Escuela de Arte que lleva el nombre. Mukhina

Academia hoy

Hoy la universidad tiene 1.500 estudiantes y 220 profesores.

facultades

Facultad de Decorativa- Artes Aplicadas
- Facultad de Arte Monumental
- Facultad de Diseño

Historia

• Fundada en 1876 por rescripto de Alejandro II con donaciones del banquero e industrial barón Alexander Ludwigovich Stieglitz (-) como escuela central dibujo técnico .
• En 1918 la escuela fue reorganizada en Talleres industriales y de arte del estado de Petrogrado.
• En 1922 los talleres se transformaron en Escuela de decoración arquitectónica de edificios dependiente del Comité Ejecutivo de la ciudad..
• En 1945, por decisión del gobierno, la escuela fue recreada como una institución educativa multidisciplinaria que capacita a artistas de artes monumentales, decorativas y aplicadas. arte industrial, en 1948 se convirtió en universidad - Escuela Superior de Arte e Industria de Leningrado.
• Desde 1953, LVHPU lleva el nombre de la Artista Popular de la URSS Vera Ignatievna Mukhina.
• En 1994, LVHPU lleva su nombre. V. I. Mukhina se transformó en Academia Estatal de Artes e Industria de San Petersburgo.
• En diciembre de 2006, la academia recibió el nombre de Alexander Ludwigovich Stieglitz. El nuevo nombre de la academia es Academia Estatal de Arte e Industria de San Petersburgo que lleva el nombre de A. L. Stieglitz(SPGHPA lleva el nombre de A.L. Stieglitz).

Graduados famosos

• Bosco, Yuri Ivánovich. artista soviético-monumentalista, Artista de Honor de Rusia, Artista del Pueblo de Rusia.
• Zarins, Richard Germanovich - artista, artista gráfico y divulgador del letón ruso y letón arte popular, autor de los primeros sellos revolucionarios Rusia soviética. Autor del escudo de armas y de los billetes de Letonia.
• Ostroumova-Lebedeva, Anna Petrovna - artista folklórico RSFSR, grabador y pintor ruso, acuarelista, maestro del paisaje.
• Petrov-Vodkin, Kuzma Sergeevich - Artista de Honor de la RSFSR, pintor simbolista, artista gráfico, teórico del arte, escritor y profesor.
• Pisakhov, Stepan Grigorievich: artista, escritor, etnógrafo y narrador ruso.
• Protopopov, Vladislav Vasilievich - artista ruso.
• Salnikov, Anatoly Aleksandrovich - Arquitecto de Honor de la República Autónoma de Crimea, Laureado con el Premio de la República Autónoma de Crimea, arquitecto jefe de la ciudad de Kerch.

Enlaces

• http://designcomdesign.ru/ - Departamento de Diseño de Comunicación, SPGHPA que lleva el nombre. ALABAMA. Stieglitz.
• http://artisk.ru/ - Departamento de Historia del Arte y Estudios Culturales de la Universidad Estatal de Arte y Cultura de San Petersburgo que lleva su nombre. ALABAMA. Stieglitz.

Fuentes

Fundación Wikimedia. 2010.

Vea qué es "Escuela de Arte Mukhina" en otros diccionarios:

En la URSS, el sistema de formación de maestros en bellas artes, decorativas e industriales, arquitectos, artistas, críticos de arte y profesores artistas. En Rusia existía originalmente en forma de entrenamiento individual... ... Grande enciclopedia soviética

- (llamado así por el filántropo barón A.L. Stieglitz), fundado en San Petersburgo en 1876, inaugurado en 1879, en 1922 se unió a Petrograd Vkhutein. En 1945 fue recreado como el Centro Superior Artístico e Industrial de Leningrado (ahora San Petersburgo)... ... diccionario enciclopédico

- (TSUTR) (Solyanoy Lane, 13 y 15), institución estatal de educación artística. Fundada en 1876 (inaugurada en 1879) junto con una escuela primaria de dibujo, dibujo y modelado por iniciativa y a expensas del filántropo barón A. L. Stieglitz (el primero... ... San Petersburgo (enciclopedia)

Wikipedia tiene artículos sobre otras personas con este apellido, consulte Pavlov. Wikipedia tiene artículos sobre otras personas llamadas Pavlov, Alexander Borisovich. Alexander Borisovich Pavlov (nacido en 1963, Donetsk) artista ruso. Nacido en una familia de clase trabajadora. Desde 1971... ... Wikipedia

Oleg Georgievich Atroshenko (1940 1989) artista soviético. Egresada de la Escuela Superior de Arte de Mukhina con título de Diseñadora de Interiores. Es autor de numerosos proyectos de interiorismo para instituciones públicas y... ... Wikipedia

Wikipedia tiene artículos sobre otras personas con este apellido, consulte Vaks. Joseph Aleksandrovich Vaks Profesor I. A. Vaks ... Wikipedia

Estaba en el museo y Salón de los Medici, dedicado a los maestros de las artes decorativas y aplicadas que glorificaron a Florencia y a sus mecenas. El techo de la sala está decorado con cuatro medallones con retratos de representantes de la dinastía Medici y otras figuras. Bajo Messmacher, la sala contenía vitrinas con placas italianas y alemanas de los siglos XV al XVII, principalmente sobre temas mitológicos y cristianos antiguos. Salón de los Medici en 1896 (fuente de la foto:):

El segundo piso, al que, excepto a través del Gran Salón, se podía llegar por un amplio escaleras romanas, estuvo dedicado a las salas de inglés, italiano, flamenco y arte francés Siglos XVI-XVIII. Así, la exposición de arte italiano ocupó cinco salas, incluida una espaciosa Sala Tiepolo, dedicado al arte República de Venecia del siglo XVIII y a veces llamada salón veneciano(fuente de la foto: ).

La decoración de esta sala con un techo pintoresco y molduras de estuco recordaba la decoración de la biblioteca del Palacio Ducal de Venecia. Exclusivas vasijas de vidrio de arte veneciano, loza de Delft, cómodas del barroco francés, telas, encajes, abanicos y, lo más importante, cinco magnificas pinturas cepillos Tiepolo(c. 1725), adquirido por Messmacher específicamente para su museo (ahora se encuentran en el Hermitage). Salón Veneciano en 1896 (fuente de la foto:):

La decoración del Salón Veneciano no ha sobrevivido hasta nuestros días.

A MÍ. Messmacher. Proyecto de diseño para el techo de la Sala Veneciana (Sala Tiepolo) (fuente:):

Exposición Renacimiento italiano también estaba ubicado en Salón Farnesio, cuyo diseño se inspiró en la lujosa decoración del palacio del cardenal Farnesio en Piacenza, construido a mediados del siglo XVI. Los contemporáneos consideraron el techo de esta sala, decorado con profundos cofres dorados de roble, como una verdadera obra maestra de Messmacher. La sala exhibía relieves renacentistas de mármol del escultor veneciano Lombardi, vasijas de cristal de roca, cajas, retratos en miniatura, etc. Vista de la Sala Farnese en 1896 y en nuestro tiempo (ahora la sala no pertenece al museo, pero pertenece a la Escuela ) (fuentes de las fotografías: y ):

La exposición de la historia del desarrollo de las artes decorativas y aplicadas italianas se completó con copias Las Logias de Rafael (Galerías Papales). Estas galerías, decoradas con adornos grotescos, exhibían muebles y telas italianas de los siglos XVI-XVII, así como tapices flamencos y franceses (ahora en el Hermitage). Fragmento de la pintura mural de las Galerías Papales, foto de 1896 (fuente:):

A MÍ. Messmacher. Proyecto de diseño para la Galería Papal (fuente:):

La enfilada francesa del museo fue concebida por Messmacher con el objetivo de mostrar el desarrollo del interior residencial de Francia durante el Renacimiento. Para ello, las salas de Enrique II, Luis XIII, Luis XIV etc. Cada habitación elegantemente decorada contenía obras de arte de primera clase, especialmente seleccionadas por el arquitecto.

Entonces, salón de henryII estaba decorado con paneles tallados, terciopelo azul oscuro con escudos reales y tapices, y allí se exhibían obras de arte. Renacimiento francés, incluida loza de la primera mitad del siglo XVI. Aquí también se recogieron muestras de mayólica italiana. Una decoración notable de la sala fue la chimenea italiana del siglo XVI (fuente de la foto:).

Todo esto acabó después en el Hermitage. Y de toda la decoración del salón, hasta el día de hoy solo ha sobrevivido la rica decoración del techo con profundos cofres de roble decorados con el escudo de armas real de Francia (fuente de la foto :).

forma general Salón de Enrique II en nuestro tiempo (fuente de la foto:):

Íntimo, pero muy elegante. Luis HallXIII Estaba decorada con vigas pintadas y las paredes estaban cubiertas con paneles de madera y pintadas con motivos arabescos. La sala ofrecía una visión general de las artes decorativas y aplicadas de Francia en la primera mitad del siglo XVII.

La vista actual del Salón Luis XIII (fuente de la foto:):

Dedicado al arte francés de la segunda mitad del siglo XVII. Luis HallXIV, decorado con una serie de tapices “Los meses o residencias reales” basados ​​en los bocetos de Charles Lebrun (ahora tapices en el Hermitage). Las vitrinas estaban llenas de porcelana de Sévres y Meissen. También se exhibió una colección de relojes franceses antiguos y muebles de arte maestro real André Boulle (ahora, de nuevo, en el Hermitage). El Salón Luis XIV tenía este aspecto en aquel momento (fuente de la foto:):

A MÍ. Messmacher. Proyecto de diseño para el Salón Luis XIV (

Academia hoy

Hoy la universidad tiene 1.500 estudiantes y 220 profesores.

facultades

Facultad de Artes Decorativas y Aplicadas
- Facultad de Arte Monumental
- Facultad de Diseño

Historia

• Fundada en 1876 por rescripto de Alejandro II con donaciones del banquero e industrial barón Alexander Ludwigovich Stieglitz (-) como Escuela Central de Dibujo Técnico.
• En 1918 la escuela fue reorganizada en Talleres industriales y de arte del estado de Petrogrado.
• En 1922 los talleres se transformaron en Escuela de decoración arquitectónica de edificios dependiente del Comité Ejecutivo de la ciudad..
• En 1945, por decisión del gobierno, la escuela fue recreada como una institución educativa multidisciplinaria que formaba artistas de artes monumentales, decorativas e industriales, en 1948 se convirtió en universidad. Escuela Superior de Arte e Industria de Leningrado.
• Desde 1953, LVHPU lleva el nombre de la Artista Popular de la URSS Vera Ignatievna Mukhina.
• En 1994, LVHPU lleva su nombre. V. I. Mukhina se transformó en Academia Estatal de Artes e Industria de San Petersburgo.
• En diciembre de 2006, la academia recibió el nombre de Alexander Ludwigovich Stieglitz. El nuevo nombre de la academia es Academia Estatal de Arte e Industria de San Petersburgo que lleva el nombre de A. L. Stieglitz(SPGHPA lleva el nombre de A.L. Stieglitz).

Graduados famosos

• Bosco, Yuri Ivanovich - Artista monumental soviético, Artista de Honor de Rusia, Artista del Pueblo de Rusia.
• Zarins, Richard Germanovich: artista, artista gráfico ruso y letón, divulgador del arte popular letón, autor de los primeros sellos revolucionarios de la Rusia soviética. Autor del escudo de armas y de los billetes de Letonia.
• Ostroumova-Lebedeva, Anna Petrovna - Artista del Pueblo de la RSFSR, grabadora y pintora rusa, acuarelista, maestra del paisaje.
• Petrov-Vodkin, Kuzma Sergeevich - Artista de Honor de la RSFSR, pintor simbolista, artista gráfico, teórico del arte, escritor y profesor.
• Pisakhov, Stepan Grigorievich: artista, escritor, etnógrafo y narrador ruso.
• Protopopov, Vladislav Vasilievich - artista ruso.
• Salnikov, Anatoly Aleksandrovich - Arquitecto de Honor de la República Autónoma de Crimea, Laureado con el Premio de la República Autónoma de Crimea, arquitecto jefe de la ciudad de Kerch.

Enlaces

• http://designcomdesign.ru/ - Departamento de Diseño de Comunicación, SPGHPA que lleva el nombre. ALABAMA. Stieglitz.
• http://artisk.ru/ - Departamento de Historia del Arte y Estudios Culturales de la Universidad Estatal de Arte y Cultura de San Petersburgo que lleva su nombre. ALABAMA. Stieglitz.

Fuentes

Fundación Wikimedia. 2010.

Vea qué es "Escuela Superior de Arte e Industria de Leningrado que lleva el nombre de V. I. Mukhina" en otros diccionarios:

Artístico Estatal de San Petersburgo academia industrial a ellos. A. L. Stieglitz (SPGHPA lleva el nombre de A. L. Stieglitz) Fundada en 1876 ... Wikipedia

A ellos. V. I. Mukhina, creada en 1945 (su historia se remonta a la escuela de dibujo técnico de A. L. Stieglitz, fundada en 1876 en San Petersburgo). Desde 1948 escuela superior. En 1953 la escuela recibió el nombre de V. I. Mukhina. Como parte de la escuela (1973): ... ...

Leningradskoe lleva el nombre de V. I. Mukhina (LVHPU) (Solyanoy lane, 13), creada en 1945. Su historia se remonta a la Escuela Central de Dibujo Técnico de A. L. Stieglitz, fundada en San Petersburgo en 1876. Desde 1948, la escuela superior. En 1953 fui a la escuela... ... San Petersburgo (enciclopedia)

Escuela Superior de Arte e Industria- Leningrado que lleva el nombre de V. I. Mukhina (LVHPU) (Solyanoy Lane, 13), creada en 1945. Su historia se remonta a la Escuela Central de Dibujo Técnico de A. L. Stieglitz, fundada en San Petersburgo en 1876. Desde 1948, la escuela superior. En 1953 la escuela fue premiada... ... Libro de referencia enciclopédico "San Petersburgo"

Academia Estatal de Artes e Industria de San Petersburgo (anteriormente Academia de Arte e Industria V.I. Mukhina Leningrado) ... Wikipedia

Coordenadas... Wikipedia

La Escuela Central de Dibujo Técnico del Barón Stieglitz (TSUTR), fundada en San Petersburgo en 1876 con fondos del filántropo A. L. Stieglitz, abrió sus puertas en 1879 junto con Escuela primaria dibujo, dibujo y modelado, en 1922 ingresó en Petrogrado... ... Gran enciclopedia soviética

- (llamado así por el filántropo barón A.L. Stieglitz), fundado en San Petersburgo en 1876, inaugurado en 1879, en 1922 se fusionó con Petrograd Vkhutein. En 1945 fue recreado como el Centro Superior Artístico e Industrial de Leningrado (ahora San Petersburgo)... ... diccionario enciclopédico

- (llamado así por el filántropo barón A.L. Stieglitz), fundado en San Petersburgo en 1876, inaugurado en 1879, en 1922 se unió al Instituto Técnico y de Arte Superior de Petrogrado. En 1945 fue recreado como el Superior de Leningrado (ahora San Petersburgo)... ... Gran diccionario enciclopédico libro electronico

La Academia Stieglitz es la universidad más popular de Rusia y atrae a solicitantes y turistas de todo el mundo. La Escuela Mukhinsky, como se llamaba durante la época soviética, une sorprendentemente los talentos creativos con sus aplicación práctica– esto es una verdadera “fragua” artistas contemporáneos y restauradores, arquitectos y diseñadores, escultores y modistos, diseñadores de todas las direcciones. La Academia Baron Stieglitz atrae a los jóvenes creativos no sólo por sus especialidades, sino también por su excelente personal docente, la oportunidad de autorrealización ya en el proceso de aprendizaje y su rica historia.

La historia del surgimiento de la Academia Stieglitz en San Petersburgo.

Existe la opinión de que cuando una persona logra todo: riqueza, fama y poder, se sumerge en las profundidades de la búsqueda de significado. propia vida. El barón Stieglitz, un rico empresario y banquero, un brillante industrial y una figura internacional, también se encontró con este fenómeno. Admirando el talento de arquitectos y artistas, estaba extremadamente triste por la pobreza de la mayoría de ellos. Los cálculos cuidadosos del financiero demostraron que si el pensamiento creativo se canaliza hacia la industria, los ingresos de los artesanos aumentarán 7 veces.

Guiado por tan buenas intenciones, en 1876 destinó un millón de rublos a la construcción del edificio principal de la “escuela técnica de dibujo”, otros 5 millones para atraer los mejores profesores mundo y la misma cantidad para la compra de exhibiciones para el museo en la academia, demostrando claramente a los estudiantes las perspectivas de descubrir sus talentos.

El diseño del edificio, que más tarde albergó la Academia de Artes e Industria de A.L. Stieglitz, fue confiada al arquitecto alemán Maximilian Messmacher, quien más tarde se convirtió en el primer rector de la institución educativa. El concepto único de combinar todas las tendencias estilísticas de la arquitectura todavía distingue a la mansión Stieglitz, edificio principal y el edificio del museo. Una cúpula de cristal, escaleras de mármol blanco y abundante estuco: la grandeza del edificio lo hace destacar en el contexto del barroco isabelino de San Petersburgo.

El nombre de A. L. Stieglitz fue fundado en 1876. Ahora bien, este es uno de los más famosos. Instituciones educacionales En Rusia. La universidad está ubicada en la parte histórica de San Petersburgo, la segunda ciudad más grande del país y el principal centro cultural.

Comenzar

La creación de la Academia Stieglitz en San Petersburgo se asoció con el rápido crecimiento de la producción industrial, que abarcó países europeos V mediados del 19 siglo. Las fábricas semiartesanales fueron reemplazadas por fábricas donde fue posible producir bienes en grandes cantidades. Sin embargo, pronto quedó claro que los consumidores no sólo estaban interesados ​​en cosas utilitarias, sino también en productos bellos con un diseño memorable.

En 1851 se celebró en Inglaterra la famosa exposición de arte e industria, en la que diferentes paises presentó su mejores productos y productos. Además de los tradicionales bordados, cerámicas, tejidos y joyas, las empresas presentaron sorprendentes productos industriales de madera, hierro fundido y acero. La apoteosis de los logros industriales fue el Palacio de Cristal: el pabellón donde se celebró la exposición parecía tejido con una red de metal y "revestido" con grandes paneles de vidrio.

Nacimiento de una academia de arte

Los industriales rusos que visitaron la feria quedaron muy impresionados. Nació la idea de crear una escuela nacional de formación de artistas especializados en artes aplicadas. En 1860 se formó una escuela de dibujo técnico sobre la base de la de Moscú. Sin embargo, sus capacidades claramente no eran suficientes.

Según la opinión popular, la iniciativa de organizar una institución educativa industrial y artística especializada en San Petersburgo fue tomada por el senador Alexander Polovtsov, yerno del banquero más rico (según sus contemporáneos) de Rusia, el barón Stieglitz. Al banquero le gustó la idea y creó un fondo especial por valor de 7 millones de rublos (una cantidad enorme en aquella época), con cuyos intereses surgió la Escuela Central de Dibujo Técnico, creada en 1876. Formó artistas decorativos en disciplinas aplicadas y profesores de dibujo técnico para otras escuelas que comenzaron a aparecer en todo el país. Así, TSUTR se convirtió en el progenitor de la Academia. Stieglitz.

Desarrollo

El gobierno soviético veía el papel de otra manera. artes artisticas en la industria. Cualquier decoración se consideraba innecesaria, una manifestación de filisteísmo. En 1922, TSUTR se cerró y luego se reformó para convertirla en una institución de educación general.

El renacimiento de la Academia. Stieglitz ocurrió el 05/02/1945. Ese día comenzaron los cursos de formación de restauradores. Después de la guerra muchos edificios históricos y las obras de arte necesitaban restauración.

En 1953 se fundó la Escuela Superior de Arte e Industria de Leningrado (LVHPU), que lleva el nombre de V. I. Mukhina. La gente la llamaba Escuela Mukhinsky. Hay que rendirle homenaje, entre sus muros se formó un equipo increíble, que supo restaurar poco a poco tradiciones centenarias predecesores y al mismo tiempo aportan muchas cosas nuevas a la ciencia diseño industrial, artes y oficios, preservación del patrimonio histórico. En 2007, la universidad se reorganizó en la Academia de Artes e Industria de San Petersburgo que lleva el nombre de A. L. Stieglitz.

el dia de hoy

Actualmente, la universidad cuenta con alrededor de 1.500 estudiantes y 500 empleados. Los solicitantes pueden recibir educación más alta en el campo del arte monumental y decorativo, el diseño, la historia del arte y la restauración.

Las facultades de la Academia Stieglitz de San Petersburgo cooperan activamente con organizaciones estructurales y empresas industriales. Por ejemplo, el Departamento de Diseño Industrial trabaja codo con codo con conocidas empresas rusas, incluidos los fabricantes de automóviles KamAZ y AvtoVAZ, los constructores navales Almaz y Aurora, NPO LOMO y la fábrica Svetlana. El departamento de diseño de moda acoge numerosos concursos y festivales.

SPGHPA. a ellos. A.L. Stieglitz tiene una larga historia de relaciones internacionales exitosas. Profesores y estudiantes cooperan con instituciones de educación superior y organizaciones creativas en Alemania, Finlandia, China, Francia, Japón y otros países.

Facultad de Artes Monumentales y Decorativas

Aquí se forman artistas de todo tipo, la variedad de especialidades está determinada por las tendencias innovadoras del siglo XXI, así como por las tradiciones del pasado. Los solicitantes de Art Academy pueden elegir una de muchas especializaciones:

• Historia del arte y la civilización.
• Procesamiento artístico de metales.
• Arte gráfico, ilustración de libros.
• Cerámica, vidrio.
• Pintura, restauración.
• Pintura de madera.
• Escultura.
• Diseño textil.
• Interior y equipamiento.
• Pintura y escultura monumental y decorativa.

Facultad de Diseño

En primer lugar, se trata de una escuela de creatividad artística y de diseño, que se enfrenta a la tarea de determinar formas optimas integración del diseño, la pedagogía, la ciencia y la producción industrial. Programa de entrenamiento se basa en la creación de una especie de plataforma de lanzamiento para la creatividad. Aquí se imparten las siguientes especialidades:

• Diseño de vestuario.
• Diseño del entorno.
• Diseño gráfico.
• Diseño de muebles.
• Diseño industrial.

Logros

La famosa universidad ha preparado una galaxia de talentosos y artistas exitosos y diseñadores para la industria manufacturera. Buscando valores esteticos Los graduados forman activamente nuevas tendencias en arquitectura, diseño, artes monumentales, decorativas y aplicadas.

Hoy en día, antiguos alumnos trabajan con éxito en empresas industriales, participar en proyectos de instituciones de investigación, así como en oficinas de construcción, escuelas de arte Y organizaciones creativas. Además, alumnos de la Academia que lleva su nombre. Stieglitz contribuyó significativamente al desarrollo cultura material países. Por sus grandes logros, el equipo recibió la Orden honorífica de la Bandera Roja del Trabajo.

Vida social y cultural

La Academia cuenta con una base material y técnica desarrollada. Hay un museo con más de 35.000 objetos de artes aplicadas y una colección de obras de estudiantes. La biblioteca cuenta con más de 140.000 publicaciones y un depósito de libros raros con 10.000 artículos. Servicio de catering proporcionado.

Se han creado excelentes instalaciones para la práctica deportiva y Gimnasia. Hay una residencia de estudiantes ubicada en la avenida Kuznetsova 30/9, San Petersburgo. Por cierto, durante los exámenes de acceso y los cursos de formación, los solicitantes pueden alojarse en una residencia.

Museo

En la Academia. Stieglitz tiene un maravilloso museo (fundado en 1878). Presenta tanto los trabajos de profesores y alumnos de la academia de diferentes años, como otras obras de arte.

Creación de un museo de arte con institución educativa contribuyó al mismo Alexander Polovtsov. Junto con el arquitecto Maximilian Messmacher convenció al barón Stieglitz de la necesidad de disponer de una colección de obras de arte aplicadas, tanto como ayuda para enseñar, y para el desarrollo de la imaginación artística de los estudiantes. El barón asignó 5 millones de rublos adicionales para la implementación de esta idea, lo que permitió comprar libros de arte para la biblioteca de la escuela, nuevas exhibiciones para el museo, gráficos impresos, pinturas y dibujos originales de artistas de Europa occidental, productos de maestros joyeros. y obras de artistas decorativos en diversas industrias.

Se gastaron grandes cantidades de dinero en la compra de objetos expuestos y obras de arte especializadas en las subastas parisinas; a menudo se adquirieron los mejores y únicos lotes. Gracias a estas adquisiciones, el museo de la escuela pasó a ser propietario de:

• Muestras de cerámica de la época arcaica.
• Joyas.
• Objetos arqueológicos de los antiguos fenicios.
• Muebles antiguos.
• Chimeneas antiguas.
• Productos procedentes de centros cerámicos de Italia, Francia, Alemania.
• Colecciones de tapices franceses.
• Pinturas originales de Tiepolo.
• Dibujos originales de artistas y decoradores, entre ellos Giovanni Castiglione, Franceso Guardi, Perino del Vaga, Tiepolo, Polidori da Caravaggio, Annibale Carracci, Gilles Marie Oppenor y otros.

Después de la muerte de Stieglitz, Alexander Polovtsov tuvo que llevar la mejora de la nueva escuela de arte a su conclusión lógica. Dio sumas considerables a la caridad y al desarrollo de la base material y técnica.