بیوگرافی کامل باخ میراث خلاق باخ

//
بیوگرافی باخ

آهنگساز، نوازنده ارگ

• یوهان سباستین باخ در 21 مارس 1685 در آیزناخ (تورینگن، آلمان) به دنیا آمد.
• یوهان سباستین در خانواده ای به دنیا آمد که بزرگترین سلسله موسیقی در آلمان به شمار می رود. در میان اجداد باخ، ویت باخ، نانوایی که زیتر می نواخت و یوهانس باخ، موسیقیدان شهری در ارفورت، شهرت خاصی داشتند. نوادگان دومی چنان معروف شدند که در برخی از گویش های آلمانی قرون وسطی نام خانوادگی "باخ" به نام خانوادگی تبدیل شد و معنای "نوازنده شهر" را دریافت کرد.
• پدر باخ یوهان آمورویسکی، موسیقیدان شهری است.
• عموی یوهان سباستین، یوهان کریستوف، به عنوان نوازنده ارگ ​​در شهر خدمت می کرد. به طور طبیعی، بزرگترین نماینده آینده این سلسله از سنین پایین شروع به مطالعه موسیقی کرد.
• 1693 - جونیور باخمربوط می شه به مدرسه کلیسا. پسر صدای سوپرانوی خوبی دارد و در حال پیشرفت است.
• 1695 - در عرض دو سال، یوهان سباستین هر دو والدین خود را از دست داد. او توسط برادر بزرگترش که به عنوان نوازنده در اوردفور خدمت می کرد، پذیرفته می شود.
• 1695 - 1700 - اوردروف. باخ به مدرسه می رود و زیر نظر برادرش موسیقی می خواند. در همان زمان، به عنوان یک نوجوان، یوهان باخ به شدت بینایی خود را از دست داد - در شب، در نور ماه، یادداشت های برادرش را کپی می کرد.
• معلم مدرسه توصیه می کند که باخ به لونبورگ، در مدرسه معروفدر کلیسای سنت مایکل یوهان سباستین 300 کیلومتر از مرکز تا شمال آلمان را پیاده روی می کند. در لونبورگ، باخ با غذای کامل زندگی می کند و حتی کمک هزینه کمی دریافت می کند. گئورگ بوهم، ارگ نواز، یکی از مربیان آهنگساز آینده در لونبور می شود.
• 1702 - پس از ترک مدرسه، باخ حق دارد به دانشگاه برود، اما او نمی تواند آن را بپردازد، زیرا نیاز به امرار معاش دارد. پس از گذراندن مدتی در لونبورگ، آهنگساز آیندهبه تورینگن برمی گردد. در اینجا او موفق می شود به عنوان نوازنده ویولن در کلیسای خصوصی شاهزاده یوهان ارنست ساکسونی خدمت کند. سپس باخ در آرنشتات توقف می کند و 4 سال را در آنجا سپری می کند.
• 1703 - 1707 - آرنشتات. باخ به عنوان نوازنده ارگ ​​کلیسا خدمت می کند، در حالی که مطالعه موسیقی و سبک اجرای موسیقیدانان مشهور آن زمان را متوقف نمی کند.
• 1707 - باخ دعوت به خدمت در Mühlhausen را به عنوان نوازنده ارگ ​​در کلیسای سنت بلز پذیرفت. در اینجا او به عنوان یک تعمیرکار اعضای بدن شروع به نوشتن کانتات و مهتاب می کند. باخ یک سال را در Mühlhausen می گذراند.
• 1708 یوهان سباستین باخ با خود ازدواج کرد عمو زاده، همچنین به ماریا باربارا یتیم. ماریا باربارا 7 فرزند باخ به دنیا آورد که چهار نفر از آنها زنده ماندند.
• در همان سال - نقل مکان به وایمار. یوهان باخ سرانجام برای مدت طولانی در شهر می ماند، او ارگ نواز و آهنگساز دربار است. این زمان را آغاز راه خلاق باخ به عنوان آهنگساز موسیقی می دانند. قطعات متعددی برای ارگ و هارپسیکورد در وایمار نوشته شد.
• 1717 - 1723 - Keten. باخ در دربار شاهزاده لئوپولد از آنهالت-کتن جایگاهی به عنوان سرپرست گروه دربار دریافت می کند. وظایف یوهان سباستین عبارت بود از: همراهی با آواز شاهزاده (به گفته معاصرانی که صاحب صدای خوببرای همراهی او در نواختن هارپسیکورد و گامبا و همچنین رهبری کلیسایی متشکل از 18 نوازنده. در اینجا او کلویر خوش خلق (جلد 1)، سونات و سوئیت برای تکنوازی ویولن و ویولن سل، شش کنسرتو براندنبورگ را نوشت.
• پیش از ظهور باخ در مقام سرپرست گروه دربار، رویدادی در درسدن رخ داد: اجرای "ستاره جهانی" آن زمان، L. Marchand، قرار بود در آنجا اجرا شود. نوازندگان در آستانه کنسرت ملاقات کردند ، آنها حتی موفق شدند با هم نوازندگی کنند ، پس از آن مارچاند درسدن را ترک کرد و نتوانست در برابر رقابت مقاومت کند و باخ را به عنوان یک نوازنده بهتر از خودش تشخیص داد.
• ژوئن 1720 - ماریا باربارا به طور ناگهانی درگذشت. باخ بیوه می شود.
• 1721 - یوهان باخ برای دومین بار با دختر یک موسیقیدان درباری اهل وایسنفلد، آنا ماگدالن ویلکن ازدواج کرد. او همچنین نشان دهنده یک سلسله موسیقی است، دارای صدای زیباو شنوایی خوب آنا ماگدالنا با کمک به همسرش بسیاری از آثار او را بازنویسی کرد. ازدواج دوم برای آهنگساز بسیار موفق تر از ازدواج اول می شود. برای آنا مجدلیه محبوب، باخ "یادداشت برای آنا مگدالن باخ" ایجاد می کند. باخ در این ازدواج 13 فرزند دارد که شش تای آنها زنده می مانند.
• 1722 - باخ خسته از موسیقی سکولار، برای یک جای خالی در لایپزیگ به عنوان یک خوانند درخواست داد. یک سال بعد، او این مکان را می گیرد.
• 1723 - 1750 - لایپزیگ.
• 1723 - در لایپزیگ ، مدیر موسیقی شهر و خوانند در انتظار موسیقیدان مشهور از قبل هستند. گروه کر کلیسادر مدرسه سنت توماس اینجاست که یوهان سباستین کار خود را به عنوان رئیس مدرسه خوانندگان آغاز می کند. تدریس بار آهنگساز را سنگین می کند و زمان را از خلاقیت می گیرد. علاوه بر این، مدرسه خوانندگان ضعیف نگهداری می شود، دانش آموزان یوهان سباستین دائما گرسنه و بد لباس هستند. و در مورد کیفیت توانایی آواز خواندنپسران کوچک توسط مسئولان مدرسه مراقبت می شوند.
• در عین حال آهنگساز می گیرد مشارکت فعالدر فعالیت های "کالج موسیقی" لایپزیگ.
• در لایپزیگ، سه پسر یوهان سباستین باخ به دنیا آمدند: ویلهلم فریدمان، فیلیپ امانوئل، جان کریستین. همه آنها نوازندگان با استعدادی بودند.
• دوره خلاقیت لایپزیگ - باخ می نویسد «شور به روایت متی»، «شور به روایت جان»، «انبوه جمعی»، «اوراتوریو باشکوه»، دسته جمعی در ب مینور، «اوراتوریو کریسمس» و غیره. مقامات از آثار ناراضی هستند. از یوهان سباستین - آنها "کلیسا نیستند"، آنها سختگیری مناسبی ندارند، اما موسیقی زمینی رنگارنگی فراوانی دارد. نارضایتی متقابل بین آهنگساز و مافوقش در نهایت به یک درگیری آشکار می انجامد.
• 1740 - باخ که به طور رسمی در خدمت باقی مانده است، در واقع به آنجا می رود خلاقیت خود. داره مینویسه موسیقی بدون کلام، سعی در چاپ برخی از آثار خود دارد.
• 1747 - سفر به برلین. فیلیپ امانوئل، پسر باخ، زیر نظر فردریک دوم خدمت می کند. او برای پدرش سخنرانی در دربار سلطنتی فراهم می کند. باخ برای فردریش و همراهانش بازی می‌کند و در موضوعی که شاه به او داده است، بداهه می‌خواند. باخ در بازگشت به لایپزیگ این بداهه نوازی را در قلب اثر خود «پیشنهاد موسیقی» قرار داده و آن را به فردریک دوم پروس تقدیم می کند.
• AT سال های گذشتهباخ در طول زندگی خود به شدت بیمار بود - فشار چشم، در جوانی دریافت کرد، تحت تاثیر قرار گرفت. اندکی قبل از مرگش، آهنگساز تصمیم به عمل گرفت، اما پس از آن فقط کاملاً نابینا شد. این آهنگساز را متوقف نکرد - اکنون او آثار خود را دیکته می کند.
• 28 ژوئیه 1750 - یوهان سباستین باخ درگذشت.

یوهان سباستین باخ (1685-1750) - بزرگ آهنگساز آلمانی، رهبر گروه، نوازنده ارگ. بیش از دو قرن از مرگ او می گذرد و علاقه به آثار مکتوب از بین نمی رود. نیویورک تایمز رتبه بندی آهنگسازان جهان را که شاهکارهایی بالاتر از زمان خلق کرده اند، تهیه کرده است و باخ در این فهرست رتبه اول را به خود اختصاص داده است. موسیقی او، به عنوان بهترین چیزی که بشر می‌توانست خلق کند، در رکورد طلایی وویجر ثبت شد، به یک فضاپیما متصل شد و در سال 1977 از زمین به فضا پرتاب شد.

دوران کودکی

یوهان سباستین در 31 مارس 1685 در شهر آیزناخ آلمان به دنیا آمد. AT خانواده بزرگباخ، او کوچکترین و هشتمین فرزند بود (چهار نفر از آنها در کودکی فوت کردند). خانواده آنها بوده است اوایل شانزدهمقرن به دلیل موسیقیایی خود مشهور بود، بسیاری از اقوام و اجداد او در موسیقی حرفه ای بودند (محققان حدود پنجاه نفر از آنها را شمارش کردند). پدربزرگ اعظم آهنگساز، ویت باخ، حرفه نانوایی داشت و زیتر را کاملاً می نواخت (این یک ساز موسیقی کنده شده به شکل جعبه است).

پدر پسر، یوهان آمبروسیوس باخ، ویولن را در کلیسای آیزناخ می نواخت و به عنوان یک همراه دربار کار می کرد (در این سمت او کنسرت های سکولار را سازماندهی کرد). برادر بزرگتر، یوهان کریستوف باخ، به عنوان نوازنده ارگ ​​در کلیسا خدمت می کرد. ترومپت‌ها، ارگ‌نوازان، ویولن‌نوازان و فلوت‌نوازان آن‌قدر از خانواده‌شان برخاستند که نام خانوادگی «باخ» به نام هر نوازنده‌ی کم و بیش شایسته‌ای، ابتدا در آیزناخ و سپس در سراسر آلمان، به یک نام آشنا تبدیل شد.

با وجود چنین اقوام، طبیعی است که یوهان سباستین کوچک قبل از یادگیری صحبت کردن، شروع به مطالعه موسیقی کرد. او اولین درس های ویولن خود را از پدرش دریافت کرد و پدر و مادرش را به طمع دانش، کوشش و توانایی های موسیقی بسیار خشنود کرد. پسر صدای عالی (سوپرانو) داشت و در حالی که هنوز خیلی جوان بود، در گروه کر مدرسه شهر تک خوانی می کرد. در او حرفه آیندههیچ کس شک نداشت که سباستین موظف به ساختن یک نوازنده است.

هنگامی که او نه ساله بود، مادرش الیزابت لمرهرت درگذشت. یک سال بعد، پدرش نیز درگذشت، اما کودک تنها نگذاشت، برادر بزرگترش یوهان کریستوف او را نزد خود برد. او در اوهردروف یک نوازنده و معلم آرام و محترم بود. یوهان کریستوف به همراه شاگردانش به برادر کوچکترش یاد داد که موسیقی کلیسایی را با هارپسیکورد بنوازد.

با این حال، برای سباستین جوان، این فعالیت ها یکنواخت، خسته کننده و دردناک به نظر می رسید. او شروع به تعلیم خود کرد، مخصوصاً وقتی متوجه شد که برادر بزرگترش دفترچه ای با آثار در کمد بسته دارد. آهنگسازان معروف. شب، باخ جوان وارد گنجه شد، دفترچه ای بیرون آورد و در نور ماه یادداشت ها را کپی کرد.

از چنین خسته کننده کار شبانهبینایی مرد جوان شروع به بدتر شدن کرد. چه شرم آور بود که برادر بزرگتر سباستین را در حال انجام چنین فعالیتی یافت و تمام رکوردها را از بین برد.

تحصیلات

در اوردروف، باخ جوان از زورخانه فارغ التحصیل شد و در آنجا به تحصیل الهیات، جغرافیا، تاریخ، فیزیک و لاتین پرداخت. معلم مدرسه به او توصیه کرد که تحصیلات خود را در مدرسه آواز معروف کلیسای سنت مایکل در شهر لونبورگ ادامه دهد.

هنگامی که سباستین پانزده ساله بود، تصمیم گرفت که قبلاً کاملاً مستقل است و به لونبورگ رفت و تقریباً 300 کیلومتر از آلمان مرکزی به شمال رفت. در اینجا او به مدرسه رفت و در طول سه سال(از سال 1700 تا 1703) به صورت کامل بود و حتی کمک هزینه کمی دریافت کرد. در دوران تحصیل از هامبورگ، سل، لوبک دیدن کرد و در آنجا با این کار آشنا شد. نوازندگان معاصر. در همان زمان، او سعی کرد آثار خود را برای کلاویر و اندام خلق کند.

سباستین پس از فارغ التحصیلی از یک مدرسه آواز، حق ورود به دانشگاه را داشت، اما از آن استفاده نکرد، زیرا برای امرار معاش نیاز به جمع آوری بودجه بود.

مسیر خلاق

باخ به تورینگن رفت و در آنجا به عنوان نوازنده دربار در کلیسای خصوصی دوک یوهان ارنست ساکسونی شغلی پیدا کرد. در عرض شش ماه ویولن را برای آقایان نواخت و اولین محبوبیت خود را در اجرا به دست آورد. ولی نوازنده جوانمن می‌خواستم توسعه پیدا کنم، افق‌های خلاقانه جدیدی کشف کنم، نه اینکه گوش ثروتمندان را آرام کنم. او به آرنشتات رفت، که در 200 کیلومتری وایمار قرار دارد و در آنجا به عنوان نوازنده ارگ ​​دربار در کلیسای سنت بونیفاس شروع به کار کرد. باخ فقط سه روز در هفته کار می کرد و در همان زمان حقوق نسبتاً بالایی دریافت می کرد.

ارگ کلیسا طبق سیستم جدید کوک شد، آهنگساز جوان فرصت های جدید زیادی داشت که از آنها استفاده کرد و حدود سی کاپریچیو، سوئیت، کانتاتا و سایر ارگ ها را نوشت. با این حال، پس از سه سال، یوهان مجبور شد شهر آرنشتات را ترک کند، زیرا روابط پرتنشی با مقامات داشت. مقامات کلیسا رویکرد نوآورانه او را در اجرای کارهای معنوی فرقه دوست نداشتند. در همان زمان، شهرت یک ارگ نواز با استعداد سریعتر از باد در سراسر آلمان گسترش یافت و به باخ در بسیاری از شهرهای آلمان مناصب پرسود پیشنهاد شد.

در سال 1707، آهنگساز به Mühlhausen وارد شد، و در آنجا در کلیسای سنت بلز خدمت کرد. در اینجا او به عنوان یک تعمیرکار اعضای بدن شروع به کسب درآمد اضافی کرد و یک کانتاتای جشن نوشت "خداوند پادشاه من است".

در سال 1708 او و خانواده‌اش به وایمار نقل مکان کردند و مدتی طولانی در آنجا به عنوان آهنگساز دربار و نوازنده ارگ ​​ماندند. اعتقاد بر این است که از اینجا و در این دوره بود که مسیر خلاقیت او به عنوان آهنگساز موسیقی آغاز شد.

در سال 1717، باخ وایمار را ترک کرد تا به عنوان سرپرست گروه موسیقی در کوتن با شاهزاده لئوپولد آنهالت، که از استعداد آهنگساز قدردانی می کرد، شغلی پیدا کند. شاهزاده به باخ پول خوبی داد، به او آزادی عمل کامل داد، اما او در مذهب کالوینیسم را اقرار کرد، که استفاده از موسیقی پیچیده را در عبادت منتفی می‌کرد. بنابراین، در کوتن، باخ عمدتاً به نوشتن آثار سکولار مشغول بود:

• سوئیت برای ارکستر;
• شش کنسرتو براندنبورگ؛
• سوئیت های فرانسوی و انگلیسی برای کلاویه.
• جلد 1 از Clavier خوش خلق.
• سوئیت برای تکنوازی ویولن سل;
• اختراعات دو قسمتی و سه بخشی;
• سونات ها;
• سه پارتیتا برای ویولن سولو.

در سال 1723، سباستین به لایپزیگ نقل مکان کرد، جایی که او در کلیسای سنت توماس به عنوان خواننده گروه کر مشغول به کار شد. به زودی به او سمت "مدیر موسیقی" تمام کلیساهای لایپزیگ پیشنهاد شد. این دوره او فعالیت خلاقبا نوشتن مشخص شد آثار زیر:

• "شور به روایت متی"؛
• "اوراتوریو کریسمس"؛
• «شور به روایت جان»؛
• جرم در ب مینور؛
• "توده بالا"؛
• "اوراتوریو باشکوه".

این آهنگساز در طول زندگی خود بیش از هزار اثر نوشت.

یک خانواده

در پاییز 1707، یوهان با پسر عموی دوم خود ماریا باربارا ازدواج کرد. تنها هفت فرزند در خانواده به دنیا آمدند، اما سه نفر از آنها در نوزادی فوت کردند.

دو نفر از کسانی که جان سالم به در بردند به شهرت رسیدند دنیای موسیقیمردم:

• ویلهلم فریدمان مانند پدرش نوازنده ارگ ​​و آهنگساز، بداهه نواز و استاد کنترپوان بود.
• کارل فیلیپ امانوئل همچنین یک موسیقیدان، آهنگساز، معروف به برلین یا هامبورگ باخ شد.

در ژوئن 1720، ماریا باربارا به طور ناگهانی درگذشت و باخ با چهار فرزند خردسال بیوه شد.

وقتی درد از دست دادن اندکی فروکش کرد، سباستین دوباره به فکر یک خانواده کامل افتاد. او نمی خواست برای فرزندانش نامادری به خانه بیاورد، اما از قبل به تنهایی غیرقابل تحمل بود. در این دوره بود که خواننده آنا ماگدالنا ویلکه، دختر دوست قدیمی او، نوازنده درباری در وایسنفلد، کنسرت هایی را در کوتن برگزار کرد. آنا جوان چندین بار به دیدار باخ رفت و با فرزندانش به خوبی بازی کرد. سباستین برای مدت طولانی تردید کرد، اما در نهایت از او خواستگاری کرد. با وجود اختلاف سنی شانزده ساله، دختر موافقت کرد که همسر آهنگساز شود.

در سال 1721 باخ و آنا ماگدالنا ازدواج کردند. همسر جوان او به یک سلسله موسیقی تعلق داشت، صدا و شنوایی شگفت انگیزی داشت. این ازدواج برای آهنگساز شادتر از اولین ازدواج شد. آنا مهربان و مهربان بچه ها را به عنوان بچه های خودش پذیرفت و علاوه بر این او یک مهماندار عالی بود. در خانه آنها اکنون همیشه تمیز و راحت، خوشمزه، پر سر و صدا و سرگرم کننده بود. یوهان سباستین برای معشوق خود دفترچه یادداشتی را برای آنا ماگدالنا باخ ایجاد کرد.

عصرها در خانه شمع روشن می کردند، در اتاق نشیمن جمع می شدند، باخ ویولن می زد و آنا می خواند. در چنین لحظاتی، انبوهی از شنوندگان زیر پنجره‌هایشان جمع می‌شدند و سپس به آنها اجازه می‌دادند تا با صاحبانشان غذا بخورند. خانواده باخ بسیار سخاوتمند و مهمان نواز بودند.

در این ازدواج سیزده فرزند به دنیا آمد که تنها شش نفر از آنها زنده ماندند.

متأسفانه پس از مرگ یوهان، اختلافات بین فرزندان او آغاز شد. همه رفتند، تنها دو دختر کوچکتر با آنا ماگدالنا باقی ماندند - رجینا سوزانا و یوهانا کارولینا. هیچ یک از فرزندان کمک مالی نکردند و بقیه زندگی همسر این آهنگساز بزرگ در فقر کامل سپری شد. پس از مرگ او حتی در آن دفن شد قبر بی نشانبرای فقرا. رجینا، کوچکترین دختر باخ، زندگی وحشتناکی را از دست داد، در پایان عمرش توسط لودویگ ون بتهوون کمک شد.

آخرین سالهای زندگی و مرگ

یوهان سباستین 65 سال عمر کرد. در سالهای اخیر، بینایی او که در جوانی خراب شده بود، بسیار بدتر شده است. آهنگساز تصمیم گرفت عمل جراحی را توسط جان تیلور چشم پزشک بریتانیایی انجام دهد. شهرت دکتر خوب نبود، اما سباستین به آن چسبید آخرین امید. اما عمل جراحی ناموفق بود و باخ کاملاً نابینا شد. در عین حال دست از آهنگسازی برنداشت، حالا آثارش را به همسر یا دامادش دیکته می کرد.

ده روز قبل از مرگش، معجزه ای رخ داد و باخ بینایی خود را باز یافت، گویی می خواست آخرین بارچهره همسر و فرزندان عزیزم را می دیدم، نور خورشید.

در 28 ژوئیه 1750 قلب این موسیقیدان بزرگ متوقف شد. او در لایپزیگ در قبرستان کلیسا به خاک سپرده شد.

یوهان سباستین باخ بزرگترین چهره در فرهنگ جهان است. کار یک نوازنده جهانی که در قرن هجدهم زندگی می‌کرد، ژانر وسیعی دارد: آهنگساز آلمانی سنت‌های آواز پروتستان را با سنت‌ها ترکیب و تعمیم داد. آموزشگاه های موسیقیاتریش، ایتالیا و فرانسه.

200 سال پس از مرگ این نوازنده و آهنگساز، علاقه به کار و زندگینامه او کم نشده است و معاصران از آثار باخ در قرن بیستم استفاده می کنند و ارتباط و عمق را در آنها می یابند. پیش درآمد سرود آهنگساز در سولاریس شنیده می شود. موسیقی یوهان باخ، به عنوان بهترین خلقت بشر، در رکورد طلایی وویجر، متصل به فضاپیمایی که در سال 1977 از زمین پرتاب شد، ثبت شد. به گزارش نیویورک تایمز، یوهان سباستین باخ اولین نفر در بین ده آهنگساز برتر جهان است که شاهکارهایی را خلق کرده است که بالاتر از زمان است.

دوران کودکی و جوانی

یوهان سباستین باخ در 31 مارس 1685 در شهر تورینگن آیزناخ، واقع در بین تپه های هاینیگ به دنیا آمد. پارک ملیو جنگل تورینگن این پسر کوچکترین و هشتمین فرزند خانواده موسیقیدان حرفه ای یوهان آمبروسیوس باخ شد.

پنج نسل از نوازندگان در خانواده باخ وجود دارد. محققان پنجاه نفر از بستگان یوهان سباستین را که زندگی را با موسیقی مرتبط می کردند، شمارش کردند. در میان آنها ویت باخ، پدربزرگ جد آهنگساز، نانوایی بود که همه جا زیتر به همراه داشت، یک آلت موسیقی چیده شده جعبه‌ای شکل.

رئیس خانواده، آمبروسیوس باخ، در کلیساها ویولن می نواخت و کنسرت های سکولار ترتیب می داد، بنابراین اولین درس های موسیقی پسر کوچکتراو تدریس کرد. یوهان باخ از کودکی در گروه کر آواز می خواند و پدرش را با توانایی ها و حرص برای دانش موسیقی خشنود می کرد.

در سن 9 سالگی، مادر یوهان سباستین، الیزابت لمرهرت، درگذشت و یک سال بعد پسر یتیم شد. برادر جوانتر - برادر کوچکترمراقبت از بزرگتر - یوهان کریستوف، ارگ نواز کلیسا و معلم موسیقی در شهر مجاور اوردروف. کریستف سباستین را به ژیمنازیم فرستاد و در آنجا الهیات، لاتین و تاریخ تدریس کرد.

برادر بزرگتر به کوچکتر نواختن آواز و ارگ را یاد داد، اما این درس ها برای پسر کنجکاو کافی نبود: او مخفیانه از کریستف، دفترچه ای با آثار آهنگسازان معروف از گنجه بیرون آورد و نت ها را در شب های مهتابی بازنویسی کرد. اما برادرش سباستین را در یک فعالیت غیرقانونی کشف کرد و سوابق را برداشت.

در سن 15 سالگی، یوهان باخ مستقل شد: او در لونبورگ شغلی پیدا کرد و به طرز درخشانی از ژیمنازیوم آواز فارغ التحصیل شد و راه خود را به دانشگاه باز کرد. اما فقر و نیاز به امرار معاش به تحصیل من پایان داد.

در لونبورگ، کنجکاوی باخ را به سفر سوق داد: او از هامبورگ، سل و لوبک بازدید کرد و در آنجا با آثار موسیقیدانان مشهور Reinken و Georg Boehm آشنا شد.

موسیقی

در سال 1703، یوهان باخ پس از فارغ التحصیلی از ژیمناستیک در لونبورگ، به عنوان نوازنده دربار در کلیسای کوچک وایمار دوک یوهان ارنست شغلی پیدا کرد. باخ به مدت شش ماه ویولن نواخت و اولین محبوبیت خود را به عنوان نوازنده به دست آورد. اما به زودی یوهان سباستین از خوشحال کردن گوش استادان با نواختن ویولن خسته شد - او رویای توسعه و گشودن افق های جدیدی در هنر را در سر داشت. از این رو بدون تردید پذیرفت که جای خالی ارگ نواز دربار را در کلیسای سنت بونیفاس در آرنشتات، که در 200 کیلومتری وایمار قرار دارد، بگیرد.

یوهان باخ سه روز در هفته کار می کرد و حقوق بالایی دریافت می کرد. ارگ کلیسا که مطابق سیستم جدید تنظیم شده بود، امکانات نوازنده و آهنگساز جوان را گسترش داد: در آرنشتات، باخ سه دوجین اثر ارگ، کاپریچیو، کانتاتا و سوئیت نوشت. اما روابط پرتنش با مقامات یوهان باخ را مجبور کرد پس از سه سال شهر را ترک کند.

آخرین چیزی که بیش از صبر مقامات کلیسا بود، تکفیر طولانی مدت موسیقیدان از آرنشتات بود. کلیساهای بی‌تفاوت، که پیش از این از این نوازنده به خاطر رویکرد نوآورانه‌اش در اجرای آثار معنوی مذهبی خوششان نمی‌آمد، باخ را برای سفر به لوبک محاکمه‌ای تحقیرآمیز انجام دادند.

ارگ نواز معروف دیتریش بوکسهود در این شهر زندگی و کار می کرد که بداهه نوازی های او در ارگ باخ از کودکی آرزوی گوش دادن به آن را داشت. یوهان که پولی برای کالسکه نداشت، در پاییز 1705 با پای پیاده به لوبک رفت. بازی استاد نوازنده را شوکه کرد: او به جای ماه اختصاص داده شده، چهار در شهر ماند.

پس از بازگشت به آرنشتات و مشاجره با مافوق خود، یوهان باخ «محل آشنا» خود را ترک کرد و به شهر تورینگن Mühlhausen رفت و در آنجا به عنوان نوازنده ارگ ​​در کلیسای سنت بلز مشغول به کار شد.

مقامات شهر و مقامات کلیسا از آن حمایت کردند نوازنده با استعداد، درآمد او بیشتر از آرنشتات بود. یوهان باخ طرحی اقتصادی برای احیای ارگ قدیمی پیشنهاد کرد که توسط مقامات تایید شد و یک کانتاتا جشن "خداوند پادشاه من است" نوشت که به مراسم تحلیف کنسول جدید اختصاص داشت.

اما یک سال بعد، باد سرگردانی، یوهان سباستین را از جای خود «درآورد» و او را به وایمار که قبلاً رها شده بود منتقل کرد. در سال 1708، باخ جای ارگانیست دربار را گرفت و در خانه ای در کنار کاخ دوک مستقر شد.

"دوره وایمار" زندگی نامه یوهان باخ مثمر ثمر بود: آهنگساز ده ها کلاویر و آهنگساز ساخته است. آثار ارکسترال، با کار کورلی آشنا شد، یاد گرفت که از ریتم های پویا و طرح های هارمونیک استفاده کند. ارتباط با کارفرما - کرون دوک یوهان ارنست، آهنگساز و نوازنده، بر کار باخ تأثیر گذاشت. در سال 1713، دوک نت های آثار موسیقی آهنگسازان محلی را از ایتالیا آورد که افق های جدیدی را در هنر برای یوهان باخ گشود.

در وایمار، یوهان باخ کار بر روی Organ Booklet را آغاز کرد که مجموعه ای از پیش درآمدهای کرال برای ارگ بود، ارگ باشکوه Toccata و Fugue را در D Minor، Passacaglia در C Minor و 20 کانتاتا روحانی ساخت.

یوهان سباستین باخ پس از پایان خدمت خود در وایمار، به طور گسترده ای تبدیل شد استاد معروفهارپسیکورد و ارگ نواز. در سال 1717، لویی مارشان، نوازنده معروف فرانسوی هارپسیکورد، وارد درسدن شد. استاد کنسرت Volumier با شنیدن استعداد باخ از نوازنده دعوت کرد تا با Marchand رقابت کند. اما در روز مسابقه، لویی از ترس شکست از شهر فرار کرد.

میل به تغییر باخ را در جاده در پاییز 1717 نامید. دوک موسیقیدان محبوب خود را "با ابراز شرمندگی" آزاد کرد. این ارگ نواز توسط شاهزاده آنهالت کتنسکی که به خوبی در موسیقی تسلط داشت به عنوان سرپرست گروه استخدام شد. اما تعهد شاهزاده به کالوینیسم به باخ اجازه نمی داد که موسیقی دقیقی برای عبادت بسازد، بنابراین یوهان سباستین عمدتاً آثار سکولار نوشت.

در دوره «کتن»، یوهان باخ شش سوئیت برای ویولن سل، سوئیت های فرانسوی و انگلیسی کلاویر، سه سونات برای تکنوازی ویولن ساخت. کنسرتوهای معروف براندنبورگ و چرخه ای از آثار شامل 48 پیش درآمد و فوگ به نام «کلاویر خوش خلق» در کوتن ظاهر شد. در همان زمان، باخ اختراعات دو قسمتی و سه بخشی را نوشت که آنها را «سمفونی» نامید.

در سال 1723، یوهان باخ به عنوان خواننده گروه کر سنت توماس در کلیسای لایپزیگ مشغول به کار شد. در همان سال تماشاگران اثر آهنگساز به نام «شور به روایت جان» را شنیدند. به زودی باخ سمت "مدیر موسیقی" تمام کلیساهای شهر را گرفت. یوهان باخ به مدت 6 سال از "دوره لایپزیگ" 5 دوره سالانه کانتاتا نوشت که دو تای آنها گم می شود.

شورای شهر 8 نوازنده کر به آهنگساز داد، اما این تعداد بسیار کم بود، بنابراین باخ تا 20 نوازنده را خودش استخدام کرد که باعث درگیری مکرر با مقامات شد.

در دهه 1720، یوهان باخ عمدتاً برای اجرا در کلیساهای لایپزیگ کانتات می‌ساخت. این آهنگساز با آرزوی گسترش کارنامه، آثاری سکولار نوشت. در بهار سال 1729، این نوازنده به عنوان رئیس کالج موسیقی منصوب شد، یک گروه سکولار که توسط دوست باخ، گئورگ فیلیپ تلمان تأسیس شد. این گروه دو بار در هفته کنسرت های دو ساعته را در طول سال در قهوه خانه زیمرمن در کنار میدان بازار برگزار می کرد.

یوهان باخ بیشتر آثار سکولار ساخته شده توسط این آهنگساز از سال 1730 تا 1750 را برای اجرا در یک قهوه خانه نوشت.

اینها عبارتند از "قهوه کانتاتا" بازیگوش، کمیک "کانتاتا دهقانی"، قطعات کلاویه و کنسرتوهای ویولن سل و هارپسیکورد. در این سال ها، «مس در بی مینور» معروف نوشته شد که از آن به عنوان بهترین اثر کرال تمام دوران یاد می شود.

برای اجرای معنوی، باخ "عشای بزرگ در ب مینور" و "شور سنت متیو" را خلق کرد و از دربار به عنوان پاداش برای کار خود عنوان آهنگساز سلطنتی دربار لهستانی و ساکسون را دریافت کرد.

در سال 1747، یوهان باخ از دربار فردریک دوم پادشاه پروس بازدید کرد. بزرگ به آهنگساز یک تم موسیقی پیشنهاد کرد و از او خواست که یک بداهه بنویسد. باخ، استاد بداهه نوازی، بلافاصله یک فوگ سه صدایی ساخت. به زودی او آن را با چرخه ای از تغییرات در این موضوع تکمیل کرد، آن را "پیشنهاد موسیقی" نامید و به عنوان هدیه برای فردریک دوم فرستاد.

چرخه بزرگ دیگری به نام هنر فوگ، یوهان باخ به پایان نرسید. پسران این چرخه را پس از مرگ پدرشان منتشر کردند.

در دهه اخیر، شهرت آهنگساز کم رنگ شده است: کلاسیک گرایی شکوفا شد، معاصران سبک باخ را قدیمی می دانستند. اما آهنگسازان جوان که بر اساس آثار یوهان باخ پرورش یافتند، او را مورد احترام قرار دادند. کار ارگ نواز بزرگ دوست داشت و.

افزایش علاقه به موسیقی یوهان باخ و احیای شهرت آهنگساز در سال 1829 آغاز شد. در ماه مارس، فلیکس مندلسون، پیانیست و آهنگساز، کنسرتی را در برلین ترتیب داد که در آن اثر "مصور سنت متیو" اجرا شد. طنین غیرمنتظره ای با صدای بلند دنبال شد و این اجرا هزاران تماشاگر را جمع کرد. مندلسون با کنسرت به درسدن، کونیگزبرگ و فرانکفورت رفت.

اثر یوهان باخ "شوخی موزیکال" همچنان یکی از آثار مورد علاقه هزاران مجری در جهان است. موسیقی پرشور، ملودیک و لطیف در انواع مختلف برای نواختن سازهای مدرن سازگار است.

موسیقی باخ توسط نوازندگان غربی و روسی رواج یافته است. گروه آواز The Swingle Singers منتشر شد اولین آلبومجاز سباستین باخ، که برای گروه هشت خواننده آواز شهرت جهانی و جایزه گرمی به ارمغان آورد.

پردازش موسیقی یوهان باخ و نوازندگان جازژاک لوسیه و جوئل اشپیگلمن. سعی کردم به نابغه ادای احترام کنم مجری روسی.

زندگی شخصی

در اکتبر 1707، یوهان سباستین باخ با پسر عموی جوانی از آرنشتات، ماریا باربارا ازدواج کرد. این زوج هفت فرزند داشتند، اما سه فرزند در دوران نوزادی فوت کردند. سه پسر - ویلهلم فریدمان، کارل فیلیپ امانوئل و یوهان کریستین - راه پدر خود را دنبال کردند و تبدیل شدند نوازندگان معروفو آهنگسازان

در تابستان 1720، زمانی که یوهان باخ و شاهزاده آنهالت-کتنسکی در خارج از کشور بودند، ماریا باربارا درگذشت و چهار فرزند از خود به جای گذاشت.

زندگی شخصی آهنگساز یک سال بعد بهبود یافت: در دربار دوک، باخ با زیبایی جوان ملاقات کرد و خواننده با استعدادآنا ماگدالنا ویلکه. یوهان در دسامبر 1721 با آنا ازدواج کرد. آنها 13 فرزند داشتند، اما 9 فرزند بیشتر از پدرشان عمر کردند.

AT کهنسالخانواده برای آهنگساز تنها دلداری بود. یوهان باخ برای همسر و فرزندانش آهنگسازی کرد گروه های آوازی، کنسرت های مجلسی ترتیب داد، با لذت بردن از آهنگ های همسرش (آنا باخ سوپرانوی زیبایی داشت) و نوازندگی پسران بالغ.

سرنوشت همسر و کوچکترین دختر یوهان باخ غم انگیز بود. آنا ماگدالنا ده سال بعد در خانه تحقیر فقرا درگذشت، و کوچکترین دختر، رجینا، از زندگی نیمه گدا بیرون آمد. لودویگ ون بتهوون در آخرین سال های زندگی خود به این زن کمک کرد.

مرگ

در 5 سال گذشته، بینایی یوهان باخ به سرعت رو به زوال بوده است، اما این آهنگساز با دیکته آثاری به داماد خود موسیقی می ساخت.

در سال 1750، جان تیلور چشم پزشک بریتانیایی وارد لایپزیگ شد. به سختی می توان شهرت دکتر را بی عیب و نقص خواند، اما باخ به نی چسبید و از فرصت استفاده کرد. بعد از عمل، بینایی به نوازنده برنگشت. تیلور برای بار دوم آهنگساز را عمل کرد، اما بازگشت کوتاه مدت بینایی بدتر شد. در 18 ژوئیه 1750، سکته مغزی رخ داد و در 28 ژوئیه، یوهان باخ 65 ساله درگذشت.

این آهنگساز در لایپزیگ در قبرستان کلیسا به خاک سپرده شد. قبر و بقایای گمشده در سال 1894 پیدا شد و دوباره در یک تابوت سنگی در کلیسای سنت جان دفن شد، جایی که این نوازنده به مدت 27 سال در آنجا خدمت کرد. معبد در طول جنگ جهانی دوم در اثر بمباران ویران شد، اما خاکستر یوهان باخ پیدا شد و در سال 1949 منتقل شد و در محراب کلیسای سنت توماس دفن شد.

در سال 1907، موزه ای در آیزناخ، جایی که آهنگساز متولد شد، افتتاح شد و در سال 1985 موزه ای در لایپزیگ ظاهر شد.

• تفریح ​​مورد علاقه یوهان باخ بازدید از کلیساهای استانی در لباس یک معلم فقیر بود.
• به لطف آهنگساز، هم مردان و هم زنان در گروه های کر کلیسا می خوانند. همسر یوهان باخ اولین دختر همخوان کلیسا شد.
• یوهان باخ برای درس های خصوصی پول نمی گرفت.
• نام خانوادگی باخ از آلمانی به عنوان "جریان" ترجمه شده است.

• یوهان باخ به دلیل درخواست مداوم استعفای خود یک ماه را در زندان گذراند.
• گئورگ فردریش هندل معاصر باخ است، اما آهنگسازان ملاقات نکردند. سرنوشت این دو نوازنده مشابه است: هر دو در نتیجه یک عمل ناموفق انجام شده توسط دکتر شارلاتان تیلور نابینا شدند.
• کاتالوگ کاملی از آثار یوهان باخ 200 سال پس از مرگ او منتشر شده است.
• نجیب زاده آلمانی به آهنگساز دستور داد تا اثری بنویسد و پس از گوش دادن به آن به راحتی بخوابد. یوهان باخ این درخواست را برآورده کرد: انواع معروف گلدبرگ - و اکنون یک "قرص خواب" خوب.

کلمات قصار باخ

• "برای داشتن خوابی خوب، باید در روزی متفاوت از روزی که برای بیدار شدن نیاز دارید به رختخواب بروید."
• صفحه کلید آسان است: فقط باید بدانید کدام کلیدها را فشار دهید.
• "هدف موسیقی لمس قلب هاست."

دیسکوگرافی

• "آوه ماریا"
• "سوئیت انگلیسی N3"
• "کنسرت براندنبورگ N3"
• "نفوذ ایتالیایی"
• کنسرت N5 F-Minor
• کنسرت شماره 1
• "کنسرتو برای ویولن سل و ارکستر دی مینور"
• "کنسرتو برای فلوت، ویولن سل و چنگ"
• "سونات N2"
• "سونات N4"
• "سونات N1"
• "سوئیت N2 B-Minor"
• "سوئیت N2"
• "سوئیت برای ارکستر N3 D-Major"
• "توکاتا و فوگ دی مینور"

یوهان سباستین باخ (آلمانی یوهان سباستین باخ؛ 21 مارس 1685 (سبک قدیمی) آیزناخ، آلمان - 28 ژوئیه 1750 (سبک جدید) لایپزیگ، آلمان) آهنگساز و ارگ نواز مشهور آلمانی، نماینده دوران باروک است. نام او که یکی از بزرگترین آهنگسازان جهان به حساب می آید، مرتباً در فهرست مشهورترین آهنگسازان جهان ذکر می شود.

باخ در طول زندگی خود بیش از 1000 اثر نوشت. تمام ژانرهای مهم آن زمان به جز اپرا در آثار او نشان داده شده است. او دستاوردها را خلاصه کرد هنر موسیقیدوره باروک باخ استاد چندصدایی است. پس از مرگ باخ، موسیقی او از مد افتاد، اما در قرن نوزدهم، به لطف مندلسون، دوباره کشف شد. آثار او تأثیر زیادی بر موسیقی آهنگسازان بعدی از جمله در قرن بیستم گذاشت. آثار آموزشی باخ هنوز برای هدف مورد نظر خود مورد استفاده قرار می گیرند.

زندگینامه

دوران کودکی

6. آی.ان.فورکل. درباره زندگی، هنر و آثار I.-S. باخ، فصل دوم

9. اسناد زندگی و کار آی.-س. باخ - مدخل در کتاب کلیسا، دورنهایم

10. اسناد زندگی و کار آی.-س. باخ - پروژه بازسازی اندام

12. آی.ان.فورکل. درباره زندگی، هنر و آثار I.-S. باخ، فصل دوم

15. اسناد زندگی و کار I.-S. باخ - مدخل در کتاب کلیسا، کوتن

16. اسناد زندگی و کار آی.-س. باخ - صورتجلسه قاضی و سایر اسناد مربوط به حرکت به لایپزیگ

17. اسناد زندگی و کار آی.-س. باخ - نامه به J.-S. باخ به اردمان

19. اسناد زندگی و کار آی.- س. باخ - گزارش L. Mitzler درباره کنسرت های Collegium Musicum

20. اسناد زندگی و کار آی.- س. باخ - Quellmalz در مورد عملیات باخ

21. اسناد زندگی و کار آی.- س. باخ - فهرستی از میراث باخ

24. A. Schweitzer. است. باخ - فصل 14

26. http://www.bremen.de/web/owa/p_anz_presse_mitteilung?pi_mid=76241 (آلمانی)

یوهان سباستین باخ

علامت نجومی: برج حمل

ملیت: آلمانی

سبک موسیقی: باروک

اثر مهم: تغییرات گلدبرگ (1741)

جایی که این موسیقی را می شنوید: در فیلم "سکوت بره ها". وقتی دکتر هانیبال لکتور مرتکب دو قتل خونین می شود.

کلمات حکیمانه: "این چیزی ماوراء طبیعی نیست. فقط کلید مناسب را در زمان مناسب بزنید. و این ساز همه چیز را به تنهایی اجرا خواهد کرد."

احتمالاً تعجب آور نیست که پدر یوهان سباستین باخ یک موسیقیدان بود - در روستاهای کوچک آلمان، پسران اغلب به معنای حرفه ای راه پدران خود را دنبال می کردند. با این حال، قابل توجه است که پدربزرگ، پدربزرگ، تعداد زیادی عمو، برادرزاده، پسر عمو و پسر عموهای باخ نیز نوازنده بودند. خانواده محلی را برگزار کرد تجارت موسیقیهنگامی که در سال 1693 یک جای خالی در ارکستر کاخ ظاهر شد، آنها نه یک نوازنده ویولن یا ارگ، بلکه "یکی از باخ ها" را طلب کردند.

به نوبه خود، باخ چهار پسر، یک داماد و یک نوه را از بخش موسیقی شناسایی کرد. او همچنین نسل های آینده را با چیزی کاملاً باورنکردنی به جا گذاشت میراث موسیقی. سال‌ها باخ هفته‌ای یک کانتاتا می‌نوشت - جدا از کنسرتوها، کانن‌ها، سونات‌ها، سمفونی‌ها، پیش درآمدها و پارتیت‌ها که در اوقات فراغتش می‌نوشت. این مرد می‌توانست چرخه هنر فوگ متشکل از 15 فوگ و چهار کانون را صرفاً به خاطر یک تمرین فکری بسازد.

زندگی باخ با درام و درخشش متمایز نشد، او هرگز سفر نکرد، هرگز در مقابل انبوه شنوندگان اجرا نکرد، او حتی هرگز وطن کوچک خود در جنوب آلمان را ترک نکرد. درست است که دو بار ازدواج کرد و بیست فرزند داشت، اما در غیر این صورت زندگی او پر از تدریس، رهبری و آهنگسازی بود.

ایده عالی: بیایید او را یوهان صدا کنیم!

برای یوهان سباستین، که در سال 1685 در شهر آیزناخ آلمان به دنیا آمد، نام یوهان به همان اندازه اجتناب ناپذیر بود. حرفه موسیقی. پدر، پدربزرگ، هفت عمو و چهار برادر از پنج برادر او این نام را داشتند. بیایید خواهر یوهانا و برادر دیگری به نام، به اندازه کافی عجیب، یوهانس را فراموش نکنیم.

دوران کودکی آرام و مرفه باخ در سال 1694 به پایان رسید، زمانی که مادرش، الیزابت، به طور ناگهانی درگذشت. پدرش کمتر از یک سال بعد او را تا قبر دنبال کرد. سباستین توسط برادر بزرگترش یوهان (ناگفته نماند) کریستوف، که در شهر اوردروف زندگی می کرد، پذیرفته شد. یوهان کریستوف یک ارگ نواز معتبر بود که با یوهان پاچلبل (نویسنده کتاب معروف "کانن در دی") درس می خواند.

رابطه بین برادران را نمی توان بی ابر نامید. سباستین آرزو داشت به مجموعه آثار موسیقایی اهدایی کریستف پاچلبل برسد، اما برادر بزرگترش این دست نوشته های موسیقی بسیار ارزشمند را در گنجه ای نگه داشت. با این حال، سباستین فهمید که چگونه به موسیقی مورد علاقه خود برسد: با گذاشتن دست خود از در شبکه ای کابینت، نت ها را بیرون آورد. او هر شب برگه های موسیقی را از برادر بزرگترش می دزدید و سپس مخفیانه در زیر نور مهتاب از آنها کپی می کرد. این حدود شش ماه ادامه داشت تا اینکه کریستف متوجه شد که چه خبر است و دست نوشته ها را با امنیت بیشتری قفل کرد. در همان زمان از باخ کپی گرفت.

مرد جوان نگران کننده

باخ کار خود را در سال 1702 آغاز کرد و به عنوان نوازنده ارگ ​​در شهر آرنشتات مشغول به کار شد. وظایف او شامل رهبری یک گروه کر و ارکستر با تعداد زیادی از نوازندگان بزرگتر از او بود، موقعیتی که گاهی کار را بسیار دشوار می کرد. یک نوازنده ارکستر بیست و سه ساله در میدان بازار به تلافی باخ که او را "فگوست بز" خطاب کرده بود با باخ درگیری آغاز کرد.

باخ از آرنشتات به مولهاوزن و سپس به وایمار رفت و در آنجا به عنوان نوازنده ارگ ​​و رهبر ارکستر در همه جا خدمت کرد. در طول راه، او با پسر عموی دوم ماریا باربارا باخ ازدواج کرد که صاحب هفت فرزند شد. و علاوه بر این، او به عنوان یک پریمادونای نزاعگر شهرت پیدا کرد. به عنوان مثال، او چنین اعدادی را پرتاب کرد: او یک تعطیلات چهار هفته ای درخواست کرد و به مدت چهار ماه سر کار ظاهر نشد و یک روز باخ در حالی که کلاه گیس خود را از پا درآورد، آن را با فریاد به سمت ارگ نواز پرتاب کرد: "بهتر است بدوزی. چکمه!» هنگامی که در سال 1717 به او یک موقعیت معتبر در دربار شاهزادگان آنهالت کوتن پیشنهاد شد، او چنان رسوایی را در وایمار به راه انداخت و خواستار اخراج فوری آن شد که مقامات شهر رنجیده او را تقریباً یک ماه در زندان انداختند. هرگز ناامید نشد باخ از آن استفاده کرد وقت آزادبرای نوشتن موومان اول The Good Tempered Clavier.

نقطه مقابل در گوش

در کوتن، باخ سرانجام خود را به عنوان آهنگساز تثبیت کرد. تکنیک مورد علاقه او کنترپوان بود، یک فرم ترکیبی که در دوران باروک تسلط داشت. در کنترپوان، نه یک صدای ملودیک، بلکه دو یا بیشتر گرفته می‌شود و صدا می‌شوند، یا لایه‌ای روی هم قرار می‌گیرند یا یکی با دیگری متضاد می‌شوند. (اگر موزیکال را دیده اید" مرد موسیقی"، شما نقطه مقابل را شنیدید. دو آهنگ - "لیدا رز" و "به تو بگو؟" - ملودی‌های کاملاً متفاوت، اما همزمان خوانده می‌شوند.) نقطه مقابل مجموعه‌ای از قوانین ترکیبی پیچیده و همچنین کاملاً تعریف شده را به وجود آورد. فرم های موسیقی. باخ همه اینها را کامل کرد و دقت ریاضی را با نبوغ شگفت انگیز ترکیب کرد.

در کوتن، باخ ضربه سختی متحمل شد: در بازگشت از یک سفر کوتاه متوجه شد که در غیاب او همسرش ناگهان مرده است. و باز هم تسلیم ناامیدی نشد. کمتر از یک سال بعد، او عاشق یک سوپرانو به نام آنا ماگدالن ویلک بود. باخ پس از پیوستن او به گروه کر دربار و دستمزدی سه برابر حقوق یک عضو ارکستر، با آنا ماگدالنا ازدواج کرد. هفده سال از او کوچکتر بود. هنگامی که یک بحران بودجه در شاهزاده آنهالت-کوتن شروع شد، خانواده باخ به این نتیجه رسیدند که زمان آن فرا رسیده است که ادامه دهند.

فنوباربیتال؟ DIMEDROL؟ نه، "تغییرات"!

آنها در لایپزیگ مستقر شدند، جایی که باخ در کلیسای سنت توماس منصبی به عنوان سراینده به دست آورد. بدین ترتیب پربارترین دوره زندگی او آغاز شد. او هفته‌ای یک کانتاتا پخش می‌کرد - برای هر یکشنبه موسیقی خاص خودش با آواز - و به این ترتیب پنج موسیقی خلق کرد چرخه های کامل موسیقی کلیسا. علاوه بر این، او مصائب متیو، مصائب جان و اواتوریو کریسمس را نوشت.

باخ اولین حرکت کلاویه خوش اخلاق در پشت رنده ها را ساخت.

دستور دیگری از سوی کنت هرمان فون کیسرلینگ که از بی خوابی مزمن رنج می برد به او رسید. کیسرلینگ از پیانیستش یوهان گوتلیب گلدبرگ که با باخ درس می‌خواند می‌خواست شب‌ها برای استاد چیزی بنوازد تا او بخوابد، و باخ واریاسیون‌های گلدبرگ را به شاگرد سابق داد.

داستانی جذاب - و به احتمال زیاد، کاملا غیر قابل اعتماد. "تغییرات" زمانی نوشته شد که گلدبرگ تنها چهارده سال داشت و علاوه بر این، به سختی می توان این موسیقی را آرامش بخش نامید. به احتمال زیاد، باخ قصد داشت این قطعه را به عنوان تمرینی در کنترپوان استفاده کند و گلدبرگ یکی از اولین کسانی بود که آن را اجرا کرد. به گفته کارشناسان، تغییرات گلدبرگ بزرگترین شاهکار باخ برای کیبورد است.

مرگ خیالی و واقعی

در لایپزیگ، باخ تا پایان عمر خود باقی ماند، اگرچه در سال های بعد عملکرد خارق العاده او تا حدودی کاهش یافت. او نتوانست در برابر نزاع با مافوق خود مقاومت کند - اختلاف بر سر اینکه چه کسی باید سرودهای مراسم یکشنبه را انتخاب کند، سه سال به طول انجامید. در سال 1749، شورای شهر لایپزیگ شروع به انتخاب جایگزینی برای او کرد، اگرچه باخ زنده و سالم بود - و از اینکه چقدر مشتاقانه منتظر مرگ او بودند بسیار ناراضی بود.

در آن زمان، باخ یک نابهنگام به نظر می رسید و نقطه مقابل، با دقت و سختگیری اش، به طرز ناامیدکننده ای منسوخ شده تلقی می شد. اما آهنگساز سرسختانه خط خود را خم کرد. در هنر فوگ، او امکانات یک ملودی واحد را بررسی کرد و حتی خود را در این موسیقی بافته و موضوعی را بر اساس نت هایی ساخت که با حروف تشکیل دهنده نام خانوادگی او مشخص می شوند - BASN (در نت موسیقی آلمانی، "B. "به معنی B مسطح، "A" - la، "C" - انجام، "H" - B ماژور).

فوگ WASN ناگهان به پایان می رسد. طبق افسانه، باخ در هنگام آهنگسازی آن مرده فرو ریخت. حقیقت تا حدودی پیچیده تر است. در اواخر دهه 1740، بینایی آهنگساز شروع به زوال کرد. در بهار 1750، او به دکتر جان تیلور، "چشم شناس مشهور" (یا بهتر بگوییم، یک شارلاتان ثبت اختراع) روی آورد که عمل های چشم را انجام داد. تیلور با باخ به همان نتیجه ای دست یافت که با هندل انجام شد: بازگشت کوتاهی از بینایی 100٪ و سپس نابینایی کامل. پس از عمل، باخ که تمام توان خود را از دست داده بود، چند ماه دیگر زنده ماند تا اینکه سکته کرد. در 28 ژوئیه درگذشت.

یادداشت ها با روغن

به نظر می رسید که موسیقی باخ به همراه نویسنده اش محکوم به نابودی است. در طول زندگی آهنگساز، مقدار کمی چاپ شد و بقیه عمیقاً در کتابخانه های کلیسا دفن شده است. باخ با هدیه ای که در چهاردهمین سالگرد تولد فلیکس مندلسون - نسخه ای دست نویس از مصائب متیو - به او تقدیم شد، از فراموشی نجات یافت. مادربزرگ مندلسون این نت ها را از آهنگساز کارل فردریش زلتر خرید که به فلیکس جوان نواختن پیانو را آموخت. زلتر گفت که او این امتیاز را چند سال قبل در یک مغازه پنیر فروشی پیدا کرده بود که در آن کره پیچیده شده بود. بسیاری از موسیقی شناسان بر این باورند که زلتر به خاطر یک کلمه قرمز دروغ گفته است، اما در واقع نت های Passion به او از یکی از شاگردان باخ به ارث رسیده است.

به هر حال، مندلسون جوان بلافاصله با آثار باخ آغشته شد و در سال 1829، در سن بیست سالگی، موفق شد نمایشی از Passion را در برلین ترتیب دهد. مندلسون نتوانست در برابر وسوسه تصحیح موسیقی باخ مقاومت کند: او مدت زمان کار را از سه ساعت به دو ساعت کاهش داد، کیبوردها را با ارگ جایگزین کرد و به طور کلی موسیقی باروک را نرم کرد. باخ می‌توانست از شور و شوق عاشقانه‌ای که مندلسون روی صحنه ارائه می‌کرد، ناراحت می‌شد، اما عموم مردم برلین به وجد آمده بودند. بلافاصله شکار سایر گنجینه های پنهان باخ آغاز شد و از آن زمان موسیقی او به یک غذای ضروری تبدیل شده است. سالن های کنسرتدر سراسر جهان. برای مردی که هرگز استان جنوبی آلمان خود را ترک نکرده است بد نیست.

باخ زیاد نیست

باخ از دو همسر در مجموع بیست فرزند داشت. با این حال، تنها نیمی از آنها تا بزرگسالی زنده ماندند. از شش پسر، تنها یک پسر، گوتفرید هاینریش، این کار را نکرد نوازنده حرفه ای- ظاهراً به دلیل عقب ماندگی ذهنی است.

پسر دیگر، گوتفرید برنهارد، بسیار امیدوار کننده بود. باخ از ارتباطات خود استفاده کرد تا گوتفرید را به عنوان نوازنده ارگ ​​در مولهاوزن به دست آورد، اما چند ماه بعد با مأموریت شرم آور پرداخت بدهی های پسرش به مولهاوزن بازگشت. ماندن در شغل دوم، در سانگرهاوزن، حتی بدتر تمام شد - گوتفرید به سادگی ناپدید شد، و انبوهی از بدهی ها را پشت سر گذاشت. کل سالبستگانش هیچ خبری از او دریافت نکردند و سپس به آنها اطلاع دادند که او در ینا که برای ورود به دانشکده حقوق دانشگاه آمده بود درگذشته است.

خوشبختانه چهار پسر دیگر باخ هیچ تمایلی به افراط و تفریط نشان ندادند. ویلهلم فریدمان، کارل فیلیپ امانوئل، یوهان کریستف فردریش و یوهان کریستین همگی آهنگسازی کردند. آثار V.F. و I.K.F. به ندرت امروز شنیده می شود، با این حال، I.K. و C.F.E. آنها در طول زندگی خود به طور گسترده شناخته شده بودند و آهنگسازان بسیار مهمتری نسبت به پدرشان به حساب می آمدند. از آن زمان، وضعیت به طور چشمگیری تغییر کرده است.

گوسفند سیاه در گله باخ؟

و آخرین باخ، که شایان ذکر است: ظاهراً نسل بیست و یکم آهنگساز بزرگ با حروف اول P.D.K. در واقع P.D.K. - اختراع پیتر شیکله طنزپرداز موسیقی. این نقاشی شیکله بیش از یک سال طول می کشد و به طور دوره ای آثار ناشناخته P.D.K را "کشف" می کند. و ارائه آنها به مردم. این اجرا، به عنوان یک قاعده، با دوز مناسبی از آبراکادابرای موسیقی شناسی همراه است.

Schikele کار P.D.K را به اشتراک می گذارد. به سه دوره «اولین موج»، «استغراق» و «توبه». از آنجایی که P.D.K. در دزدیدن موسیقی از دیگران بسیار ماهرانتر از آهنگسازی خود، آثار او ترکیبی از بهترین ها هستند. سبک های متفاوتو ژانرها - کنترپوان باروک، ملودی های عاشقانه، مادریگال های رنسانس، موسیقی کانتری و حتی رپ. از جمله محبوب‌ترین آنها می‌توان به «اورتور 1712»، «ادیپوس چیز»، «کلاویر مزاجی» و «سرناد برای یک دسته کامل از برنج و سازهای کوبه‌ای» اشاره کرد.

GOLDBERG BY GOULD

یکی از مشهورترین مترجمان باخ در قرن بیستم، گلن گولد، پیانیست کانادایی بود. گولد که در سال 1932 در تورنتو به دنیا آمد، هنوز بود اوایل کودکیاستعداد برجسته موسیقی را کشف کرد و در سن پانزده سالگی قبلاً کنسرت برگزار می کرد. برای دو دهه فعالیت کنسرتگولد همه جا سفر کرد آمریکای شمالیو اروپا، تماشاگران را با تکنیک نوازندگی باورنکردنی و غیرعادی بودنش تحت تاثیر قرار داد. او در حالی که صد لباس پیچیده بود روی صحنه رفت - گولد از پیش نویس می ترسید. او ترجیح داد به تماشاگران توجه نکند، تاب خورد و به سمت پیانو پرید و همچنین زیر لب زمزمه کرد، بی رحمانه از لحن خارج شد.

گولد شکایت کرد که نمی تواند در مکانی ناآشنا بخوابد و در سال 1964 کنسرت را متوقف کرد. بسیاری از ارکسترها نفس راحتی کشیدند. گولد رهبران ارکستر را مورد آزار و اذیت قرار داد و بر تفسیری متفاوت و غیر قابل قبول از اثر موسیقی پافشاری کرد. راضی کردن او با پیانو بسیار دشوار بود و زمان زیادی را صرف تطبیق چهارپایه طراحی شده خود با ساز کرد. او همچنین می توانست تقریباً در روز کنسرت اجرا را لغو کند. گولد با تغییر کامل به کار در استودیو، شروع به ضبط آهنگ های کیبورد باخ، از جمله تغییرات گلدبرگ - در دو نسخه کرد. در اکثر ضبط‌ها، علی‌رغم تلاش‌های قهرمانانه صدابرداران برای حذف این «ضمیمه»، «ملودی» پیانیست شنیده می‌شود. اما چه فرقی می کند که گولد مانند هیچ کس دیگری باخ را بازی کند و طرفداران او در سراسر جهان این ضبط ها را تفسیر متعارف شاهکار باخ اعلام کنند.

گولد یک هیپوکندری بدنام بود. او یک بار از Steinway & Sons به خاطر آنها شکایت کرد مدیر بازرگانیکمی بیشتر از آنچه باید می‌کرد، روی شانه پیانیست زد. گولد آن را یک حمله نامید و اظهار داشت که از آن زمان از درد مداوم در شانه و ستون فقرات خود رنج می برد. با این حال، این پیانیست پنجاهمین سالگرد تولد خود را در سلامت شگفت انگیزی سپری کرد. زمانی که تنها چند روز بعد، گولد دچار سکته مغزی شدید شد، شوک در جامعه بزرگتر شد. او از کما بیرون نیامد و در 13 مهر 1361 درگذشت. ضبط های او، به ویژه هر دو نسخه از تغییرات گلدبرگ، بسیار محبوب هستند.