Natalyu Popovič pochovajú v pondelok na Vagankovskom cintoríne‍. Natália Popovičová

Rozlúčka s ňou sa uskutoční 2. apríla v Zrkadlovom foyer divadla VENTILÁTOR .

“Rozlúčka s Natalyou Grigorievnou sa uskutoční v zrkadlovom foyer divadla Novaya Opera Theatre pomenovaného po Kolobovovi 2. apríla od 11:00 do 13:00. Pohreb sa uskutoční v ten istý deň. Vagankovský cintorín kde bude Natalya Grigoryevna pochovaná vedľa svojho manžela, vynikajúci dirigent Evgeny Vladimirovič, “povedali v divadle.

Fotoreportáž: Natalya Popovič zomrela

Is_photorep_included11701388: 1

Zástupcovia divadla tiež poukázali na významnú úlohu Popoviča v celej krajine. REN-TV .

„Nie je možné preceňovať úlohu Natalya Grigorievna vo vývoji mnohých spevákov; svojou tvorbou a talentom zvyšujú slávu rodného divadla a Domovská krajina“, – povedal v divadle.

Popovič bol hlavným zbormajstrom divadla v rokoch 1991 až 2017. V roku 1967, ešte ako študentka Uralského štátneho konzervatória, bola Natalya Popovič ako najnadanejšia študentka kurzu pozvaná na post zbormajstra na Sverdlovsku. akademické divadlo opery a baletu A.V. Lunacharsky, kde sa neskôr stala hlavnou zbormajsterkou, je uvedená v správe na webovej stránke divadlo .

Vo Sverdlovskom divadle opery a baletu spolu so šéfdirigentom divadla Jevgenijom Kolobovom Natalyou Popovičovou vznikli operné predstavenia vysoko ocenené publikom i tlačou: La Traviata a Sila osudu G. Verdiho (tzv. prvá výroba v Rusku taliansky), "Carmen" od J. Bizeta, " kráľovská nevesta"ZAPNUTÉ. Rimsky-Korsakov, "Peter I" od A.P. Petrova a viac ako 20 premiérových predstavení.

Od roku 1981 pôsobila Natalya Popovich na pozvanie dirigenta ako zbormajsterka v Leningradskom divadle opery a baletu. CM. Kirov (teraz Opera Mariinskii). Počas svojej práce v divadle sa Popovič zúčastnila predstavení s takýmito majstrami operná scéna, ako zbormajster, dirigenti Jevgenij Kolobov a mnohí ďalší. Ako šéfka zboru sa Natalya Popovich podieľala na zvukovej nahrávke opery Pirát v televíznej verzii hry Eugen Onegin.

V rokoch 1988 až 1991 bol Popovich hlavným zbormajstrom hudobné divadlo ich. K.S. Stanislavského a Vl.I. Nemirovič-Dančenko. Tu viedla zbor v už existujúcich repertoárových predstaveniach a podieľala sa na premiérových inscenáciách opier pod vedením Kolobova. V roku 1991 Popovič spolu s Kolobovom v tom čase - jej manželom, vytvorili operu Novaya.

„V ťažkej chvíli Kolobovho odchodu z divadla Stanislavského a Nemiroviča-Dančenka dostala Natalya Grigoryevna niekoľko lákavé ponuky, vrátane z Veľké divadlo. Ale ona, rovnako ako jej manžel, uprednostňovala koláč na oblohe - sen o vlastnom divadle - sýkorku v rukách, “vedie NSN slová kolegov Popoviča.

Od založenia divadla spolu s umelecký riaditeľ Kolobov Popovich sa podieľal na určovaní ideologického a kreatívneho smerovania rozvoja nového tímu, jeho repertoárovej politiky, na formovaní tvorivých a technických oddelení divadla a na zavedení zmluvného systému.

Jednou zo zásluh hlavného zbormajstra „Novaya Opera“ Popoviča je výchova zborového tímu vysokých hudobná úroveň ktorý nie je len majstrom umenia zborový spev ale zohráva aj aktívnu úlohu javisková akcia predstavenia, demonštrujúce hereckú emancipáciu a plasticitu. V roku 2003, po smrti Kolobova, sa na príkaz Popoviča stala predsedníčkou umeleckej a tvorivej rady divadla.

Natalya Popovich je autorkou myšlienky divadelných predstavení, ktoré sa stali vizitka Novaya Opera: "Bravissimo!" (k 10. výročiu divadla) a „Toto všetko je opera!“ (k 20. výročiu divadla v roku 2011), galakoncert "Viva Verdi!" k 200. výročiu skladateľovho narodenia, na ktorom sú fragmenty zo všetkých Verdiho opier.

Za svoj prínos k umeniu získala Natalya Popovič čestné tituly a ocenenia: Štátna cena Ruskej federácie za vytvorenie divadla Novaya Opera Theatre, čestný titul Ľudový umelec Ruska, Rád Diaghilev 1. stupňa „Za Prínos ruskej kultúry“ (2008) a ďalšie.

Ďalšia personálna zmena v jednom z najlepších moskovských hudobných divadiel – „Nová opera pomenovaná po Evgeny Kolobov“ sa skončila škandálom. Vdova po zakladateľovi divadla Natalya Popovič, ktorá zastáva aj funkciu hlavnej zbormajsterky, bola odvolaná z funkcie predsedu umeleckej rady a zástupkyne riaditeľa pre tvorivé otázky.

V ten istý deň aj rezignačný list vlastnej vôle napísala Kolobova dcéra - Marfa Kolobova-Teslya, vedúca literárneho oddelenia divadla.

Natalya Popovič pre Izvestija povedala, že rozhodnutie režiséra Alexandra Sibirceva považuje za prehnanú autoritu. Pani Popovič poslala zodpovedajúci list do kancelárie vedúceho oddelenia kultúry, zakladateľa divadla Sergeja Kapkova.

budem bojovať. Neprofesionálny, neskúsený človek s ambíciami ma vyháňa z divadla, ktoré som opatrovala vlastnými rukami, - povedala Natalya Popovič pre Izvestija.

Podľa pani Popovičovej nový riaditeľ pozýva spevákov a dirigentov bez konzultácie s kolégiom, realizuje svoje projekty, v dôsledku ktorých sa divadlo mení na miesto koncertu.

Natalya Popovič vo svojom liste navrhuje pánovi Kapkovovi zmeniť chartu divadla a vytvoriť post umeleckého riaditeľa.

Jedným z tvrdení divadelného režiséra Dmitrija Sibirceva bola podľa zbormajstra aj prítomnosť rodinných väzieb medzi divadelníkmi.

Riaditeľ opery Novaja Dmitrij Sibirtsev pre Izvestija vysvetlil, že vo vzťahu k umeleckej rade konal v rámci charty. V súlade s odsekom 3.1.5 jeho zloženie určuje riaditeľ a schvaľuje ho príkazom inštitúcie. Povedal tiež, že "nehovoríme o prepustení Natálie Popovičovej".

Jej hlavná pozícia je hlavná zbormajsterka, má zmluvu na dobu neurčitú. Zastávala iné pozície na čiastočný úväzok, - povedal pán Sibirtsev.

Pokiaľ ide o Marfu Kolobovú-Teslyu, potom sa podľa riaditeľa rozhodla odísť z vlastnej vôle z dôvodu profesionálnych nárokov voči nej.

Na miesto zástupcu riaditeľa pre tvorivé záležitosti a predsedu umeleckej rady nastúpil šéfdirigent Nová opera Jana Lathama-Koeniga, čo samo osebe neodporuje estetike divadla: v roku 1991 Novou operu koncipoval Jevgenij Kolobov práve ako dirigentské divadlo.

Pani Popovič sa stala radovou členkou umeleckej rady, no na prvé stretnutie obnoveného zloženia neprišla. Okrem Natalie Popovich a Jana Lathama-Koeniga zahŕňalo aktualizované zloženie umeleckej vysokej školy všetkých hlavných špecialistov divadla. Samotný riaditeľ zostal na poste podpredsedu predstavenstva.

Sergej Kapkov pre Izvestija povedal, že nevie a nemal by vedieť o udalostiach v opere Novaja: podľa charty divadla sa všetky rozhodnutia týkajúce sa umeleckej rady prijímajú priamo v divadle. List pani Popovičovej sa podľa šéfa rezortu ešte nedostal k dispozícii.

Operné divadlo Moskva Novaja bolo založené v roku 1991 z iniciatívy umeleckého riaditeľa a šéfdirigenta divadla, ľudového umelca RSFSR Jevgenija Kolobova (1946–2003) a moskovského primátora Jurija Lužkova. Zároveň bola do funkcie hlavného zbormajstra vymenovaná Kolobova manželka Natalya Popovič. Od roku 2006 nesie divadlo meno po svojom zakladateľovi. Dmitrij Sibirtsev je riaditeľom od decembra 2012.

Natalya Popovič - ľudová umelkyňa Ruska, laureátka štátnej ceny Ruskej federácie. Spolu s Jevgenijom Kolobovom stála pri zrode Nového operného divadla. Repertoár zboru pod vedením Popoviča zahŕňa viac ako 20 opier, duchovných hudobné skladby, diela žánru kantáta-oratórium. Ako zbormajsterka sa Natalya Popovich podieľala na nahrávaní 15 divadelných CD.

Po ťažkej chorobe zomrela vdova po Jevgenijovi Kolobovovi, ktorý založil operné divadlo Novaja. Natalya Popovich bola až do posledného obklopená pozornosťou a starostlivosťou o blízkych. Ako vysvetľujú kolegovia zbormajsterky, okolie síce vedelo o ťažkej chorobe, no do posledných síl dúfalo, že sa po prekonaní nepríjemnej choroby uzdraví. Každý, kto poznal Natalyu Grigorievnu, vyjadruje sústrasť ich rodinám a priateľom.

Natalja Grigorjevna Popovič zomrela 30. marca. Vdova po Jevgenijovi Kolobovovi mala len 73 rokov, no podlomilo ju zdravie. Predtým posledný deň príbuzní dúfali v zázrak a ženu, ktorá trpela ťažkou chorobou, všemožne podporovali. O tom, že zomrela, informovala tlačová služba divadla Novaya Opera Theatre.

Všetci, ktorí spolupracovali s Natalyou Grigoryevnou, už vyjadrili sústrasť rodine a priateľom ženy, ktorá bola v rokoch 1991 až 2017 zbormajsterkou jej rodného divadla. Vzniknutý zbor z väčšej časti jej snahy sa stali takmer symbolom divadla.

„V rokoch 1991-2017 bola Natalya Grigoryevna Popovich hlavnou zbormajsterkou opery Novaya. V mnohých ohľadoch to bolo jej úsilie, ktoré vytvorilo vynikajúci fenomén súčasného ruského divadelného umenia - zbor "Novej opery". Právom sa považuje za symbol divadla, výraz jeho estetiky a tvorivých princípov. Nie je možné preceňovať úlohu Natalya Grigorievna vo vývoji mnohých spevákov; svojou prácou a talentom zvyšujú slávu svojho rodného divadla a rodnej krajiny,“ špecifikované v tlačovej službe.

Podľa Igora Kolobova-Tesliho, zaťa Natálie Grigorjevny, zomrela doma obklopená príbuznými a priateľmi. Pohreb sa uskutoční na Vagankovskom cintoríne, kde už leží jej manžel Evgeny Kolobov. Rozlúčka s osobnosťou kultúry je naplánovaná na 2. apríla od 11. do 13. hodiny v divadle Novaya Opera Theatre.

Na sociálnych sieťach zatiaľ zverejňujú kolegovia Natalyi Grigorjevnej spomienky na ňu. Mnohí považujú jej smrť za nenapraviteľnú stratu. Popovič je nazývaný talentovaným, múdrym učiteľom, ktorý pomohol mnohým umelcom začať. Jedným zo študentov Natalya Popovič bol operná diva Mária Maksáková.

V roku 1967, ešte ako študentka Uralského štátneho konzervatória, bola Natalya Popovič ako najnadanejšia študentka kurzu pozvaná na pozíciu zbormajstra v Sverdlovskom Akademickom divadle opery a baletu. A.V. Lunacharského, kde sa neskôr stala hlavnou zbormajsterkou. Vo Sverdlovskom divadle opery a baletu vytvorila Natalia Popovič spolu so šéfdirigentom divadla Jevgenijom Kolobovom operné predstavenia vysoko hodnotené publikom a tlačou: La Traviata a Sila osudu G. Verdiho (prvá inscenácia v Rusku po taliansky), „Carmen“ od J. Bizeta, „Cárova nevesta“ od N.A. Rimsky-Korsakov, "Peter I" od A.P. Petrova a viac ako 20 premiérových predstavení. Spodná čiara pracovná činnosť N. Popovič vo Sverdlovskom divadle opery a baletu získal titul ctený umelecký pracovník Ruskej federácie.

Od roku 1981 Natalya Popovich na pozvanie Yu.Kh. Temirkanova pôsobila ako zbormajsterka v Leningradskom divadle opery a baletu. CM. Kirov (teraz Mariinsky). Počas svojho pôsobenia v divadle N.G. Popovič sa podieľal na inscenáciách s takými majstrami opernej scény ako zbormajster A. Murin, dirigenti Yu. Temirkanov, E. Kolobov, V. Gergiev, režisér B. Pokrovsky. Natalia Popovič sa ako vedúca zboru podieľala na zvukovej nahrávke opery „Pirát“ V. Belliniho (dirigent E. Kolobov, sólisti: E. Tselovalnik, K. Plužnikov, S. Leiferkus), v televíznej verzii. hry "Eugene Onegin" od P.I. Čajkovskij (dirigent Y. Temirkanov). Za roky práce v divadle. CM. Kirova Natalya Popovich získala medailu „Za vyznamenanie práce“.

V období 1988–1991 N.G. Popovič je hlavným zbormajstrom Hudobného divadla. K.S. Stanislavského a Vl.I. Nemirovič-Dančenko. Tu vedie zbor v už existujúcich repertoárových predstaveniach a podieľa sa na premiérových inscenáciách opier pod vedením dirigenta Evgenyho Kolobova: „Pirát“ od V. Belliniho (prvá inscenácia v Rusku), „Boris Godunov“ od M.P. Musorgského (v prvom autorovom vydaní), ktorý sa stal legendárnym. Na základe hry „Boris Godunov“ (dirigent E. Kolobov, režisér O. Ivanova, umelec S. Barkhin, zbormajster N. Popovich) bol natočený operný film, v ktorom zbor stelesnil obraz ruského ľudu s veľkou autentickosťou. .

V roku 1991 bola Natalia Popovich spolu s Evgeny Kolobovom v popredí vytvorenia operného divadla Moskva Novaya. Natalja Popovič sa odo dňa založenia divadla spolu s umeleckým šéfom E. Kolobovom podieľala na určovaní ideového a tvorivého smerovania rozvoja nového kolektívu, jeho repertoárovej politiky, na formovaní tvorivých a technických oddelení divadla, na formovaní tvorivých a technických oddelení divadla. a zavedenie systému zmlúv.

Jednou zo zásluh hlavného zbormajstra opery Novaya N.G. Popovich je výchovou speváckeho zboru na vysokej hudobnej úrovni, ktorý nielen majstrovsky ovláda umenie zborového spevu, ale aktívne sa podieľa aj na javiskovej akcii predstavení, preukazuje hereckú emancipáciu a plasticitu. Zbor Novej opery pod vedením N.G. Popovič vylepšuje svoje vokálna zručnosť naplnením duchovného hudobných diel a capella a diela žánru kantáta-oratorium: kantáty „Moskva“ od P.I. Čajkovskij, "Alexander Nevsky" od S.S. Prokofiev, „Ján z Damasku“ S.I. Taneeva, „Jar“ a „Tri ruské piesne“ od S.V. Rachmaninov, Requiem G. Verdiho, Requiem V.A. Mozart a ďalší Operný zbor Novaya je právom uznávaný publikom a kritikmi ako jeden z najlepších zborov Moskva.

Ako zbormajsterka sa Natalya Popovich podieľala na nahrávaní CD a DVD Novaja Opera: The Choir of the Novaya Opera Theatre, The New Opera at Carnegie Hall, Cantata Moscow od P.I. Čajkovskij, kantáta "Alexander Nevsky" od S.S. Prokofiev, Symfónia č.13 od D.D. Šostakovič, „Tri ruské piesne“ a kantáta „Jar“ od S.V. Rachmaninov, "Ján z Damasku" S.I. Taneyev, "Romance od P. Čajkovského a S. Rachmaninova", opera "Valli" od A. Catalaniho, divertissement "Rossini", opera "Eugene Onegin" od P.I. Čajkovskij, Requiem V.A. Mozart, Requiem G. Verdiho, Svetovo obľúbené operné zbory (spolu so zborom fínskeho operného festivalu Savonlinna), Majstrovské diela opernej scény, Klasika v priebehu vekov atď.

V roku 2003, po smrti zakladateľa divadla Jevgenija Kolobova, sa na príkaz moskovskej vlády Natalya Popovich stala predsedníčkou umeleckej a tvorivej rady divadla Novaya Opera Theatre (túto funkciu zastávala do roku 2013).

Natalia Popovich je autorkou myšlienky divadelných predstavení, ktoré sa stali charakteristickým znakom opery Novaya: "Bravissimo!" (k 10. výročiu divadla v roku 2001) a "Toto všetko je opera!" (k 20. výročiu divadla v roku 2011), galakoncert "Viva Verdi!" k 200. výročiu skladateľovho narodenia, v ktorom zaznejú fragmenty zo všetkých opier Giuseppe Verdiho.

Nejlepšie z dňa

V roku 2003 sa N. Popovič stal jedným zo spoluzakladateľov Nadácie Evgeny Kolobov, iniciátorom a ideologickým inšpirátorom roč. Medzinárodný festival Týždeň Zjavenia Pána v opere Novaya, venovaný Jevgenijovi Kolobovovi, ktorý sa narodil 19. januára na Troch kráľov. Vďaka energii a nadšeniu N. Popoviča sa festival zmenil z lokálneho divadelného podujatia na významné kultúrne podujatie hlavné mestá. Zamestnanci divadla Novaya Opera Theatre, ktorí mimoriadne prispeli k pokračovaniu tradícií Jevgenija Kolobova, získali čestnú cenu Nadácie Jevgenija Kolobova „Za nezištnú službu opernému umeniu“.

Za svoj prínos k umeniu získala Natalya Popovič čestné tituly a ocenenia: Štátna cena Ruskej federácie za vytvorenie divadla Novaya Opera Theatre (2003), čestný titul Ľudový umelec Ruska (2004), Rád Diaghileva 1. stupeň „V prospech ruskej kultúry“ (2008) atď.

Účasť na divadelných predstaveniach

“Toto všetko je Opera!” (divadelné predstavenie) - myšlienka hry, zbormajster

Bravissimo! (hudobný akt) - hlavný riaditeľ zboru, myšlienka hry

„Ach, Mozart! Mozart...“ (requiem) - hlavný zbormajster

"Lohengrin" od R. Wagnera - hlavného riaditeľa zboru

„Trubadúr“ G. Verdiho – hlavného zbormajstra

"Rossini" (hudobný divertissement) - hlavný riaditeľ zboru

"La Boheme" od G. Pucciniho - hlavného riaditeľa zboru

"Princ Igor" A.P. Borodina - hlavný riaditeľ zboru

"Eugene Onegin" P.I. Čajkovskij - hlavný riaditeľ zboru

„Nabucco“ od G. Verdiho – hlavného zbormajstra

"Rigoletto" od G. Verdiho - hlavného zbormajstra

"Cárova nevesta" N.A. Rimsky-Korsakov - hlavný zbormajster

"Boris Godunov" M.P. Musorgskij - hlavný zbormajster

Viva Verdi! (galakoncert) - myšlienka koncertu, hlavný zbormajster

„Vidiecka česť“ P. Mascagni – zbormajster

"Lombardi v prvej križiackej výprave" G. Verdi - zbormajster

"Maria Callas" (hudobná ponuka) - zbormajsterka

"Wally" A. Catalani - zbormajster

"Ruslan a Lyudmila" M.I. Glinka - zbormajsterka

"Mary Stuart" G. Donizetti - zbormajster

« Piková dáma» P.I. Čajkovskij - zbormajster

La Traviata od G. Verdiho - zbormajster

Diskografia

P. I. Čajkovskij. Eugen Onegin (DVD) - zbormajster

Rossini (DVD) - zbormajster

V. Bellini. Norma (DVD) - zbormajsterka

G. Verdi. Rigoletto (DVD) - zbormajster

Bravissimo! (DVD) - myšlienka predstavenia, zbormajster

G. Verdi. Force of Destiny (CD) - Zbormajster

V. Bellini. Pirát (CD) - zbormajster

Ioann Damaskin S. Taneeva a kol.(CD) - zbormajster

Rossini (CD) - zbormajster

P. Čajkovský. Eugen Onegin (CD) - zbormajster

Classics Through the Ages (CD) - Zbormajster

G. Verdi. Requiem (CD) - zbormajster

P. Mascagni. Vidiecka česť (CD) - zbormajster

Divadlo "Nová opera". Foto - Alexey Moshchenkov

... Už takmer dva roky sa slávna Moskva Novaja opera trasie ako z eboly.

Nová opera, ktorú vytvoril zosnulý dirigent Jevgenij Kolobov, sa za 20 rokov svojej existencie stala jednou z najlepších operné domy krajina.

Až do októbra 2012 bol Dmitrij Sibirtsev, producent umeleckého projektu „Tenors 21. storočia“, vymenovaný za jeho riaditeľa ...

A už dva roky tu neprestávajú konflikty a hádky.

Kto je na vine? Existuje nový líder, ktorý porušuje pravidlá, ktoré boli zavedené dve desaťročia? Alebo samotní umelci, niekedy odporujúci rozhodnutiam zhora?

Začnime tým, že odteraz je rozhovor s novinárom MK (a akýmikoľvek inými novinármi) o udalostiach, ktoré sa v súčasnosti dejú v Novej opere, povolený len s písomným oznámením Dmitrija Sibirtseva a jeho následným súhlasom, takže pochopte, čo je deje tu a zbierať názory všetkých strán sa mi hneď nepodarilo.

A nie všetci súhlasili s tým, že budú hovoriť otvorene: divadelný svet malý, sťažuješ sa, potom ťa nikam nezoberú.

Za posledné dva roky bolo z opery Novaya prepustených viac ako 50 ľudí (alebo boli nútení odísť sami). Posledný beznádejný výkon bývalých umelcov"Novaja Opera" - kolektívny list Vladimírovi Putinovi so žiadosťou o záchranu divadla a ochranu seba.

Bol odoslaný len pred pár dňami – podľa jeho autorov ešte stále nie je neskoro. V októbri - Dmitrij Sibirtsev má nové pracovná zmluva na oddelení kultúry.

Zbor nespokojných

Medzi prepustenými sú sólisti, zboroví umelci, režiséri, časť technického personálu, napríklad šijacia dielňa, jedineční remeselníci divadelný kostým. No na maličkostiach – slobodné matky, tie, ktorým do dôchodku zostáva veľmi málo.

Čo povedať! Ako zbytočné, ako bolo povedané, bol znížený aj hlavný umelec divadla, ctený umelec Ruskej federácie Viktor Gerasimenko. Jeho pozícia bola jednoducho odstránená personálne obsadenie- ako príliš nákladné. Na oplátku dostal Viktor Gerasimenko ponuku stať sa ... šatňarom, pomocným javiskovým robotníkom či asistentom na plagátoch. Podľa výberu. O tomto škaredom príbehu už písal „MK“ (pozri „Piková šestka“ od Alexandra Minkina z 15. decembra 2013).

vyše dvadsať bývalých zamestnancov"Nová opera" medzitým podaná vyhlásenia o nároku s požiadavkou na ich opätovné dosadenie do ich funkcií je prokuratúra a ďalšie regulačné orgány vrátane ministerstva kultúry Moskvy zaplavené sťažnosťami, zúčtovanie trvá už mesiace...

"Stále zmením to, čo mi v Novej opere nevyhovuje, za to som bol poverený,"

Sám Dmitrij Sibirtsev povedal v rozhovore s MK.

„Odstrániť do pekla bývalý tím Kolobov, jeho príbuzných, ľudí, ktorí si ešte pamätajú, ako toto divadlo vzniklo, aby sa tu stali jediným vodcom. No z kariérneho hľadiska Dmitrij Alexandrovič Sibircev, ktorého si pamätám ako veľmi mladého chlapca, robí presne správnu vec, keď si za každú cenu čistí cestu. Vo forme je to pravda, ale v obsahu je to zlé, “

Umelec Viktor Gerasimenko rozpráva..

„Chcem zabudnúť na novú Novaya Opera as nočná mora. V divadle môjho otca som začínal ako jednoduchý redaktor ... Pred očami sa mi vyvíjala celá história divadla. A keď mi novovymenovaný Dmitrij Sibirtsev povedal, že „Kolobovova dcéra nie je povolanie“, bolo to veľmi bolestivé a nespravodlivé. Odišiel som z vlastnej vôle...“

Telefonicky so mnou hovorí Marfa Kolobová, dcéra zakladateľa divadla Jevgenija Kolobova, ktorý tu predtým viedol literárne oddelenie. Stretnutie rozhodne odmieta, aby „neotvorila“ staré rany.

Nový riaditeľ si však myslí, že má pravdu. Ale Kolobovovi spolupracovníci nie sú. Stále – a od jeho smrti uplynulo už viac ako desať rokov – „si z nejakého dôvodu nechcú uvedomiť, že nastali iné časy“. Niektoré predstavenia pod Kolobovom sú podľa názoru nového vedenia už zastarané a treba ich buď vylepšiť, alebo by mali úplne zmiznúť z repertoáru. A samotné divadlo sa musí modernizovať – aby zostalo pre diváka zaujímavé.

Ale ako by mala táto reorganizácia prebiehať, je u každého iné.

Doposiaľ tradičný januárový festival „Týždeň zjavení v Novej opere“, zriadený na pamiatku maestra, už dávno zanikol.

„Namiesto toho sa na ruinách naliehavo zorganizoval istý „festival Epiphany“, ktorý osobne považujem za plagiát. Ani nikto z nás charitatívna nadácia pomenované po Kolobovovi, neboli zapojené do jeho organizácie, do vývoja konceptu - náš názor bol jednoducho ignorovaný, “

Vysvetľuje Natalya Grigoryevna Popovič, vdova po Evgeny Kolobov.

Samotná Natalya Popovič, Ľudový umelec Rusko, nositeľku Štátnej ceny Ruskej federácie za vytvorenie divadla Novaja Opera, ktoré kedysi stálo pri zrode Novej opery, ju riaditeľka bez vysvetlenia dôvodov, ako tvrdí, zbavila funkcie. predseda umeleckej a tvorivej rady, pričom zatiaľ zostáva hlavný zbormajster. A všetci, ktorí ju tak či onak podporovali, prišli o prácu úplne – disidenti si jednoducho nepredĺžili ročné pracovné zmluvy na dobu určitú, na ktoré prešli celý tvorivý kolektív.

„V divadle sa od jeho založenia uzatvárali zmluvy na dobu určitú, no každoročne sa prerokovávali,“ spomínajú starí herci. - Stalo sa tak spravodlivým rozhodnutím vedenia a nevyvolalo obavy a pochybnosti o predĺžení Pracovné vzťahy. Verili sme v budúcnosť."

„Myslím si, že je to správne, umelca to stimuluje, musí pochopiť, že každý rok sa musí dokázať – inak sa stane nenárokovaným. Ja sám mám rovnakú ročnú zmluvu na dobu určitú s ministerstvom kultúry,“

Dmitrij Sibirtsev vysvetľuje.

divadlo na ulici

Novaja Opera bola organizovaná v búrlivom období zmien, keď nové Rusko urobila prvé kroky.

"Boli sme veľmi nadšení. Nový život. Nová opera. Zorganizovali sme sa na ulici. Iba skutočný, mocný vodca, ako veľkolepý Kolobov, mohol udržať také divadlo. Dirigent, ktorý bol nasledovaný, ktorý bol zbožňovaný“,

Natalya Grigoryevna Popovič ma stretáva vo svojom byte na Belorusskej.

Nemôžeme hovoriť s Popovičom v samotnom divadle. Napriek tomu, že jej úrad stále zostáva, v divadle jej nezostali žiadne práva. A ani tam nemôže poskytnúť rozhovor. Na základe príkazu nového riaditeľa už nie sú možné žiadne stretnutia s novinármi bez uznesenia vedenia.

„Keby nebolo ľudí, už by som tam dlho nebola,“ nepochybuje Natalja Grigorjevna. - Kráčam po chodbe a pozerajú sa mi do očí. "Budeme vyhodení?" Dúfame, ale divadlo sa zmenilo. Jediné, čo tam zostalo, bola Kolobovova kancelária, jeho partitúry, veci – a tie si Sibirtsev chcel zobrať pre nejaké potreby.

AT ťažké časy Jevgenij Kolobov si vybral Rusko napriek tomu, že ho volali a očakávali na najlepších operných miestach na svete.

„Potom sme vystupovali v jednoduchých moskovských kluboch, cestovali do provincií, prinášali umenie ľuďom. Kolobov rozšíril rozsah čistej opery...“

Lužkov odovzdal chátrajúcu budovu Zrkadlového divadla v Ermitážnej záhrade, kde nočný klub. V tých dňoch to bolo v poriadku vecí.

„Bývalí nájomníci boli na dlhší čas vysťahovaní. Kolobovovi sa vyhrážali smrťou. Poslali sme našu dcéru do iného mesta ... - spomína vdova. "Potom rekonštrukcia pokračovala veľmi dlho."

Steny starého divadla sa zrútili. A na jeho ruinách boli postavené nové. Zdalo sa - po stáročia. "Rigoletto", "Mary Stuart", "Boris Godunov" ... 200 predstavení "Eugene Onegin" - rekord! Priemerná percentuálna návštevnosť divadla je 97 %.

... V roku 2003 náhle zomrel dirigent Evgeny Kolobov. Divadlo tak s láskou postavené ostalo bez majiteľa.

„Podľa charty bol Kolobov naším umeleckým riaditeľom a riaditeľom,“ pokračuje Natalya Grigoryevna. - „Umelecký riaditeľ“ nie je pozícia, je to hodnota. Po Zhenyovej smrti sa takáto „kombinácia“ stala nemožnou. Dostal som ponuku stať sa umeleckým riaditeľom, ale odmietol som a viedol som umeleckú radu. Rozprávali sme sa s Lužkovom, súhlasil so mnou, že je potrebné vzdelávať mladý dirigent, v duchu divadla – a potom uvidíme, či sa mu nakoniec podarí viesť Kolobovské divadlo.

„Pracoval u nás ako zbormajster, vždy mali dobré organizačné schopnosti. Hoci mal aj problémy, aj osobné, povedzme, že mal zlé návyky... Ale najhoršie je, že ako sa neskôr ukázalo, Lysenko zmenil Chartu Novej opery a kreatívne otázky podriadený riaditeľovi. A tieto úpravy nám teraz umožňujú vytvoriť čokoľvek pomocou nášho divadla.“

V roku 2012 sa rozlúčili so Sergejom Lysenkom. Keď sa na pódiu objavil Dmitrij Sibirtsev, producent umeleckého projektu Tenors 21. storočia, privítal ho búrlivý potlesk.

„Od hudobná rodina, klavirista, producent. Áno, hneď vyhlásil, že urobí moderné, európske divadlo. Ale nevedeli sme si ani len predstaviť, že to znamená zničenie repertoárového divadla. Väčšina starých predstavení bola z plagátu odstránená. A čo sme dostali na oplátku? V skutočnosti sme sa zmenili na prenajaté koncertné miesto, do našich programov, ktoré produkuje Sibirtsev, sa zavádza pop „Tenors 21. storočia“,

Natalya Popovič je rozhorčená.

Z listu umelcov opery Novaja prezidentovi Ruskej federácie Vladimirovi Putinovi:

„... jedno z najlepších repertoárových divadiel v Moskve je zničené a mení sa na súkromné ​​miesto pre hosťujúcich umelcov. Deštruktívne činy riaditeľa sú nasledovné:

1. Mesačný prenájom vytvorených predstavení sa prudko znížil: predstavenia ruského repertoáru sú mimoriadne zriedkavé („Boris Godunov“ od M.P. Musorgského – 1-krát za sezónu, „Cárova nevesta“ od N.A. Rimského-Korsakova – 1-krát, „The Snow Maiden“ N A. Rimsky-Korsakov - 2 krát); predstavenia - "Ruslan a Lyudmila" od M.I. Glinka, "Iolanta" od P.I.

2. Stále viac v repertoári iný druh koncerty s pozvanými hudobníkmi zvonku, to je štýl filharmónie, ale nie repertoárovej opery.

3. Rozpočtové prostriedky divadla sú vynakladané na jednorazové projekty pochybnej kvality, ktoré nevydržia ani dve predstavenia. Napríklad tretie premietanie nedávnej premiéry opery V. I. Martynova Škola pre manželky bolo pre nedostatok divákov zrušené. Prvou premiérou divadla v tejto sezóne bola opera B. Brittena The Turn of the Screw, ktorá obsahuje jasné narážky na neprirodzený vzťah medzi dospelými a deťmi...“

Od výzvy Sergeja Benediktova, predsedu scénografickej komisie STD RF, hlavného umelca RAMT, po vedúceho moskovského ministerstva kultúry Sergeja Kapkova:

„Podľa nášho názoru sa vytvoril cynický (podstatou a formou) precedens, keď režisér, ktorý svoju moc v divadle považuje za neobmedzenú a rozhodnutia, ktoré robí, sú jediné pravdivé a nepopierateľné, týmto deklaruje neúctu k jedinečnej profesii. Umelca“.

Z listu predsedu STD RF Alexandra Kalyagina:

„Okamžite vyvstáva otázka: je profesionálny riaditeľ na čele slávne divadlo ak sú jeho rozhodnutia také zrejmé, mierne povedané, bez múdrosti? Kto je ten pán Sibircev, má skúsenosti s riadením divadla, pozná vnútorné divadelné zákonitosti, síce v zákulisí, ale existujúce v divadle od nepamäti?

Dirigent Jurij Temirkanov, režisér Eldar Ryazanov, herec a poslanec Moskovskej mestskej dumy Jevgenij Gerasimov, operný spevák a zástupkyňa Štátnej dumy Maria Maksakova poslali svoje žiadosti ministerstvu kultúry Moskvy, primátorovi, Ministerstvu kultúry Ruskej federácie - so žiadosťou o vysvetlenie, čo sa deje s operou Novaja, úradníci, zistite to!

Preto som sa rozhodol položiť rovnaké otázky Dmitrijovi Sibirtsevovi.

Kto spieva, ten nežaluje!

- Dmitrij Alexandrovič, asi hádaš, čo by ma mohlo priviesť do tvojej kancelárie?

Žiaľ, chápem, že toto nie je začiatok našej divadelnej sezóny, – prikývne hlavou Sibirtsev.

- Umelci sa sťažujú na prepúšťanie ...

Umelci sa sťažujú, že im po uplynutí predchádzajúcej zmluvy neponúkli novú dohodu. Ale s ľuďmi, ktorí divadlu prospievajú a majú preň umeleckú hodnotu, sa vedenie väčšinou nerozchádza. Problémy s budúcim zamestnaním dobrých umelcov sa tiež nevyskytuje. V tomto smere existuje príklad. Môj otec - Národný umelec Rusko, ale to neznamená, že by mal spievať celý život. Prichádza čas, keď ho kreatívna politika divadla nevidí v repertoárových predstaveniach, a čo mu potom ostáva?

- Pokiaľ viem, váš otec teraz súkromne vyučuje vokály sólistov opery Novaya ...

Len jedná s niektorými ľuďmi, pomáha im, ak ho o to požiadajú. Jednotlivcovi musím tiež povedať „ďakujem“. vokálni učitelia ktorí sledovali hlasy sólistov natoľko, že stratili tvar ...

- Teda tí, čo odišli - stratili tvar?

Nie je žiadnym tajomstvom, že tí umelci, ktorí prestali spievať, začínajú hovoriť a pohoršujú sa nad vedením.

- A aký je váš konflikt s Natalyou Grigoryevnou Popovič, vdovou po Kolobovovi a hlavnou zbormajsterkou?

Zatiaľ je stále členkou umeleckej rady. Hoci sa počas roka nezúčastňovala na zasadnutiach rady, ignorovala ich. Sedíme s ňou na rôznych poschodiach. Keď ju stretnem na schodoch, vždy ju pozdravím.

- Je s tebou?

nevšimol.

- Popovič bol pre teba, keď si prvýkrát prišiel?!

Možno áno. Ale do divadla som neprišiel z ulice, ale s istým manažérskym a hudobným zázemím. Navyše musím plniť úlohy, ktoré mi ukladá odbor kultúry, náš zriaďovateľ. Natalya Grigoryevna nesúhlasí s politikou, ktorú presadzujem. Ale ak som bol hodnotený ako človek, ktorý sem príde, aby sa uistil, že potrubia netečú, podpisuje papiere a nezapája sa do kreativity, potom je to zlý výpočet.

V každom divadle sú skúšky, verte mi. A vo Veľkom a Stanislavskom ... Každý režisér, ak urobí nepopulárne rozhodnutia, bude nespokojný.

Obviňujú vás z toho, že divadlo sa vzďaľuje od pôvodne ruských tradícií a stáva sa projektom, európskym. Že sa stal dejiskom koncertov. Jednorazové akcie. Tá istá nedávna hra The Turn of the Screw, ktorá bola obvinená z propagácie pedofílie, hrala iba dvakrát.

Ak niekto povie, že v predstavení sú nejaké zlé motívy, tak lepšie PR pre nás neexistuje. Popri absolútne úžasnej hudbe Brittena, veľmi jemnej a lakonickej réžii Olivera Mearsa, dielo dirigenta Jana Lathama-Koeniga, v tomto predstavení nič nevidím. Máme úplne smrteľne pozitívne recenzie v tlači. Podľa zmluvných podmienok sme mali The Turn of the Screw premietať dvakrát. Potom sa scenéria presunula do Londýna. Aj keď... Ak ju porota Zlatej masky vyberie na svoj festival, urobíme všetko pre to, aby sme ju zreštaurovali a zrolovali.

„Eugene Onegin“ je učebnicové predstavenie Evgenyho Kolobova, rovnako ako „La Traviata“, ako „Rigoletto“, inscenované pred 12 rokmi. Stále sú vypredané. Ale nezmôžem nič, ak verejnosť nebude chodiť na Capriccio Richarda Straussa. A bolo to zinscenované dva dni pred mojím príchodom, ako súčasť projektu Open Stage, bolo to úprimne povedané slabo, to si všimli všetci kritici. S týmto riaditeľom sme nepredĺžili zmluvu. Áno, chápem, že ľudia opúšťajúci divadlo sú urazení, ale Novaja Opera nie je pole na experimenty.

Dobre, vyhodený mladý režisér- ale znížiť postavenie hlavného umelca divadla? Ponúkli ste slávnemu Viktorovi Gerasimenkoovi, ktorý začínal s Kolobovom, aby pracoval ako šatniar.

Niekoľko predstavení som musel vyškrtnúť z repertoáru, a to kvôli kulisám. Ľudia písali kancelárske poznámky s prosbou nechodiť na pódium, keďže to bolo nebezpečné. Vďaka Bohu, že nič nepadlo ... Ale poslednou kvapkou bola hanba, ktorá vyšla pod názvom "Piková kráľovná" ...

- Hanba?

Myslím si, že Čajkovského opera bola jednoducho zmrzačená.

- Ozdoby?

riaditeľov. Režisér a umelec. Do tohto predstavenia sa investovalo pomerne veľa peňazí. Divadlo dúfalo, že ich vráti. Toto sa nestalo. A potom som sa rozhodol, že v budúcnosti pozveme umelcov, ktorí budú inscenovať premiéry zvonku. A tiež niektorí režiséri. Preto sa potreba hlavného umelca v divadle vytratila. Budeme robiť rôzne predstavenia s rôznymi pozvanými majstrami. Pre diváka to bude oveľa zaujímavejšie.

- Ale čo ľudia? Sú živé. Divadlu dali celý svoj život.

A divadlo im dalo veľa. Ak nájdu využitie pre seba v súlade s ich úrovňou - v poriadku. Ak nie, každý má právo žalovať a brániť sa.

V USA nie súkromné ​​divadlo. Patrí Moskve. Musíme hrať predstavenia, ktoré idú s dobou, na ktorých si divadlo vychová nové mladé publikum a zarobí. Neplytvajte vládnymi peniazmi. Kolobov bol skvelý hudobník. Boli sme ešte študenti, ktorí chodili „k nemu“. Ale... Kolobov zomrel pred 11 rokmi. časy sú už iné...

...a iný prístup k ľuďom.

„Kolobov vždy hovoril, že aj upratovačka na jej mieste môže byť ľudovou herečkou,“ spomína jeho vdova. - Pretože vie, ako utrieť klavír tak, aby „hral“. Preto si ho všetci, od umelca až po poslednú šatníčku, dodnes pamätajú.“

Stretol som sa s bývalým hlavným umelcom opery Novaja Viktorom Gerasimenkom a sympatizoval som s ním. Ako sa má bez divadla:

„O čom to hovoríš? Tento rok mi vychádza šesť predstavení, nemám čas oddychovať. Aby som bol úprimný, vedel som, že to bude fungovať. Otvorene som sa postavil za Natalyu Popovičovú, povedal som Sibirtsevovi do očí, že sa nesmieme vzdať všetkých skúseností a tradícií, ktoré sme mali predtým. Pamätal si to. A moje dni v divadle boli zrátané. Áno, Piková dáma bola a zostáva kontroverzným predstavením... Ale môžete si hovoriť, čo chcete, a aj keď sa ma z toho Sibirtsev snaží obviniť, nikdy som neporušil bezpečnostné opatrenia a nezaznamenal sa ani jeden prípad zranenia za 20 rokov mojej práce... Žaloval som ho? Z pohľadu pracovné právo všetko urobil kompetentne - nevyhodil ma, jednoducho zrušil funkciu hlavného umelca v divadle. Na vysvetľovanie je asi neskoro mladý muž, čo hlavný umelec- to nie je len ten, kto produkuje predstavenia, ale aj ten, kto je zaň zodpovedný celková estetika divadlo. A to už pravdepodobne nie je potrebné pre Novaya Opera s novým vedením ... “

Victor Gerasimenko je hrdý na to, že sa mu stále podarilo udržať pozíciu sám, prekabátiť Zákonníka práce. Aspoň na pár rokov. Nešiel „nikam“, nedostal výpoveď a už je oficiálne na rodičovskej dovolenke.

V tomto čase miera hlavného umelca prežila. Čo bude ďalej? Ktovie... Možno sa úradníci zamyslia.

Herci sa nevedia brániť. Aj vďaka svojej tvorivej ovplyvniteľnej duši. Ale napriek tomu boli schopní odhaliť, ako veria, slabú stránku nového vedenia:

„Zákon nedáva právo štátnemu zamestnancovi, ktorým je Sibirtsev, riadiť v súkromných firmách. Ale do marca 2014, t.j. rok a pol po svojom vymenovaní spojil Dmitrij Alexandrovič pozíciu riaditeľa divadla s vedením koncertná agentúra, čo ho, veríme, zaujalo zmenšovanie družiny a nábor na jednorazové zákazky zvonku, až po sťažnostiach na rezort de iure prestal byť podnikateľom, ukazujú mi výpisy z dokumentov. - Našli sme aj výpis z registra, z ktorého vyplýva, že Novaya Opera je prostredníctvom nadácie, ktorú založila, dnes zakladateľom mliekarne a obilnej spoločnosti a stavebnej a strojárskej spoločnosti. A toto je umenie?!"

Bezprostredne po vyhlásení poďakovania v súvislosti s 50. výročím nebola obnovená zmluva s popredným predstaviteľom speváckeho zboru Igorom Mankom. Nepotrebné!

„Teraz predávam byty a vily pri Stredozemnom mori a na Kryme. Keby niečo, Katya, zavolaj, "

Trpko sa usmieva.

Pravdepodobne má Dmitrij Sibirtsev pravdu - prečo míňať verejné peniaze na tých, ktorí s ním nesúhlasia alebo podľa jeho názoru už tak nespievajú? Navyše, samotná „Piková dáma“ stála rozpočet 16 miliónov a ako sa ukázalo, nebola „odbitá“. Na koncertných kartách je zarábanie peňazí oveľa rýchlejšie a spoľahlivejšie.

Čisté umenie je minulé storočie. Doba veľkých umelcov pominula. Nastal čas, ako raz povedal Dmitrij Medvedev, pre efektívnych manažérov. Myslia správne a hovoria správne, nebudete podkopávať. Prepustený - vypadnite z divadla. Podaný neúspešný výkon, z pohľadu manažmentu aj odchod. Divadlo nie je priestorom na experimenty. Divadlo je biznis a malo by generovať príjem. Toto je nová estetika.

Ale keď príde čas, efektívnych manažérov budú hnať do úzadia iní, dokonca aj novší, ktorí prišli na ich miesto, nie menej efektívni a schopní lepšie zarábať...

Divadlo však nezačína s efektívnym manažérom. A to ani od režiséra. Začína to vešiakom. A od čias Konstantina Sergejeviča Stanislavského má zmluvu na dobu neurčitú.