بیوگرافی کوتاه: اسکار وایلد مردی پارادوکس است. بیوگرافی کوتاه اسکار وایلد تصویر نویسنده در هنر عامه پسند

او همچنین ایده های انحطاط و حالات آن را در زندگی خود - به سبک و ظاهر او - بیان کرد. این یکی از متناقض ترین ذهن های تاریخ بشر است. تمام عمرش با کل دنیای رسمی مخالفت کرد، با افکار عمومی مخالفت کرد و سیلی به او زد. هر چیز پیش پا افتاده او را عصبانی می کرد، هر چیز زشتی او را دفع می کرد. اسکار از کودکی تنها پناهگاه ابتذال، ملال و یکنواختی را در هنر می دید (این کلمه را با حرف بزرگ). هنر برای او هرگز وسیله مبارزه به نظر نمی رسید، اما به نظر می رسید "محل واقعی زیبایی، جایی که همیشه شادی فراوان و اندکی فراموشی وجود دارد، جایی که حداقل برای لحظه ای کوتاه می توانید تمام نزاع ها و وحشت های زندگی را فراموش کنید. جهان."

اسکار وایلد در 16 اکتبر 1854 در پایتخت ایرلند - دوبلین به دنیا آمد، شهری که مجموعه ای از نویسندگان برجسته را به جهان داد (از جمله آنها - جی. سوئیفت، آر. بی. شریدان، او. گلداسمیت، جی. بی. شاو، جی. جویس. ، دبلیو بی. ییتس، بی. استوکر). برخی از منابع روسی زبان (مثلاً کی. چوکوفسکی در مقاله «اسکار وایلد») ادعا می کنند که اسکار در سال 1856 متولد شده است. این دروغ است و مدتهاست رد شده است. این به این دلیل بود که وایلد، که عاشق جوانی بود، اغلب خود را به دو سال در مکالمات کاهش می داد (و برای مثال در گواهی ازدواج خود دقیقاً سال 1856 را به عنوان تاریخ تولد خود نشان می داد). نامه ای از مادرش به تاریخ 22 نوامبر 1854 شناخته شده است که در آن او چنین می گوید:

... در همین لحظه من گهواره ای را تکان می دهم که پسر دومم در آن خوابیده است - نوزادی که در 16 سالگی یک ماهه شد و در حال حاضر آنقدر بزرگ، باشکوه و سالم است، گویی سه ماهه است. ما او را اسکار فینگال وایلد می نامیم. آیا چیزی با شکوه، مبهم و اوسیایی در این وجود ندارد؟ (ترجمه L. Motylev)

پدر وایلد یکی از برجسته ترین پزشکان نه تنها در ایرلند، بلکه در کل بریتانیا بود - سر ویلیام رابرت وایلد، چشم پزشک و متخصص گوش و حلق و بینی. ویلیام وایلد که مردی با دانش استثنایی بود، باستان شناسی و فرهنگ عامه ایرلندی را نیز مطالعه کرد. مادر اسکار - لیدی جین فرانچسکا وایلد (با نام خانوادگی Algie) - مشهور ایرلندی بانوی جامعه، زنی بسیار ولخرج که به جلوه های تئاتر علاقه داشت، شاعره ای که با نام مستعار اسپرانزا (ایتالیایی اسپرانزا - امید) اشعار آتش زا می سرود و متقاعد شده بود که برای بزرگی به دنیا آمده است. از پدرش، اسکار توانایی کمیاب در کار و کنجکاوی را به ارث برد، از مادرش - یک ذهن رویایی و تا حدودی متعالی، علاقه به چیزهای مرموز و خارق العاده، تمایل به اختراع و گفتن داستان های خارق العاده. اما نه تنها این ویژگی ها را او از او به ارث برده است. او کمتر تحت تأثیر فضای سالن ادبی لیدی وایلد قرار نگرفت که سالهای جوانی نویسنده آینده در آن گذشت. اشتیاق به استقرار، اشرافیت تأکید شده از کودکی در او پرورش یافت. او که زبان های باستانی را کاملاً می دانست، زیبایی «گفتار هلنی الهی» را برای او آشکار کرد. آیسخلوس، سوفوکل و اوریپید از دوران کودکی همراهان او شدند...

1864-1871 - تحصیل در مدرسه سلطنتی پورتورا (Enniskillen، نزدیک دوبلین). او یک کودک اعجوبه نبود، اما درخشان ترین استعداد او تندخوانی بود. اسکار بسیار پر جنب و جوش و پرحرف بود و حتی در آن زمان به دلیل توانایی اش در پیچاندن طنز وقایع مدرسه مشهور بود. وایلد در مدرسه حتی جایزه ویژه ای را به خاطر دانشش از اصل یونانی عهد جدید دریافت کرد. پس از فارغ التحصیلی از پورتورا با مدال طلا، وایلد بورسیه مدرسه سلطنتی برای تحصیل در کالج ترینیتی دوبلین (کالج تثلیث مقدس) دریافت کرد.

وایلد در کالج ترینیتی (1871-1874) تاریخ و فرهنگ باستان را مطالعه کرد و در آنجا دوباره توانایی خود را در زبان های باستانی با درخشش نشان داد. در اینجا، برای اولین بار، او به یک دوره سخنرانی در مورد زیبایی شناسی گوش داد و به لطف ارتباط نزدیک با متصدی، پروفسور تاریخ باستان، جی پی مهافی، فردی ظریف و با تحصیلات عالی، به تدریج شروع به کسب مهارت های فوق العاده کرد. عناصر مهمرفتار زیباشناختی آینده آنها (تعدادی تحقیر اخلاق عمومی پذیرفته شده، شیک پوشی در لباس، همدردی با پیش رافائلیت ها، خود کنایه های جزئی، اعتیادهای هلنیستی).

در سال 1874 ، وایلد با برنده شدن بورس تحصیلی برای تحصیل در کالج ماگدالن آکسفورد در بخش کلاسیک ، وارد سنگر فکری انگلستان - آکسفورد شد. وایلد در آکسفورد خود را خلق کرد. او یک لهجه انگلیسی متبلور ایجاد کرد: "لهجه ایرلندی من یکی از چیزهایی بود که در آکسفورد فراموش کردم." او همچنین، همانطور که می خواست، به دلیل درخشش بدون زحمت، شهرتی به دست آورد. اینجا بود که فلسفه هنری خاص او شکل گرفت. نام او قبلاً توسط داستانهای سرگرم کننده مختلف ، گاهی اوقات کاریکاتور روشن می شد. بنابراین، طبق یکی از داستان‌ها، برای اینکه به وایلد درسی بدهد، که همکلاسی‌هایش از او متنفر بودند و ورزشکاران نمی‌توانستند او را تحمل کنند، او را از شیب تپه‌ای بلند کشیده و تنها در بالای آن رها کردند. او بلند شد، گرد و غبار را پاک کرد و گفت: "منظره این تپه واقعاً جذاب است." اما این دقیقاً همان چیزی بود که وایلد زیبایی شناس به آن نیاز داشت ، که بعداً اعتراف کرد: "این اعمال او نیست که در زندگی یک شخص صادق است، بلکه افسانه هایی هستند که او را احاطه کرده اند. افسانه ها هرگز نباید نابود شوند. از طریق آنها می توانیم چهره واقعی یک شخص را به طور مبهم ببینیم.

وایلد در آکسفورد به سخنرانی‌های بی‌نظیر و آتشین جان راسکین نظریه‌پرداز هنر و شاگرد دومی، والتر پتر گوش داد. هر دو حاکم افکار زیبایی را می ستودند، اما راسکین آن را فقط در ترکیب با نیکی می دید، در حالی که پیتر اجازه می داد ترکیبی از شر در زیبایی وجود داشته باشد. تحت طلسم راسکین، وایلد در تمام مدت در آکسفورد بود. بعداً در نامه ای به او می نویسد: «در تو چیزی از یک پیامبر، یک کشیش، از یک شاعر است. علاوه بر این، خدایان به شما چنان فصاحتی عطا کردند که به دیگری عطا نکردند، و سخنان شما که سرشار از شور آتشین و موسیقی شگفت انگیز بود، ناشنوایان ما را بشنوند و نابینایان را نور را دیدند.

وایلد در حالی که هنوز در آکسفورد تحصیل می کرد، از ایتالیا و یونان دیدن کرد و اسیر این کشورها، میراث فرهنگی و زیبایی آنها شد. این سفرها بیشترین تأثیر معنوی را بر او می گذارد. در آکسفورد، او همچنین جایزه معتبر نیودایگیت را برای راونا دریافت می‌کند، جایزه نقدی قرن هجدهم که توسط سر راجر نیودیگیت برای دانشجویان دانشگاه آکسفورد تأیید شده است که برنده مسابقه سالانه شعرهایی هستند که فرم دراماتیک را مجاز نمی‌دانند و به بیش از 300 شعر محدود نمی‌شوند. خطوط (جان راسکین نیز در یک زمان این جایزه را دریافت کرد).

پس از فارغ التحصیلی (1878)، اسکار وایلد به لندن نقل مکان کرد. در مرکز پایتخت، او در یک آپارتمان اجاره ای مستقر شد و لیدی جین فرانچسکا وایلد، که در آن زمان بیشتر به عنوان اسپرانزا شناخته می شد، در این محله ساکن شد. به لطف استعداد، شوخ طبعی و توانایی خود در جلب توجه، وایلد به سرعت به آن پیوست زندگی اجتماعیلندن. وایلد شروع به "درمان کردن" بازدیدکنندگان سالن کرد: "مطمئن باشید، این شوخ طبعی ایرلندی امروز اینجا خواهد بود." او "ضروری ترین" انقلاب را برای جامعه انگلیسی انجام می دهد - انقلابی در مد. از این به بعد، او در جامعه با لباس های ابداع کننده شخصی ظاهر شد. امروز جوراب‌های ابریشمی کوتاه و جوراب‌های ابریشمی بود، فردا - جلیقه‌ای گلدوزی‌شده، پس فردا - دستکش‌های لیمویی همراه با یک توری سرسبز. یکی از لوازم جانبی ضروری میخک در سوراخ دکمه ای بود که در آن نقاشی شده بود رنگ سبز. هیچ دلقکی در این کار وجود نداشت: سلیقه بی عیب و نقص وایلد به او اجازه می داد تا موارد نامتجانس را با هم ترکیب کند. یک گل میخک و یک گل آفتابگردان همراه با یک زنبق، کامل ترین گل ها در میان پیش رافائلیت ها محسوب می شدند.

اولین مجموعه شعر او "اشعار" (اشعار; 1881) به روح برادران پیش رافائلی نوشته شده است و اندکی قبل از رفتن وایلد برای سخنرانی در ایالات متحده منتشر شد. اشعار اولیه او با تأثیر امپرسیونیسم مشخص شده است ، آنها تأثیرات مستقیم مستقیم را بیان می کنند ، آنها فوق العاده زیبا هستند. در همان آغاز سال 1882، وایلد از کشتی در بندر نیویورک پیاده شد و در آنجا به خبرنگارانی که به روش وایلد به سمت او پرواز کردند، گفت: "آقایان، اقیانوس من را ناامید کرد، اصلاً به اندازه من با شکوه نیست. فکر." با گذر از تشریفات گمرکی، در پاسخ به این سوال که آیا چیزی برای اظهار وجود دارد یا خیر، طبق یک روایت، پاسخ داد: من جز نبوغم چیزی برای اظهار ندارم.

از این به بعد، کل مطبوعات اقدامات زیباروی انگلیسی در آمریکا را دنبال می کنند. اولین سخنرانی او که «رنسانس» نام داشت هنر انگلیسیوی در پایان گفت: همه ما روزهای خود را در جستجوی معنای زندگی تلف می کنیم. بدانید که این معنا در هنر است. و حضار مشتاقانه کف زدند. در سخنرانی او در بوستون، گروهی از شیک پوشان محلی (60 دانشجو از دانشگاه هاروارد) با شلوارهای کوتاه با ساق پاهای باز و تاکسدو با گل آفتابگردان در دستانشان درست قبل از رفتن وایلد در سالن ظاهر شدند - کاملاً به روش وایلد. هدف آنها دلسرد کردن استاد بود. وایلد با ورود به صحنه، بدون تکلف سخنرانی را آغاز کرد و گویی که به صورت معمولی به چهره های خارق العاده به اطراف نگاه می کرد، با لبخند فریاد زد: "برای اولین بار از خداوند متعال می خواهم که مرا از شر پیروان نجات دهد!" مرد جوانی در این زمان، تحت تأثیر دیدار وایلد از دانشکده ای که در آن تحصیل کرده بود، به مادرش نوشت: «او سخنان بسیار خوبی دارد و توانایی او در توضیح افکارش شایسته بالاترین ستایش است. عباراتی که او بر زبان می آورد هماهنگ است و گاه و بیگاه با جواهرات زیبایی چشمک می زند. ... مکالمه او بسیار دلنشین است - آسان، زیبا، سرگرم کننده. مشخص می شود که وایلد با جذابیت و جذابیت خود همه مردم را تسخیر کرده است. در شیکاگو، وقتی از او پرسیدند که چگونه سانفرانسیسکو را دوست دارد، پاسخ داد: "این ایتالیا است، اما بدون هنر آن." کل تور آمریکا الگوی شجاعت و لطف و همچنین نامناسبی و خودفروشی بود. وایلد به شوخی به آشنای قدیمی خود می بالید: "من قبلاً آمریکا را متمدن کرده ام - فقط بهشت ​​باقی مانده است!"

پس از گذراندن یک سال در آمریکا، وایلد با روحیه عالی به لندن بازگشت. و بلافاصله به پاریس رفت. او در آنجا با درخشان ترین سیلوئت های ادبیات جهان (پل ورلن، امیل زولا، ویکتور هوگو، استفان مالارمه، آناتول فرانس، و غیره) آشنا می شود و همدردی آنها را بدون مشکل به دست می آورد. به وطن خود برمی گردد. با کنستانس لوید ملاقات می کند، عاشق می شود. در 29 سالگی مرد خانواده می شود. آنها دو پسر دارند (سیریل و ویویان) که وایلد برای آنها افسانه می سازد. کمی بعد آنها را روی کاغذ نوشت و 2 مجموعه افسانه منتشر کرد - (شاهزاده شاد و داستان های دیگر; 1888) و "انار خانه" (خانه انارها; 1891).

همه در لندن وایلد را می شناختند. او در هر سالنی مورد علاقه ترین مهمان بود. اما در همان زمان، موجی از انتقادات بر او وارد می شود، که او به راحتی - به شیوه ای وایلد - آنها را از خود دور می کند. روی او کاریکاتور می کشند و منتظر واکنش هستند. و وایلد غرق در خلاقیت است. در آن زمان او از راه روزنامه نگاری امرار معاش می کرد (مثلاً در مجله کار می کرد. دنیای زنان"). روزنامه نگاری وایلد توسط برنارد شاو تحسین شد.

او در سال 1887 داستان هایی را منتشر کرد "شبح کانترویل", "جنایت لرد آرتور ساویل", ابوالهول بدون معما, "میلیونر نشین", "پرتره آقای دبلیو اچ."که اولین مجموعه داستان هایش را تشکیل داد. با این حال، وایلد دوست نداشت هر چیزی را که به ذهنش می‌رسید بنویسد، بسیاری از داستان‌هایی که با آنها شنوندگان خود را مجذوب خود می‌کرد نانوشته باقی ماندند.

در سال 1890، تنها رمانی منتشر شد که سرانجام موفقیت خیره کننده ای برای وایلد به ارمغان آورد "تصویر دوریان گری" (تصویر دوریان گری). در مجله Lippincotts Mansley منتشر شد. اما نقد بورژوازی «کاملاً درست» رمان او را به بی اخلاقی متهم کرد. وایلد در پاسخ به 216 (!) پاسخ چاپ شده به تصویر دوریان گری، بیش از 10 نامه سرگشاده به سردبیران روزنامه ها و مجلات بریتانیا نوشت و توضیح داد که هنر به اخلاق وابسته نیست. علاوه بر این، او نوشته است، کسانی که به اخلاق در رمان توجه نکرده اند، منافق کامل هستند، زیرا تنها اخلاق این است که نمی توان وجدان را بدون مجازات کشت. در سال 1891، این رمان با اضافات قابل توجه به عنوان یک کتاب جداگانه منتشر شد و وایلد شاهکار خود را با مقدمه ای خاص تکمیل کرد، که از این پس تبدیل به مانیفست زیبایی شناسی می شود - جهت و دینی که وایلد خلق کرد.

1891-1895 - سالهای شکوه سرگیجه آور وایلد. در سال 1891 مجموعه ای از مقالات نظری منتشر شد "طرح ها" (مقاصد، جایی که وایلد عقیده خود - دکترین زیبایی شناختی خود را برای خوانندگان توضیح می دهد. ترحم کتاب در تجلیل هنر است - بزرگترین زیارتگاه، خدای عالی که کشیش متعصبش وایلد بود. در همان سال 1891 رساله ای نوشت "روح انسان در سوسیالیسم" (روح انسان در دوران سوسیالیسم) که ازدواج، خانواده و مالکیت خصوصی را رد می کند. وایلد بیان می کند که «انسان برای هدفی بهتر از حفاری در گل آفریده شده است». او رویای زمانی را در سر می پروراند که «دیگر مردمی در لانه های متعفن زندگی نکنند، ملبس به پارچه های متعفن... زمانی که صدها هزار بیکار، که به ظالمانه ترین فقر کشیده شده اند، خیابان ها را زیر پا نخواهند گذاشت... زمانی که هر عضو جامعه خواهد بود. یک شرکت کننده در رضایت و رفاه عمومی "...

به طور جداگانه، یک درام تک پرده ای وجود دارد که در آن زمان به زبان فرانسوی در یک داستان کتاب مقدس نوشته شده است - "سالومه" (سالومه; 1891). به گفته وایلد، به طور خاص برای سارا برنهارت، "آن مار نیل باستان" نوشته شده است. با این حال، در لندن با سانسور از اجرای آن منع شد: در بریتانیا ممنوع بود اجراهای تئاتریبه داستان های کتاب مقدس این نمایش برای اولین بار در سال 1896 در پاریس به روی صحنه رفت. سالومه بر اساس اپیزود مرگ پیامبر کتاب مقدس جان باپتیست (در نمایشنامه او با نام جوکانان ظاهر می شود) است که در عهد جدید منعکس شده است (متی 14:1). -12 و غیره)، با این حال نسخه پیشنهادی در نمایشنامه توسط وایلد به هیچ وجه متعارف نیست.

در سال 1892، اولین کمدی "اسکار درخشان" نوشته و روی صحنه رفت - "طرفدار لیدی ویندرمر" (طرفدار لیدی ویندرمر) موفقیت که وایلد را به محبوب ترین مرد لندن تبدیل کرد. عمل زیبایی‌شناختی بعدی وایلد که با اولین نمایش کمدی مرتبط است مشخص است. اسکار با ورود به صحنه در پایان اجرا، سیگاری کشید و پس از آن شروع کرد: «خانم ها و آقایان! احتمالاً خیلی مؤدبانه نیست که جلوی شما سیگار بکشم، اما... به همان اندازه بی ادبانه است که وقتی دارم سیگار می کشم، مرا آزار بدهم.» در سال 1893، کمدی بعدی او منتشر شد - "زن، نه قابل توجه» (زن بی اهمیت، که در آن نام خود بر اساس یک پارادوکس ساخته شده است - قبل از آن، اسکار وایلد این استقبال را به عنوان یک بومی احساس کرد.

1895 از نظر خلاقانه به یک شوک تبدیل شد. وایلد دو نمایشنامه درخشان نوشت و روی صحنه برد. "شوهر ایده آل" (یک شوهر ایده آل) و "اهمیت جدی بودن" (اهمیت جدی بودن). در کمدی ها، هنر وایلد به عنوان یک گفتگوگر شوخ با تمام شکوه و عظمت خود آشکار شد: دیالوگ های او باشکوه هستند. روزنامه ها او را "بهترین نمایشنامه نویسان مدرن" نامیدند و به ذهن، اصالت و کمال سبک اشاره کردند. تیزبینی افکار، ظرافت پارادوکس ها به قدری تحسین برانگیز است که خواننده در تمام مدت نمایش تحت تأثیر آنها قرار می گیرد. او می داند که چگونه همه چیز را تابع بازی کند، اغلب بازی ذهن وایلد را چنان مجذوب خود می کند که به خودی خود تبدیل به یک هدف می شود، سپس تصور اهمیت و روشنایی واقعاً از ابتدا ایجاد می شود. و هر یک از آنها اسکار وایلد خاص خود را دارند که بخش هایی از پارادوکس های درخشان را به نمایش می گذارند.

در سال 1891، وایلد با آلفرد داگلاس آشنا شد که 17 سال از وایلد کوچکتر بود. اسکار که عاشق همه چیز زیبا بود، عاشق او شد و به همین دلیل از دیدن همسر و فرزندانش منصرف شد. اما آلفرد خراب (بوسی، همانطور که بازیگوش نامیده می شد) نمی دانست وایلد کیست. رابطه آنها با پول و هوی و هوس داگلاس محدود شده بود که وایلد به درستی از آن پیروی کرد. وایلد داگلاس را به معنای کامل کلمه نگه داشت. اسکار به خود اجازه داد دزدیده شود، از خانواده اش جدا شود، فرصت خلق کردن را از او بگیرد. رابطه آنها، البته، نتوانست لندن را ببیند. از سوی دیگر، داگلاس با پدرش، مارکیز کوئینزبری، رابطه بدی داشت، که یک خوار بی‌رشد و بی‌رشد بسیار عجیب و باریک‌اندیش بود که لطف جامعه را نسبت به او از دست داده بود. پدر و پسر مدام دعوا می کردند، نامه های توهین آمیز به یکدیگر می نوشتند. کوئینزبری قاطعانه معتقد بود که وایلد تأثیر قابل توجهی بر آلفرد داشته است، و شروع به هوس کردن از بین بردن شهرت یک شیک پوش لندنی و مرد ادبی کرد تا شهرت دیرینه خود را بازگرداند. در سال 1885، اصلاحیه ای در قانون کیفری بریتانیا به تصویب رسید که «روابط ناشایست بین مردان بالغ» را ممنوع می کرد، حتی اگر با توافق دوجانبه. کوئینزبری از این موضوع استفاده کرد و از وایلد شکایت کرد و شاهدانی را جمع آوری کرد که آماده بودند نویسنده را به داشتن رابطه با پسران محکوم کنند. دوستان فوراً به وایلد توصیه کردند که کشور را ترک کند، زیرا در این مورد، مشخص بود که او قبلاً محکوم به فناست. اما وایلد تصمیم می گیرد تا آخر بایستد. هیچ صندلی خالی در دادگاه وجود نداشت، مردم برای گوش دادن به محاکمه یک زیباروی با استعداد هجوم آوردند. وایلد با دفاع از خلوص رابطه خود با داگلاس و انکار ماهیت جنسی آن، قهرمانانه خود را به انجام رساند. او با پاسخ به برخی سؤالات باعث طغیان خنده مردم شد، اما خودش متوجه شد که پس از یک پیروزی کوتاه، ممکن است خیلی پایین بیاید.

به عنوان مثال، دادستان این سوال را از وایلد پرسید: "آیا علاقه و عشق هنرمند به دوریان گری نمی تواند یک فرد معمولی را به این ایده سوق دهد که هنرمند توسط نوع خاصی جذب او شده است؟" و وایلد پاسخ داد: افکار مردم عادی برای من ناشناخته است. "آیا تا به حال اتفاق افتاده است که شما خود دیوانه وار مرد جوانی را تحسین کنید؟" متهم ادامه داد. وایلد پاسخ داد: "دیوانه - هرگز. من عشق را ترجیح می دهم - این یک احساس بالاتر است." یا مثلاً متهم در تلاش برای اثبات اشارات به گناه «غیرطبیعی» در آثارش، بخشی از یکی از داستان های وایلد را خواند و پرسید: «فکر می کنم شما هم این را نوشته اید؟» وایلد عمداً منتظر سکوت مرگبار بود و با آرام ترین صدا پاسخ داد: «نه، نه، آقای کارسون. این سطور متعلق به شکسپیر است. کارسون بنفش شد. او یک قطعه شعر دیگر از مقالات خود استخراج کرد. "آیا احتمالاً شکسپیر هم هست، آقای وایلد؟" اسکار گفت: «آقای کارسون، از او در خواندن شما کم مانده است. حضار خندیدند و قاضی تهدید کرد که دستور تخلیه سالن را خواهد داد.

در یکی از جلسات دادگاه، وایلد سخنرانی ای ایراد کرد که حضار را که به جلسه محاکمه گوش دادند، خوشحال کرد. هنگامی که متهم خواستار توضیحی در مورد معنای عبارت "عشقی که نام خود را پنهان می کند" توسط آلفرد داگلاس در غزل خود چیست، وایلد با قدرت آتشین این جمله را گفت:

"عشقی که نام خود را پنهان می کند" در قرن ما همان محبت باشکوه یک پیرمرد نسبت به جوان تر است که جاناتان نسبت به دیوید احساس می کرد و افلاطون آن را اساس فلسفه خود قرار داد که در غزلیات میکل آنژ و شکسپیر می بینیم. هنوز هم همان شور عمیق معنوی است که با خلوص و کمال متمایز است. آثار بزرگی مانند غزل شکسپیر و میکل آنژ و همچنین دو نامه من که برای شما خوانده شد دیکته و پر شده بود. در قرن ما، این عشق بد فهمیده شده است، آنقدر بد فهمیده شده است که اکنون واقعاً مجبور است نام خود را پنهان کند. او بود، این عشق، که مرا به جایی که اکنون هستم رساند. او روشن است، او زیبا است، با اشراف خود از همه اشکال دیگر محبت انسانی پیشی می گیرد. هیچ چیز غیر طبیعی در آن وجود ندارد. او روشنفکر است و هر از چندگاهی بین مردان بزرگتر و جوانتر که بزرگتر ذهنی توسعه یافته دارد و کوچکتر غرق در شادی، انتظار و جادوی زندگی آینده می شود، چشمک می زند. باید اینطور باشد، اما دنیا آن را درک نمی کند. دنیا این وابستگی را به سخره می گیرد و گاه انسان را به خاطر آن در مهلکه قرار می دهد. ( مطابق. L. Motylyova)

با این حال، در سال 1895، وایلد به اتهام لواط به دو سال زندان و خدمات اجتماعی محکوم شد.

زندان او را کاملاً شکست. اکثر دوستان سابقش به او پشت کردند. اما تعداد معدودی که باقی ماندند به معنای واقعی کلمه به او کمک کردند تا زنده بماند. آلفرد داگلاس، که او را بسیار دوست داشت و برای او تند نوشت نامه های عاشقانهدر حالی که هنوز آزاد بود، هرگز نزد او نیامد و هرگز به او نامه ای ننوشت. وایلد در زندان می‌فهمد که مادرش که او را بیش از هر چیز دیگری در دنیا دوست داشت، مرده است، همسرش مهاجرت کرده و نام خانوادگی‌اش را تغییر داده است و همچنین نام خانوادگی پسرانش را تغییر داده است (از این به بعد آنها وایلدز نبودند، بلکه هالندز بودند. ). وایلد در زندان اعتراف تلخی در قالب نامه ای به داگلاس می نویسد که آن را «Epistola: In Carcere et Vinculis» (به لاتین: «پیام: در زندان و زنجیر») می نویسد و بعدها دوست نزدیکش رابرت راس نام آن را تغییر داد. به "دی پروفوندیس"(lat. "از اعماق"؛ مزمور 129 در ترجمه سینودال کتاب مقدس اینگونه آغاز می شود). در آن ما یک وایلد جذاب کاملا متفاوت از دوران دوریان را می بینیم. در آن، او مردی است که از درد عذاب می‌کشد، خودش را برای همه چیز سرزنش می‌کند و می‌فهمد که «بدترین چیز این نیست که زندگی قلب را می‌شکند... بلکه این است که قلب را به سنگ می‌کند» برای اولین بار، اعتراف «دی» Profundis» (1897) پس از مرگ در سال 1905 منتشر شد. این اعتراف گزارشی تلخ برای خودم و درک این موضوع است که احتمالاً الهام خلاق اکنون برای همیشه در دیوارهای زندان باقی خواهد ماند: «من می خواهم زمانی به وضعیتی برسم که بتوانم به طور کامل بگویم. به سادگی و بدون هیچ تاثیری دو نقطه عطف بزرگ در زندگی من وجود داشت: زمانی که پدرم مرا به آکسفورد فرستاد و زمانی که جامعه مرا زندانی کرد.

با تکیه بر حمایت مالی دوستان نزدیک، آقای وایلد که در ماه مه آزاد شد، به فرانسه نقل مکان کرد و نام خود را به سباستین ملموت تغییر داد. نام خانوادگی ملموت از رمان گوتیک معروف انگلیسی به عاریت گرفته شده است نویسنده هجدهمکه در. چارلز ماتورین، عموی بزرگ وایلد، "ملموت سرگردان". وایلد در فرانسه شعر معروف را سرود "تصنیف دروازه ریدینگ" (تصنیف ریدینگ دروازه; 1898)، توسط وی با نام مستعار C.3.3 امضا شده است. - این شماره زندان اسکار بود. و این بالاترین و آخرین ظهور شاعرانه وایلد بود.

اسکار وایلد در تبعید در فرانسه در 30 نوامبر 1900 بر اثر مننژیت حاد، ناشی از عفونت گوش درگذشت. او کمی قبل از مرگش در مورد خودش چنین گفت: «من زنده نخواهم شد قرن 19. انگلیسی ها ادامه حضور من را تحمل نخواهند کرد." او در پاریس در گورستان باگنو به خاک سپرده شد. حدود 10 سال بعد او را دوباره در گورستان پرلاشز دفن کردند و ابوالهول بالدار ساخته شده از سنگ توسط یاکوب اپشتاین بر روی قبر نصب شد.

در ژوئن 1923، در یک جلسه نوشتن خودکار در حضور همکاران، سول ریاضیدان پیامی طولانی و زیبای ماورایی از وایلد دریافت کرد. او از من خواست که بگویم او نمرده، بلکه در قلب کسانی زندگی می کند که می توانند "زیبایی فرم ها و صداهای ریخته شده در طبیعت" را احساس کنند.

در پایان سال 2007 روزنامه بریتانیایی تلگرافاسکار وایلد را به عنوان شوخ ترین مرد بریتانیا شناخت. او خود شکسپیر و دبلیو چرچیل را دور زد.

این مقاله تا حدی از مطالب اینترنت، کتاب R. Ellman "اسکار وایلد: زندگی نامه" و کتاب درسی تاریخ ادبیات خارجی در اواخر قرن 19-20 استفاده می کند. ویرایش N. Elizarova (بدون ارجاع جداگانه به این منابع)

خاستگاه های نظریه زیبایی شناسی وایلد

دومین شخصیت نمادین در تاریخ هنر انگلیس - حاکم افکار والتر پاتر (پایتر) نیز از اهمیت قابل توجهی برخوردار بود که دیدگاه های او به نظر بسیار نزدیک به نظر می رسید. پاتر بر خلاف راسکین، اساس اخلاقی زیبایی شناسی را رد کرد. وایلد قاطعانه با او طرف شد: "ما نمایندگان مکتب جوان از آموزه های راسکین دور شده ایم ... زیرا اخلاق همیشه در پایه قضاوت های زیبایی شناختی او قرار دارد ... از نظر ما قوانین هنر منطبق نیستند. با قوانین اخلاقی.»

بنابراین، خاستگاه نظریه زیبایی‌شناختی ویژه اسکار وایلد در آثار پیش رافائل‌ها و در قضاوت بزرگترین متفکران انگلستان در میانه قرن نوزدهم - جان راسکین و والتر پاتر (پاتر) است.

ایجاد

دوره خلاقیت ادبی بالغ و شدید وایلد را پوشش می دهد -. در طی این سالها، مجموعه داستان "جنایت لرد آرتور ساویل" (جنایت لرد ساویل، 1887)، دو جلد داستان "شاهزاده خوشبخت" و داستان های دیگر "(شاهزاده شاد و قصه های دیگر، 1888) ظاهر شد. و "انار خانه" (خانه ای از انارها)، مجموعه ای از گفتگوها و مقالات دیدگاه های زیبایی شناختیوایلد - "زوال هنر دروغ گفتن" (زوال دروغ، 1889)، "منتقد به عنوان یک هنرمند" (منتقد به عنوان هنرمند،) و غیره در سال 1890، معروف ترین اثر وایلد منتشر شد - رمان The عکس دوریان گری"( تصویر دوریان گری).

از سال 1892، چرخه ای از کمدی های جامعه بالا وایلد ظاهر شد که با روح دراماتورژی اوژیه، پسر دوما، ساردو نوشته شده بود - "هوادار بانو ویندرمر" (هوادار بانو ویندرمر،)، "زنی بی اهمیت" (یک زن بی اهمیت،)، "یک شوهر ایده آل" (یک شوهر ایده آل،)، "اهمیت جدی بودن" (اهمیت جدی بودن،). این کمدی‌ها، عاری از اکشن و شخصیت‌پردازی شخصیت‌ها، اما مملو از پچ پچ‌های شوخ‌آمیز سالنی، قصارهای تماشایی، پارادوکس‌ها، موفقیت بزرگی روی صحنه داشتند. روزنامه ها او را "بهترین نمایشنامه نویسان مدرن" نامیدند و به ذهن، اصالت و کمال سبک اشاره کردند. تیزبینی افکار، پالایش پارادوکس ها به قدری تحسین برانگیز است که خواننده در تمام طول نمایش تحت تأثیر آنها قرار می گیرد. و هر یک از آنها اسکار وایلد خاص خود را دارند که بخش هایی از پارادوکس های درخشان را به نمایش می گذارند. در سال 1893، وایلد درام سالومه (سالومه) را به فرانسوی نوشت، اما برای مدت طولانی به دلیل نمایش در انگلستان ممنوع بود.

او در زندان اعترافات خود را در قالب نامه ای به لرد داگلاس نوشت "De profundis" (، انتشارات؛ متن کامل بدون خرابی اولین انتشارات در). و در پایان سال 1897، در حال حاضر در فرانسه، آخرین اثر او تصنیف ریدینگ گئول بود که "C.3.3" را امضا کرد. (این شماره زندان او در ریدینگ بود).

تصویر اصلی وایلد یک بافنده شیک پوش است، یک عذرخواهی برای خودخواهی و بیکاری غیراخلاقی. او با «اخلاق برده‌داری» سنتی مبارزه می‌کند که او را از نظر نیچه‌گرایی له شده محدود می‌کند. هدف نهایی فردگرایی وایلد، کامل بودن تجلی شخصیت است، جایی که شخصیت هنجارهای تثبیت شده را زیر پا می گذارد. "طبیعت برتر" وایلد دارای انحراف ظریف است. آپوتئوز باشکوه یک شخصیت خودتأیید کننده که همه موانع سر راه اشتیاق جنایتکارانه اش را از بین می برد، «سالومه» است. بر این اساس، نقطه اوج زیبایی شناسی وایلد، «زیبایی شناسی شر» است. با این حال، بی اخلاقی زیبایی شناختی ستیزه جویانه برای وایلد تنها نقطه شروع است. توسعه یک ایده همیشه در آثار وایلد به احیای حقوق اخلاقی منجر می شود.

وایلد با تحسین سالومه، لرد هنری، دوریان، همچنان مجبور است آنها را محکوم کند. آرمان های نیچه قبلاً در دوشس پادوآ شکسته شده است. در کمدی‌های وایلد، بداخلاقی در سطحی کمیک «حذف» می‌شود و پارادوکسیکالیست‌های بداخلاقی او در عمل حافظ قوانین اخلاق بورژوایی هستند. تقریباً همه کمدی‌ها بر اساس کفاره یک عمل ضد اخلاقی ساخته شده‌اند. دوریان گری در ادامه مسیر «زیبایی شناسی شیطانی» به زشت و پست می رسد. شکست نگرش زیبایی شناختی به زندگی بدون حمایت اخلاقی، موضوع داستان های پریان کودک ستاره و ماهیگیر و روح او است. داستان‌های «شبح کانترویل»، «میلیونر مدل» و تمام داستان‌های وایلد با پایان عشق، از خود گذشتگی، شفقت برای محرومان، کمک به فقرا به پایان می‌رسند. موعظه زیبایی رنج، مسیحیت (برگرفته از جنبه اخلاقی-زیبایی شناختی) که وایلد در زندان به آن رسید (De profundis) در اثر قبلی او تهیه شده بود. وایلد با معاشقه با سوسیالیسم ["روح انسان تحت سوسیالیسم" (روح انسان تحت سوسیالیسم)] که از نظر وایلد به یک زندگی بیکار و زیبایی شناختی منجر می شود و به پیروزی فردگرایی می انجامد بیگانه نبود.

در اشعار، افسانه ها، رمان وایلد، توصیف رنگارنگ جهان مادی، روایت (در نثر)، بیان غنایی احساسات (در شعر) را کنار می زند، و به عنوان مثال، الگوهایی از چیزها، یک طبیعت بی جان زینتی را به نمایش می گذارد. هدف اصلی توصیف طبیعت و انسان نیست، بلکه فضای داخلی، طبیعت بی جان است: مبلمان، سنگ های قیمتی، پارچه ها، و غیره. میل به رنگارنگ زیبا، جذابیت وایلد را به عجیب و غریب بودن شرقی و همچنین افسانه بودن تعیین می کند. سبک وایلد با فراوانی مقایسه‌های زیبا، گاهی اوقات چند لایه، اغلب با جزئیات، بسیار دقیق مشخص می‌شود. حس‌گرایی وایلد، برخلاف امپرسیونیسم، به تجزیه عینیت در جریان احساسات منجر نمی‌شود. با وجود تمام درخشش سبک وایلد، وضوح، انزوا، فرم وجهی، قطعیت یک شی که تار نیست، اما وضوح خطوط را حفظ می کند، مشخص می شود. سادگی، دقت منطقی و وضوح بیان زبانی، کتاب های درسی داستان های وایلد را ساخته است.

وایلد، با دنبال کردن احساسات پالایش شده، با فیزیولوژی لذیذش، با آرزوهای متافیزیکی بیگانه است. فانتزی وایلد، عاری از رنگ آمیزی عرفانی، یا یک فرض مشروط برهنه است، یا یک بازی افسانه ای داستانی. بی‌اعتمادی معروف به امکانات شناختی ذهن، شک و تردید، از هیجان‌گرایی وایلد ناشی می‌شود. وایلد در پایان زندگی خود، با گرایش به مسیحیت، آن را فقط به لحاظ اخلاقی و زیبایی شناختی، و نه به معنای کاملاً مذهبی، در نظر گرفت. تفکر وایلد خصلت یک بازی زیباشناختی را به خود می گیرد و به شکل کلمات قصار پالایش شده، پارادوکس های چشمگیر، و اکسیمورون ها سرازیر می شود. ارزش اصلی حقیقت اندیشه نیست، بلکه تیزبینی بیان آن، بازی با کلمات، زیاده روی در تصویرسازی، معانی جانبی است که مشخصه قصارهای اوست. اگر در موارد دیگر، پارادوکس‌های وایلد برای نشان دادن تضاد بین جنبه‌های بیرونی و درونی محیط ریاکارانه جامعه عالی که او تصویر می‌کند، هدف آن‌ها نشان دادن ضدیت عقل ما، قراردادی بودن و نسبیت مفاهیم ما، غیرقابل اعتماد بودن است. از دانش ما وایلد تأثیر زیادی بر ادبیات منحط همه کشورها، به ویژه بر منحطین روسیه در دهه 1890 داشت.

کتابشناسی - فهرست کتب

نمایشنامه

• ایمان یا نیهیلیست ها (1880)
• دوشس پادوآ (1883)
• سالومه(1891، برای اولین بار در سال 1896 در پاریس اجرا شد)
• طرفدار لیدی ویندرمر (1892)
• زنی که ارزش توجه ندارد (1893)
• شوهر ایده آل (1895)
• اهمیت جدی بودن(حدود 1895)
• فاحشه مقدس یا زن جواهردار(قطعه ها، منتشر شده در سال 1908)
• تراژدی فلورانس(قطعه ها، منتشر شده در سال 1908)

رمان ها

• تصویر دوریان گری (1891)

رمان و داستان

• روح کانترویل
• جنایت لرد آرتور ساویل
• پرتره آقای دبلیو اچ.
• سیتر میلیونر
• ابوالهول بدون معما

افسانه های پریان

از مجموعه "شاهزاده شاد و قصه های دیگر":

• شاهزاده مبارک
• بلبل و گل سرخ
• غول خودخواه
• دوست فداکار
• موشک فوق العاده

از مجموعه "انار خانه"، به گفته وایلد "نه برای کودک بریتانیایی و نه برای عموم بریتانیا" در نظر گرفته شده است:

• پادشاه جوان
• تولد اینفانتا
• ماهیگیر و روحش
• پسر ستاره

شعر

• اشعار(1881؛ مجموعه اشعار)

اشعار :

• راونا (1878)
• باغ اروس(انتشار 1881)
• موتیف آن است(انتشار 1881)
• شارمیدها(انتشار 1881)
• پانته آ(انتشار 1881)
• انسانیت(انتشار 1881؛ lat. lit. "در انسانیت")
• ابوالهول (1894)
• تصنیف ریدینگ دروازه (1898)

اشعار به نثر (ترجمه F. Sologub)

• پنکه(شاگرد)
• خوب انجام دادن(کار نیکوکار)
• معلم(ارباب)
• معلم حکمت(معلم حکمت)
• نقاش(هنرمند)
• تالار داوری(بیت الحکمه)

انشا

• روح انسان در دوران سوسیالیسم(1891؛ اولین بار در فورتنایتلی ریویو منتشر شد)

مجموعه " ایده ها » (1891):

• افول هنر دروغگویی(1889؛ اولین بار در Knights Century منتشر شد)
• قلم مو، قلم و سم(1889؛ اولین بار در فورتنایتلی ریویو منتشر شد)
• منتقد به عنوان هنرمند(1890؛ اولین بار در Knights Century منتشر شد)
• حقیقت ماسک ها(1885؛ اولین بار در قرن نینتینز با عنوان «لباس شکسپیر و صحنه» منتشر شد)

نامه ها

• دی پروفوندیس(lat. "از اعماق"، یا "اعترافات زندان"; 1897) - نامه ای از اعتراف خطاب به دوست محبوبش آلفرد داگلاس که وایلد در آن کار می کرد. ماه های اخیرزمانی که در ردینگ دروازه بود. در سال 1905، رابرت راس، دوست و ستایشگر اسکار، نسخه ای خلاصه شده از اعترافات او را در مجله برلین Die Neue Rundschau منتشر کرد. بر اساس وصیت راس، متن کامل آن تنها در سال 1962 منتشر شد.
• اسکار وایلد نامه ها"- نامه‌های سال‌های مختلف، ترکیب شده در یک کتاب، که شامل 214 نامه وایلد است (ترجمه از انگلیسی توسط V. Voronin, L. Motylev, Yu. Rozantovskaya. - سنت پترزبورگ: انتشارات Azbuka-Klassika, 2007 - 416 p. ).

سخنرانی ها و مینیاتورهای زیبایی شناسی

• هنر انگلیسی رنسانس
• وصیت نامه به نسل جوان
• مانیفست زیبایی شناسی
• لباس زنانه
• بیشتر در مورد ایده های رادیکال اصلاح لباس
• در سخنرانی آقای ویسلر در ساعت ده
• رابطه لباس با نقاشی مطالعه سیاه و سفید سخنرانی آقای ویسلر
• شکسپیر در طراحی صحنه
• تهاجم آمریکا
• کتاب دیکنز جدید
• آمریکایی
• "تحقیر و توهین شده" داستایوفسکی
• «پرتره های خیالی» اثر آقای پاتر
• نزدیکی هنر و صنایع دستی
• شاعران انگلیسی
• ساکنان لندن
• انجیل والت ویتمن
• آخرین جلد شعر آقای سوینبرن
• حکیم چینی

اسکار وایلد (18541900) نمایشنامه نویس انگلیسی، شاعر، نثرنویس، مقاله نویس، منتقد. یک سلبریتی پر زرق و برق اواخر دوره ویکتوریا، یک شیک پوش لندنی که بعداً به دلیل رفتار "زشت" محکوم شد. این یکی از متناقض ترین ذهن های تاریخ بشر است. با دنیای رسمی مخالفت کرد، به افکار عمومی سیلی زد. هر چیز پیش پا افتاده او را عصبانی می کرد، هر چیز زشتی او را دفع می کرد. عنوان رسمی او در جامعه انگلیسی «رسول زیبایی‌شناسی» بود. روزنامه ها و اعلامیه های طنز او به این نام خوانده می شود. چوکوفسکی در مورد او نوشت: "زیبایی"، همانطور که بود، رتبه، رتبه، شغل، حرفه، موقعیت اجتماعی او بود.

خود نام و نام خانوادگیاسکار فینگال افلاهرتی ویلز وایلد. با اصل ایرلندی. در 16 اکتبر 1854 در دوبلین در خانواده ای بسیار مشهور به دنیا آمد. پدر، سر ویلیام وایلد، یک چشم پزشک مشهور جهانی بود که نویسنده بسیاری از آنها بود مقالات علمی; مادر بانویی سکولار که شعر می سرود و پذیرایی هایش را سالنی ادبی می دانست.

در سال 1874، وایلد با دریافت بورسیه تحصیلی در کالج ماگدالن آکسفورد در بخش کلاسیک، وارد سنگر فکری انگلستان آکسفورد شد. وایلد در آکسفورد خود را خلق کرد. او همانطور که می خواست، شهرت مردی را به دست آورد که بدون تلاش زیاد می درخشد. اینجا بود که فلسفه هنری خاص او شکل گرفت.

پس از فارغ التحصیلی، اسکار وایلد به لندن نقل مکان کرد. به لطف استعداد، شوخ طبعی و توانایی خود در جلب توجه، وایلد به سرعت به زندگی بالا پیوست. او "ضروری ترین" انقلاب را برای جامعه انگلیسی انجام داد - انقلابی در مد. از این پس، او در جامعه با لباس‌های شگفت‌انگیز از طراحی خودش ظاهر می‌شود: جوراب‌های کوتاه کوتاه و جوراب‌های ابریشمی، دستکش‌های لیمویی همراه با یک توری سرسبز، و یک لوازم جانبی ضروری - میخک در سوراخ دکمه، با رنگ سبز. گل میخک و آفتابگردان، همراه با زنبق، توسط پیش رافائلیت ها (از پیشوند لاتین prae تا، قبل و نام هنرمند ایتالیایی رافائل) کامل ترین گل ها در جامعه ای در انگلستان در اواسط قرن نوزدهم به حساب می آمدند. قرن، که موعظه بازگشت به اشکال ابتدایی اولیه بود نقاشی ایتالیاییبه رافائل

قبلاً اولین مجموعه شعر وایلد، اشعار (1881) تعهد او را به جهت زیبایی شناختی انحطاط، با کیش مشخصه فردگرایی، خودنمایی، عرفان، حالات بدبینانه تنهایی و ناامیدی نشان داد. در همان زمان، اولین تجربه او در دراماتورژی «ایمان، یا نیهیلیست ها» متعلق به اوست. با این حال، تا ده سال آینده او به دراماتورژی پرداخت و به ژانرهای دیگر - مقالات، افسانه ها، مانیفست های ادبی و هنری روی آورد.

در سال 1882 در ایالات متحده و کانادا در مورد ادبیات سخنرانی کرد. در اعلام سخنان او چنین عبارتی وجود داشت: «من چیزی ندارم که به شما تقدیم کنم، جز نبوغم».

پس از آمریکا، وایلد از پاریس دیدن کرد و در آنجا ملاقات کرد و بدون مشکل همدردی را جلب کرد درخشان ترین نمایندگانادبیات جهان پل ورلن، امیل زولا، ویکتور هوگو، استفان مالارمه، آناتول فرانس. در 29 سالگی با کنستانس لوید آشنا شد، عاشق شد و مرد خانواده شد. آنها دو پسر داشتند (سیریل و ویویان) که وایلد برای آنها افسانه هایی ساخت که بعداً روی کاغذ نوشته شد شاهزاده شاد و قصه های دیگر (1888) و خانه انار (1891). دنیای جادویی، واقعاً مسحور کننده این بسیار زیبا و داستان های غم انگیزاین در واقع برای کودکان نیست، بلکه برای خوانندگان بزرگسال است. از منظر هنر تئاتر، افسانه‌های وایلد سبک زیبایی‌شناختی یک پارادوکس پالایش شده را متبلور کرد، که معدود دراماتورژی وایلد را متمایز می‌کند و نمایشنامه‌های او را به پدیده‌ای منحصربه‌فرد تبدیل می‌کند، تقریباً بدون آنالوگ در ادبیات جهان.

او در سال 1887 داستان های روح کانترویل، جنایت لرد آرتور ساویل، ابوالهول بدون معما، مدل میلیونر، پرتره آقای دبلیو اچ را منتشر کرد که اولین مجموعه داستان های او را تشکیل می دادند. با این حال، وایلد دوست نداشت هر چیزی را که به ذهنش می‌رسید بنویسد. بسیاری از داستان هایی که او شنوندگان خود را با آنها مجذوب خود می کرد، نانوشته باقی ماندند.

در سال 1890، تنها رمانی که سرانجام موفقیت خیره کننده ای برای وایلد به ارمغان آورد، تصویر دوریان گری منتشر شد. منتقدان رمان او را به غیراخلاقی متهم کردند. و در سال 1891، این رمان با اضافات قابل توجه و مقدمه ای خاص منتشر شد که تبدیل به مانیفست زیبایی شناسی، جهت و دینی شد که وایلد خلق کرد. این رمان هنوز هم توجه ها را به خود جلب می کند، در آن فیلمبرداری شد کشورهای مختلفحدود پانزده (!) بار.

18911895 سالهای افتخار گیج کننده وایلد. تمام نمایشنامه‌های وایلد، مملو از پارادوکس‌ها، قصارها و عباراتی که بال‌دار شده‌اند، در اوایل دهه 1890 نوشته شده‌اند: فن لیدی ویندرمر (1892)، زن بی‌توجه (1893)، فاحشه مقدس، یا زن جواهردار» (1893) ، "یک شوهر ایده آل" (1895)، "اهمیت جدی بودن" (1895). آنها بلافاصله در صحنه لندن روی صحنه رفتند و لذت بردند موفقیت بزرگ; منتقدان نوشته اند که وایلد زندگی تئاتری انگلیسی را احیا کرد. پس از نمایش اولین فن لیدی ویندرمر، نویسنده با این جمله خطاب به حضار گفت: «موفقیت بزرگ نمایش را به شما تبریک می گویم. این من را متقاعد کرد که شما تقریباً به اندازه خودم نسبت به بازی من نظر بالایی دارید.

موفقیت کار وایلد همراه بود رسوایی های بلند. اولین مورد با ظهور «تصویر دوریان گری» به وجود آمد، زمانی که بحث گسترده درباره رمان به متهم کردن نویسنده به غیراخلاقی خلاصه شد. علاوه بر این، در سال 1893، سانسور انگلیسی تولید درام سالومه را که به زبان فرانسوی برای سارا برنهارت نوشته شده بود، ممنوع کرد. در اینجا، اتهامات غیراخلاقی بسیار جدی تر بود، زیرا داستان کتاب مقدس به سبکی منحط ترجمه شد. سالومه تنها در آغاز قرن بیستم، با شکوفایی نمادگرایی، به تاریخ صحنه ای دست یافت: در سال 1905، ریچارد اشتراوس اپرایی را بر اساس این نمایشنامه نوشت. و در روسیه اجرای رعد و برق در سال 1917 به کارگردانی الکساندر تایروف به همراه A. Koonen در نقش رهبری.

اما رسوایی اصلی که نه تنها حرفه نمایشی، بلکه کل زندگی او را نابود کرد، در سال 1895، اندکی پس از نمایش آخرین کمدی نمایشنامه نویس، رخ داد. وایلد در دفاع از خود در برابر اتهامات عمومی به همجنسگرایی، از مارکز کوئینزبری، پدر نزدیکترین دوستش آلفرد داگلاس شکایت کرد. وایلد به جرم غیراخلاقی مجرم شناخته شد و به زندان محکوم شد. عناوین نمایشنامه های وایلد بلافاصله از پوسترهای تئاتر ناپدید شد، نام او دیگر ذکر نشد. تنها همکار وایلد که برای عفو او بی فایده درخواست کرد، بی شاو بود.

دو سال زندان این نویسنده به دو سال آخر او تبدیل شد آثار ادبیپر از قدرت هنری عالی اینها عبارتند از اعترافات منثور «De Profundis» («خارج از پرتگاه»)، که در دوران زندان او نوشته شد و پس از مرگش منتشر شد، و شعر «تصنیف از زندان ریدینگ» که اندکی پس از آزادی او در سال 1897 سروده شد. نام مستعار که به شماره زندان وایلد C .3.3 تبدیل شد.

دیگر چیزی ننوشت. وایلد با تکیه بر حمایت مالی دوستان نزدیک، که در ماه مه 1897 منتشر شد، به فرانسه نقل مکان کرد و نام خود را به سباستین ملموت، قهرمان رمان گوتیک ملموت سرگردان اثر چارلز ماتورین، عموی بزرگ وایلد تغییر داد.

یکی از درخشان ترین و پیچیده ترین زیبایی شناسی انگلستان در قرن نوزدهم. صرف کرد سال های گذشتهزندگی او در فقر، گمنامی و تنهایی. او در 30 نوامبر 1900 به طور کاملاً غیرمنتظره بر اثر مننژیت که از طریق عفونت گوش به دست آمد، درگذشت.

پلاکی بر روی خانه وایلد در لندن گزارش می دهد:

"من اینجا زندگی می کردم

اسکار وایلد

شوخ طبعی و نمایشنامه نویس

eng. سر اسکار فینگال اوفلارتی ویلز وایلد

فیلسوف انگلیسی، زیبایی شناس، نویسنده، شاعر ایرلندی الاصل. یکی از مشهورترین نمایشنامه نویسان اواخر دوره ویکتوریا

اسکار وایلد

بیوگرافی کوتاه

اسکار فینگال اوفلاهرتی ویلز وایلد- نویسنده انگلیسی اصالتاً ایرلندی، منتقد، فیلسوف، زیبارو. در اواخر دوره ویکتوریا یکی از مشهورترین نمایشنامه نویسان بود. در 16 اکتبر 1854 در دوبلین ایرلند در خانواده یک پزشک به دنیا آمد. در طول 1864-1871. نزدیک مطالعه کرد زادگاه، در Enniskillenne، در مدرسه سلطنتی پورتورا، جایی که او حس شوخ طبعی درخشانی از خود نشان داد، ثابت کرد که فردی بسیار پرحرف با ذهنی پر جنب و جوش است.

پس از فارغ التحصیلی، وایلد برنده مدال طلا و بورسیه تحصیلی شد که به او اجازه داد در کالج ترینیتی دوبلین ادامه تحصیل دهد. وایلد با تحصیل در اینجا از 1871 تا 1874، و همچنین در مدرسه، استعداد خود را برای زبان‌های باستانی نشان داد. در داخل دیوارهای این مؤسسه آموزشی، او برای اولین بار به سخنرانی‌هایی در زمینه زیبایی‌شناسی گوش داد که همراه با تأثیری که استاد و متصدی برنامه‌ریزی شده و بسیار فرهیخته بر نویسنده آینده اعمال کرد، تا حد زیادی رفتار زیبایی‌شناختی «برند» آینده او را شکل داد. .

در سال 1874، اسکار وایلد موفق به دریافت بورسیه تحصیلی در کالج Magdalen، آکسفورد (بخش کلاسیک) شد. در اینجا او به عنوان مردی شهرت پیدا کرده است که بدون هیچ تلاش خاصی می داند چگونه در جامعه بدرخشد. در همان سال ها نگرش خاص او به هنر شکل گرفت. در همان زمان، انواع موارد و داستان های کنجکاو با نام او مرتبط شد، او اغلب خود را در مرکز توجه می دید.

وایلد در دوران تحصیل خود در آکسفورد به یونان و ایتالیا سفر کرد و زیبایی و فرهنگ این کشورها تأثیر زیادی بر او گذاشت. او در دوران دانشجویی برای شعر «راونا» صاحب جایزه Newdigate می شود. پس از ترک دانشگاه در سال 1878، وایلد در لندن اقامت گزید، جایی که او یک شرکت فعال در زندگی اجتماعی شد، و به سرعت با شوخ طبعی، رفتار غیر پیش پاافتاده و استعدادهای خود مورد توجه قرار گرفت. او در زمینه مد تبدیل به یک انقلابی می شود، با کمال میل به سالن های مختلف دعوت می شود و بازدیدکنندگان برای تماشای "شوخ طبعی ایرلندی" می آیند.

در سال 1881 مجموعه اشعار او منتشر شد که بلافاصله مورد توجه عموم قرار گرفت. سخنرانی های جی راسکین وایلد را به طرفدار جنبش زیبایی شناسی تبدیل کرد که معتقد است زندگی روزمره به احیای زیبایی نیاز دارد. با سخنرانی در مورد زیبایی شناسی در سال 1882، او سفری به شهرهای آمریکا انجام داد و در آن زمان مورد توجه خبرنگاران قرار گرفت. وایلد یک سال در آمریکا ماند و پس از آن مدت کوتاهی به وطن بازگشت و به پاریس رفت و در آنجا با وی هوگو، آ.فرانس، پی ورلن، امیل زولا و دیگر نمایندگان اصلی ادبیات فرانسه آشنا شد.

اسکار وایلد 29 ساله پس از بازگشت به انگلیس با کنستانس لوید ازدواج می کند که مادر دو پسر آنها می شود. تولد بچه ها نویسنده را برای سرودن افسانه ها ترغیب کرد. به علاوه برای مجلات و روزنامه ها می نوشت. در سال 1887، داستان های او "ابوالهول بدون معما"، "جنایت لرد آرتور ساویل"، "شبح کانترویل" و دیگران منتشر شد که در اولین مجموعه داستان گنجانده شد.

در سال 1890، رمانی منتشر شد که محبوبیت باورنکردنی به دست آورد - تصویر دوریان گری. منتقدان آن را غیراخلاقی خواندند، اما نویسنده از قبل به نقد عادت کرده است. در سال 1890، رمان اساساً تکمیل‌شده دوباره منتشر شد، قبلاً در قالب یک کتاب جداگانه (قبل از آن توسط یک مجله منتشر شده بود) و با مقدمه‌ای عرضه شد که به نوعی مانیفست زیبایی‌شناسی تبدیل شد. دکترین زیبایی‌شناسی اسکار وایلد نیز در مجموعه مقالات «طراحی‌ها» که در سال 1891 منتشر شد، توضیح داده شد.

از این سال تا سال 1895، وایلد اوج شهرت را تجربه کرد که به سادگی سرگیجه آور بود. در سال 1891، رویدادی رخ داد که همه را تحت تأثیر قرار داد بیوگرافی بیشتر نویسنده محبوب. سرنوشت او را نزد آلفرد داگلاس آورد که بیش از یک دهه و نیم از او جوانتر بود و عشق به این مرد تمام زندگی وایلد را نابود کرد. رابطه آنها نمی تواند مخفی بماند جامعه کلان شهر. پدر داگلاس، مارکز کوئینزبری، شکایتی را تنظیم کرد و وایلد را به جرم لواط متهم کرد. علیرغم توصیه دوستان برای رفتن به خارج، وایلد باقی می ماند و از موقعیت خود دفاع می کند و نزدیک ترین توجه مردم را به جلسات دادگاه جلب می کند.

روحیه نویسنده که در سال 1895 دو سال کار سخت را دریافت کرد، امتحان را تاب نیاورد. دوستان سابقو اکثر ستایشگران او ترجیح دادند با او قطع رابطه کنند، معشوقش آلفرد داگلاس هرگز خطی برای او ننوشت، چه رسد به دیدار او. در طول اقامت وایلد در زندان، نزدیکترین فرد او، مادرش، درگذشت. همسرش با تغییر نام خانوادگی و فرزندانش کشور را ترک کرد. خود وایلد که در ماه مه 1897 آزاد شد نیز ترک کرد: دوستان معدودی که به او ارادت داشتند به او در انجام این کار کمک کردند. در آنجا با نام سباستین ملموت زندگی می کرد. در سال 1898 او یک شعر اتوبیوگرافیک نوشت که آخرین دستاورد شاعرانه شد - "تصنیف زندان ریدینگ". مننژیت در 30 نوامبر 1900 جان شاعر را گرفت. او در گورستان باگنو پاریس به خاک سپرده شد، اما ده سال بعد جسد دوباره در گورستان پر لاشز به خاک سپرده شد. ابوالهول سنگی بر قبر نویسنده برجسته ای که در سرزمینی بیگانه در فقر و گمنامی درگذشت، نصب شد.

بیوگرافی از ویکی پدیا

اسکار فینگال اوفلاهرتی ویلز وایلد (اسکار فینگال اوفلارتی ویلز وایلد; 16 اکتبر 1854، دوبلین - 30 نوامبر 1900، پاریس) - نویسنده و شاعر ایرلندی. یکی از مشهورترین نمایشنامه نویسان اواخر دوره ویکتوریا، یکی از چهره های کلیدی زیبایی شناسی و مدرنیسم اروپایی.

اسکار وایلد در 16 اکتبر 1854 در 21 Westland Row، دوبلین، دومین فرزند سر ویلیام وایلد (1815-1876) و جین فرانچسکا وایلد (1821-1896) به دنیا آمد. برادرش ویلیام، "ویلی" دو سال بزرگتر بود. پدر وایلد، متخصص گوش و چشم (جراح گوش و چشم) برجسته ایرلند بود و در سال 1864 به دلیل خدماتش به عنوان پزشک مشاور و دستیار کمیسر سرشماری ایرلند به عنوان شوالیه لقب گرفت. ویلیام وایلد علاوه بر فعالیت های حرفه ای خود، کتاب هایی درباره باستان شناسی و فرهنگ عامه ایرلندی نوشت، یک انسان دوست بود و یک مرکز پزشکی رایگان تأسیس کرد که به فقرای شهر خدمت می کرد. جین وایلد، با نام مستعار "Speranza" (ایتالیایی - "امید") در سال 1848 برای جنبش انقلابی "ایرلندی جوان" شعر گفت و تمام عمر خود یک ناسیونالیست ایرلندی باقی ماند. او اشعار شرکت کنندگان در این حرکت را برای اسکار و ویلی خواند و عشق به این شاعران را در آنها القا کرد. علاقه لیدی وایلد به احیای نئوکلاسیک از فراوانی نقاشی‌های یونان و روم باستان و مجسمه‌های نیم‌تنه در خانه مشهود بود.

در سال 1855، خانواده به میدان شماره 1 مریون نقل مکان کردند، جایی که یک سال بعد با تولد دخترشان دوباره پر شدند. خانه جدیدجادارتر بود و به لطف ارتباطات و موفقیت والدین، "محیط پزشکی و فرهنگی منحصر به فرد" در اینجا حاکم بود. مهمانان سالن آنها شامل جوزف شریدان لو فانو، چارلز لور، جورج پتری، آیزاک بات، ویلیام روآن همیلتون و ساموئل فرگوسن بودند.

خواهرش ایزولا در ده سالگی بر اثر مننژیت درگذشت. شعر وایلد "Requiescat" (از لاتین - "ایشان در صلح باشد"، 1881) به یاد او سروده شد.

اسکار وایلد تا سن نه سالگی در خانه تحصیل کرد، فرانسه را از یک خانم فرانسوی و آلمانی را از آلمانی آموخت. پس از آن در مدرسه سلطنتی پورتورا در شهر انیسکیلن، شهرستان فرمانا تحصیل کرد. وایلد تا سن بیست سالگی تابستان های خود را در ویلای روستایی پدرش در مویترا، کانتی مایو می گذراند. در آنجا وایلد جوان و برادرش ویلی اغلب با نویسنده آینده جورج مور بازی می کردند.

از سال 1864 تا 1871، اسکار وایلد در مدرسه سلطنتی پورتورا (Enniskillen، نزدیک دوبلین) تحصیل کرد. او یک کودک اعجوبه نبود، اما درخشان ترین استعداد او تندخوانی بود. اسکار بسیار پر جنب و جوش و پرحرف بود و حتی در آن زمان به دلیل توانایی اش در پیچاندن طنز وقایع مدرسه مشهور بود. وایلد در مدرسه حتی جایزه ویژه ای را به خاطر دانشش از متن یونانی عهد جدید دریافت کرد. پس از فارغ التحصیلی از مدرسه پورتور با مدال طلا، وایلد برای تحصیل در کالج ترینیتی دوبلین (کالج تثلیث مقدس) بورسیه مدرسه سلطنتی اعطا شد.

وایلد در کالج ترینیتی (1871-1874) تاریخ و فرهنگ باستان را مطالعه کرد و در آنجا دوباره توانایی خود را در زبان های باستانی با درخشش نشان داد. در اینجا، برای اولین بار، او در یک دوره سخنرانی در مورد زیبایی شناسی شرکت کرد و به لطف ارتباط نزدیک با متصدی - پروفسور تاریخ باستان J.P. Mahaffy، فردی ظریف و با تحصیلات عالی - به تدریج شروع به کسب عناصر بسیار مهم آینده خود کرد. رفتار زیبایی شناختی (مقداری تحقیر اخلاق عمومی پذیرفته شده، شیک پوشی در لباس، همدردی با پیش رافائلی ها، خود کنایه خفیف، تمایلات هلنیستی).

در سال 1874، وایلد با دریافت بورسیه تحصیلی در کالج ماگدالن آکسفورد در بخش کلاسیک، وارد آنجا شد. در آکسفورد، وایلد یک کریستال ساخت تلفظ انگلیسی: "لهجه ایرلندی من یکی از چیزهایی بود که در آکسفورد فراموش کردم." او همچنین، همانطور که می خواست، به دلیل درخشش بدون زحمت، شهرتی به دست آورد. اینجا بود که فلسفه هنری خاص او شکل گرفت. نام او قبلاً توسط داستانهای سرگرم کننده مختلف ، گاهی اوقات کاریکاتور روشن می شد. بنابراین، طبق یکی از داستان‌ها، برای اینکه به وایلد درسی بدهد، که همکلاسی‌هایش از او متنفر بودند و ورزشکاران نمی‌توانستند او را تحمل کنند، او را از شیب تپه‌ای بلند کشیده و تنها در بالای آن رها کردند. او بلند شد، گرد و غبار را پاک کرد و گفت: "منظره این تپه واقعاً جذاب است." اما این دقیقاً همان چیزی بود که وایلد زیبایی شناس به آن نیاز داشت ، که بعداً اعتراف کرد: "این اعمال او نیست که در زندگی یک شخص صادق است، بلکه افسانه هایی هستند که او را احاطه کرده اند. افسانه ها هرگز نباید نابود شوند. از طریق آنها می توانیم چهره واقعی یک شخص را به طور مبهم ببینیم.

وایلد در آکسفورد به سخنرانی های جان راسکین نظریه پرداز هنر و والتر پتر شاگرد او گوش داد. هر دو زیبایی را می ستودند، اما راسکین آن را تنها در ترکیب با خوبی می دید، در حالی که پیتر اعتراف کرد که ترکیبی از شر در زیبایی وجود دارد. تحت طلسم راسکین، وایلد در تمام مدت در آکسفورد بود. بعداً در نامه ای به او می نویسد: «در تو چیزی از یک پیامبر، یک کشیش، از یک شاعر است. علاوه بر این، خدایان به شما چنان فصاحتی عطا کردند که به دیگری عطا نکردند، و سخنان شما که سرشار از شور آتشین و موسیقی شگفت انگیز بود، ناشنوایان ما را بشنوند و نابینایان را نور را دیدند.

وایلد در حالی که هنوز در آکسفورد تحصیل می کرد، از ایتالیا و یونان دیدن کرد و اسیر این کشورها، میراث فرهنگی و زیبایی آنها شد. این سفرها الهام بخش ترین تأثیر را بر او می گذارد. در آکسفورد، او همچنین جایزه معتبر Newdigate را برای راونا دریافت می‌کند، جایزه نقدی قرن هجدهم که توسط سر راجر نیودیگیت برای دانشجویان دانشگاه آکسفورد تأیید شده بود که برنده مسابقه سالانه شعرهایی شدند که فرم دراماتیک را مجاز نمی‌دانند و به بیش از 300 شعر محدود نمی‌شوند. خطوط (این جان راسکین نیز در یک زمان جایزه دریافت کرد).

پس از فارغ التحصیلی از دانشگاه در سال 1878، اسکار وایلد به لندن نقل مکان کرد. به لطف استعداد، شوخ طبعی و توانایی خود در جلب توجه، وایلد به سرعت به زندگی اجتماعی لندن پیوست. وایلد شروع به "درمان کردن" بازدیدکنندگان سالن کرد: "مطمئن باشید، این شوخ طبعی ایرلندی امروز اینجا خواهد بود." او "ضروری ترین" انقلاب را برای جامعه انگلیسی انجام می دهد - انقلابی در مد. از این به بعد، او در جامعه با لباس های ابداع کننده شخصی ظاهر شد. امروز جوراب‌های ابریشمی کوتاه و جوراب‌های ابریشمی بود، فردا - جلیقه‌ای گلدوزی‌شده، پس فردا - دستکش‌های لیمویی همراه با یک توری سرسبز. یکی از لوازم جانبی ضروری میخک در سوراخ دکمه ای بود که سبز رنگ شده بود. هیچ دلقکی در این کار وجود نداشت: سلیقه بی عیب و نقص وایلد به او اجازه می داد تا موارد نامتجانس را با هم ترکیب کند. و گل میخک و آفتابگردان همراه با زنبق از نظر هنرمندان پیش از رافائلی عالی ترین گل ها محسوب می شدند.

اوج خلاقیت و اوج شهرت

در سال 1881 اولین مجموعه شعر خود را منتشر کرد. "اشعار" (اشعار) به روح برادران پیش رافائلی نوشته شده است. در طول سال، پنج تجدید چاپ در 250 نسخه انجام شد. تمام هزینه های انتشار توسط خود وایلد تامین شد. اشعار اولیه او با تأثیر امپرسیونیسم مشخص شده است، آنها تأثیرات مستقیم فردی را بیان می کنند، آنها فوق العاده زیبا هستند.

این مجموعه با شعری با حروف کج آغاز می شود هلاس!، که بیانگر مرام نویسنده است. بخش اول نام دارد الوتریاکه در یونانی به معنای "آزادی" است. این بخش شامل غزل و شعرهای دیگر در موضوعات سیاسی - "غزل به آزادی"، "میلتون"، تئوریتیکوسو دیگران. بخش Rosa Mystica ("رز عرفانی") عمدتاً شامل اشعاری است که از سفرهای ایتالیا الهام گرفته شده و اغلب با کلیسای کاتولیک، با بازدید از واتیکان (به عنوان مثال، "عید پاک"، که در آن پومپوزیت مراسم رسمیبا مشارکت پاپ با کنایه انجیل مخالف است). بخش «گل‌ها در باد» که در آن اشعار عمدتاً به انگلستان اختصاص دارد، در مقابل بخش «گل‌های طلایی» قرار می‌گیرد که شامل اشعاری است که عمدتاً به موضوعات هنری مربوط می‌شود («قبر کیتس»، «قبر شلی»، و غیره.). پیوست به این بخش Impressions de Theater- اشعار در مورد تئاتر ("Phaedra"، تقدیم به سارا برنهارت، یک چرخه از دو شعر "نوشته شده در تئاتر لیسیوم"، اختصاص داده شده به الن تری). این مجموعه با بخش "تغییر چهارم" که شامل غزل است به پایان می رسد Tædium Vitæ، که باعث رسوایی در انجمن مناظره آکسفورد شد.

در همان آغاز سال 1882، وایلد از کشتی در بندر نیویورک پیاده شد و در آنجا به خبرنگارانی که در راه وایلد با او پرواز کرده بودند، گفت: "آقایان، اقیانوس من را ناامید کرد، به هیچ وجه آنقدرها که فکر می کردم با شکوه نیست. " وی با گذراندن مراحل گمرکی، وقتی از وی پرسیده شد که آیا چیزی برای اظهار وجود دارد یا خیر، طبق یک روایت، پاسخ داد: من جز نبوغم چیزی برای اظهار ندارم.

از این به بعد، کل مطبوعات اقدامات زیباروی بریتانیایی در آمریکا را دنبال می کنند. اولین سخنرانی او که به نام “ (رنسانس هنر انگلیسیوی در پایان گفت: همه ما روزها را در جستجوی معنای زندگی تلف می کنیم. بدانید که این معنا در هنر است.» و حضار مشتاقانه کف زدند. در سخنرانی او در بوستون، گروهی از شیک پوشان محلی (60 دانشجو از دانشگاه هاروارد) با شلوارهای کوتاه با ساق پاهای باز و تاکسدو، با گل آفتابگردان در دست، درست قبل از رفتن وایلد در سالن ظاهر شدند. هدف آنها دلسرد کردن استاد بود. وایلد با ورود به صحنه، بدون تکلف سخنرانی خود را آغاز کرد و گویی که به چهره های خارق العاده نگاه می کرد، با لبخند فریاد زد: "برای اولین بار از خداوند متعال می خواهم که مرا از شر پیروان نجات دهد!" مرد جوانی در آن زمان به مادرش نوشت. زمان، تحت تأثیر بازدید وایلد از کالجی که در آن تحصیل کرده بود: «او سخنان بسیار خوبی دارد و توانایی او در توضیح افکارش شایسته بالاترین ستایش است. عباراتی که او بر زبان می آورد هماهنگ است و گاه و بیگاه با جواهرات زیبایی چشمک می زند. ... سخنرانی او بسیار دلنشین است - آسان، زیبا، سرگرم کننده». در شیکاگو، وایلد، وقتی از او پرسیدند که چگونه سانفرانسیسکو را دوست دارد، پاسخ داد: "این ایتالیا است، اما بدون هنر آن." کل تور آمریکایی او الگوی جسارت و لطف و همچنین نامناسبی و خودفروشی بود. در نامه ای از اتاوا، وایلد به شوخی به آشنای دیرینه خود جیمز مک نیل ویستلر می بالید: "من قبلاً آمریکا را متمدن کرده ام - فقط بهشت ​​باقی مانده است!"

پس از گذراندن یک سال در آمریکا، وایلد با روحیه عالی به لندن بازگشت. و بلافاصله به پاریس رفت. او در آنجا با درخشان ترین چهره های ادبیات جهان (پل ورلن، امیل زولا، ویکتور هوگو، استفان مالارمه، آناتول فرانس و...) آشنا می شود و همدردی آنها را بدون سختی جلب می کند. به وطن خود برمی گردد. با کنستانس لوید ملاقات می کند، عاشق می شود. در 29 سالگی مرد خانواده می شود. آنها دو پسر دارند (سیریل و ویویان) که وایلد برای آنها افسانه می سازد. کمی بعد آنها را روی کاغذ نوشت و 2 مجموعه افسانه منتشر کرد - "شاهزاده خوشبخت" و داستان های دیگر" (شاهزاده شاد و داستان های دیگر; 1888) و "انار خانه" (خانه انارها; 1891).

همه در لندن وایلد را می شناختند. او در هر سالنی مورد علاقه ترین مهمان بود. اما در همان زمان، موجی از انتقادات بر او وارد می شود، که او به راحتی - به شیوه ای وایلد - آنها را از خود دور می کند. روی او کاریکاتور می کشند و منتظر واکنش هستند. و وایلد غرق در خلاقیت است. در آن زمان از راه روزنامه نگاری امرار معاش می کرد. از سال 1887 تا 1889 به عنوان سردبیر مجله دنیای زنان مشغول به کار شد. روزنامه نگاری وایلد توسط برنارد شاو تحسین شد.

او در سال 1887 داستان هایی را منتشر کرد "شبح کانترویل", "جنایت لرد آرتور ساویل", ابوالهول بدون معما, "میلیونر نشین", "پرتره آقای دبلیو اچ."که مجموعه ای از داستان های خود را گردآوری کرد. با این حال، وایلد دوست نداشت هر چیزی را که به ذهنش می‌رسید بنویسد، بسیاری از داستان‌هایی که با آنها شنوندگان خود را مجذوب خود می‌کرد نانوشته باقی ماندند.

در سال 1890، تنها رمانی که برای وایلد موفقیت خیره کننده ای به ارمغان آورد منتشر شد - تصویر دوریان گری. در مجله Lippincotts Mansley منتشر شد. اما منتقدان این رمان را به غیراخلاقی متهم کردند. در پاسخ به 216 پاسخ چاپی به تصویر دوریان گری، وایلد بیش از 10 نامه سرگشاده به روزنامه ها و مجلات بریتانیا نوشت و توضیح داد که هنر مستقل از اخلاق است. علاوه بر این، او نوشته است، کسانی که به اخلاق در رمان توجه نکرده اند، منافق کامل هستند، زیرا تنها اخلاق این است که نمی توان وجدان را بدون مجازات کشت. در سال 1891، این رمان، با اضافات قابل توجه، به عنوان یک کتاب جداگانه منتشر شد و وایلد شاهکار خود را با مقدمه ای خاص همراه می کند، که از این پس تبدیل به مانیفست زیبایی شناسی می شود - جهت و دینی که او ایجاد کرد.

1891-1895 - سالهای شکوه سرگیجه آور وایلد. در سال 1891 مجموعه ای از مقالات نظری منتشر شد "طرح ها" (مقاصد، جایی که وایلد عقیده خود - دکترین زیبایی شناختی خود را برای خوانندگان توضیح می دهد. ترحم کتاب در تجلیل هنر است - بزرگترین زیارتگاه، خدای عالی که کشیش متعصبش وایلد بود. در همان سال 1891 رساله ای نوشت "روح انسان در سوسیالیسم" (روح انسان در دوران سوسیالیسم) که ازدواج، خانواده و مالکیت خصوصی را رد می کند. وایلد بیان می کند که «انسان برای هدفی بهتر از حفاری در گل آفریده شده است». او رویای زمانی را در سر می پروراند که «دیگر مردمی در لانه های متعفن زندگی نکنند، ملبس به پارچه های متعفن... زمانی که صدها هزار بیکار، که به ظالمانه ترین فقر کشیده شده اند، خیابان ها را زیر پا نخواهند گذاشت... زمانی که هر عضو جامعه خواهد بود. یک شرکت کننده در رضایت و رفاه عمومی "...

به طور جداگانه، یک درام تک پرده ای وجود دارد که در آن زمان به زبان فرانسوی در یک داستان کتاب مقدس نوشته شده است - " سالومه» ( سالومه; 1891). به گفته وایلد، این مار مخصوص سارا برنهارت نوشته شده است، «آن مار نیل باستانی». با این حال، در لندن، سانسور مانع از تولید او شد: در بریتانیا، اجرای تئاتر در داستان های کتاب مقدس ممنوع بود. این نمایشنامه در سال 1893 چاپ شد و در سال 1894 ترجمه آن به انگلیسی با تصاویر اوبری بیردزلی منتشر شد. این نمایش اولین بار در سال 1896 در پاریس به روی صحنه رفت. سالومه بر اساس اپیزود مرگ پیامبر کتاب مقدس جان باپتیست (در نمایشنامه او با نام جوکانان ظاهر می شود) است که در عهد جدید منعکس شده است (متی 14:1-12 و غیره) اما نسخه پیشنهادی در نمایشنامه توسط وایلد به هیچ وجه متعارف نیست.

در سال 1892، اولین کمدی "اسکار درخشان" - "بانو ویندرمر فن" (eng. Lady Windermere's Fan) نوشته و روی صحنه رفت که موفقیت آن وایلد را به محبوب ترین فرد لندن تبدیل کرد. عمل زیبایی‌شناختی بعدی وایلد که با اولین نمایش کمدی مرتبط است مشخص است. اسکار با ورود به صحنه در پایان اجرا، سیگاری کشید و پس از آن شروع کرد: «خانم ها و آقایان! احتمالاً خیلی مؤدبانه نیست که جلوی شما سیگار بکشم، اما... به همان اندازه بی ادبانه است که وقتی دارم سیگار می کشم، مرا آزار بدهم.» در سال 1893، کمدی بعدی او منتشر شد - "زنی بی علاقه" (زن بی اهمیت)، که در آن خود نام بر اساس یک تناقض ساخته شده است - قبل از آن، "رسول زیبایی" این تکنیک را به عنوان یک بومی احساس می کرد.

1895 از نظر خلاقانه به یک شوک تبدیل شد. وایلد دو نمایشنامه نوشت و روی صحنه برد. "شوهر ایده آل" (یک شوهر ایده آل) و "اهمیت جدی بودن" (اهمیت جدی بودن). در کمدی ها، هنر وایلد به عنوان یک گفتگوگر شوخ با تمام شکوه و عظمت خود آشکار شد: دیالوگ های او باشکوه هستند. روزنامه ها او را "بهترین نمایشنامه نویسان مدرن" نامیدند و به ذهن، اصالت و کمال سبک اشاره کردند. تیزبینی افکار، ظرافت پارادوکس ها به قدری تحسین برانگیز است که خواننده در تمام مدت نمایش تحت تأثیر آنها قرار می گیرد. او می داند که چگونه همه چیز را تابع بازی کند، اغلب بازی ذهن وایلد را چنان مجذوب خود می کند که به خودی خود تبدیل به یک هدف می شود، سپس تصور اهمیت و روشنایی واقعاً از ابتدا ایجاد می شود. و هر یک از آنها اسکار وایلد خاص خود را دارند که بخش هایی از پارادوکس های درخشان را به نمایش می گذارند.

رابطه با آلفرد داگلاس و شکایت

در سال 1891 وایلد با لرد آلفرد داگلاس، پسر نهمین مارکز کوئینزبری ملاقات کرد. داگلاس (خانواده و دوستانش او را بوزی می نامیدند) 16 سال جوانتر بود، او به دنبال این آشنایی بود و می دانست چگونه برنده شود. به زودی وایلد که همیشه فراتر از توان خود زندگی می کرد، نتوانست چیزی را به داگلاس که دائماً برای هوس های خود به پول نیاز داشت، رد کند. با ظهور این «پسر مو طلایی» که در دانشگاه آکسفورد به او می گفتند، وایلد از روسپی گری زن به روسپی مرد تغییر می کند. در سال 1892، بوزی، نه برای اولین بار که در معرض باج گیری قرار گرفت (نامه صریح او به یک عاشق دیگر دزدیده شد)، به وایلد روی می آورد و او به اخاذی ها پول می دهد. ناپدید شدن‌های دوره‌ای و هزینه‌های گزاف، همسر وایلد، کنستانس را نگران می‌کرد، اما او توضیح شوهرش را که به همه اینها برای نوشتن نیاز دارد، زیر سوال نمی‌برد. داگلاس قرار نبود ارتباط خود را با "اسکار درخشان" پنهان کند و هر از گاهی نه تنها جلسات مخفیانه، بلکه در دید کامل را نیز خواستار شد. وایلد، مانند داگلاس، به یک هدف ثابت برای باج خواهان لندن تبدیل می شود.

در سال 1893، بوزی آکسفورد را رها کرد و دوباره مورد باج گیری قرار گرفت تا همجنس گرایی خود را به اطلاع عموم برساند. پدرش، مارکیز کوئینزبری، که به خاطر عادت به خرج کردن زیاد برای خوشگذرانی خود نیز معروف است، از طریق وکیلی به باج‌گیران پول می‌دهد تا رسوایی را خاموش کنند. پس از آن، پدر و مادر داگلاس تصمیم می‌گیرند که رابطه زننده پسرشان را نه تنها با وایلد، بلکه با مردان دیگر نیز متوقف کنند: مادر از وایلد می‌خواهد بر بوزی تأثیر بگذارد و پدر ابتدا پسرش را بدون نگهداری سالانه رها می‌کند و سپس تهدید به شلیک می‌کند. وایلد در 30 ژوئن 1894، کوئینزبری، برای دفاع از ناموس خانواده، به خانه وایلد در خیابان تنگ می آید و از او می خواهد که ملاقات با پسرش را متوقف کند - در واقع، لرد معامله ای را ارائه می دهد: از یک طرف، شواهدی علیه وجود دارد. وایلد و او از باج‌گیری رنج می‌برند، از سوی دیگر - کوئینزبری، با توضیح اینکه چرا وایلد را "خود را لواط می‌کند" می‌خواند، روشن کرد که او به دنبال متهم کردن او در یک دادگاه عمومی نیست (چگونه وایلد سرگرم می‌کند خصوصی است. برای وایلد مهم است). اما وایلد و داگلاس سفرهای مشترکی به خارج از کشور ترتیب می دهند. داگلاس در نامه‌های خود به پدرش که به گفته معاصران از نظر شخصیت و رفتار با او شبیه بود، تهدید می‌کند که اگر از "به او بگوید چگونه رفتار کند"، یا در دفاع لازم به او شلیک می‌کند، یا وایلد او را به خاطر تهمت به زندان خواهد فرستاد.

در 18 فوریه 1895، کوئینزبری یادداشتی به وایلد، یکی از اعضای باشگاه، در باشگاه آلبمارل نوشت، با این درخواست: متر domita "- مارکیز، عمدا یا نه، اما با اشتباه توهینی نوشت. علاوه بر این، لرد کوئینزبری با استفاده از کلمه "ژست" به طور رسمی در سمت امن قرار گرفت و مستقیماً متهم نشد. در 28 فوریه، وایلد این یادداشت را دریافت می کند، دوستان به او حقه ای را گوشزد می کنند، به او توصیه می کنند که توهین را نادیده بگیرد و برای مدتی دوباره کشور را ترک کند. اما آلفرد داگلاس که از پدرش متنفر است و به دنبال دلیلی برای محدود کردن استفاده خود از پول خانواده بود، اصرار دارد که وایلد از کوئینزبری به دلیل افترا شکایت کند. روز بعد، اول مارس، وایلد مارکیز را به تهمت متهم می کند و او دستگیر می شود. در پاسخ، کوئینزبری، از طریق وکلا، شاهدان روابط زننده وایلد و گزیده ای از نقل قول ها از آثار و مکاتبات شاکی را ارائه می دهد. وایلد که به قدرت سخنوری خود اطمینان دارد تصمیم می گیرد خودش از هنرش دفاع کند و در دادگاه صحبت کند. در 3 آوریل، جلسه رسیدگی آغاز شد. صندلی خالی در دادگاه وجود نداشت، اما به دلیل غیر اخلاقی بودن مدارک در حال بررسی، فقط مردان حضور داشتند. وایلد به شدت ماهیت جنسی رابطه خود با داگلاس را انکار می کرد و در شهادت خود، پیوسته بین زندگی و ادبیات تمایز قائل بود.

به عنوان مثال، ادوارد کارسون، وکیل مارکیز کوئینزبری، و در واقع متهم، از وایلد این سوال را پرسید: «آیا علاقه و عشق هنرمند به دوریان گری نمی تواند یک فرد عادی را به این ایده سوق دهد که هنرمند جذب او شده است. از نوع خاصی؟" و وایلد پاسخ داد: افکار مردم عادی برای من ناشناخته است. "آیا تا به حال اتفاق افتاده است که شما خود دیوانه وار مرد جوانی را تحسین کنید؟" کارسون ادامه داد. وایلد پاسخ داد: "دیوانه - هرگز. من عشق را ترجیح می دهم - این یک احساس بالاتر است." یا، برای مثال، در تلاش برای شناسایی نشانه‌هایی از روابط «غیرطبیعی» در آثارش، کارسون بخشی از یکی از داستان‌های وایلد را خواند و پرسید: «به نظر من، آیا این نیز توسط شما نوشته شده است؟». وایلد عمداً منتظر سکوت مرگبار بود و با آرام ترین صدا پاسخ داد: «نه، نه، آقای کارسون. این سطور متعلق به شکسپیر است. کارسون بنفش شد. او یک قطعه شعر دیگر از مقالات خود استخراج کرد. "آیا احتمالاً شکسپیر هم هست، آقای وایلد؟" اسکار گفت: «آقای کارسون، از او در خواندن شما کم مانده است. حضار خندیدند و قاضی تهدید کرد که دستور تخلیه سالن را خواهد داد.

با این حال، این پاسخ‌ها و سایر پاسخ‌های شوخ‌آمیز، از نظر حقوقی معکوس بود. پس از اینکه دادگاه بخشی از شواهد علیه وایلد را در پرونده گنجاند، او ادعای خود را پس گرفت و در 5 آوریل پرونده افترا منتفی شد. این شرایط زمینه را برای متهم کردن وایلد به بازگرداندن شهرت مارکی فراهم کرد. کوئینزبری یادداشتی به وایلد می نویسد و به او توصیه می کند از انگلیس فرار کند. در 6 آوریل، حکم بازداشت وایلد صادر شد و او به زندان افتاد. در 7 آوریل، دادگاه وایلد را به لواط به عنوان نقض اخلاق عمومی متهم کرد. در 26 تا 29 آوریل، اولین محاکمه در پرونده وایلد برگزار شد که دوباره با توضیحات وایلد در مورد منتخب بعدی نقل قول از آثار او و داگلاس آغاز شد. بنابراین، متهم خواستار توضیح معنای عبارت "عشقی که نام خود را پنهان می کند" که توسط داگلاس در غزل خود بیان شده است، که وایلد چنین گفت:

"عشقی که نام خود را پنهان می کند" در قرن ما همان محبت باشکوه یک پیرمرد نسبت به جوان تر است که جاناتان نسبت به دیوید احساس می کرد و افلاطون آن را اساس فلسفه خود قرار داد که در غزلیات میکل آنژ و شکسپیر می بینیم. هنوز هم همان شور عمیق معنوی است که با خلوص و کمال متمایز است. آثار بزرگی مانند غزل شکسپیر و میکل آنژ و همچنین دو نامه من که برای شما خوانده شد دیکته و پر شده بود. در قرن ما، این عشق بد فهمیده شده است، آنقدر بد فهمیده شده است که اکنون واقعاً مجبور است نام خود را پنهان کند. او بود، این عشق، که مرا به جایی که اکنون هستم رساند. او روشن است، او زیبا است، با اشراف خود از همه اشکال دیگر محبت انسانی پیشی می گیرد. هیچ چیز غیر طبیعی در آن وجود ندارد. او روشنفکر است و هر از چندگاهی بین مردان بزرگتر و جوانتر که بزرگتر ذهنی توسعه یافته دارد و کوچکتر غرق در شادی، انتظار و جادوی زندگی آینده می شود، چشمک می زند. باید اینطور باشد، اما دنیا آن را درک نمی کند. دنیا این وابستگی را به سخره می گیرد و گاه انسان را به خاطر آن در مهلکه قرار می دهد. ( مطابق. L. Motylyova)

دادستان با لذتی پنهان از وایلد برای چنین پاسخی تشکر کرد. اما در اول ماه مه، هیئت منصفه در مورد گناهکار بودن وایلد (10 نفر برای مجرم بودن و دو نفر مخالف) اختلاف نظر دارند و جلسه دوم در ترکیب جدید دادگاه تعیین شده است. وکیل وایلد، سر ادوارد کلارک، به دنبال اجازه از قاضی است تا وایلد در انتظار محاکمه جدید به قید وثیقه آزاد شود. کشیش استوارت هدلم که با وایلد آشنا نبود، اما از محاکمه و آزار و اذیت وایلد در روزنامه ها ناراضی بود. اکثراز مبلغ بی سابقه 5000 پوندی اختصاص داده شده است. به وایلد پیشنهاد می شود که از انگلیس فرار کند، همانطور که دوستانش قبلاً انجام داده اند، اما او قبول نمی کند.

محاکمه نهایی در 21 تا 25 مه به ریاست قاضی آلفرد ویلز برگزار شد. قاضی حکم داد که هر هشت اتهام علیه وایلد یا ثابت نشده یا به اندازه کافی ثابت نشده است، "به هیئت منصفه به غیرقابل اعتماد بودن مطالب جمع آوری شده در قالب شواهد اشاره کرد." هیئت منصفه در تصمیم خود با اعترافات "اسکار درخشان" که در طول جلسه به آنها داده شد، هدایت شد، که مبنای این نظر بود که وایلد از خود "دادخواهی" کرده است. در 25 مه 1895، وایلد بر اساس اصلاحیه Labouchere به "بی حیایی فاحش" با مردان مجرم شناخته شد و به دو سال کار سخت محکوم شد. قاضی در سخنان پایانی خود با اشاره به اینکه شکی نیست که «وایلد کانون فساد جوانان بود»، جلسه را با این جمله خاتمه داد: این بدترین کاری است که من در آن شرکت داشته ام. پاسخ وایلد "و من؟" غرق در فریادهای "شرم!" در دادگاه

مورد طنین انداز نه تنها به این دلیل بود که وایلد اشتیاق خود را از آنجا منتقل کرد حریم خصوصیبه عموم مردم، زیبایی شناسی روابط زشت در شعر، داستان، نمایشنامه، رمان و بیانیه در دادگاه. لحظه کلیدی این بود که وایلد با اتهام بی‌اساس افترا به دادگاه رفت. در نتیجه، وایلد مجرم شناخته شد و داگلاس به دادگاه کشیده نشد.

زندان، مهاجرت به فرانسه و مرگ

تصنیف ریدینگ دروازه.
برنج. M. Durnova (1904)

وایلد دوران محکومیت خود را ابتدا در پنتونویل و واندسورث گذراند، زندانهایی که مخصوصاً برای جنایات جدی و مجرمان مکرر در نظر گرفته شده بودند، و سپس در 20 نوامبر 1895 به زندانی در ریدینگ منتقل شد و یک سال و نیم در آنجا گذراند. زندان او را کاملاً شکست. اکثر دوستانش به او پشت کردند. آلفرد داگلاس، که وایلد به شدت به او وابسته بود، هرگز نزد او نیامد (در خارج از کشور زندگی می‌کرد، چیزهایی را که وایلد به او اهدا کرده بود، به گرو می‌بست) و در یکی از نامه‌هایش این جمله وجود داشت: «وقتی روی یک پایه نیستی، هیچ‌کس علاقه‌ای ندارد. در تو...». کنستانز، همسر وایلد، علی‌رغم تقاضای بستگانش، از طلاق امتناع می‌کند و دو بار در زندان با شوهرش ملاقات می‌کند: بار اول برای گزارش مرگ مادر محبوبش و بار دوم برای امضای اوراقی مبنی بر اینکه او مراقبت از فرزندان را به او سپرده است. . سپس کنستانز نام خانوادگی خود و پسرانشان سیریل و ویویان را به هلند تغییر می دهد (این نام خانوادگی برادر کنستانز - اتو است). وایلد در زندان اعترافاتی را در قالب نامه ای به داگلاس می نویسد و او آن را می خواند "Epistola: In Carcere et Vinculis"(لاتین "پیام: در زندان و زنجیر") و بعداً نزدیکترین دوستش رابرت راس نام آن را به "دی پروفوندیس"(lat. "از اعماق"؛ مزمور 129 اینگونه آغاز می شود).

پس از آزادی، که در 19 می 1897 اتفاق افتاد، وایلد به فرانسه نقل مکان کرد، جایی که او مرتباً نامه‌ها و پول‌هایی از همسرش دریافت می‌کرد، اما کنستانز از ملاقات با او خودداری کرد. اما داگلاس به دنبال ملاقات است و به هدف خود می رسد که وایلد بعداً با تأسف می گوید: «او تصور می کرد که من می توانم برای هر دومان پول جمع کنم. من 120 پوند گرفتم بوزی روی آنها زندگی می کرد، بدون نگرانی. اما وقتی سهمش را از او مطالبه کردم، فوراً در هر کاری که مربوط به خوشی های خودش نبود وحشتناک، عصبانی، پست و بخیل شد و وقتی پولم تمام شد رفت. شکست آنها همچنین با این واقعیت تسهیل شد که از یک طرف، کنستانس تهدید کرد که اگر از داگلاس جدا نشود، شوهرش را از نفقه محروم خواهد کرد و از طرف دیگر، مارکیز کوئینزبری قول داد تمام هزینه های پسرش را بپردازد. بدهی های قابل توجهی در صورت خاتمه روابط با وایلد.

وایلد در فرانسه نام خود را به سباستین ملموت تغییر داد. نام خانوادگی ملموت از رمان معروف گوتیک به عاریت گرفته شده است نویسنده انگلیسیقرن هجدهم، چارلز ماتورین، عموی بزرگ وایلد، نویسنده کتاب ملموت سرگردان. وایلد از ملاقات با کسانی که ممکن بود او را بشناسند اجتناب کرد، اما متأسفانه این اتفاق افتاد و او از جایی به مکان دیگر رفت و گویی نام جدید خود را توجیه می کرد. وایلد در فرانسه شعر معروف را سرود "تصنیف دروازه ریدینگ" (تصنیف ریدینگ دروازه; 1898)، توسط وی با نام مستعار C.3.3 امضا شده است. - این شماره زندان اسکار بود (سلول شماره 3، طبقه سوم، بلوک C). قهرمان تصنیف که در تمام عمر خود را خاص می دانست، ناگهان متوجه می شود که او یکی از گناهکاران بسیاری است، نه بیشتر. رذیلت او که از او به انتخاب تعبیر شده است، منحصر به فرد نیست، زیرا گناهان بسیار است. اما توبه و شفقت - این چیزی است که همه را متحد می کند. همه مردم با یک احساس گناه مشترک در برابر همسایه خود متحد می شوند - به دلیل ناتوانی در محافظت، ناتوانی در کمک، استفاده از نوع خود برای شهوت یا سود. وحدت نژاد بشر از طریق یک احساس مشترک حاصل می شود، و نه از طریق احساسات منحصر به فرد - این فکر مهم زیبایی وایلد است، که تمام کارهای اولیه خود را وقف کرد. مهارت منحصر به فردمتفاوت از همسایه ببین تصنیف در هشتصد نسخه چاپ شده بر روی کاغذ کاغذی ژاپنی منتشر شد. علاوه بر این، وایلد چندین مقاله با پیشنهادهایی برای بهبود شرایط زندگی زندانیان منتشر کرد. در سال 1898، مجلس عوام قانون زندان ها را تصویب کرد که منعکس کننده بسیاری از پیشنهادات وایلد بود.

او کمی قبل از مرگش در مورد خود چنین گفت: «من از قرن نوزدهم جان سالم به در نخواهم برد. انگلیسی ها ادامه حضور من را تحمل نخواهند کرد." اسکار وایلد در 30 نوامبر 1900 بر اثر مننژیت حاد ناشی از عفونت گوش در تبعید در فرانسه درگذشت. مرگ وایلد دردناک بود. چند روز قبل از آمدن او، زبانش لال بود و فقط با اشاره می توانست ارتباط برقرار کند. این عذاب در 30 نوامبر از ساعت 5:30 صبح آغاز شد و تا لحظه مرگ در ساعت 13:50 متوقف نشد.

او را در پاریس در گورستان باگنو به خاک سپردند و از آنجا بعد، 10 سال بعد، قبر او به قبرستان پر لاشز (پاریس) منتقل شد. بر روی قبر یک ابوالهول بالدار ساخته شده از سنگ توسط یاکوب اپشتاین وجود دارد (به افتخار اثر "ابوالهول"). با گذشت زمان، قبر نویسنده از بوسه ها با علائم رژ لب پوشانده شد، زیرا یک افسانه شهری ظاهر شد - کسی که ابوالهول را بوسید عشق پیدا می کند و هرگز آن را از دست نمی دهد. بعداً ترس از اینکه رژ لب می تواند بنای یادبود را از بین ببرد شروع شد. 30 نوامبر 2011 - صد و یازدهمین سالگرد مرگ اسکار وایلد - تصمیم گرفته شد که ابوالهول را با یک حصار شیشه ای محافظ احاطه کنند. بنابراین، نویسندگان این پروژه از ایرلندی مرکز فرهنگیانتظار داشته باشید که او را از اثرات مضر رژ لب محافظت کنید.

یک خانواده

در 29 می 1884، اسکار وایلد با کنستانس مری لوید (2 ژانویه 1859 - 7 آوریل 1898) ازدواج کرد. آنها دو پسر داشتند: سیریل (06/05/1885 - 05/09/1915) و ویویان (11/3/1886 - 10/10/1967).

پس از محکومیت اسکار وایلد، کنستانس تصمیم گرفت بچه ها را از بریتانیا ببرد و پسرانش را با یک خانم به پاریس بفرستد. او خودش در کشور ماند. اما پس از بازدید ضابطان از خانه وایلدز در خیابان تنگ و شروع فروش اموال، او مجبور به ترک بریتانیا شد. کنستانس در 7 آوریل 1898 در جنوا، 5 روز پس از یک عمل جراحی ناموفق درگذشت. او در قبرستان Staglieno در جنوا به خاک سپرده شد.

مرلین هالند (متولد 1945، لندن)، نوه اسکار وایلد و وارث تمام آثار او، معتقد است که خانواده او از همجنس گرا هراسی رنج می بردند.

خاستگاه های نظریه زیبایی شناسی وایلد

وایلد در حین تحصیل در دانشگاه آکسفورد با ایده های شخصیت نمادین تاریخ هنر و فرهنگ انگلستان در قرن نوزدهم - جان راسکین - آغشته شد. او با توجه خاصی به سخنرانی های خود در زمینه زیبایی شناسی گوش می داد. راسکین ما را در آکسفورد به لطف جذابیت شخصیت و موسیقی کلامش، با آن سرمستی از زیبایی که راز روح یونانی است، و با آن میل به قدرت خلاق که راز زندگی است، معرفی کرد. او بعداً به یاد آورد.

نقش مهمی را "اخوان پیش از رافائلی" ایفا کرد که در سال 1848 به وجود آمد و حول هنرمند و شاعر درخشان دانته گابریل روستی متحد شد. پیش رافائلی ها صداقت را در هنر موعظه می کردند، خواستار نزدیکی به طبیعت، بی واسطه بودن در بیان احساسات بودند. در شعر شاعر رمانتیک انگلیسی را با سرنوشت غم انگیز- جان کیتس. آنها فرمول زیبایی شناختی کیتس را که زیبایی تنها حقیقت است را کاملا پذیرفتند. آنها هدف خود را بالا بردن سطح فرهنگ زیبایی شناسی انگلیسی قرار دادند، کار آنها با اشرافیت، گذشته نگری و تفکر مشخص بود. خود جان راسکین در دفاع از اخوان صحبت کرد.

دومین شخصیت نمادین در تاریخ هنر انگلیس - حاکم افکار والتر پاتر (پیتر) از اهمیت قابل توجهی برخوردار بود که دیدگاه های او به ویژه نزدیک به او به نظر می رسید. پاتر بر خلاف راسکین، اساس اخلاقی زیبایی شناسی را رد کرد. وایلد قاطعانه با او طرف شد: "ما نمایندگان مکتب جوان از آموزه های راسکین دور شده ایم ... زیرا اخلاق همیشه در پایه قضاوت های زیبایی شناختی او قرار دارد ... از نظر ما قوانین هنر منطبق نیستند. با قوانین اخلاقی.»

بنابراین، خاستگاه نظریه زیبایی‌شناختی ویژه اسکار وایلد در آثار پیش رافائل‌ها و در قضاوت‌های بزرگ‌ترین متفکران انگلستان در میانه قرن نوزدهم - جان راسکین و والتر پاتر (پیتر) است.

ایجاد

دوره خلاقیت ادبی بالغ و شدید وایلد 1887-1895 را در بر می گیرد. در طی این سالها، مجموعه داستان "جنایت لرد آرتور ساویل" (جنایت لرد ساویل، 1887)، دو جلد داستان "شاهزاده خوشبخت" و داستان های دیگر "(شاهزاده شاد و قصه های دیگر، 1888) ظاهر شد. و "خانه انار" (خانه ای از انارها، 1892)، مجموعه ای از گفت و گوها و مقالاتی که دیدگاه های زیبایی شناختی وایلد را تشریح می کند - زوال دروغ (1889)، منتقد به عنوان هنرمند (1890)، و غیره. در سال 1890 مشهورترین اثر وایلد، تصویر دوریان گری منتشر شد.

از سال 1892، چرخه‌ای از کمدی‌های اجتماعی بالا وایلد ظاهر شد که با روح دراماتورژی اوژیه، پسر دوما، ساردو، - طرفدار لیدی ویندرمر (1892)، زن بی‌اهمیت (1892)، شوهر ایده‌آل نوشته شد. (1895)، اهمیت جدی بودن (1895). این کمدی‌ها، عاری از اکشن و شخصیت‌پردازی شخصیت‌ها، اما مملو از پچ پچ‌های شوخ‌آمیز سالنی، قصارهای تماشایی، پارادوکس‌ها، موفقیت بزرگی روی صحنه داشتند. روزنامه ها او را "بهترین نمایشنامه نویسان مدرن" نامیدند و به ذهن، اصالت و کمال سبک اشاره کردند. تیزبینی افکار، پالایش پارادوکس ها به قدری تحسین برانگیز است که خواننده در تمام طول نمایش تحت تأثیر آنها قرار می گیرد. و هر یک از آنها اسکار وایلد خاص خود را دارند که بخش هایی از پارادوکس های درخشان را به نمایش می گذارند. در سال 1891، وایلد درام "سالومه" (سالومه) را به فرانسوی نوشت، اما برای مدت طولانی به دلیل نمایش در انگلستان ممنوع بود.

او در زندان اعترافات خود را در قالب نامه ای به لرد داگلاس "De profundis" نوشت (1897، منتشر شده در 1905؛ متن کامل بدون خرابی اولین بار در سال 1962 منتشر شد). و در پایان سال 1897، در حال حاضر در فرانسه، آخرین اثر او - "تصنیف از دروازه ریدینگ" (Ballade of Reading Gaol، 1898)، که او "C.3.3" را امضا کرد. (این شماره زندان او در ریدینگ بود).

تصویر اصلی وایلد یک بافنده شیک پوش است، یک عذرخواهی برای خودخواهی و بیکاری غیراخلاقی. او با «اخلاق برده‌داری» سنتی مبارزه می‌کند که او را از نظر نیچه‌گرایی درهم شکسته محدود می‌کند. هدف نهایی فردگرایی وایلد، کامل بودن تجلی شخصیت است، جایی که شخصیت هنجارهای تثبیت شده را زیر پا می گذارد. "طبیعت برتر" وایلد دارای انحراف ظریف است. آپوتئوز باشکوه یک شخصیت خودتأیید کننده که همه موانع سر راه اشتیاق جنایتکارانه اش را از بین می برد، «سالومه» است. بر این اساس، نقطه اوج زیبایی شناسی وایلد، «زیبایی شناسی شر» است. با این حال، بی اخلاقی زیبایی شناختی ستیزه جویانه برای وایلد تنها نقطه شروع است. توسعه این ایده همیشه در آثار وایلد به احیای حقوق اخلاقی منجر می شود.

وایلد با تحسین سالومه، لرد هنری، دوریان، همچنان مجبور است آنها را محکوم کند. آرمان های نیچه قبلاً در دوشس پادوآ شکسته شده است. در کمدی‌های وایلد، بداخلاقی در سطحی کمیک «حذف» می‌شود و پارادوکسیکالیست‌های بداخلاقی او در عمل حافظ قوانین اخلاق بورژوایی هستند. تقریباً همه کمدی‌ها بر اساس کفاره یک عمل ضد اخلاقی ساخته شده‌اند. دوریان گری در ادامه مسیر «زیبایی شناسی شیطانی» به زشت و پست می رسد. شکست نگرش زیبایی شناختی به زندگی بدون حمایت اخلاقی، موضوع داستان های پریان کودک ستاره و ماهیگیر و روح او است. داستان های «شبح کانترویل»، «میلیونر مدل» و تمام داستان های وایلد به پیروزی عشق، ایثار، شفقت برای محرومان، کمک به فقرا ختم می شود. موعظه زیبایی رنج، مسیحیت (برگرفته از جنبه اخلاقی-زیبایی شناختی) که وایلد در زندان به آن رسید (De profundis) در اثر قبلی او تهیه شده بود. وایلد با معاشقه با سوسیالیسم [«روح انسان تحت سوسیالیسم» (روح انسان تحت سوسیالیسم، 1891)] که از نظر وایلد به یک زندگی بیکار و زیبایی شناختی منجر می شود و به پیروزی فردگرایی می انجامد بیگانه نبود.

در اشعار، افسانه ها، رمان وایلد، توصیف رنگارنگ جهان مادی، روایت (در نثر)، بیان غنایی احساسات (در شعر) را کنار می زند، و به عنوان مثال، الگوهایی از چیزها، یک طبیعت بی جان زینتی را به نمایش می گذارد. هدف اصلی توصیف طبیعت و انسان نیست، بلکه فضای داخلی، طبیعت بی جان است: مبلمان، سنگ های قیمتی، پارچه ها، و غیره. میل به رنگارنگ زیبا، جذابیت وایلد را به عجیب و غریب بودن شرقی و همچنین افسانه بودن تعیین می کند. سبک وایلد با فراوانی مقایسه‌های زیبا، گاهی اوقات چند لایه، اغلب با جزئیات، بسیار دقیق مشخص می‌شود. حس‌گرایی وایلد، برخلاف امپرسیونیسم، به تجزیه عینیت در جریان احساسات منجر نمی‌شود. با وجود تمام درخشش سبک وایلد، وضوح، انزوا، فرم وجهی، قطعیت یک شی که تار نیست، اما وضوح خطوط را حفظ می کند، مشخص می شود. سادگی، دقت منطقی و وضوح بیان زبانی، کتاب های درسی داستان های وایلد را ساخته است.

وایلد، با دنبال کردن احساسات پالایش شده، با فیزیولوژی لذیذش، با آرزوهای متافیزیکی بیگانه است. فانتزی وایلد، عاری از رنگ آمیزی عرفانی، یا یک فرض مشروط برهنه است، یا یک بازی افسانه ای داستانی. از هیجان گرایی وایلد، یک بی اعتمادی شناخته شده نسبت به امکانات شناختی ذهن، یعنی شک و تردید، ناشی می شود. وایلد در پایان زندگی خود، با گرایش به مسیحیت، آن را فقط به لحاظ اخلاقی و زیبایی شناختی، و نه به معنای کاملاً مذهبی، در نظر گرفت. تفکر وایلد خصلت یک بازی زیباشناختی را به خود می گیرد و به شکل کلمات قصار پالایش شده، پارادوکس های چشمگیر، و اکسیمورون ها سرازیر می شود. ارزش اصلی حقیقت اندیشه نیست، بلکه تیزبینی بیان آن، بازی با کلمات، زیاده روی در تصویرسازی، معانی جانبی است که مشخصه قصارهای اوست. اگر در موارد دیگر، پارادوکس‌های وایلد برای نشان دادن تضاد بین جنبه‌های بیرونی و درونی محیط ریاکارانه جامعه عالی که او تصویر می‌کند، هدف آن‌ها نشان دادن ضدیت عقل ما، قراردادی بودن و نسبیت مفاهیم ما، غیرقابل اعتماد بودن است. از دانش ما وایلد تأثیر زیادی بر ادبیات منحط همه کشورها، به ویژه بر منحطین روسیه در دهه 1890 داشت.

کتابشناسی - فهرست کتب

نمایشنامه

• ایمان یا نیهیلیست ها (1880)
• دوشس پادوآ (1883)
• سالومه(1891، برای اولین بار در سال 1896 در پاریس اجرا شد)
• طرفدار لیدی ویندرمر (1892)
• زنی که ارزش توجه ندارد (1893)
• شوهر ایده آل (1895)
• اهمیت جدی بودن(حدود 1895)
• فاحشه مقدس یا زن جواهردار(قطعه ها، منتشر شده در سال 1908)
• تراژدی فلورانس(قطعه ها، منتشر شده در سال 1908)

رمان ها

• تصویر دوریان گری (1890)

رمان و داستان

• روح کانترویل
• جنایت لرد آرتور ساویل
• پرتره آقای W. G.
• سیتر میلیونر
• ابوالهول بدون معما

افسانه های پریان

از مجموعه "شاهزاده خوشبخت" (1888) و داستان های دیگر":

• شاهزاده مبارک
• بلبل و گل سرخ
• غول خودخواه
• دوست فداکار
• موشک فوق العاده

از مجموعه "انار خانه" (1891):

• پادشاه جوان
• تولد اینفانتا
• ماهیگیر و روحش
• پسر ستاره

اشعار

• راونا (1878)
• باغ اروس(انتشار 1881)
• موتیف آن است(انتشار 1881)
• شارمیدها(انتشار 1881)
• پانته آ(انتشار 1881)
• انسانیت(انتشار 1881؛ lat. lit. "در انسانیت")
• ابوالهول (1894)
• تصنیف ریدینگ دروازه (1898)

اشعار به نثر (ترجمه F. Sologub)

• پنکه(شاگرد)
• خوب انجام دادن(کار نیکوکار)
• معلم(ارباب)
• معلم حکمت(معلم حکمت)
• نقاش(هنرمند)
• تالار داوری(بیت الحکمه)

انشا

• روح انسان در دوران سوسیالیسم(1891؛ اولین بار در فورتنایتلی ریویو منتشر شد)

مجموعه " ایده ها » (1891):

• افول هنر دروغگویی(1889؛ اولین بار در Knights Century منتشر شد)
• قلم مو، قلم و سم(1889؛ اولین بار در فورتنایتلی ریویو منتشر شد)
• منتقد به عنوان هنرمند(1890؛ اولین بار در Knights Century منتشر شد)
• حقیقت ماسک ها(1885؛ اولین بار در قرن نینتینز با عنوان «لباس شکسپیر و صحنه» منتشر شد)

نامه ها

• دی پروفوندیس(lat. "از اعماق"، یا "اعترافات زندان"; 1897) نامه ای اعتراف کننده خطاب به دوست محبوبش آلفرد داگلاس است که وایلد در آخرین ماه های اقامت خود در ردینگ گول روی آن کار می کرد. در سال 1905، رابرت راس، دوست و ستایشگر اسکار، نسخه ای خلاصه شده از اعترافات او را در مجله برلین Die Neue Rundschau منتشر کرد. بر اساس وصیت راس، متن کامل آن تنها در سال 1962 منتشر شد.
• اسکار وایلد نامه ها"- نامه‌های سال‌های مختلف، ترکیب شده در یک کتاب، که شامل 214 نامه وایلد است (ترجمه از انگلیسی توسط V. Voronin, L. Motylev, Yu. Rozantovskaya. - سنت پترزبورگ: انتشارات Azbuka-Klassika, 2007 - 416 p. ).

سخنرانی ها و مینیاتورهای زیبایی شناسی

• هنر انگلیسی رنسانس
• وصیت نامه به نسل جوان
• مانیفست زیبایی شناسی
• لباس زنانه
• بیشتر در مورد ایده های رادیکال اصلاح لباس
• در سخنرانی آقای ویسلر در ساعت ده
• رابطه لباس با نقاشی مطالعه سیاه و سفید سخنرانی آقای ویسلر
• شکسپیر در طراحی صحنه
• تهاجم آمریکا
• کتاب های جدید دیکنز
• آمریکایی
• "تحقیر و توهین شده" داستایوفسکی
• «پرتره های خیالی» اثر آقای پاتر
• نزدیکی هنر و صنایع دستی
• شاعران انگلیسی
• ساکنان لندن
• انجیل والت ویتمن
• آخرین جلد شعر آقای سوینبرن
• حکیم چینی

شبه آثار تلطیف شده

• تلنی یا معکوس مدال(تلنی یا معکوس مدال)
• وصیت نامه اسکار وایلد(آخرین عهد اسکار وایلد، 1983، نوشته پیتر آکروید)

تصویر نویسنده در هنر عامه

• "اسکار وایلد" بیوگرافی هنری، 1960. در نقش وایلد - بازیگر بریتانیایی رابرت مورلی.
• وایلد، بیوگرافی داستانی، 1997، کارگردان. برایان گیلبرت - در نقش وایلد، بازیگر، نویسنده مشهور بریتانیایی و شخصیت عمومیاستیون فرای.
• محاکمه های اسکار وایلد به کارگردانی کن هیوز، 1960، یک فیلم بلند با محوریت محاکمه است که پیتر فینچ در نقش وایلد بازی می کند.
• "پاریس، دوستت دارم" - قسمت پانزدهم این سالنامه سینمایی "Père-Lachaise" به اسکار وایلد اختصاص دارد.
• بوسه جودا نمایشنامه ای از دیوید هیر نویسنده بریتانیایی درباره زندگی اسکار وایلد در تبعید پس از زندان است که به نوبه خود لیام نیسون و روپرت اورت در آن نقش آفرینی می کنند.

بیوگرافی های نویسنده نیز به: فیلمی از گریگوری راتوف (1960) و فیلم تلویزیونی هانسگونتر هایم (1972) با بازی کلاوس ماریا براندوئر اختصاص داشت.

• آهنگ "Eskimo" توسط Red Hot Chili Peppers از آلبوم Greatest hits شامل خطوط اختصاص داده شده به وایلد است.
• اولیویا وایلد بازیگر آمریکایی به افتخار اسکار وایلد نام مستعار خود را انتخاب کرد.
• داستان در کتاب "داستان های گورستان" نوشته بوریس آکونین (گریگوری چخارتیشویلی).

آثار نویسنده در هنر

• اپرای The Canterville Ghost اثر آرنه ملنس آهنگساز سوئدی

نسخه های مقالات

• آثار گردآوری شده، ویرایش. توسط R. Ross, 14vls, L., 1907-1909; سوبر. op. در 7 جلد، ویرایش. سابلینا، 1906-07; سوبر. op. در 4 جلد، ویرایش. مارکس، دپ. op. در ویرایش "عقرب"، "منافع"، و غیره.
• وایلد، اسکار. آثار برگزیدهدر دو جلد م.: انتشارات دولتی ادبیات داستانی، 1961. - ج 1 - 400 ص. ج.2 - 296 ص.
• وایلد، اسکار.اشعار. تصویر دوریان گری. اعترافات زندان / به عنوان بخشی از BVL، سری دوم، v.118. M .: انتشارات "داستان"، 1976. - 768 ص.
• وایلد، اسکار.آثار برگزیده. در 2 جلد / Comp. انگشتان N.. م.: رسپوبلیکا، 1993. ج 1. - 559 ص. ; v.2. - 543 ص.
• وایلد، اسکار.مجموعه کامل اشعار و اشعار / Comp. Vitkovsky E.V.. سن پترزبورگ: اوراسیا، 2000. - 384 ص.
• وایلد، اسکار.شعر. مجموعه / تالیف. K. Atarova. M.: Raduga، 2004. در زبان انگلیسیبا متن موازی روسی. - 384 ص.
• وایلد، اسکار.. کلمات قصار. M., Eksmo-Press, 2000.
• وایلد، اسکار.نثر برگزیده. اشعار (نسخه هدیه). M.: Eksmo, Assortment, 2007. - 476 p. - 5-699-19508-4-9
• وایلد، اسکار.نامه / Comp. A. G. Obraztsova، Yu. G. Fridshtein. - چاپ دوم - M.: Azbuka-classika, 2007. - 416 p.

• وایلد، اسکار.پارادوکس ها / گردآوری، ترجمه، پیشگفتار T. A. Boborykin - سنت پترزبورگ: Anima، 2011. - به زبان انگلیسی با متن روسی موازی - 310 ص، با تصاویر.
• وایلد، اسکار.سالومه، مقدمه مقاله T. A. Boborykin - St. Petersburg: Anima, 2011. - به زبان انگلیسی با متن روسی موازی - 311 p., with ill.<
• وایلد، اسکار.اشعار // در شنبه. ادموند گاس. اسکار وایلد آلفرد داگلاس. شهر روح. برگزیده اشعار / مطابق. از انگلیسی. الکساندرا لوکیانوا مسکو: دلو، 2016. 224 ص.

زندگینامه

وایلد (وایلد)-اسکار (1854 - 1900)، نویسنده انگلیسی. او در ابیات نفیس آراسته به سمبولیست های فرانسوی نزدیک است. غنایی، عالی در سبک افسانه ها. در رمان فلسفی "تصویر دوریان گری" (1891) ایده منحط زیبایی را که با اخلاق بیگانه است، از بین برد. گرایش های انتقادی اجتماعی در کمدی های طرفدار لیدی ویندرمر (1892)، یک شوهر ایده آل (1895)، اهمیت جدی بودن (1899). تراژدی؛ مقالاتی در مورد ادبیات و هنر؛ شعر اتوبیوگرافیک "تصنیف زندان ریدینگ" (1898). (SES، M، "Soviet Encyclopedia"، 1987). وایلد، اسکار (Fingal O "Flahertie Wills)، 16 اکتبر 1854، دوبلین - 30 نوامبر 1900، پاریس)، شاعر و نمایشنامه نویس انگلیسی. پسر یک جراح مشهور، در کالج ترینیتی در دوبلین و سپس در آکسفورد تحصیل کرد. یکی از پیروان زیبایی‌شناسی، در اوایل دهه 1880 با سخنرانی‌هایی به سراسر آمریکا سفر کرد و خود را در محافل لندن به عنوان یک شوخ طبعی تثبیت کرد. تنها رمان او، تصویر دوریان گری، عناصر اخلاق بورژوایی را ترکیب می‌کند. نمایشنامه غم انگیز سالومه (1893) توسط آر. اشتراوس ساخته شده است. طنزی در مورد نادرستی جامعه ویکتوریایی - بزرگترین دستاورد نویسنده در سرزمین خود به شمار می رود. واقعاً دو دیالوگ انتقادی او "زوال دروغ" و "منتقد به عنوان یک هنرمند" بسیار درخشان هستند. او در سال 1891 با لرد آلفرد داگلاس جوان، پسر مارکیز کوئینزبری، یک ازدواج شاد، وارد یک رابطه صمیمانه شد. اد کوئینزبری در همجنس‌گرایی، وایلد به خاطر افترا شکایت کرد، اما شکست خورد. او به اتهام همجنس گرایی دستگیر شد و این محاکمه شهرت بین المللی پیدا کرد. یک زندانی در ردینگ گال پاسخ نامه ای به معشوقش نوشت که سپس با عنوان De Profundis (1905) ویرایش و منتشر شد. پس از خروج از زندان به پاریس نقل مکان کرد. تنها اثر او در آن زمان، تصنیف زندان ریدینگ، به وضعیت غیرانسانی زندگی زندانیان اختصاص داشت. او به طور ناگهانی بر اثر حمله مننژیت درگذشت. (بریتانیکا، دایره المعارف رومیزی، مسکو، AST Astrel، 2006، جلد دوم). اسکار وایلد، نویسنده ای با استعداد عالی اما از بسیاری جهات دردناک، با رئالیسم مخالفت کرد. او معتقد بود که فرم در هنر مهمتر از محتوا است و آثار هنری حامل هیچ گونه آرمان اخلاقی و اجتماعی نیستند. هدف هنر دادن لذت زیبایی شناختی است. خوشبختانه بسیاری از آثار او دیدگاه های او را رد می کند. حقیقت زندگی در داستان های خارق العاده او (مجموعه های شاهزاده شاد (1888) و خانه انار (1891)) رخنه کرد. آخرین شامل داستان پری "پسر ستاره" بود.

اطلاعات

نام کامل وایلد Oscar Fingal O'Flaherty Wheels است. پدرش پزشک برجسته ای بود و به دلیل شایستگی های خاص به او که داروساز سابق بود، عنوان اشراف اعطا شد. مادرش نیز بسیار با استعداد بود: او زبان های زیادی می دانست، شعر می سرود. هر دو حتی در زادگاهش ایرلند که افراد غیرعادی غیرعادی نیستند، شهرت داشتند که افراد غریبه هستند. اولین مجموعه شعر او (1881) با اشتیاق مورد استقبال قرار گرفت.اما مزیت اصلی او توانایی تکرار نشدنی در انجام مکالمه بود.هیچکس نمی توانست استعداد و شوخ طبعی او را تقلید کند.واایلد نه تنها به دنبال درخشش، بلکه به غافلگیری و حتی شوکه کردن جامعه بود. در آمریکا او در مورد هنر سخنرانی می کرد و هنر برای او تمام زندگی ای بود که او به عنوان یک بازیگر روی صحنه بازی کرد. اما وایلد در تمام زندگی اش یک عزیز سرنوشت باقی نماند. در سال 1895 او به دو سال زندان و آشکارا محکوم شد. به عنوان بی اخلاقی شناخته می شود شخص nny کتاب هایش سوزانده شد. وایلد از پدری محروم شد، او تمام ثروت خود را از دست داد، همسرش از اندوه درگذشت. برنارد شاو تنها فردی در انگلستان است که تلاش کرد تا سرنوشت وایلد را کاهش دهد. وایلد بقیه عمرش را در فقر و بیماری گذراند. او در پاریس، در محله فقرا درگذشت.

اسکار وایلد(نام کامل - Oscar Fingal O "Flahertie Wills Wilde / Oscar Fingal O" Flahertie Wills Wilde) در 16 اکتبر 1854 در دوبلین در خانواده پروتستان جراح سر ویلیام وایلد متولد شد. مادر اسکار لیدی جین فرانچسکا وایلد است، یک بانوی جامعه که همچنین با نام مستعار Speranza - Hope شعر می‌نوشت و بر همدردی خود با جنبش آزادی‌بخش ایرلند تأکید می‌کرد.

وایلد در کالج ترینیتی دوبلین در رشته ادبیات کلاسیک تحصیل کرد و پس از آن بورسیه تحصیلی برای تحصیل در دانشگاه آکسفورد (کالج Magdalen) دریافت کرد. او در سال 1878 از آکسفورد با درجه ممتاز فارغ التحصیل شد و در آنجا جایزه معتبر نیودایگیت را برای اثر شاعرانه «راونا» (راونا، 1878) دریافت کرد. وایلد در سال‌های دانشگاه به خاطر سبک زندگی زیاد و باورهای مترقی‌اش شهرت داشت و از طرفداران زیبایی‌شناسی بود که باعث شهرت بدی برای او شد.

پس از فارغ التحصیلی، به لطف استعداد، شوخ طبعی و توانایی خود در جلب توجه، وایلد به سرعت به محافل ادبی پیوست. اولین مجموعه شعر او، اشعار، با روحیه پیش رافائلی ها سروده شد که در سال 1881، اندکی قبل از رفتن وایلد برای سخنرانی در آمریکای شمالی، منتشر شد.

پس از ازدواج او با کنستانس لوید در سال 1884، تعدادی مجموعه داستان برای کودکان که در اصل برای پسرانش نوشته شده بود، روشن شد.

دوره خلاقیت ادبی بالغ و شدید وایلد 1887-1895 را در بر می گیرد. در این سالها، مجموعه داستان «جنایت لرد آرتور سویل» (جنایت لرد ساویل، 1887)، دو جلد داستان «شاهزاده خوشبخت» (شاهزاده شاد، 1888) و «خانه انار» (A خانه انارها، 1892)، چرخه گفت و گوها و مقالاتی که دیدگاه های زیبایی شناختی وایلد را تشریح می کند - "زوال دروغ" (زوال دروغ، 1889)، "منتقد به عنوان یک هنرمند" (منتقد به عنوان هنرمند، 1890)، و غیره. در سال 1891، مشهورترین اثر وایلد، رمان "پرتره دوریان گری" (تصویر دوریان گری).

از سال 1892، چرخه ای از کمدی های جامعه بالا وایلد ظاهر شد که با روح دراماتورژی اوژیه، دوما، پسر، ساردو - طرفدار لیدی ویندرمر (1892)، زن بی اهمیت (1893)، "یک ایده آل" نوشته شد. شوهر» (یک شوهر ایده آل، 1894)، «اهمیت جدی بودن» (The اهمیت جدی بودن، 1895). این کمدی‌ها، عاری از اکشن و شخصیت‌پردازی شخصیت‌ها، اما مملو از پچ پچ‌های شوخ‌آمیز سالنی، قصارهای تماشایی، پارادوکس‌ها، موفقیت بزرگی روی صحنه داشتند. در سال 1893، وایلد یک درام در منظوم به نام سالومه به زبان فرانسوی نوشت که موفقیت بیشتری هم داشت. مجوز نمایشنامه در لندن رد شد، اما بعداً در سال 1905 اساس اپرایی به همین نام از ریچارد اشتراوس شد و با ترجمه دوست نزدیک وایلد، لرد آلفرد داگلاس، در انگلستان منتشر شد.

پدر لرد داگلاس، مارکز کوئینزبری، رابطه نزدیک پسرش با نمایشنامه نویسی مشکوک را تایید نکرد. پس از اینکه مارکیز علناً به وایلد توهین کرد، نزاع شدیدی در گرفت که منجر به زندانی شدن وایلد در سال 1895 به دلیل همجنس‌گرایی شد (طبق قانون فعلی مجازات «رفتارهای زشت» یا لواط). او به دو سال زندان و کار سخت محکوم شد و پس از آن وایلد ورشکست شد و سلامتی او به شدت رو به وخامت گذاشت. او در زندان یکی از آخرین آثار خود را نوشت - اعترافی در قالب نامه ای به لرد داگلاس "De profundis" (1897، انتشارات 1905؛ متن کامل بدون خرابی اولین بار در سال 1962 منتشر شد). وایلد با تکیه بر حمایت مالی دوستان نزدیک، در سال 1897 به فرانسه نقل مکان کرد و نام خود را به سباستین ملموت تغییر داد. در آن زمان شعر معروف «بالاد ریدینگ گول» (بالاد ریدینگ گول، 1898) را سرود. اسکار وایلد در 30 نوامبر 1900 بر اثر مننژیت حاد ناشی از عفونت گوش در تبعید در فرانسه درگذشت. او در پاریس به خاک سپرده شد.

تصویر اصلی وایلد یک بافنده شیک پوش است، یک عذرخواهی برای خودخواهی و بیکاری غیراخلاقی. او با «اخلاق برده‌داری» سنتی مبارزه می‌کند که او را از نظر نیچه‌گرایی درهم شکسته محدود می‌کند. هدف نهایی فردگرایی وایلد، کامل بودن تجلی شخصیت است، جایی که شخصیت هنجارهای تثبیت شده را زیر پا می گذارد. "طبیعت برتر" وایلد دارای انحراف ظریف است. آپوتئوز باشکوه یک شخصیت خودتأیید کننده که همه موانع سر راه اشتیاق جنایتکارانه اش را از بین می برد، «سالومه» است. بر این اساس، نقطه اوج زیبایی شناسی وایلد، «زیبایی شناسی شر» است. با این حال، بی اخلاقی زیبایی شناختی ستیزه جویانه برای وایلد تنها نقطه شروع است. توسعه این ایده همیشه در آثار وایلد به احیای حقوق اخلاقی منجر می شود.

وایلد با تحسین سالومه، لرد هنری، دوریان، همچنان مجبور است آنها را محکوم کند. آرمان های نیچه قبلاً در دوشس پادوآ شکسته شده است. در کمدی‌های وایلد، بداخلاقی در سطحی کمیک «حذف» می‌شود و پارادوکسیکالیست‌های بداخلاقی او در عمل حافظ قوانین اخلاق بورژوایی هستند. تقریباً همه کمدی‌ها بر اساس کفاره یک عمل ضد اخلاقی ساخته شده‌اند. دوریان گری در ادامه مسیر «زیبایی شناسی شیطانی» به زشت و پست می رسد. شکست نگرش زیبایی شناختی به زندگی بدون حمایت اخلاقی موضوع داستان های پریان کودک ستاره، ماهیگیر و روح او است. داستان‌های «شبح کانترویل»، «میلیونر مدل» و تمام داستان‌های وایلد با پایان عشق، از خود گذشتگی، شفقت برای محرومان، کمک به فقرا به پایان می‌رسند. موعظه زیبایی رنج، مسیحیت (برگرفته از جنبه اخلاقی-زیبایی شناختی) که وایلد در زندان به آن رسید (De profundis) در اثر قبلی او تهیه شده بود. وایلد با معاشقه با سوسیالیسم [«روح انسان تحت سوسیالیسم» (روح انسان تحت سوسیالیسم، 1891)] که از نظر وایلد به یک زندگی بیکار و زیبایی شناختی منجر می شود و به پیروزی فردگرایی می انجامد بیگانه نبود.

در اشعار، افسانه ها، رمان وایلد، توصیف رنگارنگ جهان مادی، روایت (در نثر)، بیان غنایی احساسات (در شعر) را کنار می زند، و به عنوان مثال، الگوهایی از چیزها، یک طبیعت بی جان زینتی را به نمایش می گذارد. هدف اصلی توصیف طبیعت و انسان نیست، بلکه فضای داخلی، طبیعت بی جان است: مبلمان، سنگ های قیمتی، پارچه ها، و غیره. میل به رنگارنگ زیبا، جذابیت وایلد را به عجیب و غریب بودن شرقی و همچنین افسانه بودن تعیین می کند. سبک وایلد با فراوانی مقایسه‌های زیبا، گاهی اوقات چند لایه، اغلب با جزئیات، بسیار دقیق مشخص می‌شود. حس‌گرایی وایلد، برخلاف امپرسیونیسم، به تجزیه عینیت در جریان احساسات منجر نمی‌شود. با وجود تمام درخشش سبک وایلد، وضوح، انزوا، فرم وجهی، قطعیت یک شی که تار نیست، اما وضوح خطوط را حفظ می کند، مشخص می شود. سادگی، دقت منطقی و وضوح بیان زبانی، کتاب های درسی داستان های وایلد را ساخته است.

وایلد، با دنبال کردن احساسات پالایش شده، با فیزیولوژی لذیذش، با آرزوهای متافیزیکی بیگانه است. فانتزی وایلد، عاری از رنگ آمیزی عرفانی، یا یک فرض مشروط برهنه است، یا یک بازی افسانه ای داستانی. از هیجان گرایی وایلد، یک بی اعتمادی شناخته شده نسبت به امکانات شناختی ذهن، یعنی شک و تردید، ناشی می شود. وایلد در پایان زندگی خود، با گرایش به مسیحیت، آن را فقط به لحاظ اخلاقی و زیبایی شناختی، و نه به معنای کاملاً مذهبی، در نظر گرفت. تفکر وایلد خصلت یک بازی زیباشناختی را به خود می گیرد و به شکل کلمات قصار پالایش شده، پارادوکس های چشمگیر، و اکسیمورون ها سرازیر می شود. ارزش اصلی حقیقت اندیشه نیست، بلکه تیزبینی بیان آن، بازی با کلمات، زیاده روی در تصویرسازی، معانی جانبی است که مشخصه قصارهای اوست. اگر در موارد دیگر، پارادوکس‌های وایلد برای نشان دادن تضاد بین جنبه‌های بیرونی و درونی محیط ریاکارانه جامعه عالی که او تصویر می‌کند، هدف آن‌ها نشان دادن ضدیت عقل ما، قراردادی بودن و نسبیت مفاهیم ما، غیرقابل اعتماد بودن است. از دانش ما وایلد تأثیر زیادی بر ادبیات منحط همه کشورها، به ویژه بر منحطین روسیه در دهه 1890 داشت.