Nevjerojatan! Slikanje samoljepljivom trakom: jednostavna tehnika slikanja za malu djecu. Zanimljive slike sa selotejpa talentiranog Max Zorna

Sanktpeterburški umjetnik Nikolaj Vasiljev jedan je od 15 ljudi u svijetu koji rade u tehnici "teip arta": slike ne slika bojama i tušem, već raznobojnom papirnatom trakom. Uz pomoć ljepljive trake Nikolaj može prikazati bilo što - od portreta do mitoloških scena i prizora. Među djelima umjetnika su Lenjinov mauzolej i Brončani konjanik od ljepljive trake. „Najvjerojatnije tehnika u kojoj crtam nikada neće postati popularna“, kaže Vasiljev, „ali volim raditi u njoj i nastavit ću slikati trakom.“

Ideju sam vidio u Njemačkoj

Prije devet godina Njemačkom je putovao umjetnik iz Sankt Peterburga Nikolaj Vasiljev. Prolazeći pored gradilišta, Nikolaj je primijetio da je jedan od radnika selotejpom na zidu zgrade ispisao riječ "stop". Umjetniku se svidio neobičan natpis i, razvijajući ono što je vidio u glavi, Vasiljev je shvatio da se od obične ljepljive trake mogu stvoriti ne samo natpisi, već i cijele slike. Udubivši se u ovu temu, Nikolaj je ustanovio da nije prvi koji je došao na takvu ideju. Pokazalo se da tehnika crtanja ljepljivom trakom ima čak i svoje ime - "teip art". Ovaj smjer nastao je u Americi kasnih 80-ih, a 90-ih je stigao u Europu.

Na svojim slikama Nikolaj vježba najsitnijih detalja i polutonova. Fotografija: AiF / Yana Khvatova

Unatoč nekoliko desetljeća postojanja teip umjetnosti, u cijelom svijetu samo 14 ljudi bavilo se kreativnošću u ovoj tehnici. Nikolaj je postao petnaesti "taip artist" i donio tehniku ​​crtanja ljepljivom trakom iz Njemačke u Rusiju. Po povratku u Sankt Peterburg, umjetnik se opskrbio škarama, raznobojnom ljepljivom trakom i prionuo na posao.

Glavni dio Vasiljevljevih radova su portreti djece. Fotografija: AiF / Yana Khvatova

Od portreta do Brončanog konjanika

Bilo koja ravna površina može poslužiti kao platno za teip art - od zidova do listova papira ili novina presavijenih zajedno: u potonjem slučaju slika neće biti fiksirana na jednom mjestu, a možete je objesiti gdje god želite. Nikolaj je u svojoj praksi umjesto platna koristio čak i reklamne postere iz supermarketa i plastični paravan za kadu. Vasiliev priznaje da je jedna od glavnih prednosti slika selotejpom njihova praktičnost. Ako je potrebno transportirati na izložbu, platno se može smotati i dostaviti gdje je potrebno. Tako se može prenijeti nekoliko slika odjednom.

Izdaleka Nikolajeva djela izgledaju kao slike naslikane bojama. Fotografija: AiF / Yana Khvatova

Nikolaj crta selotejpom mitološki subjekti, krajolici i znamenitosti, ali umjetnikov omiljeni žanr je portret. Najčešće su to portreti djece, ali među njima možete sresti i odrasle: u pravilu sam autor ne poznaje te ljude i vidio ih je samo jednom.

“Jako volim crtati lica, jer kriju puno emocija,” kaže Nikolai. “Ako na ulici vidim prolaznika s izraženom emocijom na licu - smrknut je ili, obrnuto, sretan - uslikam tu osobu, a zatim je trakom s fotografije nacrtam na platnu. ” Osim lica, među djelima Peterburžanina su dinosauri, avioni, Lenjinov mauzolej i Brončani konjanik lijepog ljetnog dana. Za samo devet godina rada Nikolaj je selotejpom naslikao oko 200 slika.

Brončanog konjanika moguće je odmah prepoznati, unatoč nedorečenosti slike. Fotografija: AiF / Yana Khvatova

Umjesto četke - škare

Možda se čini da je stvaranje slika od ljepljive trake jednostavno, ali zapravo nije. U svojim portretima Nikolaj crta najsitnije detalje i polutonove, poput umjetnika bojama i kistom. Zasićenost boja autor stvara slojevitošću ljepljive trake: ovisno o željenoj nijansi, Petersburger pravi od jednog do šest slojeva ljepljive trake na različitim dijelovima platna. Radovi Vasiljeva slični su impresionističkim slikama: selotejp, poput velikih poteza boje, formirat će se u skladnu sliku ako se odmaknete nekoliko koraka od platna. Za izradu jedne slike Nikolaju je obično potrebno 1,5-2 sata rada i desetak rola ljepljive trake.

Jednom je Nikolaj snimio video o stvaranju slike od ljepljive trake od faze pripreme platna do posljednjeg lijepljenja trake u boji i postavio video na Internet. Neočekivano za autora, tisuće ljudi pogledalo je video, a o Vasiljevovoj "tape art" govorilo se ne samo u Sankt Peterburgu, već iu drugim gradovima Rusije. Pozitivne kritike poznavatelji umjetnosti dali su umjetniku kreativne snage, a trenutno Nikolai nastavlja crtati nove slike sa selotejpa i lutati ulicama grada u potrazi za novim licima za portrete. Smijte se češće i možda ćete biti na Vasilijevoj slici!

Teško je zamisliti bilo koju drugu upotrebu smeđe trake za pakiranje osim za pakiranje svega, od hrane do kućanske i uredske opreme u kutije i vreće. Ali teško ne znači nemoguće. Dakle, netko stvara od ljepljive trake, eh američki umjetnik ukrajinsko podrijetlo Mark Khaisman za njih slika zapanjujuće slike na staklenim pločama.

Stil u kojem radi ukrajinski dizajner naziva se Tape art, ali on, kao i svaki majstor koji poštuje sebe, ima svoje trikove i tajne. Dakle, Mark Khaisman stavi sliku ili fotografiju ispod staklenog "platna", a zatim je "obradi" odozgo trakama smeđe trake tako da rezultat bude takva slika.

Autor ne obrađuje tehniku ​​lijepljenja ljepljive trake. Kaže samo da radi po posebnoj shemi koja je godinama provjerena. Prema shemi, ljepljive ploče raspoređene su posebnim redoslijedom, tvoreći igru ​​svjetla i sjene, stvarajući svjetla i tamna područja. To djelu daje realizam, trodimenzionalnost i, dobro, neku vrstu raznolikosti boja.
Istina, autor ne uspijeva uvijek ljepljivom trakom "preslikati" originalno djelo, ali ipak postoji rupa u starici, smješka se Heisman i nastavlja dalje nova slika, ignorirajući neuspjeh.

Želite li stvarati prekrasni crtežičak i s malom djecom? Onda probaj nekonvencionalne tehnike obojite i pretvorite jednostavne dječje crteže u spektakularne slike samoljepljivom trakom!

buggyandbuddy.com

Nema veze ako dijete, osim prskanja boje po papiru, još ništa nije naučilo crtati. Dječje crteže možete diverzificirati tako da pozovete mrvice da se prvo zalijepe budući crtež samoljepljiva traka u obliku geometrijski oblici ili jednostavne slike.

PROČITAJTE I:

Sve što je potrebno za ovu tehniku ​​je osmisliti što točno želite vidjeti kao rezultat svoje kreativnosti. Ako nasumično stavite trake ljepljive trake po cijelom listu, a zatim ga jednostavno obojite raznobojnim bojama na vrhu, dobit ćete prekrasan mozaik. Ovo je prikladno za najmanju djecu.

w.svoimi-rukami-club.ru

Za stariju djecu možete unaprijed razmisliti koje slike želite stvoriti ljepljivom trakom. To mogu biti stabla (kao na slici ispod), obris kuće, obris pahuljice ili božićnog drvca. Zatim pustite dijete da nacrta sliku na vrhu pozadine, a nakon što se osuši, pažljivo uklonite traku s površine papira.

artfulparent.com

artfulparent.com

Također možete isprobati kreativnu tehniku ​​slikanja prskanjem. Ali za to je bolje staviti slike na dno kade kako ne bi umrljali namještaj u sobi. Da biste to učinili, morate stvoriti neku vrstu figure pomoću samoljepljive trake na papiru, a zatim je pospite na komad papira raznobojnim gvašem ili akvarelom (možete koristiti staru četkicu za zube da napravite male mrlje).

buggyandbuddy.com

Također možete raditi s djetetom predškolske dobi u paru, stvarajući remek-djelo koje možete objesiti u stanu ili pokloniti voljenima. Da biste to učinili, kupite jeftino platno i stvorite zanimljivu sliku iscrtavajući njezine granice samoljepljivom trakom.

I povjerite djetetu da ga ukrasi po vašem ukusu!

s-media-cache-ak0.pinimg.com

Samoljepljiva traka puno je ljepša za korištenje od obične trake i ne lijepi se toliko. Stoga s njim možete eksperimentirati tako da ga narežete na tanke trakice ili čak iz njega izrezujete krugove.

Na primjer, od tankih traka ljepljive trake možete napraviti rešetku za list (na slici ispod) ili deblo s granama.

Što nacrtati s ovim originalna tehnologija dječja mašta! Ova metoda je vrlo svestrana, jer možete staviti i elementarne figure za dvogodišnju bebu i više složeni crteži za djecu od 5-6 godina.

kplkidscorner.wordpress.com

Nudimo vam da pogledate kratku majstorsku klasu stvaranja slika od ljepljive trake s djecom!

Odmah ću vam reći jednu tajnu - ili bolje rečeno, nema tu nikakve posebne tajne. Radovi su izrađeni korištenjem obične smeđe boje traka za pakiranje i oštar skalpel.

Max Zorn– ulični umjetnik koji živi i radi u Amsterdamu. O sebi ne govori puno - poznato je da sada ima 35 godina (rođen je 1977.). Prije nekoliko godina počeo je raditi kao ulični umjetnik – isprva je slikao na uobičajen način. Tada sam odlučio da moram pronaći svoj jedinstveni stil i počeo raditi s nekonvencionalnijim materijalima.

Inspirirao ga je rodni Amsterdam s brojnim uličnim svjetiljkama. Max je zamislio da bi niz tih istih lampiona mogao postati njegova osobna galerija. Kako stvoriti slike s ljepljivom trakom, vidio je - njegov prijatelj, automobilski dizajner s kolegama često je koristio ovaj materijal.

Poznata "Djevojka s bisernom naušnicom" - nizozemska Mona Lisa

Na Max Zorn postoji nekoliko videa koji pokazuju kako on radi i stvara. Na list prozirnog pleksiglasa počinje lijepiti trake ljepljive trake, režući konture oštrim skalpelom na pravim mjestima, lijepeći nove slojeve na pravim mjestima. Kaže da je lako - štap, rez, štap, rez... Zapravo je lako nevjerojatna sposobnost- tako vješto kombinirajte prostornu maštu sa sposobnošću crtanja i prenošenja emocija na platnu (bilo koje vrste).

Najzanimljivije je to što Maxove slike bilježe samo dinamične trenutke - on ne radi statične pejzaže, mrtve prirode ili portrete. Pogledi muškarca i žene koji se gledaju, uzbuđenje i unutarnja snaga boksač tijekom borbe, osmjeh - sve to iznenađujuće izgleda ispod slojeva najobičnije ljepljive trake.

Još je zanimljivije gledati njegove slike, osvijetljene s obrnuta strana– umjetnik svojim radovima ukrašava ulične svjetiljke, prozore i druge slične objekte. Učinak je nevjerojatan...

Likovi na autoričinim slikama su ljudi koji su mogli živjeti početkom 20. stoljeća. Umjetnik se posebno fokusira na odjeću i modne dodatke tog doba, a njegove slike nalikuju crno-bijelim starim fotografijama ili kadrovima iz starih filmova.

Tape art by Max Zorn – Gledam u tvoje oči, dušo

Da bi stvorio svoja zapanjujuća umjetnička djela, Max Zorn umjesto kista koristi običnu traku za pakiranje, a umjesto platna staklo i plastiku. Prekrasne slike sa zanimljivim pričama neće ostaviti ravnodušnim ni najokorjelijeg skeptika.

Koliko je istina talentirani ljudi u ovom svijetu. A mnogi od njih otvaraju sve više i više novih smjerova u umjetnosti. Među takvim talentima je i Max Zorn, koji od ambalažne trake stvara neobične slike.

Sve je počelo jednostavnom idejom da se napravi aplikacija na običnim uličnim svjetiljkama, a Max je cijeli proces snimio kamerom i video objavio na internetu. No nakon što su njegovi videi počeli skupljati milijune pregleda na internetu, Zorn je odlučio svoj projekt proširiti globalno:

“Oduvijek sam sanjao o tome da rasvjetu grada koristim kao kulisu za svoj rad i još uvijek to radim sa zadovoljstvom. Ali u jednom sam trenutku osjetio da mi ulična umjetnost nije dovoljna, jer se pojavljuje samo noću.”

Sada umjetnik ne samo da ukrašava ulice gradova svojim djelima, već stvara i zapanjujuće scene za interijere - velike prekrasne slike s unutarnjim osvjetljenjem koje privlače pažnju čak i onima koji ne vole likovnu umjetnost.

Transparentne slike Maxa Zorna, stvorene od improviziranih materijala, postižu uspjeh bez presedana. Puno umjetničke galerije svijet želi imati ova djela u svojoj izložbi, a sam Max redovito prikazuje svoje neobične slike na izložbama diljem svijeta.

Posebno za vas, Max otvara veo misterije i nudi da vidite proces "proizvodnje" svojih umjetnina:

Kao materijal Max koristi najobičniju smeđu (u novije vrijeme i u boji) traku za pakiranje, koju naknadno lijepi u slojevima na tanko akrilno staklo. Zaključak je da što se više slojeva trake koristi na određenom dijelu slike, on postaje tamniji. ove razne nijanse smeđe vam omogućuju skladno i točno oblikovanje priče i portreti. Zornov glavni alat je skalpel ili pomoćni nož za rezanje i oblikovanje slojeva ljepljive trake. I na kraju, zadnje što vam treba je osvijetljeni prozor.

Kada je slika gotova, postavlja se pitanje koliko je svjetlost važna za takvo umjetničko djelo?

Svjetlo je upravo ono što unosi život u prekrasne slike Maxa Zorna. Poput obojenog stakla, slojevi trake postaju svjetlosni filtri, stvarajući vizualna slika. ulicna rasvjeta, vanjski izlozi i druge vrste urbane rasvjete idealne su kao izložbe, no za kontemplaciju svojih slika u zatvorenom prostoru Zorn je razvio vlastito tehničko rješenje.

Do najbolji način Kako bi sliku prenio u interijer, umjetnik je stvorio prilagodljive svjetlosne kutije koje emitiraju toplo svjetlo s niskom temperaturom boje. Istodobno, autor individualno prilagođava razinu osvjetljenja za konkretnog rada umjetnost. Zahvaljujući upotrebi LED dioda u takvim kutijama s životnim vijekom do 50.000 sati i malom potrošnjom energije, slike se mogu držati u "uključenom" stanju cijelo vrijeme.

Sve slike talentiranog majstora su originalne i jedinstvene. Kako sam umjetnik kaže, čak i ako jest sličan prijatelj na prijatelju umjetnička djela, svaki od njih ima svoj karakter i bitno se razlikuje od ostalih.

zanimljive slike Max Zorn. Dolazak u Hong Kong
Zanimljive slike Maxa Zorna. Zlatne kule
Zanimljive slike Maxa Zorna. Rekao sam ti dečko
Lijepe slike Max Zorn. Petak navečer
Prekrasne slike Maxa Zorna. Pogled
Prekrasne slike Maxa Zorna. Nebo koje pjevuši
Prekrasne slike Maxa Zorna. Pitam se
Prekrasne slike Maxa Zorna. Londonski poziv
Prekrasne slike Maxa Zorna. Miami Nights
Prekrasne slike Maxa Zorna. stari dani
Prekrasne slike Maxa Zorna. Gradska utjeha
Prekrasne slike Maxa Zorna. Singapur
Neobične slike Max Zorn. Jedva sam čekao da se vratim
Neobične slike Maxa Zorna. Singapore Sling
Neobične slike Maxa Zorna. Gradske serenade II
Neobične slike Maxa Zorna. Ponovno nazad
Neobične slike Maxa Zorna. Izloženi test
Neobične slike Maxa Zorna. Stara čovjekova rijeka

Ranije je Turboteka.ru pisala o tome