Predajcovia zvuku. Hudobný producent

Alexander Sacharov (Clan Soprano Studio) Producent, skladateľ, textár, zvukový inžinier, producent a autor viac ako 100 skladieb, z ktorých 5 bolo číslo 1 v ruskej rádiovej hitparáde.

Klasik povedal, že všetci pochádzame z detstva. Mnohí sa zhodujú, že odtiaľ, od detstva, všetky črty, problémy a v mnohých ohľadoch charakter jednotlivca. Ruský šoubiznis teda pochádza z 90. rokov a stále prežíva svoje detské komplexy. A to sa odráža nielen na samotných účastníkoch, ale aj na verejnosti.

Vo výhľade obyčajný človek situácia je nasledovná: je tam umelec, má producenta, ktorý príde s umelcom do nejakého abstraktného štúdia, tam nahrajú nejakú pesničku, ktorá akoby hneď odnikiaľ prišla, potom nakrútia klip a ukážu to v televízii. A to je všetko - hviezda je pripravená.

Tak to bolo v 90. rokoch a potom čiastočne. Potom bolo veľa kreativity a energie novej doby, hudobný priemysel sa začal rýchlo a niekde až drzo rozvíjať, čím vzniklo množstvo nových hrdinov. Objavil sa „Tender May“, potom „Hands Up“, staré hviezdy sa viac či menej úspešne prispôsobili novým zákonom, začala sa rozvíjať rapová kultúra a okrem toho bývalí rebelskí rockeri, napríklad Viktor Tsoi a skupina „Kino“ ( áno, ich posledné albumy boli vydané a propagované podľa všetkých kánonov pop music priemyslu).

Výsledkom bolo, že sme vstúpili do 21. storočia s úplne novým šoubiznisom, nápaditým, ale veľmi remeselným a nesmelým, pokiaľ ide o profesionalitu účastníkov. Všetko sa robilo na kolene, no divákom to vyhovovalo, keďže si nikto nevedel predstaviť, že by to mohlo byť nejako inak. A po ťažkopádnom a nemotornom sovietskom javisku boli ľudia pripravení vnímať hudbu akejkoľvek kvality, pokiaľ bola iná.

Za producenta v Rusku sa preto spontánne začal považovať ten, ktorý svojim úsilím rôzneho druhu, od investovania peňazí až po organizovanie koncertov či distribúciu kaziet, zabezpečí umelcovi popularitu. A všetko by takto pokračovalo, keby integrácia so svetovým šoubiznisom a dostupnosť informácií na internete nám všetkým neumožnili pochopiť, že „tam“ je všetko akosi inak. Producentmi sú ľudia ako Timbaland a Pharrel Williams. Diplo a Skrillex vyhrávajú Grammy ako producenti filmu Where Are Ü Now od Justina Biebera. A títo chlapci vôbec nezodpovedajú filistínskemu obrazu producenta ako „chlapov s bruchom, ktorí počúvajú dievčatá, leňošiacich na gauči“.

Preto poďme zistiť, kto sa ako volá a čo je najdôležitejšie - kto je za čo zodpovedný. Výrobca je osoba, ktorá je zodpovedná za to, aký produkt si verejnosť nakoniec vypočuje. Producent si môže urobiť všetko sám, teda kompletne napísať pesničku, spraviť aranžmán, nahrať vokály, namixovať track, vytvoriť koncept pre videosekvenciu. Môže delegovať časť týchto funkcií. Ale stále, rozhodnutie o tom, čo by sa malo stať vo finále, robí výlučne producent. A v tanečná hudba Stáva sa, že úspešná skladba vznikne úplne bez interpreta. A v tomto prípade je titulnou osobou takejto skladby samotný producent. Ako príklad možno uviesť také veľmi úspešné skladby: Martin Garrix - Animals - takmer inštrumentálna skladba alebo Chainsmokers - Don "t Let Me Down, kde znie hlas vokalistu, ale v skutočnosti nie je zásadný. spevák je jednoducho pozvaný producentmi, aby realizoval ich nápady.

Našťastie v Rusku postupne prichádza k pochopeniu významu a úlohy producenta, pretože náhodne kúpená skladba z internetových zoznamov adries ako „Songs for Sale. Časť 3 „umelcovi neprináša požadovaný výsledok. Len niečo na spievanie nestačí. Je potrebné vytvoriť koncept umelca, vytiahnuť z neho to veľmi cool, úprimné, silné, čo má, vymyslieť a kvalitatívne stelesniť zaujímavý zvuk, hľadať svetlé spôsoby, ako realizovať konečný hudobný produkt. A to je všetko - úloha výrobcu. A ten, kto investuje peniaze, sa nazýva investor. Osoba, ktorá riadi administratívny proces, sa nazýva výkonný riaditeľ alebo manažér. Riaditeľ koncertu organizuje koncerty; tour manažér je priamo na turné s umelcom.

Tento proces je však pomalý a na našich cenách zatiaľ pokračujú v rozdávaní „tanierov“ spevákom. A v tomto čase, na Grammy, sa cena neudeľuje ani tak interpretovi, ako producentovi, stačí otvoriť zoznam víťazov na Wikipédii a uvidíte tieto informácie:

Nahrávka roka: „Uptown Funk“ – Mark Ronson s Brunom Marsom. Produkovali Jeff Basker, Bruno Mars a Mark Ronson. Nahrávanie - Josh Blair, Serban Ghenea, Wayne Gordon, John Hanes, Inaam Haq, Boo Mitchell, Charles Moniz & Mark Ronson, inžinier masteringu - Tom Coyne.

Tu môžete vidieť, kto vytvoril túto skladbu a urobil rozhodnutie. Všimnite si, že Bruno Mars je tu spoluautorom aj koproducentom, pretože na tvorbe hudby sa určite podieľa nová generácia spevákov, ktorí majú pocit, že to chcú cez hudbu ľuďom povedať. A tí speváci, ktorí aj naďalej veria, že nezáleží na tom, čo spievať a ako a kto to bude robiť, pokiaľ sa v rádiu často striedajú, sú teraz čoraz viac „cez palubu“. A verejnosť sa stala gramotnejšou, začala chápať, ako a kto tvorí hudbu, a požiadavky na jej kvalitu výrazne rastú.

Skutočný skok vo vývoji šoubiznisu v Rusku je preto možný iba vtedy, ak všetci účastníci pochopia tieto princípy, každý robí svoju vlastnú vec, profesionálne sa rozvíja, rozumie nahrávaniu zvuku, štúdiovému procesu, bude relevantný a sleduje všetky inovácie vo svete. . hudobný priemysel. Až potom, po nejakom čase, ruská hudba v žiadnom prípade nebude zaostávať za svetom.

Určite ste už o takomto povolaní hudobného producenta počuli. O týchto ľuďoch existujú skutočné legendy, všetky začínajúce kapely a hudobníci-sólisti snívajú o tom, že sa s nimi stretnú a pre dobrý výrobca doslova bojovať.

Ale kto je táto osoba? Prečo je v hudbe taký dôležitý a prečo je vždy v zákulisí?

Na všetky tieto otázky sme sa pokúsili odpovedať a porozprávať sa o jednom z najkontroverznejších moderných povolaní.

Ako predstavujeme výrobcu

Situácia: talentovaný chlapík Artemka každý večer poteší priateľov a susedov cool pesničkami v sprievode gitary. Všetky napísal sám. Znejú naozaj dobre. A potom všetci priatelia súhlasia: "Téma, súrne potrebujete producenta"!

Podľa ustáleného názoru väčšiny tento istý výrobca vyzerá ako nejaký úctyhodný strýko (menej často - teta) s veľkým množstvom uhľohydrátov, ktoré napučiavajú a ešte väčším tlakom stále zelených účtov.

Producent cíti peňažný talent na míle ďaleko a je pripravený ujať sa propagácie mladého (nie vždy) talentu, pričom za to dostane svoje pekné percentá.

Len čo náš talentovaný Artem nájde toho istého producenta, o pár dní sa zobudí slávny a jeho sny o priestrannom byte v centre hlavného mesta, drahých autách a exkluzívnom oblečení sa priblížia.

Vysielanie v rádiách, klipy, propagácia albumov – toto všetko urobí tento skutočne univerzálny človek. V skutočnosti je všetko úplne inak.

Kto je skutočným producentom?

Samotné slovo „výrobca“ pochádza z anglické slovo„produkt“ – produkt. Nie je ťažké uhádnuť, že úlohou producenta je vyrobiť hotový hudobný produkt, ktorý sa bude predávať.

Po zbežnom zoznámení sa s naším hrdinom Artemom, producent žiada ukázať všetky hudobné úspechy, ktoré talentovaný chlapec má.

Budúca hviezda si radšej zvykne na dobrý zvuk. Audiofilský prenosný prehrávač s úplne prepracovaným dizajnom. Ale krása v tomto modeli nie je len zvonka, ale aj vnútri. O FiiO X7 II sú tu všetky tromfy, aby sa hudba hrala čo najprirodzenejšie.

Predstavte si, že prehrávač má 4-jadrový procesor RK3188, 2 GB RAM a 64 GB pamäte, ako aj nový DAC prevodník ESS Sabre 9028 na profesionálnej úrovni. Zvukový pôžitok dopĺňa možnosť meniť zosilňovače podľa nálady.

Producent požaduje úplne všetko: od nedokončených textov, nemotorných náčrtov nie práve najharmonickejších akordov až po zdanlivo hotové skladby. Celý tento materiál bude treba prepracovať a zefektívniť tak, aby z toho bol buď plnohodnotný album, alebo prinajhoršom znesiteľný singel.

Úlohou producenta je pomôcť začínajúcemu hudobníkovi vyrobiť hotový hudobný materiál, aby ho neskôr úspešne predal. Je to on, kto určuje akcenty v hudbe a v skutočnosti vytvára obraz budúceho interpreta alebo tímu.

Hudobný producent má veľa cieľov a zámerov. Iba pod podmienkou, že pochopí všetky zložitosti výroby, bude projekt odsúdený na úspech.

Aké sú povinnosti výrobcu?

Na rozdiel od filmového priemyslu má hudobný producent desiatky úloh naraz. Výkonný producent je zodpovedný za:

Kontrola kvality celých albumov aj jednotlivých skladieb;
- kontrola nahrávania hudby, definícia štýlu, schvaľovanie aranžmán;
- výber scenárov pre klipy;
- rozvoj imidžu a myslenia prostredníctvom verejného imidžu;
- výber technického personálu: od hudobníkov po zvukárov a redaktorov;
- finančná kontrola a finančný efekt z produkcie skladieb a albumov;
- rokovanie s rozhlasovými stanicami a televíznymi štúdiami o propagácii produktu.

V živote nášho hrdinu Artema je producentom kráľ aj Boh. Práve s touto osobou trávi začínajúci hudobník alebo kapela čo najviac času.

Keďže je výkonným producentom, ten istý „autoritatívny strýko“ môže hrať aj úlohu zvukového producenta. Je to táto osoba, ktorá pomáha vytvárať hudobné a textové odkazy dobré zloženie, ktorý, ako sa hovorí, „chytí ľud“.

Producent zvuku oddelí všetky šupky a pripraví sa len na budúcu skladbu najlepší materiál. Tiež hodnotí skladbu a pôsobí ako hlavný kritik potenciálnej hviezdy.

Čo sú výrobcovia

V skutočnosti výrobca znamená celý reťazec špecialistov z rôznych oblastiach. Okrem hudby a výkonného producenta sú tu aj:

Divadelný producent;
- televízny producent;
- výrobca počítačových hier;
- Line producent - riadi prácu personálu a zaoberá sa otázkami, ktoré nesúvisia s kreativitou;
- Generálny výrobca.

Zvláštnosťou výroby je, že jedna osoba môže vykonávať povinnosti niekoľkých špecialít naraz. V realite Ruský šoubiznisčasto sa to presne deje.

Koľko zarába producent

To je otázka, ktorá trápi takmer každého hudobníka. Poplatok výrobcu priamo závisí od mnohých faktorov:

Skúsenosti a dôveryhodnosť v hudobnom priemysle - než slávny producent tým drahšie budú jeho služby stáť;
- úspech hudobná skupina: počet koncertov, pozície v rebríčkoch, predaj albumov;
- vlastná schopnosť "byť v trende" - producent musí cítiť, že dnes väčšina počúva a že, in doslova slová, budú predané.

Producent, ktorý dobre zarába, je jednoducho povinný počúvať hudbu v pôvodnej podobe. Nová reinkarnácia hráča FiiO X5 III je voľbou pre tých, ktorí chápu, čo znamená skutočne kvalitný zvuk. Pravdepodobne však nejde o prehrávač, ale o skutočný hudobný počítač s OS Android na palube.

Výrobca ponúka dva sloty microSD karty, zabudovaný modul Wi-Fi a pridal tri zvukové porty naraz: vyvážený, „minijack“ a koaxiálny, kombinovaný s lineárnym. Ako DAC sa používajú dva nezávislé čipy AK4490.

Ďalšou vlastnosťou modelu je možnosť použiť ho ako USB DAC. Toho nie je schopný žiadny konkurent.

Vymenovať rozsah finančnej odmeny výrobcu je takmer nemožné. Mladý, ale talentovaný producent môže za pár mesiacov vychovať ctižiadostivého hudobníka na vrchol popularity (buďme realisti: ak dajú šoubiznisové žraloky), pričom za to vezme symbolickú sumu.

Kde to nájsť

Artem sa chce stať slávnym a slávnym, ale ako to dokáže? Kde hľadať producenta? Tu je viacero možností.

po prvé, nedávne časy talenty sa propagujú najmä prostredníctvom šou ako The Voice a podobne. Takže ten istý producent môže počkať na Artema v sále, alebo byť členom poroty. A ak ten chlap zaujme producenta, dostane protiponuku.

Po druhé, výrobné centrá sú roztrúsené po celej krajine, kde vedenie sľubuje urobiť hviezdu takmer z každej maličkosti. talentovaný spevák alebo hudobník. Samozrejme, nie zadarmo a nie vždy so stopercentným výsledkom.

Nakoniec, ak ste si istý svojimi schopnosťami, pripravte sa na nezávislý útok na producenta, o ktorého máte záujem a ktorý už niekoľko rokov vedie jednu z vašich obľúbených kapiel. Pripravte si disk so záznamami a vstúpte do obliehania pevnosti. Asertivita je hlavnou výhodou šoubiznisu.

Cestou do produkčného centra sa treba psychicky dobiť odhodlaním z Lossless music. Recept na „koktail pre útok“ je jednoduchý: nahrajte skladby do prehrávača FiiO X3 III, pripojte slúchadlá do vyváženého portu, klasického „jacku“ alebo spárujte cez Bluetooth a vychutnajte si jedinečný zvuk.

FiiO X3 II využíva duálne PCM5242 čipy, ktoré majú vynikajúci výkon v pomere signálu k šumu. Tento model jednoducho neumožňuje hudobné skreslenia.

Nebudeme hovoriť o „neoficiálnych“ spôsoboch, ako kontaktovať výrobcov. V konečnom dôsledku je producentom ten istý človek a má svoje slabiny.

29. júla sa narodil Igor Krutoy, ktorý sa stal zosobnením konceptu „hudobného producenta“ v Rusku. Slovo „výrobca“ sa u nás spravidla chápalo ako „sponzor-manažér“. Yuri Aizenshpis alebo Bari Alibasov sú monštrá a profesionáli vo svojom odbore, no takých, ktorí dokážu nielen nájsť peniaze a správnych umelcov, ale aj pre nich skladať správne pesničky, je takých pár. Všetky sú v recenzii ELLE.

Muž, ktorý plne odôvodňuje svoje priezvisko, prešiel, ako písali v sovietskej tlači, tŕnistou cestou k sláve. Absolvent Nikolaevského konzervatória Krutoy pracoval v rôznych filharmóniách, kým sa neusadil v Moskve, kde sa začal spoznávať v popovom prostredí a začal skladať piesne. Prelom nastal v roku 1987 s piesňou napísanou pre Alexandra Serova: silné číslo „Madonna“ vtedy zahrmelo z každého železa. Potom Krutoy urobil veľmi správny krok a premenil úspech nielen na písanie nových piesní, ale aj na podnikanie. Koncom 80-tych rokov sa Igor Yakovlevich stal umeleckým riaditeľom spoločnosti ARS ao desať rokov neskôr ju úplne viedol. čo je ARS? Ide o aktíva vo forme rozhlasových staníc, televízneho kanála, organizácie veľkého rozsahu koncertné predstavenia atď.

Prekvapivo, celý ten čas Krutoy pokračoval v písaní piesní a ruských umelcov pokračoval v ich realizácii s veľkým úspechom. Zoznam tých, ktorí spolupracovali s Igorom Jakovlevičom, je taký obrovský, že nemá zmysel ho uvádzať: ukážte prstom na akéhokoľvek interpreta kategórie A a určite nestratíte.

Kariéra tvorcu „Lube“ a „Ivanushki“ začala, ako by to malo byť pre nadaného profesionála, ktorý sa chcel zapojiť do populárnej hudby v Sovietskom zväze, prácou vo VIA. S príchodom perestrojky sa Matvienko ponoril do rodiaceho sa šoubiznisu a zamestnal sa ako redaktor v legendárnom Record Studio, prvom hudobnom konglomeráte svojho druhu. plný cyklus, kde skladali piesne a promovali umelcov a zariadili super show.

Práve tam prišiel Matvienko a spustil Lube, pričom tam priviedol svojho starého priateľa Nikolaja Rastorgueva. Dávno pred súčasnou módou vlastenectva túto tému prevzala skupina Lyube, ktorá urobila fenomenálnu kariéru a zmenila sa na skutočne ľudovú skupinu.

V polovici 90. rokov Matvienko spustil svoj druhý hlavný projekt - "Ivanushki International Ivanushki je v skutočnosti chlapčenskou skupinou, stále funguje, napriek tomu, že dvaja z jej troch členov majú viac ako štyridsať.

Okrem Lubeho a Ivanushkiho pracoval Igor Igorevič mimoriadne dobre ako producent jednej zo sezón televíznej show Star Factory: dva z tímov, ktoré Matvienko zostavil ako výsledok show - Roots a Factory - boli obrovským úspechom. .

Najpoetickejší a najhlbší z popových skladateľov nebol nijak zvlášť nastriekaný, zaoberajúci sa najmä dvoma umelcami – jeho bratom Valerym a skupinou VIA Gra. Postupne sa zoznam rozširoval - Rotaru, Pugacheva, Orbakaite, Valeria, Ani Lorak, Vera Brežneva, Polina Gagarina, Leps a ďalší. Výsledkom je, že dnes sú hlavnými „klientmi“ Konstantina Valery Meladze, všetky tie isté krásy z VIA Gra a absolventka tohto pop-sex tria je zároveň manželkou skladateľa. A Konstantin prekvapivo presne pracuje aj s umelcami, o čom sa mohli v roku 2009 presvedčiť aj diváci Star Factory 7.

Povahou rocker, silou okolností západniar, usmievavý Drobysh sa začiatkom 2000-tych rokov objavil v zornom poli verejnosti a zdalo sa, že je tam. Piesne pre Kristinu Orbakaite, Abrahama Russo, samozrejme, Valeriu a potom celú čatu absolventov ďalšej Star Factory, od Stasa Piekha po Zaru, išli do jambov. Ako sa na úctivého a prezieravého skladateľa patrí, Drobysh získal svoje vlastné výrobné centrum pomenované po sebe, pracoval s mladými umelcami a potom sa katapultoval do kresla generálneho producenta National Music Corporation. Victor je plný energie: teraz sa stará o účastníkov Eurovízie, venuje sa televíznym projektom a bráni autorské práva.

Fadeev sa objavil na popovom horizonte koncom 80. rokov a zasiahol publikum festivalu Jurmala svojím úplne „značkovým“ vystúpením. Potom pracoval v Moskve a aranžoval piesne pre mainstreamových popových umelcov ako Larisa Dolina. A potom sa vo Fadeevovom živote objavila speváčka Svetlana Geiman, ktorú Maxim premenil na Lindu. V znamení Lindy sa pre mnohých v podstate niesli deväťdesiate roky. A popový zvuk a všeobecnú popovú krajinu roku 2000 vážne určili umelci druhej Star Factory, ktorú produkoval Fadeev. Yulia Savicheva, Polina Gagarina, Irakli, Pierre Narcisse - tí, síce jednodňoví, no hity vtedy zneli všade. Druhým hlavným projektom Maxima v tých rokoch bola speváčka Glukoza, ktorá zapôsobila na „jednoduchú“ verejnosť aj snobov. Ďalší výtvor Fadeeva, trojica „Silver“, tiež zmierovala a stále zmieruje ľudí a estétov, vydáva zabijácke hity, ktorých zámernú vulgárnosť podfarbuje irónia a (bez toho to Fadeev nedokáže) fantasticky lepkavé melódie .

Proces prechodu ekonomiky na trhové podmienky zasiahol všetky sféry ekonomickej a kultúrnej činnosti vrátane hudobného priemyslu. V tejto oblasti, ako aj v ktorejkoľvek inej oblasti kultúry, došlo k zásadným zmenám. V prvom rade si treba uvedomiť alokáciu ekonomického bloku vzťahov v hudobnom priemysle. Áno, ekonomika hudobný projekt, sa spolu s kreativitou čoraz viac presadzuje ako nevyhnutná súčasť výrobnej činnosti v hudobný biznis. Vzájomné pôsobenie týchto dvoch zložiek – hospodárnosti a kreativity – zabezpečuje konkurencieschopnosť a originalitu hudobných projektov, ktoré sú predmetom veľkej pozornosti verejnosti.

Hudobný producent(Angličtina) hudobný producent) - osoba zodpovedná za imidž, hudobný štýl interpretov a proces nahrávania. Zvyčajne má na starosti kontrolu kvality zvuku, určenie repertoáru a celkovej ideológie projektu (album, singel 3, rozhlasové programy a pod.). Producent vyberá zvukárov 4 , strihačov 5 , asistentov. Veľké vydavateľstvá 6 majú spravidla svojich vlastných štúdiových producentov, často si samotní hudobníci pozývajú externých producentov, o ktorých majú záujem.

Výrobná činnosť (výroba) je nejaký tvorivý proces realizáciu akéhokoľvek projektu od začiatku do konca. 7

Profesia „výrobca“ sa na moskovských univerzitách začína objavovať až teraz. A tí, ktorí sa predtým stali producentmi, boli akýmisi priekopníkmi, spoliehali sa len na vlastnú intuíciu.

Činnosť v oblasti šoubiznisu má svoje charakteristické črty, technológiu, „úskalia“, no zároveň podlieha zákonitostiam, ktoré sú charakteristické aj pre iné druhy spoločenskej činnosti. Zahŕňa veľa procesov. Sú medzi nimi finančné, personálne, sociálne a mnohé iné. Ekonomika hudobného projektu je teda jednou z najdôležitejších zložiek manažmentu a podnikania v tejto oblasti.

Zvážte všetky zložky šoubiznisu, spojené manažérskou pákou, za ktorú je zodpovedný producent (obr. 1).

Ryža. 1. Hlavné zložky verejných aktivít výrobcu.

Ako vidno z obrázku, hudobný priemysel zahŕňa také prvky ako ekonomika, kreativita, právo a manažment. Ako všetky tieto zložky do seba zapadajú v hudobnom biznise? Potreba kreatívnej a ekonomickej zložky je zrejmá bez ďalšieho vysvetlenia. Organizáciu akéhokoľvek projektu zabezpečujú manažérske vzťahy založené na osobnom faktore. Okrem toho organizácia akéhokoľvek hudobného projektu začína výberom umelcov a ďalších účastníkov zodpovedných za rôzne časti procesu. Tu je potrebný profesionálny manažment. A právne princípy, ktoré sú premietnuté do legislatívy a zmluvnej úpravy, zabezpečujú manažérske vzťahy na civilizovanej úrovni.

Hudobná produkcia alebo produkcia hudobného projektu je komplexný viacúrovňový proces, ktorý vyžaduje, aby producent ako kreatívna a manažérska osobnosť venoval veľa úsilia, času a nervov.

Koncept producenta ako osoby zodpovednej za financovanie, výrobu a distribúciu kultúrnych produktov, najmä hudobného produktu, je v praxi už dlho. Postupne si však získava uznanie od oficiálnych štruktúr.

Producentská činnosť je úzko prepojená s ostatnými sférami kultúry - kino, divadlo, televízia. Je to spôsobené tým, že projekt show je syntézou rôzne druhy umenia. Zahŕňa hudobný materiál, réžiu, prácu tvorcu klipov, tvorcu obrázkov atď. Ale tak či onak, hlavným predmetom záujmu producenta je duševné vlastníctvo. V prvom rade má určitú hodnotu ako predmet kultúry a v biznise výrobcu je zaujímavá aj cena, za ktorú sa tento majetok získava.

Všestrannosť produkčných aktivít v hudobnom priemysle je spojená so silnou propagáciou projektu, ktorá zahŕňa nielen tradičné spôsoby propagácie (napríklad koncertné a turné, informačná podpora a pod.), ale aj špecifické – merchandising 8 , účasť na prestížnych hudobných festivaloch, vytvorenie propagačnej kampane 9 na internete. Napriek takejto všestrannej činnosti sa výrobca zvyčajne zameriava na jednu alebo viac oblastí. Objavujú sa tak projekty, ktorých základom je buď originálny nápad, alebo vokálne údaje interpretov, alebo zručnosť skladateľa.

Prirodzene, producent má záujem pokryť všetky aspekty projektu, ale je celkom ľahké vidieť hlavné zameranie, hlavné zameranie.

Ako už bolo spomenuté, hudobný biznis zahŕňa organizovanie veľkého počtu podujatí, ľudí a procesov na rôznych úrovniach. Všetky sú nejakým spôsobom spojené s vygenerovaním nápadu, vytvorením projektu, propagáciou na trhu, udržaním kreatívneho a komerčného potenciálu na určitej úrovni. Pre finančnú stabilitu svojej činnosti musí výrobca zohľadniť svoje tvorivé, ekonomické, manažérske a právne špecifiká. Toto sa stalo obzvlášť dôležitým v období formovania zmluvných vzťahov na civilizovanú úroveň.

Pod pojmami činnosť výrobcu a vyrábajúce znamená činnosti zamerané na organizáciu a riešenie stanovených úloh smerujúcich k realizácii projektu.

Existuje mnoho odvetví produkčnej činnosti, ktoré pôsobia ako samostatné profesie v rôznych odvetviach sveta umenia a šoubiznisu. Štúdiový producent spolupracuje s filmovými štúdiami a nerieši finančné záležitosti. Jeho úlohou je len výtvarná stránka projektu. Spolu s tým však nenesie žiadne riziká. Nezávislý producent hľadá sponzorov pre svoj projekt, rieši otázky distribúcie. Generálny výrobca nesie plnú zodpovednosť za projekt, určuje rozpočet projektu, uzatvára zmluvy s dodávateľmi. Výkonný producent v podstate robí všetku prácu, dohliada na vývoj projektu, tvorivé a organizačné momenty. Linkový výrobca vedie útvar súvisiaci s realizáciou projektu, sleduje harmonogram nakrúcania. Zvukový producent sa zaoberá záznamom zvuku, kvalitou hudobný materiál.

Teda pod koncepciou výrobca znamená organizátor viacúrovňových kreatívnych, manažérskych, právnych a ekonomické udalosti procesy a javy.

Kto sú oni hudobných producentov? Wikipedia nám hovorí toto: Hudobný producent je osoba zodpovedná za rozvoj štýlu hudobného projektu, vytváranie verejného obrazu projektu, ako aj organizáciu, financovanie a monitorovanie implementácie súvisiacej práce.

Hudobný producent môže pracovať ako s projektom ako celkom, tak aj s jeho jednotlivými albumami, skladbami, videami a/alebo koncertnými vystúpeniami.

Hudobný producent má spočiatku na starosti proces nahrávania hudby, určovanie štýlu repertoáru, výber básní, hudby a aranžmánov. Okrem toho však môže vyberať scenáre - pre klipy alebo koncertné vystúpenia. Hudobný producent môže tiež určiť všeobecnú líniu vedenia projektu, rozvíjať imidž a rozvíjať vytvorený verejný imidž.

Hudobný producent je povinný dohliadať na proces písania a nahrávania skladieb, menej často - natáčanie klipov, ešte zriedkavejšie - organizovanie koncertných vystúpení projektu.

Hudobný producent vyberá do projektu technický personál – asistentov, strihačov, scenáristov, kameramanov, režisérov, zvukárov, zvukárov, zvukových producentov.

Veľké nahrávacie štúdiá majú spravidla vlastných hudobných producentov, no často si hudobníci sami pozývajú externých producentov, o ktorých majú záujem, a v niektorých prípadoch si hudobnú produkciu svojho projektu realizujú sami.

Prácu hudobného producenta možno prirovnať k práci umeleckého riaditeľa. Avšak na rozdiel od umelecký riaditeľ, medzi povinnosti hudobného producenta patrí nielen riadenie tvorivej časti projektu, ale aj organizácia a kontrola logistiky týchto diel.

Odvážne som vyzdvihol podľa môjho názoru najmä závažné skutočnosti. Povedz mi, ak toto všetko robí producent, čo potom robí hudobník, skladateľ?

To je len to, kto je producent.
Inými slovami povedané jednoduchou ruštinou, hudbu teraz tvoria obchodníci.

Čo je to hudba a prečo je potrebná?

Hudba (prídavné meno z gréčtiny - múza) - umenie, prostriedok stelesnenia umelecké obrazy pre ktoré sú zvuk a ticho, organizované zvláštnym spôsobom v čase.

Hudobný obsah

Ako iné formy umenia, ani hudba nemá výraznú materiálnu hodnotu, keďže jej nehmotné výsledky sa prejavujú predovšetkým v duchovnom živote človeka a spoločnosti. Umenie, ktoré ovplyvňuje vnútorný svet ľudí, je schopné vytvárať alebo meniť morálne a duchovné hodnoty, ktoré majú určitý obsah. Na rozdiel od mnohých iných foriem umenia, hudobný obsah je ťažké formalizovať a opísať, keďže si vyžaduje nekoncepčný charakter myslenia. Pôsobenie hudby sa uskutočňuje na širokom fronte, ovplyvňuje nielen emócie a pocity, psychiku a telesnú motoriku, ale ovplyvňuje aj schopnosť intuície, hry, kontemplácie a fantázie. Preto časté uvažovanie o obsahu hudby ako o sakrálnej umeleckej forme. Rozpor medzi zjavnou schopnosťou hudby ovplyvniť človeka a neschopnosťou jasne vyjadriť obsah, ktorý ovplyvnil, viedol k výraznej rôznorodosti v odpovedi na otázku, čo presne hudba človeku „hovorí“, aké posolstvo obsahuje. Historici umenia, myslitelia a skladatelia odpovedali takto:
hudba je priamym odtlačkom človeka samotného, ​​jeho myšlienok, emócií, intelektu, jeho podvedomia;
hudba je zobrazením mimočloveka: Boha, podstaty bytia, okolitej reality, kategórie pozitívneho.

Medzi týmito pólmi existujú aj prechodné názory, ktoré sa snažia navzájom prepojiť, napríklad, že „hudba je odrazom reality v emóciách a predstavách človeka“ a oddelene sa rozlišuje aj skupina výrokov, ktoré redukujú hudbu. iba zvukom („hudba je všetko, čo znie“).

V snahe poskytnúť čo najkomplexnejšiu formuláciu doktorka dejín umenia Kazantseva L.P. uvádza nasledujúcu definíciu hudobného obsahu:
„Hudobný obsah je duchovná stránka hudby stelesnená vo zvuku, ktorú vytvára skladateľ pomocou spredmetnených konštánt, ktoré sa v nej vyvinuli (žánre, výškové systémy, kompozičné techniky, formy atď.), aktualizované výkonným hudobníkom a formované vo vnímaní poslucháča.“

Zároveň sa ako základ porozumenia kladie systém umeleckých zobrazení, ktoré vznikajú pod vplyvom hudby a rozvíjajú sa do hudobného obsahu. Tieto reprezentácie, ktoré sú komplexným produktom činnosti ľudskej psychiky, majú ako subjektívnu stránku vzájomne sa prelínajúce a prenikajúce pojmy človeka, sveta okolo neho a hudby samotnej. Úlohou hudby je generovať tieto reprezentácie, organizovať ich medzi sebou pomocou hudobné prostriedky a metódy. Základným nástrojom je tu intonácia, ktorá vám umožňuje kontrolovať myšlienky, budovať ich v správnom poradí a koncentrácii. Šikovné využitie hudobného materiálu umožňuje vytvárať zovšeobecnenia rôzneho stupňa z reprezentácií - od hudobné obrazy k hudobným a umeleckým témam a myšlienkam. V čom dôležitá vlastnosť hudba je neustála reorganizácia ním generovaného systému myšlienok, ktorý okrem bohatosti obrazov dáva aj dynamické nadšenie, schopnosť zaujať poslucháča.

Vytvoril skladateľ hudobná kompozícia je stelesnením jeho časti vnútorný mier. Autor pri reflexii prehodnocuje materiál, ktorý má k dispozícii, a vytvára nové obrazy. Bohatosť materiálu, ktorý skladateľ použil, je obrovská a v niektorých prípadoch môže dokonca vytvárať tlak na tvorcu, ktorý mu bráni v slobodnej tvorbe. Autor však nemôže existovať vo vzduchoprázdne, tak či onak, je spočiatku nositeľom muzikálu kultúrnych tradícií a existuje v oblasti rozvinutých hudobných foriem, štýly, systémy tónov, žánre, techniky, symboly hudobné nástroje, sémantické úlohy kľúčov a iné veci. Ak sa nevyužijú skúsenosti predchodcov, existuje možnosť, že hudobný obsah diela zostane pre poslucháča, ktorý v skutočnosti existuje v úplne rovnakej kultúrnej atmosfére, nezrozumiteľný. Známy materiál teda napomáha komunikácii diela s poslucháčom a môže slúžiť ako „prostriedok dodania“ obsahu potrebného pre autora, jeho umelecké nápady až po osobu.

Čo získame ako výsledok?

Hudbu teraz tvoria hudobní producenti, interpreti a hudobníci, len bábky v ich rukách. O akej kultúre spirituality môžeme hovoriť v tejto hudbe, ak ju vytvoril len podvodník?

Sme to, čo počúvame a je to úplne hrozné. Niekto mi môže namietať, že nie všetko v našej hudbe je plodom činnosti producentov a bude to fér, ale chcem poznamenať, že tí hudobníci, ktorí tohto notorického producenta nemajú, sú v mimoriadne žalostnom postavení, a sú to obchodníci, ktorým sa darí. Vezmime si napríklad dnes najznámejších Psy a Justina Biebera – stopercentné produkčné projekty. Rovnako je to aj na našej scéne, tu sú najúspešnejší rusky hovoriaci interpreti roku 2012. 1. Ivan Dorn 2. Nyusha 3. Dima Bilan.