โครงร่างบทเรียนแกนนำ สรุปบทเรียนในสตูดิโอร้องสำหรับเด็ก "Hello, music!"

MBU ทำ "บ้าน" ความคิดสร้างสรรค์ของเด็กหมายเลข 4"

ที่อยู่: st. Morisa, 82a, Novokuznetsk, ภูมิภาค Kemerovo

สรุปชั้นเรียนร้อง

ติดตั้งร้องเพลง. “กฎมหัศจรรย์ของการร้องเพลง”

ผู้พัฒนา:

อารีเชวา สเวตลานา อิวานอฟนา

ครูการศึกษาเพิ่มเติม

สตูดิโอร้องและป๊อป "Orpheus"

โนโวคุซเนตสค์

จุดสนใจ:ศิลปะ.

หัวข้อบทเรียน:ติดตั้งร้องเพลง. "กฎมหัศจรรย์ของการร้องเพลง"

เป้า:การก่อตัวของแนวคิดเกี่ยวกับแนวคิด "ทัศนคติในการร้องเพลง" และ การใช้งานจริงในบทเรียนเรื่องเสียง

งาน:

แนะนำให้นักเรียนรู้จักแนวคิดเรื่อง "ทัศนคติในการร้องเพลง"

แนะนำกฎเกณฑ์การร้องเพลง

พัฒนาในเด็ก การรับรู้ทางดนตรี, อุปกรณ์เกี่ยวกับเสียง, การได้ยิน:

พัฒนาความจำ ความสนใจ การคิด ความเพียร

ปลูกฝังความสนใจในศิลปะการร้อง

รูปร่าง:บทเรียนการฝึกซ้อม

อุปกรณ์การเรียน:

เปียโน;

เครื่องดนตรี

โสตทัศนูปกรณ์;

การรวบรวมบันทึกย่อ

โฟโนแกรม

วิธีการจัดกิจกรรมนักศึกษา:กลุ่ม.

ความคืบหน้าของบทเรียน

เวลาจัดงาน, บทนำสู่หัวข้อ:

คำทักทายทางดนตรี

(ครูร้องเพลง: "สวัสดีพวก!" เด็ก ๆ ร้องเพลง: "สวัสดี Svetlana Ivanovna!")

ครู:วันนี้เราจะทำอะไรมากมาย เรื่องสำคัญ- มาทำความรู้จักกับ " กฎเวทมนตร์การร้องเพลง” ซึ่งหลีกเลี่ยงไม่ได้ ถ้าคุณทำตามพวกเขาคุณจะได้เรียนรู้การร้องเพลงได้ไพเราะอย่างแน่นอน แต่ก่อนอื่นฉันจะบอกคุณเกี่ยวกับการเตรียมการร้องเพลง เพื่อนๆ คิดว่านี่คืออะไรคะ?

เด็ก:นี่คือหลังตรงไหล่ตรง อารมณ์ดีฯลฯ

ครู:ขวา.

ส่วนสำคัญ

ติดตั้งร้องเพลง- นี่คือตำแหน่งที่ถูกต้องของร่างกาย (ลำตัว) เมื่อร้องเพลง เพื่อให้เสียงฟังดูอิสระและง่ายดาย ไม่ควรมีอะไรมารบกวน: ควรลดไหล่ลง หลังตรง คุณไม่จำเป็นต้องยืดคอและยกคางให้สูง (ไม่เช่นนั้นคุณจะกลายเป็นเหมือนไก่ทันที ที่ต้องการเอาชนะอีกาทุกคน) ท่าทางและความเป็นอยู่ที่ดีของคุณขึ้นอยู่กับวิธีที่คุณถือ "ร่างกาย" ของคุณ ท่าทางที่ดีเป็นสิ่งจำเป็นเสมอ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อร้องเพลง

ทัศนคติในการร้องเพลงที่ถูกต้องคือ “กฎมหัศจรรย์ของการร้องเพลง” และมีกฎเหล่านี้อยู่หลายข้อ ลองนับดูว่ามีกี่ตัว ฉันจะตั้งชื่อพวกเขาแล้วคุณก็นับ (ครูแสดง. วัสดุภาพซึ่งแสดงตำแหน่งที่ถูกต้องในการร้องเพลงยืนและนั่ง)

1. กฎหลักคือเมื่อร้องเพลงคุณไม่สามารถนั่งหรือยืนอย่างผ่อนคลายได้: คุณต้องรักษาความรู้สึกของสมรรถภาพทั้งภายในและภายนอก

2. ตั้งศีรษะให้ตรงอย่างอิสระ โดยไม่ก้มลงหรือเหวี่ยงไปด้านหลัง และอย่ายืดคอ

3. ยืนขาทั้งสองข้างให้มั่นคง ถ้านั่งแล้วให้แตะเก้าอี้เบาๆ และพิงขาด้วย

4. เมื่อร้องเพลงในท่านั่ง มือของคุณควรวางเข่าอย่างอิสระ

5. คุณไม่สามารถนั่งไขว่ห้างได้ เพราะท่านี้จะสร้างความตึงเครียดในร่างกายโดยไม่จำเป็น

7. อ้าปากให้กว้างและเป็นแนวตั้ง

8. กรามล่างควรว่าง ริมฝีปากควรเคลื่อนที่และยืดหยุ่น

คุณนับกฎได้กี่ข้อ?

เด็ก:กฎ 8 ข้อ

ครู:ทำได้ดีมาก คุณนับถูกแล้ว ตอนนี้เรารู้ว่ามีกฎมหัศจรรย์ 8 ข้อ แต่ฉันมีคำถามอีกข้อหนึ่ง เหตุใดกฎเหล่านี้จึงเรียกว่าเวทมนตร์

เด็ก:เพราะถ้าคุณทำตามกฎเหล่านี้ เสียงของคุณก็จะฟังดูไพเราะและง่ายดาย

ครู:ขวา. ตอนนี้เรามาร้องเพลงที่คุ้นเคยเกี่ยวกับนกฮูกตามกฎเหล่านี้กันดีกว่า ให้เรานั่งตัวตรง วางมือบนเข่า ยืดหลังให้ตรง

สวดมนต์เกี่ยวกับนกฮูก:

นกฮูกกำลังนั่งอยู่บนต้นไม้

และเธอก็ร้องเพลง O-U-U

อะไร. คำแปลก ๆ,

มันเป็นเสียงนกฮูกบีบแตร!

พวกเราวันนี้เราร้องเพลงในรูปแบบใหม่ตามกฎมหัศจรรย์ คุณคิดว่าพวกเขาช่วยเราไหม? เราเริ่มร้องเพลงอย่างอิสระและไพเราะเหรอ?

เด็ก:ใช่!

ครู:ดีมาก. ตอนนี้เรามาทำซ้ำเพลงที่เราเรียนรู้ในบทเรียนที่แล้ว

งานร้องและร้องประสานเสียงเหนือเพลง “ไกลจากแม่” เรียนท่อนที่สอง

3. สรุปบทเรียน การสะท้อน

ครู: พวกเรามาสรุปบทเรียนของเรากันดีกว่า วันนี้เราเรียนรู้อะไรใหม่บ้าง?

เด็ก: เราได้ทำความคุ้นเคยกับกฎการร้องเพลงที่มีมนต์ขลัง

ครู: มีกฎเหล่านี้กี่ข้อ? บอกฉันสิ?

ทำได้ดีมากวันนี้คุณทำได้ดี เรามาบอกลากันเถอะ ลาก่อน! (ในรูปแบบดนตรี).

(ครูร้องเพลง: "ลาก่อน!" เด็ก ๆ ร้องเพลง: "ลาก่อน!")

ทรัพยากรอินเทอร์เน็ตที่ใช้:

http://vocalmuzshcola.ru-resources:

หนังสือมือสอง:

การพัฒนา M. A. Mikhailova ความสามารถทางดนตรีในเด็ก คู่มือยอดนิยมสำหรับผู้ปกครองและครู สถาบันการพัฒนา พ.ศ. 2540 .

ฉันสามารถร้องเพลงได้อย่างสวยงาม

บันทึกบทเรียนชมรมแกนนำ

วี กลุ่มอาวุโส, ปีแรกของการศึกษา

เรียบเรียงโดย S. L. Golubtsova ผู้กำกับเพลง

MDOU "ศูนย์พัฒนาเด็กเล็ก - โรงเรียนอนุบาลหมายเลข 86"

เมืองเซเวโรดวินสค์

เนื้อหาของโปรแกรม:

1. ส่งเสริมให้เด็กกระตือรือร้นในการใช้เสียง
2. เสริมสร้างความสามารถในการร้องเพลงพร้อมเพรียงกันปากเปล่า , ร้องเพลงเสียงโดยใช้การเคลื่อนไหวของมือ
3. พัฒนาระดับเสียง การได้ยินแบบไดนามิกและเป็นจังหวะของเด็ก
4. พัฒนาการหายใจต่อไป
5. เพื่อส่งเสริมการพัฒนาการแสดงออกทางอารมณ์ในเด็ก: ร้องเพลงโดยไม่ตึงเครียด นุ่มนวล ไพเราะ
6. ฝึกร้องเพลงใส่ไมโครโฟน.

อุปกรณ์:

1. ไมโครโฟน.
2. ถ้วยน้ำต้ม หลอดสำหรับค็อกเทล
3. การ์ดที่มีตัวอักษรสระ

ความคืบหน้าของบทเรียน:

เด็ก ๆ เข้าไปในห้องโถง

ผู้กำกับดนตรี.เพื่อนๆ ฉันดีใจที่ได้พบคุณอีกครั้ง ดูสิว่าวันนี้มีแขกกี่คน มาทักทายพวกเขากันดีกว่า

เด็ก ๆ ร้องเพลง: "สวัสดี" โดยแสดงมือ

ตอนนี้เรามาทักทายกัน

ให้หูที่ควบคุมของคุณเลือกคำทักทายที่ดีที่สุดในวันนี้

เด็ก ๆ ยืนเป็นวงกลม

“ทักทายเพื่อนบ้านทางขวามืออย่างเป็นมิตร” ใส่ไมโครโฟน

ผู้กำกับดนตรี.คุณชอบคำทักทายของใครมากกว่ากัน? ทำไม

ฟังคำตอบของเด็กบางคน

ผู้กำกับดนตรี.วันนี้ในชั้นเรียนเราจะจำบางอย่าง กฎที่สำคัญร้องเพลงที่สวยงาม คุณได้พูดถึงสิ่งหนึ่งแล้ว: เราต้องพยายามดึงเสียงสระออกมาเพื่อให้การร้องเพลงของเราแตกต่างจากคำพูดทั่วไป คุณเห็นด้วยกับฉันไหม? คุณมีหูควบคุมที่ดี ตอนนี้ฟังเพลงอย่างระมัดระวังและพยายามแสดงจังหวะให้ถูกต้อง (ครึ่ง 2 ในสี่)

พบกับเพลง “Polka Flapper” ที่จัดขึ้น

เกมจังหวะ "ฉันเป็นเพื่อนของฉัน"

ในตอนท้ายของเกม เด็กๆ ไปที่เก้าอี้ใกล้เปียโน

ผู้กำกับดนตรี.เราเป็นเพื่อนที่ยอดเยี่ยมจริงๆ เอาใจใส่และใจดี เราปฏิบัติต่อกันด้วยความเอาใจใส่ คุณคิดว่าเสียงของเราจำเป็นต้องได้รับการดูแลอย่างดีหรือไม่?

ผู้กำกับดนตรี.เราควรทำอย่างไรเพื่อให้เสียงของเรายังคงไพเราะอยู่เสมอ?

คำตอบของเด็ก:

อย่าตะโกน อย่ากินไอศกรีมนอกบ้านในฤดูหนาว

ไม่ดื่ม น้ำเย็นอย่าหลงระเริงอยู่ในหิมะ

ทำให้คอของคุณแข็งขึ้น

ผู้กำกับดนตรี.ยกมือขึ้น ใครกำลังทำให้คอแข็งที่บ้าน? จำไว้ว่าเราทำมันได้อย่างไร

แจกแก้วน้ำให้เด็กๆ

จิบเล็กน้อย เงยหน้าขึ้น

และออกเสียงเสียงที่ดึงออกมา: A, E, I, O, U

ผู้กำกับดนตรี.ทำได้ดี! แต่เพื่อที่จะร้องเพลงได้ไพเราะ คุณจำเป็นต้องรู้กฎที่สำคัญอีกข้อหนึ่ง นั่นคือ สามารถควบคุมการหายใจได้ ให้การหายใจเข้าสั้นและเงียบ และการหายใจออกยาวและราบรื่น

แจกหลอดค็อกเทล

เมื่อสัญญาณของผู้ควบคุมวง เด็ก ๆ หายใจเข้า

และหายใจออกทางท่อในน้ำ

ผู้กำกับดนตรี.กฎสำคัญถัดไป: คุณต้องอ้าปากให้ดีและออกเสียงคำศัพท์ให้ชัดเจนทั้งเงียบและดัง

“ ฉันกำลังเดินลงบันได” - สวดมนต์

ร้องเพลงเปลี่ยนไดนามิก: f, p.

ผู้กำกับดนตรี. (กลัว)เพื่อนของเราเป็นจระเข้เขากลืนใครบางคนไป ใคร?

เด็กเสนอทางเลือกของตนเอง

มีเสียงร้องว่า "จระเข้กรีดร้อง"

ผู้กำกับดนตรี.ฉันมองดูคุณและจำกฎสำคัญอีกข้อหนึ่งได้: คุณต้องสามารถนั่งหรือยืนได้อย่างถูกต้องขณะร้องเพลง คุณจำกฎข้อนี้ได้ไหม?

มีการแสดงเพลง "มันดีและสบายในการร้องเพลง"

ผู้กำกับดนตรี.หากต้องการทำให้เพลงน่าสนใจในการฟัง คุณต้องถ่ายทอดอารมณ์และลักษณะของเพลงนั้น ในเพลง “มาม่า” ตัวละครอะไร จะต้องร้องยังไง?

คำตอบของเด็ก.

ผู้กำกับดนตรี.ลองร้องตามที่คุณบอกครับ และให้แขกของเราชื่นชมผลงานของคุณ

เด็กๆ ร้องเพลง "แม่"

สรุปคำพูด.

ผู้กำกับดนตรี.การแสดงที่ดีจะได้รับรางวัลด้วยความบันเทิง

เราเริ่มเล่นและเดินไปตามเสียงเพลง

จัดขึ้น เกมดนตรี"ร้องเพลงจดหมายของคุณ"

เล่น2-3ครั้ง.

ผู้กำกับดนตรี.เกมของเราจบลงแล้ว และบทเรียนของเราก็สิ้นสุดลง วันนี้ในชั้นเรียนเราจำกฎสำคัญของการร้องเพลงไพเราะได้ แสดงรายการอีกครั้ง

เด็กๆโทรมา.

ผู้กำกับดนตรี.และตอนนี้ในฐานะคนสุภาพก็บอกลาแขกของเราและกันจนกว่าจะพบกันครั้งหน้า

เด็ก ๆ ร้องเพลง: "ซี-บาย-ดา-นิ-ยะ"

พวกเขาออกจากห้องโถง

สวัสดีทุกคนและแขกที่รัก!

ตลอดทั้ง ปีการศึกษาเราสอนเพลงที่น่าสนใจและหลากหลายมากมาย แต่ละเพลงมีเรื่องราวและความหมายเป็นของตัวเอง พวกคุณช่วยบอกฉันทีว่าหากไม่มีสิ่งที่เราไม่สามารถถ่ายทอดความหมายและเนื้อหาของงานให้กับผู้ชมได้? (เด็กตอบ) ถูกต้อง! โดยไม่มีเนื้อเพลงที่พูดชัดเจน

วันนี้เราจะใช้จ่าย เปิดบทเรียนซึ่งมีธีมคือ "การเปล่งเสียงและถ้อยคำ" การร้องเพลงเป็นศิลปะการแสดงดนตรีประเภทเดียวที่ การแสดงดนตรีผสมผสานกับความจำเป็นในการสื่อสารที่แสดงออก ข้อความคำพูด.

แต่ก่อนที่เราจะเริ่มงานด้านเสียงและเสียงร้อง เราจะทำแบบฝึกหัดการหายใจที่จำเป็นสำหรับนักร้องตัวจริงก่อน

พวกคุณคงรักทุกสิ่งทุกอย่างมาก บอลลูนอากาศ- ลองจินตนาการว่าคุณและฉันกลืนบอลลูน ตอนนี้เมื่อคุณและฉันหายใจเข้า บอลลูนของเราจะพองตัวลงในท้องของเรา จากนั้นเราหายใจออก บอลลูนของเราจะยุบ! ทำได้ดีมาก ตอนนี้มาขยายและยุบบอลลูนอีก 5 ครั้งกันดีกว่า

เอาล่ะ เรามาเล่นเกมชื่อ "งู" กันดีกว่า หันหน้าเข้าหากัน แล้วลองจินตนาการว่าเรา มือขวา- มันคืองู สูดอากาศเข้าไปในท้องของเรา ยกมือขึ้นแล้วปั้นมือเป็นรูปปากกระบอกปืนของงู แล้วงูก็คลานด้วยเสียง "Ssss" เอาล่ะ ทีนี้ลองจินตนาการว่างูของเราต้องการทำให้กันและกันกลัว เราดึงอากาศเข้าไปในท้องอีกครั้งสร้างเสียง "Ssss" และในขณะที่การหายใจสิ้นสุดลงเราจะหายใจออกอย่างแหลมคมด้วยเสียงเดียวกันแล้วงูของเราจะขว้างตามนั้น ตอนนี้เรามาเล่นเกมนี้อีกครั้ง สาวฉลาด!

ตอนนี้เราไปสู่ยิมนาสติกแบบข้อต่อ พวกเรามายืนหน้ากระจกกันเถอะ แล้วคุณกับฉันจะไปสวนสัตว์กัน ก่อนอื่นเราจะไปเยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์สัตว์น้ำ ปลาตัวแรกที่เราเห็นคือปลาเข็ม ซึ่งเป็นปลาเนื้อบาง มาดูดแก้มเราให้เหมือนเธอกันเถอะ และหลังจากปลาเข็มว่ายเป็นลูกปลาก็พองแก้มแบบปลาตัวนี้เก่งมาก! และมีม้าน้ำว่ายอยู่ข้างหลังเธอ ดูสิว่าริมฝีปากของเขาเหยียดไปข้างหน้าอย่างไร มายืดริมฝีปากของเราแบบเดียวกันกันเถอะ! และสุดท้ายเราก็มาดูลูกปลาและพองแก้มกันให้เต็มที่! เราออกจากตู้ เดินหน้าต่อไป มีม้าวิ่งเข้ามาหาเรา ให้ส่งเสียงกีบดังๆ ก่อน แล้วม้าก็เห็นเราและชะลอความเร็วลงเล็กน้อย (เราทำให้เสียงกีบส่งเสียงดังช้าลง) ม้าวิ่งไปไกลแล้วเราก็เดินต่อไปเห็นยีราฟ ยีราฟไม่เพียงแต่มีคอยาวเท่านั้น แต่ยังมีลิ้นที่ยาวอีกด้วย และตอนนี้คุณและฉันจะทำให้ลิ้นของเรายาวเหมือนยีราฟ เหยียดลิ้นของเราไปที่จมูกของเรา อย่าช่วยตัวเองด้วยมือของเรา! เอาล่ะ ทีนี้มาดึงมันออกไปที่คางกันดีกว่า ยอดเยี่ยม! ไปดูฮิปโปโปเตมัสกับคุณกันดีกว่าและมันปากใหญ่! เอาน่า พวกมันอ้าปากเหมือนฮิปโปโปเตมัส กว้างและกว้าง และขอยืนแบบนั้นสักพักหนึ่ง เยี่ยมมาก เราได้พาทัวร์สวนสัตว์ให้คุณแล้ว ไปเล่นบอลกัน

ตอนนี้เราจะจำคำศัพท์ที่เราได้เรียนรู้ในบทเรียนก่อนหน้านี้ บทแรกคือ "Roading the Greek" เราออกเสียงแต่ละคำอย่างช้าๆ

(เด็ก ๆ พูดภาษาทวิสเตอร์)

ชาวกรีกขี่ม้าข้ามแม่น้ำ

มะเร็งมองเห็นชาวกรีกในแม่น้ำ

จับมือกรีกไว้ในแม่น้ำ

มะเร็งโดยมือของกรีก DAC

และในทำนองเดียวกันเราออกเสียง "Cuckoo Cuckoo" ตัวที่สองกับคุณอย่างชัดเจนและกระตือรือร้นกับคุณ

“กุ๊ก กุ๊ก

ฉันซื้อเครื่องดูดควัน

เหมือนอยู่ในเครื่องดูดควัน

เขาตลก"

(หยิบลูกเทนนิสลูกเล็ก) และตอนนี้ตามที่สัญญาไว้เราจะเล่นบอล! กรุณาแบ่งเป็นคู่และยืนตรงข้ามกัน (เด็กแบ่งออกเป็นคู่) ตอนนี้พวกคุณแต่ละคนจะท่องหนึ่งบรรทัดจากลิ้นและ คำสุดท้ายโยนลูกบอลให้คู่ของคุณโดยใช้พยางค์เน้นเสียง ด้านซ้ายคือบรรทัดแรก ด้านขวาคือบรรทัดที่สอง และต่อๆ ไปจนสุดปลายลิ้นแต่ละอัน (เด็ก ๆ ทำงานให้เสร็จ) ทำได้ดีมากเด็กๆ!

ซาราสกายา ดาเรีย อันโตนอฟนา
สถาบันการศึกษา:สถาบันการศึกษาเทศบาล Lyceum หมายเลข 11 ของเขต Voroshilovsky ของโวลโกกราด
รายละเอียดงานโดยย่อ:
วันที่ตีพิมพ์: 2017-08-07 บันทึกบทเรียนแกนนำ ( แนวทางสำหรับครู) ซาราสกายา ดาเรีย อันโตนอฟนา สรุปบทเรียนนี้มีจุดมุ่งหมายเพื่อช่วยครูในการจัดบทเรียน

ดูใบรับรองการตีพิมพ์

บทเรียนจะดำเนินการตาม โปรแกรมการศึกษา"Vocaletto" เรียนปี 1 ที่ให้ไว้ เซสชั่นการฝึกอบรมออกแบบมาเพื่อการพัฒนาทักษะการร้องเพลงและการแสดงอย่างสม่ำเสมอ

ช่วงการฝึกอบรมได้รับการออกแบบเป็นเวลา 2 ชั่วโมงการศึกษาด้วย วงดนตรีแกนนำ“Vocaletto” (10 คน) ปีการศึกษาที่ 1 อายุของนักเรียนคือ 7-17 ปี การรับสมัครสมาคมจะกระทำตามความปรารถนา

วัตถุประสงค์ของบทเรียน:

1. การพัฒนาทักษะการแสดงเสียงร้องของนักเรียน ทักษะและความสามารถ.

2.สร้างเงื่อนไขที่นักเรียนประสบความเจ็บปวดความรู้สึกที่ทำได้

แสดงเสรีภาพและความสะดวกสบายที่สร้างสรรค์

งาน:

1. การพัฒนาทักษะการร้องเพลง (หมายถึง การร้องเพลงอย่างยั่งยืน

หายใจเข้า การสนับสนุน, ความสม่ำเสมอของเสียงตลอดช่วงเสียงทั้งหมด,น้ำเสียงที่แม่นยำ ความไพเราะ ความไพเราะของน้ำเสียง การใช้ถ้อยคำที่ชัดเจนและแม่นยำ การเปล่งเสียงที่ถูกต้อง)

1. น้ำเสียงที่มั่นคงของการร้องเพลงโมโนโฟนิก

4.ทักษะในการทำงานกับโฟโนแกรมและไมโครโฟน

วิธีการสอน:อธิบาย-ภาพประกอบ, การสืบพันธุ์, การปฏิบัติ

รูปแบบการจัดอบรม:บุคคลกลุ่ม

อุปกรณ์:เปียโน ระบบสเตอริโอ ไมโครโฟน เปียโน แผ่นซีดี แผ่นเสียงลบ พร้อมการแสดงเพลง "About Jam" "Three Wishes" "Lyceum" เอกสารประกอบคำบรรยาย - เนื้อเพลง

ขั้นตอนและช่วงเวลาของบทเรียน

1 บทเรียน – 1 ชั่วโมง 30 นาที

ฉัน.เวทีองค์กร - ตรวจความพร้อมในการเรียน ตำแหน่งการร้องเพลงที่ถูกต้อง – 2 นาที;

ครั้งที่สอง.ขั้นตอนการเตรียมการ : ยิมนาสติก อุปกรณ์ข้อต่อ, แบบฝึกหัดการออกเสียง, แบบฝึกหัดการหายใจ, แบบฝึกหัดเสียงร้องและน้ำเสียง - 14 นาที

สาม. ขั้นตอนการดูดซึมความรู้ใหม่ – การเรียนรู้บทสวดมนต์ – 12 นาที

IV.เวทีหลัก- ทำงานในละคร (ทำงานเกี่ยวกับ

การผลิตเสียง วิทยาศาสตร์เสียง ความบริสุทธิ์ของน้ำเสียง การร้องเพลงที่แสดงออก สองเสียง)

1. ร้องเพลง About Jam, Three Wishes พร้อมด้วย

เปียโนและคาเปลลา – 8 นาที

2. ทำงานร่วมกับศิลปินเดี่ยว - 4 นาที

3. ร้องเพลงประกอบเพลงลบ - 8 นาที

4. ร้องเพลงพร้อมไมโครโฟน – 8 นาที

หยุดชั่วคราวแบบไดนามิก - 10 นาทีระหว่างเพลงเพื่อการพักผ่อนและผ่อนคลาย

นาทีพลศึกษา

5. ทำงานกับการเคลื่อนไหวในเพลง "About Jam" - 5 นาที

6. การทำซ้ำเพลง "Lyceum" - 5 นาที

วี - เวทีสะท้อนแสง: ความนับถือตนเองของเด็กเกี่ยวกับการแสดงของพวกเขา

สภาวะทางอารมณ์ – 2 นาที

วี. ขั้นตอนสุดท้าย: ร้องเพลงตั้งแต่ต้นจนจบภายใต้

โฟโนแกรมพร้อมการเคลื่อนไหว สรุปผลลัพธ์ ข้อผิดพลาด และความสำเร็จ

นักเรียนแต่ละคน – ​​10 นาที

ปกเกล้าเจ้าอยู่หัว. ขั้นตอนสุดท้าย : การบ้าน ข้อความเกี่ยวกับเรื่องต่อไปนี้

บทเรียน - 2 นาที

ฉัน. เวทีองค์กร :

- พบปะเด็ก ๆ

— การตรวจสอบของที่มีอยู่

— ตำแหน่งการร้องเพลงที่ถูกต้อง: ยืนตัวตรง ไม่มีหน้าอก หันไหล่และลดลง เน้นที่ขาทั้งสองข้าง ปล่อยมือ ให้ศีรษะของคุณตรง การยกศีรษะอย่างแรงทำให้เกิดความตึงเครียดในกล้ามเนื้อคอส่วนหน้าและบีบรัดกล่องเสียง ใบหน้าควรปราศจากการทำหน้าบูดบึ้ง รอยยิ้มบนใบหน้าสร้างขึ้น ความรู้สึกอิ่มเอมใจที่จำเป็นสำหรับบทเรียน

แบบฝึกหัดเตรียมการ

ครั้งที่สอง - ขั้นตอนการเตรียมการ:ก่อนที่เราจะเริ่มร้องเพลง เรามาเตรียมอุปกรณ์เสียงร้องของเรากันก่อน เราเริ่มต้นบทเรียนแต่ละบทด้วยข้อต่อและ แบบฝึกหัดการหายใจแบบฝึกหัดการออกเสียงและการออกเสียง อุปกรณ์ข้อต่อคืออะไร? - ลิ้น ริมฝีปาก เพดานแข็งและอ่อน กรามล่าง.)

ยิมนาสติกแบบประกบ

ยิมนาสติกลิ้น

— กัดปลายลิ้นเบา ๆ ด้วยฟันสี่ครั้งแลบลิ้นออกไปให้ไกลที่สุดเท่าที่จะทำได้ โดยกัดปลายลิ้นเบาๆ ติดต่อกัน

— กัดลิ้นของคุณสลับกับด้านขวาและด้านซ้ายด้วยฟันของฉันราวกับกำลังเคี้ยวมัน

— ใช้ลิ้นเป็นวงกลมระหว่างริมฝีปากและฟันด้วย ปิดปาก- เหมือนกันในทางตรงกันข้ามในทิศทางที่ถูกต้อง

- วางลิ้นไว้ที่ริมฝีปากบน ริมฝีปากล่าง ขวาแก้มเข้า แก้มซ้ายพยายามที่จะเจาะทะลุพวกเขาเข้าไป

ยิมนาสติกลีลา:

กัดริมฝีปากล่าง ริมฝีปากบน ดูดแก้มและกัดพื้นผิวด้านในด้วยฟันข้างของคุณ

แบบฝึกหัดการออกเสียงและการออกเสียง

1. ตำแหน่งเริ่มต้น: อ้าปากให้มากที่สุดพร้อมกับการเคลื่อนไหวของกราม ไปข้างหน้าและลง แบบฝึกหัดประกอบด้วยการออกเสียงพยัญชนะที่หนักแน่นและกระตือรือร้นตามลำดับต่อไปนี้: Sh, S, F, K, T. P, B, D, G. V, Z, Zh แต่ละเสียงจะออกเสียงสี่ครั้ง

2. ลำดับสระ: A, E, I, O, U.

3. ตำแหน่งเริ่มต้นจะเหมือนกับในแบบฝึกหัดที่ 1
องค์ประกอบหลักของแบบฝึกหัดคือการเลื่อนน้ำเสียงขึ้นและลงโดยเปลี่ยนจากหน้าอกเป็นเสียงสูงต่ำและจากเสียงสูงไปยังหน้าอกโดยมีลักษณะการแตกหักของเสียง

โอ้, โอ้, โอ.

ลิ้น Twisters:

1. วัวปากทื่อ วัวปากทื่อ วัวปากขาวทื่อ

2. 22 Egorki อาศัยอยู่บนเนินเขาบนเนินเขาได้อย่างไร หนึ่ง Yegorka สอง Yegorkas ฯลฯ

การออกกำลังกายการหายใจ

— กระบวนการร้องเพลงเริ่มต้นอย่างไร? - ด้วยลมหายใจ)

- เราจะควบคุมอากาศที่ไหนเมื่อสูดดม ( ในท้อง- ร่างกายหลวมไหล่ลดลง

1.พองตัว บอลลูน(หายใจเข้าทางจมูก กลั้นหายใจ หายใจออกทาง SSS อากาศออกมา ลูกบอลยังคงอยู่)

2. หายใจเข้าท้องสั้น ๆ หายใจออกสั้น ๆ เพื่อ "ชู่" "จุ๊ ๆ"

3. ขี่มอเตอร์ไซค์ (เหยียดแขนไปข้างหน้า หายใจเข้า - แปรงไปข้างหลัง รัดแน่น หายใจออก RRRRRRR)

4. เท้าแยกจากกันกว้างระดับไหล่ แขนอยู่ในระดับไหล่ ข้อศอกงอขนานกัน เราเชื่อมต่อข้อศอก, หายใจเข้า, ข้อศอกไปด้านข้าง, ตะปู, ร่างกายลง หายใจออกหา “ฮา”

5. การออกกำลังกายเพื่อกระตุ้นการทำงานของผนังหน้าท้องด้านหน้าสำหรับเสียง "k" และ "g"

ความสนใจของครูควรมุ่งไปที่:

- เสรีภาพของกล้ามเนื้อ

- ท่าทางที่ถูกต้อง

- ความสามารถในการหายใจเข้าและกระจายลมหายใจออกได้อย่างสะดวก

- การทำงานของระบบเรโซเนเตอร์

- ความชัดเจนของคำพูดทั่วไป

- ความแม่นยำของจังหวะ

แบบฝึกหัดเสียงสูงต่ำ

เป้าหมายของการฝึกเน้นเสียงร้อง:

พัฒนาทักษะการรักษาโทนเสียงให้สูงเท่ากัน ระดับเสียงเท่ากัน หรือต่างกันนิดหน่อย ซึ่งเป็นการฝึกการหายใจของการร้องเพลง
สร้างการเปล่งเสียงสระที่ถูกต้อง
บรรลุความแน่นอนในการโจมตีของเสียง
ชี้แจงน้ำเสียงในขณะที่มีการโจมตีด้วยเสียง
สร้างความสามัคคี

แบบฝึกหัดทั้งหมดดำเนินการตามลำดับสีจากน้อยไปหามากและจากมากไปน้อย (ในช่วง A m - F 2)

1.การร้องเพลงโดยปิดปากจะช่วยปรับเสียงต่ำและการปรับการได้ยินให้เท่ากัน แบบฝึกหัดร้องโดยเปิดฟันเล็กน้อย (ปิดปาก) เพดานสูง ความรู้สึกของเสียงในตัวสะท้อนเสียงบน บนพยัญชนะเสียง "M" (ตัวอย่างที่ 1) เมื่อคุณรู้สึกถึงแรงสั่นสะเทือนเล็กน้อยและจั๊กจี้เล็กน้อยที่ริมฝีปาก

2. ลงทะเบียนการปรับให้เรียบ (ริมฝีปากสั่นแล้ว RRRR)

ตรวจสอบให้แน่ใจว่าริมฝีปากของคุณว่างและมีเสียงที่สม่ำเสมอเมื่อเคลื่อนไหว

หัวหน้าลงทะเบียน ยิ่งความเร็วการสั่นสะเทือนช้าลงเท่าไรก็ยิ่งดีเท่านั้น

3.ฝึกการโจมตีด้วยเสียงที่นุ่มนวลแต่แม่นยำ นี้จะเป็น

อำนวยความสะดวกในการดำเนินการฝึกหัด Legato ในบันทึกเดียว

4. ออกกำลังกายโดยใช้เสียงสามเสียง พึ่งลมหายใจ.

วัตถุประสงค์: การขยายช่วงเสียงเพื่อทำให้เสียงที่ลงทะเบียนเท่ากันและเพื่อเปิดใช้งานการทำงานของผนังหน้าท้องด้านหน้า

2. ออกกำลังกายเพื่อพัฒนาความคล่องตัวในการพูดและฝึกการใช้คำศัพท์

ตรวจสอบการออกเสียงพยางค์ที่ชัดเจน การกระตุกของไดอะแฟรม กล่องเสียงยังคงอยู่ในตำแหน่งตรงกลางและไม่ลอยขึ้นหลังเสียง ปลายลิ้นสัมผัสกับฟันหน้าบนทั้งสองซี่

สาม. ขั้นตอนของการดูดซึมความรู้ใหม่คือการเรียนรู้บทสวดของศีล "มีต้นเบิร์ชอยู่ในทุ่งนา"

การทำความรู้จักกับสองเสียงครั้งแรกควรเริ่มต้นด้วยการร้องเพลงศีล นี่เป็นรูปแบบโพลีโฟนีสำหรับเด็กที่น่าสนใจและเข้าถึงได้มากที่สุด แคนนอนคืออะไร? Canon แปลจากภาษากรีกแปลว่า "กฎระเบียบ" หลักการดนตรีคือเพลงที่แสดงในลักษณะพิเศษ นักแสดงทุกคนในแคนนอนร้องเพลงทำนองเดียวกันโดยมีข้อความเดียวกันเข้ามาสลับกัน คนที่เริ่มร้องก่อนและจบก่อน การร้องเพลงร่วมกับแคนนอนได้รับความนิยมอย่างมากในศตวรรษที่ 16 และ 17 และปัจจุบันแคนนอนกำลังได้รับความนิยมเพิ่มขึ้นใหม่ในหมู่นักแสดงรุ่นเยาว์เนื่องจากสามารถแสดงให้เห็นเทคนิคการร้องเพลงของนักแสดงได้อย่างชัดเจน

ขั้นตอนการทำงานเกี่ยวกับแคนนอน:

1) การอ่านคำพูด เชื้อเชิญให้เด็กอ่านข้อแรก

เส้นสายสำหรับทุกคนด้วยกัน ท่องอีกครั้ง ครูก็ท่องตามหลักธรรม แบ่งวงดนตรีออกเป็นสองกลุ่ม โดยกลุ่มที่สองเข้ามาแทนที่ครู

2) เมื่อเชี่ยวชาญการแสดงจังหวะแคนนอนแล้วคุณสามารถเริ่มร้องเพลงได้

เริ่มต้นด้วยการร้องเพลงของศีลให้ทุกคนร่วมกับครู:

นำอะแคปเปลลามารวมกันอย่างบริสุทธิ์ หลังจากเรียนทำนองแล้ว เด็กๆ ร้องเสียงที่ 1 และครูร้องเสียงที่ 2

จากนั้นแบ่งเด็กออกเป็น 2 กลุ่ม ทุกคนร้องเพลงแคปเปลลา ในไดนามิก p ฟังกันในแนวตั้ง เตือนเด็กๆ ว่า “ฉันฟังก่อน แล้วจึงร้องเพลง” ให้ความสนใจกับการแนะนำเสียงที่แม่นยำ ความสามารถในการรักษาจังหวะตั้งแต่ต้นจนจบ

ภาคผนวกหมายเลข 1

ส่วนสำคัญ.

ทำงานในละคร

ทำงานในเพลง "Three Wishes" และ "About Jam"

ขั้นที่ 1 . ร้องเพลงพร้อมเปียโนและคาเปลลา ทำงานเกี่ยวกับความบริสุทธิ์ของน้ำเสียง การออกเสียงคำที่ชัดเจน การลงท้าย การควบคุมเสียงที่ถูกต้องพร้อมเพรียงกัน

เพลง "Three Wishes" มีจังหวะเส้นประที่ซับซ้อน สิ่งสำคัญคือนักเรียนแต่ละคนจะต้องเรียนรู้ การลบและการป้อนเสียงพร้อมกันด้วยมือของครู เสียงพยัญชนะออกเสียงได้ง่าย ชัดเจน ชัดเจนและมีพลัง ให้ความสนใจกับการร้องเพลงสระแคบ หลีกเลี่ยงเสียงแบน จำเป็นเมื่อสอนให้นักเรียนออกเสียงพยัญชนะท้ายคำให้ชัดเจน ติดตามการออกเสียงพยัญชนะกลางคำให้ชัดเจนอย่างรวดเร็ว

ให้ความสนใจเป็นพิเศษกับการทำงานสองเสียงในเพลง "About Jam" - น้ำเสียงที่บริสุทธิ์ ภารกิจหลักคือการสอนให้นักเรียนฟังกัน ฟังทั้งสองเสียง ไม่ใช่แค่เสียงของตนเอง ขั้นแรก แต่ละส่วนจะแยกจากกัน จากนั้นจึงรวมเสียงเข้าด้วยกัน

ขั้นที่ 2ร่วมงานกับศิลปินเดี่ยวในเพลง “Carousel of Melodies” เพลงนี้มีตอนเดี่ยว

ให้ความสนใจอย่างมากกับการทำงานเกี่ยวกับน้ำเสียงและการผลิตเสียง เนื่องจากนักเรียนแต่ละคนมีเสียงต่ำและข้อบกพร่องของตนเอง สิ่งนี้ใช้กับสระ "A" และ "E"

พื้นฐานของการร้องเพลงคือเสียงสระ ขึ้นอยู่กับการสร้างเสียงสระที่ถูกต้องประทับความงามของเสียงต่ำ สำหรับนักศึกษาชั้นปีที่ 1 และ 2 ของการศึกษา วัยเรียนเสียงต่ำไม่สม่ำเสมอซึ่งน่ารำคาญส่วนใหญ่ถูกจับโดย "ความแตกต่าง" ของสระ ได้ความนุ่มนวลของเสียงโดยการรักษาเสียงสูง (ตำแหน่ง) ให้กับทุกเสียงของช่วงร้องเพลงบน.

เงื่อนไขในการผลิตเสียงที่มีความสามารถคือ ปากที่เปิดกว้าง กรามที่ลดลงอย่างอิสระ ริมฝีปากที่กระฉับกระเฉงซึ่งประกบกันอย่างชัดเจนเสียง. บน ชั้นต้นโดยพื้นฐานแล้วคุณควรใส่ใจกับนักเรียนหายใจเข้าอย่างถูกต้องกระจายลมหายใจออกจนสุดคำหรือเล็กวลีไม่หายใจกลางคำ

พัก 10 นาที

นวดหน้า

- นวดให้ทั่วใบหน้าด้วยการแตะด้วยปลายนิ้วที่งอ การตีจะต้องแรงพอเพื่อให้ใบหน้า “สว่างขึ้น”

- นวดข้อต่อกราม-ขมับด้วยมือทำกรามล่าง การไหลเวียนของวงเวียนไปข้างหน้าและลง: เคลื่อนไหวเป็นวงกลมไปข้างหน้าด้วยกรามล่าง - แบ็คขวา-ซ้าย-ไปข้างหน้า

นวดหลัง.

เวลาว่าง

ด่าน 3- ร้องเพลงเป็นเพลงประกอบ. เพลงร้องด้วยจังหวะที่เร็วขึ้นและมีจังหวะที่ชัดเจน

ด่าน 4ร้องเพลงด้วยไมโครโฟน

ขั้นที่ 5- การทำงานเกี่ยวกับการเคลื่อนไหวในเพลง “Slush”

ด่าน 6- ย้ำเพลง "วันใหม่"

IV- เวทีสะท้อนแสง: ความนับถือตนเองของเด็กเกี่ยวกับการแสดง สภาวะทางอารมณ์

— คุณจำอะไรได้มากที่สุดเกี่ยวกับบทเรียน และอะไรที่คุณชอบ...

วี- ขั้นตอนสุดท้าย: ร้องเพลงตั้งแต่ต้นจนจบไปจนถึงเพลงประกอบการเคลื่อนไหว สรุปผล ข้อผิดพลาด และความสำเร็จของนักเรียนแต่ละคน

— คุณได้เรียนรู้แนวคิดใหม่ๆ อะไรบ้างในชั้นเรียน?

— ความหมายของแนวคิดหลักคำสอน

วี- ขั้นตอนสุดท้าย: การบ้าน ข้อความเกี่ยวกับบทเรียนถัดไป

บรรณานุกรม

เกราซิโมวา ไอ.“การศึกษาด้านเสียงร้องและการร้องเพลงประสานเสียงของเด็ก” Samara 2001

กอนทาเรนโก เอ็น.บี.ร้องเพลงเดี่ยว. ความลับของความเชี่ยวชาญด้านเสียง -

รอสตอฟ-ออน-ดอน, 2549

การพัฒนาระเบียบวิธี- ซามารา, 1997

Dmitriev L.B.พื้นฐานของการสอนเกี่ยวกับเสียงพูด ม., 1968.

เอโรคีน่า ไอ.เอ.ร่วมงานกับนักร้องมือใหม่ การพัฒนาระเบียบวิธี -ซามารา, 1999

I. Isaeva « ป๊อปร้องเพลง- หลักสูตรด่วนเพื่อการพัฒนาความสามารถทางเสียง"

โอโกรอดนิคอฟ ดี.อี.- การศึกษาดนตรีและการร้องเพลงของเด็กในโรงเรียนมัธยม - อ.: มูซิกา, 2515

โรมาโนวา แอล.วี.โรงเรียน เสียงร้องป๊อป- - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: สำนักพิมพ์ "ลาน"; สำนักพิมพ์ "PLANET OF MUSIC" 2550

สตูโลวา จี.พี.ทฤษฎีและการปฏิบัติทำงานร่วมกับคณะนักร้องประสานเสียงเด็ก มอสโก 2545

เซธ ริกส์วิธีที่จะเป็นดารา -ม. 2547.

, . - หัวข้อของบทเรียน: คำพูดและคำพูดของแกนนำ (สำหรับเด็กปีการศึกษาที่สอง) (1 สไลด์)
รูปแบบการจัดกิจกรรมของนักเรียนระหว่างบทเรียนเป็นแบบรายบุคคล
เป้าหมาย: การพัฒนาอุปกรณ์ข้อต่อของนักร้องโดยฝึกการออกเสียงคำที่ถูกต้องระหว่างการแสดงดนตรี
งาน:
เกี่ยวกับการศึกษา:
สอนการหายใจร้องเพลงที่ถูกต้อง ร้องเพลงคำหาว ร้องเพลงพยัญชนะ
เรียนรู้การถ่ายทอดทำนอง เน้นเสียงให้ชัดเจน
พัฒนาการ
พัฒนาความสามารถและทักษะด้านคำศัพท์
พัฒนาความคิดจินตนาการด้วยวิธี การแสดงออกทางดนตรี,
ทักษะเชิงตรรกะความสามารถในการวิเคราะห์เนื้อหาความหมายของงานความเข้าใจอย่างลึกซึ้งในงาน ความหมายเชิงความหมายคำ วลี ประโยค ดูใน ภาพดนตรีความหมายที่โดดเด่นและรวบรวมไว้ ชีวิตประจำวัน.
เพื่อพัฒนาวัฒนธรรมและลักษณะการแสดงเสียงร้องบนเวที ได้แก่ การแสดงออกอย่างสร้างสรรค์ ความเป็นเอกเทศของเสียงร้อง อุปกรณ์ของกล้ามเนื้อและทักษะการเคลื่อนไหวที่ดี ความสามารถในการถ่ายทอดคำพูดไปยังผู้ฟัง
เกี่ยวกับการศึกษา:
เพื่อส่งเสริมการก่อตัวของวัฒนธรรมการร้องเพลงในหมู่นักเรียน ตามความต้องการด้านสุนทรียภาพ โดยเป็นส่วนหนึ่งของศิลปะทั่วไปของพวกเขา และวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณในวงกว้างมากขึ้น
เพื่อส่งเสริมความสนใจในการแสดงเสียงแต่ละรูปแบบ ร้องเพลงเดี่ยว, การแสดงคอนเสิร์ต, การแสดงออกอย่างสร้างสรรค์, เพื่อการตระหนักถึงศักยภาพทางจิตวิญญาณและความคิดสร้างสรรค์ของเด็กแต่ละคน, เมื่อรวบรวมความรู้สึกและความคิดที่ทำให้เขาตื่นเต้นในเพลง, เปิดเผยเนื้อหาความหมายของงานที่แสดง.
อุปกรณ์และวัสดุ:
- ห้องกว้างขวางสว่างสดใส
- เปียโน;
- เครื่องเล่น MP3;
- กระจกเงา.
- แล็ปท็อป.
วิธีการสอน: บทสนทนา การแสดงสื่อการเรียนการสอนและการฝึกอบรม การสาธิตแบบฝึกหัด การเรียนรู้และการแสดงเพลง
สภาพจิตใจในห้องเรียน การยืนยันความสุขในห้องเรียน
การสื่อสารเชิงบุคลิกภาพ - คำนึงถึงความสามารถส่วนบุคคลระดับ การพัฒนาทางดนตรีแนวทางที่แตกต่าง
บรรยากาศที่สะดวกสบายทางจิตใจ - ความพึงพอใจทางอารมณ์ สิทธิ์ในการเรียนรู้เพื่อความสำเร็จ
ผลลัพธ์ที่ได้รับการออกแบบ เด็กจะต้องมีความสนใจในแบบฝึกหัดที่เขาทำอย่างมั่นคง มีความสนใจในเพลงอย่างมาก สามารถแสดงได้อย่างมีอารมณ์ ไพเราะ มีลมหายใจในการร้องเพลงที่ดีและการใช้ถ้อยคำที่ดี
คอนเสิร์ตมาสเตอร์ O. V. Samoilenko
ชั้นเรียนนี้ประกอบด้วยนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 2 จากโรงเรียนดนตรีเด็กหมายเลข 2 Zainetdinova Guzel
เวลาจัดงาน.
ครู: สวัสดี Guzel!
เราดีใจที่ได้พบคุณที่ บทเรียนรายบุคคลเกี่ยวกับเสียงร้อง
การสนทนาสั้นๆ กับนักเรียนเกี่ยวกับสภาวะทางอารมณ์ ความรู้สึกภายใน สร้างบรรยากาศแห่งความสุขและความมั่นใจในตนเองผ่านรอยยิ้มที่เป็นมิตร ครู และน้ำเสียงที่ให้กำลังใจ
ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับหัวข้อ
คำพูดที่ไพเราะกำลังร้องเพลงอยู่แล้ว
อ่า วลีที่ร้องดีอยู่แล้วเป็นคำพูด
เค.เอส. สตานิสลาฟสกี้ (2 สไลด์)

ครู: ตลอดทั้งปีการศึกษาเราเรียนรู้ที่จะร้องเพลงและฝึกใช้เสียงของเรา
Guzel คุณบอกฉันได้ไหมว่าอะไรสำคัญที่สุดในการร้องเพลง?
คำตอบของนักเรียนที่คาดหวัง: ความบริสุทธิ์ของน้ำเสียง การหายใจของการร้องเพลงที่ถูกต้อง การสร้างเสียง การใช้ถ้อยคำ
คำตอบของนักเรียนที่แนะนำ: ถูกต้อง ทั้งหมดนี้สำคัญมากในการร้องเพลงและหากไม่มีสิ่งใดที่เราไม่สามารถถ่ายทอดความหมายและเนื้อหาของงานดนตรีให้กับผู้ชมได้
คำตอบของนักเรียนที่แนะนำ: ไม่มีพจน์หรือคำพูด
คำอธิบายของหัวข้อ
ครู: ถูกต้องอย่างแน่นอน หัวข้อบทเรียนของเรา: "คำพูดและคำพูด" วันนี้ในชั้นเรียนเราจะเรียนคำศัพท์ เรื่องการสร้างเสียงร้อง การร้องเพลงเป็นศิลปะการแสดงดนตรีประเภทเดียวที่มีการผสมผสานการแสดงดนตรีเข้ากับความต้องการในการส่งข้อความคำพูดที่แสดงออกอย่างชัดเจน ความชัดเจนและความชัดเจนของการออกเสียงคำและแม้แต่แต่ละพยางค์ส่วนใหญ่ขึ้นอยู่กับความคล่องตัวของอุปกรณ์ข้อต่อของนักร้อง (แก้ม, ริมฝีปาก, ฟัน, ลิ้น, ขากรรไกร, เพดานอ่อนและแข็ง, คอหอย, กล่องเสียง)
(การสาธิตโปสเตอร์ “อุปกรณ์ประกบ”). (3 สไลด์)
- อวัยวะทั้งหมดนี้เกี่ยวข้องกับการก่อตัวของเสียงหรือไม่?
คำตอบของนักเรียนที่ต้องการ: ใช่
ครู: พยายามพูดโดยไม่ใช้ลิ้น: “The Bob got the beans” (นักเรียนพยายาม)
คุณเห็นสิ่งที่เกิดขึ้นหรือไม่? ไม่สามารถเข้าใจอะไรได้
ตอนนี้พยายามพูดสิ่งเดียวกันโดยไม่ใช้ริมฝีปาก (นักเรียนทำงานให้เสร็จ)
ไม่มีอะไรชัดเจนอีกครั้ง แล้วเราจะสรุปอะไรได้บ้าง? อวัยวะทั้งหมดของเครื่องพูดจะต้องเกี่ยวข้องกับการก่อตัวของเสียง โดยทั้งหมดจะต้องทำงานอย่างแข็งขัน การทำงานของอวัยวะของอุปกรณ์ข้อต่อที่มุ่งสร้างเสียงพูด (สระและพยัญชนะ) เรียกว่าข้อต่อ ในกระบวนการพูด สระและพยัญชนะมีหน้าที่ต่างกัน เสียง สีสันทางอารมณ์ ความเข้มแข็ง และความสมบูรณ์ของเสียง มาจากเสียงสระเป็นอันดับแรก ความชัดเจนของพจนานุกรมและความชัดเจนของคำพูดสัมพันธ์กับการออกเสียงพยัญชนะที่ชัดเจน พจน์คือการออกเสียงคำในข้อความที่ชัดเจน ชัดเจน และอ่านง่าย (4 สไลด์)
ครูดึงความสนใจของนักเรียนไปที่โปสเตอร์ "ตารางการแบ่งพยัญชนะ"
ตารางการแบ่งพยัญชนะ (6 สไลด์)

หูหนวก
เปล่งออกมา

K, P, S, T, F, X, Ch, C, Ch, Sh, Shch

B, V, D, D, G, Z, L, M, N, R

พยัญชนะแกนนำ (7 สไลด์)

V F Z L M N R

พวกเขามีคุณภาพดัง

มีความยาว

เปล่งเสียงพูด

พยัญชนะที่ไม่ใช่เสียงร้อง (8 สไลด์)

S F X K P T Ts Ch Sh Shch -ออกเสียงด้วยความเข้มข้นที่มากขึ้น

อย่างจริงจัง

พยัญชนะที่ไม่มีเสียงจะออกเสียงด้วยเสียงกระซิบส่วนสายเสียงจะเปิดในส่วนกระดูกอ่อน

อาจกระตุ้นให้เกิดการผลิตเสียงบังคับ

ครูสอนร้องเพลงที่เก่งๆ ให้ความสนใจมาโดยตลอดว่าสระเป็น "พาหะ" ของเสียงร้อง ซึ่งกินเวลาเกือบตลอดระยะเวลาของเสียงที่เปล่งออกมา “พยัญชนะจะถูกย่อให้สั้นที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้และออกเสียงให้ชัดเจนและชัดเจนที่สุด” นี่เป็นหนึ่งในความลับของคานติเลนา “สระเป็นเหมือนเปลือกหอยที่ห่อหุ้มเสียงร้อง จึงเป็นการศึกษา” เสียงร้องเพลงเริ่มต้นด้วยการสร้างสระเสียง เสียงเหล่านี้ใช้เพื่อพัฒนาคุณสมบัติเสียงร้องขั้นพื้นฐานทั้งหมด คุณค่าทางศิลปะของเสียงร้องขึ้นอยู่กับการสร้างสระที่ถูกต้อง" (ส. ยูดิน) (9-10 สไลด์)
กิจกรรมและการเชื่อมโยงกันของอวัยวะที่ข้อต่อเป็นตัวกำหนดคุณภาพการออกเสียงของเสียงคำพูด ความชัดเจนของคำ หรือการใช้ถ้อยคำ และความเกียจคร้านในการทำงานของอวัยวะที่ข้อต่อเป็นสาเหตุของการใช้ถ้อยคำที่ไม่ดี ดังนั้น พจน์คือการออกเสียงคำในข้อความที่ชัดเจน ชัดเจน และอ่านง่าย ปากของนักร้องควรเป็นอิสระและ “กระฉับกระเฉงสวยงาม” ขึ้นอยู่กับขากรรไกร ลิ้น และริมฝีปาก การเปิดปากที่สวยงามของเสียงร้องจะช่วยให้ตำแหน่งที่ถูกต้องของลิ้น คอหอย กล่องเสียง และตำแหน่งที่ถูกต้องของอุปกรณ์เสียงทั้งหมดเท่านั้น กรามล่างที่ถูกหนีบจะทำให้เปิดปากได้ยาก และการหนีบจะดึงกล่องเสียงขึ้นผ่านกระดูกไฮออยด์ ซึ่งอาจทำให้คอร้องเพลงได้ กรามที่แน่นอาจทำให้ลิ้นออกแรงมากเกินไปซึ่งเป็นตัวเปล่งเสียงหลักของสระ กรามล่างควรเป็นอิสระ ไม่จับยึด อยู่เฉยๆ แม้จะนิ่งเฉยก็ไม่ควรโน้มตัวลงมากเกินไปและกระแทกกล่องเสียง ควรจับโดยกล้ามเนื้อแก้มและมุมริมฝีปากโดยริมฝีปากซึ่งออกเสียงพยัญชนะอย่างแข็งขัน
ริมฝีปากมีส่วนร่วมในการสร้างสระครั้งสุดท้ายและเป็นตัวสร้างหลักของพยัญชนะริมฝีปาก ตำแหน่งริมฝีปากส่งผลต่อเสียงร้อง รอยยิ้มช่วยให้เสียงเบาลง “ริมฝีปากควรอยู่บนฟัน” เอ็ม. การ์เซียกล่าว
Guzel คุณรู้ไหมว่านักร้องก่อนที่เขาจะเริ่มร้องเพลง ผลงานดนตรีต้องเตรียมของคุณ เครื่องดนตรีหรือค่อนข้างจะตั้งค่า สิ่งที่จำเป็นสำหรับสิ่งนี้?
คำตอบของนักเรียนที่คาดหวัง: ออกเสียง twisters ลิ้นเพื่อปรับเสียงของคุณ ออกเสียงคำให้ชัดเจนยิ่งขึ้น ทำแบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาการหายใจและการร้องเพลง
ครู: ทำได้ดีมาก Guzel!
บอกฉันทีว่าทำไมคุณต้องร้องเพลงทุกบทเรียน? หรือบางทีนี่อาจจะไม่จำเป็นเลย?
คำตอบของนักเรียนที่คาดหวัง: จำเป็นต้องร้องเพลงในทุกบทเรียน เนื่องจากเส้นเสียงแข็งแรงและโตขึ้น เสียงก็เหมือนกับเครื่องดนตรีอื่นๆ ที่ต้องมีการจูนอย่างเหมาะสม
ครู: ถูกต้องอย่างแน่นอน เครื่องบิดลิ้นจะปลดปล่อยอุปกรณ์พูด และแบบฝึกหัดเสียงจะพัฒนาอุปกรณ์เสียง
ส่วนการปฏิบัติ
ครู: เรากำลังก้าวไปสู่ภาคปฏิบัติของบทเรียนของเรา
แบบฝึกหัดด้านการศึกษาและการฝึกอบรมเพื่อการพัฒนาอุปกรณ์การพูด (11 สไลด์) ครู: และตอนนี้ Guzel ฉันเสนอให้จำคำศัพท์ที่เราเรียนรู้ในบทเรียนก่อนหน้านี้ คำตอบของนักเรียนที่แนะนำ:
ชาวกรีกขี่ม้าข้ามแม่น้ำ
มะเร็งมองเห็นชาวกรีกในแม่น้ำ
จับมือกรีกไว้ในแม่น้ำ
มะเร็งโดยมือของกรีก DAC
คำแนะนำ:
ฝึกฝนในรูปแบบ การออกเสียงที่ถูกต้องพยัญชนะตัวอักษร "P" และกำลังดำเนินการเพื่อปลดปล่อยอุปกรณ์พูดด้วย
หากข้อความฟังดูชัดเจนและมั่นใจ คุณสามารถค่อยๆ เพิ่มจังหวะได้ แต่เราต้องไม่ลืมว่าทุกสิ่งในภาษาทวิสเตอร์ไม่ใช่จังหวะ แต่เป็นความชัดเจนและความชัดเจนของการออกเสียง
ครู: นกกาเหว่า นกกาเหว่า
ฉันซื้อเครื่องดูดควัน
เหมือนอยู่ในเครื่องดูดควัน
เขาเป็นคนตลก
คำแนะนำ:
ทำซ้ำลิ้น twister เข้าไป ภาพต่างๆและด้วยอารมณ์ความรู้สึกที่มีอยู่ในตัวละครที่ปรากฎในภาพ ทั้งกระต่ายร่าเริง ลูกหมาเศร้า และแมวที่มีความสุข (12 สไลด์)
ครู: ขอบคุณ Guzel!
เมื่อได้พัฒนาอุปกรณ์การพูดแล้ว คุณสามารถเริ่มฝึกออกเสียงเพื่อพัฒนาเสียงของคุณได้ การร้องเพลงจะทำให้เส้นเสียงของเราอุ่นขึ้นและได้รับการปรับแต่งอย่างเหมาะสม
แบบฝึกหัดการศึกษาและการฝึกอบรมเพื่อการพัฒนาอุปกรณ์เสียง
คำแนะนำ:
เพื่อให้เกิดการสร้างเสียงที่ถูกต้องในระยะเริ่มแรกของการฝึกร้องจำเป็นต้องเชิญนักเรียนให้ทำแบบฝึกหัดการร้องเพลงเสียง "m" โดยปิดปากบ่อยขึ้น ในกรณีนี้ ฟันควรจะไม่หลุดออก เพดานอ่อนควรเปิดใช้งานด้วยการหาวแบบเบา ๆ เสียงควรถูกส่งไปยังเครื่องสะท้อนศีรษะ ซึ่งในการสอนเกี่ยวกับเสียงพูด เราหมายถึงส่วนบนของใบหน้าที่มีโพรงหลังจมูก การส่งเสียงไปยังส่วนหน้าของเพดานแข็งถึงโคนของฟันบนด้านหน้าช่วยให้มั่นใจได้ว่าเสียงจะสะท้อนได้ดีที่สุด เนื่องจากเสียงได้รับความหนักแน่น ความสว่าง และการบิน ยิ่งมีเสียงจมูกและลำคอน้อยลงในระหว่างการร้องเพลง ยิ่งตำแหน่งเสียงร้องสูงและแม่นยำมากขึ้น เสียงต่ำก็จะบริสุทธิ์และเป็นธรรมชาติมากขึ้นเท่านั้น
หลังจากร้องเพลงโดยปิดปาก เราก็ร้องเพลงเป็นพยางค์ “โซ ซิ โซ” ออกกำลังกายเพียง 5-6 ครั้ง
ควรหายใจด้วยการร้องเพลงอย่างแข็งขัน แต่เงียบและลึกในขณะเดียวกันก็ผ่านทางจมูกพร้อมกับรู้สึกถึงการหาวครึ่งหนึ่งเล็กน้อย ร้องเพลงในลมหายใจเดียวอย่างราบรื่นเบา ๆ ช้า ๆ เคลื่อนจากโน้ตหนึ่งไปอีกโน้ตหนึ่ง
การแสดงทำนองเพลงครั้งต่อไปแต่ละครั้งจะเกิดขึ้นเมื่อมีการยกขึ้นด้วยเซมิโทน นี่เป็นเรื่องปกติสำหรับการร้องเพลงทั้งหมดโดยไม่มีข้อยกเว้น
ทำงานกับคำศัพท์และข้อต่อเมื่อเรียนรู้ งานด้านเสียง- ครู: ทำได้ดีมาก Guzel ในบทเรียนสุดท้ายเราเริ่มเรียนเพลง” เพื่อนแท้", คำ. M. Plyatskovsky ดนตรี บี. ซาเวลีวา. การบ้านคือการเรียนรู้เนื้อร้องด้วยใจ
ครู: Guzel คุณชอบเพลงนี้ไหม? มันเกี่ยวกับอะไร?
คำตอบของนักเรียนที่แนะนำ: ใช่! เพลงที่สวยงามมากเกี่ยวกับมิตรภาพ
ครู: เพลงนี้เขียนในรูปแบบกลอน (3 ข้อและท่อนคอรัส) ขนาด – 2/4.
คำแนะนำ: เพลงไพเราะ มีลักษณะเป็นลาย ด้วยเหตุนี้เด็กจึงไม่สามารถร้องเพลงช้าได้ แต่คุณไม่สามารถถูกโจมตีจากเสียงที่รุนแรงจนเกินไปได้ ไม่อย่างนั้นบทสนทนาก็จะเป็นน้ำเสียง ทำนองในการร้องเป็นสิ่งสำคัญจึงจำเป็นต้องเชื่อมโยงพยางค์ต่อพยางค์เสียงต่อเสียง
เราร้องเพลง (1 ท่อน จากนั้นท่อนคอรัส) เป็นวลีโดยปิดปากเมื่อมีเสียง "ม" เมื่อท่อนทำนองได้ถูกกำหนดในลักษณะนี้แล้ว คุณจะต้องร้องเพลงด้วยคำพูด โดยรักษารูปแบบของเสียงสระ ความสอดคล้องกัน และต้องแน่ใจว่าได้ออกเสียงพยัญชนะให้ชัดเจน สั้น ๆ โดยไม่มีการพูดเกินจริง กิจกรรมและการเชื่อมโยงกันของอวัยวะที่ข้อต่อเป็นตัวกำหนดคุณภาพการออกเสียงของเสียงคำพูด ความชัดเจนของคำ หรือการใช้ถ้อยคำ และความเกียจคร้านในการทำงานของอวัยวะที่ข้อต่อเป็นสาเหตุของการใช้ถ้อยคำที่ไม่ดี ปากของนักร้องควรจะเป็นอิสระและ "กระฉับกระเฉงสวยงาม"
เป็นที่น่าสังเกตว่าความสนใจของนักเรียนควรมุ่งไปที่การไหลและการเชื่อมโยงกันของสระซึ่งกันและกัน จากนั้นด้วยวิธีนี้การไหลของพยัญชนะจะถูกจัดระเบียบอย่างถูกต้องซึ่งจะต้องออกเสียงอย่างรวดเร็วและชัดเจน "บีบอัด" แต่ไม่ใช่ "ช็อต" เพื่อไม่ให้เกิดความเสียหายกับการไหลของสระนั่นคือการไหลของเสียง ไม่ฉีกคานธีลีนา ไม่ร้องขับร้อง คำศัพท์ "Ragged" เป็นอันตรายไม่เพียงแต่ในด้านเสียงร้องเท่านั้น แต่ยังส่งผลทางศิลปะด้วย มีอยู่ คำพังเพยที่มีชื่อเสียง: "ยู นักร้องที่ดีคำพูดที่ดี นักร้องที่ไม่ดีก็มีคำพูดที่ไม่ดี" (สไลด์ 14)
หลังจากทำงานในส่วนเล็ก ๆ เกี่ยวกับวิทยาศาสตร์เสียงแล้วหายใจคุณต้องทำงานโดยรวม พยายามแสดงให้สมบูรณ์ (1 ท่อนและคอรัส) ร่วมกับเปียโน ซึ่งควรจะเงียบ สว่าง และไม่ทำให้เสียงของเด็กกลบ
สรุป.
ครู: มาสรุปบทเรียนของเรากันดีกว่า
วันนี้เราให้ความสนใจอย่างมากกับการพัฒนาอุปกรณ์การพูดและเสียง ทำงานกับตัวอักษรพยัญชนะในการบิดลิ้นและบทสวด ฝึกการหายใจ และวิทยาศาสตร์เสียงโดยทั่วไป เราคุ้นเคยกับแนวคิดใหม่
ดังนั้นทักษะในการเปล่งเสียงจึงรวมถึง:
- การออกเสียงที่ชัดเจน กำหนดตามหลักสัทศาสตร์ และมีความสามารถ
- การปัดเสียงสระในระดับปานกลางเนื่องจากการร้องเพลงโดยหาวที่ซ่อนอยู่
- ค้นหาตำแหน่งเสียงสูง
- ความสามารถในการยืดสระให้มากที่สุดและออกเสียงพยัญชนะสั้น ๆ ในทุกจังหวะและจังหวะ (13 สไลด์)
และเพื่อให้งานของเราจะไม่ไร้ประโยชน์ที่บ้านหน้ากระจกให้อ่านข้อความบทกวีของเพลงอย่างชัดแจ้งซึ่งจะช่วยให้คุณบรรลุการผลิตเสียงที่แสดงออกเมื่อร้องเพลง นี่จะเป็นการบ้านของคุณ
จุดสิ้นสุดขององค์กร
ทำได้ดีมาก กูเซล! ขอบคุณ! ลาก่อน. ก่อน การประชุมใหม่.

รายชื่อแหล่งข้อมูลและภาพประกอบ (15 สไลด์)
1. Aspelund D. พัฒนาการของนักร้องและเสียงของเขา ม., 1997.
2. Varlamov A. โรงเรียนสอนร้องเพลงที่สมบูรณ์ ม., 1989.
3. วาร์ลามอฟ เอ.อี. “ The Complete School of Singing” เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, สำนักพิมพ์ “ Planet of Music”, 2008
4. Dmitriev A. เทคนิคการร้องขั้นพื้นฐาน ดนตรี.1968
5. Dmitriev A. เครื่องเสียงของนักร้อง - มอสโก มุซกิซ.1964.
6. เอเมลยานอฟ วี.วี. “วิธีการพัฒนาเสียงแบบโฟโนพีดิกส์” ชุดเครื่องมือ 1999
7. เอเมลยานอฟ วี.วี. การพัฒนาเสียง การประสานงานและการฝึกอบรม เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2539
8. Katser O.V. วิธีการสอนเด็ก ๆ ให้ร้องเพลง - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เอ็ด "จานสีดนตรี" 2551
9. Lukanin V. การฝึกอบรมและการศึกษาของนักร้องหนุ่ม - เลนินกราด ดนตรี 2520
10. Morozov V. ความลับของคำพูด - เลนินกราด วิทยาศาสตร์.2510
11. อิวานเชนโก วี.เอ็น. “ชั้นเรียนในระบบการศึกษาเพิ่มเติมสำหรับเด็ก” สำนักพิมพ์ “ครู” 2545
12. ออร์โลวา ที.เอ็ม., เบลคิน่า เอส.ไอ. “ สอนเด็ก ๆ ให้ร้องเพลง” มอสโก 2530

เว็บไซต์อินเทอร์เน็ต
1. http://www.rockvocal.com
2. http://thelib.ru/books/pekerskaya_em/vokalniy_bukvar-read.html
3. http://www.startvocal.ru
4. http://www.musicforums.ru/vocal
5. http://www.100 นักร้องนำ.ru
ภาพประกอบ
1. http://www.hvorostovsky.com/ru/photos
2. http://www.rusedu.ru
3. http://www.theplace.ru/photos/Anna_Netrebko-mid2190.html