هنرهای تجسمی

دنیای افسانه ای ویکتور واسنتسف

"سنت های دوران باستان" به لطف قلم مو ویکتور واسنتسف زنده شد. بوگاتیرها و پرنسس ها فراتر از خطوط و تصاویر کتاب رفتند. این هنرمند در بیابان جنگل های اورال در افسانه های روسی بزرگ شد که به صدای ترقه یک مشعل به صدا درآمد. و قبلاً در سن پترزبورگ بود، خاطرات کودکی را فراموش نکرد و آنها را تحمل کرد داستان های جادوییروی بوم ما بوم های افسانه ای را با ناتالیا لتنیکووا بررسی می کنیم.

آلیونوشکا

دختری پابرهنه و با موهای ساده در حاشیه رودخانه جنگلی. با اندوهی غیرقابل بیان، به استخری عمیق نگاه می کند. این تصویر غم انگیز از افسانه ای در مورد خواهر آلیونوشکا و برادر ایوانوشکا الهام گرفته شد و او یتیمی را از یک دختر دهقانی از املاک آختیرکا نقاشی کرد و همانطور که خودش اعتراف کرد ویژگی های وروشا مامونتووا، دختر یک نیکوکار مشهور مسکو را اضافه کرد. . طبیعت پژواک غم دخترانه است و با شعر داستان های عامیانه در هم می آمیزد.

ایوان تسارویچ روی گرگ خاکستری

جنگل تاریک تاریک. و یک گرگ خاکستری که برای چنین انبوهی کاملاً انتظار می رود. فقط به جای پوزخند شیطانی، شکارچی چشمان انسان دارد و دو سوار روی آن هستند. ایوانوشکای محتاط با احتیاط النا زیبا را تسلیم سرنوشت نگه می دارد. ما نه تنها طرح داستان پری روسی، بلکه تصویر دختر را نیز می شناسیم. این هنرمند به قهرمان افسانه ویژگی های واقعی - خواهرزاده ساووا مامونتوف، ناتالیا - وقف کرد.

V.M. واسنتسف. آلیونوشکا. 1881

V.M. واسنتسف. ایوان تسارویچ روی گرگ خاکستری. 1889

بوگاتیرز

ویکتور واسنتسف. بوگاتیرز. 1898

یکی از مهمترین نقاشی های معروفواسنتسف 20 سال از زندگی خود را وقف نقاشی روسی کرد. "Bogatyrs" بزرگترین نقاشی این هنرمند شد. اندازه بوم تقریبا 3 در 4.5 متر است. بوگاتیرها یک تصویر جمعی هستند. برای مثال ایلیا یک دهقان ایوان پتروف و آهنگری از آبرامتسیوو و یک راننده تاکسی از پل کریمه است. در قلب تصویر احساسات کودکانه نویسنده قرار دارد. "پس جلوی چشمان من بود: تپه ها، فضا، قهرمانان. رویای شگفت انگیز کودکی.

آهنگ شادی و غم

ویکتور واسنتسف. سیرین و الکونوست. آهنگ شادی و غم. 1896

الکونوست و سیرین. دو نیمه پرنده با وعده های شبح مانند بهشتی بدون ابر در آینده و با حسرت از بهشت ​​گمشده. واسنتسف پرندگان بدون جنسیت را زینت می داد و می بخشید موجودات افسانه ایدوست داشتني چهره های زنو تاج های غنی آواز سیرین آنقدر غم انگیز است که برگ های درخت صد ساله سیاه شد، لذت یک آلکونوست می تواند باعث شود همه چیز را فراموش کنی...اگر روی عکس درنگ کنی.

قالی جادویی

ویکتور واسنتسف. قالی جادویی. 1880

نقاشی برای دفتر راه آهن. نه یک قطار، نه حتی یک ترویکای پستی. قالی جادویی. اینگونه بود که ویکتور واسنتسف به درخواست ساوا مامونتوف برای ترسیم تصویری برای پروژه جدید این صنعتگر پاسخ داد. ماشین پرنده افسانه ای که نمادی از پیروزی بر فضا بود، اعضای هیئت مدیره را متحیر کرد و الهام بخش خود هنرمند بود. مامونتوف تابلو را خرید و واسنتسف کشف کرد دنیای جدید. که در آن جایی برای معمولی ها نیست.

سه شاهزاده خانم عالم اموات

ویکتور واسنتسف. سه شاهزاده خانم عالم اموات. 1884

طلا، مس و زغال سنگ. سه ثروتی که در دل زمین نهفته است. سه شاهزاده خانم افسانه ای تجسم نعمت های زمینی هستند. طلای مغرور و مغرور، مس کنجکاو و زغال سنگ ترسو. شاهزاده خانم ها معشوقه های معادن کوهستانی هستند که به مردم فرمان می دهند. دو عکس با چنین طرحی به طور همزمان وجود دارد. روی یکی از آن‌ها در گوشه‌ای - به عنوان درخواست‌کننده، پیکره‌های دو مرد به‌طور مبهم به چهره‌های سرد و زیبا نگاه می‌کنند.

کوشی بی مرگ

ویکتور واسنتسف. کوشی بی مرگ 1917-1926

عمارت های غنی با رنگ های شکلاتی، قرمز و طلایی. تجمل براد و چوب های کمیاب قابی شایسته برای صندوقچه های سنگین گنجینه است و گنج اصلی که کوشچی در دستان او نیست زیبایی جوان است. این دختر به شمشیر علاقه مند است ، اما نمی تواند کوشچی را شکست دهد. تصویر شخصیت شرور اصلی افسانه ویکتور واسنتسف به مدت نه سال نوشت. از نظر زمانی، تصویر آخرین مورد برای هنرمند بود.

پخش کننده mp3

(همنوایی موسیقی)

سیرین و الکونوست. آهنگ شادی و غم

خداحافظی اولگ با اسب. تصویرسازی برای «آهنگ هایی درباره اولگ نبوی"A.S. پوشکین

واسنتسف ویکتور میخائیلوویچ (ویکتور میخائیلوویچ واسنتسف، 1848-1926)، هنرمند بزرگ روسی، یکی از بنیانگذاران هنر نو روسی در نسخه رمانتیک ملی آن.
در 3 (15) مه 1848 در روستای لوپیال (استان ویاتکا) در خانواده یک کشیش متولد شد. او در حوزه علمیه در ویاتکا (1862-1867)، سپس در مدرسه طراحی در انجمن تشویق هنر در سن پترزبورگ (جایی که مربی واسنتسف ایوان نیکولاویچ کرامسکوی بود) و در آکادمی هنر سنت پترزبورگ (1868) تحصیل کرد. -1875).

واسنتسف بنیانگذار یک "سبک روسی" ویژه در نمادگرایی و مدرنیته پان اروپایی است. نقاش واسنتسف روسی را متحول کرد ژانر تاریخیترکیب نقوش قرون وسطی با فضای هیجان انگیز یک افسانه یا افسانه شاعرانه؛ با این حال، خود داستان ها اغلب به مضامین بوم های بزرگ او تبدیل می شوند. از جمله این حماسه ها و افسانه های زیبای واسنتسف می توان به نقاشی های "شوالیه در چهارراه" (1878، موزه روسیه، سن پترزبورگ)، "پس از نبرد ایگور سویاتوسلاویچ با پولوفسی" (بر اساس افسانه "داستان از" اشاره کرد. کمپین ایگور، 1880)، "آلیونوشکا" (1881)، "سه قهرمان" (1898)، "تزار ایوان واسیلیویچ وحشتناک" (1897؛ همه نقاشی ها در گالری ترتیاکوف هستند). برخی از این آثار ("سه پرنسس دنیای زیرین"، 1881، همانجا) تابلوهای تزئینی تابلویی را نشان می‌دهند که قبلاً نمونه‌ای از هنر نو است و بیننده را به دنیای رویاها می‌برد. برای نقاشی خود "Alyonushka" هنرمند برای مدت طولانی نتوانست مدلی پیدا کند. به گفته این هنرمند، هیچ یک از دختران شبیه آن خواهر افسانه ای ایوانوشکا، که او به وضوح تصور می کرد، نبود. اما یک روز هنرمند متوجه شد که قهرمان او باید چشم وروچکا مامونتووا (کسی که سرووف "دختری با هلو" خود را با او نوشت) داشته باشد. و بلافاصله دوباره صورت را بازنویسی کرد و از دختر خواست که حداقل نیم ساعت بی حرکت جلوی او بنشیند.

استاد نقاشی تزئینیواسنتسف خود را در پانل نشان داد " عصر حجر"(1883-85)، نوشته شده برای مسکو موزه تاریخی، که بر روی آن اجداد باستانی اسلاوها را به تصویر می کشد. اما بزرگترین دستاورد او در زمینه هنرهای تاریخی، نقاشی های دیواری کلیسای جامع ولادیمیر کیف (1885-1896) بود. این هنرمند با تلاش برای به روز رسانی قوانین بیزانس تا حد امکان، شروعی غنایی و شخصی را در تصاویر مذهبی معرفی می کند و آنها را با تزئینات فولکلور قاب می کند.

سهم واسنتسف در تاریخ معماری و طراحی نیز بدیع است. در سبک روسی، او نه تنها بهانه ای برای تقلید از دوران باستان، بلکه مبنایی برای بازتولید ویژگی های معماری باستانی روسیه مانند یکپارچگی ارگانیک، "روشی" و غنای تزئینی اشکال می دید. طبق طرح‌های او، کلیسایی در آبرامتسیوو با روح سنت قرون وسطایی پسکوف-نووگورود (1881-1882) و کلبه‌ای پری بازیگوش روی پاهای مرغ (1883) ساخته شد. او همچنین یک ترکیب تزئینی برای نمای گالری ترتیاکوف (1906) با نشان مسکو (سن جورج شکست دادن اژدها) در مرکز ساخت.

پس از سال 1917، این هنرمند به طور کامل به تم پریکه عناوین آخرین بوم های بزرگ به خوبی گواه آن است: «شاهزاده خانم خفته»، «شاهزاده قورباغه»، «کشچی جاودانه»، «شاهزاده نسمیانا»، «سیوکا-بورکا»، «بابا یاگا»، «سه». شاهزاده خانم های عالم اموات»، «سیرین و الکونوست» ... او با حقوق بازنشستگی که به عنوان یک هنرمند ارجمند در اختیار او قرار می گرفت، وجود داشت. قدرت شوروی، که او نیز به نوبه خود مجبور به فروش خانه ای شد که اکنون به خانه موزه تبدیل شده است. در اتاق بالای این خانه، تا به امروز، یک میز بلوط قهرمان با تصویر یک عقاب دو سر عظیم در وسعت کامل وجود دارد که مقیاس و روح سلطنت طلبی واسنتسف را به وضوح نشان می دهد. اهمیت واسنتسف برای توسعه عنصر خلاق سلطنت طلبی روسیه را به سختی می توان دست بالا گرفت. در نقاشی های او بود که نسلی از نظریه پردازان آینده خودکامگی روسیه پرورش یافت (I. A. Ilyin, P. A. Florensky). این واسنتسف بود که باعث پیدایش مکتب ملی در نقاشی روسی شد (M. Nesterov، P. Korin، I. Bilibin). کارت پستال‌های سیاه و سفید با تصاویر نقاشی‌های واسنتسف، که در میلیون‌ها نسخه در طول جنگ جهانی اول منتشر شد، به اعتلای وطن پرستانه بالای روح روسیه کمک کرد. تأثیر این هنرمند بر هنر و فرهنگ اتحاد جماهیر شوروی، یعنی در Vasnetsov Budyonnovka (یا همانطور که در ابتدا آنها را بوگاتیر نامیده می شد) که توسط این هنرمند برای یک تک طراحی شده بود، کمتر نبود. رژه تعطیلاتارتش تزاری به دلیل شرایط خاصی به شکل ارتشی در آمد که در سالهای 1918-1922 وحدت کشور را احیا کرد و مداخله خارجی را دفع کرد.

واسنتسف در استودیوی خود در مسکو درگذشت و روی پرتره ای از هنرمند M.V. Nesterov کار می کرد.

برادر کوچکتر ویکتور واسنتسف معروف ، که بسیار کمتر شناخته شده است ، آپولیناری واسنتسف نیز هنرمند بود - به هیچ وجه سایه ترسو او نبود ، اما استعداد کاملاً اصلی داشت. A. M. Vasnetsov که یک نقاش منظره عالی بود، به عنوان یک خبره و شاعر الهام گرفته از مسکو قدیم مشهور شد. به ندرت پیش می‌آید که کسی که یک بار دیده شود، نقاشی‌ها، آبرنگ‌ها، طراحی‌های او را به یاد نیاورد، تصویری هیجان‌انگیز افسانه‌ای و در عین حال بسیار متقاعدکننده از پایتخت باستانی روسیه را بازسازی کند.

AT در سال 1900، آپولیناری واسنتسف آکادمیک آکادمی هنر سنت پترزبورگ شد، سپس کلاس منظر مدرسه نقاشی، مجسمه سازی و معماری مسکو را رهبری کرد و از سال 1918 ریاست کمیسیون مطالعه مسکو قدیم را بر عهده گرفت و تحقیقات باستان شناسی را در طول مدت انجام داد. عملیات خاکی در بخش مرکزی شهر

نوه ویکتور واسنتسف، آندری واسنتسف نیز هنرمند شد، بعدها - بنیانگذار به اصطلاح " سبک شدیددر سالهای 1988-1992 آندری واسنتسف رئیس اتحادیه هنرمندان اتحاد جماهیر شوروی، عضو فعال بود. آکادمی روسیههنر، از سال 1998 - عضو هیئت رئیسه. او رئیس افتخاری بنیاد واسنتسوف بود.

معماری، مانند طراحی، واسنتسف را مجذوب خود کرد، دلیل این امر شرکت او در آبرامتسوف بود. لیوان هنری، که مشتاقانه به دنبال ایجاد هنر مصنوعی مدرن بود. در Abramtsevo، Vasnetsov یک معمار شد. کلیسای منجی […]

بوم "مسیح قادر متعال" توسط واسنتسف به مدت 9 سال، از 1885 تا 1896 خلق شد. این هنرمند تصویر عیسی مسیح را، محصور در دایره ای با شکل ایده آل، در قسمت مرکزی ترکیب، واسنتسف […]

دولت گالری ترتیاکوف، مسکو تابلوی "کفن" (در غیر این صورت "دراز کشیدن در تابوت" نامیده می شود) توسط ویکتور واسنتسف در سال 1901 کشیده شد. صحنه انجیل تشییع جنازه عیسی مسیح مصلوب شده را به تصویر می کشد. در مرکز بوم مسیح به تصویر کشیده شده است […]

1885; آبرنگ؛ گالری دولتی ترتیاکوف ویکتور میخائیلوویچ واسنتسف، یک خبره از فولکلور روسی، عاشق توطئه های افسانه ای دراماتیک، در نقشی ظاهر می شود که برای او آشناترین نیست. طرح آبرنگ به نام "بهار-قرمز" - نه کار فردی, […]

در سال 1873 الکساندر اوستروفسکی کتاب خود را نوشت نمایشنامه معروف«دوشیزه برفی» که روی صحنه رفت صحنه تئاتر. بسیاری از استادان آن زمان برای تولید درگیر مناظر بودند، اما کار ویکتور میخائیلوویچ واسنتسف جایگاه ویژه ای را اشغال می کند. […]

واسنتسف به خاطر او شناخته شده است اثر هنریدر موضوعات افسانه ای و حماسی. با این حال، فهرست موضوعات آثار او گسترده است. او پرتره، نقاشی با موضوعات روزمره و مذهبی می کشید. نقاشی پرتره های عزیزان به واسنتسف کمک کرد تا […]

هنرمند روسی ویکتور واسنتسف، میهن پرستان واقعیکشورش، بنیانگذار "سبک روسی" در نمادگرایی ذاتی شد هنر اروپاییاواخر قرن 19 کار او ترکیب شد انگیزه های تاریخیبا فضای شاعرانه افسانه ها، که نشانی درخشان در فرهنگ روسیه و جهان بر جای می گذارد.

دوران کودکی و جوانی

ویکتور میخائیلوویچ واسنتسف در 15 مه 1848 در روستای لوپیاله در استان ویاتکا به دنیا آمد. پدر، کشیش میخائیل واسیلیویچ واسنتسف، تمام روح خود را در شش فرزند گذاشت. او فقط فرزندان را بر اساس احکام دینی تربیت نکرد، بلکه هر کاری کرد تا آنها متنوع رشد کنند، از جمله در زمینه علم. اما ویتیا کوچک در محاصره افسانه ها، باورها، افسانه هایی که در سرزمین ویاتکا فراوان بود بزرگ شد و افسانه را به علم ترجیح داد.

از جانب اوایل کودکیویکتور نقاشی می کرد و استعداد در کار پسر احساس می شد. اما خانواده واسنتسف چندان ثروتمند نبودند و به همین دلیل پدر نتوانست پسرش را به مدرسه هنر بفرستد. در عوض، در سال 1858 ویتیا وارد مدرسه الهیات ویاتکا شد، جایی که به عنوان پسر یک کشیش، حق تحصیل رایگان را داشت.

گام بعدی در آموزش برای واسنتسف جوان حوزه علمیه بود. اما این موسسه تحصیلیمرد جوان به خاطر مدرسه طراحی سن پترزبورگ به برکت پدرش رفت و در سال 1867 وارد آنجا شد. همزمان با ورود به مدرسه هنر، ویکتور موفق به قبولی در آزمون آکادمی هنر شد، اما تنها یک سال بعد در آنجا شروع به تحصیل کرد. AT مدرسه هنرمعلم نقاشی در هنرمند جوانبود .

ایجاد

ویکتور واسنتسف در سال 1873 از آکادمی فارغ التحصیل شد و در حالی که هنوز دانشجو بود، در سال 1869 شروع به نمایشگاه کرد. در ابتدا آثار این هنرمند در نمایشگاه آکادمی قرار گرفت. بعدها، پس از ورود او در سال 1878 به انجمن مسافران نمایشگاه های هنری، - در نمایشگاه هایی که توسط مشارکت برگزار می شود.

کار واسنتسف به دو مرحله بزرگ تقسیم می شود. در ابتدا، این هنرمند در ژانر اجتماعی-انتقادی کار می کرد. در میان قهرمانان او چند پیر فقیر در نقاشی "از آپارتمان تا آپارتمان"، کسل کننده و کسل کننده در نقاشی "ترجیح" هستند. آثار این هنرمند در این دوره به آثاری آغشته به کنایه و شفقت در عین حال شباهت دارد.

در پایان قرن نوزدهم، مرحله دوم کار واسنتسف آغاز شد که به طور منطقی با علاقه عمومی به "سنت های دوران باستان" مرتبط بود. ویژگی های خلاقیت ترکیب شد حقایق تاریخیو نقوش فولکلور. این هنرمند بوم های فوق العاده هیجان انگیزی را نقاشی کرد که روح هر فرد روسی را لمس می کند.

این دوره شامل آثار "گوسلیاری"، "شوالیه در چهارراه"، "آلیونوشکا"، "ایوان تزارویچ در گرگ خاکستری"، "سه قهرمان". آخرین موردی که در آن از مرزهای سرزمین روسیه محافظت می کنند و شاید کارت کسب و کارواسنتسف.

دوره "حماسی" نقاش به گفته معاصران تبدیل شد نمونه بارز"سبک جدید روسی". واسنتسف همچنین نوآوری را در صحنه نگاری به ارمغان آورد و طرح هایی از لباس ها و مناظر را برای اپرای برفی خلق کرد. چه ارزش فقط مناظر، که باید اتاق را به تصویر می کشد.

علاوه بر دوشیزه برفی، این هنرمند در طراحی تئاتر درام افسونگر شپاژینسکی و اپرای پری دریایی دارگومیژسکی نیز نقش داشت. منظره زیر آب در "پری دریایی" هنوز بر اساس مناظری که توسط واسنتسف ایجاد شده است به تصویر کشیده می شود.

به لطف استعداد واسنتسف، بازدیدکنندگان موزه تاریخی مسکو هنوز هم دیواره زیبای "عصر حجر" را تحسین می کنند. همکاران از این کار استاد ساخته شده در 1883-1885 بسیار قدردانی کردند.

به زودی واسنتسف به موضوع مذهبی علاقه مند شد. قلم مو او نقاشی در کلیسای منجی سنت پترزبورگ بر روی خون ریخته شده ساخته است. او روی نقاشی دیواری کلیسای ولادت در پرسنیا کار کرد و با همکاری دیگر نقاشان، فضای داخلی کلیسای یادبود در صوفیه را خلق کرد.

نقاش برای نقاشی کلیسای جامع ولادیمیر در کیف به قدرت و ده سال زندگی نیاز داشت. از سال 1880 تا 1890، واسنتسف و دستیارانش تقریباً 3000 نقاشی کردند. متر مربعدیوارهای کلیسای جامع این هنرمند موفق شد سختگیری قوانین بیزانس را با شروعی غنایی و شاعرانه و نقوش افسانه ای ملایم کند.

واسنتسف دیدگاه خود را از جهان در معماری آورده است. "سبک روسی" برای او به معنای تقلید از نقوش باستانی نبود، بلکه به معنای وام گرفتن معقول از ویژگی های خاص معماری بود. روسیه باستان. با خود دست سبکدر املاک Abramtsevo، کلیسای ناجی ساخته نشده توسط دست، که مطابق با سنت Pskov-Novgorod ساخته شده است، و آلاچیق افسانه ای "کلبه روی پاهای مرغ" ظاهر شد.

خود هنرمند با کمک معمار واسیلی باشکروف این خانه را برای خانواده خود طراحی کرد. اکنون این ساختمان، واقع در مسکو، خیابان واسنتسووا، شماره 13، خانه-موزه این نقاش است.

پس از اولین انقلاب روسیه در سال 1905 و یکشنبه خونین، واسنتسف، مانند یک نابغه واقعی، با آنچه در حال رخ دادن بود، آغشته شد. اعتقادات او، که در آن زمان عملاً با دکترین فوق محافظه کار "اتحادیه خلق روسیه" منطبق بود، منجر به مشارکت در تامین مالی و طراحی نشریات سلطنتی شد.

نقاشی های بعدی واسنتسف مملو از اضطراب است، پیشگویی از تغییرات اجتناب ناپذیر. سپس بوم "Varangians" متولد شد که روی آن روریک، سینئوس و تروور به دعوت نوگورودیان به روسیه آمدند.

انقلاب کامل 1917 به مشارکت فعال واسنتسف پایان داد زندگی هنری. این هنرمند به تصویرسازی برای افسانه های روسی روی آورد. استاد روی مضامین "شاهزاده خانم خفته"، "شاهزاده قورباغه"، "شاهزاده نسمیانا" کار کرد تا اینکه روزهای گذشته، اما به گفته برخی از منتقدان، قدرت تصاویر دیگر یکسان نبود. اما در این دوره نقاش تعدادی پرتره زیبا خلق کرد.

زندگی شخصی

همسر ویکتور واسنتسف، الکساندرا ریازانتسوا، از خانواده بزرگ بازرگان ویاتکا بود، از ژیمنازیم ویاتکا و اولین دوره های پزشکی زنان در آکادمی پزشکی و جراحی در سن پترزبورگ فارغ التحصیل شد. این هنرمند در سال 1878 با الکساندرا ولادیمیرونا ازدواج کرد و تقریباً نیم قرن این زوج در هماهنگی کامل زندگی کردند. واسنتسف ها پنج فرزند داشتند - دختر تاتیانا و پسران بوریس، الکسی، میخائیل و ولادیمیر.

آپولیناری واسنتسف، برادر جوانتر - برادر کوچکترنقاش هم هنرمند معروف. در روستای ریابوو، منطقه کیروف (استان ویاتکا)، جایی که خانواده کشیش واسنتسف بیش از 20 سال در آن زندگی می کردند، موزه ای از هر دو برادر-هنرمند وجود دارد.

مرگ

بیوگرافی ویکتور واسنتسف در 23 ژوئیه 1926 هنگامی که وی 78 ساله بود به پایان رسید. این هنرمند بر اثر سکته قلبی در کارگاهی در مسکو درگذشت. واسنتسف در گورستان لازاروفسکی به خاک سپرده شد و هنگامی که ویران شد، خاکستر دوباره در گورستان وودنسکی دفن شد.

• ویکتور میخائیلوویچ واسنتسف در سال 1912 به "نجیب" اعطا شد امپراتوری روسیهکرامت با همه اولاد».
• هواپیمای ایرباس A320 شرکت Aeroflot نام Vasnetsov را دارد.
• در سال 1998، بانک روسیه دو سکه نقره دو روبلی را به 150مین سالگرد تولد واسنتسف اختصاص داد.

• نقاشی های واسنتسف و خود نقاش روی آن ظاهر شدند تمبر پستیروسیه و اتحاد جماهیر شوروی. در روسیه در سال 1998، دو تمبر و یک کوپن با نقاشی‌های نبرد اسلاوها با عشایر (1881)، پرتره از خود (1873) و ایوان تزارویچ روی گرگ خاکستری (1889) منتشر شد.
• با توجه به خاطرات یکی از همکاران در مغازه، میخائیل نستروف، او یک بار از واسنتسف پرسید که آیا از زندگی پشت سر پنهان شده است. افسانه ها. هنرمند پاسخ داد:

"بعد از کلیسای جامع ولادیمیر کجا بالاتر بود؟ جایی که؟ خریداران برای نوشتن؟ بعد از خدا؟ بالاتر نیست! اما چیزی وجود دارد که می ایستد. برادر، این یک افسانه است ... ".

آثار هنری

• 1876 ​​- "از آپارتمان به آپارتمان"
• 1879 - "ترجیح"
• 1878 - "شوالیه در چهارراه"
• 1880 - "پس از نبرد ایگور سویاتوسلاویچ با پولوفسی"
• 1880 - فرش پرنده
• 1881 - آلیونوشکا
• 1881 - "سه شاهزاده خانم عالم اموات"
• 1889 - "ایوان تزارویچ روی گرگ خاکستری"
• 1890 - "تعمید روسیه"
• 1897 - "تزار ایوان واسیلیویچ وحشتناک"
• 1897 - بیان
• 1897 - "گامایون - یک پرنده نبوی"
• 1898 - "سیرین و آلکونوست"
• 1898 - "قهرمانان"
• 1899 - "دختر برفی"
• 1899 - "گوسلارها"
• 1904 - "آخرین داوری"
• 1909 - "وارانگیان"
• 1914 - "دوئل Persvet با Chelubey"
• 1918 - شاهزاده قورباغه
• 1926 - شاهزاده خانم خفته
• 1926 - Koschei the Immortal