Vaša pozornosť je venovaná sekcii portálu Artist.ru venovaný informáciám o umelcoch originálny žáner Moskva. Viete, čo je originálny žáner? Vo všeobecnosti môže tento pojem znamenať takmer čokoľvek. Napríklad umelec pôvodného žánru sa môže venovať hádzaniu nožov alebo hre na horiacej gitare. Každý talent, ktorý nespadá pod všeobecne uznávanú definíciu a rámec, je umelcom pôvodného žánru. Do tejto kategórie umelcov môžu patriť jogíni a búrlivci, jasnovidci a hltači mečov a mnohí ďalší.

Ak potrebujete umelcov pôvodného moskovského žánru, ste na správnom mieste. Pridajte nezvyčajné a úžasné čísla do prebiehajúceho programu vašej dovolenky!

Umelci pôvodného žánru

Ak ste dokonca hrali v divadle pôvodného žánru, chcete pracovať a podieľať sa na ňom slávnostné udalosti, zobraziť programy, - zaregistrovať sa na stránke Artist.ru a vaše údaje budú dostupné v katalógu v sekcii „Interpreti pôvodného žánru“. Váš potenciálny zamestnávateľ vás bude môcť jednoducho kontaktovať.

Každá dobrá dovolenka by mala mať svoj „šmrnc“ a každý dobrý zábavný program by mal mať svoje prekvapenie. Dobrí umelci na dovolenku sú kľúčom k úspechu vašej oslavy! Teraz je ťažké niekoho prekvapiť obyčajnou hostinou. Aby boli vaši hostia spokojní s vašou dovolenkou, musíte sa pripraviť zábavný program s umelcami pôvodného žánru, organizovať show program a pozývať popové hviezdy. Úžasné vystúpenia umelcov urobia dovolenku zaujímavou a nezabudnuteľnou.
Zavolajte a my vyberieme za vás najlepších umelcov, ktorý nepochybne dodá skvelú náladu a premení vašu dovolenku na svetlé a nezabudnuteľná show! Umelcov vyberáme na základe vášho rozpočtu, ale konečná cena vystúpenia závisí od zamestnania umelca, termínu vašej dovolenky.

Tiež vás to bude zaujímať

Zobrazuje sa 1 – 38 z 38
5 10 20 50 60

Originálne žánrové čísla

Romantické balady, zápalný rokenrol naživo v podaní speváka a imitátora Elvisa Presleyho oživia a ozdobia každú udalosť a zanechajú tie najživšie a nezabudnuteľné dojmy z vašej dovolenkovej udalosti! Svetové hity nehynúcej hudby. Duch a charizma rock'n'rollu v každom vystúpení, jas a dynamika show, živý hlas, kostým, pohyby! Všetko, čo potrebujete, aby ste sa preniesli do éry skutočnej jazdy a slobody! - V ére kráľa Rock'n'Rolla - Elvisa Presleyho!!!

Overte si cenu u nášho manažéra

Ťažko povedať, kedy sa objavili prví umelci, ktorí zabávali verejnosť a dostávali za to najskôr jedlo, neskôr peniaze. Boli to oni, ktorí položili základ všetkým divadelným umeniam, vrátane divadla, baletu, opery atď. Niektoré typy starodávnych predstavení sa k nám však dostali takmer nezmenené. Práve im sa pripisuje pôvodný žáner, o ktorom hovorí tento článok.

Čo to je?

Ako už bolo spomenuté, pôvodný žáner je najviac staroveký pohľad múzických umení. Ide o verejné, divadelné predstavenie s rekvizitami, zápletkou a interaktívne. Umelci, ktorí vystupujú v pôvodnom žánri, sa snažia vyvolať v publiku prekvapenie, smiech, strach, radosť a potešenie z toho, čo vidia. Vystupujú na pódiu aj v cirkuse. Okrem toho sú často pozývaní na rôzne firemné akcie ako aj svadby, narodeniny a výročia. Nezaobíde sa bez nich a hromadné sviatky počas ktorého sa ulice, námestia, ale aj mestské parky a námestia stávajú arénou pre predstavenia. AT posledné roky aj začiatočníci, no talentovaní predstavitelia pôvodného žánru dostali príležitosť ukázať svoje umenie miliónom divákov. Takúto možnosť im poskytuje televízny projekt „Minute of Glory“.

Kto sú umelci pôvodného žánru

Tí, ktorí v ňom účinkujú, väčšinou preukazujú nejaké superschopnosti človeka. Preto medzi umelcov pôvodného žánru patria predovšetkým akrobati, žongléri a vzdušné gymnastky. Okrem toho je v ňom zahrnuté aj umenie iluzionistov a parodistov, ale aj klaunov a trénerov tvoriacich čísla. zarážajúce diváka jeho jedinečnosť alebo zložitosť.

Existuje mnoho dynastií umelcov pôvodného žánru, pretože ich deti majú možnosť preniknúť do tajov umenia svojich rodičov od detstva a už v puberte sú celkom pripravené vystupovať v cirkusovej aréne alebo na pódiu na svojom vlastné.

Ohňová šou

Ohnivé predstavenia, ktorým sa nedá odolať najmä v noci, odvtedy bavia divákov Staroveký Babylon a Egypt. Aj v stredoveku, keď cirkev aktívne bojovala proti pouličným umelcom, bolo to, čo dnes nazývame ohňová šou, povinnou súčasťou predveľkonočných fašiangov.

Moderní „krotitelia ohňa“ predvádzajú veľkolepé predstavenia, ktoré konkurujú akýmkoľvek ohňostrojom. Často sa ich zúčastňuje niekoľko ľudí, vrátane krásnych asistentov. Existujú dokonca tímy, ktoré hrajú divadelné predstavenia s pôvodný scenár, kde je súčasťou deja tanec a iné manipulácie s ohňom.

Dressura

Takéto čísla pôvodného žánru milujú najmä deti a mladších školákov. Preto nie je prekvapujúce, že umelci vystupujúci s chlpatými, chvostovými a operenými domácimi miláčikmi sú najčastejšie pozývaní na detské narodeniny a iné sviatky. Navyše, ani jeden cirkusový program sa nezaobíde bez čísel s cvičenými zvieratami. Ak však umelci pracujúci s holubmi, psami, mačkami, opicami bežne vystupujú na firemných večierkoch a sviatkoch, tak v aréne môžete vidieť aj dravce, slony či jazdu na koni.

barmanská show

Ak majú tréningové a požiarne vystúpenia mnohotisícročnú históriu, tak za umelcov pôvodného žánru sa pomerne nedávno začali považovať majstri, ktorí dokážu prekvapiť svojou schopnosťou narábať s pohármi a šejkerom. Napriek tomu dnes môžete vidieť výkony barmanov, ktorí sú skutočnými virtuózmi. Nielenže vynikajúco žonglujú, ale vytvárajú aj lahodné koktaily, ktoré sú prezentované publiku na ochutnanie. Často sa predstavenia zúčastňuje niekoľko barmanov naraz. Potom sa predstavenie zmení na akúsi bitku, ktorej víťaz si od divákov odnesie standing ovation.

Kúzelníci a iluzionisti

Keď už hovoríme o pôvodných predstaveniach, nemožno nespomenúť umelcov, ktorí robia zázraky priamo pred užasnutým publikom. V dávnych dobách boli považovaní za kúzelníkov, no dnes veľa ľudí prichádza na koncerty iluzionistov s jediným cieľom odhaliť, ako sa im darí predvádzať svoje triky. Napriek tomu aj skeptickí ľudia často odchádzajú z takýchto predstavení v úplnom úžase z toho, čo vidia, a priznávajú, že pred kúzelníckym talentom klobúk dolu.

Najúžasnejšie počty iluzionistov sú často založené na použití zložitých technických zariadení a realizujú sa pomocou „neviditeľných“ asistentov. Takéto predstavenia sú určené pre dospelé publikum a môžu spôsobiť pocit strachu.

klaunov

Šašci a šašovia zabávali ľudí už od nepamäti. Žili na dvoroch panovníkov a mohli im povedať pravdu do očí. Často sa šašom podarilo dosiahnuť vysoké postavenie na dvore a dokonca sa stať dôverníkom svojho pána.

Neskôr sa klauni vystupujúci v cirkuse začali vysmievať nielen jednoduchým, každodenným veciam a javom, ale aj úradom a politikom.

Moderní umelci tohto druhu pôvodného žánru sa spravidla nedotýkajú pálčivých tém. Sú však majstri, ktorí osamote odohrajú celé predstavenia s deep filozofický zmysel, čo spôsobuje, že sa divák cez slzy zasmeje.

Ukazujú sa mydlové bubliny

Takéto predstavenia sa môžu stať ozdobou každej dovolenky. Umelci pôvodného žánru, ktorí ovládajú umenie tvorby fantasticky krásnych mydlových bublín, používajú na tento účel špeciálne stroje alebo obrie ručné nástroje. Tieto predstavenia majú spravidla interaktívne prvky, keďže diváci sú vyzvaní, aby si sami vytvorili obrovskú bublinu alebo sa pokúsili usporiadať „ohňostroj“. Navyše počas firemných večierkov a iných podobných akcií sú prítomní pozvaní na výrobu suveníru krásne foto s nezvyčajným pozadím.

Paródie

Tento žáner je u nás naďalej populárny. Hrdinami paródií sú spravidla umelci, ktorých hlas a správanie sú publiku dobre známe. Niektorí umelci vystupujú v žánri hudobných paródií, čo znamená, že majú vynikajúce vokálne schopnosti, a tiež organizujú vystúpenia s obliekaním, pričom zobrazujú niekoľko známych postáv naraz.

Teraz viete, čo je pôvodný žáner. Neustále sa vyvíja, no jedno zostáva nezmenené – túžba vyvolať v divákovi nával pozitívnych emócií.

takže, neónová šou schopný potešiť zábavou aj najrozmaznanejšie publikum. Zahŕňa plastické choreografické prvky, divadelnú produkciu sprisahania, svetlé kostýmy. Vzniká skutočne magická podívaná. Ďalšou výhodou neónu je jeho bezpečnosť pre malé priestory a detské publikum.

Herec originálneho žánru, ktorý naštudoval samostatnú show premeny kostýmov, dokáže ľahko zaujať a strhnúť všetku pozornosť hostí na svoju osobu. Diváci od malých až po starých zažijú pri sledovaní takéhoto nevšedného predstavenia potešenie, prekvapenie a šarm. Jedinečná kombinácia ilúznych schopností, choreografie, akrobatických a komických prvkov vytvorí jemnú atmosféru mágie.

Živé sochy poslúžia ako výborný doplnok k výzdobe sviatočných priestorov, pobavia divákov na mestskom festivale alebo na dovolenke v parku. Úžasná kombinácia statiky a plasticity, obraz premyslený do najmenších detailov, zaujme nielen zlomyseľné a neposedné detské publikum, ale aj úctyhodných mužov a ženy.

Usporiadať skutočne nepredstaviteľné detská dovolenka na čerstvý vzduch pomôže letecká modelárska show. Vzrušenie, more zábavy a pozitívnych emócií budú divákov sprevádzať počas celého podujatia po sledovaní extrémnych zákrut lietadiel. A ak k tomu všetkému dáte deťom možnosť vyskúšať si riadenie zmenšenej leteckej dopravy, dovolenka sa navždy zaradí do kategórie nezabudnuteľných.

Ak cítite neodolateľnú túžbu premeniť svoju skromnú oslavu na originálna šou, potom sa elektronický katalóg našej stránky stane prvým a nenahraditeľným pomocníkom v tomto vzrušujúcom biznise.

Druhy a žánre čísel v scenári

divadelné predstavenie.

Štruktúra čísla je totožná so štruktúrou akejkoľvek dramatickej akcie. Mal by tam byť akýsi expozičný moment, potrebné vykreslenie akcie. Predstavenie nemôže existovať bez rozvoja, ktorého intenzita závisí od konkrétnych úloh režiséra. Vrchol v predstavení je najčastejšie vyjadrený ako kontrastný bod zlomu, bez ktorého nemôže nastať potrebná plnosť vývoja celého scenára. Číslo sa spravidla končí permisívnym momentom, ktorý vedie k relatívnej úplnosti.

Číslo by malo byť relatívne krátke v napätí, ale nie krátke. Jeho trvanie je priamo závislé od jeho funkcie, účelu, úlohy v spoločné rozhodnutie témy divadelného predstavenia: nie menej a nie viac, ako mu priraďuje umelecká logika.

Ďalšou požiadavkou na predstavenie je vysoká koncentrácia obsahu: v extrémne krátkom čase je potrebné podať maximum informácií, nie len sprostredkovať informácie divákovi, ale ich umelecky usporiadať za účelom emocionálneho a estetického pôsobenia.

Na rozdiel od popového koncertného čísla sa číslo v scenári divadelného predstavenia musí tak či onak podieľať na riešení spoločnej témy. Preto číslo vyžaduje jasné všeobecné smerovanie, komunikáciu s inými číslami.

Akákoľvek klasifikácia v umení je neúplná, a preto je tu možné rozlišovať druhové a žánrové skupiny, pričom sa zameriavame len na čísla, ktoré sa často nachádzajú v scenároch divadelných predstavení.

Prvá skupina druhov by mala zahŕňať hovorový (alebo verbálny)čísla. Potom choď hudobné, plasticko-choreografické, zmiešané, „originálne“čísla. Skupin môže byť viac, ich názvy môžu byť presnejšie, ale podstata rozdelenia sa tým nezmení. A bez špecifických čŕt nie je možné stanoviť žánrové črty.

Aké žánre predstavení teda nájdeme v divadelných predstaveniach?

Pomerne bežným a dramaturgicky plne rozvinutým číslom v scenári divadelného predstavenia je scéna. In francúzsky tento pojem zodpovedá pojmom etude, sketches, v angličtine - a sketch.

Podľa žánrového členenia prijatého v teórii drámy môžu byť scény dramatické, melodramatické, komické, tragické, fraškovité atď.

Bočná prehliadka- žáner zo skupiny hovorových čísel.

Medzihry existovali v stredovekom „školskom“ divadle aj v Talianska komédia masky a v španielčine ľudové divadlo XV-XVll storočia a neskôr medzi profesionálnymi dramatikmi. Bočné predstavenia sú malé komické scénky hrané medzi akciami dramatického diela.

V Rusi sa od nepamäti hrávala ľudová medzihra.

V súčasnosti je medzihra populárnou formou tzv. „malej dramaturgie“ varietného umenia, televízie a rozhlasu. Na javisku a v divadelných predstaveniach medzihra zasahuje spravidla medzi dve epizódy.

Charakterom medzihry je opozícia dvoch rôznych uhlov pohľadu, spor. Takáto kolízia najlepším spôsobom prispieva k umeleckému odhaleniu hlavnej témy scenára divadelného predstavenia.

Intermédiá ako forma zabávača sa najviac využívajú v propagandistických a umeleckých programoch. A práve tu vedie nepochopenie žánru a charakteru predstavenia najčastejšie k chybným kalkuláciám.

Program divadelného predstavenia často „scementujú“ moderátori - spravidla dvaja zabávači súčasne. Ide o párového zabávača, ktorý vychádza z uvažovaných žánrov hovorových čísel.

Vzdialenými predchodcami našich zabávačov sú manažéri ľudovej frašky - "štekači", "balkóni", "pumpoví komedianti", - dôvtipci a smelí satiri.

Na rozdiel od estrády má párový zabávač v divadelnom predstavení najčastejšie viac komplexné funkcie, a jeho váha pri novinárskej identifikácii myšlienky je veľmi významná.

Ďalší žáner hovoreného čísla - monológ.

Rovnaký žáner môže byť pripojený a lyrická báseň.

Monológy a lyrické básne v scenári divadelného predstavenia môžu byť samostatnými dokončenými číslami a zvláštnymi zväzkami medzi nimi. Ale, samozrejme, monológ ako číslo sa líši od monológu-zväzku - číslo má veľkú dramatickú úplnosť, je povinné vyvrcholenie, ako aj riešiaciu časť.

Monológ môže byť v próze aj vo verši a môže kombinovať verš a prózu.

V krátkej lyrickej básni je ťažké nájsť štruktúrne prvky čísla. Ale často lyrické básne, spojené do cyklov, majú svoju vnútornú dramaturgiu a sú vnímané ako jeden celok. V takýchto prípadoch skutočne nadobúdajú úplnosť čísla.

Ďalším z uvažovaných žánrov hovorového čísla je pochovať. Ide o poetickú hru, v ktorej účinkujúci skladá verše k riekankám daným publikom. Ako číslo v scenári divadelného predstavenia je burime pomerne vzácne. Ale tento druh varietné umenie Nie je v rozpore ani s agitačným umením, ani s inými vystúpeniami a môže byť jedným z úspešných prostriedkov zapojenia verejnosti do akcie, aktivizácie jej pozornosti. Okrem toho skrýva značné novinárske príležitosti.

Do skupiny hudobné čísla berieme do úvahy v prvom rade, koncertné hudobné číslo. Jeho úplnosť je spôsobená samotnou hudobnou formou. Ak však úryvok z skvelá práca, potom by mala byť relatívne úplná a pôsobiť celistvým dojmom.

Obľúbený žáner hudobného čísla medzi ľuďmi - hlúpy. Jeho znakmi sú aktuálnosť, extrémna stručnosť, výraznosť formy a kapacita obsahu. Dirty, vytvorené na špecifickom materiáli, sú z hľadiska efektivity nepostrádateľným žánrom. Reč znie vždy individualizovane, umelecky opodstatnená, ako reč určitej osoby alebo ako nárečie charakteristické pre konkrétny okres, kraj či kraj.

Lakonický obsah v ditty zodpovedá jasnému zloženiu, určenému formou a štruktúrou štvorveršia. Jednou z charakteristických čŕt tejto formy je organické spojenie hovorovej intonácie s hudobnou štruktúrou. Vo všeobecnosti je však toto číslo postavené ako efektívny prvok programu, ktorý je v ňom dokončený.

Pri speve sa štvorriadková strofa ditty delí na dve polstrofy s hlbokou prestávkou v strede. Pauza pripravuje nový, zvyčajne nečakaný zvrat, rozuzlenie témy „deklarovanej“ na začiatku. Prvé dvojveršie plní spravidla úlohu začiatku, dáva akoby začiatok lyrického rozprávania; druhé dvojveršie je záver: rozvinutie témy a konečný záver. Práve táto dramatická štruktúra ditty z neho robí mimoriadne výrazný, efektný žáner, ľahko vnímateľný poslucháčmi.

Ditties s „výhradami“ majú veľkú silu emocionálneho vplyvu. Napríklad:

Dnes sú ženy vysoko cenené:

Doma všetko leží na nich,

A tiež v práci

Vhodiť pre dvoch.

- To je slabšie pohlavie! ..

Medzi bežné žánre hudobných čísel patria aj hudobný fejtón a číslo dvojveršia. Ide o piesne humorného, ​​najčastejšie satirického obsahu, majúce viac-menej dotvorenú, efektnú štruktúru. Vo veršoch hrá dôležitú úlohu stály refrén (refrén), ktorý v kombinácii s celým textom zdôrazňuje hlavnú myšlienku čísla.

Niekedy sa ako refrén používajú príslovia, výroky alebo repliky z populárnych piesní. Páry sa vždy predvádzajú na hudbu v recitatíve, hovorení.

Do skupiny plasticko-choreografických čísel patrí predovšetkým pantomíma a plastická skica (alebo číslo).

Pantomíma a sama o sebe môže byť integrálnou súčasťou, prvkom plastického aktu, no najčastejšie ide o tradične ustálenú formu performance so samostatnými dejovými scénami. V Rusku bola pantomíma súčasťou mnohých ľudové hry a obrady. Zastávala popredné miesto v divadlách frašky a cirkusoch. Sovietska škola pantomímy sa vyznačuje túžbou vyjadriť ľudské pocity, ukázať rôzne psychologické stavy prostredníctvom presnej plastickej charakterizácie obrazu.

plastická štúdia- pojem je širší ako pantomíma. Toto číslo môže zahŕňať tak tanec, ako aj prvky akrobacie a iné športové veľkolepé cvičenia, dialógy a pieseň, a ako už bolo spomenuté vyššie, pantomímu, pantomimickú scénu. Všeobecný plán pre tento typ miestnosti musí vypracovať scenárista.

Kompozične je číslo postavené s ohľadom na efektívnu štruktúru (má expozíciu, vývoj deja, vyvrcholenie a finále). Syntéza plastiky, pantomímy, piesní v predstavení je veľmi charakteristickým javom pre moderné divadelné predstavenia. To svedčí o tom, že pre dramaturgiu divadelných predstavení je najprijateľnejší zmiešaný počet.

„Jednotlivé klubové hry, ktoré sú čoraz komplikovanejšie vo svojom dejovom a obsahovom obsahu, opúšťajú lobby a halu na javisko a nadobúdajú novú formu hernej prezentácie. Tieto predstavenia zahŕňajú divadelné predstavenia herné súťaže. Majú rozvinutý scenáristicko-literárny základ a je pri nich veľa práce režiséra-organizátora. Niektoré úlohy v tomto prípade účastníci nemôžu vykonávať improvizačne – vyžadujú si predbežnú prípravu a nácvik.“ (Ikonnikova S.N. a člen korešpondent Akadémie pedagogických vied ZSSR prof. V.I. Chepeleva Club Studies. Učebnica - M. "OSVIETENIE" 1980.)

Herné súťaže sú takmer vždy zložité. Od účastníkov vyžadujú erudíciu, vynaliezavosť, umelecké a zrakové schopnosti, fyzickú zručnosť, vynaliezavosť. Vysoká veľkolepá prestíž týchto podujatí je spôsobená ich originalitou. Vo využívaní úloh, a teda ani v obsahu rozvíjajúcej sa akcie prakticky neexistuje stereotyp. Tradičná je iba samotná myšlienka herných súťaží a niektoré z ich konštrukčných prvkov.

Jeden z najviac jednoduché druhy herná súťaž - večer vtipných otázok. Takýto večer je podrobným a tak trochu divadelným kvízom. Večery otázok sú spravidla tematické a pokrývajú jednu alebo druhú oblasť ľudskej činnosti (šport, literatúra, umenie atď.). Obsah večera výrazne obohatí, ak jeho budúci účastníci vopred dostanú všeobecnú tematickú orientáciu.

Nemenej rozšírené v klubovej praxi sú súťaže-aukcie. Takáto súťaž je séria tematických otázok a úloh, s ktorými sa hostitelia obracajú na účastníkov hernej súťaže. Úlohy takýchto súťaží sú postavené s očakávaním okázalo efektívnych odpovedí, s využitím viditeľných atribútov súťaže.

Ďalšou formou súťaže v divadelných hrách je súťaž veselých a vynaliezavých. Charakteristickým znakom takýchto súťaží je ich obsahovo-organizačná náročnosť. Zahŕňajú prvky kvízu, recenzie koncertov, športovej súťaže, zábavného štafetového behu atď. Humor, vynaliezavosť, erudícia – to sú základné princípy, na ktorých je KVN postavená. Vyznačujú sa živou teatrálnosťou, a preto sú obzvlášť výhodné z hľadiska zábavy.

Zvláštne miesto v systéme herných súťaží zaujímajú súťaže, ktoré vstúpili do praxe pod názvami „Poďte, dievčatá!“, „Poďte, chlapci!“. V súlade s fyzickými, odbornými a inými možnosťami a charakteristikami účastníkov sú obsahovo rôzne orientovaní, aj keď majú veľa spoločného z hľadiska orientácie a metodológie. V súťaži pre dievčatá sa kladie hlavný dôraz na úlohy, ktoré odhaľujú vedomosti z rôznych oblastí umenia, pedagogickú pripravenosť, schopnosť krásne sa obliekať, každodennú vynaliezavosť atď. V súťaži mužov zaujímajú hlavné miesto súťaže v technickej príprave, vedomostiach z výroby automobilov, sile, obratnosti, držaní športových zbraní atď.

V praxi prebieha aj množstvo ďalších divadelných súťaží: turnaj dôvtipov, „Kto je kto“, „Pozor na začiatok“ atď. Ako všetko, čo súvisí s ľudovými ochotníckymi predstaveniami, aj herné súťaže sa neustále menia a zlepšujú.

Zastavme sa pri základných pravidlách organizovania divadelných súťaží.

Povaha súťažných úloh si vyžaduje všestrannú erudíciu prednášajúcich: je potrebné poznať najnovšie inovácie vo vede, umení, rozmanitosti atď. V iných hrách a zábave nie je taký priestor na improvizáciu, amatérske vystupovanie, tvorivé sebavyjadrenie. . Improvizácia si tu zároveň vyžaduje starostlivú predbežnú prípravu: niekoľko týždňov pred súťažou sa vyberie zloženie tímu, pripravia sa texty pre budúce vystúpenia, otázky a úlohy pre súperov a uskutočnia sa skúšky. Súťaž je dlhodobá akcia, ktorá zahŕňa dlhé obdobie skúšok.

Tímy zúčastňujúce sa herných súťaží sa zásadne líšia od náhodne vytvorených tímov v iných hrách: tu tím vždy predstavuje skutočný tím (továreň, dielňu, brigádu, vzdelávaciu inštitúciu).

Okrem tímu sa do obežnej dráhy herných súťaží zapája aj veľké množstvo dobrovoľných asistentov z radov členov tohto tímu. Podieľajú sa na určovaní zloženia prednášajúcich, pomáhajú s domácimi úlohami, ponúkajú otázky, ktoré budú kladené oponentom, prezerajú a diskutujú o všetkom, čo ich tím pripravil, a nakoniec fandia svojmu tímu počas súťaže.

V praxi existujú dva hlavné spôsoby konania divadelných súťaží.

V jednom prípade sa žrebovania zúčastňuje niekoľko tímov zastupujúcich podniky, výrobné miesta a vzdelávacie tímy. V závislosti od počtu tímov a prijatého systému (olympijský alebo okružný) môže súťažná sezóna trvať rôzne časové obdobie, zvyčajne však dosť dlho, niekoľko mesiacov. Zároveň sa tímy stretávajú vo vopred určených hodinách a dňoch (každý týždeň, desaťročie, mesiac). Počas hracieho večera sa odohrajú jeden alebo dva duely.

A druhá možnosť: na obyčajnom večernom oddychu alebo hromadnej oslave sa v improvizačnom poradí vytvoria dva tímy a medzi nimi sa uskutoční bleskový turnaj. Jej trvanie je krátke a úlohy sú pomerne jednoduché, keďže táto súťaž je len súčasťou väčšieho podujatia.

V dôsledku akejkoľvek súťaže musí byť odhalený víťaz. Touto úlohou je poverená porota, od ktorej členov sa vyžaduje prísna objektivita, pochopenie podstaty úloh, erudícia, estetický vkus a zmysel pre humor. Rozhodcovia musia brať do úvahy nielen vedomosti, ale aj dôvtip, vynaliezavosť, vynaliezavosť, všeobecný štýl správania tímov a fanúšikov. Priamymi manažérmi súťaže sú hostitelia, väčšinou dvaja. Prednášajúci slúžia aj ako spojka medzi porotou, tímami a verejnosťou.

So všetkou rozmanitosťou súťažných programov jasne rozlišujú spoločné štrukturálne prvky. Patria sem: slávnostný výstup družstiev - rozcvička - previerka domáca úloha– fanúšikovské súťaže – odpovede na otázky poroty, moderátorov a súperov – improvizačné súťaže – zhrnutie výsledkov – slávnostné ukončenie súťaže.

Rituál pozdravu sudcov a súperov prišiel do herných súťaží zo športových súťaží. Ak sa však v športe pozdravy konajú v prísne kanonizovaných formách, potom v klubových hrách zostáva nezmenený iba samotný fakt pozdravu a jeho konkrétny obsah a forma je ovocím invencie účastníkov. Vtipné vtipy tu bok po boku so správami o produkčných úspechoch, priateľské karikatúry môžu striedať satirické výpovede. Často sú parodované alebo ironicky premyslené všetky druhy rituálnych obradov: výzva na rytiersky súboj, predstavenie veľvyslancov, prezentácia listov atď.

Jedným z ústredných momentov mnohých herných súťaží je kontrola domácich úloh. Ako už názov napovedá, tieto úlohy sú pripravené v dostatočnom predstihu. Všetky zúčastnené tímy zvyčajne dostanú rovnakú tému. Úlohou tímu je rozvíjať to vtipne. Domáca úloha, ktorá sa pripravuje bez zhonu, poskytuje najlepšiu príležitosť preukázať vysokú ideovú a umeleckú úroveň pri riešení témy.

Hlavnú časť súťaže tvorí množstvo improvizačných súťaží. V tomto prípade sa účastníci o úlohe dozvedia už počas súťaže, a preto sa nemôžu vopred pripraviť na jej realizáciu. Niektoré úlohy musia byť splnené okamžite, iné dostávajú čas na prípravu.

Veľmi rôznorodé výtvarných súťaží. Niektoré úlohy sú tu určené na preverenie umeleckej erudície, iné sú určené výhradne pre dôvtip, iné vyžadujú umelecké, tvorivé alebo interpretačné schopnosti, rozvinutú predstavivosť.

Vedecké a technické zadania, ako aj dômyselné riešenia otázok domáceho plánu sú v súťažiach čoraz bežnejšie. Niektoré úlohy vyžadujú fyzickú zručnosť, rýchle reakcie atď.

Nie je možné vymenovať, nieto charakterizovať všetky typy úloh pre tímy a fanúšikov a je to sotva potrebné. Originalita, rozmanitosť, prekvapenie – to sú hlavné prednosti a charakteristické črty týchto obľúbených zábav.

Zábavné herné súťaže majú skvelé rekreačné a vzdelávacie možnosti. Dôležité je len pochopiť v mene toho, z čoho si ľudia robia srandu. Existuje nebezpečenstvo skĺznutia od skutočného vtipu k prázdnemu posmechu. Ako jeden z hlavných organizátorov herných súťaží musí kultúrny pracovník vždy pamätať na to, že nejde len o zábavu, ale aj o silný vzdelávací nástroj.

Čísla pôvodného žánru, ako sa zvyčajne nazývajú v praxi predstavení, sa v skutočnosti vzťahujú na typ a ten sa zase delí na žánre: výstrednosť, triky, bifľovanie, hra na neobvyklé hudobné nástroje, zvukomalebnosť, lubok, tantamoreski atď. Uvažujme len o niektorých z nich.

Ľubkom boli tzv ľudové obrázky, vytlačený z lipových dosiek (lyka) a zobrazujúci rozprávkové, každodenné, vojenské, biblické zápletky.

Začiatkom 20. storočia sa na oponách a kulisách prvých ruských divadiel miniatúr začali reprodukovať satirické a jednoducho komické zápletky na spôsob populárnych výtlačkov. Ale na mieste, kde by mali byť zobrazené tváre, boli na závese urobené rezy a herci do nich vložili hlavy. Tak bolo možné hrať originálne medzihry a dialógy medzi „nakreslenými“ postavami. Občas herci prestrčia cez štrbiny nielen hlavu, ale aj ruky a nohy.

V modernom iný druh predstavenia sa tiež niekedy uchýlia k obľúbeným výtlačkom. Na závese je zobrazený autobus, vlak alebo lietadlo alebo nejaká skupina postáv a účinkujúci strčia hlavy cez okná áut, okienka atď.

Variáciou populárnej tlače je tantamoreska. Podstata recepcie je nasledovná: účinkujúci si okrem tváre prechádzajú rukami cez štrbiny závesu, na ktoré sa obliekajú nohavice a čižmy. Inými slovami, ruky herca predstavujú nohy postavy. Ukázalo sa, že hlava má normálnu veľkosť a nohy sú malé. Zvyčajne je na javisku pred oponou umiestnená lavička, na ktorú sa „nohy“ spoliehajú. Trpaslík tak dostane príležitosť tancovať na lavičke - to je hlavný trik. A ak iný účinkujúci (pre diváka neviditeľný) položí ruky cez plecia prvého umelca do iných slotov, potom aj osoba viditeľná verejnosti bude mať ruky s obrovskými rukami v nepomere k jeho telu. (Chechetin A.I. Základy dramaturgie divadelných predstavení: História a teória. Učebnica pre študentov Ústavu kultúry. - M .: Vzdelávanie, 1981. - 192 s.)

Samozrejme, nebolo by možné charakterizovať všetky žánrové varianty čísel a je to sotva potrebné, pretože odrážajú rôzne aspekty reality, sú „najplynulejšie“, premenlivé, najmä v umení, ktoré v sebe syntetizuje heterogénne výrazové prostriedky. . To priamo súvisí s číslami v divadelných predstaveniach. Nie je náhoda, že pri tvorbe toho či onoho čísla je pre amatérskych umelcov či študentov často ťažké určiť jeho žánrovú pestrosť. Čisto prakticky je pri definovaní žánru predstavenia najlepšie zamerať sa na „dominanta“, na hlavnú skladbu jeho umeleckých výrazových prostriedkov.

Záver.

V dôsledku toho možno vyvodiť tieto závery:

Slovo teatralizácia môže znamenať len organické spojenie nedivadelného, ​​vitálneho materiálu, priamo súvisiaceho s výrobnou praxou a životom ľudí, a umeleckého, obrazového materiálu; táto kombinácia, táto fúzia dokumentu a fikcie vzniká s cieľom určitého dopadu na verejnosť.

Žáner sa vzťahuje na špecifickú rozmanitosť konkrétnej umeleckej formy. Na rozdiel od rodu a druhu je žánrová kategória najšpecifickejšia a mimoriadne variabilná.

Druhy divadelných predstavení: propagandistické a umelecké predstavenie, literárna a hudobná kompozícia, tematický večer, masový divadelný festival.

Agitačné a umelecké predstavenie ako druh divadelného predstavenia má svoje druhové špecifikum: je to predovšetkým agitácia a propaganda divadelnými a umeleckými prostriedkami.

Literárna a hudobná kompozícia je jedným z typov divadelného predstavenia, kde sa organicky spájajú najmä literárne, výtvarné a hudobné prvky, aby cieľavedome a čo najproduktívnejšie pôsobili na myseľ a pocity diváka.

Tematický večer je scénická kompozícia s mimoriadne špecifickou, dokumentárnou zápletkou, so skutočnými, nie fiktívnymi postavami.

Masový divadelný festival reflektuje dôležité udalosti v živote veľkej komunity ľudí a niekedy aj v celoštátnom i celosvetovom meradle.

V scenári divadelného predstavenia možno číslo definovať ako samostatný segment akcie, ktorý má svoju vnútornú štruktúru.

Akákoľvek klasifikácia v umení je neúplná, a preto je tu možné vyčleniť druhové a žánrové skupiny so zameraním len na čísla, ktoré sa často vyskytujú v scenároch divadelných predstavení.

Prvá skupina druhov by mala obsahovať hovorové (alebo rečové) čísla. Potom prichádzajú hudobné, plasticko-choreografické, zmiešané, „originálne“ čísla.

Žánre druhovej skupiny hovorových čísel: scénka, medzihra, párový zabávač, burime.

Žánre hudobných čísel: koncertné hudobné číslo, ditty, hudobný fejtón, kupletové číslo.

Žánre plasticko-choreografických predstavení: pantomíma a plastická etuda.

Žánre druhovej skupiny „pôvodných čísel“: excentricita, triky, bifľovanie, hra na nezvyčajné hudobné nástroje, onomatopoje, populárne grafiky, tantamoresky atď.

Zapojenie publika do priamej akcie divadelného predstavenia je jednou zo špecifík tohto druhu umenia. Preto je práve tu herné číslo vo svojich rôznych žánrových formách (či už zmiešané alebo „pôvodné“ čísla) veľmi bežné.

Jednotlivé klubové hry, ktoré sú obsahovo komplikovanejšie, opúšťajú foyer a sálu na javisko a nadobúdajú novú formu hernej prezentácie. Súčasťou týchto predstavení sú súťaže v divadelných hrách.

Samozrejme, nebolo by možné charakterizovať všetky žánrové varianty čísel a je to sotva potrebné, pretože odrážajú rôzne aspekty reality, sú „najplynulejšie“, premenlivé, najmä v umení, ktoré v sebe syntetizuje heterogénne výrazové prostriedky. .