Това е фамилията на А. Н. Островски, която стои в началото на развитието на руския език драматичен театър. Неговите драми са все още много популярни и до днес благодарение на изключителния вкус на таланта му на писател и драматург, който винаги е усещал това, което светската публика очаква от него. Затова е интересно да се знае какъв човек е бил Александър Островски. Неговите книги съдържаха огромен творческо наследство. Сред най-известните му произведения: „Без вина виновен“, „Зестра“, „Гръмотевична буря“, „Вълци и овце“, „Снежанка“, „На чуждия пир има махмурлук“, „Каквото отиваш, това си ще намери”, „Вашите хора” - да се уредим”, „Луди пари” и др.

Александър Николаевич Островски. кратка биография

Александър Николаевич е роден през пролетта на 31 март (12 април) 1823 г. Израснал е на Малая Ординка в Москва. Баща му беше син на свещеник и се казваше Николай Федорович. След като получава семинарско образование в Кострома, той отива да учи в Московската духовна академия. Но той никога не става свещеник, а започва да практикува като адвокат в съдебни институции. С течение на времето той се издига до титулярен съветник и получава дворянска титла.

Биографията на Островски (кратка) казва, че майката на Островски, Любов Ивановна, почина, когато той беше на 7 години. В семейството са останали шест деца. Впоследствие мащехата им Емилия Андреевна фон Тесин, която е дъщеря на шведски благородник, се грижи за семейството. Семейство Островски не се нуждаеше от нищо, много внимание беше отделено на образованието и възпитанието на децата.

Детство

Почти цялото си детство Островски прекарва в Замоскворечие. Баща му имаше голяма библиотека, момчето рано започва да изучава руска литература и изпитва желание да пише, но баща му иска синът му да стане адвокат.

От 1835 до 1940 г. Александър учи в Московската гимназия. След това постъпва в Московския университет и започва да учи за адвокат. Но кавга с учител не му позволи да завърши последната си година в университета. И тогава баща му го намери на работа в съда. Той получи първата си заплата в размер на 4 рубли, но след това тя се увеличи до 15 рубли.

Създаване

Освен това биографията на Островски (накратко) показва, че славата и популярността на Александър Островски като драматург му е донесена от пиесата „Нашият народ - да бъдем преброени!“, публикувана през 1850 г. Тази пиеса е одобрена от И. А. Гончаров и Н. В. Гогол. Но московските търговци не харесаха това и търговците се оплакаха на суверена. След това, по лична заповед на Николай I, неговият автор е уволнен от служба и поставен под полицейски надзор, който е отменен едва при Александър II. И през 1861 г. пиесата отново видя театралната сцена.

По време на опозорения период на Островски първата пиеса, поставена в Санкт Петербург, се казва „Не се качвайте в собствената си шейна“. Биографията на Островски (накратко) включва информация, че в продължение на 30 години неговите пиеси са били поставяни в Санкт Петербург Александрински и Московски Мали театри. През 1856 г. Островски започва работа в списание „Съвременник“.

Островски Александър Николаевич. Върши работа

През 1859 г. Островски, с подкрепата на Г. А. Кушелев-Безбородко, публикува първия сборник с есета в два тома. Тук руският критик Добролюбов ще отбележи, че Островски е точен образ на „тъмното царство“.

През 1860 г., след „Гръмотевичната буря“, Добролюбов го нарича „лъч светлина в тъмно кралство».

И наистина, Александър Островски умееше да плени със своя забележителен талант. "Гръмотевична буря" стана един от най-много ярки произведениядраматург, чието писане е свързано и с личната му драма. Прототип главен геройРежисьор на пиесата стана актрисата Любов Павловна Косицкая, с която дълго време имаше близки отношения, въпреки че и двамата не бяха свободни хора. Тя беше първата, която изигра тази роля. Островски направи образа на Катерина трагичен по свой собствен начин, така че той отрази в него всички страдания и терзания на душата на една рускиня.

Люлка на талантите

През 1863 г. Островски е удостоен с наградата Уваров и става избран за член-кореспондент на Академията на науките в Санкт Петербург. По-късно, през 1865 г., той организира Художествения кръжок, който се превръща в люлка на много таланти.

Островски приема в дома си такива видни гости като Ф. М. Достоевски, Л. Н. Толстой, П. И. Чайковски, М. Е. Салтиков-Шчедрин, И. С. Тургенев и др.

През 1874 г. писателят-драматург основава Дружеството на руските драматични писатели и оперни композитори, чийто председател Островски остава до смъртта си. Той също така участва в комисията, свързана с преразглеждането на правилника за управление на театъра, което доведе до нови промени, благодарение на които положението на артистите беше значително подобрено.

През 1881 г. в Мариинския театър се състоя бенефис на операта „Снежната девойка“ от Н. А. Римски-Корсаков. Биографията на Островски (кратко) показва, че в тези моменти Островски е бил невероятно доволен музикално оформлениестрахотен композитор.

Последните години

През 1885 г. драматургът става ръководител на репертоарния отдел на московските театри и оглавява театралното училище. Островски почти винаги имаше финансови проблеми, въпреки че събираше добри хонорари от пиесите си и имаше пенсия, определена от император Александър III. Островски имаше много планове, той буквално изгаряше на работа, това се отрази на здравето му и изтощи жизнеността му.

На 2 юни 1886 г. той умира в имението си Щеликово близо до Кострома. Той беше на 63 години. Тялото му е погребано до гроба на баща му в църквата "Св. Николай Чудотворец" в Костромска област в село Николо-Бережки.

Вдовицата, актрисата Мария Андреевна Бахметьева, трима сина и една дъщеря са наградени с пенсия от цар Александър III.

Имението му в Щеликово сега е мемориален и природен музей на Островски.

Заключение

Островски създава собствена театрална школа с холистична концепция за театрална постановка. Основният компонент на неговия театър е, че той не съдържа екстремни ситуации, а изобразява житейски ситуации, навлизайки в ежедневието и психологията на човек от онова време, което Александър Николаевич Островски познава много добре. кратка биографияописва, че театърът на Островски има много идеи, но за да ги оживее, е необходима нова сценична естетика и нови актьори. Всичко това по-късно беше напомнено от К. С. Станиславски и М. А. Булгаков.

Драмите на Островски послужиха за основа на филмови адаптации и телевизионни сериали. Сред тях са филмът „Женитбата на Балзаминов“, заснет през 1964 г. по пиесата „Каквото отидеш, това ще намериш“ на режисьора К. Войнов, филмът „ Жестока романтика“, заснет през 1984 г. по „Зестра” на режисьора Елдар Рязанов. През 2005 г. Евгений Гинзбург режисира филма "Анна" по пиесата "Виновни без вина".

Островски създава богат репертоар за руската театрална сцена, който включва 47 изключително оригинални пиеси. Работи в сътрудничество с талантливи млади драматурзи (П. М. Невежин, Н. Я. Соловьов). Драматургията на Островски стана национална поради своя произход и традиции.

Александър Николаевич Островски е руски драматург и писател, чието творчество играе важна роля в развитието на руския език народен театър. Автор е на няколко известни произведения, някои от които са включени в литературата към училищната програма.

Семейство на писателя

Бащата на Островски, Николай Федорович, син на свещеник, служи като адвокат в столицата и живее в Замоскворечие. Завършва Московската духовна семинария, както и семинарията в Кострома. Майка му беше хубава бедно семействои умира, когато Островски е на седем години. В допълнение към Александър в семейството са родени още три деца. Когато майка им почина, няколко години по-късно баща им се ожени повторно и баронеса Емилия Андреевна фон Тесин стана негова избраница. Освен това тя се грижи за децата, като поема върху себе си труда да ги отгледа и да получи подходящо образование.

През 1835 г. Александър Островски постъпва в московската гимназия, а 5 години по-късно постъпва в столичния университет, за да учи право. През този период започва да изпитва повишен интерес към театралните постановки. Младият Островски често посещава театрите Петровски и Мали. Ученето му е внезапно прекъснато от неуспех на изпит и кавга с един от преподавателите и той напуска университета по собствено желание, след което получава работа като писар в московския съд. През 1845 г. той намира работа в търговски съд, в канцеларския отдел. През цялото това време Островски трупа информация за бъдещето си. литературно творчество.

През живота си писателят е бил женен два пъти. Той живее с първата си съпруга Агафия, чието фамилно име не е оцеляло до днес, около 20 години. Децата му от този брак, за съжаление, починаха още много малки. Втората му съпруга беше Мария Бахметьева, от нея имаше шест деца - две дъщери и четирима сина.

Творческа дейност

Първо литературна публикация- „В очакване на младоженеца“ се появява през 1847 г. в „Московския градски списък“ с описание на сцени от търговски животонези времена. Следващата година Островски завършва писането на комедията „Нашият народ - ще бъдем преброени!“ Тя беше поставена на театрална сценаи получи значителен успех, което послужи като стимул за Александър най-накрая да вземе решението - да посвети цялата си енергия на драмата. Обществото реагира топло и с интерес на тази работа, но също така стана причина за преследване от властите поради твърде откровената си сатира и опозиционен характер. След първото показване пиесата е забранена за поставяне в театрите, а писателят е под полицейско наблюдение около пет години. В резултат на това през 1859 г. пиесата е значително променена и преиздадена с напълно различен край.

През 1850 г. драматургът посещава кръг от писатели, където получава негласната титла певец на цивилизация, недокосната от лъжата. От 1856 г. той става автор на списание „Съвременник“. В същото време Островски и колегите му отиват на етнографска експедиция, чиято задача е да опишат народите, живеещи по бреговете на реките на Русия, в европейската й част. По принцип писателят изучава живота на народите, живеещи на Волга, във връзка с които пише много работа„Пътуване по Волга от нейния произход до Нижни Новгород“, отразявайки в него осн етнически особеностихората от тези места, техния бит и обичаи.

През 1860 г. светът вижда светлината известна пиесаОстровски - „Гръмотевичната буря“, чиито действия се развиват точно на брега на Волга. През 1863 г. получава награда и почетно членство в Петербургската академия на науките.
Островски умира през 1886 г. и е погребан в село Николо-Бережки.

• Концептуалният възглед на театъра на Островски е изграждането на сцени въз основа на конвенцията, използвайки богатството на руската реч и нейното компетентно използване при разкриването на герои;
• Театрална школа, която е основана от Островски, по-късно е разработена под ръководството на Станиславски и Булгаков;
• Не всички актьори реагираха добре на иновациите на драматурга. Например, основателят на реализма на руски език театрално изкуство- актьорът М. С. Щепкин напусна генералната репетиция на „Гръмотевичната буря“, проведена под ръководството на Островски.

Дата на раждане: 12 април 1823 г
Дата на смъртта: 14 юни 1886 г
Място на раждане: Москва

Александър Николаевич Островски- известен руски драматург, Островски A.N. - общественик, роден на 12 април 1823 г. Баща му беше обикновен съдебен служител в Москва и живееше в Замоскворечие. Той беше просветен човек, завършил Московската духовна семинария и Костромската семинария, но кариерата му на свещеник не потръгна и работи като адвокат, отговарящ за търговски и имуществени въпроси.

Майката на Александър е от бедно семейство и умира, когато той е едва на 7 години. В допълнение към Александър, семейството има още три деца. След смъртта на майка му баща му се жени повторно за баронеса Емилия Андреевна фон Тесин, която поема грижата за възпитанието и образованието на децата.

През 1835 г. Александър постъпва в Московската гимназия, а през 1840 г. постъпва в катедрата по право в Московския университет. Той веднага прояви голям интерес не само към Руска литература, но и към театъра.

Той беше редовен в театрите Петровски и Мали. Образованието му е прекъснато от кавга с учителя му, след което Александър напуска университета за по желание. Получава работа като писар в московския съд. Дейностите му се отнасят до имуществени спорове между деца и родители.

През 1845 г. той се премества в търговския съд, където продължава да работи в канцеларията. Дълго време събира информация за последващата си литературна дейност. Горе-долу по същото време написва комедията „Нашите – да се преброим!“, която е поставена и веднага постига успех.

Този успех стана тласък за Островски да се посвети на драмата и литературата. Първата му публикация са няколко сцени от комедията "В очакване на младоженеца" ("Неплатежоспособният длъжник"), която се появява на страниците на "Московски градски лист" през 1847 г. Тези сцени стават основа за комедията "Нашият народ - нека Бъдете номерирани!" Много изследователи смятат, че първите му драматургични творби са написани в периода от 43 до 47 г. на деветнадесети век, но черновите не са запазени и не са публикувани.

Комедия "Наши - ще ни броят!" Беше безспорен успех. Обществото и независимите критици се отнасяха към нея с голяма топлина, но в същото време нейният опозиционен характер и откровената сатира станаха причина за преследване от властите. Тази пиеса е забранена за поставяне във всички театри, а самият драматург е под надзора на цензурата и полицията цели пет години. Тази пиеса е преиздадена през 1859 г., но след значителни промени, включително напълно различен край.

Островски през 1850 г. се присъединява към кръга на писателите на списание "Москвитянин" и получава негласната титла "певец на цивилизация, недокосната от лъжата". През същата година "Москвитян" публикува първото издание на комедията "Нашият народ - да се преброим!" Трябва да се отбележи, че проектът на тази работа носи името „Банкрут“. От 1853 г. пиесите му се поставят на различни сцени театрална сцена.

През 1856 г. списание „Современник“ го включва сред редовните си автори. Заедно с колегите си от списанието през същата година отива на етнографска експедиция, организирана от Министерството на военноморските сили. Основната задача на тази експедиция беше да опише народите на Русия, които живееха по бреговете на моретата и реките на европейската част на Русия.

Самият Островски изучава живота на горното течение на Волга. По това време той написа обширна изследователска статия „Пътуване по Волга от началото й до Нижни Новгород“, която отразява основните етнически характеристики на жителите на тези места, техния начин на живот и работа. Драматургът събра голяма сумаинформация, която по-късно става важна част от литературното му творчество. През 1860 г. излиза най-известната пиеса на майстора „Гръмотевична буря“, за чиято героиня Добролюбов пише „Лъч светлина в тъмното царство“. Тази пиеса е завършена през октомври 1859 г., но дълго време преминава през цензурния надзор. Действието на пиесата се развива на брега на Волга.

Островски беше женен два пъти. Първата му съпруга беше Агафия Ивановна, обикновена жителка, историята не е запазила нейното фамилно име. Островски живее с нея в граждански брак в продължение на двадесет години. За съжаление, децата от първия брак починаха, когато бяха деца. Той се жени втори път за Мария Василиевна Бахметьева две години след смъртта на първата си съпруга. Вторият брак беше официален, той се ожени за Бахметьева. От втория си брак има шест деца - четирима сина и две дъщери.

На 14 юни 1886 г. Островски умира и е погребан в село Николо-Бережки. Въпреки ранното преследване от властите, влиянието му върху развитието на руския театър трудно може да бъде надценено. Неговият драматичен талант е оценен още приживе. През 1863 г. той получава наградата Уваров и също така става член-кореспондент на Академията на науките.

През 1865 г. под ръководството на Островски е създаден художествен кръг, който публикува много талантливи актьоритеатър През 1870 г. той създава Дружеството на руските драматични писатели, което самият той председателства до смъртта си.

Важни етапиживот на Александър Островски:

Роден на 12 април 1823 г
- Започва да учи в Московската гимназия през 1835 г
- Публикуване на сцени от комедията "Несъстоятелният длъжник" през 1847 г
- Започва работа със списание "Москвитянин" и издава комедията "Нашите - да се преброим!" през 1850 г
- Започва да сътрудничи на списание „Съвременник“ и отива на етнографска експедиция през 1856 г.
- Публикуване на пиесата "Гръмотевичната буря" през 1860 г
- Европейско пътуване през 1862 г
- Получаване на Уваровска награда и членство в Петербургската академия на науките през 1863 г.
- Създаване на артистичния кръжок през 1865г
- Основаване на Дружеството на руските драматични писатели през 1874 г
- Работа в комисията за преразглеждане на законите за императорските театри през 1881-1884 г.

Интересни факти от биографията на Александър Островски:

Театралната школа, основана от Островски, се развива допълнително под ръководството на Булгаков и Станиславски
- Неговото концептуално виждане за театрална постановкабеше да се изгради театърът на различни конвенции, да се използва богатството на руския език, да се използва правилно родната реч на сцената и дълбок анализпсихология на героите
- Островски беше дълбоко убеден, че актьорската игра е най-важната част от театъра, защото пиесата може да се чете.
- Някои актьори и театрални ръководители бяха против иновациите на Островски; съвременният актьор на Островски М.С. Шчепкин напусна генералната репетиция на гръмотевичната буря, която се проведе под ръководството на драматурга.

КРАТКА БИОГРАФИЯ НА АЛЕКСАНДЪР ОСТРОВСКИ

Островски Александър Николаевич (1823-1886), драматург

Александър Николаевич Островски е роден на 12 април 1823 г. в Москва в семейството на съдебен служител. Имам добър домашно образование. На 12-годишна възраст е изпратен в 1-ва Московска гимназия, която завършва през 1840 г. След това постъпва в Юридическия факултет на Московския университет. През 1843 г. той напуска университета: юридическите науки престават да го интересуват и решава сериозно да изучава литература. Въпреки това, по настояване на баща си, той постъпва на служба в Московския съвестен съд, а след това (1845) се премества в канцеларията на Московския търговски съд.

Адвокатската практика на баща му и работата в съда в продължение на почти осем години дават на бъдещия драматург богат материал за пиесите му. През 1849 г. в списание "Москвитянин" е публикувана комедията "Нашият народ е преброен", а Островски става служител на списанието, а през 1851 г. напуска службата, за да се посвети на литературното творчество.

Островски създава около 50 пиеси (“ слива“, 1856; "Гръмотевична буря", 1859 г.; „Луди пари“, 1869 г.; "Гора", 1870 г.; „Снежната девойка“, 1873 г.; „Зестра“, 1878 г. и много други). Цяла епоха в развитието на руския театър е свързана с името на Островски. Автор е на преводи от Сервантес, Шекспир, Теренций, Голдони. Работата му обхваща огромен период от развитието на Русия през 19 век. - от епохата на крепостничеството през 40-те години. преди развитието на капитализма през 80-те години.

Драматургията на Островски изигра решаваща роля за създаването на оригинален и ярък репертоар на руската сцена и допринесе за формирането на национална сценична школа. През 1865 г. Островски основава художествен кръг в Москва и става един от неговите ръководители. През 1870 г. по негова инициатива е създадено Дружеството на руските драматични писатели, на което той е постоянен председател от 1874 г. до края на живота си.

През 1881-1884г. Островски участва в работата на комисията за преразглеждане на правилата за императорските театри. На 1 януари 1886 г. е назначен за ръководител на репертоарния отдел на московските театри. Но по това време здравето на драматурга вече се е влошило значително и на 14 юни 1886 г. Островски умира в имението Щеликово в Косуш, провинция Трома.

Островски, Александър Николаевич - известен драматичен писател. Роден на 31 март 1823 г. в Москва, където служи баща му гражданска колегия, а след това се занимава с частна адвокатска дейност. Островски губи майка си като дете и не получава систематично образование.

Цялото му детство и част от младостта му преминават в самия център на Замоскворечие, което по онова време, според условията на живота му, е напълно специален свят. Този свят насели въображението му с онези идеи и типове, които той по-късно възпроизведе в своите комедии. Благодарение на голямата библиотека на баща си, Островски рано се запознава с руската литература и изпитва склонност към писане; но баща му със сигурност искаше да го направи адвокат. След като завършва курса на гимназията, Островски постъпва в юридическия факултет на Московския университет. Той не успя да завърши курса поради някакъв сблъсък с един от професорите. По молба на баща си той постъпва на служба като писар, първо в съвестния съд, след това в търговския съд. Това определя характера на първите му литературни опити; в съда той продължи да наблюдава особените замоскворецки типове, познати му от детството, които молеха за литературна обработка. До 1846 г. той вече е написал много сцени от живота на търговец и е замислил комедия: „Несъстоятелният длъжник“ (по-късно - „Нашият народ - ще бъдем преброени“). Кратък откъс от тази комедия е публикуван в № 7 на Московския градски листок през 1847 г.; Под пасажа има букви: "A. O." и „D.G.“, тоест А. Островски и Дмитрий Горев. Последният беше провинциален актьор ( истинско име- Тарасенков), авторът на две или три пиеси, които вече са играни на сцената, който случайно се срещна с Островски и му предложи сътрудничеството си. Той не надхвърли една сцена и впоследствие послужи като източник на големи проблеми за Островски, тъй като даде повод на недоброжелателите му да го обвинят в присвояване на чужда собственост. литературна творба. В № 60 и 61 на същия вестник се появи друга, вече напълно независима работа на Островски, без подпис - „Картини от московския живот. Живопис семейно щастие". Тези сцени са препечатани в коригирана форма и с името на автора под заглавие: "Семейна картина" в "Съвременник", 1856, № 4. Самият Островски смята "Семейната картина" за първата си печатна книга от него той започва литературната си дейност.Най-запомнящият се и скъп ден от живота му той признава за 14 февруари 1847 г.: на този ден посещава С. П. Шевирев и в присъствието на А. С. Хомяков, професори , писатели и служители на московския градски листок, прочетоха тази пиеса, която се появи в печат месец по-късно. Шевирьов и Хомяков, прегръщайки младия писател, приветстваха неговия драматичен талант. „От този ден - казва Островски - започнах да считам се за руски писател и без съмнение или колебание повярвах в призванието си ". Той също се опита в жанра на разказа, във фейлетонни истории от живота на Замоскворецки. В същия "Московски град листок" (№ 119 - 121) един от тези разкази е публикуван: "Иван Ерофеич", с общо заглавие: "Бележки на жителя на Замоскворецки"; две други истории от същата поредица: „Приказката за това как тримесечният надзирател започна да танцува, или от великото до смешното“ и „Две биографии“ останаха непубликувани, а последната дори не беше завършена. В края на 1849 г. вече е написана комедия, озаглавена „Банкрут“. Островски го прочете на своя приятел от университета А.Ф. Писемски; по същото време се запознава с известния художник П.М. Садовски, който видя литературно откровение в своята комедия и започна да я чете в различни московски среди, наред с други неща, с графиня Е.П. Ростопчина, където обикновено бяха домакини на млади писатели, които току-що бяха започнали своята литературна кариера (Б. Н. Алмазов, Н. В. Берг, Л. А. Мей, Т. И. Филипов, Н. И. Шаповалов, Е. Н. Еделсон). Всички те бяха в близки, приятелски отношения с Островски от студентските си години и всички приеха предложението на Погодин да работят в обновения „Москвитянин“, образувайки така наречената „млада редакция“ на това списание. Скоро видно място в този кръг заема Аполон Григориев, който действа като вестител на оригиналността в литературата и става горещ защитник и възхвалител на Островски като представител на тази оригиналност. Комедията на Островски, под промененото заглавие: „Нашият народ – ние ще броим

I", след много караници с цензурата, стигнали до обжалване пред висшите инстанции, е публикуван във 2-мартенската книга на "Москвич" през 1850 г., но не е допуснат до представяне; цензурата дори не позволява да се говори за това пиеса в печат. Тя се появява на сцената едва през 1861 г., като краят е променен спрямо печатния. След тази първа комедия на Островски, другите му пиеси започват да се появяват ежегодно в "Москвитянин" и други списания: през 1850 г. - "Утро" млад мъж", през 1851 г. - "Неочакван случай", през 1852 г. - "Бедната булка", през 1853 г. - "Не се качвай в шейната си" (първата от пиесите на Островски, излязла на сцената на Московския Мали театър, 14 януари 1853 г.), през 1854 г. - „Бедността не е порок“, през 1855 г. - „Не живейте както искате“, през 1856 г. - „Има махмурлук на чуждия пир.“ Във всички тези пиеси Островски е портретът на такива аспекти на руския живот, които преди него почти не са били засегнати от литературата и изобщо не са били възпроизведени на сцената Дълбоко познаване на живота на изобразената среда, ярката жизненост и истинност на образа, уникален, жив и колоритен език, ясно отразяващ онази истинска руска реч на „московските хлебопроизводители“, която Пушкин съветва руските писатели да изучават - целият този художествен реализъм с цялата простота и искреност, до които дори Гогол не се е издигал, беше посрещнат в нашата критика от някои бурно възторг, от други с недоумение, отричане и насмешка.Докато А. Григориев, провъзгласявайки себе си за „пророка на Островски“, неуморно настояваше, че в творчеството на младия драматург намира израз „новата дума“ на нашата литература, а именно „народност. Критиците на прогресивното течение упрекнаха Островски за влечението му към предпетровската древност, към „славянофилството“ в смисъла на Погостин. Те дори видяха в неговите комедии идеализация на тиранията и го нарекоха „Коцебу на Гостинод Двор“. Чернишевски имаше рязко негативно отношение към пиесата „Бедността не е порок“, виждайки в нея някаква сантиментална сладост в изобразяването на безнадежден, уж „патриархален“ живот; други критици бяха възмутени от Островски, че издигна някои чувствителни неща и ботуши с бутилки до нивото на „герои“. Театралната публика, свободна от естетически и политически пристрастия, безвъзвратно реши въпроса в полза на Островски. Най-талантливите московски актьори и актриси - Садовски, С. Василиев, Степанов, Никулина-Косицкая, Бороздина и други - бяха принудени дотогава да играят, с отделни изключения, или във вулгарни водевили, или в кокетни мелодрами, преработени от френски, написани на Освен това на варварски език, те веднага усетиха в пиесите на Островски духа на живия, близък и роден за тях руски живот и посветиха всичките си сили на неговото правдиво изобразяване на сцената. И театралната публика видя наистина „нова дума“ в изпълнението на тези артисти. сценичните изкуства- простота и естественост, видях хора, които живеят на сцената без никакви претенции. Със своите произведения Островски създаде школа на истинското руско драматично изкуство, просто и истинско, толкова чуждо на претенциозността и умилението, колкото са им чужди всички велики произведения на нашата литература. Тази негова заслуга беше разбрана и оценена преди всичко в най-освободената от предубедени теории театрална среда. Когато през 1856 г., според мислите на великия княз Константин Николаевич, се състоя командировка на изключителни писатели, за да проучат и опишат различни райони на Русия в индустриалния и битови отношения, Островски поема върху себе си изучаването на Волга от горното течение до долното. Кратък репортаж за това пътуване се появи в " Морска колекция"1859 г., пълен - останал в документите на автора и впоследствие (1890 г.) обработен от С. В. Максимов, но все още остава непубликуван. Няколко месеца, прекарани в непосредствена близост до местното население, дадоха на Островски много ярки впечатления, разшириха и задълбочиха познанията за руския живот в своята артистичен израз- с добре насочена дума, песен, приказка, историческа легенда, в нравите и обичаите от древността, които все още са били запазени в пустошта. Всичко това беше отразено в по-късни произведения

yakh Островски и допълнително ги укрепва национално значение. Не се ограничава до живота на Замоскворецките търговци, Островски въвежда в кръга героисветът на едрите и дребните чиновници, а след това и на земевладелците. През 1857 г. са написани „Доходно място“ и „Празничен сън преди обед“ (първата част от „трилогията“ за Балзаминов; още две части - „Кучетата ви хапят, чуждите не досаждайте“ и „Какво отиваш за това, което ще намериш“ - появява се през 1861 г.), през 1858 г. - „Те не се разбираха“ (първоначално написан като разказ), през 1859 г. - „Зеницата“. През същата година се появяват два тома произведения на Островски, публикувани от граф G.A. Кушелева-Безбородко. Тази публикация послужи като причина за блестящата оценка, която Добролюбов даде на Островски и която му осигури славата на художник на „тъмното царство“. Четейки сега, след половин век, статиите на Добролюбов, няма как да не видим техния публицистичен характер. Самият Островски по природа изобщо не беше сатирик и почти не беше хуморист; с истинска епическа обективност, грижещ се единствено за истинността и жизнеността на образа, той „спокойно гледаше на правите и виновните, не знаейки ни жал, ни гняв” и ни най-малко не криеше любовта си към простата „малка русалка”, в която , дори и сред грозните проявления на ежедневието, той винаги е знаел как да намери някои привлекателни черти. Самият Островски беше такъв „малък руснак“ и всичко руско намираше симпатичен отзвук в сърцето му. По собствените му думи той се интересуваше преди всичко от това да покаже руски човек на сцената: "нека се види и се зарадва. Коректори ще се намерят и без нас. За да имате право да коригирате хората, трябва да покажи им, че знаеш какво е добро за тях.“ Добролюбов обаче не мисли да налага определени тенденции на Островски, а просто използва пиесите му като истинско изобразяванеРуски живот, за техните собствени, напълно независими заключения. През 1860 г. „Гръмотевичната буря“ се появява в печат, което води до втората забележителна статия на Добролюбов („Лъч светлина в тъмното царство“). Тази пиеса отразява впечатленията от едно пътуване до Волга и по-специално посещението на автора в Торжок. Още по-ярко отражение на впечатленията от Волга е драматичната хроника, публикувана в № 1 на „Съвременник“ през 1862 г.: „Козма Захарьич Минин-Сухорук“. В тази пиеса Островски за пръв път се заема с обработката историческа тема, внушен му както от легендите на Нижни Новгород, така и от внимателното проучване на нашите история XVIIвек. Чувствителният творец успява да забележи в мъртвите паметници живите черти на народния бит и да владее съвършено езика на изучаваната от него епоха, на който по-късно, за забавление, пише цели писма. „Минин“, който получи одобрението на суверена, обаче беше забранен от драматична цензура и можеше да се появи на сцената само 4 години по-късно. На сцената пиесата не беше успешна поради своята протяжност и не винаги успешен лиризъм, но критиците не можеха да не забележат високото достойнство на отделните сцени и фигури. През 1863 г. Островски публикува драма от народен живот: „Грехът и нещастието не живеят върху никого“ и след това отново се върна към картините на Замоскворечие в комедиите: „Трудни дни“ (1863) и „Шегаджии“ (1864). В същото време той е зает с обработката на голяма пиеса в стихове, започната по време на пътуване до Волга, от живота на 17 век. Появява се в номер 1 на „Съвременник“ през 1865 г. под заглавие: „Воеводата, или сън на Волга“. Тази превъзходна поетична фантазия, нещо като драматизиран епос, съдържа редица ярки домашни картиниотдавна минало, през чиято мъгла на много места се усеща близост до ежедневието и до ден днешен все още не се е отдалечило напълно в миналото. Комедията „На оживено място", публикувана в № 9 на „Съвременник" през 1865 г., също е вдъхновена от впечатленията от Волга.От средата на 60-те години Островски усърдно се заема с историята на Смутното време и влиза в оживена кореспонденция с Костомаров, който по това време изучава същата епоха. Резултатът от тази работа са две драматични хроники, публикувани през 1867 г.: „Дмитрий Претендентът и Василий Шуйски“ и „Тушино“. В № 1 на "Бюлетин на Европа" от 1868 г. друг историческа драма, от времето на Иван Грозни, „Василиса Мелентьева“, написана в съавт.

театрален режисьор Гедеонов. От този момент нататък започва поредица от пиеси на Островски, написани, както той се изрази, по „нов начин“. Техният предмет е изображението вече не на търговци и буржоа, а на благородния живот: „Простотата е достатъчна за всеки мъдър човек“, 1868 г.; „Луди пари“, 1870 г.; „Гора“, 1871 г. Разпръснати с тях са домашни комедии„стар маниер“: „Топло сърце“ (1869), „Не всичко е Масленица за котката“ (1871), „Нямаше нито стотинка, но изведнъж беше Алтън“ (1872). През 1873 г. са написани две пиеси, които заемат специално място сред творбите на Островски: „Комедиантът XVII век"(за 200-годишнината на руския театър) и драматичната приказка в стихове "Снежната девойка", едно от най-забележителните творения на руската поезия. В по-нататъшните си творби от 70-те и 80-те години Островски се обръща към живота на различни слоеве на обществото - както благородни, така и бюрократични, и търговци, като в последния той отбелязва промени във възгледите и условията, причинени от изискванията на новия руски живот. Този период от дейността на Островски включва: " Късна любов“ и „Трудов хляб” (1874), „Вълци и овце” (1875), „Богати невести” (1876), „Истината е добра, но щастието е по-добро” (1877), „ Последната жертва"(1878), "Зестра" и "Добри господар" (1879), "Сърцето не е камък" (1880), "Робини" (1881), "Таланти и почитатели" (1882), "Красив мъж" ( 1883), „Без вина виновен" (1884) и накрая, последната пиеса, слаба по отношение на концепцията и изпълнението: „Не от този свят" (1885). В допълнение, няколко пиеси са написани от Островски в сътрудничество с други хора: с Н. Я. Соловьов - "Сватбата на Белугин" (1878), "Дивач" (1880) и "Сияе и не топли" (1881); с П. М. Невежин - "Каприз" (1881). Островски също притежава цяла линияпреводи на чужди пиеси: Шекспир „Умиротворяване на своенравните“ (1865), „Великият банкер“ от Итало Франки (1871), „Изгубената овца“ от Теобалдо Чикони (1872), „Кафенето“ от Голдони (1872) , „Престъпното семейство“ от Джакомети (1872), преработка от френски на „Робството на съпрузите“ и накрая, превод на 10 интерлюдии от Сервантес, публикувани отделно през 1886 г. Той е написал общо 49 оригинални пиеси. тези пиеси предоставят галерия от голямо разнообразие от руски типове, забележителни по своята жизненост и правдивост, с всички особености на техните навици, език и характер. По отношение на действителната драматична техника и композиция пиесите на Островски често са слаби: художникът, дълбоко правдив по природа, сам съзнаваше безсилието си да измисли сюжет, да подреди началото и края; той дори каза, че "драматургът не трябва да измисля какво се е случило; неговата работа е да напише как се е случило или е могло да се случи; това е цялата му работа; когато насочи вниманието си в тази посока, живи хора ще се появят и ще говорят сами." Говорейки за пиесите си от тази гледна точка, Островски призна, че най-трудната му задача е „фантастиката“, защото всяка лъжа е отвратителна за него; но за един драматург е невъзможно да се справи без тази конвенционална лъжа. Онова „ново слово“ на Островски, за което толкова пламенно се застъпва Аполон Григориев, по същество се крие не толкова в „народността“, колкото в правдивостта, в непосредственото отношение на артиста към живота около него с цел съвсем реалното му възпроизвеждане на сцената. В тази посока Островски направи още една крачка напред в сравнение с Грибоедов и Гогол и за дълго време установи, че " естествено училище“, която в началото на дейността му вече доминираше и в други раздели на нашата литература. Талантлив драматург, подкрепени от еднакво талантливи художници, предизвикаха конкуренция между връстниците си, които следваха същия път: драматурзи от хомогенна тенденция бяха Писемски, А. Потехин и други, по-малко забележими, но в своето време писатели, които се радваха на заслужен успех. Отдаден с цялата си душа на театъра и неговите интереси, Островски посвещава много време и труд на практически грижи за развитието и усъвършенстването на драматичното изкуство и подобряването финансова ситуациядраматургични автори. Той мечтаеше за възможността да трансформира художествения вкус на артистите и публиката и да създаде театрална школа, еднакво полезна за естетическото възпитание на обществата

а също и за подготовката на достойни сценични изпълнители. Сред всякакви скърби и разочарования той остава верен на тази съкровена мечта до края на живота си, чието осъществяване отчасти е създаденият от него през 1866 г. Художествен кръжок в Москва, който по-късно дава много талантливи фигури на московската сцена. В същото време Островски е загрижен за облекчаване на финансовото положение на руските драматурзи: чрез неговите творби е създадено Обществото на руските драматични писатели и оперни композитори (1874), на което той остава постоянен председател до смъртта си. Като цяло до началото на 80-те години Островски твърдо заема мястото на лидер и учител по руска драма и сцена. Работейки усилено в комисията, създадена през 1881 г. към дирекцията на императорските театри „за преразглеждане на разпоредбите за всички части на театралното управление“, той постигна много промени, които значително подобриха положението на артистите и направиха възможно по-ефективното организиране на театралното образование. През 1885 г. Островски е назначен за ръководител на репертоарния отдел на московските театри и зав. театрална школа. Неговото здраве, вече отслабено по това време, не съответстваше на широките планове за дейност, които си беше поставил. Интензивната работа бързо изтощава тялото; На 2 юни 1886 г. Островски умира в имението си в Кострома Щеликово, без да има време да осъществи преобразуващите си предположения.

Произведенията на Островски са публикувани многократно; най-новото и по-пълно издание - съдружието на Просвещението (Санкт-Петербург, 1896 - 97, в 10 тома, под редакцията на М. И. Писарев и с биографичен очерк на И. Носов). Отделно са публикувани „Драматически преводи“ (Москва, 1872), „Интерлюдия на Сервантес“ (Санкт Петербург, 1886) и „Драматически произведения на А. Островски и Н. Соловьов“ (Санкт Петербург, 1881). За биографията на Островски най-важната работа е книгата на френския учен J. Patouillet "O. et son theatre de moeurs russes" (Париж, 1912), която съдържа цялата литература за Островски. Вижте мемоарите на S.V. Максимов в "Руска мисъл" 1897 и Кропачев в "Русский обзор" 1897; И. Иванов "А. Н. Островски, неговият живот и литературна дейност“(SPb., 1900). Най-добрият критични статииза Островски са писали Аполон Григориев (в "Москвитянин" и "Време"), Еделсон ("Библиотека за четене", 1864 г.), Добролюбов ("Тъмното царство" и "Лъч светлина в тъмното царство") и Боборикин („Словото“, 1878 г.). - ср. също книги на А.И. Незеленова "Островски в неговите произведения" (Санкт Петербург, 1888) и Ор. Ф. Милър "Руски писатели след Гогол" (Санкт Петербург, 1887). П. Морозов.