История на сградата на Болшой театър. Ден на основаването на московския Болшой театър

Един от символите на театралното изкуство с право е Болшой театър. Театърът се намира на площад Театральная - в самото сърце на столицата. Известен в цял свят най-талантливите изпълнителитеатър: балетисти и вокалисти, хореографи и композитори, оставили забележима следа в света театрално изкуство. През цялата си история на негова сцена са поставени над 800 произведения. От първите руски опери до творбите на титани като Верди и Вагнер, Берлиоз и Равел, Доницети и Белини. Театралната сцена беше домакин на световни премиери на опери и, Аренски и.
театърът датира от март 1736 г., когато княз Пьотър Василиевич Урусов дава заповед за строителството сграда на театърана ъгъла на Петровка. Тогава той получи първото си име - Петровски. Но на Пьотър Урусов не му беше съдено да завърши строителството, тъй като сградата на театъра изгоря при пожар. Това славно дело е завършено от английския предприемач и спътник на принца Майкъл Медокс. Петровският театър отваря врати за московската публика на 30 декември 1780 г. Всъщност от този момент първият професионален театърв Русия. Този ден се състоя постановката на „Аз“. Райски балет-пантомима „Магическият магазин”. Особено популярни бяха и балети с национален колорит, включително „Вземането на Очаков“ и „Селска простота“. Театралната трупа се състоеше главно от студенти от московското балетно училище и крепостни актьори от трупата на Е. Головкина. Петровският театър съществува само 25 години. Сградата е унищожена при пожар през 1805 г.
В периода от 1821 – 1825г. се строи нов театър същото място, по проект на А. Михайлов. Ръководител на строителството е известният архитект О. Бове. Той беше значително увеличен по размер, поради което получи името Болшой театър. Първата постановка беше „Триумфът на музите“, която стартира новата сграда на едно завладяващо театрално пътешествие, което продължава повече от 185 години. Нов пожар сполетява театъра през 1853 г., след което сградата му е възстановена за около три години под ръководството на архитекта А. Кавос.
По време на реставрацията на Болшой театър през 1856г. сградата е основно преустроена и е украсена с портик от бял камък с осем колони, който и до днес е неин символ. Също така, в допълнение към външния вид, вътрешната украса на театъра се е променила значително. Известна в целия свят е, разбира се, бронзовата колесница на Аполон, която увенчава сградата на театъра и се превръща в негов вечен символ. Благодарение на творческия талант на Алберт Кавос, сградата на Болшой театър се вписва перфектно в околния архитектурен ансамбъл на центъра на Москва.
От 2005 г. започва глобална реконструкция на театъра и след 6 години усърдна и отнемаща време работа, на 28 октомври 2011 г. се състоя дългоочакваното откриване на главната сцена на страната.

Най-известният театър в Русия и един от известни театрисвят е Болшой театър. Къде е основен театърдържави? Е, разбира се, в главния град - Москва. Репертоарът му включва опера и балетни представленияруски и чужди композитори- класика. В допълнение към класическия репертоар, театърът непрекъснато експериментира с иновативни съвременни постановки. Историята на Болшой театър е много богата и е свързана с имената на значими за страната ни хора. През март 2015 г. театърът навършва 239 години.

Как започна всичко

Княз Пьотър Василиевич Урусов се смята за основател на Болшой театър, той е бил провинциален прокурор и в същото време е имал собствена театрална трупа. Той беше единственият, на когото беше позволено да организира представления, маскаради, концерти и други развлечения. Никой друг нямаше право да се занимава с такава работа, така че принцът да няма конкуренти. Но тази привилегия му налагаше и задължение – да строи за трупата красива сграда, в който биха се състояли всички представления. Принцът имаше спътник на име Медокс, който беше чужденец, той преподаваше математика на великия княз Павел - бъдещето на руския император. След като се влюбва в театралния бизнес, той остава в Русия и се занимава тясно с развитието на театъра. не успя да построи театър, тъй като фалира, привилегията на собственика на театъра, както и задължението да построи сградата, преминаха към Медокс, в резултат на което той построи Болшой театър. Всеки втори жител на Русия знае къде се намира театърът, създаден от Medox, той се намира на кръстовището на площад Teatralnaya и Petrovka.

Строителство на театър

За построяването на театъра Медокс избира парцел, който принадлежи на княз Ростоцки, който го купува от него. Това беше улица, наречена Петровская, самото й начало и тук беше построен Болшой театър. Адресът на театъра сега е площад Театральная, сграда 1. Театърът е построен в рекордно кратко време, само за 5 месеца, което дори за нашето време с всичките си модерни технологииИ строителни материалие невероятно и невероятно. Проектът за изграждането на сградата на театъра е разработен от Кристиан Розберг. Театърът беше великолепен отвътре, зрителната зала беше удивителна с красотата си, но напротив, беше скромна, незабележима и практически неукрасена. Театърът получава първото си име - Петровски.

Откриване на театър

Сградата на Болшой театър е открита през 1780 г., на 30 декември. На този ден се състоя първото представление на театралната трупа в собствената сграда. Всички вестници писаха за откриването, театрални майстори и известни архитекти като един засипаха комплименти за сградата, характеризирайки я като издръжлива, огромна, печеливша, красива, безопасна и превъзхождаща мнозинството във всички отношения известни театриЕвропа. Губернаторът на града беше толкова доволен от строителството, че привилегията, която даде на Мадокс правото да провежда развлечения, беше удължена с още 10 години.

Интериорна декорация

Построен е за представления кръгла зала, така наречената ротонда. Залата беше украсена с множество огледала и осветена от четиридесет и два кристални полилея. Залата е проектирана от самия Медокс. До сцената, както се очакваше, се намираше оркестрова яма. Най-близо до сцената имаше столове за почетни гости на театъра и редовни зрители, повечето от които бяха собственици на крепостни трупи. Тяхното мнение беше важно за Мадокс, поради тази причина те бяха поканени на генерални репетиции, след което се включиха в обсъждането на предстоящата продукция.

Театърът показва около 100 представления годишно. Беше невъзможно да се купят билети за едно представление; за да посетят театъра, зрителите закупиха годишен абонамент.

С течение на времето посещаемостта на театъра се влошава, печалбите намаляват, актьорите започват да напускат театъра и сградата се руши. В резултат на това Операта на Болшой стана държавна и получи ново име - Императорска.

Временен залез

Историята на Болшой театър не винаги е била толкова красива, имаше и трагични моменти. През 1805 г. театърът изгаря след 25 години съществуване. Запазени са само носещите стени и то частично. Реконструкцията започва едва през 1821 г., когато Москва се възстановява след нахлуването на наполеоновите войски. Главният архитект, натоварен със задачата да възстанови централната част на града, включително театъра, е Осип Бове. Той беше новатор; според неговия проект улиците започнаха да се строят по различен начин; сега именията започнаха да гледат към улицата, а не към вътрешния двор. Бове ръководи реставрацията на Александровската градина, площада до театъра. Реконструкцията на Болшой театър стана най-успешният му проект. Новата сграда е построена в стил ампир. Според съвременниците на архитекта Болшой театър се е издигнал като феникс от пепелта.

Метрото се намира много близо до театъра, така че да стигнете до театъра е много удобно от всяка точка на Москва.

Реконструкция на сградата на театъра

Възстановяването на театъра започва през 1821 г. и продължава няколко години. Първоначално планът за реновираната сграда на театъра е разработен от известния архитект Андрей Михайлов в Санкт Петербург, губернаторът на Москва одобри този план. Михайлов проектира сградата на театъра във формата на правоъгълник, както и портик от осем колони и Аполон в колесница в горната част на портика; залата е проектирана да побере до две хиляди зрители. Осип Бове преработи проекта на Михайлов, където Болшой театър стана по-нисък и пропорциите на сградата се промениха. Бове също решава да се откаже от разположението на приземния етаж, тъй като смята, че е неестетично. Залата стана многоетажна, украсата на залата стана богата. Спазена е необходимата акустика на сградата. Бове дори имаше много оригинална идея- да направите огледална завеса, но реализирането на такава идея, разбира се, е нереалистично, тъй като такава завеса би била невероятно тежка.

Второ раждане

Реконструкцията на театъра е завършена до края на 1824 г., а през януари 1825 г. е открита обновената сграда на театъра. Състоя се първото представление, чиято програма включваше балета „Cendrillon” и пролога „Триумфът на музите”, специално написан за откриването на театъра от Алябиев и Верстовски. Бове беше в центъра на вниманието, а публиката го приветства с бурни аплодисменти в знак на благодарност. Нов театърбеше просто невероятно в красотата си. Сега театърът е наречен "Болшой Петровски театър". Всички постановки на театъра имаха постоянен успех. Сега Болшой театър стана още по-блестящ.

Метрото е най-много удобен начинстигнете до Болшой театър. Най-близките станции до театъра са станциите Teatralnaya, Ploshchad Revolyutsii, Okhotny Ryad и Aleksandrovsky Sad. Коя станция да изберете зависи от началната точка на маршрута.

И отново огънят

През пролетта на 1853 г. в театъра отново има пожар, който е много силен и продължава два дни. Небето беше толкова заоблачено с черен дим, че се виждаше от всички краища на града. Целият сняг се е стопил на Театралния площад. Сградата изгоря почти напълно, останаха само носещите стени и портика. Пожарът е унищожил декорите, костюмите, фонотеката, музикални инструменти, сред които бяха редки екземпляри. Болшой театър отново пострада от пожар.

Не е трудно да намерите къде се намира театърът, той се намира на площад Teatralnaya и има много атракции до него: Maly Драматичен театър, Младежки театър, драматична школана името на Шчепкин, кабаре "Метропол", Дом на съюзите, Охотни ряд, ЦУМ, срещу театъра има паметник на Карл Маркс.

Реставрационни работи

Архитектът, който участва във връщането на живота на театъра, е Алберт Кавос и той е построен по негов проект. Мариински оперен театърв Санкт Петербург. За съжаление, малко информация за този архитект е оцеляла до днес. Нямаше достатъчно пари за възстановяване на театъра, но работата напредна бързо и отне малко повече от година. Театърът е открит на 20 август 1856 г., сега се нарича "Болшой императорски театър". Премиерното представление на реставрирания театър беше операта „Пуританите” италиански композиторИмаше различни нагласи към новия театър. Жителите на града го смятаха за великолепен и се гордееха с него, а за инженерите и архитектите някои от тях смятаха, че реконструкцията, извършена от Кавос, е твърде различна от начина, по който театърът е замислен от Михайлов и Бове, особено по отношение на фасадите и някои интериори. Струва си да се отдаде дължимото на архитекта, благодарение на неговата реконструкция на залата акустиката в Болшой театър стана една от най-добрите в света.

Театърът е домакин не само на представления, но и на балове и маскаради. Това стана Болшой театър. Адресът на театъра е Градски площад, сграда 1.

Нашите дни

Театърът навлиза в 20 век в доста порутено състояние, с провиснали основи и пукнатини по стените. Но няколко реконструкции, извършени в театъра през 20-ти век, една от които беше завършена съвсем наскоро (продължи 6 години), свършиха работата си - и сега театърът блести с всичките си аспекти. Освен опери и балети репертоарът на театъра включва и оперети. Можете също така да направите обиколка на театъра - вижте залата и няколко други много интересни помещения. Посетител, който иска да посети Болшой театър, където се намира, може да има затруднения при намирането му, въпреки че всъщност се намира в самия център на града и намирането му няма да е трудно; недалеч от него има друга забележителност на столицата, която е известна в целия свят - Червения площад.

ГОЛЯМ ТЕАТЪР,Държавен академичен Болшой театър на Русия, водещ Руски театър, които изиграха изключителна роля във формирането и развитието национална традицияоперно и балетно изкуство. Възникването му се свързва с разцвета на руската култура през втората половина на 18 век, с възникването и развитието на професионалния театър. Създаден през 1776 г. от московския филантроп княз П. В. Урусов и предприемача М. Медокс, които получават държавни привилегии за развитието на театралния бизнес. Трупата е създадена на базата на московската театрална трупа на Н. Титов, театрални художници на Московския университет и крепостни актьори П. Урусов. През 1778–1780 г. се изнасят представления в къщата на Р. И. Воронцов на Знаменка. През 1780 г. Медокс построява сграда в Москва на ъгъла на Петровка, която става известна като Петровски театър. Това е първият постоянен професионален театър. Репертоарът му включва драматични, оперни и балетни спектакли. В оперните представления участваха не само певци, но и драматични актьори.

В деня на откриването на Петровския театър на 30 декември 1780 г. е показан балет с пантомима Магически магазин(пост. Ya.Paradise). По това време хореографите Ф. и К. Морели, П. Пенучи, Д. Соломони работят в театъра, поставяйки представления Празник на женските удоволствия, Престорената смърт на Арлекин или измаменият Панталоне, Медея и Язон, Тоалетна на Венера. Популярни бяха балети с национален привкус: Селска простота, цигански балет, Превземането на Очаков. Сред танцьорите на трупата се откроиха Г. Райков и А. Собакина. Балетната трупа е попълнена с ученици от балетното училище на Московското сиропиталище (от 1773 г.) и крепостни актьори от трупата на Е. А. Головкина.

Тук са поставени първите руски опери: Милър - магьосник, измамник и сватовникСоколовски (по-късно редактиран от Фомин) либрето от Аблесимов, Нещастието от файтонаПашкевич, либр. принцеса, Гостини двор в Санкт ПетербургМатински и др.. От 25 руски опери, написани през 1772-1782 г., повече от една трета са поставени на московската сцена на театър "Петровски".

През 1805 г. сградата на Петровския театър изгаря, а от 1806 г. трупата е поета от Дирекцията на императорските театри и играе в различни стаи. Руският репертоар беше ограничен, отстъпвайки място на италиански и френски изпълнения.

През 1825 г. пролог Триумфът на музите, постановка на Ф. Гюлен-Сор, започват представления в новата сграда на Болшой театър (архитект О. Бове). През 1830-1840 г. балетът на Болшой театър е доминиран от принципите на романтизма. Танцьори от тази посока са Е. Санковская, И. Никитин. Голямо значениеза да се образува национални принципи сценичните изкустваимаше оперни постановки Живот за царя(1842) и Руслан и Людмила(1843) М. И. Глинка.

През 1853 г. пожар унищожава целия интериор на Болшой театър. Сградата е възстановена през 1856 г. от архитекта А. К. Кавос. През 1860-те години Дирекцията наема Болшой театър на италианския предприемач Мерели за 4-5 представления седмично: изпълнява се чуждестранен репертоар.

Едновременно с разширяването на вътрешния репертоар театърът поставя постановки най-добрите работиЗападноевропейски композитори: Риголето, Аида, ТравиатаДж. Верди, Фауст, Ромео и ЖулиетаК. Гуно, КарменЖ. Бизе, Танхойзер, Лоенгрин, ВалкирияР. Вагнер. ().

Историята на Болшой театър включва имената на много изключителни оперни певци, който предава традициите на руската вокална школа от поколение на поколение. А. О. Бантишев, Н. В. Лавров, П. П. Булахов, А. Д. Александрова-Кочетова, Е. А. Лавровская и др. нова страницав историята на сценичните изкуства.

През 2-рата половина на 19в. балетното изкуство е свързано с имената на хореографи: Ж. Перо, А. Сен-Леон, М. Петипа; танцьори - С. Соколова, В. Гелцер, П. Лебедева, О. Николаева, по-късно - Л. Рославлева, А. Джури, В. Поливанов, И. Хлюстина. Балетният репертоар на Болшой театър включваше следните изпълнения: Гърбушкото кончеПуни (1864), Дон КихотМинкус (1869), Папрат, или нощта преди Иван КупалаГербера (1867) и др.

През 1900 г. оперният репертоар на Болшой театър е попълнен с художествено изключителни постановки: първите представления на оперите на Римски-Корсаков - Псковска жена(1901), Садко (1906), Моцарт и Салиери(1901) с участието на Ф. И. Шаляпин, Пан-войвода(дирижирано от Рахманинов, 1904 г.) Кошчей Безсмъртният(с участието на А. В. Нежданова, 1917 г.); извършени са нови постановки: опери на Глинка - Живот за царя(с участието на Шаляпин и Нежданова, дирижирани от Рахманинов, 1904 г.), Руслан и Людмила(1907), Мусорски - Хованщина(1912 г.). Бяха поставени опери от млади композитори - РафаелА. С. Аренски (1903), Ледена къщаА. Н. Корещенко (1900), Франческа да РиминиРахманинов (1906). В допълнение към Шаляпин, Собинов, Нежданова на оперна сценаВ Болшой театър участваха певци като Г. А. Бакланов, В. Р. Петров, Г. С. Пирогов, А. П. Боначич, И. А. Алчевски и др.. През 1900 г. в балетната трупа на Болшой театър дойде хореограф А. А. Горски, който разви традициите на руския балет и го донесе по-близо до драматичното изкуство. Танцьорът и хореограф В. Д. Тихомиров работи заедно с Горски, който обучи цяло поколение танцьори. По това време в балетната трупа работят следните хора: E.V.Geltser, A.M.Balashova, S.F.Fedorova, M.M.Mordkin, M.R.Reisen, по-късно L.P.Zhukov, V.V.Kriger , A.I.Abramova, L.M.Bank. Спектаклите са дирижирани от С. В. Рахманинов, В. И. Сук, А. Ф. Андерс, Е. А. Купър и са участвали в дизайна на спектаклите театрален декораторК. Ф. Валс, художници К. А. Коровин, А. Я. Головин.

След Октомврийската революция от 1917 г. Болшой театър заема видно място в културен животдържави. През 1920 г. театърът е удостоен със званието академичен. През 1924 г. в помещенията на бившия Частна операЗимин открива клон на Болшой театър (работи до 1959 г.). Наред със запазването на класическия репертоар се поставят опери и балети съветски композитори: декабристиВ. А. Золотарева (1925 г.), Пробив S.I.Pototsky (1930), Троп артистИ. П. Шишова (1929), Син на слънцето S.N.Vasilenko (1929), Майка V.V.Zhelobinsky (1933), БелаАн.Александрова (1946), Тихо Дон (1936) и Превърната девствена почва(1937) от И. И. Дзержински, декабристиЮ.А.Шапорина (1953 г.), МайкаТ. Н. Хренникова (1957), Укротяването на опърничаватаВ.Я.Шебалина, Война и мирС. С. Прокофиев (1959). На сцената на Болшой театър и неговия филиал бяха изпълнени опери от композитори на народите на СССР: АлмастА. А. Спендиарова (1930 г.), Авесалом и ЕтериЗ. П. Палиашвили (1939).

Изпълнителната култура на Оперната трупа на Болшой театър през годините съветска властпредставлявано от имената на К. Г. Держинская, Н. А. Обухова, В. В. Барсова, Е. А. Степанова, И. С. Козловски, А. С. Пирогов, М. О. Рейзен, М. Д. Михайлов, С. Я. Лемешева, Г. М. Нелеппа, А. П. Иванова, П. Г. Лисициан, И. И. Петрова, М. П. Максакова, V.A.Davydova, I.I.Maslennikova, A.P. Ognevtseva.

Важни етапи в историята на съветската хореография са постановките на балети от съветски композитори: Червен мак(1927, 1949) Р. М. Глиер, Пламъкът на Париж(1933) и Бахчисарайски фонтан(1936) Б. В. Асафиева, Ромео и ЖулиетаПрокофиев (1946). Славата на балета на Болшой театър е свързана с имената на Г. С. Уланова, Р. С. Стручкова, О. В. Лепешинская, М. М. Плисецкая, А. Н. Ермолаев, М. Т. Семенова, М. М. Габович, А. М. Месерер, Ю. Г. Жданов, Н. Б. Фадеечев и др. )

Диригентското изкуство на Болшой театър е представено от имената на Н. С. Голованов, С. А. Самосуд, Л. П. Щайнберг, А. Ш. Мелик-Пашаев, Ю. Ф. Файер, Б. Е. Хайкин, Г. Н. Рождественски, Е. Ф. Светланова, А. М. Журайтис и др. В оперната дирекция на Болшой театър - В. А. Лоски, Л. В. Баратов, Б. А. Покровски. Продукции балетни представленияизвършено от А. А. Горски, Л. М. Лавровски, В. И. Вайнонен, Р. В. Захаров, Ю. Н. Григорович.

Производствената култура на Болшой театър от тези години се определя от художествения и сценографски дизайн на Ф. Ф. Федоровски, П. В. Уилямс, В. М. Дмитриев, В. Ф. Рындин, Б. А. Месерер, В. Я. Левентал и други ( ).

През 1961 г. Болшой театър получава ново сценично място - Кремълския дворец на конгресите, което допринася за повече широки дейности балетна трупа. В началото на 1950-те и 1960-те години в театъра идват Е. С. Максимова, Н. И. Бессмертнова, Е. Л. Рябинкина, Н. И. Сорокина, В. В. Василиев, М. Е. Лиепа, М. Л. Лавровски, Ю. В. Владимиров, В. П. Тихонов.

През 1964 г. Ю. Н. Григорович става главен хореограф, с чието име се свързва нов крайъгълен камък в историята на балета на Болшой театър. Почти всеки ново изпълнениебе белязана от нови творчески търсения. Те се появиха в Обред на пролеттаИ. Ф. Стравински (хореограф Н. Касаткина и Василиев, 1965 г.) Суит КарменБизе-Шчедрин (А. Алонсо, 1967), СпартакА. И. Хачатурян (Григорович, 1968), Грижа ме еС. М. Слонимски (Василиев, 1971), Анна КаренинаР.К.Щедрина (М.М.Плисецкая, Н.И.Риженко, В.В.Смирнов-Голованов, 1972 г.), Тези очарователни звуци...по музика на Г. Торели, А. Корели, Ж.-Ф. Рамо, В.-А. Моцарт (Василиев, 1978), ЧайкаШчедрин (Плисецкая, 1980), МакбетК. Молчанова (Василиев, 1980) и др.

В оперната трупа от тези години се открояват имената на Г. П. Вишневская, И. К. Архипова, Е. В. Образцова, М. Касрашвили, З. Соткилава, В. Н. Редкин, В. А. Маторин, Т. С. Ерастова, М. А. Шутова, Е. Е. Нестеренко и др.

Общата тенденция на Болшой театър през 1990-2000 г. е поканата на чуждестранни режисьори и изпълнители за постановки на сцената на Болшой театър: балети Катедралата Нотр Дам на Париж , Три карти(R. Petit, 2002–2003), Светлинен потокД. Д. Шостакович (А. Ратмански, 2003), опера от Дж. Верди Силата на съдбата(P.-F.Maestrini, 2002) и Набуко(М. С. Кисляров), ТурандотДж. Пучини (2002), Приключенията на РейкИ. Ф. Стравински (Д. Черняков), Любов към три портокалаС. С. Прокофиев (П. Устинов). През този период балетите са възобновени Лебедово езеро Чайковски, РаймондаА. К. Глазунова, Легенда за любовтаА. Д. Меликов (постановка на Григорович), опери Евгений ОнегинЧайковски (Б. Покровски), ХованщинаМусоргски, Руслан и Людмила(А. Ведерникова), ИграчПрокофиев (Рождественски).

Балетната трупа на Болшой театър е представена от имената: Н. Цискаридзе, М. Перетокин, А. Уваров, С. Филин, Н. Грачева, А. Горячева, С. Лункина, М. Александрова и др.. Опера - И. Долженко, Е. Околишева, Е. Зеленская, Б. Майсурадзе, В. Редкин, С. Мурзаев, В. Маторин, М. Шутова, Т. Ерастова и др.. В оперната трупа на театъра има стажантска група.

Бърз художествен ръководителтеатър през 90-те години е зает от В. Василиев и Г. Рождественски, от 2001 г. главен диригент и музикален директорБолшой театър е А.А.Ведерников, диригенти на оперни и балетни представления са П.Ш.Сорокин, А.А.Ведерников, А.А.Копилов, Ф.Ш.Мансуров, А.М.Степанов, П.Е.Клиничев.

Модерната сграда на Болшой театър е основната структура архитектурен ансамбълТеатрален площад (архитект A.K. Kavos). от вътрешна структуратеатърът се състои от пет нива аудитория, побиращ повече от 2100 зрители и отличаващ се с високо акустични качества(дължината на залата от оркестъра до задната стена е 25 м, ширина – 26,3 м, височина – 21 м). Порталът на сцената е с размери 20,5 х 17,8 м, дълбочината на сцената е 23,5 м. Над сцената е поставена заглавна табела.

През 2003 г. с пиесата СнежанкаРимски-Корсаков (постановка на Д. Белов). нова сценаБолшой театър. Премиерата на 2003 г. беше балетът Светлинен потокШостакович, опера Приключенията на РейкСтравински и операта МакбетВерди.

Нина Ревенко

В продължение на поредицата от истории за оперни театри по света, искам да говоря за Болшой оперен театър в Москва. състояние академичен театърОпера и балет на Русия, или просто Болшой театър, е един от най-големите оперни и балетни театри в Русия и един от най-големите оперни и балетни театри в света. Намира се в центъра на Москва, на Театралния площад. Болшой театър е един от основните активи на град Москва

Произходът на театъра датира от март 1776 г. Тази година Гроти отстъпи правата и задълженията си на княз Урусов, който се зае да построи каменен обществен театър в Москва. Със съдействието на известния M.E. Medox беше избрано място на улица Петровская, в енорията на църквата на Спасителя, в Копие. С неуморен трудМедокса е построена за пет месеца Големият театър, според плана на архитект Розберг, струва 130 000 рубли. Петровски театър на Медокс стоя 25 години - на 8 октомври 1805 г., по време на следващия московски пожар, сградата на театъра изгоря. Новата сграда е построена от К. И. Роси на площад Арбат. Но тъй като е бил дървен, той е изгорял през 1812 г., по време на нашествието на Наполеон. През 1821 г. започва строежът на театъра на първоначалното място по проект на О. Бове и А. Михайлов.

Театърът е открит на 6 януари 1825 г. с представлението „Триумфът на музите“. Но на 11 март 1853 г. театърът изгаря за четвърти път; Пожарът е запазил само каменните външни стени и колонадата на главния вход. След три години Болшой театър е възстановен под ръководството на архитект А. К. Кавос. За да замени изгубената при пожара алабастрова скулптура на Аполон, над входния портик е монтирана бронзова квадрига от Пьотр Клод. Театърът е отворен отново на 20 август 1856 г.

През 1895 г. се провежда основен ремонттеатрални сгради, след което театърът поставя много прекрасни опери, като "Борис Годунов" от М. Мусоргски, "Жената от Псков" от Римски-Корсаков с Шаляпин в ролята на Иван Грозни и много други. През 1921-1923 г. се извършва поредната реконструкция на сградата на театъра, като сградата също е реконструирана през 40-те и 60-те години

Над фронтона на Болшой театър има скулптура на Аполон, покровител на изкуствата, в колесница, теглена от четири коня. Всички фигури от композицията са кухи, изработени от листова мед. Композицията е изработена от руски майстори в XVIII векпо модела на скулптора Степан Пименов

Театърът включва балетна и оперна трупа, оркестъра на Болшой театър и сценичния духов оркестър. По време на създаването на театъра трупата включва само тринадесет музиканти и около тридесет артисти. В същото време трупата първоначално няма специализация: драматични актьори участват в опери, а певци и танцьори - в драматични представления. И така, трупата в различно времевключват Михаил Щепкин и Павел Мочалов, които пеят в опери на Керубини, Верстовски и други композитори

През цялата история на Болшой театър в Москва неговите артисти, в допълнение към възхищението и благодарността на публиката, многократно са получавали различни признаци на признание от държавата. IN съветски периодповече от 80 от тях получиха титлата Народни артистиНаградите на СССР, Сталин и Ленин, осем са удостоени със званието Герой Социалистически труд. Сред солистите на театъра са такива изключителни руски певци като Сандунова, Жемчугова, Е. Семьонова, Хохлов, Корсов, Дейша-Сионицкая, Салина, Нежданова, Шаляпин, Собинов, Збруева, Алчевски, Е. Степанова, В. Петров, братя Пирогови, Катульская, Обухова, Держинская, Барсова, Л. Саврански, Озеров, Лемешев, Козловски, Рейзен, Максакова, Ханаев, М. Д. Михайлов, Шпилер, А. П. Иванов, Кривченя, П. Лисициан, И. Петров, Огнивцев, Архипова, Анджапаридзе, Олейниченко, Мазурок, Ведерников, Айзен, Е. Кибкало, Вишневская, Милашкина, Синявская, Касрашвили, Атлантов, Нестеренко, Образцова и др.
От певците повече по-младото поколениекоито излязоха напред през 80-90-те години, трябва да се отбележат И. Морозов, П. Глубокий, Калинина, Маторин, Шемчук, Раутио, Тарашченко, Н. Терентьева. В Болшой театър са работили големи диригенти Алтани, Сук, Купър, Самосуд, Пазовски, Голованов, Мелик-Пашаев, Неболсин, Хайкин, Кондрашин, Светланов, Рождественски, Ростропович. Рахманинов (1904-06) се изявява тук като диригент. Сред най-добрите режисьори на театъра са Барцал, Смолич, Баратов, Б. Мордвинов, Покровски. Сцената на Болшой театър беше домакин на турнета на водещи световни оперни театри: Ла Скала (1964, 1974, 1989), Виена Държавна опера(1971), Берлинската комише опера (1965)

Репертоар на Болшой театър

По време на съществуването на театъра тук са поставени над 800 произведения. Репертоарът на Болшой театър включва опери като "Роберт Дяволът" от Майербер (1834), "Пиратът" от Белини (1837), "Ханс Гейлинг" от Маршнер, "Пощальонът от Лонжумо" от Адам (1839), Любимец“ от Доницети (1841), „Немият от Портичи“ от Обер (1849), „Травиата“ от Верди (1858), „Трубадур“, „Риголето“ от Верди (1859), „Фауст“ от Гуно ( 1866), „Миньон“ от Томас (1879), „Бал с маски“ „Верди“ (1880), „Зигфрид“ от Вагнер (1894), „Троянците в Картаген“ от Берлиоз (1899), „Летящият холандец“ от Вагнер (1902), "Дон Карлос" от Верди (1917), "Мечтата на лятна нощ„Бритън“ (1964), „Замъкът на херцог Синята брада“ от Барток, „Испанският час“ от Равел (1978), „Ифигения в Авлида“ от Глук (1983) и др.

Болшой театър беше домакин на световни премиери на оперите на Чайковски "Воевода" (1869), "Мазепа" (1884) и "Черевички" (1887); Оперите на Рахманинов "Алеко" (1893), "Франческа да Римини" и " Стиснат рицар“ (1906), „Коцкарят” на Прокофиев (1974), редица опери от Кюи, Аренски и много други.

На началото на 19 веки 20 век театърът достига своя връх. Много артисти от Санкт Петербург търсят възможността да участват в представленията на Болшой театър. Имената на Ф. Шаляпин, Л. Собинов, А. Нежданова стават широко известни в целия свят. През 1912г Фьодор Шаляпинпостави операта на М. Мусоргски „Хованщина“ в Болшой театър.

На снимката Фьодор Шаляпин

През този период с театъра си сътрудничи Сергей Рахманинов, който се доказа не само като композитор, но и като изключителен оперен диригент, внимателен към особеностите на стила на изпълняваното произведение и постигащ комбинация от пламенен темперамент с тънък оркестър завършване на изпълнението на опери. Рахманиновподобрява организацията на диригентската работа - така благодарение на Рахманинов диригентският пулт, който преди това се намираше зад оркестъра (с лице към сцената), се премества на съвременното си място.

На снимката Сергей Василиевич Рахманинов

Първите години след революцията от 1917 г. се характеризират с борба за запазване на Болшой театър като такъв и, второ, за запазване на част от неговия репертоар. Опери като Снежната девойка, Аида, Травиата и Верди като цяло бяха атакувани по идеологически причини. Имаше и предложения за унищожаване на балета като „реликва от буржоазното минало“. Но въпреки това операта и балетът продължават да се развиват в Москва. В операта преобладават произведения на Глинка, Чайковски, Бородин, Римски-Корсаков и Мусоргски. През 1927 г. режисьорът В. Лоски създава ново издание на „Борис Годунов“. Поставят се опери от съветски композитори - „Трилби” от А. Юрасовски (1924), „Любовта към три портокала” от С. Прокофиев (1927).

През 30-те години на миналия век в пресата се появи искането на Йосиф Сталин за създаване на „съветска оперна класика“. Поставят се произведения на И. Дзержински, Б. Асафиев, Р. Глиер. В същото време се въвежда строга забрана за произведения на чуждестранни композитори. През 1935 г. с голям успехПубликата представя премиерно операта на Д. Шостакович „Лейди Макбет“ Мценска област" Но тази работа, високо оценена в целия свят, предизвиква остро недоволство на върха. Глоба известна статия„Объркване вместо музика“, чието авторство принадлежи на Сталин, стана причина за изчезването на операта на Шостакович от репертоара на Болшой театър

По време на Великия Отечествена войнаБолшой театър се евакуира в Куйбишев. Театърът празнува края на войната с ярки премиери на балетите на С. Прокофиев „Пепеляшка“ и „Ромео и Жулиета“, в които блесна Галина Уланова. През следващите години Болшой театър се обръща към творчеството на композитори от „братските страни“ - Чехословакия, Полша и Унгария, а също така преразглежда постановки на класически руски опери (нови постановки на Евгений Онегин, Садко, Борис Годунов, Хованщина и много други ). Повечето отТези постановки са осъществени от оперния режисьор Борис Покровски, който идва в Болшой театър през 1943 г. Неговите изпълнения през тези години и следващите няколко десетилетия служат като "лице" на операта на Болшой театър

Трупата на Болшой театър често гастролира, като има успех в Италия, Великобритания, САЩ и много други страни


В момента в репертоара на Болшой театър има много класически постановки на оперни и балетни представления, но в същото време театърът се стреми към нови експерименти. Режисьори, които вече са спечелили известност като режисьори, участват в работата по опери. Сред тях са А. Сокуров, Т. Чхеидзе, Е. Някросиус и др. Някои нови постановки на Болшой театър предизвикаха неодобрението на част от публиката и заслужените майстори на Болшой театър. Така скандалът съпътства постановката на операта на Л. Десятников „Децата на Розентал“ (2005 г.), поради репутацията на автора на либретото, писателя В. Сорокин. Възмущението и отхвърлянето на новата пиеса „Евгений Онегин” (2006 г., режисьор Д. Черняков) беше изразено от известен певецГалина Вишневская отказа да отпразнува годишнината си на сцената на Болшой, където се поставят подобни продукции. В същото време споменатите изпълнения, каквото и да е, имат своите фенове