¿Te gusta el otoño ruso? Los artistas, poetas y músicos rusos plasman en sus obras su amor por esta época del año fértil pero fugaz. De repente, un deslumbrante derroche de colores irrumpe en el paisaje monocromático y llano, junto con las primeras nieblas y los gritos de las grullas. La rica paleta de colores es difícil de transmitir con palabras. ¿Cómo reflejar en el lienzo este juego de reflexiones sobre el oro de los abedules y los álamos, el frescor de la mañana, el crujido de la primera helada o el grito doloroso de los pájaros que vuelan hacia el sur? Y aun así lograron hacerlo.

Casi verano

Los artistas rusos sabían cómo era el comienzo del otoño ruso. Pudieron transmitir con precisión la atmósfera del verano indio en el centro de Rusia. Durante el día todavía hace mucho calor, pero las tardes y las mañanas son refrescantes. El aire parece cristalino y en él flotan telas de araña sobre un fondo de telarañas en llamas. Particularmente indicativo es “Otoño. Veranda” al pincel El lienzo fue pintado en 1911. El artista logró transmitir ese momento esquivo cuando el verano se va y el aire helado de la tarde que se acerca se llena. Pero este tiempo también es generoso, como se desprende del cuadro de A. M. Gerasimov “Regalos de otoño”. La naturaleza muerta es sencilla y sin complicaciones: manzanas en un plato, dos girasoles y un jarrón con racimos de bayas de serbal. Las bayas brillan como rubíes y proyectan un brillo rojizo en todo lo que las rodea.

"El resplandor ocre del marchitamiento..."

Otoño dorado ruso... Los artistas rusos, como ningún otro, pudieron representar esta época más hermosa del año. El bosque se convierte en una caja pintada, pero al mismo tiempo hay algo doloroso, decadente en esta belleza que se desvanece. Sólo los rusos, siguiendo a Pushkin, pueden ver el encanto de los ojos en esta “época aburrida”. El motivo del otoño dorado está presente en muchos artistas. Estos hermosos momentos son tan fugaces que simplemente quieres conservarlos, al menos en el lienzo.

Levitan y el dorado otoño ruso

Los artistas rusos, incluso si no pertenecían a la gloriosa cohorte de impresionistas, lograron transmitir el estado de ánimo de la naturaleza reverente, conmovedora y al mismo tiempo asombrosa de octubre. I. I. Levitan dedicó especialmente muchas pinturas a esta época fugaz del año. Su cuadro más famoso se llama “ otoño de oro" Al mirarla, el espectador parece sumergirse en la calidez y la frescura de un hermoso día de septiembre. El camino se adentra en el bosque y parece llamarte. “Día de otoño en Sokolniki” es otra pintura del artista que transmite perfectamente el ambiente de esta estación.

Finales de otoño en pinturas de artistas rusos.

Este momento verdaderamente triste también lo transmiten magistralmente muchos pintores. En primer lugar, el cantante de Golden Autumn Levitan no rehuyó este tema. Su lienzo “Camino en un pueblo” muestra barro intransitable en el que se atascan escalones y ruedas de carro. Los álamos desnudos tiemblan con tristeza y tristeza con el viento, y el cielo se cubre con su propia imagen. jardín de verano en otoño” intenta encontrar una especie de consuelo en las callejuelas desiertas y las delgadas siluetas del mirador, como si se derritiera en el aire. El sentimiento de pérdida y orfandad ante el frío que se avecina también es evidente en el cuadro "La tarde" de A. Savrasov. Como vemos, el otoño está firmemente arraigado en las pinturas de los artistas rusos. Porque esa melancolía y desesperanza están de algún modo en consonancia con el alma de nuestro pueblo.

Increíble, emocionante, encantador y delicioso: todos estos son epítetos del otoño. Más tiempo hermoso años es imposible de imaginar. Puede haber tantos colores en un árbol que a veces te deja sin aliento. Está claro por qué todos Gente talentosa Inspírate en la naturaleza. El otoño no es una excepción en las pinturas de los artistas. Los paisajes otoñales se consideran desde hace mucho tiempo uno de los temas más populares para pintar.

Hay tantos Pinturas famosas, dedicado a temas otoñales, que es difícil de contar. Y el otoño es diferente en todas partes: desde cálido y soleado hasta tardío, con las primeras heladas que pican las manos. Pero hay varios artistas que sintieron el otoño de forma especialmente sutil y lo transmitieron en sus cuadros.

Otoño en las ciudades en las pinturas de Richard McNeil

Uno de artistas talentosos Quien dedica sus cuadros al otoño es Richard McNeil (“En Central Park”, “Caminando bajo la lluvia”). Este artista es una persona muy reservada y se sabe poco sobre él. Pero, curiosamente, son sus cuadros los que cuelgan en la Casa Blanca, en las oficinas de los presidentes estadounidenses.

"En Central Park" de Richard McNeil

Una mirada a las pinturas otoñales de Richard McNeil le transportará al atmosférico otoño de Nueva York. Su trabajo es increíblemente hermoso y sereno. Uno sólo puede adivinar por qué el otoño inspiró al artista.

Paisajes de otoño de Thomas Kinkade

Uno de los artistas más buscados. años recientes- Este es Thomas Kinkade. Sus pinturas son tan populares que es increíblemente difícil comprarlas. Todos ellos se encuentran en colecciones privadas y la gente rara vez y a regañadientes se separa de ellos.

Y todo gracias al mensaje. El autor creía tanto en el amor, el triunfo de la bondad y el lado bueno de la humanidad que intentó de todas las formas posibles reflejarlo en sus pinturas. Su paisajes de otoño transmitir todo esto lo mejor posible.

¡Esto es interesante! Lea más sobre su biografía y creatividad en nuestro artículo separado con muchas imágenes de las obras del artista para inspirarse.

“Otoño de espátula” de Afremov

- un artista impresionista que crea sus cuadros no con un pincel normal, sino con una espátula. Debido a esto, los trazos sobre el propio lienzo tienen un aspecto característico.

Mayoría Pinturas famosas“Otoño soleado”, “Encuentro bajo la lluvia”. El Otoño de Afremov es uno de los más estructurados y claros. Parece estar tejido a partir de pequeños rayos que llenan todo el lienzo.

¡En una nota! Asegúrese de leer un artículo más detallado al respecto en las páginas del proyecto "Wings of Inspiration".

Otoño realista Lushipina

Otro artista famoso de nuestro tiempo es Evgeny Lushipin, que pinta cuadros en el género del realismo. Al parecer, es por eso que a menudo se confunden con fotografías.

Eche un vistazo más de cerca a las pinturas "Tarde tranquila" o "Tranvía del deseo". Están impregnados de inspiración otoñal. El otoño increíblemente animado parece mirarte desde la ventana y sonreír, triste contigo por el verano que pasa, pero aún así hacerte feliz con su calidez.

Otoño dorado de Charles White

Otro artista de fama mundial que representó el otoño en pintura es Charles White. Sus pinturas "Otoño dorado" respiran paz, tranquilidad y felicidad tranquila.

Es imposible no admirarlos, es imposible no amarlos. Por eso ahora valen su peso en oro y casi todos se encuentran en colecciones privadas. El propio artista recibió un merecido reconocimiento durante su vida.

otoño en pintura china

Pero esta es sólo una pequeña lista de artistas de todo el mundo que crearon sus obras maestras, inspiradas en la época dorada. También hay maravillosas obras sobre el otoño en pintura japonesa y en chino.

Por ejemplo, artista chino Tian Haibo. Sus obras transmiten el increíble juego de luces del sol de otoño. Muy realista e increíblemente vivo. Inspiran y no dejan indiferente a nadie.

Liu Maoshan es un artista de China, en cuyas pinturas también se pueden ver interesantes paisajes otoñales. Este es el verdadero otoño en la pintura moderna.

Los lienzos de Liu Maoshan combinan industrialismo y sabor oriental. Esto es más notable en las obras "Autumn Waters" y "Excursion to Washington".

Otoño en cuadros de artistas famosos.

También hay cuadros sobre el otoño, increíblemente populares, escritos por los más artistas famosos. Por ejemplo, “Otoño en Argenteuil” de Monet. Se trata de un lienzo muy sensual que respira inspiración otoñal. Exuda felicidad y paz.

Barco estudio (1876), Claude Monet

"Otoño en Argenteuil" de Claude Monet

Van Gogh también buscó inspiración en el otoño. Su pincel pertenece al lienzo “Polar Alley in Autumn”. Transmite el estado de ánimo del propio artista, un poco triste y caótico.

"Callejón de los álamos en otoño", Van Gogh

La famosa pintura "Otoño" de Shishkin se considera, con razón, una obra maestra sobre el otoño en la pintura rusa. El autor transmitió de manera muy realista el ambiente otoñal en Rusia.

"Otoño" de Shishkin

Se puede hablar infinitamente del otoño en la pintura, porque este tema es una fuente inagotable de inspiración.

Cualquier lienzo de la mayoría. diferentes artistas dedicado a esta época del año siempre deleitará e inspirará a la humanidad. La naturaleza, a su vez, será durante mucho tiempo una fuente inagotable de inspiración para todos los artistas del mundo.

El otoño siempre ha sido inspirador gente creativa. La encantadora belleza de la naturaleza, vestida con un manto dorado, fue glorificada por poetas y artistas. diferentes eras. Tema de otoño acepta lugar importante en las obras de maestros tan famosos como C. Monet, P. Cezanne, V. Polenov, I. Levitan, I. Shishkin y otros. Artistas contemporáneos También se esfuerzan en transmitir todo el encanto de los paisajes de esta maravillosa época del año. Para algunos de ellos, los paisajes de color amarillo carmesí son una fuente inagotable de exploración creativa. Muchos maestros populares de nuestros días a menudo recurren al tema de la transformación otoñal del mundo que nos rodea, mostrando toda su diversidad y belleza. Hoy hablaremos de los artistas más destacados de nuestro tiempo, en cuya obra el otoño ocupa un lugar especial.

Liu Maoshan (China).
Liu Maoshan es un artista chino que trabaja en tecnica de acuarela. Las pinturas del maestro se caracterizan por un lirismo sutil, detrás del cual se encuentra la alta profesionalidad del creador. En China, Maoshan goza de una autoridad incuestionable. El artista dirige la Academia de Pintura China en ciudad natal Sizhou.

"Otoño"

"Isla Vasilievsky en pleno otoño"

"Canciones de otoño"

Las obras de Maoshan tienen un sorprendente atractivo oriental. Gracias a una extraña combinación de técnicas tradicionales chinas y un enfoque impresionista, las acuarelas del artista han ganado popularidad en todo el mundo.

"Aguas de otoño"

"Excursión a Washington"

"Otoño profundo"

Thomas Kinkade (Estados Unidos).
Thomas Kinkade se autodenominó el "pintor de la luz". Además, no se trataba simplemente de un epíteto, sino de una marca registrada. El artista falleció en 2012, pero su obra dejó para siempre su huella en la historia. La peculiaridad de las pinturas de Kincaid es su amplia distribución. Cada uno de nosotros, al menos una vez en la vida, ha visto los tranquilos paisajes del artista, si no en una exposición, sí en forma de reproducciones.

"Parque Central en otoño"

"Valle de la Paz"

"Casa de jengibre"

El caso es que las obras de Kincaid se utilizan a menudo con fines comerciales: por ejemplo, se pueden ver en rompecabezas y en forma de todo tipo de materiales impresos. Por esta razón, muchos expertos criticaron al artista, pero el público siempre apreció el magnetismo especial de los temas del maestro. Thomas Kinkade creó paisajes con reflejos luminosos, utilizando saturados tonos pastel. El artista era una persona profundamente religiosa y creía que a través de su creatividad traía a la gente alegría, bondad y pensamientos brillantes.

"Crepúsculo en París"

"Otoño victoriano"

"Serenidad"

Leonid Afremov (Bielorrusia/México).
El otoño ocupa un lugar central en la obra de Leonid Afremov. El artista crea pinturas en tecnología original usando una máquina herramienta: un cuchillo para mezclar pinturas. Con su ayuda, el maestro aplica. pinturas de aceite trazos grandes, lo que da un efecto brillante y dinámico.

"Lluvia de otoño"

"San Petersburgo"

"Ciudad en el lago"

Afremov nació en la ciudad bielorrusa de Vitebsk, pero hoy el artista vive y trabaja en México. Las obras del artista están impregnadas de romanticismo y ligera melancolía otoñal.

"Otoño soleado"

"Encuentro bajo la lluvia"

"Otoño amarillo"

Richard McNeil (Gran Bretaña).
El autodidacta Richard McNeil pudo lograr éxito significativo en pintura: sus cuadros se pueden ver incluso en la oficina del presidente estadounidense. El artista continúa mejorando su singular estilo creativo, trabajando incansablemente la técnica.

"Camina bajo la lluvia"

"En el parque central"

"Florería en París"

El otoño en los lienzos de McNeil siempre es diferente. Al maestro le encanta representar ciudades del mundo vestidas con adornos dorados. Ver la galería de un artista es un viaje pequeño y emocionante que deja muchas emociones positivas.

"NUEVA YORK"

"Londres"

"Niebla veneciana"

Evgeny Lushpin (Rusia).
Los paisajes urbanos del artista ruso Evgeny Lushpin son tan realistas que a veces parece que estamos ante el trabajo de un fotógrafo. De hecho, el secreto reside en la gran habilidad del paisajista y su técnica especial, impregnada de juegos de luces y sombras.

"Tarde tranquila"

"Tarde de otoño en Brujas"

"Un tranvía llamado deseo"

Las pinturas de Lushpin están llenas de notas nostálgicas y una asombrosa sensación de calma y libertad interior.

"Mañana lluviosa"

"Noche mágica"

"Otoño en el parque viejo"

Charles White (Canadá).
Las pinturas del maestro canadiense Charles White se pueden encontrar en todo el mundo. Interesado por la pintura en su juventud, el artista lleva muchos años entregando su creatividad a un público agradecido.

"Puente de otoño"

"Rayo de octubre"

"Calor de otoño"

La temática otoñal en los lienzos de White está completa colores brillantes y espiritualidad. Charles White siempre se esfuerza por mostrar la armonía y la belleza especial de la naturaleza durante los cambios de estación.

"Ventana al pasado"

"Bosque de otoño"

"Cambio de estaciones"

Mark Geller (Estados Unidos).
Mark Geller dibuja temas para sus pinturas mientras viaja por su tierra natal. Estados Unidos en las pinturas del maestro no es rascacielos y calles dinámicas, sino un interior tranquilo, hermoso en su salvaje desolación y abandono.

"Tiempo de octubre"

"Valle del Sol"

"Abandonado"

El tema otoñal para el artista es una oportunidad para revelar toda la paleta de tonos naturales. Mark Geller continúa la tradición de los mejores paisajistas del pasado.

"Llámame a casa"

"Mañana"

"Corazón"

Evgeny y Lydia Baranov (Rusia/Estados Unidos).
Evgeny Baranov y Lidiya Velichko-Baranova nacieron y estudiaron en Moscú, pero a principios de los años 90 se trasladaron a Estados Unidos. El destino unió a los dos artistas después de graduarse. Así se formó no solo una unión creativa, sino también familiar, que mostró al mundo muchas obras interesantes.

"Toscana Dorada"

"Villa Belvedere en octubre"

"Atardecer tranquilo"

Hay que decir que los dúos en pintura son muy raros. En este sentido, los artistas lograron destruir el estereotipo establecido de que la creatividad en conjunto es imposible. Los maestros crean paisajes utilizando la técnica clásica por la que es tan famosa la escuela de pintura rusa.

"Otoño en Brujas"

"En el atardecer"

"Granja"

Gregory Stokes (Estados Unidos).
Para Gregorio Stokes otoño - fuente principal inspiración. Las pinturas de este artista son una combinación única de enfoques modernos y tradicionales de la pintura.

"Silencio"

"Brillo interior"

"Otoño aireado"

La obra de Stokes está representada en muchas colecciones privadas en Estados Unidos y el extranjero. El artista representa paisajes otoñales con amor y temor, tratando de transmitir toda la variedad de colores de la naturaleza.

"Un día de noviembre"

"Conversación de otoño"

"Soledad de otoño"

Otoño en la pintura, hoy no estoy del todo tema habitual. Te invito hoy a tomar un descanso del ajetreo, las preocupaciones y los problemas. Ahora es una época maravillosa: el otoño. Una de mis épocas favoritas del año. El otoño es tan diferente para cada uno de nosotros, para algunos es triste, con lluvia y vientos penetrantes, pero para otros es tiempo dorado. En otoño, puedes recoger brazadas de hojas amarillas y rojas, pasear bajo la lluvia, respirar el frescor otoñal, pasear por el bosque, recoger setas, disfrutar de la belleza de las hojas caídas, sentarte con una taza de té caliente en las manos y admira la belleza del otoño desde la ventana. Pasee por un acogedor parque con bancos entre hojas caídas y escuche el sonido de la lluvia otoñal.

Para mí el otoño es una de las épocas más bonitas y románticas del año. El otoño es una época misteriosa, misteriosa, romántica, lírica y reflexiva. Los colores inusualmente brillantes que nos brinda el otoño dejan espacio para la creatividad. El otoño es una época tan generosa y brillante. Sólo en otoño hay tanta abundancia de frutas y verduras en nuestra mesa, en otoño las hojas de los árboles parecen pintadas por la naturaleza con colores brillantes, y en otoño se puede admirar infinitamente la belleza de los crisantemos...

El otoño es la época más pintoresca del año, es toda una paleta de colores cálidos y brillantes, desde el amarillo claro hasta el más oscuro. tonos grises, y en cuanto a emociones, estas son transiciones: alegría, tristeza, sonrisa, pena...

Como hoy es otoño en la pintura, diré algunas palabras sobre qué es la pintura. La pintura es una especie Artes visuales, que está asociado a la transferencia de imágenes mediante la aplicación de pinturas sobre una base flexible o sólida. La pintura puede ser sobre cualquier soporte: lienzo, seda, papel, cuero, etc. Técnicas pictóricas: óleo, gouache, acuarela, acrílico... La pintura es creada por nuestra naturaleza, el hombre y el tiempo. La pintura, como otras formas de arte, cumple una función cognitiva, filosófica, estética, social y educativa.

M. Gordeeva. Parque de Otoño.

V. Chikánov. Mañana de septiembre.

A. Hodukov. Luz de otoño.

O. Alimová. Parque de Otoño.

E. Panov. Bodegón de otoño.

V. Nesterenko. Hojas de otoño.

E. Volkov. Octubre: paisaje de abedules.

E. Barkhatkova. Manzano en otoño.

V. Chernákov. Paisaje de otoño.

T. Derij. La niña recoge hojas.

Marcos Keatley. Escenario.

O. Didyk. Parque de Otoño.

O. Shcherbakov. Estacione después de la lluvia.

A. Kosliks. Reflejo del otoño.

A. Kosliks. Bosque de otoño.

A. Bylich. Paisaje de otoño.

A. Bolotov. Lluvia de otoño.

R. Romanov. Paleta de otoño.

I. Ostroukhov Bosque de otoño.

Parque de otoño O. Karavaev.

"Hoja cae"

Iván Bunin

El bosque es como una torre pintada,
Lila, oro, carmesí,
Una pared alegre y abigarrada
De pie sobre un claro brillante.

Abedules con talla amarilla.
Brilla en el azul celeste,
Como torres, los abetos se oscurecen,
Y entre los arces se vuelven azules
Aquí y allá a través del follaje
Espacios libres en el cielo, como una ventana.
El bosque huele a roble y pino,
Durante el verano se secó por el sol,
Y Autumn es una viuda tranquila.
Entra en su abigarrada mansión...

El otoño nunca se repite, cada año trae algo nuevo que nos deleita y deleita. Te sugiero que te relajes y veas un vídeo de otoño, tierno, conmovedor y muy bonito. Este video me trajo una sonrisa, armonía en el alma y admiración. les deseo a todos Que tengas buen humor, salud, alegría, calidez, un mar de sonrisas, deja que solo te rodeen cosas buenas.

¡Que este otoño sea el más inolvidable para ti!

Publicaciones en la sección Museos

Paisajes de otoño

En tiempos de brillante tristeza y tranquila alegría. Un raro caso de derroche de colores en carril central para el artista es un motivo para añadir colores cálidos al lienzo. Hojas de serbal rojo, hojas de abedul de color amarillo brillante, hojas de tilo de color amarillo dorado y hojas de roble de color marrón amarillento. Incluso el alerce en otoño sucumbe al ambiente general y arde con un color canario contra el cielo azul. Si tienes suerte, el otoño dorado resultará hermoso y tierno. Miramos fotografías sobre la época más romántica del año junto con Natalya Letnikova.

Isaac Levitán. Otoño dorado. 1895. Galería Tretiakov

Lienzo de la “serie mayor” de Isaac Levitan. “Me atraía apasionadamente el trabajo, me dejaba llevar y ya hace una semana que no aparto la vista del lienzo, día tras día...”- le escribió el artista a su amigo Vasily Polenov, mientras trabajaba en el lienzo otoñal. En la provincia de Tver, a orillas del río Syezha, no lejos de la finca Gorka, un pintor vio un paisaje lleno de amarillo y apenas teñido de verde, por el que sentía un sincero interés. ¿Es por eso que su “Otoño Dorado” es como la sonrisa de la naturaleza? El más brillante de los cien. pinturas de otoño Levitan.

Stanislav Zhukovski. Otoño. Veranda. 1911. Sincronización

Rincón acogedor casa de Campo, donde podrás encontrarte cara a cara con el parque otoñal. Parece que puedes alcanzar la copa del abeto con la mano y, si lo deseas, arrancar esa hoja de color amarillo limón del abedul. Mira el horizonte y, inhalando el aire fresco y limpio, siéntate en un banco bajo los rayos del sol otoñal. Stanislav Zhukovsky amaba mucho el otoño y las antiguas propiedades rusas. Hace un siglo, el ramo recogido no ha perdido ninguno de sus colores vivos y sólo subraya la unidad otoñal de los habitantes de la casa y su entorno.

Borís Kustódiev. Otoño en las provincias. Fiesta del té. 1926. Galería Tretiakov

Comerciantes en un interior otoñal. Boris Kustodiev diluyó su tema favorito con colores cálidos. Los arces de un rojo intenso y los jardines amarillentos cerca de las casas provinciales hacen que el otoño sea especialmente acogedor. Ese mismo verano indio, que se reconcilia temporalmente con las hermosas pero, por desgracia, inevitables hojas que caen. El aire puro se impregna del aroma de las hojas, de la sandía y del pan recién hecho de una pequeña panadería. Y, por supuesto, ningún otoño da miedo si hay un gato cerca. Junto con un samovar.

Iliá Ostroújov. Otoño dorado. 1886. Galería Tretiakov

Isaac Brodsky. Otoño dorado. 1913. Apartamento-museo de I.I. Brodsky

Los problemas del pueblo fueron vistos detrás del brillante alboroto de colores por el futuro representante del realismo socialista, Isaac Brodsky. El alumno de Ilya Repin se hizo famoso por su leninismo mucho más tarde, y en 1913, pinturas de vida revolucionaria el artista prefirió los paisajes románticos. Enmarcado por el follaje otoñal, como en la palma de la mano, el pueblo se extiende. Vive una vida agitada: traqueteos de carros, voces resonantes. Sólo cambian los colores, desde el oro rojo, pasando por un paisaje blanco invernal, hasta un derroche de verdor y nuevamente hasta el dorado.

Petr Petróvichev. Jardín aburrido. Otoño. 1905. Colección privada

permeado sol brillante Un rincón del jardín Neskuchny no parece aburrido en un hermoso día de otoño. Al menos el único movimiento en el parque desierto son las lentas aguas del río y las largas sombras grises comandadas por el sol. La casa en la colina comunica que el parque está habitado por su apariencia. Y no se puede decir en absoluto que esto sea parte del ruidoso Moscú. El artista Piotr Petrovichev llegó a pie a la capital desde la provincia de Yaroslavl para estudiar pintura con Levitan y pintar Kuskovo, Kuzminki, el jardín Neskuchny... Al maestro del paisaje lírico le resultó mucho más fácil encontrar soledad en la capital cien hace años que.

Konstantín Somov. Parque de Versalles en otoño. 1898. Museo Estatal Ruso

El centro de Moscú o el Parque Real cerca de París. El otoño dorado es bueno en cualquier lugar donde el follaje cambie de color para adaptarse al otoño. Una imagen nueva cada día es como un espectro de matices. Conozca las mezclas en la paleta: lino, Dijon, mostaza... Y ahora el callejón está cubierto de óxido, y el color del sol toscano se ve ensombrecido por la tristeza parisina. Pero el lienzo conservará “un palacio de cuento de hadas, abierto a la vista de todos”... Como si faltaran pocos días para el descanso invernal. Y las hojas brillan y el cielo se vuelve azul, sin conocer los vientos otoñales y el frío que se avecina.