روانشناسی در ادبیات و اشکال اصلی آن. «دیالکتیک روح»، «جریان آگاهی»



مفهوم «روانشناسی در داستان» به تفصیل توسط A.B. اسین. مفاد اصلی مفهوم روانشناسی او را در ادبیات در نظر بگیرید. در نقد ادبی، «روان شناسی» در معنای وسیع و محدود به کار می رود. روان‌شناسی در معنای وسیع، به ویژگی کلی هنر برای بازتولید زندگی انسان، شخصیت‌های انسانی، انواع اجتماعی و روان‌شناختی اشاره دارد. در یک معنای محدود، روانشناسی به عنوان یک ویژگی درک می شود که نه برای همه ادبیات، بلکه فقط برای بخش خاصی از آن مشخص است. نویسندگان-روانشناسان دنیای درونی یک فرد را به ویژه روشن و واضح و با جزئیات به تصویر می کشند و به عمق خاصی در رشد هنری آن می رسند. ما در مورد روانشناسی به معنای محدود صحبت خواهیم کرد. بیایید فوراً شرط کنیم که فقدان روان‌شناسی در اثر به این معنای محدود، یک نقطه ضعف و نه یک فضیلت نیست، بلکه یک ویژگی عینی است. فقط در ادبیات، راه‌های روان‌شناختی و غیرروان‌شناختی کاوش هنری واقعیت وجود دارد و از منظر زیبایی‌شناختی معادل هستند.

روانشناسی تصویری نسبتاً کامل، دقیق و عمیق از احساسات، افکار و تجربیات یک شخصیت ادبی با کمک ابزارهای خاص داستانی است. این چنین اصل سازماندهی عناصر یک فرم هنری است که در آن ابزارهای تصویری عمدتاً با هدف آشکار کردن زندگی معنوی یک فرد در جلوه های متنوع آن است.

مانند هر پدیده فرهنگی، روانشناسی در همه اعصار بدون تغییر باقی نمی ماند، اشکال آن از نظر تاریخی متحرک هستند. علاوه بر این، روانشناسی از اولین روزهای زندگی خود در ادبیات وجود نداشت - در یک لحظه تاریخی خاص بوجود آمد. دنیای درونی یک فرد در ادبیات بلافاصله به یک شیء تمام عیار و مستقل از تصویر تبدیل نشد. فرهنگ و ادبیات در مراحل اولیه هنوز نیازی به روانشناسی نداشت، زیرا در ابتدا، هدف تصویر ادبی چیزی بود که قبل از هر چیز توجه را جلب کرد و به نظر مهم‌ترین آن بود. فرآیندها و رویدادهای بیرونی و آشکاری که به خودی خود روشن هستند و نیازی به درک و تفسیر ندارند. علاوه بر این، ارزش واقعه ای که انجام می شد به طور بی اندازه بالاتر از ارزش تجربه آن بود (و. کوژینوف. طرح، طرح، ترکیب // نظریه ادبیات: در 3 جلد - M., 1964) اشاره می کند: "یک افسانه تنها ترکیب معینی از حقایق را منتقل می کند، از اساسی ترین وقایع و اعمال شخصیت گزارش می دهد، بدون اینکه وارد ژست های درونی و بیرونی خاص او شود... همه اینها در نهایت به دلیل توسعه نیافتگی، سادگی دنیای ذهنی فرد و همچنین عدم علاقه واقعی به این شی نمی توان گفت که ادبیات در این مرحله اصلاً به احساسات و تجربیات مربوط نمی شد. آنها تا آنجا به تصویر کشیده شدند که در کنش های بیرونی، گفتارها، تغییرات در حالات چهره و ژست ها ظاهر می شدند. برای این کار از فرمول های سنتی و تکراری برای نشان دادن وضعیت عاطفی قهرمان استفاده شد. آنها به ارتباط بی چون و چرای تجربه با بیان بیرونی آن اشاره می کنند. برای نشان دادن غم و اندوه در افسانه ها و حماسه های روسی، از فرمول "او غمگین شد، سرش را به روشی خشونت آمیز آویزان کرد" به طور گسترده استفاده می شود. جوهر تجارب انسانی یک بعدی بود - یک حالت غم و اندوه، یک حالت شادی و غیره. در بیان ظاهری و محتوا، احساسات یک شخصیت با احساسات شخصیت دیگر تفاوتی ندارد (پریام دقیقاً همان اندوه آگاممنون را تجربه می کند، دوبرینیا به همان شیوه ولگا پیروز می شود).

پس در فرهنگ هنری دوران اولیه روانشناسی نه تنها وجود نداشت، بلکه نمی توانست وجود داشته باشد و این طبیعی است. علاقه ایدئولوژیک و هنری خاصی به شخصیت انسان، فردیت و موقعیت منحصر به فرد آن در زندگی هنوز در آگاهی عمومی ایجاد نشده است.

روان‌شناسی در ادبیات زمانی پدید می‌آید که در فرهنگ، شخصیت منحصر به فرد انسانی به عنوان یک ارزش شناخته شود. در شرایطی که ارزش یک فرد کاملاً بر اساس موقعیت اجتماعی، اجتماعی، شغلی او تعیین می شود و دیدگاه شخصی نسبت به جهان در نظر گرفته نمی شود و حتی وجود ندارد، غیرممکن است. زیرا حیات ایدئولوژیک و اخلاقی جامعه کاملاً توسط نظامی از هنجارهای بی قید و شرط و خطاناپذیر (دین، کلیسا) کنترل می شود. به عبارت دیگر، در فرهنگ‌ها روان‌شناسی مبتنی بر اصول استبدادی وجود ندارد.

در ادبیات اروپایی، روانشناسی در دوران اواخر باستان ظهور کرد (رمان های هلیدور "اتیوپیکا"، بلند "دافنیس و کلوئه"). داستان در مورد احساسات و افکار شخصیت ها در حال حاضر بخشی ضروری از داستان است، گاهی اوقات شخصیت ها سعی می کنند دنیای درونی خود را تجزیه و تحلیل کنند. هنوز عمق واقعی تصویر روانشناختی وجود ندارد: حالات ذهنی ساده، فردی سازی ضعیف، طیف محدودی از احساسات (عمدتاً تجربیات عاطفی). تکنیک اصلی روانشناسی گفتار درونی است که بر اساس قوانین گفتار بیرونی ساخته شده است، بدون در نظر گرفتن ویژگی های فرآیندهای روانشناختی. روانشناسی باستانی توسعه خود را دریافت نکرد: در قرون 4 - 6 فرهنگ باستان درگذشت. فرهنگ هنری اروپا باید از نو توسعه می یافت و از سطحی پایین تر از دوران باستان شروع می شد. فرهنگ قرون وسطی اروپا یک فرهنگ استبدادی معمولی بود، اساس ایدئولوژیک و اخلاقی آن هنجارهای سخت یک دین توحیدی بود. بنابراین در ادبیات این دوره عملاً با روانشناسی مواجه نیستیم.

وضعیت اساساً در رنسانس تغییر می کند، زمانی که دنیای درونی یک فرد به طور فعال تسلط پیدا می کند (بوکاچیو، شکسپیر). ارزش فرد در سیستم فرهنگ به ویژه از اواسط قرن 18 بالا می رود، مسئله تعیین سرنوشت فردی آن به شدت مطرح می شود (روسو، ریچاردسون، استرن، گوته). بازتولید احساسات و افکار قهرمانان دقیق و منشعب می شود ، زندگی درونی قهرمانان دقیقاً با جستجوهای اخلاقی و فلسفی اشباع می شود. جنبه فنی روانشناسی نیز غنی شده است: روایت روانشناختی نویسنده ظاهر می شود، جزئیات روانشناختی، اشکال ترکیبی رویاها و رؤیاها، منظره روانشناختی، یک مونولوگ درونی با تلاش برای ساختن آن مطابق با قوانین گفتار درونی. با استفاده از این اشکال، حالات روانشناختی پیچیده در دسترس ادبیات قرار می گیرد، امکان تجزیه و تحلیل ناحیه ناخودآگاه فراهم می شود، تضادهای معنوی پیچیده را به صورت هنری تجسم می بخشد، به عنوان مثال. اولین قدم را در جهت رشد هنری «دیالکتیک روح» بردارید.

با این حال، روان‌شناسی احساساتی و رمانتیک، با همه پیشرفت و حتی پیچیدگی‌اش، محدودیت‌های خود را با درک انتزاعی و تاریخی ناکافی از فرد مرتبط بود. احساسات گرایان و رمانتیک‌ها به یک فرد خارج از ارتباطات متنوع و پیچیده‌اش با واقعیت اطراف فکر می‌کردند. روانشناسی در ادبیات رئالیسم به شکوفایی واقعی خود می رسد.

تکنیک های موجود در ادبیات را در نظر بگیرید. تکنیک های اصلی روانشناسی عبارتند از:

منظومه اشکال روایی - ترکیبی

مونولوگ درونی؛

جزئیات روانشناختی؛

تصویر روانشناختی؛

چشم انداز روانی؛

رویاها و رویاها

شخصیت های Doppelgänger;

پیش فرض

منظومه اشکال روایی - ترکیبی. این اشکال عبارتند از داستان سرایی روانشناختی نویسنده، تحلیل روانشناختی، روایت اول شخص و نامه.

روایت روانشناختی نویسنده روایتی سوم شخص است که توسط راوی «بی طرف» و «بیگانه» انجام می شود. این شکل از روایت که به نویسنده این امکان را می دهد که خواننده را بدون هیچ محدودیتی وارد دنیای درونی شخصیت کند و آن را به جزئی ترین و عمیق ترین شکل نشان دهد. برای نویسنده، هیچ رازی در روح قهرمان وجود ندارد - او همه چیز را در مورد او می داند، می تواند فرآیندهای درونی را با جزئیات ردیابی کند، در مورد درون نگری قهرمان اظهار نظر کند، در مورد آن حرکات معنوی صحبت کند که خود قهرمان نمی تواند متوجه آنها شود یا انجام می دهد. نمی خواهد به خودش اعتراف کند

او داشت خفه می شد. انگار تمام بدنش می لرزید. اما نه بال زدن ترس جوانی، نه وحشت شیرین اولین شناخت که او را در برگرفت: شوری بود که در او می کوبید، قوی و سنگین، شوری شبیه به کینه توزی و شاید شبیه به آن. .. ”(پدران و پسران تورگنف).

در عین حال، راوی می تواند رفتار بیرونی قهرمان، حالات چهره و شکل پذیری او را از نظر روانی تفسیر کند. روایت سوم شخص فرصت‌های بی‌سابقه‌ای را برای گنجاندن اشکال مختلف تصویرسازی روان‌شناختی در یک اثر فراهم می‌کند: مونولوگ‌های درونی، اعترافات عمومی، گزیده‌هایی از خاطرات، نامه‌ها، رویاها، رؤیاها و غیره. این شکل از روایت، به تصویر کشیدن قهرمانان زیادی از نظر روانی امکان‌پذیر می‌شود، کاری که با هر روش روایت دیگری تقریبا غیرممکن است. یک داستان اول شخص یا یک رمان با حروف، که به عنوان تقلیدی از یک سند صمیمی ساخته شده است، فرصت بسیار کمتری برای تنوع بخشیدن به تصویر روانشناختی، عمیق تر و جامع تر کردن آن می دهد.

شکل روایت از سوم شخص بلافاصله در ادبیات برای بازتولید دنیای درونی فرد مورد استفاده قرار نگرفت. در ابتدا، به قولی، نوعی ممنوعیت نفوذ به دنیای صمیمی شخصیت دیگران، حتی به دنیای درونی شخصیتی که توسط خود نویسنده ابداع شده بود، وجود داشت. شاید ادبیات فوراً بر این قرارداد هنری - توانایی نویسنده برای خواندن در روح شخصیت هایش به همان راحتی که در روح خودش است - تسلط پیدا نکرده و تثبیت نکرده است. هنوز وظیفه نویسنده این نبود که به معنای کامل آگاهی دیگری را به تصویر بکشد.

تا پایان قرن هجدهم. برای تصویر روانشناختی، عمدتاً از اشکال ذهنی غیرمعتبر روایت استفاده شده است: نامه‌ها و یادداشت‌های یک مسافر («رابطان خطرناک» لاکلو، «پاملا» اثر ریچاردسون، «الویز جدید» از روسو، «نامه‌هایی از یک مسافر روسی» کارامزین، «سفر از سن پترزبورگ به مسکو» نوشته رادیشچف) و روایت اول شخص (سفر احساساتی استرن، اعترافات روسو). اینها به اصطلاح اشکال ذهنی غیر مؤلف روایت است. این اشکال این امکان را فراهم می کند که به طور طبیعی در مورد وضعیت درونی شخصیت ها گزارش داده شود و منطقی بودن را با کامل بودن و عمق آشکار دنیای درون ترکیب کند (خود شخص در مورد افکار و تجربیات خود صحبت می کند - وضعیتی که در واقعیت کاملاً ممکن است. زندگی).

از دیدگاه روان‌شناسی، روایت اول شخص دو محدودیت را حفظ می‌کند: عدم امکان نمایش کامل و عمیق دنیای درونی بسیاری از قهرمانان و یکنواختی تصویر روان‌شناختی. حتی یک مونولوگ درونی هم در روایت اول شخص نمی گنجد، زیرا یک مونولوگ درونی واقعی زمانی است که نویسنده افکار قهرمان را با تمام طبیعی بودن، غیرعمدی و خام بودنشان «شنود» می کند و داستان اول شخص متضمن نوعی خودگویی است. کنترل، خود گزارش

تحلیل روانشناختی تصویر دنیای درون را خلاصه می کند، نکته اصلی را در آن برجسته می کند. قهرمان کمتر از خود راوی می داند، او نمی داند چگونه پیوند احساسات و افکار را به این وضوح و دقیق بیان کند. کارکرد اصلی تحلیل روانشناختی، تحلیل حالات روانشناختی نسبتاً پیچیده است. در اثر دیگری می توان به طور خلاصه به تجربه اشاره کرد. و این از ویژگی های نوشته های غیر روانی است که نباید آن را با تحلیل روان شناختی اشتباه گرفت.

برای مثال، در اینجا تصویری از تغییرات اخلاقی در ذهن پیر بزوخوف است که در دوران اسارت رخ داده است. او آن آرامش و رضایت از خود را دریافت کرد که قبلاً بیهوده به دنبال آن بود. او برای مدت طولانی در زندگی خود از جوانب مختلف به دنبال این صلح، هماهنگی با خود بود ... او این را در انساندوستی، در فراماسونری، در پراکندگی زندگی سکولار، در شراب، در شاهکار قهرمانانه ایثار جستجو کرد. ، در عشق عاشقانه برای ناتاشا; او از راه فکر به دنبال این بود - و همه این جستجوها و تلاش ها او را فریب دادند. و او بدون فکر کردن، این آرامش و این توافق را با خود تنها از طریق وحشت مرگ، از طریق محرومیت و از طریق آنچه در کاراتایف فهمیده بود، دریافت کرد.

مونولوگ درونی قهرمان افکار و حوزه عاطفی را منتقل می کند. این اثر اغلب گفتار بیرونی شخصیت ها را ارائه می دهد، اما یک گفتار درونی نیز در قالب یک مونولوگ درونی وجود دارد. انگار افکار و احساسات توسط نویسنده شنیده شده است. انواع مختلفی از تک گویی درونی مانند گفتار درونی منعکس شده (درون نگری روانشناختی) و جریان آگاهی وجود دارد. «جریان آگاهی» توهم یک حرکت کاملاً آشفته و بی نظم افکار و تجربیات را ایجاد می کند. پیشگام در ادبیات جهانی این نوع مونولوگ درونی، ال. تولستوی (افکار آنا کارنینا در راه ایستگاه قبل از خودکشی) بود. به طور فعال جریان آگاهی فقط در ادبیات قرن بیستم مورد استفاده قرار گرفت.

جزئیات روانشناختی با اصل غیر روانشناختی نوشتن، جزئیات بیرونی کاملاً مستقل هستند، آنها مستقیماً ویژگی های یک محتوای هنری معین را در بر می گیرند. در شعر نکراسوف "کسی که در روسیه خوب زندگی می کند" تصاویری از زندگی روزمره در خاطرات ساولی و ماتریونا آورده شده است. فرآیند یادآوری یک حالت روانی است و نویسنده-روانشناس همیشه آن را دقیقاً به این صورت آشکار می کند - با جزئیات و با قوانین ذاتی آن. با نکراسوف، کاملاً متفاوت است: در شعر، این قطعات فقط در فرم (خاطرات) روانشناختی هستند، در واقع ما تعدادی عکس خارجی داریم که تقریباً هیچ ارتباطی با فرآیندهای دنیای درون ندارند.

برعکس، روان‌شناسی باعث می‌شود جزئیات بیرونی برای تصویر دنیای درون عمل کنند. جزئیات بیرونی فرآیندهای روانی را همراهی می کنند و چارچوب می دهند. اشیا و رویدادها وارد جریان افکار شخصیت ها می شوند، تفکر را تحریک می کنند، درک می شوند و از نظر عاطفی تجربه می شوند. یکی از واضح ترین نمونه ها بلوط قدیمی است که آندری بولکونسکی در دوره های مختلف تقویم و زندگی خود به آن فکر می کند. بلوط تنها زمانی به یک جزئیات روانی تبدیل می شود که برداشتی از شاهزاده آندری باشد. جزئیات روانشناختی می تواند نه تنها اشیاء دنیای بیرونی، بلکه رویدادها، اعمال، گفتار بیرونی باشد. جزئیات روانشناختی حالت درونی قهرمان را تحریک می کند، خلق و خوی او را شکل می دهد، بر ویژگی های تفکر تأثیر می گذارد.

جزئیات روانشناختی بیرونی شامل یک پرتره روانشناختی و منظره است.

هر پرتره ای مشخصه است، اما همه آنها روانی نیستند. لازم است پرتره روانشناختی واقعی را از سایر انواع توصیف پرتره متمایز کرد. در پرتره‌های مقامات و صاحبخانه‌ها در «ارواح مرده گوگول» چیزی از روان‌شناسی وجود ندارد. این توصیفات پرتره به طور غیرمستقیم ویژگی های پایدار و دائمی شخصیت را نشان می دهد، اما تصوری از دنیای درونی ارائه نمی دهد، در مورد احساسات و تجربیات قهرمان در حال حاضر، پرتره ویژگی های شخصیتی پایدار و ثابتی را نشان می دهد که به تغییرات بستگی ندارد. در حالات روانی پرتره پچورین در رمان لرمانتوف را می توان روانشناختی نامید: "من متوجه شدم که او دستانش را تکان نمی دهد - نشانه ای مطمئن از پنهان کاری شخصیت". وقتی می خندید چشمانش نمی خندید: "این نشانه ای است - یا از یک روحیه شیطانی یا غم و اندوه دائمی عمیق" و غیره.

منظره در روایت روانشناختی به طور غیرمستقیم حرکت زندگی ذهنی شخصیت را بازسازی می کند، منظره به برداشت او تبدیل می شود. در نثر روسی قرن نوزدهم، استاد شناخته شده چشم انداز روانشناختی I.S. تورگنیف، ظریف ترین و شاعرانه ترین حالات درونی دقیقاً از طریق توصیف تصاویر طبیعت منتقل می شود. در این توصیفات حال و هوای خاصی ایجاد می شود که توسط خواننده به عنوان حال و هوای شخصیت درک می شود.

تورگنیف بالاترین مهارت را در استفاده از منظره برای تصویرسازی روانشناختی به دست آورد. ظریف ترین و شاعرانه ترین حالات درونی توسط تورگنیف دقیقاً از طریق توصیف تصاویر طبیعت منتقل می شود. در این توصیفات حال و هوای خاصی ایجاد می شود که توسط خواننده به عنوان حال و هوای شخصیت درک می شود.

"پس آرکادی فکر کرد ... و در حالی که فکر می کرد، بهار عوارض خود را گرفت. همه چیز در اطراف سبز طلایی بود. در همه جا خرچنگ ها در جویبارهای بی پایان و زنگی می فورانند. بال‌های لپ‌تاپ اکنون فریاد می‌زدند، روی چمن‌زارهای کم ارتفاع معلق بودند، سپس بی‌صدا بر روی دست‌اندازها دویدند... آرکادی نگاه کرد، نگاه کرد و در حالی که به تدریج ضعیف می‌شد، افکارش ناپدید شدند... پالتویش را از تنش درآورد و چنان با خوشحالی به پدرش نگاه کرد. یک پسر جوان، که دوباره او را در آغوش گرفت.

رویاها و رویاها. اشکال طرح داستانی مانند رویاها، رویاها، توهمات را می توان در ادبیات برای اهداف مختلف استفاده کرد. کارکرد اولیه آنها وارد کردن موتیف های خارق العاده به روایت است (رویاهای قهرمانان حماسه یونان باستان، رویاهای نبوی در فرهنگ عامه). به طور کلی، اشکال رویاها و رؤیاها در اینجا فقط به عنوان قسمت های داستانی مورد نیاز است که بر روند رویدادها تأثیر می گذارد، آنها را پیش بینی می کند، آنها با اپیزودهای دیگر مرتبط هستند، اما نه با اشکال دیگر به تصویر کشیدن افکار و تجربیات. در نظام نوشتار روانشناختی، این اشکال سنتی کارکرد متفاوتی دارند که در نتیجه سازماندهی متفاوتی دارند. اشکال ناخودآگاه و نیمه خودآگاه زندگی درونی انسان دقیقاً به عنوان حالات روانی در نظر گرفته شده و به تصویر کشیده می شود. این قطعات روانشناختی روایت نه با اپیزودهای کنش بیرونی، بلکه با سایر حالات روانشناختی قهرمان مرتبط است. به عنوان مثال، یک رویا نه با وقایع قبلی طرح، بلکه با وضعیت عاطفی قبلی قهرمان انگیزه دارد. چرا تله ماکوس در ادیسه در خواب می بیند که آتنا به او دستور می دهد به ایتاکا بازگردد؟ زیرا اتفاقات قبلی حضور او در آنجا را ممکن و ضروری کرده بود. چرا دیمیتری کارامازوف خواب کودکی گریان را می بیند؟ زیرا او دائماً به دنبال "حقیقت" اخلاقی خود است و با دردناکی سعی می کند "ایده جهان" را فرموله کند و مانند جدول عناصر مندلیف در خواب برای او ظاهر می شود.

شخصیت های دوپلگنگر روانشناسی کارکرد شخصیت های دوگانه را تغییر می دهد. در سیستم سبک غیر روانی، آنها برای طرح، برای توسعه کنش خارجی مورد نیاز بودند. بنابراین، ظهور نوعی دوتایی از سرگرد کووالف در «دماغ» گوگول - اثری اخلاقی از نظر مشکلات و سبک غیر روانی - سرچشمه اصلی اکشن طرح است. در غیر این صورت در روایت روانی از دوگانگی استفاده می شود. شیطان دوگانه ایوان کارامازوف دیگر به هیچ وجه با اکشن طرح ارتباطی ندارد. این منحصراً به عنوان شکلی برای تصویرسازی روانشناختی و تجزیه و تحلیل آگاهی بسیار متناقض ایوان، شدت شدید جستجوی ایدئولوژیک و اخلاقی او استفاده می شود. شیطان فقط در ذهن ایوان وجود دارد، او زمانی ظاهر می شود که بیماری روانی قهرمان بدتر می شود و با ظهور آلیوشا ناپدید می شود. شیطان دارای موقعیت ایدئولوژیک و اخلاقی خود، طرز فکر خود است. در نتیجه گفت و گوی بین ایوان و او امکان پذیر است، آن هم نه روزمره، بلکه در سطح مسائل فلسفی و اخلاقی. شیطان تجسم بخشی از آگاهی ایوان است، گفتگوی درونی آنها اختلاف درونی او با خودش است.

پذیرش پیش فرض این تکنیک در ادبیات نیمه دوم قرن نوزدهم ظاهر شد، زمانی که روانشناسی برای خواننده کاملاً آشنا شد، و او شروع به جستجو در اثر نه برای سرگرمی داستان خارجی، بلکه برای به تصویر کشیدن حالات ذهنی پیچیده کرد. نویسنده در مورد فرآیندهای زندگی درونی و وضعیت عاطفی قهرمان سکوت می کند و خواننده را مجبور می کند که خود تحلیل روانشناختی انجام دهد. در نوشتن، پیش فرض معمولا با بیضی نشان داده می شود.

برای یک دقیقه آنها در سکوت به یکدیگر نگاه کردند. رازومیخین در تمام زندگی خود این لحظه را به یاد داشت. نگاه سوزان و غرض ورزی راسکولنیکف هر لحظه به نظر می رسید شدت می گیرد و در روح و آگاهی او نفوذ می کند. ناگهان رازومیخین لرزید. چیزی عجیب به نظر می رسید که بین آنها رد می شد... برخی از ایده ها از بین رفت، گویی اشاره ای. چیزی وحشتناک، زشت و ناگهانی از هر دو طرف قابل درک است ... رازومیخین مانند یک مرده رنگ پریده شد. داستایوفسکی تمام نمی کند، او در مورد مهمترین چیز - آنچه "بین آنها اتفاق افتاده" سکوت می کند: این واقعیت که رازومیخین ناگهان متوجه شد که راسکولنیکف قاتل است و راسکولنیکف متوجه شد که رازومیخین این را فهمیده است.

در آثار آغشته به روانشناسی، می تواند نفوذهای متقابل، انتقال متقابل اشکال مختلف گفتار - درونی، بیرونی، روایتی وجود داشته باشد.

و ناگهان راسکولنیکف به وضوح تمام صحنه روز سوم زیر دروازه را به یاد آورد. او متوجه شد که در آن زمان علاوه بر سرایداران، چندین نفر دیگر نیز آنجا ایستاده بودند... بنابراین، چگونه تمام این وحشت دیروز حل شد. خیلی وحشتناک بود که فکر کنیم او واقعاً نزدیک بود بمیرد، تقریباً خودش را به دلیل چنین شرایط ناچیز ویران کند.

روانشناسی (از Gr. psyche - روح و لوگوس - مفهوم، آموزش) - تصویر در یک اثر ادبی از دنیای درونی یک شخص، افکار، نیات، تجربیات، عواطف، احساسات خودآگاه و حرکات ذهنی ناخودآگاه.

در ادبیات باستان، روانشناسی بسیار کم، به صورت تکه تکه نشان داده شد، و خود را فقط در کپی های قهرمان نشان داد. به عنوان یک قاعده ، نویسندگان باستانی هر احساسی را به تصویر می کشند ، واضح ترین ، بنابراین ، آنها از شخصیت های تراژدی های باستانی ، به عنوان مثال ، به عنوان شخصیت های یک علاقه صحبت می کنند. بنابراین، مدئا در اوریپید، که از حسادت عذاب می‌کشد، مشتاق انتقام گرفتن از جیسون است. ادبیات قرون وسطی ایده ای از ماهیت پیچیده و متناقض انسان را شکل داد که در کمدی الهی دانته آلیگری منعکس شد، اما شخصیت هنوز به گونه ای متنوع و متغیر به تصویر کشیده نشده است. اکتشافات واقعی در زمینه روانشناسی در رنسانس انجام شد، زمانی که زندگی درونی یک فرد به عنوان در هم تنیده پیچیده ای از حالات، بازتاب ها، حالات و غیره به تصویر کشیده شد. این را می توان در تراژدی های دبلیو شکسپیر دید. بنابراین، تولد روانشناسی به عنوان یک اصل اساسی در ترسیم یک شخص در ادبیات دقیقاً با رنسانس مرتبط است که آگاهی اروپایی را "آزاد کرد"، زمانی که افکار و تجربیات شخصیت ها شروع به بازتولید در پویایی و ارتباط متقابل کردند. به صورت فردی نویسندگان احساسات گرایی و رمانتیسم اهمیت ویژه ای به توصیفات روانشناختی می دادند و تلاش می کردند تا ظرافت احساسات شخصیت ها را بازتولید کنند (به عنوان مثال، آی وی گوته در رمان "رنج های ورتر جوان" یا جی. بایرون در "زیارت چایلد هارولد"). . سنت های روانشناسی احساسات گرایان و رمانتیک ها توسط رئالیست های قرن 19 و 20 ایجاد شد و وضعیت روحی نه یک قهرمان عالی، بلکه یک فرد معمولی را توصیف می کرد. علاوه بر این، طرح‌های روان‌شناختی با مونولوگ‌های درونی شخصیت‌ها، منظره‌ها و توصیف‌های روزمره که زندگی معنوی شخصیت‌ها، انتقال رویاها، خاطرات و غیره را مشخص می‌کند، غنی‌تر شد، به عنوان مثال، در رمان‌های L. Tolstoy، F. داستایفسکی، داستان‌های آ. چخوف و غیره. سرانجام در ادبیات مدرنیستی قرن بیستم. روانشناسی، علاوه بر ابزارهای فوق، بر "جریان آگاهی" به عنوان روش اصلی آشکارسازی دنیای درونی یک فرد تسلط یافته است (متن های D. Joyce، M. Proust، M. Bulgakov، Venedikt Erofeev و غیره) ، اگرچه "جریان آگاهی" پراکنده را می توان در ف. داستایوفسکی و ال. تولستوی نیز یافت.

نویسندگان علاوه بر توصیف مستقیم افکار و احساسات شخصیت، گاهی به روش‌های غیرمستقیم برای انتقال وضعیت درونی شخصیت از طریق طرح‌های اعمال، حرکات، حالت‌ها، حالات چهره، حرکات و غیره متوسل می‌شوند. از طریق یک پرتره نمونه ای از پرتره روانشناختی را می توان در فصل "ماکسیم ماکسیمیچ" در رمان "قهرمان زمان ما" اثر M. Lermontov یافت.

منبع: کتاب راهنمای دانش آموزان: پایه های 5-11. - M.: AST-PRESS، 2000

بیشتر:

روانشناسی در ادبیات یک وحدت سبکی است، سیستمی از ابزارها و فنون هنری با هدف افشای کامل، عمیق و دقیق دنیای درونی شخصیت ها. به این معنا، از یک «رمان روان‌شناختی»، «مقاله روان‌شناختی»، «غزل روان‌شناختی» و حتی یک «نویسنده روان‌شناختی» صحبت می‌شود.

روان‌شناسی در ادبیات به عنوان یک ویژگی سبک‌شناختی به بیان و تجسم محتوای هنری معینی فراخوانده می‌شود. مشکلات ایدئولوژیک و اخلاقی چنین مبنای ماهویی هستند. اما برای به وجود آمدن آن، یک مرحله به اندازه کافی از رشد یک شخصیت در حال رشد تاریخی لازم است، آگاهی آن در فرهنگ آن دوران به عنوان یک ارزش اخلاقی و زیبایی شناختی مستقل. در این مورد، موقعیت های دشوار زندگی فرد را وادار می کند تا عمیقاً در مورد مسائل حاد فلسفی و اخلاقی فکر کند، به دنبال "حقیقت" خود باشد و موقعیت شخصی در زندگی ایجاد کند.

روان‌شناسی در ادبیات اروپا در اواخر رنسانس، زمانی که بحران نظم جهانی فئودالی آشکار شد و خودآگاهی فرد گامی عظیم به جلو برداشت، شروع به شکل‌گیری کرد. تصویر دنیای درون در این عصر به عنوان یکی از ویژگی‌های اساسی سبک در داستان‌های کوتاه بوکاچیو، درام‌های شکسپیر و همچنین در غزلیات ظاهر می‌شود. اما روانشناسی اندکی بعد به ویژگی سبکی پیشرو تبدیل می شود - تقریباً در اواسط قرن 18، زمانی که یک جامعه بورژوایی در اروپای غربی در ویژگی های اصلی خود شکل می گرفت. تضادهای آن، که در آگاهی فرد منعکس می شود، تصویر بسیار پیچیده ای از دنیای درون ایجاد می کند، یک جستجوی ایدئولوژیک و اخلاقی شدید را تحریک می کند. در این عصر، روانشناسی در آثار بزرگترین احساسات گرایان - استرن، روسو و شیلر، به بزرگترین کمال هنری خود می رسد.

اوج روانشناسی - هنر واقع گرایانه قرن نوزدهم. دلایل این امر از یک سو پیچیدگی شدید فرد و دنیای درونی او و از سوی دیگر ویژگی های روش واقع بینانه بود. وظیفه اصلی یک نویسنده رئالیست - شناخت و تبیین واقعیت - باعث می شود که به دنبال ریشه های پدیده ها بگردیم، منشأ برخی از ایده های اخلاقی، اجتماعی و فلسفی، مستلزم عمق بخشیدن به انگیزه های پنهان رفتار انسان، در کوچکترین جزئیات تجربیات. . رئالیسم رشد درونی شخصیت را به عنوان یک فرآیند طبیعی و سازگار در نظر می گیرد، از این رو نیاز به به تصویر کشیدن پیوندهای فردی آن - افکار، احساسات و تجربیات است. به عنوان نوعی تحلیل روانشناختی، «دیالکتیک روح» معروف تولستوی دقیقاً پاسخگوی این نیاز بود. تولستوی نشان داد که چگونه لحظات مختلف زندگی روانشناختی در هم تنیده شده اند، "پیوندها"، به چه روش های پرپیچ و خمی این "همراهی ها" انسان را به یک اعتقاد، یک احساس، یک عمل سوق می دهد.

روانشناسی سنتی رئالیسم کلاسیک قرن نوزدهم. در ادبیات روسی انتخاب شد و پربار توسعه یافت. میل به قرار دادن قهرمان در شرایط دشوار، قرار دادن او در معرض آزمایش دشوار برای آشکار کردن جوهر اخلاقی شخصیت - ظاهراً این میل یکی از ویژگی های اساسی ادبیات روسیه است. این به همان اندازه مشخصه کلاسیک های ادبیات شوروی است - گورکی، آ. تولستوی، فادیف، شولوخوف، لئونوف، فدین، بولگاکف و نویسندگان مدرن.

روانشناسی در به تصویر کشیدن تغییرات گسترده در زندگی مردم، به ویژه در رمان های حماسی، ضروری است. افشای روانشناختی همچنین مستلزم مضمون ثروت معنوی و درونی فرد است. وی. شوکشین انسان مدرن را به شیوه ای عمیقاً عجیب به تصویر کشید. در داستان های او، دنیای عاطفی افراد ظاهراً معمولی و غیرقابل توجه در پیش زمینه است. شوکشین در ترسیم روان‌شناختی فضایل درونی آنها تا حد زیادی از سنت چخوف پیروی می‌کند: روان‌شناسی او اغلب در زیرمتن پنهان، محجوب و در عین حال از لحاظ احساسی بسیار اشباع شده است.

هر یک از نویسندگان مدرن روان‌شناسی خاصی دارد، هر کدام روش‌های تصویرسازی روان‌شناختی خود را انتخاب می‌کنند و «اختراع» می‌کنند که به بهترین وجه بیانگر درک نویسنده از شخصیت و ارزیابی آن است.

علاقه به زندگی معنوی انسان و به عبارت دیگر روانشناسی (به معنای وسیع) در ادبیات همیشه وجود داشته است. این کاملا طبیعی است. روانشناختی (معنوی) یکی از سطوح شخصیتی است که هنگام مطالعه شخصیت نمی توان از آن عبور کرد.

هر چیزی که با راه های تجلی، تحقق شخصیت مرتبط است، همیشه جنبه روانی دارد.

با این حال، به طور خاص توسط روانشناسی در ادبیات چه چیزی درک می شود؟

روان‌شناسی در ادبیات بسته به آنچه موضوع مطالعه در نظر گرفته می‌شود، می‌تواند حداقل سه جنبه متفاوت داشته باشد: روان‌شناسی نویسنده، قهرمان یا خواننده. هنر را نمی توان زیرمجموعه روانشناسی دانست. بنابراین، «... فقط آن بخش از هنر که فرآیند خلق تصویر را در بر می گیرد، می تواند موضوع روانشناسی باشد، و به هیچ وجه آن چیزی که جوهره خود هنر را تشکیل می دهد؛ این بخش دوم آن، همراه با این پرسش که چیست؟ هنر به خودی خود، فقط می تواند موضوع یک نگاه زیبایی شناختی-هنری باشد، اما نه یک روش روانشناختی». من بلافاصله روانشناسی خلاقیت و روانشناسی ادراک هنر را از محدوده تحلیل خود حذف می کنم. ما به "روانشناسی قهرمان" علاقه مند خواهیم شد - تا جایی که "جوهر خود هنر" را تشکیل دهد. روانکاوی نمی تواند تحلیل یک اثر هنری باشد. این تحلیلی از حوزه روانی است، اما نه معنوی. آنچه برای ما مهم است، فناوری فرآیند خلاق و فناوری ادراک آن نیست (سرکوب ناخودآگاه، پیشرفت های آن، تأثیر ناخودآگاه بر آگاهی، انتقال یکی به دیگری، و غیره)، بلکه نتیجه است: چیزی با ارزش معنوی که بر اساس قوانین زیبایی ایجاد شده است. ما به روانشناسی قهرمان به عنوان راهی برای انتقال معنویت در ادبیات، ادغام و انتقال ساختار روانشناختی به ساختار زیبایی شناختی علاقه مند خواهیم شد.

بنابراین، با روانشناسی، مطالعه زندگی ذهنی شخصیت ها را در عمیق ترین تضادهای آن درک می کنم.

وجود واژه‌های «رمان روان‌شناختی» و «نثر روان‌شناختی» مفهوم روان‌شناسی را در ادبیات بیشتر مشخص می‌کند. واقعیت این است که اصطلاحات ذکر شده در نقد ادبی آثار ادبیات کلاسیک قرن 19-20 تثبیت شد. (فلوبر، تولستوی، داستایوفسکی، پروست و...). آیا این بدان معناست که روانشناسی فقط در قرن نوزدهم ظاهر شد و قبل از آن روانشناسی در ادبیات وجود نداشت؟

باز هم می گویم: ادبیات همیشه به زندگی درونی انسان علاقه داشته است. با این حال، روانشناسی ادبیات در قرن نوزدهم

قرن به ابعاد بی سابقه ای رسیده است و مهمتر از همه - کیفیت نثر روانشناختی واقع گرایانه اساساً با تمام ادبیات قبلی متفاوت شده است. همانطور که می بینید، علاقه به زندگی درونی و روانشناسی به دور از مفاهیم یکسان هستند.

رئالیسم به عنوان یک روش، ساختار شخصیتی جدید و کاملاً غیرعادی ایجاد کرد. سیر تحول پیش رئالیستی ساختار قهرمان ادبی به طور خلاصه به شرح زیر بود. برای شروع، روند نفوذ مفهوم شخصیت از زندگی به ادبیات همیشه (و همچنین روند معکوس) بوده است. با این حال، آنها در دوره های مختلف رابطه بین هنر و واقعیت را به روش های مختلف درک می کردند، آنها اصول متفاوتی از مدل سازی زیبایی شناختی شخصیت داشتند. اصول پیش واقع گرایانه مدل سازی شخصیت به نوعی واقعیت را تحریف و ساده کرد. از نظر تاریخی، اشکال مختلف شکل‌گیری شخصیت، اگر بخواهید، اصول مختلف تحریف واقعیت مطابق با جهان‌بینی غالب هستند، همیشه مطلق‌سازی برخی از ویژگی‌ها، کیفیت‌ها است.

جست‌وجوی مدل شخصیتی که در آن ویژگی‌های متضاد به طور متناقضی در کنار هم وجود داشته باشند، منجر به ظهور رئالیسم شد.

ادبیات باستانی و فولکلور، کمدی های عامیانه یک نقاب شخصیت را ایجاد کردند. این نقاب یک نقش ادبی پایدار و حتی یک عملکرد طرح پایدار تعیین شد. نقاب نمادی از یک خاصیت خاص بود و چنین ساختاری از شخصیت کمکی به مطالعه آن ملک به عنوان آن نمی کرد.

برای انجام این کار، ساختار شخصیت متفاوتی مورد نیاز بود - یک نوع. کلاسیسیسم چیزی را متبلور کرد که می توان آن را «نوع اخلاقی اجتماعی» (L. Ya. Ginzburg) نامید. ریاکاری تارتوف، بخل هارپاگون (خسیس مولیر) از ویژگی های اخلاقی است. «تاجر در اشراف» متکبر است. اما در این کمدی، نشانه اجتماعی، اخلاقی را تحت الشعاع قرار می دهد که در عنوان آن منعکس شده است. بنابراین، در کمدی، اصل اساسی سنخ سازی، مالکیت اخلاقی و اجتماعی غالب است. و این اصل - با غلبه یکی از این دو اصل - قرن ها در ادبیات، از جمله رئالیسم اولیه، به ثمر نشست. حتی در گوگول، بالزاک، دیکنز انواع اجتماعی و اخلاقی را می‌یابیم. اهمیت اخلاقی گوگول (انواع گوگول: نوزرف، خلستاکوف، سوباکویچ، مانیلوف و غیره) و اهمیت اجتماعی بالزاک (گوریوت، راستیگناک و غیره) به چشم می خورد.

اجازه دهید تأکید کنم: شخصیت در سیستم های شرطی و پیش واقع گرایانه نه از طریق شخصیت (هنوز در ادبیات نیست)، بلکه از طریق مجموعه ای از ویژگی های یک طرفه یا حتی از طریق یک ویژگی منعکس می شود.

از نوع یک راه مستقیم به شخصیت وجود داشت. شخصیت نوع را نفی نمی کند، بر اساس آن ساخته شده است. کاراکتر همیشه از جایی شروع می شود که چندین نوع به طور همزمان ترکیب شوند. در عین حال، "نوع اصلی" در شخصیت تا حد آمورفیسم تار نیست (همیشه از طریق شخصیت می درخشد)، اما به شدت توسط سایر ویژگی های "معمولی" پیچیده می شود. بنابراین، کاراکتر مجموعه‌ای از ویژگی‌های چند جهتی با آغاز سازمان‌دهی ملموس یکی از آنهاست. گاهی اوقات پیدا کردن خطی که بعد از آن تایپ به پایان می رسد و شخصیت شروع می شود بسیار دشوار است. برای مثال در اوبلوموف اصل سنخ بندی اجتماعی و اخلاقی بسیار محسوس است. تنبلی اوبلوموف تنبلی صاحبخانه است، اوبلوموفیسم یک مفهوم اجتماعی-اخلاقی است. انرژی استولز کیفیت رازنوچینتس آلمانی است. شخصیت‌های تورگنیف - اشراف لیبرال متفکر، مردم عادی - بسیار بیشتر از تیپ شخصیت‌ها هستند. شخصیت، همانطور که به یاد داریم، ثبت اجتماعی شخصیت است، پوسته بیرونی، اما نه خود شخصیت. شخصیت شخصیت را شکل می دهد و در عین حال توسط خود آن شکل می گیرد. شخصیت در حال حاضر ترکیبی فردی از ویژگی های روانی است. شخصیت‌های چند بعدی توسعه‌یافته برای تجسم خود نیاز به روان‌شناسی داشتند.

شخصیت های کلاسیک به خوبی از تضادهای زندگی معنوی آگاه بودند. تضاد بین وظیفه و اشتیاق، شدت زندگی درونی قهرمانان تراژدی های کلاسیک را تعیین کرد. با این حال، نوسانات بین وظیفه و اشتیاق به روانشناسی به معنای امروزی این اصطلاح تبدیل نشد. اصل «دودویی» تضادهای معنوی «پایه صوری-منطقی» دارد (L. Ya. Ginzburg). اشتیاق و وظیفه از هم جدا و غیر قابل نفوذ هستند. وظیفه به عنوان وظیفه بررسی می شود، شور به عنوان اشتیاق. مخالفت نظری آنها روش عقلانی تحقیق را تعیین کرد. شاعرانگی عقلانی به زندگی معنوی نیز به صورت عقلانی نزدیک می شود. «دوگانگی» تبدیل به «وحدت اضداد» نشد، منطق صوری دیالکتیکی نشد. انسان، از نظر عقلانی درک شده، هنوز یک شخصیت یکپارچه نبود. برای انجام این کار، لازم بود که شرطیت صوری-منطقی تضادها با شرطی پویا و دیالکتیکی جایگزین شود.

دقیق‌تر است که منظور از روان‌شناسی، مطالعه دیالکتیک زندگی معنوی در مشروط بودن آن توسط دیالکتیک زندگی معنوی باشد. بدون دیالکتیک، علاقه به زندگی روانی وجود دارد، اما هیچ «روانشناسی» به معنای خاص آن در نقد ادبی پذیرفته شده وجود ندارد.

بنابراین، روانشناسی در درجه اول با ماهیت چند بعدی شخصیت مرتبط است که به طور همزمان توسط محیط و شخصیت شکل می گیرد. این امر به دلایل زیر ممکن و ضروری شد. رئالیسم، همانطور که قبلاً ذکر شد، از ترس توضیح زندگی بیرون آمد، از این اعتقاد که یک شرطی واقعی، زمینی و قابل درک رفتار قهرمان وجود دارد. خود مشروطیت از بسیاری جهات موضوع تصویرسازی در رئالیسم شد. اوج رئالیسم اثر L.N. Tolstoy است. می توان آن را به عنوان دایره المعارفی از زندگی روانی افراد با اقشار مختلف اجتماعی و جهت گیری های زندگی در نظر گرفت: حرکات روانشناختی (داخلی و بیرونی)، روانشناسی رفتار گفتاری. او بود که «شرطی‌سازی واقع‌گرایانه را هم در گسترده‌ترین طرح‌های اجتماعی-تاریخی آن و هم در تحلیل خرد کسری‌ترین برداشت‌ها و انگیزه‌ها به مرز رساند»52.

این بدان معنی است که شخصیت، همانطور که نثر روانشناختی آن درک می شود، دیگر از یک یا چند ویژگی که رفتار را تعیین می کند تشکیل نمی شود. شخصیت به طور همزمان به عوامل زیادی بستگی دارد. بر یک فرد "آشفتگی" افکار و احساسات غلبه می کند، که در آن، به گفته قهرمان چخوف، "به همان اندازه ... دشوار است که بتوان گنجشک های سریع پرواز را شمرد" ("بدبختی").

شخص رفتار مرموزی دارد. برای حل این معما باید وابستگی رفتار او را به انگیزه ها و انگیزه های متعددی که حتی برای او هم همیشه روشن نیست، ثابت کرد. فعالیت انسان چند انگیزه می شود.

پیش روی ما یک مفهوم کاملاً اصلی از شخصیت است. ابتدا به طور شهودی، و سپس (در تولستوی) کاملاً آگاهانه، نویسندگان شروع به تشخیص سه سطح از یک فرد می کنند که در فصل شخصیت (فصل 2) ذکر شد: سطح بدنی، که حوزه انگیزه های اولیه زیستی است. سطح روحی، روانی، ارتباط نزدیک با ارزش های اجتماعی، با قوانین زندگی؛ سطح معنوی است، در واقع انسانی، وابسته به دو مورد اول، اما در عین حال آزاد، و حتی تعیین کننده دو مورد اول. «دیالکتیک روح» معروف تولستوی، «سیالیت آگاهی» چیزی بیش از تلاقی انگیزه ها از حوزه های مختلف نیست. و تلاقی انگیزه ها، مبارزه آنها به این دلیل امکان پذیر است که "نثر روانشناختی" قبل از روانشناسی مکانیسم های تولید و عملکرد انگیزه های مختلف رفتار را کشف کرد، یعنی: رفتار نه تنها توسط آگاهی، بلکه توسط ناخودآگاه تعیین می شود. در ادبیات پیش واقع گرایانه، انگیزه و عمل به طور مستقیم و بدون ابهام به هم مرتبط بودند: یک فریبکار - دروغ، یک شرور - دسیسه ها، فضیلت - شفاف در افکار و اعمال.

در مرکز تحلیل روانشناختی، تضادهای بین انگیزه و انگیزه، انگیزه و عمل، عدم کفایت رفتار و خواسته ها، انگیزه ها قرار داشت. از تحلیل روانشناختی خواسته شد تا شرطی شدن بی نهایت متمایز رفتار را آشکار کند. و اکنون علم به طور فعال سلسله مراتب انگیزه ها را مطالعه می کند و "اصول مختلف برای مقیاس بندی انگیزه ها 54" را ارائه می دهد.

اما این مکانیسم روان‌شناختی به‌عنوان هدف نهایی نبود که کانون نثر رئالیستی بود. او به طرح و حل مشکلات اخلاقی و معنوی به روشی جدید کمک کرد. (به هر حال، توجه به الگوی زیر جالب است: بزرگترین روانشناسان قرن بیستم - فروید، فروم، یونگ، فرانکل و دیگران - تصادفی به فلسفه نیامدند. آنها وابستگی روانشناسی را به "سیستم ها" برقرار کردند. فرانکل حتی جهت جدیدی را در علم پایه گذاری کرد - لوگوتراپی که هدف آن درمان خود بیماری روانی با معنویت درمانی است. درک جدید انسان، نگرش نسبت به او نه به عنوان یک نوع، بلکه به عنوان یک شخصیت. ، شخصیتی چند سطحی، شعر نثر روانشناختی را به طور اساسی تغییر داد.)

نشانه اصلی یک نوع اجتماعی - اخلاقی - یک ویژگی - نتیجه ادراک بیرونی یک شخصیت است. فرمول بدون ابهام انواع، نمایی از بیرون است. با این حال، آنچه از بیرون یک خاصیت است، یک عمل از درون یک فرآیند است، یک انگیزه. تحلیل روانشناختی تصویری از بیرون را با تصویری از درون جایگزین کرد، «... او (رمان قرن 19 - ه. تصویری از درون (در ترکیب با اصل جدید مشروطیت) وضعیت اخلاقی رمان را تغییر داد. به شکل خالص خود داده نمی شوند. آنها به منابع مختلف برمی گردند، با انگیزه های مختلف به حرکت در می آیند.»55. تولستوی شروع به نشان دادن افکار بد افراد خوب - و افکار خوب افراد بد کرد. مشخص شد که ویژگی های اخلاقی یک فرد یک بار برای همیشه به آنها خصوصیات داده نمی شود، بلکه یک فرآیند پویا است. خیر تولستوی تنها با غلبه بر شر و مخالفت با آن خیر شد. بدون شر، وجود خیر غیرقابل تصور شده است. وحدت اضداد در تولستوی واقعاً منبع رشد درونی و رشد معنوی شخصیت ها شد.

این رویکرد، در اصل، به شما امکان می دهد همه چیز را در یک شخص توضیح دهید. معلوم شد که یک نفر می تواند ضعف خود را به قدرت، قدرت را به ضعف تبدیل کند. اصول مشروط بودن رفتار قهرمان که از منظر روانشناسی در نظر گرفته شده بود، شروع به آشکار کردن پیچیدگی بی نهایت در پس سادگی خود کرد. بیایید سعی کنیم اصول رفتاری چنین قهرمان پیچیده تولستوی مانند پیر بزوخوف را شناسایی کنیم. به طور خلاصه، آنها را می توان تقریباً به صورت زیر فرموله کرد: جستجو برای یک حقیقت جهانی، یک اصل واحد که قادر به توضیح همه حقایق باشد، همه پدیده های عظیم وجود، جستجوی یک معنای جامع واحد که توسط یک شخص واقعی از واقعیت به دست آمده است. . مشکل بزوخوف آنقدر «ساده» (یک قطره!) است که نیاز به کاوش در اقیانوس (جنگ و صلح) دارد. به هر حال، تصویر یک قطره و یک کره اقیانوس، که به طور ارگانیک ارتباط همه چیز را با همه چیز نشان می دهد، مستقیماً در رمان تولستوی وجود دارد.

یکپارچگی مکرر منعکس شده - این جهت مسیر پیتر کیریلوویچ است. این راه پایانی ندارد، همانطور که در اصل آغازی وجود ندارد. یکپارچگی یک شخص (وحدت عقل و غیرعقل در او) در رمان به طرق مختلف نشان داده شده است. در واقع، کل طیف از قطب عقلانی (ژنرال های آلمانی، ناپلئون، شاهزاده قدیمی نیکولای آندریویچ بولکونسکی، آندری بولکونسکی) تا انتقال تدریجی به قطب غیرمنطقی و شهودی (کوتوزوف، شاهزاده خانم ماریا، نیکولای روستوف، افلاطون کاراتایف) داده می شود. . شروع اوج و هماهنگ، متعادل کننده قطب ها، توسط بزوخوف (نسخه مرد) و ناتاشا روستوا (نسخه زن) نشان داده شده است. انتخاب نام ها البته فقط نشان دهنده یک روند است و به هیچ وجه همه شخصیت های رمان را از هر نوع و نوعی خسته نمی کند.

یکپارچگی یک شخص در یکپارچگی نظم متفاوتی نفوذ می کند: یکپارچگی خانواده، شهر، ملت، بشریت (جهان). بزوخوف (و با او راوی و تولستوی) چگونه توانست چنین مشکل کتاب مقدسی را حل کند؟

بزوخوف تنها چیزی را یافت که می تواند به ساختن یک جهان بینی کمک کند: او یک روش شناسی پیدا کرد. پیر با خود گفت: "سخت ترین چیز (پیر همچنان به فکر کردن یا شنیدن در خواب ادامه داد) این است که بتواند معنای همه چیز را در روح خود ترکیب کند. همه چیز را به هم وصل کنید؟" این چیزی است که شما نیاز دارید! ، شما باید مطابقت داشته باشید!" - پیر با لذت درونی با خود تکرار کرد و احساس کرد که با اینها بود و فقط با این کلمات آنچه می خواست بیان کند بیان شد و کل سؤالی که او را عذاب می داد حل شد. به هم پیوستن به معنای دیدن ارتباط میانجی همه چیز با همه چیز در این جهان است. مزدوج کردن به معنای دیالکتیکی فکر کردن است. به همین دلیل است که تولستوی به یک شخص در تاریخ و در تاریخ در شخص نیاز داشت.

"جنگ و صلح" که قبلاً در عنوان خود حاوی وحدت اضداد، یکپارچگی است. عنوان رمان کوتاه ترین فرمول واقعیت است. به گفته تولستوی، هارمونی بت‌نیوز، راه سخت درام‌ها و تراژدی‌ها را پیش می‌برد. هیچ راه دیگری برای هماهنگی وجود ندارد.

اگر تکلیف تولستوی را با دید جدیدی از انسان تصور کنیم، روشن می شود که روانشناسی را نمی توان تنها به عنوان زرادخانه جدیدی از ابزارهای شاعرانه تفسیر کرد. روانشناسی ابتدا به فلسفه جدیدی از انسان، جهان بینی و ساختار اخلاقی او تبدیل شد و تنها پس از آن - زیبایی شناختی. "تجربه افکار" هسته اصلی بزوخوف می شود. انگیزه های حوزه های مختلف تابع نیازهای روحی یک فرد آزاد است. ادبیات به خود خیانت نکرده است: هنوز به مسائل شخصی علاقه دارد. اما در ساختار پویا، شخصیت سیال به نظر می‌رسید و هم زمان خوبی و بدی را به همراه داشت.

با صحبت از روانشناسی در ادبیات، نمی توان دست کم به طور خلاصه به آثار داستایوفسکی اشاره کرد. به نظر می رسد از بسیاری جهات با آنچه در مورد جوهر روانشناسی گفته شد، تناقض دارد.

بدون دست زدن به پیدایش «رمان ایده‌ها» داستایوفسکی، متذکر می‌شوم که این گونه‌ها و شخصیت‌ها نبودند که اساس آن شدند. مشخص است که داستایوفسکی جبرگرایی اجتماعی را انکار می کرد. محیط زیست، به گفته داستایوفسکی، نمی‌توانست آنچه را که ذات انسان است «تصرف» کند. شخصیت قهرمانان نویسنده با شخصیت شکل نمی گیرد و شخصیت کمی به شرایط بستگی دارد. شخصیت در داستایوفسکی به شدت مستقل و مستقل از محیط است. روانشناسی نویسنده ارتباط بین شخصیت - شخصیت - شرایط را آشکار نمی کند، بلکه مستقیماً هسته شخصیت را آشکار می کند. برای داستایوفسکی، پیشرو مدرنیسم، نکته اصلی درک متافیزیکی اراده آزاد بود. رفتار قهرمان تقریباً مستقیماً توسط ایده تعیین می شود. «دوگانگی های وجودی» به قول فروم، مجموعه اصلی ایده های شخصیت های او را تشکیل می دهند. پیش نیازهایی که رفتار انسان را تعیین می کند در حوزه بیولوژیکی یا روانی-اجتماعی نهفته است، اگرچه شخصیت های او بدون این زمینه نیستند. او همه پرده ها را از شخصیت - اجتماعی، خویشاوندی، روانی - فیزیولوژیکی پاره کرد و به اعماق هسته اصلی شخصیت رسید.

اندیشه در شخصیت های داستایوفسکی به ایده تبدیل می شود. ایده ها، بر خلاف افکار، مملو از انگیزه های ارادی هستند، آنها را به سمت عمل سوق می دهند. به همین دلیل است که همه رویدادها در رمان ها بر اساس ایده ها پیش می روند.

این سؤال پیش می‌آید: آیا رمان‌های اندیشه‌های داستایفسکی را باید رمان‌های روان‌شناختی به‌عنوان مفهومی دانست که وقتی از رمان‌های تولستوی صحبت می‌کنیم؟ قهرمانان-ایده ها، قهرمانان-نمادهای داستایوفسکی اساساً با قهرمانان "از گوشت و خون" تولستوی تفاوت دارند.

در هر حال، داستایوفسکی بدون حک شخصیت در محیط، بدون استنتاج ویژگی های شخصیتی از محیط، رمان های خود را به کامل ترین «تکنیک روانشناختی» مجهز کرد. انگیزه های همزمان و چند جهته یک فرد - از طریق ناخودآگاه - رفتار شخصیت های او را کنترل می کند. «دیالکتیک ایده ها» در رمان های داستایوفسکی از طریق ساختار روانی شخصیت ها تحقق می یابد. این جنبه ملموس-تاریخی روش نویسنده را تشکیل داد.

پس از توضیح درک خود از ماهیت روان‌شناسی در ادبیات، به پرسش از اشکال و روش‌های انتقال آن می‌پردازم. نوع روانشناسی راهی برای اجرای یک برنامه اخلاقی و - به طور گسترده تر - جهان بینی است. در نتیجه، خود مکانیسم روان‌شناختی که هنجارها و آرمان‌های اخلاقی را در بر می‌گیرد، البته از ویژگی‌های روش است. از این گذشته ، مکانیسم روانشناختی به عنوان اصل شرطی بودن رفتار قهرمان عمل می کند. اما ابزار انتقال یک مکانیسم روانی خاص در حال حاضر سطح سبک است. بنابراین، رشته‌ای از روشی به سبک دیگر کشیده می‌شود و ساختار روان‌شناختی شخصیت از یک سو ساختاری اخلاقی (از نظر محتوا) و از سوی دیگر ساختاری زیبایی‌شناختی (از نظر محتوایی) است. رسمی کردن محتوا).

سطوح اصلی سبک، حامل های روانشناسی، اول از همه، شامل گفتار و جزئیات است که حالت شخصیت را منتقل می کند، و همچنین طرحی که منعکس کننده رفتار و عمل است.

احتمالاً می توان انواع تحلیل روانشناختی را با توجه به زمینه های اولیه مختلف گونه شناسی کرد. از دیدگاه من، دو شکل اصلی تحلیل روان‌شناختی وجود دارد: «روان‌شناسی باز» و «روان‌شناسی مخفی». (باز هم ممکن است اصطلاحات متفاوت باشد. نویسنده از سنت مکتب فیلولوژی روسیه پیروی می کند. به صفحه 43 مراجعه کنید.) روانشناسی باز - این "روانشناسی گفتار" است. اگر نه در گفتار شخصیت‌ها، عمیق‌ترین فرآیندهای روان‌شناختی کجا می‌توانند به اندازه کافی منعکس شوند؟ اشکال اصلی گفتار شخصیت ها در صفحه نشان داده شده است. 61-63. در روانشناسی مخفی، حالت درونی شخصیت ها عمدتاً از طریق جزئیات منتقل می شود (صص 59-60). اغلب، این دو نوع روان‌شناسی بر اساس اصل مکمل بودن ترکیب می‌شوند: شخصیت‌ها نمی‌توانند فقط فکر کنند و صحبت کنند یا فقط در سکوت عمل کنند.

در پایان، متذکر می شوم که توسعه روانشناسی به کار تولستوی ختم نشد (به هر حال، با او شروع نشد). از آنجایی که روانشناسی خود فقط یک واسطه است و رابطه مستقیم و بازخوردی بین «نظام های جهت گیری» و رفتار برقرار می کند، تغییرات در جهان بینی مستقیماً بر نوع روانشناسی تأثیر می گذارد. روان‌شناسی فکری پروست، جویس، تلاش می‌کند تا جهان را «پوچ‌انگیز» کند و فردی را در آن حل کند که به‌طور قابل‌توجهی روان‌شناسی را تغییر داده است. فرآیند ذهنی به این ترتیب در قرن بیستم شروع به جذب هنرمندان می کند. جست‌وجوهای معنوی شخص در برنامه دوم، اگر نه در سومین، آغاز می‌شود.

جالب است که تا اواسط قرن بیستم بود که «روان‌شناسی فلسفی» انسان‌گرا قادر به توضیح عقلانی آن چیزی بود که تولستوی در اواسط قرن نوزدهم فهمیده بود. اکتشافات خیره کننده تولستوی به طرز شگفت آوری مدرن هستند. از برنامه اخلاقی او که بگذریم، متذکر می شوم که قرن بیستم تنها اکتشافات تولستوی را مانند پدیده زیرمتن، تک گویی درونی غیرمنطقی، تیز کرد و به اوج رساند. با این حال، یکپارچگی دیالکتیکی انسان از بین رفت.

روانشناسی در ادبیات استتصویری عمیق و دقیق از دنیای درونی شخصیت‌ها: افکار، خواسته‌ها، تجربیات آنها که از ویژگی‌های اساسی دنیای زیبایی‌شناختی اثر است. هر نوع ادبیات امکانات خاص خود را برای آشکار ساختن دنیای درونی یک فرد دارد. در غزل، روانشناسی بیانگر است. در آن، به عنوان یک قاعده، "نگاه از بیرون" به زندگی معنوی یک فرد غیرممکن است. قهرمان غنایی یا مستقیماً احساسات و عواطف خود را بیان می کند یا عمیقاً به درون نگری می رود. سوبژکتیویته غزل از یک سو آن را رسا و عمیق می کند و از سوی دیگر امکانات آن را در درک دنیای درونی انسان محدود می کند. برخی از این محدودیت ها برای روانشناسی در نمایشاز آنجایی که راه اصلی بازتولید دنیای درون در آن مونولوگ های شخصیت هاست که از بسیاری جهات شبیه گزاره های غنایی است. از قرن نوزدهم و به‌ویژه در قرن بیستم، راه‌های دیگر برای آشکار کردن زندگی معنوی یک شخص در نمایشنامه شروع شد: رفتار ژست‌ها و تقلید شخصیت‌ها، ویژگی‌های میزانسن‌ها، الگوی لحن صدا. نقش، ایجاد فضای روانی خاص با کمک طراحی صحنه، صدا و نویز. با این حال، روانشناسی دراماتیک به واسطه قراردادی بودن ذاتی این ژانر ادبی محدود شده است. نوع ادبیات حماسی بیشترین امکانات را برای به تصویر کشیدن دنیای درونی انسان دارد.

اولین آثار روایی که می‌توان روان‌شناختی نامید، رمان‌های اتیوپیایی‌های هلیدور (قرن سوم تا چهارم) و لانگ دافنیس و کلوئه (قرن دوم تا سوم) بود. روانشناسی هنوز در آنها ابتدایی بود، اما او قبلاً اهمیت ایدئولوژیک و هنری زندگی درونی انسان را ترسیم کرده است. دوران قرون وسطی در اروپا به وضوح به توسعه روانشناسی کمک نکرد و در ادبیات اروپایی فقط در رنسانس ظاهر می شود و از آن زمان به یک ویژگی جدایی ناپذیر داستان تبدیل می شود.

اشکال اصلی تصویرسازی روان‌شناختی، که تمام روش‌های عینی بازتولید جهان درون در نهایت به آن می‌رسند، «تصویر شخصیت‌ها» از درون است، یعنی. از طریق شناخت هنری دنیای درونی شخصیت ها، بیان شده از طریق گفتار درونی، تصاویر حافظه و تخیل "و" تحلیل روانشناختی "از بیرون"، بیان شده در تفسیر روانشناختی نویسنده از ویژگی های بیانی گفتار، رفتار گفتاری، حالات چهره و سایر وسایل تجلی بیرونی روان. روش های روانشناسی شامل تحلیل روانشناختی و درون نگری است. تحلیل روانشناختی در روایت سوم شخص، درون نگری - هم در روایت اول و هم در روایت سوم شخص و همچنین در قالب گفتار مستقیم درونی نامناسب استفاده می شود. یک روش مهم و مکرر روانشناسی، مونولوگ درونی است - تثبیت و بازتولید مستقیم افکار قهرمان، که تا حد زیادی از الگوهای روانشناختی واقعی گفتار درونی تقلید می کند. N.G. Chernyshevsky در سال 1856 تحلیل روانشناختی L.N. Tolstoy را "دیالکتیک روح" نامید.

کلمه روانشناسی از آن گرفته شده استروان یونانی - روح و لوگوس که به معنای مفهوم است.

مفهوم «روانشناسی در داستان» به تفصیل توسط A.B. اسین. مفاد اصلی مفهوم روانشناسی او را در ادبیات در نظر بگیرید. در نقد ادبی، «روان شناسی» در معنای وسیع و محدود به کار می رود. روان‌شناسی در معنای وسیع، به ویژگی کلی هنر برای بازتولید زندگی انسان، شخصیت‌های انسانی، انواع اجتماعی و روان‌شناختی اشاره دارد. در یک معنای محدود، روانشناسی به عنوان یک ویژگی درک می شود که نه برای همه ادبیات، بلکه فقط برای بخش خاصی از آن مشخص است. نویسندگان-روانشناسان دنیای درونی یک فرد را به ویژه روشن و واضح و با جزئیات به تصویر می کشند و به عمق خاصی در رشد هنری آن می رسند. ما در مورد روانشناسی به معنای محدود صحبت خواهیم کرد. بیایید فوراً شرط کنیم که فقدان روان‌شناسی در اثر به این معنای محدود، یک نقطه ضعف و نه یک فضیلت نیست، بلکه یک ویژگی عینی است. فقط در ادبیات، راه‌های روان‌شناختی و غیرروان‌شناختی کاوش هنری واقعیت وجود دارد و از منظر زیبایی‌شناختی معادل هستند.

روانشناسی تصویری نسبتاً کامل، دقیق و عمیق از احساسات، افکار و تجربیات یک شخصیت ادبی با کمک ابزارهای خاص داستانی است. این چنین اصل سازماندهی عناصر یک فرم هنری است که در آن ابزارهای تصویری عمدتاً با هدف آشکار کردن زندگی معنوی یک فرد در جلوه های متنوع آن است.

مانند هر پدیده فرهنگی، روانشناسی در همه اعصار بدون تغییر باقی نمی ماند، اشکال آن از نظر تاریخی متحرک هستند. علاوه بر این، روانشناسی از اولین روزهای زندگی خود در ادبیات وجود نداشت - در یک لحظه تاریخی خاص بوجود آمد. دنیای درونی یک فرد در ادبیات بلافاصله به یک شیء تمام عیار و مستقل از تصویر تبدیل نشد. فرهنگ و ادبیات در مراحل اولیه هنوز نیازی به روانشناسی نداشت، زیرا در ابتدا، هدف تصویر ادبی چیزی بود که قبل از هر چیز توجه را جلب کرد و به نظر مهم‌ترین آن بود. فرآیندها و رویدادهای بیرونی و آشکاری که به خودی خود روشن هستند و نیازی به درک و تفسیر ندارند. علاوه بر این، ارزش رویدادی که انجام می‌شد، بی‌سابقه بالاتر از ارزش تجربه آن بود. V. Kozhinov خاطرنشان می کند: "داستان فقط ترکیب خاصی از حقایق را منتقل می کند ، از اساسی ترین وقایع و اقدامات شخصیت گزارش می دهد ، بدون اینکه در ژست های درونی و بیرونی خاص او غوطه ور شود ... همه اینها در نهایت به دلیل توسعه نیافتگی و سادگی است. دنیای ذهنی فرد، و همچنین عدم علاقه واقعی به این شی "(V. Kozhinov. طرح، طرح، ترکیب // نظریه ادبیات: در 3 جلد - M.، 1964). نمی توان گفت که ادبیات در این مرحله اصلاً به احساسات و تجربیات مربوط نمی شد. آنها تا آنجا به تصویر کشیده شدند که در کنش های بیرونی، گفتارها، تغییرات در حالات چهره و ژست ها ظاهر می شدند. برای این کار از فرمول های سنتی و تکراری برای نشان دادن وضعیت عاطفی قهرمان استفاده شد. آنها به ارتباط بی چون و چرای تجربه با بیان بیرونی آن اشاره می کنند. برای نشان دادن غم و اندوه در افسانه ها و حماسه های روسی، از فرمول "او غمگین شد، سرش را به روشی خشونت آمیز آویزان کرد" به طور گسترده استفاده می شود. جوهر تجارب انسانی یک بعدی بود - یک حالت غم و اندوه، یک حالت شادی و غیره. در بیان ظاهری و محتوا، احساسات یک شخصیت با احساسات شخصیت دیگر تفاوتی ندارد (پریام دقیقاً همان اندوه آگاممنون را تجربه می کند، دوبرینیا به همان شیوه ولگا پیروز می شود).

پس در فرهنگ هنری دوران اولیه روانشناسی نه تنها وجود نداشت، بلکه نمی توانست وجود داشته باشد و این طبیعی است. علاقه ایدئولوژیک و هنری خاصی به شخصیت انسان، فردیت و موقعیت منحصر به فرد آن در زندگی هنوز در آگاهی عمومی ایجاد نشده است.

روان‌شناسی در ادبیات زمانی پدید می‌آید که در فرهنگ، شخصیت منحصر به فرد انسانی به عنوان یک ارزش شناخته شود. در شرایطی که ارزش یک فرد کاملاً بر اساس موقعیت اجتماعی، اجتماعی، شغلی او تعیین می شود و دیدگاه شخصی نسبت به جهان در نظر گرفته نمی شود و حتی وجود ندارد، غیرممکن است. زیرا حیات ایدئولوژیک و اخلاقی جامعه کاملاً توسط نظامی از هنجارهای بی قید و شرط و خطاناپذیر (دین، کلیسا) کنترل می شود. به عبارت دیگر، در فرهنگ‌ها روان‌شناسی مبتنی بر اصول استبدادی وجود ندارد.

در ادبیات اروپایی، روانشناسی در دوران اواخر باستان ظهور کرد (رمان های هلیدور "اتیوپیکا"، بلند "دافنیس و کلوئه"). داستان در مورد احساسات و افکار شخصیت ها در حال حاضر بخشی ضروری از داستان است، گاهی اوقات شخصیت ها سعی می کنند دنیای درونی خود را تجزیه و تحلیل کنند. هنوز عمق واقعی تصویر روانشناختی وجود ندارد: حالات ذهنی ساده، فردی سازی ضعیف، طیف محدودی از احساسات (عمدتاً تجربیات عاطفی). تکنیک اصلی روانشناسی گفتار درونی است که بر اساس قوانین گفتار بیرونی ساخته شده است، بدون در نظر گرفتن ویژگی های فرآیندهای روانشناختی. روانشناسی عتیقه توسعه خود را دریافت نکرد: در قرون 4-6، فرهنگ باستانی از بین رفت. فرهنگ هنری اروپا باید از نو توسعه می یافت و از سطحی پایین تر از دوران باستان شروع می شد. فرهنگ قرون وسطی اروپا یک فرهنگ استبدادی معمولی بود، اساس ایدئولوژیک و اخلاقی آن هنجارهای سخت یک دین توحیدی بود. بنابراین در ادبیات این دوره عملاً با روانشناسی مواجه نیستیم.

وضعیت اساساً در رنسانس تغییر می کند، زمانی که دنیای درونی یک فرد به طور فعال تسلط پیدا می کند (بوکاچیو، شکسپیر). ارزش فرد در سیستم فرهنگ به ویژه از اواسط قرن 18 بالا می رود، مسئله تعیین سرنوشت فردی آن به شدت مطرح می شود (روسو، ریچاردسون، استرن، گوته). بازتولید احساسات و افکار قهرمانان دقیق و منشعب می شود ، زندگی درونی قهرمانان دقیقاً با جستجوهای اخلاقی و فلسفی اشباع می شود. جنبه فنی روانشناسی نیز غنی شده است: روایت روانشناختی نویسنده ظاهر می شود، جزئیات روانشناختی، اشکال ترکیبی رویاها و رؤیاها، منظره روانشناختی، یک مونولوگ درونی با تلاش برای ساختن آن مطابق با قوانین گفتار درونی. با استفاده از این اشکال، حالات روانشناختی پیچیده در دسترس ادبیات قرار می گیرد، امکان تجزیه و تحلیل ناحیه ناخودآگاه فراهم می شود، تضادهای معنوی پیچیده را به صورت هنری تجسم می بخشد، به عنوان مثال. اولین قدم را در جهت رشد هنری «دیالکتیک روح» بردارید.

با این حال، روان‌شناسی احساساتی و رمانتیک، با همه ظرافت‌ها و حتی پیچیدگی‌هایش، محدودیت‌های خود را با درک انتزاعی و ناکافی تاریخی از فرد مرتبط بود. احساسات گرایان و رمانتیک ها فردی را خارج از ارتباطات متنوع و پیچیده او با واقعیت اطراف می پنداشتند. روانشناسی در ادبیات رئالیسم به شکوفایی واقعی خود می رسد.

تکنیک های موجود در ادبیات را در نظر بگیرید. تکنیک های اصلی روانشناسی عبارتند از:

سیستم اشکال روایی و ترکیبی (روایت روان‌شناختی نویسنده، داستان اول شخص، نامه‌ها، تحلیل روان‌شناختی).

مونولوگ درونی؛

جزئیات روانشناختی؛

تصویر روانشناختی؛

چشم انداز روانی؛

رویاها و رویاها؛

شخصیت های Doppelgänger;

پیش فرض

منظومه اشکال روایی - ترکیبی. این اشکال عبارتند از داستان سرایی روانشناختی نویسنده، تحلیل روانشناختی، روایت اول شخص و نامه.

روایت روانشناختی نویسنده روایتی سوم شخص است که توسط راوی «بی طرف» و «بیگانه» انجام می شود. این شکل از روایت که به نویسنده این امکان را می دهد که خواننده را بدون هیچ محدودیتی وارد دنیای درونی شخصیت کند و آن را به جزئی ترین و عمیق ترین شکل نشان دهد. برای نویسنده، هیچ رازی در روح قهرمان وجود ندارد - او همه چیز را در مورد او می داند، می تواند فرآیندهای درونی را با جزئیات ردیابی کند، در مورد درون نگری قهرمان اظهار نظر کند، در مورد آن حرکات معنوی صحبت کند که خود قهرمان نمی تواند متوجه آنها شود یا انجام می دهد. نمی خواهد به خودش اعتراف کند

او داشت خفه می شد. انگار تمام بدنش می لرزید. اما نه بال زدن ترس جوانی، نه وحشت شیرین اولین شناخت که او را در برگرفت: شوری بود که در او می کوبید، قوی و سنگین، شوری شبیه به کینه توزی و شاید شبیه به آن. .. ”(پدران و پسران تورگنف).

در عین حال، راوی می تواند رفتار بیرونی قهرمان، حالات چهره و شکل پذیری او را از نظر روانی تفسیر کند. روایت سوم شخص فرصت‌های بی‌سابقه‌ای را برای گنجاندن اشکال مختلف تصویرسازی روان‌شناختی در یک اثر فراهم می‌کند: مونولوگ‌های درونی، اعترافات عمومی، گزیده‌هایی از خاطرات، نامه‌ها، رویاها، رؤیاها و غیره. این شکل از روایت، به تصویر کشیدن قهرمانان زیادی از نظر روانی امکان‌پذیر می‌شود، کاری که با هر روش روایت دیگری تقریبا غیرممکن است. یک داستان اول شخص یا یک رمان با حروف، که به عنوان تقلیدی از یک سند صمیمی ساخته شده است، فرصت بسیار کمتری برای تنوع بخشیدن به تصویر روانشناختی، عمیق تر و جامع تر کردن آن می دهد.

شکل روایت از سوم شخص بلافاصله در ادبیات برای بازتولید دنیای درونی فرد مورد استفاده قرار نگرفت. در ابتدا، به قولی، نوعی ممنوعیت نفوذ به دنیای صمیمی شخصیت دیگران، حتی به دنیای درونی شخصیتی که توسط خود نویسنده ابداع شده بود، وجود داشت. شاید ادبیات فوراً بر این قرارداد هنری - توانایی نویسنده برای خواندن در روح شخصیت هایش به همان راحتی که در روح خودش است - تسلط پیدا نکرده و تثبیت نکرده است. هنوز وظیفه نویسنده این نبود که به معنای کامل آگاهی دیگری را به تصویر بکشد.

تا پایان قرن هجدهم. برای تصویر روانشناختی، عمدتاً از اشکال ذهنی غیرمعتبر روایت استفاده شده است: نامه‌ها و یادداشت‌های یک مسافر («رابطان خطرناک» لاکلو، «پاملا» اثر ریچاردسون، «الویز جدید» از روسو، «نامه‌هایی از یک مسافر روسی» کارامزین، «سفر از سن پترزبورگ به مسکو» نوشته رادیشچف) و روایت اول شخص (سفر احساساتی استرن، اعترافات روسو). اینها به اصطلاح اشکال ذهنی غیر مؤلف روایت است. این اشکال این امکان را فراهم می کند که به طور طبیعی در مورد وضعیت درونی شخصیت ها گزارش داده شود و منطقی بودن را با کامل بودن و عمق آشکار دنیای درون ترکیب کند (خود شخص در مورد افکار و تجربیات خود صحبت می کند - وضعیتی که در واقعیت کاملاً ممکن است. زندگی).

از دیدگاه روان‌شناسی، روایت اول شخص دو محدودیت را حفظ می‌کند: عدم امکان نمایش کامل و عمیق دنیای درونی بسیاری از قهرمانان و یکنواختی تصویر روان‌شناختی. حتی یک مونولوگ درونی هم در روایت اول شخص نمی گنجد، زیرا یک مونولوگ درونی واقعی زمانی است که نویسنده افکار قهرمان را با تمام طبیعی بودن، غیرعمدی و خام بودنشان «شنود» می کند و داستان اول شخص متضمن نوعی خودگویی است. کنترل، خود گزارش

تحلیل روانشناختی تصویر دنیای درون را خلاصه می کند، نکته اصلی را در آن برجسته می کند. قهرمان کمتر از خود راوی می داند، او نمی داند چگونه پیوند احساسات و افکار را به این وضوح و دقیق بیان کند. کارکرد اصلی تحلیل روانشناختی، تحلیل حالات روانشناختی نسبتاً پیچیده است. در اثر دیگری می توان به طور خلاصه به تجربه اشاره کرد. و این از ویژگی های نوشته های غیر روانی است که نباید آن را با تحلیل روان شناختی اشتباه گرفت.

برای مثال، در اینجا تصویری از تغییرات اخلاقی در ذهن پیر بزوخوف است که در دوران اسارت رخ داده است. او آن آرامش و رضایت از خود را دریافت کرد که قبلاً بیهوده به دنبال آن بود. او برای مدت طولانی در زندگی خود از جوانب مختلف به دنبال این صلح، هماهنگی با خود بود ... او این را در انساندوستی، در فراماسونری، در پراکندگی زندگی سکولار، در شراب، در شاهکار قهرمانانه ایثار جستجو کرد. ، در عشق عاشقانه برای ناتاشا; او از راه فکر به دنبال این بود - و همه این جستجوها و تلاش ها او را فریب دادند. و او بدون فکر کردن، این آرامش و این توافق را با خود تنها از طریق وحشت مرگ، از طریق محرومیت و از طریق آنچه در کاراتایف فهمیده بود، دریافت کرد.

مونولوگ درونی قهرمان افکار و حوزه عاطفی را منتقل می کند. این اثر اغلب گفتار بیرونی شخصیت ها را ارائه می دهد، اما یک گفتار درونی نیز در قالب یک مونولوگ درونی وجود دارد. انگار افکار و احساسات توسط نویسنده شنیده شده است. انواع مختلفی از تک گویی درونی مانند گفتار درونی منعکس شده (درون نگری روانشناختی) و جریان آگاهی وجود دارد. «جریان آگاهی» توهم یک حرکت کاملاً آشفته و بی نظم افکار و تجربیات را ایجاد می کند. پیشگام در ادبیات جهانی این نوع مونولوگ درونی، ال. تولستوی (افکار آنا کارنینا در راه ایستگاه قبل از خودکشی) بود. به طور فعال جریان آگاهی فقط در ادبیات قرن بیستم مورد استفاده قرار گرفت.

جزئیات روانشناختی با اصل غیر روانشناختی نوشتن، جزئیات بیرونی کاملاً مستقل هستند، آنها مستقیماً ویژگی های یک محتوای هنری معین را در بر می گیرند. در شعر نکراسوف "کسی که در روسیه خوب زندگی می کند" تصاویری از زندگی روزمره در خاطرات ساولی و ماتریونا آورده شده است. فرآیند یادآوری یک حالت روانی است و نویسنده-روانشناس همیشه آن را دقیقاً به این صورت آشکار می کند - با جزئیات و با قوانین ذاتی آن. با نکراسوف، کاملاً متفاوت است: در شعر، این قطعات فقط در فرم (خاطرات) روانشناختی هستند، در واقع ما تعدادی عکس خارجی داریم که تقریباً هیچ ارتباطی با فرآیندهای دنیای درون ندارند.

برعکس، روان‌شناسی باعث می‌شود جزئیات بیرونی برای تصویر دنیای درون عمل کنند. جزئیات بیرونی فرآیندهای روانی را همراهی می کنند و چارچوب می دهند. اشیا و رویدادها وارد جریان افکار شخصیت ها می شوند، تفکر را تحریک می کنند، درک می شوند و از نظر عاطفی تجربه می شوند. یکی از واضح ترین نمونه ها بلوط قدیمی است که آندری بولکونسکی در دوره های مختلف تقویم و زندگی خود به آن فکر می کند. بلوط تنها زمانی به یک جزئیات روانی تبدیل می شود که برداشتی از شاهزاده آندری باشد. جزئیات روانشناختی می تواند نه تنها اشیاء دنیای بیرونی، بلکه رویدادها، اعمال، گفتار بیرونی باشد. جزئیات روانشناختی حالت درونی قهرمان را تحریک می کند، خلق و خوی او را شکل می دهد، بر ویژگی های تفکر تأثیر می گذارد.

جزئیات روانشناختی بیرونی شامل یک پرتره روانشناختی و منظره است.

هر پرتره ای مشخصه است، اما همه آنها روانی نیستند. لازم است پرتره روانشناختی واقعی را از سایر انواع توصیف پرتره متمایز کرد. در پرتره‌های مقامات و صاحبخانه‌ها در «ارواح مرده گوگول» چیزی از روان‌شناسی وجود ندارد. این توصیفات پرتره به طور غیرمستقیم ویژگی های پایدار و دائمی شخصیت را نشان می دهد، اما تصوری از دنیای درونی ارائه نمی دهد، در مورد احساسات و تجربیات قهرمان در حال حاضر، پرتره ویژگی های شخصیتی پایداری را نشان می دهد که به تغییرات در آن بستگی ندارد. حالات روانی پرتره پچورین در رمان لرمانتوف را می توان روانشناختی نامید: "من متوجه شدم که او دستانش را تکان نمی دهد - نشانه ای مطمئن از پنهان کاری شخصیت". وقتی می خندید چشمانش نمی خندید: "این نشانه ای است - یا از یک روحیه شیطانی یا غم و اندوه دائمی عمیق" و غیره.

منظره در روایت روانشناختی به طور غیرمستقیم حرکت زندگی ذهنی شخصیت را بازسازی می کند، منظره به برداشت او تبدیل می شود. در نثر روسی قرن نوزدهم، استاد شناخته شده چشم انداز روانشناختی I.S. تورگنیف، ظریف ترین و شاعرانه ترین حالات درونی دقیقاً از طریق توصیف تصاویر طبیعت منتقل می شود. در این توصیفات حال و هوای خاصی ایجاد می شود که توسط خواننده به عنوان حال و هوای شخصیت درک می شود.

تورگنیف بالاترین مهارت را در استفاده از منظره برای تصویرسازی روانشناختی به دست آورد. ظریف ترین و شاعرانه ترین حالات درونی توسط تورگنیف دقیقاً از طریق توصیف تصاویر طبیعت منتقل می شود. در این توصیفات حال و هوای خاصی ایجاد می شود که توسط خواننده به عنوان حال و هوای شخصیت درک می شود.

"پس آرکادی فکر کرد ... و در حالی که فکر می کرد، بهار عوارض خود را گرفت. همه چیز در اطراف سبز طلایی بود. در همه جا خرچنگ ها در جویبارهای بی پایان و زنگی می فورانند. بال‌های لپ‌تاپ اکنون فریاد می‌زدند، روی چمن‌زارهای کم ارتفاع معلق بودند، سپس بی‌صدا بر روی دست‌اندازها دویدند... آرکادی نگاه کرد، نگاه کرد و در حالی که به تدریج ضعیف می‌شد، افکارش ناپدید شدند... پالتویش را از تنش درآورد و چنان با خوشحالی به پدرش نگاه کرد. یک پسر جوان، که دوباره او را در آغوش گرفت.

رویاها و رویاها. اشکال طرح داستانی مانند رویاها، رویاها، توهمات را می توان در ادبیات برای اهداف مختلف استفاده کرد. کارکرد اولیه آنها وارد کردن موتیف های خارق العاده به روایت است (رویاهای قهرمانان حماسه یونان باستان، رویاهای نبوی در فرهنگ عامه). به طور کلی، اشکال رویاها و رؤیاها در اینجا فقط به عنوان قسمت های داستانی مورد نیاز است که بر روند رویدادها تأثیر می گذارد، آنها را پیش بینی می کند، آنها با اپیزودهای دیگر مرتبط هستند، اما نه با اشکال دیگر به تصویر کشیدن افکار و تجربیات. در نظام نوشتار روانشناختی، این اشکال سنتی کارکرد متفاوتی دارند که در نتیجه سازماندهی متفاوتی دارند. اشکال ناخودآگاه و نیمه خودآگاه زندگی درونی انسان دقیقاً به عنوان حالات روانی در نظر گرفته شده و به تصویر کشیده می شود. این قطعات روانشناختی روایت نه با اپیزودهای کنش بیرونی، بلکه با سایر حالات روانشناختی قهرمان مرتبط است. به عنوان مثال، یک رویا نه با وقایع قبلی طرح، بلکه با وضعیت عاطفی قبلی قهرمان انگیزه دارد. چرا تله ماکوس در ادیسه در خواب می بیند که آتنا به او دستور می دهد به ایتاکا بازگردد؟ زیرا اتفاقات قبلی حضور او در آنجا را ممکن و ضروری کرده بود. چرا دیمیتری کارامازوف خواب کودکی گریان را می بیند؟ زیرا او دائماً به دنبال "حقیقت" اخلاقی خود است و با دردناکی سعی می کند "ایده جهان" را فرموله کند و مانند جدول عناصر مندلیف در خواب برای او ظاهر می شود.

شخصیت های دوپلگنگر روانشناسی کارکرد شخصیت های دوگانه را تغییر می دهد. در سیستم سبک غیر روانی، آنها برای طرح، برای توسعه کنش خارجی مورد نیاز بودند. بنابراین، ظهور نوعی دوتایی از سرگرد کووالف در «دماغ» گوگول - اثری اخلاقی از نظر مشکلات و سبک غیر روانی - سرچشمه اصلی اکشن طرح است. در غیر این صورت در روایت روانی از دوگانگی استفاده می شود. شیطان دوگانه ایوان کارامازوف دیگر به هیچ وجه با اکشن طرح ارتباطی ندارد. این منحصراً به عنوان شکلی برای تصویرسازی روانشناختی و تجزیه و تحلیل آگاهی بسیار متناقض ایوان، شدت شدید جستجوی ایدئولوژیک و اخلاقی او استفاده می شود. شیطان فقط در ذهن ایوان وجود دارد، او زمانی ظاهر می شود که بیماری روانی قهرمان بدتر می شود و با ظهور آلیوشا ناپدید می شود. شیطان دارای موقعیت ایدئولوژیک و اخلاقی خود، طرز فکر خود است. در نتیجه گفت و گوی بین ایوان و او امکان پذیر است، آن هم نه روزمره، بلکه در سطح مسائل فلسفی و اخلاقی. شیطان تجسم بخشی از آگاهی ایوان است، گفتگوی درونی آنها اختلاف درونی او با خودش است.

پذیرش پیش فرض این تکنیک در ادبیات نیمه دوم قرن نوزدهم ظاهر شد، زمانی که روانشناسی برای خواننده کاملاً آشنا شد، کسی که شروع به جستجو در اثر نه برای سرگرمی داستان خارجی، بلکه برای به تصویر کشیدن حالات ذهنی پیچیده کرد. نویسنده در مورد فرآیندهای زندگی درونی و وضعیت عاطفی قهرمان سکوت می کند و خواننده را مجبور می کند که خود تحلیل روانشناختی انجام دهد. در نوشتن، پیش فرض معمولا با بیضی نشان داده می شود.

برای یک دقیقه آنها در سکوت به یکدیگر نگاه کردند. رازومیخین در تمام زندگی خود این لحظه را به یاد داشت. نگاه سوزان و غرض ورزی راسکولنیکف هر لحظه به نظر می رسید شدت می گیرد و در روح و آگاهی او نفوذ می کند. ناگهان رازومیخین لرزید. چیزی عجیب به نظر می رسید که بین آنها رد می شد... برخی از ایده ها از بین رفت، گویی اشاره ای. چیزی وحشتناک، زشت و ناگهانی از هر دو طرف قابل درک است ... رازومیخین مانند یک مرده رنگ پریده شد. داستایوفسکی تمام نمی کند، او در مورد مهمترین چیز - آنچه "بین آنها اتفاق افتاده" سکوت می کند: این واقعیت که رازومیخین ناگهان متوجه شد که راسکولنیکف قاتل است و راسکولنیکف متوجه شد که رازومیخین این را فهمیده است.

انتخاب سردبیر
یافتن قسمتی از مرغ که تهیه سوپ مرغ از آن غیرممکن باشد، دشوار است. سوپ سینه مرغ، سوپ مرغ...

برای تهیه گوجه فرنگی پر شده سبز برای زمستان، باید پیاز، هویج و ادویه جات ترشی جات مصرف کنید. گزینه هایی برای تهیه ماریناد سبزیجات ...

گوجه فرنگی و سیر خوشمزه ترین ترکیب هستند. برای این نگهداری، شما باید گوجه فرنگی قرمز متراکم کوچک بگیرید ...

گریسینی نان های ترد ایتالیایی است. آنها عمدتاً از پایه مخمر پخته می شوند و با دانه ها یا نمک پاشیده می شوند. شیک...
قهوه راف مخلوطی گرم از اسپرسو، خامه و شکر وانیلی است که با خروجی بخار دستگاه اسپرسوساز در پارچ هم زده می شود. ویژگی اصلی آن ...
تنقلات سرد روی میز جشن نقش کلیدی دارند. به هر حال، آنها نه تنها به مهمانان اجازه می دهند یک میان وعده آسان بخورند، بلکه به زیبایی ...
آیا رویای یادگیری طرز طبخ خوشمزه و تحت تاثیر قرار دادن مهمانان و غذاهای لذیذ خانگی را دارید؟ برای انجام این کار اصلاً نیازی به انجام ...
سلام دوستان! موضوع تحلیل امروز ما سس مایونز گیاهی است. بسیاری از متخصصان معروف آشپزی معتقدند که سس ...
پای سیب شیرینی‌ای است که به هر دختری در کلاس‌های تکنولوژی آشپزی آموزش داده شده است. این پای با سیب است که همیشه بسیار ...