก็สามารถค้นพบจุดอ่อนของผู้นำคนใหม่ได้ตามที่พวกเขาเชื่อ:

“กฎหมายไม่ได้ให้สิทธิข้าราชการซึ่งเป็น Sibirtsev ที่จะดำรงตำแหน่งกรรมการในบริษัทเอกชน แต่จนถึงเดือนมีนาคม 2014 นั่นคือ หนึ่งปีครึ่งหลังจากได้รับการแต่งตั้ง Dmitry Alexandrovich ได้รวมตำแหน่งผู้อำนวยการโรงละครเข้ากับผู้บริหาร เอเจนซี่คอนเสิร์ตซึ่งเราเชื่อว่าทำให้เขาสนใจที่จะลดขนาดคณะและจ้างบุคคลภายนอกเพื่อทำสัญญาเพียงครั้งเดียว หลังจากร้องเรียนไปยังแผนกแล้วเขาก็ยุติการเป็นนักธุรกิจทางนิตินัย พวกเขาแสดงข้อความที่ตัดตอนมาจากเอกสารให้ฉันดู - นอกจากนี้เรายังพบสารสกัดจากทะเบียน ซึ่งแสดงให้เห็นว่า Novaya Opera ผ่านมูลนิธิที่ก่อตั้งขึ้น ปัจจุบันเป็นผู้ก่อตั้งโรงงานผลิตนมและบริษัทปลูกธัญพืช ตลอดจนบริษัทก่อสร้างและวิศวกรรม และนี่คือศิลปะ?!”

ทันทีหลังจากประกาศความขอบคุณเนื่องในโอกาสครบรอบ 50 ปี สัญญากับนักแสดงนำของคณะนักร้องประสานเสียง Igor Manko ก็ไม่ได้รับการต่ออายุ ไม่ต้องการ!

“ตอนนี้ฉันกำลังขายอพาร์ทเมนท์และวิลล่าในทะเลเมดิเตอร์เรเนียนและไครเมีย หากมีอะไรเกิดขึ้นคัทย่าโทรหาฉัน”

เขายิ้มอย่างขมขื่น

Dmitry Sibirtsev น่าจะถูกต้อง - ทำไมต้องใช้เงินของรัฐบาลกับผู้ที่ไม่เห็นด้วยกับเขาหรือในความเห็นของเขาร้องเพลงไม่เก่งอีกต่อไป? ยิ่งไปกว่านั้น "ราชินีแห่งโพดำ" เพียงอย่างเดียวใช้งบประมาณถึง 16 ล้านและเมื่อปรากฎว่าไม่ได้ "ถูกตะครุบ" การทำเงินจากคอนเสิร์ตนั้นรวดเร็วและเชื่อถือได้มากกว่ามาก

ศิลปะบริสุทธิ์เป็นเรื่องของอดีต เวลาของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ได้ผ่านไปแล้ว ถึงเวลาแล้ว ดังที่ Dmitry Medvedev เคยกล่าวไว้สำหรับผู้จัดการที่มีประสิทธิภาพ พวกเขาคิดถูกและพูดถูก คุณไม่สามารถบ่อนทำลายพวกเขาได้ ไม่หมุนเวียน - ออกจากโรงละคร หากคุณทำผลงานไม่สำเร็จจากมุมมองของฝ่ายบริหารก็ออกไปเช่นกัน โรงละครไม่ใช่สถานที่สำหรับการทดลอง โรงละครเป็นธุรกิจและต้องสร้างรายได้ นี่คือสุนทรียภาพใหม่

แต่เมื่อถึงเวลา ผู้จัดการที่มีประสิทธิภาพจะถูกคนอื่นเตะก้น แม้แต่ผู้จัดการรุ่นใหม่ที่จะเข้ามาแทนที่ มีประสิทธิภาพไม่น้อยและสามารถหาเงินได้ดีกว่า...

อย่างไรก็ตาม โรงละครไม่ได้เริ่มต้นด้วยผู้จัดการที่มีประสิทธิภาพ และไม่ได้มาจากผู้กำกับด้วยซ้ำ มันเริ่มต้นด้วยไม้แขวนเสื้อ และเธออยู่ในสัญญาไม่มีกำหนดนับตั้งแต่สมัยของ Konstantin Sergeevich Stanislavsky