کارگردان تئاتر کریموف. دیمیتری کریموف، کارگردان تئاتر: بیوگرافی، زندگی شخصی، خلاقیت

در یک مفهوم گسترده، به هر هنرمندی هنرمند می گویند. و در مورد کارگردان تئاتر دمیتری کریموف نیز از این کلمه استفاده می شود معنی مستقیم، زیرا در ابتدا به عنوان طراح صحنه کار می کرد که حتی برای آن نیز دریافت کرد یک جایزه جداگانه، و همچنین به عضویت اتحادیه هنرمندان و فرهنگستان هنر درآمد.

دوران کودکی و جوانی

در 10 اکتبر 1954، تنها پسر، دیما، در خانواده تئاتر کارگردان و منتقد ناتالیا کریمووا به دنیا آمد. حتی در دوران کودکی، آنها تصمیم گرفتند نام خانوادگی مادرش را به کودک بدهند تا او را از مشکلات آینده، برچسب ها و حتی تابوهایی که حاملان نام خانوادگی یهودی را همراهی می کنند، محافظت کنند.

یک بار در مصاحبه ای ، دیمیتری بیشتر از همه اعتراف کرد نسبت دوراو می داند که پدربزرگش آکیم فورسوف، یک کفاش یالتا بود. به طور کلی، همه چیز مربوط به بیوگرافی خانواده، برای یک مرد ارزشمند و محافظت شده است. به عنوان مثال، او یک افسانه مورد علاقه دارد که مربوط به لحظه ملاقات والدینش است، زمانی که پدرش اصل را گفت:

"حالا قراره ازدواج کنیم یا صبر کنیم تا دانشگاهت تموم بشه؟"

حافظه زنده سال های اولزندگی - اولین سفر به تئاتر.

اولین نمایشی که در زندگی ام دیدم، نمایش افسانه ای تئاتر هنری مسکو پرنده آبی بود. وقتی 5 ساله بودم مادرم مرا به دیدن آن برد. بهترین خاطرات کودکی!» کارگردان با استعداد به اشتراک گذاشت.

اما او به ندرت در تمرین هایی که توسط سرپرست خانواده برگزار می شد شرکت می کرد ، اما نکته اصلی را به خاطر می آورد:

او در حضور به شدت جستجو کرد مقدار زیادمردم. و او تلاش کرد و همه مجذوب رشته فکری شدند که او به آنها پیشنهاد داد. این کار او بود، تلاش او.»

و این بوی پدر است که با کودکی پیوند ناگسستنی دارد.

توانایی های نقاشی پسر هر سال افزایش می یابد و او آرزوی تحصیل در مدرسه استروگانوف را در سر می پروراند. با این حال، به موقع، همه چیز با تصمیم مادر و تهدید احتمالی ارتش تغییر کرد. اینگونه بود که کریموف در مدرسه تئاتر هنر مسکو به پایان رسید، جایی که استعدادهای صنایع دستی ناتالیا آناتولیونا در هنگام پذیرش به کار آمد: دانش آموزان باید بتوانند کاری را با دستان خود انجام دهند.

تئاتر و خلاقیت

پس از فارغ التحصیلی از استودیو، به تئاتر در مالایا بروننایا پیوست و در آنجا صحنه‌ها و لباس‌هایی را برای اجرا خلق کرد. در میان آنها مکانی بود مانند نویسندگان کلاسیک- ("اتللو")، ("یک ماه در کشور")، و شوروی - الکسی آربوزوف ("خاطرات")، ایگناتیوس دوورتسکی ("کارگردان تئاتر") و دیگران. او همچنین تولیدات تئاتر هنری مسکو پدرش - تارتوف مولیر و جسد زنده تولستوی - را طراحی کرد.

بعد از 9 سال بیوگرافی خلاقانهتوسط تئاتر تاگانکا تکمیل شد، جایی که به لطف او، 3 تولید تجسم هنری خود را دریافت کردند، در میان آنها اثری بر اساس کار آینده بود. برنده جایزه نوبل. بسیاری از "معابد ملپومن" اصلی مسکو از کریموف دعوت کردند تا تولیدات خود را طراحی کند و با آنها همکاری کند. چهره های معروفهنر: ، اوگنی آری و غیره

آغاز دهه 90 دشوار بود: ابتدا کشور ناپدید شد، سپس پدرم. در این دوره ، دیمیتری تصمیم گرفت که تئاتر را ، همانطور که به نظر می رسید ، برای همیشه ترک کند و به نقاشی و گرافیک بپردازد. موضوع در دست استاد پیش رفت: بسیاری از نمایشگاه های روسی و خارجی برگزار شد.

نقاشی‌های کریموف قبلاً در موزه روسیه، در گالری‌های انگلستان، آلمان و فرانسه به بینندگان ارائه شده بود و اکنون می‌توان آنها را در گالری ترتیاکوف و موزه پوشکین. سپس در GITIS معلم بود و در آنجا دوره ای را تدریس کرد و در سال 2017 عنوان استاد افتخاری را دریافت کرد و ریاست آزمایشگاه دانشکده هنرهای دراماتیک را بر عهده گرفت.

در همان سال، "Downryless" در اینجا منتشر شد - با یک اشتباه املایی در عنوان، "زنگ مانند یک سیلی در صورت"، با اشاره به بیانیه کارگردان محبوب الکساندر سرگیویچ. با این حال، این اولین اقتباس نویسنده گروتسک و هذلولی نیست: در سال 2016، «اوه. دیر عشق"مطلوب را دریافت کرد" ماسک طلایی"، مانند بازیگر اصلی آن.

زندگی شخصی

دمیتری آناتولیویچ در زندگی شخصی خود مردی تک همسر است: چگونه او انتخاب کرد که همراه او باشد. تنها زنو تا امروز به او وفادار مانده است. همسرش اینا در 29 ژوئن در ماگادان متولد شد، نویسنده پروژه ها، تهیه کننده است فیلم های مستند، و همچنین برگزار کننده نمایشگاه های هنری، نمایشگاه ها، حراج ها. او با احتیاط از خود می گوید:

"همسر. او یک پسر به دنیا آورد. خانه ای ساخت. که در وقت آزادمن به دیما کمک می کنم."

در خانواده به دنیا آمد تک فرزندمیخائیل که در حرفه یک معمار تسلط داشت و اکنون در ایالات متحده زندگی می کند. این زوج خلاق فرزند دیگری ندارند.

هنگامی که روزنامه نگاران از او پرسیدند که دیمیتری هر روز برای چه چیزی وقت ندارد، او پاسخ داد که اعتراف به عشق خود به همسرش بود. و شستن ماشین به هر حال، مصاحبه با یک کارگردان با استعداد - گونه های جداگانهلذت فکری پاسخ های عمیق و درخشان او به خبرنگاران با مقیاس افکار و خرد او شگفت زده می شود.

دیمیتری کریموف اکنون

در سال 2018، برای اولین بار روی صحنه تئاتر ملل، دیمیتری کریموف فیلمی دور از مدرسه را به تماشاگران ارائه کرد. کار کلاسیککمدی ماسک "مو-مو"، جایی که شخصیت اصلی- نه سگ غرق شده که همه به او ترحم می کنند، بلکه دختر ماشا.

در همان سال "سریوزا" در تئاتر هنری چخوف مسکو متولد شد - پسر زنی که از عشق درگذشت. اجرا فقط تا حدی شبیه رمان معروف است. همچنین جایی برای «زندگی و سرنوشت» گروسمن وجود داشت.

در آخرین روز تابستانی، 31 آگوست 2018، یادداشتی تاثیرگذار و پرحجم از کارگردان درباره خروج او از دانشکده هنرهای دراماتیک در وب سایت رسمی آزمایشگاه قرار گرفت. اگر نظرات کارگردان تئاتر را باور کنید، «در کار» هیچ اختلاف نظری وجود نداشت.

اولگا سوکولووا تاکید کرد: "احتمالا اینها انگیزه های شخصی و احتمالاً برنامه هایی هستند که فقط خود دیمیتری آناتولیویچ می تواند در مورد آنها صحبت کند."

به هر حال، سایت قبلاً ذکر شده سزاوار توجه ویژه است. در اینجا، بخش های به ظاهر آشنا (عکس، ویدئو، صدا) و غیر معمول (افراد، معلمان) به طرز شگفت انگیزی شیک و اصلی ارائه شده است.

دیمیتری کریموف - کارگردان، هنرمند، معلم، طراح صحنه تئاتر و به سادگی باورنکردنی فرد با استعداد. او عضو اتحادیه هنرمندان و اتحادیه است چهره های تئاترروسیه، اجراهای او همیشه طنین انداز است و بیننده را به فکر وا می دارد. پشت سر کریموف جوایز بین المللی زیادی وجود دارد. جشنواره های تئاتر. نقاشی های او در بهترین ها به نمایش گذاشته شده است گالری های هنریصلح او کیست، چگونه زندگی می کند و در اوقات فراغت خود در مورد چه چیزی صحبت می کند؟ همه اینها در بررسی ما پوشش داده شده است.

زندگینامه

دیمیتری آناتولیویچ کریموف در اکتبر 1954 در مسکو به دنیا آمد. پدرش کارگردان معروف صحنه و مادرش منتقد تئاتر و منتقد هنری ناتالیا کریموا است. دمیتری در کودکی نام خانوادگی مادرش را دریافت کرد، زیرا پدرش به یک خانواده یهودی تعلق داشت و در زمان شورویاین یک برچسب مشخص بود. آناتولی افروس مجبور شد بر موانع متعددی در حرفه خود غلبه کند که به دلیل منشأ او به وجود آمد و والدینش تصمیم گرفتند از آینده پسر خود در برابر مشکلات غیر ضروری محافظت کنند.

دیمیتری آناتولیویچ راه والدین با استعداد خود را دنبال کرد. به محض دریافت مدرک تحصیلی خود، بلافاصله وارد بخش تولید مدرسه تئاتر هنر مسکو شد. در سال 1976، پس از فارغ التحصیلی، برای کسب اولین تجربه حرفه ای خود در دیمیتری رفت که اولین آثار صحنه نگاری خود را برای تولیدات پدرش خلق کرد. از جمله اجراهای آن سال ها می توان به «جسد زنده» اثر تولستوی، «یک ماه در کشور» تورگنیف، «تابستان و دود» اثر ویلیامز، «خاطره» اثر آربوزوف و غیره اشاره کرد.

فعالیت های تئاتر

از سال 1985، کریموف بر روی تولیدات هنری در تئاتر تاگانکا کار کرده است: "جنگ هیچگونه ندارد. صورت زن"، "یک و نیم متر مربع"، "Misanthrope" - با مشارکت او، این اجراها بود که نور روز را دید. دیمیتری کریموف نه تنها با تئاتر تاگانکا کار کرد. این طراح صحنه با تئاترهای ریگا، تالین، سن پترزبورگ، ولگوگراد همکاری کرد. نیژنی نووگورود. جغرافیای آن فعالیت خلاقبلغارستان، ژاپن، کشورهای جمهوری های شوروی سابق را پوشش می دهد. که در سابقهکریموف-هنرمند-طراح صحنه حدود صد اجرا. دیمیتری آناتولیویچ با کارگردانان برجسته ای مانند توستونوگوف، پورتنوف، آری، شاپیرو و دیگران همکاری کرد.

بعد از جدایی اتحاد جماهیر شورویوضعیت دشواری در کشور ایجاد شد و کریموف مجبور شد کار خود را به عنوان طراح صحنه ترک کند. علاوه بر این ، اندکی قبل از وقایع اوایل دهه 90 ، پدر دیمیتری ، آناتولی افروس درگذشت. به گفته خود کارگردان و طراح صحنه، پس از مرگش عزیزتئاتر برای او جالب نبود. آگاهی از عظمت پدر در این حرفه و درماندگی خودش در روحش نشست. سپس به نظر مرد می رسید که دیگر هرگز وارد این آب نمی شود و دیگر تئاتر تصویری در زندگی او وجود نخواهد داشت. کریموف دیمیتری تصمیم گرفت به همه چیز پایان دهد و خود را در یک تجارت جدید بیابد. او به نقاشی و گرافیک پرداخت و قابل ذکر است که در این کار بسیار خوب بود. نقاشی های دیمیتری آناتولیویچ در موزه روسیه و در موزه های سراسر جهان به نمایش گذاشته شد. اروپای غربی- فرانسه، آلمان، انگلستان.

امروز نقاشی های این هنرمند در گالری ترتیاکوفو

از سال 2002، دمیتری کریموف تدریس می کند آکادمی روسیهاو دوره را اداره می کند هنرمندان تئاتر. علاوه بر این، کارگردان یک آزمایشگاه خلاق در تئاتری به نام "مدرسه هنرهای دراماتیک" در مسکو را اداره می کند. کریموف همراه با فارغ التحصیلان GITIS و مدرسه Shchukin زندگی می کند صحنه تئاتر ایده های خودو افکار، اجراها شرکت می کنند جشنواره های بین المللیدر سراسر جهان.

درباره بیننده مدرن

کریموف یک گفتگوگر فوق العاده جالب است. شما می توانید مسائل مختلفی را با او در میان بگذارید؛ او در مورد هر چیزی نظر خودش را دارد. تئاتر مدرن- یکی از این موضوعات حساس امروزه در دنیای هنر تقابل آشکاری بین مکتب کلاسیک تئاتر و رویکردهای نوآورانه در خلق نمایش وجود دارد. به گفته کارگردان، این اختلافات فرعی است. کریموف با اطمینان بیان می کند که امروز مهمترین چیز منافع مصرف کننده است.

با آمدن به یک اجرا، بیننده باید به شدت کنجکاو باشد. از یک طرف باید به هر اتفاقی که روی صحنه می افتد علاقه مند باشد، از طرف دیگر معنای هر اتفاقی را که می افتد کاملاً درک نکند. تفاهم باید دائماً به علاقه برسد و در نهایت باید همگرا شوند. البته، بیننده مدرن یک لذیذ حرفه ای است. آن روزها گذشته است که مردم همه چیزهایی را که داده می شد تماشا می کردند. امروز همه چیز فرق کرده است. بنابراین، تنها چیزی که از کارگردان لازم است، برانگیختن چنین کنجکاوی و علاقه ای در بیننده است و وظیفه تماشاگر این است که بدبینی را از خود دور کند و سعی کند کنجکاوی را در درون خود «تغذیه» کند.

به گفته دیمیتری آناتولیویچ، برای تماشای "صحیح" اجراهای آزمایشگاه، فقط باید چند کار ساده را انجام دهید: به اجرا بیایید، بنشینید، دستان خود را روی زانوهای خود جمع کنید و تماشا کنید. علاوه بر این، دیمیتری کریموف پوشیدن ژاکت، لباس کوتاه و کفش های پلت فرم بالا را توصیه نمی کند - به نظر او، نشستن روی صندلی های کوچک برای بیننده بسیار ناراحت کننده خواهد بود. البته این طنز است اما یک دانه عقلانی هم در آن نهفته است.

تئاتر روانشناسی روسیه

امروزه به طور فزاینده ای با بحث هایی پیرامون موضوع تئاتر روانشناختی دراماتیک روبرو هستیم. اینجا و آنجا فراخوان هایی برای محافظت از آن (تئاتر) از شبه نوآوری وجود دارد. این مشکل برای کریموف آشناست و به اعتراف خودش، او را به شدت آزار می دهد. نظر کارگردان این است: اگر دنبال تئاتر روانشناسی هستید، به هیچ کس و هیچ چیز زنگ نزنید - فقط کار خود را انجام دهید. با آنچه موعظه می کنید زندگی کنید. اما در عین حال به دیگری فرصت دهید تا آنطور که می خواهد ابراز وجود کند. بله، ممکن است آن را دوست داشته باشید یا برعکس، شما را عصبانی کند، اما باید این واقعیت را بپذیرید که وجود دارد. مخالفت با چیزهای جدید و غیراستاندارد به منزله مخالفت با مدرن است هنرهای زیبا. وقتی بیننده انتخاب و جایگزینی داشته باشد عالی است و هنر، همانطور که می دانیم، بی حد و حصر است.

به گفته کریموف، کارگردان مدرناول از همه باید باشد شخصیت قوی، با افکار خودم البته او فقط باید بتواند کار را تجزیه کند مدرسه کلاسیک. اما این فقط یک اسکلت است، پایه ای برای ساخت و سازها و فانتزی های فردی بیشتر.

هنر معاصر و کار با دانش آموزان

دیمیتری آناتولیویچ می گوید تماشای بسیاری از چیزهایی که امروز در روسیه اتفاق می افتد ناخوشایند است. جایگزینی مفاهیم، ​​عدم انجام تعهدات، عدم اصلاحات وجود دارد. به عنوان مثال، کارگردان واقعاً چنین عبارت محبوبی مانند "هنر معاصر" را دوست ندارد. او نمی فهمد که این عبارت چه معنایی دارد. آیا هنر معاصر نوع ارزان تری از هنر است؟ پس دین چطور؟ آیا او همچنین می تواند درجه پایین باشد؟

کریموف همچنین در مورد اصلاحات فکری دارد آموزش تئاتر. کارگردان کاملاً متقاعد شده است که نمی تواند یک گدا باشد. حقوق معلمان دانشگاه ننگ کل نظام آموزشی است. مسئولان باید بیاموزند که آموزش نمی تواند مبتنی بر اشتیاق محض افرادی باشد که صرفاً با دانش آموزان وقت می گذرانند. و برای اینکه محیط تئاتر با کیفیت به ثمر بنشیند بازیگران با استعدادو تولیداتی که برای بیننده جالب است، شرایط لازم است - امروز از نظر فیزیکی وجود ندارند.

دیمیتری کریموف با استفاده از روش شناسی شخصی خود به شاگردانش آموزش می دهد. این کارگردان بیان می کند که فقط می توان به جوانان آموخت که تجربه دیگران را درک کنند، اما نمی توان مسیر آنها را برای آنها دنبال کرد. بچه ها باید حرف خودشان را بشنوند صدای درونی، به او اعتماد کنید و راه را انتخاب کنید. تجربه دیگران فقط نشان می دهد که هر چیزی ممکن است. اگر چیزی برای شخص دیگری کار می کند، می تواند برای شما نیز کارساز باشد. شما فقط باید سخت کار کنید.

دیمیتری آناتولیویچ کریموف: او کیست؟

اول از همه، او فرزند وطن، فداکار و دوست داشتنی است. وقتی از کریموف در مورد مهاجرت پرسیده شد، قاطعانه اعلام کرد که قصد ترک روسیه را ندارد. دلایل زیادی برای این وجود دارد: او دانش آموزان، بازیگران، یک مزرعه بزرگ دارد. پدر و مادرش در اینجا به خاک سپرده شده اند که سال هاست در روز تولدش سر مزارشان آمده است. کریموف اعتراف می کند که امروزه مناطق کمتر و کمتری وجود دارد که در آن احساس امنیت می کنید، اما تا زمانی که می توانید زندگی کنید و خلق کنید، هیچ فایده ای برای ترک وجود ندارد.

او جشن تولدش را نمی گیرد، مدام مشغول کار است. علاوه بر با استعدادترین کارگردان، هسته ای از بازیگران در آزمایشگاه دیمیتری کریموف کار می کنند و "مدرسه هنرهای دراماتیک" از آنها تشکیل شده است. در میان افراد دعوت شده که به طور رسمی بخشی از آزمایشگاه نیستند، اما تئاتر به طور مداوم با آنها همکاری می کند، ستاره هایی مانند لیا آخدژاکوا، والری گارکالین هستند.

دیمیتری کریموف کارگردانی است که اعتراف می کند که علاقه مند به برقراری ارتباط با جوانان و تماشای چگونگی دستیابی آنها به نتایج است. او در همه چیز بسیار خواستار و دقیق است. دیمیتری آناتولیویچ متقاعد شده است اجرای تئاترتنها توسط یک نفر انجام می شود - کارگردان، و او نیز به نوبه خود باید محاصره شود افراد ضروری- کسانی که او را درک می کنند. کریموف ادعا می کند که به نظرات دیگران علاقه مند است و آماده گفتگو است. با این حال، گفتگو باید سازنده و دقیق باشد.

برای کارگردان مهم است که خروجی کارش سه مولفه داشته باشد: لذت خودش از روند، رضایت بازیگران گروه و علاقه بیننده. اگر این مولفه ها همگرا شوند، کارگردان انگیزه قدرتمندی برای حرکت رو به جلو دارد. کریموف ادعا می کند که اگر چیزی در اجرای برنامه ها اختلال ایجاد کند، می تواند ظالم باشد. در چنین شرایطی او همیشه مبارزه را انتخاب می کند و لجاجت نشان می دهد. در غیر این صورت، کریموف فردی مهربان است که به افرادی که با آنها کار می کند احترام می گذارد و آنها را دوست دارد.

دیمیتری کریموف پس از دریافت دیپلم به عنوان طراح تولید در مدرسه-استودیوی تئاتر هنر مسکو در سال 1976 برای کار در تئاتر در مالایا برونایا رفت و در آن زمان در آنجا کار می کرد. کارگردان بزرگآناتولی افروس، پدر کریموف. این هنرمند نام خانوادگی خود را از مادرش منتقد مشهور تئاتر ناتالیا کریموا گرفت. در دهه 1990، کریموف طراحی اجراها را متوقف کرد و به آن روی آورد نقاشی سه پایهو گرافیک و با آغاز قرن جدید ، کریموف معلم GITIS و یکی از محبوب ترین ها شد کارگردانان تئاتر. توهمات سورئال بی پایان جذاب او که معمولاً در "مدرسه هنرهای دراماتیک" اجرا می شود، عمدتاً دانش آموزان او - هنرمندان جوان تئاتر را شامل می شود. گاهی اوقات اصلاً بدون کلام، به عنوان مثال، ضربه اصلی "آزمایشگاه خلاق دیمیتری کریموف" - "دیو. نمای از بالا". دانشمندان علوم انسانی و خارجی ها بیشتر از همه به اجرای این آزمایشگاه علاقه دارند. اولی، زیرا نمایش های مقوایی رنگارنگ پوچ کریموف حاوی صدها نقل قول از آثار کلاسیک جهان است - از ون گوگ و سروانتس گرفته تا پوشکین و چخوف. دوم، زیرا، به عنوان یک قاعده، نیازی به ترجمه نیست و سرگرم کننده است.

هنرمند، طراح صحنه، کارگردان و معلم تئاتر روسی. عضو اتحادیه هنرمندان روسیه و اتحادیه کارگران تئاتر فدراسیون روسیه.

در خانواده آناتولی افروس و ناتالیا کریمووا متولد شد. در سال 1976 از بخش تولید مدرسه-استودیو تئاتر هنر مسکو فارغ التحصیل شد.

از سال 1976 او شروع به کار در تئاتر در مالایا بروننایا کرد. صحنه‌نگاری برای تولیدات A.V. Efros از W. Shakespeare "Othello" ( کار فارغ التحصیل)، "یک ماه در دهکده" نوشته ای. تورگنیف، "تابستان و دود" نوشته تی ویلیامز، "خاطرات" اثر آ. آربوزوف، "ناپلئون اول" اثر اف. بروکنر، "کارگردان تئاتر" اثر ای. دوورتسکی. . او همچنین اجراهای A.V. Efros "Tartuffe" اثر مولیر و "The Living Corpse" اثر L. Tolstoy را روی صحنه تئاتر هنر مسکو طراحی کرد.

کریموف از سال 1985 طراح تولید در تئاتر تاگانکا بوده و نمایشنامه‌های «جنگ چهره زن ندارد» اثر اس. الکسیویچ، «یک و نیم متر مربع» را بر اساس داستان ب. موژائف و «مسان‌تروپ» اثر مولیر.

در اوایل دهه 90 ، دمیتری کریموف تئاتر را ترک کرد و شروع به کار کرد هنر سه پایه: نقاشی، گرافیک، نصب. از سال 2002، دمیتری کریموف در آکادمی روسیه تدریس می کند هنرهای نمایشی، جایی که دوره ای را برای هنرمندان تئاتر تدریس می کند و آزمایشگاه خلاق دانشکده تئاتر هنرهای دراماتیک را هدایت می کند.

تولیدات تئاتر

2002 - "Innuendos" بر اساس افسانه های A.N. Afanasyev

2002 - "سه خواهر" بر اساس تراژدی "شاه لیر" اثر ویلیام شکسپیر

2005 - "سر وانتس. دانکیکس هات بر اساس رمان «دن کیشوت» سروانتس

2006 - "مناقصه"، نمایشنامه ای از دیمیتری کریموف بر اساس آثار نمایشی A.P. چخوف

2006 - "دیو. نمایی از بالا» بر اساس شعر میخائیل لرمانتوف

2007 - "گاو" بر اساس داستان A. Platonov

2008 - ایده، آهنگسازی و تولید "اپوس شماره 7" - دیمیتری کریموف

هنرمند، طراح صحنه، کارگردان و مدرس تئاتر،دیمیتری آناتولیویچ کریموف در خانواده آناتولی افروس و ناتالیا کریموا متولد شد.

در سال 1976 ، دیمیتری کریموون از بخش تولید مدرسه-استودیوی تئاتر هنر مسکو فارغ التحصیل شد. از سال 1976 او شروع به کار در تئاتر در مالایا بروننایا کرد. او صحنه نگاری را برای تولیدات افروس از اتللو شکسپیر (اثر پایان نامه)، تورگنیف یک ماه در کشور، تابستان و دود ویلیامز، خاطرات آربوزوف، ناپلئون اول بروکنر و کارگردان تئاتر دورتسکی ساخت. او همچنین اجراهای افروس «تارتوف» اثر مولیر و «جسد زنده» اثر تولستوی را روی صحنه تئاتر هنر مسکو طراحی کرد.

کریموف از سال 1985 طراح تولید تئاتر تاگانکا بوده و نمایشنامه‌های «جنگ چهره زن ندارد» اثر الکسیویچ، «یک و نیم متر مربع» را بر اساس داستان موژایف و «مسان‌تروپ» تولید کرده است. توسط مولیر

در ابتدا دهه 90 دیمیتری کریموف تئاتر را ترک کرد و به هنر سه پایه پرداخت: نقاشی، گرافیک، نصب.

از سال 2002، دیمیتری کریموف در آکادمی هنرهای تئاتر روسیه تدریس می کند، جایی که دوره ای را برای هنرمندان تئاتر تدریس می کند و آزمایشگاه خلاق در تئاتر را هدایت می کند.« دانشکده هنرهای دراماتیک.

پرمخاطب ترین تولیدات کریموف: «توصیه ها» بر اساس افسانه های افاناسیف، «سه خواهر» بر اساس تراژدی «شاه لیر» شکسپیر، «سر وانتس». دانکی هات بر اساس رمان «دن کیشوت» سروانتس، «تجارت» نمایشنامه ای از دیمیتری کریموف بر اساس آثار نمایشی چخوف، «دیو. نمایی از بالا» بر اساس شعر میخائیل لرمانتوف، «گاو» بر اساس داستان پلاتونف، «اپوس شماره 7» (ایده، آهنگسازی و تولید - دیمیتری کریموف)، «تاراربومبیا» - نمایشنامه ای برای 150 ساله سالگرد چخوف

کارگردانی یک حرفه بسیار دشوار است، زیرا در دست شما نیست. هنرمند با رنگ، بد یا خوب نقاشی می کند، اما ارزش دارد و قابل نمایش است. و اینجا... او در دست او نیست، در چیز دیگری. هیجان در درک است. اشتیاق عجیب و غریب، اما هدفمند. هر چند که کارگردانان متفاوتی هستند. خب معلومه که ما مردمیم من یک مقاله جمعی می نویسم، با هم به آن می رسیم. اما نظرات متفاوت است. کسانی هستند که در کار دخالت می کنند و خلق و خوی را در این روند خراب می کنند. من با t تلاش می کنم با چه افرادی باید کمتر کار کنید؟».

«پرفورمنس توسط یک نفر ساخته می شود، اصلی ترین آن، و آن کارگردان است. باید افرادی در اطراف باشند که این را درک کنند. من به نظرات علاقه مند هستم و آماده صحبت هستم. اما شما فقط باید به موقع متوقف شوید. به هر حال، این اغلب راهی است که بازیگران کار نکنند، بلکه از آن خسته شوند یا اعصاب خود را خرد کنند.»

دیمیتری کریموف

«کارگردان مسئول اجراست. خوب، من چه ظالمی هستم، من فقط مسئول اتفاقاتی هستم که روی صحنه می افتد. اگر آنطور که به نظر من می رسد نباشد، اجرا مال من نخواهد بود. پس چرا به جای نقاشی یا انجام کاری در خانه وقت می گذارم؟ دستگیره در من الان یک سال است که افتاده است و دوباره آن را پیچ نکرده ام، باید با چیزی جبران کنم. و با بهترین عملکرد ممکن جبران می شود."