Príslovia a výroky z básne „Kto žije dobre v Rusku“ od Nekrasova. Otázka: komu sa dobre žije v Rusových výrokoch

Test

N.A. Nekrasov

"Kto môže dobre žiť v Rusku?"

V 1 Do akého žánru patrí dielo N.A. Nekrasova „Kto žije dobre v Rusku“?

AT 2 Aké prostriedky umeleckej reprezentácie sa riešia?

AT 3 Uveďte výraz používaný v literárnej kritike na označenie umelecké definície: „pokusy na koňoch“, „hromový šíp“?

AT 4 Ako sa nazýva výtvarná technika, ktorá sa prejavuje prenosom charakteristiky z jedného objektu alebo javu na druhý na základe podobnosti: „Duchovná búrka prešla“?

O 5 Zadajte meno štylistické zariadenie, ktorá je adresovaná

Čo Dvakrát sme sa popálili

Čo boh antraxu

Navštívili ste nás trikrát?

O 6 Vytvorte súlad medzi tromi postavami diela a ich dejom. Pre každú pozíciu v prvom stĺpci vyberte zodpovedajúcu pozíciu z druhého stĺpca.

DEJOVÉ POSTAVY

A. Oráč pri požiari zachránil obrázky z horiacej chatrče 1. Ermil Girin

a jeho manželka - ikony; nahromadené peniaze, 35 rubľov, 2. Grisha Dobrosklonov

„zlúčený do hrudky“, za čo dostal 11 rubľov. 3. Dedko Savely

B. Pochádzal z roľníkov, bol úradníkom, potom bol zvolený 4. Yakim Naga

starosta za sedem rokov vlády „svetského groša“

nestlačil to pod necht“; prevádzkoval mlyn; zaujatie strán

roľníkov počas nepokojov, skončili vo väzení.

V. Slúžil ťažké práce za to, že „bol v krajine nemeckého Vogela

Pochoval Khristyana Khristianicha zaživa."

O 6 Vytvorte súlad medzi hrdinom diela a danými vlastnosťami. Pre každú pozíciu v prvom stĺpci vyberte zodpovedajúcu pozíciu z druhého stĺpca.

Téma: - Folklórny základ básne N. A. Nekrasova „Kto žije dobre v Rusku“

Báseň „Komu sa v Rusi dobre žije“ autor koncipoval ako epochálne dielo, vďaka ktorému sa mohol čitateľ zoznámiť so situáciou v poreformnom Rusku, so životom a zvykmi rôznych vrstiev spoločnosti, práve ako si pred niekoľkými desaťročiami myslel ďalší ruský spisovateľ N. V. Gogoľ „ Mŕtve duše" N.A. Nekrasov (podobne ako Gogoľ) však svoje dielo nikdy nedokončil a pred čitateľom sa objavilo vo forme útržkovitých kapitol. Ale aj nedokončená báseň podáva celkom úplný a objektívny obraz o situácii roľníkov, o tom, čo žili a v čo verili po zrušení poddanstva. Nebolo by možné to ukázať bez použitia folklórneho materiálu: starodávnych zvykov, povier, piesní, prísloví, porekadiel, vtipov, znamení, rituálov atď. Celá Nekrasovova báseň vznikla na základe tohto živého folklórneho materiálu.
Keď začneme čítať báseň, okamžite si spomenieme na taký rozprávkový začiatok, ktorý je nám známy z detstva: „v určitom kráľovstve, v určitom štáte“ alebo „kedysi“. Autor, podobne ako autor ľudových rozprávok, nám nedáva presné informácie o tom, kedy sa udalosti odohrávajú:
V akom roku - vypočítajte
V ktorej krajine - hádajte...
Už od prvých riadkov používa Nekrasov stabilné epitetá charakteristické pre ruské ľudové rozprávky: slnko je červené, cesta je cesta, panna je krásna; Autor tiež obdarúva zvieratká a vtáky vlastnosťami a črtami rozprávkových zvieratiek a vtákov: plachý zajac, prefíkaná líška, havran - bystrý vtáčik atď. A úplne báječnou vlastnosťou je vlastnoručne zostavený obrus k mužom hovoriacou penicou.
V eposoch a rozprávkach sa často používajú opakované frázy, výroky a refrény. V Nekrasovovej básni je taký refrén:
...kto žije šťastný život,
Zadarmo v Rusku?
Tento refrén znovu a znovu zdôrazňuje hlavnú tému celého diela: hľadanie šťastia v Rusovi.
Dôležitou súčasťou folklórny základ Báseň „Kto žije dobre v Rusku“ je zmienkou o poverách, znakoch, teraz zabudnutých, ale starostlivo zhromaždených spisovateľom a zahrnutých do básne. Napríklad, napriek tomu, že dvadsiate storočie je už za rohom, roľníci stále obviňujú z toho, že sa stratili diablovi:
No, goblin, aký pekný vtip
Robil si z nás srandu!
V žiadnom prípade, veď už sme skoro
Prešli sme tridsať verst!...
Spolužiaci z Matryony Timofeevny (kapitola „Roľnícka žena“) vidia dôvod neúrody v tom, že
... Čistá košeľa
Oblečte si ho na Vianoce.
Samotná hrdinka však verí na znamenia a podľa jedného z nich si „nevloží jablko do úst až do Spasiteľa“, aby sa neukázalo, že Boh jej za trest nedovolí mŕtve dieťa Demushka sa hrá s jablkami na druhom svete.
Vo všeobecnosti je celá kapitola „Roľnícka žena“ napísaná na základe piesní, z ktorých mnohé nás uchvátia svojou melódiou a oduševnenosťou:
Dobre, svetlo
V Božom pokoji!
Dobre, ľahko
Jasné v mojom srdci.
Ideme, ideme...
Zastavme
Do lesov, na lúky
Obdivujme sa
počúvajme,
Ako robia hluk a bežia
pramenité vody,
Ako spieva a zvoní
Lark!
Mnohé príslovia a hádanky sú v dokonalom súlade s hlavným dejom básne a sú vložené do básne takmer bez zmien: „chváľte trávu v kope sena a pána v rakve“, „letí a mlčí, leží a mlčí, keď umrie, vtedy reve“, „nešteká.“ , nehryzie, ale nepustí do domu“, „hrach rozsypaný po sedemdesiatich cestách“ atď. Reč mnohých postáv v básni je plná ľudovej múdrosti: je jasná, aforistická; Mnohé výrazy pripomínajú príslovia. Napríklad: "A bol by som rád, keby som išiel do neba, ale kde sú dvere?" Schopnosť „vložiť výstižné slovo“ do reči svedčí o tvorivom talente ruského roľníka. Savely Korchagin, Matryona Timofeevna, Vlas Ilyich, sedem mužov je v epose zobrazených nielen ako znalci folklóru, ale aj ako účastníci tvorby nových verzií tradičných textov. Matryona Timofeevna má najväčší tvorivý talent. Práve v kapitole o ťažkom údele poddanskej sedliackej ženy sa sústreďuje obrovské množstvo folklórneho materiálu. Vedci zistili, že tri štvrtiny textu kapitoly „Pred svadbou“, približne polovica kapitoly „Pieseň“ a viac ako polovica kapitoly „Ťažký rok“ majú založené folklórne zdroje a prototypom samotnej hrdinky je v tom čase známa olonetská kričiaca Irina Fedošová. Matryona Timofeevna, rovnako ako Irina Fedosová, nielen uchováva folklór vo svojej pamäti, ale aj ho aktualizuje. Piesne, náreky, legendy, príslovia, výroky sú uvedené do príbehu hrdinky nie kvôli ozdobnej výzdobe. V nich sa objavuje obraz „dlho trpiacej matky všerodiaceho ruského kmeňa“. Tento obraz vytvoril génius samotných ľudí, existuje vo folklóre nezávisle od Matryony Timofeevny, ale v epose je zobrazený prostredníctvom vízie hrdinky. Vedľa individuálneho obrazu „šťastnej ženy“ sa objavuje zovšeobecnený folklórny obraz. Tieto dva obrazy sa navzájom spájajú a tvoria umeleckú jednotu jednotlivca a eposu.
V kapitole „Sviatok pre celý svet“ Nekrasov tiež ukazuje tvorivú činnosť ruského ľudu. Táto kapitola zobrazuje poslednú masovú scénu básne. Ľudia v tejto scéne sú najaktívnejší – oslavujú prebudenie Posledného. Duchovná, tvorivá činnosť Vakhlakov nachádza svoj výraz vo vzťahu k folklóru, v aktualizácii známeho folklórne diela, pri vytváraní nových. Vakhlakovia spolu spievajú ľudové piesne: „Corvee“, „Hladný“, počúvajú príbeh „O príkladnom otrokovi - Yakovovi vernom“, legendu „O dvoch veľkých hriešnikoch“, pieseň vojaka Ovsyannikova. Folklór sa tu uplatňuje ako výraz rozvíjajúcej sa národnej identity. A táto tvorivá činnosť, duchovná sila svedčí o tom, že „hranice ruského ľudu ešte neboli stanovené“.
Pestrý folklórny materiál v básni je teda zaujímavý nielen ako dejová zložka, ale aj ako výraz ľudovej psychológie a svetonázoru ľudí.
Je len ťažko možné predstaviť si túto prácu oddelene od folklórneho základu, a aj keď je to možné, je nepravdepodobné, že by to bolo skutočné Nekrasovova báseň, ktorá napriek svojej fragmentárnosti pôsobí dojmom diela vytvoreného majstrom nielen ruského spisovného jazyka, ale aj hovorového, ľudového a ľudového slova. Nekrasov, ktorý si stanovil za cieľ opísať všetky vrstvy ruskej spoločnosti, to dosiahol iba čiastočne, ale táto časť sa považuje za hlavnú. Nikolajovi Alekseevičovi sa podarilo majstrovsky opísať život a zvyky hlavnej triedy Ruská ríša polovice 19 storočia s použitím najbohatšieho folklórneho materiálu.

Takže báseň je založená na pohľade ľudí na svet. Na obnovenie skutočne populárneho hľadiska sa Nekrasov obracia na ľudovú kultúru. V 60. – 70. rokoch 19. storočia zaznamenala domáca folkloristika prudký rozmach a práve v tomto období sa rozbehli aktivity pozoruhodných ruských folkloristov A. N. Afanasjeva, E. V. Barsova, F. I. Buslaeva, P. N. Rybnikova, V. I. Dahla, ktorí zbierali a vydávali zbierky. ľudové piesne, náreky, príslovia, hádanky. Nekrasov aktívne používal tieto materiály v básni.

Ale vedomosti ľudová kultúra Nekrasov mal nielen knihy, ale veľa a úzko komunikoval s ľuďmi od detstva. Je známe, že ako chlapec sa rád hrával so sedliackymi chlapcami; v zrelom veku trávil veľa času aj v dedine - v lete prišiel do Jaroslavľ a Vladimir, veľa poľoval (Nekrasov bol vášnivým poľovníkom) a počas poľovačky sa často zdržiaval v roľníckych chatrčiach. Vidno, že sa vyznal v ľudovej reči, porekadlách a porekadlách.

Báseň „Kto žije dobre v Rusku“ obsahuje ľudové piesne, príslovia a výroky. Báseň sa dokonca otvára hádankou („V akom roku - počítať, / V akej krajine - hádať...“), na ktorú je okamžite daná odpoveď: toto je Rusko v období po reforme, pretože sedem „dočasne povinné “, čiže roľníci, sa zbiehali na pilierovú cestu, po reforme z roku 1861 povinní plniť určité povinnosti v prospech zemepána. Vloženie do básne ľudové žánre Nekrasov ich zvyčajne kreatívne prepracoval, ale niektoré texty, napríklad pieseň o nenávistnom manželovi v kapitole „Roľnícka žena“ použil bez zmien. A čo je obzvlášť zaujímavé, ľudové a autorské texty zneli jednotne, bez toho, aby narušili umeleckú integritu básne.

V básni „Komu sa v Rusku dobre žije“ realita a fantázia voľne koexistujú, hoci sústredenie fantastičnosti padá na prvú kapitolu. Práve tu sa objavuje hovoriaca penica, ktorá tulákom obdarúva vlastnoručne zostaveným obrusom, havrana, ktorý sa modlí k diablovi, sedem smejúcich sa výrov, ktorí prileteli pozrieť sa na mužov. Čoskoro však fantastické prvky zo stránok básne úplne zmiznú.

Tu penica varuje mužov, aby nežiadali od vlastnoručne zostaveného obrusu viac, než „znesie“ lono:

Ak sa pýtate viac,
A raz a dva - to sa splní

Na vašu žiadosť
A tretíkrát budú problémy!

Nekrasov tu používa charakteristické rozprávkové zariadenie – penica uvalí na mužov zákaz. Zákaz a jeho porušovanie sú základom mnohých ruských ľudových rozprávok, dobrodružstvá hlavných postáv rozprávky začínajú práve po prekročení drahocennej hranice. Brat Ivanuška sa napil vody z kopýtka a zmenil sa na kozliatko. Ivan Tsarevič spálil kožu žabej princeznej a odišiel hľadať ženu ďaleko. Kohútik sa pozrel z okna a líška ho odniesla.

Zákaz penice v básni „Komu sa v Rusku dobre žije“ sa nikdy neporušuje, zdá sa, že Nekrasov na to úplne zabudol; Vlastnoručne zostavený obrus sa dlho štedro správa k mužom, no v poslednej kapitole „Sviatok pre celý svet“ zmizne aj on. V kapitole „Sedliacka“ sa objavuje scéna paralelná s tým, čo sa stalo v „Prológu“ – jeden zo siedmich tulákov, Roman, oslobodí „malého škovránka“ zamotaného v ľane, oslobodený škovránok sa vznesie do výšky. Tentoraz však muži za odmenu nedostávajú nič, už dávno žijú a konajú nie v magickom, ale v skutočnom priestore ruskej reality. Odmietnutie fikcie bolo pre Nekrasova zásadné, čitateľ by si nemal zamieňať „klamstvá“ rozprávky s „pravdou“ života.

Folklórnu príchuť umocňujú posvätné (čiže posvätné, mystické) čísla - v básni je sedem mužov a sedem sov, traja hlavní rozprávači o šťastí - kňaz, statkár a roľníčka; „Legenda o dvoch veľkých hriešnikoch“ spomína sa dvanásť lupičov. Nekrasov neustále používal rečové vzory a štýl ľudovej reči - deminutívne prípony, syntaktické konštrukcie charakteristické pre folklór, stabilné epitetá, prirovnania, metafory.

Je zaujímavé, že Nekrasovovi súčasníci často nechceli uznať ľudový pôvod jeho básne a obviňovali autora z nesprávneho chápania ľudového ducha a tvrdili, že niektoré príslovia a piesne „vymyslel pre roľníkov samotný básnik“. Ale práve tie piesne a príslovia, ktoré kritici označili za „vynájdené“, sa našli vo folklórnych zbierkach. Nekrasovove výčitky pseudonacionalizmu mali zároveň svoje dôvody - je jednoducho nemožné úplne sa skryť za pohľad ľudí, úplne sa vzdať seba, svojej vízie v umeleckom diele. Tento pohľad, tieto preferencie sa bez ohľadu na vôľu autora prejavili ako vo výbere materiálu, tak aj vo výbere postáv.

Nekrasov vytvoril svoj vlastný mýtus o ľuďoch. Toto je celý ľudový vesmír so svojimi spravodlivými a hriešnikmi, svojimi vlastnými konceptmi dobra, zla, pravdy, ktoré sa často nezhodujú s kresťanskými.

Výskumná práca na tému:

„Povestné výrazy v diele N. A. Nekrasova

"Kto žije dobre v Rusku."

Práca žiaka triedy 10A

Masharova Alena Andreevna
Dozorca

učiteľ ruského jazyka a literatúry

Masharova Irina Arkadyevna

Plán.

Úvod……………………………………………………………………………………… 3

I. „O prísloviach a porekadlách“……………………………………………………………………….5

II.Životopis básnika………………………………………………………………………..15

III. Epos „Komu sa dobre žije v Rusku“……………………………………………………………… 18

1. 
   Vznik myšlienky……………………………………………………… 18
2. 
   Obraz ľudí………………………………………………………..20
3. 
   Sedliacki hrdinovia………………………………………………………...22
4. 
   Obraz Grisha Dobrosklonova………………………………………...25

V. Použitá literatúra………………………………………………………………..31

Úvod.

Aký bohatý je náš jazyk! A ako málo počúvame našu reč, reč našich spolubesedníkov... a jazyk je ako vzduch, voda, nebo, slnko, niečo, bez čoho nemôžeme žiť, ale na čo sme si už zvykli, a tým, samozrejme, znehodnocujeme. Mnohí z nás hovoria štandardne, nevýrazne, otrepane, zabúdajúc, že ​​existuje živá a krásna, mocná a flexibilná, láskavá a zlá reč! A nielen v beletrii...

To je jeden z dôkazov o malebnosti a expresívnosti našej ústnej reči. Situácia je najobyčajnejšia – stretnutie dvoch známych, už starších žien. Jeden prišiel navštíviť druhého. "Otcovia, je možné, že Fedosya je krstným otcom?" - radostne vykríkne Nastasja Demjanovna a pustí zovretie z rúk. „Nestačíš, nepotrebujeme ťa? – veselo odpovedá nečakaný hosť a objíma domácu pani. “Skvelé, Nastasyushka!” "Ahoj ahoj! Príďte sa pochváliť,“ odpovedá hostiteľka a žiari úsmevom. Nejde o úryvok z beletristického diela, ale o záznam rozhovoru, ktorého svedkom bol známy zberateľ ľudové umenie N. P. Kolpáková. Namiesto obvyklého „Ahoj!“ - "Ahoj!" - aký úžasný dialóg! A tieto neštandardné veselé výrazy: "Nestačíš, nepotrebujeme nás?" a „Ahoj, ahoj! Vstúpte a pochváľte sa!"

Hovoríme nielen preto, aby sme odovzdali informácie partnerovi, ale vyjadrujeme svoj postoj k tomu, o čom hovoríme: sme šťastní a rozhorčení, presviedčame a pochybujeme, a to všetko pomocou slov, slov, ktorých kombinácia dáva povzniesť sa k novým odtieňom myšlienok a pocitov, skladá umelecké frázy, básnické miniatúry... v škole nás väčšinou zoznamujú len s dvoma druhmi výrečnosti: prísloviami a porekadlámi. Ale okrem nich sú aj iní a pri niektorých by som sa teraz rád pozastavil.

Po prvé, existujú vtipy. Ide o rýmované výrazy, najčastejšie humorného charakteru, používané na ozdobenie reči. Napríklad „Sme blízki ľudia: jedzme z tej istej misky“, „Nohy tancujú, ruky mávajú, jazyk spieva piesne“ a iné.

Vtipy zahŕňajú množstvo komických pozvánok, aby ste prišli, sadli si za stôl, odpovede na ne a pozdravy. Vtipy sú aj výrazy, ktoré charakterizujú povolania, remeslá, vlastnosti ľudí, výrazy obsahujúce vtipné hodnotenia miest, obcí a ich obyvateľov.

Rodičia môžu napríklad o svojej dcére povedať: „Masha je naša radosť“ alebo „Olyushka je jeden smútok“. Kedysi radi žartovali o obyvateľoch určitej oblasti. Obyvatelia Riazane boli napríklad za svoj „jaký“ prejav doberaní týmto spôsobom: „V Riazane máme huby s očami: ak ich vezmete, utekajú, ak ich zjete, vyzerajú.“

Spomedzi vtipov možno vyzdvihnúť, ako sa ľudovo nazývalo, prázdne reči, sú to zvyčajne rýmované, nejasné výrazy alebo skupiny slov, ktoré nemajú žiadny význam. Napríklad pri upevňovaní akejsi dohody povedali: "Ak je to takto, nie je čo meniť, tak to bude."

Po druhé, existuje vety. Sú to tiež spravidla rýmované výroky, ale na rozdiel od vtipov hovoria o niečom vážnom v živote; vety sú často spojené s nejakým konaním, často poučného charakteru. Napríklad povedali, keď učili neopatrných farmárov: „Ak hodíš ovos do blata, budeš princom a miluješ raž, keď je sezóna, ale na popol.“

po tretie, bájky– básnické miniatúry, na poučenie, poučenie, reprodukovanie akejkoľvek životnej situácie. Bájky sú často dialógy. V jednom z nich je vykreslený lenivý človek: „Titus, choď mlátiť!“ -"Bolí ma brucho!" - "Titus, choď si dať želé!" - "Kde je moja veľká lyžica?"

Bájky sú ironické, vtipné, na rozdiel od vtipov a porekadiel ide o viac či menej podrobný text zložený z viacerých fráz. Napríklad bájka, pri ktorej sa mimovoľne usmievame: "Fedul, prečo našpúliš pery?" - "Kaftan zhorel." -"Môžem to zašiť?" - "Áno, nie je tam žiadna ihla." - "Je tá diera veľká?" - "Ostáva jedna brána."

Vtipy, porekadlá, bájky, samozrejme, nevyčerpávajú celé bohatstvo ľudovej výrečnosti. Zahŕňa aj príslovia a porekadlá. Spolu s ďalšími známymi žánrami ústneho ľudového umenia (hádanky, či jazykolamy, či čisté prekrúcačky) tvoria takzvanú skupinu malých folklórnych žánrov. Ďalej budeme hovoriť len o prísloviach a porekadlách - najznámejších druhoch ľudového umenia.

„Ruský ľud vytvoril obrovskú ústnu literatúru: múdre príslovia a prefíkané hádanky, vtipné i smutné rituálne piesne, slávnostné eposy, hrdinské, magické, každodenné i zábavné rozprávky.

Je márne si myslieť, že táto literatúra bola len plodom ľudového oddychu. Bola dôstojnosťou a inteligenciou ľudí. Formovala a upevňovala jeho morálny charakter, bola jeho historickou pamäťou, sviatočným odevom jeho duše a napĺňala hlbokým obsahom celý jeho odmeraný život, plynúci podľa zvykov a rituálov spojených s jeho prácou, povahou a úctou jeho otcov a starých otcov. .“

O prísloviach a porekadlách.

Príslovia a porekadlá sa zvyčajne študujú spoločne. Ale dôležité je neidentifikovať ich, vidieť nielen podobnosti, ale aj rozdiely medzi nimi. V praxi sú často zmätení. A samotné dva pojmy väčšina vníma ako synonymá, označujúce ten istý jazykový, poetický jav. Napriek niektorým kontroverzným, zložitým prípadom definovania konkrétneho výroku ako príslovia alebo príslovia sa však väčšinou celý ich fond dá ľahko rozdeliť na dve časti.

Pri rozlišovaní prísloví a porekadiel je potrebné brať do úvahy jednak ich spoločné obligatórne znaky, ktorými sa príslovia a porekadlá odlišujú od iných diel ľudového umenia, jednak spoločné, ale nie povinné znaky, ktoré ich spájajú a oddeľujú na a po tretie, znaky, ktoré ich odlišujú.

Medzi všeobecné povinné vlastnosti prísloví a prísloví patria:

1. 
   stručnosť (lakonizmus);
2. 
   Stabilita (schopnosť reprodukcie);
3. 
   Spojenie s rečou (príslovia a príslovia v prirodzenej existencii existujú iba v reči);
4. 
   Príslušnosť k umeniu slova;
5. 
   Široko používané.

V dejinách štúdia prísloví a porekadiel sa vyskytli pokusy identifikovať akúkoľvek jednu črtu, ktorá ich odlišuje. Verili, že príslovia, na rozdiel od porekadiel, vždy mali prenesený zmysel, sú viachodnotové. Medzi prísloviami sú však tie, ktoré vždy používame v ich doslovnom zmysle, napríklad: „Je čas na prácu, je hodina na zábavu“, „Keď dokončíš prácu, choď odvážne na prechádzku“ a tak ďalej. Na druhej strane, výroky môžu byť nejednoznačné, obrazový význam tejto frázy je ďaleko od toho priamy význam zložky jeho slov.

Niektorí vedci uvádzajú črty ich syntaktickej štruktúry ako hlavnú črtu rozdielu medzi prísloviami a prísloviami a príslovie je len jeho časťou. V skutočnosti sú príslovia vždy vetou, ale výroky sú väčšinou mimo kontextu reči iba časťou vety. Ale medzi porekadlami sú aj tie vyjadrené vetou a v reči sa porekadlá vždy používajú buď ako veta, alebo v rámci vety. Napríklad výroky „Odkiaľ vietor veje“, „Uši vädnú“, „Jazyk sa nepletie“ sú orámované ako vety.

A ešte dve črty, ktoré sa zvyčajne považujú za charakteristické len pre príslovia. Existuje názor, zatiaľ čo príslovie je vždy monomonické, nedeliteľné na časti. Mnohé príslovia sú skutočne binárne, ale nie všetky. "Postarajte sa znova o svoje šaty a starajte sa o svoju česť od mladého veku!" je dvojdielne príslovie a príslovie „Vajcia sliepku neučí“ je jednočlenné. Ako uvidíme neskôr, príslovia môžu byť troj- alebo štvorčlenné.

Často sa hovorí, že príslovia sú na rozdiel od porekadiel rytmicky usporiadané. A v skutočnosti medzi prísloviami je veľa takých, ktoré nemajú rytmus. Napríklad: „Potreba vynálezu je prefíkaná“, „Chren nie je sladší ako reďkovky“, „V nesprávnych rukách je kus veľký.“ Ale tu sú rytmicky usporiadané výroky: „Ani ryby, ani mäso, ani kaftan, ani sutana“, „Naše aj tvoje“ a iné.

Vidíme teda celý rad znakov, na základe ktorých sa niekedy pokúšajú rozlišovať medzi prísloviami a prísloviami (obrazový význam, syntaktická štruktúra, rozdelenie na časti, rytmus), čo nie je povinné pre všetky príslovia a najmä pre príslovia. . Zároveň, charakterizujúce príslovia, nie sú vôbec cudzie prísloviam. Toto sú presne tie znaky, ktoré boli vyššie uvedené ako všeobecné, ale nie povinné pre príslovia a porekadlá.

Ale aké prísne diferencované vlastnosti možno použiť na jasné rozlíšenie medzi prísloviami a porekadlámi? Tieto znaky už opakovane volala viac ako jedna generácia vedcov, aj keď medzi inými. Je to o zovšeobecňujúci charakter obsahu prísloví a ich poučnosť, poučnosť. Ešte v prvej polovici 19. storočia profesor Moskovskej univerzity I. M. Snegirev napísal: „Tieto výroky ľudí, medzi ľuďmi vynikajúcej inteligencie a dlhodobých skúseností, schválené všeobecným súhlasom, predstavujú širokú vetu, všeobecný názor, jeden z tajných, ale mocných, starovekých prostriedkov ľudstva na výchovu a udržiavanie myslí a sŕdc. Najväčší zberateľ ľudovej slovesnosti V.I.Dal v druhej polovici 19. storočia sformuloval nasledujúcu definíciu príslovia: „Príslovie je krátke podobenstvo. Toto je rozsudok, veta, ponaučenie." Odborníčka na príslovia M. A. Rybniková v prvej polovici 20. storočia napísala: „Príslovie definuje veľa podobných javov. „Každý je bednár, ale nie každému sa zavďačí,“ hovorí tento rozsudok o debnárskej zručnosti, no ak si myslíme, že toto je jediný význam tohto príslovia, zbavíme príslovie jeho zovšeobecňujúcej sily. Toto príslovie hovorí o kvalite práce všeobecne, dá sa aplikovať na učiteľa, traktoristu, tkáča, strojníka, pilota, bojovníka a pod.“

Práve tieto dva znaky určujú originalitu príslovia pri porovnaní s príslovím, ktoré je zbavené všeobecného významu aj poučnosti. Porekadlá nič nezovšeobecňujú, nikoho nepoučia. Oni, ako V.I. Dal celkom správne napísal, „okruhliakový výraz, obrazná reč, jednoduchá alegória, okolnosť, spôsob vyjadrovania, ale bez podobenstva, bez súdu, záveru, aplikácie... Príslovie nahrádza iba priamu reč. obiehajúceho človeka, nedokončí vetu a niekedy veci nepomenuje, ale podmienečne veľmi zreteľne naznačuje.“

Takže príslovia - Sú to poetické, v reči široko používané, stabilné, stručné, často obrazné, nejednoznačné, s obrazným významom, výroky syntakticky koncipované ako veta, často rytmicky organizované, zhŕňajúce spoločensko-historickú skúsenosť ľudí a majúce poučný, didaktický charakter. .

Príslovia sú Sú to poetické, široko používané v reči, stabilné, krátke, často obrazové, niekedy nejednoznačné, s obrazovým významom, výrazy sa spravidla tvoria v reči ako súčasť vety, niekedy sú rytmicky organizované a nemajú schopnosť učiť a zovšeobecňovať spoločensko-historickú skúsenosť ľudí.

Ale ak príslovie nepoučuje a nezovšeobecňuje spoločensko-historickú skúsenosť, tak na čo je? Príslovie, ako vidíme, je vždy súd, obsahuje nejaký konkrétny záver, zovšeobecnenie. Toto príslovie netvrdí. Jeho účelom je čo najjasnejšie a obrazne charakterizovať tento alebo ten jav alebo predmet reality, ozdobiť reč. „Príslovie je kvet, príslovie je bobule,“ hovoria samotní ľudia. To znamená, že obe sú dobré, existuje medzi nimi súvislosť, no je tu aj podstatný rozdiel.

Príslovia sa spravidla používajú na obrazné a emocionálne charakterizovanie ľudí, ich správania a niektorých každodenných situácií. Existuje veľa prísloví, je ich toľko, že sa zdá, že je ich dosť na všetky príležitosti. Samozrejme, kvetinové príslovie je najviac potrebné na vyjadrenie emócií - rozhorčenie, nenávisť, pohŕdanie, obdiv... Niekoho sa nám nepáči, ale je chudý a hovoríme: "Tenký ako praslička." Alebo tučný a my hovoríme: „Hrubý ako sud“. Niekto urobil hlúposť a v srdci mu vyčítajú: „Hlúpy ako somár, ako indický kohút, ako hlava jesetera. Nenávidíme ľudia s dvoma tvárami a o jednom z nich hovoríme: "Tvár je biela, ale duša je čierna." O bezohľadnom človeku: "Jeho svedomie je deravé sito." O bezduchých: "Nie duša, ale iba rukoväť od naberačky."

Príslovia pomáhajú vyjadriť emocionálny stav, nespokojnosť v súvislosti s niektorými činmi, činmi ľudí: „Povedať mu, aby prilepil hrášok na stenu“, „Syčí to ako horúce železo“ a ďalšie. Ale ak sa nám niečo páči, potom sú výroky iné. O človeku, ktorý hovorí presvedčivo, povieme: „Povedal to, ako keby to zauzlil,“ a o niekom, kto nám hovorí niečo príjemné, povieme: „Hovorí, že nám dáva rubeľ.“ O niekom, kto žije uspokojujúcim, bohatým a šťastným životom, hovoria: „Ako syr na masle.“

Rozdiel medzi prísloviami a prísloviami je obzvlášť viditeľný na príklade podobných fráz. Keď niekoho hodnotíme ako milovníka cudzej práce, darebáka, hovoríme: „Rád hrá teplo rukami niekoho iného.“ Táto fráza používa príslovie „rozoberať teplo rukami niekoho iného“; neexistuje žiadne zovšeobecňovanie ani učenie. Keď však hovoríme o tej istej veci, môžeme poučiť a zovšeobecniť: „Je ľahké vyhrabať teplo rukami niekoho iného.“ A toto už nebude kvetinová dekorácia, ale bobuľový súd.

Hovoríme: „Naše aj tvoje“, „Zázraky v sitku“, „Drž hubu je zakryté“ - a to sú výroky. Avšak, rovnaké frázy, s niektorými, ale veľmi dôležité zmenyľahko sa zmenia na príslovia: „Naši aj tvoji budú tancovať za groš“, „Zázraky: v sitku je veľa dier, ale niet kam von“, „Je to zašité, ale uzol je tu.“

Príslovia sú ľudová múdrosť, súbor pravidiel života, praktická filozofia, historickej pamäti. O akých oblastiach života a situáciách nehovoria, čo neučia! Príslovia vštepujú človeku vlastenectvo, vysoký pocit lásky k rodná krajina, chápanie práce ako základu života; posudzujú historické udalosti, o sociálnych vzťahoch v spoločnosti, o obrane vlasti, o kultúre. Zovšeobecňujú každodennú skúsenosť ľudí, formujú ich morálny kódex, ktorý určuje vzťahy medzi ľuďmi v regióne rodinné vzťahy, láska, priateľstvo. Príslovia odsudzujú hlúposť, lenivosť, nedbalosť, chvastúnstvo, opilstvo, obžerstvo a vychvaľujú inteligenciu, pracovitosť, skromnosť, striedmosť, zdržanlivosť a ďalšie ľudské vlastnosti potrebné pre šťastný život. Napokon v prísloviach je filozofická skúsenosť chápania života. „Vrana nemôže byť sokolom“ - nejde predsa o vranu a sokola, ale o nemennosť podstaty javov. „Žihľava, ale je užitočná v kapustovej polievke“ - to nie je o žihľave, z ktorej sa dá skutočne pripraviť lahodná kapustová polievka, ale o dialektike života, o jednote protikladov, o vzťahu medzi negatívnym a pozitívnym. Príslovia zdôrazňujú vzájomnú závislosť a podmienenosť javov.

Ľudia veľmi presne charakterizovali príslovia, pričom si všímali ich spojenie s rečou („Reč je príslovie“), stručnosť („Existuje podobenstvo kratšie ako nos vtáka“), špeciálny štýl („Nie každá reč je príslovie“), presnosť („príslovie nehovorí“), pravdivosť („Príslovie každému hovorí pravdu“), múdrosť („Hlúpa reč nie je príslovie“), populárny názor, pred ktorým sa nikto nemôže skryť („Ty nemôže uniknúť prísloviu“), bolo vysvetlené, že „Proti prísloviu neexistuje súd ani odveta.“ nie,“ aj keď hovorí o nepríjemných veciach, poukazuje na sociálne neduhy, rodinné a domáce zlozvyky.

V prísloviach je veľa poézie a krásy; jednoduché, objemovo malé, prekvapujú svojou konštrukciou a širokým využitím jazykových prostriedkov. Všetko v prísloviach a porekadlách je účelné, ekonomické, každé slovo je na mieste a kombinácie slov vyvolávajú nové myšlienkové pochody a nečakané obrazy. Príslovia sú nápadné svojou štruktúrou a harmóniou. Hovorí sa: "Dobré príslovie sa hodí." „Naladený“ znamená presnosť, vernosť vyjadrenej myšlienke života samotného a „v súlade“ znamená úhľadne, v súlade so zákonmi krásy. Povedali: "Povedalo sa to v poriadku, aj keď to nie je úhľadné."

Príslovie, keďže vyjadrovalo myšlienku, úsudok, bolo vždy vetou, zatiaľ čo príslovie bolo vo väčšine prípadov súčasťou vety. Príslovie malo vždy podmet a prísudok a príslovie najčastejšie pôsobilo ako jeden z členov vety - podmet, prísudok, definícia, okolnosť. Napríklad podľa okolností miesta: „išiel do pekla uprostred ničoho“.

Výroky sa spravidla nedelia na časti intonačne; Medzi prísloviami je väčšina dvojdielna:

Chváľte žito v stohu,

A majster je v truhle.

Tých troj- a štvordielnych je pomerne dosť. Napríklad roľníci o sebe povedali:

Telo patrí panovníkovi

Duša je Božia

Chrbát je panský.

Tu je príklad štvorčlenného príslovia:

Slnko zapadá -

Farmár sa baví

Slnko vychádza -

Farmár sa zblázni.

Uvedené príklady naznačujú, že príslovia boli často budované na základe známeho kompozičného prostriedku, ako napr syntaktické paralelum .

Vzťah medzi časťami príslovia je významovo rôznorodý. Niektoré príslovia sú založené na opozícii, protiklad: "Muž a pes sú vždy na dvore a žena a mačka sú vždy v chatrči." Niektoré sú postavené na synonymia:

Majiteľ prejde cez dvor -

Rubeľ nájde

Vráti sa späť -

Nájde dvoch.

Príslovia našli úspešný spôsob, ako sprostredkovať zložité pojmy a myšlienky. Pocity – cez konkrétne, viditeľné obrazy, cez ich porovnávanie. To vysvetľuje rozšírené používanie v prísloviach a porekadlách prirovnania. Takto sa napríklad používajú na vyjadrenie takých abstraktných pojmov ako „dobro“ a „zlo“: „Zlé – v náruči, dobré – v štipke“. Alebo „šťastie“ a „nešťastie“: „Šťastný vták: kde chce, usadí sa“, „Šťastie je na krídlach, nešťastie je na barlách“.

Prirovnania v prísloviach a porekadlách majú rôzne podoby. Buď sú konštruované pomocou spojok „ako“, „to“, „presne“, „akoby“ („Otáča sa, akoby sedel na ježkovi“), potom sú vyjadrené v inštrumentálnom páde („Srdce zaspievalo ako kohút“), alebo sú vytvorené pomocou syntaktického paralelizmu („Rakovina má silu v pazúroch, bohatý človek má silu vo svojej kabelke.“ Existujú nejednotné formy prirovnania („Mimozemská duša je temný les“), negatívne prirovnania („nie v obočí, ale priamo v očiach“).

Obľúbené umelecké prostriedky prísloví a porekadiel sú metamorfóza, personifikácia:"Chmeľ je hlučný - myseľ mlčí", "Zabil dve muchy jednou ranou" atď.

Všetky príslovia a porekadlá sú rozdelené do troch skupín. Do prvej skupiny patria príslovia a porekadlá, ktoré nemajú alegorický, obrazný význam. Je ich pomerne veľa: „Všetci za jedného, ​​jeden za všetkých“, „Nechváľte sa – sú ľudia múdrejší ako vy.“ Druhú skupinu tvoria príslovia a príslovia, ktoré sa dajú použiť v doslovnom aj prenesenom význame: „Udieraj, kým je železo horúce“, „Ak miluješ jazdu, tak rád nosíš sane“. Do tretej skupiny patria príslovia a porekadlá, ktoré majú len alegorický a obrazný význam. Používajú sa príslovia: „Žiť s vlkmi znamená zavýjať ako vlk“, „Prasa si nasadí obojok a myslí si, že je to kôň“, „Nezáleží na tom, ako veľmi sa kačica rozveselí, nemôžeš byť labuť“. len v prenesenom význame.

Ako žiadny iný žáner folklóru, príslovia inklinujú k metonymia, synekdocha, pomáha vidieť veľa vecí spoločných v jednom jedinom objekte alebo jave, alebo dokonca v ich časti: „Jeden s hranolčekom, sedem s lyžičkou.“ Posilňuje dojem hyperbola, litotes, v dôsledku toho často vznikajú fantastické, neuveriteľné obrázky: „Kto bude mať šťastie, bude mať vo vzduchu kohúta“, „Prehne sa dozadu.“ Tieto sa často používajú umeleckých techník, Ako tautológia(„Pre zdravého človeka je všetko zdravé“, „V dobrom nehľadajú dobro“), synonymia(„A nakrivo, nakrivo a bežal na stranu“).

Príslovia a príslovia sa radi hrajú mená.Často sa uvádzajú názvy pre „sklad“, rým, ale existuje množstvo mien, za ktorými sa rozpoznáva obrázok alebo postava. Meno Emelya sa spája s predstavou chatrče („Emelya je vetrovka“), Makar je smoliar („Pošlú ich tam, kam Makar neposlal lýtka“ a „Ivanushka je blázon, zdanlivo prosťáček, podľa vlastnej mysle.”)

Všetky umelecké prostriedky v prísloviach a porekadlách „pracujú“, aby vytvorili svoj trefný, iskrivý poetický obsah. Pomáhajú vytvárať emocionálnu náladu v človeku, spôsobujú smiech, iróniu alebo naopak veľmi vážny postoj k tomu, o čom hovoria. Príslovia a príslovia nepoznajú naratívne intonácie; tieto intonácie sú spravidla výkrikové, často vznikajú zbližovaním nezlučiteľných predmetov, javov, pojmov („Žiadať mŕtvych o zdravie“, „Široké blato, hnoj je prichádza!”).

Potreba jasne, jasne vyjadrovať úsudky, vety, robiť ich poučnými a založenými na širokých skúsenostiach, vysvetlí výber určitých typov viet pre príslovia. Často ide o zovšeobecnené osobné vety s aktívnym používaním slovies v druhej osobe jednotného čísla. (Neučte šťuku plávať“); V prísloviach často vidíme slovesá v infinitívnom tvare („Žiť život nie je pole, ktoré by sa malo prekročiť“).

Kvôli stručnosti sa spojkám často vyhýbame, a preto je tvar prísloví najčastejšie buď jednoduchá veta, alebo neúniový komplex.

Príslovia a porekadlá sú najstaršími žánrami ústneho ľudového umenia. Sú známe všetkým národom sveta, vrátane tých, ktorí žili dávno pred naším letopočtom - starí Egypťania, Rimania, Gréci. Najstaršie staroveké ruské literárne pamiatky poskytli informácie o existencii prísloví a prísloví medzi našimi predkami. V starodávnej kronike „Príbeh minulých rokov“ je zaznamenaných niekoľko prísloví: „Miesto nejde do hlavy, ale hlava na miesto“, „Svet stojí pred armádou a prichádza armáda. pred svetom."

Niektoré príslovia a porekadlá, nesúce pečať doby, sú dnes vnímané mimo historického kontextu, v ktorom vznikli, a často ich modernizujeme bez toho, aby sme premýšľali o starovekom význame. Hovoríme: „Zasadil prasa“, to znamená, že niekomu urobil niečo nepríjemné, prekážal...

Prečo je však „prasa“ vnímané ako niečo negatívne a nepríjemné? Vedci spájajú pôvod tohto výroku s vojenskou taktikou starých Slovanov. Jednotka, ako klin, ako „kančia“ alebo „prasacia“ hlava, narazila do nepriateľskej formácie, rozrezala ju na dve časti a zničila.

Hovoríme: „Rád odkladá veci na druhú koľaj“ a „dlhá krabica“ je špeciálna schránka, do ktorej mohli naši predkovia klásť kráľovi žiadosti a sťažnosti, ktoré sa však riešili veľmi pomaly, dlho, preto tá „dlhá krabica“. Keď sú naše záležitosti zlé, hovoríme: "Problémom je tabak." A toto porekadlo pochádza zo zvyku nákladných lodí, ktorí si na krk vešajú vrecúško tabaku. A keď sa voda dostala ku krku nákladných lodí, to znamená, že sa zhoršila, bolo ťažké chodiť, kričali: "Tabak!"

Ale, samozrejme, existuje veľa prísloví a prísloví, ktorých historické znaky sú viditeľné bez zvláštnych komentárov, napríklad: „Je to prázdne, ako keby prešiel Mamai“, „Tu máš, babička, a Deň sv. ," a ďalšie.

Vedci sa domnievajú, že prvé príslovia súviseli s potrebou upevniť vo vedomí človeka a spoločnosti niektoré nepísané rady, pravidlá, zvyky a zákony. Povedali: "Pamätajte na most a dopravu." A to znamenalo: nezabudnite si vziať so sebou peniaze, keď idete na cestu - na priechodoch a na mostoch vyberali mýto. Poznamenali: ak je marec bez snehu a máj daždivý, potom bude úroda, a povedali: „Suchý marec a mokrý máj robia dobrý chlieb.

Nájdená forma upevňovania akýchkoľvek rád, pravidiel, zvykov, zákonov však nezostala v rámci úžitkového, čisto praktického využitia. Vzdelávaciemu charakteru starých prísloví mohli zodpovedať aj výchovné úlohy, a preto v medziach vytvorenej tradície začali vznikať diela, v ktorých sa zovšeobecňovala a odovzdávala morálna a mravná skúsenosť generácií. Prevažné množstvo prísloví vzniklo za účelom vzdelávania; mnohé svedčia o ich úlohe v sociálnom, triednom boji.

Zdroj prísloví a porekadiel je veľmi rôznorodý, no v prvom rade musíme vymenovať priame postrehy ľudí o živote. Už bolo citovaných veľa prísloví a výrokov, ktorých pôvod možno spájať s vojenským a civilným životom starovekej Rusi neskoršej doby. Zdrojom prísloví a porekadiel je zároveň folklór aj literatúra.

Na základe starých prísloví mohli vzniknúť nové príslovia. Je to zjavne dlhodobý proces, ale je to obzvlášť viditeľné na príklade prísloví, ktoré vznikli v r Sovietsky čas. Takže príslovie „Dôveruj traktoru, ale neopúšťaj koňa“ bolo vytvorené ako obraz príslovia „Dôveruj Bohu, ale nerob chybu. A príslovie „Študuj, vojak, budeš veliteľom“ - „Buď trpezlivý, kozák, budeš ataman“.

O tvorivé procesy, vyskytujúce sa v samotných prísloviach a porekadlách, naznačuje prítomnosť variant a verzií medzi nimi. Mnohí napríklad poznajú príslovie „Nie je vlk, do lesa neutečie“. Existujú však varianty tohto príslovia: "Nie je to malina - v lete sa nerozpadne", "Nie je ako holub - neodletí."

Rovnaké príslovie sa môže meniť tak a tak a výsledkom je verzia s iným významom. Príslovie „Ak budeš jazdiť tichšie, dostaneš sa ďalej“ je všeobecne známe, ale existujú aj verzie: „Ak pôjdeš tichšie, nikdy sa tam nedostaneš“, „Ak pôjdeš tichšie, budeš ďalej od miesto, kam ideš."

Niektoré výroky vďačia za svoj zrod samotným prísloviam a iným žánrom ústneho ľudového umenia. Používate príslovie „Hlad nie je tvoja teta“, ale bolo jedno príslovie: „Hlad nie je tvoja teta – koláč si nešmýkaš“. Príslovie „Voda je z kačacieho chrbta“ vďačí za svoj pôvod starodávnemu kúzlu, ktoré sa používa na okúzľovanie chorých: „Ako voda z kačacieho chrbta, tak chudosť je preč.“ Niektoré výroky sa zrodili z rozprávok.

„Krv s mliekom“ - hovorí sa také príslovie, ale spomeňme si, ako sa Ivan blázon kúpe vo vriacom mlieku a stáva sa tak pekným, že to rozprávka nedokáže opísať perom. „Z pliec do pece,“ hovoríme o človeku, ktorý urobil nevyvážený čin, a to je z rozprávky o lenivej manželke, ktorá v domnení, že jej manžel kúpil novú košeľu, hodí tú starú do rúra. „Za pochodu si strihá čižmy,“ obdivujeme muža, ktorý všetko za pochodu pochytí, no toto príslovie je z rozprávky o šikovnom zlodejovi.

Jedným zo zdrojov prísloví a porekadiel je bájka, bájka. Najmä bájky

I. A. Krylovej. Kto by nepoznal jeho príslovia! „A tá malá rakva sa práve otvorila“, „A Vaska počúva a je“, „Aj, Moska, vieš, je silná, pretože šteká na slona“, „Ty si sivý a ja, kamarát, som šedý. “

Príslovia a príslovia, ktoré vznikli v dávnych dobách, dnes aktívne žijú a vytvárajú sa. Ide o večné žánre ústneho ľudového umenia. Samozrejme, nie všetko, čo vzniklo a vzniká v 20. storočí, obstojí v skúške času, ale potreba jazykovej tvorivosti a schopnosti ľudí na to sú istou zárukou ich nesmrteľnosti.

Sholokhov M.A. napísal:

„Je potrebná rozmanitosť ľudské vzťahy, ktoré sú vtlačené do razených ľudových porekadiel a aforizmov. Z priepasti času, v týchto zrazeninách rozumu a poznania života, ľudskej radosti a utrpenia, smiechu a sĺz, lásky a hnevu, viery a nevery, pravdy a klamstva, čestnosti a podvodu, tvrdej práce a lenivosti, krásy právd a ošklivosť predsudkov dopadla aj na nás.“

Životopis básnika.

Veľký ruský básnik N. A. Nekrasov sa narodil 10. decembra 1821 v meste Nemirovo v provincii Kamenec-Podolsk. Jeho otec Alexej Sergejevič, chudobný vlastník pôdy, slúžil v tom čase v armáde v hodnosti kapitána. Na jeseň roku 1824 sa po odchode do dôchodku v hodnosti majora usadil so svojou rodinou na rodinnom panstve Greshnevo v provincii Jaroslavľ, kde Nekrasov strávil svoje detstvo.

Nekrasov zdedil po svojom otcovi silu charakteru, statočnosť, závideniahodnú tvrdohlavosť pri dosahovaní cieľov a od útleho veku bol nakazený loveckou vášňou, čo prispelo k jeho úprimnému zblíženiu s ľuďmi. V Greshnevovi sa začala úprimná náklonnosť budúceho básnika k ruskému roľníkovi. Pri usadlosti bola stará, zanedbaná záhrada, obohnaná pevným plotom. Chlapec urobil dieru v plote a v tých hodinách, keď jeho otec nebol doma, pozýval sedliacke deti, aby prišli k sebe. Nekrasovovi nebolo dovolené spriateliť sa s deťmi nevoľníkov, ale keď našiel vhodnú chvíľu, chlapec utiekol tou istou dierou k svojim dedinským priateľom, odišiel s nimi do lesa, zaplával si s nimi v rieke Samarka a urobil hubárske nájazdy. Kaštieľ stál hneď vedľa cesty a cesta bola v tom čase preplnená a frekventovaná - diaľnica Jaroslavľ-Kostroma. Všetko, čo sa po nej prechádzalo a jazdilo, bolo známe, od poštových trojok až po väzňov spútaných v reťaziach, sprevádzaných dozorcami. Mladý Nekrasov, ktorý sa tajne vykradol za plot panstva, sa zoznámil so všetkými pracujúcimi - kachliarmi, maliarmi, kováčmi, kopáčmi, tesármi, ktorí sa sťahovali z dediny do dediny, z mesta do mesta pri hľadaní práce. Chlapci dychtivo počúvali príbehy týchto skúsených ľudí. Greshnevskaja cesta bola pre Nekrasova začiatkom poznania hlučných a nepokojných ľudové Rusko. Básnikova pestúnka bola nevoľníčkou, rozprávala mu staré ruské ľudové rozprávky, tie isté, aké sa rozprávali v každej roľnícka rodina každé roľnícke dieťa.

Duch hľadania pravdy, ktorý je súčasťou jeho spoluobyvateľov Kostromy a Jaroslavľa, je zakorenený v postave samotného Nekrasova od detstva. Ľudový básnik tiež nasledoval cestu „otchodníka“, len nie v roľníckej, ale v šľachticovej bytosti. Čoskoro ho začala zaťažovať tyrania nevoľníctva v dome svojho otca a čoskoro začal vyhlasovať, že nesúhlasí so spôsobom života svojho otca. Na gymnáziu v Jaroslavli, kam vstúpil v roku 1832, sa Nekrasov úplne venoval láske k literatúre a divadlu, ktorú získal od svojej matky. Mladý muž veľa čítal a vyskúšal si prácu na literárnom poli. Otec nechcel platiť za vzdelanie svojho syna na gymnáziu a hádal sa s učiteľmi. Učitelia boli zlí, ignoranti a vyžadovali hlúpe učenie naspamäť. Nekrasov čítal všetko, čo mal, hlavne vtedajšie časopisy. V telocvični chlapec prvýkrát objavil svoje povolanie ako satirik, keď začal písať epigramy o učiteľoch a súdruhoch. V júli 1837 Nekrasov opustil telocvičňu. V tom čase už mal zošit vlastných básní, písaných napodobňovaním vtedy módnych romantických básnikov – Žukovského a Podolinského.

Na rozdiel od vôle otca, ktorý chcel syna vidieť na vojenčine vzdelávacia inštitúcia, sa Nekrasov rozhodol na radu svojej matky vstúpiť na univerzitu v Petrohrade. Neuspokojivá príprava na Jaroslavľskej škole mu neumožnila zložiť skúšky, no tvrdohlavý mladík sa rozhodol stať sa dobrovoľným študentom. Dva roky navštevoval hodiny na filologickej fakulte. Keď sa A.S. Nekrasov dozvedel o čine svojho syna, rozzúril sa a pripravil svojho syna o všetku materiálnu podporu. Nekrasov žil päť rokov v chudobe.

V roku 1843 sa básnik stretol s Belinským, ktorý bol nadšený myšlienkami francúzskych utopických socialistov, ktorí odsudzovali sociálnu nerovnosť existujúcu v Rusku. Zamiloval sa do Nekrasova pre jeho nezmieriteľnú nenávisť voči nepriateľom ľudu. Pod jeho vplyvom sa Nekrasov prvýkrát obrátil k skutočným témam, ktoré mu navrhol skutočný život - začal písať jednoduchšie, bez akéhokoľvek prikrášľovania, o zdanlivo obyčajných, obyčajných javoch života a potom jeho svieži, mnohostranný a okamžite sa u neho prejavil hlboko pravdivý talent.

Ďalším Nekrasovovým učiteľom bol Gogoľ. Básnik ho celý život obdivoval a postavil ho vedľa Belinského. „Láska pri nenávisti“ - Nekrasov sa to naučil od svojich veľkých mentorov.

Koncom roku 1846 si N. A. Nekrasov spolu so spisovateľom Ivanom Panajevom prenajal časopis Sovremennik, ktorý založil Puškin. Redakčný talent Nekrasova prekvital v Sovremenniku, ktorý okolo časopisu zhromaždil najlepšie literárne sily 40-60-tych rokov.

Od roku 1855 dosiahla Nekrasovova kreativita svoj vrchol. Dokončil báseň „Sasha“, označenú s pohŕdaním za tzv. ľudí navyše“, teda liberálni šľachtici, ktorí svoje city k ľudu vyjadrovali nie skutkami, ale hlasnými frázami. Zároveň napísal „Zabudnutá dedina“, „Školák“, „Nešťastný“, „Básnik a občan“. Tieto diela odhalili vo svojom autorovi mocné sily ľudový spevák. Nekrasov sa stal obľúbeným básnikom demokratickej inteligencie, ktorá sa v tom čase stala vplyvnou spoločenskou silou v krajine.

Zásluha redaktora ruskej literatúry Nekrasova spočíva v tom, že so vzácnym estetickým cítením pôsobil ako priekopník nových literárnych talentov. Vďaka nemu sa na stránkach Sovremennika objavili prvé diela A. N. Tolstého, „Detstvo“, „Dospievanie“, „Mládež“ a „Príbehy Sevastopolu“. V roku 1854 sa na pozvanie Nekrasova stal N. G. Chernyshevsky stálym prispievateľom do Sovremennika a potom literárny kritik N. A. Dobrolyubov.

Začiatkom roku 1875 N. A. Nekrasov vážne ochorel. Osudnú rakovinu nedokázal zastaviť ani slávny viedenský chirurg Billroth, ani bolestivá operácia. Je čas zhrnúť. Populárna podpora posilnila jeho silu a v bolestivej chorobe vytvára „ Najnovšie skladby" Nekrasov chápe, že svojou kreativitou vydláždil nové cesty v umení poézie. Len on sa rozhodol pre štýlovú drzosť, ktorá bola v predchádzajúcej etape vývoja ruskej poézie neprijateľná, pre odvážne spojenie elegických, lyrických a satirických motívov v rámci jednej básne. Robí významnú aktualizáciu tradičných žánrov ruskej poézie.

Nekrasov zomrel 27. decembra 1877. Na pohrebe vypukla spontánna demonštrácia. Niekoľko tisíc ľudí sprevádzalo jeho rakvu na cintorín Novodevichy.

1) Vznik plánu.

N. A. Nekrasov, básnik a novinár, bol aktívnym účastníkom oslobodzovacieho hnutia a chápal jeho význam. To podporilo vznik epického konceptu. Nekrasov opísal pre neho súčasné udalosti. Myšlienka o oprávnenosti zobrazenia novodobých hrdinských udalostí v epickom žánri, ktoré sú národné a celosvetový význam, vyjadril Nekrasov vo svojej recenzii na brožúru I. Vančenka.

Udalosti, ktoré spôsobili revolučnú situáciu v rokoch 1859 - 1861, zrušenie poddanstva, všetko, čo znamenalo začiatok éry príprav na revolúciu v Rusku, prispelo k vytvoreniu zápletky o túžbe znevýhodnených roľníkov nájsť lepší , šťastnejší život. Po reforme státisíce roľníkov, oslobodených od nevoľníctva a zbavených živiteľskej pôdy, opustili svoje rodné dediny a odišli do miest stavať železnice a továrne.

Vznik plánu by mohol predchádzať subjektívnej pripravenosti na jeho realizáciu. Nekrasov povedal, že v tejto knihe chce dať všetky svoje skúsenosti so štúdiom ľudí, „všetky informácie o ňom, nahromadené slovo po slove“ po dobu 20 rokov.

Básnik napísal „Kto žije dobre v Rusku“ bolo myslené ako uistenie, ako syntéza všetkej tvorivosti; úspešnosť práce na ňom bola zabezpečená schopnosťou pozerať sa na život očami ľudí, hovoriť ich jazykom, písať o ich vkuse.

Študovať kreatívna história„Kto žije dobre v Rusku“ nám dáva právo povedať, že začiatok Nekrasovovej cesty k eposu je v románoch: „Život a dobrodružstvá Tichona Trostnikova“, „Tri krajiny sveta“, „Tenký muž“. , Jeho dobrodružstvá a pozorovania“... Najprv sa v nich prejavuje túžba zobraziť celú Rus od Baltských štátov po Aljašku, od Severného ľadového oceánu po Kaspické more, vidieť rozmanitosť ľudových typov, zaobchádzať s veľkou pozornosťou a sympatiou ľuďom s „energickým charakterom a inteligenciou“, schopnosťou vyjadrovať ľudové ideály. Tu sa prejavuje zvláštna umelecká pestrosť umeleckého videnia, ktorá sa zdokonaľuje a stane sa najdôležitejšou zložkou epickej formy objektivity.

Rozvoj Nekrasovovej kreativity sa vyznačuje tromi smermi, ktoré vydláždili cestu k vytvoreniu eposu. najprv z ktorých sú básne a lyricko-epické básne o „hrdinoch aktívneho dobra“. Vývoj realizmu v týchto dielach prešiel od dokumentu k epickému. Hrdinstvo éry príprav na ruskú revolúciu sa prejavilo v akciách roľníkov a robotníkov proti svojim pánom, v nezištnej činnosti revolučných demokratov, ktorí pripravovali roľnícku revolúciu.

Po druhé smer tvorivého hľadania a úspechov v prístupoch k eposu je poznačený básňami „Podomáci“ a „Mráz, červený nos“. Nekrasov vytvoril diela o ľuďoch a pre ľudí. schopnosť vidieť život očami svojich postáv, hovoriť ich jazykom, potrebným na vytvorenie eposu, sa zlepšila v nasledujúcich dielach: „Duma“, „Pohreb“, „Roľnícke deti“ atď. Často sa v nich spája epická podoba objektivity s dramatickou a lyrickou.

Po tretie smer kreatívny vývoj básnik, ktorý pripravuje vytvorenie nového typu epického žánru, tvorí básne „Úvahy pri hlavnom vchode“ a „Ticho“. „Na Volge“ a ďalšie sú lyrické v spôsobe vnímania a etického posudzovania javov a epické vo vyjadrovaní myšlienok a pocitov.

Nekrasovov epos „Kto žije dobre v Rusku“ pozostáva z 8866 veršov (Puškinov román „Eugene Onegin“ obsahuje 5423), napísaných hlavne v nerýmovanom jambickom trimetri, špeciálnej ohybnej nohe.

Myšlienka „Kto žije dobre v Rusku“ vznikla od Nekrasova pod vplyvom oslobodzovacieho hnutia, ktoré spôsobilo zrušenie nevoľníctva. Išlo o koncept „doby moderného roľníckeho života s protagonistom a žánrovo zodpovedajúcim spôsobom umeleckého videnia. rozvoj umelecká akcia bola načrtnutá rozprávkovo-konvenčnou formou, v súlade s potrebami ľudí a rastom ich vedomia.

2) Obraz ľudí.

ľudia - Hlavná postava eposy. Slovo „ľudia“ sa v ňom vyskytuje veľmi často v rôznych kombináciách: „ľudia ich obklopili“, „zhromaždili sa, počúvali“, „ľudia kráčajú a padajú“, „ľudia uveria Girinovi“, „ľudia povedali ““, „ľud mlčí“, „ľud vidí“, „ľud kričí“, „ruský ľud zbiera sily“ atď. Slovo „ľudia“ znie ako meno hlavnej postavy.

V básni „Kto žije dobre v Rusku“ je obraz ľudí konvenčný. Ľudia sa objavujú v davových scénach: na festivale v dedine Kuzminskoye, na dedinskom stretnutí, na mestskom trhovisku, na volžskej lúke, v scéne sviatku pre celý svet, vystupujú ako niečo samostatné , celý, nie imaginárny, ale skutočný. Vidí ho sedem mužov, ktorí cestujú cez Rus a hľadajú šťastie. A dôležitú úlohu pri vytváraní obrazu ľudu zohráva národné sebauvedomenie, ktoré sa objavuje vo folklóre a v ľudových povestiach. Vznik masových scén, v ktorých sú ľudia vnímaní ako niečo jednotné, je motivovaný vývojom deja.

Zlepšením epických metód umeleckého videnia Nekrasov posilnil národný charakter diela. Spieva a pozerá sa na udalosť očami revolučného demokrata, obrancu „robotníckych tried“, očami bystrého bádateľa života ľudí, očami umelca, ktorý má dar premieňať sa na postavy. zobrazené.

Rozprávač v epose je ťažko rozoznateľný od autora. Nekrasov ho obdaril mnohými osobnými vlastnosťami, vrátane zvláštneho prenikavého pohľadu, schopnosti pochopiť, čo a ako vidia jeho mužskí spoločníci na cestách po Rusi, čo si myslia o tom, čo videli; obdaril ich schopnosťou hovoriť v ich mene bez toho, aby skreslil ich názory alebo spôsob reči.

Keď na festival v obci Kuzminskoye prišlo sedem tulákov, všetci tam boli „pre ľudí viditeľne – neviditeľní“. Táto obrovská masa ľudí predstavuje niečo, čo je neoddeliteľné od sviatočného námestia, ako aj od tej preplnenej stohlasnej cesty, ktorá „bzučí populárnymi fámami“, ako „modré more“, ako „násilné vetry“. Tuláci a od nich neodmysliteľní autor-rozprávač sú vo vnútri viachlasnej hmoty, akoby s ňou splývali. Nielenže počujú hukot populárnych povestí, ale rozlišujú aj jednotlivé poznámky mužov a žien, slová ich piesní.

Bezmenné poznámky sa líšia obsahom a významom, niekedy ide o hravý, slaný sedliacky humor, keď presné úsudky o aktuálnych javoch verejný život, prezentované v alegorickej podobe hádaniek, znamení, prísloví.

Pestrý, hlučný dav na jarmočných scénach spája a spája nielen spoločná sviatočná nálada, ale aj spoločná myšlienka „udatnej udatnosti“ a „panenskej krásy“. Ako niečo zjednotené, zjednotené spoločná láskaľudia sú vyobrazení smerom k spravodlivosti, inteligencii a láskavosti na scéne dedinského zhromaždenia, na ktorom sa volí Ermira Grinin za starostu. Jediná masa, spojená dôverou v Grinina, túžbou podporiť ho v boji proti obchodníkovi Altynnikovovi a úradníkom.

Ľudia sú vnímaní ako jedna omša aj na obrázku „sviatku pre celý svet“, ktorý sa koná na križovatke v dedine Bolshiye Vakhlaki. Spája sa tu spoločná radosť z oslobodenia sa od nevoľníctva, od útlaku statkára Utjatina a spoločný sen o lepšom, šťastnom živote.

Nielen hľadači šťastných a ich sprevádzajúci autor-rozprávač myslia na ľudí a vidia ich po svojom, ale aj údajne šťastní: kňaz, statkár, roľníci Yakim Nagoy, Ermil Girin, Savely Korchagin, Matryona Timofeevna, ochranca ľudu Grisha Dobrosklonov. To umocňuje dojem epickej objektivity a všestrannosti obrazu ľudu.

Pre kňaza sú ľudia roľníkmi jeho farnosti. V poreformnej dobe, keď mnohí statkári opustili svoje rodinné hniezda a presťahovali sa do miest, bol farár nútený uspokojiť sa len s príjmami od sedliakov a mimovoľne si všimol ich chudobu.

„Sviatok pre celý svet“ je poslednou masovou scénou zo série scén, v ktorých sa vytvára obraz ľudu, hlavnej postavy eposu. Ľudia v tejto scéne sú najaktívnejší – oslavujú prebudenie toho posledného. Duchovná a tvorivá činnosť Vakhlakovcov sa odráža v ich postoji k folklóru, v aktualizácii známych folklórnych diel, ako aj v tvorbe nových. Vakhlaci spolu spievajú ľudové piesne: „Corvee“, „Hladný“, pozorne počúvajú príbeh: „O príkladnom otrokovi - Yakovovi vernom“, legendu „O dvoch veľkých hriešnikoch“, pieseň o vojakovi „Ovsyannikov“.

3) Hrdinovia z roľníkov.

Yakim Nagoy z dediny Bosovo vyčnieva z masy roľníkov prítomných na festivale v obci Kuzminskoye nie svojim priezviskom, nie názvom svojej dediny, ktoré sú nejednoznačné, ale svojou bystrou mysľou. a talent ako tribúna ľudu. Yakimova reč o podstate ruského roľníctva slúži na vytvorenie kolektívneho obrazu ľudí a zároveň na charakterizáciu samotného Yakima, jeho postoj k robotníkom a „parazitom“.

Toto je hlavný spôsob charakterizácie postáv v „Kto žije dobre v Rusku“. Používa sa aj v príbehoch dedinčanov o Yakime. Čitateľ sa dozvie, že Yakim Nagoy bol oráč aj robotník v Petrohrade. Už v tých petrohradských rokoch Yakim nezištne obhajoval záujmy svojich spolupracovníkov v ich boji proti vykorisťovateľom, no bezvýsledne.

Rozhodol som sa súťažiť s obchodníkmi!

Ako kus suchého zipsu,

Vrátil sa do vlasti

A on sa chopil pluhu.

Odvtedy sa praží už tridsať rokov

Na páse na slnku...

V príbehoch dedinčanov sa ukazuje, že Yakim Nagoy miluje umenie. Všade v jeho chatrči visia obrázky. Yakimova láska ku kráse bola taká silná, že počas požiaru začal predovšetkým šetriť obrázky, nie peniaze. Peniaze zhoreli (presnejšie klesali na hodnote - boli to zlaté mince), no karty sa šetrili, neskôr aj zväčšovali.

Yakimov prejav a rozprávanie dedinčanov o ňom počúva celé zaplnené námestie a s ním aj sedem hľadačov šťastia. Básnik vidí Yakima Nagoya očami oráčov, ako je on, očami etnografa Pavluše Veretennikova:

Hrudník je prepadnutý, akoby stlačený

žalúdok; na oči, na ústa

Ohýba sa ako trhliny

Na suchej zemi;

A k samotnej Matke Zemi

Vyzerá ako krk hnedý

Ako vrstva odrezaná pluhom,

Tehlová tvár

Kuka - kôra stromu,

A vlasy sú pieskové.

Portrét sedliaka je namaľovaný farbami požičanými od matky zeme, zemskej sestry. Zo zeme a sily Yakima Nagogo. Takto sa nenápadne vyzerajúci múdry oráč podobá na legendárnych, mýtických hrdinov.

Roľník Fedosey rozpráva tulákom o Ermilovi:

A vy, milí priatelia,

Opýtajte sa Ermily Grininovej, -

Povedal, keď si sadol s tulákmi,

Obce Dymoglotovka

Sedliak Fedosey...

Otázka od tulákov: "Kto je Yermil?" spôsobilo prekvapenie hrdinových krajanov:

„Čo, ty si pravoslávny!

Ty nepoznáš Ermilu?"

Vyskočili, odpovedali

Asi tucet mužov.

Nevieme! –

No to znamená z diaľky

prišli ste nám do cesty!

Máme Ermilu Grininovú

Každý v okolí to vie."

Yermil Iľjič vyniká medzi svojimi krajanmi svojou prísnou pravdou, inteligenciou a láskavosťou, náročným na svedomie a lojalitu k záujmom ľudu. Presne tieto vysoká kvalita Ermil a sú oslavovaní ľudovými povesťami, ale za činy, v ktorých sa prejavili cnosti uctievané ľuďmi, sedí vo väzení.

Tuláci počúvajú Fedoseyho príbeh o Yermilovi Girinovi, ako o Yakimovi Nagyovi, na preplnenom námestí v prítomnosti mnohých krajanov, ktorí ho dobre poznajú. Zdá sa, že poslucháči tichým súhlasom s rozprávačom potvrdzujú pravdivosť toho, čo bolo povedané. A keď Fedosei porušil pravdu, jeho príbeh bol prerušený: "Prestaň!"

V dokončenej verzii bola kolektívna odpoveď mužov sprostredkovaná „priemernému kňazovi“ v ich blízkosti. Ermilu Girinovú dobre pozná, miluje a rešpektuje ho. Kňaz sa neobmedzil na poznámku, ale urobil významnú poznámku k tomu, čo povedal Fedosey; oznámil, že Yermil Girin bol poslaný do väzenia. Tu sa príbeh končí, no vyplýva z neho, že Yermil sa snažil chrániť účastníkov nepokojov na panstve veľkostatkára Obrukova. „Šedovlasý kňaz“, prenasledovaný úradmi, hovorí o obľúbencom všetkých ako o osobe, ktorá už neexistuje „Áno! Bol tam len jeden muž...“

Charakteristickou črtou epického žánru príbehu Fedoseiho a „šedého kňaza“ je, že Yermil Girin v nich vystupuje na jednej strane vo vzťahoch s masou roľníkov, ktorí ho volia za starostu a pomáhajú mu v boji proti obchodník Altynnikov, vo vzťahoch s odbojnými roľníkmi zo statkov statkára Obrukova, na druhej strane vo vzťahoch s obchodníkom Altynnikovom a podplatenými úradníkmi, ako aj s najväčšou pravdepodobnosťou s cumlíkmi odbojných krajanov.

Epická forma objektivity pri vytváraní obrazu Ermily Girinovej sa prejavuje v tom, že príbehy o ňom sú svetom overené a doplnené svetom, ako aj v ľudovej povesti. Oslavovať ho šťastným.

4) Obrázok Grisha Dobrosklonova.

Mladý život Grisha Dobrosklonova je na očiach. Čitateľ pozná hrdinovu rodinu, život jeho rodnej dediny a životné podmienky v Burse. Griša Dobrosklonova spája pôvod, skúsenosť chudobného života, priateľské vzťahy, zvyky, túžby a ideály s rodnou Vachlačinou, s roľníckym Ruskom.

Grisha prichádza na Vakhlakovskú hostinu na pozvanie Vlasa Iľjiča, jeho duchovného, krstný otec, požívajúci lásku a úctu svojich spoluobčanov pre jeho inteligenciu, nepodplatiteľnú čestnosť, láskavosť a nezištnú oddanosť svetským záujmom. Vlas svojho krstného syna miluje, hladí ho, stará sa oňho. Grisha, jeho brat Savva a ďalší Vakhlakovia sa považujú za blízkych. Oráči žiadajú Dobrosklonovcov, aby zaspievali „Veselé“. Bratia spievajú. Pieseň ostro odsudzuje feudálnych statkárov, úplatkárskych úradníkov i samotného cára. Pátos výpovede umocňuje ironický refrén, ktorý končí každý verš: „Je úžasné žiť pre ľudí vo svätej Rusi!“ Tento refrén zrejme poslúžil ako základ pre ironický názov piesne „Merry“, napriek jej smutnému, neradostnému obsahu. Vakhlakovia sa naučili „Veselé“ od Grisha. Nie je jasné, kto je jej autorom, no je veľmi pravdepodobné, že aj túto pieseň zložil. Nestala sa však ľudovou piesňou, ktorá vychádzala zo srdca skladateľa a interpreta k srdcu ľudí, keďže nikto nepochopil jej podstatu.

Na obraze Griša svedčí jeho rozhovor s krajanmi, zarmútenými neodpustiteľným Judášovým hriechom staršieho Gleba, za ktorý sa ako roľníci považovali za zodpovedných. Grisha ich dokázal presvedčiť, že nie sú „zodpovední za prekliateho Gleba“.

Básnik starostlivo vylepšil štýl a formu jedinečnej propagandistickej reči Dobrosklonova.

"Žiadna podpora - žiadny vlastník pôdy...

Žiadna podpora – Gleb nový

V Rusku sa to nestane!"

Presadzovali sa myšlienky determinizmu revolučných demokratov s cieľom vyburcovať utláčaných k aktívnemu boju proti nepriateľským okolnostiam poreformného života. V pôvodnej verzii, v rukopise uloženom v Puškinovom dome, autor hovoril o dojme, ktorý na poslucháčov vyvolala Grishova reč. V záverečnom texte je to vyjadrené formou vhodnejšou pre epický žáner – ľudovou fámou: „Je to preč, dav to zdvihol, O podpore, správne slovo na klebetenie: „Neexistuje žiadny had nebudú žiadne hadie mláďatá!“ „Pravdivé slovo“ ľudového príhovorcu vstúpilo do povedomia mužov, v bezmennej ľudovej povesti vynikajú poznámky Prova, šestnástky a rozumného staršieho Vlasa. Prov radí svojim súdruhom: "Pokračujte!" Šestica obdivuje: "Boh stvorí malú hlavu!" Vlas ďakuje svojmu krstnému synovi.

Grišova reakcia na Vlasove želania, ako aj jeho výchovný prejav, boli starostlivo vylepšené. Nekrasov sa snažil ukázať srdečnosť vzťahu medzi obrancom ľudu a roľníkov a zároveň rozdiel v ich chápaní šťastia. Uctivý sen Grisha Dobrosklonova ide oveľa ďalej ako myšlienka šťastia, ktorá je vyjadrená vo Vlasových želaniach. Grisha sa nesnaží o osobné bohatstvo, ale o Om, aby jeho krajania „a každý roľník mohli žiť slobodne a veselo po celej svätej Rusi“. Jeho osobné šťastie spočíva v dosahovaní šťastia ľudí. Toto je nová, najvyššia úroveň chápania ľudského šťastia pre Nekrasovov epos.

Sviatok sa skončil za úsvitu. Vakhlakovia išli domov. Pod starou vŕbou zaspali tuláci a pútnici. Savva a Grisha kráčali domov a inšpirovane spievali:

Podiel ľudí

Jeho šťastie

Svetlo a sloboda

Po prvé!

V dokončenej verzii „Pir...“ slúži táto pieseň ako úvod k následnému vývoju imidžu „ochrancu ľudí“. V „epilogu“ rozpráva príbeh o Grishe samotný autor bez účasti siedmich spoločníkov. Navonok je to motivované tým, že spia pod starou vŕbou. Autor koreluje charakter hrdinu nielen s podmienkami života v pôvodná rodina, so životom našej rodnej Vachlachiny, ale aj so životom celého Ruska, s pokrokovými ideálmi celého ľudstva. Taká široká, epická korelácia ideálov mladý hrdina„aktívna dobrota“ s univerzálnymi ľudskými ideálmi sa realizuje v lyrickej úvahe „Dosť démona radosti“ a v piesni „Uprostred podsvetia“, ktoré charakterizujú samotného autora. Grisha je v nich vnímaný ako autor zvonku, kráčajúci „úzkou cestou, čestnou cestou“ spolu so svojimi rovnako zmýšľajúcimi ľuďmi.

krása vnútorný svet Kreatívny talent a vznešené túžby Grisha Dobrosklonova boli najjasnejšie a najpresvedčivejšie odhalené v troch z jeho piesní. Pocity a myšlienky mladého básnika, vyjadrené v piesni „Vo chvíľach skľúčenosti, ó, vlasť!“, sú geneticky spojené s dojmami svetského sviatku. Tieto pocity a myšlienky sú najaktívnejšími prvkami tohto národného sebauvedomenia, ktoré hľadalo svoj prejav v príbehoch a legendách o nevoľníctve, o tom, kto je najväčší hriešnik, kto je najsvätejší, vyjadrené v radostných snoch Vakhlakov o lepšia budúcnosť.

Smutné spomienky na dávnu minulosť, keď „potomok Tatárov ako kôň priviedol na trh slovanského otroka“, o nedávnej nevoľnosti poddanstva, keď „ruskú pannu odvliekli na hanbu“ a akoby „ nábor“ spôsobil hrôzu, sú v básnikovej duši nahradené radostnými nádejami:

Dosť! Dokončené minulé vysporiadanie,

Vyrovnanie s majstrom je dokončené!

Ruský ľud naberá na sile

A učí sa byť občanom...

V rovnakom epickom rozsahu, ktorý pokrýva temné a svetlé, smutné a radostné stránky života jednotlivca, pracujúceho človeka a celého ľudu, celej krajiny, Dobrosklonov uvažuje o nákladnom člne a Rusku. Nákladný čln, ktorého stretol Griša na brehu Volhy, kráčal slávnostnou chôdzou v čistej košeli... Mladý básnik si však člnkára predstavil v inej podobe, keď

Ramená, hrudník a chrbát

Ťahal čln s bičom...

Z nákladného auta prešla myšlienka mladého básnika k ľuďom, „na celú tajomnú Rus“ a bola vyjadrená v známej piesni „Rus“, ktorá je poetickým výsledkom myšlienok o ľuďoch a vlasti nielen Grisha Dobrosklonova. , ale aj autora eposu.

Sila Ruska spočíva v nespočetnej armáde ľudu, v tvorivej práci. Ale proces sebauvedomenia ľudí, zbavenie sa otrockej poslušnosti a psychológie, od úbohosti a bezmocnosti, bol pomalý.

Pieseň „Rus“ je výsledkom myšlienok hrdinu o jeho vlasti a ľuďoch, jeho súčasnosti a budúcnosti. Toto je veľká a múdra pravda pre ruský ľud, odpoveď na otázku položenú v básni.

Pravda o Rusku a ruskom ľude, ktorá sa odráža v piesni „Rus“, ktorá uzatvára báseň „Kto žije dobre v Rusku“, nás núti vidieť v ľuďoch silu, ktorá je schopná uskutočniť rekonštrukciu života:

Armáda stúpa

nespočítateľné,

Sila v nej ovplyvní

Nezničiteľné!
Zachránený v otroctve

Voľné srdce -

Zlato, zlato

Ľudské srdce!

Prirovnanie srdca k zlatu hovorilo nielen o jeho hodnote, ale aj o jeho zápale. Farba zlata je ako farba plameňa. Tento obrázok sa nepodarilo odstrániť zo skladby. Asociáciou sa spája s obrazom iskry skryto horiacej v hrudi Ruska, tej iskry, z ktorej mohol vzplanúť plameň revolučnej premeny Ruska, úbohého - na hojné, utláčané - na všemocné.

Záver

Epos „Kto žije dobre v Rusku“ bol dôstojným finále epického diela N. A. Nekrasova. Kompozícia tohto diela je postavená podľa zákonov klasickej epiky. Autorov zámer básne zostal nenaplnený. Muži ešte nevedia a nemôžu vedieť, „čo sa deje s Grišou“, ktorá sa cíti šťastná. Ale to čitateľ vie. Plán diela nie je úplný, ale bola určená epická povaha obsahu, zápletky a spôsobu jeho vývoja. Umelecká vízia hrdinu bola nakoniec určená.

Čitateľ spolu s Grishom vidí hlavnú postavu eposu, vidí, ako „armáda stúpa – nespočetná“, vidí, že „sila v nej bude cítiť – nezničiteľná“ a verí, pretože poznajú Savelyho, hrdinu Svätý Rus, Matryona Timofeevna, Ermil Girin a ďalší „oráči“, ktorí majú „energickú myseľ a charakter“. Veria, pretože vidia ľudových príhovorcov, nezištne kráčajú „lesnou cestou, čestnou cestou do boja, do práce“, počujú ich inšpirované volania. To je podstata umeleckého objavovania života ľudí, ktorý charakterizoval začiatok prípravy na revolúciu v Rusku. Stal sa objavom rôznych epických žánrov, ktoré spĺňajú jeho stabilné požiadavky.

Stáročné túžby ruských básnikov pred Nekrasovom sa naplnili - literatúra bola obohatená o inovatívnu poetickú rozmanitosť epického žánru. Ako výsledok jej výskumu môžeme povedať: epos modernej doby je veľká báseň alebo próza kus umenia, ktorá odráža udalosť národného a univerzálneho významu. Hlavným hrdinom eposu sú ľudia. Základom výtvarného videnia diela je ľudový svetonázor.

Epos sa od ostatných žánrov líši šírkou a úplnosťou zobrazenia života ľudu, hlbokým pochopením ľudových ideálov a vnútorného sveta hrdinov. Epický žáner sa vyznačuje utvrdzujúcim pátosom. Epický žáner žije a rozvíja sa: “ Ticho Don» M. A. Sholokhova a ďalší.

V básni „Kto žije dobre v Rusku“ N. A. Nekrasov poeticky hrá s prísloviami a široko používa konštantné epitetá, ale hlavne kreatívne prerába folklórne texty, odhaľuje potenciálne revolučný, oslobodzujúci význam v nich obsiahnutý. Nekrasov tiež nezvyčajne rozšíril štýlový rozsah ruskej poézie, keď použil hovorovú reč, ľudovú frazeológiu, dialektizmy a do svojej tvorby odvážne zaradil rôzne rečové štýly – od každodennej po publicistickú, od ľudovej reči po ľudovo-básnickú slovnú zásobu, od oratoristicko-patetického po paródiu. -satirický štýl.

Zoznam použitej literatúry:

1. 
   „Rusi ľudové hádanky, príslovia, porekadlá” - Zostavil Yu.G. Kruglov, M.: Vzdelávanie, 1990.
2. 
   „Príslovia ruského ľudu“ - V.I. Dahl, M.: 1984
3. 
   „Príslovia, príslovia, hádanky“ - Zostavil A.I. Martynová a ďalší, M.: 1986.
4. 
   „Ruské príslovia a príslovia“ - Zostavil A.I. Sobolev, M.: 1983
5. 
   „O kreativite N.A. Nekrasová“ - L.A. Rozanová - kniha pre učiteľov, M.: Výchova, 1988.
6. 
   N. A. Nekrasov „Kto žije dobre v Rusku“.
7. 
   „Tvorivá cesta Nekrasova“ - V.E. Evgeniev-Maksimov, M.; L., 1953
8. 
   „Nekrasovova báseň „Kto žije dobre v Rusku“ - A.I. Gruzdev, M.; L., 1966
9. 
   „Komentár k Nekrasovovej básni „Kto žije dobre v Rusku“ - I.N. Kubikov, M.: 1933