Breve biografía de Nikolai Leontovich. Leontovich, Nikolai Dmitrievich Ediciones musicales de las obras de Leontovich

01 de diciembre de 1877 - 23 de enero de 1921

Compositor ucraniano, director coral, figura pública y profesor

Biografía

Nacido el 1 de diciembre de 1877 en el pueblo de Monastyrok, distrito de Bratslav, provincia de Podolsk, en la familia de un sacerdote rural. Pasó su primera infancia en el pueblo de Shershnyakh, Tyvrovsky volost, distrito de Vinnitsa. Inicial educación musical Leontovich lo recibió de su padre, quien tocaba el violonchelo, el violín, la guitarra y durante algún tiempo dirigió el coro de los seminaristas.

En 1887, Leontovich ingresó al gimnasio Nemirovsky. En 1888, por falta de fondos, su padre lo transfirió a la Escuela Teológica Primaria de Shargorod, donde los estudiantes permanecían en régimen de pensión completa. En la escuela, dominó el canto a partir de notas y podía leer libremente partes complejas en obras corales de la iglesia.

En 1892, Leontovich ingresó en el Seminario Teológico de Podolsk en Kamenets-Podolsk, donde estudió teoría musical y canto coral, dominó el violín, el piano y algunos instrumentos de viento, y comenzó a procesar melodías populares, tomando como modelo el procesamiento de Nikolai Lysenko.

En 1898, Leontovich se graduó en el seminario teológico y decidió trabajar como profesor en escuelas rurales y al mismo tiempo mejorar de forma independiente su educación musical. En el pueblo de Chukovi organizó una orquesta sinfónica de aficionados que interpretaba melodías ucranianas y obras de rusos y compositores ucranianos. En 1901 publicó la primera colección de canciones de Podolia. En 1903 se publicó una segunda colección de canciones de Podolia dedicada a M. Lysenko.

En el otoño de 1904 dejó Podolia y se mudó a Donbass, donde se convirtió en profesor de canto y música en una escuela de ferrocarriles local. Durante la revolución de 1905, Leontovich organizó un coro de trabajadores que actuaba en mítines. Las actividades de Leontovich atrajeron la atención de la policía y se vio obligado a regresar a Podolia, a la ciudad de Tulchin, donde enseñó música y canto en la Escuela Diocesana de Mujeres de Tulchin para las hijas de sacerdotes rurales. Desde 1909, Leontovich ha estudiado bajo la dirección del famoso teórico musical B. Yavorsky, a quien visita periódicamente en Moscú y Kiev.

En ese momento, creó muchos arreglos corales, en particular el famoso "Shchedryk", así como "Cocks Feeding", "Small Mother of One Daughter", "Dudarik", "Oh the Dawn Has Rose", etc. En Tulchin conoció al compositor Kirill Stetsenko. En 1916, junto con el coro de la Universidad de Kiev, interpretó su arreglo de "Shchedryk", que le proporcionó un gran éxito entre el público de Kiev.

Con el establecimiento de Ucrania República popular Leontovich se traslada de Tulchin a Kiev, donde comienza a trabajar activamente como director y compositor. Varias de sus obras se han incluido en el repertorio de grupos profesionales y amateurs de Ucrania. En uno de los conciertos, "Legend" de Nikolai Voronoi, arreglada por Leontovich, fue un gran éxito. Después de la llegada de los bolcheviques, Leontovich trabajó durante algún tiempo en el comité de música de la Comisaría de Educación del Pueblo y enseñó en el Instituto de Música y Drama. N. Lysenko, junto con el compositor y director G. Verevka, trabaja en el Conservatorio del Pueblo, en cursos educación preescolar, organiza varios clubes corales.

Durante la captura de Kiev el 31 de agosto de 1919 por Denikin, que perseguía a la intelectualidad ucraniana, se vio obligado a huir a Tulchin. Funda la primera escuela de música en Tulchin. en 1919-1920 trabajó en el primer gran obra sinfónica- ópera de fantasía popular “En Pascua Rusalchin” de cuento de hadas del mismo nombre B. Grinchenko. En el otoño de 1920 se realizó una gira por Tulchin. capilla del coro bajo la dirección de K. Stetsenko y Pavel Tychina como segundo director. Durante los conciertos de la capilla se interpretaron obras de Leontovich. EN meses recientes Durante su vida, Leontovich completó la ópera "En Pascua para las sirenas".

Pedagogía ucraniana en las personas - Siglo XIX / Editado por A.V. Sujomlinsky / tutorial para estudiantes de instituciones de educación superior, en dos libros // “Lybid”, - K., 2005, libro. 1. págs. 545 - 551.

leontovich

Nikolái Dmítrievich

Compositor,

director coral,

Figura pública

Nikolai Dmitrievich Leontovich nació el 1 de diciembre de 1877 en el pueblo de Selevintsi (según los últimos datos de archivo, era un suburbio del pueblo de Monastyrek, que anteriormente se consideraba el lugar de nacimiento del compositor) del distrito de Bratslav del volost Nemirov de la provincia de Podolsk (ahora región de Vinnitsa). él fue el primogénito gran familia sacerdote y maestro del pueblo. Su padre, Dmitry Feofanovich Leontovich, provenía de una familia de ministros de la iglesia, pero, al igual que su abuelo y su bisabuelo, combinó la realización de servicios espirituales con la enseñanza. La familia Leontovich crió personas educadas que no eran indiferentes a la vida y la cultura de Ucrania.

Nikolai Leontovich pasó su infancia en el pueblo de Shershen, Tyvrovsky volost, donde su padre fue trasladado a un nuevo lugar de servicio en el verano de 1879. Fue en círculo familiar se unió al folclore musical y ucraniano. creatividad de la canción. El padre del futuro compositor tocaba varios instrumentos de cuerda (cítara, balalaika, violín, guitarra) y su madre conocía muchas canciones y cantaba bien. La casa albergaba a menudo veladas musicales. El pequeño Kolya no sólo se enamoró de escuchar y luego interpretar canciones, sino que también interpretó melodías populares en instrumentos musicales. Desde temprana edad, su destino creativo se reveló: organizó a sus hermanos y hermanas menores en un coro y ellos organizaron conciertos familiares frente a numerosos familiares y campesinos. Así, incluso antes de estudiar en la escuela, Kolya tenía cierta formación musical.

El padre, Dmitry Feofanovich Leontovich, soñaba con una educación secular completa para su hijo mayor; en 1887 lo envió a la clase preparatoria del gimnasio Nemirovsky. Pero, agobiado por una familia, el pobre sacerdote rural no pudo pagar su educación y, a partir de enero del año siguiente, el niño ingresó al primer grado de la Escuela Teológica de Shargorod, donde los hijos del sacerdote estudiaban gratis. En 1892, después de haber recibido altas calificaciones en canto musical, caligrafía, geografía y griego, el joven Leontovich completó su educación primaria y ese mismo año continuó sus estudios en el Seminario Teológico Kamenets-Podolsk. Se sabe por memorias y fuentes de archivo que tenía poco interés en las ciencias teológicas, pero le interesaban la literatura y la psicología y, sobre todo, amaba y estudiaba concienzudamente el canto y la música. Afortunadamente para el estudiante, artículos musicales El seminario fue impartido por el maestro Yu.O Bogdanov, quien recibió su educación musical en la Capilla de la Corte de San Petersburgo, fue un activo coleccionista de canciones populares y publicó una colección de arreglos corales de más de 100 melodías que él mismo interpretó. registrado en los pueblos de Podolia y Volyn. Como músico-educador, el maestro intentó no solo dar a sus alumnos conocimientos profesionales especiales e inculcar el amor por la música, sino también educarlos. Buenos profesores canto que acercó el arte al pueblo. Fue bajo su liderazgo que Nikolai Leontovich hizo los primeros intentos de transcribir y arreglar sus propias canciones populares ("Ganja", "The Sun Rises Over Siberia"), acumulando gradualmente material de canciones para el futuro. trabajo pedagógico. Ya en 1898 fue asignado a dirigir el coro de seminaristas y tuvo la oportunidad de dominar el arte de dirigir un coro y una orquesta. En un esfuerzo por ampliar el alcance del Seminario, Nikolai Dmitrievich Leontovich seleccionó material no de dirección espiritual, sino secular, por lo que posteriormente fue castigado: fue destituido de la dirección y abandonado por segundo año. Obligado a continuar sus estudios, el seminarista se volvió aún más activo en la recopilación de folklore musical en pueblos y ciudades, preparándose para el trabajo profesional.

El comienzo de la carrera docente de Nikolai Dmitrievich Leontovich se produjo durante el período de intensificación del movimiento educativo democrático nacional en tierras ucranianas, cuando la intelectualidad con conciencia nacional libró una lucha tenaz por el reconocimiento del valor intrínseco de la lengua y la cultura ucranianas, para sus nativos. enseñando. A este movimiento también contribuyó el joven Nikolai Leontovich, quien el 1 de septiembre de 1899 asumió el cargo de “profesor de canto ***, aritmética y geografía” en la escuela parroquial de dos clases de Chukiv en Podolia.

ZhZL: Nikolay Dmitrievich Leontovich

Incluso si está absolutamente seguro de que nunca ha escuchado una sola melodía de este compositor, no se apresure a sacar conclusiones. Una de sus melodías se hizo tan popular que no podías evitar escucharla. Esta es una melodía navideña muy popular que... diferentes paises llamado de otra manera. En Ucrania se llama "Shchedrik", y en los países de habla inglesa "Cuento de Navidad de las campanas".

El talentoso compositor Nikolai Dmitrievich Leontovich amó infinitamente el arte popular ucraniano y dedicó su vida a su estudio y preservación. Pero su vida resultó trágica. Fue asesinado por agentes de seguridad en 1921.

Nikolái Dmítrievich Leontovich

Nikolai Dmitrievich Leontovich es un compositor talentoso, director coral, folclorista, docente y figura pública, profundo conocedor arte popular, escribió una página brillante en la historia musica ucraniana. Nikolai Leontovich nació el 13 de diciembre de 1877 en el pueblo de Monastyrek, distrito de Bratslav en Podolia (ahora región de Vinnytsia) en la familia de un sacerdote del pueblo. Desde pequeña me encantaba el canto folclórico. Su padre tocaba varios instrumentos musicales, su madre conocía muchas canciones ucranianas y las interpretaba con habilidad.

Por tradiciones familiares Se suponía que Nikolai se convertiría en sacerdote; esto es lo que querían sus padres, por lo que lo enviaron a estudiar a la Escuela Teológica Primaria de Shargorod y luego al Seminario Teológico Kamenets Podolsk. En la escuela y el seminario, el joven se sintió principalmente atraído Notación musical y canto coral. Aquí comienza a grabar canciones populares por primera vez y canta en el coro. Durante este período, dominó persistentemente el piano y el violín, estudió literatura musical y conoció las biografías de destacados compositores. Le atraen especialmente los arreglos corales de canciones populares de Nikolai Lysenko. En formacion musical Leontovich también estuvo influenciado por la rápida vida cultural del centro administrativo de la provincia de Podolsk, Kamenets-Podolsky. Las compañías vinieron a la ciudad de gira y representaron óperas de Verdi, Bizet, Glinka y Tchaikovsky. La dirección del seminario no fomentó la pasión de los seminaristas por el teatro, pero Nikolai aprovechó cada oportunidad para asistir a la función.

Fueron bastante notables los éxitos musicales del joven seminarista, lo que le dio la oportunidad, incluso antes de recibir su diploma, de ocupar el puesto de director del coro del seminario. Su talento se desarrolló rápidamente. No solo fue el líder del coro, sino que también se probó a sí mismo como compositor: fue aquí donde comenzó a escribir sus primeras obras espirituales. Los cantantes del coro que quedaron encantados con joven músico, al finalizar sus estudios, le obsequiaron un clave de la ópera “Cherevichki” de Pyotr Tchaikovsky con una inscripción dedicatoria: "Al futuro glorioso compositor, regentes inolvidablesidel coro de cantantes". Después de graduarse del seminario en 1899, N. Leontovich se negó ordenación y durante varios años trabajó como profesor de canto, aritmética y geografía en la escuela de dos años de Chukovsky. Pero, como antes, la música siguió siendo el centro de sus intereses. Dirigió el coro de estudiantes, organizó una orquesta sinfónica, cuyo repertorio consistía en obras de Europa occidental y clásicos rusos, de obras de compositores ucranianos, así como de canciones populares arregladas por ellos. En 1902, Leontovich se mudó a Vinnitsa, donde consiguió un trabajo como maestro en una escuela de maestros de la iglesia. Como en Chukovi, crea un coro de estudiantes y dirige una orquesta espiritual. Procesa canciones populares para coristas. Estos maravillosos arreglos de canciones ucranianas entraron en el tesoro de Ucrania. patrimonio musical. Eterno maestro y eterno alumno: estas son las palabras que pueden definir la posición de Leontovich el maestro y Leontovich el artista. El compositor prestó especial atención a la autoeducación. La necesidad de sistematizar y reforzar los conocimientos adquiridos por su cuenta lo llevó a la Capilla de la Corte de San Petersburgo, donde, durante las vacaciones escolares de 1903-1904, aprobó los exámenes para el título de regente de los coros de la iglesia.

Nikolai Leontovych se convirtió en el maestro de toda una generación de músicos ucranianos, porque gracias al poder de su talento condensó en su obra la práctica coral y cantada del pueblo y la opinión artística de sus predecesores y contemporáneos. El arte popular le reveló las mejores características. caracter nacional, la belleza de su espíritu creativo estuvo determinada para siempre por el credo cívico de Leontovich. En algunas de sus notas, enfatizó que para un verdadero artista, el objetivo de la vida debería ser trabajar en fuerza bajo cualquier circunstancia. Con su ejemplo personal, el compositor demostró la unidad inextricable de palabra y obra, la devoción ilimitada al trabajo al que se dedicó.

Desde el otoño de 1904, Nikolai Leontovich trabaja en la escuela de ferrocarriles de la estación Grishino (ahora Krasnoarmeysk) en Donbass. En poco tiempo organizó allí clases de canto, creó un coro y conjunto instrumental compuesto por trabajadores ferroviarios y sus familiares. En 1905, el destino devuelve a Leontovich a tierra nativa. Se instala en Tulchin y consigue trabajo como profesor en la escuela diocesana. Aquí trabaja con coros de aficionados y continúa grabando y armonizando canciones populares. En ese momento, ya había combinado sus intentos musicales en dos colecciones publicadas, "Songs from Podolia".

Durante este período, Leontovich dominó perfectamente las técnicas y medios de la técnica coral en el proceso del canto en vivo. El compositor hizo mucho para preservar la naturaleza prístina del arte popular para las generaciones futuras y protegerlo de los clichés de las interpretaciones de salón. Al dedicarse al mismo trabajo durante muchos años, Leontovich descubrió nuevas facetas de la canción y le dio un sabor nuevo y único. Los mejores ejemplos de sus arreglos corales basados ​​​​en material de canciones populares son los inolvidables "Shchedryk", "Dudarik", "The Cossack is Being Carried", "Oh from Behind the Stone Mountain", "The Little Lischina Made a Noise", " No basta con tener una hija”. Estas y otras adaptaciones de Leontovich fueron ampliamente utilizadas entre la gente y, a menudo, se interpretaron en conciertos de coros folclóricos aficionados y profesionales.

El credo creativo del artista podría formularse de la siguiente manera: arte popular Le dio sus tesoros, él los pulió y se los devolvió a los creadores en forma de piedras preciosas. Sin embargo, este luminoso y muy original estilo creativo el maestro de la música coral ucraniana no era conocido por el público en general, y sólo después de su finalización exitosa canción folk"Shchedryk" en su adaptación del coro de estudiantes de la Universidad de Kiev bajo la dirección de Alexander Koshits, el nombre del profesor de Podolsk se hizo conocido en círculos musicales. En 1909, N. Leontovich se mudó a Kiev, donde dirigió grupos corales y enseñó en el Instituto de Drama Musical. Nikolai Lysenko, trabaja en el departamento de música del Comité Regional de Kiev y en el Comité de las Artes de Ucrania, dirige la orquesta estatal establecida, se comunica con científicos y músicos famosos (el profesor B. Yavorsky, el cantante L. Sobinov, los directores y compositores Y. Stepovoy, Y. Kalishevsky).

Estar involucrado en una actividad musical-organizativa y actividad pedagógica, N. Leontovich, sin embargo, no abandona el trabajo de composición. Además de adaptaciones de canciones populares, escribe obras basadas en la letra de la música moderna. poetas ucranianos: “My Song”, “Summer Tones”, “Icebreaker”, “Legend”, comienza a trabajar en una ópera con trama de cuento de hadas"sirenas", que nunca terminé.

Leontovych afrontó con entusiasmo la revolución ucraniana de 1917-1920, el momento de la formación del Estado ucraniano. Parecía que había añadido aún más energía y fuerza. Junto con otras destacadas figuras musicales y compositores - Kirill Stetsenko, Yakov Stepny, Alexander Koshits - Leontovich se sumerge en el torbellino de turbulencias culturales y vida publica. Fue en esta época que gracias a sus esfuerzos se fundaron coros estatales: la Capilla Republicana bajo la dirección de Alexander Koshits, el coro "Dumka" (Capilla Estatal Ucraniana Mandrivna) bajo la dirección de Kirill Stetsenko; se están organizando nuevos coros de aficionados; Las actividades del Instituto de Teatro Musical y que llevan su nombre. Lisenko; Se están intensificando las actividades de concierto, edición y educación musical; todo esto se debe al inicio de una nueva etapa en el desarrollo de la cultura musical nacional.

La ocupación bolchevique detuvo estos movimientos. De hecho, el renacimiento ucraniano fue destruido: las instituciones nacionales recién creadas fueron cerradas o “reorganizadas”, figuras destacadas fueron perseguidas o destruidas físicamente. cultura ucraniana, Ciencias. Se trataba de medidas de una nueva política, cuyo lema era “cultura nacional en la forma, pero bolchevique en el contenido”. En la práctica esto significó el fin desarrollo cultural, levantamiento nacional, el fin del Estado ucraniano. Desde 1920, al encontrarse en la "lista negra" de la Cheka, Leontovich fue perseguido por las "autoridades". Tuvo que esconderse y cambiar a menudo de lugar de residencia. Creyendo que sería salvo en la casa de su padre, se instaló con él. La noche del 22 al 23 de enero de 1921, un oficial de seguridad enviado lo mató de un tiro en el pecho.

La verdad sobre este villano asesinato se conoció recientemente, tras la apertura de los archivos. Y en tiempo soviético Oficialmente, los historiadores presentaron el hecho de la muerte de Leontovich como una muerte accidental a manos de un bandido desconocido, como un accidente. Inmediatamente después de la muerte de Leontovich en 1921, se creó en Kiev un Comité Público en su memoria, que incluía a figuras culturales famosas: M. Verikivsky, Y. Stepovoy, P. Demutsky, D. Revutsky, G. Verevka, representantes del sector musical. y comunidad científica de Kiev y Ucrania. Posteriormente este comité se convirtió en la Sociedad que lleva su nombre. Leontovich, cuya tarea era estudiar, presentar y promover la creatividad. artista destacado. Las calles llevan su nombre. organizaciones creativas, coros profesionales y amateurs, conservatorios. Para mejores estudiantes Se creó una beca que lleva el nombre de Leontovich y se crearon museos.

Biografía

Nacido el 1 de diciembre de 1877 en el pueblo de Monastyrok, distrito de Bratslav, provincia de Podolsk, en la familia de un sacerdote rural. Pasó su primera infancia en el pueblo de Shershnyakh, Tyvrovsky volost, distrito de Vinnitsa. Leontovich recibió su educación musical inicial de su padre, quien tocaba el violonchelo, el violín, la guitarra y durante algún tiempo dirigió el coro de los seminaristas.

En 1887, Leontovich ingresó al gimnasio Nemirovsky. En 1888, por falta de fondos, su padre lo transfirió a la Escuela Teológica Primaria de Shargorod, donde los estudiantes permanecían en régimen de pensión completa. En la escuela, dominó el canto a partir de notas y podía leer libremente partes complejas en obras corales de la iglesia.

En 1892, Leontovich ingresó en el Seminario Teológico de Podolsk en Kamenets-Podolsk, donde estudió teoría musical y canto coral, dominó el violín, el piano y algunos instrumentos de viento, y comenzó a procesar melodías populares, tomando como modelo el procesamiento de Nikolai Lysenko.

En 1898, Leontovich se graduó en el seminario teológico y decidió trabajar como profesor en escuelas rurales y al mismo tiempo mejorar de forma independiente su educación musical. En el pueblo de Chukovi, organizó una orquesta sinfónica de aficionados que interpretaba melodías ucranianas y obras de compositores rusos y ucranianos. En 1901 publicó la primera colección de canciones de Podolia. En 1903 se publicó una segunda colección de canciones de Podolia dedicada a M. Lysenko.

En el otoño de 1904 dejó Podolia y se mudó a Donbass, donde se convirtió en profesor de canto y música en una escuela de ferrocarriles local. Durante la revolución de 1905, Leontovich organizó un coro de trabajadores que actuaba en mítines. Las actividades de Leontovich atrajeron la atención de la policía y se vio obligado a regresar a Podolia, a la ciudad de Tulchin, donde enseñó música y canto en la Escuela Diocesana de Mujeres de Tulchin para las hijas de sacerdotes rurales. Desde 1909, Leontovich ha estudiado bajo la dirección del famoso teórico musical B. Yavorsky, a quien visita periódicamente en Moscú y Kiev.

En ese momento creó muchos arreglos corales, en particular el famoso "Shchedrik", así como "Cocks Feeding", "Mother of One Daughter is Small", "Dudarik", "Oh the Dawn Has Rose", etc. En Tulchin conoció al compositor Kirill Stetsenko. En 1916, junto con el coro de la Universidad de Kiev, interpretó su arreglo de "Shchedryk", que le proporcionó un gran éxito entre el público de Kiev.

Con el establecimiento de la República Popular de Ucrania, Leontovich se mudó de Tulchin a Kiev, donde comenzó a trabajar activamente como director y compositor. Varias de sus obras se han incluido en el repertorio de grupos profesionales y amateurs de Ucrania. En uno de los conciertos, "Legend" de Nikolai Voronoi, arreglada por Leontovich, fue un gran éxito. Después de la llegada de los bolcheviques, Leontovich trabajó durante algún tiempo en el comité de música de la Comisaría de Educación del Pueblo y enseñó en el Instituto de Música y Drama. N. Lysenko, junto con el compositor y director G. Verevka, trabaja en el Conservatorio del Pueblo, en cursos de educación preescolar y organiza varios clubes corales.

Durante la captura de Kiev el 31 de agosto de 1919 por Denikin, que perseguía a la intelectualidad ucraniana, se vio obligado a huir a Tulchin. Funda la primera escuela de música en Tulchin. en 1919-1920 trabajó en su primera gran obra sinfónica: la ópera de fantasía popular "En Pascua para las sirenas", basada en el cuento de hadas del mismo nombre de B. Grinchenko. En el otoño de 1920 se realizó una gira por la capilla del coro en Tulchin bajo la dirección de K. Stetsenko y Pavel Tychyna como segundo director. Durante los conciertos de la capilla se interpretaron obras de Leontovich. En los últimos meses de su vida, Leontovich estaba terminando la ópera "Para la Pascua de las sirenas".

En la noche del 22 al 23 de enero de 1921, el compositor se encontraba con su padre en el pueblo de Markovka, distrito de Gaisinsky, donde fue asesinado por un agente de la Cheka del distrito de Gaisinsky, Afanasy Grishchenko, quien pidió pasar la noche en el casa, llamándose a sí mismo un oficial de seguridad que estaba luchando contra el bandidaje. Por la mañana, el asesino robó la casa, disparó contra Nikolai Leontovich y ató las manos de la familia del compositor. El texto del informe que revela el nombre del asesino del compositor no se hizo público hasta los años 90.

Creación

La base del legado musical de Leontovych son las miniaturas corales, arreglos de canciones populares ucranianas que hasta el día de hoy son insuperables y son interpretadas por todos los coros ucranianos en Ucrania y en la diáspora. Estas son las perlas de las melodías populares marcadas por el gran talento del compositor: “Shchedryk”, “El cosaco está siendo llevado”, “Dudarik”, “Detrás de la montaña vuela una bola de nieve”, “Zhenchichok-strum”, “ Gayu, gayu, rosa verde” y muchos otros. Basado en melodías populares ucranianas, Leontovych creó composiciones corales originales y completamente originales, repensandolas artísticamente de manera integral, dándoles un sonido único. Leontovych fue uno de los primeros maestros de la música ucraniana que reinterpretó el folclore utilizando logros musicales Cultura musical y coral europea. Al mismo tiempo, la caligrafía de Leontovich destaca entre otras por su extrema flexibilidad y naturalidad en el movimiento de las voces, y el exquisito pulido de los detalles. Leontovych utilizó con éxito las tradiciones de improvisación en el trabajo de los kobzars ucranianos, quienes interpretaron cada nueva estrofa del texto de la canción de una manera nueva. Leontovich utilizó variaciones de timbre en la interpretación de rapsodias populares en sus arreglos, brindando al coro la oportunidad de revelar una gran variedad de armonía y contrapunto. Encarnando constantemente la idea de armonización y polifonía en sus arreglos, Leontovich, con una educación musical profunda y variada, utilizó ampliamente los mejores logros de la técnica coral mundial.

Temas miniaturas corales el compositor es extremadamente diverso. Se trata de canciones rituales, eclesiásticas, históricas, de Chumatsky, cómicas, de danza y de juegos. Uno de los lugares centrales en la obra de Leontovich lo ocupan los coros sobre temas cotidianos. Estos son, en particular, "Oh, en el bosque junto al camino", "Oh, noche oscura e invisible", "La pequeña madre de una hija", "Oh, detrás de la montaña de piedra". Se caracterizan por un desarrollo dinámico de la trama, dramatización activa de eventos e imágenes. Un ejemplo de un aumento tan espectacular es el canción folk"Spinning", en la que Leontovich alcanzó el nivel de una balada trágica.

En las canciones de réquiem "El cosaco está siendo transportado", "Una bola de nieve vuela detrás de la montaña", "Muerte", Leontovich replanteó con talento la melodía del lamento popular, utilizando el sonido específico de voces individuales y enteras. grupos corales, utilizando varios efectos de sonido coral, como cantar con la boca cerrada.

Las canciones "Shchedrik" y "Dudarik" se consideran el mayor logro del compositor, en las que Leontovich logró la máxima organización rítmica. Especialmente popular fue y sigue siendo "Shchedrik", en el que las técnicas de la polifonía popular se combinan orgánicamente con los logros de la polifonía clásica, y cada voz toca un sonido completamente independiente. roles expresivos, reproduciendo los cambios de humor más sutiles en la canción, dando a cada imagen artística hasta su máxima finalización.

Memoria

• El 1 de febrero de 1921, un importante grupo de figuras culturales, profesores y estudiantes se reunieron en el Instituto de Música y Drama de Kiev que lleva el nombre de Nikolai Lysenko para celebrar, según la costumbre cristiana, 9 días después de la muerte de Nikolai Leontovich. Rápidamente, pero con gran responsabilidad, organizaron un concierto de las obras de Leontovich y hablaron con palabras de pesar y dolor. En esta reunión se creó el Comité en Memoria de Nikolai Leontovich, que luego tomó forma como la Sociedad Musical Nikolai Leontovich. Esta sociedad incluía a personas tan famosas. artistas ucranianos Al igual que Boris Lyatoshinsky y Pavlo Tychina, muchos de los miembros de la sociedad, como Les Kurbas y Gnat Khotkevich, compartieron más tarde el trágico destino de Leontovich, muriendo a manos de representantes de las agencias de seguridad estatales de la URSS. El mismo nombre de Leontovich fue “reconocido como irrelevante para era soviética", y de hecho permaneció así hasta mediados de los años cincuenta.
• Hoy los ucranianos llevan el nombre de Leontovych. grupos musicales, en particular la Capilla Bandura y las instituciones educativas (en particular, la Escuela de Arte y Cultura de Vinnitsa y la Escuela de Música No. 1 de Donetsk).
• Las calles de Kiev y otras ciudades ucranianas llevan el nombre de Leontovych.
• Museo Conmemorativo Leontovych trabaja en la ciudad de Tulchin, región de Vinnytsia; en 1977, también se abrió el Museo Leontovych en el pueblo. Markovka no lejos de su lugar de enterramiento.
• En 1977, un coro de estudiantes del Conservatorio de Kiev grabó 37 obras corales de Leontovich bajo la dirección de P. Muravsky.
• En 2005, el coro de cámara de Kiev, bajo la dirección de M. Gobdich, lanzó un disco con 32 obras sacras de Leontovich.

Lista de obras

• “Sobre la Pascua de Rusalkin” (basado en el cuento de B. Grinchenko, 1919, inacabado; 1975 M. Skorik completado, editado e instrumental para composición moderna Orquesta Sinfónica);

• "Shchedrik"
  "Rompehielos"
  "Dudarik"
  “Creo” (de la liturgia de San I. Crisóstomo)
• ayuda para la reproduccion

Coros basados ​​en palabras de poetas ucranianos:

• “Ice Breaker”, “Summer Tones” (ambas con letra de G. Chuprynka),
• “Mi canción” (letra de I. Bililovsky),
• “Legend” (letra de M. Voronoi);

Composiciones sobre textos litúrgicos:

• Liturgia de St. Juan Crisóstomo,
• Servicio de oración,
• Partes de la Vigilia Nocturna;