Lirske digresije u Gogoljevoj priči Mrtve duše - apstraktno. Lirske digresije u pesmi N
Gogoljevu knjigu "Mrtve duše" s pravom možemo nazvati pjesmom. To pravo daje posebna poezija, muzikalnost, ekspresivnost jezika djela, zasićenog takvim figurativnim poređenjima i metaforama koje se mogu naći samo u poetski govor. I što je najvažnije, stalno prisustvo autora ovo djelo čini lirsko-epskim.
Sve je prožeto lirskim digresijama umjetničko platno « Mrtve duše" Upravo lirske digresije određuju ideološku, kompozicionu i žanrovsku originalnost Gogoljeve pjesme, njen poetski početak povezan s likom autora. Kako se radnja razvija, pojavljuju se nove lirske digresije, od kojih svaka pojašnjava ideju prethodne, razvija nove ideje i sve više pojašnjava autorovu namjeru.
Važno je napomenuti da su "mrtve duše" neravnomjerno ispunjene lirskim digresijama. Do petog poglavlja postoje samo manji lirski umeci, a tek na kraju ovog poglavlja autor stavlja prvu veću lirsku digresiju o „bezbroj crkava“ i o tome kako se „ruski narod snažno izražava“. Rezon ovog autora upućuje na sljedeću misao: ovdje se ne slavi samo prikladna ruska riječ, već i Božja riječ koja je produhovljuje. Čini se da i motiv crkve, koji se u pjesmi prvi put pojavljuje upravo u ovom poglavlju, i uočena paralela između narodnog jezika i Božje riječi, ukazuju na to da se upravo u lirskim digresijama pjesme neki duhovni pouke pisca su koncentrisane.
S druge strane, najširi raspon autorovih raspoloženja izražen je u lirskim digresijama. Divljenje tačnosti ruske reči i živosti ruskog uma na kraju petog poglavlja zamenjuje tužno i elegično razmišljanje o prolasku mladosti i zrelosti, o „gubitku živog pokreta“ (početak šesto poglavlje). Na kraju ove digresije Gogolj se direktno obraća čitaocu: „Povedite sa sobom na put, izranjajući iz mekih mladalačkih godina u strogu, gorku hrabrost, ponesite sa sobom sve ljudske pokrete, ne ostavljajte ih na putu, vi ćete nemojte ih podizati kasnije! Starost koja predstoji je strašna, strašna i ništa se ne vraća i vraća!
Složen raspon osjećaja izražen je u lirskoj digresiji na početku sljedećeg sedmog poglavlja. Upoređujući sudbine dvojice pisaca, autor sa gorčinom govori o moralnoj i estetskoj gluhoći „modernog dvora“, koji ne priznaje da su „naočare koje gledaju u sunce i prenose pokrete nezapaženih insekata podjednako divne“, da "visoko oduševljeni smeh je dostojan da stane pored visokog lirskog pokreta"
Ovdje autor proklamuje novi etički sistem, kasnije podržan prirodna škola, – etika ljubavi-mržnje: ljubav prema svijetla strana nacionalni život, prema živim dušama, pretpostavlja mržnju prema negativnim aspektima postojanja, mrtve duše. Autor odlično shvaća na šta se osuđuje krećući se putem „razotkrivanja gomile, njenih strasti i pogrešaka“ – progonu i progonu lažnih patriota, odbacivanju svojih sunarodnika – ali hrabro bira upravo taj put.
Takav etički sistem tjera umjetnika da književnost doživljava kao oruđe za ispravljanje ljudskih poroka, prvenstveno kroz pročišćavajuću moć smijeha, „visokog, oduševljenog smijeha“; moderni sud ne shvata da je ovaj smeh „dostojan da stane uz uzvišeni lirski pokret i da je između njega i ludorija jednog bufana čitav ponor“.
Na kraju ovog povlačenja, autorovo raspoloženje se naglo menja: on postaje uzvišeni prorok, pred njegovim se pogledom otvara „strašna mećava nadahnuća“, koja će „ustati iz poglavlja odevena u sveti užas i sjaj“, a potom i njegovi čitaoci "osjetit će u postiđenoj zebnji veličanstvenu grmljavinu drugih govora"
Autor koji navija za Rusiju, koji vidi u svojoj književno djelo put ka poboljšanju morala, poučavanju sugrađana i iskorenjivanju poroka, pokazuje nam slike živih duša, naroda koji u sebi nosi živi princip. U lirskoj digresiji na početku sedmog poglavlja, pred našim očima oživljavaju seljaci koje je Čičikov kupio od Sobakeviča, Korobočke i Pljuškina. Autor kao da presreće unutrašnji monolog o svom junaku, govori o njima kao da su živi, pokazujući zaista živu dušu mrtvih ili odbjeglih seljaka.
Ono što se ovdje pojavljuje nije uopštena slika ruskih muškaraca, već konkretnih ljudi sa stvarnim osobinama, detaljno opisanim. Ovo je stolar Stepan Probka - „junak koji bi bio prikladan za stražu“, koji je, možda, prošao svu Rusiju „sa sjekirom za pojasom i čizmama na ramenima“. Ovo je Abakum Fyrov, koji hoda po molu za žito s tegljačima i trgovcima, radeći uz melodiju „jedne beskrajne pjesme, kao Rus“. Slika Abakuma ukazuje na ljubav ruskog naroda prema slobodnom, divljem životu, veselju i zabavi, uprkos prisilnom kmetskom životu i teškom radu.
U radnjačkom dijelu pjesme vidimo i druge primjere ljudi koji su porobljeni, potlačeni i socijalno poniženi. Dovoljno za pamćenje živopisne slike Ujak Mitya i ujak Minya sa njihovom vrevom i zbunjenošću, devojka Pelageja, koja ne može da razlikuje desno i levo, Pljuškinova Proška i Mavra.
Ali u lirskim digresijama nalazimo autorov san o idealu osobe, kakav on može i treba da bude. U poslednjem 11. poglavlju, lirsko-filozofsko razmišljanje o Rusiji i pozivu pisca, čiju je „glavu zasjenio preteći oblak, težak od nadolazećih kiša“, ustupa mjesto panegiriku za put, hvalospjevu pokret - izvor “divnih ideja, poetskih snova”, “divnih utisaka”.
Tako se dvije najvažnije teme autorovih promišljanja – tema Rusije i tema puta – spajaju u lirskoj digresiji kojom se završava prvi tom pjesme. „Ruska trojka“, „sva nadahnuta od Boga“, pojavljuje se u njoj kao vizija autora, koji nastoji da shvati smisao njenog kretanja; „Rus, gde ćeš? Dajte odgovor. Ne daje odgovor."
Slika Rusije stvorena u ovoj završnoj lirskoj digresiji, i autoričino retoričko pitanje upućeno njoj, odjekuje Puškinovom slikom Rusije – „ponosnog konja“ – stvorenom u pesmi „Bronzani konjanik“, i sa retoričkim pitanjem koje tamo zvuči: „I u kakvom požaru! Gdje galopiraš, konje ponosni, / A gdje ćeš kopita spustiti?”
I Puškin i Gogolj strastveno su želeli da shvate značenje i svrhu ruskog istorijskog pokreta. I u " Bronzani konjanik“, a u “Mrtvim dušama” umjetnički rezultat misli svakog od pisaca bila je slika zemlje koja nekontrolirano juri, usmjerena ka budućnosti, ne pokoravajući se svojim “jahačima”: strašnom Petru, koji je “podigao Rusiju na zadnje noge”, zaustavljajući svoje spontano kretanje, i “nebeski pušači”, čija je tišina u oštroj suprotnosti sa “zastrašujućim pokretom zemlje”.
Visoki lirski patos autora, čije su misli usmjerene ka budućnosti, u njegovim razmišljanjima o Rusiji, njenom putu i sudbini, izrazio je najvažniju ideju cijele pjesme. Autor nas podsjeća na ono što se krije iza “blata sitnica koje zapliću naše živote” prikazanog u prvom tomu, iza “hladnih, rascjepkanih svakodnevnih likova koji vrve našim zemaljskim, ponekad gorkim i dosadnim putem”.
Nije uzalud što u zaključku prvog toma govori o „divnoj, prekrasnoj udaljenosti“ sa koje gleda na Rusiju. To je epska distanca koja ga privlači svojom „tajnom snagom”, daljinom „moćnog prostora” Rusije i daljinom istorijskog vremena: „Šta proriče ovo ogromno prostranstvo? Nije li ovdje, u vama, roditi se bezgranična misao, kada ste sami beskrajni? Zar heroj ne bi trebao biti ovdje kada postoji mjesto gdje se može okrenuti i hodati?”
Junaci prikazani u priči o Čičikovljevim "avanturama" lišeni su takvih kvaliteta, to nisu junaci; obični ljudi sa svojim slabostima i porocima. U poetskoj slici Rusije, koju je autor stvorio u lirskim digresijama, za njih nema mjesta: one se kao da se smanjuju, nestaju, kao što „tačke, ikone, niski gradovi neupadljivo strše među ravnicama“.
Samo sam autor, obdaren poznavanjem prave Rusije, „strašne snage“ i „neprirodne moći“ koju je primio iz ruske zemlje, postaje jedini pravi junak prvog toma pesme. U lirskim digresijama pojavljuje se kao prorok, koji ljudima donosi svjetlost znanja: „Ko, ako ne autor, treba da kaže svetu istinu?“
Ali, kao što je rečeno, u svojoj zemlji nema proroka. Glas autora, koji je zvučao sa stranica lirskih digresija pjesme "Mrtve duše", čuo je malo ko od njegovih savremenika, a još manje ih je razumio. Gogol je svoje ideje kasnije pokušao prenijeti u umjetničkoj i publicističkoj knjizi „Odabrani odlomci iz prepiske s prijateljima”, te u „Autorskoj ispovijesti”, i – što je najvažnije – u narednim tomovima pjesme. Ali svi njegovi pokušaji da dopre do umova i srca svojih savremenika bili su uzaludni. Ko zna, možda je tek sada došlo vrijeme da otkrijemo pravu Gogoljevu riječ, a na nama je da to učinimo.
“Mrtve duše” je lirsko-epsko djelo - pjesma u prozi koja spaja dva principa: epski i lirski. Prvi princip oličen je u autorovom planu da naslika „svu Rusiju“, a drugi – u autorovim lirskim digresijama vezanim za njegov plan, koje čine sastavni deo dela.
Epski narativ u “Mrtvim dušama” neprekidno je prekinut lirskim monolozima autora, procjenom ponašanja lika ili razmišljanjem o životu, umjetnosti, RF i njegove ljude, kao i dotičući se tema kao što su mladost i starost, svrhu pisca, koje pomažu da se sazna više o duhovnom svijetu pisca, o njegovim idealima.
Najvažnije su lirske digresije o RF i ruski narod. Kroz cijelu pjesmu afirmiše se autorova ideja o pozitivnoj slici ruskog naroda, koja se spaja sa veličanjem i slavljenjem otadžbine, što izražava autorov građansko-patriotski stav.
Tako, u petom poglavlju, pisac veliča „živahan i živahan ruski um“, njegovu izuzetnu sposobnost verbalne ekspresivnosti, da „ako jednom rečju nagradi nagib, onda će to pripasti njegovoj porodici i potomstvu, on će uzeti s njim i na službu i u penziju, i u Sankt Peterburg, i na kraj svijeta.” Čičikova je na takvo razmišljanje naveo njegov razgovor sa seljacima, koji su Pljuškina nazivali „zakrpljenim“ i poznavali ga samo zato što nije dobro hranio svoje seljake.
Gogolj je osetio živu dušu ruskog naroda, njegovu smelost, hrabrost, trud i ljubav prema slobodnom životu. U tom smislu, autorovo rezonovanje, stavljeno u usta Čičikova, o kmetovima u sedmom poglavlju je od dubokog značaja. Ono što se ovdje pojavljuje nije uopštena slika ruskih muškaraca, već konkretnih ljudi sa stvarnim osobinama, detaljno opisanim. Ovo je stolar Stepan Probka - "heroj koji bi bio sposoban za stražu", koji je, prema Čičikovovoj pretpostavci, hodao po cijeloj Rusiji sa sjekirom za pojasom i čizmama na ramenima. Ovo je obućar Maksim Teljatnikov, koji je studirao kod Nemca i odlučio da se odmah obogati praveći čizme od pokvarene kože, koja se raspala za dve nedelje. U tom trenutku je napustio posao, počeo je da pije, okrivljujući sve Nemce, koji Rusima nisu dozvolili da žive.
Zatim, Čičikov razmišlja o sudbini mnogih seljaka kupljenih od Pljuškina, Sobakeviča, Manilova i Korobočke. Ali evo ideje "veseljavanja" narodni život” nije se toliko poklopilo sa slikom Čičikova da sam autor uzima riječ i u svoje ime nastavlja priču, priču o tome kako Abakum Fyrov hoda po molu za žito s tegljačima i trgovcima, razradivši “ na jednu pesmu, poput Rusa.” Slika Abakuma Fyrova ukazuje na ljubav ruskog naroda prema slobodnom, divljem životu, svečanostima i zabavi, uprkos teškom životu kmetstva, ugnjetavanju zemljoposjednika i službenika.
U lirskim digresijama se pojavljuje tragična sudbina porobljenih ljudi, potlačenih i socijalno poniženih, što se ogledalo u slikama ujaka Mitje i ujaka Minje, djevojčice Pelageje, koja nije znala razlikovati desno i lijevo, Pljuškinove Proške i Mavre. Iza ovih slika i slika narodnog života krije se duboko i široka duša Rusi ljudi.
Ljubav prema ruskom narodu, prema domovini, patriotska i uzvišena osjećanja pisca izražena su u slici trojke koju je stvorio Gogol, juri naprijed, personificirajući moćne i neiscrpne sile RF. Ovdje autor razmišlja o budućnosti zemlje: "Rus, kuda žuriš?" On gleda u budućnost i ne vidi je, ali kako pravi patriota vjeruje da u budućnosti neće biti Manilova, Sobakeviča, Nozdreva Pljuškina, da će se Rusija uzdići do veličine i slave.
Slika puta u lirskim digresijama je simbolična. Ovo je put iz prošlosti u budućnost, put kojim se razvija svaki čovjek i RF općenito.
Djelo se završava himnom ruskom narodu: „Eh! trojka! Ptica-tri, ko te je izmislio? Mogao si se roditi među živim narodom...” Ovdje lirske digresije imaju generalizirajuću funkciju: služe širenju umetnički prostor i stvoriti holističku sliku Rusije. Oni otkrivaju pozitivan ideal autora - narodnu Rusiju, koja je suprotstavljena veleposedničko-birokratskoj Rusiji.
Ali, osim lirskih digresija koje veličaju Rusiju i njen narod, pjesma sadrži i razmišljanja lirskog heroja o filozofskim temama, na primjer, o mladosti i starosti, o pozivu i svrsi pravog pisca, o njegovoj sudbini, koji su nekako povezan sa slikom puta u djelu . Dakle, u šestom poglavlju Gogolj uzvikuje: „Ponesite sa sobom na put, izlazeći iz mekih mladalačkih godina u strogu, gorku hrabrost, ponesite sa sobom sve ljudske pokrete, ne ostavljajte ih na putu, nećete ih birati. kasnije!..” Tako je autor želio proglasiti da su sve najbolje stvari u životu povezane upravo sa mladosti a ne neophodno zaboravite na to, kao što su to učinili zemljoposjednici opisani u romanu, zastoj od strane „mrtvih duša“. Oni ne žive, već postoje. Gogolj poziva da se sačuva živa duša, svežina i punoća osećanja i da tako ostane što duže. Ponekad se, razmišljajući o prolaznosti života, o promjenjivim idealima, i sam autor pojavljuje kao putnik: „Prije, davno, u ljeto moje mladosti... bilo mi je zabavno prvi put prići nepoznatom mjestu ... Sada ravnodušno prilazim svakom nepoznatom selu i ravnodušno gledam na njegov vulgaran izgled; Neprijatno je mom ohlađenom pogledu, nije mi smešno... a moje nepomične usne ravnodušno ćute. O mladosti moja! O moja svježina!” Da se ponovo stvori kompletnost autorove slike neophodno proglasiti o lirskim digresijama u kojima Gogolj govori o dvije vrste pisaca. Jedan od njih „nikad nije promenio uzvišenu građu svoje lire, nije se s njenog vrha spustio do svoje jadne, beznačajne braće, a drugi se usudio da doziva sve što je svake minute pred očima i što ravnodušne oči ne vide. ” Sudbina pravog pisca, koji se usudio da istinito rekreira stvarnost skrivenu od očiju naroda, takva je da mu, za razliku od romantičnog pisca, zaokupljenog svojim nezemaljskim i uzvišenim slikama, nije suđeno da stekne slavu i doživi radost. osjećaj prepoznavanja i pjevanja. Gogol dolazi do zaključka da će nepriznati pisac realista, pisac satiričar ostati bez učešća, da je „njegova oblast surova, a on gorko oseća svoju usamljenost“. Autor govori i o „poznavaocima književnosti“ koji imaju svoju ideju o svrsi pisca („Bolje nam je predstaviti ono lijepo i fascinantno“), što potvrđuje njegov zaključak o sudbini dvije vrste pisaca. . Dakle, lirske digresije zauzimaju značajno mjesto u Gogoljevoj poemi "Mrtve duše". Oni su izuzetni sa poetske tačke gledišta. U njima se naziru začeci novog književnog stila, koji će kasnije zaživeti u Turgenjevljevoj prozi, a posebno u delima Čehova. Autorova razmišljanja i osjećanja o idealnoj Rusiji izražena su u lirskim digresijama ispunjenim osjećajem dubokog patriotizma i ljubavi prema domovini i osjećajem mržnje prema nepravdi. U lirskim digresijama, misao pisca ide daleko od događaja u životu glavnog lika i pokriva čitavu temu slike, „cijele Rusije“, pa čak i dostiže univerzalni nivo. Autorova razmišljanja o visokoj svrsi čovjeka, o sudbini domovine i naroda suprotstavljena su sumornim slikama ruskog života. Lirske digresije rasute po pjesmi organski su utkane u narativ i zvuče kao krik bola, ogorčenja i oduševljenja. One se dotiču tema koje su relevantne za sva vremena i pojačavaju utisak prikazanih slika. U digresijama, čitalac se upoznaje sa osobama koje ne deluju direktno u pesmi. To su gospoda „debela“ i „mršava“, gospoda „velike ruke“ i „srednje ruke“, vladar kancelarije Ivan Petrovič, razbijeni momci, pijanci i svađali i drugi. Ova epizodna lica autor je nacrtao sa dva ili tri poteza, ali oni igraju veliku ulogu. Oni nikada ne upoznaju glavnog junaka Čičikova, ali pomažu autoru da stvori sliku ujedinjene Rusije. Narativ pjesme više puta je prekinut optimističnim, lirskim putopisnim crticama i iskrenim razgovorima s čitaocem. Na jednom od najpoetičnijih mesta u delu, koje prethodi priči o životu i formiranju ličnosti glavnog junaka, spajaju se tema puta i budućnosti Rusije. U ovoj lirskoj digresiji kolokvijalni govor je isprepleten uzvišenim tonom govora, a čitalac je, uz autora, prožet šarmom i muzikom same riječi „put” i osjećajem oduševljenja prirodom: „Kakva čudna, i primamljiva, i noseća, i divna stvar jednom rečju: put! i kako je divan ovaj put: vedar dan, jesenje lišće, hladan vazduh...” Autor govori o „crkvama sa starinskim kupolama i pocrnjelim zgradama“, „tamnim brvnarama i kamenim kućama“, „poljima i stepama“, „kolibama razbacanim po strmini“, duboko prenosi osjećaje čovjeka koji juri u trojci: „Bože ! kako si ponekad lepa, dug, dug put! Koliko sam se puta, kao neko ko umire i davi, zgrabio za tebe, i svaki put si me velikodušno iznio i spasio! A koliko se divnih ideja, poetskih snova rodilo u tebi, koliko čudesnih utisaka se osjetilo!..” Ekstrazaplet, umetnute epizode, scene, slike i autorovo rezonovanje organski su uključeni u pjesmu. Na primjer, Gogol ležerno skicira portrete „mršavih“ i „debelih“ službenika. „Avaj! Debeli ljudi znaju kako da upravljaju svojim poslovima na ovom svijetu bolje od mršavih ljudi”, piše Gogol. Ili satirični portret određenog vladara u kancelariji. Među njegovim podređenima, vladar je „Prometeje, odlučni Prometeje!.. i malo više od njega, sa Prometejem će se desiti takva transformacija, koju ni Ovidije ne bi izmislio: muva, čak i manja od muhe, biva uništena u zrnce peska!” U posljednjem poglavlju, koje govori o razvoju Čičikovljevog lika, čitatelj ponovo uranja u svijet vulgarnosti i zla. Na primjeru života svog heroja, autor vrlo precizno formuliše principe koji dominiraju u njegovom savremenom svijetu: „najviše, čuvaj se i uštedi koji peni“, „druži se s bogatijima“, „molim svoje nadređeni.” S neskrivenom ironijom pisac govori o sistemu obrazovanja u kojem sposobnosti i talenti nemaju vrijednosti, a vječne istine se šibanjem i drugim kaznama zabijaju u glave mladića. Duh trgovine i profita, koji je vladao u svijetu feudalnog plemstva, prodro je u obrazovne ustanove i uništio sve čisto i poetično u dušama mladih ljudi. Međutim, još jednom nas gurnuvši u svijet koristoljublja i profita, Gogolj nas ponovo vraća pozitivnim principima ruskog karaktera, ulivajući povjerenje u svijetlu budućnost svog naroda. U lirskoj digresiji koja završava priču, on govori o talentu jaroslavskog seljaka, koji je sa dlijetom i čekićem izgradio drumski vagon, o ptici ili tri, koja je nastala među živahnim narodom „u toj zemlji koja ne volio da se šalim, ali je bio ravnomjerno razbacan po pola svijeta”, o hrabrosti i odvažnosti proste ruske osobe. Pesma se završava grandioznom po svojoj ekspresivnosti slikom Rusa koji juri - trojke ptica. U posljednjoj lirskoj digresiji autor ističe propast svijeta činovnika i zemljoposjednika i vjeru u neograničene mogućnosti ruskog naroda. Kroz čitavu pripovijest autor nam skreće pažnju na Čičikovljevu trojku, više puta čak i navodeći imena konja upregnutih u nju. Čičikovljeva trojka jedan je od glavnih i izražajnih likova djela. Na kraju pjesme ponovo vidimo Čičikovljevu trojku: Selifan udari Čubariju po leđima, nakon čega on krene u kas. Kretanje trojke se postepeno ubrzava, a slika trojke mijenja svoje unutrašnje značenje. Umjesto Čičikovljeve trojke pojavljuje se ruska trojka, a istovremeno se mijenja intonacija narativa. Pred nama se pojavljuje slika rodnog kraja, a konji jure u vihoru, odvajaju se od zemlje i pretvaraju se u linije koje lete kroz vazduh, a umesto trojke pojavljuje se Rus u svom svom brzom kretanju. Govor autora je milozvučan, ispunjen emotivnim epitetima i sinonimima, metaforama i uzvicima: „Ruse, kuda juriš? Dajte odgovor. Ne daje odgovor." Ova digresija sadrži rezultat višegodišnjih Gogoljevih razmišljanja o sudbini Rusije, o sadašnjosti i budućnosti njenog naroda. Na kraju krajeva, ljudi su ti koji se suprotstavljaju svijetu činovnika, zemljoposjednika i biznismena, kao živa duša protiv mrtve. Sve teme u knjizi “Mrtve duše” N.V. Gogol. Sažetak. Karakteristike pesme. Eseji": Sažetak pjesma "Mrtve duše": Tom jedan. Prvo poglavlje Karakteristike pjesme "Mrtve duše" Lirske digresije u pesmi "Mrtve duše" igraju veliku ulogu. Oni su tako organski ušli u strukturu ovog djela da više ne možemo zamisliti pjesmu bez autorovih veličanstvenih monologa. Koja je uloga lirskih digresija u pjesmi. Slažete se, zahvaljujući njihovom prisustvu, stalno osjećamo prisustvo Gogolja, koji s nama dijeli svoja iskustva i razmišljanja o ovom ili onom događaju. U ovom ćemo članku govoriti o lirskim digresijama u pjesmi "Mrtve duše" i govoriti o njihovoj ulozi u djelu. Nikolaj Vasiljevič postaje ne samo vodič koji čitaoca vodi kroz stranice djela. On je više blizak prijatelj. Lirske digresije u pjesmi “Mrtve duše” podstiču nas da s autorom podijelimo emocije koje ga obuzimaju. Često čitalac očekuje da će mu Gogolj svojim neponovljivim humorom pomoći da savlada tugu ili ogorčenje izazvano događajima u pesmi. A ponekad želimo da saznamo mišljenje Nikolaja Vasiljeviča o tome šta se dešava. Lirske digresije u pjesmi "Mrtve duše", osim toga, imaju veliku umjetničku snagu. Uživamo u svakoj slici, svakoj riječi, divimo se njihovoj ljepoti i tačnosti. Mnogi autorovi savremenici su cijenili djelo "Mrtve duše". Ni lirske digresije u pjesmi nisu ostale nezapažene. Neki su pričali o njima poznati ljudi. Na primjer, I. Herzen je primijetio da lirski odlomak osvjetljava i oživljava narativ da bi ga ponovo zamijenila slika koja nas još jasnije podsjeća na pakao u kojem se nalazimo. Lirski početak ovog djela također je visoko cijenio V. G. Belinsky. Ukazao je na humanu, sveobuhvatnu i duboku subjektivnost koja u umjetniku otkriva osobu “lijepe duše i toplog srca”. Uz pomoć lirskih digresija, pisac izražava vlastiti stav ne samo prema događajima i ljudima koje opisuje. One sadrže, osim toga, afirmaciju visoke svrhe čovjeka, značaja velikih društvenih interesa i ideja. Izvorište autorove lirike su misli o služenju svojoj domovini, o njenim tugama, sudbinama i skrivenim gigantskim silama. To se manifestuje bez obzira na to da li Gogolj izražava ljutnju ili gorčinu zbog beznačajnosti likova koje prikazuje, da li govori o svojoj ulozi u modernog društva pisca ili o živahnom ruskom umu. Sa velikim umetnički takt Gogol je uključio vanzapletne elemente u svoje djelo „Mrtve duše“. Lirske digresije u pjesmi su isprva samo izjave Nikolaja Vasiljeviča o junacima djela. Međutim, kako priča napreduje, teme postaju sve raznovrsnije. Gogolj, pričajući o Korobočki i Manilovu, nakratko prekida svoju priču, kao da želi da se malo odmakne kako bi čitalac bolje razumeo sliku života koju je nacrtao. Na primjer, digresija koja prekida priču o Korobočki Nastasji Petrovni u djelu sadrži njeno poređenje sa „sestrom“ koja pripada aristokratskom društvu. Uprkos malo drugačijem izgledu, ona se ne razlikuje od lokalne ljubavnice. Čičikov, na putu nakon posete Nozdrjovu, na putu susreće prelepu plavušu. Opis ovog susreta završava divnom lirskom digresijom. Gogol piše da će se svugdje na putu čovjek barem jednom susresti sa pojavom koja nije nalik ničemu što je ranije vidio i da će u njemu probuditi novo osjećanje, ne nalik uobičajenim. Međutim, Čičikovu je to potpuno strano: hladna opreznost ovog junaka upoređuje se s manifestacijom osjećaja svojstvenih čovjeku. Lirska digresija na kraju petog poglavlja je sasvim druge prirode. Autor ovde ne govori o svom junaku, ne o njegovom odnosu prema ovom ili onom liku, već o talentu ruskog naroda, o moćnom čoveku koji živi u Rusiji. kao da nije povezan sa prethodnim razvojem radnje. Međutim, veoma je važno za otkrivanje glavne ideje pesme: prava Rusija nisu kutije, nozdrjevi i dođeviči, već element naroda. Usko vezano za lirske izjave posvećene nacionalni karakter i ruska riječ, i nadahnuta ispovijest o mladosti, o Gogoljevom poimanju života, čime se otvara šesto poglavlje. Ljute riječi Nikolaja Vasiljeviča, koje su generalizirajuće duboko značenje, prekida se priča o Pljuškinu, koji je sa najvećom snagom oličavao osnovna osećanja i težnje. Gogol je ogorčen zbog "gadosti, sitničavosti i beznačajnosti" do kojih može doći. Nikolaj Vasiljevič počinje sedmo poglavlje raspravama o životu i stvaralačkoj sudbini pisca u njemu savremenom društvu. Govori o dvije različite sudbine koje ga čekaju. Pisac može postati kreator “uzvišenih slika” ili satiričar ili realist. Ova lirska digresija odražava Gogoljeve poglede na umjetnost, kao i autorov odnos prema narodu i vladajućoj eliti u društvu. Još jedna digresija, koja počinje riječima “Srećan je putnik...”. važna faza razvoj parcele. Odvaja jedan dio priče od drugog. Izjave Nikolaja Vasiljeviča rasvjetljavaju značenje i suštinu i prethodne i narednih slika pjesme. Ova lirska digresija direktno je povezana s narodnim scenama prikazanim u sedmom poglavlju. Ona igra veoma važnu ulogu u kompoziciji pesme. U poglavljima posvećenim prikazu grada nailazimo na Gogoljeve izjave o staležima i činovima. Kaže da su toliko "iznervirani" da im sve u štampanoj knjizi izgleda "lično". Očigledno, ovo je „raspoloženje u zraku“. Vidimo lirske digresije pjesme “Mrtve duše” kroz naraciju. Gogol svoj opis opće zbrke završava razmišljanjima o lažnim putevima čovjeka, njegovim zabludama. Čovečanstvo je napravilo mnogo grešaka u svojoj istoriji. Sadašnja generacija se tome bahato smije, iako i sama počinje cela linija nove zablude. Njegovi potomci će se u budućnosti smijati sadašnjoj generaciji. Gogoljev građanski patos naročitu snagu dostiže u povlačenju "Rus! Rus!...". Pokazuje, kao i lirski monolog na početku 7. poglavlja, jasnu liniju između veza narativa - priče o poreklu glavnog junaka (Čičikova) i gradskih scena. Ovdje je tema Rusije već široko razvijena. To je “neprijatno, raštrkano, siromašno”. Međutim, tu se rađaju heroji. Autor potom sa nama dijeli razmišljanja nadahnuta trojkom koja juri i dalekim putem. Nikolaj Vasiljevič slika svoje rodne ruske prirode jednu za drugom. Pojavljuju se pred očima putnika koji juri jesenjim putem na brzim konjima. Uprkos činjenici da je slika trojke zaostala, u ovoj lirskoj digresiji to ponovo osjećamo. Priča o Čičikovu završava se izjavom autora, koja je oštar prigovor kome glavni lik a cijeli rad, koji prikazuje “prezrene i zle”, može biti šokantan. Autorov osećaj patriotizma ogleda se u lirskim digresijama u pesmi N. V. Gogolja „Mrtve duše“. Pokrivena je slika Rusije koja završava rad duboka ljubav. Utjelovio je ideal koji je osvjetljavao umjetnikov put kada je prikazao vulgaran sitni život. Govoreći o ulozi i mjestu lirskih digresija u pjesmi “Mrtve duše”, želio bih napomenuti jednu zanimljivu tačku. Uprkos brojnim autorovim argumentima, najvažnije pitanje za Gogolja ostaje bez odgovora. I pitanje je, kuda ide Rus? Odgovor na to nećete pronaći čitajući lirske digresije u Gogoljevoj pesmi "Mrtve duše". Samo Svevišnji je mogao znati šta čeka ovu zemlju, “nadahnutu od Boga”, na kraju puta.Uloga lirskih digresija
Mišljenja o lirskim digresijama Gogoljevih poznatih savremenika
Razmišljanja koje dijeli Gogol
Prva povlačenja
Prelepa plavuša
Digresije u poglavljima 5 i 6
Autorovo rezonovanje u poglavlju 7
"Sretan putnik..."
Izjave o klasama i činovima
Razmišljanja o ljudskim zabludama
Poslednja povlačenja
Šta odražavaju lirske digresije, a šta ostaje bez odgovora?
- Kronštatski ustanak ("pobuna") (1921.) Gušenje Kronštatskog ustanka
- Taoistički sistem. L. Bing Tajne ljubavi. Taoistička praksa za žene i muškarce. Sistem "Univerzalni Tao"
- Qigong: Kineska praksa jačanja tijela
- Oed Društvo za dječju evangelizaciju
- Kolačići sa limunom Kako napraviti keksiće sa limunom
- Jeralash salata sa junećim receptom
- Ružičasti losos pečen u rerni sa krompirom
- Kako kuhati grmlje kod kuće: ukusni i jednostavni recepti
- Domaća basturma - najbolji recepti
- Kako urediti radnu površinu prema Feng Shuiju za novac
- Zavere protiv rivala vratiće mir porodici
- Tumačenje snova: zašto sanjate stepenice Šta znači vidjeti stepenice u snu?
- Moja snaja je moj neprijatelj, zašto sonic?
- Studije životne sredine
- Novi vođa, stari vođa
- Finansije u ekonomiji. Bankarski sistem. Finansije u ekonomiji Prezentacija društvene nauke 11. razred finansije iz ekonomije
- Prezentacija na temu finansija u ekonomiji
- Poreklo i istorija naroda Avara
- Medicinski aparati za liječenje zglobova kod kuće Domaći ultrazvučni aparat za fizioterapiju za liječenje zglobova
- Cijene teritorijalne jedinice