Schumannov životni i stvaralački put ukratko. Schumannov život i djelo

Robert Schumann kratka biografija Njemački skladatelj je izložen u ovom članku.

Biografija i djelo Roberta Schumanna

Rodio se Robert Schumann 8. lipnja 1810. godine u gradiću Zwickau, u apsolutno br glazbena obitelj. Njegovi su roditelji izdavali knjige. Htjeli su i dijete navući na ovaj posao, ali već sa sedam godina Robert je pokazao strast prema glazbi.

Upisuje Sveučilište u Leipzigu 1828. godine na Pravni fakultet. Dok je u Leipzigu, Robert upoznaje Wiecka, najboljeg učitelja klavira, i počinje od njega uzimati satove. Godinu dana kasnije, shvativši da je odvjetnik daleko od profesije koju želi savladati, Schumann se seli na Sveučilište Heidelberg. Vratio se u Leipzig 1830. i nastavio pohađati satove klavira kod Wiecka. Godine 1831. biva ozlijeđen desna ruka i karijera velikog pijanista došla je kraju. Ali Schumann nije ni pomišljao na odustajanje od glazbe - počeo je pisati glazbena djela i svladao profesiju glazbenog kritičara.

Robert Schumann utemeljio je u Leipzigu New Musical Journal, a do 1844. bio je njegov urednik, glavni autor i izdavač. Posebnu pozornost posvetio je pisanju glazbenih djela za klavir. Najznačajniji ciklusi su Leptiri, Varijacije, Karneval, Davidsbüdler plesovi, Fantastični komadi. Godine 1838. napisao je nekoliko pravih remek-djela - Novele, Dječje scene i Kreislerianu.

Kada je došlo vrijeme za ženidbu, Robert se 1840. godine oženio Clarom Wieck, kćeri svog učitelja glazbe. Bila je poznata kao talentirana pijanistica. U godinama braka napisao je i niz simfonijskih djela - Raj i Peri, Rekvijem i misa, Rekvijem za minjone, scene iz djela "Faust".

veliki skladatelj i slavna osoba, čiji je život bio pun zanimljivih, a ponekad i tragičnih događaja. O čemu je glazbenik sanjao, je li uspio ostvariti svoje planove, kako je postao skladatelj? Je li njegov osobni život utjecao na njegov rad? O ovome i drugima Zanimljivosti iz života skladatelja ćemo govoriti.
Dana 8. lipnja 1810. godine u obitelji izdavača knjiga rođen je Robert Alexander Schumann, koji je kasnije postao svjetski poznati skladatelj i glazbeni kritičar. Obitelj je živjela u njemačkom gradu Zwickau. Otac budućeg glazbenika bio je prilično bogat čovjek, pa je svom sinu želio dati dobro obrazovanje. U početku je dječak studirao u lokalnoj gimnaziji. I već od ranih godina pokazao sposobnost i želju za glazbenim i literarnim stvaralaštvom. Sa sedam godina počinje učiti glazbu, svira klavir.
Za vrijeme školovanja u gimnaziji stvara svoja prva književna djela i postaje organizator književni krug. A upoznavanje s djelom književnika J. Paula ponukalo je Schumanna da napiše prvo književno djelo – roman. Ipak, glazba je dječaka više privlačila, au dobi od deset godina Robert je napisao svoje prvo glazbeno djelo, što je konačno odredilo daljnju glazbenu sudbinu Schumanna. Stoga marljivo uči glazbu, ide na satove klavira, piše pjesme i glazbene skečeve.
Nakon završene gimnazije 1928. god. mladić, na inzistiranje roditelja, odlazi na Sveučilište u Leipzigu. Ovdje studira za pravnika. Ali glazbena poduka i dalje privlači mladića. I nastavlja s podukama, ali već kod novog učitelja F. Wicka, u to vrijeme najboljeg profesora klavira. Godine 1829 Robert se prebacio na studij na Sveučilište Geldeiberg. No i tamo se umjesto studija prava aktivno bavi glazbom. Roditelje uvjerava da neće uspjeti kao odvjetnik jer ga taj posao ne zanima.
Godine 1830 ponovno se vraća u Leipzig, svom učitelju F. Wiku. I tijekom jednog od svojih marljivih satova klavira, Schubert isteže tetivu. Ozljeda je bila teška, pa karijera pijanista nije dolazila u obzir. Sve je to natjeralo glazbenika da se okrene na put glazbene kritike i skladatelja, što je i uspješno učinio.

1834 u Schubertovom životu obilježeno je otvaranjem »Novog glazbenog časopisa« u Leipzigu. Mladi glazbenik postao je izdavač časopisa, kao i njegov glavni autor. Svi novi mladi glazbenici nalazili su podršku u ovoj publikaciji, budući da je i Schumann bio pobornik novih trendova u glazbi i na sve moguće načine podržavao inovativne trendove. U to je vrijeme započeo procvat njegova skladateljskog rada. Sva osobna iskustva o propaloj karijeri pijanista odrazila su se na skladateljeva glazbena djela. Ali jezik njegovih djela bio je drugačiji od uobičajene glazbe tog vremena. Njegovi se spisi sa sigurnošću mogu nazvati psihološkim. Ali ipak, slava za skladatelja, unatoč nerazumijevanju mnogih glazbenih ličnosti, došla je za njegova života.
Godine 1840 Robert Schumann oženio je kćer svog učitelja glazbe F. Wiecka, Claru, koja je bila talentirana pijanistica. Pod utjecajem ovog značajnog događaja objavljena su takva djela skladatelja: "Ljubav i život žene", "Ljubav pjesnika", "Myrtle". Schumann je poznat i kao autor simfonijskih djela. Među njima su simfonije, oratorij Raj i Peri, opera Ganoveva itd. Ali sretan život skladatelja zasjenilo je pogoršanje zdravlja. Skladatelj je dvije godine bio liječen u psihijatrijskoj klinici. Liječenje nije dalo puno rezultata 1856. godine. R. Schumann je umro, ostavivši za sobom bogato glazbeno nasljeđe.

S pravom se nazivaju najvećim skladateljima 19. stoljeća. Ali češće se čuje sintagma Schumannovo razdoblje, tim se imenom naziva doba romantizma u svijetu glazbe.

Djetinjstvo i mladost

njemački kompozitor i glazbeni kritičar Robert Schumann rođen je 8. lipnja 1810. u Saskoj (Njemačka) od zaljubljenog para Friedricha Augusta i Johanna Christiane. Zbog ljubavi prema Johanni, čiji su se roditelji zbog neimaštine protivili braku s Friedrichom, otac budućeg glazbenika godinu dana je zarađivao kao pomoćni radnik u knjižari za vjenčanje s djevojkom i za pokretanje vlastitog posla.

Robert Schumann odrastao je u obitelji s petero djece. Dječak je odrastao nestašan i veseo, poput svoje majke, i bio je vrlo različit od svog oca, suzdržane i šutljive osobe.

Robert Schumann krenuo je u školu sa šest godina, odlikovao se liderskim kvalitetama i kreativnost. Godinu dana kasnije, roditelji su primijetili glazbeni talent dijete i poslan da uči svirati klavir. Ubrzo je razvio sposobnost skladanja orkestralna glazba.

Mladić se dugo nije mogao odlučiti buduća profesija- baviti se glazbom ili književnošću, kako je moj otac želio i inzistirao. Ali koncert pijanista i dirigenta Moschelesa, kojem je prisustvovao Robert Schumann, književnosti nije ostavio šanse. Skladateljeva majka planirala je od svog sina napraviti odvjetnika, no on je 1830. godine ipak dobio blagoslov roditelja da svoj život posveti glazbi.

glazba, muzika

Nakon preseljenja u Leipzig, Robert Schumann je počeo pohađati satove klavira kod Friedricha Wiecka, koji mu je obećao karijeru slavnog pijanista. Ali život čini svoje prilagodbe. Schumann je dobio paralizu desne ruke - problem je natjerao mladića da odustane od svog sna da postane pijanist i pridružio se redovima skladatelja.

Postoje dvije vrlo čudne verzije razloga zašto je skladatelj počeo razvijati bolest. Jedan od njih je simulator koji je napravio sam glazbenik za zagrijavanje prstiju, druga priča je još misterioznija. Pričalo se da je skladatelj pokušao izvaditi tetive iz ruke kako bi postigao virtuoznost na klaviru.

Ali nijedna od verzija nije dokazana, opovrgnute su u dnevnicima njegove supruge Clare, koju je Robert Schumann poznavao, tako reći, od djetinjstva. Uz podršku mentora, Robert Schumann je 1834. godine osnovao New Musical Gazette. U novinama je kritizirao i ismijavao ravnodušnost prema stvaralaštvu i umjetnosti pod izmišljenim imenima.

Skladatelj je izazvao tadašnju depresivnu i jadnu Njemačku unoseći u svoja djela sklad, boje i romantizam. Na primjer, u jednoj od naj slavni ciklusi za klavir »Karneval« istovremeno prisutan ženske slike, šarene scene, karnevalske maske. Paralelno se skladatelj razvijao u vokalnom stvaralaštvu, žanru lirske pjesme.

Priča o nastanku i samom djelu „Albuma za mlade“ zaslužuje posebnu pažnju. Na dan kada je najstarija kći Roberta Schumanna napunila 7 godina, djevojčica je na dar dobila bilježnicu s naslovom "Album za mlade". Bilježnica se sastojala od djela poznatih skladatelja, a 8 ih je napisao Robert Schumann.

Skladatelj je pridavao važnost ovom djelu ne zato što je volio svoju djecu i želio ugoditi, nego je bio zgrožen umjetničkom razinom glazbenog obrazovanja - pjesama i glazbe koju su djeca učila u školi. Na albumu se nalaze igrokazi "Proljetna pjesma", "Djed Mraz", "Veseli seljak", "Zima" koji su, prema mišljenju autora, laki i razumljivi dječjoj percepciji.

U razdoblju kreativnog uspona skladatelj je napisao 4 simfonije. Glavninu djela za glasovir čine ciklusi lirskog ugođaja koji su povezani jednim priča.

Tijekom njegova života, glazbu koju je napisao Robert Schumann njegovi suvremenici nisu percipirali. Romantično, sofisticirano, skladno, dodiruje tanke žice ljudska duša. Čini se da Europa, obavijena nizom promjena i revolucija, nije znala cijeniti stil skladatelja koji je išao u korak s vremenom, koji se cijeli život borio da se bez straha suoči s novim.

Kolege "u radnji" također nisu percipirale suvremenika - odbijao je razumjeti glazbu buntovnika i buntovnika, Franza Liszta, kao osjećajan i romantičan, uključen u koncertni program samo djelo "Karneval". Glazba Roberta Schumanna prati modernu kinematografiju: "Doktor House", "Djed lake vrline", " Tajanstvena priča Benjamin Button.

Osobni život

Skladatelj je upoznao svoju buduću suprugu Claru Josephine Wieck godine mlada dob u kući učitelja klavira - pokazalo se da je djevojka kći Friedricha Wiecka. Godine 1840. došlo je do vjenčanja mladih. Ova godina se smatra najplodnijom za glazbenika - napisano je 140 pjesama, a godina je značajna i po dodjeli doktorske titule na Sveučilištu u Leipzigu.

Clara je bila poznata kao poznata pijanistica, putovala je na koncerte na kojima je njezin suprug pratio njezinog dragog. Par je imao 8 djece, prve godine zajednički život bile su poput ljubavne priče sa sretnim završetkom. Nakon 4 godine Robert Schumann počinje pokazivati ​​akutne napade živčanog sloma. Kritičari sugeriraju da je razlog tome skladateljeva supruga.

Glazbenik se prije vjenčanja borio za pravo da postane suprug slavne pijanistice, uglavnom s djevojčinim ocem, koji se kategorički protivio Schumannovim namjerama. Unatoč preprekama koje je stvarao budući svekar (došlo je do parnice), Robert Schumann oženio se iz ljubavi.

Nakon vjenčanja morao sam se suočiti s popularnošću i prepoznatljivošću svoje supruge. Iako je Robert Schumann bio priznati i poznati skladatelj, osjećaj da se glazbenik skriva u sjeni Clarine slave nije napustio. Zbog emotivnih iskustava Robert Schumann pravi dvogodišnju pauzu u radu.

Ljubavna priča o romantičnoj vezi kreativnog para Clare i Roberta Schumanna utjelovljena je u filmu Ljubavna pjesma koji je u Americi izašao 1947. godine.

Smrt

Godine 1853. slavni skladatelj i pijanist krenuo je na putovanje po Nizozemskoj, gdje je par primljen s počastima, ali nakon nekog vremena simptomi bolesti su se naglo pogoršali. Skladatelj je pokušao samoubojstvo skočivši u rijeku Rajnu, ali je glazbenik spašen.

Nakon ovog incidenta smješten je u psihijatrijska klinika u blizini Bonna rijetko su dopuštani susreti sa suprugom. 29. srpnja 1856. u 46. godini života veliki skladatelj umro. Prema nalazima obdukcije utvrđen je uzrok bolesti i smrti u ranoj dobi- začepljene krvne žile i oštećenje mozga.

Umjetnička djela

• 1831 - "Leptiri"
• 1834 - "Karneval"
• 1837 - "Fantastični fragmenti"
• 1838 - "Dječje scene"
• 1840 - "Ljubav jednog pjesnika"
• 1848 - "Album za mlade"

Kreativan način. Glazbeni i književni interesi djetinjstva. Sveučilišne godine. Glazbeno-kritička djelatnost. Leipziško razdoblje. posljednje desetljeće

Robert Schumann rođen je 8. lipnja 1810. u gradu Zwickau (Saska) u obitelji izdavača knjiga. Njegov otac, inteligentan i izvanredan čovjek, poticao je umjetničke sklonosti svog najmlađeg sina *.

* Poznato je da je Schumannov otac čak išao u Dresden kod Webera kako bi ga nagovorio da preuzme glazbeni studij njegova sina. Weber je pristao, ali zbog njegova odlaska u London te nastave nije bilo. Schumannov učitelj bio je orguljaš I. G. Kuntsh.

Schumann je počeo skladati sa sedam godina, ali je rano skrenuo pozornost kao obećavajući pijanist i dugo vremena u središtu svog glazbena djelatnost bila je izvedba klavira.

Veliko mjesto u duhovnom razvoju mladića zauzeli su književni interesi. Tijekom školovanja bio je pod dubokim dojmom djela Goethea, Schillera, Byrona i starogrčkih tragičara. Kasnije mu je književni idol bio danas poluzaboravljeni miljenik njemačkih romantičara Jean Paul. Pretjerana emotivnost ovog pisca, njegova želja da prikaže neobično, neuravnoteženo, njegov osebujan jezik, preopterećen složenim metaforama, imali su veliki utjecaj ne samo na Schumannov književni stil, već i na njegov glazbeni rad. Kontinuitet književnog i glazbene slike jedan je od naj karakteristične značajke Schumannova umjetnost.

Očevom smrću 1826. godine skladateljev se život pretvorio, prema vlastitim riječima, u "borbu između poezije i proze". Pod utjecajem majke i skrbnika, koji nisu simpatizirali umjetničke težnje mladića, nakon završene gimnazije upisuje Pravni fakultet Sveučilišta u Leipzigu. Sveučilišne godine (1828.-1830.), pune unutarnjeg nemira i bacanja, pokazale su se vrlo značajnim u duhovnom oblikovanju skladatelja. Od samog početka ušao je u njega strastven interes za glazbu, književnost, filozofiju akutni sukob s akademskom rutinom. U Leipzigu je počeo studirati kod Friedricha Wiecka, dobar glazbenik i profesor klavira. Godine 1830. Schumann je prvi put čuo Paganinija i shvatio kakve grandiozne mogućnosti leže u izvedbenim umjetnostima. Impresioniran izvedbom velikog umjetnika, Schumanna je obuzela žeđ za glazbenim djelovanjem. Zatim je, čak i bez nadzornika kompozicije, prionuo na pisanje. Želja za stvaranjem izražajnog virtuoznog stila potom je oživjela "Etide za klavir prema Paganinijevim kaprisima" i "Koncertne etide prema Paganinijevim kaprisima".

Boravak u Leipzigu, Heidelbergu (kamo je prešao 1829.), izleti u Frankfurt, München, gdje je upoznao Heinea, ljetno putovanje u Italiju - sve je to uvelike proširilo njegove opće vidike. Već u tim godinama Schumann je oštro osjetio nepomirljivu suprotnost između progresivnih društvenih težnji i reakcionarne biti njemačke buržoazije. Mržnja prema filistrima, ili "djedovima" (kako su se provincijski filistri nazivali u studentskom žargonu), postala je dominantan osjećaj u njegovu životu *.

* Schumann je u svojoj glazbi portretirao čak i filistre, koristeći za to melodiju starog plesa "Grossvatertanz", odnosno "Djedova plesa" (finale klavirskih ciklusa"Leptiri" i "Karneval").

Godine 1830. skladateljeva duševna nesklada, prisiljena na bavljenje odvjetništvom, dovela je do toga da je Schumann napustio Heidelberg i njegovo akademsko okruženje te se vratio u Leipzig u Wieck kako bi se potpuno i zauvijek posvetio glazbi.

Godine provedene u Leipzigu (od kraja 1830. do 1844.) najplodnije su u Schumannovom stvaralaštvu. Ozbiljno je ozlijedio ruku i to ga je lišilo nade u karijeru virtuoznog izvođača *.

* Schumann je izumio aparat koji omogućuje razvoj četvrtog prsta. Radeći mnogo sati u nizu, beznadno je ozlijedio desnu ruku.

Tada je sav svoj izraziti talent, energiju i propagandistički temperament usmjerio na skladateljsku i glazbeno-kritičku djelatnost.

Brzi procvat kreativne snage nevjerojatno. Odvažan, originalan, dovršen stil njegovih prvih djela čini se gotovo nevjerojatnim *.

* Tek 1831 počinje sustavno učiti kompoziciju kod G. Dorna.

"Leptiri" (1829-1831), varijacija "Abegg" (1830), "Simfonijske studije" (1834), "Karneval" (1834-1835), "Fantazija" (1836), "Fantastična djela" (1837) , " Kreislerian (1838) i mnoga druga djela iz 1930-ih za klavir otvorila su nova stranica u povijesti glazbene umjetnosti.

Ovo rano razdoblje također predstavlja gotovo svu Schumannovu izvanrednu publicističku aktivnost.

Godine 1834., uz sudjelovanje niza svojih prijatelja (L. Schunke, J. Knorr, T. F. Wieck), Schumann je osnovao Novi glazbeni časopis. To je bilo praktično ostvarenje Schumannova sna o udruzi progresivnih umjetnika, koju je nazvao "Davidovo bratstvo" ("Davidsbund") *.

* Ovo je ime odgovaralo starom nacionalne tradicije Njemačka, gdje su srednjovjekovne radionice često nazivane "Davidovim bratstvima".

Glavna svrha časopisa bila je, kako je sam Schumann napisao, "podići pali smisao umjetnosti". Naglašavajući ideološku i progresivnu narav svoje publikacije, Schumann ju je opremio motom "Mladost i pokret". A kao epigraf prvom broju odabrao je rečenicu iz Shakespeareova djela: "... Prevarit će se samo oni koji su došli gledati veselu farsu."

U “eri Thalberga” (Schumannov izraz), kada su prazne virtuozne igre grmjele s pozornice, a umjetnost zabave bila preplavljena koncertima i kazališne dvorane, Schumannov časopis općenito, a posebno njegovi članci, ostavili su zapanjujući dojam. Ovi članci su izvanredni prije svega zbog svoje ustrajne propagande velikog nasljeđa prošlosti, “čistog izvora”, kako je to nazvao Schumann, “odakle možete crpiti nove umjetnička ljepota". Njegove analize, otkrivajući sadržaj glazbe Bacha, Beethovena, Schuberta, Mozarta, zadivljuju svojom dubinom i razumijevanjem duha povijesti. Razorna, puna ironije kritika modernih pop skladatelja, koje je Schumann nazvao "trgovcima umjetnina", uvelike je zadržala svoju socijalnu oštrinu za buržoasku kulturu naših dana.

Ništa manje upečatljiva nije Schumannova osjetljivost u prepoznavanju istinskih novih talenata i uvažavanju njihova humanističkog značaja. Vrijeme je potvrdilo nepogrešivost Schumannovih glazbenih predviđanja. Među prvima je pozdravio djela Chopina, Berlioza, Liszta, Brahmsa*.

* Prvi Schumannov članak o Chopinu, koji je sadržavao poznatu rečenicu: "Kapa dolje, gospodo, pred vama je genij", pojavio se 1831. u Universal Musical Gazette prije osnivanja Schumannova časopisa. Članak o Brahmsu - posljednji Schumannov članak - napisan je 1853. godine, nakon dugog prekida kritičkog djelovanja.

U Chopinovoj glazbi, iza njezine elegantne liričnosti, Schumann je prvi vidio revolucionarni sadržaj, rekavši za djela poljskog skladatelja da su to "topovi prekriveni cvijećem".

Schumann je povukao oštru granicu između progresivnih inovativnih skladatelja, pravih nasljednika velikih klasika, i epigona, koji su nalikovali samo "jadnim siluetama Haydnovih i Mozartovih napudranih perika, ali ne i glavama koje su ih nosile".

Radovao se razvoju narodna glazba u Poljskoj, Skandinaviji i pozdravio obilježja nacionalnosti u glazbi svojih sunarodnjaka.

Tijekom godina neobuzdane strasti u Njemačkoj prema stranoj zabavnoj operi, podigao je svoj glas za stvaranje nacionalnog njemačkog glazbenog kazališta u tradiciji Beethovenova Fidelija i Weberova Čarobnog strijelca. Sve njegove izjave i članke prožima vjera u visoku etičku svrhu umjetnosti.

Karakteristična značajka kritičara Schumanna bila je želja za dubokom estetskom procjenom sadržaja djela. Analiza forme u njoj je imala podređenu ulogu. U Schumannovim člancima njegova potreba za književno stvaralaštvo. Nerijetko su aktualne publicističke teme, stručne analize zaodjenute u beletristički oblik. Ponekad su to bile scene ili kratke priče. Tako su se pojavili "Davidsbündlers" koje je volio Schumann - Florestan, Eusebius, maestro Raro. Florestan i Euzebije personificirali su ne samo dvije strane osobnosti samog skladatelja, već i dvije dominantne tendencije romantične umjetnosti. Oba se junaka - gorljivi, energični i ironični Florestan i mladi elegični pjesnik i sanjar Euzebije - često pojavljuju u Schumannovim književnim i glazbenim djelima *.

* Prototipovi Florestana i Euzebija nalaze se u romanu Jeana Paula "Nestašne godine" u slikama braće blizanaca Vulta i Valta.

Ih ekstremne točke viziju i umjetničke simpatije često pomiruje mudri i uravnoteženi maestro Raro.

Ponekad je Schumann svoje članke pisao u obliku pisama prijatelju ili dnevnika (“Bilježnice Davidsbündlerovih”, “Aforizmi”). Svi se odlikuju lakoćom razmišljanja i izvrsnim stilom. Uvjerenje propagandista kombinirano je u njima s poletom mašte i bogatim smislom za humor.

Utjecaj književni stil Jean Paul i djelomice Hoffmann opipljiv je u određenoj pojačanoj emocionalnosti, u čestom pozivanju na figurativne asocijacije, u "kapricioznosti" Schumannova stila pisanja. Nastojao je svojim člancima proizvesti isti umjetnički dojam kakav je u njemu izazivala glazba čijoj su analizi bili posvećeni.

Godine 1840. ocrtana je prekretnica u Schumannovoj stvaralačkoj biografiji.

Ovo se poklopilo s prekretnica u životu skladatelja - kraj mučne četverogodišnje borbe s F. Wieckom za pravo da oženi njegovu kćer Claru. Clara Wieck (1819-1896) bila je izvanredna pijanistica. Njezino sviranje impresioniralo je ne samo rijetkom tehničkom perfekcijom, nego još više dubokim prodorom u autorovu nakanu. Clara je još bila dijete, "wunderkind", kada je između nje i Schumanna nastala duhovna bliskost. Pogledi i umjetnički ukusi skladateljice uvelike su pridonijeli njezinu umjetničkom formiranju. Bila je i kreativno nadarena glazbenica. Schumann više puta koristio glazbene teme Clara Wieck za njegova djela. Njihovi duhovni interesi bili su usko isprepleteni.

Po svoj prilici, Schumannov kreativni procvat u ranim 40-ima povezan je s brakom. Međutim, ne treba podcijeniti utjecaj drugih snažnih dojmova ovog razdoblja. Godine 1839. skladatelj je posjetio Beč, grad koji se veže uz sveta imena velikih skladatelja novije prošlosti. Istina, neozbiljna atmosfera glazbeni život glavni grad Austrije ga je odbio, a policijska cenzura obeshrabrila i potaknula da odustane od namjere da se preseli u Beč kako bi ondje osnovao glazbeni časopis. Ipak, značaj ovog putovanja je velik. Susrevši se sa Schubertovim bratom Ferdinandom, Schumann je među rukopisima koje je čuvao pronašao skladateljevu C-dur (posljednju) simfoniju i uz pomoć prijatelja Mendelssohna ju obznanio.Schubertovo djelo probudilo je u njemu želju da se okuša u romantici i komorno-simfonijska glazba javni život Prije revolucije 1848.

“Meni je stalo do svega što se događa u svijetu: politika, književnost, ljudi; O svemu tome razmišljam na svoj način, a onda sve to traži da izađe na vidjelo, tražeći izraz u glazbi”, govorio je još ranije Šuman o svom stavu prema životu.

Schumannova umjetnost ranih 40-ih karakterizira značajno širenje kreativnih interesa. To se osobito izražavalo u dosljednoj strasti prema različitim glazbenim žanrovima.

Do kraja 1839. činilo se da je Schumann iscrpio područje klavirske glazbe. Cijele 1840. bio je potrošen vokalno stvaralaštvo. Schumann je u kratkom vremenu stvorio više od sto trideset pjesama, uključujući sve svoje najistaknutije zbirke i cikluse (“Krug pjesama” na tekstove Heinea, “Mirta” na pjesme raznih pjesnika, “Krug pjesama” do tekstovi Eichendorffa, "Ljubav i život žene" na stihove Chamissoa, "Ljubav jednog pjesnika" na tekstove Heinea). Nakon 1840. zanimanje za pjesmu na duže vrijeme jenjava, a sljedeća godina prolazi već u znaku simfonije. Godine 1841. pojavila su se četiri velika Schumannova simfonijska djela (Prva simfonija, simfonija u d-molu, poznata kao Četvrta, "Uvertira, scherzo i finale", prvi stavak klavirski koncert). 1842. daje niz izvrsnih djela u komorno-instrumentalnoj sferi (tri Gudački kvartet, klavirski kvartet, klavirski kvintet) I, konačno, skladajući oratorij "Raj i Peri" 1843. godine, Schumann ovladava posljednjim područjem glazbe koje nije dotaknuo - vokalnom i dramskom.

Široka raznolikost umjetničkih ideja obilježava sljedeće razdoblje Schumannova stvaralaštva (do kraja 40-ih). Među djelima tih godina nalazimo monumentalne partiture, djela u kontrapunktskom stilu pod utjecajem Bacha, pjesme i klavirske minijature. Počevši od 1848 komponirao zborska glazba u njemačkom nacionalnom duhu. No, upravo u godinama skladateljeve najveće zrelosti otkrivaju se kontradiktorne crte njegove umjetničke pojave.

Bez sumnje, teška psihička bolest ostavila je traga na glazbi pokojnog Schumanna. Mnoga djela ovog razdoblja (na primjer, Druga simfonija) nastala su u borbi "stvaralačkog duha s razornom snagom bolesti" (kako je rekao sam skladatelj). Doista, privremeno poboljšanje skladateljeva zdravlja 1848.-1849. odmah se očitovalo u kreativnoj produktivnosti. Tada je dovršio svoju jedinu operu Genoveva, skladao najbolji od tri dijela glazbe za Goetheova Fausta (poznatog kao prvi dio) i stvorio jedno od svojih najistaknutijih djela, uvertiru i glazbu za Byronovu dramsku poemu Manfred. Istih godina oživljava interes za glasovir i vokalne minijature, zaboravljene u prethodnom desetljeću. Pojavio se zapanjujući broj drugih radova.

Ali rezultati burne kreativne aktivnosti kasnijeg razdoblja nisu bili jednaki. To nije samo zbog bolesti skladatelja.

U posljednjem desetljeću svog života Schumann je počeo težiti generaliziranju, monumentalnih žanrova. O tome svjedoče "Genoveva" i nekoliko neostvarenih opernih planova na motive Shakespearea, Schillera i Goethea, glazba za Goetheova "Fausta" i Byronova "Manfreda", namjera stvaranja oratorija o Lutheru, Treća simfonija ("Renska" ). Ali, izvanredan psiholog, koji je s rijetkom savršenošću odražavao fleksibilnu promjenu mentalnih stanja u glazbi, nije znao kako utjeloviti objektivne slike s istom snagom. Schumann je sanjao stvarati umjetnost u klasičnom duhu – uravnoteženu, skladnu, skladnu – ali njegovu kreativna individualnost očitovala se mnogo svjetlije u slici impulsa, uzbuđenja, snova.

velika dramska djela Schumann, uza sve njihove neosporne umjetničke kvalitete, nije dosegao savršenstvo svojih klavirskih i vokalnih minijatura. Često su se utjelovljenje i skladateljeva namjera upečatljivo razlikovale jedna od druge. Tako je, umjesto narodnog oratorija koji je zamislio, u posljednjim godinama života stvarao samo zborska djela na tekstove romantičarskih pjesnika, pisana više patrijarhalno-sentimentalno nego u Händelovoj ili Bachovoj tradiciji. Uspio je dovršiti samo jednu operu, a od ostalih kazališnih planova ostale su samo uvertire.

Određena prekretnica u Schumannovom stvaralačkom putu ocrtala su revolucionarna događanja 1848.-1849.

Schumannove simpatije prema revolucionaru narodni pokreti više puta su se osjetile u njegovoj glazbi. Tako je davne 1839. godine Schumann uveo temu "Marseljeze" u svoj "Bečki karneval", koji je postao himna revolucionarnih studenata, zabranjena od strane bečke policije. Pretpostavlja se da je uključivanje teme Marseljeze u uvertiru Hermanna i Doroteje bio prikriveni protest protiv monarhijskog udara koji je u Francuskoj izveo Louis Napoleon 1851. godine. Dresdenski ustanak 1849. izazvao je neposredan stvaralački odgovor skladatelja. Skladao je tri pjesme revolucionarnih pjesnika vokalni ansambli za muški glasovi u pratnji limena glazba(“K oružju” na tekst T. Ulricha, “Crno-crveno-zlatno” - boje demokrata - na tekst F. Freiligrata i “Pjesma slobode” na tekst I. Fursta) i četiri glasovirske koračnice op. 76. "Nisam mogao naći bolji odušak za svoje uzbuđenje - napisani su doslovno u vatrenom nagonu ..." - rekao je skladatelj o tim marševima, nazivajući ih "republikanskim".

Poraz revolucije, koji je doveo do razočaranja mnogih vođa Schumannove generacije, odrazio se i na njegovu kreativna evolucija. U godinama početka reakcije Schumannova umjetnost počinje propadati. Od djela koja je stvorio početkom 60-ih tek su rijetka na razini njegovih prethodnih najbolji eseji. Složena i proturječna bila je i slika skladateljeva života u posljednjem desetljeću. S jedne strane, to je razdoblje stjecanja slave, u čemu je zasluga Clare Schumann neosporna. Dajući puno koncerata, uključila je djela svog supruga u svoje programe. Godine 1844. Schumann je zajedno s Clarom otišao u Rusiju, a 1846. - u Prag, Berlin, Beč, 1851.-1853. - u Švicarsku, Belgiju.

Široki uspjeh pratila je izvedba scena iz "Fausta" tijekom proslave stote obljetnice rođenja Goethea (Dresden, Leipzig, Weimar).

No, tijekom godina sve većeg priznanja (od sredine 40-ih), skladatelj se sve više povlačio u sebe. Progresivna bolest izuzetno je otežavala komunikaciju s ljudima. Iz novinarska djelatnost morao je odbiti već 1844., kada su se Schumannovi preselili u Dresden (1844.-1849.) u potrazi za osamljenim mjestom. Zbog mučne šutnje Schumann je bio prisiljen prekinuti svoju pedagoški rad na Konzervatoriju u Leipzigu, gdje je 1843 predavao kompoziciju i čitanje partitura. Mjesto gradskog dirigenta u Düsseldorfu, kamo su se Schumannovi preselili 1850., bilo mu je mučno jer nije mogao zaokupiti pažnju orkestra. Upravljanje zbornim društvima grada nije bilo ništa manje bolno i zato što Schumann nije suosjećao s atmosferom sentimentalnosti i filistarskog samodopadnosti koja je u njima vladala.

Početkom 1854. god mentalna bolest Schumann je poprimio prijeteće oblike. Smješten je u privatnu bolnicu u mjestu Endenich kod Bonna. Tu je i umro 29. lipnja 1856. godine.

ROBERT SCHUMANN

AZTROLOŠKI ZNAK: BLIZANCI

NACIONALNOST: NJEMAC

GLAZBENI STIL: KLASICIZAM

ZNAČAJNO DJELO: "SNOVI" IZ CIKLUSA "DJEČJI PRIZORI"

GDJE STE MOGLI ČUTI OVU GLAZBU: Začudo, "DREAMS" SU ČESTO ZVUČALI U AMERIČKOJ ANIMACIJSKOJ SERIJALI MERRY TUNES, UKLJUČUJUĆI I U CRTIĆU "LIKE A BANTIC HARE" (1944.) UZ "SUDJELOVANJE" BUGS BUNYJA.

MUDRE RIJEČI: "DA BISTE SKLADALI GLAZBU, TREBATE SE SAMO SJETITI MOTIVA KOJI NIKOGA PRIJE VAS NIJE ZANIMAO".

Život Roberta Schumanna je ljubavna priča. I, kao u svakoj dobroj ljubavnoj priči, tu su snažan, gorljivi mladić, šarmantna djevojka s karakterom i podli, podli nitkov. Ljubav na kraju pobjeđuje, a zaljubljeni par živi sretno do kraja života.

Osim ako ovaj par nije provodio previše vremena zajedno. U životu Roberta Schumanna - i, naravno, u njegovom braku s Clarom Wieck - bolest je nesvakidašnje provalila u skladatelja, pretvarajući skladatelja u slabovoljnu žrtvu bučnih demona i strašnih halucinacija. Umrijet će u ludnici, toliko psihički oštećen da na kraju više neće prepoznati svoju voljenu.

No nakon Schumannova tragičnog kraja slijedi dirljiv epilog. Svojevrsan je i Clarin život bez Roberta, čovjeka kojeg obožava od svoje osme godine lijepa priča ljubav.

MOMAK UPOZNA DJEVORU

Schumann je rođen 1810. u Zwickauu, gradu u istočnoj Njemačkoj, u Saskoj. Njegov otac, August Schumann, bio je izdavač knjiga i pisac. Robert je rano pokazao interes za glazbu, no roditelji su pravo smatrali mnogo perspektivnijim zanimanjem. Godine 1828. Schumann je ušao na Sveučilište u Leipzigu, ali umjesto da savlada pravne trikove, Schumann se ugurao u studenta Friedricha Wiecka, kojeg su mnogi - a prije svega on sam - smatrali najbolji učitelj sviranje klavira u Europi.

Vjerojatno je Schumann bio jako uzrujan kada je shvatio da kao pijanist nije dorastao Vicovoj osmogodišnjoj kćeri Clari. Vic je svoju kćer stavio na instrument s pet godina s namjerom da od nje napravi glazbeno čudo i time dokaže da njegov pedagoška metoda nema mu ravna, ako je od cure - cura! - uspio ostvariti virtuoznu igru. Oba učenika brzo su se sprijateljila, Schumann je Clari čitao bajke, kupovao slatkiše - jednom riječju, ponašao se kao stariji brat, sklon razmaziti sestru. Djevojka, prisiljena učiti od jutra do mraka, imala je malo radosti u životu i nije tražila dušu u Robertu.

Mladić je uložio mnogo napora da postane virtuozni pijanist. Prirodni talent je pomogao - sve dok se u srednjem prstu desne ruke nije pojavila bol, a zatim utrnulost. U nadi da će povratiti fleksibilnost prsta, Schumann je upotrijebio mehaničku napravu koja je potpuno uništila prst. Od tuge je počeo skladati glazbu i ubrzo mu se vratilo samopouzdanje. Godine 1832. debitirao je svojom Prvom simfonijom.

U međuvremenu, Schumann je imao aferu sa sluškinjom po imenu Kristel - i dobio sifilis. Liječnik kojeg je poznavao dao je Schumannu moral i dao mu lijek koji nije imao učinka na bakterije. Međutim, nakon nekoliko tjedana čirevi su zacijelili, a Schumann se radovao, zaključivši da se bolest povukla.

MOMAK OKINUO CURU - NA VRIJEME

Kad su Vic i Clara otišli na dugu turneju po Europi, Schumann je razvio burnu aktivnost. Mnogo je skladao; utemeljio New Musical Journal, koji se ubrzo pretvorio u vrlo utjecajnu publikaciju, u kojoj je Schumann javnosti objašnjavao što su dobri skladatelji poput Berlioza, Chopina i Mendelssohna. Čak se uspio i zaručiti s izvjesnom Ernestine von Fricken; međutim, ne zadugo.

Clara se vratila s turneje. Ona je imala samo šesnaest godina, Schumann dvadeset pet, ali između šesnaestogodišnje djevojke i osmogodišnje djevojčice postoji ogromna razlika. Clara je dugo voljela Schumanna, a on se već u zimu 1835. zaljubio u nju. Ljupko udvaranje, potajni poljupci, ples na božićnim zabavama - sve je bilo iznimno nevino, ali ne u očima Friedricha Wiecka. Otac je zabranio Clari da viđa Roberta.

Gotovo dvije godine Vic je držao mlade na udaljenosti jedno od drugog, ali razdvajanje se nije ohladilo, već je samo ojačalo njihove osjećaje. Wieckovi prigovori na brak između njegove kćeri i Roberta bili su donekle opravdani: Schumann je zarađivao za život skladanjem glazbe i časopisnim publikacijama, nije imao drugih prihoda, a oženiti Claru, nenaviknutu na kućanstvo, jednostavno je bilo izvan njegovih mogućnosti - supružnici bi potrebna cijela vojska slugu. Vic je imao drugačiji trgovački interes (možda ne previše razuman) - računao je na briljantnu glazbenu budućnost same Clare. Godine provedene trenirajući Claru njezin je otac vidio kao investiciju koja će se osvetnički isplatiti. A Schumann se, s Wieckova gledišta, trudio da ga liši željenog bogatstva.

Vic se očajnički opirao. Opet je slao svoju kćer na višemjesečno putovanje, optuživao Schumanna za nemoral i pokvarenost i stalno postavljao nove zahtjeve, dobro znajući da ih Schumann nije u stanju ispuniti. Zakonodavstvo Saske bilo mu je samo u korist. Čak i kad je postala punoljetna, to jest osamnaest godina, Clara se nije mogla udati bez pristanka svog oca. Vic je odbio pristanak, a mladi su ga tužili. Bitka se vukla godinama. Vic je čak pokušao uništiti karijeru svoje kćeri poručivši organizatorima koncerata da se ne petljaju s ovom "palom, pokvarenom, odvratnom" ženom. Ozbiljne strasti bile su u punom jeku, a ipak su se 12. rujna 1840. mladi vjenčali, dan prije Clarinog dvadeset i prvog rođendana. Prošlo je pet godina od njihovog prvog poljupca.

KLARABERT - DANO PRIJE BRANGELINE

Brak Schumanna iznenađujuće nalikuje modernom načinu "domaćinstva". Robert i Clara bili su profesionalci i nijedno od njih nije namjeravalo odustati od posla zbog obitelji. To je značilo da su se morali dogovarati i nalaziti kompromise, jer tanki zidovi njihova stana nisu dopuštali da oboje istovremeno sjede za svojim klavirima. Novaca nikada nije bilo dovoljno. Clarine turneje donijele su pozamašnu zaradu, ali to je značilo da su se supružnici rastali na duže vrijeme ili da se Robert vukao po svijetu za svojom ženom.

Osim toga, na turneju ne možete ići trudni, a Clara je često ostajala trudna. U četrnaest godina rodila je osmero djece (samo je jedno umrlo u djetinjstvu) i pretrpjela najmanje dva spontana pobačaja. Schumannovi su obožavali svoju djecu, a Robert ih je rado učio svirati klavir. Neka od Schumannovih najpopularnijih djela napisana su za njegovu djecu.

Prve godine braka Schumanni su proveli u Leipzigu (gdje su blisko komunicirali s Mendelssohnovima), a zatim su se preselili u Dresden. Godine 1850. skladatelju je ponuđeno mjesto glavnog glazbenog direktora ( glazbeni direktor) Düsseldorf. Schumann je dugo sanjao o radu sa zborom i orkestrom, ali je očito precijenio svoje sposobnosti. Ispao je loš dirigent. Bio je vrlo kratkovidan i jedva je razlikovao prve violine u orkestru, a o bubnjevima u pozadini pozornice da i ne govorimo. A osim toga, nedostajala mu je karizma koja je vrlo poželjna za uspješnog dirigenta. Nakon vrlo katastrofalnog koncerta u listopadu 1853., otpušten je.

ANĐELI I DEMONI

Zdravstveni problemi također su igrali ulogu u neuspjehu Schumannove dirigentske karijere. Skladatelj je patio od glavobolja, vrtoglavice i "napadaja živaca" koji su ga tjerali u krevet. Prošle godine u Düsseldorfu pokazalo se posebno teškim: Schumann je prestao čuti visoke note, često je ispuštao palicu, izgubio je osjećaj za ritam.

GONJEN VIZIJOM ZBORA ANĐELA KOJI PRETVARAJU DEMONE, I SCHUMANN JE U ogrtaču I PAPUČAMA RONIO U RAJNU.

A onda je počelo ono najgore. Schumann je čuo prekrasnu glazbu i pjevanje zbora anđela. Odjednom su se anđeli pretvorili u demone i pokušali ga odvući u pakao. Schumann je upozorio trudnu Claru, govoreći joj da mu se ne približava jer bi je mogao udariti.

Ujutro 27. veljače 1854. Schumann se iskrao iz kuće - na sebi je imao samo kućni ogrtač i papuče - i odjurio prema Rajni. Nekako je prošao barijeru na ulazu u most, popeo se na ogradu i bacio u rijeku. Srećom, njegova čudna pojava privlačila je pažnju prolaznika; Schumanna su brzo izvukli iz vode, umotali u deku i odnijeli kući.

Ubrzo je smješten u privatnu bolnicu za psihički bolesne. Ponekad je bio tih i ugodan u razgovoru, pa čak i malo pribran. Ali češće je Schumann vrištao, tjerajući vizije, i borio se s bolničarima. Njegovo fizičko stanje se stalno pogoršavalo. U ljeto 1856. odbio je uzimati hranu. Na posljednjem spoju s Clarom, Robert je jedva govorio i nije ustao iz kreveta. Ali Clari se učinilo da ju je prepoznao i čak ju je pokušao zagrliti. U blizini nije bilo dovoljno oštre osobe koja bi joj objasnila: Schumann već dugo nikoga ne prepoznaje i ne kontrolira svoje pokrete. Dva dana kasnije, 29. srpnja 1856., umro je.

Što je ubilo njegov talent i dovelo ga u grob u relativno mladoj dobi od četrdeset šest godina? Moderni liječnici gotovo jednoglasno tvrde da je Schumann bolovao od tercijarnog sifilisa. Infekcija je tinjala u njegovom tijelu dvadeset i četiri godine. Clara se nije zarazila jer se sifilis u latentnoj fazi ne prenosi spolnim putem. Jedna doza penicilina digla bi skladatelja na noge.

Klara je ostala udovica sa sedmero djece. Odbila je pomoć prijatelja koji su ponudili dogovor humanitarni koncerti, navodeći da će sama osigurati egzistenciju. I osigurao dugi niz godina - uspješne turneje. Često je puštala suprugovu glazbu i odgajala djecu u ljubavi s ocem kojeg mlađa djeca nisu ni zapamtila. O njezinoj dugoj i kompliciranoj vezi s Johannesom Brahmsom bit će riječi u poglavlju o ovom skladatelju, no zasad samo napominjemo da ako se Clara na kraju zaljubila u nekog drugog, Roberta nikada nije prestala voljeti.

Clara je nadživjela Schumanna četrdeset godina. Njihov brak trajao je samo šesnaest godina, a posljednje dvije godine Schumann je bio lud – a ipak mu je Clara ostala vjerna do njegove smrti.

DVA ŠUKA U GLAZBENOM RINGU

Zbog sličnog zvuka Schumannova imena često se ne mogu razlikovati od drugog skladatelja, Schuberta. Da se razumijemo: Franz Schubert rođen je u predgrađu Beča 1797. godine. Učio je kompoziciju kod Salierija i uspio postići slavu. Kao i Schumann, bolovao je od sifilisa i očito je puno pio. Schubert je umro 1828. godine i pokopan je pored svog prijatelja Beethovena. Danas se uglavnom cijeni za " Nedovršena simfonija"i kvintet "Pastrva".

Između ove dvije osobe nema toliko sličnosti, osim zanimanja i istog prvog sloga u imenu. Međutim, tu i tamo su zbunjeni; najpoznatija greška dogodila se 1956., kada je markica izdana u DDR-u prikazivala Schumannov lik postavljen na glazbu glazbeni komad Schuberta.

NIŠTA NEĆE ZAUSTAVITI CLARU SCHUMANN – ČAK I PRUSKA VOJSKA

Ustanak u Dresdenu u svibnju 1849. doveo je do protjerivanja saske kraljevske obitelji i uspostave privremene demokratske vlade, ali se tekovine revolucije morale braniti od pruskih trupa. Schuman je cijeli život bio republikanac, ali s četvero male djece i trudnom ženom nije žarko želio biti heroj na barikadama. Kada su aktivisti došli u njegovu kuću i nasilno ga regrutirali u revolucionarni odred, Schumanovi najstarija kći Marija je pobjegla iz grada.

Troje mlađe djece ostalo je s domaćicom na relativnoj sigurnosti, no obitelj je, naravno, željela da se ponovno okupi. Stoga, Clara, ostavljajući sigurno utočište u ladanje, odlučno je krenuo prema Dresdenu. Krenula je u tri sata ujutro, u pratnji sluge, ostavila kočiju milju od grada i, zaobilazeći barikade, stigla pješice do kuće. Podigla je usnulu djecu, zgrabila nešto od svoje odjeće i također krenula natrag pješice, ne obraćajući pažnju ni na vatrene revolucionare ni na Pruse, velike ljubitelje pucanja. Hrabrost i hrabrost ova nevjerojatna žena nije smjela uzeti.

MILČALNIK SCHUMANN

Schumann je bio poznat po svojoj šutljivosti. Godine 1843. Berlioz je ispričao kako je shvatio da je njegov "Requiem" stvarno dobar: čak je i šutljivi Schumann naglas odobrio ovo djelo. Naprotiv, Richard Wagner je bio bijesan kada, nakon što je progovorio o svemu na svijetu, od glazbenog života u Parizu do politike Njemačke, od Schumanna nije dobio ni riječi odgovora. "Nemoguć čovjek", izjavio je Wagner Lisztu. Schumann je sa svoje strane primijetio da je njegov mladi kolega (zapravo Richard Wagner bio je samo tri godine mlađi od Schumanna) "obdaren nevjerojatnom govorljivošću... zamorno ga je slušati."

S OVIM MOJOJ ŽENI MOLIM

Nije lako biti u braku s briljantnim pijanistom. Jednog dana, nakon veličanstvene Clarine izvedbe, Schumannovima je prišao jedan gospodin kako bi čestitao izvođačici. Osjećajući da treba nešto reći svom mužu, čovjek se okrenuo prema Robertu i pristojno ga upitao: "Recite mi, gospodine, volite li i vi glazbu?"