Dramatická analýza hry. „Hlavný konflikt v Čechovovej hre „Strýko Vanya“

V Strýkovi Váňovi zase Čechov zachytáva skrytú, zatknutú, trpiacu nespokojnosť so životom, ktorá (jeho hrdinov) všetkých nudne chradne pod povrchom všeobecne hladkého života. Ťažiskom hry je hrôza života pre tých, ktorí si uvedomili zbytočnosť a prázdnotu svojho života, keď už bol prežitý, keď vek sám úplne odrezal všetky príležitosti, vyhliadky a sny o radostiach, ktoré mohli zažiť. v pravý čas . Postavy tu od samého začiatku nemajú žiadne nové perspektívy, žiadne ciele, žiadne činy s definitívne vedomou konečnou vôľou, žiadny boj nielen v zmysle boja medzi sebou navzájom, ale aj v zmysle prekonávania akýchkoľvek prekážok v poriadku. dosiahnuť niečo nové v perspektíve oslobodzujúcej situácie. Ostáva len obnažená hrôza z kontemplácie pasce, v ktorej sa človek ocitol a z ktorej niet východiska.

Hra využíva kruhovú kompozíciu: koniec diela nás akoby vracia na jeho začiatok. Dovoľte nám pripomenúť poznámka autora na konci prvého dejstva: „Telegin udiera do strún a hrá polku; Maria Vasilievna píše niečo na okraj brožúry. A takto sa končí posledné, štvrté dejstvo: „Telegin hrá potichu; Maria Vasilievna píše na okraj brožúry; Marína pletie pančuchu.“ Situácia sa úplne zhoduje a to, samozrejme, nie je náhoda.

Čo sa zmení v živote Sonya, strýka Vanya, Astrova po odchode profesora Serebryakova s ​​jeho mladou manželkou? Strýko Vanya na konci hovorí Serebryakovovi: „Opatrne dostanete to isté, čo ste dostali predtým. Všetko bude ako predtým."

Áno, život je nemilosrdný, sny sa ničia, nádeje miznú... A nejde len o konkrétne okolnosti života Čechovových hrdinov. Čechov nie je primitívnym spisovateľom každodenného života; zaoberá sa problémami univerzálneho ľudského významu. Ničí sa príroda, ničí sa ľudské spoločenstvo; Čo sa deje, podľa Dr. Astrova, je „degenerácia zo zotrvačnosti, z nevedomosti, z úplného nedostatku sebauvedomenia...“. Čo môžu ľudia robiť? Pochopte strašné nebezpečenstvo, keď „človek, aby zachránil zvyšky svojho života, aby zachránil svoje deti, sa inštinktívne, nevedome chytí všetkého, čo môže uspokojiť jeho hlad, udržať teplo, všetko zničí bez toho, aby myslel na zajtrajšok. .“

Zmysel Čechovovej práce vo všeobecnosti a „strýka Váňu“ zvlášť spočíva v neustálom volaní: treba vždy myslieť na budúcnosť, na zodpovednosť voči nej, myslieť na zajtrajšok...

Starostlivosť o lesy je napríklad pre Astrov príležitosťou zanechať stopu na zemi, urobiť niečo pre potomkov – lesy predsa rastú pomaly... „...Keď počujem hluk mladého lesa vysadeného moje ruky “- hovorí Astrov, “Uvedomujem si, že klíma je trochu v mojej moci a že ak bude za tisíc rokov človek šťastný, budem za to trochu vinný. Keď zasadím brezu a potom vidím, ako sa zelená a hojdá vo vetre, moja duša je naplnená pýchou...“

Zvláštnosťou hrdinov Čechova dramatika je, že sú všetci Obyčajní ľudia. Nikto z nich nemôže tvrdiť, že je hrdinom svojej doby. Každý z nich má svoje slabé stránky a každý z nich je do tej či onej miery ponorený do rutiny. Každodenný život. Takmer všetci sú to nešťastní ľudia, sklamaní, nespokojní so svojím životom. Hlavnou témou hry A.P. Čechova „Strýko Vanya“ je aj téma skromných, mužíček- robotník, život prežitý nadarmo. Ivan Petrovič Voinitsky, Hlavná postava"Strýko Vanya", obetoval celý svoj život profesorovi Serebryakovovi, ktorý bol kedysi jeho ideálom.

Najlepších predstaviteľov inteligencie zobrazuje Čechov ako trpiacich. Ale Astrov, Voinitsky a Sonya - vyhľadávanie ľudí snažiac sa bojovať. Svojím utrpením odmietajú vulgárne a škaredé šťastie dobre kŕmených, sú schopní obetného výkonu. Voinitsky je zatienený Astrovom. Žije v ňom aj vedomie jeho zbytočnosti, prázdnoty a bezradne, únavne prežitého života. Na rozdiel od Voinitského Astrov nestráca pokoj. Uvedomenie si nenapraviteľnosti jeho postavenia v ňom je trvácnejšie a už akoby ustálené. Zdravý rozum ho neopúšťa.

Celá Čechovova hra je tak presiaknutá pocitom trpkosti nad úbohým a bezcieľne prežitým životom. Strýko Vanya a Sonya si mysleli, že slúžia veľkému vedcovi. Nielenže spravovali majetok a posielali peniaze, ale kopírovali aj profesorove rukopisy. A tu je trpké zjavenie: život dostal priemerné monštrum, neľudský egoista. Život zaniká a krása mizne. Astrov hovorí o ničení lesov - a táto téma znie v súlade s témou márnosti slúžiť „vyvoleným“. Elena Andreevna je krásny dravec, ktorý ničil možná láska Sonya a Astrov. Ona a profesor odchádzajú bez straty sebaistoty a bez toho, aby čokoľvek pochopili. A predsa vo finále znie hudba nádeje – nádeje na svetlý život, ktorý si zaslúži každý, kto poctivo pracuje.

Čechov odhaľuje všetky situácie a konflikty medzi ľuďmi v hre takým spôsobom, aby výraznejšie ukázal nedostatok pravidelnosti, jednoty a spojenia (odtiaľ definícia žánru hry „Strýko Vanya“ ako „scény“). Čechov odmietol byť zábavný a snažil sa v hre poskytnúť jasnejšiu zovšeobecnenú predstavu o modernom živote, o jeho definujúcom obsahu. Bez toho, aby vytvoril reťaz udalostí, ktoré na seba logicky nadväzovali, odkryl život v jeho hlboko skrytých vrstvách, na povrchu sa ozýval nudnými, náhodnými a nečakanými šokmi pre samotné „herecké“ osoby: výstrel strýka Váňu, odchod Serebryakovcov, náhodné vysvetlenia, nečakané hádky. V kompozícii a žánri „Uncle Vanya“ je to nerozumné moderný život s jej excentrickou, rozmarnou „logikou“.

Príroda vstupuje do vedomia diváka, organizuje jeho náladu a náladu postáv. Čechov sa k nej neustále obracia postavy jeho hry: „Búrka sa chystá... Dážď pominul a všetko sa osviežilo... Už je september. Dnes ráno bolo zamračené, ale teraz je slnečno." Čechov tak núti diváka, aby v duchu prekročil hranice Serebryakovovho panstva, aby videl nielen kúsok záhradnej uličky, ale celú záhradu a v budúcnosti aj Astrovovu vzorovú škôlku, lesníctvo a celú prírodu tento región a ruské lesy, rieky, polia. Krajina v „strýkovi Váňovi“, ako aj v iných Čechovových dielach, pomáha pochopiť hlavný problém hry: krása, bohatstvo, účelnosť, humanizmus sveta (v možnosti) a škaredosť, bezkrídly, obmedzenosť, chudoba sociálnej reality. .

„V tomto dome sú problémy“ je jedným z pretrvávajúcich motívov hry. Neexistuje žiadna súdržnosť, žiadna harmónia, žiadne šťastie. Láska buď chýba, alebo nie je zdieľaná (Sonya - Astrov), alebo neúspešná (Voinitsky - Elena Andreevna; Elena Andreevna - Astrov). Každý človek žije svojim vlastným systémom pocitov, nerozumie druhému, alebo len na krátke chvíle prežíva kontakt s druhým a z väčšej časti zostáva mu hlboko cudzí.

Toto odcudzenie ľudí od seba odhaľuje psychológ Čechov v dialógoch postáv, obzvlášť jasne odhalené v scéne (ktorá zostala nezmenená) vysvetlenia Sonya a Elena Andreevna. Citlivé, subtílne a inteligentné ženy, obmäkčené a osviežené búrkou, ktorá práve prešla, uzatvárajú mier a vyjadrujú sa navzájom najvnútornejšie pocity a skúsenosti. Zdá sa, že dosahujú úplnú jednomyseľnosť a vzájomné porozumenie, ale práve v momente najväčšieho vonkajšieho kontaktu sa odhaľuje rozkol, paralelný, cudzí až netaktný rad pocitov a myšlienok vo vzťahu k tomu druhému. Elena Andreevna, ktorá si vypočula priznanie Sonya, na to okamžite zabudla a premýšľala o svojom osude. Možno po prvý raz nahlas vyjadrí, čo ju neustále trápilo: „V skutočnosti, Sonya, keď sa nad tým zamyslíš, som veľmi, veľmi nešťastná... Nemám na tomto svete žiadne šťastie. Nie". Toto hlboko intímne priznanie Eleny Andreevny preruší Sonyin smiech (už stratila kontakt so svojím partnerom a žije vo svete svojich zážitkov): „Som taká šťastná... šťastná.“ Čechov lakonicky končí túto scénu slovom „nemožné“, čím rozširuje už vytvorenú myšlienku odcudzenia ľudí: je to Serebryakov, ktorý sa nestará o pocity dvoch mladých žien, ktorý zakazuje hrať Elene Andreevne.

V rovnakom smere odhaľovania vzájomného nedorozumenia a odcudzenia Čechov mení scénu Zákon III. Serebryakov zhromažďuje všetkých, aby vyriešili „všeobecnú otázku“ - o osude panstva. A táto „diskusia“ vedie k úplnému zmätku, nedôslednosti, vzájomným urážkam a takmer k vražde. Každý prichádza na „rodinnú radu“ s nejakým pocitom a utrpením, ktoré každého ovláda: Voinitsky s vedomím márne a s akútnou bolesťou: práve bol náhodným svedkom vysvetlenia Eleny Andreevny s Astrovom. Elena Andreevna prichádza vo veľmi nervóznom, zmätenom stave, s nejasnou, stále rastúcou túžbou „odtiaľ čo najrýchlejšie odísť“; Sonya - s novo uvedomenou stratou nádeje na osobné šťastie.

Čo to úplne vyjadruje dejová línia, napísal Anton Pavlovič Čechov. Bol nielen dramatikom a spisovateľom, ale celý život sa venoval aj medicíne. Anton Čechov vytvoril v literatúre nový smer, ktorý si neskôr osvojili mnohí autori.

Veril, že hlavnou úlohou spisovateľa nie je odpovedať na otázky čitateľa vo svojich dielach. Ale, naopak, opýtajte sa ich sami a zároveň vytvorte tému na zamyslenie.

Začiatok práce. Prvá akcia

Hra „Strýko, ktorá sa začína opisom čajového večierka na sídlisku, pozostáva zo scén Dedinský život. Pod starým topoľom je stôl, ktorý bol prestretý špeciálne na pitie čaju. Zamračené jesenné počasie.

Pri stole sedela staršia opatrovateľka Marina, zvädnutá stará žena Elena Andreevna, manželka profesora Serebryakova, ktorému patrí panstvo. Voinitsky, alebo strýko Váňa. Astrov nervózne chodí okolo stola. Čoskoro sa objaví Telegin, ktorý dostal prezývku Waffle. Ide o skrachovaného vlastníka pozemku, v usadlosti žije ako závislý.

Rozhovory prítomných pri pití čaju

O čom sa títo ľudia rozprávajú na čajovom večierku? Hra „Ujo Vanya“, ktorej stručné zhrnutie je len in všeobecný prehľad vyjadruje náladu všetkých prítomných, nesnaží sa analyzovať ich činy. Autor iba vyjadruje myšlienky každej zo svojich postáv a necháva čitateľa, aby sám posúdil správnosť ich uvažovania a konania.

Astrov je povolaním lekár a kým mu starenka nalieva čaj, on jej neúnavne rozpráva o ťažkostiach svojej práce. Sťažuje sa na nehygienické podmienky v sedliackych chatrčiach, rôzne epidémie a kvôli tomu aj časté úmrtia. Trápi ho ruské lesy, ktoré sa rúbu aj bez toho, aby niečo urobili. Tento človek však nielen súcití s ​​prírodou, ale nájde si čas aj na výsadbu nových mladých stromčekov.

Brat profesorovej prvej manželky

Strýko Vanya, ktorý je bratom Serebryakovovej prvej manželky, reptá, že odkedy profesor prišiel na panstvo so svojou druhou manželkou, zdá sa, že celý obvyklý spôsob života sa obrátil hore nohami. Voinitsky sa ani nesnaží skrývať svoju závisť voči Serebryakovovi. Kritizuje ho za to, že sa neustále sťažuje. Vysmieva sa tomu, že profesor o umení píše už štvrťstoročie, no v skutočnosti mu nič nerozumie.

Elena Andreevna, druhá manželka profesora, ktorá výrazne mladší ako manžel, na tomto sídlisku je nekonečná nuda. Sťažuje sa na nedostatok akejkoľvek zábavy. Útržkovité frázy a poznámky všetkých prítomných spolu nesúvisia. Pri stole neexistuje všeobecný dialóg. Ale práve z nich možno usúdiť, že hra „Strýko Vanya“ ( Stručný opis bude aj naďalej obsahovať rôzne dialógy) predovšetkým zdôrazňuje všetko napätie drámy, ktoré postavy v hre prežívajú. Na tomto panstve nie je prosperita ani mier.

Postoj ostatných k profesorovi

Matka strýka Váňu, Mária Vasilievna, sa správa k svojmu zaťovi veľmi srdečne a vyčíta synovi, že profesorovi vyjadril pohŕdanie. A Voinitsky závidí Serebryakovovi nielen kvôli jeho úspechu v kariére, ale aj kvôli jeho popularite medzi ženami. Okrem toho sa mu páčila mladá manželka profesora.

Ale Elena Andreevna neopätuje Voinitského priznania, ale iba ich odmietne. Spočiatku nechápe, čo spôsobilo tento postoj k manželovi. Zdá sa jej, že je rovnaký ako všetci ostatní. Takto opisuje svoje postavy hra „Strýko, ktorej prvá kapitola sa skončila“, takmer všetky negatívne emócie stred okolo profesora.

Vášne sa ohrievajú, alebo Grumpy Professor

O čom hovorí Čechov neskôr vo svojej hre „Uncle Vanya“? Zhrnutie je teraz úplne venovaná Serebryakovovi. S každou minútou cítiť, ako okolo tohto človeka hustne atmosféra nenávisti a nepriateľstva. Otravuje doslova každého. A teraz aj vlastnú manželku, ktorá akosi zabudla, že je rovnaký ako všetci ostatní.

Profesor sa neustále sťažuje na rôzne choroby. Vyžaduje starostlivú starostlivosť. Voinitsky konečne chápe, aký malicherný je jeho príbuzný. Celý čas si pamätá, že spolu s neterou Sonechkou, ktorá tiež býva na panstve, u neho pracovali. Často si čokoľvek odopierali a snažili sa poslať Serebryakova čo najviac viac peňazí, zarobil z pozostalosti.

Nedá sa skrývať emócie

Varenie pocitov okolo Serebryakovovej manželky

Sonya si všimne, ako strýko Vanya blúdi ako tieň za jej nevlastnou matkou a Dr. lekárska prax, dokonca aj lesy, ktoré ho tak znepokojovali. Elena Andreevna pozýva dievča, aby hovorila s Astrovom o svojich pocitoch a dokonca sa snaží zistiť jeho postoj k jej nevlastnej dcére.

Lekár si to však nevšimne. Naopak, začne Elene rozprávať o svojej láske k nej. Pokúsi sa ju pobozkať. Voinitsky sa stáva svedkom tejto scény. Strýko Váňa je nielen v rozpakoch, ale do istej miery aj vystrašený. Žena chce opustiť panstvo. Zhrnutie "strýka Vanya" teda odhaľuje všetky tajné pocity postáv.

Nehnuteľnosť bude predaná, prípadne jej obyvateľom

Profesor zhromaždil všetkých obyvateľov panstva a oznámil, že ho ide predať. Bude investovať peniaze do cenné papiere, čo jemu a jeho manželke zabezpečí ďalšiu pohodlnú existenciu. Čo tým chcel Čechov ukázať vo svojej hre „Uncle Vanya“?

Aj keď je tu dôležitý fakt, ktorý autor spomenul. To znamená, že samotný majetok patrí Sonyi. Zdedila ho po mame. V zhrnutí knihy „Ujo Vanya“ nemôže nespomenúť reakciu hlavných postáv na toto tvrdenie profesora.

Záber, alebo záverečné udalosti diela

Voinitskij sa zo Serebryakovovho rozhodnutia jednoducho vykašľal. Profesorovi napokon vyjadrí všetko, čo sa za dlhý čas nahromadilo. Začal sa obrovský škandál. Počas toho sa strýko Vanya nedokázal udržať a vystrelil na profesora Serebryakova, ktorý ho otravoval. Ale, našťastie, minul.

Ako sa končí Čechovov „strýko Váňa“? Resumé sa blíži ku koncu a ostáva už len popísať posledná scéna, počas ktorej Astrov a Voinitsky hovoria o svojom živote. Profesor a jeho manželka idú do Charkova. Všetko na sídlisku zostáva po starom. Strýko Vanya a Sonya vedú zanedbanú farmu. Dievča tiež sníva o lepšom živote.

Starší profesor Serebryakov, ktorý sa nedávno oženil s 27-ročnou kráskou Elenou Andreevnou, žije z príjmu z majetku svojej prvej, zosnulej manželky. Majetok spravuje jeho dcéra z prvého manželstva Sonya a brat jeho prvej manželky Ivan Petrovič Voinitsky - „strýko Vanya“. [Cm. celé znenie hry na našej webovej stránke.]

Strýko Váňa má už 47 rokov. Celý život, bez toho, aby opustil dedinu, spokojný s malým platom, drel ako vôl, aby živil svojho zaťa, profesora, ktorého považoval za významnú a užitočnú vedeckú osobnosť. Nedávno sa však Ivanovi Petrovičovi otvorili oči: uvedomil si, že jeho zať už 25 rokov vo svojich článkoch a prednáškach žuje myšlienky iných ľudí o realizme a naturalizme. Serebryakov je pompézna nula s obrovskou domýšľavosťou, ktorá má navyše nafúknutú vedeckú auru veľký úspech medzi ženami.

Strýko Váňa je šokovaný a sklamaný. Uvedomuje si, že pre prázdnu chiméru si pokazil vlastný osud – nezariadil si ani svoj osobný život. Teraz, oslobodený od ilúzií, sníva o tom, že strávi zvyšok života novým spôsobom – šťastne. Duša Ivana Petroviča prahne po láske. Veľmi sa mu páči inteligentná a mladá Elena Andreevna, ktorá práve prišla na ich panstvo so Serebryakovom. Ale Elena odmieta vášnivé výlevy strýka Vanya a hovorí, že svojho manžela nepodvedie. Ivan Petrovič ju presviedča, aby si neudržiavala falošnú, rétorickú vernosť falošnému idolu a nepotláčala v sebe živý cit.

"Strýko Ivan". Predstavenie na motívy hry A.P. Čechova. Akcie 1-2. Divadlo Malý

Čechov "Strýko Vanya", dejstvo 2 - krátko

Sebecký profesor Serebryakov po príchode na dovolenku do sídla len zaťažuje všetkých jeho obyvateľov neskorou dennou rutinou a neustálymi sťažnosťami na dnu. Strýko Vanya naďalej vyznáva lásku Elene Andreevne a s trpkým sarkazmom radí, aby rovnako ako on nepremárnila svoj život maličkosťami. Elena však zostáva neoblomná.

Priateľ Dr. Astrov, inšpirovaný a nadšený človek, často navštevuje strýka Vanyu a Sonyu. Asketický lekárska prax, okrem nej veľa energie venuje aj lesným plantážam. Milá, veľkorysá, ale škaredá Sonya je priťahovaná k Astrovovi, ale on jej venuje malú pozornosť. Sonya je v rozpakoch hovoriť s lekárom o láske. Elena Andreevna sa zaväzuje, že jej s tým pomôže.

Čechov "strýko Vanya", dejstvo 3 - krátko

Elena Andreevna s obavami cíti, že presvedčenie strýka Vanya na ňu stále zapôsobilo. Raz sa vydala za starého Serebryakova z obdivu k jeho vzdelanosti, ale potom sa veľmi sklamala vo svojom vrtošivom, domýšlivom manželovi. Elena je v manželstve nešťastná, chce pravá láska. Neláka ju však strýko Vanya, ale bystrý, obetavý Astrov.

Elena sa nadšene ujala porozprávať sa s Astrovom o Sonyiných pocitoch. Skúsený ženský inštinkt jej hovorí: lekár nie je zamilovaný do Sonyy, ale do nej - preto navštevoval panstvo V poslednej dobe. Počas rozhovoru sa Elenine domnienky potvrdia. Astrov hovorí, že Sonya ho nepriťahuje, ale v návale vášne sa pokúsi objať a pobozkať Elenu. V tejto polohe ich pristihne strýko Vanya, ktorý náhodou vstúpi. Vo veľkých rozpakoch, v strachu, že morálne upadne, Elena povie Astrovovi, že dnes ona a jej manžel opustia panstvo.

"Strýko Ivan". Predstavenie na motívy hry A.P. Čechova. Akcie 3-4. Divadlo Malý

Medzitým sebecký, bezcitný Serebryakov robí plán pre seba do budúcnosti. Ihneď po vyššie opísaných udalostiach zhromaždí všetkých svojich príbuzných v obývačke a načrtne im tento projekt. Príjmy z majetku sa Serebrjakovovi zdajú nedostatočné. Chce predať majetok, vziať si prijaté peniaze pre seba, časť z nich umiestniť do bankových papierov a žiť z úrokov. Zarazený strýko Váňa sa pýta, kam ísť po predaji usadlosti jemu a jeho starej mame? Profesor odpovedá, že o tom „budeme diskutovať v pravý čas“. Šokovaná je aj Sonya: Strýko Vanya a ona pracovali dlhé roky bez oddychu a teraz ich otec chce vyhodiť na ulicu! Ivan Petrovič v návale spravodlivého hnevu schmatne revolver a dvakrát vystrelí na Serebryakova, ale minul.

Čechov "strýko Vanya", dejstvo 4 - krátko

Strýko Vanya, premožený melanchóliou z Eleninej nechuti a Serebryakovovej podlosti, sa rozhodne spáchať samovraždu. Ukradne nádobu morfia z Astrovej lekárničky. Lekár si všimne stratu a presvedčí Ivana Petroviča, aby podal morfium. Strýko Vanya to vráti len na Sonyine vytrvalé prosby.

Astrov áno posledný pokus presvedčte Elenu, aby s ním zostala, ale ona odmietne a neodváži sa porušiť morálne predpisy knihy. Všetky hlavné postavy hry - strýko Vanya, Sonya, Astrov, Elena Andreevna - kvôli tragickým nezrovnalostiam a falošným predsudkom sú zničené ich nádeje na lepší nový život. Všetci prežívajú ťažké duševné utrpenie.

Elena sa vrúcne lúči s doktorom a strýkom Váňom. Ivan Petrovič sa navonok zmieruje so Serebrjakovom. Profesor opustí plán predaja panstva a strýko Váňa mu sľúbi, že mu bude naďalej posielať rovnaké sumy ako doteraz.

Serebryakov a Elena Andreevna odchádzajú z panstva do mesta. Astrov tiež odchádza na svoje malé panstvo až do budúceho leta. Depresívna Sonya, utierajúc si oči, ponáhľa strýka Vanyu, aby niečo urobil: inak ani on, ani ona nezabudnú. Obaja si sadnú k svojim obvyklým nudným domácim prácam – vybavovaniu účtov za rastlinný olej a pohánku.

Čechovova dramaturgia je revolučným prelomom v dejinách ruského divadla. Spisovateľ sa vzdialil od klasickej tradície a začal tvoriť v súlade s modernou, experimentoval s formou a obsahom svojich diel. Jedným z takýchto príkladov je hra venovaná bezútešnému životu a existenciálnej rebélii Ivana Voinického.

V roku 1889 napísal dramatik komédiu „Leshy“, ale čoskoro sa rozhodol hru radikálne prerobiť. Hoci v tejto podobe už bola inscenovaná a premiéra bola úspešná, autor nebol s výsledkom spokojný. „Leshem“ zjavne niečo chýbalo. Takto vyzerá verzia, ktorá je nám známa „strýko Vanya“. Čechov nakoniec dielo dokončil v roku 1896.

Nový text hojne využíval úryvky z Čechovovho denníka. Vložil tam postrehy zo života a tie potom preniesol do umeleckej reality. Navyše úplne zmenil štruktúru hry. Takže s „Leshy“ sa začal príbeh stvorenia „strýka Vanyu“. Zdalo sa mu „prvá palacinka“. neúspešná práca, a tak ho hneď po premiére stiahol z repertoáru a urobil z neho niečo nové, originálne, čo kritici neskôr nazvali „ najlepšia prácaČechov." Ale to sa nestane okamžite. Autorov svieži pohľad na divadlo bol kritizovaný a v spoločnosti neakceptovaný: napríklad inscenácia „Čajka“ v tom istom roku 1896 zlyhala. Potom sa spisovateľ rozhodol prerobiť „strýko Vanyu“ na príbeh, ale váhal a bol vydaný vo forme hry. Napriek zvučnej a kontroverznej kariére dramatika sa mu však začali hrnúť ponuky na inscenáciu novej komédie.

V Sumy vás môžu nasmerovať na Čechovových hrdinov... Pomenujú Sonya, profesor Serebryakov, Wafer...

M.P. Čechov videl Serebryakovovu dcéru ako ich sestru Máriu Pavlovnu. Svoje odhady uvádza v žánri epištolárne:

Och, aká je to skvelá hra! Rovnako ako nemám rád „Ivanov“, mám rád „Vanyu“. Aký skvelý koniec! A ako som v tejto hre videl našu drahú, úbohú, nezištnú Mashetu!

V. Ja. Lakšin tvrdí, že Serebryakov je obrazom populistu S. N. Južakova.

Význam názvu diela naznačuje jednoduchosť, všednosť, všednosť zobrazenej tragédie. Ivan Petrovič zostal „strýkom Vanyom“, uvedomujúc si, že je iba členom rodiny a opatrovníkom svojej netere. Iba pre Sonyu existoval ako osoba. Všetci ostatní ho vnímali len ako úradníka. Hrdina si jednoducho nezaslúžil byť v ich očiach nazývaný inak. V tomto neuznaní je ukrytá psychologická dráma hlavného hrdinu, ktorú vyriešil výstrel, miss a rezignácia hraničiaca so zúfalstvom.

Hlavné problémy

V hre „Strýko Vanya“ je problém ekológie obzvlášť akútny. Názory autora na ňu sprostredkúva čitateľovi Astrov, subtílny znalec prírody a srdcom romantik. Je pobúrený, že lesy sa rúbu kvôli zisku, a nie v prospech ľudí. Vďaka pokroku sa necítia o nič lepšie: týfus je stále rozšírený, deti žijú v chudobe, ich matky ochorejú a ich otcovia príliš tvrdo pracujú a zomierajú na neznesiteľne ťažkú ​​prácu. Sociálne problémy obyvateľstvo sa nerieši, ale finančné záujmy pánov sa nekompromisne uspokojujú.

Hrdina sa úprimne obáva smrti kúzla všetkého živého a vnútornej krásy duše. Vidí medzi nimi nerozlučné spojenie. Pokrok sľubuje len komfort existencie, ale nie životnú energiu, ktorú ľudia čerpajú z prírody.

Zjavný je aj problém sklamania z ideálnej a premárnenej služby. návnada. Uvedomenie si márnosti uctievania pred bezvýznamným idolom hrdinu zaskočilo a to vo veku, keď sa už nedalo nič napraviť. Z tejto služby sa nevedel striasť ani v krajnom sklamaní. Imaginárna vyvolenosť zotročila jeho vôľu a on si uvedomil, že život nemožno vrátiť späť, čo znamená, že by sa nemalo nič meniť. Hrdina stratil vieru v seba samého – a to je psychologický problém, kríza stredného veku. Kriticky sa hodnotil, uvedomil si svoju bezvýznamnosť a... podvolil sa tomu.

Problém duchovnej chudoby a praktickej nečinnosti šľachty tiež nezostal bez povšimnutia v komédii „Strýko Vanya“. V obrazoch Eleny a jej manžela autorka odhaľuje podujatosť a vnútornú prázdnotu, ktoré zakrýva len arogancia. V takýchto farbách je zobrazená „podpora štátu“ a „pýcha krajiny“, vznešená trieda. Čechov sa obáva, že takéto „podpory“ len podkopávajú základy štátnosti a nemôžu byť užitočné pre ich krajinu.

Predmety

Sémantické bohatstvo drámy Antona Pavloviča je jedinečnou črtou jeho tvorby. Preto je rozsah tém, ktorých sa vo svojej tvorbe dotkol, mimoriadne široký.

• Tragické sebaobetovanie malého muža v mene klamstva - Hlavná téma"Strýko Váňa" od Čechova. To vyjadruje kontinuitu v ruskej literatúre, kde autori pokračujú v opise globálnych a univerzálnych problémov z generácie na generáciu. Obaja Akaki Akakievich z filmu The Overcoat a Samson Vyrin z filmu Riaditeľ stanice“, a Makar Devuškin z Dostojevského Chudobní ľudia. Nešťastné a podceňované osudy boli porazené, ale iba Čechov Voinitsky sa odvážil vzbúriť. Stal sa uvoľnenejším ako jeho predchodcovia, ale stále nedokázal doviesť vzburu k logickému záveru, pretože nedokázal prekonať prirodzenú plachosť svojej duše. To by bolo jeho morálne zlyhanie.
• Zanikajúca krása a jej zvláštna estetika prenikajú celou knihou. S tým je spojená aj téma ekológie. Lesy sú nemilosrdne vyrúbané, všetko živé, čo tam našlo útočisko, nenávratne zomiera. Ľudia ako Astrov chápu obludnosť tohto barbarského ničenia prírody, trpia spolu s ním, ale nemôžu nič urobiť.
• Postoj k prírode je pre autora ukazovateľom duchovné bohatstvo. Profesor a jemu podobní nevidia nič okrem seba. Čechov dáva do kontrastu ľahostajnosť a sebectvo týchto slepých ľudí s citlivosťou, prirodzenosťou a jemnosťou skutočných ľudí – Sonye, ​​Ivana a Astrova. Skrývajú skutočnú duchovnú vznešenosť, bez ktorej sa človek vrhá do priepasti sebectva a prestáva vnímať svet okolo seba. Strata schopnosti milovať niečo iné ako seba samého rozsieva okolo seba len ničivú prázdnotu, porovnateľnú len s vyrúbaným lesom. Veď ľudia ničia prírodu aj kvôli vnútornej chudobe.

Postavy

Čechovov zoznam postáv nie je nikdy náhodný: v suchom zozname mien a pozícií sa už skrýva konflikt, už vzniká dráma. Takže v „strýkovi Vanyovi“ profesor kontrastuje s „čestným úradníkom“ Ivanom Petrovičom.

Záver diela možno nazvať beznádejným. Všetci opustia panstvo a všetko sa vráti do normálu: Sonya a jej strýko zostanú sami, ich práca pokračuje ako predtým. Hrdinka sa navždy rozišla s Astrovom a zmierila sa so svojím postavením po svojom opatrovníkovi. Jeho vzbura nepriniesla žiadne výsledky, naopak, život s vedomím nezmyselnosti života sa stal neznesiteľným.

Čo nám teda chcel Čechov odkázať? Prečo nepomohol, nepovýšil svoje kladné postavy vyššie krutá realita? Ivanova rebélia nedala čitateľom ani len pocit spravodlivej pomsty. Podstata finále hry je však iná: zmienka o „jasnom, krásnom, pôvabnom živote“ by nás mala inšpirovať k tomu, aby sme sa rozhliadli a konečne si všimli tých, ktorí si to zaslúžia, a urobili to s nimi. svet lepšie na to prísť nový život obnovených ľudí. Mnoho nepozorovaných pracovníkov, ktorí dávajú všetku svoju energiu pre šťastie iných, si zaslúžia lepší život. Toto je výzva na realizáciu spravodlivosti v živote skôr, ako bude príliš neskoro, a nie v knihách, kde je trest spisovateľa stále neskoro: pre Voinitského je príliš neskoro začať žiť inak.

Autor si na človeku cení predovšetkým schopnosť tvoriť a krásu duše, čo je nemožné bez čistoty myšlienok. Len taký občan môže svojou prácou zmeniť krajinu k lepšiemu, len taký rodinný človek dokáže vychovať nových ľudí v radosti a láske, len taký človek sa dokáže harmonicky rozvíjať a inšpirovať ostatných k napredovaniu. O to by sa mal snažiť každý z nás.

Inovácia Čechovovho dramatika

Autorovi sa za jeho života často vyčítalo porušovanie ustálených kánonov divadla. Potom to obviňovali, ale teraz to vychvaľujú. Napríklad novátorská skladba v Strýkovi Váňovi – rozprávanie bez rozdelenia hry na javy – odkazuje na Čechovove objavy. Predtým dramaturgovia neporušovali kompozičné pravidlá dizajnu a svedomito tvorili zoznam postáv participujúcich na každom fenoméne. Anton Pavlovič robil to isté, ale postupom času sa nebál experimentovať s konzervatívnou formou umenia a vniesol do ruského divadla závan zmeny, ducha éry modernizmu, zodpovedajúceho dobe. Inovácia Čechova dramatika nebola ocenená za života spisovateľa, ale bola plne odmenená jeho potomkami. Vďaka nemu ruská literatúra nezaostávala za svetovým kultúrnym trendom, ba dokonca ho v mnohom predbiehala.

Čo sa týka obsahu, tu reflektuje aj Čechov nový trend- kríza realizmu. V jeho drámach sa akcia rozplýva v každodennosti, postavy - v nekonečných odbočkách od témy, zmyslu - v zámernej absurdite zobrazovanej existencie. Napríklad „strýko Vanya“ - o čo ide? Autor zobrazuje akýsi chaotický príbeh bez morálky a konca, kde sa bojazlivý a krotký hrdina zdanlivo bezdôvodne pokúša zabiť príbuzného a privlastniť si jeho manželku. Z logického hľadiska je to úplný nezmysel. Ale život je oveľa širší, než do čoho sa ho snažíme nútiť a človeka niekedy poháňajú jemnejšie a menej zjavné mentálne procesy, ktoré niekedy nedokážeme pochopiť.

Dialógy smerované nikam tiež neprispievajú k porozumeniu. Čechovovi hrdinovia hovoria bez sluchu, reagujú len na svoje myšlienky. Ich slová netreba brať doslovne: dôležité je v nich to, čo sa nehovorí. Skrytý je aj skutočný konflikt, pretože postavy nie sú čiernobiele. Dramatik tak v hre „Ujo Vanya“ odhaľuje osobnostné problémy novým, netriviálnym spôsobom, núti nás ostrejšie vnímať dianie na javisku a hlbšie sa nad tým zamýšľať.

zaujímavé? Uložte si to na stenu!

V roku 1889 Čechov dokončil komédiu v 4 dejstvách s názvom „Leshy“. Vyšla v roku 1890. Následne, po vytvorení Čajky, ju spisovateľ pretavil do hry „Strýko Vanya“.

V pôvodnej verzii bola dráma „Leshy“ uvedená 27. decembra 1889 v Moskve v Divadle M. M. Abramova. K definitívnemu dokončeniu hry došlo v roku 1896. Už sa volala „Ujo Váňa“ a mala podtitul „Scény z dedinského života v r. štyri akcie" V roku 1899, keď bol Čechov v Jalte, prišla tam správa o triumfe jeho hry „Strýko Vanya“.

Spisovateľ v tejto hre široko pokrýva ruskú realitu a opisuje duchovný život ruskej inteligencie. To sa mu darí vďaka veľmi precíznemu výberu hlavných postáv. Ivan Petrovič, doktor Astrov, Sonya sú ľudia, ktorých obavy a záujmy ďaleko presahujú úzky egoistický rámec ich osobného života. Život v provinciách je pochmúrny, plný beznádeje a sklamania, čo ešte viac umocňuje opis biedy života obyčajných ľudí.

Hra neustále obsahuje leitmotívy strašnej únavy a osamelosti. Zároveň im odporujú motívy viery vo vrcholné ideály romantizmu, pokusy svojpomocne bojovať proti všeobecnému neporiadku. Ivan Petrovič a Sonya úprimne veria, že poskytnutím materiálu profesorovi Serebryakovovi slúžia vede. Dr. Astrov zostavuje mapu odzrkadľujúcu históriu vzťahu medzi človekom a prírodou, minulosť, súčasnosť a budúcnosť ruskej prírody a táto práca je zmyslom jeho života. Provinční hrdinovia chcú teraz vidieť výsledky toho, čo urobili, a uvedomiť si účel a zmysel svojho života. A každý hrdina má na túto vec svoj vlastný pohľad.

Analýza hry

Zápletka

Dej je vyjadrený v samotnom podtitule hry „scény z dedinského života“. Majiteľ pôdy Ivan Petrovič Voinitsky a jeho neter Sonya finančne zabezpečujú svojho zaťa, a teda aj svojho otca takmer celý život, úprimne veria, že týmto spôsobom podporujú vedu v osobe vedeckého svetlíka profesora Serebryakova. S jeho príchodom na panstvo so svojou mladou manželkou Elenou Andreevnou však nastáva zjavenie. Všetky tie roky pracoval Ivan Petrovič materiálny blahobyt vedecká nonentita, ktorá nebola schopná vo vede vôbec niečo vytvoriť. Zamilovanie sa do Eleny Andreevny situáciu zhoršuje. Uvedomuje si, že jeho život bol márny, nič nedosiahol, jeho život bol premárnený, že bol oklamaný, lebo obetoval svoj osobný život a rodinu. Pri pomoci druhému zabudol na seba.

Ako sa zápletka vyvíja, všetko sa zamotáva. Ivan Petrovič je neúspešne zamilovaný do Eleny Andreevny, Elena Andreevna je zamilovaná do Astrova a nie bez reciprocity, Sonya je nešťastne zamilovaná do Astrova. A profesor Serebryakov, ktorý sa usadil v dome Voinitských, už všetkých nudil svojím reptaním a dnou. Keď sa rozhodol zlepšiť svoje finančné záležitosti, na rodinnej rade navrhne predať panstvo a kúpiť daču vo Fínsku. To vyčerpá trpezlivosť Ivana Petroviča a dvakrát zastrelí profesora, ktorý je našťastie nezvestný. Po uzavretí mieru so svojím príbuzným profesor a jeho manželka odchádzajú a Sonya a Ivan Petrovič sa vrátia k svojmu predchádzajúcemu zamestnaniu a spravujú panstvo.

Charakteristika obrázkov

Ústrednou postavou hry je Ivan Petrovič Voinitsky, strýko Váňa. Muž, ktorý celý život zbožňoval svojho zaťa, uctieval ho ako vedeckého predstaviteľa a v dôsledku toho bol v ňom vážne sklamaný. Je to inteligentný, vzdelaný, hlboko slušný človek, schopný obetovať sa v prospech druhých. Jeho tragédiou je, že celý svoj život zasvätil figuríne. Sám nič nedosiahol, nezaložil si rodinu. Uvedomenie si toho ho hlodá. Jeho stav zhoršuje neopätovaná láska k Elene Andreevne. Nedá sa to nazvať silná osobnosť, pretože aj keď si všetko uvedomil, nesnaží sa nič zmeniť, ale poslušne sa vracia k svojim účtom. V niektorých ohľadoch sa podobá na maliara krajiniek z „Domu s mezanínom“. Dalo by sa dokonca predpokladať, že je to on, len starší. Rovnaká nečinnosť a infantilnosť s plným pochopením a uvedomovaním si toho, čo sa deje. Ani sa nesnaží uniknúť z každodenného močiara, do ktorého bol vtiahnutý.

Doktor Michail Ľvovič Astrov je jedným z hrdinov, ktorí pútajú pozornosť veľkosťou svojej osobnosti. Najpresnejšie to charakterizuje Elena Andreevna: „... toto je najviac skutočný talent! Odvážny, s voľnou hlavou, veľkým rozsahom... Sadí strom a už si predstavuje, čo bude o tisíce rokov z toho, už vidí šťastie ľudstva. Takíto ľudia sú veľmi vzácni, treba ich rešpektovať a milovať...“ Astrov je nadaný ako lekár, praktik a mysliteľ.Tieto vlastnosti sa prejavujú v jeho schopnosti viesť farmu, lesníctvo, do ktorého vniesol náležitý poriadok. má rád prírodu a stará sa o ňu.Patrí k typu ľudí, ktorými by Rusko malo byť obývané.Ale ani on nie je spokojný s okolitou realitou a pri konfrontácii s okolitou realitou Ruska sa stáva bezmocným. Životné prostredie silnejší.

Sonya, rovnako ako jej strýko, slúžila blahu svojho otca. V nej nie sú prakticky žiadne chyby, je inteligentný, romantický, obetavý. Čitateľ môže len hádať, že na jej neopätovanú lásku k Astrovovi sa časom zabudne a ona nájde svoje šťastie. Pretože najväčšou výhodou na jej strane je mladosť.

Elena Andreevna, manželka Serebryakova. Žena je veľmi krásna a inteligentná. Ale, ako hovorí Astrov, kdekoľvek to prejde, dôjde k zničeniu. V súvislosti s jej vlastnosťami hovorí, že „v človeku by malo byť krásne všetko, jeho duša, jeho tvár a jeho myšlienky“. Bohužiaľ, Elena Andreevna nespĺňa všetky tieto parametre.

A nakoniec profesor na dôchodku Alexander Vladimirovič Serebryakov. Osobnosť je vo všetkých ohľadoch mimoriadne nepríjemná. Od jeho večného reptania a dny, ktorou jednoducho otravoval všetkých v dome, až po jeho úplné sebectvo. Vôbec sa nestarajú o to, kde budú bývať vlastná dcéra a Ivan Petrovič, ktorý mu celý život zabezpečoval pohodlnú existenciu, ľahko ponúkne predaj panstva, aby si kúpil daču vo Fínsku. Už nestojí za zmienku, že ako vedec nie je ničím sám od seba, čo bolo vo všeobecnosti dôvodom sklamania Ivana Petroviča.

Vo väčšine svojich diel sa Čechov vyhýba vyjadreniu svojho postoja k postavám a situáciám, čím dáva čitateľovi možnosť urobiť si vlastný záver. Ale v „strýkovi Vanyovi“ je jasne vyjadrený postoj spisovateľa k osobnosti a kráse, ktorý vyjadril slovami Astrova: „Všetko v ľudskej podobe by malo byť krásne: duša, tvár a myšlienky. A hodnota tohto princípu je večná.