Cuentos de hadas y mitos. Antiguo Egipto. La evolución de la conciencia en un cuento de hadas sobre dos hermanos Los acontecimientos de los cuentos de hadas no reflejan una abstracción, sino la realidad mental actual de la vida... El análisis de cuentos de hadas y mitos es una forma de contactar ideas arquetípicas. si entendemos

¿Qué dicen los mitos de la creación?

Cuentos populares rusos “¿Cómo puedo yo, el anciano, no llorar? ¿Cómo puedo yo, un anciano, no llorar? Perdí un libro de oro en un bosque oscuro, se me cayó la llave de una iglesia en el mar azul”. El Señor Dios responde al anciano: “No llores, viejo, no suspires, tejeré un libro nuevo con estrellas, dorado.

Cuentos de hadas y mitos del Antiguo Egipto. La evolución de la conciencia en un cuento de hadas sobre dos hermanos Los acontecimientos de los cuentos de hadas no reflejan una abstracción, sino la realidad mental actual de la vida... El análisis de cuentos de hadas y mitos es una forma de contactar ideas arquetípicas. si entendemos

Cuentos de hadas Cuentos sobre Vasilisa la Bella, sobre Lobo gris e Ivan Tsarevich, sobre el Comando Pike, publicado en Harbin bajo la dirección de Vs. N. Ivanova. Un libro pequeño que cuesta sólo diez fen y, por tanto, es muy asequible. Al sol. N. Ivanov hace tiempo que tiene una idea maravillosa acerca de publicar en

La diferencia entre un mito y un cuento de hadas no es obvia. Para hombre moderno Ambos tipos de narrativa hablan de milagros, aventuras de héroes (humanos, animales o dioses) dotados de cualidades sobrenaturales. Sin embargo, si miras de cerca, la diferencia entre un mito y un cuento de hadas no es tan difícil. Se refiere y se le puede llamar el progenitor de ambos géneros. Cada uno de ellos tiene algo de su antepasado, pero tanto el cuento de hadas como la leyenda se diferencian de él en un conjunto completo de características.

Fuente

El mito es el resultado del replanteamiento que las personas hacen de todos los fenómenos que ocurren ante sus ojos, que determinan o acompañan la vida. Inicialmente cumplió funciones que la ciencia ha asumido hoy. El mito explica qué, de dónde y por qué viene, qué reglas rigen el Universo, cómo empezó todo. Hoy lo percibimos como una hermosa historia sobre procesos cósmicos o una idea algo ingenua de nuestros antepasados ​​​​sobre la etiología (origen) artículos individuales y fenómenos. En la antigüedad, los mitos actuaban como una concentración de verdades de la cosmovisión, opuestas a la comprensión cotidiana.

Asignaturas

Los mitos de diferentes pueblos siempre hablan de tiempos prehistóricos lejanos. Una de sus funciones más importantes es explicar el surgimiento de las cosas, los seres vivos y los fenómenos naturales. Los más comunes historias mitologicas- el origen del mundo, dioses y héroes, la aparición de los primeros pueblos, etc.

No se cuestionó la realidad de los hechos descritos en el mito. Un ejemplo ilustrativo en este sentido son las obras de los filósofos antiguos. Para Heródoto, Tito Livio y otros historiadores antiguos, fueron los mitos los que sirvieron como principal fuente de información sobre el pasado.

Las tramas se basan en la estrecha relación entre el mundo real y el invisible. Además, el segundo casi siempre está determinado por el primero. Los mitos hablan de criaturas de otro mundo, sus características y formas de interactuar con ellas. Explican cómo adorar a los dioses, cómo apaciguarlos o enojarlos.

Sucesor

Las similitudes y diferencias entre mitos y cuentos de hadas, al menos su esencia, se vuelven intuitivamente claras después de definir el componente más antiguo de este par como una forma concentrada de la cosmovisión y los pensamientos básicos de los ancestros lejanos de los pueblos modernos. Designémoslos más específicamente.

Los cuentos del mito crecen. Esta posición es apoyada por la mayoría de los investigadores sobre el tema. Toman prestados muchas tramas y algunos héroes. Los cuentos de hadas siempre tienen un componente mágico y fantástico. Ésta es su similitud con su "antepasado".

Hecho y fábula

Para entender cómo distinguir un mito de un cuento de hadas, es necesario prestar atención al contenido de la historia, así como a su propósito. Si recuerdas a Cenicienta, la niña de los fósforos o cualquier historia que involucre a Baba Yaga, no podrás encontrar una explicación de los procesos naturales o cósmicos en ninguno de los ejemplos. Los cuentos de hadas no describen la estructura del mundo y no hablan sobre el origen de los seres vivos ni de los objetos. Además, incluso en los tiempos más antiguos, a nadie, a excepción de los niños muy pequeños, no les parecía una historia sobre hechos reales. La diferencia entre un mito y un cuento de hadas es que los hechos descritos en el primero no fueron cuestionados. El cuento de hadas fue inicialmente definido tanto por el narrador como por el oyente como ficción.

Un cuento de hadas es una mentira, pero hay una pista en él.

Uno de los propósitos de la existencia de los conocidos cuentos sobre Caperucita Roja o Iván el Loco es entretener a los oyentes. Sin embargo, el papel de los cuentos de hadas en nuestras vidas no termina ahí. No describen leyes cósmicas, pero explican muchos principios y normas sociales, familiares, tribales y comunitarios. Una trama común es la opresión de la heroína por parte de su madrastra y sus hijas. Los investigadores a menudo lo interpretan como una narrativa sobre las probables consecuencias de casarse con alguien de una tribu demasiado lejana.

Muchos cuentos de hadas hablan de los altibajos de los héroes que se encuentran en niveles bajos de la escala social (y esta es otra diferencia entre un mito y un cuento de hadas: en el primero, los héroes suelen tener inicialmente una serie de ventajas en relación con otros personajes). Ivanushka el Loco, huérfano, ofendido y privado a lo largo de la historia, después de pruebas y encuentros con maravillosos ayudantes, recibe riqueza, una princesa y, además, medio reino. Muchas historias que describen acontecimientos ocurridos en una familia concreta en realidad hablan de procesos a escala tribal o nacional. Algunos presentan al oyente una historia personal, de la que cada uno puede extraer algo útil para sí mismo.

Lo profano y lo sagrado

La diferencia entre un mito y un cuento de hadas se puede formular brevemente de la siguiente manera:

• un cuento de hadas es ficción, un mito es realidad para nuestros ancestros lejanos;
• un cuento de hadas se crea, se lee y se escucha para entretenerse, un mito pertenece al ámbito de lo sagrado, en algunos casos ni siquiera a todos se les permitió conocerlo;
• un cuento de hadas habla del dolor personal o la felicidad de los personajes, la historia familiar o tribal, en el mito la atención se centra en los eventos globales, sus héroes siempre están dotados de propiedades sobrehumanas;
• un cuento de hadas enseña, describe procesos sociales, un mito explica la estructura del mundo.

La diferencia entre un mito y un cuento de hadas es bastante fácil de ver usando ejemplos de historias contadas por los hermanos Grimm e historias antiguas. Sin embargo, este no es siempre el caso. Los cuentos de hadas arcaicos, que aparecieron primero, surgen directamente del mito y, a menudo, toman prestados personajes y la lógica de la trama. Pero incluso en este caso, tras un examen más detenido, se pueden identificar elementos que transforman la narrativa sagrada en simplemente una historia interesante y con significado.

Leyenda

La diferencia entre un mito y un cuento de hadas radica en el momento en que ocurren los acontecimientos descritos. El primero habla de una época antigua. La trama de un cuento de hadas suele ser atemporal: es casi imposible determinar cuándo sucedieron ciertos eventos. Lo mismo se aplica a la ubicación. Un rasgo característico de una leyenda, otro género que en la mente de muchos es idéntico al mito, es precisamente el tiempo. Los hechos descritos ocurren en un cierto era historica. La exactitud de la datación rara vez está en duda. Y aquí radica la similitud entre mitos y leyendas: se los considera descripciones de acontecimientos reales. Lo que ambos géneros tienen en común es la presencia de un componente fantástico.

La diferencia entre mito, leyenda y cuento de hadas radica en la trama. El primero, como ya se mencionó, habla de las hazañas de héroes y dioses, que se reflejan en todo el Universo y explican algunas de sus leyes. La leyenda dice eventos históricos eso le sucedió a la gente y, a menudo, realmente sucedió en la realidad. A menudo están adornados y complementados con detalles espectaculares, elementos místicos y fantásticos.

Leyendas

Una leyenda, como un cuento de hadas, pierde el elemento sagrado. Sus héroes actúan en un momento posterior al del mito. A menudo, su existencia en la realidad está demostrada por muchas otras fuentes. Al mismo tiempo, en la tradición europea, las leyendas hablaban de las hazañas de personajes de la historia sagrada. Las narraciones sobre los acontecimientos de la vida mundana se llamaban leyendas. A menudo, tal descripción no iba acompañada de adiciones fantásticas.

Las tradiciones y leyendas no se distinguen entre sí en todas las culturas. La frontera entre ellos sólo puede trazarse en una sociedad donde los primeros sistemas mitológicos han sido reemplazados por una religión nueva y unificada (el cristianismo o el Islam).

Mitología y religión

Si la diferencia entre un mito y un cuento de hadas en la literatura no es obvia para muchos, entonces la frontera que separa el mito y la religión es aún más invisible para una persona inexperta en la materia. A lo largo de la historia, muchos científicos han estudiado este tema. Algunos intentaron limpiar la religión de la mezcla de mitología, otros ensalzaron la segunda y desconfiaron de la primera. Hoy en día, la profunda conexión entre estos dos conceptos y sistemas es obvia para los investigadores.

Como ya se mencionó, los mitos actúan como equivalente. ciencia moderna en una determinada etapa del desarrollo humano. Explican la estructura del mundo y en esta función están lejos de la religión. Al mismo tiempo, los mitos justifican normas de comportamiento y costumbres. Confirman la inmutabilidad de muchos rituales y prohibiciones sociales y los dotan de carácter sagrado. Así surgen las costumbres religiosas a partir de los mitos. La secuencia de acciones rituales y la necesidad de prohibiciones se deben al hecho de que esto es exactamente lo que hicieron los dioses o héroes representados en el mito. Sin embargo, la religión no puede considerarse una educación secundaria. Para muchos seguidores de uno u otro culto, la mitología no tenía de gran importancia. No había necesidad de creer sus historias. Se consideraba importante el culto a los dioses y el conocimiento de los rituales. Así, la religión y la mitología mantuvieron cierta independencia entre sí y primeras etapas desarrollo de la sociedad. Y en la mayoría de los casos es imposible determinar la primacía de uno sobre el otro.

La diferencia entre mito, cuento de hadas y religión, leyenda y tradición, se aclara sólo después de un examen detallado de cada categoría por separado. El mito puede considerarse el antepasado de casi todos los géneros literarios e incluso del propio arte de contar historias. La situación es algo diferente con la religión. La mitología está estrechamente relacionada con él, pero no es su fuente. Explica muchos rituales religiosos, pero a menudo resulta ser un componente agravante e innecesario.

MÚSICA Y OTRAS ARTES

Lección 7

Tema: Mitos y cuentos de hadas: una fuente eterna de arte.

Objetivos de la lección: desarrollar la capacidad de encontrar interacciones entre música y literatura y expresarlas en la reflexión; Analizar y resumir la variedad de conexiones entre música y literatura.

Durante las clases:

Organizar el tiempo.

Suena la música de P. I. Tchaikovsky: Pas de deux del ballet “El Cascanueces”.

Lea el epígrafe de la lección. ¿Cómo lo entiendes?

Escribe en la pizarra:

“El mundo es como un cuento de hadas. Cuentos del pueblo
Su sabiduría es oscura, pero doblemente dulce,
Como esta antigua y poderosa naturaleza,
Desde la infancia se hundieron en mi alma…”
(N. Zabolotsky)

Mensaje del tema de la lección.

Cuéntame, ¿cómo sonaba la música que escuchábamos? (Sonaba mágica, gentil, increíblemente hermosa. Cuando la escuchas, parece como si estuvieras en un cuento de hadas).

Sí, por supuesto, esto es cierto. No es casualidad que comencemos esta lección con la maravillosa música de Tchaikovsky, este maravilloso compositor y narrador. Hoy nos iremos muy lejos viaje musical a tiempo.

Trabajar en el tema de la lección.

1. La música en mitos, cuentos y leyendas.

Hay muchísimos eventos musicales cuyo comienzo está tan lejos de nosotros que ni siquiera el telescopio mágico del tiempo podría acercarlos claramente. Sin embargo, no nos enojemos. Nuestra memoria vendrá a rescatarnos más de una vez; la memoria común de la humanidad es una “máquina del tiempo” mágica capaz de movernos en el tiempo y el espacio.

Las guías más maravillosas e interesantes del pasado lejano para la gente siempre han sido los antiguos cuentos de hadas, mitos y leyendas sobre la música y los músicos.

Desde lo más profundo de los siglos surgieron mitos antiguos creados por la imaginación popular. Los antiguos griegos creían que con la llegada del calor, hermosas niñas, nueve hermanas, nueve hijas del señor de los dioses, Zeus, se reunían para festividades en la cima del monte Parnaso. Fueron llamadas las musas de la vida, las diosas del canto. Patrocinaron las artes y las ciencias.

Las jóvenes diosas-musas son hijas de 3eus y la diosa de la memoria Mnemosyne. Hay nueve en total y cada uno de ellos es condescendiente. un cierto tipo arte, ciencia. Así, cuatro de ellas son la patrona del arte musical y poético: Euterpe, la musa de la poesía y las canciones líricas, Calliope, la musa. poesía épica, leyendas antiguas, Polyhymnia - la musa de los himnos sagrados, Erato - la musa amo la poesía. Terpsícore es la patrona de la danza, Talía es la patrona de la comedia, Melpómene es la patrona de la tragedia. La octava musa es Clio, la patrona de la historia; noveno - Urania - patrona de la astronomía.

Sacando agua del manantial castellano o de la fuente de Hipocrene, las musas la regalaban a los elegidos. Aquellos que bebieron la humedad vivificante se convirtieron en artistas, poetas, bailarines y actores, músicos y científicos.

De pie en círculo, las musas bailaron y cantaron al son de la cítara dorada, interpretada por el patrón de las artes, el dios Apolo. Y cuando sus voces divinas cantan himnos con el acompañamiento de la cítara dorada de Apolo, el mundo entero escucha con reverencia su canto armonioso. Las voces de las niñas se fusionaron en un coro armonioso, y toda la naturaleza, como encantada, escuchó las dulces melodías. La gente se volvió más amable y los dioses se volvieron más misericordiosos.

¿Cuál es el significado de los mitos, cuentos de hadas e historias? (Los mitos, los cuentos de hadas y las leyendas son la fuente eterna del arte. Esto se aplica no solo a la música, sino también a la literatura y la pintura. Todas estas fuentes han abierto nuevas facetas de la creatividad de los grandes autores de diversas obras de arte. El arte no no copia la vida real, sino que vive su propia vida, no sujeta a la vanidad de la vida ordinaria.)

2. Escuchar pieza musical

El encanto de los cuentos de hadas y los mitos es tan grande que su influencia se puede encontrar en muchas obras relacionadas con imágenes de la naturaleza.

Ahora escucharemos la obra de Anatoly Konstantinovich Lyadov "El lago mágico".

Si miras el agua durante mucho tiempo, ya sean las enormes olas del mar o las pequeñas ondas del lago, empieza a parecer que alguien está pintando sobre el agua con su pincel invisible. Este dibujo es imposible de captar y recordar; cambia todo el tiempo. Allí puedes ver cualquier cosa: los rostros misteriosos de criaturas de otro mundo, el pelo rizado de las niñas o un ojo de pez que te mira desde las profundidades.

Una persona no puede vivir en el agua, pero sentado en la orilla, especialmente al anochecer, uno realmente cree que allí, en el fondo, también hay vida propia. Y ella es tan hermosa como entre la gente. Sólo el legendario Sadko se atrevió a bajar al fondo hasta el Rey del Mar, y aun así resultó que simplemente lo había soñado todo...

Quizás, de la misma manera, sentado en la orilla al anochecer, Anatoly Lyadov soñó con la vida mágica del lago. De su boceto se conserva un dibujo de un lago forestal en las cercanías del pueblo de Polynovka, con juncos y abetos en la orilla, que probablemente sirvió como prototipo para escribir música. Si fuera artista, habría aplicado estos magníficos colores al lienzo. Pero el compositor tiene su propia paleta. Pinta con sonidos: voces e instrumentos, y fue la paleta de la orquesta la que encarnó perfectamente esta fabulosa idea. Cuando tocó esta pieza fue de tal manera que en cada sonido del piano parecían escucharse los timbres de diferentes instrumentos. (Escuchando la obra).

¿Qué nos puedes contar sobre la pieza que escuchaste? Quizás hayas notado alguna peculiaridad en esta obra. (La música sonaba tranquila, pacífica, fabulosa, mágica, no había emoción ni tensión en ella).

Así es, la música transmitía el estado. completa tranquilidad y fabulosa belleza, y además de esto, como bien notaste, no hubo tensión y desarrollo dramático en la música, la imagen del lago mágico es de naturaleza contemplativa, lo cual es la peculiaridad de esta obra, ya que existen muy pocos obras donde no hay clímax, tensión, desarrollo. Al final de la obra, la imagen desaparece gradualmente, la sonoridad disminuye y el lago se hunde en el silencio. Todo el encanto de los cuentos populares rusos, todo el encanto mágico de los fabulosos paisajes forestales habitados por criaturas misteriosas, encontró su expresión musical en esta obra.

No sólo imágenes de varios leyendas populares, pero las tramas y personajes de todas las mitologías del mundo se plasmaron en la música a su manera, dándole una enorme originalidad semántica. Recordemos algunos de ellos. (El alumno lee el material preparado).

- Una vez, según cuenta la leyenda, el dios de los bosques Pan conoció a la bella ninfa Siringe y se enamoró de ella a primera vista. A Pan, cuya cabeza estaba coronada de cuernos y cuyas piernas tenían pezuñas, no le gustaba Syrinx. Ella se alejó corriendo de él.

El amoroso Pan la persiguió, pero un denso bosque escondió a la chica que se alejaba corriendo de él. Pan ya la había alcanzado y extendió su mano hacia adelante. Pensó que la había alcanzado y la sujetaba por el cabello, pero resultó que no era el cabello de la niña, sino el follaje de la caña. Dicen que la tierra le ocultó a la doncella y en su lugar dio a luz una caña. Por ira y resentimiento, Pan cortó la caña, creyendo que ocultaba a su amada. Pero ni siquiera después de eso pude encontrarla. Luego se dio cuenta de que la niña se había convertido en una caña y se entristeció mucho porque él mismo la mató. Pan recogió todas las cañas como partes de un cuerpo, las unió, las tomó en sus manos y comenzó a besar los cortes frescos. Su aliento penetró por los agujeros de las cañas y la siringe empezó a sonar. Sad Pan talló una flauta melodiosa a partir de una caña y no se ha separado de ella desde entonces.

EN Antigua Grecia Estaba muy extendida una flauta de varios cañones: la flauta de Pan o Syrinx. La siringe consta de varios tubos, cada uno de ellos es una caña. Así como la flauta fluye bajo los dedos de Atenea, Siringe canta en la boca de Pan. (Escuchando la obra “Huir de la celebración mundana” de M. Zamfir).

Imitando el sonido de instrumentos musicales míticos, los compositores mejoraron los timbres, buscaron nuevas combinaciones de ellos e introdujeron en la partitura orquestal las voces de los pájaros, el sonido del viento y el murmullo de los chorros de agua. Espacio musical Lleno de sonidos vivos, las características figurativas adquirieron una autenticidad artística extraordinaria.

Escuche un extracto de pieza de piano Mauricio Ravel. No te diré el nombre de esta obra, intenta nombrarlo tú mismo. (Escuchando música).

¿Cómo es esta música, qué se representa en los sonidos? compositor famoso? (Se escuchan las respuestas de los niños y se sacan conclusiones sobre este apartado).

Esta música representa los sonidos de las olas y esta pieza se llama "El juego del agua". Se puede oír claramente el brillo de los aviones que brillan bajo el sol.

Epígrafe a este trabajo Ravel tomó versos de un poema de Henri de Regnier: “El dios del río riéndose de los arroyos que le hacen cosquillas”. Y lo perfila de manera tan visible que podemos imaginar un hermoso día soleado, cristalino. cuerpo de agua limpia y la risa del dios del río, que se funde con la risa del agua que corre rápidamente.

La visibilidad se revela incluso en la notación musical. En el siguiente ejemplo musical Esta visibilidad es bastante obvia. En la capa superior del sonido musical se representan literalmente amplias inundaciones de olas de río.

Resumen de la lección.

Ahora es difícil nombrar género literario, que la música no intentaría traducir a su idioma. Una variedad de géneros poéticos - elegías y odas, baladas e himnos, formas poéticas - rondó, soneto, octava - todo esto, además de las formas tradicionales de canto y romance, sonaba en la música, enriqueciéndola con nuevas entonaciones, nuevos medios de expresión.

Convertirse en parte de la música, imagenes literarias incursionó en cantatas, oratorios, óperas e incluso abarcó el campo de la música instrumental. El himno suena en el coro final de la ópera "Una vida para el zar" de M. Glinka, en la oda "A la alegría" de F. Schiller, en el final de la última, la Novena Sinfonía de L. Beethoven. “Elegía” de J. Massenet, las baladas de F. Chopin son valiosas por derecho propio géneros musicales, quienes se alejaron de su prototipo poético, pero conservaron la estructura figurativa y el lirismo inspirado de estos géneros poéticos.

Así la literatura da vida a un espacio enorme arte musical. Y estas son partes tan importantes como:

• música vocal: ópera, oratorio, romance, canción;
• música escénica: ballet, obra dramática con música, musical;
• programa de música creado sobre una trama literaria, incluida música instrumental: sinfonía, concierto, obra de teatro.

Sin la influencia de la palabra, la estructura de la obra musical probablemente sería completamente diferente, discurso musical, que se ha vuelto expresivo y significativo gracias a su colaboración con la poesía. Esta asociación continúa hasta el día de hoy. A pesar de que tanto la poesía como la música han adquirido independencia desde hace mucho tiempo, la capacidad de conquistar enormes espacios de arte, a veces se reencuentran, y esos encuentros conducen una y otra vez a nuevos descubrimientos. Y esto no es sorprendente: después de todo, es imposible romper por la fuerza algo que durante muchos siglos ha crecido junto no solo con ramas, sino también con raíces.

Literatura y música: su unión queda marcada para siempre con el sello de una noble influencia mutua. Porque tanto la música aprendió de la literatura como la literatura aprendió sólo lo mejor de la música.

Preguntas y tareas:

1. ¿Existe una gran influencia de la literatura en la música? ¿Cómo se manifiesta?
2. ¿Qué tipos de literatura utilizan los compositores al crear obras musicales?
3. Nombra los tipos de música que surgieron bajo la influencia de la literatura.
4. En el “Diario de observaciones musicales”, escribe un poema que podrías ofrecer a un compositor para crear una canción. Intente explicar su elección.

Desarrollo de la lección por I.V. Koneva y N.V. Terentyeva.

Presentación:

Incluido:
1. Presentación - 26 diapositivas, ppsx;
2. Sonidos de la música:
Chaikovski. Pas de deux del ballet “El Cascanueces”, mp3;
Liadov. Lago Mágico, mp3;
Enmarañar. Juego de agua, mp3;
Huir de la celebración mundana (flauta de pan), mp3;
3. Artículo adjunto: notas de la lección, docx.

Fotos de Liliya Babayan, Alexey Chernikov y Anna Benu Vestuario de Ekaterina y Svetlana Miroshnichenko, Anna Benu y Valentina Meshcheryakova

Maquillaje de Anastasia Dudina

Diseño de portada de Alexander Smolov y Anna Benu.

Introducción
¿De qué hablan los mitos y los cuentos de hadas?

Todos los cuentos de hadas tienen en común los restos de una creencia que se remonta a la antigüedad y que se expresa a través de una comprensión figurativa de las cosas suprasensibles. Esta creencia mítica es como pequeños trozos de piedras preciosas rotas que yacen esparcidos en el suelo cubierto de hierba y flores y que sólo pueden ser descubiertos por un ojo atento. Su significado se ha perdido hace mucho tiempo, pero aún se percibe y llena de contenido el cuento de hadas, al mismo tiempo que satisface el deseo natural de milagros; Los cuentos de hadas nunca son un juego de colores vacío, desprovisto de contenido fantástico.

Guillermo Grimm

Crear un mito, por así decirlo, atreverse a buscar una realidad superior detrás de la realidad del sentido común es el signo más claro de la grandeza del alma humana y la prueba de su capacidad de crecimiento y desarrollo sin fin.

Louis-Auguste Sabatier, teólogo francés

La vida es un mito, un cuento de hadas, con sus héroes positivos y negativos, secretos mágicos que conducen al autoconocimiento, altibajos, lucha y liberación del alma del cautiverio de las ilusiones. Por lo tanto, todo lo que se nos presenta en el camino es un enigma que nos presenta el destino en forma de Medusa, una gorgona o un dragón, un laberinto o una alfombra voladora, de cuya solución depende el esquema mitológico posterior de nuestra existencia. En los cuentos de hadas, los escenarios de nuestras vidas laten con un ritmo palpitante, donde la sabiduría es el pájaro de fuego, el rey es la razón, Koschey es el velo de los engaños, Vasilisa la Bella es el alma...

El hombre es un mito. El cuento de hadas eres tú...

Anna Benú

¿Por qué los cuentos de hadas y los mitos son inmortales? Las civilizaciones mueren, los pueblos desaparecen y sus historias, la sabiduría de los mitos y las leyendas cobran vida una y otra vez y nos emocionan. ¿Cuál es el poder de atracción escondido en las profundidades de su narrativa?

¿Por qué los mitos y los cuentos de hadas no pierden su relevancia en nuestra realidad?

¿Qué es lo más real del mundo para ti, lector?

Para cada persona, lo más real del mundo es él mismo, su mundo interior, sus esperanzas y descubrimientos, sus dolores, derrotas, victorias y logros. ¿Hay algo que nos preocupe más que lo que nos está pasando ahora, en este período de la vida?

En este libro, considero los cuentos de hadas y los mitos como guiones de la vida de cada uno de nosotros. Se trata de nuestros pájaros de fuego de la sabiduría y las ilusiones de las Serpientes de Gorynych que cuentan las historias antiguas. Los mitos antiguos hablan de nuestra victoria sobre el caos de los obstáculos cotidianos.

Por eso, los cuentos de hadas son inmortales y queridos para nosotros, nos llevan a nuevos viajes, nos alientan a nuevos descubrimientos de sus secretos y de nosotros mismos.

Este libro examina una de las muchas facetas de la interpretación de los mitos antiguos y cuentos de hadas de diferentes pueblos, el pensamiento mitológico de los cuentos de hadas y su simbolismo.

Muchos investigadores de cuentos de hadas y mitos identifican sus diversos aspectos, diversos métodos de interpretación, enriqueciéndose mutuamente. Vladimir Propp examina los cuentos de hadas desde el punto de vista de las creencias, ritos y rituales populares.

KG. Jung y sus seguidores, desde el punto de vista de la experiencia arquetípica de la humanidad. Jung argumentó que es a través de los cuentos de hadas como mejor se puede estudiar la anatomía comparada de la psique humana. “El mito es un paso natural y necesario entre el pensamiento inconsciente y el consciente”(K.G Jung).

El investigador estadounidense de mitos Joseph Campbell considera los mitos una fuente de desarrollo, información e inspiración para la humanidad: “El mito es la puerta secreta a través de la cual la energía inagotable del cosmos se vierte en los logros culturales del hombre. Las religiones, las filosofías, el arte, las instituciones sociales de los pueblos primitivos y modernos, los descubrimientos básicos de la ciencia y la tecnología, incluso los sueños que llenan nuestro sueño, son gotas de la mágica copa hirviendo del mito”.

El filósofo indio del siglo XX Ananda Coomaraswamy habla del mito: "El mito encarna el acercamiento más cercano a la verdad absoluta que se puede expresar con palabras".

John Francis Birline, un mitólogo estadounidense, escribe en su libro “Mitología Paralela”: "Mitos– la forma más antigua de ciencia, la reflexión sobre cómo surgió el Universo... Los mitos, tomados por sí solos, muestran sorprendentes similitudes entre las culturas de diferentes pueblos separados por grandes distancias. Y estos puntos en común nos ayudan a ver la belleza de la unidad de la humanidad detrás de todas las diferencias... El mito es una especie de lenguaje único que describe realidades que se encuentran más allá de nuestros cinco sentidos. Llena el vacío entre las imágenes del subconsciente y el lenguaje de la lógica consciente”.

A.N. Afanasyev ve con asombrosa consistencia los fenómenos naturales en todos los mitos y cuentos de hadas: el sol, las nubes, los truenos y los relámpagos. Prometeo es el fuego del relámpago encadenado a una nube de roca; el malvado Locky de la mitología alemana: nubes y truenos; el dios Agni de la mitología india - "relámpago alado"; “el atizador es el emblema del rayo del dios Agni, la escoba es el torbellino que aviva las llamas de la tormenta”; caballo alado - torbellino; Baba Yaga volando en una escoba torbellino es una nube; montaña cristalina y dorada - cielo; Isla Buyan – cielo primaveral; el poderoso roble de la isla Buyan, como el maravilloso árbol del Valhalla, es una nube; todos los dragones y serpientes con los que luchan los héroes también son nubes; la bella doncella es el sol rojo, abducido por la serpiente, símbolo de las nieblas invernales, las nubes de plomo, y el libertador de la doncella es el héroe del rayo, rompiendo las nubes; milagro-yudo pez-ballena, pez dorado y lucio Emelya, cumplimiento de deseos: una nube llena de la fructífera humedad de la lluvia vivificante, etc. etc.

Afanasyev en su libro "Opiniones poéticas de los eslavos sobre la naturaleza" examina con gran detalle y volumen una de las facetas de la interpretación de los cuentos de hadas y los mitos.

Por supuesto, una persona que vive rodeada de la naturaleza y sus elementos no puede evitar reflejarlo en sus comparaciones poéticas. Pero como microcosmos, una persona lleva dentro de sí un reflejo del macrocosmos: todo el mundo circundante, por lo que podemos considerar el pensamiento mitológico de cuento de hadas de la humanidad como un reflejo sobre el significado y el propósito de la existencia en este vasto y asombroso. mundo lleno de pistas y pistas.

“El mito es una historia simbólica que revela el significado interno del universo y de la vida humana”(Alan Watts, escritor inglés y comentarista occidental de textos budistas zen).

El estudio más objetivo del pensamiento mitológico de los pueblos antiguos puede lograrse sintetizando la experiencia de muchos autores.

Mircea Eliade apuesta por el estudio de los sistemas simbólicos, que constituyen una de las áreas del autoconocimiento humano, combinando las diversas experiencias de los profesionales: “...un estudio de este tipo será verdaderamente útil sólo si existe la cooperación entre científicos de diferentes especialidades. Los estudios literarios, la psicología y la antropología filosófica deben tener en cuenta los resultados de los trabajos realizados en el campo de la historia de las religiones, la etnografía y el folclorismo”.

Este estudio no pretende una objetividad absoluta. ¿Y quién puede reclamarlo, aunque quiera? La verdad, oculta por muchos velos, de repente levanta por un momento una de sus cortinas para aquellos que miran atentamente su rostro esquivo, da la alegría de encontrar a quien la ama y nuevamente se desliza bajo los velos fantasmales de secretos infinitos. Pero aún nos queda la alegría del encuentro y su aroma, su aliento...

Entonces, una vez, comenzando a pensar en el significado de los mitos y cuentos de hadas, tratando de penetrar en su esencia, experimenté la alegría del descubrimiento, analizándolos primero en lecciones con niños y luego con estudiantes. Me pareció - ¡eureka! ¡Abrí! Y unos años más tarde, cuando recibí mi diploma en la escuela Waldorf, leí un libro del investigador alemán de cuentos populares europeos Friedel Lenz, descubriendo muchos de mis descubrimientos, pero hechos mucho antes. Bueno, al menos esto indica una mayor objetividad de estos descubrimientos. Y la alegría de encontrar un cuento de hadas en la propia vida, la creación del mito de la propia existencia, siempre permanece con nosotros.

Comencemos con una excursión a la historia.

“La palabra “mito” proviene del griego mitos, que en la antigüedad significaba “palabra”, “declaración”, “historia”... El mito suele explicar costumbres, tradiciones, fe, instituciones sociales, diversos fenómenos culturales o fenómenos naturales, basado en hechos supuestamente reales. Los mitos hablan, por ejemplo, del origen del mundo, cómo se crearon las personas y los animales, dónde y cómo se originaron algunas costumbres, gestos, normas, etc.

Los mitos suelen clasificarse por temas. Los más comunes son los mitos cosmogónicos, los mitos sobre héroes culturales, los mitos sobre el nacimiento y la resurrección y los mitos sobre la fundación de ciudades.

La creación de mitos es una propiedad de la conciencia humana en general. El mito se forma en sus formas originales en el subconsciente y la conciencia de una persona; está cerca de su naturaleza biológica”. (Laletin D.A., Parkhomenko I.T.)

Los cuentos de hadas y los mitos creados en diferentes partes del mundo son igualmente interesantes, comprensibles y atractivos para personas de todas las nacionalidades, edades y profesiones. En consecuencia, los símbolos e imágenes incrustados en ellos son universales, característicos de toda la humanidad.

El propósito de este estudio no es discutir sobre las diferencias entre mito y cuento de hadas, sino analizar símbolos y fenómenos similares que existen en ellos. Para ello pensemos que existe el pensamiento simbólico.

El pensamiento simbólico ha sido inherente al hombre desde el principio de los tiempos. Miremos a nuestro alrededor: las letras del alfabeto son símbolos; los libros son un conjunto de símbolos que entendemos; Las palabras son un conjunto de sonidos que convencionalmente hemos aceptado como estándar y por tanto nos entendemos entre sí. Al mencionar sólo estos dos conceptos: palabras y letras, queda claro que sin símbolos y pensamiento simbólico el desarrollo humano es imposible. Podemos enumerar más: símbolos de religiones, designaciones médicas, unidades monetarias, señales de tráfico, símbolos ornamentales en el arte, designaciones de elementos químicos, designaciones y símbolos utilizados en el mundo de la informática, etc. Y cuanto más se desarrolla la civilización, más requiere signos y símbolos convencionales para designar ciertos fenómenos que se abren ante ella.

“...gracias a los símbolos, el Mundo se vuelve “transparente”, capaz de mostrar al Todopoderoso”(Mircea Eliade).

¿Cómo entendían el mundo los pueblos antiguos? ¿Qué transmite en esencia un cuento de hadas y un mito, además de lo que se encuentra en la “superficie” del texto?

“El modo de pensar simbólico no es sólo inherente a los niños, a los poetas y a los locos”, escribe el historiador de las religiones Mircea Eliade, “es parte integrante de la naturaleza del ser humano, precede al lenguaje y al pensamiento descriptivo. El símbolo refleja algunos de los aspectos más profundos de la realidad que no son susceptibles de otras formas de comprensión. Las imágenes, los símbolos y los mitos no pueden considerarse invenciones arbitrarias. psique-almas, su función es revelar las modalidades más ocultas del ser humano. Su estudio nos permitirá comprender mejor al hombre en el futuro...” (Mircea Eliade. “El mito del eterno retorno”).

Un análisis simbólico de las representaciones mitológicas y de cuentos de hadas de civilizaciones antiguas puede revelarnos mucho. El estudio de los símbolos es un viaje interminable y atractivo a través del tiempo y el espacio, que conduce a lo atemporal, a la comprensión de nosotros mismos.

Aproximación histórica y simbólica al análisis de los cuentos de hadas.

Explorador famoso cuento de hadas V.Ya. Propp, que estudió las raíces históricas de los cuentos de hadas, establece conexiones entre los cuentos de hadas y el sistema social, el rito y el ritual.

Nueve
Reino lejano, trigésimo estado

V.Ya. apoyo da un ejemplo de cómo el héroe busca una novia lejos, en el trigésimo reino, y no en su propio reino, creyendo que los fenómenos de la exogamia podrían reflejarse aquí: por alguna razón la novia no puede ser tomada de su propio entorno. . Este fenómeno puede verse no sólo desde un punto de vista histórico, sino también simbólico. Para hacer esto, debes recurrir al simbolismo de los números. El reino lejano es tres veces nueve. Aquí vemos tres: un número místico destacado en todas las culturas antiguas (ver "Simbolismo de los números en los cuentos de hadas"). Los antiguos imaginaban el mundo como una especie de principio trino, como veremos más adelante analizando los mitos cosmogónicos. La trinidad de idea, energía y materia; mundos: celestial, terrenal y subterráneo, más allá. Nueve es el último número del uno al diez; luego los números se repiten en interacción. Cuando multiplicas nueve por cualquier número, el resultado de sumar los dígitos de la suma resultante siempre será nueve. Por ejemplo, 2?9 = 18, 1+8 = 9, 3?9 = 27, 2+7 = 9, 9?9= 81, 8+1 = 9, etc. Por tanto, el 9 encarna la plenitud de todos los números y es un símbolo del infinito. Se puede suponer que el reino lejano es un símbolo de la plenitud de la trinidad del mundo, que el personaje principal busca, quiere encontrar y aliarse con él, casándose con una bella doncella y muchas veces reinando en él sin regresando. Mircea Eliade cree que el árbol que crece lejos está en realidad en otro mundo: no una realidad física, sino una realidad trascendental.

EN cuento de hadas alemán(Afanasyev, volumen 2) un pastorcillo sube árbol enorme tres veces durante nueve días. Después de pasar los primeros nueve días, se encuentra en el reino del cobre con una fuente de cobre, después de pasar los siguientes nueve días, en reino de plata con fuente de plata. Levantándose por otros nueve días, entra reino dorado con un manantial que brota de oro. Aquí vemos la evolución de la conciencia, el movimiento vertical del cobre, menos precioso, al oro. El oro es también símbolo del sol, sus rayos y la verdad. Aquellos. aquí observamos el viaje de la conciencia hacia la verdad escondida en la cima del árbol del mundo: la cima del cosmos. Nueve días es un ciclo completo. (No es casualidad que el embarazo dure exactamente nueve meses). Eso es. un niño aprende el mundo de acuerdo con las etapas de conocimiento desde uno (conocimiento elemental inicial, hasta nueve) la integridad de un área determinada del ser, porque entonces los números simplemente se repiten. Esto se puede comparar con la escuela desde el primero al noveno grado: el conocimiento del reino del cobre, la recopilación de los conocimientos iniciales necesarios. Los siguientes nueve pasos del ascenso al reino plateado son estudiar en una universidad, adquirir experiencia y conocimientos más profundos y valiosos. Lo que sigue es un ascenso de nueve pasos hacia el reino dorado: el reino de la madurez de la experiencia dorada, verdadera y fructífera acumulada a lo largo de los años de ascenso.

Una visita a los reinos del cobre, la plata y el oro y la inmersión en sus fuentes habla del camino del conocimiento desde el conocimiento terrenal hasta las alturas del conocimiento celestial, hasta el oro de la verdad, hasta la experiencia trascendental y la transformación en él.

Diez
Trigésimo reino-estado

Diez es uno y cero. La unidad es el punto de partida. Pitágoras decía: “Uno es el padre de todo”, refiriéndose con esta figura al Logos, la idea original que crea el mundo, aquello de donde nace todo. El cero precede al uno, esta es la inexistencia, el océano primordial del que nace el Logos, el uno y donde todo, habiendo pasado por su camino de desarrollo, regresa. El cero es un cierto estado infinito y atemporal. Uno y cero son una idea y su plena implementación y finalización, hasta el regreso a su fuente original, la plena realización de esta idea.

El trigésimo reino es tres veces diez. Esta es la realización completa de tres mundos: el mundo de las ideas - celestial, espiritual, el mundo de las emociones - la esfera de la existencia terrenal y el mundo de las acciones o experiencias de los antepasados ​​- el reino El más allá(en uno de los contextos).

Otro ejemplo de Propp. Establece analogías entre la costumbre de coser la piel de un muerto y un motivo de cuento de hadas en el que el héroe se cose, por ejemplo, en la piel de una vaca, luego es recogido por un pájaro y llevado a una montaña. o al reino lejano. Aquí también se puede aplicar no sólo un enfoque histórico, sino también simbólico basado en raíces históricas. Así, en muchas culturas arcaicas existía un culto a la madre, y en las culturas agrícolas la vaca llevaba el principio maternal dador de vida y era un símbolo de fertilidad. Coserse en la piel de una vaca significa renacer simbólicamente en el útero. A continuación, el pájaro interpreta al héroe. Pájaro - habitante esfera celestial, que entre la mayoría de los pueblos era un símbolo de la esfera espiritual, el cielo era la morada de seres superiores, los dioses. El pájaro lleva al héroe al lejano décimo reino, es decir. Al renacer en la piel de una vaca, el héroe adquiere la plenitud del ser con la ayuda del pájaro: su aspiración al conocimiento.

Propp también cree que algunas tramas de cuentos de hadas surgieron como resultado de un replanteamiento del ritual y el desacuerdo con él. Así, “existía la costumbre de sacrificar una niña al río, de la que dependía la fertilidad. Esto se hacía al comienzo de la siembra y se suponía que promovería el crecimiento de las plantas. Pero en el cuento de hadas, el héroe aparece y libera a la niña del monstruo al que fue llevada para ser devorada. De hecho, en la era del ritual, tal “libertador” habría sido despedazado como el mayor malvado, poniendo en peligro el bienestar del pueblo, poniendo en peligro la cosecha. Estos hechos muestran que la trama a veces surge de una actitud negativa hacia la realidad histórica que alguna vez fue anterior”.

Y esta trama está sujeta a un análisis simbólico. El motivo de “la bella y la bestia” fue encontrado por primera vez por el antiguo filósofo y escritor romano Apuleyo en su novela “El asno de oro”, en la que incluyó un cuento de hadas llamado “Cupido y Psique”. Nombre protagonista sugiere que la acción tiene lugar en la esfera del anima: el alma, esfera emocional persona. Analizando más a fondo los cuentos de hadas, veremos que lo femenino es la esfera de las emociones, el alma, y ​​lo masculino es la esfera del logos, la razón. Un monstruo, una serpiente, un dragón son símbolos de caos, agresión inconsciente, instintos que buscan absorber a la doncella irracional: emociones, alma, pero la esfera de la razón vence este principio negativo y se libera de él. Si utilizamos la terminología de Freud, entonces el Héroe es el Yo humano, el núcleo consciente y racional de la personalidad. El conocimiento sobre cómo vencer el caos y por qué medios, cómo derrotar al monstruo y liberar a la virgen, la esfera psicoemocional, lo proporciona al héroe Superyó. El monstruo en sí: es un "caldero hirviente de instintos".

Así, los cuentos de hadas tienen raíces históricas que se convierten en un símbolo objetivo comprensible para todos. En Rusia existía el ritual de hornear demasiado a un bebé si nacía prematuro o enfermizo. Al niño lo cubrieron con masa, que simboliza los rayos del sol, lo colocaron sobre una empuñadura y lo metieron en un horno caliente, y cuando lo sacaron, se creía que había nacido de nuevo. Aquí podemos establecer analogías con la trama donde Baba Yaga, llevándose a los niños, busca quemarlos en el horno, es decir. renacer simbólicamente.

Propp también llega a la conclusión de que no todo en los cuentos de hadas puede explicarse por la realidad histórica, la tradición y el ritual. Por lo tanto, “si Baba Yaga amenaza con comerse al héroe, esto no significa que aquí tengamos ciertamente un resto de canibalismo. La imagen del caníbal yaga podría haber surgido de otra forma, como reflejo de algunas imágenes cotidianas mentales, más que reales... En el cuento de hadas hay imágenes y situaciones que claramente no se remontan a ninguna realidad. Estas imágenes incluyen, por ejemplo, una serpiente alada y un caballo alado, una choza sobre patas de pollo, Koschey, etc.”

Propp atribuyó estos símbolos a la realidad mental.

Mircea Eliade considera que los héroes de los mundos mitológicos y de cuentos de hadas nacen en la esfera del subconsciente. “El subconsciente, como se le llama, es mucho más poético y filosófico, más místico que la vida consciente... El subconsciente está habitado no solo por monstruos: allí también se esconden dioses, diosas, héroes y hadas; y los monstruos del subconsciente también son mitológicos, continúan desempeñando las mismas funciones que se les asignan en todos los mitos: en última instancia, ayudan a la persona a liberarse completamente, a completar su iniciación”.

Si los cuentos de hadas se relacionaran únicamente con la realidad histórica, y la historia, las tradiciones y los rituales de todas las naciones fueran diferentes, entonces no se volverían universales.

La psicoanalista suiza, alumna de Jung, Marie-Louise von Franz, sostiene que los cuentos de hadas están fuera de la cultura, fuera de las diferencias raciales y son un lenguaje internacional para toda la humanidad, para personas de todas las edades y todas las nacionalidades. Marie-Louise von Franz rechaza la teoría del origen de los cuentos de hadas a partir del ritual, el rito, considerando la experiencia arquetípica de la humanidad como la base de los cuentos de hadas. Ella considera que el origen tanto de los cuentos de hadas como de los rituales proviene de la experiencia arquetípica. (Ejemplo: “la autobiografía de Black Deer, chamán de la tribu india Oglala Sioux”). Compara el embrujo de los personajes con la enfermedad mental y la liberación de la brujería con la liberación de la enfermedad. "CON punto psicológico visión héroe encantado un cuento de hadas podría compararse con una persona cuya organización estructural unificada de la psique ha sido dañada y por lo tanto no puede funcionar normalmente... Si, por ejemplo, el anima de un hombre se caracteriza por propiedades neuróticas, incluso si este hombre él mismo no es neurótico, todavía se sentirá hechizado hasta cierto punto... estar hechizado significa que alguna estructura particular del complejo mental está dañada o se ha vuelto inadecuada para funcionar, y toda la psique sufre por esto, ya que los complejos viven, por así decirlo, dentro de un cierto orden social, dado por la integridad de la psique, y esta es la razón por la que nos interesamos por el motivo del hechizo y los medios para curarlo”.

M. Eliade habla de la imaginación, que da lugar a mitos y cuentos de hadas, como parte integral salud mental persona y nación en su conjunto. “Esa parte esencial e integral del alma humana, que se llama imaginación, es lavada por las aguas del simbolismo y continúa viviendo en mitos y sistemas teológicos arcaicos... Sabiduria popular Insiste constantemente en la importancia de la imaginación para salud espiritual personalidad, por el equilibrio y la riqueza de su vida interior... Los psicólogos, y en primer lugar C.-G. Jung, demostraron hasta qué punto todos los dramas mundo moderno dependen de la profunda discordia de la psique del alma, tanto individual como colectiva, discordia causada principalmente por la esterilidad cada vez mayor de la imaginación. Tener imaginación significa utilizar toda tu riqueza interior, la efervescencia continua y espontánea de las imágenes”.