Esej japanske subkulture. Subkultura mladih i njena uloga u modernom društvu

gyaru

Gyaru je japanska transkripcija gal od iskrivljene engleske djevojke (eng. Girl). Pojam može značiti i japansku subkulturu popularnu među djevojkama, koja je vrhunac dosegla 1990-ih, i sam stil života. Naziv potiče od reklamnog slogana marke farmerki iz 1970-ih "GALS" - "Ne mogu živjeti bez muškaraca", koji je postao moto mladih djevojaka. Sadašnji gyaru, kao i njihove varijante kogyaru i ganguro, zaradili su nadimke "oya o nakaseru" (rasplakati roditelje) i "daraku jokusei" (degenerirane učenice) zbog kršenja tradicionalnih tabua za japanske žene i fasciniranih zapadnim vrijednostima. Kogyaruov moto je Biba jibun! („Zdravo mi!“). Odlikuje ih neozbiljno ponašanje, pozitivno razmišljanje, ljubav prema svijetloj modnoj odjeći, posebne ideje o idealima ljepote. Muškarci takođe mogu pripadati gyaru subkulturi, takozvanoj "gyaruo". Od svog nastanka, gyaru su postali jedan od bitnih elemenata Japanska ulična moda.

Ganguro je gyaru modni trend. Izgled gangura može biti najekstremniji i najsjajniji među gyaruima kada se manbu smatra njihovim dijelom. S obzirom na raširenu zbrku između gangura i gyarua općenito na ruskom govornom području interneta, treba napomenuti da je Ganguro samo trend među gyaruima, kao što su himegyaru ili kogyaru, a ne glavna subkultura.

Ganguro se pojavio 1990-ih i odmah se počeo snažno distancirati od njih tradicionalni pogledi Japanki. Njihove glavne karakteristike su duboka preplanulost, izbijeljena kosa (od samo svijetle do srebrne) i svijetla odjeća. Kao i većina japanskih subkultura, cipele s velikim đonom su popularne kod gangura. Jedan od najvećih razloga za pojavu gangura je ogromna popularnost j-pop pjevačice Namie Amuro. Uvela je modu za preplanulost, izblajhanu kosu i stil suknja + čizme, što je umnogome odredilo temelje gangura.

Prema istraživačima japanske pop kulture, ganguro je protest protiv tradicionalnih japanskih ideja o ženska lepota. Ovo je odgovor na dugu društvenu izolaciju Japana i konzervativna pravila u japanskim školama. Istovremeno, mnoge mlade Japanke želele su da izgledaju kao preplanule devojke iz Kalifornije koje su viđale u američkim filmovima ili hip-hop spotovima. Iz tih razloga, mediji negativno doživljavaju ganguro, kao i svu gyaru modu općenito (Prilog 2).

Prije svega, ganguri su poznati po svojoj dubokoj preplanulosti, toliko jakoj da se često mogu zamijeniti s mulatima. Zbog toga često postaju predmet kritike japanskih hip-hop muzičara, koji su ganguru dali nadimak "crni wannabes" (rus. Želim da budem crnac, po značenju blisko ruskom "poseur"). Na primjer, japanski reper Banana Ice primijetio je da je hip-hop kultura Japana originalna i da ne nastoji kopirati afroameričku. Ovoj temi posvetio je nekoliko pesama u kojima ismijava i kritikuje gangura i onaj deo japanske hip-hop scene koji smatra "crnim wannabie-om".

Koncept subkulture. Japanska ulična moda…………………………………4
Lolita………………………………………………………………………… …...6
Opće informacije………………………………………………………. ..6
Gotička Lolita……………………………………………………..7
Slatka Lolita…………………………………………………………………………7
Klasična Lolita……………………………………………………………..8

Gyaru………………………………………………………………………………… ...9
Opće informacije………………………………………………………. ..9
Gyaruo……………………………………………………………………………… ….9
Ganguro………………………………………………………………………………… …...10
Kogyaru……………………………………………………………………………………… ….12

Voće (Harajuku stil)…………………………………………………………… 13
Visual Kei…………………………………………………………………………15
Kosplej……………………………………………………………………… …..19

UVOD
Omladinske potkulture se često doživljavaju kao devijantne, izražavajući određeni stepen protivljenja mainstream kulturi. Razvijaju se najčešće na temelju osebujnih stilova u odjeći i muzici i povezani su s razvojem potrošačkog društva koje stvara sve više tržišta proizvoda, prvenstveno namijenjenih mladima. Kulture mladih su kulture upadljive potrošnje. Pojava omladinskih subkultura povezana je i sa povećanjem udjela i značaja slobodnog vremena, razonode, oko kojih se formiraju svi odnosi; takođe se više fokusiraju na prijateljstva i grupe vršnjaka nego na porodicu. Osim toga, rast životnog standarda omogućava izvođenje velikih eksperimenata s načinom života, traženje drugih, drugačijih od kulture odraslih, kulturnih osnova za egzistenciju.
U svakoj zemlji ovaj proces se manifestuje na svoj način. AT ovaj apstraktŽelio bih razmotriti karakteristike modernih kultura mladih na primjeru Japana.

Koncept omladinske supkulture. Japanska ulična moda
Subkultura - sistem vrijednosti i normi, stavova, načina ponašanja i stilova života određene društvene grupe, koji se razlikuje od kulture koja prevladava u društvu, iako je s njom povezana.
AT modernog društva postoji značajan broj takvih subkultura. To su klasne, etničke, omladinske supkulture itd.
Koje su karakteristike subkulture općenito? Subkultura je obično poseban slučaj kulture u cjelini. Uvijek se odlikuje nekim lokalitetom i, u određenoj mjeri, izolovanošću, u jednoj ili drugoj mjeri odanoj glavnim vrijednostima dominantne kulture, iako ima izuzetaka. Subkultura nije nužno negativna karakteristika, bitna nijansa njenog sadržaja je momenat drugosti, različitosti, nepostojanja, neuobičajenosti u razvoju vrijednosnih preferencija, kao i uz određenu samostalnost, pa čak i autonomiju.
Koncept subkulture podrazumijeva postojanje dominantne kulture, prisustvo vrijednosno-normativnog konsenzusa u društvu. Međutim, postmoderno društvo karakterizira kulturna fragmentacija, multikulturalnost, što postojanje holističke kulture čini vrlo problematičnim. Umjesto toga, moderna kultura je određeni skup sukobljenih subkultura.
japanska "ulična moda" - izraz koji se koristi za opisivanje popularnih stilskih elemenata, trendova i fenomena japanske omladinske mode i njenih subkultura.
Japan je počeo oponašati zapadnjačku modu od sredine 19. vek. To početak XXI stoljeća, formiran je fenomen poput japanske ulične mode. Termin japanska ulična moda ili njegov engleski ekvivalent - Japanska ulična moda in novije vrijemečesto se koristi kao skraćenica za JSF.
Često se strani i europski brendovi koriste za stvaranje vlastitog stila. Neki od ovih stilova su "šik" i "glamurozni". haute couture postoje u Evropi. Istoriju i status ovih trendova Shoichi Aoki je od 1997. godine pregledao u modnom časopisu Fruits, koji je jedan od najpopularnijih među ljubiteljima mode u Japanu.
Kasnije je japanski hip-hop, koji je oduvijek bio prisutan na underground sceni Tokija i koji je postao popularan zajedno sa zapadnim utjecajima, također uticao na japansku modu. Popularni muzički trendovi iz drugih žanrova takođe utiču na modu u Japanu, jer mnogi tinejdžeri žele da izgledaju kao svoje omiljene zvezde.
Takođe, u najotmjenijim trendovima japanske mode postoji velika želja japanske omladine da liči na Evropljane, pa i Afrikance, što je uzrokovano vekovnom bliskošću Japana sa drugim zemljama. Tako, na primjer, gotička moda teži evropskoj (posebno francuskoj i njemačkoj) kulturi 17.-18. stoljeća, dok ljubitelji lakših i radosnijih trendova obično izgledaju kao preplanuli kalifornijci ili čak crni hip-hop izvođači.
Postoje sljedeće glavne vrste japanskih subkultura:

Lolita;
Gyaru;
Voće (Harajuku stil);
Visual Key;
Cosplay.

Lolita
Opće informacije
Lolita moda je japanska subkultura zasnovano na stilu tog vremenaViktorijansko doba, kao i na nošnjama tog doba Rokoko . Nekim podstilovima dodani su elementi gotička moda . Lolita je jedna od najpopularnijih japanskih subkultura i ostavila je trag u modi, muzici i kulturi. Ovaj stil se često pogrešno naziva Gothic & Lolita - po analogiji s najpopularnijim časopisom posvećenim ovoj subkulturi "Gothic & Lolita Bible", ali ovaj naziv se može koristiti samo u odnosu na poseban podstil. Kostim Lolite obično se sastoji od suknje ili haljine do koljena, pokrivala za glavu, bluze i cipela sa visokom potpeticom (ili čizama s platformom).
Tačno vrijeme nastanka stila nije poznato. Vjerovatno je ovaj pokret započeo kasnih 1970-ih, kada su poznate etikete Pink House, Milk i Angelic Pretty počeo prodavati odjeću koja je postala prototip budućeg stila. Ubrzo nakon toga, bilo ih je Baby, The Stars Shine Bright i Metamorphose temps de fille . Devedesetih godina prošlog stoljeća stil Lolite je počeo da se popularizira zahvaljujući grupi Malice Mizer , odnosno njegov gitarista i jedan od lidera mana i drugi muzičke grupe, koristeći u svom kreativna aktivnost stil visual kei gde je "Lolita" zauzela posebno mesto. Stil se širio u pravcu od svog nastanka u regionu Kansai, prema Tokiju , nakon čega je postao poznat širom zemlje. Danas je "Lolita" jedna od najtraženijih subkultura u Japanu.
Vrste Lolita:

Gothic Lolita (Gothic&Lolita);
Slatka Lolita (Sweet Lolita);
Classic Lolita;
Punk Lolita - Punk Lolita dodaje dašak punk mode Lolitinom stilu. Dakle, Punk Lolita kombinuje elegantan stil Lolite sa agresivnim stilom punka. Najpopularnija odjeća su bluze ili majice i suknje, iako su popularne i haljine. Među cipelama popularne su čizme i čizme sa duplim đonom. Glavni brendovi Punk Lolite su A+Lidel, Putumayo, h. NAOTO i Na+H. Ovaj stil je inspirisan Vivienne Westwood.;
Guro Lolita - Lolita koja glumi sliku "slomljene lutke" ili "nevine žrtve" uz pomoć elemenata kao što su lažna krv, zavoji, itd., kako bi prikazala razne povrede. Guro Lolita - Utjecaj eroguro za Lolita modu;
Hime Lolita, ili Princess Lolita, je stil u Lolita modi koji naglašava aristokratski ili "kraljevski" stil. Ovaj trend se pojavio 2000-ih, zahvaljujući brendu " Jesus Diamante ", čija je vlasnica Toyotaka Miyamae otvorila radnju u Osaki 2001. godine. Miyamae je kreirao odjeću inspiriranu slikom na ekranu Bridget Bordeaux , ali su kasnije mnoge Hime Lolite crpele inspiraciju iz života i izgledaMarie Antoinette. Djevojke koje nose takvu odjeću obično se nazivaju hime girl i ageha upoređujući njihovu eleganciju sa leptirom;
Oji (dečački stil, oji - princ) je muška verzija Lolita, pod utjecajem tinejdžera i starijih muška moda Viktorijansko doba.

Slatka Lolita
Slatka Lolita, poznata i kao ama-loli on Japanski, nastao iz doba rokokoa i Viktorijansko doba Kralj Edvard. Glavni fokus je na djetinjastom aspektu Lolite i "slatkom" djetinjstvu. Temelj izgled slatke lolite su jarkih, veselih "bombonskih" boja
Kozmetika koja se koristi u ovom stilu je tradicionalna za druge lolite. Prirodan izgled je naglašen kako bi se očuvao "djetinjast" osjećaj lica. Za Sweet Lolitu, naglasak na infantilizmu, kao djetinjastom aspektu stila, je važan. Kostimi se sastoje od kišobrana, čipke, mašni, trake i treba da naglašavaju duhovitost u dizajnu. Popularne teme za slatke lolite su reference na Alisu u zemlji čuda, voće, slatkiše i klasične bajke. Nakit takođe odražava ovu temu.

Classic Lolita
Klasična Lolita je zreliji primjer Lolite koji se fokusira na stilove baroka, regentstva i rokokoa. Boje i uzorci koji se koriste u klasičnoj loliti mogu se smatrati križanjem gotičkog i slatkog stila. Ovaj izgled se može smatrati sofisticiranijim, zrelijim Lolita stilom zbog upotrebe malih, zamršenih uzoraka, kao i prigušenijih boja u tkanini i cjelokupnom dizajnu.
Šminka koja se koristi u klasičnoj Lolita šminki je često prigušenija verzija slatke lolita šminke, s naglaskom na prirodan izgled. Glavni brendovi klasične lolita odjeće su: Juliette i Justine, Innocent World, Victorian Maiden, Triple Fortune, i Marija Magdalena.

gyaru

Opće informacije
gyaru– Japanska transkripcija gal sa iskrivljenog engleskogmlada žena(engleski) Girl). Pojam može značiti kako japansku subkulturu, popularnu među djevojkama, tako i sam način života.
Naziv potiče iz 1970-ih od marke farmerki pod nazivom "GALS" sa reklamnim sloganom "Ne mogu živjeti bez muškaraca", koji je postao moto mladih djevojaka. Njegova upotreba je dostigla vrhunac 1980-ih. Sada se taj izraz koristi za opisivanje infantilnih djevojčica bez interesa za porodicu i posao, sa djetinjastim imidžom. Od svog nastanka, gyaru je bio jedan od najvažnijih elemenataJapanska ulična moda.
varijacije:

Ganguro Gyaru;
Kogyaru;
Mago Gyaru - gimnazija gyaru;
Oyajigaru (od oyaji "ujak, sredovecni covek" i gyaru) - gruba, ulična verzija gyarua. Neguje vulgarnost, nepristojno "muško" ponašanje i alkohol;
Onegyaru - Gyaru koji je diplomirao srednja škola, i tako postati zreliji;
Ogyaru - prljav ili raščupan gyaru ko može da ignoriše dnevne kupke ili napustiti svoj izgled;
Gyaruo;
Amura - sljedbenici pjevačice Namie Amuro;
B-Gyaru - držite se R stila
Banba (Bamba) - svijetle stvari, sandale na platformi, šminka nije tako svijetla, nema jasno vidljivih bijelih olovki za oči i naljepnica na licu, boja kose je svijetle neonske nijanse;
Tsuyome - I izgled i karakter ovih ljudi su nepristojniji. Razlika je visoka preko čizama do koljena. Opekotine od sunca - snaga i njeno prisustvo prema ličnom nahođenju predstavnika. Ali razlika u stilu je u tome što nema jasnih obrisa bijelih očiju, a u odjeći nisu skloni obući kožnu galanteriju, prošaranu krhotinama i lancima;
Baika / Bozosoku - tamniji stil, uglavnom crne boje, ali, naravno, ne bez svijetlih elemenata, nešto izdaleko podsjeća na križanac između rockera i predstavnika rockabiliteta, šminka je mirnija;
Ganjiro / Shiro Gyaru

varijacije:

Militiri;
Rock;
biker;
American casual;
Surfer;
domaćin;
Odrasli.

Kogyaru (Kotyagaru)
Kogyaru (skraćenica od Japanski ko:ko:sei- „učenik više opšteobrazovne škole“ i engleski djevojka, u japanskom izgovorugyaru - "djevojka") - subkultura Japanski srednjoškolke, jedan od dva glavna podstila gyaru , široko rasprostranjen 1990-ih. Karakteriziraju ga vesele svijetle boje, mini suknje , cipele s platformom, bijele golf, lažni ten , svijetla kosa, svijetle sjene i umjetne trepavice. Kogyaruov stalni pratilac jemobilni telefon. Kogyaru provode vrijeme u noćnim klubovima, gdje ih karakteriše nesputano ponašanje. Kogyar se mora razlikovati od ganguro uprkos njihovoj prividnoj sličnosti. Kogyaru njihove dečke naziva hommei-kun
Pored vizuelnih znakova, kulturu kogyarua karakteriše sloboda morala, poklanjanje velike pažnje materijalnoj strani života i odstupanje od nekih moralnih principa tradicionalnih za japansko društvo. Predstavnici subkulture koristili su usluge klubova za upoznavanje, ali najpoznatiji fenomen bio je karakterističan za kogyaru “ Enjo-kosai" - neobavezan seks ili zajedničko druženje bez seksualnih usluga sa odraslim muškarcima za novac, koji su onda kupovali razne moderne, najčešće brendirane, stvari. Zbog svog ponašanja, kogyaru su kritikovali i prezirali mnogi sektori društva, koji su ih smatrali neduhovnim.

Voće (Harajuku stil)
Istorija Harajukua počela je krajem Drugog svetskog rata. Američki vojnici i njihove porodice počeli su da zauzimaju područje koje je sada Harajuku. Budući da su se mladi Japanci na ovim prostorima mogli pridružiti zapadnoj kulturi, ovo mjesto je postalo njen simbol.
1958. godine, Centralni apartmani su izgrađeni u tom području i brzo su ih zauzeli modni dizajneri, modeli i fotografi. 1964. godine, kada su Ljetne olimpijske igre stigle u Tokio, područje Harajukua se dalje razvijalo i područje Harajukua je polako počelo da poprima svoj moderni oblik.Nakon Olimpijskih igara, mladi ljudi koji su se dokono motali po tom području postali su poznati kao Harajuku-zoku, ili Harajuku narod. Počeli su da razvijaju svoju kulturu. Kao rezultat toga, u ovom trenutku, oblast Harajuku je centar mode za narod Japana.
Harajuku je postao poznat 1980-ih po uličnim izvođačima i divlje odjevenim tinejdžerima koji su se tamo okupljali nedjeljom. Čim je Omotesando postao pješačka ulica, tu su se pojavili brojni butici i modne radnje koje su privukle turiste.
Fruits je stil koji spaja sve najnerazumljivije, koliko god to čudno zvučalo. Na ulicama Rusije ili Bjelorusije, prilika da sretnete ljude odjevene u stilu Fruitsa je prilično rijetka. Ali u zemlji izlazećeg sunca, u domovini ovog stila, Fruts je skoro
svaki treći. Drugo ime stila je Harajuku stil. Stil je nastao ne tako davno i to u Harajukuu, zahvaljujući lokalnom modnom časopisu pod nazivom "VOĆE!". Općenito, ime govori za sebe, jer na engleskom "Fruit" znači "voće". Stil kombinuje neskladne, često domaće kuglice, artikle svetskih brendova u kombinaciji sa polovnim stvarima... Stil prati samo jedno pravilo - Ne ponavljajte se!
Gwen Stefani, bivša pjevačica grupe No Doubt, veliki je obožavatelj
Harajuku od stila i pod utiskom je zablistala pjesma "Harajuku Girls" Harajuku djevojkama. Ako pažljivo slušate njene vlastite pjesme "Rich Girl" i "What Are You Waiting For", onda opet
Pominju se Harajuku djevojke. Najpopularniji "trend" u voću su sve moguće varijacije na temu punka i cyberpunka: ružičaste kožne jakne sa čeličnim šiljcima, korzeti, mali lijesovi u obliku torbica - a ovo nije potpuna lista svakodnevne odjeće za "voćare" "! Glavna koncentracija oživljenih futurističkih Barbika i ludih Elvisa, koji plešu uz pravi japanski rokenrol, primećuje se u oblastima Shibiya, Ginza, Yoyogi Park i, naravno, Harajuku! I svako od ovih područja ima svoju posebnu osobinu voćnog stila. Obična odeća svetskih brendova se kombinuje sa trash odećom iz polovnih!
Voće nema mnogo posla. Oni samo stoje na ulici, upoznaju prijatelje, odlaze u šik robne kuće Shibuya da se presvuku u garderobi i ponovo zauzmu funkciju u novoj odeći. Sve svoje slobodno vrijeme posvećuju tome, i svo im je slobodno.
Biti moderan u Japanu je ogroman gubitak. Kada je jedna "tipična Shibuya djevojka" čija je odjeća koštala 50.000 jena (otprilike 500 dolara) upitana zašto je to toliko košta, izgovorila je jednu jedinu riječ - "aksesoari". Vrlo često se skupi nakit nalazi rame uz rame na voću sa žicom u boji i ogrlicama od jeftinih gumenih igračaka. Sve ostalo je divlja mješavina rabljene odjeće, popularnih brendova: Gap, Zara, Levi`s i luksuznih brendova: Gucci, Miu Miu, Burberry, Vivienne Westwood, Louis Vuitton, Martin Margiela itd.
Sada je interesovanje za Fruits toliko veliko da se izložbe fotografija i modne revije sa učešćem Fruitsa održavaju širom sveta. A 2001. i 2005. izašle su dvije knjige (zove se voće i svježe voće, respektivno) sa mega-ludim izborom sočnog i svijetlog voća!
Samo na prvi pogled se čini da ova moda podsjeća na voćnu salatu koja je zbog obilja sastojaka postala zajedljiva. U njemu se jasno vidi trend, samo što se menja svake dve nedelje: danas - narandžasta kosa sa plavom pramenom, ogromne platforme, pirsing u nosu, na jeziku i usnama, a sutra - ravne šiške, baletske papuče i ključ okolo vrat. Ali, što je najzanimljivije, Shibuya se oblači drugačije od Harajukua ili Ginze.

Visual Kei
Visual Kei (jap. Vijuaru kei) je subkultura koja je nastala iz japanskog roka i glama 1980-ih. "Visual kei" doslovno znači "vizuelni stil". Tako su se počeli zvati muzičari iz Japana, koristeći neobične potrepštine, čija je glavna svrha bila vizualno šokirati gledatelja. Visual kei obožavatelji se zovu vizualna djeca. Osim toga, sa stanovišta Japanaca, čovjek sa nalakiranim noktima, duga kosa a zasjenjene oči nisu "plave", već upravo suprotno - ženski muškarac.
Ovaj stil su u Japanu izmislile grupe kao što su X Japan, Luna Sea, Malice Mizer i druge, pod uticajem zapadnih glam rok bendova. Suština Visual Keya je prenijeti dio duše i svog talenta ne samo kroz muziku, već i kroz izgled: šokirati ljude i tako privući slušaoce. Tako se muzika i izgled spajaju i nose zdrav razum. Vizualizam je usmjeren ka androginom idealu čovjeka.
Visual kei često posuđuje slike iz japanske animacije (anime), vizuelne umjetnosti (manga) i video igrica kao dio japanske kulture. Muzičari koriste izvanredne kostime, specifičnu šminku, atraktivne frizure, najčešće farbane i neobične. Kostimi vizualnih kei muzičara aktivno koriste elemente tradicionalnog ženska moda. Marilyn Manson - odličan primjer"nejapanski Visual kei". Marilyn Manson i Hide (onaj iz "X-Japan") bili su prijatelji - a Hide se podsmevao Mansonovoj scenskoj ličnosti, "pozajmljenom" od japanskih rok muzičara.
itd...................

(jap. 顔黒 ili ガンガン黒 crno lice prema istraživačima i isključivo crno prema ganguru) je trend u gyaru modi. Izgled gangura može biti najekstremniji i najsjajniji od gyarua ako se mamba smatra njihovim dijelom. S obzirom na raširenu zabunu između gangura i gyarua općenito na ruskom govornom području interneta, treba napomenuti da je ganguro samo trend među gyaruima, kao što su himegyaru ili kogyaru, a ne glavna subkultura.

Istorija i temelji

Ganguro se pojavio 1990-ih i odmah je počeo snažno da se distancira od tradicionalnih pogleda na Japanku. Njihove glavne karakteristike su duboka preplanulost, izbijeljena kosa (od samo svijetle do srebrne) i svijetla odjeća. Kao i većina japanskih subkultura, cipele s velikim đonom su popularne kod gangura. Iako ganguro stil općenito ne košta puno, sunčanje i šminkanje mogu biti vrlo skupi. Jedan od glavnih razloga za pojavu gangura je ogromna popularnost pjevačice Namie Amuro. Uvela je modu za preplanulost, izblajhanu kosu i stil suknja + čizme, što je umnogome odredilo temelje gangura.

Prema istraživačima japanske pop kulture, ganguro je protest protiv tradicionalnih japanskih ideja o ženskoj ljepoti. Ovo je odgovor na dugu društvenu izolaciju Japana i konzervativna pravila u japanskim školama. Istovremeno, mnoge mlade Japanke želele su da izgledaju kao preplanule devojke iz Kalifornije koje su viđale u američkim filmovima ili hip-hop spotovima. Iz tih razloga mediji ganguro doživljavaju negativno, kao i svu gyaru modu općenito. Često se smatraju ludima i promiskuitetnim, ili ih čak upoređuju sa planinskim vješticama japanskog folklora.

Tan

Prije svega, ganguri su poznati po svojoj dubokoj preplanulosti, toliko jakoj da se često mogu zamijeniti s mulatima. Zbog toga često postaju predmet kritike japanskih hip-hop muzičara, koji su ganguru dali nadimak "crni wannabes" (ruski: želim da budem crnac, po značenju blisko ruskom "poseur"). Na primjer, japanski reper Banana Ice primijetio je da je hip-hop kultura Japana originalna i da ne nastoji kopirati afroameričku. Ovoj temi posvetio je nekoliko pesama u kojima ismijava i kritikuje ganguro i onaj deo japanske hip-hop scene koji smatra "crnim wannabeom".

Yamamba i mamba

Ali iako je ganguro radikalna verzija gyarua, ganguro ima svoje radikalne pokrete. Obično se zovu yamamba, ali na ovog trenutka više koristimo skraćenu verziju マンバ (jap. mamba). Ističu se mnogo dubljom šminkom, često bukvalno crnim licem i još radikalnijim bojama kose. Ali među mambama se ganguri smatraju samo njihovom "lakom verzijom", a poređenje sa gangurima može se smatrati uvredom. Među njima možete sresti i momke, u ovom slučaju oni će se zvati Center-gai (jap. センター 街 Sentagai) za ljubav svih gangura u oblasti Shibuya.

U japanskom životu, izraz "gyaru" je direktno povezan sa ženskom subkulturom. S vremenom su se među gyaru djevojkama počeli pojavljivati ​​mladići, koje su Japanci odmah prozvali gyaruo. Ovi momci i devojke veoma cene zapadnjački stil života, odbacuju ih Japanske tradicije, oblačite se moderno i pokušajte zračiti pozitivnošću. Šta još sadrži gyaru kultura?

Gyaru i njihovi životni principi

Pored pomalo glamuroznog izraza "gyaru", predstavnice ovog pokreta nazivaju se "rasplakavanjem roditelja", kao i "devijantnim učenicama".

AT Svakodnevni život gyaru su uvek moderno i vedro obučeni. Sve trendi trendove nose na najobičnijim mjestima, a šminka ponekad može podsjećati na ratnu boju Indijanaca.

Lako ponašanje gyarua, njihov narcizam i težnja za luksuznim i dosadnim životom - to su postulati na kojima počiva cijela njihova filozofija.

Gyaru djevojke nisu stekle popularnost u Japanu onoliko brzo koliko bi željele. Prvi pokušaji validacije ženska seksualnost održano u Japanu 1920-ih. Propali su jer je društvo tog perioda bilo previše porobljeno, a osuda takvog ponašanja preoštra.

Čuvene 70-te su ponekad bile prosperitetne za gyaru. Tada su se sjajni časopisi zainteresovali za mladiće i djevojke koji veličaju noćni život, zabave i brendiranu odjeću.

Istorija pojave subkulture

Tradicionalni pogledi na žensko ponašanje odavno su prestali da odgovaraju Japankama. Dvadesetih godina našeg veka pojavile su se progresivne Japanke koje su slušale džez i dopuštale sebi evropske slobode u odevanju.

70-ih godina bio je još jedan pokušaj oživljavanja gyaru pokreta. Poznati časopis Popteen počeo se specijalizirati za pokrivanje životnog stila takvih djevojaka. Većina postulata o seksualnosti za gyaru preuzeta je iz trendova japanske porno industrije.

Osamdesetih se sve više učenica pobunilo protiv školskih uniformi. Bili su isključeni, ali stroga mjera nije donijela željeni rezultat. Japanska regija Shibuya postala je prava Meka za gyaru svih uzrasta. Nakon što su završile posao, đaru devojke su otišle u šetnju po okolini. Tamo su očekivali da će ih primijetiti fotografi ili jednostavno zanimljivi i bogati muškarci.

Nakon finalizacije trenda mladih, mnoge sjajne publikacije počele su otvoreno pisati o tinejdžerskom seksu, konzumerizmu i luksuznom načinu života. Tradicionalni japanski temelji su uzdrmani. Gyaru su postali dio japanske kulture.

Zahvaljujući japanskim muškim časopisima, pojam "gyaru" počeo se pripisivati ​​zvijezdama šou biznisa, koje vode noćni način života. Sam gyaru kurs bio je podijeljen na mnoge grane.

Karakteristike gyaru slike

Devedesetih je pjevačica Namie Amuro zablistala na sceni i televiziji u Japanu. Upravo je ona doprinijela promociji i konsolidaciji imidža gyarua. Njena popularnost među mladima oborila je sve rekorde. Tako su sljedeći aspekti postali atributi gyaru stila:

• Kratke suknje;
• Čizme do koljena;
• Velika količina kozmetike na licu;
• Jake opekotine od sunca;
• Svijetla odjeća;
• Svijetla i kestenjasta kosa;
• neozbiljno ponašanje;
• Posjeta zabavama i diskotekama.

Uzimajući najsočnije naglaske iz zapadnog stila života, gyaru djevojke su postale popularne i na Zapadu. Njihov imidž se pretvorio u neku vrstu seksualnog fetiša ne samo za Japance, već i za zapadnjake.

Postepeno je izraz "gyaru" zamijenjen definicijom "kogyaru". Postoji verzija da su izbacivači noćnih klubova u Japanu zvali one tinejdžerke koje su pokušale ući u noćne klubove da pogledaju odrasloj dobi. Pojam su fiksirale modne publikacije, a sada su se mislile na djevojke od 14 do 18 godina koje su pokušavale izgledati i ponašati se kao odrasli gyaru.

Kasnije su gyaru počeli da se izjednačavaju sa jednostavnim prostitutkama zbog prakse plaćenih spojeva u njihovoj kulturi. To su opet pomogli japanski mediji.

Nakon takve izjave, mnoge djevojke su počele da se optužuju za nedolično ponašanje. Talas hapšenja zvaničnika, monaha i učitelja za koje se sumnja da su povezani sa Kogyaruom zahvatio je zemlju.

Sve veći materijalizam japanskog društva zakomplikovao je stvari. Uostalom, kogyaru i gyaru nisu htele da postanu majke. One su, najčešće, loše ispunjavale roditeljske obaveze ili su uopšte odbijale da rađaju decu.

Devedesetih godina, broj djevojaka koje su željele da učestvuju na plaćenim sastancima popeo se na 34%. Među njima je bilo mnogo maloljetnih učenica.

Ugledni japanski sociolozi tog vremena pokušali su da objasne fenomen Kogyarua na različite načine. Neko je mislio da je ovo protest žena protiv njihove diskriminacije. Drugi su smatrali da je za to kriva filozofija potrošnje i neodgovornosti. Društvo je vekovima previše forsiralo žene i one su svoj protest izložile javnosti.

« Sami Kogyaru i gyaru sebe nisu smatrali prostitutkama. Bili su zapanjeni koliko su brzo dobili ovu etiketu. Djevojke su se žalile da su im muškarci prišli kada su vidjeli njihovu plavu kosu i odmah počeli da licitiraju. Ali njihova praksa plaćenih zabavljanja, prema gyaru i kogyaru, nije bila o tome. Izlasku je trebalo da prethodi komunikacija. Plaćanje za seks devojke su doživljavale kao način za sticanje jednakih prava sa muškarcima.».

Osim toga, adolescenti koji su odmah pristali na seks često su doživljavani od strane vršnjaka i društva kao autsajdera. Takve kontradikcije nastale su zbog formiranja omladinskog pokreta.

Gyaru: subkulturna podjela

Godine 2000. gyaru je postao sastavni dio japanskog društva. Kupovali su brendiranu odjeću u određenim radnjama, čitali časopise posvećene ovoj subkulturi. Na sve moguće načine promovirao luksuzan i bezbrižan život.

Do raskola u gyaru subkulturi došlo je kada su tinejdžeri iz jednostavnih i siromašnih porodica počeli aktivnije oponašati djecu bogatih roditelja. Tako je rođen novi izdanak gangura.

Ljudi iz okruga Kamata i Ota u Tokiju kupovali su jeftinu, ali kreativnu odjeću i pokušavali se ponašati kao pravi gyaru. Ganguro su uglavnom bile djevojke koje su, uz pomoć opekotina od sunca, učinile svoja lica toliko tamnim da se čak i svijetla šminka na njima gotovo ne vidi.

Imitirajući pop zvezdu Amura, devojke su nosile čizme sa visokim đonom i štiklama po kojima su jedva hodale. Zbog ovog modnog trenda počele su se dešavati čak i nesreće na cestama, jer su se pete zaglavile u pedalama i patosnicama.

Gledajući bezbrižne fashionistice, mladi Japanci su se uključili i u subkulturu zvanu "gyaruo". Momci su radili trendi frizure, manikure, farbali kosu u smele boje.

Važno je znati! " Gyaruo su mladi ljudi koje na Zapadu nazivaju metroseksualcima. Pažljivo prate svoj izgled i najnovije modni trendovi ali gravitiraju prema odnosima sa ženama, a ne muškarcima».

Nadalje, gyaru subkultura je dovela do još jednog pokreta „arubaka“. Njegovi predstavnici nosili su odjeću samo jedne marke. Čitava ova subkultura toliko je zahvatila japansku omladinu da je postala prava epidemija. Danas su gyaru uobičajeni ne samo u Japanu, već iu Kini, kao i u mnogim drugim zemljama. Naglasak na ljepoti kod žena pomaknuo se sa blistavih slika na smirenije i stilizirane manifestacije. Kako se moda mijenja, mijenja se i izgled svakog gyarua.

Fenomen Gyaru i njegova transformacija

Ako gyaru posmatramo kao društveni fenomen, u njemu se može uočiti strastvena želja tinejdžera da privuku pažnju suprotnog pola. Unatoč tome što je poistovjećena s prostitucijom, protiv koje se, inače, Kogijaru borio grubim odgovorima na sve maltretirajuće muškarce, struja je vremenom samo dobila druge oblike, ali nije nestala iz japanske kulture.

Zdravo svima! Verovatno ste se susreli sa činjenicom da se ulzzang često poredi sa gyaruom! U stvari, oni su veoma različiti... Pogledajmo sve tačke, od izgleda do načina života! Gyaru je japanska subkultura...a ulzzang je korejski. Zatim ću napraviti liste svih onih parametara koji karakteriziraju gyaru i ulzzang! Počeću sa gyaruom: 1. Svijetla, obojena sočiva koja uvećavaju oči (plava, siva, ružičasta, ljubičasta, itd. ... iako ne uvijek). 2. Tan. (zapravo, moda se stalno menja, tako da nisu svi gyaru preplanuli danas).
3. Umjetne trepavice (često se koriste guste ili kombinirane različite trepavice za gustinu, vole i donje trepavice). 4. Plava kosa (ne svi). 5. Svijetla šminka (od kozmetike koriste: podlogu / bb kremu; korektor; baza za sjenilo; sjenila raznih boja; crni ajlajner za oči i tekući ajlajner; maskara za produženje; baza za usne; ruž meke boje; roze ili prozirno sjajilo za usne; svijetlo olovka za obrve i maskara za obrve, highlighter; bronzer; šljokice ili šljokice u obliku krem ​​sjenila; rumenilo; puder).
6. Gyaru voli da poveća volumen usana, suzi lice i zadnji dio nosa bronzerom. Kapci su također zalijepljeni kako bi oči izgledale neprirodno velike.
7. Nokti (često ispruženi) 8. Odjeća je i slatka i seksi. (popularni brendovi: Liz Lisa, ma*rs, La Pafait, Jesus Diamante, Duras, Lip Service, Emoda, Egoist, rosebullet, snidel, itd.).
9. Životni stil (provode vrijeme, kao i svi mladi ljudi, idu u kafiće, klubove... područje u kojem se najčešće druže je Shibuya, odjeću kupuju u Shibuya 109 ... vole da se slikaju u kabinama tzv. "purikura" - ovo je foto kabina, u kojoj se koža odmah zaglađuje, uklanjaju se nesavršenosti, jagodice postaju uže, oči su veće i izražajnije, zatim se fotografija uređuje za svaki ukus: sve vrste natpisa, smiješne figure, ukrasi itd., Slike se izdaju u obliku naljepnica i sve što vrijedi oko 400 jena (nešto više od 130 rubalja).

ovako izgleda kabina za fotografije spolja

ovako se uređuje fotografija (pogled iznutra)

i evo rezultata

Hajdemo sada na ulzzang!

1. Sočiva koja povećavaju oči (preferiraju "prirodnija" sočiva...smeđa, crna, sive boje ali naravno postoje izuzeci.)

2. Bijela, porculanska koža (i sami Azijati imaju tamnu, žućkastu kožu, ne vole je, pa je izbjeljuju bilo kojim mogući načini npr. bb kreme, maske za izbjeljivanje, sredstva za čišćenje, uzimajte posebne vitamine itd... i, naravno, nemojte se sunčati... svijetla koža je simbol mladosti i plemenitosti!).

3. Umjetne trepavice (“a la natural” - jedva primjetne, ali poželjno je da su trepavice dugačke, donje se rijetko koriste, iako ni gornje nisu tako česte, mnogi radije farbaju trepavice super -maskara za produžavanje, neke korejske ili japanske marke).

4. Prirodna nijansa kose (od svijetlo smeđe do crne, plavuše su izuzetno rijetke).

5. „Prirodna“ šminka (od kozmetike koju koriste: puder; bb krema; korektor; svijetle sjene, crne ili smeđe sjene za dovođenje donjeg kapka; crni gel ili tekući ajlajner; maskara za produženje, svijetlosmeđa olovka za obrve; nijansa; mekana sjajilo za usne; highlighter; rumenilo; svjetlucavi; puder).

6. Ulzzangovi vole da istaknu svoje obraze nježno ružičastim ili breskvastim rumenilom. Spužve dodatno ne povećavaju volumen, već naprotiv, smanjuju se kako bi izgledale mlađe.

8. Nokti se ne nagomilavaju mnogo, a ako se nakupljaju, onda samo malo. Češće imaju svoje različite boje, malo svijetlo roze, menta, žuta boja, crtati slatke slike na noktima itd.

9. Preferirajte slatku odjeću da biste izgledali tinejdžerski. U online prodavnicama se nalaze i ultra uske mini haljine, cipele sa visokom potpeticom….Mislim da izbor stila zavisi od godina, ili, pa, prilike! Ali ja, ipak, češće srećem ulzzang u nekakvim patikama, duksevima, uskim farmerkama itd.

9. Životni stil (mnogi ulzzangi rade kao modeli, bloguju……“najbolji” ullzangi se druže u Gangnam području. u restoranu ili tržnom centru, itd. - ali skoro sve navedeno vrijedi za stariju publiku - od 18 godina i starije!)

prije i poslije plastične operacije

Gangnam okrug

OK, sada je sve gotovo! Ovako ja razlikujem ulzzangs od gyaru! Nadam se da vam se svidio moj post... A vi? Kako ih razlikujete i koji od ovih stilova vam se najviše sviđa? Molimo podijelite svoje mišljenje u komentarima! ^_^

P.S. Gjaru stil mi je bliži, jer. Obožavam preplanulu i plavu kosu 😉