Odgovorili smo na najpopularnija pitanja - provjerite, možda smo odgovorili i na vaša?

• Mi smo kulturna institucija i želimo da emitujemo na portalu Kultura.RF. Gde da idemo?
• Kako predložiti događaj na “Poster” portala?
• Našao sam grešku u publikaciji na portalu. Kako reći urednicima?

Pretplatio sam se na push notifikacije, ali ponuda se pojavljuje svaki dan

Na portalu koristimo kolačiće da zapamtimo vaše posjete. Ako se kolačići izbrišu, ponuda za pretplatu će se ponovo pojaviti. Otvorite postavke vašeg pretraživača i uvjerite se da opcija “Izbriši kolačiće” nije označena “Izbriši svaki put kada izađete iz pretraživača”.

Želim da budem prvi koji će saznati za nove materijale i projekte portala “Culture.RF”

Ako imate ideju za emitovanje, ali ne postoji tehnička mogućnost da je sprovedete, predlažemo da popunite elektronski oblik aplikacije unutar nacionalni projekat"Kultura": . Ukoliko je događaj zakazan u periodu od 1. septembra do 31. decembra 2019. godine, prijava se može podnijeti od 16. marta do 1. juna 2019. godine (uključivo). Odabir događaja koji će dobiti podršku vrši stručna komisija Ministarstva kulture Ruske Federacije.

Naš muzej (institucija) nije na portalu. Kako to dodati?

Ustanovu možete dodati na portal pomoću sistema „Jedinstveni informacioni prostor u oblasti kulture“: . Pridružite se i dodajte svoja mjesta i događaje u skladu sa. Nakon provjere od strane moderatora, informacije o instituciji će se pojaviti na portalu Kultura.RF.

Sažetak na temu:

Polovtsian plesovi(balet)

Plan:

Uvod

• 1 Sadržaj fragmenta
• 2 Productions
• 3 Produkcija Goleizovsky
• 4 Muzika
• 5 Snimite muziku
• 6 Istorija proizvodnje u Rusiji
• 7 Fokinova produkcija
Bilješke
Književnost

Uvod

"polovcanski plesovi"- baletski fragment iz 2. čina opere "Knez Igor" ruskog kompozitora A.P. Borodina.

Izvor za libreto, koji je napisao sam autor uz učešće V.V.Stasova, bio je spomenik drevne ruske književnosti„Priča o Igorovom pohodu“, koja govori o neuspješnom pohodu kneza Igora na Polovce.

1. Sadržaj fragmenta

Polovtsian camp. Scenografija I. Bilibina

Polovtsian camp. Večernje. Kumanske djevojke plešu i pjevaju pjesmu u kojoj upoređuju cvijet žedan vlage sa djevojkom koja se nada spoju sa svojim voljenim. Kan Končak nudi zatočenom knezu Igoru slobodu u zamjenu za obećanje da neće podići mač na njega. Ali Igor iskreno kaže da će, ako ga kan pusti, odmah okupiti svoje pukove i ponovo udariti. Končak žali što on i Igor nisu saveznici i poziva zarobljenike i zarobljenike da ih zabavi.

Počinje scena „Polovčevi plesovi“. Prvo djevojke plešu i pjevaju (hor „Odleti na krilima vjetra”). Koreografska akcija zasnovana je na arijama Polovčanke i Končakovne, neverovatno lepe i melodične.

Tada počinje opći ples Polovca. Radnja se završava općim klimaktičnim plesom.

• Balet fragment "polovcanski plesovi" iz opere "Knez Igor" postala je zasebna baletska predstava.
• U operi dolazi na početku i na kraju drugog čina:
• Drugi čin (drugi čin)

Scena	Vrijeme	Muzika	Učešće baleta
1 Hor devojaka Polovca	6"10	"U nedostatku vode, na suncu tokom dana" Polovčanka, hor	corps de ballet
2 Ples polovskih djevojaka	2"21
3 Kavantina Konchakovna	5"56	"Svjetlost zemlje se gasi" Končakovna, hor
4 Stage i Chorus	2"50	"Djevojke prijateljice, dajte zatvorenicima nešto za piće" Končakovna, hor
5 Recitativ i Vladimirova kavatina	5"41	"Dan je polako nestajao" Vladimir Igorevich
6 Duet	5"25	"Jesi li ti moj Vladimir" Konchakovna, Vladimir Igorevič
7 Arija kneza Igora	6"49	"Nema sna, nema odmora za umornu dušu" Princ Igor
8 Scena kneza Igora sa Ovlurom	4"07	"Dozvoli mi, kneže, da kažem koju riječ" Book Igor, Ovlur
9 Končakova arija	6"57	"Je li princ zdrav" Končak i knez Igor
10 Recitative	3"22	"Hej, dovedi zarobljenike ovamo" Končak, knez Igor
11 Polovtsian ples sa horom	10"55

2. Performanse

• Baletske predstave:

Datum proizvodnje	Pozorište	Koreografija	Kreatori	Izvođači, trupa	Film
23. oktobar 1890	Mariinskii Opera House, St. Petersburg	Lev Ivanov		Baletska trupa Marijinskog teatra
19. maja 1909	Chatelet teatar, Pariz "Ruska godišnja doba"	Mikhail Fokin	Dirigent: E.A Umetnik: N.K	A.R. Bolm, E.A.Smirnova, S.F. Fedorov
22. septembra 1909	Marijinski teatar, Sankt Peterburg	Mikhail Fokin	Dirigent: E.A.Kruševski, Dizajner: K.A	V.P. Fokina L.F. Sholar, B.F. Nižinskaja, S.F. Fedorova, A.R. Bolm
5. novembar 1914	Grand Theatre, Moskva	A.A.Gorsky
19. januara 1934	Boljšoj teatar, Moskva	Kasyan Goleizovsky	Umjetnik F.F. Fedorovski	Baletska kompanija Boljšoj teatra	1951 - "Veliki koncert"
1953	Boljšoj teatar, Moskva	Kasyan Goleizovsky	Umetnik: Fedorovski Dirigent: M.N. Žukov	Baletska kompanija Boljšoj teatra	1972 - Filmska adaptacija
1971	Palais des Sports, Pariz. Moskva, Sankt Peterburg.	Igor Moiseev		Ansambl narodni ples SSSR, Moskva	- Adaptacija ekrana

3. Produkcija Goleizovsky

Kada je stvarao svoju produkciju, Goleizovski je temeljito proučavao istoriju. Kao što znate, sadržaj Borodinove briljantne opere "Knez Igor" je neuspješan pohod severnih knezova Igora i Vsevoloda Svyatoslavoviča protiv Polovca, pjevan u čuvenoj "Priči o pohodu Igorovom". Pojava Polovca u Rusiji datira iz druge polovine 11. veka, tačnije 1061. godine. U stotinu i pedeset godina, do 1210. godine, bilo je pedesetak velikih polovskih napada, a mali se ne mogu izbrojati.

Kasyan Yaroslavovich objašnjava mješavinu stilova činjenicom da su se plemena postupno spajala s polovskim hordama i spajala s njima. Ovaj fenomen je utjecao na formiranje jedinstvenih plesnih tehnika Polovca.

• Za Borodina je istok u muzici pravi, spontan.

Kasyan Goleizovski - "elementi u plesovima":

1. Sinkopa, naglašena u "divljem plesu muškaraca", "plesu dječaka", "čagama" i finalu
2. Melodija koja obavija i očarava svojim blaženstvom - “Uglađen ples djevojaka”
3. Harmonija - Borodinove čuvene kvinte, uspješno i hrabro naglašavajući cjelokupni obrazac
4. Dinamika - ubrzanje kretanja od moderato do presto
5. Nijansa - Jačina zvuka. O akcentima i pauzama.

4. Muzika

Fragmenti tema "polovcanskih plesova"

• Čin počinje sa Hor devojaka Polovca I Aria Konchakovna
• Ples polovskih djevojaka- prvi ples (br. 8, presto, 6/8, F-dur)
• Polovtsian ples sa horom- (br. 17. Uvod: Andantino, 4/4, A-dur)
• Polagani ples polovskih djevojaka(Andantino, 4/4, A-dur)
• Muški ples je divlji(Allegro vivo, 4/4, F-dur)
• Opći ples(Allegro, 3/4, D-dur)
• Dječaci plešu(Presto, 6/8, d-mol)
• Ples djevojaka, "klizanje"(u muzičkoj reprizi (reprizi) u kombinaciji sa dječacima koji plešu u brzom tempu (Moderato alla breve, 2/2)
• Dječački ples i polovski ples (repriza, Presto, 6/8, d-mol)
• Finalni klimaktični ples (Allegro con spirito, 4/4, A-dur)

5. Snimite muziku

1. 1970 - “Melodija”
2. 1978-1979 - Boljšoj teatar: Ivan Petrov, Tatjana Tugarinova, Vladimir Atlantov, Artur Ajzen, Aleksandar Vedernikov, Elena Obrazcova
3. 1997 - Jimmy Ltd. - BSA - Jimmy Music Group “Jimmy Classic” ADD/ OM 03 - 122-124 (Švedska)

6. Istorija proizvodnje u Rusiji

Koreograf L. I. Ivanov je 23. oktobra 1890. godine stvorio samostalnu balet u jednom činu u Marijinskom teatru, u sklopu operske predstave

5. novembra 1914. - koreograf Aleksandar Aleksejevič Gorski, Boljšoj teatar, u sklopu operne predstave)

1971 - jednočinki balet koreografa Igora Aleksandroviča Moisejeva u Ansamblu narodnih igara SSSR-a. Premijere: Palata sportova na Versajskoj kapiji u Parizu, Moskva, koncertna salaČajkovskog, Lenjingrada i drugih gradova SSSR-a.

7. Fokinova produkcija

Dana 5. novembra 1914. godine, Mihail Fokin je kreirao svoju koreografsku verziju „Polovcevskih igara“ u Djagiljevovim ruskim godišnjim dobima, a premijera je održana u teatru Chatelet u Parizu. Sa scenografijom N. K. Rericha, dirigent E. A. Cooper; uloge koje su igrali A. R. Bolm, E. A. Smirnova, S. V. Fedorova (Fedorova 2.)

Vera Krasovskaya pisala je o tome kako je Fokine utjelovio svoje koreografske fantazije u plesu i uvjerljivo otkrio muzičke slike:

„Žestoko izgleda, lica umrljanih čađom i prljavštinom, njihovo okupljanje je više ličilo na jazbinu divljih životinja nego na ljudski logor... Zanosno lep talasasti ples devojaka, pun klonulosti, zanosi se bjesomučni vrtložni ples Polovca, koji jure, uzdižući se u zrak. Zavjesa je pala u trenutku potpunog veselja i ludila plesa.”

Od oktobra 2008. Andris Liepa priprema program za stogodišnjicu Djagiljevih „Ruskih godišnjih doba“ sa trupom Kremljskog dvorca.

U martu/aprilu 2011. balet su vidjeli sofisticirani pariški gledaoci u Théâtre des Champs-Élysées.

„Godine 1906. Djagiljev je odveo „Rusku izložbu portreta“ u Francusku, 1907. je postala muzička sezona kada su prvi put izašli Skrjabin, Rimski-Korsakov i Fjodor Šaljapin. A u sezoni 1908/1909 pojavio se balet koji je zaokupio čitavu evropsku javnost i time je započeo svečani marš ruske kulture širom zapadna evropa. Mislim da su „ruske sezone. 21. vek" nastavak je tog trijumfalnog marša ruske umetnosti, koji je svojevremeno započeo Sergej Djagiljev. Uticaj koji su Djagiljeve sezone imale na razvoj evropska umjetnost Sve u svemu, jednostavno je nemoguće precijeniti.”- A. M. Liepa

Bilješke

1. Prema beleškama A. P. Borodina, posao su završili Aleksandar Glazunov i Nikolaj Rimski-Korsakov. Aleksandar Glazunov je obnovio po sećanju uvertiru koju je čuo u izvođenju autora na klaviru, završio je i orkestrirao treći čin. N. A. Rimsky-Korsakov orkestrirao je prolog, prvi, drugi i četvrti čin i Polovtsian marš
2. Kasyan Goleizovsky poglavlje "O Polovtsian plesovima" // "Život i umjetnost". - Moskva: STO, 1984.
3. “Ruski balet: Enciklopedija” - www.ballet-enc.ru/html/p/poloveckie-pl8ski.html. - M.: „Velika ruska enciklopedija; Pristanak", 1981. - 632 str.
4. “Ruski balet: Enciklopedija” - www.pro-ballet.ru/html/p/poloveckie-pl8ski.html. - M.: „Velika ruska enciklopedija; Pristanak", 1997. - 632 str. - 10.000 primeraka. - ISBN 5-85370-099-1
5. “Polovčevi plesovi” - www.belcanto.ru/ballet_polovtsian.html. - el.enz "Belkato".
6. “Treće sezone ruskih baleta otvorene u Parizu u punoj sali” - www.rian.ru/culture/20110401/359870407.html. - RIA Novosti, 01.04.2011.
7. „U Parizu su otvorene ruske sezone 21. veka“ - rus.ruvr.ru/2011/04/01/48273690.html. - ITAR-TASS, 04.01.2011.
8. Irina Korneeva“Za 100 godina Djagiljev nije ostario” - www.rg.ru/2008/10/21/balet.html. - " Ruske novine“, 21.10.2008. - V. Federal. - Ne. 4776.

Književnost

• Enciklopedija "Ruski balet". Naučna izdavačka kuća "Velika ruska enciklopedija". Izdavačka kuća "Saglasnost", strana 365.
• Knjiga "Boljšoj teatar SSSR-a". Državna muzička izdavačka kuća, Moskva, 1958, strana 57

Radnja se odvija u logoru Polovtsian 1185.

Istorija stvaranja

U proljeće 1869. istaknuti likovni kritičar i muzički kritičar V. V. Stasov (1824-1906), bivši ideolog kruga peterburških muzičara, tzv. Moćna grupa, predložio je Borodinu, u to vrijeme autoru simfonije i romansi, da napiše operu. Kao zaplet, predložio je epsku temu iz drevna ruska istorija. Libreto, čiju je početnu skicu napravio sam Stasov, zasnovan je na spomeniku drevne ruske književnosti „Priča o Igorovom pohodu“ (1185-1187). Borodin je odlučio poslušati ovaj savjet, uzimajući za osnovu Stasovljevu skicu. On je stvaranju libreta pristupio kao naučnik: proučavao je mnogo različitih istorijskih izvora, uključujući kronike, drevne priče "Zadonshchina" i " Masakr u Mamajevu“, istorijska istraživanja, epove, muziku potomaka Polovca, pa čak i posjetili mjesta tih drevnih događaja.

Sadržaj opere bio je neuspješna kampanja protiv Polovca Novgorod-Severskog kneza Igora Svyatoslaviča, njegovo hvatanje i bijeg iz zatočeništva. Radnja se odvijala kako u Putivlu, mjestu Igorove vladavine, tako iu Polovcu. Opera je nastajala dugi niz godina, budući da se rad odvijao samo na mahove, u kratkim intervalima između brojnih službenih dužnosti: pedagoške studije, naučno istraživanje, administrativni i društvene aktivnosti. Ukupno je 18 godina posvećeno „Knezu Igoru“. Kompozitor je stvorio Polovtsian plesove u ljeto 1875. godine, dok je bio na odmoru u Moskvi. Prikazani u jesen u krugu prijatelja, oni su, prema Borodinovim pismima, napravili senzaciju. Opera nikada nije u potpunosti završena. Nakon kompozitorove smrti, na osnovu preostalih skica, završio ga je Glazunov, a orkestrirao Rimski-Korsakov. većina tastatura Premijera “Kneza Igora” održana je 23. oktobra (4. novembra) 1890. godine u Marijinskom teatru u Sankt Peterburgu. Polovačke plesove je postavio L. Ivanov i ostavile su ogroman utisak na publiku.

Godine 1909. M. Fokin (1880-1942), izvanredni ruski koreograf-inovator, koji je uporno tražio načine da proširi repertoar ruskih sezona u Parizu, u organizaciji Djagiljeva, okrenuo se muzici Borodina. Fokin je iznova postavio Polovčeve igre, namjerno ne uzimajući ništa iz operne produkcije L. Ivanova. Uspio je ne samo da briljantno utjelovi svoje mahnite koreografske fantazije u plesu, već i da uvjerljivo otkrije muzičke slike. „Žestokog izgleda, lica umrljanih čađom i prljavštinom, u zelenim haljinama prošaranim crvenim i smeđe-žutim mrljama, u jarkim prugastim pantalonama, njihovo okupljanje je više ličilo na jazbinu divljih životinja nego na ljudski logor.” Zamamno lijep prvi ples djevojaka je gladak, valovit, pun klonulosti. Ona je, takoreći, zanesena muškim plesom, zasnovanim na mahnitom vrtložnom pokretu. Polovci jure, „lećući se u vazduh sa nogama podvučenim u kolena. U njihovom divljem plesu odmah se pojavio trčanje konja, let stepskih orlova i zvonjava strela” (V. Krasovskaja). Impresivan je i dečački ples - divlje ritmičan, sa hirovitim promenljivim grupnim šablonom. Završni opći ples osvaja svojim elementarnim pritiskom i barbarskom grubom silom. Ovdje su objedinjene sve ranije slušane teme, isprepletene u mahnitom pokretu. „... sinhronizovani tok... preplavio je pozornicu, kotrljajući se u talasima, kada je trčka gomila naglo zalutala u drugom pravcu, da bi, povlačeći se, ponovo ponovila motiv naleta - surfanje... Tela su se zanjihala u snažnom unisonu-zagonu, kao da odzvanja horom, veličajući kana. Došlo je do vradžbine, šamanizma u ponavljanju ishitrenog skoka, presečenog iznenadnim čučnjem, u istim prskanjima ruku, u istom ludilu plesa. Zavesa je pala u trenutku njenog potpunog veselja” (V. Krasovskaja). Polovci su u svom poslednjem naletu jurili kao lavina pravo ka publici.

Predstava je prvi put izvedena u okviru Ruskih godišnjih doba u teatru Chatelet u Parizu 19. maja 1909. godine, a 22. septembra iste godine korišćena je u oživljavanju kneza Igora na sceni Marijinskog teatra. Novu predstavu sa oduševljenjem su dočekali i kritičari i pozorišni krugovi.

Parcela

Zaplet kao takav ne postoji. Radnja se odvija u logoru Polovtsian, u stepi, čije beskrajno prostranstvo ometaju samo šatori nomada. Devojke okružuju prostor u širokom kolu, Polovci lete na njih kao vihor, svaka bira žrtvu. Mladići pokušavaju da ih zaklone, ali ih gomila koja trči odbacuje. U magičnom plesnom pokretu svi hvale kana.

Muzika

Muzika polovskih plesova odlikuje se uvjerljivim utjelovljenjem orijentalnih slika, elementarna sila, zaista zasljepljujuće šarenilo, a istovremeno - gracioznost i plastičnost. Četiri različite scene spajaju se u kontinuiranu akciju. Uglađen ples djevojaka, neobuzdani ples muškaraca, brz i lagan ples dječaka izmjenjuju se u kontrastu. Scena se završava općim divljim, temperamentnim vrtložnim plesom.

L. Mikheeva

Premijera je održana 19. maja 1909. u okviru ruske sezone u Parizu.

Svetska premijera opere Aleksandra Borodina Knez Igor održana je u Petrogradskom Marijinskom teatru 1890. godine. Istovremeno, koreograf Lev Ivanov je komponovao i koreografirao plesove u ovoj operi na osnovu radnje. Koreografija nije preživjela; mišljenja učesnika su vrlo kontradiktorna. Ali jasno je da ti plesovi nisu privukli veliku pažnju. Stoga, kada je Sergej Djagiljev planirao parišku „rusku sezonu“ 1909. godine, u kojoj su operski i baletski deo bili gotovo izjednačeni, pozvao je reditelja Aleksandra Sanina da postavi drugi čin „Kneza Igora“, a Mihaila Fokina da komponuje igre. baziran tamo.

Koreograf se prisjetio svoje ideje na ovaj način: „U „Polovičkim igrama“ pokušao sam dati primjer izražajnog masovnog plesa Prije toga, zadaci kor de baleta u predstavi su se svodili uglavnom na pozadinu za plesove balerine. ili solista, uz pratnju kordebaleta, svi njegovi zadaci su se sveli na ornamentaciju u pokretu, na spajanje plesača u jednom ritmu. ali nisu pričali o izražavanju osećanja, o ekstazi, o emocionalnom uzdizanju sa kordebaletom moja najvažnija djela.”

Drugi čin opere, kao što je poznato, odvija se u logoru Polovtsian. Ovdje knez Igor, njegov sin Vladimir i drugi ruski vojnici čame u zarobljeništvu. Zarobljeništvo nije fizički teško, već „slatko“. Vlasnici, koji sanjaju da ne postanu neprijatelji, već prijatelji Rusa, ugađaju ih i zabavljaju na svaki mogući način. Sami polovci završavaju radnju, ispunjeni plesovima zarobljenika „s onu stranu Kaspijskog mora“, ljubavnom scenom između Končakovne i Vladimira i arijama Končaka i Igora (potonji je prekinut u Parizu). Borodinova muzika nije težila etnografskoj istini, a gde se ona može naći? Ali sliku stepskog prostranstva, neobuzdanu volju pomahnitalih divljih konjanika kompozitor je prenio sa ritmičkom slobodom koja je bila iznenađujuća za svoje vrijeme. Koreograf je pokušao da se poklopi sa kompozitorom u figurativnoj strukturi, obojivši je snažnim šarama.

Djevojke polako počinju svoj dio. Oni, krećući se glatko i klonulo, postepeno grupišu dva kruga, između kojih plešu tri solista. Muzika naglo menja tempo - Borodinova primedba: "Ples muškaraca, divlji." U skoku uvis sa savijenim nogama, Polovčanin prvi izleti, a luk mu je prijeteći podignut. Još četiri strijelca ponavljaju kombinaciju za njim. Ritam igre se pojačava, strijelci pune scenu, djevojke se pritiskaju prema krilima. Jurnjava na rampu je praćena udarima lukova o tlo. Hor pjeva u slavu Kana. Počinje opći ples. Strijelci ili jure jedni prema drugima, ili budno, kao u lovu, paze na plijen.

Pojavljuje se "plijen" - djevojke - plašljivo usporavajući. Polovčanin upada u krug koji su formirali, a za njim i drugi lovci. Parovi se formiraju, a zatim se raspadaju. Kako je muzika iznenada prestala, svaki je ratnik bacio svoju odabranu žrtvu preko ramena. Zaklanjaju ih vitki mladići. Ples mladih Polovčana brzo počinje, šetajući po pozornici, ritmično udarajući koljenima i petama. Uskakanje različite strane, hiroviti plesni obrasci završavaju padom na pod na proscenijumu. Tijela su već iscrpljena, a noge i ruke još uvijek seku zrak, ne stičući vremena da se povinuju naredbi mozga. Finale je izgrađeno po principu koreografske kode. Struja rasplesanih Polovca zahvatila je cijelu pozornicu, valovi su neprestano mijenjali smjer, iznova i iznova gazeći sve na svom putu. Vještičarenje i šamanska ponavljanja pokreta spojili su se s horskim čarolijama. Ludilo plesa je sve više raslo, a zavesa je pala u trenutku potpunog veselja dobro organizovanog elementa.

Alexandre Benois, kao očevidac pariške turneje, javio je svojoj domovini: „Polovčevski logor“ iz Borodinog „Kneza Igora“ pokazao se posebno uspješnim, centralnim nastupom. I to ne toliko zato što su horovi skladno pevali, Petrenko je bio prelep u ulozi Končakovne, a Smirnov je divno izveo svoju ljupku ariju, ne toliko zbog Rerihovog poetskog, prostranog, divljeg krajolika, sa dimom koji se širio od jurta do upaljeno večernje nebo, ne toliko jer zbog uspješnog odabira kostima. Ne, „Polovtsian Stan“ je „pobedio Pariz“ zahvaljujući domišljatosti Fokina i prisustvu na sceni naših nezamenljivih baletana (ova baletska omladina su uglavnom vatreni obožavaoci Gorskog i Fokina), koji su se toliko posvetili svojoj ulozi ( moglo bi se reći da za sve jednu ulogu), toliko je doživjela, toliko pretvorena u neke drevne herojske divljake i osjetljive stepske djevojke, da je bilo nemoguće ne vjerovati šta se događa na sceni.”

Direktor trupe Djagiljev, Sergej Grigorijev, potvrđuje: „Na kraju čina bili su plesovi uz pratnju punog orkestra i veliki hor Moskovska opera. Utisak sa ove scene i iz muzike bio je toliko ogroman da je buran aplauz više puta prekidao radnju, a kada je zavesa pala, uzbuđenje je bilo neopisivo. Neko vreme su čak zaboravili i na Šaljapina, koji je pevao Končak. Ulogu glavnog ratnika odigrao je Adolf Bolm, i niko se s njim u ovoj ulozi nije mogao porediti. Sofija Fedorova je vatreno plesala Polovčanku, a cela trupa je nadmašila samu sebe.”

Carski Marijinski teatar je već prikazan 22. septembra iste 1909. godine nova proizvodnja opere Borodina, koje su uključivale Fokinove "Polovčeve igre". Scene i kostimi Konstantina Korovina smatrani su uspješnim, iako su upravo u polovskom činu, prema opšte mišljenje, bili su inferiorni od Rerichovih, koji su postali poznati širom svijeta zahvaljujući turnejama Djagiljeve trupe. U kasnijim produkcijama princa Igora pokušali su da sačuvaju i Fokinovu koreografiju. Sada se izvodi na odvojenim večerima, zajedno sa “Duhom ruže”, “Umirućim labudom” i drugim Fokinovim remek-djelima. U Moskvi su Aleksandar Gorski (1914), Kasjan Goleizovski (1934) i Igor Moisejev (1971) demonstrirali svoje originalne „polovske plesove“.

A. Degen, I. Stupnikov

Napisana od strane samog autora uz učešće V.V. Stasova, inspirisana je spomenikom drevne ruske književnosti „Povest o Igorovom pohodu“, koji govori o neuspešnom pohodu kneza Igora na Polovce. Da bi napisao operu, Borodin se upoznao sa polovskim folklorom koji su u Mađarskoj sačuvali potomci Polovca. Prema porodičnoj legendi, porodica Borodinovog oca bila je od polovskih prinčeva, asimiliranih od strane Gruzijaca.

Polovtsian camp. Večernje. Kumanske djevojke plešu i pjevaju pjesmu u kojoj upoređuju cvijet žedan vlage sa djevojkom koja se nada spoju sa svojim voljenim.

Kan Končak nudi zatočenom princu Igoru slobodu u zamjenu za obećanje da neće podići mač protiv njega. Ali Igor iskreno kaže da će, ako ga kan pusti, odmah skupiti svoje pukove i ponovo udariti. Končak žali što on i Igor nisu saveznici i poziva zarobljenike i zarobljenike da ih zabavi.

Počinje scena „Polovčevi plesovi“. Prvo djevojke plešu i pjevaju (hor „Odleti na krilima vjetra”). Koreografska akcija zasnovana je na arijama Polovčanke i Končakovne, neverovatno lepe i melodične.

Tada počinje opći ples Polovca. Radnja se završava općim klimaktičnim plesom.

• Baletske predstave:
• 23. oktobra godine - Marijinski teatar, Sankt Peterburg - koreograf Lev Ivanov stvorio je samostalni jednočinki balet u Marijinskom teatru, u sklopu operne predstave
• 19. maj - “Ruska godišnja doba”, Théâtre du Châtelet, Pariz – produkcija Mihaila Fokina. Dirigent: E. A. Cooper, scenografija: N. K. Roerich. Izvođači: A. R. Bolm, E. A. Smirnova, S. F. Fedorova
• 22. septembar 1909. - Marijinski teatar, Sankt Peterburg. Koreograf Mihail Fokin. Dirigent: E. A. Krushevsky, umjetnik: K. A. Korovin. Izvođači: V. P. Fokina L. F. Shollar, B. F. Nizhinskaya, S. F. Fedorova, A. R. Bolm
• 5. novembar - Boljšoj teatar. Koreograf A. A. Gorsky, u sklopu operske predstave.
• 19. januar - Boljšoj teatar. Koreograf Kasyan Goleizovski. Umetnik F. F. Fedorovski. 1951. godine snimljen je - “Veliki koncert”
• godine - koreograf Kasyan Goleizovski. Proizvodnja u Donjecku
• godine - Boljšoj teatar. Koreograf Kasyan Goleizovski. Umjetnik: F. F. Fedorovski. Dirigent: M. N. Žukov. Snimljeno 1972.
• godine - Koreograf Kasyan Goleizovski u Pozorištu. Kirov, u Lenjingradu.
• godine - jednočinki balet koreografa Igora Aleksandroviča Moisejeva u Ansamblu narodnih igara SSSR-a. Premijere: Palata sportova na Versajskoj kapiji u Parizu, Moskvi, Koncertnoj dvorani Čajkovski, Lenjingradu i drugim gradovima SSSR-a. Balet je snimljen.

Produkcija Goleizovsky

Kada je stvarao svoju produkciju, Goleizovski je temeljito proučavao istoriju. Kao što znate, sadržaj Borodinove briljantne opere "Knez Igor" je neuspješan pohod severnih knezova Igora i Vsevoloda Svyatoslavoviča protiv Polovca, opjevan u poznatoj "Priči o Igorovom pohodu". Pojava Polovca u Rusiji datira iz druge polovine 11. veka, tačnije 1061. godine. U stotinu i pedeset godina, do 1210. godine, bilo je pedesetak velikih polovskih napada, a mali se ne mogu izbrojati.

Balet je postavio Goleizovski na osnovu partiture. Svaki crtež je konstruisan u skladu sa ritmom, melodijom i tembrom orkestarskih boja. Za Borodina je istok u muzici pravi, spontan.

Kasyan Goleizovski - "elementi u plesovima":

1. Sinkopa, naglašena u "divljem plesu muškaraca", "plesu dječaka", "čagama" i finalu
2. Melodija, obavija, očaravajuća svojim blaženstvom - "Devojački ples je uglađen"
3. Harmonija - Borodinove čuvene kvinte, uspješno i hrabro naglašavajući cjelokupni obrazac
4. Dinamika - ubrzanje kretanja od moderato do presto
5. Nijansa - Jačina zvuka. O akcentima i pauzama.

Fokinova produkcija

Muzika

• Čin počinje sa Hor devojaka Polovca I Aria Konchakovna
• Ples polovskih djevojaka- prvi ples (br. 8, presto, 6/8, F-dur)
• Polovtsian ples sa horom- (br. 17. Uvod: Andantino, 4/4, A-dur)
• Polagani ples polovskih djevojaka(Andantino, 4/4, A-dur)
• Muški ples je divlji(Allegro vivo, 4/4, F-dur)
• Opći ples(Allegro, 3/4, D-dur)
• Dječaci plešu(Presto, 6/8, d-mol)
• Ples djevojaka, "klizanje"(u muzičkoj reprizi (reprizi) u kombinaciji sa dječacima koji plešu u brzom tempu (Moderato alla breve, 2/2)
• Dječački ples i polovski ples (repriza, Presto, 6/8, d-mol)
• Finalni klimaktični ples (Allegro con spirito, 4/4, A-dur)

Snimanje muzike

1. - "Melodija"
2. - - SABT: Ivan Petrov, Tatjana Tugarinova, Vladimir Atlantov, Artur Ajzen, Aleksandar Vedernikov, Elena Obrazcova
3. - Jimmy Ltd. - BSA - Jimmy Music Group “Jimmy Classic” ADD/ OM 03 - 122-124 (Švedska)

Aranžman Borodinove muzike

Snimio pjesmu engleski jezik Sarah Brightman.

Odlomak koji karakterizira polovčke plesove

- Pa... (Anatole pogleda na sat) idemo sad. Vidi, Balaga. A? Hoćeš li stići na vrijeme?
- Da, šta kažeš na odlazak - hoće li biti srećan, inače zašto ne bi stigao na vreme? - rekao je Balaga. “Dostavili su ga u Tver i stigli u sedam sati.” Verovatno se sećate, Vaša Ekselencijo.
„Znate, jednom sam išao iz Tvera za Božić“, rekao je Anatole sa osmehom sećanja, okrenuvši se Makarinu, koji je svim očima pogledao Kuragina. – Vjeruješ li, Makarka, da je bilo zapanjujuće kako smo letjeli. Ušli smo u konvoj i preskočili dva kola. A?
- Bilo je konja! - nastavio je priču Balaga. „Tada sam zaključao mlade prikačene za Kaurom“, okrenuo se Dolohovu, „pa da li verujete, Fjodore Ivanoviču, životinje su letele 60 milja; Nisam mogao da ga držim, ruke su mi utrnule, smrzavalo se. On je sam bacio uzde, držeći ih, Vaša Ekselencijo, i pao u saonice. Dakle, nije da ga ne možete samo voziti, ne možete ga zadržati tamo. U tri sata javili su se đavoli. Samo je lijevi umro.

Anatole je izašao iz sobe i nekoliko minuta kasnije vratio se u bundi opasanoj srebrnim kaišem i samurovom šeširu, elegantno navučenom na bok i koji mu je odlično pristajao. lijepo lice. Gledajući se u ogledalo iu istom položaju koji je zauzeo ispred ogledala, stojeći ispred Dolohova, uzeo je čašu vina.
„Pa, ​​Fedja, doviđenja, hvala ti na svemu, doviđenja“, rekao je Anatole. „Pa drugovi, prijatelji... razmišljao je o... - mladosti mojoj... zbogom”, okrenuo se Makarinu i ostalima.
Uprkos činjenici da su svi putovali s njim, Anatole je očigledno želio da od ovog obraćanja svojim drugovima napravi nešto dirljivo i svečano. Govorio je sporim, glasnim glasom i ispruženih prsa, ljuljao se jednom nogom. - Svi uzmite naočare; i ti, Balaga. Pa, drugovi, prijatelji moje mladosti, zabavljali smo se, živjeli smo, uživali. A? Sada, kada ćemo se naći? Ja ću ići u inostranstvo. Živio, zbogom momci. Za zdravlje! Ura!.. - rekao je, ispio čašu i tresnuo je o zemlju.
„Budi zdrav“, rekao je Balaga, takođe ispijajući čašu i brišući se maramicom. Makarin je zagrlio Anatola sa suzama u očima. „Eh, kneže, kako sam tužan što se rastajem od tebe“, rekao je.
- Idi, idi! - vikao je Anatole.
Balaga se spremao da izađe iz sobe.
"Ne, prestani", rekao je Anatole. - Zatvori vrata, moram da sednem. Volim ovo. “Zatvorili su vrata i svi su sjeli.
- Pa, sad marš, momci! - rekao je Anatole ustajući.
Lakaj Josip pruži Anatoliju torbu i sablju i svi iziđoše u hodnik.
-Gde je bunda? - rekao je Dolohov. - Hej, Ignatka! Idi kod Matrjone Matvejevne, traži bundu, samur ogrtač. „Čuo sam kako odvode“, rekao je Dolohov namignuvši. - Uostalom, neće iskočiti ni živa ni mrtva, u onome što je sjedila kod kuće; oklijevaš malo, tu su i suze, i tata, i mama, a sad joj je hladno i vratila se - i odmah ga uvučeš u bundu i nosiš u saonice.
Lakaj je donio ženski ogrtač od lisice.
- Budalo, rekao sam ti Sable. Hej, Matrjoška, ​​samur! – viknuo je tako da se njegov glas čuo daleko po sobama.
Lijepa, mršava i blijeda Ciganka, sjajnih crnih očiju i crne, kovrdžave, plavičaste kose, u crvenom šalu, istrčala je sa samurovim ogrtačem na ruci.
„Pa, ​​nije mi žao, ti to prihvati“, rekla je, očigledno plašljiva pred svojim gospodarom i žaleći zbog ogrtača.
Dolohov je, ne odgovarajući joj, uzeo bundu, bacio je na Matrjošu i zamotao je.
„To je to“, rekao je Dolohov. „A onda ovako“, rekao je i podigao ogrlicu blizu njene glave, ostavljajući je samo malo otvorenu ispred njenog lica. – Onda ovako, vidiš? - i pomaknuo je Anatolovu glavu do rupe ostavljene od kragne, iz koje se mogao vidjeti Matrjošin sjajan osmijeh.
„Pa, ​​zbogom, Matrjoša“, rekao je Anatole, ljubeći je. - Eh, moje veselje je gotovo! Pokloni se Steshki. Pa, zbogom! Zbogom, Matrjoša; poželi mi sreću.
„Pa neka ti Bog da, kneže, veliku sreću“, reče Matrjoša sa svojim ciganskim naglaskom.
Na tremu su stajale dvije trojke, držala su ih dva mlada kočijaša. Balaga je sjeo na prednju trojku i, visoko podižući laktove, polako rastavljao uzde. Anatol i Dolohov sjeli su s njim. Makarin, Hvostikov i lakaj su sedeli u ostala tri.
- Jesi li spreman ili šta? – upitao je Balaga.
- Pusti! - viknuo je, zamotavši uzde oko ruku, a trojka je pojurila niz Nikitski bulevar.
- Vau! Hajde, hej!... Vau, - čuo se samo plač Balage i mladića koji je sjedio na kutiji. Na trgu Arbat trojka je udarila u kočiju, nešto je pucketalo, čuo se vrisak, a trojka je odletjela niz Arbat.
Davši dva kraja duž Podnovinskog, Balaga se počeo suzdržavati i, vraćajući se nazad, zaustavio je konje na raskrsnici Staraja Konjušennaja.
Dobri momak je skočio da drži konje za uzde, Anatol i Dolohov išli su trotoarom. Približavajući se kapiji, Dolohov je zviždao. Zvižduk mu je odgovorio i nakon toga je sobarica istrčala.
"Idite u dvorište, inače je očigledno da će on sada izaći", rekla je.
Dolohov je ostao na kapiji. Anatole je pošao za sluškinjom u dvorište, skrenuo iza ugla i istrčao na trijem.
Gavrilo, veliki putujući lakaj Marije Dmitrijevne, sreo je Anatolija.
„Molim vas da vidite damu“, rekao je lakaj dubokim glasom, blokirajući put od vrata.
- Koja dama? Ko si ti? – upitao je Anatole šapatom bez daha.
- Molim te, naređeno mi je da ga dovedem.
- Kuragin! nazad”, viknuo je Dolohov. - Izdaja! Nazad!
Dolohov se, na kapiji na kojoj se zaustavio, borio sa domarom, koji je pokušavao da zaključa kapiju iza Anatolija dok je ulazio. Dolohov je posljednjim naporom odgurnuo domara i, uhvativši Anatolija za ruku dok je istrčao, izvukao ga je kroz kapiju i potrčao s njim nazad u trojku.

Marija Dmitrijevna, pronašavši u hodniku uplakanu Sonju, prisilila ju je da sve prizna. Nakon što je presrela Natašinu belešku i pročitala je, Marija Dmitrijevna je, sa porukom u ruci, prišla Nataši.
"Kopile, bestidno", rekla joj je. - Ne želim ništa da čujem! - Odgurnuvši Natašu, koja ju je gledala iznenađenim, ali suhim očima, zaključala ga je i naredila domara da pusti kroz kapiju one ljude koji će doći te večeri, ali da ih ne pušta, a lakeju je naredila da ove donese ljudi do nje, sjeli u dnevnu sobu, čekajući kidnapere.
Kada je Gavrilo došao da javi Mariji Dmitrijevnoj da su ljudi koji su došli pobegli, ona je namršteno ustala i sklopila ruke, dugo hodala po sobama, razmišljajući šta da radi. U 12 sati uveče, pipajući ključ u džepu, otišla je u Natašinu sobu. Sonya je sjedila u hodniku i jecala.
- Marija Dmitrijevna, daj da je vidim za ime Boga! - ona je rekla. Marija Dmitrijevna, ne odgovorivši joj, otključa vrata i uđe. “Odvratno, gadno... U mojoj kući... Podla curice... Samo mi je žao oca!” pomisli Marija Dmitrijevna, pokušavajući da ugasi gnev. „Bez obzira koliko je teško, reći ću svima da ćute i to sakriju od grofa. Marija Dmitrijevna odlučnim koracima uđe u sobu. Nataša je ležala na sofi, pokrivajući glavu rukama, i nije se micala. Ležala je u istom položaju u kojem ju je ostavila Marija Dmitrijevna.
- Dobro, vrlo dobro! - rekla je Marija Dmitrijevna. - U mojoj kući ljubavnici mogu praviti sastanke! Nema smisla pretvarati se. Slušaj kad ti pričam. - Marija Dmitrijevna je dodirnula ruku. - Slušaj kad ja pričam. Osramotila si se kao veoma niska devojka. Uradio bih to tebi, ali mi je žao tvog oca. Ja ću to sakriti. – Nataša nije promenila položaj, već je samo njeno celo telo počelo da skače od tihih, grčevitih jecaja koji su je gušili. Marija Dmitrijevna se osvrnula na Sonju i sela na sofu pored Nataše.
- Ima sreće što me je ostavio; „Da, naći ću ga“, rekla je svojim grubim glasom; – Čujete li šta govorim? - Lažirala je svoje velika ruka ispod Natašinog lica i okrenuo je prema sebi. I Marija Dmitrijevna i Sonja su se iznenadile kada su videle Natašino lice. Oči su joj bile sjajne i suve, usne stisnute, obrazi opušteni.
„Ostavi... one... da ću ja... ja... umrijeti...” rekla je, ljutitim se naporom otrgnula od Marije Dmitrijevne i legla u prethodni položaj.
„Natalja!...“ reče Marija Dmitrijevna. - Želim ti dobro. Ti lezi, samo lezi, neću te dirati, i slušaj... Neću ti reći koliko si kriv. Znate i sami. E, sad sutra dolazi tvoj otac, šta ću mu reći? A?
Ponovo se Natašino telo treslo od jecaja.
- Pa, saznaće, pa, tvoj brat, mladoženja!
„Nemam verenika, odbila sam“, vikala je Nataša.
„Nije važno“, nastavi Marija Dmitrijevna. - Pa, saznaće, pa zašto ostaviti tako? Uostalom, on, tvoj otac, znam ga, uostalom, ako ga izazove na dvoboj, hoće li biti dobro? A?
- Ma pusti me, zašto si se u sve mešao! Za što? Za što? ko te pitao? - viknula je Nataša, sedeći na sofi i ljutito gledajući Mariju Dmitrijevnu.
- Šta si hteo? - ponovo poviče Marija Dmitrijevna, uzbuđeno, - zašto su te zatvorili? Pa ko ga je spriječio da ode u kuću? Zašto da te odvode kao nekog cigana?... Pa da te je odveo, šta misliš, ne bi se našao? Tvoj otac, ili brat, ili verenik. A on je nitkov, nitkov, eto šta!
„On je bolji od svih vas“, povikala je Nataša ustajući. - Da se nisi umešao... O, Bože, šta je ovo, šta je ovo! Sonya, zašto? Odlazi!... - I stade jecati od takvog očaja s kojim ljudi samo oplakuju takvu tugu, za koju osjećaju da je uzrok. Marija Dmitrijevna je ponovo počela da govori; ali Nataša je vikala: "Odlazi, odlazi, svi me mrzite, prezirete me." – I opet se bacila na sofu.
Marija Dmitrijevna je neko vreme nastavila da opominje Natašu i da je ubeđuje da se sve to mora sakriti od grofa, da niko ništa neće saznati samo da se Nataša uzme za pravo da sve zaboravi i da nikome ne pokaže da se išta dogodilo. Nataša nije odgovorila. Više nije plakala, ali je počela da osjeća jezu i drhtavicu. Marija Dmitrijevna je stavila jastuk na nju, pokrila je sa dva ćebad i sama joj donela cvet lipe, ali Nataša joj nije odgovorila. „Pa, ​​pusti ga da spava“, rekla je Marija Dmitrijevna izlazeći iz sobe, misleći da ona spava. Ali Nataša nije spavala i, ukočenih, otvorenih očiju, gledala je pravo ispred sebe sa svog bledog lica. Cele te noći Nataša nije spavala, nije plakala i nije razgovarala sa Sonjom, koja je ustajala i više puta joj prilazila.
Sutradan, na doručak, kao što je grof Ilja Andrejič obećao, stigao je iz moskovske oblasti. Bio je veoma veseo: posao sa kupcem je išao dobro i ništa ga nije držalo sada u Moskvi i odvojenosti od grofice koja mu je nedostajala. Marija Dmitrijevna ga je srela i rekla mu da je Nataši juče bilo jako loše, da su poslali po doktora, ali da joj je sada bolje. Nataša tog jutra nije izlazila iz svoje sobe. Stisnutih, ispucalih usana, suhih, ukočenih očiju, sjedila je pored prozora i nemirno gledala u one koji su prolazili ulicom i žurno se osvrtala na one koji su ulazili u sobu. Očigledno je čekala vijesti o njemu, čekala da dođe ili da joj napiše.
Kad joj je grof prišao, ona se nemirno okrenula na zvuk koraka njegovog muškarca, a lice joj je poprimilo nekadašnji hladan, pa čak i ljutit izraz. Nije čak ni ustala da ga upozna.
– Šta je s tobom, anđele moj, jesi li bolestan? - upitao je grof. Nataša je ćutala.
„Da, bolesna sam“, odgovorila je.
Odgovarajući na grofova zabrinuta pitanja zašto je tako ubijena i da li se nešto dogodilo njenom vereniku, ona ga je uverila da ništa nije u redu i zamolila ga da se ne brine. Marija Dmitrijevna je potvrdila Natašina uveravanja grofu da se ništa nije dogodilo. Grof je, sudeći po izmišljenoj bolesti, po nesređenosti njegove ćerke, po postiđenim licima Sonje i Marije Dmitrijevne, jasno video da će se nešto dogoditi u njegovom odsustvu: ali je bio tako uplašen da pomisli da se dogodilo nešto sramotno. svojoj voljenoj ćerki, toliko je voleo svoju vedru smirenost da je izbegavao da postavlja pitanja i pokušavao da se uveri da se ništa posebno nije dogodilo i samo je tugovao što je zbog njenog lošeg zdravlja njihov odlazak u selo odložen.

Od dana kada je njegova žena stigla u Moskvu, Pjer se spremao da ode negde, samo da ne bude s njom. Ubrzo nakon što su Rostovovi stigli u Moskvu, utisak koji je Nataša ostavila na njega naterao ga je da požuri da ispuni svoju nameru. Otišao je u Tver da vidi udovicu Josifa Aleksejeviča, koji je davno obećao da će mu dati papire pokojnika.
Kada se Pjer vratio u Moskvu, dobio je pismo od Marije Dmitrijevne, koja ga je pozvala kod sebe. važna stvar o Andreju Bolkonskom i njegovoj verenici. Pjer je izbegavao Natašu. Činilo mu se da prema njoj ima jače osećanje od onog koji oženjen muškarac treba da ima za nevestu svog prijatelja. I nekakva sudbina ga je stalno spajala sa njom.
"Šta se desilo? I šta ih briga za mene? pomislio je dok se oblačio da ode kod Marije Dmitrijevne. Princ Andrej bi brzo došao i oženio je! pomisli Pjer na putu za Ahrosimovu.
Na Tverskoj bulevaru neko ga je pozvao.
- Pierre! Koliko dugo si stigao? – viknuo mu je poznati glas. Pjer je podigao glavu. U paru saonica, na dva siva kasača koji su bacali snijeg na vrhove saonica, proletio je Anatole sa svojim stalnim pratiocem Makarinom. Anatole je sjedio uspravno, u klasičnoj pozi vojničkih kicoša, prekrivajući donji dio lica dabrovom kragnom i lagano savijajući glavu. Lice mu je bilo rumeno i svježe, šešir sa bijelim perjanicom bio je navučen na jednu stranu, otkrivajući kosu, uvijenu, pomadiranu i posutu sitnim snijegom.
“I s pravom, evo pravog mudraca! mislio je Pjer, on ne vidi ništa dalje od sadašnjeg trenutka zadovoljstva, ništa ga ne uznemirava, i zato je uvek veseo, zadovoljan i miran. Šta bih dao da budem kao on!” pomislio je Pjer sa zavišću.
U hodniku Akhrosimove, lakaj je, skidajući Pjerovu bundu, rekao da su Mariju Dmitrijevnu zamolili da dođe u njenu spavaću sobu.
Otvarajući vrata hodnika, Pjer je ugledao Natašu kako sedi pored prozora mršavog, bledog i ljutog lica. Osvrnula se na njega, namrštila se i sa izrazom hladnog dostojanstva izašla iz sobe.
- Šta se desilo? - upita Pjer ulazeći u Mariju Dmitrijevnu.
"Dobra djela", odgovorila je Marija Dmitrijevna: "Živjela sam pedeset osam godina na svijetu, nikad nisam vidjela takvu sramotu." - I uzimajući od Pierrea iskreno da ćuti o svemu što sazna, Marija Dmitrijevna ga je obavestila da je Nataša odbila svog verenika bez znanja roditelja, da je razlog tog odbijanja Anatol Kuragin, sa kojim je njena žena povela Pjera, i sa kojim je želela da pobegne u odsustvu oca, da bi se tajno udala.

Pozorište Natalia Sats, zajedno sa Fondacijom Ruska godišnja doba - XXI vek, nastavlja da upoznaje javnost sa remek-delima svetski poznatog koreografa Mihaila Fokina i predstavlja balete „Šeherezada“, „Šopiniana“ i „Polovčevi plesovi“ koji su prvi put prikazani. svijet prije sto godina u sklopu "Ruskih godišnjih doba" Sergeja Djagiljeva u Parizu, a sada restaurira koreograf Andris Liepa.

“Ovu proizvodnju nismo preuzeli da bismo postali bolje od Mihaila Fokin, ali da bude u trendovima njegove inovacije. Fokina, pored njegovog bezuslovnog genija kao koreografa klasični ples, bio je inovator u stalnoj potrazi za novim oblicima interakcije između različitih scenskih žanrova. Sa zadovoljstvom vam predstavljam novo oličenje mog dvadesetogodišnjeg sna i rada. Nema ni jednog dana da ne razmišljam o „ruskim godišnjim dobima“, njihovim kreatorima i učesnicima., kaže Andris Liepa.

U prethodnim sezonama Teatar Natalia Sats je, zajedno sa Andrisom Liepom i njegovom fondacijom, izveo već dve predstave iz zaostavštine Mihaila Fokina, zahvaljujući kojima su prestonički pozorišta imali priliku da vide njegove balete „Žar ptica“ i „Petruška“. na muziku Igora Stravinskog. A 2013. godine postavljena je opera "Zlatni petao", u čijoj scenskoj verziji veliku ulogu igra balet. Predstava je sa velikim uspehom izvedena ne samo na moskovskoj sceni, već i na završnoj ceremoniji godišnji festival"Djagiljeva godišnja doba" u Parizu 2013.

U saradnji sa Fondacijom
"RUSKA GODIŠNJA DOBA - XXI vek"