Ilustrovaný biografický encyklopedický slovník. Biografia Schuberta: ťažký život veľkého skladateľa Franza Schuberta hudobné diela

Franz Schubert sa narodil 31. januára 1797 na okraji Viedne - Lichtental. Jeho otec, učiteľ školy, pochádzal z roľnícka rodina. Matka bola dcérou zámočníka. Rozvoj Schubertových hudobných schopností v detstve napomáhalo okolie hudobné prostredie rodiny. Otec hral na violončelo a bratia na rôzne nástroje. V dome sa neustále organizovali hudobné večery.

Keď jeho otec a starší brat Ignaz objavili u malého Franza hudobné schopnosti, začali ho učiť hrať na husle a klavír. Čoskoro sa chlapec mohol zúčastniť domáci výkon sláčikové kvartetá, hra na violovom parte.Franz mal nádherný hlas. Spieval v kostolnom zbore, predvádzal ťažké sólové party.

V jedenástich rokoch ho zaradili do trestancov – školy pre výcvik chrámových spevákov, kde sa okrem spevu učili hre na mnohých nástrojoch a hudobnej teórii (pod vedením známeho dvorného skladateľa Salieriho). Tam hral na husliach, v orchestri, spieval v zbore, zúčastňoval sa komorných súborov.

Už v tých rokoch začal Franz Schubert komponovať. Jeho prvé diela sú fantasy pre klavír, séria piesní. 28. októbra 1813 dokončil svoju Prvú symfóniu D dur. Štúdium začína prekážať kreativite a Schubert sa rozhodne opustiť zmluvu, aby sa mohol naplno venovať hudbe.

V rokoch 1814-1818. Schubert pracuje ako asistent učiteľa v škole svojho otca, učí deti gramotnosť a iné základné predmety. Ale jeho príťažlivosť k hudbe, chuť komponovať je čoraz silnejšia.Vo voľnom čase zložil prvú omšu a zhudobnil Goetheho báseň „Gretchen za kolovratom“.

Roky 1815-1816 sú pozoruhodné fenomenálnou produktivitou mladého génia. V roku 1815 skomponoval dve symfónie, dve omše, štyri operety, niekoľko sláčikových kvartet a asi 150 piesní. V roku 1816 sa objavili ďalšie dve symfónie – Tragická a často znejúca Piata B dur, ďalšia omša a vyše 100 piesní. Medzi piesne z týchto rokov patrí „Wanderer“ a slávny „Forest King“ (obe čoskoro získali všeobecné uznanie).

Otcova túžba urobiť zo syna učiteľa s malým, ale spoľahlivým príjmom zlyhala. Mladý skladateľ sa pevne rozhodol venovať hudbe av roku 1818 zanechal vyučovanie v škole, potom opustil rodinu. Niekoľko rokov (od roku 1817 do roku 1822) žil Schubert striedavo s jedným alebo druhým zo svojich súdruhov. Dával hodiny hudby, opakovane sa pokúšal získať trvalé hudobné miesto, no neúspešne.

Žiaľ, materiálne ťažkosti mu zabránili oženiť sa s dievčaťom, ktoré miloval. V kostolnom zbore spievala Teresa Coffin. Nežiarila krásou, no len čo zaznela hudba, bezfarebná tvár dievčaťa sa premenila, žila a žiarila.

Sny sa však rozplynuli. Zasiahla matka Terezy, ktorá sa neuspokojila s halierovým platom pomocnej učiteľky a dcéru vydala za cukrára.

Okolo Schuberta sa vytvoril okruh priateľov - obdivovateľov jeho tvorby, ktorí mu poskytovali všemožnú finančnú pomoc (úradník J. Shpaun, amatérsky básnik F. Schober, básnik I. Mayrhofer, výtvarník M. Schwind, básnik a komik E. Bauernfeld, skladateľ A. Huttenbrenner a pod.). Promotérom Schubertových piesní sa stal spevák M. Vogl. V kruhu priateľov a známych sa Schubertove skladby často uvádzali samostatne; takéto večery sa nazývali „Schubertiády“.

Schubert bol dušou tohto kruhu. Vertikálne napadnuté, statný, podsaditý, veľmi krátkozraký, Schubert mal veľké čaro. Obzvlášť dobré boli jeho žiarivé oči, v ktorých sa ako v zrkadle odrážala láskavosť, plachosť a jemnosť povahy. Jemná, premenlivá pleť a kučeravé hnedé vlasy dodali jeho vzhľadu zvláštnu príťažlivosť.

Pri spomienke na tieto večery Schubert napísal: „Všetci sme spolu pohodlne sedeli a s materskou radosťou sme si navzájom ukazovali deti našej inšpirácie, nie bez úzkosti čakania na verdikt diktovaný láskou a spravodlivosťou... jedno inšpirovalo druhé a univerzálna túžba. lebo krása spájala všetkých." Vedli sa vášnivé a dlhé spory o súčasné umenie a jeho osude, o povolaní, o úlohe a zodpovednosti umelca, o živote ľudu a inteligencie, o situácii v krajine. Vďaka Schubertiádam sa jeho piesne začali šíriť.

Schubertov výkon je úžasný. Pracoval systematicky, deň čo deň. „Každé ráno skladám, keď dokončím jednu skladbu, začnem ďalšiu,“ priznal skladateľ. V niektoré dni vytvoril až tucet skladieb! Hudobné myšlienky sa rodili nepretržite, skladateľ ich ledva stihol dať na papier. Hudba ho navštívila vo sne. Keď sa zobudil, snažil sa to čo najskôr zapísať, takže sa s okuliarmi nerozlúčil ani v noci. A ak dielo nevyústilo hneď do dokonalej a ucelenej podoby, skladateľ na ňom ďalej pracoval, kým nebol úplne spokojný. Takže pre niektoré poetické texty napísal Schubert až sedem verzií piesní!

V rokoch 1818 a 1824 ako učiteľ hudby pre dcéry grófa I. Esterházyho odcestoval Schubert do Maďarska, kde počúval ľudovú maďarčinu resp. cigánska hudba; v rokoch 1819, 1823 a 1825 bol u Vogla v Hornom Rakúsku, v roku 1827 navštívil Graz. Veľkú slávu si získali Schubertove piesne. V roku 1823 bol zvolený za čestného člena štajerského a lineckého hudobného spolku.

V roku 1822 Schubert napísal jedno zo svojich najlepších diel - siedmu "Nedokončenú symfóniu" a ďalšiu - majstrovské dielo vokálnych textov, cyklus 20 piesní "The Beautiful Miller's Woman". Práve v týchto dielach sa s vyčerpávajúcou úplnosťou prejavil nový smer v hudbe, romantizmus.

V tomto čase sa Schubert vďaka úsiliu priateľov zmieril so svojím otcom a vrátil sa k rodine. Rodinná idylka však mala krátke trvanie - o dva roky neskôr Schubert opäť odchádza žiť oddelene, napriek svojej úplnej nepraktickosti v každodennom živote. Dôverčivý a naivný bol často obeťou svojich vydavateľov, ktorí z neho profitovali. Autor obrovského množstva skladieb, a najmä piesní, ktoré za jeho života zľudoveli v meštianskych kruhoch, ledva vyžil.

Schubert sa čoraz viac ponára do zúfalstva a osamelosti: kruh sa rozpadol, z jeho priateľov sa stali rodinní príslušníci s postavením v spoločnosti, chodia od dverí k dverám a prosia o chlieb...“

Posledné roky Počas života bol veľa chorý, bol v chudobe, ale jeho tvorivá činnosť neochabovala. Naopak, jeho hudba sa stáva hlbšou, objemnejšou a výraznejšou.

V roku 1828 sa vďaka úsiliu priateľov podarilo zorganizovať jediný koncert jeho diel za Schubertovho života. Koncert mal obrovský úspech a skladateľovi priniesol veľkú radosť. Jeho plány do budúcnosti boli jasnejšie. Napriek podlomenému zdraviu pokračuje v komponovaní. Koniec prišiel nečakane. Schubert ochorel na týfus. Oslabený organizmus nevydržal ťažkú ​​chorobu a 19. novembra 1828 Schubert zomrel. Zvyšok majetku bol ocenený na groše. Mnohé spisy zmizli. Slávny básnik toho času Grillparzer, ktorý komponoval o rok skôr blahorečenie Beethoven napísal na skromný pomník Schuberta na viedenskom cintoríne:

"Tu hudba pochovala nielen bohatý poklad, ale aj nespočetné množstvo nádejí."

Schubert žil iba tridsaťjeden rokov. Zomrel fyzicky aj psychicky vyčerpaný, vyčerpaný životnými neúspechmi. Žiadna z deviatich symfónií skladateľa nebola uvedená počas jeho života. Zo šesťsto skladieb bolo vytlačených asi dvesto a z dvoch desiatok klavírnych sonát len ​​tri.

Hudobný odkaz:

opery: "kaucia"(Die Burgschaft, libreto neznámeho autora podľa Schillerovej balady, nedokončené, 1816), "Sakuntala"(libreto I. F. Neumanna podľa ind. hry Kalidasa, náčrty pre 2 dejstvá, 1820), "Alfonso a Estrella"(libreto F. Schober, 1821-1822), "Fierabras"(libreto J. Kupelwiesera podľa rovnomennej starej francúzskej romancie a nemeckej legendy „Egingard a Emma“, 1823), "gróf von Gleichen"(libreto E. Bauernfelda podľa rozprávky I.K.A. Museus "Melekhzal", nedokončené, 1827-1828)

Singspili: "Rytier zrkadla"(Der Spiegelritter, libreto A. Ko-zebu; nedokončené cca 1811-1812), "Satanov hrad potešenia"(Des Teufels Lustschloss, libreto Kotzebue, 1814), "Štyri roky vo funkcii"(Der vierjahrige Posten, libreto T. Koerner, 1815), "Fernando"(libreto A. Stadler, 1815), "Claudina von Willa Bella"(libreto Goethe, 1815, zachovalé 1. z 3 dejstiev), "Priatelia zo Salamanky"(Die Freunde von Salamanka, libreto I. Mayrhofer, 1815), "Adrast"(libreto Mayrhofer, nedokončené, medzi 1817 a 1819), "Bratia dvojčatá"(Die Zwillingsbrüder, libreto G. Hoffmann, 1819), „Sprisahanci(Die Verschworenen), alebo domáca vojna" (Der hausli-che Krieg, libreto J. F. Castelli podľa komédií Aristophana „Ecclesiasusae“ a „Lysistratus“, 1823), "Magická harfa"(Die Zauberharfe, hra G. Hoffmanna s hudbou Sh., 1820), Rosamunda, cyperská princezná(Rosamunde, Fürstin von Zypern, hra W. von Chezy s hudbou Schuberta, 1823); duet a ária komická opera Herald "Magic Bell", nemecké slová F. Treitschkeho (1821, predvedené 1821, Viedeň, "Kärntnertorteatr")

Diela pre sólistov, zbor a orchester:7 omší(1812, fragmenty zachované; 1 - 1814; 2-1815; 1816; 1819-1822; 1828), "Nemecké rekviem"(Nemecká pohrebná omša, 1818, publikovaná 1826 ako Diela Ferdinanda Schuberta), "nemecká omša"(1827), 6 Tantum Ergo(1814; 2 - 1816; 1821; 1822; 1828), 4 Kyrie eleison(1812; 3 - 1813), Magnificat(1815), 3 ponuka(1815, 1815, 1828); 2 Stabat mater(1815, latinčina; 1816, nemčina) atď.

Oratóriá a kantáty: " Kto je skvelý?"(Wer ist gross?, 1814), "Meniny F. M. Firthalera alebo gratulačná kantáta"(Namensfeier fur F. M. Vierthaler, oder Gratulati-ons-Kantate, 1815), "Ponuka k 50. výročiu pána Salieriho"(Beitrag zur fünfzigjahrigen Jubelfeier des Herrn Salieri, s pianoforte, 1816), "Na počesť Josepha Spendowa"(Zu Ehren von Josef Spendou, op. 128, 1816), "K narodeninám speváka I. M. Fogla alebo jarné ráno"(Zum Geburtstag des Sangers J. M. Vogl, oder Der Frühlings-morgen, s pianoforte, 1819), "Lazarus alebo triumf vzkriesenia"(La-zarus, oder Die Feier der Auterstebung, javiskové oratórium, nedokončené, 1820), „Na oslavu pri príležitosti uzdravenia Ireny Kizevetterovej“(Zur Feier der Genesung der Irene Kiesewetter, klavír 4 ruky, 1827), "Víťazná pieseň Miriam"(Mirjams Siegesgesang, text od Grillparzera, pre sopránové sólo, miešaný zbor a klavír, 1828)

Pracuje pre orchester: symfónie: №1 (D-dur, 1813), № 2 (B-dur, 1814-1815), № 3 (D-dur, 1815), № 4 (c-moll, "Tragic", 1816), № 5 (B dur, 1816), № 6 (C dur, 1818), E dur(nedokončené, 1821), h-moll("Nedokončené", 1822), № 7 (C-dur, "veľký", 1825-1828); predohry(D-dur, 1811; 2-D-dur 1812; B dur 1816; D dur 1817; predohry „v talianskom štýle“ D-dur a C-dur 1817; e-moll, 1819)

Diela pre nástroj a orchester: koncertná skladba pre husle(D-dur, 1816), rondo pre husle a sláčikový orchester(A-dur, 1816), polonéza pre husle(B dur, 1817)

komora inštrumentálne súbory : pre husle a klavír: 3 sonáty(sonatiny, D-dur, a-moll a g-moll, 18)6), sonáta(duet, A-dur, 1817); úvod a variácie pre flautu a klavír(e-moll, na tému piesne „Dried Flowers“ – „Trockne Blumen“ z „The Beautiful Miller's Woman“, 1824); sonáta pre arpeggiá a klavír-(a-moll, 1824); pre klavírne trio - Nokturno(Es-dur, op. 148*, pozn. 1828), klavírne trio(B-dur, op. 99, pozn. 1828; Es-dur, op. 100, 1827); sláčikové trio(B-dur, 1816; B-dur, 1817); sláčikové kvartetá(g-moll - B-dur, 1810-1811; C-dur, 1812; B-dur, 1812-1813; C-dur, 1813; B-dur, dve časti, 1813.; D-dur, 1813; Es -dur, op. 125 č. l, 1813: c-moll, Hrob a Allegro, 1814; B-dur, op. 168, 1814; g- moll, 1815; E dur, 1816; c mol, 1. časť, 1820 a moll, op. 29, 1824, d moll, "Dievča a smrť", 1824-1826: G-dur, op.161, 1826); pre sláčikové kvarteto - predohra(c-moll, 1811), menuety a nemecké tance(1813), klavírne kvinteto(A-dur, "Pstruh", cca 1819); predohra pre sláčikové kvinteto(c-moll, 1811); sláčikové kvinteto(C dur, op. 163, 1828); oktet pre drevo a lesný roh(menuet a finále F dur, 1813); oktet pre struny a mosadz(F-dur, op. 166, 1824); 6 minút pre vietor nonet(D 2D**, 1811, č. 4-6 - v klavírnom náčrte), žiadna pre mosadz(es-moll, 1813)

Skladby pre klavír na 2 ruky: sonáty: E dur(1815), C dur(nedokončené, 1815), E dur(1816, časť 1 a 2), e-moll(fragment, cca 1817),

a-moll(op. 164, 1817), Ako hlavný(1817), e-moll(1817), Des-dur(1817), Es major(op. 122, vydanie predchádzajúceho, 1817), fis-moll(1817), H dur(op. 147, 1817), C dur(nedokončené, 1818), f moll(1818; Adagio vyšlo ako op. 145 č. l), cis minor(nedokončené, 1819), Hlavný(op. 120, 1819 alebo 1825), a-moll(op. 143, 1823), a-moll(op. 42, 1825), C dur("Relikvia", nedokončená, 1825), D dur(op. 53, 1825), G-dur(op. 78, "Fantasie, Andante, Menuetto und Allegretto", 1826), c-moll, A-dur, B-dur (1828)

fantázie: C dur("Gratskaya", D 605A, pozn. 1817), C-dur(fragment, medzi 1821 a 1823), C-dur "Wanderer"(operácia 15, 1822)

Impromptu: 4 (op. 90, cca 1827), 4 (op. 142, 1827), 3 (Tri klavírne skladby, 1828); hudobné momenty: 6 (op. 94, 1823-1828), 2 kusy(nedokončené, D 916 B a C, pozn. 1827), rondo E-dur(op. 145 č. 2, 1817), Adagio G-dur(1815), Allegretto c-moll(1827), Andante C-dur(1812) a Hlavný(1816 alebo 1817), "Maďarská melódia"(1. vydanie

3. hodina "maďarská diverzita", 1824) a ďalšie.

Variácie:F dur(10, 1815), a-moll na námet A. Huttenbrennera(13, 1817), c-moll na valčík od Diabelliho(1821)

tanec:nemecký-12 (viedenský, okolo 1812), 17 (1816-1824), 16 (op. 33, 1823-1824), 12 (op. 171, 1823), 6 (1824) , 6 (6. ročník) a iné; valčíky- 12 (1815-1821, op. 18), 20 (Posled valčíky- Letzte Walzer, 1815-1823, op. 127), 36 (Prvé valčíky - Erste Walzer, 1816-1821, op. 9), 34 sentimentálnych valčíkov(Valses sentimentales, 1823-1824, op. 50), 12 valčíkov v Grazi(1827, op. 91), 12 ušľachtilých valčíkov(Valses nobles, b. g., op. 77) a iné; zemepánov-12 (dochovaných 8, cca 1815), 17 z op. 18 (1815-1821), 8 (B-dur, 1816), 16 (viedenské dámske landlery - Wiener Damen-Landler, pred 1826, op. 67) atď.

Menuety: 20 (1813), 3 (s triom, 1816) atď.

Ekossaises: 9 (z op. 18, 1815-1821), 12 (1815), 12 (1823) a iné; cvaly; 3 alebo 4 fúgy (D 13 a 24 A-C, 1812)

Skladby pre klavír na 4 ruky: sonáty B-dur(op. 30, pozn. 1818), C dur(op. 140, Veľký duet - Veľké duo, 1824); predohry: g moll(1819),

f-moll/F-dur(op. 34, 1819); fantázie: G-dur(1810), g moll(1811), c-moll(Veľká sonáta, 1813), f moll(op. 103, 1828); Maďarská diverzita(Divertissement a la hongroise g-moll, op. 54, 1824), Divertissement vo francúzskom štýle(Divertis-sement (a la française)) e-moll(op. 63 a 84, 1825), Allegro a-moll(Životné búrky - Lebensstürme, op. 144, 1828); rondo: D dur op. 138(1818) a Hlavná op. 107(1828); variácie: 8 variácií na francúzsku pieseň(e-moll, op. 10, 1818), 8 variácií na originálnu tému(As-dur, op. 35, 1824), 8 variácií na tému z opery "Maria" Herold (C-dur, op. 82 (č. 1, 1827), úvod a variácie na originálnu tému(B-dur, op. 82 č. 2,?); polonézy: 4 (op. 75, 1818), 6 (op. 61, 1826); 4 prenajímatelia(1824); pochody: 3 hrdinské(Trois marches hiroiques, op. 27, 1818 alebo 1824), 3 vojenské(Trois mareches militaires, op. 51, pozn. 1818), 6 veľkých(6 grandes marches et trios, op. 40, 1818 alebo 1824), Veľký pohreb(Grande marche funbre (a l "occasion de la morte de S. M. Alexander I), c-moll, op. 55, 1825), Veľký hrdina(Grande Marche heroique (a l "occasion du sacre de S. M. Nicolas I), a-moll, op. 66, 1826), 2 charakteristika(Deux marches caractéristiques, C-dur, op. 121, približne 1826), detský pochod(pre F. Pachlera, G-dur, 1827); fúga v e-mol pre klavír alebo organ(operácia 152, 1828)

Vokálne súbory: hlasivky: "právnici"(Die Advokaten, pre 2 tenory a bas so súbežným pianoforte, op. 74, 1812: predtým považované za úpravu rovnomenného terceta A. Fischera), "K narodeninám môjho otca"(Zur Namensfeier mei-nes Vaters, 1813, pre 2 tenorov a basgitaru so sprievodnou gitarou) a iné so sprievodom a bez sprievodu (aj kánony)

Vokálne kvartetá pre 2 tenorov a 2 basy: 2 (op. 16, cca 1822), 3 ("Dedina" - Das Dorfchen, slová Burger, "Slávik" - Die Nachtigall, slová I.K. Unger, "Duch lásky" - ​​Geist der Liebe, slová od Mattison, op. 11, 1817-1822), 4 (op. 17, pozn. 1822), Gondolier(Der Gondelfahrer, slová Mayrhofera, s klavírnym sprievodom, op. 28, 1824), 3 (op. 64, do leta 1826), Pieseň o lodníkovi(Bootgesang, preklad od W. Scotta, s klavírnym sprievodom, op. 52 č. 3, 1825), Pijácka pieseň 16. storočia(Trinklied aus dem XVI. Jahrhundert, latinské slová, op. 155, 1825) atď.

Vokálne kvintetá: pre 2 tenory a 3 basy, vrátane: "Tí, čo trpeli, pochopia"(Nur wer die Sehnsucht kennt, slová Goetheho, 1819), "mesačný svit"(Mondenschein, slová Schobera, so sprievodom klavíra, op. 102, 1826) atď.

Pre ostatné skladby mužských hlasov: " Pieseň duchov nad vodami(Gesang der Geister über den Wassern, slová Goetheho, pre 4 tenorov a 4 basy, sprevádzané sláčikové nástroje, op. 167, 1820-1821; skoré náčrty a inkarnácie pre iné kompozície -1816, 1817, 1820), "Nočná žiara"(Nachthelle, slová J. G. Seidla, pre tenorové sólo, 2 tenory, 2 basy a pianoforte, op. 134, 1826), "nočná pieseň v lese" atď.

Pre 2 soprány a 2 kontralaty:Žalm 23 (preklad M. Mendelssohn, so sprievodom klavíra, op. 132, 1820), "Boh v prírode"(Gott in der Natur, slová E. K. Kleista, so sprievodom klavíra, op. 133, 1822)

Pre ďalšie skladby ženských hlasov: " koruny"(Coronach, preklad od W. Scotta, pre 2 soprány, alt a klavír, op. 52 č. 4, 1825), "Serenáda"(Standchen, slová F. Grillparzer, pre sólový kontraalt, 2 soprány, 2 kontraalty a klavír, op. 135, 1827; 1. vydanie pre sólový kontraalt, 2 tenory, 2 basy a klavír, 1827) a i.

Pre soprán, alt, tenor, bas a klavír: " modlitba" atď.

Pre ostatné zmiešané formulácie: " Svadobná pečienka"(Der Hochzeitsbraten, slová F. Schobera, pre soprán, tenor, bas a klavír, op. 104, 1827), "Viera nádej a láska"(Glaube, Hoffnung und Liebe, slová J. A. F. Reila, pre tenor, bas, miešaný zbor a dychové nástroje, 1828)

Viac ako 600 skladieb pre hlas a klavír: na slová nemeckých básnikov: I. V. Goethe - okolo 70, vrátane "Gretchen na kolovrate"(Gretchen am Spinurade, op. 2), "Nárek pastiera"(Schafers Klagelied, op. 3 č. 1; obe -1814), "Blízkosť milovaného"(Nahe des Geliebten, op. 5 č. 2), "zúrivá láska"(Rastlose Liebe, op. 5 č. l), "Morské ticho"(Meeres Stille op. 3 č. 2), "Divá ruža"(Heidenroslein, op. 3 č. 3), "Do mesiaca"(An den Mond, 2. inkarnácia; všetko -1815), "Lesný kráľ"(Erl-konig, op. l), "Kráľ vo Fule"(Der Konig in Thule, op. 5 č. 5), "Poľovnícka večerná pieseň"(Jagers Abendlied, op. 3 č. 4), "vodič Kronos"(An Schwager Kronos, op. 19 č. l; všetky -1816), "Ganymede"(op. 19 č. 3, 1817), "Prometheus"(1819), "Hranice ľudskosti"(Grenzen der Menschheit), "Zuleika I"(op. 14 č. l), "Zuleika II"(op. 31), "tajomstvo"(Geheimes, op. 14 č. 2: všetko -1821), "Syn múz"(Der Musensohn, op. 92 č. l, 1822), "Wanderer's Night Song II"(Wandrers Nachtlied II, bber allen Gipfein..., op. 96 č. 3, pred 1824), piesne Mignona a Harpera z románu "Roky vyučovania Wilhelma Meistera"(1815-1826), vrátane 3 piesne Harpera(op. 12, 1816-1822) a 4 piesne od „Wilhelm Meister“(op. 62, 1826); F. Schiller - 41 vrátane "Sťažnosť dievčaťa"(Des Madchens Klage, 3 inkarnácie, 1811, 1812, 1816; 2. op. 58 č. 3), "potápač"(Der Taucher; 2. vydanie, 1814-1815), "kaucia"(Die Bürg-schaft, 1815), "Skupina z Tartaru"(Gruppe aus dem Tartarus, op. 24 č. l), "Boj"(Der Kampf, op. 110; obe -1817), "Prianie"(Die Sehnsucht, 1813; 2. inkarnácia, op. 39, pozn. 1821), "pútnik"(Der Pilgrim, op. 37 č. 1, 1823), "Dithyramb"(Dythyrambe, op. 60 č. 2, 1824); W. Muller - piesňové cykly "Krásny Miller"(Die schone Mullerin, op. 25, 20 piesní, 1823), "Zimná cesta"(Die Winterreise, op. 89, 24 piesní, 1827) a iné; G. Heine - "atlas"(Der Atlas) "Jej portrét"(Lhr Bild), "rybárka"(Das Fischermadchen) "mesto"(Die Stadt) "Pri mori"(Am Meer) "dvojitá"(Der Doppelganger; všetko - 1828), ako aj na slová I.P. Utza - 5, vrátane "bohovia lásky"(Die Liebesgotter, 1816); I. G. Jacobi - 7, vrátane "Litánie"(Litanei, 1816);

K.F.D. Schubart - 4 vrátane "Smerom k smrti"(An den Tod, 1816 alebo 1817), "pstruh"(Die Forelle, op. 32, pozn. 1817); F. G. Klopstock -13 vrátane "Väzby ruží"(Das Rosenband) a "nekonečné"(Dem Unendlichen, obaja -1815); F. L. Stolberg - 7 vrátane "Barcarolle"(Auf dem Wasser zu singen, op. 72, 1823); M. Claudius -12 vrátane "Dievča a smrť"(Der Tod und das Madchen, op. 7 č. 3, 1817); L. G. K. Höltp - 23 vrátane "Na mesiac"(An den Mond, op. 57 č. 3, 1815) a "blaženosť"(Seligkeit, 1816); F. Mattison - 27 vrátane "Adelaide"(1814), "úspech"(Vollendung) a "Zem"(Die Erde, D 989 a 989 A, pozn. 1817);

L.G. Kozegarten - 22 vrátane "Smerom k zapadajúcemu slnku"(An die untergehende Sonne, op. 44, 1817); I. G. Zalis-Zevis - 14 vrátane "Mladý muž na jar"(Der Jungling an der Quelle, 1816 alebo 1817); G. F. Schmidt - "Drifter"(Der Wanderer, op. 4 č. 1, 1816) a iné.

Schubert žil iba tridsaťjeden rokov. Zomrel fyzicky aj psychicky vyčerpaný, vyčerpaný životnými neúspechmi. Žiadna z deviatich symfónií skladateľa nebola uvedená počas jeho života. Zo šesťsto skladieb bolo vytlačených asi dvesto a z dvoch desiatok klavírnych sonát len ​​tri.

***

Vo svojej nespokojnosti s okolitým životom nebol Schubert sám. Táto nespokojnosť a protest najlepších ľudí v spoločnosti sa premietli do nového smeru v umení – do romantizmu. Schubert bol jedným z prvých romantických skladateľov.
Franz Schubert sa narodil v roku 1797 na okraji Viedne - Lichtental. Jeho otec, učiteľ školy, pochádzal z roľníckej rodiny. Matka bola dcérou zámočníka. Rodina mala veľmi rada hudbu a neustále organizovala hudobné večery. Otec hral na violončelo a bratia na rôzne nástroje.

Keď jeho otec a starší brat Ignaz objavili u malého Franza hudobné schopnosti, začali ho učiť hrať na husle a klavír. Čoskoro sa chlapec mohol zúčastniť domáceho vystúpenia sláčikových kvartet, kde hral na viole. Franz mal úžasný hlas. Spieval v kostolnom zbore, predvádzal ťažké sólové party. Otec sa tešil z úspechu svojho syna.

Keď mal Franz jedenásť rokov, zaradili ho do trestancov – školy na prípravu cirkevných zboristov. Situácia vzdelávacia inštitúcia prispel k rozvoju chlapcových hudobných schopností. V školskom žiackom orchestri hral v skupine prvých huslí, niekedy pôsobil aj ako dirigent. Repertoár orchestra bol pestrý. Schubert sa stretol s symfonické diela rôzne žánre (symfónie, predohry), kvartetá, vokálne skladby. Priateľom sa priznal, že Mozartova symfónia g mol ho šokovala. Beethovenova hudba sa mu stala veľkým vzorom.

Už v tých rokoch začal Schubert komponovať. Jeho prvé diela sú fantasy pre klavír, séria piesní. Mladý skladateľ píše veľa, s veľkým nadšením, často na úkor iných. školská práca. Chlapcove vynikajúce schopnosti naňho upozornili slávneho dvorného skladateľa Salieriho, u ktorého Schubert rok študoval.
Prudký rozvoj Franzovho hudobného talentu časom začal v jeho otcovi vyvolávať poplach. Otec dobre vedel, aká ťažká je cesta hudobníkov, dokonca aj svetoznámych, a preto chcel svojho syna pred podobným osudom zachrániť. Ako trest za prílišnú vášeň pre hudbu mu dokonca zakázal byť doma na sviatky. Ale žiadne zákazy nemohli oddialiť rozvoj chlapcovho talentu.

Schubert sa rozhodol rozísť s odsúdeným. Zahoďte nudné a nepotrebné učebnice, zabudnite na bezcenné, srdce a myseľ vyčerpávajúce napchávanie sa a choďte na slobodu. Úplne sa odovzdať hudbe, žiť len pre ňu a pre ňu. 28. októbra 1813 dokončil svoju prvú symfóniu D dur. Na posledný list partitúry Schubert napísal: "Koniec a koniec." Koniec symfónie a koniec odsúdenca.

Tri roky pôsobil ako asistent učiteľa, učil deti gramotnosť a iné základné predmety. Ale jeho príťažlivosť k hudbe, túžba komponovať je čoraz silnejšia. Človek musí len žasnúť nad vitalitou jeho tvorivej povahy. Práve počas týchto rokov školskej tvrdej práce v rokoch 1814 až 1817, keď sa všetko zdalo byť proti nemu, vytvoril úžasné množstvo diel.

Len v roku 1815 Schubert napísal 144 piesní, 4 opery, 2 symfónie, 2 omše, 2 klavírne sonáty a sláčikové kvarteto. Medzi výtvormi tohto obdobia je veľa takých, ktoré sú osvetlené nehasnúcim plameňom génia. Ide o Tragickú a Piatu symfóniu B dur, ako aj piesne „Ruža“, „Margarita na Kolovrátku“, „Lesný kráľ“, „Margarétka na Kolovrátku“ - monodráma, spoveď tzv. duša.

"Lesný kráľ" je dráma s niekoľkými hercami. Majú svoje vlastné postavy, ktoré sa od seba výrazne líšia, svoje činy, úplne odlišné, svoje túžby, protichodné a nepriateľské, svoje pocity, nezlučiteľné a polárne.

História tohto majstrovského diela je úžasná. Vznikol v záchvate inšpirácie.“ Raz, - spomína Shpaun, priateľ skladateľa, - sme išli k Schubertovi, ktorý vtedy žil so svojím otcom. Našli sme nášho priateľa v najväčšom vzrušení. S knihou v ruke chodil po miestnosti hore-dole a nahlas čítal Lesného kráľa. Zrazu si sadol za stôl a začal písať. Keď vstal, bola pripravená veľkolepá balada.“

Otcova túžba urobiť zo syna učiteľa s malým, ale spoľahlivým príjmom zlyhala. Mladý skladateľ sa pevne rozhodol venovať hudbe a zanechal vyučovanie v škole. Nebál sa hádky s otcom. Celý ďalší krátky život Schuberta je tvorivým počinom. Prežíval veľkú hmotnú núdzu a núdzu, neúnavne tvoril a vytváral jedno dielo za druhým.

Žiaľ, materiálne ťažkosti mu zabránili oženiť sa s dievčaťom, ktoré miloval. V kostolnom zbore spievala Teresa Coffin. Už od prvých skúšok si ju Schubert všimol, hoci bola nenápadná. Svetlovlasá, s belasým obočím, ako keby vybledla na slnku, a drsnou tvárou, ako väčšina matných blondínok, vôbec nežiarila krásou.Skôr naopak – na prvý pohľad to vyzeralo škaredo. Na jej okrúhlej tvári boli jasne viditeľné stopy po kiahňach. No len čo zaznela hudba, bezfarebná tvár sa zmenila. Jedine, že bol vyhynutý a teda neživý. Teraz, osvetlený vnútorným svetlom, žil a vyžaroval.

Bez ohľadu na to, ako bol Schubert zvyknutý na bezcitnosť osudu, nepredstavoval si, že sa k nemu osud bude správať tak kruto. „Šťastný je ten, kto nájde skutočného priateľa. Ešte šťastnejší je ten, kto to nájde vo svojej žene.“ napísal si do denníka.

Sny sa však rozplynuli. Zasiahla matka Terezy, ktorá ju vychovávala bez otca. Jej otec vlastnil malý mlyn na hodváb. Keď zomrel, zanechal rodine malý majetok a vdova obrátila všetky starosti, aby sa už aj tak skromný kapitál nezmenšil.
Svoje nádeje na lepšiu budúcnosť, prirodzene, spojila so sobášom svojej dcéry. A ešte prirodzenejšie jej nevyhovoval Schubert. Okrem halierového platu pomocného učiteľa mal hudbu, a ako viete, nie je to kapitál. S hudbou sa dá žiť, ale nedá sa s ňou žiť.
Poddajné dievča z predmestia, vychované v podriadenosti svojim starším, ani v myšlienkach nepripúšťalo neposlušnosť. Jediné, čo si dovolila, boli slzy. Po tichom plači až do svadby sa Tereza s opuchnutými očami vybrala uličkou.
Stala sa manželkou cukrára a žila dlhý, monotónne prosperujúci sivý život, zomrela ako sedemdesiatosemročná. Kým ju odviezli na cintorín, Schubertov popol sa v hrobe už dávno rozložil.

Niekoľko rokov (od roku 1817 do roku 1822) žil Schubert striedavo s jedným alebo druhým zo svojich súdruhov. Niektorí z nich (Spaun a Stadler) boli počas zmluvy priateľmi skladateľa. Neskôr sa k nim pridali multitalenti v oblasti umenia Schober, výtvarník Schwind, básnik Mayrhofer, spevák Vogl a ďalší. Schubert bol dušou tohto kruhu.
Malý vzrastom, podsaditý, podsaditý, veľmi krátkozraký, Schubert mal veľké čaro. Obzvlášť dobré boli jeho žiarivé oči, v ktorých sa ako v zrkadle odrážala láskavosť, plachosť a jemnosť povahy. Jemná, premenlivá pleť a kučeravé hnedé vlasy dodali jeho vzhľadu zvláštnu príťažlivosť.

Počas stretnutí sa priatelia zoznámili s beletriou, poéziou minulosti i súčasnosti. Búrlivo argumentovali, diskutovali o problémoch, ktoré sa objavili, kritizovali existujúce verejný poriadok. Niekedy sa však takéto stretnutia venovali výlučne hudbe Schuberta, dokonca dostali názov „Schubertiáda“.
V takýchto večeroch skladateľ neopustil klavír, okamžite skomponoval ecossaises, valčíky, landlery a iné tance. Mnohé z nich zostali nezaznamenané. Nemenej obdivované boli aj Schubertove piesne, ktoré často sám interpretoval. Často sa tieto priateľské stretnutia zmenili na vidiecke prechádzky.

Tieto stretnutia, presýtené odvážnymi, živými myšlienkami, poéziou a krásnou hudbou, predstavovali vzácny kontrast s prázdnymi a nezmyselnými zábavami sekulárnej mládeže.
nepokojný život, zábavná zábava nemohol odvrátiť Schuberta od tvorivosti, búrlivý, nepretržitý, inšpirovaný. Pracoval systematicky, deň čo deň. „Každé ráno skladám, keď dokončím jeden diel, začnem ďalší“ , - priznal skladateľ. Schubert zložil hudbu nezvyčajne rýchlo.

V niektoré dni vytvoril až tucet skladieb! Hudobné myšlienky sa rodili nepretržite, skladateľ ich ledva stihol dať na papier. A ak to nebolo po ruke, napísal na zadnú stranu jedálneho lístka, na odrezky a odrezky. V núdzi o peniaze trpel najmä nedostatkom notového papiera. Starostliví priatelia ním skladateľa zásobovali. Hudba ho navštívila vo sne.
Keď sa zobudil, snažil sa to čo najskôr zapísať, takže sa s okuliarmi nerozlúčil ani v noci. A ak dielo nevyústilo hneď do dokonalej a ucelenej podoby, skladateľ na ňom ďalej pracoval, kým nebol úplne spokojný.

Takže pre niektoré poetické texty napísal Schubert až sedem verzií piesní! Počas tohto obdobia Schubert napísal dve zo svojich nádherných diel – „Nedokončenú symfóniu“ a piesňový cyklus „Krásna Millerova žena“. „Nedokončená symfónia“ sa neskladá zo štyroch častí, ako je zvykom, ale z dvoch. A vôbec nejde o to, že Schubert nestihol dokončiť ďalšie dva diely. Chystal sa nastúpiť na tretiu – menuet, podľa potreby klasickej symfónie, ale opustil svoj nápad. Symfónia, ako znela, bola úplne dokončená. Všetko ostatné by bolo zbytočné, zbytočné.
A ak klasická forma vyžaduje ďalšie dve časti, je potrebné sa vzdať formy. Čo aj urobil. Pieseň bola Schubertovým prvkom. V ňom dosiahol nebývalé výšky. Žáner, predtým považovaný za bezvýznamný, povýšil na stupeň umeleckej dokonalosti. A keď to urobil, zašiel ešte ďalej – komornú hudbu – kvartetá, kvintetá – a potom symfonickú hudbu nasýtil piesňou.

Spojenie toho, čo sa zdalo nezlučiteľné – miniatúrne s veľkým, malé s veľkým, pieseň so symfóniou – dalo novú, kvalitatívne odlišnú od všetkého, čo bolo predtým – lyricko-romantickú symfóniu. Jej svet je svetom jednoduchých a intímnych ľudských pocitov, najjemnejších a najhlbších psychologických zážitkov. Toto je vyznanie duše, vyjadrené nie perom a nie slovom, ale zvukom.

Cyklus piesní „Beautiful Miller's Woman“ je toho živým potvrdením. Schubert ju napísal na verše nemeckého básnika Wilhelma Müllera. "The Beautiful Miller's Woman" je inšpirovaná tvorba, osvetlená jemnou poéziou, radosťou, romantikou čistých a vysokých citov.
Cyklus pozostáva z dvadsiatich samostatných piesní. A spolu tvoria jedinú dramatickú hru so zápletkou, vzostupmi a pádmi a rozuzlením, s jedným lyrickým hrdinom – učňom v potulnom mlyne.
Hrdina v "Krásnej Millerovej žene" však nie je sám. Vedľa neho je ďalší, nemenej významný hrdina – potok. Žije svoj turbulentný, intenzívne premenlivý život.

Diela posledného desaťročia Schubertovho života sú veľmi rôznorodé. Píše symfónie, klavírne sonáty, kvartetá, kvintetá, triá, omše, opery, množstvo piesní a mnoho iného. Ale počas skladateľovho života sa jeho diela hrali len zriedka a väčšina z nich zostala v rukopise.
Keďže nemal prostriedky ani vplyvných mecenášov, nemal Schubert takmer žiadnu príležitosť publikovať svoje spisy. Piesne, hlavná vec v tvorbe Schuberta, sa vtedy považovali za vhodnejšie na domáce muzicírovanie ako na otvorené koncerty. V porovnaní so symfóniou a operou sa piesne nepovažovali za dôležité hudobné žánre.

Ani jedna Schubertova opera nebola prijatá do inscenácie, ani jedna jeho symfónia nezaznela v podaní orchestra. Nielen to: tóny jeho najlepších Ôsmej a Deviatej symfónie sa našli až mnoho rokov po skladateľovej smrti. A piesne na slová Goetheho, ktoré mu poslal Schubert, nezískali pozornosť básnika.
Hanbivosť, neschopnosť zariadiť si svoje záležitosti, neochota pýtať sa, ponižovať sa pred vplyvnými ľuďmi boli tiež dôležitým dôvodom Schubertových neustálych finančných ťažkostí. Ale napriek neustálemu nedostatku peňazí a často hladu skladateľ nechcel ísť ani do služieb kniežaťa Esterházyho, ani k dvorným organistom, kam bol pozvaný. Schubert občas nemal ani klavír a skladal bez nástroja. Finančné ťažkosti mu nebránili v komponovaní hudby.

A predsa sa Viedenčania naučili a zamilovali si Schubertovu hudbu, ktorá sa im sama zaryla do sŕdc. Tak ako staré ľudové piesne, prechádzajúce od speváka k spevákovi, aj jeho diela si postupne získavali obdivovateľov. Neboli frekventantmi brilantných dvorných salónov, predstaviteľmi vyššej triedy. Ako lesný potok si Schubertova hudba našla cestu do sŕdc obyčajných ľudí vo Viedni a jej predmestiach.
Významnú úlohu tu zohral vynikajúci spevák tej doby Johann Michael Vogl, ktorý hral Schubertove piesne za sprievodu samotného skladateľa. Neistota, nepretržité životné zlyhania vážne ovplyvnili Schubertovo zdravie. Jeho telo bolo vyčerpané. Zmierenie s otcom v posledných rokoch jeho života, pokojnejší, vyrovnanejší domáci život už nemohli nič zmeniť. Schubert nemohol prestať skladať hudbu, to bol zmysel jeho života.

Ale kreativita si vyžadovala obrovský výdaj sily, energie, ktorej bolo každým dňom menej a menej. Vo veku dvadsaťsedem rokov napísal skladateľ svojmu priateľovi Schoberovi: "Cítim sa ako nešťastný, najbezvýznamnejší človek na svete."
Tento pocit sa odráža v hudbe. posledné obdobie. Ak skôr Schubert vytvoril prevažne jasné, radostné diela, potom rok pred svojou smrťou napísal piesne a spojil ich pod spoločným názvom „Winter Way“.
Toto sa mu ešte nikdy nestalo. Písal o utrpení a utrpení. Písal o beznádejnej túžbe a beznádejne túžobnej túžbe. Písal o ukrutnej bolesti duše a prežíval duševné muky. „Zimná cesta“ je cestou cez muky lyrického hrdinu aj autora.

Cyklus, napísaný krvou srdca, rozprúdi krv a rozprúdi srdce. Tenká niť utkaná umelcom spojila dušu jedného človeka s dušou miliónov ľudí neviditeľným, no nerozlučiteľným putom. Otvorila ich srdcia záplave pocitov prúdiacich z jeho srdca.

V roku 1828 sa vďaka úsiliu priateľov podarilo zorganizovať jediný koncert jeho diel za Schubertovho života. Koncert mal obrovský úspech a skladateľovi priniesol veľkú radosť. Jeho plány do budúcnosti boli jasnejšie. Napriek podlomenému zdraviu pokračuje v komponovaní. Koniec prišiel nečakane. Schubert ochorel na týfus.
Oslabený organizmus nevydržal ťažkú ​​chorobu a 19. novembra 1828 Schubert zomrel. Zvyšok majetku bol ocenený na groše. Mnohé spisy zmizli.

Vtedajší známy básnik Grillparzer, ktorý rok predtým zložil Beethovenovu pohrebnú reč, napísal na skromný pomník Schuberta na viedenskom cintoríne:

Úžasná, hlboká a zdá sa mi tajomná melódia. Smútok, viera, odriekanie.
F. Schubert zložil v roku 1825 svoju pieseň Ave Maria. Toto dielo F. Schuberta malo spočiatku s Ave Maria pramálo spoločného. Názov piesne bol „Ellen's Third Song“ a text, ku ktorému bola napísaná hudba, bol prevzatý z Nemecký preklad Báseň Waltera Scotta „Lady of the Lake“ od Adama Storka.

VEĽKÁ SYMFÓNIA FRANZ SCHUBERT

Počas svojho života a ešte dlho po smrti bol zosobnením nepochopeného génia, ktorý nikdy nedosiahol uznanie. Jeho hudbu obdivovali len priatelia a príbuzní a väčšina jeho diel bola objavená a publikovaná až mnoho rokov po jeho predčasnej smrti.

Frustrovaný, vždy núdzny Schubert vytvoril božskú hudbu. Keďže nebol veľmi šťastný, zostal osamelý a cítil sa izolovaný od celého sveta, napísal úžasnú hudbu plnú sviežosti. Kto bol teda tento krátky, krátkozraký, kto žil krátky život tulák pomenovaný pri narodení Franz Peter Schubert?

Najmladší zo synov

Rodina Schubertovcov pochádza z rakúskeho Sliezska. Skladateľov otec sa presťahoval do Viedne a po čase sa stal riaditeľom školy na predmestí Lichtental. Oženil sa s dievčaťom z jeho dediny, ktoré pracovalo ako kuchárka. Rodina nemala dostatok financií, aj keď sa nedá povedať, že by žila v chudobe. Z manželstva vzišlo 14 detí, z ktorých len päť prežilo. Najmladší zo synov bol Franz Peter Schubert.

Vďaka svojej schopnosti hrať na rôzne nástroje, ako aj oddanosti hudbe, Schubertčoskoro dostal povýšenie - post prvých huslí. Musel dirigovať aj orchester, ak šéfdirigent chýbal.

Neodolateľná túžba

Jeho hudba chcela vyjsť, no svoje impulzy tajil. Bolo však veľmi ťažké odolať impulzu ku komponovaniu. Myšlienky zaplavili Franz a nikdy nemal dosť notového papiera, aby si zapísal všetko, čo vyšlo.

Takmer celý život Schubertžil, ak nie v núdzi, tak s obmedzenými prostriedkami, no vždy pociťoval obzvlášť akútny nedostatok notového papiera. Už ako 13-ročný napísal neskutočne veľa: sonáty, omše, piesne, opery, symfónie... Žiaľ, len niektoré z nich skorá práca videl svetlo.

O Schubert mal úžasný zvyk: značiť si do poznámok presný dátum kedy začal písať a kedy skončil. Je veľmi zvláštne, že v roku 1812 napísal iba jednu pieseň – „Smutnú“ – malú a nie jeho najvýraznejšiu prácu. Je ťažké uveriť, že v jednom z najplodnejších rokov jeho tvorby nevyšla zo skladateľovho pera ani jedna pieseň. Možno, Schubert bol natoľko pohltený inštrumentálnou hudbou, že to odviedlo jeho pozornosť od jeho obľúbeného žánru. Ale zoznam inštrumentálnej a náboženskej hudby napísanej v tom istom roku je jednoducho obrovský.

Schubertovo nevydarené manželstvo

Rok 1813 sa považuje za posledné obdobie skorá kreativita. V spojení s prechodný vek hlas sa začal lámať a Franz nikdy viac mohol spievať v súdnej kaplnke. Cisár mu dovolil zostať na škole, ale mladý génius už nechcel študovať. Vrátil sa domov a na naliehanie svojho otca sa stal asistentom učiteľa v jeho škole. Pripadlo mu pracovať v triede pre najmenších, s deťmi, ktoré ešte nevedia ako a na všetko rýchlo zabudnú. Pre mladého génia to bolo neznesiteľné. Často strácal nervy, žiakov opravoval kopancami a výpraskami. Napriek zúfalému úsiliu bol vždy nespokojný.

V tomto období Schubert stretol Teresu Gromovú. Dcéra fabrikanta, jemne povedané, nebola žiadna kráska – belavá, s vyblednutým obočím, ako mnohé blondínky, so stopami kiahní na tvári. Spievala v kostolnom zbore a len čo začala znieť hudba, Tereza sa zo škaredého dievčaťa premenila na nápadné dievča, osvetlené vnútorným svetlom. Schubert nemohol zostať ľahostajný a v roku 1814 sa rozhodol oženiť. Finančné ťažkosti mu však zabránili založiť si rodinu. Schubert s halierovým platom školského učiteľa Matke Tereze nevyhovovalo a ona zasa nemohla ísť proti vôli svojich rodičov. Po plači sa vydala za cukrára.

Koniec rutiny

Venuje sa únavnej práci, Schubert ani na chvíľu neprestal pracovať na tom, čo mu bolo dané od narodenia. Jeho výkon ako skladateľa je jednoducho úžasný. Rok 1815 je považovaný za najproduktívnejší rok v živote Schubert.Napísal vyše 100 piesní, pol tucta opier a operiet, niekoľko symfónií, cirkevnú hudbu atď. Počas tejto doby pracoval s Salieri. Teraz je ťažké si ani len predstaviť, ako a kde našiel čas na komponovanie. Mnohé piesne napísané v tomto období sa stali najlepšími v jeho tvorbe, o to prekvapujúcejšie je, že niekedy napísal 5-8 skladieb denne.

Koniec roku 1815 - začiatok roku 1816 Schubert napísal jednu zo svojich najlepších piesní „King Earl“ k veršom Goetheho balady. Prečítal si to dvakrát a hudba sa z neho len tak sypala. Skladateľ mal sotva čas na písanie poznámok. Jeden z jeho priateľov ho pri tom prichytil a pieseň zaznela v ten istý večer. Ale potom dielo ležalo v tabuľke 6 rokov, až nepredniesol ju na koncerte v opere. A až potom pieseň získala okamžité uznanie.

V roku 1816 bolo napísaných veľa diel, hoci operný žáner bol trochu posunutý do úzadia pred piesňami a kantátami. Kantáta „Prometheus“ bola napísaná na objednávku a pre ňu Schubert dostal svoj prvý honorár, 40 rakúskych florénov (veľmi malá suma). Toto dielo skladateľa sa stratilo, ale tí, ktorí počúvali, poznamenali, že kantáta bola veľmi dobrá. Ja sám Schubert bol veľmi spokojný s touto prácou.

Uplynuli tri roky nekonečného sebatrestania a bezprecedentného sebaobetovania a napokon Schubert rozhodol sa oslobodiť z pozície, ktorá ho zväzovala. A aj keby bolo potrebné opustiť Viedeň, pohádať sa s otcom, bol pripravený na všetko.

Franzovi noví známi

Franz von Schober

V decembri 1815 bolo rozhodnuté pripojiť k bežnej škole v Leibachu hudobnú školu. Otvorili miesto učiteľa s mizerným, len 500 viedenským florénom, platom. Schubert odošle žiadosť, a hoci bola podložená veľmi silným odporúčaním od Salieri, do funkcie bol dosadený ďalší a plán na útek z domu stroskotal. Pomoc však prišla z nečakaného zdroja.

Študent schober, ktorý sa narodil vo Švédsku a prišiel do Nemecka, bol tak ohromený piesňami Schubertže sa rozhodol za každú cenu spoznať autora. Vidiac, ako skladateľ pohltený prácou asistenta učiteľa opravuje chyby mladých študentov, schober sa rozhodol zachrániť mladého génia z nenávideného začarovaného kruhu každodenných povinností a ponúkol, že si vezme jednu z izieb bytu, ktorý si prenajal. Tak to urobili a po chvíli Schubert stretol s básnikom Mayrhoferom, ktorého mnohé básne neskôr zhudobnil. Tak sa začalo priateľstvo a intelektuálna komunikácia medzi oboma talentami. V tomto priateľstve bola tretia, nemenej dôležitá - , slávny interpret viedenských opier.

Schubert sa stáva slávnym

Johann Michael Vogl

Piesne Franz speváka čoraz viac lákal a jedného dňa za ním prišiel bez pozvania a prezrel si jeho tvorbu. Priateľstvo Schubert s Fogle vykreslený obrovský vplyv pre mladého skladateľa. Vogl mu pomáhal pri výbere básní do piesní, recitoval básne s výrazom tak, aby hudba písala Schubert, maximálne zdôrazňoval myšlienky vyjadrené vo veršoch. Schubert poď do Fogle ráno a buď spolu skladali, alebo opravovali už napísané. Schubert sa veľmi spoliehal na názor priateľa a akceptoval väčšinu jeho komentárov.

To, že nie všetky komentáre zlepšili skladateľovu tvorbu, je zrejmé z rukopisov niektorých piesní, ktoré napísal Schubert. Mladý a nadšený génius nie vždy vystihne vkus a potreby verejnosti, no cvičiaci interpret väčšinou lepšie rozumie jej požiadavkám. Johan Vogl nebol tak celkom korektor, akého génius potreboval, no na druhej strane sa stal tým, kto vyrobil Schubert slávny.

Viedeň – kráľovstvo klavíra

Počnúc rokom 1821 na tri roky Schubert písal väčšinou tanečná hudba. Zároveň dostal skladateľ príkaz napísať dve dodatočné časti pre Heroldovu operu Zvon alebo Diabolská stránka, čoho sa ujal s veľkou radosťou, pretože naozaj chcel napísať niečo dramatické.

Prirodzené šírenie popularity hudby Schubert prešiel hudobné kruhy ktoré mu boli otvorené. Viedeň si získala povesť centra hudobného sveta. V každej domácnosti bol klavír neodmysliteľnou súčasťou večerných stretnutí, ktoré boli plné hudby, tanca, čítania a diskusií. Schubert bol jedným z najznámejších a vítaných hostí na stretnutiach biedermeieru Viedeň.

Typická „Schubertiáda“ pozostávala z hudby a zábavy, nevtieravého rozhovoru, žartovania s hosťami. Spravidla to všetko začalo predstavením piesní Schubert, často len písaný a za sprievodu skladateľa, po ktorom Franz a jeho kamaráti hrali na klavíri v duetách alebo s veselým vokálnym sprievodom. „Schubertiády“ často sponzorovali vysokí funkcionári. Bolo to najšťastnejšie obdobie v skladateľovom živote.

Rok 1823 bol jedným z najproduktívnejších a najvýznamnejších v r hudobný zmysel rokov v živote Schubert. Neúnavne pracoval vo Viedni. Výsledkom bola dráma Rosamund, opery Fierabras a Singspiel. V tomto období vznikol nádherný cyklus piesní „The Beautiful Miller's Woman“. Mnohé z týchto piesní vznikli v nemocnici, kde skončil v dôsledku ťažkej choroby, ktorá sa rozvinula po tom, ako sa nakazil syfilisom.

Strach zo zajtrajška

O rok neskôr sa všetko, čo sa stalo v živote skladateľa, zreteľne odrážalo v jeho poznámkach a jasne vykazovalo všetky znaky depresie, čoraz viac pohlcujúce Schubert. Zlomené nádeje (najmä tie, ktoré sa spájajú s jeho operami), beznádejná chudoba, podlomené zdravie, osamelosť, bolesť a sklamanie v láske – to všetko viedlo k zúfalstvu.

Najprekvapivejšie však bolo, že táto depresia vôbec neovplyvnila jeho výkon. Neprestáva písať hudbu, vytvára majstrovské dielo za majstrovským dielom.

V roku 1826 Schubert dostal od výboru „Spolku milovníkov hudby“ ďakovný list so stovkou florénov za neúnavný obdiv skladateľovmu dielu. V reakcii na to o rok neskôr Schubert poslal svoju deviatu symfóniu, ktorá je všeobecne považovaná za jedno z jeho najlepších diel. Výkonní umelci Spoločnosti však považovali túto prácu za príliš náročnú a odmietli ju ako „nespôsobilú na výkon“. Je pozoruhodné, že často sa uvádzala rovnaká definícia neskoršie práce Beethoven. A v oboch prípadoch až nasledujúce generácie dokázali oceniť „ťažkosti“ týchto diel.

Koniec Franza Schuberta

Niekedy ho trápili bolesti hlavy, ale vôbec to nepredstavovalo nič vážne. V septembri 1828 Schubert neustále sa mu točila hlava. Lekári odporučili pokojný životný štýl a tráviť viac času vonku.

3. novembra prešiel dlhú vzdialenosť pešo, aby si vypočul latinské rekviem napísané jeho bratom, posledné dielo, ktoré počul Schubert. Po návrate domov sa po 3-hodinovej prechádzke sťažoval na vyčerpanie. Syfilis, ktorým bol skladateľ infikovaný 6 rokov, prešiel do posledného štádia. Okolnosti nákazy nie sú s určitosťou známe. Liečili ho ortuťou, ktorá bola s najväčšou pravdepodobnosťou príčinou jeho závratov a bolestí hlavy.

miestnosť, kde Schubert zomrel

Skladateľov stav sa dramaticky zhoršil. Jeho myseľ začala strácať kontakt s realitou. Jedného dňa sa začal dožadovať, aby mohol opustiť miestnosť, kde bol, pretože nerozumel, kde je a prečo tu je.

zomrel v roku 1828, pred dosiahnutím svojich 32. narodenín. Bol pochovaný blízko Beethoven, pred ktorým sa skláňal celý svoj krátky život.

Tento svet opustil tragicky skoro a zanechal mu neoceniteľné dedičstvo. Vytvoril úžasnú hudbu, ktorá sa dotýka prejavom pocitov a zahrieva dušu. Žiadna z deviatich symfónií skladateľa nebola uvedená počas jeho života. Zo šesťsto skladieb vyšlo okolo dvesto a z dvoch desiatok klavírnych sonát len ​​tri.

ÚDAJE

„Keď ho chcem naučiť niečo nové, zistím, že to už vie. Ukazuje sa, že ho nič neučím, len ho s nemým potešením sledujem,“ povedal učiteľ zboru Mikael Holzer. Napriek tejto poznámke je absolútne isté, že pod jeho vedením Franz zlepšil som svoje schopnosti hrať na basu, klavír a organ.

Na nádherný soprán a majstrovstvo huslí nezabudne nikto, kto aspoň raz počul Franz Schubert.

Na dovolenke Franz rád chodil do divadla. Najviac sa mu páčili opery Weigla, Cherubiniho, Glucka. Výsledkom bolo, že samotný chlapec začal písať opery.

Schubert mal hlboký rešpekt a úctu k talentu. Jedného dňa, po predvedení jedného zo svojich diel, zvolal: "Som zvedavý, či niekedy dokážem napísať niečo naozaj hodnotné." Na čo jeden z jeho priateľov poznamenal, že už napísal nejednu veľmi slušná práca. V reakcii na to Schubert povedal: „Niekedy si myslím, že kto môže dúfať, že napíše niečo hodnotné Beethoven?!».

Aktualizované: 13. apríla 2019 používateľom: Elena

Franz Peter Schubert bol predstaviteľom prúdu hudobný romantizmus v Rakúsku. V jeho dielach bola túžba po jasnom ideále, ktorý tak chýbal skutočný život. Schubertova hudba, srdečná a úprimná, vzala veľa z tradičného ľudové umenie. Jeho diela sa vyznačujú melódiou a harmóniou, špeciálnou emocionálnou náladou.

Franz Peter Schubert bol predstaviteľom prúdu hudobného romantizmu v Rakúsku. V jeho dielach bola túžba po jasnom ideále, ktorý v skutočnom živote tak chýbal. Schubertova hudba, srdečná a oduševnená, vzala veľa z tradičného ľudového umenia. Jeho diela sa vyznačujú melódiou a harmóniou, špeciálnou emocionálnou náladou.

Schubert sa narodil 31. januára 1797 v rodine Franz Theodor Schubert- Školský učiteľ a amatérsky violončelista. Chlapec sa odmalička zamiloval do hudby a ľahko ovládal hudobné nástroje. Mladý Schubert krásne spieval – v detstve mal výborný hlas – preto ho v roku 1808 prijali do cisárskej kaplnky. Všeobecné vzdelanie získal na internáte Konvikt. V školskom orchestri bol Schubert druhé husle, ale latinčina a matematika to preňho nebolo ľahké.

Od zborová kaplnka Schuberta ako tínedžera vylúčili. V roku 1810 začal Schubert písať hudbu. Počas 3 rokov skomponoval niekoľko skladieb pre klavír, symfóniu a dokonca aj operu. O mladý talent sa začal zaujímať sám slávny Salieri. (V rokoch 1812-17 študoval kompozíciu u Schuberta.)

Od roku 1813 na škole vyučoval Schubert. V tom roku zložil svoje prvé známe majstrovské dielo, pieseň Gretchen am Spinnrade ("Gretchen at the Spinning Wheel") s textom Goetheho.

V rokoch 1815-16 Schubert napísal veľa diel: viac ako jeden a pol sto piesní, niekoľko inštrumentálnych kvartet a symfónií, štyri operety, dve omše. V roku 1816 vznikla jeho slávna Piata symfónia B dur, piesne „Forest King“ a „Wanderer“.

Skladateľ mal šťastie, že stretol významného barytonistu M. Foglem. Vogl začal hrať Schubertove piesne a čoskoro si získali obľubu vo všetkých viedenských salónoch.

V lete 1818 opustil Schubert službu v škole a odišiel do sídla známeho znalca umenia, mecenáša umenia - grófa. Johann Esterházy. Tam učil a pokračoval v písaní hudby. V tomto období vznikla Šiesta symfónia. Po návrate do Viedne dostal skladateľ lukratívnu zákazku na operetu Bratia dvojičky. Premiéra hudobného predstavenia sa konala v roku 1820 - mala úspech.

Nasledujúce dva roky boli pre skladateľa ťažké finančné podmienky. Priazeň mecenášov dosiahnuť nevedel a ani nechcel. V roku 1822 dokončil Alfonso e Estrella, ale nikdy nebola inscenovaná.

V roku 1823 skladateľa prenasledovali ťažké choroby. Napriek svojej fyzickej slabosti napísal ďalšie dve opery. Tieto diela tiež nevideli javisko. Skladateľ neklesol na duchu a pokračoval v tvorbe. Hudba k Rosamundinej hre a piesňový cyklus s názvom „The Beautiful Miller's Girl“ boli publikom dobre prijaté. Schubert opäť odišiel učiť k Esterházyovcom a tam, vo vidieckom kniežacom sídle, si trochu polepšil.

V roku 1825 absolvoval skladateľ rozsiahle turné s Voglom v Rakúsku. V tom čase bol na slová Scotta napísaný vokálny cyklus, ktorý zahŕňal slávnu ódu „Ave Maria“.

Piesne a vokálne cykly Schuberta boli v Rakúsku známe a obľúbené - medzi ušľachtilou verejnosťou aj medzi ľuďmi obyčajných ľudí. V mnohých súkromných domoch sa potom konali večery venované výlučne dielam skladateľa – Schubertiádam. V roku 1827 vytvoril skladateľ slávny cyklus „Zimná cesta“.

Skladateľov zdravotný stav sa medzitým zhoršoval. V roku 1828 pocítil známky ďalšej vážnej choroby. Namiesto toho, aby venoval pozornosť zdravotnému stavu, Schubert horúčkovito pokračoval v práci. V tomto čase uzreli svetlo sveta skladateľove hlavné majstrovské diela: slávna „Symfónia C dur“, kvinteto „C dur“ pre sláčikové nástroje, tri klavírne sonáty a vokálny cyklus s symbolické meno"Labutia pieseň". (Tento cyklus bol vydaný a uvedený po smrti skladateľa).

Nie všetci vydavatelia súhlasili s vydávaním Schubertových diel, stávalo sa, že dostával neprimerane nízke platy. Nevzdal sa a pracoval do posledných dní.

Schubert zomrel 19. novembra 1828. Príčinou smrti bol týfus – skladateľovo telo, oslabené ťažkou prácou, nezvládlo chorobu. Pochovali ho vedľa Beethovena, no neskôr bol popol prevezený na centrálny cintorín vo Viedni.

Skladateľ žil iba 31 rokov, ale jeho prínos k hudobné dedičstvo XIX storočie je obrovské. Veľa pracoval v žánri pieseň-romance; napísal okolo 650 piesní. V tom čase to prekvitalo Nemecká poézia Stala sa zdrojom jeho inšpirácie. Schubert prevzal poetické texty a pomocou hudby im dal vlastný kontext, nový význam. Jeho piesne sa vyznačovali priamym dopadom na poslucháčov - nestali sa pozorovateľmi, ale účastníkmi deja hudobnej kompozície.

Nielen v pesničke, ale aj v orchestrálnom žánri sa Schubertovi podarilo veľa. Jeho symfónie predstavujú poslucháčom nové, originálne hudobný svetďaleko od klasiky štýl XIX storočí. Všetko orchestrálne diela sa líšia jasom emócií, obrovskou silou vplyvu.

Harmonický vnútorný svet Schuberta sa odráža v jeho komornej tvorbe. Skladateľ často písal štvorručné skladby určené na „domáce“ použitie. Jeho triá, kvartetá, kvintetá uchvacujú úprimnosťou a emocionálnou otvorenosťou. Taký bol Schubert – pred poslucháčom nemal čo skrývať.

Schubertove klavírne sonáty sú svojou emocionálnou intenzitou a majstrovstvom na druhom mieste po Beethovenových. Spájajú tradičné piesňové a tanečné formy s klasickými hudobnými technikami.

Všetky Schubertove diela sú presiaknuté šarmom jeho milovaného mesta – starej Viedne. Počas svojho života to nemal vždy ľahké a Viedeň nie vždy ocenila jeho talent v jeho skutočnej hodnote. Po jeho smrti zostalo veľa nepublikovaných rukopisov. Hudobníci a kritici, priatelia a príbuzní skladateľa vynaložili veľké úsilie, aby našli, preložili a vydali značné množstvo jeho diel. Popularizácia tejto nádhernej hudby pokračovala celé storočie. Viedlo to k celosvetovému uznaniu hudobného génia Franza Petra Schuberta.

Ako ušetrím na hoteloch?

Všetko je veľmi jednoduché – pozrite sa nielen na booking.com. Preferujem vyhľadávač RoomGuru. Vyhľadáva zľavy súčasne na Bookingu a ďalších 70 rezervačných stránkach.

Franz Peter Schubert (1797-1828) bol rakúsky hudobný skladateľ. Za taký krátky život stihol zložiť 9 symfónií, množstvo komornej a sólovej hudby pre klavír, okolo 600 vokálnych skladieb. Je právom považovaný za jedného zo zakladateľov romantizmu v hudbe. Jeho skladby aj o dve storočia neskôr patria medzi nosné v klasickej hudbe.

Detstvo

Jeho otec Franz Theodor Schubert bol amatérsky hudobník, pôsobil ako učiteľ vo farskej škole v Lichtentale a mal roľnícky pôvod. Bol to veľmi pracovitý a úctyhodný človek, predstavy o ceste životom spájal len s prácou, v tomto duchu Theodore vychovával svoje deti.

Hudobníkova matka je Elisabeth Schubert (rodným menom Fitz). Jej otec bol zámočník zo Sliezska.

Celkovo sa v rodine narodilo štrnásť detí, deväť z nich však manželia pochovali v útlom veku. S hudbou spojil svoj život aj Franzov brat Ferdinand Schubert.

Rodina Schubertovcov mala veľmi rada hudbu, často u nich doma organizovali hudobné večery a na sviatky sa schádzal celý okruh amatérskych hudobníkov. Otec hral na violončelo, synovia boli vycvičení aj v hre na rôzne hudobné nástroje.

Franzove nadanie pre hudbu sa prejavilo už v ranom veku. detstva. Jeho otec ho začal učiť hrať na husle a jeho starší brat naučil dieťa hrať na klavír a klavír. A veľmi skoro sa malý Franz stal stálym členom rodinného sláčikového kvarteta, hral na violovom parte.

Vzdelávanie

Vo veku šiestich rokov išiel chlapec do farskej školy. Nielenže bol úžasný ucho pre hudbu ale aj úžasný hlas. Dieťa bolo vzaté spievať do cirkevného zboru, kde predvádzalo pomerne zložité sólové časti. cirkevný regent, ktorý Schubertovcov často navštevoval na hudobných zábavách, učil Franza spev, hudobnú teóriu a hru na organe. Čoskoro si všetci naokolo uvedomili, že Franz je nadané dieťa. Otec bol obzvlášť potešený takýmito úspechmi svojho syna.

V jedenástich rokoch chlapca poslali do školy s internátom, kde pripravovali spevákov do kostola, vtedy sa tomu hovorilo trestanec. Aj samotná atmosféra v škole bola naklonená hudobné talenty Franz sa rozvinul.

Na škole bol študentský orchester, hneď ho zaradili do skupiny prvých huslí, občas Franzovi zverili aj dirigovanie. Repertoár v orchestri sa vyznačoval rozmanitosťou, dieťa sa v ňom učilo rôzne žánre hudobné diela: predohry a skladby pre spev, kvartetá a symfónie. Svojim priateľom povedal, že najväčší dojem naňho urobila Mozartova symfónia g mol. A skladby Beethovena boli pre dieťa najvyšším príkladom hudobných diel.

V tomto období začal Franz sám komponovať, robil to s veľkým nadšením, čo dokonca robilo hudbu na úkor iných školských predmetov. Ťažká bola pre neho najmä latinčina a matematika. Otca znepokojila taká nadmerná vášeň pre Franzovu hudbu, začal sa obávať, pretože poznal cestu do sveta slávnych hudobníkov Chcel ochrániť svoje dieťa pred takýmto osudom. Dokonca prišiel aj s trestom – zákazom príchodu domov na víkendy a sviatky. Ale žiadne zákazy neovplyvnili rozvoj talentu mladého skladateľa.

A potom, ako sa hovorí, všetko sa stalo samo: v roku 1813 sa teenagerovi zlomil hlas, musel opustiť cirkevný zbor. Franz prišiel domov k rodičom, kde začal študovať v učiteľskom seminári.

zrelé roky

Po absolvovaní seminára v roku 1814 dostal chlapík prácu v tej istej farskej škole, kde pracoval jeho otec. Počas tri roky Franz pracoval ako asistent učiteľa, učil deti predmety Základná škola a gramotnosti. Len to neoslabilo lásku k hudbe, túžba tvoriť bola čoraz silnejšia. A práve v tomto období, od roku 1814 do roku 1817 (ako to sám nazýval, počas školského trestného nevoľníctva), vytvoril obrovské množstvo hudobných skladieb.

Až v roku 1815 Franz napísal:

• 2 sonáty pre klavír a sláčikové kvarteto;
• 2 symfónie a 2 omše;
• 144 piesní a 4 opery.

Chcel sa presadiť ako skladateľ. Ale v roku 1816, keď sa uchádzal o miesto Kapellmeistera v Laibachu, bol odmietnutý.

Hudba

Franz mal 13 rokov, keď napísal svoju prvú hudbu. A vo veku 16 rokov bolo v jeho prasiatku napísaných niekoľko piesní a klavírne skladby, symfónia a opera. Dokonca aj dvorný skladateľ, slávny Salieri, upozornil na také vynikajúce schopnosti Schuberta, študoval u Franza takmer rok.

V roku 1814 vytvoril Schubert svoje prvé významné hudobné diela:

• omša F dur;
• opera „Satanov hrad potešenia“.

V roku 1816 sa Franz výrazne zoznámil so slávnym barytonistom Voglom Johannom Michaelom. Vogl predvádzal diela Franza, ktoré si rýchlo získali obľubu vo viedenských salónoch. V tom istom roku Franz zhudobnil Goetheho baladu „Lesný kráľ“ a toto dielo malo neuveriteľný úspech.

Napokon začiatkom roku 1818 vyšla prvá skladba Schuberta.

Otcove sny o tichom a skromnom živote pre syna s malým, no spoľahlivým učiteľským príjmom sa nenaplnili. Franz sa vzdal vyučovania v škole a rozhodol sa celý život venovať len hudbe.

Hádal sa so svojím otcom, žil v núdzi a neustálej núdzi, no vždy tvoril a skladal jedno dielo za druhým. Musel žiť striedavo so svojimi súdruhmi.

V roku 1818 mal Franz šťastie, presťahoval sa ku grófovi Johannovi Esterházymu do jeho letného sídla, kde vyučoval hudbu grófske dcéry.

Nepracoval pre grófa dlho a opäť sa vrátil do Viedne, aby robil to, čo miloval – tvoril na nezaplatenie hudobných diel.

Osobný život

Potreba sa stala prekážkou oženiť sa s jeho milovanou dievčinou Teresou Gorbovou. Zaľúbil sa do nej v kostolnom zbore. Nebola vôbec krásna, práve naopak, dievča by sa dalo nazvať škaredým: biele mihalnice a vlasy, na tvári stopy po kiahňach. Ale Franz si všimol, ako sa jej okrúhla tvár zmenila s prvými akordmi hudby.

Ale matka Terezu vychovávala bez otca a nechcela dcéru takejto partie ako žobráka skladateľa. A dievča s plačom do vankúša išlo uličkou s hodnejším ženíchom. Vydala sa za cukrára, s ktorým bol život dlhý a prosperujúci, no sivý a monotónny. Teresa zomrela vo veku 78 rokov, popol muža, ktorý ju miloval z celého srdca, sa už dávno rozložil v hrobe.

Posledné roky

Žiaľ, v roku 1820 sa Franzovo zdravie začalo obávať. Koncom roku 1822 ťažko ochorel, no po liečbe v nemocnici sa jeho zdravotný stav mierne zlepšil.

Jediné, čo sa mu za života podarilo dosiahnuť, bol verejný koncert v roku 1828. Úspech bol hmatateľný, no krátko na to dostal brušnú horúčku. Dva týždne ním triasla a 26. marca 1828 skladateľ zomrel. Zanechal závet, aby ho pochovali na rovnakom cintoríne ako Beethoven. Splnilo sa. A ak pred Beethovenom spočíval „úžasný poklad“, potom pred Franzom „úžasné nádeje“. V čase svojej smrti bol príliš mladý a mohol urobiť oveľa viac.

V roku 1888 bol popol Franza Schuberta a popol Beethovena prevezený na viedenský ústredný cintorín.

Po smrti skladateľa zostalo veľa nepublikovaných diel, všetky boli publikované a našli uznanie svojich poslucháčov. Obzvlášť uctievaná je jeho hra Rosamund, po nej je pomenovaný asteroid objavený v roku 1904.