Vladimir Ovchinnikov: “La música y los niños son lo mejor del mundo. Pianista Vladimir Ovchinnikov: “Las lecciones de música mejoran a una persona


"Aquellos que alguna vez han escuchado la interpretación de Vladimir Ovchinnikov, el pianista más sensible y expresivo, se dan cuenta de la perfección de la forma, la pureza y la potencia del sonido, que reproducen sus dedos y su intelecto",- esta declaración "Daily Telegraph" refleja en gran medida el brillo y la originalidad del arte del músico sucesor de la famosa escuela Neuhaus.<
>

Vladimir Ovchinnikov nació en 1958 en Bashkiria. Se graduó de la Escuela Especial de Música Central del Conservatorio de Moscú en la clase de A. D. Artobolevskaya, y en 1981 del Conservatorio de Moscú, donde estudió en la clase del profesor A. A. Nasedkin (alumno de G. G. Neuhaus).

Ganador del Concurso Internacional de Piano de Montreal (Canadá, 2° premio, 1980), del Concurso Internacional de Conjuntos de Cámara de Vercelli (Italia, 1° premio, 1984). De particular importancia son las victorias del músico en el Concurso Internacional Tchaikovsky de Moscú (1982) y en el Concurso Internacional de Piano de Leeds (Gran Bretaña, 1987), tras lo cual Ovchinnikov debutó triunfalmente en Londres, donde fue especialmente invitado a tocar. ante Su Majestad la Reina Isabel.

El pianista toca con muchas de las orquestas más importantes del mundo, incluidas la Orquesta Filarmónica Real y la Orquesta de la BBC, la Orquesta Real Escocesa, las Orquestas Sinfónicas de Chicago, Montreal, Zúrich, Tokio, Hong Kong, la Orquesta Gewandhaus, la Orquesta Nacional de la Radio Polaca. , La Orquesta Residente de La Haya, la Orquesta de Radio Francia, la Orquesta Sinfónica Académica de la Filarmónica de San Petersburgo, la Orquesta Sinfónica Académica Estatal de Rusia que lleva el nombre de E.F. Svetlanov, la Gran Orquesta Sinfónica que lleva el nombre de P.I. Tchaikovsky, la Orquesta Sinfónica Académica de la Filarmónica de Moscú.

Los socios creativos de V. Ovchinnikov fueron muchos directores conocidos: V. Ashkenazy, R. Barshai, M. Bamert, J. Brett, A. Vedernikov, V. Weller, V. Gergiev, I. Golovchin, M. Gorenstein, A. Dmitriev, V. Ziva, T. Sanderling, J. Conlon, J. Kreutzberg, A. Lazarev, D. Liss, R. Martynov, L. Pechek, V. Polyansky, V. Ponkin, Sir S. Rattle, G. Rozhdestvensky , G Rinkevičius, E. Svetlanov, Y. Simonov, S. Skrovachevsky, V. Sinaisky, S. Sondeckis, V. Fedoseev, Sir G. Solti, M. Shostakovich, M. Ermler, M. Jansons, N. Järvi.

El artista cuenta con un amplio repertorio solista y giras en las mejores salas del mundo. Los conciertos en solitario del músico se llevaron a cabo en el Gran Salón del Conservatorio de Moscú y el Gran Salón de la Filarmónica de San Petersburgo, la Sala de Conciertos Tchaikovsky, el Carnegie Hall y el Lincoln Center en Nueva York, el Albert Hall, el Royal Festival Hall, el Barbican Centre y el Wigmore Hall de Londres, el Conservatorio G. Verdi de Milán, las salas Hercules y Gewandhaus de Alemania, el Musikverein de Viena, el Concertgebouw de Ámsterdam, el Suntory Hall de Tokio, el Théâtre des Champs-Elysées y la Salle Pleyel en París.

El pianista ha participado en famosos festivales internacionales en EE. UU. (Carnegie Hall, Hollywood Bowl, Van Clyburn en Fort Worth), Gran Bretaña (Edimburgo, Cheltenham, BBC Proms), Schleswig-Holstein (Alemania), Sintra (Portugal), Stresa (Italia), Festival de Singapur.
En varias ocasiones, V. Ovchinnikov grabó en CD obras de Tchaikovsky, Taneyev, N. Rubinstein, Liszt, Rachmaninov, Prokofiev, Shostakovich, Mussorgsky, Reger, Barber, que se publicaron en los sellos EMI, Collins Classics, Russian Seasons, Chandos, Club de Oro, Olimpia.

Un lugar significativo en la vida del artista pertenece a la actividad pedagógica. Durante varios años, V. Ovchinnikov enseñó piano en el Royal Northern College of Music del Reino Unido. Desde 1996, comenzó a enseñar en el Conservatorio Estatal de Moscú. P. I. Tchaikovsky. Desde 2001, Vladimir Ovchinnikov también ha estado trabajando en la Universidad de Sakuyo en Japón, y desde 2005 en la Facultad de Artes de la Universidad Estatal de Moscú que lleva el nombre de M. V. Lomonosov como profesor visitante de piano. De 2011 a 2016, Vladimir Ovchinnikov fue director de la Escuela Central de Música del Conservatorio de Moscú. Miembro del jurado de muchos concursos de piano prestigiosos: Tchaikovsky en Moscú, Viana da Motta en Lisboa, Busoni en Italia, Scheveningen en los Países Bajos, PTNA en Tokio, A.D. Artobolevskaya en Moscú.

Durante más de 20 años, V. Ovchinnikov ha estado actuando en conciertos de la Filarmónica de Moscú. Recibió los títulos de Artista de Honor de Bashkir ASSR (1989), Artista de Honor de Rusia (1996), Artista del Pueblo de Rusia (2005). Galardonado con la Insignia de Honor "Por méritos en el desarrollo de la cultura y el arte" por el Consejo de la Asamblea Interparlamentaria de la CEI (2015).

  • Laureado de concursos internacionales de piano en Montreal (1980, 2º premio)
  • Laureado del VII Concurso Internacional Tchaikovsky (Moscú, 1982, 2º premio)
  • Laureado del Concurso Internacional de Piano de Leeds (Gran Bretaña, 1987, 1er premio y medalla de oro)
  • Laureado del Concurso Internacional de Conjuntos de Cámara de Vercelli (Italia, 1984, 1er premio, junto con A. E. Vinnitsky)

Nacido en 1958 en Belebey (Bashkiria).

En 1966-1976 estudió en el TsSSMSh (profesor - A.D. Artobolevskaya). En 1981 se graduó con honores del Conservatorio de Moscú en piano (profesor - Prof. A.A. Nasedkin), en 1982–1985. También hizo un aprendizaje allí.

En 1993-1996 enseñó piano en el Royal Northern College of Music en el Reino Unido. Desde 1995 ha estado trabajando en la Filarmónica de Moscú.

Desde 1996 - Profesor Asociado del Conservatorio de Moscú en el Departamento de Piano Especial bajo la dirección del Profesor V. V. Gornostaeva.

En 2011-2016 - Director de la Escuela Central de Música.

Desde 2018 - Jefe del Departamento Especial de Piano de la Escuela de Música de Moscú que lleva el nombre de A. Gnesins.

Es profesor en el Conservatorio Estatal de Moscú. PI. Tchaikovsky, Profesor y Jefe del Departamento de Piano Especial No. 2 de la Academia Rusa de Música. Gnesins.

Después del Concurso Internacional de Piano en Leeds, hizo su debut triunfal en Londres, donde fue invitado a actuar frente a Su Majestad la Reina. Ha actuado en ciudades de Europa y EE. UU. con programas de solista y con las principales orquestas: la Orquesta Sinfónica Filarmónica de San Petersburgo, la Gran Orquesta Sinfónica, la Orquesta Sinfónica Académica Estatal dirigida por E. Svetlanov; Royal Philharmonic Orchestra, Air Force Symphony Orchestra, Royal Scottish Orchestra, Gewandhaus Orchestra, National Polish Radio Orchestra, The Hague President Orchestra, Symphony Orchestras of Chicago, Montreal, Zurich, Tokyo, Hong Kong (ahora Hong Kong). Trabajó con directores: R. B. Barshai, A. N. Lazarev, G. N. Rozhdestvensky, V. I. Fedoseev, G. Solti, V. Weller, A. S. Dmitriev, J. Kraitsberg y otros.

Ha participado en Carnegie Hall y Bollywood Bowl (EE.UU.), Festivales de Edimburgo y Cheltenham (Gran Bretaña), Schleswig-Holstein (Alemania), Stresa (Italia), BBC Proms (Londres), Van Cliburn (Fort Worth, EE.UU.).

EMI ha lanzado CD con la interpretación de V. Ovchinnikov de los Estudios transcendentales de F. Liszt, los Estudios-pinturas de S. Rachmaninov, 9 sonatas y piezas del ballet Cenicienta de S. Prokofiev; de Collins Classics: el primer concierto para piano de D. Shostakovich (orquesta "Filarmónica" dirigida por M. Shostakovich) y "Cuadros de una exposición" de M. Mussorgsky; de la firma "Russian Seasons" (Moscú) - Sonata para violín y piano de E. Grieg en conjunto con A. E. Vinnitsky (violín).

Vladimir Pavlovich Ovchinnikov es un famoso pianista ruso, vicepresidente del Consejo de la OMPI, laureado de prestigiosos concursos mundiales, incluido el International P.I. Tchaikovsky y el Concurso Internacional de Piano de Leeds - durante su visita a Malta, contó a los editores del Maltese Herald la historia de su relación con la isla, la educación musical y el programa de conciertos.

¿Cuál es la historia de su relación con Malta?

Hace mucho tiempo, allá por el siglo pasado, vine aquí a dar conciertos en el Teatro Manoel. En ese momento yo estaba trabajando en King's College Manchester y después de ganar el Concurso Internacional de Piano de Leeds tuve una serie de conciertos por toda Europa. Así que vine a Malta por primera vez. Luego, el destino me arrojó tanto a Japón como a América, pero sucedió que llegué nuevamente a Malta, esta vez en relación con el concurso de piano que la Fundación Europea para el Apoyo de la Cultura organiza en todo el mundo. Aquí, en Malta, la final principal tuvo lugar en abril del año pasado.

Tengo impresiones muy vívidas de la capital de Malta, La Valeta, que acogió tanto concursos competitivos de piano como conciertos del Festival Internacional de Música de Malta, donde, por ejemplo, estuvo presente el legendario Gia Kancheli. El joven compositor contemporáneo Alexei Shor actuó como compositor residente del festival.

Fue una auténtica fiesta musical con un número muy elevado de oyentes. En relación con la participación de muchos músicos famosos y varios grupos en el festival, me parece que este evento retumbó en toda Europa. Es importante señalar que tanto la competición como la fiesta se están volviendo tradicionales. Gracias a las brillantes impresiones musicales, realmente me enamoré de La Valeta, así como de las personas que trabajaron en este festival. En una de las entrevistas anteriores, llamé a Malta la isla de la alegría, porque es un país muy hermoso e históricamente increíblemente interesante, donde cada piedra con una rica historia nos transporta a la noche de los tiempos. Y para mí ahora todo aquí está pintado en tonos musicales. Creo que una visita a Malta es un evento inolvidable e impresionante para todos los huéspedes de la isla.

La celebración de la Navidad ortodoxa es también una de las maravillosas tradiciones de Malta. ¿Cómo fue que viniste a la isla solo para este evento?

Cuando Konstantin Ishkhanov me invitó, acepté con mucho gusto. Y esta actuación también tiene su propia historia. Este año, el Concurso Internacional de Piano que lleva el nombre de P.I. Chaikovski. Estaré en el jurado de esta competencia por invitación de Denis Matsuev. Ya tuve un concierto como parte de la competencia. P. I. Tchaikovsky, cuando tocaba con Peter Donohoe, con quien compartimos el primer premio del Concurso Tchaikovsky en 1982.

Esta vez tuve la idea de presentar las obras de Pyotr Ilyich Tchaikovsky desde una nueva perspectiva. La idea tomó forma en colaboración creativa con Sergei Zhilin, quien está a cargo de toda la parte musical del famoso programa de televisión ruso "Voice". Decidimos combinar música clásica y jazz en un solo concierto. En la primera parte tocaré "The Seasons" de Tchaikovsky, y en la segunda parte Sergey Zhilin con su trío de jazz interpretará parte de las mismas obras, pero en un arreglo de jazz. El concierto tendrá lugar en el legendario escenario del Gran Salón del Conservatorio de Moscú. Interpreté la primera parte del concierto en Malta.

¿Qué sentimientos pusiste en la realización de este programa de conciertos en Malta, en la Capilla Rusa?

En la víspera de Año Nuevo y Navidad, siempre pensamos en el futuro, hacemos planes creativos, soñamos y creemos que las fantasías más increíbles definitivamente sucederán. Por lo tanto, me parece que este es el momento adecuado para sumergirse en la atmósfera de música hermosa, que muchos de nosotros conocemos desde la infancia. Esa música nos ayuda a empezar el año con pensamientos y sentimientos muy cálidos, sumergirnos en los recuerdos y pensar en lo que nos espera. Dediqué este programa de conciertos al futuro, que siempre debe ser mejor que el pasado. Y al mismo tiempo quería crear una atmósfera de calidez y comodidad, familiar desde la infancia a través de la brillante y tan popular música de Tchaikovsky.

Dirigió la Escuela Central de Música de Moscú durante varios años. ¿Cómo valora los cambios que ha experimentado y está experimentando el sistema de educación musical en Rusia?

Los tiempos están cambiando, al igual que la actitud hacia la educación musical. No hace mucho atravesamos un período difícil, la era de la perestroika, cuando era difícil pensar en el desarrollo de la cultura. La gente simplemente sobrevivía, enfocándose no en la creación, sino en el comercio. La atención al arte vuelve cuando el país empieza a recuperarse, cuando hay tiempo para pensar en lo bello y atemporal, para enfocarnos en el regreso de las tradiciones culturales, que gracias a Dios siempre hemos sido muy fuertes. Es bueno que estas tradiciones sigan existiendo. Es muy bueno que haya apoyo del estado.

Trabajando en el campo de la pedagogía musical, noto que está volviendo el interés por estas clases, lo cual es muy importante. Por supuesto, no todos los estudiantes de las escuelas de música se convertirán en músicos profesionales, pero lo principal es que las lecciones de música mejoran a una persona, la hacen pensar, sentir, llevar cualquier asunto al final con excelentes resultados. Tenemos un sistema de educación musical muy fuerte, algunos de sus elementos se han perdido, pero ahora todo ha vuelto a la normalidad. Lo principal es que nuestras tradiciones no solo se conservan, sino que también se desarrollan activamente.

Sé por experiencia que una persona que estudia música y tiene la intención de aprender una pieza en un instrumento musical debe estar muy concentrada y atenta. Debe producir un resultado que complacerá a otras personas, y para iniciar este proceso y llevarlo al final, uno debe ser muy inteligente, atento, enfocado, emocional, etc.

Conozco personas que se han convertido en excelentes informáticos, con experiencia musical a sus espaldas. La música es un arte abstracto, es similar a las matemáticas. Creo que todos los niños necesitan una educación musical, desde el jardín de infancia.

Debemos preservar, apoyar y desarrollar de todas las formas posibles la cultura musical de nuestra nación, que le dio al mundo tantos nombres famosos, desde Glinka, Mussorgsky y Tchaikovsky hasta Shostakovich, Prokofiev, Rachmaninoff; estos no son solo músicos de los que nuestro país se enorgullece. : su trabajo es una gran parte de la cultura mundial. Desde este punto de vista, es gratificante señalar que las obras de Pyotr Ilyich Tchaikovsky se interpretaron en la Capilla Rusa de Malta.

Uno de los organizadores del concierto dedicado a la celebración de la Navidad ortodoxa en Malta es la Fundación Europea para el Apoyo a la Cultura. ¿Tiene planes para más proyectos conjuntos para popularizar la música clásica?

Creo que en el próximo 2019 tendremos más conciertos que realizaremos junto a la Fundación. El presidente de EFPC, Konstantin Ishkhanov, comenzó a involucrarme activamente en varios proyectos, y le estoy agradecido por esto. Konstantin Ishkhanov tiene un muy buen equipo que trabaja con seriedad y de manera profesional. Lo que hacen es siempre un evento importante, y la propia Fundación se está volviendo cada vez más famosa. Esto significa que la cantidad de eventos interesantes aumentará significativamente. ¡Y serán conocidos y comentados!

"Aquellos que alguna vez han escuchado la interpretación de Vladimir Ovchinnikov, el pianista más sensible y expresivo, son conscientes de la perfección de la forma, la pureza y el poder del sonido que reproducen sus dedos y su intelecto" - esta declaración del Daily Telegraph refleja en gran medida la el brillo y la originalidad del arte del músico sucesor de la célebre escuela Neuhaus.

Vladimir Ovchinnikov nació en 1958 en Bashkiria. Se graduó de la Escuela Especial de Música Central del Conservatorio de Moscú en la clase de A.D. Artobolevskaya, y en 1981 del Conservatorio de Moscú, donde estudió en la clase del profesor A.A. Nasedkin (alumno de G.G. Neuhaus).

Ovchinnikov es laureado del Concurso Internacional de Piano de Montreal (Canadá, 2° premio, 1980), el Concurso Internacional de Conjuntos de Cámara de Vercelli (Italia, 1° premio, 1984). De particular importancia son las victorias del músico en el Concurso Internacional Tchaikovsky de Moscú (1982) y en el Concurso Internacional de Piano de Leeds (Gran Bretaña, 1987), tras lo cual Ovchinnikov debutó triunfalmente en Londres, donde fue especialmente invitado a tocar. ante la reina Isabel.

El pianista toca con muchas de las orquestas más grandes del mundo, incluidas la Orquesta Filarmónica Real y la Orquesta de la BBC (Gran Bretaña), la Orquesta Real Escocesa, las Orquestas Sinfónicas de Chicago, Montreal, Zúrich, Tokio, Hong Kong, la Orquesta Gewandhaus (Alemania) , la Orquesta Nacional de la Radio Polaca, la Orquesta Residente de La Haya, la Orquesta de Radio Francia, la Orquesta Filarmónica de San Petersburgo, la Orquesta Sinfónica del Bolshoi y la Orquesta Sinfónica Académica Estatal de Rusia.

Muchos directores de renombre se convirtieron en socios de V. Ovchinnikov: V. Ashkenazy, R. Barshai, M. Bamert, D. Brett, A. Vedernikov, V. Weller, V. Gergiev, M. Gorenstein, I. Golovchin, A. Dmitriev, D .Conlon, J.Kreitzberg, A.Lazarev, D.Liss, R.Martynov, L.Pechek, V.Polyansky, V.Ponkin, G.Rozhdestvensky, G.Rinkevičius, E.Svetlanov, Y.Simonov, S.Skrovashevsky, V. Fedoseev, G. Solti, M. Shostakovich, M. Jansons, N. Jarvi.

El artista cuenta con un amplio repertorio en solitario y giras por las principales ciudades de Europa y USA. Inolvidables conciertos de V. Ovchinnikov se llevaron a cabo en las mejores salas del mundo: el Gran Salón del Conservatorio de Moscú y el Gran Salón de la Filarmónica de San Petersburgo, Carnegie Hall y Lincoln Center en Nueva York, Albert Hall y Royal Festival Hall en Londres, Hercules Hall y Gewandhaus en Alemania y Musikverein en Viena, Concertgebouw en Ámsterdam y Suntory Hall en Tokio, Camps-Elysees Theatre y Pleyel Hall en París.

El pianista participó en afamados festivales internacionales celebrados en diferentes países del mundo: Carnegie Hall, Hollywood Bowl y Van Clyburn en Fort Worth (EE.UU.); Edimburgo, Cheltenham y RAF Proms (Reino Unido); Schleswig-Holstein (Alemania); Sintra (Portugal); Stresa (Italia); Festival de Singapur (Singapur).

En varias ocasiones, V. Ovchinnikov grabó obras de Liszt, Rachmaninov, Prokofiev, Shostakovich, Mussorgsky, Reger, Barber en CD con compañías como EMI, Collins Classics, Russian Seasons, Shandos.

Un lugar significativo en la vida del artista pertenece a la actividad pedagógica. Durante varios años, V. Ovchinnikov enseñó piano en el Royal Northern College of Music del Reino Unido. Desde 1996, comenzó su carrera docente en el Conservatorio Estatal de Moscú. PI Tchaikovsky. Desde 2001, Vladimir Ovchinnikov también enseña en la Universidad de Sakuyo (Japón) como profesor invitado de piano; desde 2005, es profesor en la Facultad de Artes de la Universidad Estatal de Moscú. MV Lomonosov.

Solista de la Filarmónica Académica Estatal de Moscú (1995). Artista del Pueblo de Rusia (2005). Miembro del jurado de numerosos concursos internacionales.

, Baskir ASSR . Es el único pianista en ganar premios máximos tanto en el Concurso Internacional Tchaikovsky en Moscú (1982; primer premio no otorgado; segundo lugar compartido con Peter Donahue) y el Concurso Internacional de Pianoforte de Leeds (1987). Director artístico de la Asociación del Concurso de Estrellas de Tchaikovsky desde 2000.

Graduado del Conservatorio de Moscú, donde estudió con Alexei Nasedkin, Vladimir Ovchinnikov es profesor residente de piano en el Conservatorio de Moscú y profesor visitante de piano en la Universidad de Sakuyo en Japón. Obtuvo el segundo lugar en el Concurso Internacional de Música de Montreal en 1980. En 1982 recibió un segundo premio conjunto con Peter Donahue (no se otorgó el primer premio en el mismo año). En 1987 ganó el primer premio en el Concurso Internacional de Pianoforte de Leeds. En 2005, recibió el premio y honor más alto de Rusia para músicos, el título de "Artista del Pueblo de Rusia", otorgado por el Presidente de Rusia.

Actuó como presidente y miembro del jurado en el Concurso Internacional Tchaikovsky, en el Concurso Internacional P. I. Tchaikovsky para Jóvenes Músicos, en el Concurso Internacional de Música Infantil Rusa de Rotary y muchos otros. Fue nombrado director de la Escuela Central de Música del Conservatorio de Moscú en 2011.

Ovchinniki actúa regularmente con las principales orquestas rusas como la Filarmónica de Moscú; Sinfónica de la Radio de Moscú y Filarmónica de San Petersburgo; también tiene una larga relación con la Orquesta Sinfónica Estatal Rusa, y fue un favorito especial de Evgeny Svetlanov, con quien realizó giras por Francia, Holanda y las Américas.

Las presentaciones de conciertos en Europa y América del Norte han incluido lo siguiente:

Ovchinnikov ha tocado en varios directores, entre ellos:

Entre sus grabaciones se encuentran el Concierto para piano n.° 1 de Shostakovich combinado con

Selección del editor
HISTORIA DE RUSIA Tema No. 12 de la URSS en los años 30 industrialización en la URSS La industrialización es el desarrollo industrial acelerado del país, en ...

PRÓLOGO "... Así que en estos lugares, con la ayuda de Dios, recibimos un pie, entonces te felicitamos", escribió Pedro I con alegría a San Petersburgo el 30 de agosto...

Tema 3. El liberalismo en Rusia 1. La evolución del liberalismo ruso El liberalismo ruso es un fenómeno original basado en ...

Uno de los problemas más complejos e interesantes de la psicología es el problema de las diferencias individuales. Es difícil nombrar solo uno...
Guerra Ruso-Japonesa 1904-1905 fue de gran importancia histórica, aunque muchos pensaron que carecía absolutamente de sentido. Pero esta guerra...
Las pérdidas de los franceses por las acciones de los partisanos, aparentemente, nunca se contarán. Aleksey Shishov habla sobre el "club de la guerra popular", ...
Introducción En la economía de cualquier estado, desde que apareció el dinero, la emisión ha jugado y juega todos los días versátil, y en ocasiones...
Pedro el Grande nació en Moscú en 1672. Sus padres son Alexei Mikhailovich y Natalya Naryshkina. Peter fue criado por niñeras, educación en ...
Es difícil encontrar alguna parte del pollo, a partir de la cual sería imposible hacer una sopa de pollo. Sopa de pechuga de pollo, sopa de pollo...