Zaujímavé fakty o obraze „Posledná večera. Ikona "Posledná večera", čo znamená, čo pomáha

Leonardo da Vinci je najzáhadnejšou a neprebádanou osobnosťou minulosti. Niekto mu pripisuje zásluhy Boží dar a zaraďuje ho medzi svätca, niekto ho naopak považuje za ateistu, ktorý zapredal svoju dušu diablovi. Ale genialita veľkého Taliana je nepopierateľná, pretože všetko, čoho sa kedy dotkla ruka veľkého maliara a inžiniera, bolo okamžite naplnené skrytým významom. Dnes budeme hovoriť o slávne dielo « Posledná večera a mnohé tajomstvá, ktoré skrýva.

Miesto a história stvorenia:

slávna freska nachádza sa v kostole Santa Maria delle Grazie, ktorý sa nachádza na rovnomennom námestí v Miláne. Alebo skôr - na jednej zo stien refektára. Podľa historikov umelec špeciálne zobrazil na obrázku presne ten istý stôl a jedlá, ktoré boli v tom čase v kostole. Tým sa snažil ukázať, že Ježiš a Judáš (dobrý a zlý) majú k ľuďom oveľa bližšie, ako sa zdá.

Maliar dostal zákazku namaľovať dielo od svojho patróna, milánskeho vojvodu Ludovica Sforzu v roku 1495. Vládca sa preslávil svojím roztopašným životom a s mladé roky bol obklopený mladými bakchantesmi. Na situácii nič nezmenilo ani to, že vojvoda mal krásnu a skromnú manželku Beatrice d'Este, ktorá svojho manžela úprimne milovala a pre svoju krotkú povahu sa nevedela vyhovárať na jeho spôsob života. Treba priznať, že Ludovico Sforza svoju manželku úprimne ctil a bol k nej svojim spôsobom pripútaný. Ale rozpustilý vojvoda pocítil skutočnú silu lásky až vo chvíli náhlej smrti svojej manželky. Smútok muža bol taký veľký, že 15 dní nevyšiel zo svojej izby. A keď odišiel, prvá vec, ktorú si objednal, bola freska Leonarda da Vinciho, o ktorú raz požiadala jeho zosnulá manželka a navždy zastavila všetku zábavu na dvore.

Na snímke kostol Santa Maria delle Grazie.

Práce boli dokončené v roku 1498. Jeho rozmery boli 880 x 460 cm.Mnohí znalci umelcovej tvorby sa zhodli, že Poslednú večeru možno najlepšie vidieť, ak ustúpite 9 metrov nabok a zdvihnete sa o 3,5 metra. Navyše je tu čo vidieť. Už za života autora bola freska považovaná za jeho najlepšia práca. Hoci nazvať obraz freskou by bolo nesprávne. Faktom je, že Leonardo da Vinci písal prácu nie na mokrú omietku, ale na suchú, aby ju mohol niekoľkokrát upravovať. Umelec na to naniesol na stenu hrubú vrstvu vaječnej tempry, ktorá následne urobila medvediu službu a začala sa rúcať len 20 rokov po namaľovaní obrazu. Ale o tom neskôr.

Na fotografii "Posledná večera" v refektári.

Nápad na umelecké dielo:

Posledná večera zobrazuje poslednú veľkonočnú večeru Ježiša Krista s apoštolskými učeníkmi, ktorá sa konala v Jeruzaleme v predvečer jeho zatknutia Rimanmi. Podľa Písma Ježiš pri jedle povedal, že ho jeden z apoštolov zradí. Leonardo da Vinci sa pokúsil vykresliť reakciu každého zo študentov na prorockú frázu Učiteľa. Aby to urobil, chodil po meste, hovoril s Obyčajní ľudia, rozosmial, rozčúlil, povzbudil. A zároveň sledoval emócie na ich tvárach. Cieľom autora bolo zobraziť slávnu večeru z čisto ľudského hľadiska. Preto všetkých prítomných zobrazil v rade a nikomu nepridal svätožiaru nad hlavami (ako to radi robili iní umelci)

Na obrázku Náčrt poslednej večere

1. Podľa historikov bolo pre Leonarda da Vinciho najťažšie napísať dve postavy: Ježiša a Judáša. Umelec sa ich snažil urobiť stelesnením dobra a zla, takže ho dlho nemohol nájsť vhodné modely. Raz jeden Talian videl mladého speváka v kostolnom zbore – tak inšpirovaného a čistého, že nebolo pochýb: tu je – prototyp Ježiša pre jeho „Poslednú večeru“. Ale napriek tomu, že obraz Učiteľa bol namaľovaný, Leonardo da Vinci ho dlho opravoval, pretože ho považoval za nedostatočne dokonalý.

Posledná nepísaná postava na obrázku bol Judáš. Umelec sa celé hodiny túlal po tých najstrašidelnejších miestach a medzi utláčanými ľuďmi hľadal vzor na písanie. A teraz, takmer o 3 roky neskôr, mal šťastie. V priekope ležal úplne padnutý typ v stave extrémnej opitosti. Umelec nariadil, aby ho priviedol do dielne. Muž sa takmer neudržal na nohách a nechápal, kde je. Po namaľovaní obrazu Judáša však opilec pristúpil k obrazu a priznal, že ho už videl. Na autorovo počudovanie muž odpovedal, že pred tromi rokmi bol úplne iný, viedol správny životný štýl a spieval v kostolnom zbore. Vtedy ho oslovil umelec s ponukou namaľovať od neho Krista. Takže podľa historikov boli Ježiš a Judáš odpísaní od tej istej osoby rôzne obdobia jeho život. To opäť zdôrazňuje skutočnosť, že dobro a zlo idú tak blízko, že niekedy je hranica medzi nimi nepostrehnuteľná.

Mimochodom, Leonarda da Vinciho počas práce rozptyľoval opát kláštora, ktorý umelca neustále ponáhľal a tvrdil, že by mal celé dni maľovať obraz a nestál pred ňou v myšlienkach. Raz to maliar nevydržal a sľúbil opátovi, že odpíše od neho Judáša, ak neprestane zasahovať do tvorivý proces.

Na snímke Ježiš a Mária Magdaléna.

2. Najdiskutovanejším tajomstvom fresky je postava študenta, umiestnená na pravá ruka od Krista. Verí sa, že nejde o nikoho iného ako o Máriu Magdalénu a jej poloha naznačuje, že nebola Ježišovou milenkou, ako sa bežne verí, ale jeho zákonnou manželkou. Túto skutočnosť potvrdzuje písmeno „M“, ktoré tvoria obrysy tiel dvojice. Údajne to znamená slovo „Matrimonio“, čo v preklade znamená „manželstvo“. Niektorí historici argumentujú týmto tvrdením a trvajú na tom, že na obraze je viditeľný podpis Leonarda da Vinciho, písmeno „V“. V prospech prvého tvrdenia je zmienka, že Mária Magdaléna umývala Kristove nohy a utierala ich vlasmi. Podľa tradície to mohla urobiť len zákonná manželka. Okrem toho sa verí, že žena bola v čase popravy svojho manžela tehotná a následne porodila dcéru Sarah, ktorá položila základ merovejskej dynastii.

3. Niektorí vedci tvrdia, že nezvyčajné usporiadanie študentov na obrázku nie je náhodné. Povedzme, že Leonardo da Vinci umiestnil ľudí podľa ... znamení zverokruhu. Podľa tejto legendy bol Ježiš Kozorožec a jeho milovaná Mária Magdaléna bola panna.

foto Márie Magdalény

4. Nemožno nespomenúť fakt, že počas bombardovania počas 2. svetovej vojny granát, ktorý zasiahol budovu kostola, zničil takmer všetko okrem steny, na ktorej bola freska vyobrazená. Aj keď, samotní ľudia sa o prácu nielen nestarali, ale správali sa s ňou skutočne barbarsky. V roku 1500 povodeň v kostole spôsobila nenapraviteľné škody na obraze. Ale namiesto reštaurovania majstrovského diela mnísi v roku 1566 urobili dvere v stene s obrazom Poslednej večere, ktoré postavám „odrezali“ nohy. O niečo neskôr bol nad hlavou Spasiteľa zavesený milánsky erb. A koncom 17. storočia bola z refektára vyrobená stajňa. Už schátraná freska bola pokrytá hnojom a Francúzi medzi sebou súťažili: kto udrie tehlou do hlavy jedného z apoštolov. Aj Posledná večera však mala fanúšikov. Na francúzskeho kráľa Františka I. dielo tak zapôsobilo, že vážne premýšľal, ako ho dopraviť domov.

Na obrázku je freska Poslednej večere.

5. Nemenej zaujímavé sú úvahy historikov o jedle vyobrazenom na stole. Napríklad pri Judášovi Leonardo da Vinci zobrazil prevrátenú soľničku (ktorá bola vždy považovaná za Zlé znamenie), ako aj prázdny tanier. No zatiaľ najväčším predmetom sporov je ryba na obraze. Súčasníci sa stále nevedia zhodnúť na tom, čo je na freske namaľované – sleď alebo úhor. Vedci sa domnievajú, že táto nejednoznačnosť nie je náhodná. Umelec špeciálne zašifrovaný na obrázku skrytý význam. Faktom je, že v taliančine sa "úhor" vyslovuje ako "aringa". Pridáme ešte jedno písmeno, dostaneme úplne iné slovo - „arringa“ (inštrukcia). Zároveň sa slovo „sleď“ v severnom Taliansku vyslovuje ako „renga“, čo v preklade znamená „ten, kto popiera náboženstvo“. Pre ateistického umelca je bližší druhý výklad.

Ako vidíte, v jedinom obrázku je ukrytých mnoho tajomstiev a nedostatkov, nad ktorých odhalením bojuje nejedna generácia. Mnohé z nich zostanú nevyriešené.

Posledná večera je jedným z najväčších diel renesancie. A jeden z najzáhadnejších. Dnes najlepší kritici umenia pracujú na rozlúštení symbolov fresky. Redakcia Zaujímavosti zhromaždila najzaujímavejšie odhady, verzie a overené fakty o jednom z najznámejších diel Leonarda da Vinciho.

"Posledná večera"

Slávna freska sa nachádza v refektárskom kostole Santa Maria delle Grazie (Milán, Taliansko). A objednal si ho patrón umelca – vojvoda z Milána Ľudovít Sforza . Vládca bol prívržencom otvorene rozpusteného života a krásna a skromná manželka Beatrice d'Este ani v najmenšom nebránila mladému vojvodcovi žiť tak, ako bol zvyknutý. Mimochodom, jeho manželka ho silne a úprimne milovala a aj samotný Louis k nej bol svojím spôsobom naviazaný. A potom neočakávaná smrť Vojvodova manželka v smútku nevyšla z jeho izby asi dva týždne. A keď odchádzal, prvá vec, na ktorú sa obrátil na da Vinciho, bola so žiadosťou o namaľovanie fresky, o ktorú požiadala jeho manželka ešte za života. Mimochodom, po smrti Beatrice vojvoda navždy zastavil všetky druhy zábavy na dvore.

Kostoly Santa Maria delle Grazie (Milán, Taliansko)

Da Vinci začal na freske pracovať v roku 1495, jej rozmery sú 880 x 460 cm, aj keď obraz treba nazvať freskou s malým upozornením: umelec predsa nepracoval na mokrej omietke, ale na suchej omietke. . Tento malý trik mu umožnil upraviť obraz viackrát. A berúc do úvahy fakt, že Posledná večera bola napokon hotová až v roku 1498, išlo o technickú nevyhnutnosť.

Už za života umelca bolo „posledné jedlo Ježiša Krista“ považované za jeho najlepšie dielo. Podľa Písma práve počas večere Ježiš povedal apoštolom o blížiacej sa zrade. Da Vinci chcel vykresliť dianie výlučne z ľudského pohľadu. A emócie, ktoré apoštoli prežívali, hľadal medzi nimi Obyčajní ľudia. Mimochodom, verí sa, že práve preto nie sú nad hrdinami žiadne svätožiary. Aby vykreslil reakciu na Majstrove slová, celé hodiny sa túlal mestom, začal rozhovory s neznámymi ľuďmi, rozosmieval ich, rozčúlil a sledoval zmeny v ich tvárach.

„Posledná večera“ v refektári

Práce na freske boli takmer dokončené, poslednými nepísanými hrdinami boli Ježiš a Judáš. Verí sa, že v týchto hrdinoch umelec uzavrel koncepty dobra a zla a dlho nemohol nájsť modely vhodné pre takéto absolútne obrazy. Jedného dňa však da Vinci uvidel mladého speváka v kostolnom zbore. Mladý muž urobil na umelca nezmazateľný dojem a bol to on, kto sa stal prototypom Ježiša.

Poslednou nepísanou postavou zostal Judáš. Pri hľadaní modelu sa umelec dlho túlal po strašidlách. Judáš by sa „mal“ stať skutočne degradovaným človekom. A až o 3 roky neskôr sa takáto osoba našla - v stave opitosti, v priekope, úplne na dne a špinavá. Umelec nariadil, aby opilca priviedli do dielne, kde Judáša od muža odpísali. Keď sa opilec spamätal, podišiel k freske a povedal, že videl obrazy. Da Vinci sa zmätene spýtal, kedy to bolo... A muž odpovedal, že pred 3 rokmi, keď spieval v kostolnom zbore, ho oslovil umelec s prosbou, aby od neho skopíroval Krista. Teda podľa predpokladov niektorých historikov boli Ježiš a Judáš odpísaní od tej istej osoby v rôznych obdobiach jej života.

Náčrty Poslednej večere

Počas práce umelca sa opát kláštora často ponáhľal, neustále trval na tom, aby bol obraz namaľovaný, a nie stáť pred ním v myšlienkach. Potom sa da Vinci vyhrážal, že ak opát neprestane zasahovať, určite od neho odpíše Judáša.

Najdiskutovanejšou postavou na freske je učeník, ktorý sa nachádza po Kristovej pravici. Umelec pravdepodobne zobrazil Máriu Magdalénu. Dokonca sa verí, že bola manželkou Ježiša, a práve na to narážal da Vinci, keď ju umiestnil tak, že protiklady tela Ježiša a Márie tvorili písmeno „M“ – „Matrimonio“, ktoré sa prekladá ako „manželstvo“. Iní historici však spochybňujú tento predpoklad a veria, že obraz vôbec nezobrazuje písmeno „M“, ale „V“ - umelcov podpis. Prvú verziu podporuje aj fakt, že Mária Magdaléna umývala Ježišovi nohy a utierala ich vlasmi a podľa tradícií to mohla urobiť len zákonná manželka.

Ježiš na freske „Posledná večera“

Existujú tiež zvedavá legendaže apoštolov zoradil umelec podľa znamení zverokruhu. A ak veríte tejto verzii, potom Ježiš bol Kozorožec a Mária Magdaléna bola panna.

Ešte kurióznejším faktom je, že počas bombardovania počas 2. svetovej vojny bola zničená takmer celá budova kostola, okrem steny s freskou. Sami ľudia sa celkovo málo starali o majstrovské dielo renesancie a zaobchádzali s ním ďaleko od milosti. Napríklad po povodni v roku 1500, ktorá spôsobila vážne škody na obraze, ho už nikdy neobnovili. V roku 1566 v múre "Posledná večera" boli vyrobené dvere, ktoré "ochromili" hrdinov fresky. A koncom 17. storočia bol refektár prerobený na stajňu.

Ježiš a Mária Magdaléna

Historici, mimochodom, nesúhlasia s jedlom zobrazeným na freske. Napríklad otázka, aká ryba je na stole vyobrazená - sleď alebo úhor - je stále otvorená. Viacerí vedci sa domnievajú, že túto nejednoznačnosť pôvodne zamýšľal da Vicni. Otázka je trochu čisto lingvistická: v taliančine sa „úhor“ vyslovuje ako „aringa“ a ak zdvojnásobíte „r“, získate úplne iný význam – „arringa“ (napomenutie). V severnom Taliansku sa zároveň „sleď“ vyslovuje ako „renga“ a v preklade to znamená aj „ten, kto popiera náboženstvo“ a presne taký bol aj samotný da Vinci. Mimochodom, pri Judášovi sa nachádza prevrátená soľnička, ktorá bola od pradávna považovaná za zlé znamenie, a stôl a jedlá vyobrazené na obrázku sú presnou kópiou tých, ktoré boli v kostole v čase, keď bol obraz vytvorený. vytvorené.

Ak vás osud zavial do severné hlavné mesto Taliansko, potom freska Poslednej večere od Leonarda da Vinciho určite stojí za pozretie. Niet divu, že ju BlogoItaliano zaradilo na druhý riadok rebríčka TOP. Ďalšou vecou je získať lístky na večeru takmer nemožné, ak neviete, kde a kedy hľadať. Ale skôr, než si povieme o vstupenkách, venujme trochu pozornosti samotnému Masterpiece.

Zo všetkých diel Leonarda da Vinciho, ktoré prežili dodnes, freska Posledná večera v Miláne jeden z najpozoruhodnejších. A uznávajú to aj tí, ktorí sú pripravení neúnavne dokazovať, že jeho zápletka absolútne nezodpovedá udalostiam opísaným v Novom zákone. Pointa však nie je v zápletke a nie v názoroch umelca, ktoré chcel údajne premietnuť do kresby, maľovajúcej stenu refektára kláštora. Santa Maria delle Grazie…

Leonardo da Vinci: génius neúplnosti

Koľko toho vieš súčasných umelcov komu by bolo cťou pracovať pre seniorov vo veku 30 rokov? Vysoká úmrtnosť v stredoveku nie je ospravedlnením, keďže väčšinou zomierali bábätká (ak neboli epidémie) a vo veku 50 – 60 rokov muži vôbec nevyzerali ako takí hlboí starci. Najmä ak patrili k jednej z 2 vyšších vrstiev alebo si zvolili cestu obchodu či remesla.

Umenie v tých rokoch bolo tiež remeslom – o nič lepšie a o nič horšie ako iné a o remeselníkov nebola núdza. Mladí, starí, talentovaní a nie až takí. Najmä v Taliansku, kde každé viac či menej veľké mesto malo svoju školu výtvarného umenia.

Samohybný drevený vozík od Leonarda da Vinciho

Leonardo sa preslávil vo veku 30 rokov vôbec nie ako umelec, ale ako matematik a inžinier. Obdobie bolo nepokojné: talianski vojvodcovia sa v žiadnom prípade nepúšťali do blízkych ťažení s priateľskými návštevami. V dôsledku toho bol dopyt po vysokokvalitnom opevnení a zariadení na prerážanie brnení slušný a v roku 1482 bol Leonardo pozvaný do Milána.

Avšak všetky mestské opevnenia, ako aj jazdecká socha otca milánskeho vojvodu Lodovica Sforzu, neboli nikdy vztýčené. Zostalo nedokončené a takmer všetko maľby nariadil vojvoda Leonardo a jeho sprievod. prečo?

Posledná večera od Leonarda da Vinciho: od počatia po stvorenie

Leonarda zaujala nová hádanka. Rozhodol sa dôkladne preskúmať vzory letecký pohľad, podľa ktorého čím je predmet ďalej, tým je jeho skutočná farba nerozoznateľnejšia. Ako predtým, túto hádanku pre Leonarda uhádla sama príroda. Umelec vytvára sériu skíc a niekoľko obrazov, na ktorých sa prvýkrát objavuje sfumato- svetlý opar, neostré kontúry, jemný tieň, ktorý sa čoskoro stal vlastnosť jeho obrazy.

Leonarda trápila aj organizácia priestoru na plátne – lineárna perspektíva a problém „zlatého rezu“. Vtedy (v roku 1490) sa objavila slávna kresba „Vitruviánsky muž“, ktorá predstavuje presné výpočty telesné proporcie.

Vitruviánsky muž od Leonarda da Vinciho

Príležitosť prejsť od teórie k praxi tromi smermi sa však okamžite objavila až v roku 1494. Práve tento dátum väčšina výskumníkov označuje ako počiatočný dátum: Posledná večera od Leonarda da Vinciho, ktorý dovtedy existoval len v predstavách umelca, sa začal formovať na kláštornej stene. Rozmer fresky je 460×880 cm.

Práce pokračovali až do roku 1498. Leonardo, unesený myšlienkou sprostredkovať princípy leteckej perspektívy na statický povrch, v snahe urobiť figúrky objemnejšie, a teda prirodzenejšie, maľuje refektár nie temperou na mokrú omietku, ako bolo zvykom, ale olejovými farbami na obyčajné, suché.

Nejde však o nič iné ako o experiment, aj keď štedro platený. Dej je pre umelca druhoradý. Hlavnou vecou je znovu vytvoriť harmonický priestor pomocou presných výpočtov. „Verte v harmóniu s algebrou,“ ako by o niekoľko stoviek rokov neskôr napísal iný génius.

Milánsky kláštor Santa Maria delle Grazie

Podľa legendy prior kláštora Santa Maria delle Grazie neustále naliehal na Leonarda, ktorý ako odvetu dal rysom Judáša Iškariotského podobnosť s opátom. Je možné, že ide len o legendu: dominikáni (a kláštor bol práve dominikánsky) boli preslávení svojimi umelcami a poznali hodnotu tohto diela – materiálnu aj časovú.

Posledná večera Leonarda da Vinciho: víťazstvo a porážka génia

Leonardov experiment bol úspešný len čiastočne: olejové farby onedlho musel korigovať rovnakou temperou. Paleta odtieňov, vďaka ktorým sú postavy Spasiteľa a jeho učeníkov čo najprirodzenejšie na malú vzdialenosť, vďaka genialite majstra, však zostala nezmenená.

Ale predovšetkým umelcových súčasníkov zasiahla ilúzia obrovský priestor za sediacimi pri stole, ktorý sa mimovoľne preniesol do reálneho priestoru, absorboval jeho črty a nútil pozorovateľov cítiť sa doslova vnútri fresky.

Posledná večera od Leonarda da Vinciho

Sila vplyvu tohto diela na diváka je taká, že aj seriózni výskumníci, ktorí ho študujú, stále neberú do úvahy to, čo leží doslova na povrchu, a ponoria sa do symboliky a deja. Hoci ohromujúci efekt Poslednej večere je len výsledkom obrovskej práce mysle a chladnej kalkulácie, akejsi rovnice založenej, predsa len, na prísnych prírodných zákonoch, ktorými sa Leonardo celý život riadil. len? Odpoveď na túto otázku si musí nájsť každý sám.

Ako vidieť fresku Posledná večera

Ani jedna, ani tá najkvalitnejšia reprodukcia nedokáže sprostredkovať plnú silu génia Leonarda, ktorý vyriešil a vyriešil jednu z naj ťažké hádanky prírody prostredníctvom vytvorenia fresky Posledná večera v Miláne. Freska dodnes zdobí jednu zo stien refektára v Santa Maria delle Grazie na adrese: Piazza Santa Maria delle Grazie 2 | Corso Magenta, 20123 Miláno, Taliansko (Centro Storico).

Kostol je otvorený pre návštevy denne od 7:30 do 19:00 (prestávka od 12:00 do 15:00). Na sviatky a prázdniny Santa Maria delle Grazie víta hostí od 11:30 do 18:30.

Prístup do miestnosti s freskou je prísne obmedzený. A ešte predtým si budete musieť kúpiť lístky na návštevu poslednej večere, čo vám umožní byť 15 minút v refektári.

Mimochodom, všetko s nimi nie je ľahké: ako jedna z hlavných atrakcií Milána je Posledná večera šialene obľúbená u hostí mesta. Lístky naň sú vypredané už 2 mesiace vopred, takže šanca pozrieť si Večeru „nárazom“ je veľmi iluzórna. Lístky sa nepredávajú ani ručne, čo prísne monitoruje bezpečnostná služba.

Pre tých, ktorí sa na cestu do Talianska len chystajú a chcú vidieť poslednú večeru na vlastné oči, je teda prijateľná len jedna možnosť – online rezervácia.

Kde kúpiť lístky na poslednú večeru

Posledná večera bola v Miláne vždy šialene populárna, ale keď sme prvýkrát napísali tento článok [v roku 2013], lístky boli stále o niečo jednoduchšie. Teraz [v roku 2018], revízia dostupné spôsoby vziať lístky, musíme priznať, že všetko sa ešte viac skomplikovalo.

Obmedzenie počtu lístkov v predaji viedlo mnohých operátorov k nehanebnému zvyšovaniu cien. Často dochádza k tomu, že cestujúci sú ochotní zaplatiť až 100 dolárov za lístok, len aby videli nástennú maľbu. Napriek tomu stále existuje niekoľko spôsobov, ako sa dostať k Poslednej večeri za primerané peniaze.

Metóda 1: Víkend v Taliansku

Stránka, kde môžete hľadať vstupenky bez preplatenia za exkurziu, je Víkend v Taliansku. Vstupenky sa tu dajú nájsť pomerne často, pretože stránka je hlavným dodávateľom pre mnohé zahraničné agentúry, no sú tu určité zvláštnosti.

Vstupenky na Poslednú večeru tu sú dostupné len ako balík s ďalším nákupom. Môžete napríklad spojiť návštevu Večere so vstupenkou do galérie Brera, Leonardovho Atlantického kódexu v Ambrosian Library alebo si vziať Milano Card na 24 hodín. Ak si vyberiete iba poslednú večeru, potom je systém jednoduchý vás nepustí do fázy nákupu lístka.

Keďže tieto pamiatky sú niektoré z najznámejších v Miláne, je to skvelý spôsob, ako komponovať zaujímavý plán celý deň naraz.

Mimochodom, Posledná večera nie je ani zďaleka jedinou atrakciou v Taliansku, lístky na návštevu si treba rezervovať vopred. Podrobnejšie o takýchto miestach už článok odporúčame všetkým, ktorí si chcú z dovolenky v Taliansku „vybrať“ maximum.

2. spôsob: Exkurzia s návštevou Poslednej večere

Ďalším spôsobom, ako vidieť Poslednú večeru, je urobiť tak v rámci turné v anglickom jazyku. Toľko cudzincov to robí, a nielen rusky hovoriaci. Pretože ísť na exkurziu je často oveľa jednoduchšie a lacnejšie anglický jazyk], a nie kupovať lístky od predajcov za neadekvátne navýšené ceny.

Pozri Detailný popis exkurzie a objednať si účasť môžete na tejto stránke.

Čo robiť, ak neexistujú žiadne vstupenky na požadovaný dátum (dodatok 2017)

Keď sa BlogoItaliano dozvedelo o takejto kritickej situácii s lístkami, kontaktovali sme našu známu sprievodkyňu Oksanu v Miláne (recenzia o nej) a spýtali sme sa, či by sa dalo niečo urobiť, aby si čitatelia BlogoItaliano mohli pozrieť frexi aj pri takom návale lístkov .

A povzbudila ho Oksana…

Ukazuje sa, že pravidelne pomáha cestujúcim, rezervácia zájazdu„Po stopách Leonarda da Vinciho“, pozrite si fresky. Navyše je často možné získať lístky aj za cenu pokladne. Podľa Oksany nedáva 100% záruku návštevy fresky, ale pre dlhé roky prax, mala len jeden prípad, keď sa turisti nemohli dostať dovnútra.

Ak ste boli pozorní, pravdepodobne ste si všimli, že hovoríme o len o vstupenky popri prehliadke. Ale sú tri hodiny prehliadka v ruštine s jedným z najvyhľadávanejších sprievodcov v Miláne.

Mimochodom, okrem Poslednej večere od Leonarda da Vinciho je súčasťou prehliadky aj návšteva ďalšieho majstrovského diela majstra na zámku Sforzesco a jeho obrazu „Portrét hudobníka“ v Ambrosian Gallery. Pre najvytrvalejších obdivovateľov génia Oksana zahŕňa do prehliadky aj múzeum venované vynálezom Leonarda.

Oksanu môžete kontaktovať a objasniť si s ňou podrobnosti o exkurzii e-mailom alebo cez formulár spätná väzba nižšie.

Freska je považovaná za uznávané majstrovské dielo svetového umenia. Leonardo da Vinci "Posledná večera" v refektári milánskeho kostola Santa Maria della Grazie. Umelec si vyberá vyvrcholenie Posledná večera, keď Kristus hovorí učeníkom: "Jeden z vás ma zradí." Divák odhalí komplex vnútorný svetčlovek, jeho myšlienky a skúsenosti.

Priamo v strede obdĺžnikového stola (práve toto miesto sa považuje za čestné) Leonardo da Vinci umiestnil postavu Krista, pričom ju zvýraznil na pozadí svetlého vchodu. Počúva reči dvanástich apoštolov, ktorí sedia po jeho oboch stranách. Pozrite sa na Ježišovu tvár, ktorú sa umelec tak dlho neodvážil namaľovať. Prečo je to také smutné a pokojné? Možno preto, že si dobre uvedomuje budúci osud? A je pokorne pripravený to prijať?...

Áno, nie je to majestátny božský obraz, ktorý zobrazuje postava Spasiteľa, tak známa nám z mnohých umeleckých diel, ale zosobnenie lásky, milosrdenstva a miernosti.

Ale čo študenti? Každý z nich svojím spôsobom reaguje na prebiehajúcu udalosť, každý má vlastnú odpoveď na Kristove slová. Ich tváre, postoje a gestá vyjadrujú takmer všetky ľudské emócie – od zmätku po smútok, od prekvapenia po hnev, od nedôvery po hlboký šok. Na rozdiel od zavedenej tradície Leonardo zaraďuje Judáša medzi svojich verných a oddaných učeníkov. V ostrej zákrute sa so strachom pozerá na Krista a kŕčovito zviera kabelku s tridsiatimi striebornými. Jeho tieňovaný, hrubý, škaredý profil kontrastuje s jasne osvetleným milá tvár John.

Áno, nie je možné odtrhnúť oči od tejto fresky: je taká významná a krásna. A je jasné, prečo sa Leonardo da Vinci na jeho vznik pripravoval asi dvadsať rokov, prečo k nemu urobil toľko náčrtov a náčrtov, prečo jeho tvorba napredovala tak pomaly. materiál zo stránky

Na tejto stránke sú materiály k témam:

• Evolučné učenie Leonarda da Vinciho

• Správa o poslednej večeri

• Správa o poslednej večeri

Otázky k tejto položke:

• Aké sú znaky umeleckého stelesnenia deja poslednej večere v umeleckých dielach, ktoré poznáte? Porovnajte ich navzájom.

• Posledná večera od Leonarda da Vinciho patrí medzi tie naj slávne obrázky posledné jedlo Ježiša Krista s jeho učeníkmi. Začal na ňom pracovať v roku 1495 alebo 1496 a skončil v roku 1498. Toto renesančné majstrovské dielo je chválené, študované a kopírované už viac ako 500 rokov a samotná freska je stále na stene kláštora Santa Maria delle Grazie v Miláne. Vydanie obchodného zasvätenca sa o tom porozprával s historikom a autorom knihy „Leonardo da Vinci a posledná večera“ Rossom Kingom.

  Kedysi bola freska veľmi populárna

  Napriek tomu, že dnes je da Vinci známy ako autor rôznych vynálezov, rukopisov, kresieb a skíc, preslávila ho už za života práve Posledná večera. Podľa Kinga sa tento obrázok okamžite stal veľmi populárnym v Európe. „Bol to najviac kopírovaný obraz budúceho storočia. Používala sa nielen farba, ale aj mramor, vosk a keramika. Každý chcel mať svoju verziu. Leonardo nakoniec vytvoril dielo, o ktorom sníval a ktoré mu prinieslo slávu, “povedal.

  

  Zloženie je založené na pravidle tretín. Foto: Wikimedia Commons

  Freska zobrazuje reakciu apoštolov na Ježišove slová: „A Naozaj ti hovorím, jeden z vás ma zradí." King poznamenal, že da Vinci, ako nikto iný, vzdal hold tejto epizóde. „Zoskupil 13 postáv na obraze tak, aby každá vynikla svojimi gestami, ale neznižovala celkový efekt,“ dodal historik. Každá z figúrok sa ukázala ako jedinečná a nezabudnuteľná, a to všetko vďaka detailom.

  Frescovi sa zázrakom podarilo prežiť

  

  Posledná večera prežila bombardovanie, vlhkosť a niekoľko storočí škody na životnom prostredí. Na otázku, prečo je tento obraz z 15. storočia dodnes uctievaný, King odpovedá, že jeho zachovanie je takmer zázrakom. „Pred sto rokmi bola považovaná za navždy stratenú. A po nedávnej rekonštrukcii môžeme oceniť jeho krásu. Aj s nejakým poškodením, toto nádherný obrázok", pridal.

  Niekoľkokrát bola Posledná večera na pokraji skazy

  

  V histórii fresky bolo veľa nebezpečenstiev. Keď kráľ Ľudovít XII. v roku 1499 vtrhol do Milána, mal v úmysle odrezať obraz zo steny katedrály a vziať ho so sebou. Do polovice 16. storočia bola freska považovaná za úplne zničenú v dôsledku vlhkosti a odlupujúceho sa náteru.

  V roku 1796 do nej opäť zasiahli Francúzi. Tentoraz do tváre Francúzska revolúcia. Potom jednotky využili refektár kláštora ako svoju základňu a pred obrazom vyjadrili svoje proticirkevné myšlienky.

  To však v jeho príbehu nie je všetko zlé. Vedenie mesta využívalo túto miestnosť na zadržiavanie väzňov. V 19. storočí sa niektorí ľudia s dobrými úmyslami pokúsili fresku obnoviť, no ich pokus takmer skončil roztrhnutím obrazu na dve časti. K najdramatickejšiemu incidentu však došlo 15. augusta 1943, keď spojenecké vojská bombardovali budovu. A hoci väčšina kostol sa zmenil na hromadu sutín, „Posledná večera“ zostala nepoškodená.

  Všetko začalo inak

  

  Da Vinci začal pracovať na freske vo veľmi nevhodnom čase. Len rok pred spustením Projektu Ludovic Prvá talianska vojna začala XII. „Pre Taliansko to bola strašná tragédia, začiatok desaťročí okupácie a bojov. Pre umelca tieto udalosti znamenali stratu objednávky, na ktorej pracoval asi 10 rokov - obrovského bronzového jazdca na koni, “hovorí King.

  V tých časoch sa bronz zbieral a roztavil na zbraňovú oceľ. Da Vinci prišiel nielen o peniaze kvôli vojne, ale aj o prípadnú slávu a reputáciu v tvorivých kruhoch, ktorú tak veľmi chcel dosiahnuť. Ako kompenzáciu dostal objednávku na The Last Supper, hoci sa mu to nezdalo ako veľmi dobrá náhrada.

  Da Vinci si myslel, že nikdy nevytvorí majstrovské dielo

  

  „Teraz je Leonardo považovaný za génia, ktorý dokáže čokoľvek. Mal však svoje sklamania a zlyhania. V roku 1499 mal 42 rokov. Potom mnohí súčasníci verili, že premárnil svoj potenciál. Nedokázal dokončiť niekoľko objednávok, v dôsledku čoho ľudia začali považovať umelca za nespoľahlivého, “komentuje historik. Jeden z básnikov sa da Vincimu posmieval, pretože za 10 rokov sotva dokončil jeden obraz. Preto veľmi chcel vytvoriť niečo, čo by mu prinieslo slávu a reputáciu medzi budúcimi generáciami. To všetko sa mu podarilo získať po Poslednej večeri.

  Da Vinci vytvoril fresku na vrchole svojej ranej tvorby

  

  Jeden z apoštolov si teda spomína na jedno zo svojich raných diel. Da Vinci bol vždy v strehu zaujímaví ľudia ktoré by sa dali zachytiť. Jeden z nich podľa Kinga na obrázku nájdete James Zebedee.

  “ rozpaží ruky a otvor ústa pozerá na chlieb a víno. Bol tam predtým krásna kresbačervená krieda, vytvorená pred 5 rokmi. Podobný postoj naznačuje, že na mieste apoštola hral hudobník sláčikový nástroj. Leonardo mal veľmi rád hudbu a urobil podobný náčrt. Po 10 rokoch to použil na postavu Jakuba, “pokračuje kráľ.

  Napriek všeobecnému predpokladu, Mária Magdaléna s najväčšou pravdepodobnosťou nie je na obrázku.

  

  Po mnoho rokov existovali návrhy, že Mária Magdaléna je zobrazená po Ježišovej pravici a nie Jána Teológa. King sa však domnieva, že to tak nie je. „Ján Evanjelista bol najmladším apoštolom, ktorý bol vždy zobrazovaný za Ježišom – bez brady a mierne androgýnny. Lenonardo sa držal tohto popisu, pretože to bol taký muž, ktorý bol ideálom krásy, ktorý neustále vznikal v jeho práci, “poznamenáva King.

  Podľa historika Mária Magdaléna sa občas objavila na niektorých obrazoch zobrazujúcich poslednú večeru. Napríklad, taliansky umelec Fra Beato Angelico na jednej z fresiek v kláštore San Marco vo Florencii ukazuje jej prípravu na prijímanie spolu s ďalšími apoštolmi. Preto na jej vzhľade na takýchto obrazoch nie je nič prekvapujúce ani zvláštne. Jej imidž sa však v tomto prípade neoplatí hľadať.

  Rovnako ako iné skryté symboly

  

  „Som podozrievavý k myšlienke skrytých správ a kódov v renesančných maľbách. Je v nich veľa vecí, ktoré za 500 rokov nedokážeme pochopiť ani oceniť, ako napríklad gestá apoštolov. Každá z nich môže mať svoj vlastný význam, ale nikdy sa to nedozvieme, “poznamenáva King.

  Tiež radí nebrať konšpiračné teórie v románoch Dana Browna príliš vážne. Podľa jeho názoru chcel da Vinci sprostredkovať iba emócie a drámu, a nie nejaké tajné symboly. Toto je posadnutosť nášho veku, nie jeho.

  Freska však obsahuje viacero odkazov na život samotného umelca.

  

  Na skryté symboly a zašifrované správy môžete zabudnúť, to však neznamená, že na freske nie sú žiadne zaujímavé detaily. King sa domnieva, že obrazy apoštolov v mnohom pripomínajú da Vinciho priateľov a jeho súčasníkov a fresku možno čiastočne považovať za obraz sprievodu Lodovica Sforzu, milánskeho vojvodu a zákazníka. Gobelíny na freske navyše pripomínajú tapisérie v jeho sídle.

  Da Vinci zobrazuje Ježiša Krista ako vegetariána na freske

  

  Chlieb a víno počas Poslednej večere majú pre kresťanov zvláštny význam. Na fresku však da Vinci pridal niekoľko detailov, ktoré sa dnes môžu zdať zvláštne – kúsky úhora na grile. Samotný umelec bol vegetarián, a tak to pridal k svojmu obrazu.

  "Posledná večera" - vrchol kreativity jedného z najviac vynikajúcich umelcov vo svete