U atenskom kazalištu. Dionizov teatar – ishodište kazališne umjetnosti

Dionizovo kazalište

Dionizovo kazalište

Dionizovo kazalište u Ateni u rimsko doba

Dionizovo kazalište- antička zgrada kazališta u gradu Ateni (Grčka).

Dionizov teatar nalazi se na jugoistočnoj padini brda Akropole i jedno je od najstarijih kazališta na svijetu. Kazalište je sagrađeno u 5. stoljeću. PRIJE KRISTA e. i bio je od drveta. Predstave u kazalištu održavale su se dva puta godišnje - za vrijeme Malih dionizija i Velikih dionizija.

Tijekom Velike dionizije u Ateni su se održavala kazališna natjecanja. Obično su se natjecala tri autora tragedija. Svaki od sudionika uprizorio je po tri tragedije i jednu satirsku dramu, razigravajući mitološki zaplet. Natjecali su se i pisci komedija koji su postavili po jednu dramu. Rezultati su zabilježeni u posebnim natpisima - didaskalijama, koji su se čuvali u atenskoj državni arhiv. Opći nadzor nad kazališnim predstavama vršio je atenski arhont.

Oko 326-325 pr kazalište je rekonstruirano: drvena pozornica i redovi sjedala zamijenjeni su mramornima. Kamena sjedala bila su postavljena u 67 redova, dosežući do podnožja Akropole. Kazalište je sada primalo do 17 tisuća gledatelja, što je u to vrijeme iznosilo oko polovice atenskih građana.

Zbog svoje goleme veličine, kazalište nije imalo krova, pa su glumci, zbor i gledatelji bili smješteni ispod na otvorenom, A scenska radnja odvijao na prirodnom svjetlu.

Prvi red se sastojao od 67 mramornih stolica za počasne gledatelje. Na njima su bila uklesana imena i položaji vlasnika. Izbočina i sjedalo u drugom redu je loža rimskog cara Hadrijana, obožavatelja grčka kultura. Ovdje je govorio i car Neron.

Kazalište je također obnovljeno u rimsko doba u 1. stoljeću. AD, uključujući cirkuske i gladijatorske predstave. Otuda visoka strana ispred prvog reda. S umjetničkog gledišta, najbolja stvar na ruševinama kazališta je skulpturalni friz iz vremena cara Nerona sa smiješnim satirima.

U blizini kazališta nalaze se ruševine dr povijesne građevine: ostaci dvaju Dionizovih hramova iz 6. i 4. st. pr. uh, kamenje Perikleovog odeona.

Trenutna država

Planira se djelomična obnova Dionizovog kazališta. Proces restauracije trebao bi biti završen 2015. godine, a financiraju ga vlasti i neprofitna organizacija Diazoma, osigurano je šest milijuna eura. Projekt vodi arhitekt Constantinos Boletis. Preživjelim kamenim sjedalima planira se dodati još nekoliko katova, kombinirajući drevne ostatke s novim kamenom, a također se planira ojačati potporne zidove i druge dijelove zgrade.

Književnost

• Svjetska povijest (u 24 sveska) // Vol.4. helenističko razdoblje. S. 76. - Minsk: Izdavačka kuća za književnost, 1996.
• Povijest antičke Grčke. / CH. izd. Kuzishchin V.I.: Izdavačka kuća "Viša škola", 2001. - S. 399.

Bilješke

Zaklada Wikimedia. 2010.

Pogledajte što je "Dionizovo kazalište" u drugim rječnicima:

- (grč. theatron, mjesto za spektakle, spektakl), vrsta umjetnosti, kao i zgrada namijenjena za predstave dramska djela pred očima javnosti. Tradicionalno uključuje pozornicu, prostor u kojem se odvija radnja i gledalište. Scena... Collierova enciklopedija

Ovaj bi članak trebao biti Wikificiran. Molimo da ga formatirate prema pravilima za oblikovanje članaka... Wikipedia

- (od grč. theatron mjesto za spektakle, prizor), vid arhitektonska građevina, namijenjen za kazališne predstave. Prvi kazališne zgrade pojavio se vjerojatno u 6. stoljeću. PRIJE KRISTA e. u Staroj Grčkoj. Bili su otvoreni i... Likovna enciklopedija

I. Kazalište kod Grka i Rimljana (θέατρον), kao posebna građevina prilagođena dramskim predstavama, prvi je put dobila pravilan ustroj od starih Grka; u bitnome je poslužio kao uzor rimskom kazalištu; puno... ... enciklopedijski rječnik F. Brockhaus i I.A. Efron

Kazalište- (od grčkog theates gledatelj) u Grčkoj, mjesto gdje su se priređivale tragedije, drame i komedije. T. je povezan sa svetkovanjem Velike dionizije, koju je odobrio tiranin Pizistrat u 6. stoljeću. PRIJE KRISTA. Izvorno se zvala zborska platforma... ... Drevni svijet. Rječnik-priručnik.

Kazalište- (grčko mjesto za spektakle, spektakl). Počevši od kraja 6. stoljeće PRIJE KRISTA e. godine u Ateni su se postavljale tragedije, komedije i satirske drame. Slične izvedbe bile su poznate iu drugim dijelovima Grčke. Temeljili su se na kultnim ritualima... Rječnik antike

Kazalište- počevši od kraja 6. stoljeće PRIJE KRISTA. godine u Ateni su se postavljale tragedije, komedije i satirske drame. Slični prikazi bili poznati i u drugim dijelovima Grčke. Temeljili su se na kultnim obredima koji su se izvodili. za vrijeme blagdana Bogu u čast... ... Drevni svijet. enciklopedijski rječnik

Ovaj pojam ima i druga značenja, pogledajte Kazalište (značenja). Ilustracije Konstantina Somova za Blokovu knjigu “Kazalište” Kazalište (grčki ... Wikipedia

Ovaj članak naglašava razvoj kazališne umjetnosti V moderna Grčka Od svoje neovisnosti 1830. O podrijetlu grčkog kazališta raspravlja se u članku Ancient Greek Theatre ... Wikipedia

knjige

• Antičko kazalište. Organizacija i oblikovanje dramskih predstava u Ateni u 5. stoljeću. PRIJE KRISTA e. , O. V. Kulishova. Monografija profesora iz St državno sveučilište O. V. Kulishova posvećena je fenomenu kazališta, jednom od najčudesnijih izuma drevna civilizacija. Poseban...

Dionizovo kazalište - antičko kazalište na jugoistočnoj padini atenske Akropole. Sagrađena u 4. stoljeću. PRIJE KRISTA. Dionizov teatar mjesto je nastanka tragedije i formiranja kanona ovog žanra, u razdoblju kada je na području većine moderne države civilizacija se tek počela rađati.

Dionizovo kazalište - 9. st. pr

Čak ni arheolozi ne mogu reći točno vrijeme izgradnje Dionizovog kazališta. Činjenica je da se kult štovanja boga nadahnuća i vinarstva u ovom dijelu Grčke njeguje već duže vrijeme. Pretpostavlja se da prve građevine primitivne strukture datiraju iz 9. stoljeća prije Krista. O tome svjedoče stupovi pronađeni tijekom iskapanja. No, kakvo je bilo prvo kazalište, može se samo nagađati. Povjesničari sugeriraju da jest najjednostavniji dizajn s nekoliko redova drvenih klupa postavljenih na brežuljku ispred orkestra. Zgrada pozornice također je bila drvena i služila je za poboljšanje akustike i prikazivanje scenografije.

Dionizovo kazalište - Akropola, Atena

Dionizovo kazalište - 5. st. pr

Do kraja 5. stoljeća pr. drvene konstrukcije zamijenjene su kamenima. No, cjelovit oblik u kojem se građevina danas pojavljuje promatraču nastao je u sljedećem stoljeću, otprilike 390.-325. godine, za vrijeme vladavine atenskog vođe Likurga. Kao odgovoran za financije i arhitekturu grada, naredio je restauraciju kazališta u potpunosti u kamenu. Monumentalna građevina dobila je stalnu pozornicu s izbočenim krilima (paraskenije), kao i troslojni prostor za sjedenje (zapravo, "kazalište"), koji se uzdizao uz padinu u 78 redova.

Sljedeće promjene u dizajnu pozornice izvršene su već u helenističkom razdoblju. Duž periferije orkestra uklesano je 67 mramornih stolica, od kojih je na svakoj sjedio određeni dostojanstvenik (kako pokazuju natpisi na kamenu). U središtu ovog reda bilo je veliko prijestolje namijenjeno Dionizu. Inače, te “stolice” koje su sačuvane u kazalištu su kasnije kopije, nastale još za vrijeme rimske vladavine.

Dionizovo kazalište - atrakcije Atene
Dionizovo kazalište - Atena, Akropola

Dionizov teatar - 1. stoljeće nove ere

Srećom, dolaskom Rimljana nije došlo do bitnih promjena u dizajnu kazališta. U 1. stoljeću pod orkestre popločan je mramornim pločama, a pojavila su se i nova počasna mjesta. Uzimajući u obzir "specifične" preferencije Rimljana, izgrađena je visoka strana koja je odvajala ono što se događalo na pozornici od redova gledatelja. I stoljeće kasnije, oko pozornice pojavio se skulpturalni friz koji prikazuje satire iz mitova posvećenih Dionizu. To su učinili na zahtjev cara Nerona, koji je i sam ovdje govorio.

Dionizovo kazalište - mjesto nastanka tragedije

Posvećeno božanstvu naklonjenom vinarima, kazalište je ugostilo Dionizije - zahvaljujući tim slavljima razvile su se dramske predstave. Kao što je Horacije rekao, tragedija je na svom početku bila "natjecanje oko jeftine koze". To je zbog činjenice da je u početku tragična kreativnost povezana sa žrtvovanjem životinje koja je obožavana u kultu.

Svojedobno su se na kazališnoj pozornici natjecali u svojim vještinama dramaturzi čiji je rad u temeljima. suvremena umjetnost. Ovdje su zvučali glasovi Eshila, Sofokla, Euripida... Na pozornici su postavljena djela koja se danas smatraju uzorima. antička književnost. Dakle, 458. pr. publika je znala cijeniti Orestiju koja je svom autoru donijela pobjedu u sporu dramatičara.

U to vrijeme kazalište je već imalo platformu na kotačima za stvaranje "specijalnih efekata", kao i uređaj za podizanje. Do 17 tisuća gledatelja moglo je gledati predstave u isto vrijeme, što je produkcije učinilo doista velikim "predstavama".

Grčke kazališne predstave ustupile su mjesto gladijatorskim natjecanjima i cirkusu kada se zemlja pokorila Rimu.

Dionizovo kazalište - naši dani

Godine 2010. pokrenut je program obnove kazališta u koji je utrošeno više od 6 milijuna eura. Tijekom procesa restauratori i arhitekti ojačali su zidove zgrade i dodali još nekoliko redova preživjelim stolcima. Identitet građevina s antičkim postignut je kombinacijom "modernog" kamena i krhotina. I predstave na kazališnoj pozornici mogu se vidjeti u naše vrijeme.

Odeon Heroda Atičkog

Vrlo često se na internetskim stranicama slike Odeona Herodesa Atticusa, smještenog na južnoj padini Akropole, predstavljaju kao Dionizovo kazalište. Herodes Atticus sagradio je Odeon 165. godine. e. i bolje je očuvan. Restaurirana 1950-ih. Odeon je danas jedna od glavnih pozornica godišnjeg Atenskog festivala. Posjet Odeonu moguć je samo za vrijeme predstava uz kupljenu ulaznicu.

Atenska akropola - Odeon Heroda Atičkog
Akropola Avinsky - Odeon Herodes Atticus

Adresa: Grčka, Atena, na jugoistočnoj padini Akropole
koordinate: 37°58"13.3"N 23°43"40.1"E

Nekada davno, u antičko doba, Akropola se s pravom smatrala srcem duhovnosti Atene. Ovdje su se u 4. stoljeću prije Krista održavale svečane procesije u čast jednog ili drugog božanstva, priređivala su se žrtvena i sportska natjecanja, koja su bila obvezna u to vrijeme, igrane su male scene iz života bogova.

Kazalište s Atenom u pozadini

Pejzistrat, koji je vladao u to vrijeme, bio je veliki obožavatelj boga Dioniza - zaštitnika zabave, vinarstva, vjerskog zanosa i orgija. Zahvaljujući naporima vladara Atene, na južnoj strani Akropole najprije je izgrađeno svetište Dioniza Eleutereja, u kojem je stajao antički kip božanstva, a nakon nekog vremena odlučeno je da se stari hram zamijeni s novi. Sada je u središtu novoga Svetišta stajao, izrađen od bjelokosti i ukrašen zlatom, novi kip boga Dioniza. Nedaleko od hrama, po nalogu Pizistrata, izgrađen je plesni podij, koja je postala prva “cigla” zahvaljujući kojoj je “rođeno” Dionizovo kazalište.

Pogled na kazalište s Akropole

U početku je Dionizov teatar bio izgrađen od drveta i oduševljavao je publiku predstavama temeljenim na tragedijama Eshila, Aristofana, Sofokla i Euripida. No, ubrzo su drvena sjedala na kojima je sjedila oduševljena publika obnovljena i napravljena pouzdanijom i izdržljivijom - kamenom. I to ne čudi, jer su Grci toliko voljeli kazališne predstave da s vremenom nisu postale dio vjerskih ceremonija i javnih slavlja, već potpuno zaseban oblik umjetnosti, sa svojim pravilima i tradicijama.

U mnogim povijesnim dokumentima postoje zanimljivi opisi ova nevjerojatna rimska arhitektura, jedno od najstarijih kazališta na našem planetu. Prema njima, prvi red Dionizovog kazališta sastojao se od 67 sjedala izrađenih od skupog i rijetkog mramora i uopće nije bio namijenjen pučanima, nego časnom plemstvu. Bit će zanimljivo znati da su na nekima čak bila uklesana imena ljudi koji su vladali drevnim grčkim gradom. Usput, danas možete vidjeti ove stolice s uklesanim imenima, iako nisu sve preživjele do danas.

Kazalište s Akropolom u pozadini

U drugom redu, na maloj izbočini, nalazi se stolac rimskog cara Hadrijana, koji je bio poznat kao veliki ljubitelj poezije, filozofije i kazališne umjetnosti. Osim toga, ovdje je, ali nešto kasnije, volio nastupati i drugi rimski car, Neron, “proslavljen” u cijelom svijetu po neukusu i činjenici da je svojedobno spalio prijestolnicu najvećeg Rimskog carstva.

Dionizovo kazalište, prema pretpostavkama gotovo svih arheologa koji su sudjelovali u njegovim iskapanjima, moglo je primiti gotovo 17 tisuća ljudi koji su željeli vlastitim očima vidjeti kazališnu predstavu. Ova brojka, prema modernim standardima, prilično je beznačajna, ali za to vrijeme bila je prilično impresivna i iznosila je gotovo polovicu cjelokupnog stanovništva Atene. Zbog velike veličine Kazalište Dioniz nije imalo krov pa su svi - i sudionici i gledatelji - bili pod vedrim nebom, a ono što se događalo na pozornici bilo je obasjano prirodnim svjetlom.

Pogled na kazališna pozornica a oko njega mramorni rub

Dionizovo kazalište, izgrađeno u 5. stoljeću prije Krista, doživjelo je nekoliko promjena tijekom svog postojanja. Kao što je već spomenuto, drvene stolice i pozornica zamijenjeni su mramornima. U 1. stoljeću nove ere, kada je uz kazališne predstave bilo uobičajeno održavati cirkuske i gladijatorske predstave, prvi je red dopunjen bočnom stranom od mramora i željeznih šipki, što je gledateljima omogućilo neustrašivo promatranje krvave bitke i predatora.

U 2. stoljeću, dolaskom rimskog cara Nerona na vlast, restauracija je zahvatila i bliži dio pozornice - orkestar, gdje je bio smješten kor. Napravljen je više reljefno i ukrašen slikama, čija je radnja preuzeta iz mitova o Dionizu.

Pogled s kazališne pozornice

Kazališna predstava - nekad i sad...

Ako govorimo o kazališnim produkcijama antičkog doba, vrijedi napomenuti da su se one, naravno, značajno razlikovale od onoga što kazališni posjetitelj može vidjeti danas. U početku, u staroj Grčkoj, publika je mogla gledati radnje samo jednog glumca, koji je "pripovijedao" publici o sudbini određenog heroja uz "pratnju" zbora. Nešto kasnije u predstavi je sudjelovalo nekoliko glumaca, ali su njihove umjetničke mogućnosti bile ograničene. Stvar je u tome što je svaki glumac naizmjenično stavljao masku određenog lika, a sva njegova vještina svodila se na sposobnost kompetentnog i vještog upravljanja glasom i tijelom. I javnost tog vremena ponašala se prilično neobično. Ako danas kazališne predstave u slučaju uspjeha završavaju pljeskom i povicima “Bravo!”, a u slučaju neuspjeha - tišinom, onda je u antičko doba bilo, najblaže rečeno, nešto drugačije.

Nastup koji nam se svidio također je burno pozdravljen: salvom pljeska i oduševljenim vriskom. No, publika, koja iz nekog razloga nije razumjela i nije prihvatila nastup, nije nimalo šutjela. U slučaju neuspjeha, kazalište je također "eksplodiralo", ali ovaj put s nezadovoljstvom: zviždanje i tapkanje čulo se daleko od kazališne lokacije. Osim toga, bijesna javnost mogla bi dobaciti sudioniku kazališna radnja kamenje, tražeći da se započne još jedna predstava. Glumac je morao zadovoljiti publiku i započeo je još jedan nastup, naravno, ako je ostao živ.

Dionizovo kazalište u naše vrijeme

Danas grčke vlasti kažu da je više od šest milijuna eura već izdvojeno za obnovu Dionizovog kazališta, što je prikupljeno ne samo zahvaljujući financiranju iz državnog proračuna, već i neprofitna organizacija"Diazoma", poznata u Grčkoj po svojoj želji za zaštitom i očuvanjem antički spomenici povijesti i arhitekture.

Kamena sjedala za gledatelje

Radovi na obnovi trebali bi biti završeni do sredine 2015. godine. Za to vrijeme planiraju se obaviti radovi na ojačavanju zidova, dodavanju novih slojeva sjedala, ali i obnovi brojnih ukrasnih elemenata. Restauracija i restauracija Dionizovog kazališta povjerena je grčkom arhitektu Konstantinosu Boletisu, koji je vodio projekt, gigantski po svom obimu i složenosti.

Putnike koji idu u Grčku zanimat će da u blizini samog Dionizovog kazališta postoje i sačuvani arhitektonski spomenici vezani uz antičko doba. Bilo bi neoprostivo ne spomenuti hram boginje Artemide (zaštitnice svega živog) koji se nalazi u stijeni koja se nadvija nad Dionizovim kazalištem.

Kao što znate, Grčka je rodno mjesto kazališta. Pa, s pravom se smatra mjesto gdje je kazalište nastalo Dionizovo kazalište na južnoj padini atenske Akropole.

Kazalište je posvećeno starogrčkom bog Dioniz, zaštitnika vinarstva i zabave, u čiju su čast održavane dionizije. Činjenica je da je kult ovog ili onog boga u staroj Grčkoj uključivao svečane procesije i žrtvovanja ispred glavnog hrama božanstva i svečana događanja– sportska natjecanja i skečevi na teme iz života bogova i heroja. Ovi nastupi označili su početak kazališne produkcije, koji je postupno stekao popularnost i postao samostalna vrsta umjetnost.

Ovdje su oživjeli junaci tako slavnih starogrčkih dramatičara, poput Tespija, Friniha, Eshila, Sofokla, Euripida, Aristofana i drugih. Osim toga, prve tragedije i komedije prikazane su po prvi put u Dionizovom kazalištu, te je postavljen početak tradicije kazališne šminke, kostima i maski. Usput, i muški i ženske uloge u kazalištu su ih uvijek izvodili muškarci, a da bi bile dobro vidljive iz zadnjih redova amfiteatra, nosile su buskine - posebne sandale na visokoj platformi.

U dionizijsko razdoblje(kazališne predstave) stanovnici Atene nisu radili, okupljali su se u kazalištu kako bi gledali spektakl. Inače, ako se javnosti ne bi svidjela predstava ili izvedba, mogli su zviždati glumcima i tražiti drugu predstavu. Demokracija, jednom riječju!

Dionizovo kazalište nije uvijek bilo od kamena, izvorno je građena od drveta, a nije bilo ni sjedišta ni klupa. Dugo su se vremena za svaki dionizijski praznik gradili privremeni drveni redovi za gledatelje i pozornica, a tek 330. pr. zamijenjeni su kamenim. Obnovljeno kazalište imalo je 67 redova i moglo je primiti od 14 do 17 tisuća gledatelja.

U razdoblju helenizma i rimske vladavine kazalište doživljava najveće promjene - prema Likurgovim uputama povećavaju se pozornica i orkestar. Kasnije kazalište nekoliko puta obnavljan od strane Rimljana, a služio je ne samo svojoj izvornoj namjeni, već je također bio cirkuska i gladijatorska arena. U I-II stoljeća OGLAS Orkestra je bila ukrašena reljefima i obložena mramorom. Reljefi prikazuju satirične scene iz Svakidašnjica Grci

Već tradicionalno, prvi red u kazalištu zauzeli su počasni građani. Njihova imena i položaji bili su uklesani izravno na mramornim sjedalima. Na primjer, u drugom redu nalazila se kutija rimskog cara Hadrijana, koja se i danas može vidjeti.

Prilikom posjete Dionizovom kazalištu obratite pažnju na ruševine dvaju Dionizovih hramova iz 6. i 4. st. pr. i dalje kamenje Perikleovog odeona - Koncertna dvorana , poznat po svojoj nevjerojatnoj akustici.

Ljubitelji kazališnih predstava svakako bi trebali doći ovdje ljeti, kada se održavaju godišnji festival u Ateni- jedan od najpopularnijih u Grčkoj. Festival se održava od sredine lipnja do sredine rujna u Ateni i Epidaurusu, do kojeg se dolazi posebnim autobusima. Pod pokroviteljstvom Atenskog festivala, kazališne, glazbene, kulturna događanja, otvorene izložbe i muzeji.

Antičko kazalište, posvećeno bogu Dionizu, bilo je glavna pozornica i Atene i cijele Helade. Djelovao je nekoliko stoljeća. Ovdje je rođena tragedija i formirane ključne dramske tradicije toga doba.

Zajedničke značajke

Atensko Dionizovo kazalište otvoreno je u 5. stoljeću pr. e. Na jugoistoku Akropole izgrađena je drvena zgrada. Ime je dobila i sagrađena u čast boga Dioniza (po njemu su nazvani godišnji praznici - Mala i Velika Dionizija). Za vrijeme tih proslava održavane su kazališne predstave. Zato najviše godine zgrada je zatvorena i nije se ni na koji način koristila. Dioniz je najmlađi od Olimpijaca, zaštitnik vinogradarstva i vinarstva. Njegov dokoni način života bio je savršen za godišnju proslavu.

Dionizov teatar nije bio samo mjesto za predstave, već i za natjecanja u izvedbi. Tijekom njih održavala su se natjecanja tri autora tragedija. Svaki od sudionika postavio je nekoliko djela. Osim same tragedije, mogla je to biti i satirska drama sa mitološki zaplet. Posebno je natjecanje održano za pisce komedija. Rezultati natjecanja bilježili su se na posebnim obrascima. Bile su to didaskalije koje su poslane u gradski arhiv. Važnost Dionizija naglašena je činjenicom da su dani ovog praznika proglašeni slobodnim danima, au događajima je sudjelovalo sve stanovništvo grada.

Sjedala za gledatelje

Godine 326. pr. e. Dionizov teatar ozbiljno je rekonstruiran. Grci su napustili drvenu pozornicu i zamijenili je mramornom. Pojavila su se i nova kamena sjedala (ukupno je napravljeno 67 redova). Počasni gosti bili su najbliži pozornici - političari, vojnici, bogataši itd. Svaki od njih imao je svoju osobnu stolicu - na njoj je bio urezan položaj i ime vlasnika. Tijekom rimskog doba, car Hadrijan je odlučio sjediti u drugom redu (bio je ljubitelj grčke kulture). Od ostalih Cezara, Neron je bio u vezi s Dionizovim kazalištem - nastupao je izravno na legendarnoj atenskoj pozornici.

Sjedala za gledatelje stigla su do podnožja gornjeg grada - Akropole. Nakon rekonstrukcije Dionizov teatar primao je 17 tisuća posjetitelja. Po standardima tadašnje Atene, u njega je moglo stati pola stanovništva polisa. Antičko kazalište Dioniz je ostao bez krova i stropova. Zbor, glumci, gledatelji – svi su bili prisutni svježi zrak. Zbog toga su se predstave uglavnom održavale u dnevnih sati dana.

Organizacija proslava

Stari Grci, a time ni Atenjani, nisu imali svećeničku kastu. Iz tog razloga organizaciju praznika u Dionizovom kazalištu provodio je vlada. Održavanje natjecanja i proslava bilo je odgovornost atenskih dužnosnika. Uživali su službene ovlasti i državna sredstva.

Za Akropolu, Dionizovo kazalište i drugu publiku važna mjesta Atena je bila odgovorna za arhonte (najviši dužnosnici polisa). Imenovali su čorege. Dužnosti ovih ljudi uključivale su odabir dramatičara, pjesnika, zborova i drama koje je Dionizov teatar prihvaćao i postavljao. Grčka je, mlada i stara, uvijek pomno pratila nove izvedbe, a odgovorni nisu imali pravo na pogrešan odabir repertoara. Najbogatiji stanovnici Atene imenovani su za chorege. Također su svoja sredstva trošili na organiziranje javnih događanja u Dionizovom kazalištu.

Mjesto javnih skupova

Stara Atena živjela je po zakonima demokracije. Grad je imao svoju narodnu skupštinu - ekklesia. Izvorno je sazvan na Pnyxu, stjenovitom brežuljku zapadno od Akropole. Nakon otvaranja Dionizovog kazališta, Pnyx je proglašen neprikladnim, a u kazalištu su se ponekad organizirali sastanci.

Svi atenski muški građani stariji od 20 godina imali su pravo sudjelovati u ekleziji. Pri ulasku svi su dobili ploču s dozvolom. U dodijeljeni dani Osobe s crnih lista nisu smjele u kazalište tijekom sastanaka. Poštivanje ovog pravila nadzirali su leksijarsi (bili su zaduženi za popise odraslih Atenjana). Tradicionalno, prije svakog sastanka, stanovnici polisa prinosili su žrtvu i molili se olimpijskim bogovima.

Orkestar, scene, scenografija

Arhitektonska osnova kazališta bila je orkestra - okrugla platforma na kojoj su nastupali glumci, glazbenici i zbor. Prevedeno sa starogrčkog, ovo ime je doslovno značilo "mjesto za ples". U početku je orkestar pjevao hvalospjeve Dionizu. Kasnije se taj žanr razvio u tragediju, s kojom se već povezuje klasično antičko kazalište. U sredini orkestra nalazio se žrtvenik za žrtve (obično su Atenjani klali svinju).

Posebno za glumce izgrađeni su šatori za presvlačenje - skenovi. Pridružili su se orkestru. Na njih su bili pričvršćeni i posebni tornjevi potrebni za poboljšanje akustike i pojačavanje rezonancije u kazalištu. Prednja fasadna skena (proskenij) služila je za pričvršćivanje šarenih ukrasa. Prvi put su u 5. st. pr. e. izumio slavni tragičar i dramatičar Sofoklo. Scenografija za predstave crtana je na platnima i daskama. Sve nam je to dala antička Grčka. Kazalište Dioniz postalo je platforma za inovacije u tom području izvedbena umjetnost proširio svijetom i postao vlasništvo cijelog čovječanstva.

Značajke izvedbi

Po tradiciji, u svakoj predstavi u Dionizovom kazalištu nije sudjelovalo više od tri glumca. Zbog toga je jedna osoba ponekad morala igrati više uloga odjednom. Još jedna značajka je da su muškarci čak izvodili i ženske uloge. Svaki autor tragedije koji je sudjelovao u natjecanju dobio je tim koreografa i glumaca.

Upravo u Dionizovom kazalištu nastao je običaj da se glumci dijele na protagoniste (glavne likove) i ostale likove. Izvođači uloga raspoređeni su među dramaturzima slučajnim izvlačenjem. Tijekom praznika suci su radili u kazalištu. Oni su odredili pobjednika natjecanja.

Svaki je tragičar izvodio svoju tetralogiju ili trilogiju (skupinu drama). Zanimljivo je da ranoj fazi Tijekom razvoja kazališta neki su dramatičari bili ne samo autori, već i glumci u svojim djelima (kao Sofoklo). Za nastupe je postojao obavezni uvjet – novost. U cijeloj povijesti kazališta iznimka je napravljena samo jednom - za tragedije Eshila, utemeljitelja ovog žanra. Ali čak se i ova rezerva dogodila nakon smrti drevnog autora.

Dramaturg koji predstavlja svoju dramu u potpunosti je odgovoran za njen sadržaj: književni tekst, glazba, scenografija, gluma, ples, zborski nastupi. Ujedno je chorega preuzela i organizacijske obveze. Autorica je bila redateljica i voditeljica proba. Ako je dramaturg shvatio da ne može sam, imao je pravo pozvati pomoćnike. Međutim, u ovom slučaju, tragičar je morao platiti njihov rad iz vlastitog džepa.

Glumci

S vremenom su se tradicije u Dionizovom kazalištu promijenile. Primjerice, glumci-protagonisti preuzimali su sve više funkcija. Postali su poduzetnici i čak pozvali ostatak družine. Postojali su određeni zahtjevi za glumce. Morali su imati besprijekoran, snažan i zvonak glas, podjednako prikladan za oboje vokalne izvedbe, te za recitiranje poezije. Atenjani su uvijek važili za izbirljive gledatelje. Osjetljivi na glumčev glas, mogli su protagonistu izviždati za svaku pogrešku (primjerice, poznat je slučaj izviždanja za pogrešan naglasak u riječi). Grci su vjerovali da, budući da je Dioniz bog kazališta, oni koji su se pojavili na pozornici bili su njegovi vjesnici i bili su dužni ne osramotiti taj status.

Također, izvođači uloga morali su svladati umjetnost geste. Glumci su u pravilu nastupali u maskama i glomaznoj odjeći. Noseći takvo odijelo, osoba je morala moći jasno izraziti emocije. U atenskom kazalištu, kad bi se raspoloženje predstave promijenilo, glumac bi brzo promijenio masku. Često se to radilo tijekom izvedbe. Glumac se znao brzo okrenuti od publike ili pasti na koljena. Konačno, izvođači su morali znati plesati i imati izdržljivost. Neki nastupi su mogli trajati 8-10 sati. Sve ovo vrijeme glumac nije imao pravo pokazati svoju slabost i umor. Nije svaki čovjek mogao izdržati takav teret. Poznati sportaši i sudionici Olimpijskih igara često su postajali glumci u Dionizovom kazalištu.

Trošak posjeta

U početku je ulaz u atensko kazalište bio besplatan. Njegova su vrata bila otvorena svima: muškarcima, ženama, građanima i meticima – migrantima i nepunopravnim stanovnicima Atike. Međutim, kasnije je uvedena naknada. Iznosio je 2 obola. Pod Periklom je nastala tradicija da se stanovnicima Atene daju krediti za posjet kazalištu (theorikon).

Daljnja sudbina

Drugo veliko restrukturiranje kazališta dogodilo se u 1. stoljeću, kada je Grčka već bila pod rimskom vlašću. S dolaskom novih vremena centar kulturni život Atena je počela slaviti nove praznike. Sada je starogrčko Dionizovo kazalište bilo namijenjeno gladijatorskim i cirkuske predstave. Zbog toga je podignuta visoka ploča ispred sjedala za gledatelje. Pod carem Neronom pojavio se i friz s prikazom satira, koji je preživio do danas.

U blizini kazališta nalazili su se i drugi jedinstveni primjeri antičke arhitekture. Tu spadaju Dionizov hram i Periklov odeon, zgrada u kojoj su se održavala glazbena i pjevačka natjecanja. Ove građevine nisu preživjele - od njih su ostale samo ruševine.

Dionizovo kazalište u Ateni propalo je nakon što je Rimsko Carstvo prihvatilo kršćanstvo. Tijekom bizantske ere postupno se urušio - vrijeme nije poštedjelo drevnu zgradu. Danas je kazalište objekt od posebnog kulturnog značaja. Grčke vlasti troše mnogo novca na brigu o njemu.