Todo sobre la Galería Tretyakov. El edificio de la Galería Tretyakov en Lavrushinsky Lane

En la lista de famosos. Museos de arte paz Estado Galería Tretiakov Ocupa uno de los lugares más altos. Hoy, su colección incluye más de 180 mil exhibiciones, entre pinturas, esculturas y joyas. Las obras maestras expuestas fueron creadas en Período histórico, que data de los siglos XI al XX. El edificio que alberga la colección principal fue construido en 1906 y hoy está incluido en el registro de objetos. patrimonio cultural Federación Rusa.

Más de un millón y medio de personas visitan el museo cada año.

Historia de la creación de la galería.

22 de mayo de 1856 filántropo e industrial exitoso Pável Tretiakov Compré un cuadro de Vasily Khudyakov "Escaramuza con contrabandistas finlandeses". Este día se considera la fecha de fundación del museo, que Tretyakov y su hermano planearon crear hace mucho tiempo. Soñaba con presentar al público las obras de artistas rusos. Pronto la colección se reponía con pinturas "La procesión de Pascua" de V. Perov, "Pedro I interrogando al zarevich Alexei Petrovich en Peterhof" de N. Ge y muchos otros. La colección creció y se multiplicó, y Tretyakov decidió mostrar las pinturas a los espectadores. En 1867 abrió la primera galería en su propia finca en Calle Lavrushinsky. En aquel momento, la colección incluía 1.276 pinturas, casi quinientos dibujos, una pequeña colección de esculturas y varias decenas de obras de artistas extranjeros.

Tretyakov apoyó a muchos artistas poco conocidos y, gracias a su patrocinio, Vasnetsov y Makovsky se hicieron famosos. Al comprar cuadros que eran objetables para las autoridades, el fundador de la galería inspiró a los pintores a tener libertad de pensamiento y coraje para enfrentarse a los censores.

Museo Nacional La Galería Tretyakov se convirtió finales del XIX siglo, y a partir de ese momento cualquiera pudo visitarlo de forma totalmente gratuita. En 1892, tras la muerte de su hermano, Pavel Tretyakov donó la colección a la ciudad. Así se presenta en Moscú Galería de arte, que con el tiempo se convierte en una de las mayores colecciones de obras de arte del planeta.

Cuando los Tretyakov comenzaron a coleccionar pinturas, su colección se encontraba en las habitaciones de la mansión donde vivían los hermanos. Pero en 1860 decidieron construir un edificio separado para almacenar la colección, que en ese momento se había convertido en una importante colección de arte. La ampliación de dos pisos de la mansión Tretyakov recibió una entrada independiente para los visitantes y las pinturas recibieron dos amplios pasillos.

Continuaron llegando nuevas pinturas y la galería se amplió y completó. Tras la muerte de los propietarios, la mansión fue reconstruida y, a principios del siglo XX, se combinó con las salas de la galería. La fachada en forma de antigua mansión fue diseñada por el artista Vasnetsov.

Fondo de Oro Tretyakov

Verá las exhibiciones más antiguas del museo en la colección de pinturas de iconos de los siglos XII al XVII. Por ejemplo, imagen Icono de Vladímir Madre de Dios , traído a principios del siglo XII desde Constantinopla. Tras la persecución de la Iglesia Ortodoxa Rusa durante su formación poder soviético el icono acabó en el museo.

Rublevskaya "Trinidad"- otro en todo el mundo famosa obra maestra Pintura de iconos rusos. El autor lo creó en memoria de Sergei de Radonezh en el primer tercio del siglo XV.

Maestro Dionisio Es un pintor de iconos igualmente famoso, y su obra "El metropolitano Alexei", ​​escrita a finales del siglo XV, también figura en la lista de las piezas más valiosas de la colección Tretyakov.

A principios del siglo XII, artesanos desconocidos del Monasterio de las Cúpulas Doradas de San Miguel fabricaron mosaico que representa a San Demetrio de Tesalónica. Utilizaron piedras de colores mate y esmalte dorado en su trabajo. La obra se exhibe en el departamento de pintura de iconos rusos.

Entre las muchas pinturas de la Galería Estatal Tretyakov, las que suelen recibir especial atención por parte de los visitantes son las que Pinturas famosas.

El siglo XVIII está representado por obras. Dmitry Levitsky, Vladimir Borovikovsky y Fyodor Rokotov. Mayoría trabajos famosos esta era - retratos de gabriel golovkin, ex asociado de Pedro I, y la emperatriz Isabel Petrovna. El primero fue pintado por Ivan Nikitin y la reina fue dibujada por Georg Groot.

El siglo XIX que siguió dio al mundo nuevos artistas, especialmente representados en el museo:

Obra maestra excepcional I. Kramskoy “Extraño” Representa a una mujer joven que viaja en un carruaje abierto por Nevsky Prospekt. Ni las cartas del artista ni sus diarios contienen ni una pizca de la identidad de la modelo, y su nombre sigue siendo un misterio para siempre.

- “La princesa Tarakanova” de Konstantin Flavitsky Representa la muerte de una aventurera que se hacía pasar por hija de la emperatriz Isabel Petrovna y hermana de Pugachev. Después de la exposición, la mujer fue arrojada a las casamatas de la Fortaleza de Pedro y Pablo, donde, según cuenta la leyenda, murió a causa de la inundación. El cuadro fue pintado por Flavitsky en 1864. El crítico Stasov la llamó "la creación más brillante de la pintura rusa".

Otro increíblemente hermoso retrato femenino, expuesto en la Galería Tretyakov - "Chica con melocotones". La pintura representa a la hija de Savva Mamontov, pero atrae a los espectadores hacia el lienzo. V. Serova completamente diferente. La obra está impregnada luz asombrosa y se llena de frescura que no desaparece con el tiempo.

La obra se llama paisaje de libro de texto. A. Savrasova “Han llegado las torres”. Los críticos piensan que la imagen. etapa importante en desarrollo pintura de paisaje En Rusia. A pesar de la sencillez de la trama, la imagen parece especialmente Cerca de mi corazón cualquier persona rusa.

- « noche de luna en Capri" representa marina Golfo de Nápoles. Su autor es un famoso pintor marino ruso. I. Aivazovski, pintor del Jefe Cuartel general naval y autor de asombrosas obras dedicadas al mar.

Hay una opinión que "Cazadores en reposo" fueron escritos V. Perov basado en las historias de I. Turgenev. Composición del tema, presentada por el autor al espectador, muestra a tres terratenientes que se detienen a descansar después de una cacería exitosa. Perov logró retratar a los personajes y su entorno de manera tan vívida que el espectador se convierte involuntariamente en un participante involuntario en la conversación de los cazadores.

- « matrimonio desigual» V. Pukireva, como afirmaban sus contemporáneos, fue escrito por el artista en un momento de su propio tormento: la amada hija de Pukirev fue entregada en un matrimonio concertado. La pintura está hecha con gran amor, y los estados de ánimo de los personajes se transmiten con maestría. En el lienzo también se puede ver el autorretrato del artista: está de pie detrás de la novia, con los brazos cruzados sobre el pecho.

Tres más Pinturas famosas siglo XIX La Galería Tretyakov atrae invariablemente a espectadores entusiastas:

Cuadro “Iván el Terrible y su hijo Iván 16 de noviembre de 1581” de Ilya Repin más conocido por el público con el título "Iván el Terrible mata a su hijo". El artista describe el momento que ocurrió un par de segundos después del golpe fatal que el zar asestó al zarevich Iván. El tirano, angustiado por el dolor, y el heredero fallido, que acepta su destino con mansedumbre, están representados con tanta habilidad que la imagen aún evoca los sentimientos y emociones más brillantes en los espectadores.

- “La aparición de Cristo al pueblo” A. Ivanov Escribí durante unos 20 años. Durante su trabajo, creó varios cientos de bocetos y calificó la trama de su lienzo como "mundial". Ivanov creía que estaba representando un momento que desempeñaba un papel decisivo en el destino de toda la humanidad. El enorme lienzo se exhibe en una sala separada, construida para él en los años 30 del siglo pasado.

- “Bogatyrs” de Vasnetsov Representan a tres héroes de las epopeyas rusas montados en poderosos caballos con armadura militar. Inspeccionan los alrededores y con toda su apariencia demuestran su disposición a defender la tierra rusa de los enemigos. Según el autor, buscaba “denotar la continuidad del pasado heroico del pueblo ruso con su gran futuro”.

El siglo XX está representado por obras de Petrov-Vodkin, Benois, Krymov, Chagall, Konchalovsky, Korovin, así como esculturas de Vera Mukhina. Autores periodo soviético cuyas pinturas tuvieron el honor de ocupar su lugar en las paredes de la Galería Tretyakov: Isaac Brodsky, el equipo de Kukryniksy, Tatyana Yablonskaya, Evgeniy Vuchetich y muchos otros.

Sucursales de la Galería Tretyakov

Edificio principal la galería está ubicada en: Calle Lavrushinsky, 10. Representa la exposición permanente del museo y periódicamente presenta a los visitantes exposiciones temporales. Recientemente, al edificio principal se añadió el Edificio de Ingeniería, donde se presentan las colecciones de los museos regionales a los residentes e invitados de la capital. Además, la Galería Tretyakov tiene varias sucursales:

- Nueva Galería Tretyakov en Krymsky Val Fue construido cerca del lugar donde nació P. Tretyakov, quien fundó el museo. La sucursal muestra obras en estilo moderno, escrito en los siglos XX-XI.

• Otros nombres: Galería Tretiakov / Galería Estatal Tretiakov
• Fecha de construcción: fachada 1902-1904.
• Arquitecto, escultor, restaurador: fachada - arquitectos V. N. Bashkirov, A. M. Kalmykov
• Dirección: calle Lavrushinsky, 10
• Metro: Tretiakovskaya (KRL)
• Coordenadas: 37°37′12.23″E; 55°44′29.49″N

El edificio principal de la Galería Tretiakov en la calle Lavrushinsky de Zamoskvorechye fue adquirido por la familia Tretiakov en 1851.

La colección de pinturas comenzó en 1856, cuando el comerciante Pavel Tretyakov compró dos pinturas de los artistas rusos N.G. Schilder y V.G. Khudyakova. " La Galería de la ciudad de Moscú de Pavel y Sergei Tretyakov" se inauguró en 1867. A lo largo de su vida, Tretyakov amplió la colección y cada vez se necesitaba más espacio para la creciente exposición.

Poco a poco se fueron añadiendo nuevas instalaciones al edificio principal en 1873, 1882, 1885 y 1892. En 1892, la colección de obras de los hermanos Tretyakov, junto con el edificio, fue donada a Moscú.

La Casa Tretyakov fue reconstruida en 1899-1900 y equipada como galería, y en 1902-1904 el complejo de edificios tenía una fachada común. El arquitecto V. N. Bashkirov, basándose en los dibujos del artista V. M. Vasnetsov, desarrolló un diseño para la fachada en forma de torres fabulosas, decoradas sobre la entrada con un bajorrelieve de San Jorge el Victorioso y el nombre del Escritura rusa antigua. La fachada "Vasnetsovsky" dio al edificio una identidad arquitectónica y se convirtió en el emblema de la propia galería.

Después de octubre de 1917, la Galería Tretyakov fue nacionalizada. EN años soviéticos La colección del museo siguió creciendo y volvió a surgir la cuestión de las nuevas instalaciones.

En 1927 se entregó la Galería. antigua casa comerciante Sokolikov en Maly Tolmachevsky Lane, en 1932: la construcción de la iglesia cerrada de San Nicolás en Tolmachi (ahora la iglesia en casa de la Galería Tretyakov), y en 1936 apareció un nuevo edificio de dos pisos en el lado norte de la galería. .

Durante el gran guerra patriótica El techo de cristal de la Galería resultó dañado durante un bombardeo aéreo. La restauración comenzó ya en 1942 y en 1944 algunas de las piezas expuestas fueron devueltas de la evacuación.

En la posguerra, la galería volvió a ampliar sus límites: las salas apenas podían albergar el creciente número de visitantes y el creciente número de exposiciones. Así, en 1956 el museo obtuvo nuevo salón AI. Ivanova, en 1985 - un depósito para almacenar obras de arte, en 1989 - un nuevo edificio en el lado sur del edificio principal.

En 1980, frente a la fachada principal de la Galería Tretyakov, se erigió un monumento a Pavel Tretyakov (escultor A. Kibalnikov, arquitecto I. Rozhin). Dato interesante: originalmente había un monumento en este sitio Y EN. Lenin , luego en 1939 fue reemplazado por monumento a Stalin (escultor S. Merkulov), que en En 1958 se trasladó al patio, y un grupo escultórico"Futbolistas".

Actualmente, el complejo de la Galería Tretyakov ocupa todo el lado uniforme de Lavrushinsky Lane.

Días de visitas gratuitas al museo

Todos los miércoles, la entrada a la exposición permanente “Arte del siglo XX” y a las exposiciones temporales en (Krymsky Val, 10) es gratuita para los visitantes sin visita guiada (excepto la exposición “Ilya Repin” y el proyecto “Vanguardia en tres dimensiones: Goncharova y Malevich”).

El derecho de acceso gratuito a las exposiciones en el edificio principal de Lavrushinsky Lane, el edificio de ingeniería, la nueva galería Tretyakov, la casa-museo de V.M. Vasnetsov, apartamento-museo de A.M. Vasnetsov se proporciona en proximos dias para determinadas categorías de ciudadanos:

Primer y segundo domingo de cada mes:

para estudiantes de instituciones de educación superior de la Federación de Rusia, independientemente de la forma de estudio (incluidos ciudadanos extranjeros: estudiantes de universidades rusas, estudiantes de posgrado, adjuntos, residentes, asistentes en prácticas) previa presentación de una tarjeta de estudiante (no se aplica a personas que presenten tarjetas de estudiante “estudiante-en prácticas”);

para estudiantes de instituciones de educación secundaria y secundaria especializada (a partir de 18 años) (ciudadanos de Rusia y países de la CEI). Los estudiantes que tengan una tarjeta ISIC el primer y segundo domingo de cada mes tienen derecho a la entrada gratuita a la exposición "Arte del siglo XX" en la Nueva Galería Tretyakov.

todos los sábados - para miembros familias numerosas(ciudadanos de Rusia y países de la CEI).

Tenga en cuenta que las condiciones de entrada gratuita a las exposiciones temporales pueden variar. Consulte las páginas de la exposición para obtener más información.

¡Atención! En la taquilla de la Galería, las entradas se entregan a un precio nominal "gratuito" (previa presentación de los documentos correspondientes, para los visitantes antes mencionados). En este caso, todos los servicios de la Galería, incluidos los servicios de excursiones, se pagan de la forma prescrita.

visita al museo vacaciones

Queridos visitantes!

Durante los días festivos, preste atención al horario de apertura de la Galería Tretyakov. Hay una tarifa para visitar.

Tenga en cuenta que la entrada con billetes electrónicos está sujeta a cola general. Con política de devolución Boletos Electrónicos puedes encontrarlo en .

¡Felicitaciones por las próximas vacaciones y lo esperamos en los pasillos de la Galería Tretyakov!

El derecho a visitas preferenciales. La Galería, excepto en los casos previstos por orden separada de la dirección de la Galería, se proporciona previa presentación de documentos que confirmen el derecho a visitas preferenciales a:

• jubilados (ciudadanos de Rusia y países de la CEI),
• titulares plenos de la Orden de la Gloria,
• estudiantes de instituciones de educación secundaria y secundaria especializada (a partir de 18 años),
• estudiantes de instituciones de educación superior de Rusia, así como estudiantes extranjeros que estudian en universidades rusas (excepto estudiantes en prácticas),
• miembros de familias numerosas (ciudadanos de Rusia y países de la CEI).

Visita gratuita a la derecha Las exposiciones principales y temporales de la Galería, excepto en los casos previstos por orden separada de la dirección de la Galería, se ofrecen a las siguientes categorías de ciudadanos previa presentación de documentos que confirmen el derecho de entrada gratuita:

• personas menores de 18 años;
• estudiantes de facultades especializadas en el campo de bellas artes en instituciones de educación secundaria especializada y superior en Rusia, independientemente de la forma de estudio (así como estudiantes extranjeros que estudian en universidades rusas). La cláusula no se aplica a las personas que presenten tarjetas de estudiante de “estudiantes en prácticas” (si no hay información sobre la facultad en la tarjeta de estudiante, un certificado de institución educativa Con indicación obligatoria facultad);
• veteranos y discapacitados de la Gran Guerra Patria, combatientes, ex prisioneros menores de campos de concentración, guetos y otros lugares de detención forzosa creados por los nazis y sus aliados durante la Segunda Guerra Mundial, ciudadanos reprimidos y rehabilitados ilegalmente (ciudadanos de Rusia y la países de la CEI);
• reclutas de la Federación de Rusia;
• Héroes Unión Soviética, Héroes de la Federación de Rusia, Caballeros de pleno derecho de la "Orden de la Gloria" (ciudadanos de Rusia y países de la CEI);
• personas discapacitadas de los grupos I y II, participantes en la liquidación de las consecuencias de un desastre en Central nuclear de Chernóbil(ciudadanos de Rusia y países de la CEI);
• un acompañante de una persona discapacitada del grupo I (ciudadanos de Rusia y países de la CEI);
• un niño discapacitado acompañante (ciudadanos de Rusia y países de la CEI);
• artistas, arquitectos, diseñadores - miembros de las uniones creativas relevantes de Rusia y sus entidades constitutivas, historiadores del arte - miembros de la Asociación de Críticos de Arte de Rusia y sus entidades constitutivas, miembros y empleados Academia Rusa letras;
• miembros Consejo Internacional museos (ICOM);
• empleados de museos del sistema del Ministerio de Cultura de la Federación de Rusia y los departamentos de cultura pertinentes, empleados del Ministerio de Cultura de la Federación de Rusia y ministerios de cultura de las entidades constitutivas de la Federación de Rusia;
• voluntarios del museo: entrada a la exposición “Arte del siglo XX” (Krymsky Val, 10) y al Museo-Apartamento de A.M. Vasnetsova (ciudadanos de Rusia);
• guías-traductores que dispongan de una tarjeta de acreditación de la Asociación de Guías-Traductores y Gestores Turísticos de Rusia, incluidos los que acompañen a un grupo de turistas extranjeros;
• un docente de una institución educativa y uno que acompaña a un grupo de estudiantes de instituciones de educación secundaria y secundaria especializada (con bono de excursión o suscripción); un maestro de una institución educativa que tenga acreditación estatal actividades educacionales durante el tiempo acordado sesión de entrenamiento y tener una insignia especial (ciudadanos de Rusia y países de la CEI);
• uno que acompaña a un grupo de estudiantes o un grupo de reclutas (si tienen un paquete de excursión, suscripción y durante una sesión de entrenamiento) (ciudadanos rusos).

Los visitantes de las categorías de ciudadanos mencionadas anteriormente reciben una entrada "gratuita".

Tenga en cuenta que las condiciones para la entrada con descuento a exposiciones temporales pueden variar. Consulte las páginas de la exposición para obtener más información.

La Galería Tretyakov es el museo más visitado del país. La galería fue fundada a finales del siglo XIX por famosos comerciantes y filántropos, Pavel y Sergei Tretyakov, quienes donaron sus colecciones a la ciudad. La galería está ubicada en antigua finca Hermanos Tretyakov en Lavrushinsky Lane. El fondo del museo se repuso significativamente después de la Revolución de Octubre de 1917 con colecciones de familias ricas de nobles y comerciantes. Los espaciosos pasillos de la Galería Tretyakov exhiben antiguos iconos rusos y pinturas de la escuela de pintura rusa. Al recorrer las salas del museo ordenadas cronológicamente, podrás estudiar ruso en detalle. arte desde el siglo XVII hasta principios del siglo XX.

Los hermanos Tretyakov perdieron a su padre cuando el mayor, Pavel, tenía diecisiete años y el menor, Sergei, quince. Resultaron ser emprendedores de Dios. Muy pronto los hermanos ampliaron el negocio del comercio ordinario en tiendas a su propio gran almacén de ropa, papel y artículos de lana en la famosa calle mercantil Ilyinka. ellos organizan casa comercial"PAG. y los hermanos S. Tretyakov”. A mediados de la década de 1860 adquirieron la fábrica de lino Novo-Kostromá, que más tarde convirtieron en una de las mejores de Rusia. Historiador de los comerciantes de Moscú P.A. Buryshkin nombró a los Tretyakov entre las cinco familias de comerciantes más ricas de Moscú

Los Tretyakov fueron donantes y filántropos famosos. Pavel Mikhailovich era administrador de la Escuela Arnold para Sordos Mudos, siempre que asistencia financiera expediciones de investigación, dinero donado para la construcción de templos. A veces, las donaciones de Tretyakov superaban el coste de la compra de cuadros. Sergei Mikhailovich participó activamente en vida publica Moscú. Fue miembro de la Duma de la ciudad de Moscú y alcalde. En este puesto, hizo mucho por Moscú. Gracias a Tretyakov, Sokolnicheskaya Grove se convirtió en el parque de la ciudad de Sokolniki: lo compró con su propio dinero.

En 1851, los Tretyakov compraron a los comerciantes Shestov una finca en Lavrushinsky Lane con una mansión de dos pisos decorada con un ático clásico y un extenso jardín. Alexandra Danilovna era la dueña de pleno derecho de la casa y los hermanos Tretyakov se centraban en el comercio. Era raro en ambiente mercantil una unión familiar y empresarial ideal. Al mismo tiempo, los Tretyakov tenían personajes diferentes. Pavel era reservado, le gustaba trabajar y leer en soledad y podía pasar horas contemplando y estudiando pinturas y grabados. Sergei, más sociable y alegre, siempre estuvo visible y le encantaba lucirse.

Un día, Pavel Mikhailovich Tretyakov llegó a San Petersburgo por asuntos de la empresa y acabó en el Hermitage. Estaba tan asombrado por la riqueza colección de arte, que definitivamente quería empezar a coleccionar. Pronto adquirió nueve pinturas de artistas occidentales poco conocidos. "Los primeros dos o tres errores en un asunto tan difícil como determinar la autenticidad de pinturas antiguas lo alejaron para siempre de coleccionar pinturas de viejos maestros", escribió I.S. Ostroukhov después de la muerte del coleccionista. "Para mí, el cuadro más auténtico es el que le compré personalmente al artista", le gustaba decir a Tretyakov. Pronto Tretyakov se familiariza con la colección de F.I. Pryanishnikov y decide coleccionar pinturas de artistas rusos.

En la Galería Tretyakov, se considera que el año de fundación del museo es 1856, cuando Pavel Mikhailovich Tretyakov adquirió las dos primeras pinturas "Tentación" de N.G. Schilder y “Choque con los contrabandistas finlandeses” de V.G. Khudyakova. Hoy cuelgan uno al lado del otro en la misma habitación. La condición por la cual Pavel Mikhailovich seleccionó pinturas para su galería se puede encontrar en sus palabras dirigidas a los artistas: “No necesito una naturaleza rica, una composición magnífica, una iluminación espectacular, ni milagros, denme al menos un charco sucio, pero así que realmente fue poesía, y puede haber poesía en todo, es obra del artista”.

Pero esto no significa que Tretyakov simplemente comprara todos los cuadros que le gustaban. Era un crítico audaz que no reconocía las autoridades ajenas, a menudo hacía comentarios a los artistas y, en ocasiones, pedía correcciones. Por lo general, Pavel Mikhailovich compraba un lienzo antes de la inauguración de las exposiciones, justo en el estudio, cuando ni los críticos, ni los espectadores ni los periodistas habían visto aún el cuadro. Tretyakov tenía un excelente conocimiento del arte, pero esto no fue suficiente para elegir al mejor. Pavel Mikhailovich poseía el don único de vidente. Ninguna autoridad pudo influir en su decisión. El caso descrito por S.N. Durylin en el libro “Nesterov en la vida y la obra”:

“En la inauguración preliminar, cerrada, de la XVIII Exposición Itinerante, donde se permitió la entrada a algunos amigos seleccionados de los Errantes, Myasoedov llevó a V.V. Stasova, tribuna apologista del Movimiento Itinerante, D.V. Grigorovich, secretario de la Sociedad para el Fomento de las Artes, y A.S. Suvorin, redactor del periódico “Novoye Vremya”. Los cuatro juzgaron la imagen. el juicio final; Los cuatro coincidieron en que era perjudicial... El mal debe ser desarraigado. Fuimos a buscar al artista mudo moscovita a la exposición y lo encontramos en algún lugar en el rincón más alejado, frente a un cuadro. Stasov fue el primero en hablar: este cuadro acabó en la exposición debido a un malentendido, no tenía lugar en la exposición de la Asociación.

Los objetivos de la Asociación son conocidos, pero la imagen de Nesterov no los responde: el misticismo dañino, la ausencia de lo real, este círculo ridículo alrededor de la cabeza del anciano... Siempre es posible cometer errores, pero es necesario corregirlos. Y ellos, sus viejos amigos, decidieron pedirle que abandonara la foto... Se dijeron muchas cosas inteligentes y convincentes. Todos encontraron una palabra para tildar al pobre “Bartolomé”. Pavel Mikhailovich escuchó en silencio y luego, cuando se le acabaron las palabras, les preguntó modestamente si habían terminado; cuando supo que habían agotado todas las pruebas, respondió: “Gracias por lo que dijiste. Compré el cuadro en Moscú, y si no lo hubiera comprado allí, lo habría comprado aquí ahora, después de escuchar todas sus acusaciones”.

Sergei Mikhailovich Tretyakov comenzó a coleccionar su colección quince años más tarde que su hermano y logró adquirir sólo unas cien obras. Sin embargo, su colección era única, porque estaba interesado en la pintura occidental moderna: J.-B. C. Corot, C.-F. Daubigny, F. Miele y otros, Pavel Mikhailovich, a diferencia de su hermano, que coleccionaba pinturas, buscaron crear un museo público. arte nacional. En 1860 (y entonces sólo tenía veintiocho años), redactó un testamento según el cual legó ciento cincuenta mil rublos para la creación de un "museo de arte" en Moscú. Pavel Mikhailovich convenció a su hermano para que hiciera lo mismo.

En 1865, tuvo lugar la boda de Pavel Mikhailovich con Vera Nikolaevna Mamontova. primo filántropo famoso Savva Ivanovich Mamontov. Los Tretyakov tuvieron seis hijos: cuatro hijas y dos hijos. Todos en la familia se amaban. Pavel Mikhailovich le escribió a su esposa: “Agradezco sinceramente a Dios y a ti desde el fondo de mi corazón que tuve la oportunidad de hacerte feliz, sin embargo, los niños tienen mucha culpa aquí: ¡sin ellos no habría felicidad completa! " Sergei Mikhailovich se casó mucho antes que su hermano, en 1856, pero su esposa murió poco después del nacimiento de su hijo. Sólo diez años después, Sergei Mikhailovich contrajo un segundo matrimonio.

Pavel Mikhailovich se adhirió a las opiniones tradicionales de los comerciantes sobre la crianza de los hijos. Les dio a los niños cosas maravillosas. educación en casa. Por supuesto, los artistas, músicos y escritores que visitaban a Tretyakov casi todos los días desempeñaron un papel importante en la formación de los niños. En 1887, Vanya, el hijo de Pavel Mikhailovich, el favorito de todos y la esperanza de su padre, murió de escarlatina complicada con meningitis. Tretyakov soportó dolorosamente este duelo. El segundo hijo, Mikhail, padecía demencia y no podía convertirse en heredero de pleno derecho y continuador del negocio familiar. Su hija Alexandra recordó: “A partir de ese momento, el carácter de mi padre cambió mucho. Se volvió sombrío y silencioso. Sólo sus nietos hicieron que el antiguo cariño apareciera en sus ojos”.

Durante mucho tiempo, Tretyakov fue el único coleccionista de arte ruso, al menos a tal escala. Pero en la década de 1880 tenía un rival más que digno: el emperador Alejandro III. Hay muchas leyendas asociadas con el enfrentamiento entre Tretyakov y el zar. Pavel Mikhailovich literalmente robó varias veces ante las narices de Alexander pinturas de artistas que, con el debido respeto a la augusta persona, preferían a Tretyakov. Alejandro III, a quien llamaban el "rey campesino", se enfurecía si visitaba exposiciones itinerantes, vio en mejores pinturas marca “propiedad de P.M. Tretiakov".

Pero hubo casos en que los representantes del emperador simplemente superaron la oferta de Tretyakov. Por ejemplo, después de la muerte de Alejandro III, su hijo Nicolás II ofreció una suma increíble para aquellos tiempos por el cuadro “La conquista de Siberia por Ermak” de V.I. Surikov: cuarenta mil rublos. El recién nombrado emperador no quiso escatimar en memoria de su padre, que soñaba con adquirir este cuadro. Surikov ya tenía un acuerdo con Pavel Mikhailovich, pero no podía rechazar un trato tan lucrativo. Tretyakov simplemente no podía ofrecer más. Como consuelo, el artista regaló al coleccionista un boceto del cuadro que aún se conserva en el museo.

En 1892 murió Serguéi Mijáilovich. Mucho antes de su muerte, los hermanos Tretyakov deciden donar sus colecciones a Moscú. En su testamento, Sergei Mikhailovich donó a la ciudad la mitad de la casa en Lavrushinsky Lane, todas las pinturas y la cantidad de cien mil rublos. Pavel Mikhailovich dio su gran colección(más de tres mil obras) Moscú durante su vida, junto con la colección de su hermano. En 1893, se inauguró la Galería de Moscú de Pavel y Sergei Tretyakov, con una colección de arte occidental colgada junto a pinturas de artistas rusos. El 4 de diciembre de 1898 murió Tretyakov. Su ultimas palabras fueron: “Cuida la galería y mantente saludable”.

Después de la muerte de Tretyakov durante 1899-1906 Casa principal fue reconvertida en salas de exposiciones. La fachada, diseñada según un dibujo de V.M. Vasnetsov, se convirtió durante muchos años en el emblema de la Galería Tretyakov. La parte central de la fachada estaba resaltada por un elegante kokoshnik con una imagen en relieve de San Jorge el Victorioso, el antiguo escudo de armas de Moscú. En esa época, los artistas mostraron interés por las formas. arte ruso antiguo. Portales lujosamente decorados, marcos de ventanas exuberantes, patrones brillantes y otras decoraciones: todo esto habla del deseo de Vasnetsov de convertir la Galería Tretyakov en una antigua torre rusa de cuento de hadas.

En 1913, el artista I.E. se convirtió en administrador de la Galería Tretyakov. Grabar. Comienza la remodelación de la exposición principio científico, cómo en mejores museos paz. Las obras de un artista comenzaron a colgarse en una habitación separada y la disposición de las pinturas se volvió estrictamente cronológica. En 1918, la Galería Tretyakov fue nacionalizada y transferida a la Comisaría de Educación del Pueblo. Fue en este momento que el museo se reponía significativamente con enormes colecciones de P.I. y V.A. Kharitonenko, E.V. Borisova-Musatova, A.P. Botkina, V.O. Girshman, MP. Ryabushinsky y colecciones de fincas cercanas a Moscú.

En los años 80 se llevó a cabo una grandiosa reconstrucción de la galería. El proyecto implicó “la creación de un gran complejo museístico, que incluye instalaciones de almacenamiento, un amplio espacio de exposición, una sala de conferencias mediante el desarrollo de patios y la renovación de un edificio antiguo preservando al mismo tiempo su aspecto histórico”. Desafortunadamente, el nuevo edificio, construido en la intersección de las calles Lavrushinsky y Bolshoy Tolmachevsky, resultó ser extraño. conjunto arquitectónico Edificios antiguos de la Galería Tretyakov. La reconstrucción resultó en la destrucción real del monumento. El nuevo edificio de esquina resultó estar fuera de las conexiones tradicionales con el entorno.

Como resultado de la reconstrucción, el área de exposición de la Galería Tretyakov aumentó una vez y media. En 1998, la primera exhibición permanente Arte del siglo XX, construido sobre principios históricos, cronológicos y monográficos. La colección del museo cuenta actualmente con unas ciento cincuenta mil obras. La colección de Pavel Mikhailovich se ha multiplicado por más de cincuenta. La Galería Tretyakov es un enorme centro educativo y Centro Cultural, dedicada a actividades científicas, de restauración, educativas, editoriales, de divulgación y de otro tipo.

En una de las cartas al artista Vasily Vasilyevich Vereshchagin P.M. Tretyakov escribió: “Su indignación contra Moscú es comprensible; yo mismo estaría indignado y hace tiempo que habría renunciado a mi objetivo de coleccionar; obras de arte, si me refiero sólo a nuestra generación, pero créanme, Moscú no es peor que San Petersburgo: Moscú es sólo más simple y aparentemente más ignorante. ¿Por qué es San Petersburgo mejor que Moscú? En el futuro, Moscú tendrá una importancia enorme, enorme (por supuesto, no viviremos para verlo)”. Pavel Mikhailovich Tretkov fue un verdadero patriota y un hombre noble. Y luego resultó ser un verdadero vidente.

Cada vez que venimos a la galería recordamos a su gran creador, no solo porque frente a la entrada hay un monumento a Tretyakov (un monumento maravilloso, por cierto). Pavel Mikhailovich no es solo un coleccionista, el fundador del museo, él, junto con los artistas, creó bellas artes rusas, y el papel de Tretyakov aquí es objetivamente mayor que el de cualquiera de ellos. ES DECIR. Repin (y sabía mucho sobre esto) dijo una vez: "Tretyakov llevó su obra a proporciones grandiosas y sin precedentes y cargó sobre sus hombros la cuestión de la existencia de toda una escuela de pintura rusa".