جدیدترین بیوگرافی لد زپلین. تاریخچه لد زپلین، رابرت پلانت، جیمی پیج، جان پل جونز، جان بونهام

گرانت و پیج بلافاصله دعوتنامه ای برای پیوستن به ترکیب جدید برای خواننده ارسال کردند و رضایت او را دریافت کردند. این گیتاریست به ویژه در این کنسرت با اجرای پلانت ترانه "Somebody to Love" آهنگ هواپیمای جفرسون شوکه شد. "از جانب
این زوزه های بدوی به من احساس وهم انگیزی می داد. اون یکی بود
صدایی که دنبالش بودم چندین سال آواز خواند و در عین حال ماند
عملا ناشناخته چگونه ممکن است این اتفاق بیفتد، من هنوز نمی دانم.
می توان"او به یاد آورد.

پیج پلانت را به قایق کوچک خود دعوت کرد و در آن سوی رودخانه تیمز، نوازندگان در مورد علایق خود به یکدیگر گفتند. معلوم شد که پلانت دانش عمیقی از بلوز کانتری آمریکایی دارد (نوازندگان مورد علاقه او اسکیپ جیمز، بوکا وایت، ممفیس مینی) و اسطوره ارباب حلقه ها (از این رو Obs-Tweedle - نام گروه). پیج تحت تاثیر قرار گرفت. او گیتار "Babe I'm Gonna Leave You" را نواخت، آهنگی از رپرتوار جوآن بائز، و گفت که دوست دارد جنبه های روشن و تاریک را در این کار به نمایش بگذارد - در تضاد شدید، در یک زمینه کاملاً جدید.

پس از آن در خانه پیج مدتی را صرف مطالعه کردند
سلیقه موسیقایی یکدیگر در حین گوش دادن به آهنگ های مورد علاقه

پیج، کلم کتینی و آینزلی دانبار، نوازندگان جلسه، بی‌جی ویلسون از پروکل هاروم، جینجر بیکر از کرم، و پل فرانسیس را کاندیدای پست‌های خالی باقی‌مانده در نظر گرفت. پل فرانسیس). به توصیه رابرت پلانت، جان بونهام درامر Redditch در لیست نامزدها قرار گرفت. در جولای 1968، پیج و گرانت تحت تأثیر اجرای بونهام با گروه تیم رز در کنسرتی در همپستد،
از او دعوت کرد تا به گروه جدید بپیوندد. درامر شمارش The
Yardbirds در ابتدا "گروهی از گذشته بدون آینده".
با تردید واکنش نشان داد؛ علاوه بر این، او قبلا جذاب بود
پیشنهادات جو کاکر و کریس فارلو.
پلانت مجبور شد 8 تلگراف به میخانه والسال «Three Men in a
قایق، جایی که بونهام یک نفر معمولی بود. 40 تلگراف فرستاده شده اونجا و
اعطا کردن. در نهایت، درامر این پیشنهاد را پذیرفت و تصمیم گرفت که موسیقی
گروه جدید بسیار جالب تر از هر چیزی است که کوکر و
فارلو

کوارتت اولین تمرین خود را در یک اتاق کوچک در یک آپارتمان برگزار کرد
زیر یک فروشگاه ضبط در خیابان جرارد در سوهو. پیج پیشنهاد کرد که ابتدا آهنگ «Train Kept A-Rollin» را پخش کنیم، یک قطعه راکابیلی از مجموعه Yardbirds که توسط جانی برنت محبوب شد.

پرندگان نو

سه هفته پس از این اولین تمرین در 7 سپتامبر 1968، گروه چهار نفره با عنوان The New Yardbirds اولین نمایش خود را در کپنهاگ برگزار کرد
باشگاه نوجوانان گلدساکس. پیتر گرانت برای 8 کنسرت ثبت نام کرد
تور اسکاندیناوی قبل از منحل شدن The Yardbirds و حالا او و
جیمی پیج به جای لغو نمایش ها تصمیم گرفت،
از آنها برای اهداف آموزشی استفاده کنید. با این حال، گیتاریست
بعداً اعتراف کرد که بسیار عصبی بود: «ما واقعاً
به هم ریخته بودند و فقط حدود 15 ساعت مفصل داشتند
تمرینات" او گفت.

پس از بازگشت، گروه کوارتت در استودیو با پی جی پروبی بازی کردند:
این آخرین روز استودیویی کار روی آلبوم او بود. "من فقط
از آنها خواستم که چیزی بنوازند تا اینکه متن آن را پیدا کردم. سپس آنها نمی کنند
لد زپلین هم وجود داشت. آنها را The New Yardbirds می نامیدند و می رفتند
پروبی به یاد می آورد. در واقع، در آلبوم آخرین سه هفته قهرمان(1969) پوتپوری بخور
"جیمز بلوز/جرج والاس رولین است" در این صبح"، جایی که او
با همراهی همه اعضای لد زپلین، از جمله Plant on the lip
آکاردئون
در حال حاضر 12 روز پس از اتمام تور اسکاندیناوی، کوارتت در
استودیو المپیک لندن ضبط اولین آلبوم خود را آغاز کرده است.

لد زپلین

به طور کلی پذیرفته شده است که کیت مون، درامر The Who، نویسنده ناخواسته نام گروه است: این او بود که پیشنهاد کرد که آنها با ترکیبی مانند "سرب (زپلین)" شکست خواهند خورد (Eng. لید زپلین))، پس از آن پیج نام خود را به Led Zeppelin تغییر داد.

حرف "a" در کلمه Lead به پیشنهاد پیتر گرانت حذف شد: به طوری که (همانطور که او بیان کرد) "آمریکایی های احمق" (Eng. آمریکایی های ضخیم) نام گروه "لد زپلین" را تلفظ نکرد. با این حال، بعدها جان آنتویستل،
نوازنده باس سازمان بهداشت جهانی، ادعا کرد که این داستان افسانه ای بیش نیست:
ایده در واقع او بود، و بنابراین (لد زپلین) او
قرار بود اسم خودم را بگذارم پروژه انفرادیآن را به ریچارد کول، مدیر تور (اول The Who و سپس Yardbirds) گفت که به نوبه خود آن را به پیج داد.

خود پیج در پاسخ به سوال دیو شولپس از شلوار پرس
در مورد اینکه کدام یک از آن دو با این حال نام را پیشنهاد کرد، پاسخ داد: "ماه، بیرون
بدون شک، مهم نیست که Entwistle در این مورد چه می گوید ... علاوه بر این،
من کاملاً متقاعد هستم که ریچارد کول پرسید<Муна>
اجازه استفاده از نام فقط انتویستل ناراحت بود
که اولین لد زپلین ها هرگز بلند نشدند."

قرارداد با آتلانتیک

در 15 اکتبر 1968، لد زپلین اولین کنسرت خود را در دانشگاه سوری در گیلدفورد اجرا کرد و 150 پوند برای اجرا دریافت کرد.
در سازماندهی اولین تور بریتانیایی گروه، پیج سرمایه خود را انجام داد
پس انداز (بسیار متوسط) به دست آمده در Yardbirds و خدمت
پلنت به یاد آورد که کارکنان شامل یک مرد بودند. کنسرت این گروه در باشگاه لندن "The Roundhouse" در 9 نوامبر جشن گرفت: زمان آن همزمان با عروسی رابرت پلانت بود.

این گروه به کالیفرنیا پرواز کرد و در اینجا با کنسرت در سالن سانفرانسیسکو سروصدا کرد سالن فیلمور، جایی که در صحبت کردن در قسمت اول، ستاره های شناخته شده، تاج محل و کانتری جو و ماهی را تحت الشعاع قرار داد. در کنسرت پایانی تور در سالن فیلمور شرقدر 31 ژانویه، Iron Butterfly حتی بعد از Led Zeppelin از روی صحنه رفتن خودداری کرد.
پیج به یاد آورد که چگونه «... از روی صحنه احساس کردم که چه اتفاقی برای تماشاگران می افتد
چیزی خارق العاده... انگار قبلاً در سالن خلاء وجود داشت و ما ظاهر شدیم،
تا پر شود.»

1969—1980

کار بر روی اولین آلبوم در پاییز 1968 در لندن آغاز شد استودیو المپیک,
زمانی که گروه The New Yardbirds نام داشت. برای پلنت بود
اولین تجربه در یک استودیوی ضبط حرفه ای "صدا بود
به طور غیرمعمول سنگین و قدرتمند ... صدای من پس از آن چیزهای زیادی برای دلخواه باقی گذاشت، اما
شور و شوق ما با گیتار صدای عالی جیمی ترکیب شد... این بود
این خواننده به یاد می آورد که فقط قاتل است.

از رپرتوار The Yardbirds، دو آهنگ در آلبوم گنجانده شد: «گیج و گیج» و «چند بار دیگر». "عزیزم من تو را ترک خواهم کرد"
(در ترتیبی که از جوآن بائز به عاریت گرفته شده است) که توسط رابرت پلانت ارائه شده است.
پیج بعداً گفت که او عمداً اولین آلبوم را از آن جمع آوری کرده است
مواد به خوبی در طول تور اسکاندیناوی پخش شد. برخی بداهه‌پردازی‌های استودیویی در تنظیم آهنگ گنجانده شد، اما عمدا تصمیم گرفته شد که مقیاس آنها به حداقل برسد.

یک تور آمریکایی موفق کار خود را انجام داد: سفارشات برای اولین
آلبوم لد زپلین بیش از 50000 نسخه فروخته است. ثبت شده برای
30 ساعت و هزینه گروه (به گفته مدیر پیتر گرانت)
در 1750 پوند، لد زپلین Iتا سال 1975، 7 میلیون دلار جمع آوری کرده بود. این آلبوم در رتبه 10 بیلبورد 200 و شماره 6 در جدول آلبوم های بریتانیا قرار گرفت و در ادامه به مولتی پلاتین تبدیل شد.

اولین آلبوم گروه عموماً مورد استقبال منتقدان قرار گرفت، اما برخی از نشریات به ویژه هفته نامه سنگ نورد,
گروه را متهم به مدیریت بیش از حد سبک کلاسیک بلوز کرد
(مرز با سرقت ادبی)، که آغاز یک ضمنی طولانی مدت بود
جنگ لد زپلین با مطبوعات که با تاکتیک های تهاجمی پیتر تشدید شد.
اعطا کردن. با این حال، تا زمانی که کار بر روی آلبوم دوم آغاز شد و
قبلا توسط مدیریت لد زپلین آتلانتیک رکوردز مورد علاقه بود،
به قول پیج، گروه "کاملاً به وجد آمده بودند."

Led Zeppelin II

پس از پایان تور اروپایی خود در ماه فوریه، لد زپلین تنها برنامه تلویزیونی خود را در بریتانیا در 21 مارس اجرا کرد و آهنگ "Communication Breakdown" را در BBC2 اجرا کرد. چقدر دیر است. دو روز بعد، گروه چهارجانبه برای رادیو در برنامه جان پیل ثبت نام کردند. تخت گاز.
پس از استراحتی کوتاه در فروردین ماه، گروه به دومی رفت
تور آمریکا. اگر سفر اول بی‌سود بود، سفر دوم
برای گروه (پس از محاسبه کلیه هزینه ها) به مبلغ 150 هزار سود به ارمغان آورد
دلار

پس از بازگشت، گروه برای اجرای برنامه BBC 1 در سالن لندن در 27 ژوئن دعوت شد تئاتر خانه بازیبرای برنامه تلویزیونی در کنسرت. لد زپلین پس از نواختن در جشنواره بت بلوز و پروگرسیو راک، نمایش موفقی را در رویال آلبرت هال لندن اجرا کرد.
پس از آن نگرش نسبت به آنها در سرزمین خود برای اولین بار به طور چشمگیری تغییر کرد
بهترین. پس از گذراندن ژوئن در خانه، در 5 ژوئیه، گروه سومین آمریکایی را آغاز کرد
اجرای تور در جشنواره پاپ آتلانتا، جورجیا.

در مجموع، در سال 1969، لد زپلین 4 آمریکایی و 4 بریتانیایی را در اختیار داشت
تورهای کنسرت (از 139 کنسرت، فقط 33 کنسرت در بریتانیا برگزار شد)، از رویدادهای مهم (به دلایل عینی) فقط وودستاک را از دست داد.
17 اکتبر، با افتتاح چهارمین تور آمریکایی، این کوارتت اولین شد
گروه راک در تاریخ، برای اجرا در سالن کارنگی نیویورک دعوت شد.
همه جا، نه تنها روی مخاطب، بلکه بر منتقدان موسیقی
من تحت تاثیر آزادی خلاقیت حاکم بر صحنه قرار گرفتم. هیچکدام از
اجراهای گروه مانند دیگری نبود، آهنگ ها دائما هستند
در طول بداهه ها اصلاح شده است.

در همان زمان، کنسرت های گروه در ایالات متحده عملاً تبلیغ نمی شد.
همانطور که K. Crow بعداً نوشت، اطلاعات مربوط به گروه منتشر شد، "نه از طریق
نشریات چاپی، و از طریق گفتگو در صندلی های عقب اتومبیل،
تلفن یا رادیو

آلبوم Led Zeppelin II
در چندین استودیو آمریکایی ضبط شد - همانطور که پیشرفت کرد
گروه های سراسر کشور تجربه کمبود شدید مواد اصلی،
کوارتت حداقل سه قطعه ("Whole Lotta Love"، "The Lemon Song"، "Bring It On Home") را بر اساس استانداردهای بلوز که بخشی از رپرتوار کنسرت آن زمان بود، ساخت.

در همین حال، در آلبوم دوم بود که رابرت پلانت برای اولین بار خود را به عنوان یک ترانه سرای جالب معرفی کرد ("چه هست و چه هرگز نباید باشد"، "متشکرم"). همچنین در اینجا بود که اولین نشانه ها («رامبل اون») از علاقه پیج و پلانت به عرفان به طور کلی و کارهای تالکین به طور خاص ظاهر شد. آلبوم بداهه خلق شده خود به خود در 22 اکتبر منتشر شد
1969 و روز بعد (فقط با تعداد درخواست های پستی)
نیم میلیون نسخه فروخت و طلا شد. سه هفته بعد او
در لیست بیلبورد 200 در جایگاه دوم قرار گرفت و سپس به صدر رسید (بیتلز را کنار زد. جاده ابی) جایی که به مدت 7 هفته در آنجا ماند. این آلبوم همچنین در رتبه اول جدول بریتانیا قرار گرفت. Led Zeppelin IIهنوز در 100 آلبوم راک برتر بیلبورد حضور دارد و یکی از سه آلبوم برتر تمام دوران در ایالات متحده است.

برخلاف میل اعضای گروه، که آلبوم های خود را "تقسیم ناپذیر" می دانستند، آتلانتیک رکوردز نسخه رادیویی کوتاه شده 45 دقیقه ای (به 3:10) "Whole Lotta Love" را منتشر کرد که به رتبه 4 در ایالات متحده رسید. پیتر گرانت و اعضای لد زپلین متعاقباً بیش از یک بار اظهار داشتند که این تک آهنگ به عنوان یک انتشار رسمی در نظر گرفته نمی شود. رسوایی دیگری با "Whole Lotta Love" مرتبط بود: این اقتباس از آهنگ قدیمی ویلی دیکسون بود که به دلیل نویسندگی نامش در هیچ کجا ذکر نشده بود. Chess Records 15 سال بعد از گروه شکایت کرد و پیروز شد.

Led Zeppelin III

1970 لد زپلین با یک تور بریتانیایی افتتاح شد که طی آن کنسرتی در رویال آلبرت هال لندن برگزار کردند.
همچنین به این دلیل مهم است که پیج در اینجا ملاقات کرد
مدل فرانسوی شارلوت مارتین که با او رابطه طولانی و طوفانی داشت
رمان. در فوریه، رابرت پلانت، در راه رفتن به کنسرت اسپیریت، وارد کنسرت شد
تصادف رانندگی، اما موفق به بهبود با آغاز اروپا
تور اولین کنسرت در کپنهاگ در 28 فوریه 1970 با یک حادثه عجیب مشخص شد که اوا فون زپلین، یکی از بستگان دور خالق اولین کشتی هوایی فون زپلین، تهدید کرد که گروه را از حق نامگذاری از طریق دادگاه محروم خواهد کرد.
برای اینکه سرنوشت را وسوسه نکند، لد زپلین با این نام در دانمارک اجرا کرد
Nobs، به این ترتیب نام مروج اروپایی خود کلود را شکست داد
نوبا ( کلود نوبز).

در آوریل 1970، لد زپلین پنجمین تور آمریکایی خود را آغاز کرد، که در طی آن درآمد (برآورد) دیلی میرر) 800 هزار تومان. برنامه باید کوتاه می شد (به جای 29 کنسرت 21 کنسرت برگزار شد) تا به موقع برای جشنواره در باث باشد (می توانیم
پلنت گفت: فقط در یک مکان بسیار خاص. لد زپلین در شمال ولز بازنشسته شد و در کلبه ای منزوی برون آر ایر مستقر شد، جایی که حتی برق هم وجود نداشت.
از اینجا (در استودیوی موبایل رولینگ استونز) در سومین کار شروع شد
آلبوم در املاک هدلی گرنج ادامه یافت و در پایان به پایان رسید
اکتبر 1970. دو Led Zeppelin IIIتا حد زیادی حالتی آکوستیک و پاستورال داشت، اما شامل آهنگ قدرتمند هارد راک "آهنگ مهاجر" و همچنین بلوز راک "Since I've Been Loving You" بود. در فهرست بهترین آهنگ هاپیج همچنین به "راهش همین است" اشاره کرد:
او معتقد بود که در این داستان دوستی دوران کودکی بین دو پسر (و
در عین حال - تمثیلی از اولین برداشت های اعضای گروه از
America) Plant برای اولین بار ثابت کرد که یک غزلسرای برجسته است.

در ماه ژوئیه، لد زپلین کنسرتی به یاد ماندنی در میلان (در پیست دوچرخه سواری ویگورلی) برگزار کرد، جایی که پس از درگیری بین جمعیت و پلیس (با استفاده از گاز اشک آور)، تمام تجهیزات آنها از بین رفت. پس از آن، گروه به تور ژاپن رفت (در این زمان "آهنگ مهاجر" در صدر نمودارهای محلی بود)، کانادا و ایالات متحده. در 19 سپتامبر، پس از پایان دادن به تور آمریکایی با نمایش در مدیسون اسکوئر گاردن، گروه به بریتانیا بازگشت. یک هفته بعد ملودی ساز
لد زپلین را به عنوان برنده بهترین گروه در جهان معرفی کرد (جایی که
قبل از آن، به مدت شش سال، مقام اول را اشغال کرده بود بیتلزرابرت پلانت در بخش "آوازخوان سال" بهترین شد.
در مهرماه لوح های طلا توسط منشی به اعضای گروه اهدا شد
شورای ایالتی آنتونی گرانت، که از نوازندگان تشکر کرد
کمک قابل توجهی به بهبود تراز صادراتی کشور».
با این حال، در نوامبر 1970، آتلانتیک رکوردز به گروه داد
غافلگیری ناخوشایند با انتشار تک آهنگ "مهاجر" بدون رضایت او
(«هی هی چه می توانم انجام دهم» تنها در تاریخ لد زپلین شد
سمت ب).

با افزایش محبوبیت این گروه، دایره اطراف آن همچنان ضخیم تر می شد.
فضای شایعه و گمانه زنی جیمی پیج این عمارت را در سال 1971 خریداری کرد.
خانه بولسکین (انگلیسی) خانه بولسکین)، جایی که آلیستر کراولی بدنام تا سال 1913 در آن زندگی می کرد. در این زمان، گیتاریست قبلاً کتابفروشی خود را در لندن داشت که در ادبیات غیبی تخصص داشت و صاحب دومین مجموعه بزرگ انتشارات کراولی در جهان بود. عقیده ای وجود دارد که پیج از پیروان و تمرین کنندگان تکنیک معروف به سکس جادو بوده و به نوعی آن را در موسیقی خود به کار برده است.
بعداً، زمانی که اعضای گروه مجبور شدند یک سری از تراژدی های شخصی را تحمل کنند،
شایعاتی منتشر شد که در این راه قربانیان مجبور بودند
با "نیروهای تاریک" برای برخی آزمایشات عرفانی پرداخت کنید
گیتاریستی که به خود اجازه داد با این نیروها معاشقه کند.

امتیاز چگونه محاسبه می شود؟
◊ امتیاز بر اساس امتیازات کسب شده در هفته گذشته محاسبه می شود
◊ امتیاز برای:
⇒ بازدید از صفحات اختصاص داده شده به ستاره
⇒ به یک ستاره رای دهید
⇒ نظر دادن ستاره

بیوگرافی، داستان زندگی لد زپلین

سپتامبر 1968 تاریخ تشکیل گروه راک بریتانیایی به نام لد زپلین در نظر گرفته شده است. در لندن توسط جیمز پاتریک پیج، گیتاریست، متولد 1944/01/09، خواننده و نوازنده سازدهنی رابرت پلانت، متولد 1948/08/20، خواننده باس و گیتاریست جان بالدوین، متولد 06/03/1946 و همچنین نوازندگی کیبورد، تشکیل شد. و درامر جانلم بونهام، که تاریخ زندگی آنها 1980/05/31/1948-09/25/1980 می باشد.

اولین تجربه ها

این گروه اولین آلبوم خود را در پایان سال 1968 منتشر کرد. ضبط کمی بیش از یک روز طول کشید. این ریتم و بلوز سنتی سنگین بود، آهنگ های "تو مرا شوکه کردی"، "شوک و شگفت زده شدم"، "نمی توانم تو را آرام کنم، عزیزم" اساس مجموعه را تشکیل داد. این دیسک بلافاصله وارد نمودارهای بریتانیا در 10 جدول برتر شد و به زودی به "طلا" تبدیل شد. در سال 1969، دومین آلبوم این گروه ظاهر شد که به سادگی Led Zeppelin II نام داشت. حتی چند ماه از انتشار نگذشته است ، زیرا قبلاً در رتبه اول قرار داشت و کمی بعد مانند همه آلبوم های بعدی گروه "پلاتین" شد.

پیتر گرانت، که به عنوان تهیه کننده گروه کار می کرد، سیاست بسیار شایسته ای داشت. او قبل از انتشار اولین آلبوم آنها با آتلانتیک رکوردز قرارداد امضا کرد. این به لد زپلین اجازه داد تقریباً بلافاصله آمریکا را فتح کند. این گروه اغلب و بسیاری شروع به تور در ایالات متحده کرد. شیرین کاری های صحنه ای که توسط پیج انجام می شد به نوعی کارت تلفن تبدیل شد. او گاهی با آرشه ویولن روی گیتارش می نواخت.

پیشرفتهای بعدی

آلبوم هایی با نام های Led Zeppelin III و IV به ترتیب در سال های 1970 و 1971 منتشر شدند. چهارمین آلبوم، به اصطلاح "رونیک"، با چهار رون به جای نام، منتقدان موسیقی را به طور جدی در مورد اهمیت این گروه از کسانی که توسط جامعه موسیقی به رسمیت شناخته شده است صحبت کنند. همراه با انگیزه های کلاسیک هارد راک و بلوز، گروه شروع به استفاده از انگیزه های فولکلور قدیمی انگلیسی، عرفان و روان پریشی در کار خود کردند، زیرا پیج به طور جدی به جادوی غیبی و سیاه علاقه مند شد. یک آهنگ چند قسمتی و خیره کننده به نام «پلکانی به سوی بهشت» عموماً توسط منتقدان به عنوان آهنگی برای همه مردم و برای همه زمان ها در نظر گرفته شد.

ادامه در زیر

پنجمین آلبوم گروه در سال 1973 منتشر شد. آن را «بیت الاعلی» نامیدند. در شاهکار بعدی ضمن رفع چندصدایی صدا، از سبک های موسیقی دیگری نیز استفاده شد. بنابراین، به عنوان مثال، از عناصر فانک در آهنگ "Days of Dance" و عناصر رگی در ترکیب D "yer Mak" er استفاده شده است. آهنگ عرفانی "No Quarter" به تنهایی در آلبوم ایستاد. این اثر توسط نوازندگان بر اساس کتاب معروف جان رونالد روول تالکین، یاران حلقه، ساخته شده است. یک آلبوم دوگانه به نام Physical Graffiti در سال 1975 منتشر شد و آلبومی به نام Presence در سال بعد منتشر شد. آهنگ های موجود در این آلبوم ها بسیار جلوتر از زمان خود بودند.

حرکت به سمت فینال

در تابستان 1977 پسر کوچک رابرت پلانت درگذشت و پس از آن گروه حدود یک سال فعالیت موسیقی را شروع نکرد. با این حال، در پایان سال 1978، آلبوم بعدی همچنان در سوئد، در استودیوی گروه ضبط شد. در تابستان 1979 وارد بازار شد و In Through The Out Door نام داشت. اگرچه در برخی از لحظات موسیقی "موج جدید" دهه 80 قبلاً از نظر سبک قابل مشاهده بود ، اما این آلبوم قرار بود جای آخرین را در کار گروه راک لد زپلین بگیرد.

جان بونهام که قادر به تحمل عواقب یک مسمومیت دیگر با الکل نبود، در 1980/09/25 درگذشت. این گروه وجود خود را از دست داده است. یک آلبوم پس از مرگ با نام Coda در سال 1982 منتشر شد. از چیزهایی تشکیل شده بود که قبلاً در آلبوم های منتشر شده و اجرای آهنگ های ضبط شده در گذشته گنجانده نشده بود.

این بزرگترین کوارتت در اکتبر 1968 توسط گیتاریست جیمی پیج (جیمز پاتریک پیج، زاده 9 ژانویه 1944، هستون، انگلستان) پس از فروپاشی پروژه قبلی او "Yardbirds" تاسیس شد. جان پل جونز (جان ریچارد بالدوین، زاده 3 ژوئن 1946، سیدکاپ، انگلستان؛ باس، کیبورد)، تنظیم کننده و نوازنده مشهور جلسه، جایگزین عضو سابق این گروه، کریس درج شد. آنها می خواستند با خواننده تری رید روبرو شوند، اما او توصیه کرد به رابرت پلانت (رابرت آنتونی پلانت، زاده 20 اوت 1948، وستبرومویچ، انگلستان) روی بیاورند. او به نوبه خود جان بونهام درامر را با خود آورد (جان هنری بونهام، متولد 31 مه 1948، بیرمنگام، انگلستان، درگذشت 25 سپتامبر 1980). این کوارتت در ابتدا New Yardbirds نام داشت، اما سبک گروه به قدری از سبک سنتی بلوز یاردبردز فاصله داشت که پیتر گرانت، مدیر نوازندگان، نام جدیدی برای آن‌ها، لد زپلین، انتخاب کرد.
در ژانویه 1969، گروه پیش پرداخت غیرمعمول 200000 دلاری از آتلانتیک رکوردز دریافت کرد و اولین آلبوم خود را منتشر کرد. Led Zeppelin I (معرفی: 12 ژانویه 1969) که تنها در 30 ساعت ضبط شد، ترکیبی سنگین از فولک، بلوز و راک بود و در جدول بالا نیامد، با این حال، برخی از آهنگ‌های آن مانند "زمان خوب، بد" Times یا Communication Breakdown هنوز از رادیو شنیده می شود و آهنگ Dazed and Confused به یکی از شماره های زنده Led Zeppelin تبدیل شده است. برای تبلیغ آلبوم، گروه تورهای زیادی را برگزار کرد. به لطف شهرت جیمی پیج، آنها تقریباً از همان لحظه ظهور طرفدارانی داشتند.
Led Zeppelin II (تاریخ انتشار: 22 اکتبر 1969) در حالی منتشر شد که گروه در راه بود - سرمایه‌گذاری که بعداً پیج آن را "مضحک" خواند - اما بازده بسیار زیادی داشت: "Whole Lotta Love" به رتبه چهار در بیلبورد صعود کرد. نمودار مجله در ماه اکتبر، گروه برای چهارمین بار امسال به آمریکا سفر کرد و در آنجا با سانتانا و جیمز گنگ اجرا کرد. این آلبوم نقطه شروع موفقیت شگفت انگیز گروه بود.
Led Zeppelin III (تاریخ انتشار: 5 اکتبر 1970)، صدایی متضاد غیرمعمول، این آلبوم نشانگر خروج گروه از ریشه های بلوز و غوطه ور شدن در موسیقی جدید بود. سازه های موسیقی. "آهنگ مهاجر" یک ماشین هارد راک واقعی بود که روی هر چهار سیلندر اجرا می شد: "هههههه" پلانت، زمزمه عمیق باس، ریتم متناوب و گیتارهای لید و ضربات استاکاتو. و ناگهان "تنگرین" ظریف - صدای ملایم ماندولین و صدای کاملاً متفاوت گیتار - آرام و موسیقی زیبا، که به نظر می رسد لد زپلین نیز در اجرای آن بسیار خوب بوده است. در نتیجه - تورهای جدید، و اکنون این گروه به راحتی بلیط می فروشد و 15000 تا 20000 سالن بدنسازی را در آمریکا جمع آوری می کند.
آلبوم بعدی، اگرچه با یافته های صوتی جدید درخشید، به نقطه عطفی در تاریخ راک تبدیل شد. آلبوم چهارم که به طور رسمی بدون عنوان شناخته می شود (که معمولاً به دلیل سادگی به عنوان Led Zeppelin IV شناخته می شود (تاریخ انتشار: 8 نوامبر 1971) شامل "Stairway to Heaven" بود که تا مدت ها یکی از معروف ترین آهنگ های موسیقی راک باقی می ماند. آلبوم چهارم، نه تنها نام داشت - حتی نام نوازندگان روی پاکت هم نبود. فقط در داخل نمادهای عرفانی هر یک از سازندگان آن پخش شده بود. و تور دوباره شروع شد. در یکی از سفرها، گروه از ژاپن دیدن کرد. برای اولین بار، جایی که آنها یک کنسرت خیریه در هیروشیما برگزار کردند.
«Houses of Holy» (تاریخ انتشار: 28 مارس 1973)، ادامه‌ی لد زپلین، به یکی از جالب‌ترین ضبط‌های استودیویی گروه تبدیل شد. در "The Crunge" آنها دوباره به یاد بلوز افتادند و "D" yer Mak "er" به پیاده روی موفقی در رگی تبدیل شد. این آلبوم در جدول بیلبورد به رتبه یک صعود کرد و گروه تور ایالات متحده را با دو نمایش عظیم در تامپا و آتلانتا آغاز کرد که هر کدام بیش از 50000 نفر در آن شرکت کردند. آخرین نمایشرکورد بیتلز را که در سال 1965 ثبت شده بود، برای تعداد افرادی که به یک نمایش انفرادی از هر گروهی می آمدند شکست.
اجراهای زیر در مدیسون اسکوئر گاردن (نیویورک، 1973) در همان سال برای ساخت فیلم و LP زنده "The Song Remains the Same" (تاریخ انتشار: 28 سپتامبر 1976) استفاده شد که سه سال بعد منتشر شد. لد زپلین به عنوان یک "گروه زنده" شهرت خوبی دارد. آنها با خلق و خوی انفجاری خود انرژی لجام گسیخته خود را به صحنه آوردند و معمولاً اجرای سه ساعته را ترتیب می دادند. نوازندگان به راحتی مسیر خود را تغییر دادند، یا "Dazed and Confused" را به مدت 45 دقیقه دراز کردند، یا آهنگ های ملودیک آرامی مانند "The Rain Song" را با ظرافت شگفت انگیز اجرا کردند. برخلاف Who یا Rolling Stones، این گروه توسط یک هاله عرفانی احاطه شده بود. به نظر می رسید که جلد آلبوم حاوی تصاویر مخفیانه و پر از معنای پنهان است. آنها مصاحبه های نسبتا کمی انجام دادند. و هرگز در تلویزیون اجرا نکردند - به این معنی که تنها راه برای دیدن گروه، رفتن به کنسرت آنها بود.
در سال 1974، این گروه شرکت ضبط موسیقی خود را با نام Swan Song تأسیس کردند. وظیفه توزیع توسط آتلانتیک به عهده گرفته شد. اولین آلبوم لد زپلین که دارای برچسب جدید بود، Physical Graffiti نام داشت (منتشر شد در 24 فوریه 1975). در میان چیزهای دیگر، آن را شامل آهنگ "Kashmir"، شاید عجیب ترین آهنگ از کل کاتالوگ Led Zeppelin. در حالی که پیج مدام توسط مخالفان متهم به قرض گرفتن ریف های بلوز برای ساخته های خود از هنرمندان دیگر بود، "کشمیر" اثری کاملاً بدیع بود. تور سال 1975 موفقیت بزرگ دیگری برای گروه بود که در پنج شب پیروزمندانه در Earl's Court در لندن، تنها سالن سرپوشیده در انگلستان که از نظر ظرفیت با عرصه های ایالات متحده قابل مقایسه بود، به اوج رسید. جلوه ها و سیستم های صوتی خانه در انگلستان Led Zeppelin در شرف بازگشت به آن بود استادیوم های آمریکاییدر پایان تابستان 1975، اما به دلیل اینکه رابرت پلانت در یک تصادف رانندگی به شدت مجروح شد، تمام نمایش ها لغو شدند.
این تصادف نوازندگان را در حالت اضطراب و نگرانی فرو برد و این امر در آلبوم بعدی آنها "حضور" (تاریخ انتشار: 31 مارس 1976) قابل انعکاس نیست. در طول یک ماراتن 18 روزه استودیویی در مونیخ ضبط شد و پلانت هنوز قادر به راه رفتن بدون کمک نبود و در مارس 1976 روشنایی روز را دید. می تواند بیشتر سفر کند. خوشبختانه پلانت شروع به بهبودی کرد و اگرچه با تاخیر، لد زپلین همچنان آخرین تور آمریکایی آنها را آغاز کرد. اولین کنسرت در 1 آوریل در دالاس برگزار شد. این تور بسیار موفقیت آمیز بود، اما به طور غیرمنتظره ای قطع شد - پلانت متوجه شد که پسرش کاراک به طور لاعلاج بیمار است. همه نمایش‌ها لغو شدند و لد زپلین در حالت افسردگی طولانی‌مدت قرار گرفت، که بسیاری آن را پایان گروه می‌دانستند. سه سال از «حضور» تا آلبوم بعدی گذشت. در این مدت پانک راک وارد دنیای موسیقی انگلستان شد. لد زپلین اما به خود وفادار ماند.
اثر جدید گروه "In Through the Out Door" (تاریخ انتشار: 15 اوت 1979)، در استودیو ABBA Polar در استکهلم، یک آلبوم چند وجهی است که در آن برای اولین بار گروه استفاده گسترده ای از سازهای کیبورد. جان بونهام عملکرد تحسین برانگیزی داشت و مجبور بود در طول این آزمایش‌ها یک الگوی ریتمیک واضح را حفظ کند، در حالی که کیبوردها و سیم‌های الکتریکی جونز دامنه امکانات صوتی گروه را بسیار گسترش دادند. «در عصر» به کلاسیک اواخر زپلین تبدیل شد، «همه عشق من» ادای احترامی روحی به پسر نابهنگام پلانت است، و «هات داگ» ریتمیک پر جنب و جوش شهادت داد که کوارتت، با وجود همه چیز، حس شوخ طبعی خود را از دست نداده است.
در آگوست 1979، لد زپلین بازگشت نهایی خود را به موقعیت های قبلی خود در دنیای موسیقی راک نشان داد، و تبدیل به "برجسته برنامه" در جشنواره Knebworth در انگلستان شد، جایی که گروه دو کنسرت برای بیش از 100000 نفر برگزار کرد. در ژوئن 1980، در آماده سازی برای اولین تور ایالات متحده در سه سال، لد زپلین یک تور "گرم کردن" اروپا را با چهارده توقف در شهرهای مختلف انجام داد. به نظر می رسید که همه نگرانی ها مربوط به گذشته است و "سرب هوایی" به سرعت در حال پرواز در یک دهه جدید است. اما در 25 سپتامبر 1980، همه امیدها به یکباره فرو ریخت و گروه از کار افتاد. جان بونهام درامر به طور ناگهانی بر اثر خفگی ناشی از مصرف بیش از حد الکل درگذشت. او سی و دو سال داشت. در ماه دسامبر، سوان سونگ اعلام کرد که گروه بالاخره منحل شده است. لد زپلین بیانیه‌ای را برای مطبوعات منتشر کرد: «ما می‌خواهیم همه بدانند که از دست دادن دوست ما و احترام عمیق به خانواده‌اش، و همچنین احساس یکپارچگی و هماهنگی سابق گروه و مدیر ما، ما را به سمت تصمیم برای پایان دادن به وجود گروه لد زپلین."
در 19 ژانویه 1982، آخرین آلبوم آنها به نام "Coda" منتشر شد که ترکیبی از ضبط های ضبط شده در طول زندگی درامر جان بونهام بود.
شغل انفرادیاعضای سابق لد زپلین به طور متفاوتی رشد کردند. شاید بزرگترین موفقیت توسط پلانت حاصل شد که این مجموعه را منتشر کرد آلبوم های انفرادیو در Honeydrippers شرکت کرد. در ابتدا خبری از پیج نبود تا اینکه در سال 1984 در شرکت ادغام شد خواننده سابقشرکت بد اثر پل راجرز. آنها دو آلبوم با هم منتشر کردند، اما جیمی علاقه کمی به این پروژه نشان داد و پس از چند سال گروه از هم پاشید. او سپس تصمیم تاسف باری گرفت که با خواننده سابق Whitesnake دیوید کاوردیل، یک تقلید کننده کامل رابرت پلانت با هر اندازه ای کار کند. این پروژه زیاد دوام نیاورد - یک آلبوم و یک تور در ژاپن و پیج متوجه اشتباه خود شد. پلانت، اگرچه در مورد شیفتگی عجیب گیتاریست سابق خود به کاوردیل شوخی می کرد، اما باید عمیقاً در قلب او متاثر شده باشد، زیرا اندکی پس از اینکه جیمی پیج بالاخره متوجه شد چه اتفاقی دارد می افتد، بلافاصله موافقت کرد که دوباره با او همکاری کند.
اولین نتیجه از اتحاد مجدد آنها آلبوم "Unledded" (1994) بود، اثری جالب که ترکیبی از ضبط های زنده جدید و با رنگ شرقی از پیج و پلنت و بازسازی آهنگ های رپرتوار قدیمی لد زپلین بود. فقط می توان حدس زد که چرا آنها جونز را به پروژه خود دعوت نکردند. او همچنین در تمام این مدت بیکار ننشست و به عنوان تهیه کننده و تنظیم کننده با موزیسین هایی مانند R.E.M بسیار موفق عمل کرد. و دیاماندا گالاس او همچنین تمایل خود را برای همکاری مجدد با رفقای قدیمی پنهان نکرد، اما به هر حال، این دو نفر بدون او به تور بسیار موفق 1995 خود رفتند. می‌توان چند موردی را که لد زپلین گرد هم آمدند، روی یک دست حساب کرد: در یک کنسرت خیریه در سال 1985 و سه بار با پسر بونهام، جیسون (جیسون بونهام؛ 15 جولای 1966، دادلی، انگلستان)، از جمله در سال 1995، زمانی که این گروه افتخار شایسته ای دریافت کرد تا جای خود را در تالار مشاهیر راک اند رول بگیرد.
در 12 سپتامبر 2007، هاروی گلداسمیت، مروج رسما اعلام کرد که رابرت پلانت، جیمی پیج و جان پل جونز، همراه با جیسون بونهام، برای کنسرت خیریهبه یاد احمد ارتیگان، بنیانگذار آتلانتیک رکوردز. این کنسرت ابتدا قرار بود در 26 نوامبر 2007 در O2 Arena لندن برگزار شود، اما به دلیل شکستگی انگشت جیمی پیج، این کنسرت برای 10 دسامبر 2007 موکول شد. سازمان دهندگان هیاهوی خرید بلیط را پیش بینی کردند - این گروه سال هاست اجرا نکرده است و هیچ اطلاعات تایید شده ای در مورد اجراهای بعدی منتشر نکرده است. در رابطه با هیجان و همچنین برای جلوگیری از حدس و گمان، حق خرید بلیط (قیمت - 125 پوند انگلیس یا 250 دلار آمریکا) بین کاربران ثبت نام شده سایت Ahmettribute.com به قید قرعه کشی شد.
اجرای دو ساعته گروه در 10 دسامبر، دنیای موسیقی را شوکه کرد. بدون استثنا، داوران بالاترین امتیاز را به کنسرت دادند. کاری که لد زپلین امشب انجام داد ثابت می کند که آنها هنوز هم می توانند در سطحی عمل کنند که در وهله اول آنها را افسانه ای کرده بود. ما فقط می توانیم امیدوار باشیم که این آخرین باری نیست که آنها را می بینیم.» مجله New Musical Express نوشت.
در 23 آگوست 2008، گزارش شد که جیمی پیج و جان پل جونز در حال آماده سازی مواد جدید برای ضبط آلبوم هستند و از جیسون بونهام برای شرکت در آن دعوت می کنند. رابرت پلانت در پایان سپتامبر 2008 در پاسخ به سوالاتی در مورد دیدار مجدد احتمالی گفت که در این پروژه شرکت نخواهد کرد. پیج، جونز و بونهام مدتی تلاش کردند تا خواننده جدیدی برای جایگزینی پلانت پیدا کنند، اما در 8 ژانویه 2009، مدیر پیج، پیتر منش به مطبوعات گفت که "لد زپلین رفته است و احتمالا هرگز نخواهد بود."

دهه شصت و هفتاد قرن بیستم در ظهور چشمگیر بود افسانه های موسیقیبه معنای واقعی کلمه در هر نوبت
بیشتر جهت گیری های موسیقی راک در آن دوره به وجود آمد. اما این خدایان نیستند که گلدان ها را می سوزانند: این افسانه ها توسط افراد کاملاً معمولی خلق شده اند، با این حال، تا حدودی از نظر موسیقی باسوادتر و کمی پایدارتر از من و شما. به عنوان مثال، افسانه ای به نام "لد زپلین" چگونه شکل گرفت.
در 7 ژوئیه 1968، در کالج لوتن در نزدیکی لندن، گروه معروف Yardbirds آخرین کنسرت خود را برگزار کردند. زمان فعل برنامه توربالاخره کار خواننده و درامر گروه تمام شد و رفتند. جیمی پیج (جیمز پاتریک پیج، متولد 9 ژانویه 1944، هستون، میدلسکس، انگلستان)، گیتاریست بیست و چهار ساله گروه، که قبلاً در محافل موسیقی به عنوان یک گیتاریست و تهیه کننده با تجربه در محافل موسیقی شناخته می شد، مصمم بود که ادامه دهد. حرفه او به عنوان یک موسیقیدان مهم نیست که چه باشد. کمی قبل از آن، پیتر گرانت (پیتر گرانت، متولد 5 آوریل 1935، لندن، انگلستان، درگذشته 21 نوامبر 1995)، که تهیه کننده یاردبردز شده بود، نیز مصمم بود که گروه را، البته در ترکیبی متفاوت، حفظ کند. حقوق قانونی یاردبردز به گرانت تعلق داشت و پیتر با اطمینان به پیج به جیمی پیشنهاد داد تا یک ترکیب جدید را تشکیل دهد. در ابتدا قصد داشتند گروه را The New Yardbirds بنامند، اما پس از آن که تصمیم به تغییر نام گرفتند، به یاد شوخی کیث مون، درامر گروه The Who افتادند. یک روز با آبجو، مون، جوکر معروف، این پیشنهاد را داد پروژه جدیدگرانتای پیج "مانند یک کشتی هوایی سربی پرواز خواهد کرد." این یک اصطلاح انگلیسی است که کمی تغییر یافته است "مثل یک بالون سربی" که می تواند به روسی به عنوان "شنا مانند تبر" ترجمه شود. بنابراین لد زپلین "روی" شد.
یاردبردز میراثی را در قالب یک تور اسکاندیناوی که برای پاییز 1968 سفارش داده شده بود، به جا گذاشت. وعده‌ها باید عملی شوند و این فقط در چند ماه به جمع‌آوری گروه و تمرین برنامه نیاز داشت. اما یک نفر در ذهن بود.
جان پل جونز (جان بالدوین، متولد 3 ژوئن 1946، سیدکاپ، کنت، انگلستان) جایگزین نوازنده باس شد. جونز قبلاً در مشاغل مختلف جلسات با پیج روبرو شده بود و خود به عنوان یک "عمومی" در محافل موسیقی شناخته می شد. جان به عنوان تنظیم کننده، کیبورد و نوازنده باس، در بسیاری از گروه ها و هنرمندان مشهور حضور داشته است. او از یک صفحه به صفحه دیگر آویزان بود تا اینکه با تبلیغی در یک مجله موسیقی مواجه شد که همانطور که مشخص شد توسط جیمی پیج ارائه شده بود. بنابراین مشکل با نوازنده بیس حل شد.
یک نفر باید آواز بخواند و طبل بزند. و سپس معلوم شد که در لندن نه یک خواننده مناسب و عاری از تعهد، نه یک خواننده و نه یک درامر وجود ندارد. و از اینجا محافل موسیقیشایعه ای وجود داشت که در شهر باشکوه بیرمنگام رابرت پلانت با استعداد و فوق العاده خوش تیپ وجود دارد (رابرت پلانت، متولد 20 اوت 1948، وست برومویچ، وست میدلندز، انگلستان).
در آن زمان، رابرت، اخراج شده از خانه، که امیدهای پدر و مادرش را توجیه نمی کرد، با کارهای عجیب و غریب ناشی از اجرای تیم های محلی قطع شد. پس از مکالمه تلفنی با پلانت گرانت، پیج و جونز برای کنسرتی به بیرمنگام آمدند که در آن رابرت آواز خواند. صدای پلانت هر سه نفر را مبهوت کرد. به زودی، پیج از پلانت دعوت کرد تا او را ملاقات کند و رابرت با جمع آوری تمام دستاوردهای خوانندگی خود، که به طرز عجیبی بیشتر از همکاران حرفه ای آینده او بود، به جیمیم رفت. او در خانه پیج مستقر شد و دو نفری آنها چندین روز را صرف صحبت کردن در مورد موسیقی، گوش دادن به سی دی، نواختن ... در نهایت، با الهام از چشم اندازهای روشن، رابرت، بلافاصله پس از بازگشت به بیرمنگام، به آکسفورد نزد دوستش - درامر بونزو - رفت. - برای متقاعد کردن او به بازی با آنها در یک گروه جدید.
نام اصلی بونزو جان بونهام است (جان بونهام، متولد 31 می 1948، بیرمنگام، انگلستان). او از شهرت پرسروصداترین و خشمگین ترین درامر لذت برد. او حتی در بازی بدون چوب هم تسلط داشت با دست خالی(این در فیلم "آهنگ باقی می ماند" گرفته شده است). زمانی که رابرت وارد شد، بونزو با نواختن در یک گروه تور مشغول به کار شد، جایی که حقوق بسیار مناسبی دریافت کرد، و علاوه بر این، چندین پیشنهاد جالب دیگر داشت، بنابراین او ایده پیوستن به یک گروه جدید را بدون نیاز به پذیرش پذیرفت. شور و شوق زیاد گرانت به ترغیب پیوست و کار کرد - بونزو تسلیم شد و موافقت کرد که برای ملاقات با گروه به لندن بیاید.
گروه کامل برای اولین بار در اوایل سپتامبر 1968 در لندن، در یک اتاق کوچک زیر یک فروشگاه ضبط در خیابان جرالد، ملاقات کردند. پیج به یاد می‌آورد: «اتاق خیلی کوچک بود، ما فقط یک شماره بازی کردیم، «Train Kept a Rolling»، و آمد. احساسی غیرقابل توصیف بود...» تمرین‌های تور اسکاندیناوی در خانه پیج برگزار شد. در ابتدا جیمینا مسئولیت جستجوی خلاقانه گروه را برعهده داشت، زیرا جدای از رپرتوار Yardbirds، تصمیم به انجام کار جدیدی گرفته شد.
در 14 سپتامبر 1968، گروه به کپنهاگ سفر کرد و در آنجا با نام The New Yardbirds اجرا کرد. مطبوعات به گرمی در مورد این کنسرت ها پاسخ دادند و این نمی توانست نوازندگان را خوشحال کند: بیشتر رپرتوار از آهنگ های آلبوم آینده تشکیل شده بود.
نوازندگان در پایان سپتامبر به لندن بازگشتند و بلافاصله ضبط آلبوم را آغاز کردند - 30 ساعت زمان استودیو در عرض دو هفته صرف شد. این آلبوم به سادگی "لد زپلین" نام داشت. در همان زمان در مورد نام نهایی گروه تصمیم گیری شد. گرانت پیشنهاد کرد یک حرف از کلمه "سرب" حذف شود. بدین ترتیب، سرانجام و به طور غیرقابل برگشت، گروه لد زپلین متولد شد.
اولین کنسرت آنها در بریتانیا که هنوز با نام The New Yardbirds برگزار می شود، در کلاب Marquee لندن در 16 اکتبر 1968 برگزار شد. و با نام جدید آنها برای اولین بار در 15 نوامبر در دانشگاه سوری دیده شدند. درست است، هنوز یک پاورقی روی پوستر وجود داشت - "Yardbirds سابق". مطبوعات بریتانیا به عملکرد این گروه بسیار سردتر از اسکاندیناوی واکنش نشان دادند. اما این بچه ها تا آنجا که نگران بودند. گرانت قبلاً هدف خود را فتح آمریکا گذاشته بود. علاوه بر این، شرکت آمریکایی آتلانتیک به گروه جدید علاقه مند شد. پیتر گرانت با نشان دادن استعداد تجاری قابل توجه، شرکت را مجبور کرد تا قراردادی را با شرایطی که قبلاً سابقه نداشت امضا کند: درصد نسبتاً بالایی از کسر، 200 هزار دلار پیش پرداخت و استقلال کامل در مسائل خلاقانه.
فرصتی به وجود آمد که گروه جف بک تور ایالات متحده خود را با Vanilla Fudge لغو کرد و لد زپلین جایگزین آنها شد. 25 دسامبر 1968، اولین روز کریسمس، قهرمانان ما وارد لس آنجلس شدند. قسمت اول این تور در امتداد سواحل اقیانوس آرام بود و سپس به سمت شرق حرکت کرد. این تور در 31 ژانویه با اجرای کنسرتی در نیویورک در کنسرت Iron Butterfly به پایان رسید. Zeppelins به مدت دو ساعت نواختند، 5 آهنگ را اجرا کردند و Iron Butterfly به سادگی از رفتن روی صحنه پس از آنها خودداری کرد - چنین حسی توسط گروه تازه تاسیس Led Zeppelin در آمریکا ایجاد شد.
اولین آلبوم در اواخر ژانویه 1969 در قفسه های فروشگاه ظاهر شد. پس از یک تور آمریکایی و دموهای ارسال شده به ایستگاه های رادیویی، بیش از 50000 سفارش برای آلبوم دریافت شد. یک هفته پس از انتشار، این رکورد در رتبه 98 در نمودار ایالات متحده قرار گرفت و سپس به سرعت غیرعادی به رتبه 10 رسید و در نهایت به "طلا" تبدیل شد.
با بازگشت به انگلیس در ماه فوریه ، این گروه چنین موفقیتی را در میهن خود پیدا نکرد - به جای سالن های بزرگ ، آنها دوباره مجبور شدند در مقابل چند صد تماشاگر اجرا کنند. در بریتانیا، پیشرفت گروه آهسته بود - آلبوم در 12 آوریل به رتبه 6 در نمودارهای بریتانیا رسید و مطبوعات عمدتاً در سکوت بودند. و بدون انتظار برای شناخت در وطن خود ، نوازندگان دوباره به آمریکا رفتند.
در 20 آوریل، لس آنجلس دوباره با لد زپلین ملاقات کرد. این تور تا پایان ژوئن 1969 ادامه یافت و گروه به انگلستان بازگشت. در اینجا، رسانه های انگلیسی نیز به گروه "داخلی" علاقه نشان دادند - در 27 ژوئن، ایستگاه رادیویی BBC-1 یک ساعت کامل پخش را به زپلین ها اختصاص داد. روز بعد، 28 ژوئن، گروه در جشنواره موسیقی پروگرسیو Bath و در 29 ژوئن در رویال آلبرت هال لندن اجرا کردند، جایی که آنها برای اولین بار در انگلستان تیتر یک کنسرت شدند.
از اوایل جولای، لد زپلین به آمریکا بازگشته است. در 5 ژوئیه، آنها در آتلانتا در یک جشنواره پاپ دیده شدند، سپس وجود داشت جشنواره جازدر نیو پورت، سپس بالتیمور، فیلادلفیا، سیاتل، واشنگتن. در هاله ای از باورنکردنی ترین شایعات، گروه به لس آنجلس بازگشت.
شایعات شایعه هستند، شکوه شهرت است و قرارداد یک قرارداد است - شرکت آتلانتیک خواستار آلبوم جدیدی شد که پیش‌سفارش‌های آن قبلاً از 500 هزار فراتر رفته بود. لازم بود از آواگرام ها و بخش هایی از آهنگ های مختلف که به صورت فیت و شروع بین کنسرت ها ضبط شده اند، چیزی کامل بسازیم. ما در نهایت به ضبط درام و باس در لندن، آواز در نیویورک، برخی از قطعات ضبط شده در ونکوور و سپس به نیویورک بازگشتیم تا همه چیز را مرتب کنیم. در پایان مرداد، ضبط به پایان رسید و به تکثیر منتقل شد و نوازندگان به وطن خود بازگشتند. موفقیت در خانه بیشتر شبیه به نغمه های دور خشم آمریکایی ها بود - خود کنسرت ها کم بود، حتی تماشاگران کمتری داشتند، اما آنها طرفداران واقعی بودند. آنها به طور سنتی برای حمایت از آلبوم منتشر شده به آمریکا رفتند. چهارمین تور آمریکایی لد زپلین در 17 اکتبر با کنسرتی در سالن کارنگی نیویورک آغاز شد. Led Zeppelin II که در 22 اکتبر منتشر شد در رتبه 199 قرار گرفت و یک هفته بعد به رتبه 25 رسید. در تمام ماه بعد در جایگاه دوم قرار گرفت و آهنگ "Let It Bleed" رولینگستون را به جلو برد و در 27 دسامبر "جاده ابی" گروه بیتلز را از رتبه اول حذف کرد. لد زپلین خوشحال شد - با این حال، آنها توانستند از خود بیتلز پیشی بگیرند!
شرط ضروری برای وجود لد زپلین حفظ اصالت و سبک آن بود. آنها از انتشار تک آهنگ خودداری کردند، زیرا، به گفته پیج، این گروه چیزی را ایجاد نکرد که در مفهوم یک تک آهنگ باشد. آنها از حضور در تلویزیون کناره گیری کردند، زیرا به نظر گرانت، شماره های سه دقیقه ای به درستی نشان دهنده گروه نبود. به همین دلیل، نوازندگان، البته، مقداری پول را از دست دادند، اما هاله ای از انحصار را به دست آوردند که نمی توانست بیننده را آزار دهد.
دور چهارم، مثل هر چیز دیگری در این دنیا، تمام شد. پس از کنسرتی در 8 نوامبر در سانفرانسیسکو، گروه که چند روزی در پورتوریکو برای استراحت توقف کرده بود، به انگلستان بازگشت. آنها با خرید املاک استراحت کردند - همه نوازندگان گروه به سرعت مزارع و املاک خود را به دست آوردند و جیمی پیج خانه بولسکین را در سواحل دریاچه نس خرید. این ساختمان قبلاً متعلق به آلیستر کراولی - یک شخصیت بسیار نفرت انگیز - یک جادوگر و عارف بود. زندگی و ایده‌های کراولی نه تنها بر کار لد زپلین، بلکه بر سایر گروه‌ها نیز تأثیر بسزایی داشت. بنابراین، جیمی میل خود به غیبت را که از کودکی به آن علاقه مند بود، مجسم کرد.
سال 1970 با اولین تور انگلستان آغاز شد. در 9 ژانویه، کنسرتی در رویال آلبرت هال برگزار شد. و اگر پلانت در اوایل فوریه دچار حادثه نمی شد، همه چیز خوب بود. کنسرت های باقی مانده باید لغو می شد.
در پایان فوریه، رابرت بهبود یافت و گروه به اروپا، به کپنهاگ رفت. سپس یک خانم نجیب زاده با نام خانوادگی فون زپلین ظاهر شد. او رسوایی های زیادی به راه انداخت که این گروه نام باشکوه مخترع کشتی های هوایی را بی حرمتی می کند و به آنها اجازه نمی دهد تحت این نام اجرا کنند. مجبور شدم سریع به چیزی فکر کنم. این گروه کنسرت های دانمارکی را با نام "The Nobs" اجرا کردند که از اصطلاحات انگلیسی به اصطلاح ما به عنوان "تخم مرغ" ترجمه شده است. شما به درستی متوجه شدید که در مورد چه نوع تخم مرغی صحبت می کنیم.
این گروه در اواسط مارس 1970 به انگلستان بازگشت. در این زمان روزنامه بریتانیایی "فایننشال تایمز" مقاله ای طولانی درباره موفقیت تجاری قهرمانان ما نوشت. او نوازندگان را سرگرم کرد و والدین پلانت را متوجه کرد که موسیقی نیز می تواند پول به همراه داشته باشد. معلوم نیست که پسرشان چقدر درآمد خواهد داشت، زیرا یک سرمایه‌دار می‌شد (همانطور که پلانت پدر می‌خواست)، اما از آنجایی که یک موسیقی‌دان بود، از نظر مالی بدتر نبود. روابط بین اقوام نزدیک شروع به بهبود کرد.
پنجمین تور به آمریکا از ونکوور، کانادا آغاز شد و در ایالات متحده - در یوتا، فلوریدا، تگزاس، کارولینا ادامه یافت. به جای 21 کنسرت برنامه ریزی شده، 29 کنسرت اجرا شد و در سی ام، رابرت پلانت صدای خود را از دست داد، کنسرت های باقی مانده باید لغو شده و به خانه فرستاده می شد.
پلانت و پیج برای نوشتن مطالب جدید برای آلبوم سوم به مزرعه ای در ولز به نام Bron-Y-Aur رفتند. در 19 مه 1970، با آماده شدن مواد، گروه با قدرت کامل در یک خانه اجاره ای ویژه در همپشایر جمع شدند و یک استودیوی ضبط سیار را به آنجا بردند. تا اواسط ژوئن، رکورد آماده شد. دو رکورد قبلی در انگلیس در هزاران نسخه فروخته شد و جلسات کمی با طرفداران وجود داشت. بنابراین، زپلین ها چندین کنسرت آمریکایی را لغو کردند تا در 28 ژوئیه در جشنواره انگلیسی در باث به عنوان تیترالین ظاهر شوند. بقیه تابستان را گروه در تورهای آلمان و آمریکا گذراند.
آلبوم «لد زپلین III» در 5 اکتبر 1970 به دست دوستداران موسیقی افتاد. واکنش خبرنگاران به آلبوم بسیار جالب بود. اما رتبه اول در لیست "بهترین گروه موسیقی بریتانیایی" که پیش از این 8 سال متوالی توسط بیتلز اشغال شده بود و عنوان دیسک "پلاتینیوم" تقریباً در همه کشورهایی که آلبوم در آن منتشر شد، دلیلی برای خوش بینی
ضبط آلبوم چهارم در "استودیو جزیره" لندن آغاز شد و سپس به همان خانه در همپشایر بازگشت و در آنجا یک استودیوی سیار آوردند. ضبط را با «Stairway to Heaven» شروع کردیم. همانطور که ما روی قسمت موسیقی کار می کردیم، مشخص شد که آهنگسازی چیزی غیرعادی خواهد بود و رابرت پلانت یک مداد را گرفت و شروع به نوشتن کلمات کرد. در باره؟ متن افسانه ای همان جا، در تمرین نوشته شد.
تا پایان ژانویه 1971، کار روی موسیقی اساساً به پایان رسید. تکنوازی صدا و گیتار برای نوشتن به لندن رفت. تا ماه فوریه، تمام آهنگ ها ضبط شد و میکس شروع شد. برای این کار باید به آمریکا می رفت. اما کنایه های بعدی در مطبوعات انگلیسی، گروه را مجبور کرد که ابتدا به یک تور کوتاه در باشگاه ها و دانشگاه های بریتانیا و ایرلند بروند.
در پایان آوریل 71، جیمی برای مخلوط کردن رکوردها به آمریکا پرواز کرد. پس از چندین هفته کار در لس آنجلس، پیج نوارها را به لندن آورد، اما اولین تست نشان داد که نتیجه بسیار دور از انتظار است. هفته ها کار به هدر رفت. سپس نوار با ضبط یک آهنگ ناپدید شد. جو در حال گرم شدن بود، اما کیفیت مهمترین چیز بود. همه باور داشتند که Led Zeppelin IV جهان را به دست خواهد گرفت!
در تابستان 1971، ضبط کاملاً آماده بود. این یک موضوع کوچک بود - جلد. بعد از بحث و جدل طولانی تصمیم گرفتیم که جلد را بدون یک کتیبه بسازیم. تنها با نام تهیه کننده، جیمی پیج، در آستین داخلی، می توان حدس زد که این رکورد چیزی مشترک با لد زپلین دارد. مدیریت استودیو آتلانتیک قاطعانه مخالف این موضوع بود. اما زپلین ها، همانطور که می گویند، به شاخ خود استراحت دادند و شرکت مجبور شد تسلیم شود. در اینجا، برای اولین بار، نمادهای فردی هر یک از اعضای گروه ظاهر شد: یک پر گیاه در یک دایره. چیزی جانسون که شبیه یک ملخ سه پره است نیز در یک دایره است. سه دایره متقاطع بونهام و "زوسو" پیج.
در 8 نوامبر 1971، Led Zeppelin IV منتشر شد. فقط پیش سفارش ها برای وضعیت "طلا" که در 16 نوامبر دریافت کردند کافی بود. دومین تور بریتانیا در سال مصادف شد با انتشار آلبوم و 2 هفته به طول انجامید. سپس این گروه به اروپا سفر کرد. بدون حادثه نیست: افسران صلح میلانی به عنوان یک اقدام پیشگیرانه، با گاز اشک آور به جمعیت حمله کردند. در نتیجه نوازندگان مجبور شدند به واحد پزشکی فرار کنند و تجهیزات را به دست سرنوشت بسپارند. سخت افزار دوام نیاورد. اما تور ادامه داد: کانادا، ایالات، استرالیا، ژاپن.
در سال 1972، برنامه ریزی برای LP بعدی، Houses of the Holy آغاز شد و گروه استراحت کوتاهی از تور کردند. در 14 فوریه، سنگاپور از قبل منتظر آنها بود. اما حکومت محلی در خشم برای مبارزه با «نفوذ مخرب غرب»، به سادگی این گروه را از ورود به کشور منع کرد! من مجبور شدم تور را از استرالیا و نیوزلند شروع کنم. در 16 فوریه، 5 درصد از جمعیت استرالیا در کنسرت لد زپلین در پرث شرکت کردند! در آخرین کنسرت در سیدنی در 10 مارس، این گروه یک استادیوم 26000 را جمع آوری کرد. در راه بازگشت به لندن برای آشنایی با میراث موسیقایی این کشور در هند توقف کردند که بعدها در کار گروه نمود پیدا کرد.
در می 1972، لد زپلین شروع به ضبط این رکورد کرد. این بار استودیوی موبایل رولینگ استونز به جایی که باید باشد - به خانه میک جگر - نقل مکان کرده است. ضبط ها آموزنده و جالب بود، کار در استودیو با کارهای خنده دار آمیخته بود، اما به طور کلی، همه از خود کار راضی بودند. متاسفانه نتایج دور از انتظار بود. پس از بازگشت به لندن و گوش دادن به صداهای ضبط شده، نوازندگان متوجه شدند که از صدا راضی نیستند. ویرایش و کار روی جلد تقریباً یک سال طول کشید.
در 21 ژوئن، یک تور آمریکایی دیگر با کنسرتی در دنور، کلرادو آغاز شد. در طول این تور، پیج و پلانت به اندازه کافی خوش شانس بودند که الویس پریسلی را ملاقات کردند.
از نظر مالی، این تور بسیار موفق بود، اما لد زپلین هرگز به موفقیت رسانه ای دست پیدا نکرد. تورهای ژاپنی و انگلیسی طبق معمول ادامه یافت - بلیط ها با نرخ باورنکردنی فروخته شد و تماشاگران همیشه خوشحال شدند. با این حال، سال 1972 اولین سال بدون آلبوم جدید در تاریخ گروه بود.
در آغاز سال 1973، یک پنجم از تیراژ کل رکوردهای تولید شده توسط شرکت آتلانتیک دیسک های Led Zeppelin بود.
در ژانویه ، این گروه در انگلیس اجرا کرد ، تعطیلات برای فوریه برنامه ریزی شده بود ، در ماه مارس لد زپلین به اروپا رفت و در تابستان دوباره در ایالات متحده انتظار می رفت. در طول تور اروپایی، یک عامل مطبوعاتی جدید، دنی گلدبرگ، به گروه پیوست. در 28 مارس 1973 خانه های مقدس سرانجام منتشر شد. چند روز قبل از شروع تور آمریکا، این دیسک به رتبه یک جدول ایالات متحده صعود کرد.
تور آمریکا در سال 1973 از نظر وسعت چشمگیر بود. لد زپلین که قرار بود در 33 شهر اجرا شود، برای اولین بار در نمایش های خود از این تکنیک برای نمایش های نور و جلوه های خود استفاده کرد. خدمه ها 30 نفر بودند و یک هواپیما برای حمل همه اینها استخدام شد.
تقریباً در هر شهری که زپلین ها این بار اجرا داشتند، رکوردهای حضور و باکس آفیس برای چنین نمایش هایی شکسته شد. این تورها در نیویورک با دو کنسرت باشکوه در مدیسون اسکوئر گاردن در 27 و 28 ژوئیه 1973 به پایان رسید. سه سال بعد فیلم Song Remain the Same با تصاویری از این کنسرت ها منتشر شد.
در سپتامبر 1973، رابرت پلانت از سوی خوانندگان مجله Melody Maker به عنوان بهترین خواننده جهان انتخاب شد. گرانت در پایان سال پس از جمع بندی نتایج به کلیه علاقمندان اعلام کرد که درآمد سالانه این تور بالغ بر 30 میلیون دلار بوده است.
در سال 1973 قرارداد با آتلانتیک به پایان رسید. AT قرارداد جدیدشرایط جدید می تواند معرفی شود. در ژانویه 1974، در یک کنفرانس مطبوعاتی اعلام شد که لد زپلین، به عنوان بخشی از شرکت آتلانتیک، برچسب خود را با نام Swan Song افتتاح کرده است. مگی بل، روی هارپر، شرکت بد و Pretty Things اولین کسانی بودند که در این لیبل ضبط کردند. فعالیت برچسب جدید بسیار موفقیت آمیز بود - اولین آلبوم "شرکت بد" به رتبه اول در نمودار آمریکایی رسید.
خود زپلین ها هم بیکار ننشستند. در نوامبر 1973، نوازندگان شروع به ضبط یک آلبوم جدید و دوتایی به نام "Physical Graffity" کردند، اما به دلیل بیماری جان پل جونز، کار مجبور شد به فوریه 1974 موکول شود. کار روی آلبوم تا جولای 1974 به پایان رسید. قبل از سال 1975 آلبومی منتشر کرد. به طور کلی ، سال 1974 بدون اتفاقات روشن گذشت - همه مشغول امور خود یا امور یک برچسب جدید بودند. جیمی موسیقی فیلم «لوسیفر برخاستن» ساخته کنت ایگر را در آن سال نوشت. در اوایل سال 1975، پس از چندین کنسرت در بلژیک و هلند، لد زپلین دوباره به آمریکا پرواز کرد. این تور قرار بود از 16 ژانویه تا 27 مارس برگزار شود. تقریباً دو سال خسته شده بود. بدون آلبوم تماشاگران با انتظار یک خانه کامل را ایجاد کردند و دوباره رکوردهای فروش را شکستند.
Physical Graffity که در 24 فوریه 1975 وارد شد، تنها با درخواست های اولیه با تیراژ 15 میلیون نسخه در قفسه فروشگاه ها منتشر شد و بلافاصله در صدر جدول آمریکایی قرار گرفت. با نرخ فوق العاده ای فروخته شد - شخصی محاسبه کرد که فقط یکی از فروشگاه های نیویورک 300 نسخه در ساعت "برجا می گذارد"! در این موج، هر 5 آلبوم قبلی گروه در فهرست 200 آلبوم پرفروش در ایالات متحده قرار گرفت.
دامنه این تورهای آمریکایی حتی چشمگیرتر از سال 1973 بود - تجهیزات بسیار بزرگتر شدند. اما نوازندگان توسط مشکلات پزشکی تسخیر شده بودند - پیج انگشت کوچک خود را شکست و بخشی از تکنوازی مجبور شد بریده شود. گیاه سرما خورد. اما در کل تور به خوبی پیش رفت. سرانجام امسال از نوازندگان به عنوان قهرمان در سرزمین خود استقبال شد. تقاضای کنسرت به حدی بود که لازم بود به جای یک کنسرت، تنها در ارلز کورت لندن، سه کنسرت برگزار شود! وزارت حمل و نقل مجبور به سازماندهی قطارهای ویژه به لندن شد.
در این میان سیاست در مسائلی دخالت می کرد که ربطی به آن نداشت. کارگرها در آن زمان در راس انگلیسی ها قوانین مالیاتی کاملاً سختی را تصویب کردند و لد زپلین برای اینکه بدون شلوار باقی نماند مجبور بود به "تبعیدی مالیاتی" تبدیل شود. حالا ماندن بدون درد آنها در خانه به یک ماه و نیم محدود شده بود. هر روز در انگلیس حساب شده است.
در جولای 1975، پیج و پلانت به همراه خانواده خود برای تعطیلات به رودز رفتند. در 3 آگوست، پیج به سیسیل سفر کرد، جایی که ظاهراً خانه آلیستر کراولی برای فروش بود. در 4 آگوست، پلانت به همراه خانواده اش در ماشینی که همسرش مورین آن را هدایت می کرد، رانندگی می کرد. در جاده‌ای باریک، ماشین لغزید، مورین کنترل خود را از دست داد و ماشین از سراشیبی پایین آمد و به درخت برخورد کرد. مورین بیشترین آسیب را متحمل شد، رابرت تحت پوشش بازیگران قرار گرفت. در نتیجه، تورهای آمریکای جنوبی و آسیا باید لغو می‌شدند و همچنین تور بعدی آمریکای شمالی بسیار سودآور بود. نوازندگان در این فاصله تصمیم گرفتند روی آلبوم جدیدی در لس آنجلس کار کنند.
آگوست برای آسیب دیدگی بسیار مثمر ثمر بود - جونز بازوی خود را شکست و گچ را فقط در پاییز برداشت. بنابراین تمام گروه فقط در اواخر اکتبر در لس آنجلس جمع شدند. آنها شروع به تمرین در یک استودیوی هالیوود کردند، اما مشکلات مالیاتی به اینجا نیز رسید، بنابراین مجبور شدند فورا مکان خود را تغییر دهند - لد زپلین به مونیخ پرواز کرد، که برای بسیاری از موسیقیدانان مشهور آن زمان به "سرزمین موعود" تبدیل شد.
استودیوی Music Land تقاضای زیادی داشت، بنابراین آنها فقط 18 روز فرصت داشتند تا آلبوم Presence را در نوامبر 1975 ضبط کنند. در ابتدا، گروه توانست کمی بیشتر از دو هفته - 16 روز ارائه دهد. اما رابرت آنقدر ضعیف بود که حتی در استودیو از کار طولانی بیهوش شد. قرار بود بلافاصله پس از لد زپلین، رولینگ استونز استودیو را تصاحب کند. جیمی با جگر تماس گرفت و از او خواست تا دو روز ضبط را به تعویق بیندازد و جگر موافقت کرد. این 18 روز، در کمال تعجب، برای ضبط کامل آلبوم کافی بود! به چه قیمتی سوال دیگری است.
سال 1976 را نمی توان ناموفق نامید - این گروه دو آلبوم و یک فیلم منتشر کرد. اما تصادف رانندگی که پلانت و خانواده اش در آن اتفاق افتادند، چیزی را در رابرت قطع کرد - او دیگر به توانایی خود برای تسخیر جهان اعتماد نداشت. علاوه بر مشکلات اخلاقی و ذهنی، مشکلات بیرونی نیز وجود داشت: اولاً تعداد زیادی از مقلدان ظاهر شدند و ثانیاً پانک، یک جهت جدید و نه کمتر پرانرژی از موسیقی راک، در حال تقویت بود.
برنامه های این گروه برای سال 1976 به گونه ای طراحی شد که به پلانتو اجازه داده شود تا بازیابی شود. در ژانویه، لد زپلین، با فرار از دست کرکس های مالیاتی بریتانیا، به آمریکا سفر کرد. در 31 مارس آلبوم "حضور" منتشر شد که مانند آلبوم قبلی فقط با تعداد درخواست های اولیه در رده "پلاتین" قرار گرفت. منتقدان دوباره به این آلبوم واکنش سردی نشان دادند و تیراژ به طرز فاجعه‌باری کاهش یافت. در پاییز، آنها سرانجام کار بر روی فیلم Song Remains Same را به پایان رساندند. در 21 اکتبر این فیلم در نیویورک به نمایش درآمد و همزمان آلبومی با موسیقی متن این فیلم منتشر شد.
باز هم منتقدان موسیقی لد زپلین را در هم شکستند، اما این بار شخصیت اخلاقی نوازندگان موضوع داستان شد. به دلیل درگیری با پیتر گرانت، دنی گلدبرگ اخراج شد که در آن زمان دیگر یک کارگزار مطبوعاتی نبود، بلکه کارگردان آهنگ قو آمریکایی بود. در می 1976، همکار سابق جیمی پیج در یاردبردز، خواننده کیت رلف، درگذشت که ضربه سختی برای جیمی بود. به طور کلی، تا پایان سال 1976، مشخص شد که باید کاری انجام شود - برای خروج از بحران و به همه نشان داده شود که لد زپلین نه تنها زنده است، بلکه قادر به کارهای زیادی است.
در سال 1977، یازدهمین تور آمریکا برنامه ریزی شد: 51 کنسرت در 30 شهر. شروع برای مارس برنامه ریزی شده بود. تمام ماه فوریه صرف تهیه و ارسال تجهیزات به آمریکا شد. اما چند روز قبل از شروع، لوزه های پلانت ملتهب شد و این تور باید یک ماه به تعویق می افتاد. در این ماه غیرفعال، مشکلات مواد مخدر تشدید شد - گرانت حتی از همسرش طلاق گرفت و پیج گاهی مجبور بود در حالت نشسته بازی کند - بدن نمی توانست تحمل کند. با وجود رسوایی های فراوان، این تور موفقیت آمیز بود. باز هم برخی از رکوردهای حضور و گیشه شکسته شد. در اوایل ماه مه، آنها استراحت کردند - گروه به انگلستان پرواز کرد تا جایزه Ivor Novello را "به دلیل مشارکت آنها در موسیقی بریتانیا" به آنها اهدا کند.
در ماه ژوئن، لد زپلین به اجراهای خود در ایالات متحده ادامه داد و صدها هزار بیننده را جذب کرد و میلیون ها دلار جمع آوری کرد. اما این تورها به طور ناگهانی و غم انگیز به پایان رسید: در پایان ماه جولای، همسر پلانت تماس گرفت و گفت که پسرشان کاراک فوت کرده است. رابرت فوراً به انگلستان پرواز کرد و کنسرت های باقی مانده باید لغو می شدند. پس از پلانت، کل گروه به بریتانیای کبیر بازگشتند.
مشکلات به همین جا ختم نشد. در ماه آگوست، الویس پریسلی درگذشت، که گروه نسبت به او احساسات خاصی داشت، و یک ماه بعد، در سپتامبر، بونهام تقریباً مرده بود، زیرا قادر به کنترل ماشین خود نبود. پایان سال 1977 - آغاز سال 1978، اعضای گروه به طور جداگانه سپری کردند. فقط در ماه مه 1978 دوباره با قدرت کامل شروع به طراحی کرد طرح جدیداقدامات. تا نوامبر 1978 بود که لد زپلین برای تمرین آلبوم جدید خود به نام In Through the Out Door که قرار بود در اواخر سال ضبط شود، دوباره در لندن گرد هم آمدند. ضبط در سوئد در استودیو Polar ABBA انجام شد. تا کریسمس ضبط کامل شد و گروه از استکهلم به انگلستان بازگشت. در فوریه 1979 دوباره مجبور شدم برای میکس آلبوم به سوئد بروم.
در اولین شنبه آگوست 1979، لد زپلین در جشنواره سالانه راک Knebworth ظاهر شد. اولین اجرا در انگلیس بعد از 4 سال عالی بود.
در 15 آگوست 1979 آلبوم "In Through the Out Door" منتشر شد. این آلبوم دارای آستین اصلی برنده گرمی بود، اما مهمتر از همه، آهنگساز موسیقی جدید جان پل جونز. موفقیت باورنکردنی بود: در تمام نیمه دوم سال آلبوم از نمودارهای بریتانیا خارج نشد. این گروه به عنوان "گروه شماره 1" در انگلستان شناخته شد، لد زپلین بهترین کنسرت را برگزار کرد، رابرت پلانت بهترین خواننده سال شد، جیمی پیج - بهترین گیتاریست، آخرین آلبوم به عنوان بهترین آلبوم سال انتخاب شد. . علاوه بر این، عنوان هایی دریافت کردند بهترین تولید کنندگانو ترتیب دهندگان سال سرانجام پس از ده سال زندگی، این گروه در وطن خود که مدتها در تلاش بودند، به رسمیت شناخته شد.
یک تور اروپایی برای سال 1980 برنامه ریزی شده بود. در 17 ژوئن 1980، تور با کنسرتی در دورتموند آغاز شد. سوئیس و اتریش در ردیف بعدی قرار گرفتند. و در 27 ژوئن در نورنبرگ، بونهام در طول یک کنسرت از هوش رفت. نسخه رسمیگفت: خستگی آخرین کنسرت این تور یک نمایش در Eissporthalle در برلین غربی در 7 جولای بود. دو ماه پس از تور اروپا، آنها تمرینات خود را برای یک تور آمریکایی دیگر آغاز کردند، و بنابراین، در 24 سپتامبر، Led Zeppelin در یک کارخانه سابق در ویندزور کانتی با قدرت کامل جمع شدند.
بونهام همیشه به نوشیدن الکل تمایل داشت ، اما افتخار می کرد که در 12 سال کار هرگز کسی را ناامید نکرد - او همیشه به موقع به تمرین ها و کنسرت ها می آمد و با قدرت کامل کار می کرد. در این تمرین او خیلی خود را محدود نکرد. در نهایت، رکس کینگ، مسئول پذیرش مجبور شد بونزو را به اتاق خواب بکشد. صبح روز بعد جان بونهام مرده پیدا شد...
در 4 دسامبر 1980، بیانیه رسمی لد زپلین به چاپ رسید: "از دست دادن دوست عزیزمان و حس عمیق هماهنگی که همه ما احساس می کنیم، ما را به این تصمیم رسانده است که نمی توانیم آنطور که بودیم وجود داشته باشیم."
در این گروه، لد زپلین وجود نداشت. تنها چیزی که برای ما باقی می ماند موسیقی است. پس از پایان یافتن گروه، آلبوم «کودا» با آثاری منتشر نشده از گروه و نمایندگان منفرد آن منتشر شد. در اوایل دهه نود، در پی جنون عمومی، چندین "آثار جمع آوری شده" منتشر شد - همه آنها که قبلا منتشر شده بودند.
سه عضو باقیمانده گروه هنوز زنده هستند، برخی می خوانند، برخی دیگر می نوازند، اما اینها سه داستان کاملا متفاوت هستند.

(لد زپلین)، گروه موسیقی انگلیسی. در سال 1968 ایجاد شد.

ترکیب: رابرت پلانت - آواز، جیمی پیج - گیتار، جان پل جونز - باس، جان بونهام - درامز.

صدها هزار نام در تاریخ راک وجود دارد، اما گروه هایی در مقیاس لد زپلین – واحدها این گروه نه تنها بر توسعه گرایش هایی مانند هارد راک یا هوی متال، بلکه به طور کلی موسیقی مدرن را نیز تحت تأثیر قرار داد، زیرا کار گروه مهمی مانند لد زپلین بسیار متنوع، چند بعدی و دارای پتانسیل و ایده های بزرگ بود.

جیمی پیج مبتکر لد زپلین بود. در آن زمان ، او قبلاً یک موسیقیدان بسیار با تجربه بود و چندین سال به عنوان یک به اصطلاح کار کرده بود. سشن گیتاریست (یک حرفه ای استخدام شده در یک استودیو ضبط) و معروف ترین گیتاریست استودیو در لندن. اما پیج که از یکنواختی چنین کارهایی خسته شده بود، در سال 1965 این شغل را رها کرد و به گروه ریتم اند بلوز "Yardbirds" پیوست. ("Yardbirds") به عنوان نوازنده باس و پس از جدایی گیتاریست جف بک (جف بک) به سمت لید گیتار حرکت می کند. در پایان سال 1966، گروه یک مدیر جدید پیتر گرانت (پیتر گرانت) گرفت که نام او هم در انگلیس و هم در ایالات متحده شناخته شده بود. گرانت و پیج به سرعت آن را شکست دادند. در تابستان 1968، یاردبردز از هم جدا شد و گرانت به جیمی پیج پیشنهاد داد که نوازندگان جدیدی را استخدام کند و توری در اسکاندیناوی به نام "New Yardbirds" برگزار کند. ("New Yardbirds").

به زودی جان پل جونز، یک نوازنده باس و نوازنده استودیویی به پیج پیوست. در بیرمنگام، خواننده رابرت پلانت و درامر جان بونهام پیدا شدند که با وجود سن کم، قبلاً در چندین گروه محلی نواخته اند. لد زپلین اینگونه متولد شد. اگرچه نوازندگان اولین کنسرت ها را با نام "New Yardbirds" اجرا کردند و بعداً این نام را به خود گرفتند که بعداً افسانه ای شد. نام جدید "لد زپلین" (تفسیر آزاد کشتی هوایی سرب) مفهومی کنایه آمیز دارد، زیرا یادآور یک عبارت عباراتی پایدار در انگلیسی است: "به پایین مانند یک بالون سربی" ( ترجمه تحت اللفظی«مثل یک بادکنک سربی به پایین بروید»)، به معنای «شکست بد». نوازندگان، همانطور که بود، با چنین نام "خطرناکی" با تشنگی شدید خود برای موفقیت مخالف بودند.

پیتر گرانت در تاریخ تجارت نمایش شخصیتی بود که کمتر از بخشهای خود افسانه ای نداشت. انرژی و انگیزه او هیچ حد و مرزی نداشت و شرایطی که برای لد زپلین دنبال می کرد بی سابقه بود. به لطف استعداد سازمانی او، گروه قراردادی را با شرکت آتلانتیک امضا می کند که برای تیم تازه کار بسیار مفید است. در اوایل سال 1969، اولین دیسک به نام Led Zeppelin منتشر شد.

اعضای گروه موسیقی خود را به عنوان "هی بلوز" طبقه بندی کرده اند. اینها ترانه هایی بودند که در سنگینی و قدرتشان تأثیرگذار بودند که در آنها عمق، غم و اندوه بلوز سنتی با سختی و فشار راک اند رول ترکیب می شد. رکورد در زمان رکورد و حداقل پول ثبت شد و موفقیت بسیار زیاد بود.

بنابراین، در اوج "عصر هیپی" در دهه 1960، یک تیتان واقعی هارد راک در دهه 1970 بوجود آمد.

آغاز واقعی شهرت جهانی "لد زپلین" دومین آلبوم بود که در پایان سال 1969 منتشر شد. به دلیل شرایطی که وجود داشت، نوازندگان آن را به طور جداگانه ضبط کردند و هر کدام بخش مخصوص به خود را داشتند و سپس آن را در استودیو نصب کردند، اما این صدای یکپارچه را تحت تاثیر قرار نداد. Led Zeppelin II(Led Zeppelin II) باز شد آهنگ معروف عشق فراوان(کلی عشق), او صدای کل آلبوم را تعیین کرد: ریف های تماشایی (خطوط ملودیک اولیه)، صدای ضخیم و سنگین.

تک آهنگ اصلی آلبوم آخرین تک آهنگ لد زپلین بود. پیتر گرانت و نوازندگان استراتژی بی‌سابقه‌ای را برای آن زمان انتخاب کردند: نه انتشار "هیت" روی رکوردهای فردی، بلکه تمرکز فقط بر روی LP (آلبوم‌های بزرگ و طولانی مدت). این خود را توجیه کرد و رکوردهای گروه در تعداد زیادی فروخته شد.

انتظار می رفت که گروه خط سخت را ادامه دهد، اما نوازندگان، که همیشه مخالف جریان فعلی هستند، آهنگ های نیمه آکوستیک زیادی را ضبط می کنند که اساس آلبوم سوم گروه را تشکیل می دهد. Led Zeppelin III، 1970)، اگرچه چندین اعداد سنگین را نیز شامل می شد: آهنگ های مهاجر (آهنگ های مهاجر),از آنجایی که دوستت دارم(از زمانی که من هستم دوستت دارم) و غیره.

چهارمین آلبوم (1971) این گروه که عنوان غیر رسمی را دریافت کرد کمتر غافلگیر کننده نبود. چهار شخصیت، زیرا برای پاکت آن هر یک از نوازندگان با نماد - نشان خود آمدند. آلبوم چهارم همیشه در هر لیستی گنجانده شده است. بهترین آلبوم هااز همه زمان ها و مردمان»، عمدتاً به این دلیل که آهنگ معروف روی آن است پلکانی به بهشت(پلکانی به بهشت).

اگر چهار دیسک اول فقط به نام نامگذاری شده باشند شماره سریال(I، II، III، IV)، سپس نام های بعدی با این وجود شروع به دریافت نام کردند: در سال 1973 آلبوم خانه های مقدسین(خانه های مقدس، و در سال 1975 - یک دیسک دوتایی گرافیتی فیزیکی(گرافیتی فیزیکی).

در سال 1973، این گروه شرکت موسیقی خود را به نام سوان سانگ به عنوان بخشی از شرکت آتلانتیک تأسیس کرد. در همان سال، در طول تور، فیلمی در مورد گروه فیلمبرداری می شود. آهنگ همان می ماند(آهنگ همان باقی می ماند) که در سال 1976 منتشر شد.

در سال 1975، پلانت دچار یک تصادف بزرگ رانندگی شد و تمرینات آلبوم بعدی را در ویلچر. حضور(حضور، 1976) به یک آلبوم نسبتاً تهاجمی و غم انگیز تبدیل می شود که حال و هوای آن شبیه کارهای قبلی گروه نیست. به همین دلیل است که بسیاری از شنوندگان با محتاطانه این دیسک را پذیرفتند.

نوازندگان احساس کردند که دوره بسیار سختی برای گروه آغاز شده است. پیج شروع به استفاده از هروئین کرد، پلانت احساس کرد که گروه در مشکل است، و او دائماً با احساس فاجعه قریب الوقوع دست و پنجه نرم می کرد، اگرچه تور سال 1977 بسیار موفق به نظر می رسید. در ماه جولای، پلانت خبر مرگ پسر پنج ساله اش، کاراک را دریافت می کند. کنسرت ها لغو شده و گروه برای مدت طولانی در وقفه است.

اما در سال 1978 آنها به کار خود بازگشتند و شروع به ضبط یک دیسک جدید کردند. ورود از طریق خروجی (در از طریق درب بیرون، 1979). این در استکهلم در استودیوی گروه سوئدی ABBA (ABBA) اتفاق افتاد، این صدای غیرمعمول آلبوم جدید برای گروه را توضیح می دهد که بسیار غنایی بود. این آخرین آلبوم در طول عمر گروه بود.

در شب 25 سپتامبر 1980، جان بونهام درامر در حال مستی، در یک تصادف جان خود را از دست داد. دو ماه بعد، گروه اعلام انحلال می کند. بر خلاف بسیاری از گروه های دیگر، Led Zeppelin خود را به عنوان یک موجود واحد در نظر گرفتند که دقیقاً از آن چهار نوازنده تشکیل شده بود که گروه را ایجاد کردند. هیچ تعویضی در نظر گرفته نشده بود.

به زودی پیج سی دی خداحافظی گروه را برای انتشار آماده می کند. کدا(کدا، 1980)، که شامل ضبط های منتشر نشده قبلی از گروه بود.

اعضای لد زپلین فعالیت‌های انفرادی را آغاز می‌کنند، اگرچه، مانند مورد بیتلز، شایعات مربوط به اتحاد مجدد تیم آنها را بی‌وقفه آزار می‌دهد. نوازندگان آنها را رد می کنند، اما در سال 1988، در جشن چهلمین سالگرد شرکت آتلانتیک، سه نفر از آنها با پسر جان بونهام به عنوان درامر اجرا می کنند.

موفق ترین حرفه انفرادی توسط رابرت پلانت رهبری می شود. پیج آهنگ های فیلم را ضبط می کند و چندین رکورد را با گروه خود The Firm منتشر می کند. ("شرکت"). جان پل جونز به طور فعال در تولید شرکت دارد (به ویژه، او کمک می کند لنی کراویتز در ساخت آلبوم با من می آی(ایا میخوای راه من رو بری) و آثار انفرادی جالبی منتشر می کند.

شایعات در مورد اتحاد مجدد لد زپلین در اوایل دهه 1990 شدت گرفت. Plant و Page با هم همکاری می کنند و آلبومی را منتشر می کنند بدون رحم(بدون ربع) که در آن آهنگ های "لد زپلین" با تنظیم های غیر معمول شرقی (شرقی) اجرا می شود.

پیج با خواننده رپ آمریکایی پاف ددی به صورت دوئت اجرا می کند. در حال ضبط آهنگ برای موسیقی متن فیلم هستند. گودزیلا(گودزیلا) که در آن پیج از ملودی های آهنگ معروف لدزپلین استفاده می کند کشمیر(کشمیر).

در سال 2002، رابرت پلانت دوباره با انتشار آلبوم مورد توجه جامعه موسیقی قرار گرفت سرزمین رویایی(سرزمین رویایی) که در آن او به اشتیاق مد روز برای ضبط نسخه های خود از آهنگ های دیگران ادای احترام می کند. این آلبوم بسیار موفق ظاهر شد. پلانت به یک تور می رود که برنامه آن شامل اجرای در مسکو بود.

الکساندر زایتسف