Lýry sa síce používali najmä na Ukrajine a medzi donskými kozákmi (tam sa im hovorilo „donské čumáky“), ale sú aj v ruskej verzii. Pravda, na naše miesta sa nedostali – už na Urale o nich nikto (podľa mojich informácií) nepočul, čo môžeme povedať o našej Sibíri. Takže pre naše miesta to naozaj nie je tradičný nástroj(alebo vôbec).

So znovuzrodením ľudová kultúra„zhora“, z miest, začala ožívať tradícia lyriky – mnohé súbory zavádzajú lýru do svojho repertoáru po celej republike. Ide o špeciálny, „duchovný“ nástroj a môže a mal by sa používať pri predvádzaní duchovných veršov – napríklad súbor Oktay známy na Sibíri dodnes používa líru. :)

Nechýbali ani majstri výroby lýry. Jedným z najznámejších je Vasilij Evkhimovič, spod Myškina; na svojej stránke má celý video návod na prácu s lýrami. :) Lyru vyrába aj manufaktúra Balalaiker, Uljanovsk-Moskva.

Jedno z najpopulárnejších videí na tube s ruským hurdistom - viac ako milión názory.

A vlastne, prečo to všetko píšem:

K tomu lýra a kolofónia :)

Ukazuje sa, že v Nskej máme majstra, ktorý vyrába hurhaj (ako aj harfy a iné stredoveké nástroje),

Vyzerá ako puzdro na husle. Tento nástroj je známy aj ako organistrum alebo hardy gurdy. Pri hre treba držať lýru na kolenách a pri hre sa hrá na väčšinu strún súčasne. Populárne od 10. storočia hudobný nástroj sa dnes tak často nepoužíva. Ale vďaka úžasnému zvuku, originálnemu dizajnu je lýra stále v pamäti.

Zvukové funkcie

Zvuk hurdisky zabezpečuje práca väčšiny strún, kedy dochádza k vibráciám v dôsledku ich trenia o koleso. Pozoruhodné je, že väčšina strún je zodpovedná len za monotónny bzukot a reprodukciu melódie zabezpečuje hranie jednej alebo dvoch. hurdy gurdy znie mocne, smutne, monotónne, trochu nosovo. A na zjemnenie zvuku sú struny už dlho obalené ľanovými alebo vlnenými vláknami. Dôležitú úlohu zohráva presné vycentrovanie kolesa – musí byť hladké a kolofónne.

Zariadenie

Trojstrunová lýra má hlboké drevené osmičkové telo, dve ploché rezonančné dosky s ohnutými mušľami. Vrchná časť nástroja je doplnená o hlavicu s drevenými kolíčkami, ktorá umožňuje ladenie strún. Hurdy gurdy má krátku kolíčkovú krabicu, ktorá často končí zvitkom. Keďže ráfik kolesa trochu vyčnieva, je skrytý pod špeciálnym chráničom lyka v tvare oblúka.

Horná paluba má otvory, nachádza sa v nej aj mechanizmus kľúča s kľúčmi. Sú to zase jednoduché drevené dosky s rímsami. Keď hudobník stlačí klávesy, sú to práve výstupky, ktoré prichádzajú do kontaktu so strunami a vydávajú zvuky. Výstupky sú pripevnené tak, že sa dajú posúvať v rôznych smeroch, čím sa zarovná zvukový rozsah. Telo nástroja je premyslené tak, že zvuk struny je zosilnený. K zosilneniu zvuku dochádza v dôsledku vibrácií strún, ktoré sú spôsobené pohybom kolesa.

Vlastnosti reťazca

Hurdy-gurdy je nástroj s tromi spletenými strunami:

• melodický, ktorý sa nazýva spivanitsa alebo melódia;
• dva bourdony, ktoré sa nazývajú basy a pidbasok.

Ak melodická struna podľa návrhu prechádza cez vnútro krabičky, bourdonové struny prechádzajú cez ňu. Všetky výplety sú umiestnené tak, aby boli v kontakte s ráfikom kolesa. Pred prácou sa potiera živicou, vďaka čomu struny znejú hladko a počuteľne. Rovnomernosť zvuku zabezpečuje hladký povrch kolieska a jeho presné vycentrovanie. Melódia sa vytvára alebo hrá stlačením kláves umiestnených v bočných výrezoch boxu.

Historicky boli struny konštruované z prameňov, hoci dnes sú čoraz populárnejšie kovové alebo nylonové struny. Aby získali požadovaný timbre a kvalitu zvuku, hudobníci omotali struny vatou alebo iným vláknom a na bourdonových malo byť viac. A ak nie je dostatok vaty, zvuk bude buď príliš nudný alebo príliš drsný, najmä v hornom rozsahu.

Ako hrať?

Hurdy gurdy je nástroj, ktorý nie je jednoduché používať. Lyru si položí na kolená a cez plece si prehodí opasok. Puzdro na kolíky by malo byť umiestnené na ľavej strane a malo by byť mierne naklonené, zatiaľ čo voľné kľúče by mali spadnúť zo šnúrky. Pravou rukou hudobník rovnomerne a pomaly otáča kolieskom za rukoväť, pričom ľavou rukou stláča klávesy. Lýra svojím zvukom pripomína gajdy alebo píšťalu, keďže bourdony znejú vo všetkých troch nástrojoch. Čo sa týka kvality zvuku, záleží predovšetkým na trecom kolese, ktoré je presne vycentrované a dobre namazané. Ak hudobník hrá v stoji, lýra je zavesená na ramennom popruhu s miernym sklonom, aby sa rozložila hmotnosť nástroja.

Ako sa objavila lýra?

Kolesová lýra je hudobný nástroj, ktorý je známy už od 10. storočia. Najčastejšie sa využíval v kláštoroch na predvádzanie cirkevnej hudby. Do 15. storočia sa nástroj nestal tak populárnym, ale naďalej ho používali tuláci, nevidomí, zmrzačení, ktorí chodili po uliciach a spievali piesne, rozprávky za nenáročného zvuku lýry.

V Rusku bol tento hudobný nástroj známy okolo 17. storočia a odborníci odpovedajú, že u nás sa objavil z Ukrajiny. Práve tu existovali dokonca celé školy lýristov, ktorí sa túlali od dediny k dedine, muzicírovali a zarábali peniaze. Lýra sa používala aj na svadbách, keďže znela nahlas a dal sa k nej vybrať ten najveselší repertoár. Zvláštnosťou hurdisky je, že sa vyrábala v rôznych dĺžkach. V niektorých variáciách na ňom museli muzicírovať aj dvaja ľudia, keďže nástroj mal dĺžku až jeden a pol metra.

Bratstvo lýrových hráčov

Na Ukrajine sa učili hrať na hurdiskách celé triedy po 30 ľudí. Starší sa dostali do praxe, ktorá zahŕňala návštevy susedných dedín počas bazárov a svadieb, kedy zarobené peniaze dostával mentor ako školné. Po promócii hudobníci robili skúšky.

AT Sovietske roky hurdiska prešla niekoľkými zmenami. Fotografia ukazuje, že aj navonok sa nástroj trochu zmenil. Vďaka zlepšeniu dizajnu sa stal originálnejším, struny boli 9 a boli naladené v malých terciách. Namiesto dreveného kolesa bol použitý plastový prenosový pás, vďaka ktorému bol zvuk rovnomernejší. Špeciálny prístroj menil mieru tlaku na strunu, takže sila zvuku nástroja bola iná. Treba poznamenať, že vylepšené vzorky lýry sa dodnes používajú v ľudových umeleckých orchestroch.

čo dnes?

V Rusku sa dnes hurdy-gurdy používa zriedka. Hudobný nástroj (foto ukazuje všetku jeho farebnosť) zostal v zložení Štátneho orchestra a Národného zboru Bieloruska. Je pozoruhodné, že hardy-hardy sa používal aj medzi rockermi: skupinami Led Zeppelin, In Extremo si nástroj zvolili kvôli jeho nezvyčajnému zvuku. Dnes je tento nástroj takmer zabudnutý, no niektoré orchestre pre svoj nezvyčajný zvuk nechávajú hardy gurdy ako vrchol svojej tvorby.

Historický náčrt

V Európe známy ako rôzne mená, najstarší z nich – „organista“ (lat. organistrum) – sa vzťahuje na neskorý stredovek (nie skôr ako 13. storočie). Najstaršie obrázky pochádzajú z 12. storočia: angl miniatúra knihy(okolo 1175) a basreliéf Dómu sv. Jakuba (Santiago de Compostela, 1188).

V XII storočí. hurdiska bola objemný nástroj, ktorý obsluhovali dvaja ľudia (hudobník a jeho asistent, ktorý mechanicky otáčal rukoväťou). Potom, čo v XIII storočia. objavili sa ľahké (prenosné) nástroje, hurdiska sa rýchlo rozšírila do celej Európy a stala sa jedným z najcharakteristickejších atribútov stredovekej minstrelskej kultúry. V 15. storočí stratila hurdiska obľubu a stala sa nástrojom chudobných a tulákov, často slepých, zmrzačených a mentálne retardovaných, ktorí s nenáročným sprievodom predvádzali piesne, básne a rozprávky. V období baroka nastal nový rozkvet nástroja. V 18. storočí sa hurdiska stala módnou hračkou pre francúzskych aristokratov, ktorí mali radi vidiecky život. V súčasnosti sa používa v ľudovej hudbe niektorých európske krajiny najmä Francúzsko a Maďarsko.

V Rusku sa objavil v 17. storočí. Hrali na nej potulní hudobníci, kaliky a nevidomí, ktorí za žalostných zvukov svojich lýr predvádzali historické piesne, balady a duchovné verše. Objavenie sa lýry v Rusku znamenalo úpadok bifľovania v súvislosti s prenasledovaním zo strany úradov a duchovenstva.

Technika hry

Interpret drží lýru na kolenách. Väčšina z jeho struny (3-11) znejú súčasne a vibrujú v dôsledku trenia o otáčané koleso pravá ruka. Jedna až štyri samostatné struny, ktorých znejúca časť sa pomocou prútov ľavou rukou skracuje alebo predlžuje, reprodukujú melódiu a zvyšné struny vydávajú monotónny bzukot (tzv. bourdon). Na západoeurópskych nástrojoch existuje aj tzv. trúbka- struna spočívajúca na voľne upevnenom stojane a umožňujúca hrať rytmický sprievod zmenou rýchlosti otáčania kolieska.

zvuk

Zvuk hurdisky je mohutný, smutný, monotónny, s jemným nosovým nádychom. Na zjemnenie zvuku boli struny v mieste kontaktu s ráfikom kolesa obalené vláknami ľanu alebo vlny. Kvalita zvuku nástroja závisela aj od presného vycentrovania kolieska; okrem toho musela byť hladká a dobre vypražená.

Ostatné mená

AT iný čas a v rozdielne krajiny nástroj sa nazýval inak: v Nemecku - Leier, Drehleier, Bettlerleier, Bauernleier; v Anglicku hurdy gurdy (hyodi gyodi, ktorý sa nachádza aj v ruštine), vo Francúzsku (vrátane historického Provence) - symfónia, šifónia, sambiût, sambuca, vierelète, vielle à roue(tiež skrátené vielle); v Taliansku - ghironda, lyra tedesca, rotata, sinfonia; v Maďarsku - tekerő; v Bielorusku - lýra, na Ukrajine - kolіsna líra alebo relé, v Poľsku - líra korbowa, v Českej republike - ninera .

Použitie nástroja v súčasnej hudbe

• Britský spevák Donovan zložil pieseň „Hurdy-gurdy man“.
• Hurdy gurdy (hardy gurdy) používali bývalí členovia Led Zeppelin Jimmy Page a Robert Plant v r. spoločný projekt"Žiadna štvrtina. Bez vedenia“.
• Na nástroji hral interpret Nigel Eaton (angl. Nigel eaton).
• AT tento moment hurdy-gurdy nájdeme medzi arzenálom hudobných nástrojov takých skupín ako In Extremo (najmä v ich skladbe „Captus Est“ zo singla „Nur Ihr Allein“), Eluveitie, Blackmore's Night (najmä v skladbe „The Clock Ticks On“ z albumu „Paris Moon“), Metallica (v skladbách Low Man's Lyric, The Memory Remains), Saltatio Mortis, Subway to Sally, Arcade Fire (v skladbe Keep The Car Running), Satarial, Faun a ďalší.
• Hurdygurdy použili na nahrávkach austrálsko-írskej skupiny Dead Can Dance a švajčiarskej folkmetalovej skupiny Eluveitie.
• Hurdy gurdy bola použitá v piesni Mummer's Dance od Lauriny McKennitt.
• Hurdy gurdy bola použitá aj na albume škótskej umelkyne Annie Lennoxovej The Christmas Cornucopia.
• V Rusku sa používa hurdiska: muzikál tím The Pôvod Ensemble, súbor starej hudby Insula Magica, performer-sólista Viktor Luferov, súbor stredoveká hudba Laterna Magica, Sirin Ensemble of Old Russian Sacred Music, ruská neofolková kapela Moon Far Away.
• Španielske ľudové jazzové kvarteto Kaulakau
• Používa sa na nahrávanie albumu „The Civil War“ elektronickej skupiny Matmos (2003).
• Na soundtracku od Cold Mountain „You Will Be My Ain True Love“ v podaní Alison Krauss a Stinga.
• Používala ho bieloruská VIA Pesnyary pri predvádzaní a nahrávaní ľudových piesní a piesní v bieloruskom jazyku.
• Vo videu Rauta od fínskej folkmetalovej skupiny Korpiklaani drží hlavný spevák hurdy gurdy.
• Bol použitý pri nahrávaní albumu „Moon and Grosh“ moskovskej folk-metalovej skupiny „Kalevala“.
• Počnúc

Lyra kolesa. Hurdy Hurdy (odolný-odolný). Organistrum

Oranistrum - pod týmto názvom sa hurdiska objavila v Európe asi pred tisíc rokmi. Tento ľudový hudobný nástroj je považovaný za predchodcu nikelharpy (nikelharpa je švédsky ľudový hudobný nástroj). Hurdy-gurdy (hardy-gurdy) - volajú to v Anglicku, vielle a roue - vo Francúzsku, nin?ra kolovratec - v Čechách. Rusi, Bielorusi a Ukrajinci ju začali nazývať ryle alebo lýra.
Do 14. storočia bola hurdiska veľmi objemná (až dva metre) a na jej hranie potreboval hudobník pomocníka na otáčanie rukoväte.
Nástroj sa používal v kláštoroch, hrala sa na ňom cirkevná hudba. V 15. storočí stratila hurdiska obľubu a stala sa nástrojom chudobných a tulákov, často slepých a zmrzačených, ktorí s nenáročným sprievodom predvádzali piesne, básne a rozprávky.

Georges de la Tour. "Hranie na hurdiske so stuhou." 1640

David Vinckboons. "Slepý hráč Hurdy-Gurdy".

V období baroka nastal nový rozkvet nástroja. V 18. storočí sa hurdiska stala módnou hračkou pre francúzskych aristokratov, ktorí mali radi vidiecky život.

Pieter Brueghel Jr., Hráč Hurdy-Gurdy» 1608

S príchodom hurdisky ako sprievodu k tancu bol objemný nástroj nahradený prenosnejším. Existujú modifikácie tohto nástroja - nástroj s obyčajným sláčikom namiesto kolesa (Nykelharpa vo Švédsku a Nórsku), alebo s kolesom, ale bez kláves, s obvyklým husľovým prstokladom (Bauern Lyre).

Nikelharpa- švédsky ľudový hudobný nástroj.

V Rusku sa hurdiska rozšírila v 17. storočí. Nástroj ovládali žobráci a slepí vagabundi, „priechodní kaliki“. Aby si „neprivolali hnev kráľa a Boha“, za zvuku svojich lýr predvádzali duchovné verše.

Teodor Aksentovič. "Lirnik a dievča". 1900

Kažimír Pokhvalskij. "Lirnik pred chatou". 1887

Vasilij Návozov. "Pieseň lýry".

Proces prehrávania zvuku

Na tele (ktoré má tvar lodičky alebo osmičky) sú natiahnuté tri struny rôzneho ladenia, umiestnené v špeciálnej krabici. Na bočnej strane zásuvky je pripevnená malá klávesnica s 8-11 klávesmi. To znamená, že hurdy gurdy je prvý strunový nástroj, v ktorom sa používa klávesnica.
Interpret drží lýru na kolenách, ľavou rukou stláča klávesy a pravou otáča rukoväťou, čím uvádza do pohybu špeciálne koleso pokryté vlasmi, kožou a potreté kolofóniou. Koliesko cez dieru v decku drhne o struny a rozozvučí ich.
Väčšina jeho strún (3-11) znie súčasne a vibruje v dôsledku trenia o koleso otáčané pravou rukou. Jedna až štyri samostatné struny hrajú melódiu, zatiaľ čo ostatné struny vydávajú monotónny bzukot (nazývaný bourdon).
Zvuk hurdisky je mohutný, smutný, monotónny, s jemným nosovým nádychom. Na zjemnenie zvuku boli struny v mieste kontaktu s ráfikom kolesa obalené vláknami ľanu alebo vlny. Kvalita zvuku nástroja závisela aj od presného vycentrovania kolieska; okrem toho musela byť hladká a dobre vypražená.

Kažimír Pokhvalskij. "Lirnik". 1885

V devätnástom storočí na Ukrajine existovali špeciálne školy hráčov na lýre, ktoré využívalo vtedajšie obyvateľstvo. veľký úspech. Starší žiaci takýchto škôl cvičili, hrávali v susedných dedinách na svadbách a bazároch. Získaný príjem – peniaze a produkty ako platba za školenie a údržbu – dostal mentor. Na konci školenia boli muzikanti preskúšaní zo znalosti repertoáru a ovládania nástroja. Testovacieho ceremoniálu sa zúčastnili starí skúsení lýrovci – „dedkovia“. Učiteľ, ktorý úspešne zložil skúšku novovyrobenému hráčovi na lýre, dal „víru“ (pravdepodobne od slova „vír“ – „oslobodenie“) – právo na nezávislá hra a nástrojom. Zároveň mu učiteľ v procese zasväcovania do lýry zavesil na krk lýru určenú ako odmena pre žiaka, žiak ju prikryl svojim zvitkom. Potom študentovi prehodili cez krk opasok nástroja, do rezonátorovej štrbiny v tele, z ktorého padla minca (pravdepodobne pre šťastie).

Jules Richomme. "Hurdy-Gurdy Girl".

V rokoch Sovietska moc lýra sa výrazne zlepšila. Napríklad nástroj navrhnutý Ivanom Michajlovičom Sklyarom má deväť strún, ktoré sú ladené v malých terciách, a klávesový mechanizmus bayanového typu. Drevené koleso bolo nahradené plastovým prenosovým pásom, v dôsledku čoho lýra získala rovnomernejší zvuk. Stupeň tlaku pásky na strunu sa mení s špeciálne zariadenie, čo dáva zmenu v sile zvuku nástroja.
V súčasnosti líra prakticky zmizla ľudová hudba, no niektorí hudobníci neodovzdali nástroj do zabudnutia. Hurdy gurdy je súčasťou Bieloruského štátneho orchestra a orchestrálnej skupiny štátu ľudový zbor Bielorusko. Hudobníci súboru „Pesnyary“ používajú vo svojich vystúpeniach aj hurdisku.

Súbor "Pesnyary".

V Rusku hrajú hurdy gurdy: multiinštrumentalista Mitya Kuznetsov („Ethno-Forge“), hudobník a skladateľ Andrei Vinogradov, skupina „Raznotravie“ atď.

Skupina "Forbs"

MITIA KUZNETSOV- Ľudový hudobník, skladateľ, interpret-multi-inštrumentalista.

Hardyho gurdyho možno počuť aj v zahraničí, napríklad v projekte Blackmore's Night Ritchieho Blackmora.

Eluveitie - Pagan Fest II, Paríž 16.12.2007

Článok je založený na materiáloch zo stránok:

hurdy gurdy
(hurkvička)

Kolesová lýra, hurdiska, známa aj ako kolové husle ( "kolesové husle") je strunový hudobný nástroj, ktorého zvuk sa získava trením kolofónneho kolieska, uvádzaného do pohybu pákou, o struny. Toto koleso v podstate funguje ako sláčik a mení nástroj na niečo ako mechanické husle. Melódia sa hrá pomocou kláves, na ktorých sú upevnené vačky - drevené kliny, ktoré upínajú struny na správnych miestach. Ako väčšina akustických strún, aj hurdy gurdy má rezonátor, ktorý zosilňuje vibrácie strún.

Väčšina hurdy gurdy má viacero bourdonových strún, ktoré dávajú pri hraní konzistentný tón, podobne ako princíp gajd. Z tohto dôvodu sa hurdiska často používa v spojení s gajdami alebo namiesto nich, ako napríklad vo francúzskej a maďarskej ľudovej hudbe.

veľa hudobných festivalov zhromaždiť skupiny za účasti účinkujúcich na hurdiskách, najznámejším takýmto festivalom je festival v St. Chartier, v strednom Francúzsku v departemente Indre, ktorý sa konal okolo 14. júla.

Pôvod a história

Predpokladá sa, že hurdiska sa objavila v západnej Európe pred 8. storočím nášho letopočtu. Jeden z skoré formy nástrojom bolo organistrum - veľký nástroj s rezonátorom v tvare gitary a dlhý krk, na ktorom boli zosilnené klávesy (v rozsahu jednej diatonickej oktávy). Organista mal jednu melodickú a dve bourdonové struny, ktoré sa ťahali cez obyčajnú kobylku a malé koliesko. Na organe pre jeho veľkosť hrali dvaja ľudia – jeden hudobník točil kolesom, druhý ťahal klávesy. Ťahanie (skôr ako stláčanie) kláves nebola jednoduchá technika, preto sa na nástroji hrali prevažne pomalé melódie. Organist naladený na Pythagorejský temperament, a slúžil predovšetkým na sprevádzanie kostola a kláštora zborový spev. Opátovi Odovi z Cluny († 942) sa pripisuje krátky popis organistu tzv. Konštrukcia orgánu Quomodo (Ako funguje organistrum), známy z neskorších kópií, no jeho spoľahlivosť je dosť pochybná. Jedným z najstarších vyobrazení organistu je socha z 12. storočia. na katedrále Santiago de Compostela v španielskej Galícii, zobrazujúci dvoch interpretov na nástroji.

Neskôr organ nadobudol menšie rozmery, vhodnejšie pre použitie jedným hudobníkom. Sólové organistrum bolo známe v Španielsku a Francúzsku, no čoskoro ho nahradila symfónia, malý variant hurdisky s pravouhlým rezonátorom, tromi strunami a diatonickou klaviatúrou. Približne v rovnakom čase boli vynájdené stláčacie klávesy. Takéto klávesy boli oveľa vhodnejšie na hranie rýchlych melódií, boli oveľa pohodlnejšie a čoskoro úplne nahradili výfukové. Stredoveké zobrazenia symfónie zobrazujú oba typy klaviatúr.

Počas neskorej renesancie boli dve charakteristické formy rezonátor nástroja - tvar gitary a sústava lamiel, zaoblený tvar lutny. Posledná uvedená forma je charakteristická najmä pre francúzske nástroje.

Koncom 17. storočia si meniaci sa vkus vyžiadal od hurdisky väčšie polyfónne možnosti a keď ich chýbal, stal sa nástrojom nižších vrstiev a v dôsledku toho dostal mená ako nemecká Bauernleier„sedliacka líra“ resp Battle-Leier„chudák líra“.
V období rokoka však oživenie záujmu o sedliacku tematiku obrátilo pozornosť vyšších vrstiev späť k nástroju, ktorý si získal obrovskú popularitu v r. vysoká spoločnosť. Pre hurdiska slávnych skladateľov boli napísané klasické diela(napríklad dobre známe farár Fido Vivaldi). V tomto čase sa volala šesťstrunová forma nástroja vielle à roue. Takýto nástroj mal dve melodické struny a štyri struny, ktoré bolo možné vypnúť a zapnúť, ak bolo potrebné hrať v rôznych tóninách.

V tom istom čase začala hurhajka prenikať ďalej na východ, kde v r rôzne možnosti bol rozvinutý v slovanských krajinách, východonemeckých oblastiach a Maďarsku. Väčšina národných nástrojov zanikla začiatkom 20. storočia, niektoré však prežili dodnes, z ktorých najznámejší je francúzsky vielle à roue, Venušan tekerőlant a španielčina zanfona. Na Ukrajine odroda tzv líra bol hojne využívaný slepými potulnými hudobníkmi, z ktorých väčšinu zničil Stalin v 30. rokoch 20. storočia. V mnohých krajinách – vo Švédsku, Nemecku, Rakúsku, Českej republike, Poľsku, Rusku, Taliansku a Portugalsku došlo v poslednom čase k oživeniu nástroja, v dôsledku čoho prenikol do rôznych hudobných smerov a štýlov. vrátane modernej hudby, v kontexte ktorej ešte nikto nikdy hurhaj nehral.neuvažoval.

V 18. storočí názov hurdy gurdy aplikovaný aj na malý prenosný nástroj, tiež tzv sudový orgán- hurhaj, na ktorom často hrávali potulní muzikanti.

hurdy gurdy vo východnej Európe

Vo východnej Európe, najmä v Maďarsku, Poľsku, Bielorusku a na Ukrajine, je rozvinutá tradícia hrania na hurdiske. Na Ukrajine je nástroj známy ako líra alebo relé, a používali ho najmä profesionálni potulní hudobníci, často nevidomí, ktorí boli tzv hráči na lýru. Ich repertoár tvorili najmä náboženské témy, ako aj epické piesne tzv myšlienky a ľudové tance. V tridsiatych rokoch 20. storočia tradícia bola prakticky prerušená, pretože sovietska vláda vyhlásila hráčov na lýre za spoločensky nežiaduci prvok a masívne ich zničila. Teraz je nástroj aktívne oživovaný a používaný v rôznych ľudových projektoch.

Terminológia

Vzhľadom na rozvoj tradície francúzskej lýry na kolieskach sa mnohé časti nástroja a techniky hry nazývajú francúzskymi termínmi. Napríklad:

trúbka : najvyššia bourdonová struna, ktorá je navlečená cez bzučiaci most
mouche : bourdonová struna naladená o kvartu alebo kvintu pod strunou trúbka
drobný bourdon trúbka
Hrubý bourdon : bourdonová struna naladená o oktávu pod strunou mouche
líška(y) : melodické reťazce, nazývané aj v angličtine spevokol alebo speváci
chien : (doslova „psí“) bzučiaci most
tiran : malý kolík na kobylke určený na nastavenie citlivosti bzučiaka

Názvy nástrojov

Podľa Oxfordského slovníka etymológie má toto slovo onomatopoický pôvod a vydáva opakujúci sa vŕzgavý zvuk charakteristický pre nástroje s tvrdými drevenými kolieskami, ktoré sa zdeformovali vlhkosťou; alebo zvuk bzučiaceho mosta.

Niektorí sa držia inej, ľudovej etymológie:

hurdy- chrbát, zadok osoby + gurdy- koleso s pákou na vťahovanie rybárskych sietí do člna

Táto etymológia je sporná z niekoľkých dôvodov: po prvé, hurdy- nie anglické slovo, po druhé, názov páky ( hurdy gurdy, ale nie gurdy) bola prvýkrát zaznamenaná v roku 1883 a prenesená do nej kvôli analógii s hudobným nástrojom, a nie naopak.

Iná ľudová etymológia hovorí, že názov hurdy gurdy pochádza z anglicizovanej formy francúzštiny harpe de gourde .

Nástroj sa niekedy popisne označuje ako „kolesové husle“, no tento výraz sa medzi interpretmi bežne nepoužíva. maďarský tekerőlant a jeho variant forgolant oboje znamená „otočná lutna“. nemecký Bauernleier znamená „sedliacka líra“. (Slová Leier, lant- označujú nástroje rodiny lutny alebo lýry, ale historicky označovali širší význam a používali sa pre mnohé druhy sláčikových nástrojov).
Ďalšie maďarské slovo pre hurdy-gurdy je nyenyere, ktorý je vraj onomatopoický a označuje vŕzganie nerovného kolesa. Stojí za zmienku, že tento výraz mal na maďarských rovinách pejoratívny význam, no bol bežný na ostrove Csepel južne od Budapešti.

Zariadenie

Neexistuje žiadny všeobecne uznávaný štandard pre zariadenie hurdisky, hoci v Európe najtypickejšie francúzske vielle a roue. Mimo Francúzska má niekoľko regionálnych podôb, no mimo Francúzska bol nástroj považovaný za ľudový a nevyvinul sa jediný štandard.

Existujú dva najbežnejšie typy moderných hurdy gurdy rezonátorov - gitara a lutna. Obidva varianty existujú vo francúzsky hovoriacich regiónoch, no mimo nich je všeobecne akceptovaná gitarová verzia. Obdĺžniková rezonátorová symfónia je v obehu aj medzi hráčmi starej hudby a historickými re-enaktormi.

struny

Historicky sa struny vyrábali zo strún, ktoré niektorí hráči stále preferujú, no v súčasnosti sú najrozšírenejšie kovové struny, ktoré sú najvhodnejšie najmä na nízke bourdonové struny. Používajú sa aj nylonové, no veľa interpretov ich nepreferuje.
Bourdonove struny vytvárajú súvislý zvuk jedného tónu. Melodická struna (struny) sú upnuté vačkami pripevnenými na klávesy a skracujú alebo predlžujú znejúcu časť struny, podobne ako prsty gitaristu fungujú na hmatníku. Na prvých hurdiskách boli klávesy naladené na pytagorejský temperament, neskoršie nástroje boli ladené inak, ale teraz je najbežnejší rovnaký temperament pre ľahkú hru s inými nástrojmi. Ale keďže každá vačka na ľubovoľnej klávese hurdy gurdy môže byť individuálne ladená, je možný takmer akýkoľvek typ temperamentu. Väčšina moderných hurdy gurdy má 24 kláves, ktoré poskytujú rozsah 2 chromatických oktáv.

Na získanie požadovaného zafarbenia a kvality zvuku je každá struna hurdisky obalená kúskom bavlny alebo iného podobného vlákna. Na melodickú strunu býva namotané malé množstvo vaty, viac na bourdonové. Nesprávne množstvo vata môže mať za následok príliš drsný alebo príliš tlmený zvuk, najmä v hornej časti rozsahu. Navyše hotelové struny (najmä melodické) vyžadujú úpravu stúpania nad kolesom pomocou malých papierikov umiestnených pod strunami na kobylke. Tento proces sa nazýva shimming. Shimming a navíjanie vaty - súvisiace procesy, keďže obe ovplyvňujú geometriu strún nástroja.

bzučiaci most

V niektorých druhoch hurdy, najmä vo francúzštine vielle à roue(husle s kolesom) a v maďarčine tekerőlant (tekerő- krátke) používa sa zariadenie nazývané „bzučiaci mostík“, chien(francúzsky pes) príp recsego(maďarský bzučiak). Na moderných francúzskych nástrojoch ich môžu byť až 4. Tento mechanizmus pozostáva z voľnej kobylky, na ktorej je natiahnutá bourdonová struna. Jedna noha tejto kobylky je vložená do drážky na rezonančnej doske (alebo na maďarských nástrojoch držaná kolíkom) a drží kobylku na mieste. Voľný koniec, nazývaný "kladivo", susedí s rezonančnou doskou a môže viac-menej voľne vibrovať. Keď sa koleso pomaly otáča, tlak struny (nazývaný na francúzskych nástrojoch trúbka) drží kobylku na mieste a znie len struna. Keď hráč zrýchli rotáciu, kladivo sa zdvihne a začne vibrovať, naráža na povrch rezonančnej dosky a vytvára charakteristický rytmický bzukot, ktorý sa používa na vytvorenie rytmického perkusívneho sprievodu, najmä v tanečných melódiách.

Na nástrojoch francúzskeho štýlu sa dá nastaviť citlivosť bzučiakovej kobylky pomocou kolíka tzv tiran, je namontovaný na koncovke nástroja a pripojený k strune trúbka s drôtom alebo závitom. Tiran mení bočný tlak na strunu a tým upravuje citlivosť bzučiakovej kobylky vo vzťahu k rýchlosti kolieska. Existujú rôzne techniky na otáčanie kolesa, zrýchľovanie jeho otáčania v rôznych fázach. Každé „trhnutie“ (tvrdé zrýchlenie) kolesa vytvára zreteľný bzučivý zvuk. Takéto trhnutia sa nerobia automaticky, ale sú pod úplnou kontrolou umelca.

Na maďarských nástrojoch sa táto úprava vykonáva pomocou klinu tzv recsegőek(nastavovací klin (doslova "bzučiakový klin")), ktorý vychyľuje bourdonovú strunu nadol. Pri tradičnom hraní je buzz bridge úplne ovládaný zápästím hráča a má úplne inú zvukovú a rytmickú schopnosť v porovnaní s francúzskymi nástrojmi.

Regionálne typy

Regionálne typy hurdisky od renesancie možno klasifikovať podľa
a) veľkosť kolies a
b) prítomnosť alebo neprítomnosť bzučiaceho mosta.

1.Malé koliesko

Nástroje s malým kolieskom (s priemerom menším ako 14 cm) sú typické pre Centrálne a východnej Európy. Vyznačujú sa širokou strunou (klávesnica) a bourdonovými strunami, ktoré bežia vnútri jej. Vzhľadom na malý priemer kolieska majú tieto nástroje väčšinou tri struny – jednu melodickú, jednu tenorovú a jednu basovú. Strun môže byť niekedy aj viac – až päť.

Nemecký nástroj s hruškovitým rezonátorom Drehleier . Dve alebo tri bourdonové struny a jedna alebo dve chromatické melodické. Charakteristický klinovitý „vreteník“, na ktorom sú pripevnené ladiace kolíky. Často bohato zdobené. Nástroje tohto typu využívajú bzučiacu kobylku s nastavovacím kolíkom, ktorá sa montuje vedľa struny a nie na koncovku ako na francúzskych nástrojoch.

v). Zvukový mostík s klinovým nastavením

maďarský tekerőlant : Zvyčajne má 2 bourdony (niekedy 3) a jednu alebo dve melodické chromatické struny. Široká šnúrka je často vyrezávaná alebo silne zdobená.

Tirolský Drehleier (Rakúsko): Veľmi podobné tekerőlant, ale zvyčajne má diatonické nastavenie. Je veľmi pravdepodobné, že tento nástroj bol prototypom maďarského.

S). Žiadny bzučiaci most

líra korbowa (Poľsko). Rezonátor tvaru gitary. Dva bourdony a jedna melodická diatonická struna.

hurdy gurdy / ryla / ryla (Rusko). Rezonátor tvaru gitary. Dva bourdony a jedna melodická diatonická struna. Plochá klávesnica.

líra (Ukrajina). Dva bourdony a jedna melodická diatonická struna.
Tri typy rezonátorov: vyhĺbené z jedného kusu dreva, gitara s bočnými kolíkmi a naskladané zvislými kolíkmi. Plochá klávesnica.

ninera/kolovratec (Slovensko). Rezonátor tvaru gitary. Dva bourdony a jedna melodická diatonická struna. Široká škatuľka na šnúrky. Navonok podobný maďarskému tekerő, ale nemá bzučiaci most.

grodalira/vevlira (Švédsko). Oživený bol v 20. storočí podľa historických vzorov. Dve formy rezonátora: podlhovastý krabicový tvar a predĺžený hruškovitý. Zvyčajne má diatonické nastavenie, ale môže byť rozšírené na chromatické pridaním ďalších kláves, ktoré sú umiestnené pod normálnym diatonickým radom (skôr ako vyššie, ako na väčšine hurdy-gurdy).

Nemecká Drehleier v tvare tulipánu . Tri bourdony a jedna melodická diatonická struna.

2. Veľké koleso

Typické sú nástroje s veľkým kolesom (priemer od 14 do 17 cm). západná Európa. Takéto nástroje majú zvyčajne úzku sláčikovú skrinku, v ktorej sú navlečené iba melodické struny. Zvyčajne majú viac strún a často sa zdvojnásobujú alebo strojnásobujú. Niektorí moderné nástroje mať až 15 reťazcov, aj keď zvyčajný počet je 6.

a) Bzučiaca kobylka s nastavením strún