За нас. Историята на сградата на Държавния академичен Болшой театър (GABT) С какво е известен Болшой театър

Болшой театър в Москва, разположен в центъра на столицата, на Театралния площад, е един от символите на Русия, брилянтното майсторство на нейните артисти. Неговите талантливи изпълнители: вокалисти и балетисти, композитори и диригенти, хореографи са известни по целия свят. На неговата сцена са поставени над 800 произведения. Това са първите руски опери и опери на известни личности като Верди и Вагнер, Белини и Доницети, Берлиоз и Равел и други композитори. Тук се състояха световните премиери на опери от Чайковски и Рахманинов, Прокофиев и Аренски. Великият Рахманинов е дирижирал тук.

Болшой театър в Москва - история

През март 1736 г. губернският прокурор княз Петър Василиевич Урусов започва строежа на театрална сграда на десния бряг на река Неглинка, на ъгъла на Петровка. Тогава той започна да се нарича Петровски. Но Петър Урусов не успя да завърши строителството. Сградата е изгоряла. След пожара сградата на театъра е завършена от партньора му, английския бизнесмен Майкъл Медокс. Това беше първият професионален театър. Репертоарът му включва драматични, оперни и балетни представления. В оперните представления участват както певци, така и драматични актьори. Петровският театър е открит на 30 декември 1780 г. На този ден беше показан балетът-пантомима „Магически магазин” постановка на Ж. Паради. Балети с национален привкус като „Селска простота“, „Цигански балет“ и „Планянето на Очаков“ бяха особено популярни сред публиката. По принцип балетната трупа се формира от ученици на балетното училище на Московския дом за сираци и крепостни актьори от трупата на Е. Головкина. Тази сграда е служила 25 години. Загива при пожар през 1805 г. Новата сграда, построена под ръководството на К. Роси на площад Арбат, също изгоря през 1812 г.

По проект на А. Михайлов през 1821-1825г. на същото място се строи нова театрална сграда. Строителството се ръководи от архитекта О. Бове. Той е нараснал значително по размер. Затова по това време се наричаше Болшой театър. На 6 януари 1825 г. тук е изнесен спектакълът "Триумфът на музите". След пожар през март 1853 г. сградата е реставрирана в продължение на три години. Работата се ръководи от архитект А. Кавос. Както пишат съвременниците, външният вид на сградата "плени окото с пропорцията на части, в които лекотата е съчетана с величие". Така е стигнало до наши дни. През 1937 г. и през 1976 г Театърът е награден с орден Ленин. По време на Великата отечествена война той е евакуиран в град Куйбишев. На 29 ноември 2002 г. Нова сцена беше открита с премиерата на „Снежанката“ от Римски-Корсаков.

Болшой театър - архитектура

Сградата, на която можем да се възхищаваме сега, е един от най-добрите образци на руската класическа архитектура. Построен е през 1856 г. под ръководството на архитект Алберт Кавос. По време на реставрацията след пожара сградата е напълно преустроена и украсена с портик от бял камък с осем колони. Архитектът заменя четирискатния покрив с двускатен с фронтони, повтаряйки формата на фронтона на портика по главната фасада и премахвайки сводестата ниша. Йонийският ордер на портика е заменен със сложен. Всички детайли на външното покритие са променени. Някои архитекти смятат, че промените на Кавос са намалили художествените качества на оригиналната сграда. Сградата е увенчана със световноизвестната бронзова квадрига на Аполон от Петер Клод. Виждаме двуколесна колесница с четири впрегнати коня, които галопират по небето и бог Аполон ги управлява. На фронтона на сградата е монтиран гипсов двуглав орел - държавната емблема на Русия. На плафона на залата има девет музи с Аполон начело. Благодарение на работата на Алберт Кавос, сградата се вписва идеално в заобикалящите я архитектурни структури.

Пет нива на залата могат да поберат повече от 2100 зрители. Според своите акустични свойства той се счита за един от най-добрите в света. Дължината на залата от оркестъра до задната стена е 25 метра, ширината е 26,3 метра, а височината е 21 метра. Порталът на сцената е с размери 20,5 на 17,8 метра, дълбочината на сцената е 23,5 метра. Това е една от най-красивите архитектурни структури на столицата. Наричали го „зала от слънце, злато, лилаво и сняг“. В сградата се провеждат и важни държавни и обществени тържества.

Реконструкция на Болшой театър

През 2005 г. започва реконструкцията на театъра и след 6 години колосална работа на 28 октомври 2011 г. е открита главната сцена на страната. Площта на Болшой театър се удвои и възлиза на 80 хиляди квадратни метра, появи се подземна част и беше възстановена уникалната акустика на залата. Сцената вече има обем на шестетажна сграда, всички процеси в която са компютъризирани. Реставрирани са стенописите в Бялото фоайе. Жакардовите платове и гоблени в Кръглата зала и Императорското фоайе са реставрирани ръчно в продължение на 5 години, възстановявайки всеки сантиметър. 156 майстори от цяла Русия са се занимавали с позлатяване на интериори с дебелина 5 микрона и площ от 981 квадратни метра, което е отнело 4,5 кг злато.

Имаше 17 асансьора с етажни бутони от 10-ти до 4-ти, а допълнителни 2 етажа, разположени по-долу, са заети от механици. Аудиторията разполага с 1768 места, преди реконструкцията - 2100. Театралния бюфет се премества на 4-ия етаж и това е единствената стая, в която прозорците са разположени от двете страни. Интересното е, че плочките в централното фоайе са произведени в същата фабрика, както през 19 век. Особено красив е полилеят с диаметър повече от 6 метра с позлатени висулки. На новата завеса са избродирани двуглав орел и думата Русия.

Съвременният Болшой театър включва оперна и балетна трупа, сценичен и духов оркестър и оркестър на Болшой театър. Имената на училището за опера и балет са собственост на цяла Русия и целия театрален свят. Повече от 80 художници са удостоени със званието Народни артисти на СССР през съветския период. Титлата Герой на социалистическия труд е дадена на осем майстори на сцената - И. Архипова и Ю. Григорович, И. Козловски и Е. Нестеренко, Е. Светланов, както и световноизвестни балерини - Г. Уланова, М. Плисецкая и М. Семьонова. Много артисти са народни артисти на Руската федерация.

Болшой театър в Москва представлява една от най-големите театрални сцени в света. Той изигра изключителна роля за формирането на руската музикално-сценична школа и за развитието на руското национално изкуство, включително известния руски балет.

ГОЛЕМ ТЕАТЪР,Държавният академичен Болшой театър на Русия, водещ руски театър, изиграл изключителна роля във формирането и развитието на националната традиция на оперното и балетно изкуство. Възникването му се свързва с разцвета на руската култура през втората половина на 18 век, с възникването и развитието на професионалния театър. Създаден през 1776 г. от московския филантроп княз П. В. Урусов и предприемача М. Медокс, който получи правителствена привилегия за развитието на театралното дело. Трупата е създадена на базата на московската театрална трупа на Н. Титов, театрални художници на Московския университет и крепостни актьори П. Урусов. През 1778-1780 г. се дават представления в къщата на Р. И. Воронцов на Знаменка. През 1780 г. Medox построява в Москва на ъгъла на Петровка сграда, която става известна като театър Петровски. Това е първият постоянен професионален театър. Репертоарът му се състои от драматични, оперни и балетни представления. В оперните представления участваха не само певци, но и драматични актьори.

В деня на откриването на Петровския театър на 30 декември 1780 г. е показан балет с пантомима магически магазин(пост. J. Paradise). По това време хореографите Ф. и К. Морели, П. Пенючи, Д. Соломони работят в театъра, поставяйки спектакли Празник на женските удоволствия, Престорената смърт на Арлекин или Измаменият Панталоне, Медея и Язон, Тоалетна на Венера. Популярни бяха балети с национален колорит: селска простота, цигански балет, Превземането на Очаков. От танцьорите на трупата се откроиха Г. Райков, А. Собакина. Балетната трупа е попълнена с ученици от балетното училище на Московското сиропиталище (от 1773 г.) и крепостни актьори от трупата Е. А. Головкина.

Тук са поставени и първите руски опери: Мелник - магьосник, измамник и сватовникСоколовски (по-късно редактиран от Фомин) либрето от Аблесимов, Проблеми от каретатаПашкевич, либ. принцеса, Санкт Петербург Гостини дворМатински и др.. От 25 руски опери, написани през 1772-1782 г., повече от една трета са поставени на московската сцена на театър "Петровски".

През 1805 г. сградата на Петровския театър изгаря, а от 1806 г. трупата преминава в управлението на Дирекцията на императорските театри, играейки в различни стаи. Руският репертоар беше ограничен, отстъпвайки място на италиански и френски изпълнения.

През 1825 г. пролог Празник на музитепостановка на Ф. Гилен-Сор, представленията започват в новата сграда на Болшой театър (архитект О. Бове). През 1830-те и 1840-те години балетът на Болшой е доминиран от принципите на романтизма. Танцьори от тази посока са Е. Санковская, И. Никитин. Изпълненията на опери са от голямо значение за формирането на националните принципи на сценичните изкуства. Живот за краля(1842) и Руслан и Людмила(1843) М. И. Глинка.

През 1853 г. пожар унищожава целия интериор на Болшой театър. Сградата е възстановена през 1856 г. от архитекта А. К. Кавос. През 60-те години на 19 век Дирекцията отдава под наем Болшой театър на италианския предприемач Мерели за 4-5 представления седмично: включва се чуждестранен репертоар.

Едновременно с разширяването на вътрешния репертоар, театърът поставя най-добрите произведения на западноевропейските композитори: Риголето, Аида, ТравиатаДж. Верди, Фауст, Ромео и ЖулиетаК. Гуно, КарменЖ. Бизе, Танхойзер, Лоенгрин, ВалкирияР. Вагнер. ().

Историята на Болшой театър включва имената на много изключителни оперни певци, които предават традициите на руската вокална школа от поколение на поколение. А. О. Бантишев, Н. В. Лавров, П. П. Булахов, А. Д. Александрова-Кочетова, Е. А. Лавровская и др., Л. В. Собинова, А. В. Нежданова откриха нова страница в историята на сценичните изкуства.

През 2-рата половина на 19в. балетното изкуство е свързано с имената на хореографи: Ж. Перо, А. Сен-Леон, М. Петипа; танцьори - С. Соколова, В. Гелцер, П. Лебедев, О. Николаев, по-късно - Л. Рославлев, А. Джури, В. Поливанов, И. Хлюстин. Балетният репертоар на Болшой театър включваше следните изпълнения: Гърбушкото кончеПуни (1864) Дон КихотМинкус (1869), Папрат, или нощта под Иван КупалаГербер (1867) и др.

През 1900 г. оперният репертоар на Болшой театър е попълнен с художествено изключителни постановки: първите изпълнения на оперите на Римски-Корсаков - Псковитянка(1901), Садко (1906), Моцарт и Салиери(1901) с участието на Ф. И. Шаляпин, Пан губернатор(дирижирано от Рахманинов, 1904 г.) Кошчей Безсмъртният(с участието на А. В. Нежданова, 1917 г.); извършени са нови постановки: опери на Глинка - Живот за краля(с участието на Шаляпин и Нежданова, диригент Рахманинов, 1904 г.), Руслан и Людмила(1907), Мусоргски - Хованщина(1912 г.). Бяха поставени опери от млади композитори - РафаелА. С. Аренски (1903), ледена къщаА. Н. Корещенко (1900), Франческа да РиминиРахманинов (1906). В допълнение към Шаляпин, Собинов, Нежданова, певци като G.A. Бакланов, V.R. Петров, G.S. Пирогов, A.P. изкуство. Заедно с Горски работи танцьорът и хореограф В. Д. Тихомиров, който възпитава цяло поколение танцьори. По това време работи балетната трупа: Е. В. Гелцер, А. М. Балашова, С. Ф. Федорова, М. М. Мордкин, М. Р. Рейзен, по-късно Л. П. Жуков, В. В. , А. И. Абрамова, Л. М. Банк. Спектаклите бяха дирижирани от С. В. Рахманинов, В. И. Сук, А. Ф. Андерс, Е. А. Купер, театралният декоратор К. Ф. Головин.

След Октомврийската революция от 1917 г. Болшой театър заема видно място в културния живот на страната. През 1920 г. театърът е удостоен със званието академичен. През 1924 г. в помещенията на бившата частна опера Зимин е открит клон на Болшой театър (работи до 1959 г.). Наред със запазването на класическия репертоар са поставени опери и балети от съветски композитори: декабристи V.A.Zolotareva (1925), ПробивС. И. Потоцки (1930), Артист на трупаИ. П. Шишова (1929 г.), син на слънцетоС. Н. Василенко (1929), МайкаВ. В. Желобински (1933 г.), БелаАн.Александрова (1946), Тихо Дон(1936) и Превърната девствена почва(1937) И. И. Дзержински, декабристиЮ.А.Шапорина (1953 г.), МайкаТ. Н. Хренникова (1957), Укротяването на опърничаватаВ.Я.Шебалина, Война и мирС. С. Прокофиев (1959). На сцената на Болшой театър и неговия филиал имаше опери от композитори на народите на СССР: АлмастА. А. Спендиарова (1930 г.), Авесалом и ЕтериЗ. П. Палиашвили (1939).

Изпълнителната култура на трупата на Болшой опера през годините на съветската власт е представена от имената на К. Г. Держинская, Н. А. Обухова, В. В. Барсова, Е. А. Степанова, И. С. Козловски, А. С. Пирогов, М. О. Рейзен, М. Д. Михайлов, С. Я. Давидова, И. И. Масленникова, А. П. Огневцев.

Важни етапи в историята на съветската хореография са постановките на балети от съветски композитори: Червен мак(1927, 1949) Р. М. Глиер, Пламъците на Париж(1933) и Бахчисарайски фонтан(1936) Б. В. Асафьева, Ромео и ЖулиетаПрокофиев (1946). Славата на балета на Болшой е свързана с имената на Г. С. Уланова, Р. С. Стручкова, О. В. Лепешински, М. М. Плисецкая, А. Н. М. Месерер, Ю. Г. Жданова, Н. Б. Фадеечева и др.

Диригентското изкуство на Болшой театър е представено от имената на Н. С. Голованов, С. А. Самосуд, Л. П. Щайнберг, А. Ш. Мелик-Пашаев, Ю. Ф. Е. Ф. Светланова, А. М. Журайтис и др.. В оперното направление на Болшой театър - В. А. Лоски, Л. В. Баратов, Б. А. Покровски. Балетни представления бяха поставени от А. А. Горски, Л. М. Лавровски, В. И. Вайнонен, Р. В. Захаров, Ю. Н. Григорович.

Сценичната култура на Болшой театър от онези години се определя от художествено-декоративния дизайн на Ф. Ф. Федоровски, П. В. Уилямс, В. М. Дмитриев, В. Ф. Рындин, Б. А. Месерер, В. Я. ).

През 1961 г. Болшой театър получава нова сцена - Кремълския дворец на конгресите, което допринася за по-широката дейност на балетната трупа. В началото на 50-те и 60-те години Е. С. Максимова, Н. И. Бессмертнова, Е. Л. Рябинкина, Н. И. Сорокина, В. В. Василиев, М. Е. Лиепа, М. Л. Лавровски, Ю. В. Владимиров, В. П. Тихонов.

През 1964 г. Ю. Н. Григорович става главен хореограф, чието име се свързва с нов крайъгълен камък в историята на Болшой балет. Почти всяко ново представление беше белязано от нови творчески търсения. Те се появиха в свещен изворИ. Ф. Стравински (хореограф Н. Касаткина и Василиев, 1965 г.) Апартамент КарменБизе-Шчедрин (А. Алонсо, 1967), СпартакА. И. Хачатурян (Григорович, 1968), ИкарС. М. Слонимски (Василиев, 1971), Анна КаренинаР. К. Шчедрина (М. М. Плисецкая, Н. И. Риженко, В. В. Смирнов-Голованов, 1972 г.), Тези очарователни звуци...по музика на Г. Торели, А. Корели, Ж.-Ф. Рамо, В.-А. Моцарт (Василиев, 1978), ЧайкаШчедрин (Плисецкая, 1980), МакбетК. Молчанова (Василиев, 1980) и др.

В оперната трупа от тези години имената на Г. П. Вишневская, И. К. Архипова, Е. В. Образцова, М. Касрашвили, З. Соткилава, В. Н. Редкин, В. А. Маторин, Т. С. Ерастова, М. А. Шутова, Е. Е. Нестеренко и др.

Общата тенденция на Болшой театър през 1990-те и 2000-те години беше да кани чуждестранни режисьори и изпълнители за сценични постановки в Болшой театър: балети Катедралата Нотр Дам, Три карти(R. Petit, 2002–2003), Светлинен потокД. Д. Шостакович (А. Ратмански, 2003), опери от Дж. Верди Сила на съдбата(P.-F. Maestrini, 2002) и Набуко(М. С. Кисляров), ТурандотДж. Пучини (2002), Приключенията на РейкИ. Ф. Стравински (Д. Черняков), Любов към три портокалаС. С. Прокофиев (П. Устинов). През този период балетите са възобновени Лебедово езероЧайковски, РеймъндА. К. Глазунова, Легендата за любовтаА. Д. Меликов (постановка Григорович), опери Евгений ОнегинЧайковски (Б. Покровски), ХованщинаМусоргски, Руслан и Людмила(А. Ведерникова), ИграчПрокофиев (Рождественски).

Балетната трупа на Болшой театър е представена от имената на: Н. Цискаридзе, М. Перетокин, А. Уваров, С. Филин, Н. Грачева, А. Горячева, С. Лункина, М. Александрова и др.. Опера - И. Долженко , Е. Околишева, Е. Зеленская, Б. Майсурадзе, В. Редкин, С. Мурзаев, В. Маторин, М. Шутова, Т. Ерастова и др.. В оперната трупа на театъра има стажантска група.

Постът на художествен ръководител на театъра през 90-те години е зает от В. Василиев и Г. Рождественски, от 2001 г. главен диригент и музикален директор на Болшой театър е А. А. Ведерников, диригенти на оперни и балетни спектакли са П. Ш. Сорокин, А. А. Ведерников, А. А. Копилов, Ф. Ш. Мансуров, А. М. Степанов, П. Е. Клиничев.

Модерната сграда на Болшой театър е основната сграда на архитектурния ансамбъл на Театралния площад (архитект А. К. Кавос). Според вътрешното устройство театърът се състои от петстепенна зала, която може да побере повече от 2100 зрители и се отличава с високи акустични качества (дължината на залата от оркестъра до задната стена е 25 м, ширината е 26,3 м). м, а височината е 21 м). Порталът на сцената е с размери 20,5 х 17,8 м, дълбочината на сцената е 23,5 м. Над сцената има табло за заглавия.

През 2003 г. изпълнение СнежанкаРимски-Корсаков (постановка Д. Белов) е открита нова сцена на Болшой театър. Премиерите от 2003 г. бяха балетни Светлинен потокШостакович, опера Приключенията на РейкСтравински и операта МакбетВерди.

Нина Ревенко

История

Болшой театър започва като частен театър на губернския прокурор княз Петър Урусов. На 28 март 1776 г. императрица Екатерина II подписва „привилегия“ на княза за поддържане на представления, маскаради, балове и други забавления за период от десет години. Тази дата се счита за ден на основаването на московския Болшой театър. На първия етап от съществуването на Болшой театър оперната и драматичната трупа образуваха едно цяло. Съставът беше най-разнообразен: от крепостни артисти до звезди, поканени от чужбина.

При формирането на оперната и драматична трупа важна роля играе Московският университет и създадените към него гимназии, които дават добро музикално образование. Театралните класове са създадени в Московския дом за сираци, който също осигурява персонал за новата трупа.

Първата сграда на театъра е построена на десния бряг на река Неглинка. Той гледаше към улица Петровка, откъдето театърът получи името си - Петровски (по-късно ще бъде наречен Старият театър Петровски). Откриването му се състоя на 30 декември 1780 г. Те дадоха тържествен пролог „Скитници“, написан от А. Аблесимов, и голям пантомимичен балет „Магическо училище“, поставен от Л. Паради по музика на Й. Старцер. Тогава репертоарът се формира предимно от руски и италиански комични опери с балети и отделни балети.

Петровският театър, построен за рекордно кратко време - по-малко от шест месеца, стана първата обществена театрална сграда с такъв размер, красота и удобство, построена в Москва. До момента на откриването му княз Урусов обаче вече е бил принуден да отстъпи правата си на съдружник, а по-късно „привилегията“ е разширена само за Медокс.

Той обаче също беше разочарован. Принуден непрекъснато да иска заеми от настоятелството, Медокс не се измъкна от дългове. Освен това мнението на властите - преди това много високо - за качеството на неговата предприемаческа дейност се промени радикално. През 1796 г. личната привилегия на Мадокс изтича, така че както театърът, така и неговите дългове са прехвърлени на Съвета на попечителите.

През 1802-03г. театърът е даден на милостта на княз М. Волконски, собственик на една от най-добрите московски домашни театрални трупи. И през 1804 г., когато театърът отново попада под юрисдикцията на настоятелството, Волконски всъщност е назначен за негов директор "на заплата".

Още през 1805 г. възниква проект за създаване на театрална дирекция в Москва "по образ и подобие" на Санкт Петербург. През 1806 г. тя е изпълнена - и Московският театър придобива статут на императорски театър, преминавайки под юрисдикцията на единна Дирекция на императорските театри.

През 1806 г. училището, което Петровският театър имаше, е реорганизирано в Императорско Московско театрално училище за обучение на музиканти от опера, балет, драма и театрален оркестър (през 1911 г. става хореографско училище).

През есента на 1805 г. сградата на Петровския театър изгаря. Трупата започва да играе на частни сцени. А от 1808 г. - на сцената на новия театър Арбат, построен по проект на К. Роси. Тази дървена постройка също загива при пожар – по време на Отечествената война от 1812г.

През 1819 г. е обявен конкурс за проектиране на нова сграда на театъра. Проектът на Андрей Михайлов, професор от Художествената академия, спечели, но беше признат за твърде скъп. В резултат на това московският губернатор княз Дмитрий Голицин нареди на архитекта Осип Бове да го поправи, което той направи и значително го подобри.

През юли 1820 г. започва изграждането на нова театрална сграда, която трябва да стане център на градоустройствената композиция на площада и прилежащите улици. Фасадата, украсена с мощен портик на осем колони с голяма скулптурна група - Аполон на колесница с три коня, "гледаше" към строящия се Театрален площад, което допринесе много за неговата украса.

През 1822–23г Московските театри бяха отделени от Генералната дирекция на императорските театри и прехвърлени под юрисдикцията на московския генерал-губернатор, който получи правомощията да назначава московски директори на императорските театри.

„Още по-близо, на широк площад, се издига Петровският театър, произведение на най-новото изкуство, огромна сграда, направена по всички правила на вкуса, с плосък покрив и величествен портик, върху който се извисява алабастровият Аполон, стоящ на един крак в алабастрова колесница, управляващ неподвижно три алабастрови коня и гледащ с досада Кремълската стена, която ревниво го отделя от древните светини на Русия!
М. Лермонтов, младежка композиция "Панорама на Москва"

На 6 януари 1825 г. се състоя тържественото откриване на новия Петровски театър - много по-голям от изгубения стар и затова наречен Болшой Петровски. Прологът "Триумфът на музите", написан специално за случая в стихове (М. Дмитриева), с хорове и танци по музика на А. Алябиев, А. Верстовски и Ф. Шолц, както и балетът "Сандрийон" постановка на танцьор, поканен от Франция и хореограф F. .AT. Гюлен-Сор по музика на съпруга си Ф. Сор. Музите триумфираха над пожара, унищожил старата сграда на театъра, и водени от Гения на Русия, чиято роля се изпълняваше от двадесет и пет годишния Павел Мочалов, съживиха от пепелта нов храм на изкуството. И въпреки че театърът наистина беше много голям, не можеше да побере всички. Подчертавайки важността на момента и снизходително към страданието на страдащите, триумфалното представление беше повторено изцяло на следващия ден.

Новият театър, който надминава по размери дори Болшой каменен театър в Санкт Петербург, се отличава с монументалното си величие, пропорционалността на пропорциите, хармонията на архитектурните форми и богатството на вътрешната украса. Оказа се много удобно: сградата имаше галерии за преминаване на зрители, стълби, водещи до нивата, ъглови и странични салони и просторни съблекални. Огромната зала можеше да побере над две хиляди души. Оркестровата яма беше удълбочена. По време на маскарадите подът на сергиите беше повдигнат до нивото на авансцената, оркестровата яма беше покрита със специални щитове и се получи прекрасен „дансинг“.

През 1842 г. московските театри отново са поставени под контрола на Главната дирекция на императорските театри. Тогава директор беше А. Гедеонов, а известният композитор А. Верстовски беше назначен за управител на Московския театрален кабинет. Годините, когато той беше „на власт“ (1842–59), бяха наречени „епохата на Верстовски“.

И въпреки че драматичните представления продължават да се поставят на сцената на Болшой Петровски театър, оперите и балетите започват да заемат все по-голямо място в неговия репертоар. Бяха поставени произведения на Доницети, Росини, Майербер, младия Верди, руски композитори - Верстовски и Глинка (през 1842 г. се състоя московската премиера на "Живот за царя", през 1846 г. - операта "Руслан и Людмила").

Сградата на Болшой Петровски театър съществува почти 30 години. Но той също страда от същата тъжна съдба: на 11 март 1853 г. в театъра избухва пожар, който продължава три дни и унищожава всичко, което може. Изгорели са театрални машини, костюми, музикални инструменти, ноти, декори... Самата сграда е почти напълно разрушена, от която са останали само овъглени каменни стени и колони на портика.

Трима видни руски архитекти участваха в конкурса за реставрация на театъра. Печели го професорът от Академията на изкуствата в Санкт Петербург, главният архитект на императорските театри Алберт Кавос. Специализирал се е главно в театрални сгради, добре е познавал театралната техника и проектирането на многоетажни театри с кутийна сцена и с италиански и френски тип ложи.

Реставрационните работи напредваха бързо. През май 1855 г. демонтажът на руините е завършен и започва реконструкцията на сградата. И през август 1856 г. той вече е отворил вратите си за обществеността. Тази бързина се обяснява с факта, че строителството трябваше да бъде завършено до тържествата по случай коронацията на император Александър II. Болшой театър, практически преустроен и с много значителни промени в сравнение с предишната сграда, открит на 20 август 1856 г. с операта I Puritani от В. Белини.

Общата височина на сградата се е увеличила с почти четири метра. Въпреки факта, че портиците с колоните на Бове са запазени, външният вид на главната фасада се е променил доста. Появи се втори фронтон. Тройката на Аполон е заменена от квадрига, излята от бронз. На вътрешното поле на фронтона се появи алабастров барелеф, изобразяващ летящи гении с лира. Фризът и капителите на колоните са променени. Над входовете на страничните фасади са монтирани наклонени навеси върху чугунени стълбове.

Но театралният архитект, разбира се, обърна основно внимание на зрителната зала и сценичната част. През втората половина на 19-ти век Болшой театър е смятан за един от най-добрите в света по отношение на своите акустични свойства. И той дължеше това на умението на Алберт Кавос, който проектира залата като огромен музикален инструмент. За украса на стените са използвани дървени панели от резонансен смърч, вместо железен таван е направен дървен таван, а живописен таван е направен от дървени щитове - всичко в тази зала работи за акустика. Дори декорът на кутиите, изработен от папиемаше. За да подобри акустиката на залата, Кавос запълни и помещенията под амфитеатъра, където беше поставен гардеробът, и премести закачалките на нивото на сергиите.

Пространството на аудиторията беше значително разширено, което даде възможност да се направят предни ложи - малки дневни, обзаведени за приемане на посетители от разположените в съседство сергии или боксове. Шестстепенната зала побира почти 2300 зрители. От двете страни, близо до сцената, имаше пощенски кутии, предназначени за кралското семейство, министерството на двора и дирекцията на театъра. Церемониалната кралска ложа, леко издадена навътре в залата, стана неин център, срещу сцената. Бариерата на Кралската ложа беше поддържана от конзоли под формата на огънати атланти. Малиново-златният блясък изуми всеки, който влезе в тази зала, както в първите години от съществуването на Болшой театър, така и десетилетия по-късно.

„Опитах се да декорирам залата възможно най-пищно и в същото време възможно най-леко, в привкуса на Ренесанса, примесен с византийски стил. Белият цвят, осеян със злато, ярките пурпурни драперии на вътрешните кутии, различните арабески от мазилка на всеки етаж и основният ефект на аудиторията - голям полилей от три реда лампи и свещници, украсени с кристал - всичко това заслужаваше универсалност одобрение.
Алберт Кавос

Полилеят на залата първоначално е бил осветен от 300 маслени лампи. За да запали маслените лампи, тя беше издигната през дупка в тавана в специално помещение. Около тази дупка е изградена кръгла таванна композиция, върху която акад. А. Титов рисува „Аполон и музите“. Тази картина е „с тайна“, която се отваря само за много внимателно око, което освен всичко трябва да принадлежи на познавач на древногръцката митология: вместо една от каноничните музи - музата на свещените химни на Полихимния , Титов изобразява изобретената от него муза на живописта - с палитра и четка в ръце.

Тържественото вдигане и спускане на завесата е дело на италианския художник, професор в Санкт Петербургската императорска академия за изящни изкуства Касро Дуси. От трите скици е избран този, който изобразява "Влизането на Минин и Пожарски в Москва". През 1896 г. тя е заменена с нова - "Изглед на Москва от Воробьовите хълмове" (изпълнена от П. Ламбин по рисунка на М. Бочаров), която се използва в началото и в края на представлението. А за антрактите е направена друга завеса - "Триумфът на музите" по етюда на П. Ламбин (единствената завеса от 19 век, оцеляла днес в театъра).

След революцията от 1917 г. завесите на императорския театър са изпратени в изгнание. През 1920 г. театралният художник Ф. Федоровски, работещ върху постановката на операта Лоенгрин, направи плъзгаща се завеса от боядисано с бронз платно, което след това започна да се използва като основно. През 1935 г., според скицата на Ф. Федоровски, е направена нова завеса, върху която са изтъкани революционни дати - “1871, 1905, 1917”. През 1955 г. половин век в театъра царува известната златна "съветска" завеса на Ф. Федоровски - с вплетени държавни символи на СССР.

Подобно на повечето сгради на Театралния площад, Болшой театър е построен на кокили. Постепенно сградата се разрушава. Отводнителните работи понижиха нивото на подпочвените води. Горната част на пилотите изгни и това доведе до силно слягане на сградата. През 1895 и 1898г основите са ремонтирани, което временно е помогнало за спиране на продължаващите разрушения.

Последното представление на Императорския Болшой театър се състоя на 28 февруари 1917 г. И вече на 13 март беше открит Държавният Болшой театър.

След Октомврийската революция не само основите, но и самото съществуване на театъра е застрашено. Отне няколко години на властта на победоносния пролетариат да се откаже завинаги от идеята за затваряне на Болшой театър и разрушаване на сградата му. През 1919 г. тя му присъжда званието академик, което по това време дори не гарантира безопасност, тъй като няколко дни по-късно въпросът за затварянето му отново беше разгорещен.

Въпреки това през 1922 г. болшевишкото правителство все още намира затварянето на театъра за икономически нецелесъобразно. По това време то вече усилено „приспособява“ сградата към своите нужди. Болшой театър беше домакин на Всеруските конгреси на Съветите, заседанията на Всеруския централен изпълнителен комитет и конгресите на Коминтерна. И създаването на нова държава - СССР - също беше провъзгласено от сцената на Болшой театър.

Още през 1921 г. специална правителствена комисия, след като прегледа сградата на театъра, установи, че състоянието й е катастрофално. Решено е да се започне противоаварийна работа, чийто ръководител е назначен архитект И. Рерберг. След това бяха укрепени основите под пръстеновидните стени на аудиторията, реставрирани са гардеробните, преустроени са стълбите, създадени са нови стаи за репетиции и артистични тоалетни. През 1938 г. е извършена и основна реконструкция на сцената.

Генерален план за реконструкция на Москва през 1940-41 г. предвижда събарянето на всички къщи зад Болшой театър до Кузнецкия мост. На освободената територия е трябвало да се построят помещенията, необходими за работата на театъра. А в самия театър трябваше да се осигури пожарна безопасност и вентилация. През април 1941 г. Болшой театър е затворен за необходимия ремонт. И два месеца по-късно започна Великата отечествена война.

Част от персонала на Болшой театър е евакуиран в Куйбишев, част остава в Москва и продължава да играе на сцената на филиала. Много артисти се представиха като част от фронтови бригади, други сами отидоха на фронта.

На 22 октомври 1941 г., в четири часа следобед, бомба удари сградата на Болшой театър. Взривната вълна е преминала косо между колоните на портика, пробила е предната стена и е нанесла значителни щети в вестибюла. Въпреки трудностите на военното време и ужасния студ, през зимата на 1942 г. в театъра започват реставрационни работи.

И още през есента на 1943 г. Болшой театър възобновява дейността си с постановката на операта "Живот за царя" на М. Глинка, която е премахната от стигмата на монархизма и призната за патриотична и популярна, но за това беше необходимо да се преработи либретото му и да се даде ново надеждно име - "Иван Сусанин".

Ежегодно се извършваха козметични ремонти в театъра. Редовно се предприемаха по-мащабни работи. Но все още имаше катастрофална липса на място за репетиции.

През 1960 г. в сградата на театъра е построена и открита голяма репетиционна зала - под самия покрив, в помещенията на бившата декорна зала.

През 1975 г., за честването на 200-годишнината на театъра, са извършени някои реставрационни работи в зрителната зала и залите Бетовен. Но основните проблеми - нестабилността на основите и липсата на пространство вътре в театъра - не бяха разрешени.

И накрая, през 1987 г. с постановление на правителството на страната беше взето решение за необходимостта от спешна реконструкция на Болшой театър. Но за всички беше ясно, че за да се запази трупата, театърът не трябва да спира творческата си дейност. Имахме нужда от клон. Въпреки това изминаха осем години, преди да бъде положен първият камък в основата на основата му. И още седем, преди да бъде завършена сградата на Новата сцена.

На 29 ноември 2002 г. новата сцена е открита с премиерата на операта "Снежанка" от Н. Римски-Корсаков, постановка, която напълно отговаря на духа и предназначението на новата сграда, тоест новаторска, експериментална.

През 2005 г. Болшой театър е затворен за реставрация и реконструкция. Но това е отделна глава от аналите на Болшой театър.

Следва продължение...

печат

На сайта на Болшой театър в Москвапреди това е стоял Петровският театър, който напълно е изгорял на 8 октомври 1805 г.

През 1806 г. с парите на руската хазна мястото е откупено, а с него и околните сгради.

Според първоначалните планове това е направено с цел просто да се разчистят големи площи, за да се предотвратят големи пожари в Москва.

Но още тогава започнаха да мислят за създаването на театрален площад на това място. По това време нямаше проект, нямаше пари и те се върнаха към плановете си едва в началото на 1816 г., след войната с Наполеон.

Към вече одобрената територия за създаване на Театралния площад бяха добавени дворовете на две съборени църкви. И през май проектът беше одобрен от Александър I.

История на Болшой театърв Москва започва през 1817 г., когато на царя е представен проектът за нов театър, който трябва да бъде построен на това място.

Интересно е, че сградата вече е била ориентирана с фасадата си в проекта с достъп до площада (така изглежда театърът сега), въпреки че старият театър Петровски е имал централен вход от страната на сегашния ЦУМ. Проектът е представен на царя от генерал инженер Корбиние.

Но тогава се случи немислимото!

Проектът някак си изчезна безследно в навечерието на представянето му пред генерал-губернатора на Москва Д. В. Голицин. Архитект О.И. Бове спешно изготвя нови чертежи на плана на сградата с два етажа и скица на фасадата.

През 1820 г. започва работа по разчистване на територията и започване на строителството на Болшой театър. По това време вече е одобрен проектът на архитект А. Михайлов, който запазва концепцията, заложена от архитекта О.И. Бове.

Появата на театъра в Москва е повлияна от проекта на Болшой театър в Санкт Петербург, реконструиран през 1805 г. от архитекта Том де Тома. Сградата включва също изваян фронтон и йонийски колони.

Едновременно с изграждането на театъра се работи по затварянето на река Неглинная в тръба (тече от ъгъла на сградата на Малия театър и отива към Александровската градина).

Освободеният "див камък", който беше осеян с насипа на реката, както и стъпалата на Кузнецкия мост, отидоха за изграждането на Болшой театър. Именно от камъка са подредени основите на колоните на централния вход.

Сградата на Болшой театър се оказа грандиозна.

Само сцената заемаше площ, равна на площта на целия бивш театър Петровски, а стените, останали след пожара, станаха рамка за тази част от театъра. Аудиторията е проектирана за 2200-3000 места. Театралните ложи се поддържаха на чугунени скоби, чието тегло беше повече от 1 тон. Анфилади от маскарадни зали се простираха по двете странични фасади.

Изграждането на сградата отне малко повече от 4 години.

Откриването се състоя на 6 януари 1825 г. с пиесата "Триумфът на музите", музикалният съпровод към който е написан от А. Алябиев и А. Верстовски.

В ранните години на своето развитие Болшой театър не беше чисто музикално място. Тук могат да се изявят представители на всички жанрове.

И името на Театралния площад, на който се намираше Болшой театър, не отразяваше същността. Първоначално е била предназначена за военни учения, била е оградена и входът до нея е бил много ограничен.

През следващите години театърът непрекъснато се реконструира. Така се появиха отделни входове към кралските и министерските ложи, плафонът на залата беше изцяло пренаписан, на мястото на маскарадните зали бяха построени артилерийски помещения. Основната сцена не остана без внимание.

През март 1853 г. в театъра избухва пожар. Пожарът е възникнал в един от складовете и бързо е обхванал декорите и театралната завеса. Дървените постройки допринесоха за бързото разпространение на пламъка и силата на стихията, която утихна само след няколко дни.

По време на пожара загинаха 7 души. Само благодарение на действията на двама министри бяха избегнати повече жертви (те изведоха от огъня група деца, които учеха по това време на главната сцена на театъра).

Сградата е силно пострадала от пожар.

Покривът и задната стена на сцената се срутиха. Вътрешността е изгоряла. Чугунените колони на мецаниновите кутии се разтопиха и на мястото на нивата се виждаха само метални скоби.

Веднага след пожара беше обявен конкурс за възстановяване на сградата на Болшой театър. Много известни архитекти представиха своите творби: А. Никитин (създал проекти за много московски театри, участвал в последната реконструкция на сградата преди пожара), К.А. Тон (архитект на Големия Кремълски дворец и катедралата Христос Спасител).

Спечели конкурса A.K. Кавос, който имаше повече опит в изграждането на музикални зали. Освен това имаше дълбоки познания по акустика.

За да отразява по-добре звука, архитектът промени извивката на стените на залата. Таванът беше направен по-плосък и му беше даден външен вид на палуба за китара. Под сергиите е засипан коридор, който преди това е служил за съблекалня. Стените бяха облицовани с дървени панели. Всичко това доведе до значително подобрение на акустиката, важен компонент на всеки театър.

Порталната арка на сцената е разширена до ширината на залата, а оркестровата яма е удълбочена и разширена. Намали ширината на коридорите и направи авансови ложи. Височината на нивата стана една и съща на всички етажи.

По време на тази реконструкция е построена царската ложа, която се намира срещу сцената. Вътрешните трансформации добавиха комфорт към визуалните места, но в същото време намалиха броя им.

Завесата за театъра е рисувана от известния тогава художник Козрое Дузи. Сюжетът беше темата с княз Пожарски начело, който влиза в Московския Кремъл през портите на Спаската кула.

Външният вид на сградата също е претърпял промени.

Сградата на Болшой театър е увеличена на височина. Над главния портик е издигнат допълнителен фронтон, който покрива внушителна декоративна зала. Квадригата на Клод беше изнесена малко напред и започна да виси точно над колонадата. Страничните входове бяха украсени с чугунени навеси.

Към външната украса са добавени още скулптурни декорации и са вградени декоративни ниши. Стените бяха покрити с рустика и вече не бяха гладко измазани както преди. Подиумът пред входа беше оборудван с рампа за карети.

Между другото, най-често срещаният въпрос е: "Колко колони има Болшой театър?". Техният брой не се е променил дори след реконструкцията. Все още бяха 8 от тях.

Възроденият театър спира да изнася представления на сцената си и започва да ограничава репертоара си само до балетни и оперни представления.

В края на века по сградата се появяват забележими пукнатини. Обстойното проучване показа, че сградата се нуждае от основен ремонт и укрепване на основите.

От 1894 г. до първите години на новото хилядолетие е извършена грандиозна реконструкция на Болшой: осветлението става изцяло електрическо, отоплението преминава на парно, подобрява се вентилационната система. По същото време в театъра се появяват и първите телефони.

Основата на сградата може да бъде укрепена едва през годините на съветската власт, 1921-1925 г. Наблюдаваше работата И.И. Рерберг е архитект на жп гара Киевски и Централния московски телеграф.

Реконструкцията в театъра се извършва непрекъснато. Нашето време не е изключение.

В началото на третото хилядолетие трансформациите засягат не само интериора и екстериора на сградата. Театърът започва да расте в дълбочина. Под сегашния Театрален площад има нова концертна зала.

Хареса ли ви материала?Благодаря лесно! Ще бъдем много благодарни, ако споделите тази статия в социалните мрежи.

ГОЛЕМ ТЕАТЪР

Най-старият оперен и балетен театър в Русия. Официалното име е Държавен академичен Болшой театър на Русия. В разговорната реч театърът се нарича просто Голям.

Залата на Болшой театър:

Русия. Голям лингвокултурологичен речник. - М .: Държавен институт за руски език. КАТО. Пушкин. AST-Прес. Т.Н. Чернявская, К.С. Милославская, Е.Г. Ростова, О.Е. Фролова, В.И. Борисенко, Ю.А. Вюнов, В.П. Чуднов. 2007 .

Вижте какво е "ГОЛЕМИЯТ ТЕАТЪР" в други речници:

Големият театър- Сградата на главната сцена на Болшой театър Местоположение Москва, координати 55.760278, 37.618611 ... Wikipedia

голям театър- Голям театър. Москва. Болшой театър (Държавен академичен театър за опера и балет на Русия) (, 2), най-големият център на руската и световна музикална култура. Историята на Болшой театър датира от 1776 г. (виж). Оригиналното име Петровски ... Москва (енциклопедия)

голям театър- Държавният академичен Болшой театър на СССР (ДАБТ), водещият съветски оперен и балетен театър, най-големият център на руската, съветската и световната музикално-театрална култура. Модерната сграда на театъра е построена през 1820 г. 24 ... ... Енциклопедия на изкуството

голям театър- Голям театър. Театралния площад в деня на откриването на Болшой театър на 20 август 1856 г. Живопис на А. Садовников. БОЛШОЙ ТЕАТЪР Държавен академичен театър (GABT), Театър за опера и балет. Един от центровете на руския и световния музикален театър ... ... Илюстрован енциклопедичен речник

ГОЛЕМ ТЕАТЪР- Държавен академичен (ДАБТ), Театър за опера и балет. Един от центровете на руската и световна музикално-театрална култура. Основан през 1776 г. в Москва. Модерна сграда от 1824 г. (архитект О. И. Бове; реконструирана през 1856 г., архитект А. К. ... ... руска история

ГОЛЕМ ТЕАТЪР- Държавен академичен (ДАБТ), Театър за опера и балет. Един от центровете на руската и световна музикално-театрална култура. Основан през 1776 г. в Москва. Модерна сграда от 1824 г. (архитект O.I. Bove; реконструирана през 1856 г., архитект A.K. ... ... Съвременна енциклопедия

ГОЛЕМ ТЕАТЪР- Държавен академичен (ГАБТ), основан през 1776 г. в Москва. Модерна сграда от 1825 г. (арх. О. И. Бове; преустроена през 1856 г., арх. А. К. Кавос). Чуждестранни и първите руски опери и балети са поставени от М. И. Глинка, А. С. ... ... Голям енциклопедичен речник

голям театър- Този термин има други значения, вижте Болшой театър (значения). Болшой театър ... Уикипедия

голям театър- ВЕЛИК ТЕАТЪР, Държавен орден на Ленин Академичен Болшой театър на СССР (ГАБТ), водещ съветска музика. t r, изиграл изключителна роля във формирането и развитието на нац. традиции в балетното изкуство. Появата му е свързана с разцвета на руския ... ... Балет. Енциклопедия

ГОЛЕМ ТЕАТЪР- Държавен орден на Ленин Академичен Болшой театър на СССР, най-старият руски. муз театър, най-големият център на муз. театрална култура, сградата е била и място за конгреси и тържества. срещи и други общества. събития. Основен… Съветска историческа енциклопедия

Книги

• Болшой театър Култура и политика Нова история, Волков С. Болшой театър е една от най-известните марки в Русия. На Запад думата Болшой не се нуждае от превод. Сега изглежда, че винаги е било така. Въобще не. Дълги години основната музикална...