Ako nakresliť veľmi krásnu krajinu. Ako nakresliť prírodu ceruzkou krok za krokom

Absolútne každý začínajúci umelec skôr alebo neskôr premýšľa o tom, ako kresliť jesenná krajina. Práve táto sezóna robí z prírody výnimočne žiarivú a krásnu, inšpirujúcu maliarov k vytváraniu skutočne nádherných krajin. Samozrejme, naučiť sa kresliť jesennú krajinu po etapách sa najlepšie robí skicovaním zo života niekde v parku alebo mimo mesta. Ak to však nie je možné, možno použiť aj fotografie. Ale pochopiť, ako nakresliť jesennú krajinu v etapách pre začiatočníkov bez prírody, alebo fotografie, s najväčšou pravdepodobnosťou nebude fungovať. Koniec koncov, kreslenie krajiny predstavivosťou, môžete ľahko urobiť rôzne chyby.
Predtým, ako nakreslíte jesennú krajinu ceruzkou, mali by ste pripraviť:
jeden). Ceruzka - môžete použiť bežnú, ale dobre naostrenú ceruzku, ako aj mechanickú;
2). Pero s čiernou gélovou náplňou;
3). Farebné ceruzky;
štyri). guma;
5). Kúsok papiera.

Ak už bolo všetko, čo potrebujete, pripravené, môžete sa začať učiť, ako nakresliť jesennú krajinu ceruzkou po etapách:
1. Nakreslite čiaru horizontu svetlými čiarami a načrtnite plot;
2. Nakreslite obrysy veľkých stromov a malých kríkov;
3. Nakreslite plot;
4. Nakreslite dve brezy a načrtnite ich lístie. Označte cestu, ktorá ide do diaľky;
5. Zakrúžkujte kresbu perom s uvedením podrobností. Pri kreslení kríkov a stromov sa vyhnite nadmerným detailom - nemali by ste kresliť každý list. Nakreslite veľké kupovité mraky na oblohe. Nakreslite vtáka na plot;
6. Pomocou gumy odstráňte náčrt ceruzky;
7. Odtieňujte trávu zelenými odtieňmi, žltou a svetlohnedou;
8. Šedo-hnedými ceruzkami premaľujte cestu a kamienky;
9. Namaľujte kmene stromov čiernymi, sivými a hnedými ceruzkami;
10. Pomocou ceruziek jasných, nasýtených tónov maľte lístie kríkov a stromov;
11. Vyfarbite plot šedými a hnedými ceruzkami;
12. Zelená, žltá a oranžová farba nad lesom v diaľke;
13. Vytieňujte oblohu modrou ceruzkou. modrá a fialové odtiene zľahka maľujte nad oblakmi.
Teraz je kresba jasnej jesennej krajiny úplne pripravená! Keď pochopíte, ako nakresliť jesennú krajinu, môžete ju maľovať farbami. Na to sú najvhodnejšie farby ako akvarel a kvaš, ktoré majú mimoriadne svetlé odtiene, ľahko sa miešajú a sú ekonomicky spotrebované.

Príroda je veľmi krásna. Každý z jeho prvkov je individualita s jedinečným dizajnom. Preto sa ho dnes pokúsime zhmotniť na kus papiera. Hotová maľba môže byť umiestnený v ráme a obdivovať ho kedykoľvek.

Potrebné materiály:

• farebné ceruzky v žltých, zelených, modrých, hnedých tónoch;
• čierny fix;
• bežná ceruzka;
• papier;
• guma.

Kroky kreslenia:

1. Nakreslite horizont ako čiaru. V diaľke budeme mať, čo na hárku označíme vo forme trojuholníkov. Ďalej vymažte čiary medzi nimi a ponechajte iba obrys.

2. Kríky a budú viditeľné v blízkosti hôr v diaľke. Nakreslíme a označíme ich aj v našom výkrese. Z hôr bude dlhá a dosť široká cesta, ktorá povedie na zelenú lúku so stromami. Na pravej strane listu nakreslite malý strom.

3. Teraz prejdeme k prvému plánu a nakreslíme veľký strom na ľavej strane. Bude mať širokú a mohutnú korunu s množstvom konárov. Množstvo lístia bude malé, ale napriek tomu strom vyzerá väčší ako hory v diaľke. Nezabúdajme na drobné lístie na čistinke.

4. Každú čiaru obkreslite fixkou, doplňte malé detaily. Vymažte nepotrebné čiary pomocou gumy.

5. Ďalej prejdite ku kmeňom dvoch stromov a vyfarbite ich hnedou ceruzkou.

6. Teraz vyfarbite lístie na stromoch svetlozelenou ceruzkou.

7. Na stmavenie použite smaragdovú alebo tmavozelenú ceruzku.

8. Rovnakými ceruzkami vyfarbite zelenú lúku a trávu na našom výkrese.

9. Hory sú viditeľné v diaľke. Dáme im Modrá farba, a na nohe budú zelené odtiene. Pri zmiešaní dvoch farieb získame veľmi krásny a originálny vzhľad.

10. Cesto ozdobíme žltá ceruzka, a pri vrstevnici prejdeme hnedou.

11. Nakoniec nakreslite oblohu svetlomodrou ceruzkou.

12. Týmto končíme naše kreslenie krok za krokom. Na ňom môžete vidieť hory a zelený trávnik s cestou, stromy a jasnú modrú oblohu. Každý z vás, ktorý si chce oddýchnuť od ruchu mesta, by chcel byť na takom nádhernom mieste! Vážme si svet okolo nás!

Urobte si lekciu kreslenia prírody :)

Určite ste si všimli, že (v závislosti od osvetlenia) mraky nevyzerajú vždy rovnako. Ak svetlo dopadá na oblaky spoza diváka, potom oblaky vyzerajú objemnejšie, osvetlenejšie, ako kúsky vaty.

Ak svetlo prenikne k divákovi spoza mrakov, okraje sa zdajú svetlejšie a belšie, zatiaľ čo stred je tmavší. Skúsme v tomto svetle nakresliť oblaky akvarelom.

Nenamočíme hneď celý list papiera. Širokým štetcom nanášajte ťahy modrej farby. Toto bude nebo. Tam, kde zostane čistý suchý list, budú okraje oblakov.

Namaľujeme cez stred tmavá farba. Miešajte na palete modrá farba s čiernou farbou. A opäť - maľovať vnútro oblakov, nedosahujúce okraj, aby boli svetlé okraje osvetlené slnkom zvnútra.

Širokými ťahmi vodorovne maľujte nad morom. Na línii horizontu nechajte svetlý pás. Dá sa to urobiť tak, že malý prúžok necháte nenatretý a okraje jemne rozotriete vodou. Alebo (kým ešte nezaschne akvarel na obláčikoch) prúžok utrite obrúskom alebo čistým polosuchým štetcom a odstráňte prebytočnú farbu.

Odlesky na vode sa nanášajú bielym gvašom po zaschnutí akvarelu alebo vopred nakreslené bielou kriedou alebo sviečkou.

Nakreslite oblohu pastelom. A nielen obloha - oblaky! Pre suché umelecké pastely je lepšie použiť špeciálny papier predávaný v akomkoľvek umeleckom obchode.

Pre hornú časť oblohy vezmite najsvetlejšiu kriedu, pridajte ružové odtiene.

Pastelky prebrúsime, aby sme získali plynulý prechod farieb. O niečo nižšie presvetlite oblohu najsvetlejšou, takmer bielou žltá a znova potrieme pastelkami.

Načrtnime svetlými čiarami približnú polohu kupovité oblaky a začnite kresliť oblohu pod hornými mrakmi.

Potrite ho prstom a pridajte trochu svetložltej pastelky na označenie svetelných lúčov.

Najsvetlejšou ružovou začneme hladkať vrchnú vrstvu obláčikov peria.

Nestojí za to silno trieť, len trochu, aby sa ukázalo svetlo spod nich, hlavné ťahy svetloružovou kriedou by mali zostať.

Pozadie je už takmer nakreslené, a tak začíname kresliť kupovité oblaky.

Farba je mierne odlišná v dôsledku odlišného osvetlenia. Pridajme objem do hornej časti oblaku a trochu žltá farba vo svetlej časti. Pokračujeme v kreslení ďalšej časti oblakov.

Pridajte trochu do svetlého ľavého okraja biela farba. V popredí namaľujte modrou hmotu ťažkého dažďového mraku a rozdeľte objem svetlejšími a tmavšími farbami. V modrej farbe môžete pridať trochu ružovej.

Nie je vôbec potrebné kresliť vtáka, ale ak chcete, nechajte ho lietať v bezodnom priestore oblohy nad obrovskými mrakmi.

KROK 1 - šrafovanie

Pri vytváraní krížového šrafovania používam voľnú pozíciu ruky. Zistil som, že iba váha ceruzky na papieri vytvorí ťahy ceruzkou, ktoré sú ľahké a konzistentné.

Šrafujem 3 vrstvy grafitu na papier pomocou F olova. Prvá vrstva je umiestnená vodorovne na povrchu, ďalšie dve vrstvy sú diagonálne.

2. KROK - miešanie

Pomocou kamzíka omotaného okolo ukazovák, miešam grafit do hladka. Kamzík s pevným a rovnomerným tlakom. Na vytvorenie hladkého a rovnomerného tónu môže trvať niekoľko prechodov kamzíkom. Uistite sa, že sa prelínajú okraje oblasti kreslenia, ako aj prekrývajúce sa budovy, stromy a oblasti horizontu. Je oveľa jednoduchšie vymazať, ako neskôr pridať chýbajúcu časť.

Nedotýkajte sa povrchu papiera prstami. Práve v tejto fáze procesu miešania sa magicky objavia šmuhy alebo odtlačky prstov. Ak sa objavia, je veľmi ťažké ich opraviť (pokiaľ neskončili v oblakoch) a mnohokrát musím začať odznova!

Pridám ešte 2 vrstvy šrafovania s 2N olovom a opäť prelínam kamzíkom. To vytvára pekný hladký povrch. Okraje kresby orezávam pomocou t-štvorcového pravítka a plastovej gumy.

3. KROK - ZDVÍHANIE Z OBLAKU

Používam marsovú plastovú gumu s okrajom dláta a vymazávam svoje oblaky na oblohe. Pre ľahké tenké oblaky používam Blu-so a jednoducho ho pretiahnem po celej ploche.

KROK 4 - PODROBNOSTI

Pomocou ceruzky 2H veďte do vrstvy v tmavých oblastiach vedľa snehovo bielych vrcholov oblakov. Tortillion sa používa, aby zapadol do práce a do detailov. Zmiešaním, nadvihnutím, odstránením a prekrytím väčšieho množstva grafitu sa na papieri objavia mraky.

Mraky zjemňujem pomocou Blu-tackov. Aby boli dramatickejšie mraky tmavšie ako pozadie oblohy. To umožňuje plnšie formovanie bielych vatovaných oblakov. Majte na pamäti, že ak sú zameraním kresby mraky, nemali by konkurovať zvyšku krajiny. Mali by byť jemné a jemne viesť oko diváka cez javisko. Vo väčšine mojich krajiniek zvyčajne používam lúče svetla a náznaky mrakov.

Zvyčajne strávim 5-8 hodín maľovaním oblohy a oblastí oblačnosti. TRPEZLIVOSŤ hrá kľúčovú úlohu pri vytváraní hladkého podnebia.

Po vás základná technika vytváranie jemných tónov a všeobecné vzdelanie oblaky, obloha je limitom pre všetky možnosti a zmeny, ktoré môžete vytvoriť. Každú minútu... každú hodinu... každý deň... každé ročné obdobie... obloha mení svoju náladu a dizajn, čo nám dáva neobmedzený zdroj inšpirácie pre našu krajinu.

Ako nakresliť západ slnka ceruzkou krok za krokom

Krok jedna. V akejkoľvek krajine musíte najskôr nakresliť čiaru horizontu. Keď to urobíme, pridáme malé zapadajúce slnko a siluetu lode na vode.
Krok dva. Načrtneme každý z nakreslených prvkov, pridáme zobrazenie lode na vode.
Krok tri. Silne zatieňujte plachty, rovnako ako ľubovoľná vlnovka kreslí rastúcu trávu na blízkom pozadí.
Krok štyri. Pridajme do vody ďalšie malé vlny a ukážme vysokú trávu. Odstráňte nadbytočné riadky pomocou gumy.

Vrátime sa k novému dokumentu, ktorý sme vytvorili, a začneme robiť polotovary pre budúce listy. Na prípravu tohto návodu som vytvoril 4 rôzne štetce:

1) najhustejšie lístie
2) menej listov
3) 3 listy
4) jeden list

Prvý a hlavný štetec, ktorý použijeme na vytvorenie hlavného poľa budúceho stromu. Druhá a tretia sú skôr na korekciu tvaru a vytvorenie ďalších detailov. Štvrtým je pridávanie jednotlivých listov do koruny, aby nepôsobila monotónne.

Na internete je množstvo popisov, ako štetce vznikajú. Zvýraznenie - veľkosť dokumentu je až 1024 * 1024 pixelov, musíte kresliť na bielom pozadí čiernou farbou. Čierna farba v štetci bude najkrycia, biela naopak - priehľadná. Všetky odtiene šedej budú mať rôznu priehľadnosť v závislosti od blízkosti čiernej alebo bielej.

Takže kreslíme listy. Všetko závisí od vašej fantázie a preferencií. Dostal som niečo abstraktné, kríženec brezy a javora s prímesou topoľa.

Po nakreslení všetkých štetcov ich musíte pridať do súpravy štetcov. Prejdite do ponuky „Upraviť“ a tam kliknite na „Definovať predvoľbu štetca“. V zobrazenom dialógovom okne vyberte názov štetca a voila, máte hotovo. Náš štetec sa objavil v sade, ktorej dialógové okno sa vyvolá stlačením klávesu F5

Postupne pridávame všetky nakreslené štetce a pokračujeme priamo k vytvoreniu jedinečnej krajiny.

Najprv musíte načrtnúť a nakresliť kmeň stromu s vetvami na samostatnú vrstvu. Pozadie som urobila špinavo sivou, drevo sivohnedou. Ale na tejto fáze zatiaľ je to jedno.

Ďalej vytvorte vrstvu pod stromom a nastavte kefy.
V okne Štetce nás zaujímajú tri hlavné skupiny:
1) Shape Dynamics – tvarová dynamika
2) Scattering – Rozhadzovanie
3) Color Dynamics – dynamika farieb

Teraz v poradí:
1) Shape Dynamics je zodpovedná za zmenu veľkosti štetca pri maľovaní. Hlavný parameter Size Jitter je najlepšie ponechať na nule. Nastavte ovládanie na tlak pera. V dôsledku toho silný tlak opustí najväčšie listy, slabé - menšie. Druhým je nechať Angle Jitter na nule. Ovládanie - Smer. Pri kreslení sa bude brať do úvahy smer ťahu a štetec sa bude otáčať podľa smeru. Pomáha to do istej miery vyhnúť sa rovnakým oblastiam na obrázku. Zvyšok tejto karty môžete ponechať nedotknutý.

2) Rozptyľovanie hovorí samo za seba – ako ďaleko sa obrázok objaví od stredu štetca. Parameter Scatter sa meria v percentách. Čím viac - čím ďalej od stredu štetec kreslí. Tu sa musíte pokúsiť odhaliť rôzne významy a pochopiť, ako ste pohodlnejšie a ako vhodnejšie pre kreslenie. V mojom prípade to bolo asi 200%. Je tiež lepšie nastaviť ovládanie na tlak pera. V kombinácii s parametrami Shape Dynamics pri silnom stlačení budeme mať nasadené veľké listy väčšia vzdialenosť jeden od druhého.

3) Dynamika farieb je zodpovedná za zmenu farebného rozsahu štetca od zvolenej farby v palete. Požadované parametre:
- Hue Jitter - ako veľmi sa bude odtieň štetca odchyľovať na farebnej škále. Čím vyššie percento, tým silnejšia bude farba odchádzať od vybranej. V našom prípade bude stačiť 4-5%, aby sa farba listov veľmi nelíšila a neobjavili sa odtiene, ktoré sú pre nás úplne zbytočné.
- Saturation Jitter - variácie sýtosti. Nedotkol som sa, ale môžete skúsiť experimentovať.
- Brightness Jitter - ako veľmi sa môže odchýliť jas štetca smerom k bielej a čiernej farbe. V mojom prípade 10-12%.

Teraz, keď sú vyriešené základné parametre, môžete si trochu precvičiť, aby ste pochopili, ako sa kefy správajú, a potom môžete začať maľovať lístie. Vyberte si základnú farbu a choďte.

1) Niekoľkými ťahmi prvého štetca som označil korunku za kmeňom.

2) Pomocou štetca číslo 2 označili spodné konáre.

3) Vytvorte novú vrstvu nad kmeňom. Štetcami 1-3 maľujem korunu v popredí.

4) V tomto momente som zmenil odtieň štetca na svetlejší tón. Koruna sa stala hrubšou, v popredí aj v pozadí.

5) Pridajme trochu objemu do nášho stromu, ak ste tak ešte neurobili.

6) Pridajme do pozadia trochu sýtosti.

7) Pre náladu pridáme žltkasté listy.

8) Namaľujeme trávu v popredí a trochu upravíme zadnú stranu (kefa, opäť je pohodlnejšie to urobiť sami, ako som to urobil ja).

9) A ďalej posledný krok Urobil som prechodovú výplň pre oblohu, opravil farbu a jas niektorých vrstiev, namaľoval na pár obláčikov a tvrdým štvorcovým štetcom so zapnutou možnosťou Scattering pridal ťahy na vrch koruny tak, aby to fungovalo. nevyzerajú nudne a monotónne.

Takže naša práca je pripravená. Za pol hodinu sa zrodila celkom milá a príjemná krajinka. Z týchto 30 minút strávil tvoj poslušný služobník dve tretiny času prípravou ilustrácií na túto lekciu.
Určite to nie je majstrovské dielo, no sledovala som iný cieľ – ukázať, aká efektívna môže byť práca so štetcami, ak k problému, ktorý riešite, pristupujete s rozumom. Puzdro nemôže byť obmedzené na štyri kefy, nemusí to byť lístie stromu alebo tráva. Môžu to byť akékoľvek polia - bubliny, vlny na vode, kŕdle hmyzu vo vzduchu, oblaky a oveľa viac.
Ale tiež nezabudnite, že táto metóda nie je všeliekom a slúži len na určité účely vo vašej práci. Hlavná vec je šikovne ho použiť, keď je to naozaj potrebné. Nezabudnite experimentovať, čítať návody, učiť sa od svojich rovesníkov a rozvíjať svoj vlastný jedinečný štýl.

Ako nakresliť more ceruzkou krok za krokom

Krok jedna. Načrtneme čiaru horizontu a tieto čísla budú označovať umiestnenie čajok.
Krok dva. Teraz nakreslíme obrysy samotných vtákov.

Krok tri. Nakreslite každého vtáka podrobne.

Krok štyri. Pridajme šrafovanie, aby sme vytvorili vzhľad vĺn. Môžete dokonca počuť zvuk príboja.

Nezabudnite vyfarbiť!

Ako nakresliť prírodu ceruzkou krok za krokom

Krok jedna. Okamžite vyberieme malý rybník s brehmi s čiarami a na brehoch nakreslíme niekoľko stromov s rovnakými čiarami. Pár kruhov vo vode poslúži na premenu na kačice.
Krok dva. Nižšie kreslíme vysoká tráva, kruhy sa pomaly menia na vtáky. Hrubou čiarou opatrne načrtnite okraje pobrežia.
Krok tri. V tomto kroku prepnite všetku pozornosť na pozadie za čiarou horizontu. Nakreslíme tam oblaky.
Krok štyri. Teraz nakreslite na vodu malé vlny a tiene, zhustnite trávu a vytieňujte pozadie.
Krok päť. Nakreslite zvyšok oblakov na oblohe a chýbajúce miesta na stromoch a na zemi a potom kresbu opatrne dokončite tieňovaním kačíc.

Ako nakresliť les ceruzkou krok za krokom

Krok jedna. Začnime jednoduchým: nakreslite čiaru horizontu a nakreslite cestu dvoma zvislými čiarami.
Krok dva. Po stranách vynájdenej cesty nakreslíme kmene stromov, veľké a malé.
Krok tri. Nakreslíme kmene vyššie a načrtneme ich dno ceruzkou. K pätám kmeňov pridáme aj trochu trávy.
Sha štvrtý. Nakoniec nakreslite vrcholy vetvami, pridajte tiene.
Krok päť.
Krok šiesty.

Ako nakresliť jazero ceruzkou krok za krokom

Krok jedna. Nakreslite niekoľko čiar ceruzkou, vyberte tvar jazera v strede.
Krok dva. Nakreslíme krajinu okolo jazera so všetkou vegetáciou a malým displejom vo vode.
Krok tri. Urobme vegetáciu rozsiahlejšiu a detailnejšiu, upravme kontúry hôr v pozadí.
Krok štyri. Celú plochu úplne vytieňujte, načrtnite hladinu vody tak, aby bol farebný tón iný.

Ako nakresliť rieku ceruzkou krok za krokom

Krok jedna. Berieme do ruky ceruzku a kreslíme lesnú krajinu. Začnime kreslením vlnovky, z ktorej sa potom vynorí krásna rieka. Ďalší horizontálna čiara je čiara horizontu.
Krok dva. Keďže naša rieka má šťastie, že žije v lese, okolo nej by malo byť veľa stromov. Kreslíme ich, veľa kmeňov všetkých veľkostí.
Krok tri. Kmene tam sú, ale listy nevidno. Opravujeme - na kmene nakreslíme mraky, neskôr dostanú potrebný zelený klobúk. Pri našej rieke sú aj dva malé vodopády, nezabúdame ani na ne.
Krok štyri. Veľké tieňovanie vykresľuje rôzne tiene. Toto je les a bude ich veľa. Rovnakým šrafovaním nakreslíme čiary na ruke, ktoré označujú smer toku.
Krok päť. Ako je u nás zvykom pri poslednom kroku, odstránime všetky obláčiky zelene, ktoré sa nezmestili, všetko popadané lístie, celkovo odstránime všetko nepotrebné a kresbu si upravíme podľa seba.

Ako nakresliť vodopád ceruzkou krok za krokom

Krok jedna.

Načrtnime v našej kresbe všetky potrebné úrovne reliéfu: výšku hory a nížiny. Na vrchole ukážeme kmene stromov. Označte polohu veľkých kameňov vo vode. A nakreslite pár čiar označujúcich smer toku.

Krok dva.

Vodopád skrýva vyčnievajúce skaly. Ale medzi vodnou plochou vidíme veľké balvany. Nižšie pridáme pár ďalších kameňov. Nakreslíme dva prahy pre náš vodopád.

Krok tri.

V tomto kroku je náš obraz už zreteľnejšie viditeľný. Na kmeňoch stromov sa objavili konáre. Hora, balvany a kamene sa formovali. V silnom prúde vodopádu nakreslíme niekoľko priamych čiar smerujúcich nadol. A na mieste, kde dopadla voda - pena.

Krok štyri

Teraz musíte starostlivo zvážiť obraz vodopádu a určiť umiestnenie tieňov. Pomocou krátkych šrafovaných čiar dokončíme našu kresbu. Tu sa objaví objem na vyčnievajúcich častiach hory, šerosvit pri kameňoch, čiary ukazujúce pohyb vody. A medzi stromami v pozadí vykúka les. Tu je naša krajina.

Ako nakresliť vlny ceruzkou krok za krokom

Krok jedna. Najprv si ceruzkou nakreslíme taký cik-cak tvar a vo vnútri je päťuholník na telo surfera.
Krok dva. S úhľadným veľkým tieňovaním dávame našej vlne tvar a smer pohybu. Špeciálna presnosť nie je potrebná, stačí nakresliť požadované čiary.
Krok tri. V strede vlny nakreslíme na dosku surfistu. V jej blízkosti robíme vlnu detailnejšou a tmavšou.
Krok štyri. Viac tieňov pre vlnu, najmä v blízkosti osoby. Na ľavej strane čerpáme paru, ktorá sa objavuje v dôsledku pohybu vlny.
Krok päť. Pomocou gumy vymažeme čiary, ktoré slúžili ako náčrt pre športovca, odstránime zbytočné čiary, urobíme vlnu realistickejšou a dynamickou.

Ako nakresliť pole ceruzkou krok za krokom

Krok jedna. Označme čiaru horizontu. Nakreslíme oblaky. Krok dva. Opäť napravíme mraky. Krok tri. Nakreslite niekoľko vzdialených objektov na horizonte. Krok štyri. Do popredia pridáme bylinky. Bližšie k nám je väčší a ten, ktorý je ďalej, prirodzene vyzerá ako malý. Dá sa farbiť.

Ako nakresliť hory ceruzkou krok za krokom

Krok jedna. Zakrivenými čiarami načrtneme obrysy kopcov a jednou dlhou vodorovnou čiarou rozdelíme list na polovicu a vytvoríme horizont.
Krok dva. Podrobne popisujeme všetky výstupy a zostupy, veľké skalné prechody a križovatky každej hory.
Krok tri. Nakreslíme oblaky, urobíme čiary vrcholov viditeľnejšími a hrubšími. Šrafovanie pridá tiene.
Krok štyri. Teraz prejdime k tieňovaniu. Zatienime každý zostup, tienime oblasti uzavreté pred slnkom, upravíme oblačnosť.
Zhruba takto by to malo fungovať. Ako sa vám páči táto krajina? Napíšte svoje komentáre, čo si myslíte o tejto kresbe a ukážte svoju prácu.

„Umenie je ako príroda. Ak ho nepustíš do dverí,

vstúpi do okna.

Butler S.

Básnici a spisovatelia vyjadrujú svoju vďačnosť prírode slovom, skladatelia kombináciou zvukov a umelci zobrazovaním krajiny, kreslením prírody. Každý má svoj jedinečný a dostupný nástroj, svoju individualitu. Jediné, čo je azda, je objekt obdivu (sama príroda) a jedinečná škála pocitov, ktoré to či ono umelecké dielo v človeku vyvoláva.

Príroda! To je to, čo vždy priťahuje, priťahuje pohľad, prinúti vás zastaviť sa, obdivovať, obdivovať.

V maľbe krajina- to môže byť všeobecná forma akákoľvek oblasť; maľby alebo kresby zobrazujúce prírodu, jej rôzne druhy a prejavy, jednotlivé prírodné javy.

Umelec, ktorý zobrazuje akúkoľvek krajinu, samozrejme vkladá do procesu svoju dušu. Nesnaží sa úplne kopírovať zápletku, ale prechádza cez svoju vnútorný svet, svoju víziu, vloženie kúska seba do procesu kreslenia prírody. Preto to hovoria scénická krajina- tu nejde ani tak o obraz, obraz či kopírovanie prírody, ako skôr o dušu autora diela.

To je dôvod, prečo rovnaký obrázok, vyrobený Iný ľudia bude vyzerať a cítiť sa úplne inak.

To neznamená, že v kreslení prírody neexistujú žiadne vzory a pravidlá. Oni sú. A práve tým, že budete venovať pozornosť týmto vzorom, môžete ľahko zopakovať takmer akýkoľvek pozemok krajiny, ktorý sa vám páči (samozrejme, prejsť cez váš vnútorný svet, vašu individualitu) a získať svoj vlastný jedinečný, integrálny a „živý“ obraz.

S vaším dovolením by sme vám chceli ponúknuť niekoľko dôležitých lekcií kreslenia prírody. Dúfame, že vám pomôžu vytvoriť a vyjadriť sa a vytvoriť jedinečné krajiny a nálady okolo.

Kde sa začína kreslenie prírody?

Najprv musíte pochopiť, čo presne chcete zobraziť. Nájdite a rozhodnite sa o zápletke, kompozícii budúceho obrazu.

Tu vám môže pomôcť: vaša vlastná predstavivosť, skutočný obraz prírody za oknom, možno už niekto nakreslil pozemok alebo krásnu fotografiu.

Mimochodom, myšlienka nakresliť krajinu z fotografie je veľmi dobrá. V každom prípade sa už nemôžete obávať, že sa zmení počasie a zmenia sa farby. Kreatívny proces môžete pokojne prerušiť a ľahko sa doň znova ponoriť bez toho, aby ste sa snažili udržať v hlave všetky detaily krajiny. Stačí sa pozrieť na predmet fotografie, ktorá vás inšpirovala, a ste späť v procese!

Skyline

Akonáhle je to jasné, nakreslíme a nakreslíme čiaru horizontu na list. Navyše ho strávite tam, kde uznáte za vhodné (všetko závisí od vášho nápadu alebo pozemku, ktorý ste si vybrali). Dávajte však pozor - je lepšie nakresliť čiaru horizontu mierne nad alebo mierne pod stredom listu, nerozdeľujte list presne na polovicu. Ak je obraz rozdelený na rovnaké časti, vzniká pocit umelosti a neprirodzenosti obrazu.

Potom sú nakreslené všetky ostatné plány. Zároveň si pamätajte, že plán, ktorý je divákovi najbližšie, by sa mal kresliť ako posledný. V súlade s tým je pozadie nakreslené ako prvé, plán je nad čiarou horizontu. Počas zrodu vášho majstrovského diela budete prirodzene môcť pridať detaily do akéhokoľvek plánu.

Prečo sú krajiny také fascinujúce? Priťahujú pohľad a zdá sa, že sa ponoríme do obrazu.

Čo vyvoláva v divákovi práve ten pocit „živosti“, prirodzenosti obrazu?

Čo vytvára celistvosť vnímania, odkiaľ sa berie pocit hĺbky a rovnováhy, keď sa pozeráme na krajinu?

Venujte zvláštnu pozornosť nasledujúcim bodom v našich lekciách kreslenia v prírode, ktoré pomôžu dodať vášmu obrázku „živosť“ a prirodzenosť. Veríme, že vám pomôžu vytvoriť si vlastný jedinečný príbeh.

Plány a perspektíva

Ďaleký plán:

• používajú sa chladnejšie farby (zvyčajne s pridaním bielej a šedej, šedo-modré farby) - to vám dokonale umožňuje vytvoriť ilúziu hĺbky priestoru na obrázku;
• menej jasné, menej nasýtené (vrátane tieňov z menej nasýtených objektov);
• detaily sú viac zovšeobecnené, neexistuje jasná kresba predmetov (sú sotva rozlíšiteľné, ale rozpoznateľné);
• vidíme to ako v hmle vzduchu, ako keby sme sa pozerali cez vrstvu vzduchu.

Veľmi dobre to vidno na príklade horskej (vodohorskej) krajiny.

Stredný plán:

• obraz je menej jasný, menej šťavnatý;
• menej jasné, bez nadmerných detailov a detailov kreslenia;
• podstatne menšie veľkosti predmetov;
• sotva viditeľné detaily.

popredia:

• spravidla sa kreslí v teplejších farbách;
• možno identifikovať kontrastné svetlé škvrny;
• ťahy môžu byť výraznejšie;
• predmety, predmety sú nakreslené jasnejšie a jasnejšie, väčšie;
• používajú sa tmavé tiene.

Popredie alebo popredie je iné v tom, že na pozadí iných plánov nadobúda jasnejšie podoby. A to sa dá dosiahnuť tak jasným vykreslením detailov, ako aj riešením svetla a tieňa.

Ak kreslíte, vrátane niektorých prírodný úkaz, napríklad sneženie alebo hmla, potom zosilnie letecký pohľad. Stredné a vzdialené plány sa v tomto prípade stávajú ešte jednotnejšími, vyblednutými v porovnaní s blízkym (hlavným) plánom, ešte viac rozmazaným so sotva postrehnuteľnými kontúrami.

Veľkosť a umiestnenie objektu

Toto bude druh objektu, takzvaný stred pozornosti, záujmu. Opäť všetko závisí od vášho nápadu!

Zvyčajne hlavné objekt krajina je zvýraznená:

• farby - objekt nemusí byť jasnejší, ale musí byť farebne rozmanitejší, sýtejší;
• veľkosť - objekt môže zaberať najviac obrázky (ale nie nevyhnutne - musieť, všetko je veľmi individuálne);
• umiestnenie - objekt sa nachádza v blízkom pláne (v popredí), ale nie nevyhnutne v strede obrazu;
• prostredie - oblasť okolo hlavného objektu by naopak mala byť o niečo menej nápadná, menej svetlá, menej pútavá,

Ide o to, aby ste sa najprv zamerali na objekt!

Aby sa krajina hrala a ožila, existuje niekoľko bodov, ktorým by ste mali venovať osobitnú pozornosť a vyhnúť sa týmto „ostrým rohom“ na obrázku.

Čomu sa treba vyhnúť na obrázku predmetov

Aby sa pozornosť nerozptyľovala a pohľad (ako to vraj zamýšľal autor krajiny) priklincoval k jednému predmetu, aby vznikol pocit harmónie (a nie disharmónie), treba určite vyhnúť sa:

• identické čiary (napríklad dva úplne identické rovné alebo zakrivené stromy, kvety, steblá trávy atď.),
• rovnakú veľkosť a tvar (napríklad dva rovnaké vrcholy hôr, dve úplne rovnaké okná v dome, dve alebo viac rovnakých zvierat atď.).

Ak ste centrálny objekt koncipovali ako pozostávajúci z niekoľkých objektov (napríklad pár zvierat alebo ľudí) - priveďte rôzne tvary, dajte týmto objektom pohyb. Jeden môže byť napríklad viac, druhý menej. Jeden sa môže hýbať, druhý pokojne stáť alebo ležať. Hlavná vec je, že sú rôzne pózy, rôzne veľkosti a pod.

Ak použijete ako objekt rieku alebo cestu, dávajte pozor na to, aby čiary neboli rovné, ale naopak, viac zakrivené, akoby „viedli“ pohľad do obrazu.

Pamätajte, že voda, cesty - vytvárajú pocit pohybu. Potom, keď sú čiary menej rovné, zdá sa, že oko sleduje čiaru a zotrváva na obrázku. Ak je naopak cesta príliš rovná, pohľad človeka sa na nej dlho nezastaví, ale akoby „prebehne“ a rýchlo ujde.

Čo sa týka rovných línií, vo všeobecnosti je to veľmi zaujímavý a samostatný príbeh s vlastnými pravidlami.

Upozorňujeme, že ak potrebujete použiť „priame čiary“ ako objekt – napríklad nakreslíte nejaký most, stožiar, stožiar lode, stenu domu alebo časť strechy – nemali by ste ich zobrazovať príliš rovnomerne „na pravítko“. Naopak, urobte ich odvážne krivé (to dá viac prirodzený vzhľad), maskujte čiary, ktoré sú príliš rovné (napríklad rovná stena domu môže byť maskovaná vegetáciou, lavičkou). Rovné piliere v blízkosti mosta môžu byť mierne ohnuté.

Je lepšie nepoužívať štvorce, kruhy, trojuholníky v „čistej“ geometrickej forme. To neznamená, že je potrebné vždy zobrazovať krivé okná, dvere a na niektorých miestach môžete geometrický tvar jednoducho prerušiť. Môžete napríklad dať kvetinu do kvetináča na obdĺžnikové okno, ktoré už vnesie do krajiny živosť a harmóniu.

Farba

Čo sa týka výberu farby, takých je tiež niekoľko dôležité rady, ktorý (naozaj dúfame) vám pomôže vytvoriť „živý“ a harmonický obraz.

Základné pravidlo - mix farieb! Snažte sa nikdy nepoužívať čistú farbu, akú máte vy. Prineste jas!

Nebojte sa miešať farby medzi sebou! Hlavná vec je, že farba nie je špinavá, s nepochopiteľnou šedý odtieň. A všetko ostatné je vítané a celkom prijateľné.

Pocit harmónie by vám mal dodať aj výber farby. Keď si ho vyberiete, prechádzate ním cez svoj vnútorný svet, cez svoje videnie krajiny. Preto sa nesnažte presne vyberať farebná schéma, ktoré vaše oko vníma (ak si zápletku prenesiete napr. z fotografie). Hlavná vec je, že sa vám v prvom rade páči farba, ktorú získate zmiešaním farieb.

Samozrejme, veľa nás učí aj samotná matka príroda. S ohľadom na formy, farby, sýtosť prírodných malieb a predmetov. Najdôležitejšie je vaše pozorovanie a chuť tvoriť, kresliť. Hlavná vec je vziať a urobiť niečo, aj keď nie celkom zručne, a možno aj na prvýkrát. Len si dovoľte vyskúšať, dotknúť sa.

Inšpirujte sa pre začiatok nejakou krajinou. Zdvihnúť požadované farby, vezmite si list papiera a určte horizontálnu čiaru, označte umiestnenie hlavného objektu ...

Hlavná vec je, že vo svojej práci môžete vyjadriť svoj vnútorný individuálny svet na obraz prírody. A možno vytvoríte niečo špeciálne a magické! obrázok! Ktorý poteší a poteší nielen vás, ale aj niekoho iného!

Pamätajte, že máte právo na tvorivé slobody!

Prajeme vám radosť a tvorivé sebavyjadrenie! Doprajte si potešenie, nechajte sa byť umelcom!

Oksana! Ďakujem!
Je skvelé, že ste to považovali za veľmi poučné a užitočné - najdôležitejšie je, keď sa materiál môže hodiť! Veľa šťastia s vašou krajinou!

Julia, Ďakujem mnohokrát za článok! Hlavné myšlienky zobrazenia krajiny sú vyjadrené veľmi stručne a jasne, ilustrácie sú vhodne zvolené. Inšpirujúce!

Aj keď Pán narobil veľa problémov (nepočítajúc choroby, zločin, hlad, chudobu, vojny, korupciu a ruskú populárnu hudbu), stále dokázal vytvoriť dobrú atmosféru života na našej planéte. Zem a voda sú často vrtošivé a organizujú hromadné obete. Ale miestami to dopadlo nie zle, dokonca sa dá nafotiť aj kopa roztomilých fotiek. Ale môžeme kopať ešte hlbšie. V tomto návode sa naučíte kresliť prírodu pomocou jednoduchá ceruzka. Potom si môžete vziať svoje kresliace nástroje a odvážne ísť na útulné miesto, aby ste vytvorili neopísateľné majstrovské dielo. Príroda - symbolické meno za všetko, čo oči vidia. Jedinou výnimkou je plast alebo reality show, zvyšok sa týka jedného formálneho organizmu, ktorý riadi život a má nejaký zvláštny plán na výrobu a udržiavanie svojho života. Ako obyčajný prísny šéf, príroda ľahko odstráni akýkoľvek kancelársky planktón, niekedy celé druhy, a ako každé dievča miluje rozmary a huncútstva. Posledné kritické dni tejto dámy sa skončili narodením Hitlera, Husseina a Justina Biebera, čo výrazne ovplyvnilo stav planéty ako celku. Môže sa zdať, že príroda je zlá a bezúhonná, no v skutočnosti ju to nezaujíma rovnako ako psa na etnické pozadie blchy v jej srsti. Zrazu sa ukazuje, že príroda potrebuje pomoc a niektorí tomu pevne veria, pričom sa nevedia ochrániť ani pred miestnymi pankáčmi. Ak sa zrazu ukázalo, že ste samotná príroda, tu sú vaše privilégiá:

• Si krásna, pretože si samotným konceptom bytia.
• Existujete, hoci to nikdy v skutočnosti nepochopíte.
• Vlastníte všetky cenné kovy na planéte, čo znamená, že vy Peniaze netrp.
• Vaše portréty visia takmer v každom dome na každej stene.
• Nemusíte sa obávať, že ste urobili chybu, vaša chyba skončí buď v cirkusovom cirkuse alebo v červenej knihe.
• Vždy môžete usporiadať ohňostroje zo sopiek.
• Nasadili ste skrutku teórii relativity, pretože môžete byť na všetkých miestach súčasne.
• Môžete vyliečiť rakovinu, ale nikto vám neuverí.

Teraz vezmite do rúk ceruzku a postupne skúste nakresliť matku prírodu.

Ako nakresliť prírodu ceruzkou krok za krokom

Krok jedna. Okamžite vyberieme malý rybník s brehmi s čiarami a na brehoch nakreslíme niekoľko stromov s rovnakými čiarami. Pár kruhov vo vode poslúži na premenu na kačice.
Krok dva. V spodnej časti nakreslíme vysokú trávu, kruhy sa pomaly menia na vtáky. Hrubou čiarou opatrne načrtnite okraje pobrežia.
Krok tri. V tomto kroku prepnite všetku pozornosť na pozadie za čiarou horizontu. Nakreslíme tam oblaky.
Krok štyri. Teraz nakreslite na vodu malé vlny a tiene, zhustnite trávu a vytieňujte pozadie.
Krok päť. Zvyšne načrtnite chýbajúce miesta na stromoch a zemi a potom kresbu opatrne dokončite tieňovaním kačíc.
Pozrite si ďalšie podobné lekcie o kreslení krajiny.