Arhitektura 19. veka u Rusiji. Ruska arhitektura u prvoj polovini 19. veka Prezentaciju pripremila: Romanova Zhenya Tanacheva Zhenya

Nazad napred

Pažnja! Pregledi slajdova služe samo u informativne svrhe i možda ne predstavljaju sve karakteristike prezentacije. Ako si zainteresovan ovo djelo, preuzmite punu verziju.

Predstavljeni materijal je namijenjen za korištenje u izučavanju predmeta Istorija Rusije u 8. i 10. razredu na temu „Ruska kultura prve polovine 19. vijeka“. Osim toga, može se koristiti u lekciji o svjetskoj umjetničkoj kulturi kada se proučava arhitektonski stil kasnog klasicizma-carstva.

Svrha lekcije: formiraju holističku ideju o razvoju arhitekture u prvoj polovini 19.

Zadaci:

• nivo gore kognitivne sposobnosti studenti;
• aktivno savladavanje gradiva;
• neguju osećaj ponosa na veliku rusku kulturu, patriotizam i podižu nivo opšte kulture;

Novi pojmovi: stil carstva, „moskovski imperij stil“, „stil sanktpeterburškog carstva“.

Nova imena: A. Voronjihin, A. Zaharov, Tomas de Tomon, C. Rosi, O. Bove, Gilardi, A. Grigorijev.

Oblik izvođenja: Kombinovani čas sticanja novih znanja korišćenjem trening prezentacije, unosa i završne kontrole znanja sa elementima razvoja tehnologije mišljenja .

Tokom nastave

Faza 1. Motivacija

Tema rada je ruska arhitektura I polovina 19. veka veka, imperija arhitektura. Ovaj stil je bio svetla, ali kratka stranica u istoriji ruske i zapadnoevropske arhitekture.

U Rusiji se ustalio nakon pobjede u ratu 1812. godine, kada rusko društvo doživljavao je uzlet, dakle jedinstvo svih stanovnika države arhitektonski stil nosio je sa sobom patos herojstva, afirmaciju snage ljudskog uma, moći države. Bio je prožet životno-potvrđujućim, pobjedničkim duhom, odnosno sadržavao je stvaralački princip.

Zadatak učenja

Veličanstvena i skladna empirijska arhitektura prve polovine 19. stoljeća ne gubi svoju atraktivnost ni danas, u čemu je njena tajna? vječna mladost? Može li se prva polovina 19. veka nazvati „zlatnim dobom” ruske arhitekture?

Faza 2. Aktivacija znanja

A počet ćemo s ponavljanjem, rješavanjem uvodnog testa kako bismo se prisjetili u kakvim se istorijskim uslovima razvijala ruska kultura u prvoj polovini 19. stoljeća.

Faza 3. Glavni dio lekcije

Rad sa prezentacijom obuke

Danas ćemo naučiti kako se arhitektura razvijala u prvoj polovini 19. stoljeća u ruskoj državi.

Proučavanje ove teme odvijaće se po planu.

1. Empire stil: porijeklo i karakteristike.

2. St. Petersburg Empire stil:

A.N. Voronikhin,

J. Thomas de Thomon,

A.K. Rossi,

O. Montferrand.

3. Stil Moskovskog carstva: O. Bove, D. Gilardi, A. G. Grigoriev.

4. Zaključak, verifikacioni test.

Svaki od vas će samostalno raditi na lekciji pred svakim učenikom na ekranu računara uz prezentaciju obuke test pitanja test

Test test pitanja

Ukoliko rezultati završnog testa nisu zadovoljavajući, učenici se okreću materijalu za dopis, nakon što ga prouče, ponavljaju pokušaj rješavanja testa.

4. Završna faza

Učenici ukratko formulišu naučene karakteristike razvoja arhitekture u prvoj polovini 19. veka.

U arhitekturi, klasicizam je pretvoren u "carstvo", kombinujući strogost linija i bogatstvo ukrasa.

Nakon rata 1812. Moskva i Sankt Peterburg su prošli detaljno restrukturiranje. Dvorski i Senatski trgovi su formirani u Sankt Peterburgu, a Teatralnaja u Moskvi.

Značajan doprinos arhitekturi Sankt Peterburga dali su A. Zakharov (Admiralitet), A. Voronjihin (Kazanska katedrala, zgrada Rudarskog instituta, K. Rossi (Ruski muzej, Dvorski trg i Glavni štab, ansambl Marijinski teatar, zgrada Senata i Sinoda O. Montferrand (Issakievsky Cathedral, Aleksandrov stup)

U Moskvi su O. Bove (rekonstruisani Crveni trg, Boljšoj teatar, Trijumfalna kapija) i D. Gilardi (zgrada Moskovskog univerziteta, Lunjinova kuća) radili u stilu carstva.

30-ih godina došlo je do raspada jedinstvenog stila, pojavio se eklekticizam ili historicizam.

Nakon toga se vraćamo na zadatak učenja i pokušavamo odgovoriti na pitanje postavljeno na početku lekcije.

Koja je tajna vječne mladosti arhitekture prve polovine 19. vijeka?? Može li se prva polovina 19. veka nazvati „zlatnim dobom” ruske arhitekture?

Putovanje u svet arhitekture prve polovine 19. veka uverava nas da talentovana dela nastala u bilo kom arhitektonskom stilu postoje van vremena i nastavljaju da oduševljavaju savremeni čovek. Empire arhitektura je živi izvor kreativnih ideja!

Ova veličanstvena arhitektonska dela idu u Rusiju da vide baš kao renesansni majstori u Italiju.

Prve decenije 19. veka. u Rusiji odvijala se u atmosferi nacionalnog uspona povezanog s Otadžbinskim ratom 1812. Ideali tog vremena našli su izraz u poeziji mladi Puškin. Rat 1812. godine i ustanak decembrista u velikoj mjeri su odredili karakter ruske kulture u prvoj trećini stoljeća.

Kontradikcije tog vremena postale su posebno akutne 40-ih godina. Tada je počelo revolucionarna aktivnost A.I. Hercen, sa briljantnim kritičke članke govorio je V.G Belinski, zapadnjaci i slavenofili vodili su strastvene rasprave.

Romantični motivi javljaju se u književnosti i umetnosti, što je prirodno za Rusiju, koja je više od jednog veka uključena u panevropski kulturni proces. Put od klasicizma do kritički realizam kroz romantizam odredio konvencionalnu podelu istorije ruske umetnosti prve polovine 19. veka. kao u dvije etape, čija je razvodnica bila 30-te godine.

Mnogo toga se promijenilo od 18. vijeka. u likovnoj umjetnosti, plastične umjetnosti. Povećala se društvena uloga umjetnika, značaj njegove ličnosti i njegovo pravo na slobodu stvaralaštva, u čemu su se sada sve više postavljali društveni i moralni problemi.

Rastuće interesovanje za umetnički život Rusija se izrazila u izgradnji izvesnih umetničkih društava i izdavanje posebnih časopisa: „Slobodno društvo ljubitelja književnosti, nauke i umetnosti“ (1801), „Čas. likovne umjetnosti"prvo u Moskvi (1807), a zatim u Sankt Peterburgu (1823 i 1825), "Društvo za podsticanje umetnika" (1820), "Ruski muzej". P. Svinin (1810) i "Ruska galerija" “ u Ermitažu (1825), provincijal umjetničke škole, poput škole A.V Stupina u Arzamasu ili A.G. Venetsianova u Sankt Peterburgu i selu Safonkovo.

Humanistički ideali ruskog društva ogledali su se u visokociviliziranim primjerima arhitekture ovoga vremena i monumentalne i dekorativne skulpture, u čijoj sintezi djeluje. dekorativno slikarstvo I primijenjene umjetnosti, koja često završi u rukama samih arhitekata. Dominantni stil ovog vremena bio je zreli ili visoki klasicizam naučna literatura, posebno početkom 20. veka, često nazivan stilom Ruskog carstva.

Arhitektura prve trećine stoljeća bila je prije svega rješenje velikih urbanističkih problema. U Sankt Peterburgu se završava raspored glavnih trgova glavnog grada: Trgova Dvorcovaja i Senata. Stvaraju se najbolji ansambli grada. Nakon požara 1812. Moskva se posebno intenzivno gradi. Antika u svojoj grčkoj (pa čak i arhaičnoj) verziji postaje ideal; građansko herojstvo antike inspiriše ruske arhitekte. Koristi se dorski (ili toskanski) red, koji privlači svojom strogošću i lakonizmom. Neki elementi ordena su uvećani, posebno za kolonade i lukove, a naglašena je snaga glatkih zidova. Arhitektonska slika zadivljuje svojom veličanstvenošću i monumentalnošću. Ogromnu ulogu u cjelokupnom izgledu zgrade igra skulptura, koja ima određenu semantičko značenje. Boja odlučuje o mnogo čemu je arhitektura visokog klasicizma dvobojna: stupovi i štukature su bijeli, pozadina je žuta ili siva. Među zgradama, glavno mjesto zauzimaju javne zgrade: pozorišta, odjeljenja, obrazovne ustanove se grade znatno rjeđe (sa izuzetkom pukovskih katedrala u kasarni).

M. Kozlovsky. Spomenik A. Suvorovu na Champ de Mars. 1801
Suvorov se pojavio u maski Marsa, obučen u oklop, šlem i ogrtač.
Na postamentu spomenika su alegorijske figure genija Slave i Mira. Na štitu je natpis: „Knez Italije, grof Suvorov
Rymniksky"

Ruska arhitektura prve polovine 19. veka

Prvo kvart XIX V. u Rusiji - vreme velikog urbanog razvoja. U arhitekturi je glavna stvar izgradnja civilnih i upravnih zgrada. Arhitektura je neraskidivo povezana sa skulpturom. Sinteza umjetnosti jedna je od manifestacija jedinstvenog stilskog principa, koji je za rusku umjetnost bio visoki klasicizam, inače nazvan stil Ruskog carstva, čiji su majstori bili A.N. Voronjihin, A.D. Zakharov, K.I. Rossi, V.P. Stasov.
Andrej Nikiforovič Voronjihin (1759-1814), sin kmeta, studirao je slikarstvo u Moskvi. Nakon što je njegov vlasnik A.S. Stroganov mu je dao slobodu, Voronjihin samostalno studira arhitekturu.

Voronjinova glavna kreacija je Kazanska katedrala u Sankt Peterburgu. Zadatak koji je bio pred arhitektom bio je težak. Katedrala Peterburg je trebao imati kolonadu, kao ispred katedrale sv. Petar je u Rimu. Voronjin je postavio kolonadu na bočnu fasadu prema Nevskom prospektu, pretpostavljalo se da će slična kolonada biti i na drugoj strani, ali ovaj plan nije ostvaren.
Katedrala je bila ukrašena raznim skulpturalne kompozicije, na kojem su radili najveći ruski vajari tog vremena - Prokofjev, Martos, Ščedrin. Nakon rata s Napoleonom, hram je postao spomenik vojnoj hrabrosti: Kutuzov je ovdje sahranjen 30-ih godina. Ispred katedrale podignuti su spomenici Kutuzovu i Barklaju de Toliju.

Andreyan Dmitrievich Zakharov (1761-1811), nakon diplomiranja na Akademiji umjetnosti i putovanja u Francusku, predavao je na Akademiji. Godine 1805. Zaharov je imenovan za „glavnog arhitektu Admiraliteta“. Godine 1806. započeo je rekonstrukciju Admiraliteta, koji je spojio administrativne zgrade, pristaništa i proizvodne zgrade. Glavna fasada Dugačka 406 m, podijeljena je na pet glavnih dijelova: centralnu kulu, dva krila i dvije zgrade između njih. Zaharov je sačuvao pozlaćeni toranj kule, obogaćujući njen ukrasni okvir. Skulpturalna dekoracija u alegorijskom obliku odražava ideju Rusije kao pomorske sile. Tako je reljefni friz potkrovlja posvećen „Uspostavljanju flote u Rusiji“, iznad ulaznog luka nalaze se figure koje prelaze transparente - alegorije pobeda ruske flote. Na visokim postoljima, uparene grupe nimfi koje drže sfere alegorije su morskih putovanja oko svijeta. Kompozicija zgrade koristi dorski red, a u kuli jonski red.

Početkom veka niz građevina koje su odredile arhitektonski izgled Sankt Peterburga stvorio je Švajcarac Thomas de
Thomon (1760-1813). Jedna od njih bila je berza na ražnju Vasiljevskog ostrva. Tijelo zgrade je podignuto na visokom postolju.
Nakon pobjedonosnog rata s Napoleonom počela je aktivna gradnja u Moskvi, koju su okupatori spalili u to vrijeme u Sankt Peterburgu. Pod rukovodstvom O.I. Beauvais (1784-1834) u Kremlju, restaurirani su kule i dijelovi zida koje su Francuzi digli u zrak prilikom povlačenja. U arhitekturi su se pojačali svečanost i trijumfalizam. Razvija se razvoj ansambla i upotreba monumentalne skulpture.

Najveći predstavnik stila Empire bio je Karl Ivanovič Rosi (1775-1849), koji je podigao zgradu Glavnog štaba, čije je središte bilo Trijumfalna kapija. U isto vrijeme, arhitekta je započeo stvaranje ansambla Mihailovskog dvorca. Rossi je pošao od tradicionalne šeme planiranja za rusku arhitekturu: glavna zgrada a servisna krila čine jedinstvenu cjelinu sa prednjim dvorištem. Iza je bio ogroman park. Palata je zatvorila perspektivu ulicom koja vodi do Nevskog prospekta. U drugoj polovini 20-ih godina. Rossi je stvorio ansambl Aleksandrinskog teatra, otkrivši dobra lokacija pozorište u odnosu na Nevski prospekt. Rossijev posljednji veliki ansambl bile su zgrade Sinoda i Senata, objedinjene lukom koji proteže ulicu Galernaya, koji odgovara sastavu Admiraliteta, koji se nalazi na drugoj strani trga.

V.P. Stasov (1769-1848) obnovio je štalu na nasipu Mojke u Sankt Peterburgu i stvorio kasarnu Pavlovskog puka na Marsovom polju. Središte nove fasade, okrenuto prema Campus Martius, ukrašeno je svečanom kolonadom dorskog reda. 30-ih godina Stasov je učestvovao u restauraciji enterijera Zimskog dvorca nakon požara.
Auguste Ricard de Montferrand (1786-1858). Najvažniji događaj bila je izgradnja Isaac's Cathedral prema projektu O. Montferrana, koji je trajao od 1818. do 1842. Visina objekta je 101,5 m, dužina sa trijemom je 111 m, prečnik kupole je 21,8 m 112 granitnih stupova visine 17 m Katedrala je građena u stilu klasicizma sa elementima baroka i renesanse, što se očitovalo u skulpturalnom dekoru. Prednjici hrama su ukrašeni visokim reljefima, na uglovima krova zgrade postavljene su figure klečećih anđela, a na zabatima su postavljeni evanđelisti. Sveukupno, katedrala je ukrašena sa 350 statua i reljefa izlivenih u bronzi. Moćno zvono, teško 29,8 tona, ispuštalo je zvuk koji se mogao čuti na periferiji grada. Unutrašnja dekoracija katedrale bila je zadivljujuća u svom sjaju. Zidovi su obloženi bijelim italijanskim mermerom, paneli su od zelenog, crvenog mermera, raznobojnog jaspisa i crvenog porfira. Unutrašnjost sadrži mozaik i
slike K.P. Bryulova, F.A. Bruni, V.K. Šebujev i drugi ruski i strani umjetnici. Svetište katedrale bila je ikona čudotvorne slike Spasitelja, koja je pripadala Petru I.

Skulptura klasicizma

Procvat skulpture povezan je s društveno-političkim usponom u Rusiji. Najveći majstor, predstavnik klasicizma, čija su djela bila u Arhangelsku, Odesi, Taganrogu, bio je Ivan Petrovič Martos (1754-1835). Martosovo izvanredno delo je spomenik Mininu i Požarskom, na kojem je vajar počeo da radi 1804. Postavljen na Crvenom trgu, spomenik predstavlja Kuzmu Minina koji pokazuje na Moskvu i ranjenog kneza Požarskog koji ustaje iz kreveta. Za Kazansku katedralu u Sankt Peterburgu, Martos je kreirao monumentalni visoki reljef „Mojsije daje vodu u pustinji“ na potkrovlju kolonade katedrale, kao i lik arhanđela i statuu Jovana Krstitelja. U kasnom periodu svog stvaralaštva, Martos je izveo spomenik Richelieuu u Odesi i M.V. Lomonosov u Arhangelsku.

Među skulptorima koji su komunicirali sa arhitekturom su V.I. Demut-Malinovsky (1779-1846) i S.S. Pimenov (1784-1833), koji je zajedno sa Voronihinom radio na skulpturama za Kazansku katedralu. Pimenov je napravio skulpturu Aleksandra Nevskog, a Demut-Malinovsky - statuu Svetog Andreja Prvozvanog. Za Admiralitet, skulptori su stvorili tri kolosalne figure koje su personificirale zemlje svijeta. Od 1817. kipari su počeli da sarađuju sa K.I. Rossi, stvarajući skulpture luka Glavni štab. Luk je okrunjen kompozicijom „Pobjeda“ od bakrenog lima, čija je centralna figura bila krilata Slava koja stoji u kočiji sa podignutim grbom države. I.I. Terebenev (1780-1815) izradio je skulpture za Admiralitet, uključujući 22-metarski reljef „Uspostavljanje flote u Rusiji“, postavljen na potkrovlju donje kocke Admiralitetske kule.

B.I. Orlovsky (1796-1837) stvorio je spomenike feldmaršalu Kutuzovu i Barclayu de Tollyju ispred Kazanjske katedrale.
F.P je radio u malim oblicima skulpture. Tolstoj (1783-1873), koji je stvorio seriju medaljona od gipsa, porcelana, bronze, livenog gvožđa, posvećena događajima Otadžbinski rat 1812. i vojne akcije 1813-1814. Večina medaljoni predstavljaju alegorijske kompozicije. Godine 1814-1816. Tolstoj je napravio četiri bareljefa sa scenama iz Homerove Odiseje.

F.P. Tolstoj. Narodna milicija iz 1812. Medaljon. 1816
Žena je prikazana kako sjedi na tronu, personificirajući Rusiju. Ona predaje mačeve plemiću, trgovcu i seljaku

Arhitektura ruskog klasicizma prve polovine 19. veka

Početak 19. stoljeća obilježili su novi trendovi u umjetnosti i nova briljantna faza u arhitekturi ruskog klasicizma. U umjetnosti počinje potraga za veličanstvenijim i jednostavni oblici.

Arhitekti traže lakonske i moćne kompozicije, pokušavajući izbjeći dekorativnost i istaknuti moćne debla stupova na pozadini mirne površine zidova. Samo na nekim mjestima zid ukrašavaju bogatim i jakim mrljama, štukaturama i drugim detaljima, čime se oštrije naglašava jednostavnost cjeline.

Arhitektura Sankt Peterburga

Novu etapu u razvoju klasicizma (tzv. Empire stil) otvorio je arhitekt A. N. Voronikhin. Njegovo najbolje djelo - Kazanska katedrala u Sankt Peterburgu (1801 - 1811) - još uvijek je po svojoj arhitekturi blisko klasicizmu. Moćne kolonade katedrale pokrivaju poluovalni trg otvoren prema Nevskom prospektu. Druga planirana kolonada sa druge strane zgrade nije realizovana.

Drugo Voronjikovo djelo - Rudarski institut (1806-1811) - u svojim oblicima već u potpunosti pripada 19. vek. Snažna dorska kolonada ogromnog trijema je izvanredna na pozadini grubih zidova fasade, sa skulpturalnim grupama na stranama trijema.

Izvanredno djelo ovog perioda je Razmjena (1805-1816) Thomasa de Thomona na ražnju Vasiljevskog ostrva. Stroga dorska kolonada glavne zgrade Berze u duhu starogrčkog hrama a moćni rostralni stubovi ispred njega savršeno se stapaju sa surovim prostranstvom Neve.

Briljantno djelo arhitekture ruskog klasicizma ovog doba je Admiralitet (1806-1817)- spomenik posvećen pomorskoj sili Rusije. Njegov graditelj je bio A.D. Zakharov. Stil i ideali tog doba se u potpunosti odražavaju umjetnička slika I savršene forme ovaj rad... više>>>

Glavni arhitekta posle Zaharova bio je Stasov, učenik Baženova i Kazakova. Njegova najbolja djela su: vitki zvonik u selu Gruzino (1815), dizajniran u strogim oblicima, Trijumfalna kapija u Sankt Peterburgu (1833-1838), čiji težak i strog dorski red odaje utisak moći i snage, i kasarne Pavlovskog puka (1817-1819). U ovoj zgradi već ima nešto novo: u njoj je manje strogosti, više sjaja, posebno u njenom tavanu ukrašenom skulpturom.

Nakon odlučujuće pobjede ruskog naroda nad Napoleonovom vojskom, arhitektura je počela gravitirati ka svečanosti i trijumfalnim oblicima.
Posljednja velika figura koja je završila eru ruskog klasicizma bio je K.I. Rusija. Njegovi radovi bili su, takoreći, sinteza prethodnih faza arhitekture ruskog klasicizma. Rosijeva izjava u objašnjenju jednog od neostvarenih projekata je tipična: „Dimenzije projekta koje predlažem premašuju one koje su Rimljani smatrali dovoljnim za svoje spomenike Da li se zaista bojimo da im pariramo u sjaju?“

Rossi kreirao veliki broj pojedinačnih zgrada i niza cjelina. Najbolje od njegovih ranih radova u Sankt Peterburgu je Mihailovski dvor, sada Ruski muzej (1819-1823). Veličanstvena zgrada, dobro postavljena u parku, sa ogromnim prednjim dvorištem, prelepim korintskim trijemom glavne fasade i ogromnom lođom na fasadi parka. Unutrašnje uređenje prostorija je luksuzno, posebno veliko stepenište predvorja sa slikama i unutrašnja kolonada jonskog reda.

Rosijevo izvanredno djelo je zgrada i luk zgrade Glavnog štaba. Zgrada sjedišta polukružno zatvara Dvorski trg. Poznati dvostruki luk povezuje trg sa ulicom. Po svojoj smjelosti dizajna i savršenstvu izvedbe, ovaj ansambl je jedna od najboljih majstorovih kreacija. Ansambl Rossi je neprevaziđen, uključujući dva trga - Černišev i njih. A. N. Ostrovskog - i Teatralna ulica koja ih povezuje, sada ulica arhitekte Rossija (1827-1832). Centar čitave kompozicije je zgrada nekadašnjeg Aleksandrijskog teatra. Ovdje je ideja o ansamblu, koja se rodila prilikom izgradnje zgrade Glavnog štaba (povezujući dva arhitektonska prostora kroz prolaz), dobila svoj konačni završetak.

Dorska kolonada gornji spratovi zgrade Rossijeve ulice vodi od Černiševskog trga do Aleksandrinskog pozorišnog trga. Oštra dorica Rosi ulice ustupa mjesto na trgu sjaju korintskih portika i lođa Aleksandrijskog teatra, smještenih u centru okolnih zgrada: Javna biblioteka i elegantni paviljoni Aničkove palate, koje je kreirao isti arhitekta. Ispred pozorišta nalazi se park sa spomenikom Katarini. Ansambl trga sa glavnom fasadom pozorišta izlazi na Nevski prospekt. Trg Černiševa nije dovršio Rossi, što donekle narušava integritet cjelokupnog sastava ansambla. Lijevo krilo zgrade koja pokriva trg i crkva rotonda u centru nisu građeni.

Posljednja veća građevina u Rusiji bila je zgrada Senata i Sinoda (1829-1834). Kolosalni luk u centru zamišljen je kao kompoziciono središte koje objedinjuje dvije odvojene zgrade (Senat i Sinod), dizajnirane svečano i svečano u veličanstvenom korintskom redu. Na vrhu luka nalazi se izvajani tavan.

Rosi završava vrhunac arhitekture ruskog klasicizma. Nakon što dođe „zalazak sunca“, polagano raspadanje stila u sumraku koji se približava, javlja se potraga za novim putevima u arhitekturi.

Stil Moskovskog carstva

Arhitektura moskovskog klasicizma početkom XIX stoljeća, poput arhitekture Sankt Peterburga, doživjela je briljantan procvat tokom ovog perioda, inspirisana je istim idealima i stvorila brojne velikih radova, takozvani "stil Moskovskog carstva".

Veličanstveni stil arhitekture Sankt Peterburga, sa svojom razmjerom, veličinom i hladnom harmonijom linija, modificira se u Moskvi, dobijajući intimnu interpretaciju - toplinu, gracioznost linija, oblika i ukrasa. Ovo je moskovska gradnja imanja, za koju je tipična Naydenova kuća. Ali u službenim zgradama, arhitektura Moskovskog carstva prožeta je istom hladnoćom i snagom (Skladišta provizije, Manjež).

Arhitekta O.I. Beauvais

Prvo major master Stil Moskovskog carstva bio je arhitekta O. I. Bove, koji je završio Kazakovljevu školu. Najbolja građevina Beauvaisa je vila kneza Gagarina (1813) - uništena kao rezultat fašističkog vazdušnog napada 1941. U ovoj građevini raširenih krila, centar je bio posebno upečatljiv sa svojim lođanskim lukom, grupama stubova sa strane i bareljefom letećih „slava“ na vrhu. Arhitektura kuće bila je pod jakim uticajem kozačkog klasicizma.

U Manježu (1817), sa svojim moćnim i jednostavnim volumenom, već je jasno izražen mirni ritam dorskih polustupova koji okružuju čitavu ogromnu građevinu. novi lik arhitektura. Pečat hladnoće i službene strogosti leži na arhitekturi ove zgrade, naglašavajući njenu namenu.

Zgrada Gradske bolnice (1823) istog majstora, koja se nalazi pored bolnice Kazakovski Golitsin, tipski je varijanta imanja s prednjim dvorištem, a u arhitekturi se ističe nekim teškim oblicima.

Godine 1821-1824, Beauvais je stvorio ansambl Pozorišni trg(kasnije obnovljena), što uključuje Grand Theatre u centru, pozorište Mali na desnoj strani i niz zgrada duž cijelog perimetra. Cijela cjelina bila je povezana arkadom koja je okruživala cijeli trg. Tragovi ove arkature sačuvani su na donjem spratu Malog pozorišta. Između zgrada pretvorila se u spojne galerije. Središte trga ukrašavala je fontanska grupa vajara Vitalija koja je preživjela do danas.

D. Gilardi i A.S. Grigoriev

Istovremeno, sa Boveom su radila dva velika majstora stila Moskovskog carstva - D. Gilardi i A. S. Grigoriev. Među veliki iznos Radovi ovih arhitekata sadrže niz prvoklasnih spomenika ruske arhitekture.

Stara zgrada Univerziteta, koju je sagradio Kazakov, spaljena tokom Napoleonove invazije, obnovljena je u stilu Moskovskog carstva 1817. godine od strane Gilardija, sačuvavši ukupna kompozicija- vrstu imovine koju je dao Kazakov. Polukružna sala Univerziteta je prelepa sa prekrasnim Empire slikama i elegantnom belom kolonadom koja podržava balkon. Sa vanjske strane ga susreće veličanstveni dorski trijem strogih proporcija, koji naglašava središte zgrade i mirnu površinu zidova fasada, mjestimično dodirnute bogatim mrljama bareljefa i rozeta, tipičnih za cijelu Moskvu. Empire style.

Imanje Najdenov, koje su sagradili Gilardi i Grigorijev 1821. godine, takođe je jedno od njih najbolji radovi ovog perioda u Moskvi. Sastoji se od kuće sa elegantnim jonskim trijemom na ulicu, monumentalnog otvorenog stepeništa koje iz bašte vodi na drugi sprat, i bašte sa paviljonima i sjenicama, među kojima je posebno elegantan muzički paviljon. Hodnici glavne zgrade ukrašeni su prekrasnim Empire slikama. Čitav ansambl u cjelini pun je šarma i plemenitosti.

Značajan spomenik ovog perioda je zgrada Starateljskog vijeća (1823-1825) na Solyanki. Zgrada je donekle narušena kasnijom gradnjom. U svom izvornom obliku, to je bio ansambl od tri odvojena volumena: centralne zgrade sa prekrasnim jonskim trijemom, koji podsjeća na trijem Najdenovljeve kuće, i dva bočna paviljona. Ove karike povezivala je monumentalna ograda sa kapijama ukrašenim lavovima. Kasnije su ovi praznini izgrađeni na istoj visini kao i bočni paviljoni.

Kompozicijom i arhitekturom ističe se kuća bivše Državne banke (1819) na Nikitskom bulevaru. Sastoji se i od centralne zgrade, ukrašene prekrasnom kolonadom lođe, i dva nejednaka bočna paviljona, od kojih je desni posebno lijep, u obliku male elegantne paladijanske vile.

Gilardi je stvorio jedno od najboljih imanja u blizini Moskve - Kuzminki. Prvo mjesto među zgradama u Kuzminkiju zauzima Konjičko dvorište. Posebno je dobar centralni dio Konjičkog dvorišta. Ovo je jednostavan paviljon sa ogromnim lukom eksedre, koji sadrži elegantnu kolonadu sa krunom skulpturalna grupa. Utisak iz ove kontrastne kombinacije je ogroman. Pojačavaju ga Klodtove konjičke grupe, koje su kasnije postavljene sa strane paviljona.

U živopisnom parku u blizini ribnjaka razasute su divne kreacije arhitekte - propileje, očuvano lijevo krilo palate, ograda od livenog gvožđa, servisni paviljon u egipatskom stilu i mol sa lavovima.

Pored Kuzminkija, Gilardi i Grigorijev su izgradili mala imanja Sukhanovo i Otrada. Izvanredno djelo u stilu Moskovskog carstva su Proviziona skladišta u Moskvi. Ogromna snaga proizilazi iz ovih naizgled jednostavnih volumena postavljenih jedan pored drugog. Hladan sjaj i strogost arhitektonskih oblika ovog kompleksa kao da nagovještavaju službeni stil klasicizma 30-ih godina 18. stoljeća.

Jedan od posljednjih spomenika stila Moskovskog carstva je univerzitetska crkva koju je sagradio E. D. Tjurin, polurotunda (1837), u kojoj se već osjeća težina oblika i približavanje pada arhitekture klasicizma.

Ruski klasicizam u 19. veku je ustupio mesto eklekticizmu ili istoricizmu. Novi stil sastojao se od imitacije gotike, baroka, renesanse i drevna ruska umetnost. Velika kremaljska palata i Katedrala Hrista Spasitelja, koju je u rusko-vizantijskom stilu sagradio arhitekta K. Ton, bili su najznačajniji arhitektonski objekti tog doba.

Napomena 1

Otvoren je novi pravac za arhitekte - funkcionalne zgrade: fabrike i fabrike, železničke stanice, ogromne prodavnice.

Zgrade su upadljivo nove, obiluju staklom i metalom, a počela je i upotreba betona.

Ruska arhitektura prve polovine 19. veka

Otadžbinski rat 1812. i opšti uspon koji je uslijedio uvelike su odredili razvoj ruske arhitekture u prvoj polovini 19. stoljeća. Moskva je u punom jeku nakon požara 1812. u Sankt Peterburgu, izgradnje Senata i Palace Square. Antika postaje ideal za mnoge arhitekte tog doba, elementi građevina su uvećani, posebno je naglašena snaga kolonada, lukova i zidova.

Arhitektura u prvoj polovini 19. veka bila je iznenađujuća po svojim bojama pozadina zgrada bila je uglavnom žuta ili siva, stubovi i kipovi su bili beli. pozorišne zgrade, obrazovne institucije, i dalje zauzima dominantan položaj među arhitektonskim objektima. Palate i hramovi građeni su znatno rjeđe.

Najveći arhitekti prve polovine 19. veka:

• Jean-François Thomas de Thomon
• K.I. Rusija
• V.P. Stasov
• A.N. Voronikhin
• HELL. Zakharov

Godine 1799. stigao je u Sankt Peterburg na poziv kneza A.M. Golitsyna, gdje je predavao na Akademiji umjetnosti. Car Aleksandar I je 1801. godine želeo da proširi Boljšoj teatar u Sankt Peterburgu. Zadatak je uspješno realizovao Tom de Thomon 1805. godine, za šta je dobio titulu dvorskog arhitekte. Radovi Jean-Francois-a također uključuju projektovanje i izgradnju ansambla Spit ostrva Vasiljevski i zgrade Exchange na Vasiljevskom ostrvu.

Slika 1. Izgradnja zgrade Berze. Author24 - online razmjena studentskih radova

Godine 1809. obnovio je Putujuću palatu princeze Ekaterine Pavlovne u Tveru. Po povratku u Sankt Peterburg 1815. godine rekonstruisao je Aničkovu palatu, biblioteku i paviljone u Pavlovskoj palati u Sankt Peterburgu. Zahvaljujući Rosiju, Sankt Peterburg je dobio novi izgled, stvarajući jedinstvene urbane cjeline.

Otelotvorenje Rossijevog majstorstva ostvaruje se u ansamblima Mihailovskog dvorca, Senatski trg sa zgradama Sinoda i Senata, Aleksandrijskim trgom sa zgradom istoimenog pozorišta i još mnogo toga.

Godine 1819. izgrađena je zgrada Akademije nauka na Vasiljevskom ostrvu, pijaca Yamskaya u ulici Razježaja, 1821. godine Pavlovska kasarna na Marsovom polju, katedrale Spaso-Preobraženski i Trojice-Izmailovski 1829. i 1835. godine. Svečanost i veličina njegovih oblika razlikovali su Stasova od njegovih savremenika.

Akademik arhitekture, koji je dobio titulu 1800. godine za dizajn kolonada u Peterhofu, postao je autor jedne od najvećih crkava u Rusiji - katedrale u čast Kazanske ikone Majka boga U Petersburgu. Zgrada Rudarskog instituta i kuća Državnog trezora takođe su zasluga talentovanog arhitekte.

Slika 2. Zgrada Rudarskog instituta u Sankt Peterburgu. Author24 - online razmjena studentskih radova

Pored izvođenja različitih projekata u Gatčini i obnove Vasiljevskog ostrva, Zaharov je imenovan za glavnog arhitektu zgrade Admiraliteta. Izvodeći radove od 1806. do 1811. godine, Zakharov je uspio, zadržavajući postojeći plan, stvoriti novu, veličanstvenu zgradu ukupne dužine 407 metara.

Ruska arhitektura druge polovine 19. veka

U drugoj polovini 19. veka ruska arhitektura je doživjela teške preokrete. Arhitekte nisu mogle ponuditi hrabre i zaista vrijedne ideje. Elementi raznih stilova i ere su se počele mešati u istim zgradama. Počeo se razvijati novi pravac - eklekticizam ili imitacija prošlih era. U stranoj terminologiji, pokret je nazvan romantizmom ili historicizmom.

Eklekticizam je podijeljen u dvije faze razvoja:

• Nikolajevski (1830-1860),
• Aleksandrovski (1870-1890).

Napomena 2

Nikolajevski eklekticizam se u potpunosti sastojao od stilova koji su mu prethodili - rokoko i barok. Aleksandrovska je bila definisana elegantnim i živim stilom secesije.

Faze su bile razdvojene jednom od najvažnijih reformi u Rusiji - ukidanjem kmetstva.

Slobodno modeliranje fasade, stvaranje konkavnih i izbočenih ravnina - neobarok, još jedan pravac u eklekticizmu u arhitekturi. IN u ovom pravcu sačuvana je simetrija elemenata u odnosu na centralne ose.

Najveći arhitekti Rusije u drugoj polovini 19. veka:

• K.A. Tone
• I.A. Moneghetti
• N. Shokhin
• A.I.Rezanov

Osnivač rusko-vizantijskog stila i hramske arhitekture. Među najpoznatijim kreacijama arhitekte su Velika kremaljska palata i katedrala Hrista Spasitelja. Katedrala Hrista Spasitelja je najviše sjajan primjer primjena eklekticizma u arhitekturi, sa 36 stupova po vanjskoj konturi, 60 prozora, 20 lukova i 12 vanjskih vrata. Kupole sa pozlatom, koje se sužavaju na vrhu.

Završeni projekti na nasipima reke Mojke - vila M.V. Voroncova i Obvodni kanal - vila T. Dileva.

Uglavnom je projektovao rekonstrukcije postojećih zgrada u Moskvi.

Radio je na projektu palate kneza Vladimira Aleksandroviča u Sankt Peterburgu, katedrale Svete Trojice Serafim-Divejevskog manastira i parka Mihajlovska dača u Peterhofu.

Napomena 3

Početak 20. stoljeća ustupio je mjesto eri eklekticizma s razvojem „neoruskog stila“, modernizma i neoklasicizma.