นักเปียโนมืออาชีพ Birmak - เกี่ยวกับเทคนิคทางศิลปะของนักเปียโน - โรคทางวิชาชีพและการรักษานักเปียโน

นักเปียโนหลายคนป่วยเป็นโรคมือ เป็นที่ทราบกันดีว่า Scriabin มีอาการปวดที่มือขวามาเป็นเวลานาน
มีการศึกษาโรคมือทั่วไปที่เกี่ยวข้องกับการออกแรงมากเกินไป เช่น tenosynovitis และปมประสาท
Tenosynovitis เกิดขึ้นจากความเครียดที่มือเป็นเวลานานเมื่อเล่นอ็อกเทฟและคอร์ดโดยเฉพาะในจังหวะที่รวดเร็ว มือมีกล้ามเนื้อจำนวนมากซึ่งมีเส้นเอ็นอยู่ใกล้กันในมือ เส้นเอ็นแต่ละเส้นถูกห่อหุ้มไว้ในเปลือกของเนื้อเยื่อเกี่ยวพันที่ยืดหยุ่นและหนาแน่น พื้นผิวด้านในของเมมเบรนได้รับการชลประทานอย่างต่อเนื่องด้วยของเหลวที่เรียกว่าไขข้อ ด้วยการทำงานซ้ำซากจำเจเป็นเวลานานในเยื่อหุ้มเซลล์เหล่านี้ บางครั้งเงื่อนไขจึงถูกสร้างขึ้นสำหรับการเปลี่ยนแปลงการอักเสบที่รบกวนการเคลื่อนไหวของเส้นเอ็นตามปกติ และนำไปสู่อาการบวมและบวมน้ำของเนื้อเยื่อโดยรอบอย่างเจ็บปวด อาการเอ็นอักเสบที่กำเริบและระยะยาวสามารถเกิดขึ้นได้ โรคเรื้อรัง,รักษายาก.

ปมประสาทก่อตัวขึ้นที่หลังมือ ตรงบริเวณรอยต่อของกระดูกเล็กๆ ของข้อมือ ของเหลวที่หล่อลื่นพื้นผิวข้อต่อของกระดูกเหล่านี้ด้วยการแกว่งมือมากเกินไป จะถูกปล่อยออกมาอย่างเข้มข้นและสะสมอยู่ใต้เอ็น ทำให้เกิดก้อนเนื้อหนาแน่นและมักจะเจ็บปวด
มักสังเกตเห็นการรบกวนในระบบประสาทและกล้ามเนื้อ ทำให้เกิดความรู้สึกเจ็บปวดที่กล้ามเนื้อแขนในระหว่างการเล่นชิ้นที่ยากทางเทคนิคเป็นเวลานาน นี่คือสิ่งที่เกิดขึ้นกับรัชมานินอฟ ในจดหมายถึง I. Morozov เขาเขียนว่า:“ ฉันเหนื่อยมากและเจ็บมือ ตลอดสี่เดือนที่ผ่านมาเขาได้จัดคอนเสิร์ตไปแล้ว 75 ครั้ง การขยับมือโดยไม่จำเป็นทำให้ฉันเหนื่อย ดังนั้นฉันจึงเขียนถึงคุณนะไอ้หนู< туя» .
อาการปวดกล้ามเนื้ออาจปรากฏในนักเปียโนเมื่อเขาเริ่มฝึกเล่นชิ้นยากทันทีหรือพยายามทำงานทางเทคนิคที่เกินกำลังของเขาโดยไม่ได้เตรียมตัวอย่างเหมาะสม
ด้วยการพักผ่อนอย่างทันท่วงที ปรากฏการณ์ที่เจ็บปวดดังกล่าวสามารถหายไปได้อย่างรวดเร็ว แต่ด้วยความตึงเครียดของกล้ามเนื้อที่แข็งแกร่งและยาวนาน โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากใช้ร่วมกับเทคนิคที่ไม่ถูกต้อง การเคลื่อนไหวของเปียโนอาจบกพร่อง
ในกรณีนี้เราสามารถพูดถึงโรคจากการทำงานที่ต้องได้รับการดูแลเป็นพิเศษ มันแสดงออกทั้งในความตึงเครียดที่เจ็บปวดของกล้ามเนื้อแขนหรือในทางกลับกันในจุดอ่อนของมันที่เรียกว่าอัมพฤกษ์ ปรากฏการณ์ทางพยาธิวิทยาเกิดขึ้นอย่างแม่นยำระหว่างการแสดงเปียโน การเคลื่อนไหวอื่น ๆ ที่ไม่เหมือนกับเปียโนนั้นจะดำเนินการอย่างอิสระ
จนถึงขณะนี้โรคนี้ยังมีการศึกษาน้อย สันนิษฐานได้ว่าคล้ายกับตะคริวของนักเขียนซึ่งเกิดจากการทำงานหนักเกินไประหว่างการเขียนเป็นเวลานาน ทั้งโรคนี้และตะคริวของนักเขียนไม่ถือเป็นโรคเฉพาะที่ของมือ

ด้วยโรคนี้ จะไม่มีความเสียหายต่อกล้ามเนื้อ ข้อต่อ และเส้นประสาท ความผิดปกติของการเคลื่อนไหวในมือของนักเปียโนเป็นผลมาจากการละเมิดรูปแบบของกระบวนการกระตุ้นและการยับยั้งในระบบประสาทส่วนกลางระหว่างการสร้างการกระทำของมอเตอร์ ในขณะเดียวกันทุกคนก็ต้องทนทุกข์ทรมาน ระบบการทำงาน, การสร้างการเคลื่อนไหวทางเปียโน
อาการเจ็บปวดนี้แสดงออกในสองรูปแบบ - กระตุกและ paretic รูปแบบการเกร็งนั้นมีลักษณะเฉพาะคือการปวดกล้ามเนื้อแขนของนักเปียโนมากเกินไปซึ่งจะปรากฏขึ้นเมื่อเล่นเปียโน ในขณะเดียวกัน นักเปียโนก็สูญเสียอิสรภาพ ความแม่นยำ และความสามัคคีของการเคลื่อนไหว ต่อจากนั้นการเพิ่มขึ้นของกล้ามเนื้อแขนจะกลายเป็นอาการกระตุกของยาชูกำลัง (ที่หนีบ)
ในรูปแบบพาเรติก ในระหว่างการแสดง จุดอ่อนปรากฏขึ้นในมือของนักเปียโน ซึ่งจะค่อยๆ เพิ่มขึ้น และอาจมีอาการสั่นตามมาด้วย ส่งผลให้ความแรงและความแม่นยำในการเคลื่อนไหวหายไป ในทั้งสองกรณี นักเปียโนถูกบังคับให้หยุดเล่น
รูปแบบพาเรติกเกิดขึ้นส่วนใหญ่เป็นผลมาจากการทำงานหนักเกินไปในระหว่างการเล่นเป็นเวลานานโดยไม่หยุดพักด้วยเทคนิคที่ซ้ำซากจำเจ

ความอ่อนแอของกล้ามเนื้อแขนในรูปแบบ paretic นั้นอธิบายได้ทางสรีรวิทยา ด้วยการระคายเคืองต่อจุดโฟกัสของระบบประสาทมากเกินไปและยาวนานการกระตุ้นจะกลายเป็นการยับยั้งแบบถาวร (parabiosis ตาม Vvedensky) ดังนั้นรูปแบบ Paretic จึงเป็นความผิดปกติของการเคลื่อนไหวที่ลึกกว่ารูปแบบอาการกระตุก
ในอนาคตความอ่อนแอดังกล่าวอาจคงอยู่และแพร่กระจายไปยังกล้ามเนื้อกลุ่มอื่นได้
ในรูปแบบกระตุกเราเห็นความเด่นของกระบวนการกระตุ้นมากกว่าการยับยั้ง - กระแสแรงกระตุ้นจากส่วนกลางมากเกินไปและไม่เหมาะสม ระบบประสาทไปจนถึงกล้ามเนื้อ
บทที่สามและสี่แสดงให้เห็นว่าการสร้างการเคลื่อนไหวของเปียโนที่ไม่ถูกต้องอาจส่งผลเสียต่อการแสดงได้อย่างไร ข้อผิดพลาดเดียวกันนี้อาจเป็นสาเหตุของโรคจากการทำงานได้หากเกิดขึ้นซ้ำหลายครั้งและกลายเป็นทักษะที่ไม่ถูกต้อง ต่อไปนี้คือตัวอย่างบางส่วนของข้อผิดพลาดดังกล่าว:
1. นิสัยชอบยกผ้าคาดไหล่ขึ้นขณะเล่น ซึ่งทำให้การเคลื่อนไหวของกระดูกสะบักและข้อไหล่จำกัด
2. การกดศอกแนบลำตัวหรือลักพาตัวมากเกินไปจนจำกัดการทำงานของข้อไหล่
3. ความปรารถนาที่จะสร้างเสียงที่หนักแน่นด้วยมือโดยไม่ต้องมีส่วนร่วมเพียงพอของส่วนบนของอุปกรณ์เปียโน
ในสองกรณีแรก - เมื่อแก้ไขกระดูกสะบักและข้อไหล่ - ในกล้ามเนื้อ ผ้าคาดไหล่ความตึงเครียดแบบสถิตอาจเกิดขึ้นซึ่งไม่ได้ถูกแทนที่ด้วยการผ่อนคลายความตึงเครียดซึ่งมักมาพร้อมกับความเจ็บปวด เมื่อการเคลื่อนไหวของไหล่มีจำกัด ฟังก์ชั่นบางส่วนจะถูกบังคับให้ดำเนินการโดยแขนและมือ ซึ่งเป็นส่วนที่อ่อนกว่าของแขนที่ไม่เหมาะกับงานนี้ เป็นผลให้พวกเขาประสบกับความเหนื่อยล้าก่อนวัยอันควรซึ่งอาจทำให้กล้ามเนื้อกระตุกหรืออ่อนแรงได้
ในกรณีที่สาม นักเปียโนเรียกร้องอย่างเหลือทนเกี่ยวกับจุดอ่อนที่สุดของอุปกรณ์เปียโนที่ไม่สอดคล้องกับความสามารถของพวกเขา ทำให้เกิดอาการล้ามากเกินไปและความเมื่อยล้าในปลายแขน มือ และนิ้ว
ในตัวอย่างทั้งหมดที่ให้ไว้มีการละเมิด synkinesis (การประสานงาน) ของการเคลื่อนไหวในส่วนต่าง ๆ ของมือซึ่งนำไปสู่ความไม่สอดคล้องกันในศูนย์ประสาทและเป็นข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับการพัฒนาโรคประสาทจากการประสานงาน

มาก สำคัญในการพัฒนาของโรคประสาทประสานงานจะมีอาการเหนื่อยล้าโดยทั่วไปและยิ่งกว่านั้นคือมีความเหนื่อยล้ามากเกินไปซึ่งการเคลื่อนไหวจะบกพร่องไปในระดับหนึ่งหรืออย่างอื่นเสมอ
ดังนั้นความคิดเห็นของ I. Hoffman เกี่ยวกับเรื่องนี้จึงน่าสนใจ เขาเชื่อว่าในสภาวะที่เหนื่อยล้าทั้งกายและใจ เราจะสูญเสียความสามารถในการสังเกตเห็นการสร้างนิสัยที่ไม่ดีโดยสิ้นเชิง และเนื่องจาก “การเรียนรู้คือการได้รับนิสัยที่ถูกต้องทั้งความคิดและการกระทำ” เราจึงต้องระวังทุกสิ่งที่อาจทำลายความระมัดระวังของเราได้ เกี่ยวกับนิสัยที่ไม่ดี”
แท้จริงแล้วด้วยความเมื่อยล้าทั่วไปอย่างรุนแรง ความตั้งใจและความสนใจก็ลดลง ความไม่แยแสและการขาดสติจะปรากฏขึ้น เราไม่สามารถมีสมาธิเป็นเวลานาน เราสูญเสียความชัดเจนของความคิด ความผิดปกติทางจิตทั้งหมดนี้ส่งผลต่อการเคลื่อนไหว ทำให้ไม่ชัดเจน ไม่ถูกต้อง และเชื่องช้า ประสิทธิภาพการทำงานลดลงอย่างรวดเร็ว
ความเหนื่อยล้าเกิดขึ้นจากการทำงานที่เข้มข้นและยาวนานทั้งด้านจิตใจและกล้ามเนื้อ และในทั้งสองกรณี หากไม่ได้พักผ่อนอย่างทันท่วงที อาการก็สามารถลามไปทั่วร่างกายได้ ไม่มีความแตกต่างพื้นฐานระหว่างกล้ามเนื้อ (ทางร่างกาย) และความเหนื่อยล้าทางจิตใจ
ในทั้งสองกรณี ระบบประสาทจะได้รับผลกระทบ รูปแบบของกระบวนการยับยั้งและกระตุ้น ความแข็งแรง ความสมดุล การเคลื่อนไหว และความสามารถในการกระจายและมีสมาธิของพลังงานประสาทจะหยุดชะงัก สิ่งนี้ส่งผลต่อการทำงานของอวัยวะเหล่านั้นที่ถูกควบคุมโดยเส้นประสาทที่เกี่ยวข้องทำให้ความสามารถในการทำงานลดลง
พาฟลอฟถือว่าการปรากฏตัวของความเหนื่อยล้าเป็นสัญญาณให้หยุดกิจกรรมและความจำเป็นในการพักผ่อน และการพักผ่อนเป็นสภาวะยับยั้งการป้องกัน อย่างไรก็ตาม การพักผ่อนไม่ได้เป็นเพียงการปิดกิจกรรมเท่านั้น ในระหว่างการพักผ่อน พลังงานประสาทจะกลับคืนมา
จำเป็นที่ในระยะการยับยั้งจะต้องมีการชดเชยพลังงานที่ใช้ในการกระทำในระยะการกระตุ้น นี่คือความสมดุลระหว่างสองกระบวนการนี้ เมื่อจังหวะนี้ถูกรบกวน ความเหนื่อยล้าก็เข้ามา หากในขณะที่พยายามเอาชนะความเหนื่อยล้าเราไม่ขัดจังหวะกิจกรรมโดยยังคงรักษาระบบประสาทให้อยู่ในภาวะตื่นเต้นต่อไปจากนั้นการสิ้นเปลืองพลังงานในนั้นจะเพิ่มขึ้นและความเหนื่อยล้าจะเกิดขึ้น

เนื่องจากการกระตุ้นมากเกินไปเป็นเวลานาน จึงไม่เกิดปฏิกิริยายับยั้งตามธรรมชาติ เป็นที่ทราบกันดีว่าบ่อยครั้งที่คน ๆ หนึ่งนอนไม่หลับด้วยความเหนื่อยล้าอย่างรุนแรง ภาวะนี้เป็นลักษณะเฉพาะของการทำงานหนักเกินไปและเจ็บปวดอยู่แล้วโดยต้องได้รับการดูแลเป็นพิเศษ
นักดนตรีที่แสดงต้องประสบกับความเหนื่อยล้าของกล้ามเนื้อและจิตใจ เนื่องจากงานของเขาผสมผสานความเครียดทางจิตใจและร่างกายเข้าด้วยกัน
นักแสดงอาจรู้สึกเหนื่อยล้าโดยไม่มีใครสังเกตเห็น การเคลื่อนไหวของเขาชัดเจนน้อยลง และความผิดพลาดก็ปรากฏขึ้น ในช่วงเวลานี้นักดนตรีมักจะประเมินค่าความแข็งแกร่งของเขาสูงเกินไปไม่คำนึงถึงความสามารถในการทำงานของเขาและยังคงทำงานต่อไปซึ่งจะทำให้ความเหนื่อยล้ารุนแรงขึ้นอีก ในอนาคตความแม่นยำและความแม่นยำของการเคลื่อนไหวจะลดลงอีก ฮอฟฟ์แมนพูดถึงสภาวะนี้อย่างชัดเจนเมื่อเขาเตือนเกี่ยวกับอันตรายของ "การสร้างนิสัยที่ไม่ดี"
หากนักดนตรีไม่หยุดทำงานในช่วงเวลานี้ เขาจะต้องทำงานหนักเกินไปพร้อมกับผลที่ตามมาทั้งหมด สภาวะทางอารมณ์ของนักดนตรีเป็นสิ่งสำคัญมากในการรักษาความสามารถในการทำงานของนักดนตรี
ถ้าเขาหมกมุ่นอยู่กับงานก็อาจจะลืมเรื่องอาหาร พักผ่อน นอนหลับ และไม่รู้สึกเหนื่อย การยกระดับอารมณ์ดูเหมือนจะระดมพลังงานทั้งกายและใจของเขา สำหรับอารมณ์เชิงลบ - รัฐวิตกกังวลขาดความมั่นใจในตนเอง ความสามารถในการทำงานลดลงอย่างรวดเร็ว และความเมื่อยล้าเริ่มเข้ามาอย่างรวดเร็ว การรบกวนการประสานงานในระบบมอเตอร์ก็มีลักษณะเช่นกัน ทุกคนรู้ดีว่าเมื่อไร อารมณ์เสียไม่มีอะไรเป็นไปด้วยดี "ทุกอย่างหลุดมือ"

อารมณ์มีบทบาทสำคัญในการพัฒนาโรคประสาทจากการประสานงาน ตามที่ระบุไว้แล้ว อารมณ์เชิงลบรบกวนความสมดุลของระบบประสาทและส่งผลให้ระบบมอเตอร์ไม่ประสานกัน การไม่สามารถทำกิจกรรมระดับมืออาชีพในช่วงที่เจ็บป่วยทำให้นักเปียโนรู้สึกหดหู่ บางครั้งสิ่งนี้ทำให้เกิดภาวะทางจิตประสาทอย่างแท้จริงพร้อมกับภาวะซึมเศร้าและการรบกวนการนอนหลับ โดยธรรมชาติแล้วสิ่งนี้มีส่วนทำให้อุปกรณ์เปียโนไม่สอดคล้องกันอีกต่อไป
เราเห็นว่าสาเหตุของการเกิดโรคประสาทประสานงานในนักเปียโนมีสามปัจจัย: วิธีการทำงานที่ไม่ถูกต้อง การทำงานหนักเกินไป และความผิดปกติของระบบประสาท อย่างไรก็ตามพวกมันพัฒนาภายใต้เงื่อนไขของการรวมกันและระยะเวลาของการสัมผัสกับปัจจัยทั้งสามนี้ ดังนั้นการรักษาควรมุ่งเป้าไปที่การคืนสมดุลของระบบประสาทและการทำงานของแขนที่ได้รับผลกระทบไปพร้อมๆ กัน
การรักษาควรครอบคลุม - การใช้ยา กายภาพบำบัด วารีบำบัดเป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่ง มีบทบาทนำ วัฒนธรรมทางกายภาพ- มันเพิ่มโทนเสียงโดยรวม ปรับปรุงการประสานงานไม่เพียงแต่ในระบบประสาทและกล้ามเนื้อเท่านั้น แต่ยังทั่วทั้งร่างกาย ควบคุมการทำงานทั้งหมดของมัน นักเปียโนจำเป็นต้องควบคุมการเคลื่อนไหวของมือของเขาอีกครั้ง เพื่อคืนความชัดเจน ความสอดคล้อง และความสวยงามของการเคลื่อนไหวของมือเปียโน
เงื่อนไขหลักสำหรับการรักษาที่ประสบความสำเร็จคือการหยุดงานเปียโนโดยสมบูรณ์ตลอดระยะเวลาการรักษา เมื่อหยุดพักเท่านั้น กิจกรรมระดับมืออาชีพสามารถคืนค่าการเชื่อมต่อการประสานงานที่ถูกต้องได้
การเคลื่อนไหวอื่นๆ ที่ทำให้เกิดความตึงเครียดและความเหนื่อยล้าในมือเพิ่มขึ้น (การยกและถือของหนัก การเขียนเป็นเวลานาน) ก็ควรถูกจำกัดเช่นกัน แขนที่เจ็บควรพักผ่อนให้มากที่สุด
อย่างไรก็ตาม กีฬาบางชนิดที่ไม่ต้องใช้แรงแขนมากเกินไปก็มีประโยชน์มาก นักเปียโนแนะนำให้เดิน เดินป่า ว่ายน้ำ เล่นสกี เล่นสเก็ต บ้าง ประเภทของปอดกรีฑา (วิ่ง, กระโดด) เพื่อหลีกเลี่ยงการบาดเจ็บที่มือและการออกแรงมากเกินไป ควรหลีกเลี่ยงการเล่นยิมนาสติกบนอุปกรณ์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งบนแท่งที่ไม่เท่ากัน แท่งแนวนอนและห่วง (ที่พยุง แขวน) จาน ค้อน การขว้างช็อต การพายเรือ การเล่นบาสเก็ตบอล และวอลเลย์บอล
เพื่อฟื้นฟูการทำงานของมือในกรณีที่เกิดการประสานงานของโรคประสาทจำเป็นต้องใช้หลักสูตรยิมนาสติกพิเศษซึ่งควรรวมกับวารีบำบัดและการนวด
การรักษาสามารถแบ่งได้เป็น 3 ระยะ ในช่วงแรก เป้าหมายของการรักษาอาการกระตุกคือการลดเสียงของกล้ามเนื้อที่ตึงเกินไป ในทางกลับกัน สำหรับรูปแบบ Paretic เพื่อเสริมสร้างความเข้มแข็งให้กับกล้ามเนื้อที่อ่อนแอ ช่วงที่ 2 ทั้ง 2 รูปแบบ คือ การพัฒนาการประสานงานที่ถูกต้อง ในรูปแบบที่สาม - สำหรับทั้งสองรูปแบบ - การพัฒนาเพิ่มเติมของการประสานงานกับการเคลื่อนไหวที่ซับซ้อนมากขึ้นและการเปลี่ยนไปสู่เกมกลางแจ้ง
ต่อมาเมื่อนักเปียโนควบคุมการเคลื่อนไหวได้อีกครั้ง เขาก็สามารถเริ่มเล่นเปียโนได้ ในกรณีนี้จำเป็นต้องปฏิบัติตามตารางการทำงานอย่างเคร่งครัดโดยเริ่มเล่นวันละ 20-30 นาทีอย่างช้าๆ หลีกเลี่ยงการเคลื่อนไหวที่ทำให้เกิดโรค
ภาระจะต้องค่อยๆ เพิ่มขึ้นอย่างระมัดระวัง คุณควรใส่ใจกับความจริงที่ว่าในละครเมื่อ ที่เวทีนี้ไม่มีชิ้นส่วนใดที่ยากทางเทคนิคที่ต้องใช้ความแข็งแกร่งและการเคลื่อนไหวที่คล้ายคลึงกัน
กระบวนการรักษาทั้งหมดควรดำเนินการภายใต้การดูแลของแพทย์กายภาพบำบัด และการออกกำลังกายบำบัดควรดำเนินการภายใต้คำแนะนำของนักระเบียบวิธี
สถาบันการศึกษาด้านดนตรีจะต้องมีห้องเรียนพลศึกษาเฉพาะทางโดยคำนึงถึงลักษณะเฉพาะของงานของนักดนตรี
เพื่อป้องกันโรคจากการทำงาน ปัจจัยที่สำคัญที่สุดคือรูปแบบการทำงานที่ถูกต้อง ซึ่งจะกล่าวถึงโดยละเอียดในบทที่สี่ ที่นี่จำเป็นต้องคำนึงถึงคำถามที่ว่านักเปียโนสามารถพักผ่อนขณะทำงานได้อย่างไร
คนส่วนใหญ่ไม่รู้ว่าจะพักผ่อนอย่างไรแม้จะนั่งหรือนอนก็ตาม ขึ้นอยู่กับความจริงที่ว่าแม้จะไม่มีการใช้งานกล้ามเนื้อก็ยังมีความตึงเครียดและโดยการส่งแรงกระตุ้นเส้นประสาทไปยังสมองก็ทำให้อยู่ในภาวะตื่นเต้น นักแสดงต้องสามารถผ่อนคลายกล้ามเนื้อได้ ในการทำเช่นนี้ เขาจำเป็นต้องใช้เวลาที่เหลือทุกนาที ไม่เพียงแต่ในช่วงพักระหว่างคาบเรียนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเมื่อต้องย้ายจากชิ้นหนึ่งไปยังอีกชิ้นหนึ่งและแม้แต่ในช่วงหยุดชั่วคราว โดยรวมแล้ว การพักผ่อนช่วงสั้น ๆ เหล่านี้จะชดเชยค่าใช้จ่ายด้านพลังงานจำนวนมากและรักษากิจกรรมที่อาจเกิดขึ้นไว้ เครื่องเกมและสุขภาพของนักแสดง

ฉันและอาชีพของฉัน

• 1) อาชีพ - นักดนตรี

• 2) ข้อดีของการเป็นนักดนตรี

• 3) ข้อเสียของวิชาชีพนักดนตรี

1) อาชีพ - นักดนตรี

ตลอดเวลาในรัสเซียและไม่เพียง แต่ตัวตลกและนักดนตรี (ตัวตลก) ใช้ชีวิตได้ดีที่สุดเพราะอารมณ์ขันและดนตรีเป็นสิ่งที่ความรู้สึกความสุขและความสุขของมนุษย์ขึ้นอยู่กับมากกว่าความมั่นคงทางการเงินและทางอารมณ์ แต่ ปรัชญาชีวิตซึ่งช่วยให้คุณอุทิศตัวเองให้กับอาชีพนักดนตรีที่ไม่มั่นคงและได้รับค่าจ้างต่ำเกือบตลอดเวลานั้นหาได้ยากซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมเด็กชายและเด็กหญิงชายและหญิงที่มีเครื่องดนตรีในกรณีบนท้องถนนมักจะทำให้ผู้คนสัญจรไปมา รอบๆ.

นักดนตรีมืออาชีพ- นักเปียโน (พิเศษ - เปียโน) อาจมีคุณสมบัติ: นักดนตรี, นักร้องเดี่ยว, ศิลปิน วงดนตรีห้อง, นักร้องเดี่ยวคอนเสิร์ตและอาจารย์ ขอบเขตของกิจกรรมระดับมืออาชีพ - ศิลปะดนตรี- ภารกิจหลักของนักแสดงคือการถ่ายทอดความตั้งใจของผู้แต่งเพื่อถ่ายทอดให้ผู้ฟังผ่านการเล่นเปียโน

นักดนตรีมืออาชีพจะต้องมีทักษะในการแสดงดนตรีโดยใช้เทคนิคการเล่นต่างๆ ทักษะในการวิเคราะห์ข้อความดนตรีเพื่อการอนุรักษ์และถ่ายทอดระหว่างการแสดง ชิ้นส่วนของเพลงของเขา คุณสมบัติโวหาร- เมื่อทำงานร่วมกับนักร้อง นักดนตรีจะต้องรู้ลักษณะเฉพาะของการแสดง ละครแกนนำความสามารถในการติดตามอย่างมีความสามารถ เมื่อทำงานร่วมกับนักดนตรี ความสามารถในการทำงานในวงดนตรีถือเป็นสิ่งสำคัญ นักดนตรีก็มีส่วนร่วมในการสร้างสรรค์ด้วย การจัดดนตรีและดนตรีประกอบ กิจกรรมทางวัฒนธรรม.

โดดเด่นด้วยท่าทางการทำงานแบบคงที่ รับน้ำหนักบนกระดูกสันหลังและแขน นักดนตรีเป็นที่ต้องการในสถาบันการศึกษาและวัฒนธรรม นักดนตรียังถูกจ้างให้เป็นครูในโรงเรียนและสถาบันต่างๆ ได้อย่างง่ายดาย การศึกษาเพิ่มเติมตลอดจนดนตรีเฉพาะทาง สถาบันการศึกษา- คุณสามารถทำงานเป็นนักแสดงคอนเสิร์ต - ศิลปินเดี่ยวหรือเป็นส่วนหนึ่งของวงดนตรีได้

ควรจะได้

ควรจะได้

• แสดงเครื่องดนตรีโดยใช้เทคนิคการเล่นต่างๆ เข้าใจแนวคิดของดนตรีและแสดงภาพลักษณ์และความลึกของอารมณ์ ทำงานเป็นรายบุคคลและในวงออเคสตรา ฯลฯ

คุณสมบัติที่สำคัญอย่างมืออาชีพ

• หูสำหรับดนตรี

• ความรู้สึกของจังหวะ

• ความทรงจำทางดนตรี

• การประสานงานที่ดี

• ความคล่องแคล่วของมอเตอร์

• ความอุตสาหะความอดทนความมุ่งมั่น;

• พัฒนาจินตนาการความสามารถในการสร้างสรรค์ (แนวโน้มในการแสดงด้นสด);

• ความสามารถในการสอน

ข้อห้ามทางการแพทย์

• โรคมือ (โรคข้ออักเสบ);

• การได้ยินลดลง

• scoliosis รุนแรงที่มีข้อห้ามในการทำงานในตำแหน่งคงที่และวางของหนักบนกระดูกสันหลังและแขน

เส้นทางสู่การได้รับอาชีพ

• โรงเรียนดนตรีวิทยาลัย

อาชีพที่เกี่ยวข้อง

• นักร้องเดี่ยว, ศิลปินวงดนตรีแชมเบอร์, ครูสอนดนตรี, นักร้อง

2) ข้อดีของการเป็นนักดนตรี

1) นักดนตรีให้ความสุขและแรงบันดาลใจ

2) ดนตรีเปลี่ยนอารมณ์ของผู้คนและมีปฏิสัมพันธ์กับความรู้สึกของพวกเขา

3) ดนตรีชำระล้างจิตสำนึกของบุคคล นักดนตรีที่แท้จริงช่วยให้ชีวิตนี้โลกนี้สดใสขึ้นและตัวเขาเองมีชีวิตอยู่และหายใจได้เพียงสิ่งนี้เท่านั้น

3) ข้อเสียของวิชาชีพนักดนตรี

การทำเงินจากดนตรีเป็นเรื่องยากมาก โดยทั่วไปแล้วเป็นเรื่องยากทางร่างกาย พวกเขามักจะหยาบคายกับพวกเขา จริงอยู่ที่พวกเขามักจะสรรเสริญ แต่นี่ไม่ใช่ข้อดีเสมอไป ความไม่มั่นคงของรายได้บางครั้งบังคับให้คุณรัดเข็มขัดหรือสวมหมวกออกไปข้างนอก (หมวกปานามา หมวก ฯลฯ ) นอกจากนี้ “อย่ายิงนักเปียโน - เขาเล่นให้ดีที่สุดเท่าที่จะทำได้” เป็นข้อความที่แขวนอยู่ในบาร์เท็กซัสหลายแห่งในช่วง Wild West โดยไม่สมเหตุสมผล วันนี้เสียงของคุณไม่ดี พรุ่งนี้ "ร้องเพลงปลดประจำการ..." วันมะรืนนี้พวกเขาอาจ "มีดพบคุณ" คนเมาของเราในสถานประกอบการประเภทนี้ไม่ได้ใจดี แสดงความรัก และเอื้อเฟื้อทิปเสมอไป และยังเข้าใจ จิตวิญญาณของมนุษย์เมื่อรวมกับความฉลาดและความฉลาดบางครั้งก็ทำงานได้อย่างมหัศจรรย์ นั่นคือเหตุผลที่บนเส้นเขตแดนของจิตสำนึกและจิตใต้สำนึกคุณสามารถค้นหาและกดจุดนั้นที่จะเตือนบุคคลถึงความเป็นมนุษย์ของเขาได้ตลอดเวลาแม้ว่าเขาจะเมามายและโง่เขลาก็ตาม มีใครอีกบ้างนอกจากนักดนตรีที่เล่นตามอารมณ์ของมนุษย์ ใช้ประสาทสัมผัสได้สบายๆ เช่นเดียวกับการเล่นสายกีตาร์ (ไวโอลิน เชลโล ฯลฯ) ที่รู้ประเด็นเหล่านี้

ดังนั้นแม้แต่ข้อเสียก็มีข้อดีอยู่ ร้องเพลง เล่น ใช้ชีวิตไม่เพียงแต่เพื่อตัวคุณเอง แต่ยังเพื่อผู้อื่นด้วย และขอให้คุณมีความสุข

4) ฉันเลือกอาชีพ: นักดนตรี

และแม้ว่าอาชีพนี้จะไม่ได้รับค่าตอบแทนสูงนัก แม้ว่าจะไม่มั่นคงและจะไม่ให้เงินบำนาญที่ดีแก่ฉัน แต่นั่นไม่ใช่ประเด็น ประเด็นก็คือทุกครั้งที่ผมออกไปทำงานผมจะทำด้วยสำนึกในความถูกต้อง ท้ายที่สุดแล้ว นักดนตรีเป็นหนึ่งในไม่กี่คนที่สามารถสัมผัสอารมณ์ของตนเองได้โดยไม่เป็นอิสระ ไม่โดดเดี่ยว แต่สามารถแบ่งปันความรู้สึกเหล่านี้กับคนทั้งโลกกับทุกคนที่ได้ยินเสียงที่ไหลออกมาจากเครื่องดนตรีของเขา

ฉันอยากเป็นนักดนตรีหรือเป็นนักเปียโนมากกว่า

“เพื่อที่จะทำดนตรีและประสบความสำเร็จในเรื่องนี้” ไชคอฟสกีกล่าว “คุณต้องมีพรสวรรค์ การได้ยิน และความโน้มเอียงทางดนตรี มันเป็นไปไม่ได้ในงานศิลปะหากไม่มีความอดทนและความอุตสาหะ”

แท้จริงแล้วสเกลทั้งหมดและ etudes ทางเทคนิคที่ซับซ้อนนั้นคุ้มค่ามาก เป็นเรื่องยากอย่างยิ่งที่จะเอาชนะปัญหาภายในตัวคุณเองตั้งแต่เริ่มต้นการเดินทาง วัยรุ่น- ตัวอย่างเช่น เพื่อนของฉันหลายคนเลิกเรียนดนตรีขณะอยู่ในโรงเรียน และตอนนี้รู้สึกเสียใจมาก นอกเหนือจากการเรียนเปียโนแล้ว ยังจำเป็นต้องเข้าร่วมชั้นเรียนโซลเฟกจิโอ การร้องนำ ประวัติศาสตร์ดนตรี และชั้นเรียนร้องเพลงประสานเสียงด้วย

ไม่ใช่ทุกคนจะสามารถทุ่มเทความแข็งแกร่งให้กับการทำงานที่ละเอียดถี่ถ้วนเช่นนี้ได้ แต่การเรียนดนตรีก็คุ้มค่าเพราะมันนำมาซึ่งความสุขอย่างมาก เมื่ออยู่ในสภาพแวดล้อมแบบนี้คุณก็จะรู้สึกถึงบรรยากาศที่พิเศษ พบกับสิ่งที่น่าสนใจมากมายและ คนที่มีความคิดสร้างสรรค์- อาชีพนักดนตรีเป็นอาชีพที่น่าสนใจสำหรับฉันมากและบางทีฉันอยากจะลองตัวเองในกิจกรรมนี้

วงออเคสตราหรือ ทั้งมวล , มาพร้อมกับ

• นักเปียโนมืออาชีพสามารถแสดงเป็นนักแสดงอิสระหรือเล่นร่วมกับก็ได้ วงออเคสตราหรือ ทั้งมวล , มาพร้อมกับ

จริงๆ แล้ว โรคจากการทำงานทุกชนิดของนักศิลปะ ไม่ว่าจะเป็นดนตรี การละคร ศิลปะ หรืออื่นๆ ล้วนแต่เลวร้ายมากและส่วนใหญ่เป็นโรคเรื้อรัง และเราจะต้องแสดงความเคารพต่อคนเหล่านี้ที่พร้อมจะเสียสละตัวเองเพื่อการดำรงชีวิต เพื่อความงาม เพื่อที่คุณและฉันจะได้เพลิดเพลินและในขณะเดียวกันก็ได้รับการศึกษาด้านสุนทรียภาพและวัฒนธรรม

คำอธิบาย:

นักเปียโน - นักดนตรี, นักแสดงเปียโน นักเปียโนมืออาชีพสามารถแสดงเป็นนักแสดงอิสระ บรรเลงร่วมกับวงออเคสตราหรือวงดนตรี หรือร่วมกับนักดนตรีตั้งแต่หนึ่งคนขึ้นไป

โดยปกติแล้ว นักเปียโนจะเริ่มเรียนรู้การเล่นเครื่องดนตรีตั้งแต่เนิ่นๆ อายุยังน้อยบางคนนั่งลงที่เปียโนตั้งแต่อายุสามขวบ ด้วยเหตุนี้เมื่ออายุมากขึ้น "ฝ่ามือที่กว้าง" ก็พัฒนาขึ้น เช่น มือที่พัฒนามากขึ้นด้วยการยืดนิ้วที่เพิ่มขึ้น ซึ่งทำให้ดูเหมือนว่ามือของนักเปียโน ฝ่ามือมีขนาดใหญ่ขึ้น

“ฝ่ามือกว้าง” และแคบ นิ้วยาวถือเป็นหนึ่งในสัญญาณของการเป็นนักเปียโนที่ดีด้วย มากมาย นักแต่งเพลงชื่อดังเป็นนักเปียโนที่มีพรสวรรค์ด้วย ตัวอย่างเช่น Franz Peter Schubert, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven, Franz Liszt, Johann Brahms, Frederic Chopin, Robert Schumann, Sergei Rachmaninov และนักประพันธ์เพลงคนอื่นๆ ต่างก็มีฝีมือในการเล่นเปียโน

นักเปียโนส่วนใหญ่เชี่ยวชาญด้านดนตรีของนักแต่งเพลงบางคนหรือบางช่วงเวลา อย่างไรก็ตาม บทเพลงของนักเปียโนจำนวนมากไม่ได้จำกัดอยู่เพียงดนตรีคลาสสิกเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผลงานในสไตล์ต่างๆ เช่น แจ๊ส บลูส์ และดนตรียอดนิยม

นักเปียโนที่มีชื่อเสียงและยิ่งใหญ่:

• โปรโคเฟียฟ เซอร์เกย์ เซอร์เกวิช
• เวเบอร์ คาร์ล มาเรีย ฟอน
• โกลด์มาร์ก ปีเตอร์
• รูบินสไตน์ อาเธอร์
• รัคมานินอฟ เซอร์เกย์ วาซิลีวิช
• เดบุสซี อาชิล-คล็อด
• ลอนดอนแจ็ค
• บาลาคิเรฟ มิลี อเล็กเซวิช
• สกริยาบิน อเล็กซานเดอร์ นิโคลาวิช
• กริก เอ็ดเวิร์ด

ความรับผิดชอบ:

ความรับผิดชอบของนักเปียโนรวมถึงการแสดงดนตรีอย่างมืออาชีพ

นอกเหนือจากความรับผิดชอบหลักนี้แล้ว เขายังมีส่วนร่วมในการพัฒนาอีกด้วย แผนเฉพาะเรื่องและโปรแกรมการแสดง

เขายังสามารถดำเนินกิจกรรมการสอน

ความต้องการ:

คุณสมบัติส่วนบุคคล

การเล่นเปียโนจำเป็นต้องมีสิ่งนี้ คุณสมบัติส่วนบุคคลเช่นความสามารถทางดนตรี ความแข็งแกร่งของตัวละคร ความตั้งใจ ความมุ่งมั่น ความสามารถในการทำงานที่ยาวนานและมีสมาธิ และการคิดอย่างน่าสนใจ

ความรู้และทักษะทางวิชาชีพ

นักเปียโนจะต้องเชี่ยวชาญเนื้อหาที่หลากหลาย สามารถนำทางได้อย่างอิสระ รู้สึกและเข้าใจสไตล์ดนตรีที่หลากหลาย

การศึกษา

ประกาศนียบัตรของนักเปียโนที่เรียนต่อที่เรือนกระจก ได้แก่ นักเดี่ยว นักดนตรี วงดนตรี และครูโรงเรียนดนตรี

นักเปียโนเดี่ยวได้รับสิทธิ์ในการแสดงด้วย คอนเสิร์ตเดี่ยวบน การแข่งขันดนตรีหรือการทำงานที่ประสบผลสำเร็จใน สถาบันการศึกษาและ องค์กรคอนเสิร์ต(Mosconcert, Lenconcert ฯลฯ) แต่เขาต้องยืนยันสิทธิ์ของเขาที่จะปรากฏตัวบนเวทีฟิลฮาร์โมนิกกับการแสดงแต่ละครั้งของเขา และสิ่งนี้สำเร็จได้ด้วยการทำงานอันมหาศาล การพัฒนาทักษะ การศึกษาด้วยตนเอง และการพัฒนาตนเองอย่างต่อเนื่อง นอกเหนือจากคุณสมบัติระดับมืออาชีพระดับสูง อุปกรณ์ทางเทคนิคที่ยอดเยี่ยม โรงเรียนที่ดี (ซึ่งข้อมูลทางสรีรวิทยามีความสำคัญอย่างยิ่ง - โครงสร้างและรูปร่างของมือ ขนาดของมือ ความยาวของนิ้ว) นักเปียโนเดี่ยวต้องมี สดใส บุคลิกลักษณะที่สร้างสรรค์เพื่อเป็นรายบุคคล

เราไม่ได้เกิดมาเป็นคน แต่กลายเป็นคน ขนาดของบุคลิกภาพขึ้นอยู่กับว่าบุคคลนั้นเป็นอย่างไร หลักศีลธรรมของเขาเป็นอย่างไร ความเชื่อมั่นของเขามั่นคงเพียงใด และอุปนิสัยของเขาแข็งแกร่งเพียงใด และมาตราส่วนนี้ระบุไว้อย่างชัดเจนในผลงานของนักแสดงทุกคนรวมถึงนักเปียโนด้วย

นักเปียโนผู้ยิ่งใหญ่ทั้งในอดีตและปัจจุบันเป็นอย่างแท้จริง ตัวอย่างที่ชัดเจนที่สุดเพื่อความชื่นชมและเลียนแบบ ทุกคนที่สนใจเล่นดนตรีบนเปียโนต่างก็พยายามเลียนแบบมาโดยตลอด คุณสมบัติที่ดีที่สุดนักเปียโนผู้ยิ่งใหญ่: พวกเขาแสดงผลงานอย่างไร พวกเขาสามารถสัมผัสถึงความลึกลับของโน้ตแต่ละตัวได้อย่างไร และบางครั้งก็ดูเหมือนว่ามันเหลือเชื่อและมีเวทมนตร์บางอย่าง แต่ทุกอย่างมาพร้อมกับประสบการณ์: ถ้าเมื่อวานมันดูไม่สมจริง วันนี้ก็เป็นคน ๆ หนึ่ง ตัวเขาเองสามารถแสดงโซนาตาและความทรงจำที่ซับซ้อนที่สุดได้

เปียโนเป็นหนึ่งในเครื่องดนตรีที่มีชื่อเสียงที่สุด ซึ่งแพร่หลายในแนวเพลงที่หลากหลาย และถูกนำมาใช้เพื่อสร้างองค์ประกอบที่สะเทือนอารมณ์และสะเทือนอารมณ์ที่สุดในประวัติศาสตร์ และคนที่เล่นก็ถือว่าเป็นยักษ์ โลกดนตรี- แต่พวกเขาเป็นใคร? นักเปียโนที่ยิ่งใหญ่ที่สุด- เมื่อเลือกสิ่งที่ดีที่สุด มีคำถามมากมายเกิดขึ้น: ควรขึ้นอยู่กับความสามารถทางเทคนิค ชื่อเสียง ขอบเขตของละคร หรือความสามารถในการแสดงด้นสด นอกจากนี้ยังมีคำถามว่าควรพิจารณานักเปียโนที่เล่นในช่วงหลายศตวรรษที่ผ่านมาหรือไม่ เพราะตอนนั้นไม่มีอุปกรณ์บันทึกเสียงและเราไม่สามารถได้ยินการแสดงของพวกเขาและเปรียบเทียบกับอุปกรณ์สมัยใหม่ได้ แต่ช่วงนี้ก็มี เป็นจำนวนมากพรสวรรค์อันเหลือเชื่อและหากพวกเขาได้รับ ชื่อเสียงระดับโลกนานต่อหน้าสื่อก็สมควรเพียงแสดงความเคารพต่อสื่อเท่านั้น เมื่อคำนึงถึงปัจจัยทั้งหมดนี้ นี่คือรายชื่อนักเปียโนที่เก่งที่สุด 7 คนทั้งในอดีตและปัจจุบัน

เฟรเดริก โชแปง (1810-1849)

นักแต่งเพลงชาวโปแลนด์ที่มีชื่อเสียงที่สุด เฟรเดริก โชแปงเป็นหนึ่งในอัจฉริยะและนักเปียโนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคของเขา

ผลงานส่วนใหญ่ของเขาถูกสร้างขึ้นสำหรับเปียโนเดี่ยว และแม้ว่าจะไม่มีการบันทึกการเล่นของเขา แต่หนึ่งในผู้ร่วมสมัยของเขาก็เขียนว่า: "โชแปงเป็นผู้สร้างเปียโนและ โรงเรียนนักแต่งเพลง- ความจริงแล้ว ไม่มีสิ่งใดเทียบได้กับความเรียบง่ายและความอ่อนหวานที่ผู้แต่งเริ่มเล่นเปียโน ยิ่งกว่านั้น ไม่มีอะไรเทียบได้กับผลงานของเขาที่เต็มไปด้วยความสร้างสรรค์ ความแปลกใหม่ และความสง่างาม"

ฟรานซ์ ลิซท์ (1811-1886)

ผู้แข่งขันกับโชแปงเพื่อชิงมงกุฎผู้ทรงคุณวุฒิที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 19 คือ Franz Liszt นักแต่งเพลง ครู และนักเปียโนชาวฮังการี

ในหมู่เขามากที่สุด ผลงานที่มีชื่อเสียงเป็นโซนาตาเปียโนที่ซับซ้อนอย่างเหลือเชื่อใน B minor Années de pèlerinage และเพลงวอลทซ์ Mephisto Waltz นอกจากนี้ ชื่อเสียงของเขาในฐานะนักแสดงยังกลายเป็นตำนาน แม้แต่คำว่า Lisztomania ก็ยังถูกบัญญัติขึ้นมา ในช่วงแปดปีของการทัวร์ยุโรปในช่วงต้นทศวรรษที่ 1840 ลิซท์ได้แสดงมากกว่า 1,000 ครั้ง แม้ว่าเมื่ออายุยังน้อยเพียง 35 ปีเขาก็ละทิ้งอาชีพนักเปียโนและมุ่งความสนใจไปที่การแต่งเพลงเพียงอย่างเดียว

เซอร์เกย์ รัคมานินอฟ (2416-2486)

สไตล์ของรัคมานินอฟอาจค่อนข้างขัดแย้งในช่วงเวลาที่เขาอาศัยอยู่ ในขณะที่เขาพยายามรักษาแนวโรแมนติกของศตวรรษที่ 19

หลายคนจำเขาได้จากความสามารถของเขา ยืดมือของคุณ 13 โน้ต(อ็อกเทฟบวกห้าโน้ต) และแม้จะดูเอทูดีและคอนแชร์โตที่เขาเขียนโดยย่อ เราก็สามารถตรวจสอบความถูกต้องของข้อเท็จจริงนี้ได้ โชคดีที่การบันทึกการแสดงนี้ได้รับการเก็บรักษาไว้ นักเปียโนอัจฉริยะเริ่มต้นด้วยโหมโรงของเขาใน C Sharp Major บันทึกในปี 1919

อาเธอร์ รูบินสไตน์ (1887-1982)

นักเปียโนชาวโปแลนด์-อเมริกันคนนี้มักถูกอ้างถึงว่า นักแสดงที่ดีที่สุดโชแปงตลอดกาล

เมื่ออายุได้สองขวบเขาได้รับการวินิจฉัย ระดับเสียงที่แน่นอนและเมื่อเขาอายุ 13 ปี เขาก็เดบิวต์กับ Berlinsky ฟิลฮาร์โมนิกออร์เคสตรา- ครูของเขาคือคาร์ล ไฮน์ริช บาร์ธ ซึ่งในทางกลับกันก็เรียนกับลิซท์ ดังนั้นเขาจึงถือได้ว่าเป็นส่วนหนึ่งของประเพณีการเล่นเปียโนที่ยิ่งใหญ่อย่างปลอดภัย พรสวรรค์ของ Rubinstein ซึ่งผสมผสานองค์ประกอบของแนวโรแมนติกเข้ากับด้านเทคนิคสมัยใหม่ทำให้เขากลายเป็นนักเปียโนที่เก่งที่สุดคนหนึ่งในยุคของเขา

สเวียโตสลาฟ ริกเตอร์ (2458 - 2540)

ในการต่อสู้เพื่อชิงตำแหน่งนักเปียโนที่เก่งที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20 ริกเตอร์เป็นส่วนหนึ่งของผู้มีอำนาจ นักแสดงชาวรัสเซียที่ปรากฏในช่วงกลางศตวรรษที่ 20 เขาแสดงให้เห็นถึงความมุ่งมั่นอย่างมากต่อผู้แต่งในการแสดงของเขา โดยกล่าวถึงบทบาทของเขาในฐานะ "นักแสดง" มากกว่าการเป็นล่าม

Richter ไม่ใช่แฟนตัวยงของกระบวนการบันทึกเสียง แต่การแสดงสดที่ดีที่สุดของเขายังคงอยู่ รวมถึงในปี 1986 ในอัมสเตอร์ดัม 1960 ในนิวยอร์ก และ 1963 ในไลพ์ซิก เขาเก็บมันไว้เพื่อตัวเขาเอง มาตรฐานสูงและตระหนักว่าในคอนเสิร์ตอิตาเลียนบาค เล่นโน้ตผิดยืนยันว่าจำเป็นต้องปฏิเสธที่จะพิมพ์งานในรูปแบบซีดี

วลาดิมีร์ อาชเคนาซี (1937 -)

Ashkenazi เป็นหนึ่งในผู้นำของโลก เพลงคลาสสิค- เกิดที่รัสเซียใน ช่วงเวลานี้เขาถือสัญชาติไอซ์แลนด์และสวิส และยังคงแสดงเป็นนักเปียโนและผู้ควบคุมวงทั่วโลกต่อไป

ในปี 1962 เขาชนะการแข่งขัน International Tchaikovsky Competition และในปี 1963 เขาออกจากสหภาพโซเวียตและอาศัยอยู่ที่ลอนดอน แคตตาล็อกการบันทึกที่กว้างขวางของเขามีทุกอย่าง งานเปียโนรัคมานินอฟ และโชแปง, โซนาตาของเบโธเฟน, คอนเสิร์ตเปียโน Mozart รวมถึงผลงานของ Scriabin, Prokofiev และ Brahms

มาร์ธา อาร์เกริช (1941-)

Martha Argerich นักเปียโนชาวอาร์เจนตินาทำให้คนทั้งโลกประหลาดใจด้วยพรสวรรค์อันมหัศจรรย์ของเธอ เมื่อเธออายุ 24 ปี เธอได้รับรางวัล การแข่งขันระดับนานาชาติตั้งชื่อตามโชแปง

ปัจจุบันเธอได้รับการยอมรับว่าเป็นหนึ่งในนักเปียโนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 และมีชื่อเสียงในด้านการเล่นที่หลงใหลและความสามารถทางเทคนิค รวมถึงการแสดงผลงานของ Prokofiev และ Rachmaninov

ขึ้นอยู่กับคุณแล้วที่จะเลือกเส้นทาง! แต่แรก -

นักดนตรี - นักเปียโนมืออาชีพ (พิเศษ - เปียโน) สามารถมีคุณสมบัติดังต่อไปนี้: นักดนตรี, นักร้องเดี่ยว, ศิลปินวงดนตรีแชมเบอร์, คอนเสิร์ตเดี่ยวและครู สาขาวิชากิจกรรมวิชาชีพ - ศิลปะดนตรี ภารกิจหลักของนักแสดงคือการถ่ายทอดความตั้งใจของผู้แต่งเพื่อถ่ายทอดให้ผู้ฟังผ่านการเล่นเปียโน นักดนตรีมืออาชีพจะต้องมีทักษะในการแสดงดนตรีโดยใช้เทคนิคการเล่นต่างๆ ทักษะในการวิเคราะห์ข้อความดนตรีเพื่อรักษาและถ่ายทอดลักษณะโวหารในระหว่างการแสดงผลงานดนตรี เมื่อทำงานร่วมกับนักร้อง นักดนตรีจะต้องรู้ลักษณะเฉพาะของการแสดง บทร้อง และความสามารถในการร้องร่วมกับนักร้องอย่างเชี่ยวชาญ เมื่อทำงานร่วมกับนักดนตรี ความสามารถในการทำงานในวงดนตรีถือเป็นสิ่งสำคัญ นักดนตรียังมีส่วนร่วมในการสร้างสรรค์การจัดเตรียมดนตรีและกิจกรรมทางวัฒนธรรมอีกด้วย โดดเด่นด้วยท่าทางการทำงานแบบคงที่ รับน้ำหนักบนกระดูกสันหลังและแขน นักดนตรีเป็นที่ต้องการในสถาบันการศึกษาและวัฒนธรรม ในฐานะครู นักดนตรียังถูกจ้างงานอย่างง่ายดายในโรงเรียน สถาบันการศึกษาเพิ่มเติม รวมถึงในสถาบันการศึกษาด้านดนตรีเฉพาะทางอีกด้วย คุณสามารถทำงานเป็นนักแสดงคอนเสิร์ต - ศิลปินเดี่ยวหรือเป็นส่วนหนึ่งของวงดนตรีได้

ควรจะได้

ดำเนินการงาน เครื่องดนตรีวี เทคนิคต่างๆเกม เข้าใจแนวคิดของดนตรีและแสดงภาพลักษณ์และความลึกของอารมณ์ ทำงานเป็นรายบุคคลและในวงออเคสตรา ฯลฯ

อย่างมืออาชีพ คุณสมบัติที่สำคัญ

• หูสำหรับฟังเพลง;
• ความรู้สึกของจังหวะ
• ความทรงจำทางดนตรี;
• การประสานงานที่ดี
• ความคล่องแคล่วของมอเตอร์
• ความอุตสาหะความอดทนความมุ่งมั่น;
• พัฒนาจินตนาการ, ทักษะความคิดสร้างสรรค์(แนวโน้มที่จะโพล่งออกมา);
• ความสามารถในการสอน

ข้อห้ามทางการแพทย์

• โรคมือ (โรคข้ออักเสบ);
• การได้ยินลดลง
• scoliosis รุนแรงพร้อมข้อห้ามในการทำงานในตำแหน่งคงที่และ ภาระหนักบนกระดูกสันหลังและแขน

เส้นทางสู่การได้รับอาชีพ

โรงเรียนดนตรี, วิทยาลัย.

อาชีพที่เกี่ยวข้อง

นักร้องเดี่ยว, ศิลปินวงดนตรีแชมเบอร์, ครูสอนดนตรี, นักร้อง