Viktor Vasnetsov (artista). La trayectoria de vida y obra del artista ruso más famoso del siglo XIX.

Viktor Mikhailovich Vasnetsov nació en 1848 el 15 de mayo en el pueblo de nombre gracioso Lopyal. El padre de Vasnetsov era sacerdote, al igual que su abuelo y su bisabuelo. En 1850, Mikhail Vasilyevich llevó a su familia al pueblo de Ryabovo. Esto se debió a su servicio. Viktor Vasnetsov tenía 5 hermanos, uno de los cuales también se convirtió artistas famosos, su nombre era Apolinar.

El talento de Vasnetsov se manifestó desde la infancia, pero la situación financiera extremadamente desafortunada de la familia no dejó opciones sobre cómo enviar a Víctor a la Escuela Teológica de Vyatka en 1858. Ya a la edad de 14 años, Viktor Vasnetsov estudió en el Seminario Teológico de Vyatka. Los hijos de los sacerdotes eran llevados allí gratuitamente.

Como nunca se graduó en el seminario, en 1867 Vasnetsov fue a San Petersburgo para ingresar en la Academia de las Artes. Tenía muy poco dinero y Víctor puso en "subasta" dos de sus cuadros: "La lechera" y "La parca". Antes de partir, nunca recibió dinero por ellos. Unos meses más tarde, en San Petersburgo, recibió 60 rublos por estos dos cuadros. Al llegar a la capital, el joven artista tenía sólo 10 rublos.

Vasnetsov hizo un excelente trabajo en el examen de dibujo e inmediatamente fue inscrito en la Academia. Durante aproximadamente un año estudió en la Escuela de Dibujo, donde conoció a su maestro.

Vasnetsov comenzó a estudiar en la Academia de las Artes en 1868. En ese momento, se hizo amigo de él y, en algún momento, incluso vivieron en el mismo apartamento.

Aunque a Vasnetsov le gustó la Academia, no se graduó y la abandonó en 1876, donde vivió durante más de un año. En ese momento Repin también se encontraba allí en viaje de negocios. También mantuvieron relaciones amistosas.

Después de regresar a Moscú, Vasnetsov fue inmediatamente aceptado en la Asociación de Vehículos Móviles. exhibiciones de arte. En ese momento, el estilo de dibujo del artista estaba cambiando significativamente, y no solo el estilo, el propio Vasnetsov se mudó a vivir a Moscú, donde se hizo cercano a Tretyakov y Mamontov. Fue en Moscú donde Vasnetsov se destacó. Le gustó estar en esta ciudad, se sintió a gusto y realizó diversos trabajos creativos.

Durante más de 10 años, Vasnetsov diseñó la Catedral de Vladimir en Kiev. M. Nesterov lo ayudó en esto. Fue después de la finalización de este trabajo que a Vasnetsov se le puede llamar con razón un gran pintor de iconos ruso.

1899 se convirtió en el pico de popularidad del artista. En su exposición, Vasnetsov se presentó al público.

Después de la revolución, Vasnetsov ya no vivía en Rusia, sino en la URSS, lo que lo deprimía gravemente. La gente destruyó sus pinturas y trató al artista con falta de respeto. Pero hasta el final de su vida, Viktor Mikhailovich fue fiel a su trabajo: pintó. Murió el 23 de julio de 1926 en Moscú, sin terminar el retrato de su amigo y alumno M. Nesterov.

Vasnetsov Viktor Mikhailovich, pintor ruso.

Estudió en San Petersburgo en la Escuela de Dibujo de la Sociedad para el Fomento de las Artes (1867-68) con I. N. Kramskoy y en la Academia de las Artes (1868-75), de la que se convirtió en miembro de pleno derecho en 1893. Desde 1878 , miembro de la Asociación de Itinerantes. Visitó Francia (1876) e Italia (1885). Vivió en San Petersburgo y Moscú. Durante sus estudios realizó dibujos para revistas y libros baratos. productos populares("El alfabeto del pueblo" de Stolpyansky, publicado en 1867; "Taras Bulba" de N.V. Gogol, publicado en 1874).

En la década de 1870. hizo un pequeño pinturas de genero, cuidadosamente escrito principalmente en color topo esquema de colores. En escenas de la vida callejera y hogareña de pequeños comerciantes y funcionarios, los pobres y campesinos urbanos, Vasnetsov captó con gran observación Varios tipos sociedad contemporánea (“De apartamento en apartamento”, 1876, “Telegrama militar”, 1878, ambos en la Galería Tretyakov).

En la década de 1880, dejando pintura de género, creó obras sobre temas historia nacional, epopeyas rusas y cuentos populares, dedicando casi toda su mayor creatividad. Vasnetsov, uno de los primeros artistas rusos en recurrir al folclore ruso, buscó dar un carácter épico a sus obras, en forma poética encarnan ideales populares ancestrales y elevados sentimientos patrióticos.

Vasnetsov creó las pinturas "Después de la batalla de Igor Svyatoslavich con los polovtsianos" (1880), "Alyonushka" (1881), imbuidas de poesía sincera, "Iván el zarevich sobre el lobo gris" (1889), "Bogatyrs" (1881- 98), lleno de fe en las fuerzas heroicas del pueblo, “El zar Iván Vasilievich el Terrible” (1897, todo en la Galería Tretyakov).

Con un enfoque general pintura de caballete Vasnetsov 1880-1890. Su trabajo para el teatro está estrechamente relacionado. La escenografía y el vestuario de la obra de cuento de hadas "La doncella de las nieves" de A. N. Ostrovsky (puesta en escena en cine en casa S. I. Mamontov en 1882) y la ópera del mismo nombre de N. A. Rimsky-Korsakov (en la ópera rusa privada de Moscú de S. I. Mamontov en 1886), representada según los bocetos de Vasnetsov, un ejemplo de interpretación creativa de material arqueológico y etnográfico genuino. - tuvo una gran influencia en el desarrollo del arte teatral y decorativo ruso a finales del siglo XIX y principios del XX.

Fondos paisajísticos de las obras de Vasnetsov sobre fabulosos y temas historicos imbuido de un sentimiento profundamente nacional naturaleza nativa, a veces notable por la espontaneidad lírica de su percepción ("Alyonushka"), a veces de carácter épico ("Después de la masacre de Igor Svyatoslavich con los polovtsianos"), jugó un papel importante en el desarrollo de la pintura de paisaje rusa.

En 1883-85 Vasnetsov completó el panel monumental “ Edad de Piedra" Para Museo Historico en Moscú, en 1885-96 – mayoría pinturas de la Catedral de Vladimir en Kyiv. En las pinturas de la Catedral de Vladimir, Vasnetsov intentó introducir contenido espiritual y emocionalidad en el sistema tradicional de la iglesia. pintura monumental, que en la segunda mitad del siglo XIX. entró en completa decadencia.

La pintura de Vasnetsov en su etapa madura, que se distingue por su deseo de monumentalidad y decoración. lenguaje artístico, el sonido apagado de las manchas de color generalizadas y, a veces, la apelación al simbolismo, anticipan el estilo "moderno" que luego se generalizó en Rusia. Vasnetsov también pintó varios retratos (A. M. Vasnetsov, 1878; Ivan Petrov, 1883; ambos en la Galería Tretyakov), ilustraciones para “Song of Oleg profético”A. S. Pushkin (acuarela, 1899, Museo Literario, Moscú).

Según sus dibujos, se construyó una iglesia y una fabulosa "Choza sobre patas de pollo" en Abramtsevo (cerca de Moscú; 1883), se construyó la fachada Galería Tretiakov(1902). EN tiempo soviético Vasnetsov continuó trabajando en folk. temas de cuentos de hadas(“La lucha de Dobrynya Nikitich con la serpiente de siete cabezas Gorynych”, 1918; “Kashchei el Inmortal”, 1917-26; ambas pinturas se encuentran en la Casa-Museo V.M. Vasnetsov de Moscú).

Íctor Vasnetsov fue maestro famoso hogar y pintura historica- Sus cuadros fueron adquiridos por los coleccionistas Pavel Tretyakov y Savva Mamontov. El lienzo "Bogatyrs" de Vasnetsov se convirtió en una de las primeras referencias a una trama épica en la historia de la pintura rusa. Además de pintar, Vasnetsov hizo ilustraciones para libros, creó bocetos de estructuras arquitectónicas y pintó templos en diferentes ciudades Rusia.

Seminarista de la Academia de las Artes

Viktor Vasnetsov nació el 15 de mayo de 1848 en la provincia de Vyatka (hoy región de Kirov) en la familia de un sacerdote. Los padres intentaron dar a sus hijos una educación diversa: les leyeron revistas científicas y les enseñaron a dibujar. Las primeras obras de Viktor Vasnetsov fueron paisajes, temas. Vida rural. La naturaleza en sus pinturas está copiada en gran medida de las vistas de Vyatka: ríos sinuosos, colinas, densos bosques de coníferas.

En 1858, Vasnetsov ingresó en una escuela teológica y luego en un seminario. Estudió la vida de los santos, cronógrafos, bóvedas crónicas, parábolas. Literatura rusa antigua Despertó el interés del artista por la antigüedad.

“Siempre he estado convencido de que en género y pinturas historicas, estatuas y en general cualquier obra de arte - imagen, sonido, palabra - en cuentos de hadas, canciones, epopeyas, dramas, etc., toda la apariencia de las personas, interna y externa, con el pasado y el presente, y tal vez el futuro, se refleja".

Víctor Vasnetsov

En su tiempo libre de estudio, Vasnetsov pintó retratos de gente del pueblo, hizo bocetos de memoria y ayudó a pintar a Vyatsky. Catedral. En 1867, ilustró el libro del etnógrafo Nikolai Trapitsin sobre proverbios. Artista posterior publicó sus dibujos por separado, en el álbum “Proverbios y refranes rusos en los dibujos de V.M. Vasnetsov". Durante sus estudios, el pintor creó sus primeros lienzos “La Parca” y “La Lechera”.

Víctor Vasnetsov. Segador. 1867. Colección privada

Víctor Vasnetsov. De apartamento en apartamento. 1876. Galería Tretyakov, Moscú

Víctor Vasnetsov. Cantantes mendigos. 1873. Región de Kírov Museo de Arte a ellos. A. M. Gorki, Kirov

En 1867, Viktor Vasnetsov dejó el seminario y se fue a San Petersburgo. En el invierno de este año estudió pintura en la escuela de su amigo, el artista Ivan Kramskoy, y un año después ingresó en la Academia de las Artes de San Petersburgo.

En la Academia, Vasnetsov recibió dos pequeñas medallas de plata por trabajo educativo, y dos años más tarde recibió una gran medalla de plata por el cuadro “Cristo y Pilato ante el pueblo”. En este momento, el artista pintó ilustraciones para cuentos de hadas y obras literarias y pedagógicas de Nikolai Stolpyansky: "El alfabeto del pueblo", "El alfabeto del soldado". Mientras vivía en San Petersburgo, Viktor Vasnetsov creó lienzos. género cotidiano- “Cantantes mendigos”, “De apartamento en apartamento”, “Trabajadores con carretillas”. En 1874, el pintor recibió una medalla de bronce en la Exposición Mundial de Londres por sus cuadros “Librería” y “El niño con una botella de vino”.

Viktor Vasnetsov - maestro de la pintura histórica

Después de graduarse de la academia, el artista se fue al extranjero con amigos. Allí continuó escribiendo, participó en exposiciones y salones. En el taller parisino de su amigo Vasily Polenov, Vasnetsov esbozó un boceto del cuadro "Bogatyrs", el primer lienzo basado en epopeyas rusas.

Vasnetsov vivió en el extranjero durante aproximadamente un año y regresó a Moscú en 1877. Aquí conocí al coleccionista Pavel Tretyakov, visitado con frecuencia. veladas musicales en su familia.

Durante el período de Moscú, el artista pintó cuadros con escenas de la historia y cuentos de hadas. La antigua Rusia. Una de las primeras pinturas, "Después de la masacre de Igor Svyatoslavich con los polovtsianos", se exhibió en la VIII exposición de los Errantes. El cuadro fue comprado por Pavel Tretyakov.

Vasnetsov también conoció al filántropo Savva Mamontov y se convirtió en miembro de su círculo Abramtsevo. Mamontov invitó al artista a pintar tres cuadros para el interior de la administración de Donetsk. ferrocarril. Así aparecieron los cuadros “La batalla de los escitas con los eslavos”, “Alfombra voladora”, “Tres princesas” reino subterráneo" Sin embargo, los miembros de la junta rechazaron las pinturas. cuentos de hadas. Los cuadros fueron comprados por Savva Mamontov y su hermano.

Víctor Vasnetsov. Batalla de los escitas con los eslavos. 1881. Museo Estatal Ruso, San Petersburgo

Víctor Vasnetsov. Plano de alfombra. 1880. Museo Estatal de Arte de Nizhny Novgorod, Nizhny Novgorod

Víctor Vasnetsov. Tres princesas del inframundo. 1881. Galería Estatal Tretyakov, Moscú

Viktor Vasnetsov visitó con frecuencia la propiedad del filántropo en Abramtsevo y pintó retratos de los miembros de su familia. El entorno de Abramtsev apareció en otras pinturas de Vasnetsov: abedules y ríos sinuosos, barrancos y estanques cubiertos de juncos. Aquí, en 1880, el artista pintó “Alyonushka”.

"Alyonushka" parecía haber estado viviendo en mi cabeza durante mucho tiempo, pero en realidad la vi en Akhtyrka, cuando conocí a una chica de pelo sencillo que cautivó mi imaginación. Había tanta melancolía, soledad y tristeza puramente rusa en sus ojos... Un espíritu ruso especial flotaba en ella”.

Víctor Vasnetsov

Pintura y arquitectura del templo.

Viktor Vasnetsov también se probó en arquitectura. Creó bocetos para edificios en la finca Mamontov; según los dibujos de Vasnetsov y Polenov, se construyó la Iglesia del Salvador no hecha por manos en Abramtsevo. El artista también dibujó bocetos de su propia casa-estudio, la mansión de Ivan Tsvetkov y la fachada principal de la Galería Tretyakov en Lavrushinsky Lane en Moscú.

A principios de 1885, el profesor de la Universidad de San Petersburgo, Adrian Prakhov, uno de los profesores de Vasnetsov, lo invitó a pintar la recién construida Catedral de San Vladimir en Kiev. Vasnetsov llamó a la pintura del templo. trabajo principal su vida: le dedicó unos 11 años. El artista dijo: "No hay trabajo más santo y fructífero en Rusia para un artista ruso que decorar un templo". Mientras trabajaba, Viktor Vasnetsov estudió monumentos del cristianismo primitivo en Italia, frescos Catedral de Santa Sofía En Kiev, utilizó los conocimientos adquiridos en el seminario sobre pintura de iconos y arquitectura de templos.

"A veces, lo que sucede en el alma se expresa plena, clara y sinceramente en palabras, pero cuando se trata de realizar lo que soñaste tan ampliamente, entonces sientes con amargura lo débiles que son tus sueños y tu fuerza personal; ves "que es Es posible expresar en imágenes sólo una décima parte de lo que tan clara y profundamente fue soñado”.

Víctor Vasnetsov

En total, se crearon unos 400 bocetos y se pintaron más de 2000. metros cuadrados. La catedral fue consagrada en 1896 en presencia del emperador Nicolás II y su familia. Después de la Catedral de Vladimir, el artista pintó iglesias en San Petersburgo, Gus-Khrustalny, Darmstadt y Varsovia.

El artista ruso Viktor Vasnetsov. verdadero patriota su país, se convirtió en el fundador del “estilo ruso” en el marco del simbolismo inherente arte europeo finales del siglo XIX. Su trabajo combina motivos historicos con la atmósfera poética de los cuentos de hadas, dejando una huella brillante en la cultura rusa y mundial.

Infancia y juventud

Viktor Mikhailovich Vasnetsov nació el 15 de mayo de 1848 en el pueblo de Lopyale, provincia de Vyatka. El padre, el sacerdote Mikhail Vasilyevich Vasnetsov, puso toda su alma en sus seis hijos. No sólo crió a sus hijos según las reglas religiosas, sino que hizo todo lo posible para que crecieran de forma diversificada, incluso en el campo de la ciencia. Pero el pequeño Vitya creció rodeado de cuentos, creencias y leyendas que abundaban en la tierra de Vyatka, y prefería los cuentos de hadas a la ciencia.

CON NIñez temprana Víctor dibujó y el talento se sintió en las obras del niño. Pero la familia Vasnetsov no era muy rica y, por lo tanto, el padre no podía enviar a su hijo a la escuela de arte. En cambio, Vitya ingresó en la Escuela Teológica de Vyatka en 1858, donde, como hijo de un sacerdote, tenía derecho a estudiar gratis.

El siguiente paso en la educación del joven Vasnetsov fue el seminario. Pero esto institución educativa El joven partió con la bendición de su padre hacia la Escuela de Dibujo de San Petersburgo, donde ingresó en 1867. Al mismo tiempo que ingresó a la escuela de arte, Víctor logró aprobar el examen en la Academia de Artes, pero comenzó a estudiar allí solo un año después. EN escuela de Arte profesora de pintura en joven artista era .

Creación

Viktor Vasnetsov se graduó en la Academia en 1873 y comenzó a exponer mientras aún estudiaba, en 1869. Al principio, las obras del artista estaban incluidas en las exposiciones de la Academia. Posteriormente, tras su ingreso a la Asociación de Exposiciones Itinerantes de Arte en 1878, en exposiciones organizadas por el consorcio.

La obra de Vasnetsov se divide en dos grandes etapas. Inicialmente, el artista trabajó en el género socialcrítico. Entre sus héroes se encuentran un par de ancianos empobrecidos en el cuadro "De apartamento en apartamento" y filisteos aburridos y tristes en el cuadro "Preferencia". Las obras del artista durante este período recuerdan a obras imbuidas de ironía y compasión al mismo tiempo.

A finales del siglo XIX comenzó la segunda etapa de la obra de Vasnetsov, lógicamente relacionada con el interés de la sociedad por “las leyendas de la antigüedad profunda”. Las peculiaridades de la creatividad consistieron en una combinación. hechos históricos Y motivos folclóricos. El artista pintó lienzos increíblemente conmovedores que tocan el alma de cualquier ruso.

A este período pertenecen las obras "Los Guslar", "El caballero de la encrucijada", "Alyonushka", "Ivan Tsarevich en la encrucijada". Lobo gris", "Tres héroes". El último, en el que vigilan las fronteras de la tierra rusa y, tal vez, tarjeta de visita Vasnetsova.

El período “épico” del pintor se convirtió, según sus contemporáneos, un ejemplo brillante"nuevo estilo ruso". Vasnetsov también aportó innovación a la escenografía, creando bocetos de vestuario y escenografía para la ópera "La doncella de las nieves". Basta con mirar la decoración, que debería representar cámaras.

Además de The Snow Maiden, el artista participó en el diseño teatral del drama de Shpazhinsky The Enchantress y la ópera Rusalka. El paisaje submarino de “Rusalka” todavía se representa hoy en día basándose en el paisaje creado por Vasnetsov.

Gracias al talento de Vasnetsov, los visitantes del Museo Histórico de Moscú todavía admiran el pintoresco friso de la Edad de Piedra. Los colegas elogiaron esta obra del maestro, terminada en 1883-1885.

Pronto Vasnetsov se interesó por los temas religiosos. Su pincel pintó el cuadro en la Iglesia del Salvador sobre la sangre derramada de San Petersburgo. Diseñó pinturas murales para la Iglesia de la Natividad en Presnya y, en colaboración con otros pintores, creó el interior de la monumental iglesia de Sofía.

Al pintor le costó mucho esfuerzo y diez años de vida pintar la Catedral de Vladimir en Kiev. De 1880 a 1890, Vasnetsov y sus ayudantes pintaron casi 3.000 metros cuadrados de paredes de la catedral. El artista logró suavizar la severidad de los cánones bizantinos con principios líricos, poéticos y motivos de cuentos de hadas.

Vasnetsov aportó su propia visión del mundo a la arquitectura. Para él, el “estilo ruso” no significaba una imitación de motivos antiguos, sino una toma razonable de las propiedades especiales de la arquitectura de la antigua Rusia. Con él mano ligera En la finca de Abramtsevo, aparecieron la Iglesia del Salvador no hecha por manos, construida según la tradición de Pskov-Novgorod, y el fabuloso mirador "La cabaña sobre patas de pollo".

El artista también diseñó una casa para su propia familia con la ayuda del arquitecto Vasily Bashkirov. Actualmente este edificio, situado en Moscú, calle Vasnetsova, 13, es la casa-museo del pintor.

Después de la primera revolución rusa de 1905 y el Domingo Sangriento, Vasnetsov, como un verdadero genio, se impregnó de lo que estaba sucediendo. Sus creencias, que en ese momento prácticamente coincidían con la doctrina de la ultraconservadora "Unión del Pueblo Ruso", lo llevaron a participar en la financiación y el diseño de publicaciones monárquicas.

Las últimas pinturas de Vasnetsov están llenas de ansiedad, una premonición de cambios inevitables. Entonces nació el lienzo "Varangians", en el que Rurik, Sineus y Truvor llegaron a Rusia a la llamada de los novgorodianos.

La revolución consumada de 1917 puso fin a la participación activa de Vasnetsov en vida artística. El artista pasó a ilustraciones de cuentos de hadas rusos. El maestro trabajó en los temas “La princesa durmiente”, “La princesa rana”, “La princesa Nesmeyana” hasta últimos días, pero, según algunos críticos, el poder de las imágenes ya no era el mismo. Pero durante este período el pintor creó una serie de bellos retratos.

Vida personal

La esposa de Viktor Vasnetsov, Alexandra Ryazantseva, provenía de una gran familia de comerciantes de Vyatka, se graduó en el gimnasio de Vyatka y realizó los primeros cursos de medicina para mujeres en la Academia Médico-Quirúrgica de San Petersburgo. El artista se casó con Alexandra Vladimirovna en 1878 y la pareja vivió en perfecta armonía durante casi medio siglo. La pareja Vasnetsov tuvo cinco hijos: su hija Tatyana y sus hijos Boris, Alexey, Mikhail y Vladimir.

Apolinario Vasnetsov, hermano menor pintor también Artista famoso. En el pueblo de Ryabovo, región de Kirov (provincia de Vyatka), donde vivió la familia del sacerdote Vasnetsov durante más de 20 años, hay un museo de ambos hermanos artistas.

Muerte

La biografía de Viktor Vasnetsov terminó el 23 de julio de 1926, cuando tenía 78 años. El artista murió de un infarto en su estudio de Moscú. Vasnetsov fue enterrado en el cementerio de Lazarevskoye y, cuando fue destruido, las cenizas fueron enterradas nuevamente en el cementerio de Vvedenskoye.

• En 1912, a Viktor Mikhailovich Vasnetsov se le concedió la "nobleza". Imperio ruso dignidad con toda la posteridad descendente."
• El avión Airbus A320 de la compañía Aeroflot lleva el nombre de Vasnetsov.
• En 1998, el Banco de Rusia dedicó dos monedas de plata de dos rublos al 150 aniversario del nacimiento de Vasnetsov.

• Las pinturas de Vasnetsov y el propio pintor aparecieron en sellos Rusia y Unión Soviética. En Rusia, en 1998, se emitieron dos sellos y un cupón con las pinturas "La batalla de los eslavos contra los nómadas" (1881), "Autorretrato" (1873) e "Ivan Tsarevich sobre el lobo gris" (1889).
• Según los recuerdos de su colega Mikhail Nesterov, una vez le preguntó a Vasnetsov si se escondía de la vida detrás de los cuentos de hadas. El artista respondió así:

“¿Dónde estaba más alto después de la Catedral de Vladimir? ¿Dónde? ¿Escribir facturas de venta? ¡¿Después de Dios?! ¡No más alto! Pero hay algo que está a la par. Esto, hermano, es un cuento de hadas…”

Obras

• 1876 ​​– “De apartamento en apartamento”
• 1879 – “Preferencia”
• 1878 – “El caballero en la encrucijada”
• 1880 – “Después de la masacre de Igor Svyatoslavich con los polovtsianos”
• 1880 – “Alfombra voladora”
• 1881 – “Alyonushka”
• 1881 – “Tres princesas del reino subterráneo”
• 1889 – “Ivan Tsarevich sobre el lobo gris”
• 1890 – “El bautismo de la Rus”
• 1897 – “El zar Iván Vasilievich el Terrible”
• 1897 – “Bayán”
• 1897 – “Gamayun – el pájaro profético”
• 1898 – “Sirin y Alkonost”
• 1898 – “Bogatires”
• 1899 – “La doncella de las nieves”
• 1899 – “Guslars”
• 1904 – “El Juicio Final”
• 1909 – “Varegos”
• 1914 – “Duelo entre Peresvet y Chelubey”
• 1918 – “La princesa rana”
• 1926 – “La princesa durmiente”
• 1926 – “Koschei el Inmortal”