Como es sabido, todas las obras literarias, según la naturaleza de lo representado, pertenecen a uno de tres Géneros: épico, lírico o dramático. .

1 ) Anécdota2) Libros apócrifos3) balada4) Fábula5) épico

6) Drama7) vida 8) Acertijo9) Canciones históricas

10) Comedia11) Leyenda12) Letras13) Novela

14) Oda 15)Ensayo16) Folleto17) Cuento

18) Proverbios y refranes 19) Poemas 20) Historia21) romano

22) Cuento de hadas23) Palabra 24) Tragedia25) Cancioncilla26) Elegía

27) Epigrama 28) Épico29) Épico

Lección en video "Géneros y géneros literarios"

Un género literario es un nombre generalizado para un grupo de obras según la naturaleza del reflejo de la realidad.

EPOPEYA(del griego “narración”) es un nombre generalizado para obras que describen eventos externos al autor.

LETRA(del griego "interpretado con la lira") es un nombre generalizado para obras en las que no hay trama, pero se representan los sentimientos, pensamientos, experiencias del autor o su héroe lírico.

DRAMA(del griego "acción") - un nombre generalizado para obras destinadas a la producción en escena; El drama está dominado por los diálogos de los personajes y la aportación del autor se mantiene al mínimo.

Los tipos de obras épicas, líricas y dramáticas se denominan tipos de obras literarias.

Tipo y género: conceptos en crítica literaria. muy cerca.

Los géneros son variaciones de un tipo de obra literaria. Por ejemplo, una variedad de género de una historia puede ser una historia histórica o de fantasía, y una variedad de género de una comedia puede ser vodevil, etc. Estrictamente hablando, un género literario es un tipo de obra artística históricamente establecido que contiene ciertas características estructurales y cualidades estéticas características de un determinado grupo de obras.

TIPOS (GÉNEROS) DE OBRAS ÉPICAS:

epopeya, novela, cuento, cuento, cuento de hadas, fábula, leyenda.

EPIC es una importante obra de ficción que cuenta sobre acontecimientos históricos importantes. En la antigüedad, un poema narrativo de contenido heroico. En la literatura de los siglos XIX y XX, apareció el género de la novela épica: esta es una obra en la que la formación de los personajes de los personajes principales ocurre durante su participación en eventos históricos.

UNA NOVELA es una gran obra de arte narrativa con una trama compleja, en cuyo centro está el destino de un individuo.

UNA HISTORIA es una obra de arte que ocupa una posición intermedia entre una novela y un cuento en cuanto a volumen y complejidad de la trama. En la antigüedad, cualquier obra narrativa se llamaba cuento.

UNA HISTORIA es una pequeña obra de ficción basada en un episodio, un incidente de la vida del héroe.

CUENTO: una obra sobre eventos y personajes de ficción, que generalmente involucran fuerzas mágicas y fantásticas.

UNA FÁBULA (de “bayat” - contar) es una obra narrativa en forma poética, de pequeño tamaño, de carácter moralizante o satírico.

TIPOS (GÉNEROS) DE OBRAS LÍRICAS:

oda, himno, canción, elegía, soneto, epigrama, mensaje.

ODA (del griego “canción”) es una canción coral y solemne.

HIMNO (del griego “alabanza”) es un canto solemne basado en versos programáticos.

EPIGRAM (del griego “inscripción”) es un breve poema satírico de carácter burlón que surgió en el siglo III a.C. mi.

ELEGY es un género de letras dedicadas a pensamientos tristes o un poema lírico imbuido de tristeza. Belinsky llamó a la elegía "una canción de contenido triste". La palabra "elegía" se traduce como "flauta de caña" o "canción quejumbrosa". La elegía se originó en la antigua Grecia en el siglo VII a.C. mi.

MENSAJE: una carta poética, un llamamiento a una persona concreta, una petición, un deseo, una confesión.

SONETO (de la soneta provenzal - "canción") es un poema de 14 versos, que tiene un cierto sistema de rima y estrictas leyes estilísticas. El soneto surgió en Italia en el siglo XIII (el creador fue el poeta Jacopo da Lentini), en Inglaterra apareció en la primera mitad del siglo XVI (G. Sarri) y en Rusia en el siglo XVIII. Los principales tipos de soneto son el italiano (de 2 cuartetos y 2 tercetos) y el inglés (de 3 cuartetos y un pareado final).

TIPOS LYROEPICOS (GÉNEROS):

Hola, queridos lectores del blog. La cuestión del género como variedad de uno u otro es bastante compleja. Este término se encuentra en la música, la pintura, la arquitectura, el teatro, el cine y la literatura.

Determinar el género de una obra es una tarea que no todos los estudiantes pueden afrontar. ¿Por qué es necesaria la división de géneros? ¿Dónde están los límites que separan una novela de un poema y un cuento de un cuento? Intentemos resolverlo juntos.

Género en la literatura: ¿qué es?

La palabra género proviene del latín género ( especie, género). Los libros de referencia literaria informan que:

Un género es una variedad históricamente establecida, unida por un cierto conjunto de características formales y sustantivas.

De la definición se desprende claramente que en el proceso de evolución del género es importante destacar tres puntos:

1. cada género literario se forma durante un largo período de tiempo (cada uno tiene su propia historia);
2. el principal motivo de su aparición es la necesidad de expresar nuevas ideas de forma original (criterio sustantivo);
3. distinguir un tipo de obra se distingue de otro por signos externos: volumen, trama, estructura (criterio formal).

Todos los géneros de la literatura. se puede representar de esta manera:

Estas son tres opciones de tipología que ayudan a clasificar una obra en un género particular.

La historia del surgimiento de géneros literarios en Rusia.

La literatura de los países europeos se formó según el principio de movimiento de lo general a lo particular, de lo anónimo al autor. La creatividad artística tanto en el extranjero como en Rusia se nutrió de dos fuentes:

1. cultura espiritual, cuyo centro era monasterios;
2. en el habla popular.

Si miras de cerca la historia de la literatura en la antigua Rusia, notarás cómo poco a poco van llegando nuevos a los patericons, vidas de santos y obras patrísticas.

A principios de los siglos XIV-XV tales géneros de la literatura rusa antigua, como palabra, caminar (antepasada de la novela de viajes), (“astilla” cotidiana de una parábola moral), poema heroico, verso espiritual. Basado en el material de las tradiciones orales, se destacó por separado durante el período del colapso del mito antiguo en una epopeya de cuento de hadas y una historia militar realista.

La literatura rusa se enriquece al interactuar con tradiciones escritas extranjeras. nuevas formas de género: una novela, una historia filosófica secular, un cuento de hadas del autor y un poema lírico, una balada.

El canon realista da vida a una novela, un relato, un relato problemático. A principios del siglo XIX y XX, los géneros con límites difusos volvieron a ser populares: ensayo (), ensayo, poema breve, simbolista. Las viejas formas se llenan de significado original, se transforman unas en otras y destruyen estándares dados.

El arte dramático tiene una poderosa influencia en la formación del sistema de géneros. Escenario para la teatralidad cambia la apariencia de géneros familiares para el lector medio como un poema, una historia, un cuento e incluso un pequeño poema lírico (en la era de los poetas de los "años sesenta").

En la literatura moderna permanece abierto. Existe una perspectiva de interacción no sólo dentro de géneros individuales, sino también dentro de diversos tipos de arte. Cada año aparece un nuevo género en la literatura.

Literatura por género y especie.

La clasificación más popular desglosa las obras “por tipo” (todos sus componentes se muestran en la tercera columna de la figura que se muestra al inicio de esta publicación).

Para comprender esta clasificación de géneros, es necesario recordar que la literatura, como la música, vale sobre “tres pilares”. Estas ballenas, llamadas géneros, se dividen a su vez en especies. Para mayor claridad, presentemos esta estructura en forma de diagrama:

1. Se considera la "ballena" más antigua. Su progenitor, que se dividió en leyenda y cuento.
2. Apareció cuando la humanidad superó la etapa del pensamiento colectivo y recurrió a las experiencias individuales de cada miembro de la comunidad. La naturaleza de la letra es la experiencia personal del autor.
3. más antigua que la poesía épica y lírica. Su aparición está asociada con la era de la antigüedad y el surgimiento de cultos religiosos: misterios. El teatro se convirtió en el arte de las calles, un medio para liberar energía colectiva e influir en masas de personas.

Géneros épicos y ejemplos de tales obras.

El más largo Las formas épicas conocidas en los tiempos modernos son la epopeya y la novela épica. Los antepasados ​​​​de la epopeya pueden considerarse una saga, muy extendida en el pasado entre los pueblos de Escandinavia, y una leyenda (por ejemplo, la india "El cuento de Gilgamesh").

Épico es una narrativa de varios volúmenes sobre el destino de varias generaciones de héroes en circunstancias históricamente establecidas y fijadas por la tradición cultural.

Se requiere un rico trasfondo sociohistórico en el que se desarrollen los acontecimientos de la vida privada de los personajes. Para una epopeya, son importantes características como una trama de múltiples componentes, las conexiones entre generaciones y la presencia de héroes y antihéroes.

Debido a que describe acontecimientos a gran escala a lo largo de los siglos, rara vez muestra detalles psicológicos cuidadosos, pero las epopeyas creadas en los últimos siglos combinan estas actitudes con los logros del arte moderno. "La saga Forsyte" de J. Galsworthy no solo describe la historia de varias generaciones de la familia Forsyte, sino que también ofrece imágenes sutiles y vívidas de personajes individuales.

A diferencia de la epopeya novela épica cubre un período de tiempo más corto (no más de cien años) y cuenta la historia de 2-3 generaciones de héroes.

En Rusia, este género está representado por las novelas "Guerra y paz" de L.N. Tolstoi, “Quiet Don” de M.A. Sholokhov, "Caminando a través del tormento" de A.N. Tolstoi.

A formas medianasÉpica incluye novela y cuento.

El término " novedoso" proviene de la palabra "Roman" (romano) y recuerda a la antigüedad, que dio origen a este género.

El Satyricon de Petronio se considera un ejemplo de novela antigua. En la Europa medieval se generalizó la novela picaresca. regala al mundo una novela de viajes. Los realistas desarrollan el género y lo llenan de contenido clásico.

A principios del siglo XIX y XX apareció lo siguiente tipos de novelas:

1. filosófico;
2. psicológico;
3. social;
4. intelectual;
5. histórico;
6. amar;
7. detective;
8. novel de aventura.

Hay muchas novelas en el plan de estudios escolar. Dando ejemplos, nombre los libros de I.A. Goncharov "Historia ordinaria", "Oblomov", "Cliff", obras de I.S. Turgenev "Padres e hijos", "Nido noble", "En vísperas", "Humo", "Nuevo". El género "Crimen y castigo", "El idiota", "Los hermanos Karamazov" de F. M. Dostoievski también es una novela.

Cuento no afecta el destino de generaciones, pero tiene varias historias que se desarrollan en el contexto de un evento histórico.

"La hija del capitán" A. S. Pushkin y “El abrigo” de N.V. Gógol. V.G. Belinsky habló sobre la primacía de la literatura narrativa en la cultura del siglo XIX.

Pequeñas formas épicas(cuento, ensayo, cuento, ensayo) tienen una trama, un número limitado de personajes y se distinguen por un volumen comprimido.

Los ejemplos incluyen cuentos de A. Gaidar o Y. Kazakov, cuentos de E. Poe, ensayos de V.G. Korolenko o ensayo de W. Wulf. Hagamos una reserva: a veces “funciona” como género de estilo científico o periodístico, pero tiene imaginario artístico.

Géneros líricos

Grandes formas líricas representado por un poema y una corona de sonetos. El primero está más basado en la trama, lo que lo hace similar a la epopeya. El segundo es estático. La corona de sonetos, que consta de 15 versos de 14 versos, describe un tema y las impresiones del autor al respecto.

En Rusia, los poemas tienen un carácter sociohistórico. “El jinete de bronce” y “Poltava” de A.S. Pushkin, “Mtsyri” de M.Yu. Lermontov, "Quién vive bien en Rusia" N.A. Nekrasov, “Réquiem” de A.A. Akhmatova: todos estos poemas describen líricamente la vida rusa y los personajes nacionales.

Pequeñas formas de letras. numeroso. Se trata de un poema, canzona, soneto, epitafio, fábula, madrigal, rondó, triolet. Algunas formas se originaron en la Europa medieval (el género del soneto fue especialmente querido por los letristas de Rusia), otras (por ejemplo, la balada) se convirtieron en legado de los románticos alemanes.

Tradicionalmente pequeño Las obras poéticas suelen dividirse en 3 tipos:

1. letras filosóficas;
2. letras de amor;
3. letras de paisajes.

Recientemente, las letras urbanas también han surgido como un subtipo separado.

Géneros dramáticos

El drama nos da tres géneros clásicos:

1. comedia;
2. tragedia;
3. drama real.

Los tres tipos de artes escénicas se originaron en la antigua Grecia.

Comedia Inicialmente se asoció con cultos religiosos de purificación, misterios, durante los cuales se desarrollaba la acción carnavalesca en las calles. El macho cabrío "comos", más tarde llamado "chivo expiatorio", que caminaba por las calles junto con los artistas, simbolizaba todos los vicios humanos. Según el canon, son de ellos de los que debería burlarse la comedia.

La comedia es el género de "Ay de Wit" de A.S. Griboedov y “Nedoroslya” D.I. Fonvizina.

Hay 2 tipos de comedia: comedia provisiones y comedia caracteres. El primero jugó con las circunstancias, hizo pasar a un héroe por otro y tuvo un final inesperado. El segundo enfrentaba a los personajes ante una idea o tarea, generando un conflicto teatral sobre el que descansaba la intriga.

Si durante una comedia el dramaturgo esperaba la risa curativa del público, entonces tragedia El objetivo era hacer llorar. Estaba destinado a terminar con la muerte del héroe. Empatizar con los personajes, el espectador o la depuración.

"Romeo y Julieta" y también "Hamlet" de W. Shakespeare fueron escritas en el género de la tragedia.

De hecho drama- Se trata de una invención posterior de la dramaturgia, que elimina las tareas terapéuticas y se centra en el psicologismo sutil, la objetividad y el juego.

Determinar el género de una obra literaria.

¿Cómo se llamó novela al poema "Eugene Onegin"? ¿Por qué Gogol definió la novela "Almas muertas" como un poema? ¿Y por qué “El jardín de los cerezos” de Chéjov es una comedia? Las designaciones de género son pistas que recuerdan que en el mundo del arte hay direcciones correctas, pero, afortunadamente, no hay caminos trillados para siempre.

Justo arriba hay un video que ayuda a determinar el género de una obra literaria en particular.

¡Buena suerte para ti! Nos vemos pronto en las páginas del blog.

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El concepto de género. Principios de clasificación de géneros.

Los géneros literarios (género francés - género, tipo) son tipos de obras que se han desarrollado en el proceso de desarrollo de la literatura artística. Obviamente, el problema del género en su forma más general puede formularse como un problema de clasificación de obras, identificando características comunes (de género) en ellas. Las principales dificultades de clasificación están relacionadas con los cambios históricos de la literatura y la evolución de los géneros.

El número y la naturaleza de las características del género (el volumen de un género) es una cantidad variable en la historia de la literatura, lo que se refleja en la variedad de teorías de género sucesivas, así como en las ideas predominantes sobre los géneros en la práctica de la escritura y la lectura. Entonces, para la tragedia en el drama realista de los siglos XIX y XX. Muchos signos de una tragedia clásica no son necesarios. En la era del realismo, se considera tragedia cualquier obra dramática que revele un conflicto trágico y exprese el correspondiente patetismo. Por tanto, podemos hablar de una disminución en el volumen del género de la tragedia del clasicismo al realismo.

La mayoría de los géneros surgieron en la antigüedad. Evolucionando hacia la iluminación. proceso, conservan, sin embargo, algunos rasgos sustantivos y formales estables que nos permiten hablar de una tradición de género. Las designaciones de género en sí mismas, a menudo incluidas en el texto de la obra, en su título (“Eugene Onegin. Una novela en verso”), son signos de literatura. tradiciones; evocan una cierta expectativa de género en el lector.

Al estudiar los géneros, conviene distinguir entre sus características más estables y transitorias. En el marco del curso teórico y literario, se presta especial atención a las características de los rasgos de género más estables. Sin embargo, es importante recordar que encendido. En este proceso, el género siempre aparece como un elemento de un sistema de género, cuyos principios dependen de las características históricas específicas del pensamiento artístico. Así, en las literaturas antiguas, el desarrollo de la autoconciencia del autor fue lento, determinado por la estabilidad de las tradiciones y el ritmo general de la vida nacional. Por tanto, los sistemas de géneros de las literaturas antiguas, que se distinguen por su complejidad y ramificaciones, se caracterizan por una mayor estabilidad en comparación con la literatura de los tiempos modernos.

La verdadera liberación de las crueles regulaciones del género sólo fue posible con el desarrollo del realismo; esto estuvo asociado con la superación de la unilateralidad subjetiva en la creatividad misma; Y en la literatura realista, que correlaciona el desarrollo de los personajes con las circunstancias en su concreción histórica, se pudo seguir la tradición de los géneros con mucha más libertad, lo que en general condujo a una disminución de sus volúmenes. En toda la literatura europea del siglo XIX. Hay una fuerte reestructuración del sistema de géneros. Los géneros comenzaron a percibirse como tipos de obras estéticamente equivalentes y abiertas a la exploración creativa. Este acercamiento a los géneros es típico de nuestro tiempo.

Principios básicos de clasificación de géneros de obras literarias. Las características del género que tienen el carácter más estable e históricamente repetible son la base para la clasificación literaria de las obras. Las designaciones de género tradicionales se utilizan principalmente como términos literarios (fábula, balada, poema, etc.) que surgieron espontáneamente en la literatura y adquirieron una amplia gama de asociaciones en el proceso de evolución del género.

La característica de género más importante de una obra es su pertenencia a uno u otro género literario: se distinguen los géneros épico, dramático, lírico, lírico-épico. Dentro de los géneros, existen diferentes tipos: estructuras formales, compositivas y estilísticas estables, que conviene llamar formas genéricas. Se diferencian según la organización del habla en la obra, poética o en prosa, y según el volumen del texto. Además, la base para identificar formas genéricas en la epopeya pueden ser los principios de composición de la trama, en el lirismo poético - formas estróficas sólidas (soneto, rondó, triolet), en el drama - una u otra relación con el teatro (drama para lectura, para teatro de marionetas), etc.

Géneros épicos. Debido a la amplitud y versatilidad de la representación de personajes en obras épicas, en comparación con el drama y la poesía lírica, sus cuestiones de género son especialmente claras y vívidas. Se revela en una variedad de formas genéricas. Así, una canción, un cuento de hadas y una historia pueden ser histórico-nacionales en sus problemáticas.

En la clasificación de formas genéricas, las diferencias en el volumen de textos de las obras son importantes. Junto con las formas de prosa pequeña (cuento) y mediana (cuento), existe una forma épica grande, que a menudo se llama novela. El volumen del texto de una obra épica está determinado por la integridad de la recreación de personajes y relaciones y, por tanto, por la escala de la trama. A diferencia de una historia, una historia no se caracteriza por un extenso sistema de personajes, no existe una evolución compleja de los personajes ni una individualización detallada.

Canción popular heroica.

Novelas, cuentos (cuentos, ensayos)

Cuentos satíricos, cotidianos, fábulas.

Géneros dramáticos. Con su característico corto tiempo de actuación en el escenario y la resultante unidad y concentración del conflicto, crean un terreno fértil para la expresión de ciertos tipos de patetismo en las acciones y experiencias de los personajes. Por tanto, la división del drama en géneros está asociada al patetismo de la obra. Pero el patetismo surge del conflicto.

Un criterio sustantivo adicional para la división en el drama son las peculiaridades de las cuestiones de género.

1) Tragedia: en la mente del personaje principal (héroes) ocurre un conflicto entre aspiraciones personales y "leyes" de vida superpersonales y se crea toda la trama de la obra para desarrollar y resolver este conflicto. El héroe de la tragedia se encuentra en un estado de conflicto no sólo con otros personajes, sino que lucha principalmente consigo mismo. La tragedia termina con la muerte del héroe habitual, aunque, como escribió Belinsky, "la esencia de lo trágico no está en el final sangriento".

A) descriptivo moral: en las tragedias de Esquilo y Sófocles, los personajes actúan como portadores de ciertas normas morales y civiles, reflejan los choques de normas morales antiguas y nuevas, más humanas.

B) nacional-histórico (“Persas” de Esquilo, “Boris Godunov” de Pushkin)

2) El drama es el más diverso en cuanto a temas, caracterizado por una amplia gama de conflictos de la vida representados. El patetismo del drama se genera por los choques de los personajes con las fuerzas de la vida que se les oponen desde el exterior. Sin embargo, el conflicto en el drama también puede ser muy grave y agudo y puede provocar sufrimiento y, a veces, incluso la muerte del héroe.

A) conflicto histórico-nacional (“Voevoda” de Ostrovsky, “Enemies” de Gorky)

B) socialmente cotidiano (romántico) (“El mercader de Venecia” de Shakespeare, “Vassa Zheleznova” de Gorky).

3) Comedia: una obra llena de patetismo humorístico o satírico. Este patetismo es generado por las contradicciones cómicas de los personajes que se recrean. La comedia de los personajes se revela a través de conflictos argumentales, a menudo basados ​​en el azar. Al mismo tiempo, los propios personajes no cambian debido al curso de los acontecimientos. En la comedia no hay desarrollo de personajes. La descripción de la inconsistencia interna, el absurdo, la inferioridad de los personajes cómicos, su negación satírica o humorística: esta es la principal orientación ideológica de la comedia.

Géneros líricos. La originalidad de las letras es que resaltan el mundo interior del héroe lírico y sus vivencias. Esto es claramente visible no solo en obras en las que no hay imágenes visuales del mundo exterior, sino también en letras narrativas descriptivas, aquí la experiencia se transmite a través de la expresión emocional del habla, la naturaleza de los tropos, etc. La base de la significativa división de géneros en las letras son las experiencias del personaje mismo. Pero la experiencia en las letras puede ser objeto de tipología de otra manera. Como en la epopeya y el drama, en la poesía lírica se pueden rastrear diferencias en las cuestiones de género: histórico-nacional, descriptivo moral, romántico, que se manifiestan aquí a través de la tipificación de la experiencia misma del héroe lírico.

Los géneros de letras literarias se formaron a partir de canciones líricas populares, en sus diversas variedades.

1) Oda es un poema que expresa los sentimientos entusiastas que algún objeto significativo despierta en el poeta. En la oda, el poeta se conecta principalmente con sentimientos colectivos: patrióticos, civiles. Las cuestiones de género en una oda pueden ser histórico-nacionales o moralmente descriptivas.

2) La sátira es un poema que expresa indignación, la indignación del poeta ante los aspectos negativos de la sociedad. La sátira es moralmente descriptiva en términos de cuestiones de género; en ella el poeta es como el portavoz de la parte avanzada de la sociedad, preocupado por su estado negativo.

3) La elegía es un poema lleno de tristeza e insatisfacción con la vida. La tristeza puede ser causada por algún motivo (“Elegías dolorosas” de Ovidio). Pero es posible una elegía en la que la experiencia recreada no tenga una motivación específica (“Experimenté mis deseos...” de Pushkin).

4) Epigrama, epitafio, madrigal: pequeñas formas de poesía lírica. En la historia de la literatura, se conocen los significados amplio (griego antiguo) y estrecho (posterior) del epigrama. El epigrama griego antiguo (literalmente “inscripción”) tiene su origen en inscripciones en objetos religiosos. Un tipo de epigrama era un epitafio, una inscripción en una lápida. El contenido y el tono emocional de los epigramas griegos antiguos eran diferentes. La originalidad del pensamiento y el laconismo de su expresión es lo que siempre se ha valorado en el epigrama. El segundo significado limitado del epigrama, que se le atribuye desde el siglo I d.C., es un poema breve, humorístico o satírico, que a menudo ridiculiza a una determinada persona. La antípoda de un epigrama (en el sentido superior de la palabra) es un madrigal, un poema breve, medio en broma, de carácter elogioso (generalmente dirigido a una dama).

Géneros lírico-épicos. La combinación de meditación lírica y narrativa épica se encuentra a menudo en obras de diferentes géneros (por ejemplo, en un poema romántico). Pero hay géneros cuya naturaleza es siempre lírica y épica.

1) La fábula es un género moralmente descriptivo que contiene una breve narración alegórica y una lección (“moral”) que surge de ella. Incluso si la enseñanza no está “formulada” en el texto de la fábula, está implícita; La relación entre la enseñanza y la trama de la fábula constituye su base lírico-épica.

2) Una balada es una pequeña obra poética de trama en la que la propia narración está impregnada de lirismo. A diferencia de una fábula, donde es posible distinguir partes líricas (“morales”) y épicas (trama), una balada representa una fusión indisoluble de principios líricos y épicos. Las cuestiones de género en una balada pueden ser históricas nacionales y románticas.

Géneros de literatura- Se trata de grupos de obras literarias históricamente emergentes que están unidas por un conjunto de propiedades formales y sustantivas basadas en características formales.

Fábula- una obra literaria poética o prosaica de carácter moralizante y satírico. Al final de la fábula hay una breve conclusión moralizante: la llamada moralidad.

Balada Es una obra lírico-épica, es decir, una historia contada en forma poética de carácter histórico, mítico o heroico. La trama de una balada suele tomarse prestada del folclore.

Épicas- son canciones y cuentos heroicos y patrióticos que cuentan las hazañas de los héroes y reflejan la vida de la antigua Rusia de los siglos IX al XIII; un tipo de arte popular oral, que se caracteriza por una forma cantada y épica de reflejar la realidad.

Visiones- este es un género de literatura medieval, que se caracteriza, por un lado, por la presencia de la imagen de un "clarividente" en el centro de la narrativa y el contenido escatológico, de otro mundo y de otro mundo de las propias imágenes visuales, revelado al clarividente, por el otro.

detective- Se trata principalmente de un género literario cuyas obras describen el proceso de investigación de un incidente misterioso para aclarar sus circunstancias y resolver el misterio.

Comedia- un tipo de obra dramática. Muestra todo lo feo y absurdo, divertido y absurdo, ridiculiza los vicios de la sociedad.

Comedia de costumbres(comedia de personajes) es una comedia en la que la fuente de lo gracioso es la esencia interna de los personajes y la moral de la alta sociedad, una unilateralidad divertida y fea, un rasgo o pasión exagerada (vicio, defecto). Muy a menudo, una comedia costumbrista es una comedia satírica que se burla de todas estas cualidades humanas.

poema lírico(en prosa): un tipo de ficción que expresa emocional y poéticamente los sentimientos del autor.

Melodrama- un tipo de drama cuyos personajes se dividen claramente en positivos y negativos.

Mito es una narrativa que transmite las ideas de las personas sobre el mundo, el lugar del hombre en él, el origen de todas las cosas, sobre dioses y héroes.

Artículo principal- el tipo más fiable de narrativa, literatura épica, que refleja hechos de la vida real.

Canción, o Canción- el tipo más antiguo de poesía lírica; un poema que consta de varios versos y un estribillo. Las canciones se dividen en folklóricas, heroicas, históricas, líricas, etc.

ciencia ficción- un género en la literatura y otras formas de arte, una de las variedades de ficción. La ciencia ficción se basa en supuestos fantásticos (ficción) en el campo de la ciencia, incluidos varios tipos de ciencias, como las ciencias exactas, las ciencias naturales y las humanidades.

Novela- este es el género principal de prosa narrativa breve, una forma de prosa artística más breve que un cuento o una novela. Al autor de los cuentos se le suele llamar cuentista y a la colección de cuentos se le llama cuento.

Cuento- forma mediana; una obra que destaca una serie de acontecimientos en la vida del personaje principal.

Oh sí- un género de poesía lírica, que es un poema solemne dedicado a un evento o héroe, o una obra separada de dicho género.

Poema- tipo de obra épica lírica; narración poética de historias.

Mensaje(oh literatura de pistola) es un género literario que utiliza la forma de “cartas” o “epístolas” (epístole).

Historia- una pequeña forma, una obra sobre un evento en la vida de un personaje.

Cuento de hadas- Este género de creatividad literaria, h Muy a menudo, los cuentos de hadas contienen magia y varias aventuras increíbles. .

Novedoso- forma grande; una obra en la que los acontecimientos suelen involucrar a muchos personajes cuyos destinos se entrelazan. Las novelas pueden ser filosóficas, de aventuras, históricas, familiares, sociales.

Tragedia- una especie de obra dramática que cuenta la desafortunada suerte del personaje principal, a menudo condenado a muerte.

Folklore- un tipo de arte popular que refleja los patrones generales de desarrollo social de los pueblos. Hay tres tipos de obras en el folclore: épicas, líricas y dramáticas. Al mismo tiempo, los géneros épicos tienen formas poéticas y en prosa (en la literatura, el género épico está representado únicamente por obras en prosa: cuento, novela corta, novela, etc.). Una característica del folclore es su tradicionalismo y orientación hacia el método oral de transmisión de información. Los transportistas solían ser residentes rurales (campesinos).

Épico- una obra o una serie de obras que representan una época histórica importante o un acontecimiento histórico importante.

Elegía- un género lírico que contiene en forma poética libre cualquier queja, expresión de tristeza o el resultado emocional de una reflexión filosófica sobre los complejos problemas de la vida.

Epigrama Es un breve poema satírico que se burla de una persona o fenómeno social.

Épico Es una narración heroica sobre el pasado, que contiene una imagen holística de la vida de las personas y presenta en una unidad armoniosa un cierto mundo épico de héroes heroicos.

Ensayo Es un género literario, una obra en prosa de pequeño volumen y libre composición.

Cada género literario se divide en géneros, que se caracterizan por características comunes a un grupo de obras. Hay géneros épicos, líricos, épicos líricos y dramáticos.

Géneros épicos

Cuento de hadas(literario): una obra en prosa o forma poética, basada en las tradiciones folclóricas de un cuento popular (una trama, ficción, descripción de la lucha entre el bien y el mal, antítesis y repetición como principios rectores de la composición). Por ejemplo, los cuentos satíricos de M.E. Saltykov-Shchedrin.
Parábola(de la parábola griega - "ubicado (colocado) detrás") - un género menor de epopeya, una pequeña obra narrativa de carácter edificante, que contiene enseñanzas morales o religiosas basadas en una amplia generalización y el uso de alegorías. Los escritores rusos a menudo utilizaron la parábola como un episodio insertado en sus obras para llenar la historia de un significado profundo. Recordemos el cuento de hadas de Kalmyk contado por Pugachev a Pyotr Grinev (A. Pushkin "La hija del capitán"); de hecho, esta es la culminación de la revelación de la imagen de Emelyan Pugachev: "En lugar de alimentarse de carroña durante trescientos años, es mejor emborracharse con sangre viva, ¡y luego qué nos dará Dios! La trama de la parábola sobre la resurrección de Lázaro, que Sonechka Marmeladova leyó a Rodion Raskolnikov, lleva al lector a pensar en el posible renacimiento espiritual del personaje principal de la novela F.M. Dostoievski "Crimen y castigo". En la obra de M. Gorky "En las profundidades", el vagabundo Lucas cuenta una parábola "sobre la tierra justa" para mostrar cuán peligrosa puede ser la verdad para las personas débiles y desesperadas.
Fábula- pequeño género épico; La fábula, completa en trama y con un significado alegórico, es una ilustración de una regla cotidiana o moral bien conocida. Una fábula se diferencia de una parábola en la integridad de la trama; una fábula se caracteriza por la unidad de acción, la concisión de la presentación, la ausencia de características detalladas y otros elementos de carácter no narrativo que dificultan el desarrollo de la trama. Normalmente, una fábula consta de 2 partes: 1) una historia sobre un evento que es específico, pero fácilmente generalizable, 2) una lección moral que sigue o precede a la historia.
Artículo principal- un género cuyo rasgo distintivo es "escribir desde la vida". El papel de la trama se debilita en el ensayo, porque... La ficción aquí tiene poca importancia. El autor de un ensayo, por regla general, narra en primera persona, lo que le permite incluir sus pensamientos en el texto, hacer comparaciones y analogías, es decir. utilizar los medios del periodismo y la ciencia. Un ejemplo del uso del género ensayístico en la literatura son las "Notas de un cazador" de I.S. Turguénev.
Novela(novela italiana - noticias) es un tipo de historia, una obra épica llena de acción con un desenlace inesperado, caracterizada por la brevedad, un estilo de presentación neutral y la falta de psicologismo. El azar, la intervención del destino, juega un papel importante en el desarrollo de la acción de la novela. Un ejemplo típico de cuento ruso es el ciclo de cuentos de I.A. "Dark Alleys" de Bunin: el autor no dibuja psicológicamente los personajes de sus personajes; un capricho del destino, la casualidad ciega los une por un tiempo y los separa para siempre.
Historia- un género épico de pequeño volumen con un pequeño número de héroes y una corta duración de los acontecimientos representados. En el centro de la historia hay una imagen de algún evento o fenómeno de la vida. En la literatura clásica rusa, los maestros reconocidos de la historia fueron A.S. Pushkin, NV. Gógol, I.S. Turgenev, L.N. Tolstoi, A.P. Chéjov, I.A. Bunin, M. Gorki, A.I. Kuprin et al.
Cuento- un género en prosa que no tiene un volumen estable y ocupa un lugar intermedio entre la novela, por un lado, y el cuento y el cuento, por el otro, gravitando hacia una trama crónica que reproduce el curso natural de la vida. Un cuento se diferencia de un cuento y de una novela por el volumen del texto, el número de personajes y problemas planteados, la complejidad del conflicto, etc. En una historia lo importante no es tanto el movimiento de la trama, sino las descripciones: los personajes, la escena, el estado psicológico de una persona. Por ejemplo: "El vagabundo encantado" de N.S. Leskova, “Estepa” de A.P. Chéjov, “Village” de I.A. Bunina. En la historia, los episodios a menudo se suceden uno tras otro según el principio de una crónica, no hay conexión interna entre ellos o está debilitada, por lo que la historia a menudo se estructura como una biografía o autobiografía: “Infancia”, “Adolescencia”. , “Juventud” de L.N. Tolstoi, “La vida de Arsenyev” de I.A. Bunin, etc. (Literatura y lenguaje. Enciclopedia ilustrada moderna / editado por Prof. A.P. Gorkin. - M.: Rosman, 2006.)
Novedoso(Romano francés: una obra escrita en una de las lenguas romances "vivas", y no en latín "muerto") - un género épico, cuyo tema de imagen es un período determinado o toda la vida de una persona; ¿Qué es esta novela? - una novela se caracteriza por la duración de los eventos descritos, la presencia de varias historias y un sistema de personajes, que incluye grupos de personajes iguales (por ejemplo: personajes principales, secundarios, episódicos); Las obras de este género cubren una amplia gama de fenómenos de la vida y una amplia gama de problemas socialmente significativos. Existen diferentes enfoques para clasificar las novelas: 1) según características estructurales (novela parábola, novela mítica, novela distópica, novela de viajes, novela en verso, etc.); 2) sobre temas (familia y vida cotidiana, social y cotidiana, sociopsicológicos, psicológicos, filosóficos, históricos, aventureros, fantásticos, sentimentales, satíricos, etc.); 3) según la época en la que dominaba uno u otro tipo de novela (caballeresca, ilustrada, victoriana, gótica, modernista, etc.). Cabe señalar que aún no se ha establecido la clasificación exacta de los géneros de la novela. Hay obras cuya originalidad ideológica y artística no encaja en ningún método de clasificación. Por ejemplo, el trabajo de M.A. "El maestro y Margarita" de Bulgakov contiene cuestiones sociales y filosóficas agudas, los acontecimientos de la historia bíblica (en la interpretación del autor) y la vida contemporánea en Moscú de los años 20-30 del siglo XX se desarrollan en paralelo, escenas llenas de drama; se intercalan satíricos. En base a estas características de la obra, se puede clasificar como una novela mítica satírica sociofilosófica.
novela épica- se trata de una obra en la que el tema de la imagen no es la historia de la vida privada, sino el destino de todo un pueblo o de todo un grupo social; la trama se construye sobre la base de nodos: acontecimientos históricos clave y decisivos. Al mismo tiempo, en los destinos de los héroes, como en una gota de agua, se refleja el destino de las personas y, por otro lado, la imagen de la vida de las personas se compone de destinos individuales, historias de vida privadas. Una parte integral de la epopeya son las escenas de multitudes, gracias a las cuales el autor crea una imagen generalizada del curso de la vida de las personas y el movimiento de la historia. Al crear una epopeya, el artista debe tener la máxima habilidad para conectar episodios (escenas de la vida privada y escenas públicas), autenticidad psicológica al representar personajes, historicismo del pensamiento artístico; todo esto hace de la epopeya el pináculo de la creatividad literaria, que No todos los escritores pueden escalar. Es por eso que en la literatura rusa sólo se conocen dos obras creadas en el género épico: "Guerra y paz" de L.N. Tolstoi, “Quiet Don” de M.A. Sholojov.

Géneros líricos

Canción- un pequeño género lírico poético caracterizado por la sencillez de la construcción musical y verbal.
Elegía(Griego elegeia, elegos - canción quejumbrosa) - un poema de contenido meditativo o emocional, dedicado a pensamientos filosóficos provocados por la contemplación de la naturaleza o experiencias profundamente personales sobre la vida y la muerte, sobre el amor no correspondido (por regla general); El estado de ánimo predominante en la elegía es la tristeza, una ligera tristeza. La elegía es el género favorito de V.A. Zhukovsky ("Mar", "Tarde", "Cantante", etc.).
Soneto(Sonetto italiano, del italiano sonare - sonar) es un poema lírico de 14 versos en forma de estrofa compleja. Los versos de un soneto se pueden organizar de dos maneras: dos cuartetos y dos tercetos, o tres cuartetos y un dístico. Las cuartetas sólo pueden tener dos rimas, mientras que los terzettos pueden tener dos o tres.
El soneto italiano (petrarcano) consta de dos cuartetas con la rima abba abba o abab abab y dos tercetos con la rima cdc dcd o cde cde, con menos frecuencia cde edc. Forma de soneto francés: abba abba ccd eed. Inglés (shakesperiano) - con esquema de rima abab cdcd efef gg.
El soneto clásico asume una determinada secuencia de desarrollo del pensamiento: tesis - antítesis - síntesis - desenlace. A juzgar por el nombre de este género, se concede especial importancia a la musicalidad del soneto, que se consigue alternando rimas masculinas y femeninas.
Los poetas europeos desarrollaron muchos tipos originales de sonetos, así como la corona de sonetos, una de las formas literarias más difíciles.
Los poetas rusos recurrieron al género del soneto: A.S. Pushkin ("Soneto", "Al poeta", "Madonna", etc.), A.A. Fet ("Soneto", "Encuentro en el bosque"), poetas de la Edad de Plata (V.Ya. Bryusov, K.D. Balmont, A.A. Blok, I.A. Bunin).
Mensaje(Epístole griega - epístola) - una carta poética, en la época de Horacio - contenido filosófico y didáctico, más tarde - de cualquier naturaleza: narrativa, satírica, amorosa, amistosa, etc. Una característica obligatoria de un mensaje es la presencia de un llamamiento a un destinatario específico, motivos de deseos y solicitudes. Por ejemplo: “Mis Penates” de K.N. Batyushkova, "Pushchina", "Mensaje al censor" de A.S. Pushkin, etc.
Epigrama(Griego epgramma - inscripción): un breve poema satírico que es una enseñanza, así como una respuesta directa a acontecimientos de actualidad, a menudo políticos. Por ejemplo: epigramas de A.S. Pushkin sobre A.A. Arakcheeva, F.V. Bulgarin, el epigrama de Sasha Cherny "En el álbum de Bryusov", etc.
Oh sí(del griego ōdḗ, latín oda, oda - canción): una obra lírica solemne, patética y glorificante dedicada a la descripción de importantes acontecimientos o personas históricas, que habla de importantes temas de contenido religioso y filosófico. El género de la oda estuvo muy extendido en la literatura rusa del siglo XVIII y principios del XIX. en las obras de M.V. Lomonósov, G.R. Derzhavin, en los primeros trabajos de V.A. Zhukovsky, A.S. Pushkina, F.I. Tyutchev, pero a finales de los años 20 del siglo XIX. Oda fue reemplazada por otros géneros. Algunos intentos de algunos autores de crear una oda no se corresponden con los cánones de este género (“Oda a la Revolución” de V.V. Mayakovsky, etc.).
poema lírico- una pequeña obra poética en la que no hay argumento; La atención del autor se centra en el mundo interior, las experiencias íntimas, las reflexiones y los estados de ánimo del héroe lírico (el autor del poema lírico y el héroe lírico no son la misma persona).

Géneros épicos líricos

Balada(Balada provenzal, de ballar - bailar; italiano - ballata) - un poema argumental, es decir, una historia de carácter histórico, mítico o heroico, presentada en forma poética. Por lo general, una balada se construye sobre la base del diálogo entre personajes, mientras que la trama no tiene un significado independiente: es un medio para crear un determinado estado de ánimo o subtexto. Así, “Canción del profético Oleg” de A.S. Pushkin tiene connotaciones filosóficas, "Borodino" de M.Yu. Lermontov - socio-psicológico.
Poema(Griego poiein - "crear", "creación") - una obra poética grande o mediana con una trama narrativa o lírica (por ejemplo, "El jinete de bronce" de A.S. Pushkin, "Mtsyri" de M.Yu. Lermontov , "Los Doce" de A. .A. Blok, etc.), el sistema de imágenes del poema puede incluir un héroe lírico (por ejemplo, "Requiem" de A.A. Akhmatova).
Poema en prosa- una pequeña obra lírica en prosa, caracterizada por una mayor emocionalidad, que expresa experiencias e impresiones subjetivas. Por ejemplo: "idioma ruso" de I.S. Turguénev.

Géneros de drama

Tragedia- una obra dramática, cuyo principal conflicto es provocado por circunstancias excepcionales y contradicciones insolubles que llevan al héroe a la muerte.
Drama- una obra de teatro cuyo contenido esté relacionado con la representación de la vida cotidiana; A pesar de su profundidad y gravedad, el conflicto suele afectar a la vida privada y puede resolverse sin un resultado trágico.
Comedia- una obra dramática en la que la acción y los personajes se presentan de forma divertida; La comedia se distingue por el rápido desarrollo de la acción, la presencia de tramas complejas e intrincadas, un final feliz y simplicidad de estilo. Hay comedias de situación basadas en intrigas astutas, un conjunto especial de circunstancias y comedias costumbristas (personajes), basadas en la burla de los vicios y defectos humanos, alta comedia, comedia cotidiana, comedia satírica, etc. Por ejemplo, "Ay de Wit" de A.S. Griboyedov - alta comedia, "The Minor" de D.I. Fonvizina es satírica.