Ruský rock v ženskom podaní. Ruské rockové kapely so ženským spevom

Redaktori stránky blahoželajú krásnej polovici ľudstva k dovolenke! Chceme, aby dievčatá boli odvážne ako Liz Fair, dobrodružné ako PJ Harvey, sexi ako Maya Ivarsson, všestranné ako Shirley Manson, nepredvídateľné, ako Courtney Love a len tak svietiť tak, ako to robia ženy, o čom si povieme v špeciálnom článku venovanom 8. marcu. Najmocnejšie ženy v Rocku súčasnosti.

Kim Gordon (Sonic Youth)

Kim Gordon zo Sonic Youth, ktorá má po 50-tke, je prakticky kmotra Americká alternatívna scéna. S ňou bývalý manžel a bývalý člen skupina Thurston Moore, Gordon vytvoril niektoré z najvýraznejších hudobných výtvorov za posledných 30 rokov! Jej piesne sa dotkli všetkého od sexizmu na pracovisku („Swimsuit Issue“), podivných vzťahov („Shoot“) až po venovanie sa Karen Carpenter ( Americký spevák a bubeník zomrel na anorexiu).

Liz Fair

Predtým, ako sa Liz Phair objavila na scéne začiatkom 90. rokov, bol indie rock výlučne mužskou výsadou. Ale po svojom debute (Exile in Guyville), úprimnej a prekvapivej zbierke sexuálne nabitých piesní, sa Fair stala neoficiálnou hovorkyňou všetkých speváčok a skladateľiek, ktoré chceli byť úprimné o vzťahoch a neistote.

Maya Ivarsson (The Sounds)

pop rockový spevák švédska skupina The Sounds, Maya priťahuje veľkú pozornosť kvôli jej modelovému vzhľadu. Pri hraní roly „ostýchavého pekného dievčaťa“ v skupine sa však neusmieva. Navyše, keďže je bisexuálka, je jednou z mála postáv moderný rock, ktorý sa v rozhovore dotýka otázok homosexuality.
Musíte počúvať: Život v Amerike.

Shirley Manson (Garbage)

Shirley Manson sa dostala do povedomia verejnosti ako speváčka skupiny Garbage. V druhej polovici deväťdesiatych rokov skupina vydávala hity v dávkach. Po vydaní štvrtého albumu Bleed Like Me v roku 2005 sa kapela rozhodla dať si pauzu, čo dalo Shirley príležitosť vyskúšať si herectvo. Garbage sa nedávno dali dokopy a minulý rok vydali dynamitový album s názvom Not Your Kind of People.

Karen Oh (Áno áno áno)

Karen Oh odborne viedla svoju skupinu Yeah Yeah Yeahs od začiatku 21. storočia a stala sa tvárou tria dramatických indie punkových skladieb so sídlom v New Yorku. Tak ako sa Yeah Yeah Yeahs presunuli z rocku do New Age, spevákov vokál sa zmenil a stal sa „zúrivejším“.

Donnas

Inšpirovaný tvrdým a rýchla hra The Ramones, Donnas hrajú energický hard rock. Zámerne odkazuje na štadiónového rockového ducha 70. a 80. rokov. Toto kvarteto miluje žarty, pričom vždy vyzerá očarujúco. Ak však hudba, ktorú uctievajú, mala často sexistický nádych, tu sa dámy smejú naposledy.

Sherin Foo (The Raveonettes)

Sherine Fu je ženská polovica The Raveonettes. The Raveonettes, pochádzajúci z Dánska, v Amerike stále nedosiahli kultový status, no Fu a jej partnerka Rose Wagner prichádzajú so skvelými surf-popovými a garážovo-rockovými skladbami. Členovia kapely spievajú v duete, výsledkom čoho sú nádherné melódie, ktoré dokonale spájajú mužskú a ženskú energiu.

Lizzy Hale (Halestorm)

Lzzy Hale je front girl hardrockovej skupiny Halestorm, ktorej súčasťou je aj jej brat Arejay. Prvý rovnomenný album vydali v roku 2009 a hoci ich debut neobsahoval príliš originálnu tvorbu, je vidieť, že Hale chcel ponúknuť protipól špinavým piesňam mužských súčasníkov.

Courtney Love (Hole)

Keďže Courtney bola začiatkom deväťdesiatych rokov vydatá za Kurta Cobaina, riskovala, že zostane v tieni jeho slávy. Ale ona a jej skupina Hole sa stali skutočnou silou v rockovom svete s vydaním Live Through This v roku 1994. Odvtedy to pre Kourtney nejde tak hladko, ale určite zostáva ikonou. ženský rock.

Chrissie Hynde (The Pretenders)

Viac ako 30 rokov po tom, čo sa prvýkrát objavili na scéne, The Pretenders už nemajú taký komerčný úspech ako kedysi. Ale speváčka Chrissie Hynde má stále jeden z najznámejších rockových hlasov. Jej surové, surové, sexy vokály stále nútia poslucháčov a kritikov povedať „Wow!“ Mimochodom, ich nahrávka z roku 2008, Break Up the Concrete, bola kritikmi hodnotená ako jedna z najsilnejších. posledné roky.

Meg White (The White Stripes)

Na každom novom albume PJ Harvey je skvelé, že nikdy neviete, ktorú skladbu „Harvey“ budete počuť. Bude to lo-fi primitivizmus Rid of Me? Elegantná gotická melodráma To Bring You My Love? Prísna balada na klavíri White Chalk? Skvelé milostné piesne Stories From the City a Stories From the Sea? V skutočnosti sa ukázala ako „dobrodružná chameleónka“ a jediná svojho druhu, ktorá je absolútne nebojácna pri vkladaní svojej duše do svojich piesní.

Hayley Williams (Paramore)

Kým bola Hayley Williams dosť stará na to, aby si kúpila chlast, jej skupina Paramore už vydala tri pop-punkové albumy. Ako vokalistka jednej z najsľubnejších rockových kapiel púta najväčšiu pozornosť tlače, pričom dievča tvrdí, že ich kvintet je jeden celok, a nie len pekné dievča a partia chalanov.

Až do 80. rokov v ruskom rocku neboli žiadne ženy. Teda fanúšikovia slávnych hudobníkov sa objavila takmer okamžite, ale až do vzletu akvária bola Alla Borisovna Pugacheva najrock and rollovou ženou v krajine. Bez štipky irónie či sarkazmu – dobre sa orientovala v súčasnej hudbe, bola blízkymi priateľmi so Strojom času, neskôr s Nautilom a Alicou. Ale naozaj svetlé ženy zažiarila na oblohe po vystúpení Nasti Polevovej. Nedá sa povedať, že to „pretrhlo hrádzu“, ale otvorilo sa okno, cez ktoré zavial vietor zmien. Ženy sa začali objavovať častejšie a zakaždým zanechávali veľmi nápadnú stopu národná hudba. Ak bola Nasťa niečo ako „matka zakladateľka“, potom sa jej nástupkyne stali skutočnými „otrasiteľmi základov“ a „trendsettermi žánrov“, niekedy dokonca dôležitejšie ako muži. Keď v roku 1999 jeden spevák Ufy vydal hlavný album roka, bola to s ním novinka hudobná éra ktorá do značnej miery stále prebieha. A ženy sú plnohodnotnými účastníkmi tohto procesu.

Nasťa Poleva

Kde si hral: Sledujte, Nasťa

Žánre: ruský rock

Čo je skvelé: Nastya Poleva - prvá skutočne slávna žena v ruskom rocku. Naša prvá rocková hviezda. Je dvojnásobne symbolické, že sa to mohlo objaviť len vo Sverdlovsku, ďaleko od civilizačných centier, kde skalný život prúdil podľa vlastných zákonitostí. Nasťa je z vôle osudu aj jednou zo zakladateľov sverdlovského rocku ako takého: v roku 1980 sa stala vokalistkou trať - príbuzenský pochmúrny moralizátori Kraftwerk a Black Sabbath , v roku 1985 aktívne spolupracoval s narastajúcou silou mladých Nautilus , a v roku 1987 konečne išla do sólová kariéra. jej debutový album Tatsusa stal prvým slávnym ženským rockovým albumom v krajine. Uľahčil to nový, jemný a lyrický spôsob Nastiinho spevu a nezvyčajný, plný odkazov na exotické krajiny, módnych aranžmánov a surrealistických textov. Nastyina kariéra po tomto albume (a tragédia s ďalším albumom,Nevesta, ukradnutý zo štúdia) možno len ťažko nazvať triumfom, no aj po presťahovaní do Petrohradu si zachovala nespochybniteľnú hudobnú autoritu a status žijúcej legendy ruského rocku.

Citácia: Bol som si tým stopercentne istýTatsuprejde. Vždy som mal túžbu prenášať hory a urobiť niečo, aby sa každý rozdýchal. A keď sa objaví takáto motivácia, stáva sa zo mňa meteor. Vydržala by som všetko, aby som mala konečný výsledok.

Diana Arbenina

Kde si hral: Noční ostreľovači

Žánre: ruský rock, umelecká pieseň

Čo je skvelé: Za takmer 23 rokov svojho života veľké pódium vynaložené Diana Arbenina . Vzadu - stovky miest, dvesto piesní, zbierky básní a prózy, autobiografické predstavenieMotofozona javisku Moskovského umeleckého divadla. Čechov, soundtracky k 16 filmom, skúsenosti tímového mentora v projekteHlas Ukrajiny(a v roku 2015 na projekte Main Stage) a nomináciu na ruskú nezávislú cenu za úspechy v oblasti literatúry a umeniaTriumf. K tomu všetkému Diana úspešne kombinuje aktívne koncertná činnosť s pozíciou matky dvoch krásnych detí Artema a Marty.

Citácia: Byť ostreľovačom znamená mať nahú nervózne srdce byť vnímavý k ľudskej dobrote. A čo sa týka lásky – nebráňte sa jej a počkajte, aj keby to malo trvať celý život.

Zemfira

Kde si hral : Zemfira, The Uchpochmack

Žánre: ruský rock

Čo je skvelé: Aspoň v tom ona Zemfira . Nemyslím si, že má zmysel opisovať, aký vplyv mala na celú ruskú hudbu. Zemfira sa stala jednou z najkomerčnejších úspešných spevákov na našej scéne, pričom nie je zvlášť verejnou osobou, ale jednoducho robí svoje veci. V novembri 2010 časopis Afisha zaradil jej prvý album do top 50 najlepších ruských albumov všetkých čias. A viac ako raz bola Zemfira zaradená do hodnotenia najviac mocné ženy krajín. Ale ona sa vždy o takéto tituly a klenoty nestarala. Blížia sa dva koncerty, ktoré dokončujú turné“ Malý muž"v olympijských , pre ktoré väčšina z nich vstupenky boli vypredané za deň a nadšenie z tejto udalosti "skolabovalo" stránka kassir.ru a samotná stránka. Nie je to najlepší dôkaz uznania verejnosti?

Citácia: Je pre mňa veľmi ťažké potešiť. Som nespokojný s hudobníkmi, nespokojný sám so sebou, veľmi často, nespokojný s verejnosťou. Niekedy sa mi zdá, že by mohli byť aktívnejšie. Nemôžu mi ublížiť, kritizovať ma viac ako ja sám seba. Viem, kto som, som tam, kam patrím. Viem to, som si tým istý. A toto je moja najväčšia pravda a sila. Dôvera v to, kto som a čo som.A ešte veľmi dlho budem spievať.

Svetlana Surganová

Kde si hral: Niečo iné, Night Snipers, Surganova a Orchestra

Žánre: rock, alternatívny rock, jazz rock, trip hop, art rock

Čo je skvelé: Svetlana Yakovlevna Surganová je v skutočnosti podľa svojho prvého vzdelania detská lekárka (Svetlana nikdy nepracovala vo svojom odbore), čo jej nebráni v tom, aby bola talentovaný hudobník. Samotná umelkyňa nazýva štýl skupiny VIP-Punk-Decadence (za zložitou skratkou sa skrýva estetika, „chuligánstvo“, energická prezentácia, sebairónia, texty vychádzajúce z klasickej poézie), no ani táto definícia ich tvorbe nestačí. Okrem vyššie uvedených žánrov môžeme pokojne povedať, že Svetlana sa šikovne pohráva s latino, etnickými motívmi, miestami aj elektronickými ukážkami a zároveň patrí k ženám, bez ktorých je dnes ruský rock nemysliteľný. Takáto mimoformátová skupina Surganova and the Orchestra existuje už takmer 14 rokov, fanúšikovia ju veľmi milujú, zaslúžene má jeden z najštedrejších fanklubov pre prekvapenia a darčeky a aktívne cestuje s koncertmi v Rusku aj v zahraničí a právom nesie titul, azda najturčnejšia rocková kapela u nás (stačí sa pozrieť na rozpis C&O vystúpení).
Skupina oslávila svoje desiate výročie (v roku 2013) vo veľkom meradle koncertom nie kdekoľvek, ale v Kremeľskom paláci a vydania nových albumov sprevádzajú koncerty v Crocus.

Hlboké texty petrohradskej poetky sa dajú veľmi dlho rozoberať do úvodzoviek, no jeden z nich si dáme nižšie.
Citácia: Vo svojej práci, ako mnohí iní, sa snažím pre seba vyriešiť základné otázky bytia. Hovorím, spievam, kričím o tom. Ukazuje sa horiaca zmes depresie a katarzie.

Linda

Kde si hral: Konvoj, Krvavé víly, Linda

Žánre : trip hop, trip rock, new age, experimentálna hudba, etno rock, folk rock, psychedelický rock, indie rock, art rock, alternatívny rock, grunge, post-punk, gothic rock

Čo je skvelé: Stal sa jedným z najviac tajomní speváci naša rocková scéna. Svetlana Geiman sa narodila v malom meste Kentau v Kazachstane, potom sa s rodinou presťahovala do Tolyatti a ako 15-ročná skončila v Moskve. O tri roky neskôr sa začína jej tvorivý let (Linda urobila prvé kroky v tíme ľudové umenie), a potom vstúpila do Gnesinky. Spolupracovala s mnohými známe postavy ruský hudobný priemysel tie roky, napríklad s Vladimírom Mateckým, Jurijom Aizenshpisom, Maximom Fadeevom. Nezvyčajné hudobný štýl rýchlo pomohol spevákovi, aby sa stal známym, albumy sa stali platinovými (predali sa v množstve viac ako 250 000 kópií), album Raven sa stal platinovým so stavom predaja 1 250 000 kópií a stal sa tretím v Rusku. Viacnásobné zmeny obrázkov z albumu na album, neustále experimenty so zvukom a výzorom a napokon – úspešná spolupráca s vydavateľstvom Universal Music, ktoré jej prinieslo veľké koncerty a vystúpenia na festivaloch a v roku 2005 dokonca vystupovala ako predskokana pre Moby. Časť hudobná kariéra Linda je spojená s Gréckom – odtiaľ pochádza Stefanos Korkolis, Grécky spevák a skladateľ, s ktorým sa Linda neskôr zauzlila, no o pár rokov sa rozviedla. Speváčka naďalej tvorí, vydáva nové albumy (jej ôsmy štúdiový album 2013 LAY, @! dokonca uznaný najlepší album rok podľa MusicBoxu) a tvorí dodnes. No ktovie dokedy hudobné experimenty dosť jej talentu.

Citácia: Obraz sa rodí v momente pôrodu, „pôrod-voda“, preto ho rodičia položia. Potom v živote môžete hľadať, skúšať na sebe a cítiť so všetkými svojimi vnútorný stavčo je vám bližšie, kde sa cítite pohodlnejšie a kde sú veci, s ktorými môžete ďalej rásť. AT MATERSKÁ ŠKOLA Chcel som sa stať astronautom, potom som veľmi rád chytal ryby, vždy som si myslel, že budem záchranárom delfínov. Život bol vždy nepredvídateľný. Potom som si veľmi obľúbil cirkus. Navyše som sa narodil na etnickom mieste. Svoje prvé hudobné popáleniny som dostal vo veku štyroch rokov, keď som počul jednoduché etnické nástroje pouličných hudobníkov. Ďalšia babička, ktorá ma vychovala, ktorá mi dala do života veľa, bola veľmi tvorivý človek a mala ťažký osud. To všetko sa rokmi navrstvilo a získalo určitý základ, ktorý ma viedol. Toto všetko sú komponenty a ide o veľmi globálny problém.

Lusine Gevrkyanová

Kde si hral: Sféra vplyvu, Traktor Bowling, Louna

Žánre: alternatívny metal, alternatívny rock, nu metal, punk rock

Čo je skvelé: Lu je považovaný za jedného z najlepších alternatívnych vokalistov u nás, čo opakovane potvrdili tak fanúšikovia, ako aj ocenenia ako Chart Dozen. V poslednej dobe Lusine úspešne spája prácu v dvoch projektoch (Tracktor Bowling a Louna) s úlohou manželky (Lu je vydatá za Vitalija Demidenka, basgitaristu Traktors a Louna) a starostlivej matky, pričom aktívne vystupuje so svojimi kolegami na mnohých festivaloch. , kde sú vždy vítanými hosťami, práca na elektrickom a akustickom materiáli, charita a filmovanie. Predtým však Lou stále učil vokály, ale pri takom nabitom programe sa od toho muselo upustiť. Vzdelaním - ekonóm. Pre svoje kapely si časť materiálu píše sám – texty aj hudobnú zložku skladieb. Je podporovateľkou mikrofónov a systémov na monitorovanie uší Sennheiser, ako aj zástupkyňou syntetizátorov značky Roland v Rusku (sama je klaviristka).

Citovať: Chlapi, rocková hudba... je pravdivá, je úprimná, niekedy agresívna, často ťažká, niekedy až ťažká, energická, ale vždy je proti vojne, proti zbraniam, proti násiliu, proti nespravodlivosti a spieva o láske, čestnosť, láskavosť, rovnosť a bratstvo.

Júlia Koganová

Kde si hral : Leningrad, sólový projekt

Žánre: pop, pop rock, jazz

Čo je skvelé: Ryšavá šelma Yulia Kogan v roku 2007 rýchlo vtrhla na hudobnú párty a za jeden deň sa preslávila. Napriek tomu - tím Sergeja Šnurova nikdy nenechal nikoho ľahostajným a s príchodom Julie sa úplne otvoril „druhý vietor“ popularity skupiny. Krásna postava, mrak ryšavých vlasov a piesne, ktoré pozostávajú najmä z obscénností (a ako inak, napísal ich Shnur) urobili svoje. Takmer šesť rokov bola Julia „tvárou“ a hlasom Leningradu. V roku 2013 skupinu opustila a nastúpila sólová kariéra. K dnešnému dňu speváčka vydala svoj debutový album s názvom „Fire Baba“.

Imidž uštipačnej, oslobodenej krásky prilákal ľudí z televízie - Yulia sa na niekoľko sezón stala moderátorkou show #YaRava na kanáli Yu. Speváčka tiež nahrala niekoľko árií pre muzikál TODD skupiny Korol i Shut. Môžete to počuť v skladbách – „Death Machine“ a „Lovett's Confession“.

Julia je vzdelaním herečka, začala študovať klasický spev pomerne neskoro - vo veku 16 rokov. Leningrad sa do skupiny dostal náhodou - na petrohradskom hudobnom stretnutí sa všetci poznajú. V živote sa Yulia Kogan veľmi nepodobá jej javiskovému obrazu - pokojná a tichá, je vydatá, vychováva svoju dcéru Lisu a hrá ako hobby v Entreprise Theatre pomenovanom po. A. Mironovej.

Citácia: Je trochu problematické dostať sa preč z obrazu, ktorý som mal v Leningradskej skupine. To je niečo ako herci, ktorí sa stali populárnymi vďaka jednej úlohe. Musíte za to zaplatiť, nie celé publikum je pripravené vidieť vo mne niečo iné. Môžem byť na pódiu dojemný a nežný, alebo môžem byť tvrdý. A na to nepotrebujem nadávať do mikrofónu neslušné slová. Trochu sa obávam reakcie publika. Ľudia sú teraz v nejakom zmätku: nevedia, za ktorou Juliou Koganovou idú. Nevedia, čo môžu odo mňa očakávať. Ale toto je určitý druh výzvy a je to zaujímavé. Chcem dosiahnuť takú úroveň vnímania môjho sólového imidžu, aby mnou v podaní lyrických skladieb boli úplne zrozumiteľné pre publikum, ktoré prišlo na koncert.

Daria Nookie Stavrovich

Kde si hral: SLOT, Nuki

Žánre: alternatívny rock, nu metal

Čo je skvelé: Daria Stavrovich alebo Nookie je už dlhé roky ženským „hlasom“ skupiny Slot. Dasha sa narodila v oblasti Archangeľsk, študovala v Nižnom Novgorode hudobná škola a potom v Moskve. Malá Dasha od detstva, ktorá mala rada kreativitu, najprv viedla ku kresleniu, ale potom ju fascinovala hudba. Keď sa vďaka priateľom dostala do skupiny Slot vo veku 20 rokov, zostala tam - dnes je spolu s Dášou nahraných už 7 albumov a je ťažké si predstaviť niekoho iného v tejto skupine na mieste Nuka. Speváčka vytvorila aj svoj sólový projekt Nuki, ktorý má na konte dve vydania.

Citácia: Do Slotu som sa dostal šťastnou náhodou. Robíme súčasnej hudby pre mládež a pre všetkých, ktorí sú srdcom mladí. Svojou kreativitou sa snažíme vyjadriť naše vnímanie sveta, ukázať, ako je v ňom všetko prepojené. Nehovoríme: „Priateľka, pozri sa na mňa, rob ako ja ...“ Hovoríme: „Ak to urobíš, bude to takto a potom na to prídeš sám. Moja mama sleduje naše vystúpenia v televízii. Niekedy volá, karhá za slang, ktorý používam vo svojej reči. Rodičia našu prácu poznajú, no nie vždy jej rozumejú. Pravdepodobne kvôli vekovej bariére.

Zhanna Aguzarova

Kde si hral: Bravo

Žánre : rock, pop rock, beat, glam rock, rockabilly

Aliasy: Ivanna Anders, Nintin Nintys

Čo je skvelé: Meno Zhanny Aguzarovej sa vždy spája s nehoráznosťou, priestorom a krásnym prenikavým hlasom. A samozrejme, so skupinou Bravo. Napriek tomu, že Aguzarova v nedávne časy nie naozaj častý hosť na verejnosti je stále populárna a jej piesne pozná takmer každý. V roku 1983 vstúpila do skupiny Bravo (vtedy ešte Postscriptum). V roku 1988 Aguzarova opustila skupinu, aby sa venovala sólovej kariére. V rokoch 1991 až 1996 žila v Amerike a o tomto období sa vie len veľmi málo.
Je to žena bez veku a nadčasová, je ako mimozemšťanka z vesmíru, nevieme o nej na sto percent s istotou: dokonca aj dátum a miesto narodenia sú obklopené tajomstvom. A čo sa dá povedať o mužovi, ktorý po príchode do Moskvy žil nejaký čas s falošným pasom, a to len preto, že Zhanna nemala svoj vlastný. Zhanna Khasanovna, ktorá vzala pas niekoho iného a opravila meno z „Ivan“ na „Ivanna“, predstierala, že je dcérou diplomatov Ivanny (neskôr Yvonne) Andersovej, za čo následne zaplatila najskôr zadržaním a potom nútenými prácami.

Speváčka urobila svojho času skutočnú revolúciu hudobná scéna: jej poburujúci štýl oblečenia, fantastické outfity, výstredné účesy a farba vlasov, ako aj nepredvídateľné správanie na pódiu a v rozhovoroch sa podpísali na hudobná kultúra krajín. V komunikácii s tlačou Jeanne často hovorila o svojom spojení s Marťanmi, teraz, keď sa jej stopa v hudbe stráca, fanúšikovia veria, že odletela domov.

Citácia: V umení nie je staré – skutočné šťastie je všade, je okolo nás. Hovorí sa, že je dobre tam, kde nie sme, ale nie je to pravda: dobre je tam, kde sme

Kde si hral: Stopa, Nasťa

Žánre: ruský rock

Čo je skvelé: Nastya Poleva je prvou skutočne slávnou ženou v ruskom rocku. Naša prvá rocková hviezda. Je dvojnásobne symbolické, že sa to mohlo objaviť len vo Sverdlovsku, ďaleko od civilizačných centier, kde skalný život prúdil podľa vlastných zákonitostí. Nasťa je z vôle osudu aj jednou zo zakladateľov sverdlovského rocku ako takého: v roku 1980 sa stala vokalistkou Treku - pochmúrnych moralizátorov podobných Kraftwerku a Black Sabbath, v roku 1985 aktívne spolupracovala s mladým Nautilom, ktorý bol naberala na sile a v roku 1987 sa konečne vydala na sólovú dráhu. Jej debutový album Tatsu sa stal prvým veľkým ženským rockovým albumom v krajine. Uľahčil to nový, jemný a lyrický spôsob Nastiinho spevu a nezvyčajný, plný odkazov na exotické krajiny, módnych aranžmánov a surrealistických textov. Nasťinu kariéru po tomto albume (a tragédiu s ďalším albumom The Bride ukradnutým zo štúdia) možno len ťažko nazvať triumfálnou, no aj po presťahovaní do Petrohradu si zachovala nespochybniteľnú hudobnú autoritu a status žijúcej legendy. ruského rocku.

Citácia: Bol som si na sto percent istý, že Tatsu prejde. Vždy som mal túžbu prenášať hory a urobiť niečo, aby sa každý rozdýchal. A keď sa objaví takáto motivácia, stáva sa zo mňa meteor. Vydržala by som všetko, aby som mala konečný výsledok.

Diana Arbenina

Kde si hral: Noční ostreľovači

Čo je skvelé: Diana Arbenina strávila na veľkej scéne takmer 23 rokov svojho života. Sú za ním stovky miest, dvesto piesní, zbierky básní a prózy, Motofozoho autobiografické predstavenie na javisku Moskovského umeleckého divadla. Čechov, soundtracky k 16 filmom, skúsenosti tímového mentora v projekte Hlas Ukrajiny (a v roku 2015 na projekte Main Stage) a nominácia na ruskú nezávislú cenu za úspechy v literatúre a umení Triumph. Popri tom všetkom Diana úspešne spája aktívnu koncertnú činnosť s pozíciou mamy dvoch krásnych bábätiek Artema a Marty.
;
Citácia: Byť ostreľovačom znamená mať nahé, hoci nervózne srdce, byť vnímavý k ľudskej láskavosti. A čo sa týka lásky – nebráňte sa jej a počkajte, aj keby to malo trvať celý život.

Zemfira

Kde si hral: Zemfira, Uchpochmack

Žánre: ruský rock

Čo je skvelé: Aspoň to, že je Zemfira. Nemyslím si, že má zmysel opisovať, aký vplyv mala na celú ruskú hudbu. Zemfira sa stala jednou z komerčne najúspešnejších speváčok na našej scéne, pričom nie je príliš verejnou osobou, ale jednoducho robí svoju prácu. V novembri 2010 časopis Afisha zaradil jej prvý album do top 50 najlepších ruských albumov všetkých čias. A viac ako raz bola Zemfira zaradená do hodnotenia najvplyvnejších žien v krajine. Ale ona sa vždy o takéto tituly a klenoty nestarala.

Citácia: Je pre mňa veľmi ťažké potešiť. Som nespokojný s hudobníkmi, nespokojný sám so sebou, veľmi často, nespokojný s verejnosťou. Niekedy sa mi zdá, že by mohli byť aktívnejšie. Nemôžu mi ublížiť, kritizovať ma viac ako ja sám seba. Viem, kto som, som tam, kam patrím. Viem to, som si tým istý. A toto je moja najväčšia pravda a sila. Dôvera v to, kto som a čo som.A ešte veľmi dlho budem spievať.

Svetlana Surganová

Kde si hral: Niečo iné, Night Snipers, Surganova a Orchestra

Žánre: rock, alternatívny rock, jazz rock, trip hop, art rock

Čo je skvelé:
Svetlana Yakovlevna Surganová je v skutočnosti už prvým vzdelaním detská lekárka (Svetlana nikdy nepracovala vo svojom odbore), čo jej nebráni byť talentovanou hudobníčkou. Samotná umelkyňa nazýva štýl skupiny VIP-Punk-Decadence (za zložitou skratkou sa skrýva estetika, „chuligánstvo“, energická prezentácia, sebairónia, texty vychádzajúce z klasickej poézie), no ani táto definícia ich tvorbe nestačí. Okrem vyššie uvedených žánrov môžeme pokojne povedať, že Svetlana sa šikovne pohráva s latino, etnickými motívmi, miestami aj elektronickými ukážkami a zároveň patrí k ženám, bez ktorých je dnes ruský rock nemysliteľný. Takáto mimoformátová skupina Surganova and the Orchestra existuje už takmer 14 rokov, fanúšikovia ju veľmi milujú, zaslúžene má jeden z najštedrejších fanklubov pre prekvapenia a darčeky a aktívne cestuje s koncertmi v Rusku aj v zahraničí a právom nesie titul, azda najturčnejšia rocková kapela u nás (stačí sa pozrieť na rozpis C&O vystúpení).

Skupina oslávila svoje desiate výročie (v roku 2013) vo veľkom meradle koncertom nie kdekoľvek, ale v Kremeľskom paláci a vydania nových albumov sprevádzajú koncerty v Crocus.

Hlboké texty petrohradskej poetky sa dajú veľmi dlho rozoberať do úvodzoviek, no jeden z nich si dáme nižšie.

Citácia: Vo svojej práci, ako mnohí iní, sa snažím pre seba vyriešiť základné otázky bytia. Hovorím, spievam, kričím o tom. Ukazuje sa horiaca zmes depresie a katarzie.

Linda

Kde si hral: Konvoj, Krvavé víly, Linda

Žánre: trip hop, trip rock, new age, experimentálna hudba, etno rock, folk rock, psychedelický rock, indie rock, art rock, alternatívny rock, grunge, post-punk, gothic rock

Čo je skvelé:

Stala sa jednou z najzáhadnejších speváčok našej rockovej scény. Svetlana Geiman sa narodila v malom meste Kentau v Kazachstane, potom sa s rodinou presťahovala do Tolyatti a ako 15-ročná skončila v Moskve. O tri roky neskôr začína jej tvorivá kariéra (Linda urobila prvé kroky v ľudovej umeleckej skupine) a potom vstúpila do Gnesinky. Podarilo sa jej spolupracovať s mnohými známymi osobnosťami ruského hudobného priemyslu tých rokov, napríklad s Vladimírom Mateckým, Jurijom Aizenshpisom, Maximom Fadeevom. Nezvyčajný hudobný štýl rýchlo pomohol spevákovi, aby sa stal známym, albumy sa stali platinovými (predali sa vo viac ako 250 000 kópiách), album Raven sa stal platinovým so stavom predaja 1 250 000 kópií a stal sa tretím v Rusku. Viacnásobné zmeny obrázkov z albumu na album, neustále experimenty so zvukom a vzhľadom a nakoniec - úspešná spolupráca s vydavateľstvom Universal Music, ktoré jej prinieslo veľké koncerty a vystúpenia na festivaloch a v roku 2005 dokonca vystupovala ako predskokana pre Moby. Časť Lindinej hudobnej kariéry je spätá s Gréckom – odtiaľ sa narodil Stefanos Korkolis, grécky spevák a skladateľ, s ktorým sa Linda neskôr spojila, no o pár rokov sa rozviedla. Speváčka pokračuje v tvorbe, vydáva nové albumy (jej ôsmy štúdiový album z roku 2013 LAY, @! bol podľa MusicBoxu dokonca ocenený ako najlepší album roka) a tvorí dodnes. No ktovie, koľko hudobných experimentov jej talent ešte vydrží.

Citácia: Obraz sa rodí v momente pôrodu, „pôrod-voda“, preto ho rodičia položia. Potom v živote môžete hľadať, skúšať na sebe a cítiť celým svojim vnútorným stavom, čo je vám bližšie, kde sa cítite pohodlnejšie a kde sú veci, s ktorými môžete ďalej rásť. V škôlke som sa chcel stať astronautom, potom som veľmi rád chytal ryby, vždy som si myslel, že budem záchranárom delfínov. Život bol vždy nepredvídateľný. Potom som si veľmi obľúbil cirkus. Navyše som sa narodil na etnickom mieste. Svoje prvé hudobné popáleniny som dostal v štyroch rokoch, keď som počul etnické nástroje obyčajných pouličných hudobníkov. Ďalšia babička, ktorá ma vychovala, ktorá mi dala do života veľa, bola veľmi kreatívna a mala ťažký osud. To všetko sa rokmi navrstvilo a získalo určitý základ, ktorý ma viedol. Toto všetko sú komponenty a ide o veľmi globálny problém.

Lusine Gevrkyanová

Kde si hral: Sféra vplyvu, Traktor Bowling, Louna

Žánre: alternatívny metal, alternatívny rock, nu metal, punk rock

Čo je skvelé: Lu je považovaný za jedného z najlepších alternatívnych vokalistov u nás, čo opakovane potvrdili tak fanúšikovia, ako aj ocenenia ako Chart Dozen. V poslednej dobe Lusine úspešne spája prácu v dvoch projektoch (Tracktor Bowling a Louna) s úlohou manželky (Lu je vydatá za Vitalija Demidenka, basgitaristu Traktors a Louna) a starostlivej matky, pričom aktívne vystupuje so svojimi kolegami na mnohých festivaloch. , kde sú vždy vítanými hosťami, práca na elektrickom a akustickom materiáli, charita a filmovanie. Predtým však Lou stále učil vokály, ale pri takom nabitom programe sa od toho muselo upustiť. Vzdelaním je ekonóm. Časť materiálu pre svoje skupiny si píše sám – texty aj hudobnú zložku piesní. Je podporovateľkou mikrofónov a systémov na monitorovanie uší Sennheiser, ako aj zástupkyňou syntetizátorov značky Roland v Rusku (sama je klaviristka).

Citácia: Chlapi, rocková hudba... je pravdivá, je úprimná, niekedy agresívna, často ťažká, niekedy až ťažká, energická, ale vždy je proti vojne, proti zbraniam, proti násiliu, proti nespravodlivosti a spieva o láske, čestnosť, láskavosť, rovnosť a bratstvo.

Júlia Koganová

Kde si hral: Leningrad, samostatný projekt

Žánre: pop, pop rock, jazz

Čo je skvelé: Ryšavá šelma Yulia Kogan v roku 2007 rýchlo vtrhla na hudobnú párty a za jeden deň sa preslávila. Tím Sergeja Šnurova však nikdy nenechal nikoho ľahostajným a s príchodom Julie sa úplne otvoril „druhý vietor“ popularity skupiny. Krásna postava, mrak ryšavých vlasov a piesne, ktoré pozostávajú najmä z obscénností (a ako inak, napísal ich Shnur) urobili svoje. Takmer šesť rokov bola Julia „tvárou“ a hlasom Leningradu. V roku 2013 skupinu opustila a venovala sa sólovej kariére. K dnešnému dňu speváčka vydala svoj debutový album s názvom „Fire Baba“.

Imidž uštipačnej, oslobodenej krásky priťahoval ľudí z televízie – Yulia sa na niekoľko sezón stala moderátorkou show #YaPrava na kanáli Yu, speváčka nahrala aj niekoľko árií do muzikálu TODD od skupiny King and the Jester. Môžete to počuť v skladbách - The Death Machine a Lovett's Confession.

Julia je vzdelaním herečka, začala študovať klasický spev pomerne neskoro - vo veku 16 rokov. Leningrad sa do skupiny dostal náhodou - na petrohradskom hudobnom stretnutí sa všetci poznajú. V živote sa Yulia Kogan veľmi nepodobá jej javiskovému obrazu - pokojná a tichá, je vydatá, vychováva svoju dcéru Lisu a hrá ako hobby v Entreprise Theatre pomenovanom po. A. Mironovej.

Citácia: Je trochu problematické dostať sa preč z obrazu, ktorý som mal v Leningradskej skupine. To je niečo ako herci, ktorí sa stali populárnymi vďaka jednej úlohe. Musíte za to zaplatiť, nie celé publikum je pripravené vidieť vo mne niečo iné. Môžem byť na pódiu dojemný a nežný, alebo môžem byť tvrdý. A na to nepotrebujem nadávať do mikrofónu neslušné slová. Trochu sa obávam reakcie publika. Ľudia sú teraz v nejakom zmätku: nevedia, za ktorou Juliou Koganovou idú. Nevedia, čo môžu odo mňa očakávať. Ale toto je určitý druh výzvy a je to zaujímavé. Chcem dosiahnuť takú úroveň vnímania môjho sólového imidžu, aby mnou v podaní lyrických skladieb boli úplne zrozumiteľné pre publikum, ktoré prišlo na koncert.

Daria Nookie Stavrovich

Kde si hral: SLOT, Nuki

Žánre: alternatívny rock, nu metal

Čo je skvelé: Daria Stavrovich alebo Nookie je už dlhé roky ženským „hlasom“ skupiny Slot. Dasha sa narodila v oblasti Archangeľsk, študovala na Hudobnej akadémii v Nižnom Novgorode a potom v Moskve. Malá Dasha od detstva, ktorá mala rada kreativitu, najprv viedla ku kresleniu, ale potom ju fascinovala hudba. Keď sa vďaka priateľom dostala do skupiny Slot vo veku 20 rokov, zostala tam - dnes je spolu s Dášou nahraných už 7 albumov a je ťažké si predstaviť niekoho iného v tejto skupine na mieste Nuka. Speváčka vytvorila aj svoj sólový projekt Nuki, ktorý má na konte dve vydania.

Citácia: Do Slotu som sa dostal šťastnou náhodou. Robíme modernú hudbu pre mladých a pre všetkých, ktorí sú srdcom mladí. Svojou kreativitou sa snažíme vyjadriť naše vnímanie sveta, ukázať, ako je v ňom všetko prepojené. Nehovoríme: „Priateľka, pozri sa na mňa, rob ako ja ...“ Hovoríme: „Ak to urobíš, bude to takto a potom na to prídeš sám. Moja mama sleduje naše vystúpenia v televízii. Niekedy volá, karhá za slang, ktorý používam vo svojej reči. Rodičia našu prácu poznajú, no nie vždy jej rozumejú. Pravdepodobne kvôli vekovej bariére.

Zhanna Aguzarova

Kde si hral: Bravo

Žánre: rock, pop rock, beat, glam rock, rockabilly

Aliasy: Ivanna Anders, Nintin Nintys

Čo je skvelé: Meno Zhanny Aguzarovej je vždy spojené s poburovaním, priestorom a krásnym prenikavým hlasom. A samozrejme, so skupinou Bravo. Napriek tomu, že Aguzarova v poslednej dobe nie je na verejnosti príliš častým hosťom, stále zostáva populárna a jej piesne pozná takmer každý. V roku 1983 vstúpila do skupiny Bravo (vtedy ešte Postscriptum). V roku 1988 Aguzarova opustila skupinu, aby sa venovala sólovej kariére. V rokoch 1991 až 1996 žila v Amerike a o tomto období sa vie len veľmi málo.
Je to žena bez veku a nadčasová, je ako mimozemšťanka z vesmíru, nevieme o nej na sto percent s istotou: dokonca aj dátum a miesto narodenia sú obklopené tajomstvom. A čo sa dá povedať o mužovi, ktorý po príchode do Moskvy žil nejaký čas s falošným pasom, a to len preto, že Zhanna nemala svoj vlastný. Zhanna Khasanovna, ktorá vzala pas niekoho iného a opravila meno z „Ivan“ na „Ivanna“, predstierala, že je dcérou diplomatov Ivanny (neskôr Yvonne) Andersovej, za čo následne zaplatila najskôr zadržaním a potom nútenými prácami.

Speváčka urobila svojho času na hudobnej scéne skutočnú revolúciu: jej poburujúci štýl oblečenia, fantastické outfity, výstredné účesy a farba vlasov, ako aj nepredvídateľné správanie na pódiu a v rozhovoroch zanechali stopy v hudobnej kultúre krajiny. V komunikácii s tlačou Jeanne často hovorila o svojom spojení s Marťanmi, teraz, keď sa jej stopa v hudbe stráca, fanúšikovia veria, že odletela domov.

Citácia: V umení nie je staré – existuje bytosť
Šťastie je všade okolo nás. Hovorí sa, že je dobre tam, kde nie sme, ale nie je to pravda: dobre je tam, kde sme

Metalová kapela zo Švédska v čele s vokalistkou Liv Jagrell. Vizitka Sister Sin sú Jagrellove drsné a agresívne vokály a ťažké gitarové riffy. Ak milujete rock, nezostanete ľahostajní.

Kapela sa rozpadla v roku 2015, no ak chcete viac Jagrell, môžete si pozrieť jej sólový album.

Je naozaj potešením počúvať kapely ako Sister Sin, ktoré hrajú heavy metal bez kecov. Ako staré dobré 80-te roky.

Časopis Outburn, 2014.

Hysterica

• Aktívne roky: 2005 –…
• Švédsko.
• Heavy metal.

Ženský súbor Hysterica plne ospravedlňuje svoje meno vďaka hystericky prenikavým spevom líderky Annie De Ville. Keď však prestane kričať, ukáže sa, že má čistý a príjemný hlas. Čo sa týka hudby, jeden z recenzentov profilovej stránky Encyclopaedia Metallum nazval Hystericu ženskou verziou Manowar. Dobré alebo nie, je to na vás.

Album Metalwar je tým, čím by mal byť každý heavymetalový album. Energický, vtipný a impulzívny.

Encyklopédia Metallum.

halestorm

• Aktívne roky: 1997–…
• Tvrdý rock.

Lizzy Hale a jej brat založili Halestorm ako tínedžeri. Kapela predvádza vzrušujúci hard rock, pri ktorom sa vám chce tancovať. A Lizzy Hale je pravdepodobne jednou z najlepších vokalistiek na metalovej scéne.

Fraser Lury, klasický rockový časopis, 2015.

Ukrižovaná Barbara

• Aktívne roky: 1998–2016
• Švédsko.
• Heavy metal, hard rock.

Nádherné ženské kvarteto, opäť zo Švédska. Zápalná rocková hudba s mierne špinavým a drsným zvukom – a neporovnateľný hlas Mii Coldhart s očarujúcim sexuálnym chraplavosťou. Žiaľ, v júni 2016 členovia oznámili, že činnosť skupiny je ukončená. Napriek tomu majú zjavne v úmysle pokračovať v tvorbe.

Pozoruhodne surové a dravé podanie speváčky Mii Coldhart v kovovom ráme robí zvuk Crucified Barbara obzvlášť úprimným. Títo vášniví Švédi majú dostatok skvelých skladieb ako Electric Sky a Do You Want Me, aby si získali srdcia a mysle.

Dom Lawson, časopis Classic Rock, 2014.