Tomo dos lecciones para trabajar en el juego, la tercera es una lección generalizadora de pensamiento. En las primeras lecciones, hay un trabajo detallado sobre el texto de la obra, lectura por roles.

En preparación para la lección final, los niños se dividieron en grupos creativos con tareas: el grupo de Actores estaba preparando la tercera escena del segundo acto de Bohemian Forests para la puesta en escena; un grupo de "Diseñadores" preparó un programa de teatro, retratos de los personajes principales: Franz Moor y Karl Moor; el grupo "Investigadores" trabajó en la novela "Dubrovsky" de A. S. Pushkin; el grupo "Críticos de Arte" trabajó en la historia de la creación de la 9ª sinfonía de L. V. Beethoven.

Decoración: Pantalla teatral, retrato del escritor, cartel del drama, ilustraciones de la obra.

Acompañamiento musical: L. V. Beethoven. 9ª Sinfonía, Oda a la Alegría.

Epígrafe:“Realmente puedo causar asombro” (Karl Moor).

Discurso introductorio del profesor.

En las lecciones anteriores, te conocimos con el famoso drama clásico del poeta y dramaturgo alemán Friedrich Schiller (1759-1805) "Los ladrones", un escritor que A. S. Pushkin puso a la par con las figuras más grandes de diferentes épocas: Homero, Dante, Shakespeare, Racine. Hoy se ha dado vuelta a la última página de la obra, por lo que hay un telón improvisado en el salón de clases, ya que la conversación versará no solo sobre una obra literaria, sino sobre un drama donde se fusionan el arte de la palabra y el teatro. "Hablemos de los días tormentosos del Cáucaso, de Schiller, de la fama, del amor", diremos después de A. S. Pushkin.

La lección de hoy es una lección de reflexión. Intentaremos responder a las preguntas: ¿Cómo entendimos los alumnos de 8º grado las páginas de una gran obra? ¿Necesitamos las obras de Schiller en los tiempos modernos, o se han convertido en historia profunda? ¿Qué es un clásico, una obra clásica? ¿Qué sentimientos te provocó el personaje principal de la obra?

Conversación con la clase.

La obra The Robbers está ambientada en la Alemania del siglo XVIII. Su trama se basa en la enemistad de dos hermanos. ¿Qué puedes decir sobre los personajes principales de la obra?

Respuestas de los estudiantes

Los personajes principales son los hermanos Karl y Franz Moors. Uno de ellos, el hermano menor Franz, un hombre sin corazón, hipócrita y bajo. Hace todo lo posible para desacreditar a su hermano mayor ante los ojos de su padre, el Conde von Moor. Traicionero, despótico, feo en apariencia, Franz persigue un solo objetivo: poder y dinero.

El otro, el noble, fogoso, heroico y atrevido Karl Moor, por voluntad del destino, resultó ser el líder de una banda de ladrones.

¿Qué técnica artística subyace en la construcción de los personajes de los hermanos? Justifícalo.

Al caracterizar personajes, Schiller utiliza la técnica antítesis. La apariencia de los hermanos, su mundo interior, sus acciones son contrastantes.

Uno finge hipócritamente ser un hijo manso y amoroso, aunque en realidad está dispuesto a la mezquindad para desacreditar a Karl. El otro es generoso, capaz de sentimientos elevados. En la caracterización de los hermanos se utilizan antónimos: vil - generoso, desvergonzado - honesto, inmoral - noble.

Mira los retratos de estos héroes, realizados por el grupo "Artistas". ¿Cómo crees que lograron transmitir los rasgos principales de los personajes? Apoye sus respuestas con citas del texto. (Respuestas ampliadas de los estudiantes).

¿Quién se atreve ahora a venir y tirarme a una respuesta o decirme a los ojos: "¡Eres un sinvergüenza!" ¡Ahora abajo con la pesada máscara de la mansedumbre y la virtud! ¡Mira al verdadero Franz y horrorízate!.. Acariciar y acariciar no es mi costumbre. La palidez de la pobreza y del miedo servil es el color de mi librea. ¡Te vestiré con esta librea!” (Caracterización de Franz; acto 2, escena 2.)

“Amalia. Los colores desteñidos no pueden repetir el espíritu elevado que brillaba en sus ojos de fuego...

Viejo moro. Esa mirada amistosa y afectuosa”. (Caracterización de Karl; acto 2, escena 2.)

Maestro. Como resultado de la intriga de Franz, Karl Moor se convierte en un criminal, su deseo de libertad se convierte en odio por toda la humanidad en su conjunto. Queriendo restaurar la justicia y vengarse de su hermano, Karl se convierte en el líder de una banda de ladrones. Sin embargo, la vida de los ladrones dista mucho del ideal de un “orden mundial moral”. Una de las escenas clave de la obra es la escena en los bosques de Bohemia. Pasemos al fragmento de la 2ª escena del 3er acto.

Grupo "Actores" presenta un fragmento de esta escena a partir de las palabras del padre: “¡Así que esta es la guarida del dragón! Con su permiso, mis señores, soy ministro de la iglesia, y hay mil setecientas personas de pie allí, cuidando cada pelo de mi cabeza...” a las palabras de Moro: “Ahora somos libres, amigos”. .. ”

Conversación con la clase.

¿Por qué es llevado un sacerdote al campo de los ladrones?

Responder. El dramaturgo somete a su héroe a una prueba de conciencia.

¿Qué nos ayuda mejor a comprender el carácter del protagonista?

Responder. Schiller en Los ladrones logró mostrar los movimientos más íntimos del alma a través de los monólogos y réplicas del héroe. Los monólogos de Karl Moor nos ayudan a comprender qué camino internamente contradictorio va desde el odio y la venganza hasta la realización del horror de la muerte y el arrepentimiento por el que atraviesa el héroe. Toma sobre sí el derecho de ejecutar y perdonar, pero las atrocidades y los excesos de los ladrones no le dan la oportunidad de volverse el mismo. El monólogo del héroe muestra cuán profundamente experimenta la discordia con su conciencia.

"Páramo.¿Cómo sabes que no tengo sueños terribles por la noche, que no palideceré en mi lecho de muerte? ¿Cuántas cosas has hecho de las que eres responsable? Sepa, joven ambicioso: ¡los laureles no crecen para los asesinos y los pirómanos! ¡No es la gloria la que se encuentra con las victorias de los ladrones, sino las maldiciones, los peligros, la muerte, la desgracia!”

Maestro."Ladrones" es un drama rebelde, y su héroe es un noble ladrón. ¡Qué rico tema! Schiller no fue el primero en descubrirlo, y en la literatura rusa encontró una continuación en la novela de A. S. Pushkin "Dubrovsky". Sugerí comparar al héroe de la obra de Schiller con el famoso héroe Vladimir Dubrovsky a un grupo de críticos literarios.

¿Qué se puede decir sobre los objetivos de vida de estos héroes? ¿Qué cualidades de los personajes te parecen similares?

Respuesta del Grupo de Investigación. El tema de la rebelión y el noble ladrón se presenta en la novela "Dubrovsky" de A. S. Pushkin, escrita en 1832-1833. Vladimir Dubrovsky, un noble ruso, alimentado por un sentido de venganza por el insulto y la muerte de su padre, se ve obligado a quemar la propiedad de su familia y adentrarse en el bosque como líder de los ladrones. La escena en los bosques de Bohemia recuerda una escena del Capítulo XIX: “En medio de un bosque denso, en un prado estrecho, había una pequeña fortificación de tierra, que consistía en una muralla y un foso, detrás de la cual había varias cabañas. y piraguas ... Cada uno de los ladrones ocupaba un lugar determinado. En ese momento, tres centinelas corrieron hacia la puerta. Dubrovsky fue a su encuentro. "¿Qué?" les preguntó. “Soldados en el bosque”, respondieron, “estamos rodeados”...”

Dubrovsky y Karl Moor están unidos por la similitud de destinos. Karl no mata por robo, pero distribuye su parte legal del botín a los huérfanos. Ambos se ajustan a la característica: Noble. Las acciones de Vladimir Dubrovsky, su deseo de venganza y su rechazo coinciden con el camino del héroe Schiller, solo que él, a diferencia de Vladimir, se entrega a la justicia y no se esconde en el extranjero. Considerando estas imágenes de la literatura mundial, vemos similitudes en la representación del héroe rebelde de Pushkin y Schiller. Nobleza, honestidad, generosidad une a estos héroes. Su mundo interior y su carácter son incompatibles con el entorno (una banda de atracadores) en el que ambos caen: “Yo no soy un ladrón, diles que mi oficio es la retribución, mi oficio es la venganza” (Karl Moor).

Maestro. Durante doscientos años, el final de la obra ha sido interpretado de diferentes formas. Invariablemente, la pregunta principal del final también surge ante nosotros:

¿Por qué se condenó el protagonista? ¿Por qué se entrega a la justicia?

A partir del análisis del último acto, los chicos muestran la conciencia del protagonista sobre el carácter desastroso de su camino y el deseo de retribución por la muerte de Amalia, padre y hermano. Una persona es responsable de sus acciones tanto ante sí mismo como ante la sociedad: “¡Oh, soy un tonto que soñaba con corregir el mundo con atrocidades y observar las leyes con anarquía! ¡Lo llamé venganza y derecho!.. Lo que he arruinado está arruinado. ¡Nunca recuperes a los vencidos! Pero todavía puedo apaciguar las leyes profanadas, sanar el mundo herido...” Con amargura y vergüenza, Karl Moor admitió que había ido por el camino equivocado. Con la espada trató de restaurar la justicia en el mundo, pero sus buenas intenciones fueron acompañadas de atrocidades deshonrosas.

¿Por qué pusimos las palabras de Karl Moor “Sí, realmente puedo causar asombro” como epígrafe de la lección?

¿Te sorprendió el personaje principal? ¿Cómo te sientes acerca de sus acciones? (El estudiante responde.)

Maestro. F. Schiller sigue siendo popular en Rusia en el siglo XXI, tal como lo fue en el siglo XIX. Sus obras no abandonan los escenarios de los teatros rusos: el teatro de Moscú que lleva el nombre de A. S. Pushkin, Maly, BDT y otros. Los espectadores y lectores de nuestro tiempo continúan buscando una respuesta a la pregunta: ¿es posible seguir siendo una persona sin arrepentimiento? El acto del protagonista de la obra, Karl Moor, continúa causando disputas y juicios hasta el día de hoy, algunos de los cuales se presentaron en nuestra lección. Los pensamientos del gran poeta sobre el grado de responsabilidad de una persona por sus acciones estaban cerca de los grandes escritores rusos del siglo XIX (por ejemplo, A. S. Pushkin y F. M. Dostoevsky).

La descripción de los hechos en las novelas y otras obras del gran poeta alemán no pasó desapercibida para los músicos.

Grupo "Artistas". En 1824, Beethoven, que ya estaba gravemente enfermo, escribió la última, la novena sinfonía. Era un canto a la libertad, un llamamiento ardiente dirigido a la posteridad. La parte final de la sinfonía sonó especialmente solemne. El compositor puso música a la letra de la oda de Schiller "A la alegría". En un solo impulso, el gran compositor y el gran poeta llamaron a todos: “¡Abrazo, millones!”. (Lectura expresiva de la oda a los estudiantes.)

Alegría, llama sobrenatural,
Espíritu del paraíso que voló hacia nosotros,
intoxicado por ti
Entramos en tu templo luminoso.
Te unes sin esfuerzo
Todos divididos por la enemistad,
Donde extiendes tus alas
Las personas son hermanos entre sí.
¡Abrazo, millones!
¡Fúndete en la alegría de uno!

(Suena la novena sinfonía de Beethoven, oda "To Joy").

Compare la oda-canción de Schiller con sus "Ladrones". ¿Podrían los personajes del drama aceptarlo? (El estudiante responde.)

Palabras finales del maestro. Pasan los años, cambian las interpretaciones y el vestuario del director, cambian ciertos acentos, pero el patetismo ardiente de la tragedia permanece inalterado. Schiller y su héroe continúan apelando apasionadamente a la conciencia humana, y los lectores y espectadores continúan buscando la verdad hasta el día de hoy.

Tareas para el hogar. Escriba un breve ensayo-reflexión sobre el tema "¿Qué tan cerca está el drama de F. Schiller "The Robbers" para el lector moderno?".

Literatura Historia de la literatura alemana: en 3 volúmenes M.: Raduga, 1985. Vol. 1. Libenzon Z. E. Federico Schiller. M .: Educación, 1990. Materiales de las lecciones de I. Arkin: Literatura en la escuela, 1998.

El tema del deber moral en el drama Los ladrones de Friedrich Schiller

Ensayo de estudiante basado en el drama de Friedrich Schiller "Ladrones". El destacado humanista alemán Friedrich Schiller reflexionó sobre el sentido de la vida humana. Creía que el hombre moderno había perdido la sencillez, la sinceridad en las relaciones con los demás y vivía no de la fe, sino del cálculo, e incluso en sus vecinos ya no veía amigos, sino rivales. The Robbers es el primer drama de Schiller. Creado por un joven genio, sigue siendo una de sus obras más interesantes. Muestra el enfrentamiento entre dos hermanos: Karl y Franz, hijos del Conde Moor, portadores de dos cosmovisiones opuestas. Karl odia la miseria de la vida que lo rodea, trata con desprecio a los que obedecen obsequiosamente a los gobernantes y oprime a los pobres. No quiere vivir de acuerdo con esas leyes, gracias a las cuales viven tan bien los hipócritas, los pícaros, los usureros. “¿Es posible para mí apretar mi cuerpo en un corsé, o mi voluntad está atada por ley? La ley hace que los caracoles se arrastren lo que las águilas deben volar”. Karl Moor es un joven puro y amable de corazón. Al enterarse de la decisión de su padre de despojarlo de su herencia, cae en la desesperación, percibe un insulto personal como una manifestación de injusticia, que ya se ha convertido en norma en las relaciones humanas. Él y sus camaradas se esconden en el Bosque de Bohemia, convirtiéndose en el líder de los ladrones. Karl comienza a robar a los ricos, a los nobles, a los que están en el poder, y ayuda a los indigentes y perseguidos.

Su hermano Franz se adhiere a ideas y principios completamente opuestos. En esta imagen, Schiller mostraba a una persona cínica, sin honor, sin conciencia, un egoísta cruel. Exponiendo hipócritamente la vida estudiantil de su hermano Karl en colores negros, lo deshonra frente a su padre, logra que toda la herencia paterna pase a él. Además, reclama la mano de la novia de Karl, Amalia. El propósito de la vida de Franz es la satisfacción de sus propias pasiones. Justifica cualquiera de sus crímenes, cree que el honor, la conciencia son necesarios solo para la gente común. Franz lucha por el poder y el dinero y cree que no existe tal obstáculo que le impida lograr su objetivo. Esconde a su propio padre en una torre y lo condena a morir de hambre. Mientras tanto, Franz comienza a ser perseguido por terribles visiones, que pueden llamarse los dolores de una conciencia humillada: retribución por la crueldad y los crímenes. Con su falta de alma, incluso adorna su propio escudo de armas: “La palidez de la pobreza y el miedo servil son los colores de mi escudo de armas. Franz es incapaz de superar el remordimiento, el miedo al castigo inevitable y finalmente se impone a sí mismo. Sin embargo, Karl tampoco gana. Al final del drama, lo invade la duda: ¿escogió el camino correcto? Y se da cuenta de que se fue por el camino equivocado. Por sus crímenes, paga con la muerte de su padre y de su novia Amalia y llega a la conclusión de que en la naturaleza no existe el asesinato noble ni la alta venganza. Ve la codicia, la crueldad de los ladrones que hacen injusto su caso, y decide entregarse a las autoridades. “De camino para acá, me pasó hablar con un hombre pobre... tiene once. Se prometen mil luises al que dé vida al gran ladrón. El pobre hombre puede ser ayudado".

Al representar disputas entre hermanos, entre Carlos y la ley, Schiller viola una cuestión importante en el drama: si la violencia se combate con métodos violentos, ¿entonces el noble vengador no se convertirá en un criminal? El autor cree que la retribución es inevitable para cualquiera que haya violado la ley moral, independientemente de los motivos por los cuales cometió el crimen. En su obra, Schiller mostró la incongruencia entre el derecho humano a la protesta, por un lado, y la criminalidad de cualquier protesta violenta, por el otro. Esta contradicción es trágica, ya que, según el autor, no ha sido resuelta en la vida real.

Shapovalova Irina Anatolyevna, profesora de lengua y literatura rusas

gimnasio No. 3 en Belgorod

Tragedia romántica de F. Schiller "Robbers"

Estudio de la lección

Objetivo: ayudar a formar la competencia social de los estudiantes.

Tareas para la formación de competencias de los estudiantes:

Educativo y cognitivo (desarrollar las habilidades de análisis de texto independiente; continuar trabajando en el desarrollo de las habilidades creativas de los estudiantes);

Comunicativo (cooperar, asistir a otros, participar en trabajo de grupo, intercambiar información);
- informativo (buscar, analizar y seleccionar información de forma independiente, estructurarla, transformarla, guardarla y transmitirla);
- superación personal (analizar sus logros y errores, detectar problemas y dificultades en los mensajes de los compañeros de clase, brindar asistencia y apoyo mutuo en situaciones difíciles, evaluar críticamente y reevaluar los resultados de sus actividades)

durante las clases

Larga vida al gran Schiller,

noble abogado de la humanidad!

V. Belinski

I A.¡Buenas tardes! Estimados invitados, hoy los invitamos a una lección-investigación. Nuestra lección se llevará a cabo en forma de una reunión del consejo artístico del teatro de la clase 7-B, ya que la conversación versará no solo sobre una obra literaria, sino sobre un drama donde se fusionan el arte del habla y el teatro. Hablaremos de la tragedia romántica de Schiller. Fue en la era de Schiller cuando los ensayos de mesa se introdujeron por primera vez en la práctica teatral. Intentaremos ceñirnos a los fundamentos de la estética del romanticismo teatral: la imaginación y el sentimiento.

Intentaremos demostrar que la tragedia "Los ladrones" de Friedrich Schiller se puede atribuir a una tragedia romántica.

Ante ti hay un cúmulo en el que se sitúan rasgos del romanticismo y el clasicismo. En el curso de la lección, tenga en cuenta las características que son inherentes a la tragedia en cuestión, tome notas sobre los personajes de los personajes. Durante la lección intentaremos responder a las preguntas: ¿Qué es una obra romántica? ¿Qué sentimientos evocaron los personajes principales de la obra? ¿Necesitamos las obras de Schiller en los tiempos modernos, o se han convertido en historia profunda?

Bueno, abrimos un telón improvisado. Una palabra a la asistente de dirección Kamenskaya Darina, quien nos recordará el comienzo del drama. En el transcurso de su actuación, se le unirán actores que intentarán transmitir la tarea más importante de su imagen. Tenga en cuenta que la tragedia de Schiller es una tragedia romántica. El romanticismo tuvo un gran impacto en el desarrollo de la actuación: por primera vez en la historia, el psicologismo se convirtió en la base para crear un papel. El estilo de actuación racionalmente verificado del clasicismo fue reemplazado por una emotividad violenta, una expresión dramática vívida, versatilidad e inconsistencia en el desarrollo psicológico de los personajes.

darina La acción se desarrolla en Alemania, contemporánea al autor de la obra. La trama se desarrolla a lo largo de dos años.

La trama se basa en una tragedia familiar. En el castillo ancestral de los barones von Moor, viven el padre, el hijo menor, Franz, y la pupila del conde, la novia del hijo mayor, Amalia von Edelreich. La trama es una carta supuestamente recibida por Franz del "corresponsal de Leipzig", que cuenta la vida disoluta de Karl von Moor, el hijo mayor del conde, que se encuentra en la universidad de Leipzig. Entristecido por la mala noticia, el anciano von Moore permite que Franz escriba una carta a Karl y le informe que el conde, enfurecido por el comportamiento de su hijo mayor, lo está despojando de su herencia y su bendición paterna.

A estas horas, en Leipzig, en una taberna donde suelen reunirse los estudiantes de la Universidad de Leipzig, Karl von Moor espera respuesta a su carta a su padre, en la que se arrepiente sinceramente de su vida disoluta y promete seguir haciéndolo. negocio.

/Leyendo un extracto/

Schwartz(Corriendo hacia él.) ¡Hermano! ¡Hermano! ¡Carta, carta! (le da una carta. Moore la abre apresuradamente). ¿Qué sucede contigo? Eres más blanco que la tiza.

Carlos Moore.¡La mano de mi hermano!

Moore deja caer la carta y sale corriendo como un loco. Todos saltan.

Rodillo(despues de el). ¡Páramo! ¿Dónde estás, Moore? ¿Qué te ha pasado?

Grimm.¿Qué hay de él? ¿Qué hay de él? Está pálido como la muerte.

Schweitzer. Debe ser una buena noticia. ¡Vamos a ver!

Rodillo(recoge una carta del suelo y la lee). "¡Desgraciado hermano! Debo informarle brevemente que sus esperanzas no estaban justificadas. Ve, te dice tu padre, adonde te llevan tus vergonzosas acciones. Entonces me dice que os diga que no esperéis de rodillas a pedirle perdón si no queréis deleitaros con pan y agua en los sótanos de sus torres hasta que os crezca el pelo como plumas de águila y vuestras uñas se vuelvan como garras de pájaro. Estas son sus propias palabras. Adios para siempre. ¡Lo siento por usted! Franz von Moor.

Schweitzer.¡Querido hermano! ¡Qué decir! ¿Este bribón se llama Franz?

SPIEGELBERG (se les acerca en silencio). ¿Estás hablando de pan y agua? ¡Buena vida! Tengo algo mejor para ti. (se para en medio de ellos y habla con la voz del lanzador). Entonces, si todavía tienes una gota de la sangre de los héroes alemanes, ¡sígueme! Nos instalaremos en los bosques de Bohemia, reuniremos una banda de ladrones y...

Rodillo. No eres el primer ladrón en mirar por encima de la horca. Y sin embargo, tu verdad - no tenemos otra opción.<...>

M o r(Entra muy agitado y corre por la habitación, hablando consigo mismo). ¡Gente! ¡Gente! ¡Equidnas falsos y traicioneros! ¡Sus lágrimas son agua! ¡Sus corazones son de hierro! Los leones y los leopardos alimentan a sus cachorros, los cuervos llevan carroña a sus polluelos, y él, él...

Rodillo.¡Escucha, Moore! ¿Qué opinas, es mejor robar que sentarse a pan y agua en el calabozo?

Páramo.¿Y estos son los sentimientos de un padre? ¡Arrepentimiento - y no perdón! ¡Qué credulidad, qué confianza inquebrantable, y no hay piedad!

Rodillo.¡Sí, escucha, Moore, lo que te voy a decir!<...>

Páramo.¡Lo amaba tan indeciblemente! ¡Ningún hijo ha amado tanto a su padre! ¡Daría mil vidas por él! (Patea furiosamente con el pie.) ¡Oh, quienquiera que ponga una espada en mis manos para infligir una herida ardiente en una tribu humana, se convertirá en mi amigo, en un ángel, en un dios! Rezaré por él.

Rodillo. Queremos llegar a ser tales amigos. Escúchanos

Schwartz.¡Ven con nosotros a los bosques de Bohemia! Reclutaremos una banda de ladrones, y tú...

Schweitzer.¡Serás nuestro líder! ¡Debes ser nuestro líder!

Páramo. Como una espina ha caído de mis ojos. ¡Qué tonto fui al esforzarme para regresar a la jaula! ¡Mi espíritu anhela hazañas, mi aliento libertad! ¡Asesinos, ladrones! Con estas palabras, estoy violando la ley. La gente protegió a la humanidad de mí cuando llamé a la humanidad. ¡Aléjate de mí, la compasión y la misericordia humana! ¡No tengo más padre, no más amor!.. ¡Que la sangre y la muerte me enseñen a olvidar todo lo que una vez fue querido para mí! ¡Vamos vamos! ¡Oh, encontraré para mí un terrible olvido! Resuelto: ¡Soy tu jefe! ¡Conviértanse a mi alrededor y que todos me juren fidelidad y obediencia hasta la tumba! ¡Démonos la mano!

Todos (extendiendo sus manos hacia él). Te juramos lealtad y obediencia hasta la tumba.

M o r.¡Y mi mano derecha será una garantía de que fiel e invariablemente, hasta mi muerte, seré tu jefe!

darina Ahora que Franz von Moor ha logrado expulsar a su hermano mayor del corazón amoroso de su padre, intenta denigrarlo ante los ojos de su novia, Amalia.

Francisco. ¿Te alejas, Amalia? ¿No valgo yo lo que vale el maldito padre?

Amalia.¡Lejos! ¡Oh, este padre misericordioso y amante de los niños, que entregó a su hijo para que lo comieran los lobos y los monstruos! Sentado en casa, se deleita con vinos caros y descansa su cuerpo decrépito sobre almohadas de plumas, ¡mientras su gran y hermoso hijo está en las garras de la necesidad! ¡Avergonzaos, monstruos! ¡Avergonzaos, corazones de dragón! ¡Eres una desgracia para la humanidad! Su único hijo...

Francés Pensé que tenía dos de ellos... ¡Te quiero como a mí, Amalia!

¡Piensas en Karl, pero nuestros corazones fraternos laten tan al unísono!

Amalia.¡Ay no, eso nunca pasó!

Francisco. ¡Somos tan similares en inclinaciones! La rosa era su flor favorita. ¿Qué flor es más querida para mí que una rosa? Amaba indescriptiblemente la música. ¡Estrellas celestiales, los llamo a ser testigos, en el silencio de la noche, cuando todo a su alrededor estaba sumido en la oscuridad y el sueño, me escucharon tocar el clavicémbalo! ¿Cómo puedes todavía dudar, Amalia? Después de todo, nuestro amor convergió en un punto de perfección; y si el amor es uno, ¿cómo pueden ser diferentes aquellos en cuyos corazones anida?

¡No me conoces, Amalia, no me conoces de nada! ¡Me odias!

A m a l i. ¡Te odio! ¡Abandonar!

Franz (pisos fuertes).¡Temblarás ante mí! ¿Debería preferir un mendigo? (Sale.)

Amalia. ¡Vete, bribón! Ahora estoy de vuelta con Carl. "Mendigos", dijo? ¡Todo se ha puesto patas arriba en este mundo! Los mendigos se convirtieron en reyes y los reyes en mendigos. ¡No cambiaré los andrajos que lleva por la púrpura de los ungidos de Dios! Su mirada cuando suplica - ¡oh, esa mirada orgullosa, regia, que convierte en cenizas la pompa, la magnificencia, el triunfo de los ricos y fuertes! ¡Revuélcate en el collar brillante de polvo! (Se arranca las perlas del cuello.) ¡Llévenselo, ricos, nobles! ¡Usa ese maldito oro y plata, esos malditos diamantes! ¡Sacíese con platos suntuosos, disfrute de su cuerpo en una cama suave! ¡Charles! ¡Charles! ¡Ahora te merezco!

I A. Gracias. El romanticismo también enriqueció la paleta de medios escénicos y expresivos del teatro. Por primera vez, los principios del arte del artista decorador comenzaron a ser considerados en el contexto del impacto emocional en el espectador, revelando la dinámica de la acción.

La diseñadora de vestuario Anastasia Bereznyak te presentará las opciones de maquillaje y los diseños de vestuario para los personajes. Los actores describirán a sus personajes. Así, podremos evaluar el trabajo del artista analizando la tarea más importante de la imagen de cada personaje.

/Presentación/

El viejo Moore es honesto, condescendiente. Su casa era un refugio para los huérfanos, un refugio para los dolientes. Tiene unos 70 años, pero se siente un viejo octogenario.

Diapositiva 3-5

Acto uno. Escena 2

Taberna en Sajonia.

Karl Moor recibió una carta de su casa que puso patas arriba su vida.

Acto dos. Bosques bohemios. Moro se convierte en jefe de una banda de ladrones

Charles- la encarnación de una visión romántica de la vida. Odia la miseria de la vida que lo rodea y trata con repugnancia y desprecio a los hipócritas que halagan a los gobernantes poderosos mientras oprimen a los pobres. Karl no quiere vivir bajo las leyes de las que se aprovechan los engañadores y villanos.

En el fondo, el joven sigue siendo una persona amable y pura. Karl Moor, el hijo del conde, roba a los ricos y nobles y ayuda a los marginados y los indigentes. Karl entiende que la gran venganza y el asesinato noble no existen.

diapositiva 6.

Franz moro- un egoísta, un cínico, desprovisto de honor y conciencia. Él no es guapo. "Me parece que la naturaleza ha tomado las cosas más viles de todas las razas humanas, las ha mezclado en una pila y me ha horneado con esa masa". “Seré el gobernante y por la fuerza lograré lo que no puedo lograr con una apariencia atractiva”, dice. Fue Franz quien fue la razón por la que su padre desheredó a Charles. Deshonró y calumnió a su hermano, teniendo dos objetivos secretos: obtener todas las propiedades de su padre y casarse con la novia de Karl. El propósito de la vida de Franz es satisfacer sus deseos.

Diapositiva 7-9.

Amalia von Edelreich

Huérfano, vive en la casa del Conde Moore. Ella no tiene más de 23 años. Le encanta la música, toca instrumentos musicales, canta. Está enamorada de Carl Mora desde hace mucho tiempo. Ella no cree en las historias de Franz, cree que su “amado es un reflejo de la deidad, ¡y la deidad es misericordia y piedad! ¡Él no haría daño a una mosca! Su alma está lejos de los pensamientos sangrientos, como el mediodía de la medianoche.

Diapositiva 10

Spiegelberg era pobre, llegó a Lepzig desde Jordania, es un ladrón. Es Spielberg quien invita a los jóvenes a convertirse en ladrones. Al llegar a alguna ciudad, primero se enteró de los guardias sobre los mendigos, de los alguaciles y centinelas sobre estafadores, estafadores y otra chusma, buscó a estos matones y los reclutó en una pandilla. Spielberg era un cobarde, dicen de él que no tiene ni una sola cicatriz en el cuerpo.

Hombre rata. Interlocutor constante de Spielberg. En esta ocasión, le dicen: ¡Y tú, tu alma impía, eras uno con él! Su lema: toma al joven, sí,

para que no le quede ni una estaca ni una yarda.

diapositiva 11

Shufterle. Pobre, vestido del hombro de otra persona. Quería tener charlas edificantes semanales. Durante un incendio en la ciudad, actuó de manera escandalosa y se mostró como un villano: arrojó al bebé al fuego. Admiraba su actuación. Moor lo expulsó de la pandilla, diciendo que no dejaría la horca. Y así sucedió: Schafterle fue ahorcado en Suiza.

grimm. La persona de voluntad débil: si todos están de acuerdo, entonces no los contradeciré. Amigo de Spiegelberg. Participó en trucos sucios en el monasterio con Spiegelberg. Su lema: al que más da, lo seguiré.

diapositiva 12

Rodillo se dedicó a Mor, y el ataman siempre distinguió a Roller.

Roller pasó tres semanas en prisión, tres veces lo llevaron a interrogatorio, lo interrogaron bajo tortura donde estaba el cacique. Él no traicionó a nadie.

Moore confiaba en él. Durante la pelea en el bosque de Bohemia, Roller, Schweitzer y Moore lucharon en

más grueso Roller tuvo una muerte heroica.

Schweitzer. Dedicado a Mora hasta la temeridad. Fuerte, valiente. Abrió el cráneo de un dragón bohemio cuando levantó su sable sobre Mort. Schweitzer le da a Mohr la orden de resucitar a Franz, pero Franz es estrangulado y Schweitzer es fiel a su palabra.

se pega un tiro en la sien.

diapositiva 13

Kosinsky. Kosinsky se enteró de Moore y pidió unirse a la pandilla. Tiene veinticuatro años, es un noble bohemio. La temprana muerte de su padre le convirtió en propietario de una importante hacienda nobiliaria. Se suponía que el joven se casaría, pero está acusado de traición.

Pasó un mes en prisión. Kossinsky intenta matar al príncipe porque obligó a su novia a convertirse en su amante

Diapositiva 14

Hermann“compañero decidido, corazón de soldado. El hijo ilegítimo de un noble, pobre.

Estaba enamorado de Amalia. Cometió un acto mezquino por amor a Amalia. Habiendo reconocido las intenciones de Franz, confiesa su hazaña.

diapositiva 15

Daniel- Sirviente del conde von Moor. Tiene setenta y dos. siempre respetó

Padres de Karl Moor.. No le quitó un centavo a nadie por engaño. Era honesto en su fe. Franz le ofrece al anciano que mate al conde, pero él se niega.

El pastor Moser dirige una conversación que salva el alma con Franz.

I A.Gracias. ¿Aprobamos el maquillaje y el vestuario o no? ¿Se mantiene el estilo romántico? /Responder/

¿Qué escenas te impresionaron más? ¿Corresponden a la tendencia romántica en la literatura?

Elena Shkurátova.

Me gustó la escena en la que Franz persuade al hijo natural de un noble local y on, Herman, para cambiarse de ropa y, habiéndose aparecido al anciano moro, para informar que fue testigo de la muerte de Charles, quien participó en la batalla cerca de Praga. Por esto, Franz le promete a Hermann que le devolverá a Amalia von Edelreich.

El conde von Moore se culpa a sí mismo por la muerte de su hijo y su corazón parece detenerse. Franz se regocija por la esperada muerte de su padre. Herman, Mon yo quien dijo que Franz lo engañó, le revela a Amalia un "terrible secreto": Karl von Moor está vivo y el anciano von Moor también. Me gustó esta escena porque hay intriga en ella y el lector aún no sospecha lo que sucederá a continuación. Entendemos que el dramaturgo a imagen de Karl Mohr, ya al comienzo de la acción, declara una personalidad humana compleja y profunda. Carl muestra una visión de la vida "a través del prisma del corazón".

Dasha. Y me gustó la escena en la que, bajo un nombre falso, Karl entra en su castillo ancestral. Conoce a su Amalia y se convence de que ella es fiel al "Carl muerto". En la galería entre los retratos de sus antepasados, se detiene en el retrato de su padre y sigilosamente se limpia una lágrima. Nadie reconoce al hijo mayor del conde, solo el omnividente Franz parece adivinar a su hermano mayor en el invitado.

Franz hace jurar al viejo mayordomo que matará al conde visitante. Por la cicatriz en su brazo, el mayordomo reconoce al Conde como Karl, quien es incapaz de mentirle al anciano sirviente que lo crió, pero ahora debe darse prisa para abandonar el castillo para siempre. Disfruté la conmovedora conversación entre Daniel y Carl. Sentí pena por el viejo sirviente. Los rasgos románticos también se encarnan en esta escena: refleja el lado "nocturno" de los movimientos del alma, el anhelo de lo intuitivo y lo inconsciente.

Yana. Y creo que la penúltima escena más vívida y emotiva del quinto acto. Franz no puede calmarse, tuvo un sueño sobre el Juicio Final, en el que fue enviado al infierno por los pecados. El ateo le ruega a Daniel que mande llamar al pastor. Habiendo recibido la confirmación del pastor de que el fratricidio y el parricidio son los pecados más graves de una persona, Franz se asusta y se da cuenta de que su alma no puede escapar del infierno.

Los ladrones enviados por Charles atacan el castillo, lo incendian, pero no logran capturar a Franz. Con miedo, se estrangula con un cordón de sombrero. En esta escena, lo cómico y lo trágico se entrelazan, esto es un claro signo de romanticismo.

I A. Gracias. Gracias. Y ahora te sugiero que te familiarices con los bocetos del paisaje. Chepeleva Nastya y Shevtsova Irina no buscaron recrear, sino recrear la realidad.

/Presentación /

diapositiva 1.

1. ACTO PRIMERO. ESCENA UNO Franconia. Salón en el castillo de los Moros.

2. La escenografía de la primera etapa se presenta en colores dorado y negro. Franz y el viejo Moro están involucrados en esta escena. Nos gustaría enfatizar la riqueza del alma de Maximiliano Moro y resaltar los pensamientos negros y, en consecuencia, el alma negra de Karl.

Diapositiva 2.

1.ESCENA DOS. Taberna en la frontera de Sajonia.

2. Esta escena también está resuelta en tonos naranjas y negros. El naranja elimina las sensaciones desagradables, ayuda a aceptar los eventos negativos de la vida, ayuda a perdonar a otra persona, deja pasar una situación irresoluble.

1. Karl Moor está en un callejón sin salida y tiene miedo al cambio, su condición corresponde a este color en particular.

2. ¿Por qué hay color negro en esta escena? No hay mucho de eso, pero este color simboliza la decisión de los estudiantes de convertirse en ladrones, es decir, de pisar el camino equivocado.

Diapositiva 3.

1.ESCENA TRES. En el Castillo de Mora. La habitación de Amalia.

2. Hay mucha luz en esta escena: blanca, dorada, verde. No hay tonos oscuros.

Muebles de madera maciza, muchas pinturas, una cama abierta sin dosel: todo esto enfatiza el carácter de Amalia. Se adhiere a las leyes del honor, pura como el blanco, fiel a las antiguas tradiciones, es abierta, aprecia el arte.

diapositiva 4.

1.ACTO DOS

ESCENA UNO. La habitación de Franz von Mohr.

2. Las paredes claras son casi invisibles. En primer plano hay una cama de tonos negros y rojos. Una cama con dosel indica aislamiento, cercanía de carácter. Como saben, el rojo es el color de la agresión, la pasión, la lucha, la ira, enfatiza el miedo y la duda.

1. Chimenea oscura, techo oscuro. Colocamos la chimenea en la habitación de Franz, hace frío, y la chimenea, tal vez, lo ayudará a descongelarse, sus acciones sucias, como el techo oscuro, lo presionan.

2. En esta sala hay una conversación con Herman. Y Herman acepta hacer mezquindad.

Diapositiva 5.

1.ESCENA DOS. Dormitorio del viejo Moore.

2. Esta escena está sobresaturada de colores. Old Man Moore encarna varios rasgos de carácter. Es suave, amable, compasivo, pero también de voluntad débil, caprichoso.

diapositiva 6.

1. ESCENA TRES. Bosques bohemios.

2. La parte posterior está hecha de luz. - tonos verdes Se sabe que el verde Es intermedio entre el blanco y el negro, por lo que se considera un color neutro.

Diapositiva 7.

1. ACTO TRES

ESCENA UNO. Jardín

2. Con el telón de fondo "Jardín" Amalia toca el laúd. Mucha lila. Lila: el color de la inspiración, característico de las personas creativas, ayuda a calmar el alma y nutrirla con la energía de la inspiración, une el cuerpo y el pensamiento.

diapositiva 8.

1.ESCENA DOS. En el contexto del telón de fondo "Bosque" se encuentran los ladrones.

Diapositiva 9

1. ACTO CUARTO

ESCENA UNO.

2. Telón de fondo "Zona cercana al castillo". Predomina el color amarillo pálido, este color pone en movimiento los sentimientos, libera de la negatividad, da confianza en uno mismo. El ladrón desesperado Moore, bajo un nombre falso, decide presentarse ante Amalia y su padre.

Diapositiva 10

1.ESCENA DOS.

2.El fondo "Galería en el castillo" está realizado en tonos grises claros. Es en esta escena que el atracador Moore habla con Amalia. El mundo interior de Amalia se expresa con tonos blancos, pero hay más matices grises, pues el alma de Moro ya no contiene esa pureza de sentimientos, sus acciones son terribles. Sí, todavía ama a Amalia, pero su corazón se ha vuelto gris-cruel.

diapositiva 11

1. ESCENA TRES. Otra habitación en el castillo.

2. Habitación en colores dorados. Obviamente, esta es la antigua habitación de Karl, se ha mantenido igual, respira el antiguo Karl hermoso, con un corazón de oro. Aquí hay una conversación entre Karl y su antiguo sirviente Daniel.

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1.ESCENA CUATRO. Moore y Amalia.

2. Telón de fondo "Jardín". Moor, en la forma del Conde von Brand, habla de su amor por una chica llamada Amalia. Amalia le confiesa a un extraño imaginario que todavía ama a su Carl. Ella cree que su Karl es un reflejo de la deidad, y la deidad es misericordia y piedad.

diapositiva 13

1.ESCENA CINCO

2. Telón de fondo "Bosque". Los ladrones esperan a su cacique. Están preocupados y peleando. Moore regresa. Él entrega su confesión.

Diapositiva 14

1. ACTO QUINTO. ESCENA UNO. Enfilada de habitaciones.

2. Mucho azul. El color azul desarrolla habilidades mentales, aclara el pensamiento, alivia la ansiedad y los miedos, le permite escuchar la voz interior, tomar la decisión correcta.

1. Esta escena es el clímax: Daniel le cuenta a Franz sobre la retribución de Dios. Franz admite que hay un vacío en su corazón. fallece franz

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1.ESCENA DOS. El escenario de la última escena del cuarto acto es el sótano del castillo.

2. No hay referencia al sótano en el drama, pero creemos que este lugar es el más apropiado en esta escena. Pozo del sótano, muerte. Este pozo se traga a todos. El final es obvio.

I A. Gracias. Creo que les gustó el paisaje. Y ahora quiero anunciar el inicio del juego. En toda obra literaria, el texto es muy importante. ¿Qué tan bien recuerdas el texto? Ahora pondremos a prueba tu atención, memoria, ingenio.

1.¿Dónde está el castillo de los Condes von Morov? / en Franconia /

2. ¿Cuánto dura la acción?/dentro de 2 años/

3. ¿Qué personajes históricos admiraba Karl Moor? / Julio César, Alejandro Magno /

4. Quién lo dijo: “La ley hace que lo que debe volar se arrastre como un águila”. /Karl Moor/

5. Quién dijo esto: “Seré el gobernante y por la fuerza lograré lo que no puedo lograr con una apariencia desechable” / Franz Moor /

6. Quién dijo esto: “Tengo el valor de atravesar el infierno descalzo.”/ Schweitzer/

6. Cuyo lema es este: toma al joven, tanto que no le quede ni una estaca ni una yarda. /hombre rata/

7. De quién se trata: Estuvo tres semanas en prisión, fue llevado tres veces a interrogatorio, fue interrogado bajo tortura donde estaba el cacique. No traicionó a nadie. / Roller /

8. Quien fue soldado, fue miembro de la expedición a las Indias Orientales/Kossinsky/

9. ¿Cuántos años sirvió Daniel en la casa de los Condes de Moro?/Cuarenta y cuatro años/

10. ¿Qué cantidad se asignó como recompensa por la captura del atracador Mora? / Mil luises /

I A. Resumamos el juego. Gracias. Y ahora aprobemos la escenografía, el vestuario. ¿Quién está de acuerdo? ¿Quién está en contra?

Crítico./ Shpakovsky / No, por supuesto que todo está bien. Pero de alguna manera aburrido. Vasily Barkhatov eligió Los ladrones de Schiller como su primera obra. Complejo texto romántico, como corresponde a un director moderno, recortó, alteró y trasladó la acción a la Europa del siglo XXI. Además, agregó música en vivo. En la representación, además de los actores, las obras para piano de Schubert son interpretadas por un pianista.

Entonces, el padre Maximilian von Moor, un rico guerrero retirado, tiene dos hijos, uno (Karl Moor) estudia en una prestigiosa universidad, el otro (Franz Moor) pasa el rato en casa. Ambos pertenecen a la "juventud dorada" y ambos, por aburrimiento, organizan provocaciones artísticas, que poco a poco se convierten en verdaderos crímenes. “Karl y Franz son muy diferentes, pero el resultado es el mismo: una montaña de cadáveres”, dice Vasily Barkhatov. Por cierto, se considera un ladrón, porque actúa con el viejo Schiller, al igual que Franz, con el viejo Moore.

I A. Gracias por tu opinión. La lectura inusual de la obra del director contemporáneo Vasily Barkhatov separa al espectador de los clásicos. Sí, The Robbers es un drama rebelde, su héroe Karl es un ladrón noble y Franz es una persona baja y vil. Friedrich Schiller, al caracterizar personajes, utiliza la técnica antítesis: la apariencia de los hermanos, su mundo interior, sus acciones son contrastantes. Me parece que no se puede hacer con los clásicos como lo hizo el director de 24 años. Obviamente tenía una tarea diferente. Se muestra el tema de la rebelión, pero su héroe no es un noble ladrón, sino un criminal. Por supuesto, Barkhatov no se adhirió a las leyes del romanticismo.

El tema del noble ladrón romántico continuó en la novela de A.S. Pushkin "Dubrovsky", a quien conocimos en el último trimestre. En casa, te invitaron a comparar al héroe de la obra de Schiller con el famoso héroe de A.S. Pushkin: Vladimir Dubrovsky.

Voloshin Violetta: El tema de la rebelión y el noble ladrón se presenta en la novela de A.S. Pushkin "Dubrovski". Vladimir Dubrovsky - noble ruso y n, alimentado por un sentimiento de venganza por el insulto y la muerte de su padre, se ve obligado a quemar la hacienda familiar y adentrarse en el bosque como líder de los ladrones.

Dubrovsky y Karl Moor están unidos por la similitud de destinos. La nobleza, la honestidad, la generosidad unen a estos héroes. Karl no mata por robo, pero el señor distribuye su parte legítima del botín. sobre allá. Ambos se ajustan a la característica - noble. Su mundo interior y su carácter son incompatibles con el entorno (una banda de ladrones) en el que ambos caen: las acciones de Vladimir Dubrovsky, su deseo de venganza y su rechazo a la misma coinciden con el camino del héroe Schiller, solo que él, a diferencia de Vladimir, se entrega a la justicia, y no se esconde tras la frontera.

I A .Gracias. Entonces, resumamos. Preste atención a sus grupos. Qué rasgos son más inherentes a nuestra tragedia: los rasgos del realismo o del clasicismo.

Yana. En mi grupo, noté más signos de romanticismo que de clasicismo. Eso:

la proclamación de la personalidad humana compleja, profunda, la afirmación de la infinidad interior de la individualidad humana;

una mirada a la vida "a través del prisma del corazón";

interés en todo lo fuerte, brillante, sublime;

una tendencia a reflejar el lado "nocturno" de los movimientos del alma, un anhelo por lo intuitivo y lo inconsciente;

inclinación a mezclar alto y bajo, cómico y trágico, ordinario e inusual;

dolorosa experiencia de discordia con la realidad;

el deseo del individuo por la libertad absoluta, por la perfección espiritual, por un ideal inalcanzable, combinado con una comprensión de la imperfección del mundo.

Manifestaciones del clasicismo: el lenguaje es patéticamente solemne.

Conclusión. La tragedia de Schiller "Los ladrones" pertenece a la corriente romántica en la literatura y el arte.

IA El trabajo de Friedrich Schiller continúa causando controversia y juicios hasta el día de hoy, algunos de los cuales se presentaron en nuestra lección. La obra del gran poeta alemán no pasó desapercibida para los músicos.

Birmania Katya. En 1824, Beethoven, que ya estaba gravemente enfermo, escribió la última, la novena sinfonía. Era un canto a la libertad, un llamamiento ardiente dirigido a la posteridad. La parte final de la sinfonía sonó especialmente solemne. El compositor puso música a la letra de la oda de Schiller "A la alegría". En un solo impulso, el gran compositor y el gran poeta llamaron a todos: “¡Abrazo, millones!”. (Una lectura expresiva de la oda de un estudiante).

Mishustina Katia:Alegría, llama sobrenatural,
Espíritu del paraíso que voló hacia nosotros,
intoxicado por ti
Entramos en tu templo luminoso.
Te unes sin esfuerzo
Todos divididos por la enemistad,
Donde extiendes tus alas
Las personas son hermanos entre sí.
¡Abrazo, millones!
¡Fúndete en la alegría de uno!

(Suena la novena sinfonía de Beethoven, oda "To Joy").

I A. Gracias. ¿Podrían los héroes del drama aceptar la oda "A la alegría"?

I A. Pasan los años, cambian las interpretaciones y el vestuario del director, cambian ciertos acentos, pero el patetismo ardiente de la tragedia permanece inalterado. Schiller y su héroe continúan apelando apasionadamente a la conciencia humana, y los lectores y espectadores continúan buscando la verdad hasta el día de hoy.

Tarea: Escriba un breve ensayo-reflexión sobre el tema "¿Qué tan cerca está el drama de F. Schiller "Robbers" para el lector moderno?"

Así que el telón está cerrado. Vale la pena resumir.

Octavo grado

Elena KUDINOV

Elena Alexandrovna KUDINOVA - profesora de lengua y literatura rusa, Komsomolsk-on-Amur, Territorio de Khabarovsk.

Lección-reflexión sobre el drama de F. Schiller "Robbers"

Tomo dos lecciones para trabajar en el juego, la tercera es una lección generalizadora de pensamiento. En las primeras lecciones, hay un trabajo detallado sobre el texto de la obra, lectura por roles.

En preparación para la lección final, los niños se dividieron en grupos creativos con tareas: el grupo de Actores estaba preparando la tercera escena del segundo acto de Bohemian Forests para la puesta en escena; un grupo de "Diseñadores" preparó un programa de teatro, retratos de los personajes principales: Franz Moor y Karl Moor; el grupo de Investigadores trabajó en la novela de A.S. Pushkin "Dubrovski"; el grupo de Críticos de Arte trabajó en la historia de la creación de la 9ª sinfonía de L.V. Beethoven.

Decoración: pantalla teatral, retrato del escritor, cartel para el drama, ilustraciones para la obra.

Acompañamiento musical: L. V. Beethoven. 9ª Sinfonía, Oda a la Alegría.

Epígrafe:“Realmente puedo causar asombro” (Karl Moor).

Discurso introductorio del profesor.

En las lecciones anteriores, lo conocimos con el famoso drama clásico del poeta y dramaturgo alemán Friedrich Schiller (1759–1805) The Robbers, un escritor a quien A.S. Pushkin se puso a la par con las figuras más importantes de diferentes épocas: Homero, Dante, Shakespeare, Racine. Hoy se ha dado vuelta a la última página de la obra, por lo que hay un telón improvisado en el salón de clases, ya que la conversación versará no solo sobre una obra literaria, sino sobre un drama donde se fusionan el arte de la palabra y el teatro. "Hablemos de los días tormentosos del Cáucaso, de Schiller, de la fama, del amor", diremos después de A.S. Pushkin.

La lección de hoy es una lección de reflexión. Intentaremos responder a las preguntas: ¿Cómo entendimos los alumnos de 8º grado las páginas de una gran obra? ¿Necesitamos las obras de Schiller en los tiempos modernos, o se han convertido en historia profunda? ¿Qué es un clásico, una obra clásica? ¿Qué sentimientos te provocó el personaje principal de la obra?

Conversación con la clase.

La obra The Robbers está ambientada en la Alemania del siglo XVIII. Su trama se basa en la enemistad de dos hermanos. ¿Qué puedes decir sobre los personajes principales de la obra?

Respuestas de los estudiantes

Los personajes principales son los hermanos Karl y Franz Moors. Uno de ellos, el hermano menor Franz, un hombre sin corazón, hipócrita y bajo. Hace todo lo posible para desacreditar a su hermano mayor ante los ojos de su padre, el Conde von Moor. Traicionero, despótico, feo en apariencia, Franz persigue un solo objetivo: poder y dinero.

El otro, el noble, fogoso, heroico y atrevido Karl Moor, por voluntad del destino, resultó ser el líder de una banda de ladrones.

¿Qué técnica artística subyace en la construcción de los personajes de los hermanos? Justifícalo.

Al caracterizar personajes, Schiller utiliza la técnica antítesis La apariencia de los hermanos, su mundo interior, sus acciones son contrastantes.

Uno finge hipócritamente ser un hijo manso y amoroso, aunque en realidad está dispuesto a la mezquindad para desacreditar a Karl. El otro es generoso, capaz de sentimientos elevados. En la caracterización de los hermanos se utilizan antónimos: vil - generoso, desvergonzado - honesto, inmoral - noble.

Mira los retratos de estos héroes, realizados por el grupo "Artistas". ¿Cómo crees que lograron transmitir los rasgos principales de los personajes? Apoye sus respuestas con citas del texto. (Respuestas ampliadas de los estudiantes).

¿Quién se atreve ahora a venir y tirarme a una respuesta o decirme a los ojos: "¡Eres un sinvergüenza!" ¡Ahora abajo con la pesada máscara de la mansedumbre y la virtud! ¡Mira al verdadero Franz y horrorízate!.. Acariciar y acariciar no es mi costumbre. La palidez de la pobreza y del miedo servil es el color de mi librea. ¡Te vestiré con esta librea!” (Caracterización de Franz; acto 2, escena 2.)

“Amalia. Los colores desteñidos no pueden repetir el espíritu elevado que brillaba en sus ojos de fuego...

Viejo moro. Esa mirada amistosa y afectuosa”. (Caracterización de Karl; acto 2, escena 2.)

Maestro. Como resultado de la intriga de Franz, Karl Moor se convierte en un criminal, su deseo de libertad se convierte en odio por toda la humanidad en su conjunto. Queriendo restaurar la justicia y vengarse de su hermano, Karl se convierte en el líder de una banda de ladrones. Sin embargo, la vida de los ladrones dista mucho del ideal de un “orden mundial moral”. Una de las escenas clave de la obra es la escena en los bosques de Bohemia. Pasemos al fragmento de la 2ª escena del 3er acto.

Grupo "Actores" presenta un fragmento de esta escena a partir de las palabras del padre: “¡Así que esta es la guarida del dragón! Con su permiso, mis señores, soy ministro de la iglesia, y hay mil setecientas personas de pie allí, cuidando cada pelo de mi cabeza...” a las palabras de Moro: “Ahora somos libres, amigos”. .. ”

Conversación con la clase.

¿Por qué es llevado un sacerdote al campo de los ladrones?

Responder. El dramaturgo somete a su héroe a una prueba de conciencia.

¿Qué nos ayuda mejor a comprender el carácter del protagonista?

Responder. Schiller en Los ladrones logró mostrar los movimientos más íntimos del alma a través de los monólogos y réplicas del héroe. Los monólogos de Karl Moor nos ayudan a comprender qué camino internamente contradictorio va desde el odio y la venganza hasta la realización del horror de la muerte y el arrepentimiento por el que atraviesa el héroe. Toma sobre sí el derecho de ejecutar y perdonar, pero las atrocidades y los excesos de los ladrones no le dan la oportunidad de volverse el mismo. El monólogo del héroe muestra cuán profundamente experimenta la discordia con su conciencia.

"Páramo.¿Cómo sabes que no tengo sueños terribles por la noche, que no palideceré en mi lecho de muerte? ¿Cuántas cosas has hecho de las que eres responsable? Sepa, joven ambicioso: ¡los laureles no crecen para los asesinos y los pirómanos! ¡No es la gloria la que se encuentra con las victorias de los ladrones, sino las maldiciones, los peligros, la muerte, la desgracia!”

Maestro."Ladrones" es un drama rebelde, y su héroe es un noble ladrón. ¡Qué rico tema! Schiller no fue el primero en descubrirlo, y en la literatura rusa continuó en la novela de A.S. Pushkin "Dubrovski". Sugerí comparar al héroe de la obra de Schiller con el famoso héroe Vladimir Dubrovsky a un grupo de críticos literarios.

¿Qué se puede decir sobre los objetivos de vida de estos héroes? ¿Qué cualidades de los personajes te parecen similares?

Respuesta del Grupo de Investigación. El tema de la rebelión y el noble ladrón se presenta en la novela de A.S. Pushkin "Dubrovsky", escrito en 1832-1833. Vladimir Dubrovsky, un noble ruso, alimentado por un sentido de venganza por el insulto y la muerte de su padre, se ve obligado a quemar la propiedad de su familia y adentrarse en el bosque como líder de los ladrones. La escena en los bosques de Bohemia recuerda una escena del Capítulo XIX: “En medio de un bosque denso, en un prado estrecho, había una pequeña fortificación de tierra, que consistía en una muralla y un foso, detrás de la cual había varias cabañas. y piraguas ... Cada uno de los ladrones ocupaba un lugar determinado. En ese momento, tres centinelas corrieron hacia la puerta. Dubrovsky fue a su encuentro. "¿Qué?" les preguntó. “Soldados en el bosque”, respondieron, “estamos rodeados”...”

Dubrovsky y Karl Moor están unidos por la similitud de destinos. Karl no mata por robo, pero distribuye su parte legal del botín a los huérfanos. Ambos se ajustan a la característica: noble. Las acciones de Vladimir Dubrovsky, su deseo de venganza y su rechazo coinciden con el camino del héroe Schiller, solo que él, a diferencia de Vladimir, se entrega a la justicia y no se esconde en el extranjero. Considerando estas imágenes de la literatura mundial, vemos similitudes en la representación del héroe rebelde de Pushkin y Schiller. Nobleza, honestidad, generosidad une a estos héroes. Su mundo interior y su carácter son incompatibles con el entorno (una banda de atracadores) en el que ambos caen: “Yo no soy un ladrón, diles que mi oficio es la retribución, mi oficio es la venganza” (Karl Moor).

Maestro. Durante doscientos años, el final de la obra ha sido interpretado de diferentes formas. Invariablemente, la pregunta principal del final también surge ante nosotros:

¿Por qué se condenó el protagonista? ¿Por qué se entrega a la justicia?

A partir del análisis del último acto, los chicos muestran la conciencia del protagonista sobre el carácter desastroso de su camino y el deseo de retribución por la muerte de Amalia, padre y hermano. Una persona es responsable de sus acciones tanto ante sí mismo como ante la sociedad: “¡Oh, soy un tonto que soñaba con corregir el mundo con atrocidades y observar las leyes con anarquía! ¡Lo llamé venganza y derecho!.. Lo que he arruinado está arruinado. ¡Nunca recuperes a los vencidos! Pero todavía puedo apaciguar las leyes profanadas, sanar el mundo herido...” Con amargura y vergüenza, Karl Moor admitió que había ido por el camino equivocado. Con la espada trató de restaurar la justicia en el mundo, pero sus buenas intenciones fueron acompañadas de atrocidades deshonrosas.

¿Por qué pusimos las palabras de Karl Moor “Sí, realmente puedo causar asombro” como epígrafe de la lección?

¿Te sorprendió el personaje principal? ¿Cómo te sientes acerca de sus acciones? (El estudiante responde.)

Maestro. F. Schiller sigue siendo popular en Rusia en el siglo XXI, tal como lo fue en el siglo XIX. Sus obras no abandonan los escenarios de los teatros rusos: el Teatro de Moscú que lleva el nombre de A.S. Pushkin, Maly, BDT y otros. Los espectadores y lectores de nuestro tiempo continúan buscando una respuesta a la pregunta: ¿es posible seguir siendo una persona sin arrepentimiento? El acto del protagonista de la obra, Karl Moor, continúa causando disputas y juicios hasta el día de hoy, algunos de los cuales se presentaron en nuestra lección. Los pensamientos del gran poeta sobre la medida de la responsabilidad de una persona por sus acciones estaban cerca de los grandes escritores rusos del siglo XIX (por ejemplo, A.S. Pushkin y F.M. Dostoevsky).

La obra del gran poeta alemán no pasó desapercibida para los músicos.

Grupo "Artistas". En 1824, Beethoven, que ya estaba gravemente enfermo, escribió la última, la novena sinfonía. Era un canto a la libertad, un llamamiento ardiente dirigido a la posteridad. La parte final de la sinfonía sonó especialmente solemne. El compositor puso música a la letra de la oda de Schiller "A la alegría". En un solo impulso, el gran compositor y el gran poeta llamaron a todos: “¡Abrazo, millones!”. (Lectura expresiva de la oda a los estudiantes.)

Alegría, llama sobrenatural,
Espíritu del paraíso que voló hacia nosotros,
intoxicado por ti
Entramos en tu templo luminoso.
Te unes sin esfuerzo
Todos divididos por la enemistad,
Donde extiendes tus alas
Las personas son hermanos entre sí.
¡Abrazo, millones!
¡Fúndete en la alegría de uno!

(Suena la novena sinfonía de Beethoven, oda "To Joy").

Compare la oda-canción de Schiller con sus "Ladrones". ¿Podrían los personajes del drama aceptarlo? (El estudiante responde.)

Palabras finales del maestro. Pasan los años, cambian las interpretaciones y el vestuario del director, cambian ciertos acentos, pero el patetismo ardiente de la tragedia permanece inalterado. Schiller y su héroe continúan apelando apasionadamente a la conciencia humana, y los lectores y espectadores continúan buscando la verdad hasta el día de hoy.

Tareas para el hogar. Escriba un breve ensayo-reflexión sobre el tema "¿Qué está cerca del lector moderno del drama de F. Schiller "The Robbers"?".

Literatura

1. Historia de la literatura alemana: en 3 volúmenes M.: Raduga, 1985. Vol. 1.
2. Libenzon Z.E. Federico Schiller. Moscú: Educación, 1990.
3. Materiales de las lecciones de I. Arkin: Literatura en la escuela, 1998.

La literatura moderna necesita ser leída, porque las personas en la literatura moderna somos nosotros mismos. Es bueno darse cuenta de que todo en nuestro mundo no se detiene, incluida la literatura. Es imposible no tener en cuenta el hecho de que todos pueden escribir, pero no todas las personas tienen talento. Muchos de los escritores y dramaturgos modernos dan un nuevo aliento a la literatura también por el hecho de que cambian radicalmente su presentación. Se filman muchas obras de la literatura moderna. La visualización en nuestro tiempo es muy importante para la sociedad, y es imposible negar que también sucede que la adaptación cinematográfica de una obra empuja a una persona a leer y comprender un metatexto especial presentado por el autor al lector. Los nombres conocidos de la literatura moderna, como Sanaev, Vyrypaev, Pelevin, Ulitskaya, conmueven a una persona, principalmente porque ofrecen tramas subordinadas al realismo. Mucho en el mundo moderno para una persona significa un juego. En la literatura, como en la vida, el autor ofrece al lector un juego con la inteligencia emocional, implicando la total apertura del lector, su interés, su respuesta vital a situaciones definitivamente vitales. Vemos que los héroes de las obras de la literatura moderna son similares a nosotros. La forma en que evolucionan a lo largo del trabajo terminado resuena con nuestras almas. La literatura moderna debe leerse no para el autodesarrollo, sino para la introspección, para penetrar en el propio mundo, a veces escondido de una persona bajo muchas capas de información innecesaria, alboroto y caos. Algún día una persona dejará de leer por completo, dejará de recoger libros y simplemente leerá, sumergiéndose en su propia atmósfera, dejará de estar abierto a la literatura. Pero mientras haya poetas y escritores que actúen sobre las almas, la literatura seguirá viva.

1. Muy a menudo uno escucha una pregunta así: “Aquí también conocemos a Pelevin, Sorokin, Akunin. Dime, ¿hay otros buenos escritores?

“Conservador”, 5.10.2002

"En una situación en la que Asi que preguntar y no arder de vergüenza por su propia ignorancia, la literatura rusa apareció por primera vez. Se enamoraron de ella. Ella, haciendo una excepción con algunos nombres publicitados, ya no está interesada. Ella es rechazada. Aunque, sin embargo, son bastante indulgentes con ella: déjala, dicen, vivir por ahora. Pero por separado. Por su cuenta. Lejos de la corriente principal de las preocupaciones nacionales y personales. En su propio círculo, cada vez más estrecho, donde pronto se conocerán por la cara y por el nombre. En una disputa entre físicos y letristas, ganaron los contadores.

sergey chuprinin

En una disputa entre físicos y letristas, ganaron los especialistas en marketing. La editorial Eksmo inundó las calificaciones con Marinina, Belyanin, Panov y otros papeles de desecho bien vendidos que, desde el punto de vista del valor artístico, solo son adecuados para encender una chimenea en la cabaña de un oligarca. No se vuelve a leer. Ellos no piensan en eso. Reflexionar ya no está de moda, y el mercado del libro fomenta esta tendencia. Sin embargo, es difícil descifrar qué es lo principal aquí, la pereza del lector o el afán de lucro de los editores. Una cosa que puedo decir con certeza es que el lector moderno está ansioso por encontrar un "buen" escritor, pero no lo buscará él mismo. La gente confía en el mercado, lo quiera o no, y el mercado, a su vez, no pierde la oportunidad de jugar con la confianza de un lector perezoso. 2. “A juzgar por los intereses, lo moderno es lo que el lector ve adecuado a sus expectativas y encuentra “respuesta” a sus preguntas. Por lo tanto, hoy, por un lado, D. Dontsova y A. Marinin pueden considerarse los más modernos, y por otro lado, los mismos Pasternak y Akhmatova, que se han convertido en "marcas", y no solo en mitos, a veces (y cada vez más, por desgracia) independientemente de la percepción de su creatividad.

Ivánova n.

Antes de discutir las expectativas del lector, uno debe entender si existe una "modernidad" inequívoca. Realidades culturales, tradiciones sustentadas, cánones... ¿Existe una idea estable en la mente de un ruso sobre la realidad en la que vive?

El hombre moderno es abandonado por la modernidad. Ya no está obligado a crear una nueva idea nacional. No es sorprendente que en tal situación el lector se vuelva egocéntrico y confíe solo en sí mismo en todo. Busca en la literatura lo que responde a sus preguntas personales ya sus intereses personales. ¿A quién le importan las tragedias de la vida de Akhmatova cuando escribe tan acertadamente sobre el amor y la devoción de las mujeres? ¿A quién le importa la integridad del texto si se puede dividir en citas fuera de contexto? Eche un vistazo a cualquier comunidad temática en las redes sociales: muchas citas dispersas robadas de textos literarios. Y después de todo, a cada fragmento de texto se le puede dar el significado que se adapte al estado actual de una sola persona. El lector ve en el texto sólo lo que quiere ver. Puede haber sido así antes, pero me parece que en pleno siglo XXI el deseo del lector de entablar un diálogo con el autor es cada vez más débil. Por supuesto, hay toda una capa de literatura moderna que ayuda a nuestro lector solitario a revivir sus habilidades. Estos son el ultramoderno Makanin, el lírico Dovlatov, L. Ulitskaya, apelando a la buena nostalgia ... Y otros.

3. « En la poesía y la prosa de la nueva generación hay mucho de notable, que aún hoy ayuda a vivir. Los nuevos paisajes literarios dan la impresión de que el mundo está creciendo. El mundo sigue y sigue. En el contexto de dudosas vicisitudes sociales y cotidianas, la nueva profundidad del espacio literario se abre con seductoras perspectivas y promete brindar una experiencia inédita de participación en una vida más real que la quimérica realidad de la era de las ficciones y los espectáculos.