Tipos de coro - mixto de mujeres y hombres. Coro

Con canciones itzá, así Mitrofan Pyatnitsky llamó canciones populares con amor y ternura. El famoso coleccionista de folclore ruso se convirtió en el fundador del primer coro folclórico de Rusia. La historia del equipo fue estudiada por Natalya Letnikova.

Campesino: así es como se llama orgullosamente el Coro Pyatnitsky en los conciertos. Y el estreno teatral del grupo fue en 1911. E inmediatamente en el salón de la Asamblea Noble - la actual Casa de los Sindicatos. La música folklórica como arte elevado. Fue la primera vez.

"Las lamentaciones de los llorones". Tal artículo en el cartel del concierto no podía ignorar el concierto de los campesinos de Gran Rusia, especialmente ordenados desde las provincias de Voronezh y Ryazan. Canciones folklóricas y epopeyas acompañadas de instrumentos antiguos. Una verdadera sensación.

La primera parte del coro.

“Cantan lo mejor que pueden” es el principio fundamental del coro campesino. "Song Artel" ni siquiera ensayó.

Los campesinos venían de sus pueblos y cantaban. Entre esto y entonces. Como en casa en el trabajo, o en el campo, o por la tarde en el montículo.

Pyatnitsky apreció esta originalidad. Y él no estaba solo. Los fanáticos del coro incluyen a Fyodor Chaliapin, Sergei Rachmaninov, Antonina Nezhdanova, Ivan Bunin, Vladimir Lenin. Por orden de Lenin, los campesinos cantantes se trasladaron a Moscú. Comenzaron a trabajar en fábricas, plantas y cantar con una composición permanente.

El coro recibió el nombre de Pyatnitsky en 1927, después de la muerte del fundador. El legado del músico: más de 400 canciones grabadas en el fonógrafo, una colección única de instrumentos y trajes populares. Pero lo principal es la atención a los talentos de las personas, lo que hizo posible crear un equipo único.

Durante la Gran Guerra Patria, el coro actuó al frente como una brigada de conciertos de primera línea. Y la canción "Ay, mis nieblas..." se convierte en el himno del movimiento partidista. El 9 de mayo de 1945, los artistas cantaron en la Plaza Roja en honor a la Gran Victoria. El equipo guarda cuidadosamente las cartas del frente.

También mantienen tradiciones. El folklore sigue estando en el repertorio. Los coros de Lipetsk se interpretan exclusivamente en el dialecto de la provincia de Lipetsk, Bryansk, en Bryansk, Vladimir, en Vladimir. También hay canciones grabadas por Pyatnitsky a principios del siglo pasado.

Todo fenómeno musical tiene seguidores. Voronezh, Ural, Severny, Ryazan, Omsk, Volga... aparecieron coros en casi todas las regiones. Y en el extranjero. El conjunto polaco "Mazowsze", el checo "Sluch": ecos de la noble causa de Mitrofan Pyatnitsky.

En 2008, el Coro Pyatnitsky fue reconocido como el Tesoro Nacional del país. Y también la Orden de la Bandera Roja del Trabajo, la Amistad de los Pueblos, la medalla del gobierno "Patriota de Rusia" y un premio informal: una estrella nominal en la "Avenida de las Estrellas" en Moscú.

Hoy, alrededor de 90 artistas de 30 regiones rusas cantan, bailan y tocan en Pyatnitsky. El principal criterio de selección es el talento. Para trabajar en la banda de gira más frecuente del mundo, se necesita un gran talento. No es casualidad que el número más largo del coro... ¡inclínate!

El concepto del tipo de coro como composición específica y como composición específica de la música coral. Tipos de coro. Características de sus capacidades vocales-técnicas e interpretativas. Ejemplos.

Tipos de coro. Determinación del tipo de coro y partitura coral. Definición del término "fiesta coral". Conjunto completo de partes corales con las correspondientes voces de canto solista. La composición cuantitativa de los coros y las posibilidades de interpretación relacionadas. Ejemplos de composiciones corales de varios tipos.

Diversas opciones para la ubicación del coro.

Terminología sobre el tema:

Coro homogéneo- un coro formado por el mismo tipo de voces (masculinas, femeninas o infantiles).

coro de niños- homogéneo. Hay coros juveniles, medios y mayores, en general de 6 a 15 años.

coro incompleto- un coro mixto en el que no hay parte.

coro mixto- Coro, compuesto por 4 partes: Soprano, Alto, Tenor y Bajo.

el envío- parte del coro cantando en las mismas voces.

división(divisi) es un término musical que se refiere a la división de una parte en dos o más en la partitura del coro.

7. Construye el coro.

Definición del concepto de "estructura musical". El aspecto histórico del surgimiento y modificación de varios sistemas musicales, llamados afinaciones musicales.

La estructura del coro es uno de los principales elementos de la sonoridad coral.

Divulgación del concepto de "sistema de zona". Confirmación de las principales conclusiones de P.G.Chesnokov en la investigación científica y los trabajos del académico N.A.Garbuzov sobre la naturaleza zonal del sistema vocal.

Afinación melódica (horizontal) y armónica (vertical). Estructura melódica como el logro del unísono en el sonido de la parte coral a través del conocimiento de las inclinaciones modales y las leyes de entonación zonal de pasos e intervalos. Sistema armónico y su relación con el sistema melódico. Entonación de acordes. El desarrollo de datos auditivos en cantantes. La naturaleza activa de la audición vocal y su relación con las sensaciones musculares. La relación entre respiración y afinación, voz y afinación. Dependencia en la consecución del pedido de los medios expresivos musicales de la partitura, tempo, dinámica, etc. Dificultades en la consecución del pedido debido a las condiciones de trabajo y otros factores externos.

Terminología sobre el tema:

sistema de coro- uno de los principales elementos de la sonoridad coral, que determina la pureza entonacional del canto.

entonación- reproducción consciente de la música. sonido por voz o instrumento. La entonación precisa depende de las conexiones modales.

Tenedor- un dispositivo de fuente de sonido que sirve como estándar de tono al afinar instrumentos musicales y al cantar. La frecuencia del tono de referencia para la primera octava es de 440 Hz.

Conjunto en el coro.

El concepto de conjunto en sus diversas acepciones, incluyendo estructural y organizativa. El conjunto como uno de los principales elementos de la sonoridad coral. La base psicológica del conjunto. El conjunto es privado y compartido. Tipos tecnológicos del conjunto: por calidad de sonido (vocal), por fuerza (dinámico), en tiempo (rítmico, tempo). Dependencia de ensamble y afinación. Conjunto vocal como unidad de posición vocal, forma articulatoria y timbre. El conjunto dinámico incluye: un conjunto natural y artificial, un conjunto en condiciones de varias texturas, un conjunto de solista y coro, un conjunto de coro y acompañamiento instrumental. Conjunto rítmico, su dependencia del metrorritmo, tempo, textura, etc. Conjunto de tempo. Conjunto artístico, su influencia en el conjunto tecnológico.

Terminología sobre el tema:

Conjunto de coro(conjunto - juntos) es uno de los principales componentes de la sonoridad coral.

Dinámica en la música- la fuerza del sonido, el volumen y sus cambios.

Ritmo- la velocidad de alternancia de las partes métricas en la música. El tempo está estrechamente relacionado con el carácter, el estilo, el género, así como con la personalidad del intérprete.

Metro- el orden de alternancia de golpes fuertes y débiles en la música.

Metrónomo- un dispositivo para determinar el tempo de una pieza musical.

Ritmo- organización temporal de los sonidos musicales y sus combinaciones.

Síncope- discrepancia entre acentos métricos y rítmicos.

Acompañamiento- acompañamiento de uno o más instrumentos, así como de la orquesta de la parte solista (cantante, instrumentista, coro).

Textura- un almacén, un dispositivo para un tejido musical, un conjunto de sus elementos. Y los elementos de textura, en qué consiste: melodía, acompañamiento, bajo, voces medias y trasfondos. La textura puede ser muy diversa: homofónica, armónica, polifónica, etc.

Un coro de este tipo sólo puede interpretar aquellas obras en las que sin divisiones(divisi) en partes. Los coros con una mínima composición de cantantes solían estar bastante extendidos. Satisfaceron plenamente la práctica de realizar servicios religiosos y luego participaron en conciertos en salones nobles.

Actualmente, la composición mínima del coro se considera de 16 a 20 personas.

Los colectivos más pequeños suelen llamarse conjuntos .

Es costumbre guiarse por las mismas normas en la práctica de coros homogéneos.

· Composición media del coro

sugiere la posibilidad dividiendo cada lote en al menos dos . Por lo tanto, debe tener al menos 24 personas

Por lo general, estos coros tienen de 30 a 60 personas.

¡Oportunidades de actuación! el coro medio son bastante significativos. La insuficiencia de la composición cuantitativa del coro medio se revela en la interpretación de grandes obras con una gran orquesta, así como en composiciones polifónicas y multicorales. En todos los demás casos, este coro puede hacer frente con éxito al repertorio interpretativo. Se sabe que el coro de Leipzig, en el que trabajó Bach y en el que se interpretaron por primera vez la mayoría de sus obras, tenía una composición de 20-25 personas. La famosa Capilla Sixtina incluía de 15 a 20 cantantes adultos. Un buen ejemplo de las posibilidades de la composición media del coro, integrado por cantantes altamente calificados, es el coro de cámara de O. Shaw. Este conjunto, compuesto por 31 cantantes de una pequeña orquesta de cámara, tiene una gama muy amplia de actuaciones. Su repertorio incluye espirituales negros, varias obras para un coro a cappella, obras tan importantes como la Misa en si menor de Bach. El coro se presenta con éxito tanto en salas de conciertos pequeñas como en las más grandes.

Un grave error lo cometen aquellos dirigentes que, en pos del número de pierden su calidad al aceptar cantantes en el coro. La presencia en el coro de cantantes que no cuentan con datos suficientes dificulta el crecimiento del equipo, reduce el interés creativo y socava los cimientos organizacionales.

· gran coro debe tener una composición que le proporcione la interpretación de cualquier obra coral. En tales coros, por lo general de 80 a 120 personas.

Aquí están los datos sobre la composición numérica de algunos coros:

Coro Académico Estatal Ruso de la URSS - 100.

Gran Coro de All-Union Radio - 95.

Capilla Académica de Leningrado - 90.

Bandera Roja ellos. Conjunto de Canto y Danza Alexandrov del Ejército Soviético- 100.

Coro Estatal Masculino de la República Socialista Soviética de Estonia - 80.

Coro Académico Estatal de la RSS de Letonia - 80.

Capilla Estatal Republicana Rusa de la RSFSR - 80.

Capilla Académica de Honor Estatal de la República Socialista Soviética de Ucrania "Dumka" - 80.

· La máxima composición del coro considerado a ser 120-130 personas Un mayor aumento en la composición permanente del coro no contribuye a la mejora de sus cualidades interpretativas. El coro pierde flexibilidad interpretativa, movilidad, nitidez rítmica, el conjunto se vuelve vago, el timbre de las partes es menos interesante.

Para discursos en reuniones solemnes, festivales de canciones, manifestaciones crean numerosos

· coros combinados , uniendo decenas de equipos amateurs y profesionales . Así, en los festivales de canciones tradicionales en (las repúblicas bálticas), coros consolidados formados por sauces interpretan 30 - 40 mil artistas.

Para coros consolidados se suelen seleccionar obras no muy complejas, “pegadizas”, “de cartel”. Muy a menudo, estos coros también interpretan obras bastante difíciles de gran formato. En varias ciudades de la región del Volga y los Urales, por ejemplo, grandes coros combinados y orquestas interpretaron el Oratorio Patético de Sviridov, y el coro masculino combinado, que actuó en el festival de la canción de 1965 en Riga, interpretó la compleja obra polifónica de E. Kapp " Costa norte".

Hay casos en que hasta cien o más mil personas participaron en el canto masivo. Así, el autor de este libro tuvo la oportunidad de dirigir el coro, que estuvo integrado por 130 mil participantes (VI Festival Mundial de la Juventud).

La dirección de miles de coros tiene sus propias características y dificultades. Estas dificultades, principalmente de orden acústico, están asociadas principalmente con el establecimiento de un conjunto rítmico.

coro mixto formado como resultado de la conexión de un coro de niños o mujeres con uno masculino; en un coro mixto - dos grupos de voces: el superior son voces femeninas o infantiles, el inferior son voces masculinas.
Una composición típica de un coro mixto de cuatro partes tiene partes de soprano, alto, tenor y bajo. Un ejemplo de tal composición es el coro del Acto I de la ópera Ruslan y Lyudmila de Glinka - "Salud y Gloria al Príncipe Brillante":

A. Composición incompleta del coro mixto
Un coro mixto puede no incluir a todas las partes nombradas, sino solo a algunas de ellas. Por ejemplo, un coro puede tener altos, tenores y bajos; o soprano, alto y tenor; cualquier combinación de una de las partes corales del grupo superior puede combinarse con una de las partes del grupo inferior (soprano + tenor, alto + bajo, alto + tenor, etc.). Tales composiciones forman un coro mixto incompleto.

B. Doblaje de voces en un coro mixto
Dependiendo de la textura de la pieza musical, un coro mixto puede cantar al unísono (casos raros) o en una octava, el llamado unísono de octava (caso común); También se puede cantar a dos voces, en este último caso la parte de soprano suele ser doblada en una octava por la parte de tenor, y la parte de alto por la parte de bajo. Todas las obras corales monofónicas y a dos voces, por lo tanto, pueden ser interpretadas por un coro mixto con doblajes de octava.
Cuando un coro mixto interpreta una pieza musical escrita a tres voces, la técnica de duplicación más común es la duplicación de octava entre primeras sopranos y primeras tenores, entre segundas sopranos y segundas tenores, entre altos y bajos.
Un ejemplo de doblaje de voces al unísono y en octava son los siguientes extractos de la ópera "Príncipe Igor" de I. Borodin:

B. Posibilidades de un coro mixto en relación con la división de voces

Se dijo anteriormente que el coro mixto tiene básicamente cuatro partes. Sin embargo, las posibilidades de un coro mixto superan con creces esta típica presentación. Si en partituras corales diseñadas para una composición homogénea, la división llega a cuatro, cinco, seis y hasta siete voces, entonces no es difícil imaginar la posibilidad de dividir las partes de un coro mixto, que tiene dos coros homogéneos.
Consideremos algunas combinaciones resultantes de la división de voces de un coro mixto, adoptando para ello las siguientes convenciones: las voces se denotan con letras (C - soprano, A - altos, T - tenor, B - bajos); los números junto a la letra indican la parte que se está interpretando: la primera o la segunda, etc. Por ejemplo, C 1 indica las primeras sopranos, C 2 - las segundas sopranos, etc.

1. (C 1 + C 2) + A + T + B
2. C + (A 1 + A2) + T + B
3. C + A + (T 1 + T 2) + B
4. C + A + T + (B 1 + B 2)

1. (C 1 + C 2) + (A 1 + A 2) + T + B
2. (C 1 + C 2) + A + (T 1 + T 2) + B
3. (C 1 + C 2) + A + T + (B 1 + B 2)
4. C + (A 1 + A 2) + (T 1 + T 2) + B
5. C+(A 1 +A 2)+T+(B 1 +B 2)
6. C+A+(T 1 +T 2) + (B 1 +B 2)

1. (C 1 + C2) + (A 1 + A 2) + (T 1 + T 2) + B
2. C+(A 1 +A2)+(T 1 +T 2)+(B 1 +B 2)
3. (C 1 + C2) + A + (T 1 + T 2) + (B 1 + B 2)
4. (C 1 + C2) + (A 1 + A 2) + T + (B 1 + B 2)

(C 1 + C 2) + (A 1 + A 2) + (T 1 + T 2) + (B 1 + B 2)

También son posibles otras combinaciones. No es raro que una pieza musical se interprete para dos o incluso tres coros.
Así, según el número de voces para el que esté diseñada la obra interpretada, un coro mixto puede ser a una, dos, tres, cuatro, cinco, seis, siete, ocho, etc.

Hay muchos coros polifónicos en la literatura musical rusa. Recomendamos al estudiante analizar los coros de Taneyev, op. 27

Coro mixto. Un coro mixto completo, que incluye todas las partes corales: sopranos, altos, tenores, bajos, se considera legítimamente el tipo de coro más perfecto con capacidades vocales y técnicas únicas. Gracias a estas posibilidades, se ponen a disposición del coro mixto obras de diversa complejidad. El rango general es "la" de la contra-octava - "a" la tercera octava.

Una amplia gama de características tímbricas de las partes permite al director de coro lograr sus diversas combinaciones. La interpretación virtuosa de la parte de soprano se complementa con la profundidad del sonido de la parte de bajo. La presencia de contra-octavistas le da al coro un sonido potente y voluminoso. El papel de relleno armónico lo realizan las partes medias de tenores y altos.

El coro mixto tiene posibilidades dinámicas únicas. Las obras de carácter cantado y amplio se distinguen por una especial belleza de sonido en un coro mixto.

Todos los coros profesionales son en su mayoría mixtos. Es para este tipo de coros que se han escrito muchas obras de diferente volumen, contenido, estilo y medios de expresión musical.

Los coros mixtos incompletos (juveniles) son extremadamente raros. Existen como grupos educativos en escuelas corales y, con menor frecuencia, como grupos de aficionados en escuelas de educación general e instituciones de educación secundaria especializada. Cuando se trabaja con un coro de jóvenes, es necesario tener en cuenta sus especificidades. El canto juvenil requiere una carga vocal moderada. Debe evitarse el canto forzado en los sonidos extremos del rango. El repertorio para coros juveniles se compone de obras con arreglos más ligeros.

Coro masculino homogéneo: composición - Parte de tenor, parte de bajo, posiblemente presencia de octavismos. En la práctica de la interpretación coral, los coros masculinos profesionales son extremadamente raros. El rango del coro masculino es "la" de la contra octava - "do" de la segunda octava. Los sonidos más bajos del rango se confían a los octavistas. El segmento superior del rango a veces lo interpretan tenores de falsete. La parte principal del coro masculino es la parte del tenor, que, por regla general, interpreta la línea melódica principal.

Las obras para coro masculino se pueden encontrar en las obras corales de los viejos maestros (Lasso, Palestrina), en los clásicos corales occidentales y rusos (Schumann, Mendelssohn, Tchaikovsky, Rimsky-Korsakov, etc.). Para esta composición del coro se hicieron excelentes adaptaciones de canciones folklóricas. La música espiritual ortodoxa y la literatura de ópera son ricas en obras para el coro masculino.

Coro de mujeres: composición - parte de soprano, parte de viola. El sonido del coro de mujeres está marcado por una peculiar riqueza tímbrica y capacidades técnicas e interpretativas suficientemente amplias. El rango general del coro femenino es "fa" de la pequeña - "si" de la segunda, "do" de la tercera octava. El rango operativo más utilizado es desde "sal" de una pequeña octava hasta "la" de la segunda octava.

Se ha escrito una gran cantidad de composiciones corales clásicas y modernas originales para el coro de mujeres.

La composición cuantitativa del coro.

La norma de la composición mínima de un coro mixto es de 12-16 personas. Actualmente, la composición mínima del coro se considera de 16 a 24 personas. Los números más pequeños generalmente se denominan conjuntos (actualmente 12-20 personas). La composición promedio del coro de al menos 24 (32-40) participantes sugiere la división de cada parte coral en dos. Coro grande - 80-120 personas.

Capilla del Coro de San Petersburgo - 90 personas, Gran Coro de la Radio de Toda la Unión - 95 personas, Coro Masculino del Estado de Estonia - 80 personas, Capilla Estatal Republicana Rusa. A. Yurlov - 80 personas.

Máxima composición del coro - 120-130 personas.

coros consolidados en los Estados bálticos - hasta 10 mil personas.

P. G. Chesnokov: “Con tres cantantes hábiles, es posible formar una parte coral con una composición mínima. El número más pequeño de cantantes para cada parte es tres.

Soprano - 3

Violas - 3

Tenores - 3

Bajo - 3

Total - 12 personas- llamamos a tal coro un pequeño coro mixto (coro incompleto - puro a cuatro voces).

Cuando se duplique el número de cantores en cada parte del coro (y en la parte de bajo se triplique), se convertirá en un coro mixto medio con el menor número de cantores (full)

Primeros Soprano - 3

Segundo Soprano - 3

Primeras alternativas - 3

Segundos alternativos - 3

Primeros tenores - 3

Segundo Tenores 3

barítonos - 3