เป็นนามสกุลของ A. N. Ostrovsky ที่เป็นจุดกำเนิดของการพัฒนาของรัสเซีย โรงละคร- ละครของเขายังคงได้รับความนิยมอย่างมากจนถึงทุกวันนี้ ต้องขอบคุณความสามารถพิเศษของเขาในฐานะนักเขียนและนักเขียนบทละคร ผู้ซึ่งรู้สึกถึงสิ่งที่คนทั่วไปคาดหวังจากเขามาโดยตลอด ดังนั้นจึงเป็นเรื่องน่าสนใจที่จะรู้ว่า Alexander Ostrovsky เป็นคนแบบไหน หนังสือของเขามีหนังสือมากมาย มรดกทางความคิดสร้างสรรค์- ผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขา: "Guilty Without Guilt", "Dowry", "Thunderstorm", "Wolves and Sheep", "Snow Maiden", "ในงานเลี้ยงของคนอื่นมีอาการเมาค้าง", "สิ่งที่คุณไปเพื่อคือสิ่งที่คุณ จะพบ", "คนของคุณเอง" - มาชำระกัน", "เงินบ้า" ฯลฯ

อเล็กซานเดอร์ นิโคลาวิช ออสตรอฟสกี้ ประวัติโดยย่อ

Alexander Nikolaevich เกิดในฤดูใบไม้ผลิวันที่ 31 มีนาคม (12 เมษายน) พ.ศ. 2366 เขาเติบโตที่ Malaya Ordynka ในมอสโก พ่อของเขาเป็นลูกชายของนักบวชและชื่อของเขาคือนิโคไลเฟโดโรวิช หลังจากได้รับการศึกษาเซมินารีใน Kostroma เขาจึงไปเรียนที่ Moscow Theological Academy แต่เขาไม่เคยเป็นนักบวชเลย แต่เริ่มฝึกเป็นทนายความในสถาบันตุลาการ เมื่อเวลาผ่านไปเขาขึ้นสู่ตำแหน่งสมาชิกสภาตำแหน่งและได้รับตำแหน่งขุนนาง

ชีวประวัติของ Ostrovsky (สั้น) กล่าวว่า Lyubov Ivanovna แม่ของ Ostrovsky เสียชีวิตเมื่อเขาอายุ 7 ขวบ มีลูกหกคนเหลืออยู่ในครอบครัว ต่อจากนั้นแม่เลี้ยงของพวกเขา Emilia Andreevna von Tesin ซึ่งเป็นลูกสาวของขุนนางชาวสวีเดนได้ดูแลครอบครัวนี้ ครอบครัว Ostrovsky ไม่ต้องการสิ่งใดเลยได้รับความสนใจอย่างมากต่อการศึกษาและการเลี้ยงดูเด็ก

วัยเด็ก

Ostrovsky ใช้เวลาเกือบทั้งวัยเด็กของเขาใน Zamoskvorechye พ่อของเขาก็มี ห้องสมุดขนาดใหญ่เด็กชายเริ่มเรียนวรรณคดีรัสเซียตั้งแต่เนิ่นๆ และรู้สึกอยากเขียน แต่พ่อของเขาต้องการให้ลูกชายเป็นทนายความ

จากปีพ. ศ. 2378 ถึง พ.ศ. 2483 อเล็กซานเดอร์ศึกษาที่โรงยิมมอสโก จากนั้นเขาก็เข้ามหาวิทยาลัยมอสโกและเริ่มเรียนเพื่อเป็นทนายความ แต่การทะเลาะกับครูทำให้เขาไม่สามารถเรียนจบมหาวิทยาลัยในปีสุดท้ายได้ แล้วพ่อของเขาก็รับงานในศาล เขาได้รับเงินเดือนแรกจำนวน 4 รูเบิล แต่จากนั้นก็เพิ่มขึ้นเป็น 15 รูเบิล

การสร้าง

นอกจากนี้ชีวประวัติของ Ostrovsky (โดยย่อ) บ่งชี้ว่าชื่อเสียงและความนิยมของ Alexander Ostrovsky ในฐานะนักเขียนบทละครถูกนำมาหาเขาโดยละครเรื่อง Our People - Let's Be Numbered! ซึ่งตีพิมพ์ในปี 1850 ละครเรื่องนี้ได้รับการอนุมัติโดย I. A. Goncharov และ N. V. Gogol แต่พ่อค้าในมอสโกไม่ชอบสิ่งนี้และพ่อค้าก็บ่นกับอธิปไตย จากนั้นตามคำสั่งส่วนตัวของนิโคลัสที่ 1 ผู้เขียนก็ถูกไล่ออกจากราชการและอยู่ภายใต้การดูแลของตำรวจซึ่งถูกยกขึ้นภายใต้อเล็กซานเดอร์ที่ 2 เท่านั้น และในปี พ.ศ. 2404 ละครก็ได้ขึ้นแสดงบนเวทีอีกครั้ง

ในช่วงที่ออสตรอฟสกีต้องอับอาย ละครเรื่องแรกที่จัดแสดงในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กมีชื่อว่า "Don't Get in Your Own Sleigh" ชีวประวัติ (โดยย่อ) ของ Ostrovsky รวมถึงข้อมูลที่เป็นเวลา 30 ปีละครของเขาจัดแสดงที่โรงละครเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Alexandrinsky และ Moscow Maly ในปี พ.ศ. 2399 Ostrovsky เริ่มทำงานให้กับนิตยสาร Sovremennik

ออสตรอฟสกี้ อเล็กซานเดอร์ นิโคลาวิช ได้ผล

ในปี พ.ศ. 2402 Ostrovsky ด้วยการสนับสนุนของ G. A. Kushelev-Bezborodko ได้ตีพิมพ์บทความชุดแรกในสองเล่ม เมื่อมาถึงจุดนี้ นักวิจารณ์ชาวรัสเซีย Dobrolyubov จะสังเกตว่า Ostrovsky เป็นภาพที่ถูกต้องของ "อาณาจักรแห่งความมืด"

ในปี 1860 หลังจาก "พายุฝนฟ้าคะนอง" Dobrolyubov เรียกเขาว่า "ลำแสงใน อาณาจักรมืด».

แท้จริงแล้ว Alexander Ostrovsky รู้วิธีสร้างเสน่ห์ให้กับความสามารถอันโดดเด่นของเขา “พายุฝนฟ้าคะนอง” กลายเป็นหนึ่งในที่สุด ผลงานที่สดใสนักเขียนบทละครซึ่งมีงานเขียนที่เกี่ยวข้องกับละครส่วนตัวของเขาด้วย ต้นแบบ ตัวละครหลักนักแสดงสาว Lyubov Pavlovna Kositskaya กลายเป็นผู้กำกับละครเขามีความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับเธอมาเป็นเวลานานแม้ว่าพวกเขาจะไม่ใช่คนอิสระก็ตาม เธอเป็นคนแรกที่เล่นบทบาทนี้ Ostrovsky สร้างภาพลักษณ์ของ Katerina ที่น่าเศร้าในแบบของตัวเองดังนั้นเขาจึงสะท้อนความทุกข์ทรมานและความทรมานในจิตวิญญาณของผู้หญิงรัสเซียในนั้น

แหล่งกำเนิดความสามารถพิเศษ

ในปี พ.ศ. 2406 Ostrovsky ได้รับรางวัล Uvarov Prize และกลายเป็นสมาชิกที่ได้รับเลือกจาก Academy of Sciences แห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ต่อมาในปี พ.ศ. 2408 เขาได้ก่อตั้ง Artistic Circle ซึ่งกลายเป็นแหล่งกำเนิดของผู้มีพรสวรรค์มากมาย

Ostrovsky เป็นเจ้าภาพแขกผู้มีเกียรติในบ้านของเขาเช่น F. M. Dostoevsky, L. N. Tolstoy, P. I. Tchaikovsky, M. E. Saltykov-Shchedrin, I. S. Turgenev เป็นต้น

ในปี พ.ศ. 2417 นักเขียนและนักเขียนบทละครได้ก่อตั้ง Society of Russian Dramatic Writers และ นักแต่งเพลงโอเปร่าประธานที่ Ostrovsky ยังคงอยู่จนกระทั่งเสียชีวิต นอกจากนี้เขายังรับหน้าที่เป็นคณะกรรมาธิการที่เกี่ยวข้องกับการแก้ไขกฎการจัดการโรงละครซึ่งนำไปสู่การเปลี่ยนแปลงใหม่ ๆ ซึ่งทำให้ตำแหน่งของศิลปินได้รับการปรับปรุงอย่างมีนัยสำคัญ

ในปี พ.ศ. 2424 การแสดงโอเปร่าเรื่อง The Snow Maiden โดย N. A. Rimsky-Korsakov จัดขึ้นที่โรงละคร Mariinsky ชีวประวัติของ Ostrovsky (สั้น) บ่งบอกว่าในช่วงเวลาเหล่านี้ Ostrovsky รู้สึกยินดีเป็นอย่างยิ่ง การจัดดนตรีนักแต่งเพลงที่ยอดเยี่ยม

ปีที่ผ่านมา

ในปี พ.ศ. 2428 นักเขียนบทละครกลายเป็นหัวหน้าแผนกละครของโรงละครมอสโกและเป็นหัวหน้าโรงเรียนการละคร ออสตรอฟสกี้มักจะมีปัญหาทางการเงินอยู่เสมอ แม้ว่าเขาจะเก็บค่าธรรมเนียมที่ดีจากละครของเขาและได้รับเงินบำนาญที่ได้รับมอบหมายจากจักรพรรดิอเล็กซานเดอร์ที่ 3 Ostrovsky มีแผนมากมายเขากำลังลุกไหม้ในที่ทำงานซึ่งส่งผลต่อสุขภาพของเขาและทำให้พลังชีวิตของเขาหมดลง

เมื่อวันที่ 2 มิถุนายน พ.ศ. 2429 เขาเสียชีวิตในที่ดิน Shchelykovo ใกล้ Kostroma เขาอายุ 63 ปี ร่างของเขาถูกฝังไว้ข้างหลุมศพบิดาของเขาที่โบสถ์เซนต์นิโคลัสผู้อัศจรรย์ในจังหวัดโคสโตรมาในหมู่บ้าน Nikolo-Berezhki

ภรรยาม่ายนักแสดง Maria Andreevna Bakhmetyeva ลูกชายสามคนและลูกสาวหนึ่งคนได้รับเงินบำนาญจากซาร์อเล็กซานเดอร์ที่ 3

อสังหาริมทรัพย์ของเขาใน Shchelykovo ปัจจุบันเป็นพิพิธภัณฑ์อนุสรณ์และธรรมชาติของ Ostrovsky

บทสรุป

ออสตรอฟสกี้สร้างโรงเรียนการละครของเขาเองด้วยแนวคิดแบบองค์รวมในการผลิตละคร องค์ประกอบหลักของโรงละครของเขาคือไม่มีสถานการณ์ที่รุนแรง แต่เป็นภาพ สถานการณ์ชีวิตเข้าสู่ชีวิตประจำวันและจิตวิทยาของบุคคลในยุคนั้นซึ่ง Alexander Nikolaevich Ostrovsky รู้เป็นอย่างดี ประวัติโดยย่ออธิบายว่าโรงละครของ Ostrovsky มีแนวคิดมากมาย แต่การที่จะทำให้แนวคิดเหล่านี้เป็นจริง จำเป็นต้องมีความสวยงามบนเวทีใหม่และนักแสดงหน้าใหม่ ทั้งหมดนี้ถูกนึกถึงในภายหลังโดย K. S. Stanislavsky และ M. A. Bulgakov

ละครของ Ostrovsky ทำหน้าที่เป็นพื้นฐานสำหรับการดัดแปลงภาพยนตร์และซีรีส์ทางโทรทัศน์ ในบรรดาพวกเขามีภาพยนตร์เรื่อง "The Marriage of Balzaminov" ซึ่งถ่ายทำในปี 1964 จากละครเรื่อง "What You Go For, That's What You Will Find" โดยผู้กำกับ K. Voinov ภาพยนตร์เรื่อง " โรแมนติกที่โหดร้าย" ถ่ายทำในปี 1984 อิงจาก "Dowry" โดยผู้กำกับ Eldar Ryazanov ในปี 2005 Evgeny Ginzburg กำกับภาพยนตร์เรื่อง "Anna" จากละครเรื่อง "Guilty Without Guilt"

ออสตรอฟสกี้ได้สร้างละครเวทีมากมายสำหรับโรงละครรัสเซีย ซึ่งรวมถึงบทละครที่เป็นต้นฉบับสูงถึง 47 เรื่อง เขาทำงานร่วมกับนักเขียนบทละครรุ่นเยาว์ที่มีพรสวรรค์รวมถึง P. M. Nevezhin และ N. Ya. การแสดงละครของ Ostrovsky กลายเป็นระดับชาติเนื่องจากต้นกำเนิดและประเพณี

Alexander Nikolaevich Ostrovsky เป็นนักเขียนบทละครและนักเขียนชาวรัสเซียซึ่งผลงานมีบทบาทสำคัญในการพัฒนาภาษารัสเซีย โรงละครแห่งชาติ- เขาเป็นนักเขียนหลายเรื่อง ผลงานที่มีชื่อเสียงซึ่งบางส่วนรวมอยู่ในวรรณกรรมสำหรับหลักสูตรของโรงเรียน

ครอบครัวนักเขียน

Nikolai Fedorovich พ่อของ Ostrovsky ลูกชายของนักบวชทำหน้าที่เป็นทนายความในเมืองหลวงและอาศัยอยู่ใน Zamoskvorechye เขาสำเร็จการศึกษาจากวิทยาลัยศาสนศาสตร์มอสโกและวิทยาลัยในโคสโตรมา แม่ของเขาเป็นคนสวย ครอบครัวยากจนและเสียชีวิตเมื่อออสตรอฟสกี้อายุได้เจ็ดขวบ นอกจากอเล็กซานเดอร์แล้วยังมีลูกอีกสามคนเกิดในครอบครัวอีกด้วย เมื่อแม่ของพวกเขาเสียชีวิต สองสามปีต่อมาพ่อของพวกเขาแต่งงานใหม่ และบารอนเนส Emilia Andreevna von Tessin ก็กลายเป็นคนที่เขาเลือก เธอดูแลลูกๆ มากขึ้น โดยรับเอาปัญหาในการเลี้ยงดูพวกเขาและได้รับการศึกษาที่เหมาะสมกับตัวเอง

ในปี 1835 Alexander Ostrovsky เข้าเรียนที่โรงยิมมอสโกและ 5 ปีต่อมาเขาก็เข้ามหาวิทยาลัยในเมืองหลวงเพื่อเรียนกฎหมาย ในช่วงเวลานี้เองที่เขาเริ่มมีความสนใจในการแสดงละครเพิ่มขึ้น Young Ostrovsky มักจะไปเยี่ยมชมโรงละคร Petrovsky และ Maly ทันใดนั้นการศึกษาของเขาถูกขัดจังหวะด้วยความไม่ผ่านการสอบและการทะเลาะกับครูคนหนึ่งและเขาก็ออกจากมหาวิทยาลัยด้วยเจตจำนงเสรีของเขาเองหลังจากนั้นเขาก็ได้งานเป็นผู้อาลักษณ์ในศาลมอสโก ในปีพ.ศ. 2388 เขาไปทำงานในศาลพาณิชย์ในแผนกศาลฎีกา ตลอดเวลานี้ Ostrovsky กำลังรวบรวมข้อมูลสำหรับอนาคตของเขา ความคิดสร้างสรรค์ทางวรรณกรรม.

ในช่วงชีวิตของเขา ผู้เขียนแต่งงานสองครั้ง เขาอาศัยอยู่กับภรรยาคนแรกของเขา อากาฟยา ซึ่งนามสกุลไม่มีเหลือมาจนถึงทุกวันนี้เป็นเวลาประมาณ 20 ปี น่าเสียดายที่ลูกๆ ของเขาจากการแต่งงานครั้งนี้เสียชีวิตตั้งแต่ยังเด็กมาก ภรรยาคนที่สองของเขาคือ Maria Bakhmetyeva เขามีลูกหกคนจากเธอ - ลูกสาวสองคนและลูกชายสี่คน

กิจกรรมสร้างสรรค์

อันดับแรก สิ่งพิมพ์วรรณกรรม- “ กำลังรอเจ้าบ่าว” ปรากฏในปี พ.ศ. 2390 ใน “รายชื่อเมืองมอสโก” พร้อมคำอธิบายฉากจาก ชีวิตพ่อค้าครั้งเหล่านั้น ปีหน้า Ostrovsky เขียนคอเมดีเรื่อง Our People - We Will Be Numbered เสร็จแล้ว! เธอถูกวางไว้บน เวทีละครและได้รับความสำเร็จอย่างมากซึ่งเป็นแรงจูงใจให้อเล็กซานเดอร์ตัดสินใจในที่สุด - ทุ่มเทพลังทั้งหมดของเขาให้กับละคร สังคมตอบสนองอย่างอบอุ่นและมีความสนใจต่องานนี้ แต่ก็กลายเป็นสาเหตุของการประหัตประหารโดยเจ้าหน้าที่เนื่องจากการเสียดสีที่ตรงไปตรงมาและมีลักษณะตรงกันข้าม หลังจากการแสดงครั้งแรก ละครเรื่องนี้ถูกห้ามไม่ให้ผลิตในโรงภาพยนตร์ และผู้เขียนก็อยู่ภายใต้การดูแลของตำรวจเป็นเวลาประมาณห้าปี เป็นผลให้ในปี พ.ศ. 2402 บทละครมีการเปลี่ยนแปลงอย่างมีนัยสำคัญและตีพิมพ์ซ้ำโดยมีตอนจบที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง

ในปีพ. ศ. 2393 นักเขียนบทละครไปเยี่ยมนักเขียนกลุ่มหนึ่งซึ่งเขาได้รับตำแหน่งนักร้องแห่งอารยธรรมที่ไม่ได้พูดซึ่งไม่ได้แตะต้องด้วยความเท็จ ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2399 เขาได้เป็นผู้เขียนนิตยสาร Sovremennik ในเวลาเดียวกัน Ostrovsky และเพื่อนร่วมงานของเขาได้ออกเดินทางสำรวจชาติพันธุ์วิทยาโดยมีหน้าที่อธิบายผู้คนที่อาศัยอยู่ริมฝั่งแม่น้ำของรัสเซียในส่วนของยุโรป โดยพื้นฐานแล้วผู้เขียนได้ศึกษาชีวิตของผู้คนที่อาศัยอยู่บนแม่น้ำโวลก้าซึ่งเกี่ยวข้องกับสิ่งที่เขาเขียน งานเยอะมาก“การเดินทางไปตามแม่น้ำโวลก้าจากต้นกำเนิดสู่ นิจนี นอฟโกรอด"โดยสะท้อนให้เห็นเป็นหลัก ลักษณะทางชาติพันธุ์ผู้คนจากสถานที่เหล่านั้น ชีวิตและประเพณีของพวกเขา

ในปี 1860 โลกได้เห็นแสงสว่างในตอนกลางวัน การเล่นที่มีชื่อเสียง Ostrovsky - "พายุฝนฟ้าคะนอง" การกระทำที่เกิดขึ้นอย่างแม่นยำบนฝั่งแม่น้ำโวลก้า ในปีพ.ศ. 2406 เขาได้รับรางวัลและสมาชิกกิตติมศักดิ์ในสถาบันวิทยาศาสตร์เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
Ostrovsky เสียชีวิตในปี พ.ศ. 2429 และถูกฝังอยู่ในหมู่บ้าน Nikolo-Berezhki

• มุมมองมโนทัศน์เกี่ยวกับละครของ Ostrovsky คือการสร้างฉากต่างๆ ตามแบบแผน โดยใช้สุนทรพจน์ภาษารัสเซียที่หลากหลายและความสามารถในการใช้ในการเปิดเผยตัวละคร
• โรงเรียนโรงละครซึ่งก่อตั้งโดย Ostrovsky ได้รับการพัฒนาในภายหลังภายใต้การนำของ Stanislavsky และ Bulgakov;
• นักแสดงบางคนไม่ตอบสนองต่อนวัตกรรมของนักเขียนบทละครได้ดีนัก ตัวอย่างเช่นผู้ก่อตั้งความสมจริงในภาษารัสเซีย ศิลปะการละคร- นักแสดง M. S. Shchepkin ออกจากการซ้อมชุด "The Thunderstorm" ซึ่งจัดขึ้นภายใต้การดูแลของ Ostrovsky

วันเกิด: 12 เมษายน พ.ศ. 2366
วันแห่งความตาย: 14 มิถุนายน พ.ศ. 2429
สถานที่เกิด: มอสโก

อเล็กซานเดอร์ นิโคลาวิช ออสตรอฟสกี้- นักเขียนบทละครชาวรัสเซียผู้โด่งดัง ออสตรอฟสกี้ เอ.เอ็น. - บุคคลสาธารณะประสูติเมื่อวันที่ 12 เมษายน พ.ศ. 2366 พ่อของเขาเป็นพนักงานตุลาการธรรมดาในมอสโกและอาศัยอยู่ที่ Zamoskvorechye เขาเป็นผู้รู้แจ้ง สำเร็จการศึกษาจากเซมินารีเทววิทยามอสโกและเซมินารีโคสโตรมา แต่อาชีพของเขาในฐานะนักบวชไม่ได้เริ่มต้นขึ้นและเขาทำงานเป็นทนายความ รับผิดชอบเรื่องการค้าและทรัพย์สิน

แม่ของอเล็กซานเดอร์มาจากครอบครัวที่ยากจนและเสียชีวิตเมื่อเขาอายุเพียง 7 ขวบ นอกจากอเล็กซานเดอร์แล้ว ครอบครัวยังมีลูกอีกสามคนด้วย หลังจากแม่ของเขาเสียชีวิต พ่อของเขาได้แต่งงานใหม่กับบารอนเนสเอมิเลีย อันดรีฟนา ฟอน เทสซิน ซึ่งดูแลการเลี้ยงดูและการศึกษาของลูกๆ

ในปี พ.ศ. 2378 อเล็กซานเดอร์เข้าสู่โรงยิมมอสโกและในปี พ.ศ. 2383 เขาได้เข้าสู่ภาควิชานิติศาสตร์ที่มหาวิทยาลัยมอสโก เขาแสดงความสนใจอย่างมากทันที ไม่เพียงแต่ในเรื่องเท่านั้น วรรณคดีรัสเซียแต่ยังไปโรงละครด้วย

เขาเป็นประจำที่โรงละคร Petrovsky และ Maly การศึกษาของเขาถูกขัดจังหวะด้วยการทะเลาะกับครูของเขาหลังจากนั้นอเล็กซานเดอร์ก็ออกจากมหาวิทยาลัยไป ที่จะ- เขาได้งานเป็นอาลักษณ์ในศาลมอสโก กิจกรรมของเขาเกี่ยวข้องกับการฟ้องร้องคดีทรัพย์สินระหว่างเด็กและผู้ปกครอง

ในปีพ.ศ. 2388 เขาย้ายไปที่ศาลพาณิชย์ ซึ่งเขายังคงทำงานในศาลฎีกาต่อไป เป็นเวลานานที่เขารวบรวมข้อมูลสำหรับกิจกรรมวรรณกรรมที่ตามมาของเขา ในเวลาเดียวกัน เขาเขียนบทตลกเรื่อง Our People - Let's Be Numbered! ซึ่งจัดฉากและประสบความสำเร็จในทันที

ความสำเร็จนี้กลายเป็นแรงผลักดันให้ Ostrovsky อุทิศตนให้กับละครและวรรณกรรม การตีพิมพ์ครั้งแรกของเขามีหลายฉากจากภาพยนตร์ตลกเรื่อง "Waiting for the Groom" ("The Insolvent Debtor") ซึ่งปรากฏบนหน้า "Moscow City List" ในปี พ.ศ. 2390 ฉากเหล่านี้กลายเป็นพื้นฐานสำหรับภาพยนตร์ตลกเรื่อง Our People - Let's ถูกหมายเลข!” นักวิจัยหลายคนเชื่อว่าผลงานละครชิ้นแรกของเขาเขียนขึ้นในช่วงระหว่าง 43 ถึง 47 ของศตวรรษที่ 19 แต่ร่างนั้นไม่ได้รับการเก็บรักษาไว้และไม่ได้รับการตีพิมพ์

ตลก "คนของเรา - เราจะนับ!" มันเป็นความสำเร็จอย่างไม่ต้องสงสัย สังคมและนักวิจารณ์อิสระปฏิบัติต่อเธอด้วยความอบอุ่น แต่ในขณะเดียวกันนิสัยที่ต่อต้านและการเสียดสีอย่างตรงไปตรงมาของเธอก็กลายเป็นสาเหตุของการประหัตประหารโดยเจ้าหน้าที่ ละครเรื่องนี้ถูกห้ามไม่ให้แสดงในโรงภาพยนตร์ทุกแห่ง และนักเขียนบทละครเองก็อยู่ภายใต้การดูแลของเจ้าหน้าที่เซ็นเซอร์และตำรวจเป็นเวลาห้าปีเต็ม ละครเรื่องนี้ตีพิมพ์ซ้ำในปี พ.ศ. 2402 แต่หลังจากการเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญ รวมถึงตอนจบที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง

Ostrovsky ในปี 1850 เข้าร่วมกลุ่มนักเขียนนิตยสาร Moskvityanin และได้รับตำแหน่งที่ไม่ได้พูดของ "นักร้องแห่งอารยธรรมที่ไม่ถูกแตะต้องด้วยความเท็จ" ในปีเดียวกันนั้น Moskvitian ได้ตีพิมพ์ภาพยนตร์ตลกเรื่องแรกเรื่อง Our People - Let's Be Numbered! เป็นที่น่าสังเกตว่าร่างงานนี้ใช้ชื่อว่า "ล้มละลาย" ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2396 ละครของเขาได้ถูกจัดแสดงตามสถานที่ต่างๆ เวทีละคร.

ในปี พ.ศ. 2399 นิตยสาร Sovremennik ได้รวมเขาไว้เป็นหนึ่งในนักเขียนประจำ ร่วมกับเพื่อนร่วมงานจากนิตยสารในปีเดียวกันนั้นเขาได้ออกเดินทางสำรวจชาติพันธุ์วิทยาซึ่งจัดโดยกระทรวงกองทัพเรือ ภารกิจหลักของการสำรวจครั้งนี้คือการอธิบายชาวรัสเซียที่อาศัยอยู่ตามชายฝั่งทะเลและแม่น้ำของยุโรปส่วนหนึ่งของรัสเซีย

ออสตรอฟสกีเองก็ศึกษาชีวิตของต้นน้ำลำธารของแม่น้ำโวลก้า ในเวลานี้เขาเขียนบทความวิจัยที่ครอบคลุมเรื่อง "การเดินทางไปตามแม่น้ำโวลก้าจากต้นกำเนิดสู่ Nizhny Novgorod" ซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงลักษณะทางชาติพันธุ์หลักของผู้อยู่อาศัยในสถานที่เหล่านี้วิถีชีวิตและการทำงานของพวกเขา นักเขียนบทละครรวบรวม เป็นจำนวนมากข้อมูลซึ่งต่อมาได้กลายเป็นส่วนสำคัญของงานวรรณกรรมของเขา ในปี 1860 ละครเรื่องที่โด่งดังที่สุดของปรมาจารย์เรื่อง "The Thunderstorm" ได้รับการปล่อยตัวเกี่ยวกับนางเอกที่ Dobrolyubov เขียนว่า "A Ray of Light in the Dark Kingdom" ละครเรื่องนี้เสร็จสมบูรณ์ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2402 แต่ต้องผ่านการกำกับดูแลของเซ็นเซอร์มาเป็นเวลานาน ละครเรื่องนี้เกิดขึ้นที่ริมฝั่งแม่น้ำโวลก้า

Ostrovsky แต่งงานสองครั้ง ภรรยาคนแรกของเขาคือ Agafya Ivanovna ซึ่งเป็นคนธรรมดาสามัญประวัติศาสตร์ไม่ได้รักษานามสกุลของเธอไว้ Ostrovsky อาศัยอยู่กับเธอในการแต่งงานแบบพลเรือนเป็นเวลายี่สิบปี น่าเสียดายที่ลูกจากการแต่งงานครั้งแรกเสียชีวิตตั้งแต่ยังเป็นเด็ก เขาแต่งงานกับ Maria Vasilievna Bakhmetyeva เป็นครั้งที่สองหลังจากสองปีหลังจากการตายของภรรยาคนแรกของเขา การแต่งงานครั้งที่สองเป็นทางการ เขาแต่งงานกับ Bakhmetyeva เขามีลูกหกคนจากการแต่งงานครั้งที่สอง - ลูกชายสี่คนและลูกสาวสองคน

เมื่อวันที่ 14 มิถุนายน พ.ศ. 2429 Ostrovsky เสียชีวิตและถูกฝังไว้ในหมู่บ้าน Nikolo-Berezhki แม้ว่าทางการจะถูกประหัตประหารตั้งแต่เนิ่นๆ แต่อิทธิพลของเขาที่มีต่อการพัฒนาโรงละครรัสเซียก็แทบจะประเมินค่าไม่ได้สูงเกินไป ความสามารถอันน่าทึ่งของเขาได้รับการชื่นชมในช่วงชีวิตของเขา ในปี พ.ศ. 2406 เขาได้รับรางวัล Uvarov และยังได้เข้าเป็นสมาชิกของ Academy of Sciences อีกด้วย

ในปีพ. ศ. 2408 ภายใต้การนำของ Ostrovsky วงศิลปะได้ถูกสร้างขึ้นซึ่งมีการตีพิมพ์มากมาย นักแสดงที่มีพรสวรรค์โรงภาพยนตร์ ในปี พ.ศ. 2413 เขาได้ก่อตั้ง Society of Russian Dramatic Writers ซึ่งตัวเขาเองเป็นประธานจนกระทั่งเสียชีวิต

เหตุการณ์สำคัญที่สำคัญชีวิตของ Alexander Ostrovsky:

เกิดเมื่อวันที่ 12 เมษายน พ.ศ. 2366
- เริ่มเรียนที่โรงยิมมอสโกในปี พ.ศ. 2378
- การตีพิมพ์ฉากจากหนังตลกเรื่อง The Insolvent Debtor เมื่อปี พ.ศ. 2390
- เริ่มทำงานกับนิตยสาร Moskvityanin และตีพิมพ์ภาพยนตร์ตลกเรื่อง Our People - Let's Be Numbered! ในปี ค.ศ. 1850
- เริ่มร่วมมือกับนิตยสาร Sovremennik และออกสำรวจกลุ่มชาติพันธุ์ในปี พ.ศ. 2399
- การตีพิมพ์บทละคร "พายุฝนฟ้าคะนอง" ในปี พ.ศ. 2403
- ท่องเที่ยวยุโรปในปี พ.ศ. 2405
- ได้รับรางวัล Uvarov และเป็นสมาชิกสถาบันวิทยาศาสตร์แห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี พ.ศ. 2406
- การก่อตั้งวงการศิลปะในปี พ.ศ. 2408
- ก่อตั้งสมาคมนักเขียนบทละครรัสเซียในปี พ.ศ. 2417
- ดำเนินการคณะกรรมาธิการแก้ไขกฎหมายว่าด้วยโรงละครอิมพีเรียล พ.ศ. 2424-2427

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจจากชีวประวัติของ Alexander Ostrovsky:

โรงเรียนการละครซึ่งก่อตั้งโดย Ostrovsky ได้รับการพัฒนาเพิ่มเติมภายใต้การนำของ Bulgakov และ Stanislavsky
- มุมมองแนวความคิดของเขาเกี่ยวกับ การผลิตละครคือการสร้างโรงละครตามการประชุมต่างๆ ใช้ภาษารัสเซียที่หลากหลาย ใช้ภาษาพื้นเมืองบนเวทีอย่างถูกต้อง และ การวิเคราะห์เชิงลึกจิตวิทยาของฮีโร่
- ออสตรอฟสกี้เชื่อมั่นอย่างลึกซึ้งว่าการแสดงเป็นส่วนที่สำคัญที่สุดของโรงละครเพราะสามารถอ่านบทละครได้
- นักแสดงและผู้จัดการโรงละครบางคนต่อต้านนวัตกรรมของ Ostrovsky Shchepkin ออกจากการซ้อมชุดพายุฝนฟ้าคะนองซึ่งเกิดขึ้นภายใต้การดูแลของนักเขียนบทละคร

ชีวประวัติโดยย่อของ ALEXANDER OSTROVSKY

Ostrovsky Alexander Nikolaevich (1823-1886) นักเขียนบทละคร

Alexander Nikolaevich Ostrovsky เกิดเมื่อวันที่ 12 เมษายน พ.ศ. 2366 ในมอสโกในครอบครัวของเจ้าหน้าที่ตุลาการ ได้อันดีๆ ครับ การศึกษาที่บ้าน- เมื่ออายุ 12 ปีเขาถูกส่งไปยังโรงยิมมอสโกแห่งที่ 1 ซึ่งเขาสำเร็จการศึกษาในปี พ.ศ. 2383 จากนั้นเขาก็เข้าคณะนิติศาสตร์มหาวิทยาลัยมอสโก เขาออกจากมหาวิทยาลัยในปี พ.ศ. 2386: นิติศาสตร์หยุดสนใจเขาและตัดสินใจศึกษาวรรณกรรมอย่างจริงจัง อย่างไรก็ตามตามคำยืนกรานของพ่อเขาจึงเข้ารับราชการในศาลมโนธรรมแห่งมอสโกจากนั้น (พ.ศ. 2388) ก็ย้ายไปที่สำนักงานของศาลพาณิชย์มอสโก

การปฏิบัติตามกฎหมายและการรับราชการในศาลของบิดาของเขาเป็นเวลาเกือบแปดปีทำให้นักเขียนบทละครในอนาคตมีเนื้อหามากมายสำหรับบทละครของเขา ในปี พ.ศ. 2392 ภาพยนตร์ตลกเรื่อง Our People Are Numbered ได้รับการตีพิมพ์ในนิตยสาร Moskvityanin และ Ostrovsky กลายเป็นพนักงานของนิตยสาร ในปี พ.ศ. 2394 เขาออกจากราชการเพื่ออุทิศตนให้กับความคิดสร้างสรรค์ทางวรรณกรรม

Ostrovsky สร้างละครประมาณ 50 เรื่อง (“ พลัม", 2399; "พายุฝนฟ้าคะนอง", 2402; "เงินบ้า", 2412; "ป่าไม้" พ.ศ. 2413; “ หญิงสาวหิมะ”, 2416; "สินสอด" พ.ศ. 2421 และอื่น ๆ อีกมากมาย) ยุคทั้งหมดในการพัฒนาโรงละครรัสเซียมีความเกี่ยวข้องกับชื่อของ Ostrovsky เขาเป็นผู้เขียนงานแปลจาก Cervantes, Shakespeare, Terence, Goldoni งานของเขาครอบคลุมช่วงการพัฒนาของรัสเซียในช่วงศตวรรษที่ 19 - จากยุคทาสในยุค 40 ก่อนการพัฒนาระบบทุนนิยมในยุค 80

ละครของ Ostrovsky มีบทบาทสำคัญในการสร้างละครต้นฉบับและมีชีวิตชีวาบนเวทีรัสเซียและมีส่วนในการก่อตั้งโรงเรียนเวทีระดับชาติ ในปี พ.ศ. 2408 ออสตรอฟสกี้ได้ก่อตั้งแวดวงศิลปะขึ้นในมอสโกและกลายเป็นหนึ่งในผู้นำ ในปี พ.ศ. 2413 ตามความคิดริเริ่มของเขาสมาคมนักเขียนบทละครรัสเซียได้ถูกสร้างขึ้นซึ่งเขาเป็นประธานถาวรตั้งแต่ปี พ.ศ. 2417 จนกระทั่งสิ้นสุดชีวิตของเขา

ในปี พ.ศ. 2424-2427 Ostrovsky มีส่วนร่วมในการทำงานของคณะกรรมาธิการเพื่อแก้ไขกฎระเบียบเกี่ยวกับโรงละครอิมพีเรียล เมื่อวันที่ 1 มกราคม พ.ศ. 2429 เขาได้รับแต่งตั้งให้เป็นหัวหน้าแผนกละครของโรงละครมอสโก แต่เมื่อถึงเวลานี้สุขภาพของนักเขียนบทละครก็ทรุดโทรมลงอย่างมากและในวันที่ 14 มิถุนายน พ.ศ. 2429 Ostrovsky เสียชีวิตในที่ดิน Shchelykovo ใน Kossush จังหวัด Troma

Ostrovsky, Alexander Nikolaevich - นักเขียนบทละครชื่อดัง เกิดเมื่อวันที่ 31 มีนาคม พ.ศ. 2366 ในกรุงมอสโก ซึ่งบิดาของเขารับราชการ ห้องพลเรือนแล้วมีส่วนร่วมในการสนับสนุนส่วนตัว ออสตรอฟสกี้สูญเสียแม่ตั้งแต่ยังเป็นเด็กและไม่ได้รับการศึกษาอย่างเป็นระบบ

วัยเด็กและวัยเยาว์ทั้งหมดของเขาถูกใช้ไปในใจกลางของ Zamoskvorechye ซึ่งในเวลานั้นตามเงื่อนไขชีวิตของเขาเป็นโลกที่พิเศษอย่างยิ่ง โลกนี้เติมเต็มจินตนาการของเขาด้วยแนวคิดและประเภทต่างๆ ที่เขาสร้างขึ้นซ้ำในภาพยนตร์ตลกของเขาในเวลาต่อมา ต้องขอบคุณห้องสมุดขนาดใหญ่ของบิดาของเขา Ostrovsky จึงคุ้นเคยกับวรรณกรรมรัสเซียตั้งแต่เนิ่นๆ และรู้สึกสนใจในการเขียน แต่พ่อของเขาต้องการทำให้เขาเป็นทนายความอย่างแน่นอน หลังจากสำเร็จการศึกษาหลักสูตรโรงยิม Ostrovsky ก็เข้าคณะนิติศาสตร์ของมหาวิทยาลัยมอสโก เขาล้มเหลวในการจบหลักสูตรเนื่องจากมีการขัดแย้งกับอาจารย์คนหนึ่ง ตามคำร้องขอของบิดา เขาได้เข้ารับราชการในฐานะอาลักษณ์ อันดับแรกในศาลมโนธรรม จากนั้นในศาลพาณิชย์ สิ่งนี้กำหนดลักษณะของการทดลองวรรณกรรมครั้งแรกของเขา ในศาลเขายังคงสังเกตเห็นประเภท Zamoskvoretsky แปลก ๆ ที่คุ้นเคยกับเขามาตั้งแต่เด็กซึ่งขอร้องให้ การรักษาวรรณกรรม- ในปี พ.ศ. 2389 เขาได้เขียนฉากชีวิตของพ่อค้ามาหลายฉากแล้วและสร้างหนังตลกเรื่อง: "The Insolvent Debtor" (ต่อมา - "Our People - We Will Be Numbered") ข้อความที่ตัดตอนสั้น ๆ จากหนังตลกเรื่องนี้ตีพิมพ์ในฉบับที่ 7 ของรายการเมืองมอสโกในปี พ.ศ. 2390 ด้านล่างข้อความมีตัวอักษร: "A.O." และ "D.G." นั่นคือ A. Ostrovsky และ Dmitry Gorev คนสุดท้ายเป็นนักแสดงประจำจังหวัด ( ชื่อจริง- Tarasenkov) ผู้เขียนบทละครสองหรือสามเรื่องที่เคยแสดงบนเวทีแล้วซึ่งพบกับ Ostrovsky โดยบังเอิญและเสนอความร่วมมือให้เขา มันไม่ได้ไปไกลกว่าฉากเดียวและต่อมาก็กลายเป็นต้นตอของปัญหาใหญ่สำหรับ Ostrovsky เพราะมันทำให้ผู้ประสงค์ร้ายมีเหตุผลที่จะกล่าวหาว่าเขาจัดสรรทรัพย์สินของคนอื่น งานวรรณกรรม- ในฉบับที่ 60 และ 61 ของหนังสือพิมพ์ฉบับเดียวกันมีผลงานอิสระอีกฉบับของ Ostrovsky ปรากฏขึ้นโดยไม่มีลายเซ็น - "รูปภาพแห่งชีวิตในมอสโก" ความสุขของครอบครัว" ฉากเหล่านี้ได้รับการพิมพ์ซ้ำในรูปแบบที่ถูกต้องและมีชื่อผู้แต่งภายใต้ชื่อ: "Family Picture" ใน Sovremennik, 1856, No. 4 Ostrovsky เองถือว่า "Family Picture" เป็นการพิมพ์ครั้งแรกของเขา และจากนั้นเขาก็เริ่มต้น เขาถือว่าจุดเริ่มต้นของกิจกรรมวรรณกรรมของเขาคือวันที่ 14 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2390 ในวันนี้เขาไปเยี่ยม S.P. Shevyrev และต่อหน้า A.S. Khomyakov อาจารย์นักเขียนและพนักงานของเมืองมอสโก รายการ อ่านละครเรื่องนี้ซึ่งปรากฏในการพิมพ์ในอีกหนึ่งเดือนต่อมา Shevyrev และ Khomyakov กอดนักเขียนรุ่นเยาว์ยินดีต้อนรับความสามารถอันน่าทึ่งของเขา “ ตั้งแต่วันนั้น” Ostrovsky กล่าว“ ฉันเริ่มคิดว่าตัวเองเป็นนักเขียนชาวรัสเซียและไม่ใช่ สงสัยหรือลังเลเชื่อในการเรียกของฉัน " นอกจากนี้เขายังลองใช้ประเภทการเล่าเรื่องในเรื่องราว feuilleton จากชีวิตประจำวันใน Zamoskvoretsky ใน "รายการเมืองมอสโก" เดียวกัน (หมายเลข 119 - 121) หนึ่งในเรื่องราวเหล่านี้คือ ตีพิมพ์: "Ivan Erofeich" โดยมีชื่อทั่วไป: "บันทึกของถิ่นที่อยู่ Zamoskvoretsky"; อีกสองเรื่องในซีรีส์เดียวกัน: "เรื่องราวของผู้คุมรายไตรมาสเริ่มเต้นรำหรือจากผู้ยิ่งใหญ่ไปสู่เรื่องไร้สาระ" และ "สองชีวประวัติ" ยังคงไม่ได้รับการตีพิมพ์และเรื่องหลังยังไม่เสร็จสิ้นด้วยซ้ำ ในตอนท้ายของปี 1849 มีการเขียนเรื่องตลกเรื่อง "ล้มละลาย" แล้ว Ostrovsky อ่านให้เพื่อนในมหาวิทยาลัย A.F. ปิเซมสกี้; ขณะเดียวกันก็ได้พบกับศิลปินชื่อดัง พี.เอ็ม. Sadovsky ผู้เห็นการเปิดเผยวรรณกรรมในภาพยนตร์ตลกของเขาและเริ่มอ่านในแวดวงมอสโกต่างๆ เหนือสิ่งอื่นใดกับเคาน์เตส E.P. Rostopchina ซึ่งมักจะเป็นเจ้าภาพให้กับนักเขียนรุ่นเยาว์ที่เพิ่งเริ่มต้นอาชีพวรรณกรรม (B.N. Almazov, N.V. Berg, L.A. Mei, T.I. Filippov, N.I. Shapovalov, E.N. . Edelson) พวกเขาทั้งหมดมีความสัมพันธ์ฉันมิตรและใกล้ชิดกับ Ostrovsky มาตั้งแต่ยังเป็นนักเรียน และทุกคนยอมรับข้อเสนอของ Pogodin ที่จะทำงานใน Moskvityanin ที่ได้รับการปรับปรุงใหม่ โดยจัดตั้งสิ่งที่เรียกว่า "กองบรรณาธิการรุ่นเยาว์" ของนิตยสารฉบับนี้ ในไม่ช้าตำแหน่งที่โดดเด่นในแวดวงนี้ถูกครอบครองโดย Apollo Grigoriev ซึ่งทำหน้าที่เป็นผู้ประกาศความคิดริเริ่มในวรรณคดีและกลายเป็นผู้พิทักษ์และผู้ยกย่อง Ostrovsky ที่กระตือรือร้นซึ่งเป็นตัวแทนของความคิดริเริ่มนี้ หนังตลกของ Ostrovsky ภายใต้ชื่อที่เปลี่ยนไป: "คนของเรา - เราจะนับ

ฉัน" หลังจากยุ่งยากกับการเซ็นเซอร์มามาก ซึ่งถึงขั้นอุทธรณ์ต่อหน่วยงานระดับสูง ก็ได้รับการตีพิมพ์ในหนังสือ "มอสโก" ฉบับวันที่ 2 มีนาคม พ.ศ. 2393 แต่ไม่ได้รับอนุญาตให้นำเสนอ การเซ็นเซอร์ไม่อนุญาตให้พูดถึง ละครเรื่องนี้ตีพิมพ์ ปรากฏบนเวทีเฉพาะในปี พ.ศ. 2404 โดยตอนจบเปลี่ยนไปจากละครตลกเรื่องแรกโดย Ostrovsky ละครเรื่องอื่น ๆ ของเขาเริ่มปรากฏใน Moskvityanin และนิตยสารอื่น ๆ เป็นประจำทุกปีในปี พ.ศ. 2393 - เช้า หนุ่มน้อย"ในปี พ.ศ. 2394 - "กรณีที่ไม่คาดคิด" ในปี พ.ศ. 2395 - "เจ้าสาวผู้น่าสงสาร" ในปี พ.ศ. 2396 - "Don't Get in Your Sleigh" (ละครเรื่องแรกของ Ostrovsky ที่ปรากฏบนเวทีโรงละคร Moscow Maly วันที่ 14 มกราคม พ.ศ. 2396) ในปี พ.ศ. 2397 - "ความยากจนไม่ใช่ปัญหา" ในปี พ.ศ. 2398 - "อย่าใช้ชีวิตตามที่คุณต้องการ" ในปี พ.ศ. 2399 - "ในงานเลี้ยงของคนอื่นมีอาการเมาค้าง" แง่มุมของชีวิตชาวรัสเซียซึ่งอยู่ตรงหน้าเขา แทบจะไม่ได้สัมผัสกับวรรณกรรมและไม่ได้ทำซ้ำเลยบนเวที ความรู้เชิงลึกเกี่ยวกับชีวิตของสภาพแวดล้อมที่ปรากฎความมีชีวิตชีวาและความจริงของภาพภาษาที่มีเอกลักษณ์มีชีวิตชีวาและมีสีสันสะท้อนให้เห็นคำพูดของรัสเซียอย่างแท้จริง “ คนทำขนมปังในมอสโก” ซึ่งพุชกินแนะนำให้นักเขียนชาวรัสเซียศึกษา - ความสมจริงทางศิลปะทั้งหมดนี้ด้วยความเรียบง่ายและความจริงใจที่แม้แต่โกกอลไม่ได้เพิ่มขึ้นก็ได้รับการต้อนรับในการวิจารณ์ของเราโดยบางคนด้วยความกระตือรือร้นอย่างพายุโดยคนอื่น ๆ ด้วยความสับสนปฏิเสธ และเยาะเย้ย Grigoriev โดยประกาศตัวเองว่าเป็น "ผู้เผยพระวจนะของ Ostrovsky" ยืนกรานอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยว่าในผลงานของนักเขียนบทละครรุ่นเยาว์พบการแสดงออกซึ่งก็คือ "สัญชาติ" นักวิจารณ์เกี่ยวกับแนวโน้มที่ก้าวหน้าเยาะเย้ย Ostrovsky สำหรับความดึงดูดใจของเขา จนถึงยุคก่อน Petrine จนถึง "Slavophilism" ในความรู้สึกของ Pogostin พวกเขายังเห็นในคอเมดี้ของเขาถึงอุดมคติของการปกครองแบบเผด็จการและเรียกเขาว่า "Kotzebue ของ Gostinod Dvor" Chernyshevsky มีทัศนคติเชิงลบอย่างมากต่อบทละคร "ความยากจนไม่ใช่รอง" โดยเห็นความหวานอ่อนไหวบางอย่างในการพรรณนาถึงชีวิต "ปิตาธิปไตย" ที่สิ้นหวังและคาดคะเน; นักวิจารณ์คนอื่น ๆ ไม่พอใจที่ Ostrovsky ยกระดับความอ่อนไหวและรองเท้าบูทที่มีขวดให้อยู่ในระดับ "ฮีโร่" ผู้ชมละครที่ปราศจากอคติด้านสุนทรียภาพและการเมืองตัดสินใจเรื่องนี้อย่างไม่อาจเพิกถอนเพื่อสนับสนุน Ostrovsky นักแสดงและนักแสดงชาวมอสโกที่มีความสามารถมากที่สุด - Sadovsky, S. Vasiliev, Stepanov, Nikulina-Kositskaya, Borozdina และคนอื่น ๆ - ถูกบังคับให้แสดงจนกว่าจะถึงเวลานั้นโดยมีข้อยกเว้นบางประการไม่ว่าจะเป็นในเพลงหยาบคายหรือในละครประโลมโลกที่เปลี่ยนจากภาษาฝรั่งเศสเขียนเป็น นอกเหนือจากภาษาป่าเถื่อนแล้วพวกเขายังรู้สึกได้ทันทีในบทละครของ Ostrovsky ถึงจิตวิญญาณของชีวิตชาวรัสเซียที่ใกล้ชิดและเป็นชนพื้นเมืองสำหรับพวกเขาและทุ่มเทความแข็งแกร่งทั้งหมดให้กับการแสดงภาพตามความเป็นจริงบนเวที และผู้ชมละครได้เห็น "คำศัพท์ใหม่" อย่างแท้จริงในการแสดงของศิลปินเหล่านี้ ศิลปะการแสดง- ความเรียบง่ายและเป็นธรรมชาติ ฉันเห็นผู้คนอยู่บนเวทีโดยไม่มีข้ออ้างใดๆ ด้วยผลงานของเขา Ostrovsky ได้สร้างโรงเรียนแห่งศิลปะการละครรัสเซียอย่างแท้จริง เรียบง่ายและเป็นจริง เป็นคนต่างด้าวจากการเสแสร้งและเสน่หา เนื่องจากผลงานวรรณกรรมที่ยอดเยี่ยมของเราล้วนต่างจากผลงานของเขา ข้อดีของเขานี้เป็นที่เข้าใจและชื่นชมเป็นหลักในสภาพแวดล้อมการแสดงละคร ซึ่งเป็นอิสระจากทฤษฎีอุปาทานมากที่สุด เมื่อในปี พ.ศ. 2399 ตามความคิดของ Grand Duke Konstantin Nikolaevich การเดินทางเพื่อธุรกิจของนักเขียนที่โดดเด่นเกิดขึ้นเพื่อศึกษาและอธิบายพื้นที่ต่าง ๆ ของรัสเซียในอุตสาหกรรมและ ความสัมพันธ์ในชีวิตประจำวัน Ostrovsky ได้ศึกษาแม่น้ำโวลก้าตั้งแต่ต้นน้ำลำธารจนถึงล่าง รายงานสั้นๆ เกี่ยวกับทริปนี้ปรากฏใน " คอลเลกชันทางทะเล"พ.ศ. 2402 เสร็จสมบูรณ์ - ยังคงอยู่ในเอกสารของผู้เขียนและต่อมา (พ.ศ. 2433) ดำเนินการโดย S.V. Maximov แต่ยังคงไม่ได้เผยแพร่ การใช้เวลาหลายเดือนใกล้กับประชากรในท้องถิ่นทำให้ Ostrovsky มีความประทับใจที่ชัดเจนมากมายขยายและเพิ่มพูนความรู้เกี่ยวกับชีวิตชาวรัสเซียให้ลึกซึ้งยิ่งขึ้น ในมัน การแสดงออกทางศิลปะ- ด้วยถ้อยคำ บทเพลง เทพนิยาย ที่ตั้งเป้าไว้อย่างดี ตำนานทางประวัติศาสตร์ในกิริยาและประเพณีสมัยโบราณที่ยังคงอนุรักษ์ไว้ในชนบทห่างไกล ทั้งหมดนี้สะท้อนให้เห็นในงานต่อมา

yakh Ostrovsky และเสริมกำลังพวกเขาให้แข็งแกร่งยิ่งขึ้น ความสำคัญของชาติ- ไม่ จำกัด ตัวเองอยู่เพียงชีวิตของพ่อค้า Zamoskvoretsky Ostrovsky แนะนำเข้าสู่แวดวง ตัวอักษรโลกของเจ้าหน้าที่ทั้งเล็กและใหญ่แล้วก็ของเจ้าของที่ดิน ในปี 1857 มีการเขียน "สถานที่ที่ทำกำไรได้" และ "การนอนหลับอย่างรื่นเริงก่อนอาหารกลางวัน" (ส่วนแรกของ "ไตรภาค" เกี่ยวกับ Balzaminov อีกสองส่วน - "สุนัขของคุณกำลังกัดอย่ารบกวนคนอื่น" และ "อะไรนะ คุณไปหาคือสิ่งที่คุณจะพบ” - ปรากฏในปี 1861) ในปี 1858 - “ พวกเขาไม่ได้เข้ากันได้” (แต่เดิมเขียนเป็นเรื่องราว) ในปี 1859 - “ The Pupil” ในปีเดียวกันผลงานของ Ostrovsky สองเล่มปรากฏซึ่งจัดพิมพ์โดย Count G.A. คูเชเลวา-เบซโบรอดโก สิ่งพิมพ์นี้ทำหน้าที่เป็นเหตุผลสำหรับการประเมินที่ยอดเยี่ยมที่ Dobrolyubov มอบให้กับ Ostrovsky และสร้างชื่อเสียงให้กับเขาในฐานะศิลปินของ "อาณาจักรแห่งความมืด" หลังจากอ่านบทความของ Dobrolyubov หลังจากอ่านบทความของ Dobrolyubov ไปแล้วครึ่งศตวรรษ เราก็อดไม่ได้ที่จะมองเห็นลักษณะของนักข่าว โดยธรรมชาติแล้ว Ostrovsky เองไม่ใช่นักเสียดสีเลยและแทบไม่ได้เป็นนักอารมณ์ขันเลยด้วยซ้ำ ด้วยความเป็นกลางที่ยิ่งใหญ่อย่างแท้จริงโดยคำนึงถึงความจริงและความมีชีวิตชีวาของภาพเท่านั้นเขา "คำนึงถึงความถูกต้องและความผิดอย่างใจเย็นโดยไม่รู้จักความสงสารหรือความโกรธ" และไม่ได้ปิดบังความรักที่มีต่อ "นางเงือกน้อย" ที่เรียบง่ายซึ่งในนั้น แม้จะอยู่ท่ามกลางการแสดงออกที่น่าเกลียดในชีวิตประจำวัน เขาก็รู้วิธีค้นหาคุณลักษณะที่น่าดึงดูดอยู่เสมอ ออสตรอฟสกี้เองก็เป็น "ชาวรัสเซียตัวน้อย" และทุกสิ่งที่ชาวรัสเซียพบสะท้อนความเห็นอกเห็นใจในใจของเขา ในคำพูดของเขาเองก่อนอื่นเขาใส่ใจเกี่ยวกับการแสดงคนรัสเซียบนเวที:“ ให้เขาเห็นตัวเองและชื่นชมยินดี ผู้แก้ไขจะถูกพบแม้ไม่มีเราเพื่อที่จะมีสิทธิ์แก้ไขผู้คนคุณต้องทำ แสดงให้พวกเขาเห็นว่าท่านรู้ว่าอะไรดีเกี่ยวกับพวกเขา” อย่างไรก็ตาม Dobrolyubov ไม่ได้คิดที่จะกำหนดแนวโน้มบางอย่างให้กับ Ostrovsky แต่เพียงใช้บทละครของเขาเป็น การนำเสนอที่แท้จริงชีวิตชาวรัสเซียมีข้อสรุปที่เป็นอิสระอย่างสมบูรณ์ ในปี พ.ศ. 2403 "พายุฝนฟ้าคะนอง" ปรากฏในสื่อสิ่งพิมพ์ ทำให้เกิดบทความที่น่าทึ่งเรื่องที่สองของ Dobrolyubov (“ รังสีแห่งแสงในอาณาจักรแห่งความมืด”) ละครเรื่องนี้สะท้อนถึงความประทับใจในการเดินทางไปยังแม่น้ำโวลก้าและโดยเฉพาะอย่างยิ่งการไปเยือน Torzhok ของผู้เขียน ภาพสะท้อนที่ชัดเจนยิ่งขึ้นของความประทับใจในแม่น้ำโวลก้าคือพงศาวดารที่น่าทึ่งซึ่งตีพิมพ์ในฉบับที่ 1 ของ Sovremennik ในปี 1862:“ Kozma Zakharyich Minin-Sukhoruk” ในละครเรื่องนี้ Ostrovsky เข้ารับการประมวลผลก่อน ธีมประวัติศาสตร์แนะนำเขาทั้งจากตำนานของ Nizhny Novgorod และจากการศึกษาของเราอย่างรอบคอบ ประวัติศาสตร์ที่ 17ศตวรรษ. ศิลปินที่มีความอ่อนไหวสามารถสังเกตลักษณะการดำรงชีวิตของชีวิตพื้นบ้านในอนุสาวรีย์ที่ตายแล้วและเชี่ยวชาญภาษาในยุคที่เขาศึกษาได้อย่างสมบูรณ์แบบซึ่งต่อมาเขาได้เขียนจดหมายทั้งหมดเพื่อความสนุกสนาน อย่างไรก็ตาม "มินิน" ซึ่งได้รับการอนุมัติจากอธิปไตยกลับถูกเซ็นเซอร์ห้ามอย่างล้นหลามและสามารถปรากฏตัวบนเวทีได้เพียง 4 ปีต่อมา บนเวทีละครไม่ประสบความสำเร็จเนื่องจากมีความแพร่หลายและไม่ประสบความสำเร็จเสมอไปในการแต่งเนื้อเพลง แต่นักวิจารณ์ก็อดไม่ได้ที่จะสังเกตเห็นศักดิ์ศรีอันสูงส่งของฉากและบุคคลแต่ละบุคคล ในปี พ.ศ. 2406 Ostrovsky ได้ตีพิมพ์ละครจาก ชีวิตชาวบ้าน: “บาปและความโชคร้ายไม่ได้อยู่กับใคร” จากนั้นกลับมาที่ภาพวาดของ Zamoskvorechye อีกครั้งในคอเมดี: “Hard Days” (1863) และ “Jokers” (1864) ในเวลาเดียวกันเขายุ่งอยู่กับการประมวลผลบทละครขนาดใหญ่ซึ่งเริ่มต้นระหว่างการเดินทางไปยังแม่น้ำโวลก้าจากชีวิตของศตวรรษที่ 17 ปรากฏในฉบับที่ 1 ของ Sovremennik ในปี 1865 ภายใต้ชื่อ: “The Voevoda หรือความฝันบนแม่น้ำโวลก้า” บทกวีแฟนตาซีที่ยอดเยี่ยมนี้ มีลักษณะคล้ายมหากาพย์ในละคร เต็มไปด้วยความสดใสมากมาย ภาพวาดในครัวเรือนอดีตอันยาวนานผ่านหมอกควันซึ่งเรารู้สึกใกล้ชิดกับชีวิตประจำวันในหลาย ๆ แห่งและจนถึงทุกวันนี้ก็ยังไม่ถอยกลับไปสู่อดีตโดยสิ้นเชิง ภาพยนตร์ตลกเรื่อง On a Lively Place ซึ่งตีพิมพ์ในฉบับที่ 9 ของ Sovremennik ในปี 1865 ก็ได้รับแรงบันดาลใจจากความประทับใจในแม่น้ำโวลก้าเช่นกัน ตั้งแต่กลางทศวรรษที่ 60 Ostrovsky หยิบยกประวัติศาสตร์ของ Time of Troubles อย่างขยันขันแข็งและเข้าสู่การติดต่อที่มีชีวิตชีวากับ Kostomarov ซึ่งกำลังศึกษายุคเดียวกันในขณะนั้น ผลงานชิ้นนี้คือพงศาวดารที่น่าทึ่งสองเรื่องซึ่งตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2410: "Dmitry the Pretender และ Vasily Shuisky" และ "Tushino" ในฉบับที่ 1 ของ "Bulletin of Europe" ในปี พ.ศ. 2411 อีกด้วย ละครประวัติศาสตร์ตั้งแต่สมัย Ivan the Terrible "Vasilisa Melentyev" เขียนร่วมกับ

ผู้กำกับละคร Gedeonov ตั้งแต่บัดนี้เป็นต้นมา บทละครของ Ostrovsky เริ่มต้นขึ้นโดยเขียนตามที่เขากล่าวไว้ใน "รูปแบบใหม่" หัวข้อของพวกเขาคือภาพลักษณ์ที่ไม่ได้เป็นของพ่อค้าและชนชั้นกลางอีกต่อไป แต่เป็นภาพของชีวิตที่สูงส่ง: “ความเรียบง่ายก็เพียงพอแล้วสำหรับคนฉลาดทุกคน” 1868; "เงินบ้า", 2413; "ป่าไม้" พ.ศ. 2414 สลับกันไปมาด้วย คอเมดี้ในประเทศ"แบบเก่า": "Warm Heart" (2412), "ไม่ใช่ Maslenitsa ทั้งหมดสำหรับแมว" (2414), "ไม่มีเพนนี แต่ทันใดนั้นก็เป็น Altyn" (2415) ในปี พ.ศ. 2416 มีการเขียนบทละครสองบทซึ่งมีตำแหน่งพิเศษในผลงานของ Ostrovsky: "นักแสดงตลก ศตวรรษที่ 17"(สำหรับวันครบรอบ 200 ปีของโรงละครรัสเซีย) และเทพนิยายที่น่าทึ่งในกลอน "The Snow Maiden" ซึ่งเป็นหนึ่งในผลงานสร้างสรรค์ที่น่าทึ่งที่สุดของบทกวีรัสเซีย ในงานต่อไปของเขาในยุค 70 และ 80 Ostrovsky หันไปหาชีวิตของ ชนชั้นต่างๆ ของสังคม - ทั้งขุนนางและข้าราชการ และพ่อค้า และในช่วงหลังเขาบันทึกการเปลี่ยนแปลงในมุมมองและเงื่อนไขที่เกิดจากความต้องการของชีวิตรัสเซียใหม่ ช่วงเวลาของกิจกรรมของ Ostrovsky รวมถึง: " รักช้า" และ "ขนมปังแรงงาน" (พ.ศ. 2417), "หมาป่าและแกะ" (พ.ศ. 2418), "เจ้าสาวที่ร่ำรวย" (พ.ศ. 2419), "ความจริงเป็นสิ่งที่ดี แต่ความสุขดีกว่า" (พ.ศ. 2420) " เหยื่อรายสุดท้าย"(2421), "สินสอด" และ "อาจารย์ที่ดี" (2422), "หัวใจไม่ใช่หิน" (2423), "ผู้หญิงทาส" (2424), "ผู้มีพรสวรรค์และผู้ชื่นชม" (2425), "ผู้ชายหล่อ" ( พ.ศ. 2426 (ค.ศ. 1883) , “มีความผิดโดยไม่มีความผิด” (พ.ศ. 2427) และในที่สุดบทละครสุดท้าย อ่อนแอในด้านแนวคิดและการประหารชีวิต: “ไม่ใช่ของโลกนี้” (พ.ศ. 2428) นอกจากนี้ บทละครหลายเรื่องยังเขียนโดย Ostrovsky ร่วมกับบุคคลอื่น: ด้วย N.Ya. Solovyov - "การแต่งงานของ Belugin" (2421), "โหด" (2423) และ "มันส่องแสงและไม่อบอุ่น" (2424); กับ P.M. ทั้งบรรทัดการแปลบทละครต่างประเทศ: "Pacification of the Wayward" ของเช็คสเปียร์ (1865), "The Great Banker" โดย Italo Franchi (1871), "The Lost Sheep" โดย Teobaldo Ciconi (1872), "The Coffee House" โดย Goldoni (1872) , "The Criminal Family" โดย Giacometti (พ.ศ. 2415) ซึ่งเป็นการนำภาษาฝรั่งเศสเรื่อง "The Slavery of Husbands" และสุดท้ายเป็นการแปลบทสลับฉาก 10 เรื่องโดย Cervantes ซึ่งจัดพิมพ์แยกกันในปี พ.ศ. 2429 เขาเขียนบทละครต้นฉบับทั้งหมด 49 เรื่อง บทละครเหล่านี้เป็นแกลเลอรีประเภทรัสเซียที่หลากหลาย น่าทึ่งในความมีชีวิตชีวาและความจริง พร้อมด้วยลักษณะเฉพาะของนิสัย ภาษา และอุปนิสัยของพวกเขา ในส่วนที่เกี่ยวข้องกับเทคนิคและการเรียบเรียงละครที่เกิดขึ้นจริง บทละครของ Ostrovsky มักจะอ่อนแอ: ศิลปินซึ่งมีความจริงอย่างลึกซึ้งโดยธรรมชาติก็ตระหนักถึงความไร้อำนาจของเขาในการประดิษฐ์โครงเรื่องในการจัดเตรียมจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุด เขายังกล่าวอีกว่า "นักเขียนบทละครไม่ควรประดิษฐ์สิ่งที่เกิดขึ้น งานของเขาคือเขียนว่ามันเกิดขึ้นได้อย่างไร นั่นคืองานของเขาทั้งหมด เมื่อเขาหันเหความสนใจไปในทิศทางนี้ ผู้คนที่ยังมีชีวิตอยู่จะปรากฏขึ้นและพูดออกมาเอง" เมื่อพูดถึงบทละครของเขาจากมุมมองนี้ Ostrovsky ยอมรับว่างานที่ยากที่สุดของเขาคือ "นิยาย" เนื่องจากการโกหกใด ๆ ทำให้เขาน่ารังเกียจ แต่มันเป็นไปไม่ได้ที่นักเขียนบทละครจะทำได้โดยปราศจากคำโกหกแบบเดิมๆ "คำศัพท์ใหม่" ของ Ostrovsky ซึ่ง Apollo Grigoriev ให้การสนับสนุนอย่างกระตือรือร้นโดยพื้นฐานแล้วไม่ได้อยู่ใน "สัญชาติ" มากนักเท่ากับความจริงในความสัมพันธ์โดยตรงของศิลปินกับชีวิตรอบตัวเขาโดยมีเป้าหมายในการทำซ้ำจริงบนเวที ในทิศทางนี้ Ostrovsky ก้าวไปข้างหน้าอีกขั้นเมื่อเทียบกับ Griboyedov และ Gogol และเป็นที่ยอมรับมาเป็นเวลานานว่า " โรงเรียนธรรมชาติ" ซึ่งในช่วงเริ่มต้นของกิจกรรมของเขาได้ครอบงำแผนกอื่น ๆ ของวรรณกรรมของเราแล้ว นักเขียนบทละครที่มีพรสวรรค์ได้รับการสนับสนุนจากศิลปินที่มีความสามารถไม่แพ้กันทำให้เกิดการแข่งขันในหมู่เพื่อนร่วมงานที่เดินตามเส้นทางเดียวกัน: นักเขียนบทละครที่มีกระแสเป็นเนื้อเดียวกันคือ Pisemsky, A. Potekhin และคนอื่น ๆ ที่สังเกตเห็นได้น้อยกว่า แต่ในช่วงเวลานั้นนักเขียนที่มีความสุขสมควรได้รับความสำเร็จ ด้วยความทุ่มเทอย่างสุดชีวิตให้กับโรงละครและความสนใจ Ostrovsky ยังอุทิศเวลาและแรงงานจำนวนมากให้กับข้อกังวลในทางปฏิบัติเกี่ยวกับการพัฒนาและปรับปรุงศิลปะการละครและการปรับปรุง สถานการณ์ทางการเงินนักเขียนบทละคร เขาใฝ่ฝันถึงโอกาสในการเปลี่ยนแปลงรสนิยมทางศิลปะของศิลปินและสาธารณชน และสร้างโรงเรียนการละครซึ่งมีประโยชน์ไม่แพ้กันสำหรับการศึกษาด้านสุนทรียศาสตร์ของสังคม

และเพื่อการเตรียมนักแสดงบนเวทีที่คู่ควรด้วย ท่ามกลางความเศร้าโศกและความผิดหวังทุกประเภท เขายังคงซื่อสัตย์ต่อความฝันอันเป็นที่รักนี้ไปจนบั้นปลายของชีวิต ซึ่งการตระหนักรู้ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของ Artistic Circle ที่เขาสร้างขึ้นในปี พ.ศ. 2409 ในกรุงมอสโก ซึ่งต่อมาได้มอบบุคคลที่มีความสามารถมากมายให้กับเวทีมอสโก ในเวลาเดียวกัน Ostrovsky กังวลเกี่ยวกับการบรรเทาสถานการณ์ทางการเงินของนักเขียนบทละครชาวรัสเซีย: ผ่านผลงานของเขาสมาคมนักเขียนบทละครและนักแต่งเพลงโอเปร่าแห่งรัสเซียได้ก่อตั้งขึ้น (พ.ศ. 2417) ซึ่งเขายังคงเป็นประธานถาวรจนกระทั่งเสียชีวิต โดยทั่วไปเมื่อต้นทศวรรษที่ 80 Ostrovsky เข้ามาแทนที่ผู้นำและอาจารย์สอนละครและเวทีรัสเซียอย่างมั่นคง การทำงานอย่างหนักในคณะกรรมาธิการที่จัดตั้งขึ้นในปี พ.ศ. 2424 ภายใต้ผู้อำนวยการโรงละครอิมพีเรียล "เพื่อแก้ไขกฎระเบียบในทุกส่วนของการจัดการการแสดงละคร" เขาประสบความสำเร็จในการเปลี่ยนแปลงมากมายที่ทำให้สถานการณ์ของศิลปินดีขึ้นอย่างมีนัยสำคัญและทำให้สามารถจัดการศึกษาด้านการแสดงละครได้อย่างมีประสิทธิภาพมากขึ้น ในปี พ.ศ. 2428 Ostrovsky ได้รับแต่งตั้งให้เป็นหัวหน้าแผนกละครของโรงละครมอสโกและเป็นหัวหน้า โรงเรียนโรงละคร- สุขภาพของเขาซึ่งอ่อนแอลงแล้วในเวลานี้ ไม่สอดคล้องกับแผนการทำกิจกรรมกว้าง ๆ ที่เขาตั้งไว้สำหรับตัวเอง การทำงานที่หนักหน่วงทำให้ร่างกายเหนื่อยล้าอย่างรวดเร็ว เมื่อวันที่ 2 มิถุนายน พ.ศ. 2429 Ostrovsky เสียชีวิตในที่ดิน Kostroma Shchelykovo ของเขา โดยไม่มีเวลาใช้สมมติฐานการเปลี่ยนแปลงของเขา

ผลงานของ Ostrovsky ได้รับการตีพิมพ์หลายครั้ง สิ่งพิมพ์ล่าสุดและสมบูรณ์ยิ่งขึ้น - หุ้นส่วนการตรัสรู้ (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, พ.ศ. 2439 - 2540 ใน 10 เล่มแก้ไขโดย M.I. Pisarev และภาพร่างชีวประวัติโดย I. Nosov) ตีพิมพ์แยกกัน ได้แก่ "Dramatic Translations" (Moscow, 1872), "Interlude of Cervantes" (St. Petersburg, 1886) และ "Dramatic Works of A. Ostrovsky and N. Solovyov" (St. Petersburg, 1881) สำหรับชีวประวัติของ Ostrovsky งานที่สำคัญที่สุดคือหนังสือของนักวิทยาศาสตร์ชาวฝรั่งเศส J. Patouillet "O. et son theatre de moeurs russes" (Paris, 1912) ซึ่งมีวรรณกรรมทั้งหมดเกี่ยวกับ Ostrovsky ดูบันทึกความทรงจำของ S.V. Maksimov ใน "Russian Thought" พ.ศ. 2440 และ Kropachev ใน "Russian Review" พ.ศ. 2440; I. Ivanov "A.N. Ostrovsky ชีวิตของเขาและ กิจกรรมวรรณกรรม"(เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 2443) ดีที่สุด บทความที่สำคัญเกี่ยวกับ Ostrovsky เขียนโดย Apollon Grigoriev (ใน "Moskvityanin" และ "Time"), Edelson ("Library for Reading", 1864), Dobrolyubov ("The Dark Kingdom" และ "A Ray of Light in the Dark Kingdom") และ Boborykin ("พระวจนะ", 2421 ). - พุธ. หนังสือของ A.I. Nezelenova "Ostrovsky ในผลงานของเขา" (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 2431) และ Or. F. Miller "นักเขียนชาวรัสเซียหลังโกกอล" (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 2430) ป. โมโรซอฟ