02 de noviembre de 2014
Lección 5: Composición de la historia. Parte 2

[Dramaturgia] - conferencia sobre la lección 5:
"Composición. Parte 2. Composición narrativa»

¿Qué se incluye en la composición de la trama?

Exposición - trama - desarrollo de la acción - clímax - desenlace - final

Todos estos momentos están conectados con las leyes de la percepción del espectador.

Los primeros 10 minutos: debes interesarte.
El siguiente paso es mantener su atención.
Después de aumentar la tensión, aumenta la atención del espectador.
Luego lleva la tensión al límite.
Y al final, para no decepcionar al espectador, para complacer al final.

EXPOSICIÓN

E x p o s y c e i- período de la película
antes del desarrollo del conflicto.

De la exposición el espectador debe entender:

• Quiénes son los héroes (quién es quién)
• Cuál es la situación (dónde actuar)
• Cuál es la situación (que puede convertirse en un conflicto)
• cual es el tema de la pelicula
• Que genero de pelicula.

La exposición debe estar bien escrita, es una de las partes más importantes de la película.

Tipos de exposición:

• directo (representación del héroe "tal cual")
• retrasado (por ejemplo, primero ocurre un asesinato, y solo entonces vemos qué y cómo)

Recuerda a Enrique. ¿Dónde está la exposición?

En una pequeña cuadra al oeste de Washington Square - AJUSTES

Jonesy es un diminutivo de Joanna. Uno vino de Maine, el otro de California. Como resultado, surgió un estudio común. - HÉROES

En noviembre, un extraño malhumorado, a quien los médicos llaman Neumonía, caminaba invisible por la colonia. - SITUACIÓN

¿Cuándo terminó la exposición?
Cuando Jonesy se enfermó.

¿Por qué terminó?
Porque nos enganchamos.

CUERDA

Z a en i z a a- este es el punto de partida
acción principal del conflicto.

Si la exposición es un período de tiempo, entonces la trama es un PUNTO determinado desde donde todo comienza.

¿Dónde está este punto en la historia de O. Henry?

Tiene una oportunidad... bueno, digamos contra diez —dijo, sacudiendo el mercurio del termómetro. - Y luego, si ella misma quiere vivir. Toda nuestra farmacopea pierde su sentido cuando la gente empieza a actuar en interés del empresario de pompas fúnebres. Su jovencita decidió que no mejoraría. ¿Qué está pensando?

El mismo hecho de que se enfermó no significa nada para el "espectador". ¡Pero la conclusión del médico ya es información que nos emociona!

A veces dicen que hay varias tramas en las películas. Esto es cierto, también hay varios conflictos en la película.

¡Pero la trama del conflicto principal es UNO!

A menudo, la apertura está precedida por un "evento provocador", es decir, algo que intensifica el conflicto justo antes de la apertura. Respecto a Hamlet, por ejemplo, esta es la aparición de la sombra de su padre.

DESARROLLO DE LA ACCIÓN:

Desarrollo de la acción- Esto es lo más La mayoría de película que intensifica el conflicto y conduce a su clímax.

Es decir, varias veces hay un forzamiento del conflicto.

En cuanto a O Henry, los personajes hablan dos veces y la atmósfera se construye dos veces. También se agregan episodios con Berman allí.

Puedes aumentar el voltaje.

• noticias repentinas
• la llegada de un nuevo personaje
• memoria
• y así

CULMINACIÓN

C u l m i n a t i o- momento
voltaje más alto conflicto.

¡Es PIC! ¡Momento! PUNTO DE VOLTAJE MAS ALTO.

El clímax no es algo que ya haya sucedido.

Y mientras espera, ¿qué pasará?

Es decir, no cuando le dispararon a una persona, sino cuando está esperando: disparará o no.

Si has determinado que se ha producido el clímax, pero después de eso la tensión sigue creciendo, entonces hay un error, encontraste el clímax incorrectamente.

Por lo tanto, una definición más completa de un clímax se ve así:

C u l m i n a t i o- el momento del más alto y último
tensiones del conflicto principal.

A menudo, antes del clímax, por lo general, el ritmo de la película se acelera bruscamente o se ralentiza bruscamente, lo que agudiza el interés de la audiencia.

También hay dos clímax. Pero uno de ellos siempre es más importante, como en el caso de la trama.

Y finalmente, ¿dónde está el clímax en O Henry?

En el momento en que se levanta el telón, y estamos esperando a ver si la hoja cuelga ahí o no. Como si escucháramos "baquetas", antes de que el desenlace nos alcance de repente.

DENUNCIA

ruta- el segmento final del desarrollo de la trama, su resultado.

El desenlace, por regla general, llega inmediatamente (!) Después del clímax.

por ejemplo, en ficción de la pulpa cuando Jules deja ir a los ladrones.

Pero a veces, no lo es. Sunset Boulevard, por ejemplo, comienza con un desenlace: la muerte del protagonista.

A veces, en lugar de desacoplar, debe:

C a t a s t r o f a- evento destructivo
desatando todos los nudos del conflicto.

Digamos que la acción se desarrolló y luego tuvimos, digamos, una erupción volcánica. Entonces el desenlace está precisamente en esta erupción.

EL FINAL

El final- el punto final de la imagen,
revelando su significado.

A menudo, es el final, no el clímax y el desenlace, lo que define la película. Después de todo, es en el final que puedes mostrar la reacción del héroe a los eventos que han ocurrido y darle al espectador la emoción que quería ver.

Tipos de finales:

Final cerrado.
No hay preguntas sobre la película. El bien/el mal ha ganado, todos los conflictos han terminado.
Por ejemplo, "Pulp Fiction".

Final abierta
Aún quedan preguntas, y la acción puede continuar. Por ejemplo, Blade Runner.

Doble final
Una combinación de los dos anteriores.
Por ejemplo, "Noches de Cabiria"

Cada obra literaria obedece a las leyes del género. El no hacerlo da como resultado una interrupción de la composición. El clímax es el momento más emocionante de una historia. Es muy importante para todo lector, y especialmente para un escritor, entender de qué se trata.

Los elementos principales de la composición de una trama literaria.

Los géneros de trama incluyen cuentos, novelas cortas y novelas. Las obras que componen este grupo se construyen necesariamente en torno al conflicto que se desarrolla a lo largo de la descripción.

Entonces alcanza el punto más alto de tensión. El clímax es el momento mismo en que el desenlace es inevitable.

Por lo tanto, se deben distinguir cuatro elementos principales de la trama. Estas son las “4 ballenas” en las que se basa la composición trabajo literario de este género.

Exposición - una descripción del tiempo, lugar, carácter de los personajes.

La trama es un evento que sirvió para exacerbar la contradicción o se convirtió en el punto de partida de la trama.

El clímax es el momento de tensión crítica de la situación.

El desenlace es el acontecimiento que sirvió como resolución del conflicto, el toque final en la descripción.

Un ejemplo de una composición en una obra.

Volviendo al trabajo de Mark Twain, puede considerar la trama del episodio con la pintura de la cerca. La trama de la historia es que Tom Sawyer fue castigado por su tía.

Luego, un pensamiento inteligente visita la cabeza de un niño inteligente: ¡decide "vender" la oportunidad de recoger un cepillo! Aquí es donde llega la culminación: este es el momento más emocionante del episodio, porque el lector no sabe cómo terminará la nueva aventura del héroe, su interés se calienta lo suficiente.

Y aquí está el desenlace: los muchachos que compiten entre sí ofrecen a cambio de esto las cosas más preciadas que poseen. Unos minutos más tarde, se pinta la cerca y el propio Tom se convierte en un verdadero "hombre rico", después de haber recibido "innumerables regalos": cajas y juguetes rotos, un gato muerto y un corazón de manzana.

Lugar de clímax en una obra literaria.

Una mirada a la composición de una obra literaria es estrictamente individual. El escritor no tiene que versión clásica cuando la exposición, la trama, el clímax, el desenlace aparecen en su creación en orden dada. A menudo, el autor omite por completo la exposición, dejando que el lector se familiarice con los personajes en el transcurso de la lectura. A veces, se coloca un clímax al comienzo de un trabajo lleno de acción. El desenlace llega al final, lo que lo estimula a leer el trabajo hasta el final. El clímax al principio capta inmediatamente la atención del lector y despierta interés.

“Me dolían las manos. De algún lugar en la parte superior de su cabeza goteaban viles gotas frías. Abriendo los ojos con dificultad, Mikhail vio las paredes lúgubres del sótano. Y en la esquina opuesta, una terrible rata enorme descaradamente masticó algo.

Mirando más de cerca, Mikhail se dio cuenta con horror de que este era el mismo sótano. Y luego escuchó los pasos de alguien, luego girando la llave en el ojo de la cerradura... El final era inevitable. Pero no debería ser así. Y Mikhail ya sabía lo que haría en el siguiente minuto..."

Después de leer tal apertura, un amante del terror, los detectives o los thrillers nunca dejará el libro a un lado. ¿Por qué el héroe está en esta posición? ¿Qué hará después? ¿Será capaz de salvarse? En realidad, esto es solo una parte de las preguntas que vendrán a la mente del lector.

El intercambio, su lugar en la composición

Vale la pena señalar que este elemento también puede estar al comienzo de la historia como una intriga. Por ejemplo, en este formulario.

“María entró al salón y notó con visión periférica que todos los presentes giraban la cabeza en su dirección. Las conversaciones se detuvieron por un momento. El deleite en los ojos de los varones se derramaba en el alma con una ola de odio y desprecio. Todo esto, tanto el reconocimiento como la admiración, es solo el efecto hipnótico de los diamantes, ¡ella lo sabía!

Y luego, una transición al pasado, una referencia a una infancia hambrienta, cuando ese "cerdo con una papada gorda, hoy sonriendo congraciosamente y obsequiosamente atrapando su mirada", pasó junto a ellos, sentado con su madre y rezando por ayuda, torcido sus labios con repugnancia.

Composición - se trata de una comparación, ubicación conjunta de partes individuales de una obra (obra, guión, interpretación). Es decir, la composición es "responsable" de la construcción de la obra, tomando parte directa en este proceso.

Cada obra tiene su propio “orden de construcción”. Está determinado por la división condicional generalmente aceptada y conocida por nosotros en "puntos principales de la acción": la trama (donde está el evento inicial), el clímax (donde está el evento principal), el desenlace (donde está el "final"). tiene lugar la resolución” de la acción/trama).

La composición establece ciertos patrones de conexión entre las partes individuales de la obra: los puntos principales de la acción, los episodios, las escenas y, si es necesario, dentro de ellos. Es decir, el establecimiento de una cierta relación e interdependencia entre las acciones anteriores y posteriores, eventos - cómo y cómo se afectan entre sí - este es el "establecimiento de patrones de comunicación entre las partes individuales de la obra", que debe ser el principal "preocupación" de la composición.

En la versión clásica de la dramaturgia, se distinguen las siguientes partes de una obra de arte: prólogo, exposición, trama, desarrollo, clímax, epílogo.

Esta lista y orden no son vinculantes. El prólogo y el epílogo pueden no estar presentes en la narración, y la exposición puede ubicarse en cualquier lugar y no necesariamente como una parte completa.

Las tramas de las obras modernas a menudo se construyen de acuerdo con un esquema ligero: trama - desarrollo de la acción - clímax - desenlace, o de acuerdo con una trama aún más ligera - acción - clímax (también conocido como desenlace).

Prólogo - la parte introductoria (inicial) de una obra literaria y artística, que anticipa el significado general, la base de la trama o los motivos principales de la obra, o describe brevemente los eventos que preceden al contenido principal.

función de prólogo - transmitir los acontecimientos que preparan la acción principal. Sin embargo, el prólogo no es el primer episodio de la narración que fue cortado por la fuerza de ella.

Los eventos del prólogo no deben duplicar los eventos del episodio inicial, sino que deben generar intriga precisamente en combinación con él.

exposición - representación de la disposición de los personajes y las circunstancias que preceden inmediatamente al desarrollo de la acción argumental.

Funciones de exposición:

Determinar el lugar y la hora de los hechos descritos;

Introducir actores;

Mostrar las circunstancias que serán los requisitos previos para el conflicto.

Corbata - el momento en que la trama comienza a moverse. La trama es el primer choque de las partes en conflicto.

El evento puede ser global o pequeño, o el héroe en un primer momento puede no apreciar en absoluto su importancia, pero en cualquier caso, el evento cambia la vida de los héroes. Los héroes comienzan a desarrollarse de acuerdo con la idea de la obra.

clímax - parte superior de la historia punto mas alto conflicto de la obra, el punto de su resolución.

Desenlace de la trama - el resultado de los acontecimientos, la solución de las contradicciones de la trama.

Epílogo - la parte final, añadida a la obra de arte acabada y no necesariamente unida a ella por el desarrollo inseparable de la acción.

Así como el prólogo presenta a los personajes antes del comienzo de la acción o relata lo que la precedió, así el epílogo presenta el destino de los personajes que le interesaron en la obra.

MAMÁ. Chéjov definió la composición de la actuación como un todo de tres miembros. “Experimentarás el comienzo como una semilla de la que se desarrolla una planta; el final es como una fruta madura, y el medio es como el proceso de convertir un grano en una planta madura, el principio es como un final. Sostuvo que “en una obra (o representación) bien construida hay tres clímax, de acuerdo con las tres partes principales. Están en la misma relación entre sí que estas partes mismas (escenario, desarrollo, desenlace). Luego, cada una de las tres partes principales del todo puede subdividirse en cualquier número de partes más pequeñas con sus culminaciones, auxiliares. Además, en otros momentos de tensión, es necesario colocar acentos que permitan al director no desviarse de la idea principal y al mismo tiempo darse cuenta de su propia intención directoral.

La composición es lo principal que distingue el trabajo de un director de otro. La composición nunca debe estar compuesta artificialmente, una especie de microchip inventado. Es la biografía del espacio, que emerge de los actores, del aire, y de la escena particular, de las relaciones en torno a la obra. Composición - la masa de encarnaciones en circunstancias reales.

La composición de la obra "Masha y Vitya contra las guitarras salvajes":

Exposición: La hechicera comienza a contar, "crear" un cuento de hadas.

ella presenta sala con los personajes principales: Masha, que cree en los cuentos de hadas y Vitya, que no cree en ellos. Los chicos tienen una disputa, como resultado de lo cual Masha decide probar su caso: el cuento de hadas existe.

Trama: Masha y Vitya aprenden sobre el secuestro de la doncella de nieve.

Santa Claus les dice a los muchachos que Koschey robó la Doncella de Nieve y ahora el Año Nuevo nunca llegará. Los estudiantes de primaria deciden ir al bosque de hadas y, por todos los medios, salvar a la nieta de Santa Claus.

Desarrollo de la trama: los escolares, que se han metido en un bosque de hadas, se encuentran con espíritus malignos, a los que pueden hacer frente, la amistad y el coraje los ayudan.

Al enterarse de que los muchachos van a rescatar a la Doncella de Nieve, el espíritu maligno decide separarlos y derrotarlos uno por uno. Su tarea principal es evitar que los niños encuentren el Reino de Koshchei. Sin embargo, ofendidos por los espíritus malignos, los habitantes del bosque acuden en ayuda de Masha y Vita, quienes son rescatadas por los estudiantes en el camino. En agradecimiento por su salvación, las "golosinas" ayudan a los niños a encontrar el camino a Koshchei.

Culminación: La liberación de la Doncella de Nieve del cautiverio.

Masha, una vez en el Reino de Koshcheyevo, hace un trato con el villano principal: intercambia una receta "mágica" para el dolor de muelas (Koshchey ha estado "trabajando" con los dientes durante mucho tiempo) por Snow Maiden.

Resolución: Victoria sobre los malos espíritus.

Vitya, salvando a Masha de las garras de Koshchei, entra en una pelea con él, en la que gana. Baba Yaga, Goblin, Wild Cat Matvey y otros espíritus malignos parten en busca de niños. La Hechicera y el auditorio acuden en ayuda de los niños.

Epílogo: Los niños regresan a la escuela, donde el Padre Frost y la Doncella de Nieve los esperan.

La actuación termina con diversión general: ha llegado el Año Nuevo.

si en vida humana las causas y consecuencias de lo que está sucediendo no siempre son claras y comprensibles, entonces en una obra literaria todas las acciones de los personajes están lógicamente interconectadas.

Cualquier evento es consecuencia del anterior, y todas las escenas que no están relacionadas con la acción se eliminan por innecesarias. La secuencia de eventos descritos por los escritores es mundo de objetos obra literaria, o una trama que permite conocer la vida de los personajes en sus cambios espaciales y temporales.

¿Qué es una trama?

La trama es la base de cualquier obra literaria. Es él quien revela al lector la cadena de eventos descritos, los personajes de los personajes, su relación entre ellos. Si comparamos la trama con la construcción de una casa, entonces se puede presentar en forma de un marco que, a medida que se desarrollan los eventos, está cubierto de escenas de ladrillos, y al final del trabajo adquiere un desenlace de techo. .

Muchas obras literarias se construyen según un único esquema cronológico, en el que todos los acontecimientos se suceden uno tras otro. Estos suelen incluir novelas de aventuras, sagas, memorias. También están aquellos donde las escenas están interconectadas no por una relación temporal, sino por una relación de causa y efecto, es decir, cada nueva acción de los personajes es la causa de la anterior. El esquema concéntrico se encuentra generalmente en historias de detectives, novelas de suspenso o dramas.


Al ser un todo complejo, la trama consta de muchos elementos, cada uno de los cuales lleva a cabo ciertas funciones. Por ejemplo, la exposición incluye información sobre los personajes incluso antes de que comiencen a desarrollarse los hechos, pero cuenta lo que sucedió después de todo lo descrito en la obra.

No todos los libros contienen todos los elementos de la trama, pero en cualquiera de ellos hay al menos tres puntos clave, llamados principio, clímax y desenlace.

¿Qué es una corbata?

Debajo de la trama se entiende un cierto evento que ocurre al comienzo de la obra. Da ímpetu a la acción y juega un papel importante en la revelación del carácter de los personajes. A novelas de aventuras la trama suele ser una escena que empuja a los personajes a cometer hazañas, en las historias de detectives es una descripción de un crimen que luego será revelado por los detectives.

Si se considera en ejemplo específico, puede hacer referencia a la novela de Dumas "Los tres mosqueteros". La trama en él es la escena en la que D'Artagnan, al llegar a París, se encuentra con el cardenal Richelieu y se da cuenta de que tiene un enemigo serio y poderoso.


Es este encuentro el que se convierte en el comienzo de una cadena consistente de eventos sobre los cuales se construye la obra del autor.

Climax: ¿qué es?

El clímax es uno de los más interesantes y eventos significativos en el libro, el punto de mayor tensión, en el que el héroe se da por vencido o adquiere nuevas fuerzas para seguir luchando. Este elemento de la trama se encuentra en todas las obras literarias, desde cuentos cortos y terminando con novelas de varios volúmenes.

Su presencia en la trama se considera inevitable, pues de lo contrario el lector puede perder interés por lo escrito.

En pequeño formas literarias por lo general solo hay uno episodio culminante. Por ejemplo, en el cuento de hadas de Cenicienta, la escena en la que la malvada madrastra se entera del viaje de su hijastra al baile puede considerarse un momento intrigante. A grandes obras puede haber uno o muchos clímax, especialmente si varios historias.

Si hablamos de los "Tres mosqueteros", entonces el clímax aquí es la trágica resolución de la historia con los colgantes, cuando Constance muere. Pero en la novela "El Maestro y Margarita" hay varios clímax, en particular, el viaje de Margarita al baile y el encuentro de Poncio Pilato con Yeshua.

¿Qué es un desacoplamiento?

El desenlace se refiere al acontecimiento en el que se resuelve el conflicto entre los héroes de la obra. En él, el personaje puede lograr su objetivo o quedarse sin nada y morir.


A veces sucede que no hay desenlace en la obra, de esta manera el autor deja al lector espacio para la reflexión.

Volviendo a Dumas, el desenlace puede llamarse escena Última reunión D'Artagnan con el cardenal, en el que Richelieu obsequia al valiente héroe con una patente para el grado de teniente de mosqueteros.

Desde el banco de la escuela nos enseñan la inquebrantable fórmula "introducción-parte principal-conclusión". ¿Qué importancia tiene para el autor recordar la estructura del texto? ¿Es necesario en absoluto?

No escribas al azar

Parecería que la escritura es un proceso creativo y poco conectado con conceptos tan mundanos como la planificación, la sistematización y la estructuración. Pero no es así. El escritor no solo necesita plasmar sus ideas en el papel, sino que necesita transmitirlas al lector. Y la forma en que vestimos los pensamientos afecta directamente su percepción.

Si escribe sin pensar, el resultado puede ser impredecible y carente de lógica. Tradicionalmente se distinguen cinco elementos de la estructura de una obra literaria: exposición, trama, desarrollo, clímax, desenlace. Sin trama, clímax y desenlace, es difícil hablar de una narrativa coherente.

Significado de los elementos de la estructura

En la exposición, el autor nos introduce en la narración, da un trasfondo, muestra el tiempo y el lugar de la acción, e introduce a los personajes. En la trama nace el conflicto principal de la obra, se va preparando el terreno para el desenvolvimiento de la trama. Aquí se determina el curso y comienza la revelación de la línea principal de eventos. Saltarse la trama equivale a negarse a informar al médico sobre los síntomas de la enfermedad en previsión de un diagnóstico correcto. En el desarrollo, aprendemos la historia en sí: se indican conflictos y contradicciones, comenzamos a comprender mejor a los personajes. En el momento del clímax, todo llega a su clímax: los personajes de los personajes se manifiestan vívidamente, el conflicto se calienta hasta el límite, los eventos se desarrollan rápidamente. Luego hay un giro clave, que es decisivo para la obra.

Dependiendo del número de argumentos y de la intención del autor, puede haber varios clímax en la obra, pero uno seguirá dominando entre ellos. Aquí conviene recordar el principio de la sección áurea, según el cual cada parte del todo está relacionada con la otra, como el todo está relacionado con la primera parte. Este principio está presente en todas las formas de arte, incluida la literatura. No, no, no pedimos en absoluto calcular la cantidad de caracteres para cada elemento de la estructura, pero estos elementos deben combinarse armoniosamente entre sí y con el volumen de toda la obra.

El desacoplamiento describe los eventos que ocurren después de que se ha pasado el punto de no retorno. aprendemos sobre destino futuro héroes, sobre las consecuencias que conllevaron los hechos del clímax. A veces, el desenlace llega junto con el clímax. Puede ser una continuación directa de los eventos, o repentino e inesperado, pero aún conectado con las etapas anteriores de la historia.

Si los eventos del libro están pensados ​​y son parte de la misma historia, entonces son interesantes y fáciles de seguir, entonces el lector podrá concentrarse y apreciar su estilo y idea original, no tendrá que hojear frenéticamente las páginas en un intento de recordar por qué el héroe estaba en esta situación y quién tenía la culpa.

¿Cómo funciona?

No iremos muy lejos por un ejemplo, considere un trabajo que todos conocen: "Gingerbread Man". Los cuentos de hadas, por cierto, ilustran muy claramente el principio de estructuración, del que hablamos anteriormente.

¿Qué eventos darán inicio? Todo lo que pasó hasta que Kolobok dejó a sus abuelos. Todos los encuentros con animales son un desarrollo que nos prepara para la culminación que llega cuando el Zorro atrapa al Hombre de Jengibre. En este cuento, el clímax y el desenlace coinciden y consisten en las palabras: “Su zorro - ¡soy! - y se lo comió.

Así es como, en el texto más simple, puedes ver cómo se conectan los eventos entre sí y qué etapas tiene la historia.

En este artículo, nosotros en términos generales describió el esquema clásico de la trama. La composición, por supuesto, puede ser diferente: original, innovadora, provocativa, puede ser lineal, inversa, detectivesca, pero debe ser reflexiva y lógica. Y lo más importante: ¡debe serlo!

A veces la estructura se vuelve brillante. tecnica artistica. Por ejemplo, La Rayuela de Julio Cortázar es la antinovela más famosa. El autor concibió diferentes esquemas de lectura de la novela, que él mismo describió en el prólogo. Así, el libro contiene varias obras que se abren al lector según el orden de los capítulos. También vale la pena recordar a Nabokov y su "Pale Flame", un poema de 999 líneas con una estructura no lineal y varias opciones de lectura.

¿Dónde empezar?

Antes de comenzar, tome algunas notas sobre qué eventos habrá en su trabajo. Lo que estará en la trama, el desarrollo, lo que conducirá a lo principal: la culminación, y luego designará varios puntos principales del resultado. Solo tienes que rellenar los huecos entre los puntos marcados. Tal esquema, no importa cómo lo organice, le permitirá tener siempre ante sus ojos la historia que tiene en mente, pero al mismo tiempo no necesita tenerla en su cabeza todo el tiempo, lo que le permitirá que se concentre directamente en la creatividad.

¡Vamos a la carretera!

A menudo decimos que el negocio de la escritura no es tan simple, que se necesita mucho trabajo meticuloso para vestir el pensamiento creativo en una forma bella y comprensible. Pero, de hecho, todo este conocimiento está diseñado para simplificar la vida del escritor. Así es la estructura predesignada con contornos eventos importantes en cada etapa le permitirá concentrarse en el componente artístico. Será difícil al principio. Incluso los grandes escritores no llegaron fácilmente: Gogol, Tolstoy, Chekhov reelaboraron lo que habían escrito muchas veces. Pero con la práctica llega la habilidad de desarrollar una estructura rápida y fácilmente. Así que no se avergüence de este trabajo "sucio", solo proporciona la base para un trabajo productivo. actividad creativa.

Ir ¡y comienza a escribir un libro ahora mismo o sube un manuscrito terminado para publicarlo en nuestro catálogo!