Tema e idea de creación el día anterior. V

Ivan Sergeevich Turgenev dio una comprensión artística del problema del principio activo en el hombre en la novela "En la víspera". La obra contiene "la idea de la necesidad de naturalezas conscientemente activas" para el movimiento de la sociedad hacia el progreso.
En La Eva, el autor logró lo que los lectores podrían haber esperado durante mucho tiempo: junto a una mujer de voluntad fuerte, apareció un hombre decidido y activo. Turgenev se había estado moviendo hacia esta imagen durante mucho tiempo, ya que la concibió en el momento de la creación de Rudin. Entonces la figura del personaje principal asomaba claramente en la imaginación del autor, pero no había personaje principal. Para crearlo, Turgenev necesitaba un hecho de la vida real. El caso ayudó. Uno de los vecinos de Oryol del escritor le entregó un cuaderno con una historia, en la que "trazos fluidos" delinearon lo que luego se convirtió en el contenido de la novela "En la víspera". Así se encontró en la vida la "naturaleza conscientemente heroica". Y por primera vez en el trabajo de Turgenev, dos personas de acción aparecieron a la vez en un trabajo: el búlgaro Insarov y Elena Stakhova. En la novela "En la víspera" encontraron una expresión del deseo de progreso de la nueva generación, la sed de participación activa en la vida, hechos, no palabras.
Los críticos señalaron que el mérito de la novela de Ivan Sergeevich es "la creación de un personaje tan femenino que ningún poema ruso, ninguna novela rusa le ha dado al lector". La imagen de Elena Stakhova es completa, típica, animada, completamente rusa. En él, el tipo de "chica Turgenev" se encarnó más plenamente. Las principales características de su carácter son el autosacrificio. A diferencia de Lisa Kalitina, Elena no tiene contradicciones en su alma entre el deber moral y el deseo natural de felicidad. Combinan perfectamente. La naturaleza y la conciencia de Elena son un todo, por lo tanto, para ella al principio no hay problema de renuncia a la felicidad personal. La bondad activa es el ideal de Elena asociado a su comprensión de la felicidad. “Desde niña anhelaba actividad, bondad; los pobres, los hambrientos, los enfermos la ocupaban, la turbaban, la atormentaban; los vio en sueños, preguntó a todos sus conocidos por ellos; daba limosnas con cuidado, con gravedad involuntaria, casi con excitación. Sin embargo, en la misma sed de autosacrificio, Elena Stakhova tiene otra diferencia importante con Lisa Kalitina. Lisa renuncia solo a la necesidad egoísta de felicidad y carga con la responsabilidad de la imperfección del mundo. Elena ve la felicidad en renunciar a sí misma como persona, desde su propia libertad y responsabilidad: Yo no lo quiero, él lo quiere”. Esta importante entrada en el diario de Elena revela un rasgo esencial de su naturaleza. La profundización de este rasgo sería fatal para la personalidad. Por lo tanto, aquí está el límite más allá del cual Turgenev no deseaba continuar el desarrollo de su tipo literario favorito.
Insarov, por otro lado, se eleva por encima de todos los personajes de la novela (con la excepción de Elena. Está a la par con ella). Se levanta como un héroe, cuya vida entera está iluminada por el pensamiento de una hazaña. La característica más atractiva de Insarov para el autor es su amor por su patria: Bulgaria. Insarov es la encarnación del amor ardiente por la patria. Su alma está llena de un sentimiento: compasión por su pueblo nativo, que está en la esclavitud turca. “¡Si supieras lo bendecida que es nuestra tierra! - le dice Insarov a Elena - Y mientras tanto lo pisotean, lo atormentan ... todo nos fue arrebatado, todo: nuestras iglesias, nuestros derechos, nuestras tierras; como un rebaño los inmundos turcos nos persiguen, nos degüellan... ¿Amo a mi patria? - ¿Qué más puedes amar en la tierra? ¿Qué es lo único que es inmutable, que está por encima de toda duda, que es imposible no creer después de Dios? Y cuando esta patria te necesite...
Todo el trabajo de I. S. Turgenev está imbuido de la "grandeza y santidad" de la idea de liberar a la patria que sufre. Insarov es una especie de ideal de abnegación. Se caracteriza en gran medida por el autocontrol, la imposición de "cadenas de hierro del deber" sobre uno mismo. Humilla todos los demás deseos en sí mismo, subordinando su
una vida de servicio a Bulgaria. Sin embargo, su abnegación difiere de la humildad ante el deber de Lavretsky y Lisa Kalitina: no tiene un carácter religioso-ético, sino ideológico.
De acuerdo con el principio del reflejo objetivo de la realidad, Turgenev no quería ni podía oscurecer esas cualidades (aunque no siempre atractivas) que vio en el héroe, no una imagen abstracta, sino una persona viva. Cualquier personaje es demasiado complejo para dibujarlo con una sola pintura: blanco o negro. Insarov no es una excepción. A veces es demasiado racional en su comportamiento, incluso su simplicidad es deliberada y compleja, y él mismo depende demasiado de su propio deseo de independencia. El escritor de Insarov se siente atraído por el quijotismo. No hay otros héroes capaces de actuar a su alrededor. “Todavía no tenemos a nadie, no tenemos personas en todos lados”, dice Shubin. Y luego he aquí algunos más: se estudiaron a sí mismos con vergonzosa sutileza, toman constantemente el pulso de cada una de sus sensaciones y se informan a sí mismos: esto es lo que supuestamente siento, esto es lo que pienso. ¡Buena práctica útil! No, si hubiera buena gente entre nosotros, esta chica no nos habría dejado, esta alma sensible no se habría escapado como un pez en el agua. "Hamletiki"... ¡La palabra está dicha! ¿No escuchas en estas palabras de Shubin y la autocondena del autor?
En La Eva, más claramente que en las otras novelas de Turgenev, se siente la presencia del propio autor, sus pensamientos y dudas, reflejados demasiado claramente en los pensamientos de muchos personajes, en sus pensamientos e intereses. Turgenev se expresó incluso en una envidia tranquila y brillante del amor de los personajes principales. ¿Es una coincidencia que, inclinándose ante este amor, Bersenev se diga a sí mismo las mismas palabras que a menudo se encuentran en las cartas del autor? "¿Qué es el deseo de aferrarse al borde del nido de otra persona?"
Hay una trama oculta en la novela "En la víspera", que no tiene nada que ver con las luchas sociopolíticas en la Rusia anterior a la reforma. En las acciones, reflexiones, declaraciones de los personajes, se desarrolla gradualmente la idea de felicidad del autor. "" La sed de amor, la sed de felicidad, nada más ", elogió Shubin ... "¡Felicidad! ¡Felicidad! Hasta que la vida haya pasado ... ¡Ganaremos la felicidad para nosotros mismos!" Bersenev alzó los ojos hacia él. "¿Como si no hubiera nada más alto que la felicidad?" - dijo en voz baja... "
No es de extrañar que estas preguntas se hagan al comienzo de la novela, requieren una respuesta. Entonces cada uno de los personajes encontrará su felicidad.
Shubin - en arte, Bersenev - en ciencia. Insarov no entiende la felicidad personal si la patria está afligida. “¿Cómo puedes estar contento y feliz cuando tus compatriotas están sufriendo?” - pregunta Insarov, y Elena está lista para estar de acuerdo con él. Para ellos, lo personal debe basarse en la felicidad de los demás. La felicidad y el deber coinciden así. Y no es en absoluto el bienestar separador del que habla Bersenev al comienzo de la novela. Pero más tarde, los héroes se dan cuenta de que incluso su felicidad altruista es pecaminosa. Justo antes de la muerte de Insarov, Elena siente que por la felicidad terrenal, sea lo que sea, una persona debe ser castigada. Para ella, esta es la muerte de Insarov. El autor revela su comprensión de la ley de la vida: "... la felicidad de cada persona se basa en la desgracia de otra". Pero si es así, entonces la felicidad es de hecho una "palabra divisoria" y, por lo tanto, es inaceptable e inalcanzable para una persona. Sólo existe el deber, y es necesario seguirlo. Esta es una de las ideas principales de la novela. Pero, ¿habrá alguna vez donquijotes desinteresados ​​en Rusia? El autor no da una respuesta directa a esta pregunta, aunque espera su solución positiva.
No hay respuesta a la pregunta que suena en el mismo título de la novela: "En la víspera". ¿El día antes de qué? - ¿La aparición de los Insarov rusos? ¿Cuándo aparecerán? "¿Cuándo llegará el verdadero día?" - esta pregunta la hace Dobrolyubov en el artículo del mismo nombre. ¿Qué es esto sino un llamado a la revolución?
La genialidad de Turgenev radica en que supo ver los problemas reales de la época y reflejarlos en su novela, que para nosotros no ha perdido su frescura. Rusia necesita personalidades fuertes, valientes y decididas en todo momento.

La conexión de la novela con la vida social. La novela de Turgenev "En la víspera" (1859) tiene una conexión con los acontecimientos de la vida pública rusa de esa época. Surgió en una era inmediatamente posterior al final de la fallida campaña de Crimea, cuando se esperaban importantes transformaciones en la vida pública y reformas en sus diversas áreas. Fue una época de extraordinario renacimiento social. Para resolver los problemas inmediatos de la vida, se necesitaban personas con energía y conocimiento de la vida, personas de acción, no de razonamiento y sueños, como Rudin. El tipo de estas "nuevas personas" ya estaba surgiendo. Y Turgenev, capturado por los acontecimientos de la era por la que estaba pasando, quería reflejar el momento actual de la vida y representar los nuevos sentimientos y pensamientos de estas nuevas personas y su influencia en la vida antigua e inmóvil.

Turgenev. El día antes. audio libro

Nuevos tipos en la novela. Turgenev escogió como rincón para la reproducción una antigua familia de terratenientes, donde fluía la mohosa vida tranquila de la gente del antiguo modo de vida y donde se sentía la fermentación de fuerzas jóvenes que se elevaban hacia el movimiento de una nueva vida. La representante del lado que protestaba era una joven Elena, la primera golondrina de una nueva era, que tiene rasgos comunes con Lisa Kalitina del Nido Noble. Un hombre de acción, un nuevo tipo, que reemplazó al tipo Rudinsky, fue el búlgaro Insarov. La novela, por su aparición, causó un gran revuelo en la prensa y la sociedad, fue un acontecimiento capital en la vida rusa; toda la Rusia inteligente les leyó. Dobrolyubov le dedicó un extenso artículo. La imagen de Elena en la galería de mujeres de Turgenev ocupa un lugar peculiar.

Paralelo entre Liza Kalitina y Elena. Al igual que Lisa, Elena en la novela “En la víspera” es una niña de carácter vivaz y fuerte, insatisfecha con la vida que la rodea y ansiosa por otra vida, más acorde con las necesidades de su mente y alma. Pero mientras Liza está completamente inmersa en su vida interior y tiene metas definidas para su vida futura, decididas por ella misma, Elena no encuentra en sí misma el contenido vital. No es soñadora ni religiosa; está buscando alguna causa pública que ocupe su mente y sus manos.

Si el espíritu de los tiempos y las nuevas tareas y necesidades de la vida pueden explicar la sustitución de "gente superflua", los Rudins y Cinturón, gente de acción - los Insarovs, luego vemos la misma evolución en el tipo de mujer: en lugar de Lisa, que está completamente introvertida y vive su vida profunda individual, fijándose las tareas de la vida puramente personal, ahora vemos a Elena, languideciendo en la inacción y buscando un trabajo vivo, caliente entre la gente y para el beneficio de la gente. La única diferencia es que las "personas superfluas", en contraste con las personas del caso, tenían un carácter débil, mientras que tanto Lisa como Elena poseen igualmente fuerza de voluntad, resistencia y perseverancia para alcanzar los objetivos previstos.

Rasgos de la personalidad de Elena. El rasgo principal de la naturaleza de Elena debe reconocerse precisamente como su actividad, su sed de actividad. Desde niña, ha estado buscando aplicaciones a su fuerza, buscando oportunidades para ser útil y hacer algo necesario para alguien. Abandonada a sí misma en la infancia, Elena creció y se desarrolló de forma independiente. Una madre enfermiza y un padre de voluntad débil interfirieron poco en la vida del niño. Elena estaba acostumbrada a contar consigo misma desde la infancia, ella misma inventaba juegos y actividades para sí misma, ella misma encontraba soluciones para todo lo que al principio le resultaba incomprensible, ella misma llegaba a ciertas conclusiones y decisiones.

Independencia. Sed de actividad. Esto fortaleció la característica de independencia inherente a su naturaleza, también desarrolló en ella esa definición de puntos de vista y opiniones, en la que es difícil contar con extraños y nuevos puntos de vista que no están de acuerdo con los previamente aceptados. Habiendo crecido en un círculo de ciertas opiniones y puntos de vista, Elena permaneció con ellos, sin estar interesada en lo que estaba fuera de este círculo, siendo muy intolerante con los puntos de vista ajenos. En medio de todo lo que la rodeaba en la casa de su padre, todo le parecía sin vida y vacío. Vagamente esperó algunas grandes hazañas, la realización de hazañas y languideció en la inacción forzada. De niña, reunió a su alrededor a los mendigos, los vagabundos, los lisiados, los perros miserables, los pájaros enfermos, cuidando activamente de todos y encontrando en ello una gran satisfacción. Una de sus amigas, una chica sin hogar, Katya, le cuenta a Elena cómo vive él, el pobre pobre. Antes de que Elena se despliega en un mundo de sufrimiento, pobreza, horror, y su decisión de servir activamente a las personas se fortalece aún más.

Habiéndose convertido en una joven adulta, todavía vive una vida solitaria e independiente, sintiendo aún más vacío e insatisfacción con su vida y buscando ansiosamente una salida. Las personas que la rodean son ajenas a ella y confía sus pensamientos y sentimientos solitarios solo a las páginas de su diario. Está molesta por dos conocidos más cercanos a ella: el artista Shubin y el científico Bersenev, porque ambos están inmersos en su trabajo y en los intereses de sus vidas personales y llevan, uno descuidado y egoísta, el otro, un seco y lento. vida. Elena quiere encontrar una persona con energía viva y hirviente, completamente enfocada en las tareas y necesidades de la vida que lo rodea, lista para hacer sacrificios y obras con alegría.

En una palabra, en sus sueños de niña ve a un héroe. Él vendrá y le mostrará a dónde ir y qué hacer, y llenará su vida con algo vivo, convertirá esta vida en una vida activa, alegre y alegre. Pero el héroe no llega y Elena se queja en su diario de su impotencia e insatisfacción. “Oh, si alguien me dijera, esto es lo que deberías hacer”, escribe. – Ser amable no es suficiente; hacer el bien, sí, es lo principal en la vida. Pero ¿cómo hacer el bien?

La influencia de Insarov. Las primeras noticias sobre Insarov (ver sobre él en el artículo La imagen de Insarov en la novela "En la víspera") la emocionaron. Supo que él era una figura pública, que buscaba la liberación de su patria. En la vida de este hombre había metas elevadas, se disponía a dedicarse por entero al servicio del bien de la patria. Esto dio un ímpetu a la imaginación de Elena. Empezó a dibujar la apariencia de un héroe que se parecía muy poco al verdadero Insarov, lo que decepcionó a Elena al principio. Pero, al conocerlo, notó en él las características de fuerza, perseverancia y concentración para lograr los objetivos previstos. Lo principal era que toda la vida de Insarov estaba llena de un objetivo y subordinada a él, que sabía a dónde iba, qué tenía, en qué trabajar y qué lograr. Elena, en cambio, sufre precisamente la falta de contenido de vida, de vivir metas que la atrapen y llenen toda su vida.

Al final, comienza a quedar claro para ella que el heroísmo no va acompañado de efectos y frases fuertes, sino que su indicador es precisamente la perseverancia, la constancia, la dedicación y la firme calma con la que invariablemente se lleva a cabo el trabajo. Todas estas cualidades de Insarov le dan a los ojos de Elena una ventaja decisiva sobre sus otros dos conocidos. Todos los intereses estéticos de Shubin, las cuestiones del arte y las impresiones de la poesía, así como los intereses del mundo científico, palidecen ante el halo que rodea a Insarov. Habiéndose enamorado de él, la niña lo acompaña con audacia y decisión a una nueva tierra, a una nueva vida llena de preocupaciones, trabajo y peligros, deja a sus familiares y amigos. En este paso, ella no experimenta ninguna ruptura en sus puntos de vista y creencias, sino que, por el contrario, se mantiene fiel a sí misma. Su cercanía a Insarov se explica por la significativa similitud de sus naturalezas y puntos de vista. Junto con Insarov, pone los intereses públicos por encima de todo; al igual que Insarov, rechaza el mundo de los intereses artísticos, siendo intolerante con todo lo que es ajeno a su mundo.

Cuando Insarov muere, permanece fiel a la causa de su esposo y todo lo que los conectaba y llenaba sus vidas. Persistente y firme en seguir los caminos aceptados, va hacia la misma meta después de su esposo, honrando sagradamente la memoria de su esposo. Elena rechaza todas las solicitudes persistentes de sus familiares para regresar a su tierra natal y permanece en Bulgaria, que era el objetivo del trabajo y la vida de su esposo. A lo largo de la novela se sostiene la imagen de Elena como una mujer nueva, firme y fuerte, aunque un poco estrecha, porque la devoción a unos intereses le impedía interesarse y conocer otros aspectos importantes y profundos de la vida.

Shubin. Shubin es todo lo contrario de Insarov. Esta es una naturaleza artística, la naturaleza de un artista sutilmente impresionable, para quien las tentaciones de las impresiones vívidas y bellas externas son demasiado fuertes para que no pueda entregarse a ellas. Y la vida de Shubin transcurre en un cambio de impresiones inmediatas de la vida trabajando en su taller de escultor. Sucumbiendo fácilmente a todas las impresiones, móvil y frívolo, Shubin a menudo ultraja a Elena con su epicureísmo, su visión demasiado ligera de la vida.

Pero también hay algo serio en la vida de Shubin: esta es un área de creatividad e impresiones de la belleza de la naturaleza y el arte. Los encantos de la belleza son fuertes sobre él, y no pudo suprimir físicamente la necesidad de una naturaleza artística en sí mismo. No es capaz de hacer negocios, de trabajo práctico, como Insarov; tiene una naturaleza contemplativa, percibiendo profundamente las impresiones de vivir la vida y haciéndolas material para su encarnación artística en obras de creatividad.

Bersenev. En cuanto a Bersenev, es un teórico, un hombre de pensamiento, cálculo lógico y razonamiento. Es un científico de sillón, para quien lo más importante y placentero es vivir no en la vida inmediata y no en el trabajo social práctico, sino en el despacho de un científico, donde se recogen los resultados del trabajo del pensamiento humano. Sus intereses científicos están muy lejos de la vida que le rodea, mientras que sus propias obras son de naturaleza seca y pedante. Pero, como persona cercana a los idealistas de las décadas de 1830 y 1840 (estudiante Granovsky), Bersenev no es ajeno a los intereses filosóficos. Comparado con Insarov, él, como Shubin, es un tipo antiguo de personas que tienen una comprensión pobre de estas nuevas personas de trabajo vital y práctico.

Como resultado de estas diferencias en las características de la naturaleza, Elena sintió una gran cercanía con Insarov, un búlgaro de nacimiento. En cuanto al hecho de que el personaje de la novela, criado como una figura pública, resultó no ser ruso, se hicieron conjeturas de que Turgenev aún no había encontrado ese tipo entre los rusos. En parte, el autor responde esto por boca de Uvar Ivanovich, profetizando en respuesta a la pregunta de Shubin que tales personas nacerán en nuestro país.

Elena Nikolaevna, una belleza de veinte años, desde la infancia se distinguió por un alma amable y soñadora. Se siente atraída por la oportunidad de ayudar a los enfermos y hambrientos, tanto a personas como a animales. Al mismo tiempo, ha estado mostrando independencia durante mucho tiempo y vive según su propia mente, pero aún no ha encontrado un compañero. Shubin no la atrae debido a su variabilidad e inconstancia, y Bersenev le interesa por su mente y modestia. Pero entonces Bersenev le presenta a su amigo, el búlgaro Dmitry Nikanorovich Insarov. Insarov vive con la idea de liberar a su patria del dominio turco y atrae el gran interés de Elena.

Después de la primera reunión, Insarov no logró complacer a Elena, pero todo se pone patas arriba después del incidente en Tsaritsyn, cuando Insarov protege a Elena del acoso de un gran borracho arrojándolo a un estanque. Después de eso, Elena se confiesa a sí misma en su diario que se enamoró del búlgaro, pero pronto resulta que él tiene la intención de irse. En un momento, él le dijo que se iría si se enamoraba, ya que no tenía la intención de renunciar al deber por sentimientos personales. Elena va a Dmitry y le confiesa su amor. Cuando se le preguntó si lo seguiría a todas partes, la respuesta es sí.

Después de eso, Elena y Dmitry se comunican durante algún tiempo a través de Bersenev, pero mientras tanto, llegan más y más cartas inquietantes de la tierra natal de Insarov, y él ya se está preparando seriamente para irse. Un día Elena va a él ella misma. Después de una larga y acalorada conversación, deciden casarse. Esta noticia es un duro golpe para los padres y amigos de Elena, pero ella aún se va con su marido.

Habiendo llegado a Venecia, Dmitry y Elena están esperando la llegada del viejo marinero Rendich, quien se supone que los transportará a Serbia, desde donde se encuentra su camino a Bulgaria. Sin embargo, Insarov está enfermo y tiene fiebre. Agotada, Elena tiene una pesadilla y, al despertar, se da cuenta de que Dmitry se está muriendo. Rendich ya no lo encuentra con vida, pero a pedido de Elena, la ayuda a llevar el cuerpo de su esposo a su tierra natal.

Tres semanas después, Anna Stakhova recibe una carta de su hija: se dirige a Bulgaria, que se convertirá en su nueva patria y nunca volverá a casa. Se pierden más rastros de Elena; según los rumores, se la veía con las tropas como hermana de la misericordia.

Los motivos de la novela.

Las ideas y los motivos de la novela fueron analizados en detalle desde una posición progresista por N. A. Dobrolyubov en la revista Sovremennik en enero de 1860 (el artículo "¿Cuándo llegará el día real?"). Dobrolyubov destaca la sensibilidad de Turgenev como escritor a los problemas sociales apremiantes y se detiene en cómo el autor revela algunos de estos temas en su nueva novela.

Dobrolyubov prestó especial atención a la elección del personaje principal. Dobrolyubov ve en Elena Stakhova una alegoría de la joven Rusia en vísperas de los cambios sociales, una interpretación con la que el propio Turgenev no estaba de acuerdo (ver Crítica):

Elena aprendió del pueblo ruso el sueño de la verdad, que debe buscarse en tierras lejanas, y la voluntad de sacrificarse por el bien de los demás. Un artista, un científico, un funcionario exitoso y un revolucionario reclaman el amor de Elena, y al final ella elige no la razón pura, ni el arte ni el servicio público, sino una hazaña cívica. Dobrolyubov enfatiza que de todos los candidatos, el único Insarov digno, que no puede imaginar su felicidad sin la felicidad de su patria, que está completamente subordinado a un objetivo superior y cuya palabra no se aparta de la acción.

Otro tema que atraviesa la novela es el tema del conflicto entre las aspiraciones egoístas y altruistas en el alma humana. Por primera vez, esta pregunta se plantea en la escena de la disputa entre Bersenev y Shubin sobre la felicidad: ¿es el deseo de felicidad un sentimiento egoísta, que es más alto - "amor-placer" que separa a las personas o "amor-sacrificio" que une a la gente. Al principio, a Elena e Insarov les parece que esta contradicción no existe, pero luego se convencen de que no es así, y Elena se debate entre Insarov y su familia y su patria, y luego el propio Insarov le pregunta si su enfermedad fue enviada. como castigo por su amor. Turgenev enfatiza esta tragedia inevitable de la existencia humana en la Tierra, cuando al final del libro muere Insarov, y Elena desaparece y se pierde su rastro. Pero este final enfatiza aún más la belleza del impulso liberador, dando a la idea de la búsqueda de la perfección social un carácter atemporal y universal.

Crítica

Turgenev, que soñaba con una alianza de fuerzas contra la servidumbre y la reconciliación de los liberales con los demócratas radicales en aras de luchar por una idea nacional común, no aceptó la posición de Dobrolyubov, que negaba la viabilidad del noble liberalismo y se oponía a los Insarov rusos. a los “turcos interiores”, entre los que incluyó no solo a los reaccionarios oscurantistas, sino también queridos por el corazón del autor de los liberales. Trató de persuadir a Nekrasov para que se negara a publicar el artículo de Dobrolyubov en Sovremennik, y cuando no prestó atención a sus argumentos, rompió por completo con los editores de la revista. Por su parte, los raznochintsy de Sovremennik también se encaminaron al enfrentamiento, y pronto apareció en la revista una demoledora reseña de Rudin, ya escrita por Chernyshevsky.

Turgenev estaba molesto por las críticas a la novela de los círculos más conservadores. Entonces, la condesa Lambert le negó a Elena Stakhova cualidades como la feminidad o el encanto, calificándola de inmoral y desvergonzada. El crítico M. I. Daragan tomó la misma posición, llamando al personaje principal "una niña vacía, vulgar y fría que viola la propiedad del mundo, la ley de la modestia femenina" e incluso "Don Quijote con falda", e Insarov - seco y incompleto. En círculos seculares, bromearon sobre la novela: "Esto es" En la víspera ", que nunca tendrá su propio mañana". Atrapado en el fuego cruzado de críticos progresistas y conservadores que ignoraron el llamado a la reconciliación nacional puesto en boca de Insarov, Turgenev, en sus propias palabras, comenzó a tener ganas de "renunciar a la literatura". La grave condición del escritor se vio agravada por las insinuaciones de I. A. Goncharov de que en sus últimos trabajos, incluso en "On the Eve", Turgenev tomó prestadas imágenes y motivos de "The Cliff", que aún no se había completado en ese momento.

El famoso y talentoso escritor Ivan Sergeevich Turgenev es un clásico de la literatura rusa. Es conocido no solo como escritor, sino también como poeta, publicista, traductor, dramaturgo. Sus obras realistas siguen siendo un gran activo de la literatura rusa. Ivan Sergeevich hizo una gran contribución al desarrollo de la literatura rusa en el siglo XIX.

Se sabe que este maravilloso escritor tuvo éxito no solo en la escritura, sino que también se convirtió en miembro correspondiente de la famosa y prestigiosa Academia de Ciencias, donde recibió una licenciatura en lengua y literatura rusas. Además, recibió un doctorado honorario de la Universidad de Oxford, así como miembro honorario de la universidad de la capital. Pero sus principales logros son sus obras, entre las que destacan seis novelas. Le trajeron fama y popularidad. Uno de ellos es "En la víspera", que se publicó en 1860.

La historia de la creación de la novela de Turgenev.

Ivan Turgenev, según las memorias de sus contemporáneos, ya en la segunda mitad de la década de 1850 comenzó a pensar en crear en una de sus obras un héroe completamente nuevo, que aún no había estado en la literatura rusa antes que él. Esta decisión le llegó al escritor no tan fácilmente, sino porque el autor de maravillosas obras de paisajes fue influenciado por los demócratas liberales.

Tal como lo concibió Ivan Turgenev, se suponía que su héroe reflejaría las opiniones del propio autor, pero sería más moderado. Esta comprensión de la creación de un nuevo personaje llegó al escritor mucho antes, cuando recién comenzaba a trabajar en su primera novela. E incluso las imágenes femeninas en su obra se han vuelto nuevas para la literatura moderna. Por ejemplo, Elena, de quien habló el propio autor:

"un fuerte deseo de libertad, podría disfrutar".

Sobre la historia de la creación de esta novela, se sabe con certeza que el manuscrito de su autobiografía fue dejado al escritor por un vecino que en ese momento vivía en el distrito vecino de Mtsensk. Este hecho le sucedió al autor alrededor de 1855. Y ese vecino terrateniente resultó ser un tal Vasily Karataev. Este oficial, que servía en la milicia noble, decidió no solo dejar su manuscrito al escritor, sino que también acordó con Ivan Sergeevich que se deshiciera de él como quisiera.

Por supuesto, Ivan Turgenev lo leyó y estaba interesado en la historia de amor que se contaba en este cuaderno escrito a mano. Así nació la trama de su novela: un joven ama a una chica hermosa y encantadora que elige a otra, una búlgara. Está en Moscú, estudiando en la universidad.

Los personajes principales de la novela:

✔ Anna Vasilievna Stajova.
✔ Nikolái Artemievich Stajov.

✔ Dmitri Insarov.
✔ Andrei Bersenev.
✔Pavel Shubin.

Como saben, el prototipo de este búlgaro era un tal Nikolai Katranov, que vivía en la capital y luego, junto con su esposa rusa, intenta regresar a su tierra natal, desde que comenzó la guerra ruso-turca. Pero pronto muere de tisis, sin llegar nunca a su ciudad natal.

Se sabe que el vecino que entregó su manuscrito al escritor nunca volvió de la guerra, pues murió de tifus. Ivan Turgenev intentó publicar este manuscrito, pero, desde el punto de vista de la literatura, era demasiado débil, por lo que después de muchos años vuelve a leer este cuaderno y se da cuenta de que ha encontrado un nuevo héroe, en el que estaba pensando en ese momento. tiempo.

En 1858 asume la elaboración artística del solar, que le fue sugerido por un vecino. Pero, como explicó el propio escritor, solo una escena permaneció igual, todo lo demás fue reelaborado y cambiado. Ivan Turgenev también tenía un asistente: un escritor famoso, amigo y viajero de Turgenev, E. Kovalevsky. Era necesario para el autor de la novela, ya que conocía bien todos los detalles del movimiento de liberación que tuvo lugar en Bulgaria.

Se sabe que el escritor escribió su novela no solo en la propiedad familiar, sino también en el extranjero, por ejemplo, en Londres y otras ciudades. Y tan pronto como regresó a Moscú, él mismo entrega el manuscrito a la publicación de la entonces famosa revista Russky Vestnik.

La trama de la nueva novela.

La trama de la novela de Turgenev comienza con una disputa. En él participan el científico Andrey Bersenev y el escultor Pavel Shubin. El tema de su disputa es la naturaleza y el lugar del hombre en el mundo que lo rodea. Poco a poco, el autor presenta al lector a toda la familia del escultor. Por ejemplo, con un pariente lejano, la tía Anna Vasilievna, que no ama a su esposo en absoluto, como él la ama a ella. El esposo de Anna Vasilievna conoció por casualidad a una viuda alemana y, por lo tanto, pasa la mayor parte de su tiempo con ella. Y esto es fácil de explicar: después de todo, una vez se casó con Anna Vasilievna por dinero, y lo único que los une es su hija adulta, Elena.

Todos saben que el nuevo conocido de Nikolai Artemyevich la roba bien. Y ahora el escultor vive en esta familia desde hace cinco años, ya que aquí solo puede practicar el arte, pero la mayor parte del tiempo es vago. Cuida a la compañera de la hija del maestro, Zoya, pero todavía está enamorado de Elena. Pero, ¿quién es ella, Elena? Esta es una chica joven, de veinte años, soñadora y amable. Ella ayuda a aquellos que necesitan ayuda: personas y animales hambrientos y enfermos. Sin embargo, también se siente muy sola. Vive sola, todavía no tiene un hombre joven. Ella no está interesada en absoluto en Shubin, y solo está interesada en su amigo para conversar.

Un día, Bersenev le presenta a Elena a su conocido, Dmitry Insarov, que vive en Rusia, pero sueña con liberar su patria. El búlgaro interesó a Elena, pero no en la primera reunión. Comienza a gustarle cuando la protege de un borracho que se ha quedado con una chica en plena calle. Y cuando la chica se enamora profundamente, descubre que Dmitry se va. Andrei le dice a la niña que teme que sus apasionados sentimientos personales por Elena puedan privarlo de la voluntad de luchar por su país. Luego, la niña se dirige al joven, le confiesa sus sentimientos y ahora está lista para ayudarlo en todo y seguirlo a todas partes.

Elena y Dmitry se comunican modestamente durante algún tiempo, pero Insarova, al recibir cartas inquietantes y tristes de sus familiares y amigos, comienza a prepararse para su partida. Y entonces Elena llega a su casa para hablar seriamente sobre su futuro juntos. Después de una acalorada explicación, se decidió casarse. Sus padres se sorprendieron por el anuncio de su matrimonio. Para ellos, la noticia de que se iba a tierras lejanas con su esposo fue un gran golpe.

En Venecia, tienen que demorarse un poco, ya que están esperando un barco que vaya a Serbia, y solo así podrán llegar a Bulgaria. Pero luego Dmitry se enferma: tiene fiebre y fiebre. Un día, Elena tiene un sueño terrible y terrible, y cuando se despierta, ve que su esposo ha muerto. Por lo tanto, solo su cuerpo es entregado a su patria. Después de eso, hubo otra carta a sus padres, donde Elena escribió que se iba a Bulgaria y quería considerar este país como su nueva patria. Después de eso, ella desaparece y solo los rumores informan que está cumpliendo el papel de hermana de la misericordia.

Motivos de la trama de Turgenev

Todos los motivos, así como las ideas de Turgenev en la novela, fueron analizados por el crítico Nikolai Dobrolyubov, quien abordó la trama desde una posición progresista. El crítico nota en el autor una especial sensibilidad de escritor. Esto se manifiesta perfectamente en la forma en que Ivan Sergeevich retrata al personaje principal. El crítico vio en Elena Stakhova la imagen de Rusia, que todavía es joven y hermosa.

Elena, en opinión de Turgenev, se vuelve hacia la gente, de ellos toma un sueño, en busca de la verdad. Ella también está dispuesta a sacrificarse por otra persona. Elena es una heroína maravillosa, a los hombres les gusta ella. El ejército de sus admiradores es grande: es una artista, una funcionaria, una científica y hasta una revolucionaria. La niña elige al revolucionario Insarov, también tratando de lograr una hazaña civil. Su elegido tiene un objetivo elevado, al que subordina toda su vida. Sueña con la felicidad de su patria.

Hay otro tema en el trabajo de Turgenev: este es un conflicto de intereses personales y sinceridad. Por ejemplo, Barsenev y Shubin discuten sobre qué es la felicidad, qué es el amor y qué puede ser más alto. Cuanto más mira el lector a los personajes principales, más obvio se vuelve que deben hacer un sacrificio de su amor. El autor parece estar tratando de enfatizar que cualquier vida en la Tierra termina trágicamente. Y según la trama de la novela, se sabe que Insarov muere repentinamente a causa de una enfermedad. Y Elena se disuelve en una multitud de gente y nadie más sabe nada de ella.

Críticas y reseñas de la novela de Ivan Turgenev "En la víspera"

El escritor no aceptó la posición del crítico Nikolai Dobrolyubov sobre su novela, su interpretación de la trama general y la mirada a los personajes principales. En el momento en que se iba a publicar el artículo crítico, Turgenev se dirigió a Nekrasov con una solicitud para detener la revisión. No es que el autor tuviera miedo de la publicación. Ivan Sergeevich estaba molesto por el hecho de que la novela fue malinterpretada. Por lo tanto, tan pronto como salió la revista Nekrasov Sovremennik, el escritor decide romper con él para siempre, ya que sus solicitudes no fueron atendidas. Pero las críticas a la novela "En la víspera" no se detuvieron ahí. Pronto apareció otro artículo en las páginas de la misma revista Nekrasov, en el que había una reseña negativa de la novela, pero ya escrita por Chernyshevsky. Una reacción no menos negativa al contenido de la novela y sus personajes fue de escritores y nobles de mentalidad conservadora.

Lo que los contemporáneos no escribieron sobre la novela publicada. Sobre todo, la heroína fue regañada, creyendo que no tenía ninguna cualidad femenina, que era inmoral y vacía. El personaje principal también lo entendió, la mayoría de las veces lo llamaron seco e incompleto.

Esto molestó mucho al autor. Pero el tiempo puso todo en su lugar. Las predicciones hechas por los primeros lectores de que Nakanune nunca tendría un mañana no se hicieron realidad. La novela, escrita hace más de 150 años, es una de las creaciones más brillantes de los clásicos rusos, conocida como una obra brillante y profunda por cualquier contemporáneo.

El nombre de la novela "El nido de nobles" es local. Aunque esta novela, como todas las novelas de Turgenev, es históricamente específica y, aunque los problemas de la época son de suma importancia en ella, el colorido "local" de sus imágenes y situaciones no es menos significativo. A fines de la década de 1940 y principios de la de 1950, Turgenev hizo una especie de renovación de la imagen del “Hamletista”, dando a su caracterización no una “temporal” (“Un héroe de nuestro tiempo”), sino una definición espacial y local (“ Aldea del distrito de Shchigrovsky”). La novela "El nido de los nobles" está imbuida de la conciencia del fluir del tiempo histórico, arrebatando la vida de las personas, las esperanzas y pensamientos de generaciones y capas enteras de la cultura nacional. La imagen del “nido noble” está local y socialmente disociada de la gran imagen generalizada de Rusia. En el "nido de la nobleza", en una antigua casa en la que vivieron generaciones de nobles y campesinos, vive el espíritu de la patria, Rusia, sopla "el humo de la patria". El tema lírico de Rusia, las reflexiones sobre las peculiaridades de las condiciones históricas rusas y los personajes de "El nido de los nobles" anticipan los problemas de la novela "Humo". En los "nidos nobles", en las casas de Lavretsky y Kalitin, nacieron y maduraron los valores espirituales, que seguirán siendo para siempre propiedad de la sociedad rusa, sin importar cómo cambie. “Poesía ligera derramada en cada sonido de esta novela”, según la definición de Saltykov-Shchedrin, debe verse no solo en el amor del escritor por el pasado y su humildad ante la ley suprema de la historia, sino también en su creencia en la organicidad interna. del desarrollo del país, en el hecho de que haya, a pesar de las fracturas y antagonismos históricos y sociales del pasado, una continuidad espiritual. No se puede ignorar el hecho de que al final de la novela, la nueva vida “juega” en la casa vieja y en el jardín viejo, y no sale de esta casa, renunciando a ella, como, por ejemplo, en la obra de teatro de Chéjov El jardín de los cerezos.

En ninguna otra obra de Turgueniev, en la medida en que en El nido de los nobles, la negación está conectada con la afirmación, en ninguno de los opuestos se entretejen en un nudo tan apretado. La cultura noble saliente en esta novela, como en ninguna otra, se percibe en unidad con la popular. En la novela "En la víspera", las esperanzas que, por así decirlo, iluminan la narración melancólica de "El Nido Noble" como si fueran reflejos, se convierten en predicciones y decisiones claras.

La claridad del pensamiento del autor corresponde a su concepto de un nuevo ideal ético, el ideal de la bondad activa, y su idea de un personaje que la generación más joven está dispuesta a reconocer como su héroe, un personaje íntegro, fuerte y heroico. La pregunta principal para Turgenev sobre la relación entre el pensamiento y la acción práctica, sobre el significado para la sociedad de un hombre de acción y un teórico en esta novela se decide a favor del héroe que implementa la idea en la práctica. En "En la víspera", el escritor predice el inicio de un nuevo período de actividad histórica y sostiene que la figura principal de la vida pública vuelve a convertirse en un hombre de acción.

El título de la novela "En la víspera" - "temporal", en contraste con el título "local" "Nido noble" - indica que la novela describe un momento en la vida de la sociedad, y el contenido del título define este momento como "víspera", una especie de prólogo de los hechos históricos. El aislamiento patriarcal de la vida, pintado en el "Nido Noble", se aleja hacia el pasado. La casa noble rusa, con su forma de vida centenaria, con anfitriones, vecinos, pérdidas de cartas, se encuentra en la encrucijada de los caminos del mundo. Ya Rudin de la casa de un terrateniente provincial llegó a la barricada parisina y en las batallas callejeras de Europa probó las ideas de liberación rusas. La figura de Rudin en la barricada parecía bastante exótica. El revolucionario ruso aún era poco conocido en Europa, y los bluseros franceses, junto a los que murió, lo confundieron con un polaco. Lavretsky no vio obreros revolucionarios en Francia. Fue reprimido por la vulgaridad triunfante de la burguesía. Francia, como Rusia, se vio afectada por la atemporalidad política.

En "On the Eve", la idea de la naturaleza global de la vida política se expresa claramente a través de la historia de un líder del movimiento de liberación eslavo que terminó en Rusia y encontró aquí simpatía y comprensión. La niña rusa encuentra uso para su fuerza y ​​aspiraciones desinteresadas, participando en la lucha por la independencia del pueblo búlgaro. Dejada sola en Italia después de la muerte de Insarov, Elena Stakhova viaja a Bulgaria para continuar con su trabajo y escribe a sus familiares: “Pero, ¿por qué regresar a Rusia? ¿Qué hacer en Rusia? Ya hemos notado que Elena no es la primera heroína de Turgenev en hacer esta pregunta, pero para Elena, "causa" significa lucha política, trabajo activo en nombre de la libertad, la justicia social, la independencia nacional de los pueblos oprimidos. Hay razones para creer que es precisamente esta pregunta de Elena, con la que termina “En la víspera”, la que da título a la novela ¿Qué hacer? Chernyshevsky, quien mostró a la juventud rusa las formas de unirse a la causa revolucionaria. Turgenev vio los movimientos de liberación emergentes en Occidente no como brotes aleatorios y dispersos, sino como el comienzo de un proceso que podría causar "estallido" de eventos aparentemente inesperados en Rusia. El título "En vísperas" no solo refleja la trama de la novela (Insarov muere en vísperas de la guerra de independencia, en la que estaba listo para participar), sino que también enfatiza el estado de crisis de la sociedad rusa en vísperas de la reforma e insinúa el significado europeo de la lucha de liberación en Bulgaria. En Italia, sumidos en la protesta contra la dominación austriaca y representando, junto con los Balcanes, un semillero de actividad patriótica revolucionaria, los héroes de Turgenev sienten una situación política pre-tormentosa.

Turgenev consideró a Don Quijote, la imagen en la que vio la encarnación y el modelo tipificador de la naturaleza humana revolucionaria y efectiva, no menos trágica que la imagen de Hamlet, una naturaleza condenada al desarrollo del "pensamiento puro". El destino, condenando imperiosamente a los mejores representantes de la tribu Hamletic a la soledad y la incomprensión, también gravita sobre Don Quijote.

La última carta de Elena, que concluye la acción principal de la novela, está impregnada de estados de ánimo trágicos. La heroína está poseída por una sed de autosacrificio que, como notó el ojo históricamente agudo de Turgenev, penetró cada vez más en las mentes jóvenes. “Allí se prepara un levantamiento, van a la guerra; Iré a las hermanas de la misericordia; Cuidaré de los enfermos, de los heridos... Probablemente no pueda soportarlo todo, tanto mejor. Soy llevado al borde del abismo y debo caer. El destino nos unió por una buena razón; quién sabe, tal vez yo lo maté; Ahora es su turno de llevarme con él. Estaba buscando la felicidad, y encontraré, tal vez, la muerte. Aparentemente, debería haberlo sido; Aparentemente fue culpa... Perdóname por todo el dolor que te he causado; no estaba en mi voluntad” (VIII, 165; cursiva nuestra. — L L.).

La mentalidad de Elena no está tan lejos de la abnegación ascética de Lisa Kalitina. Para ambos, la búsqueda de la felicidad es inseparable de la culpa, y la culpa es inseparable de la retribución. Los demócratas revolucionarios polemizaron con la teoría hegeliana de la inevitabilidad del curso trágico de la historia y se opusieron a la ética de la renuncia. Chernyshevsky, en su disertación “Las relaciones estéticas del arte con la realidad” y en el artículo “Lo sublime y lo cómico”, incide en el concepto de culpa trágica, al ver en él una justificación trascendental para la persecución de los más destacados y creativamente dotados. figuras revolucionarias, por un lado, y una justificación teórica de la desigualdad social, por el otro (II, 180-181). Sin embargo, el propio Chernyshevsky enunció los estados de ánimo ascéticos de la juventud revolucionaria y reconoció el condicionamiento histórico de estos estados de ánimo, dotando a su héroe, el revolucionario Rakhmetov, de los rasgos de un rigorista que renuncia al amor ya la felicidad.

Dobrolyubov en el artículo "¿Cuándo llegará el día real?" se opuso a la idea de la víctima, que, según le pareció, impregnaba la imagen de Bersenev. Pero en su otro artículo, "Un rayo de luz en el reino oscuro", el crítico lo vio en la "autodestrucción", el suicidio de la heroína del drama de Ostrovsky, que está dispuesta a morir antes que comprometerse y vivir en un casa donde, en su opinión, "no es bueno", una expresión de los sentimientos revolucionarios espontáneos de las masas. Dobrolyubov consideró la imagen de Elena como el foco de la novela: la encarnación de la joven Rusia; en él, según el crítico, expresó "la necesidad irresistible de una nueva vida, de un nuevo pueblo, que ahora abarca a toda la sociedad rusa, y no sólo a los llamados cultos" (VI, 120).

Por lo tanto, al igual que la heroína de Ostrovsky, Katerina, que encarna a la Rusia popular, Elena Stakhova, representante de la generación joven del país, Dobrolyubov la considera una naturaleza espontánea, que lucha instintivamente por la justicia y la bondad. Elena "anhela aprender", quiere comprender conscientemente sus aspiraciones, encontrar una "idea" que las explique y les dé un significado común. En La extraña historia de Turgenev, la historia del trágico destino de la joven Sophie, quien, luchando por la hazaña de la abnegación, toma la estupidez de un "hombre piadoso", un vagabundo loco, termina con un breve resumen: "Ella buscaba un mentor y un líder y lo encontró" (X, 185).

Dobrolyubov ve en el "aprendizaje" de las "mujeres de Turgenev", que se manifiesta especialmente claramente en la heroína de "On the Eve", una característica típica de la generación joven moderna en general. “El “deseo del bien activo” está en nosotros, y hay fuerzas; sino miedo, incertidumbre y finalmente ignorancia; ¿qué hacer? “Nos paran constantemente… y nosotros… esperamos que al menos alguien nos explique qué hacer” (VI, 120-121), asevera, como respondiendo a la pregunta de Elena, “qué hacer en Rusia ? ". El crítico contrasta la actividad filantrópica, que no requiere el sacrificio personal de una persona, no lo pone en conflicto con los portadores del mal y una lucha intransigente contra la injusticia social. Es este último camino, en su opinión, el que puede satisfacer las necesidades morales de los jóvenes entusiastas y traer beneficios reales y socialmente significativos. La búsqueda de la heroína de "En la víspera" de un "líder, maestro", sus intentos de encontrar una solución ética y teórica a la pregunta de qué camino tomar, por qué luchar, qué aceptar como ideal, Dobrolyubov. considera como esquema tipológico de aquellas búsquedas por las que ha atravesado la sociedad rusa en las últimas décadas: Elena “sentía una disposición hacia Shubin, como nuestra sociedad en un tiempo era aficionada al arte; pero en Shubin no había contenido sensato... Por un momento se dejó llevar por la ciencia seria en la persona de Bersenev; pero la ciencia seria resultó ser modesta, dudosa, esperando que el primer número lo siguiera. Y Elena solo necesitaba que apareciera un hombre ... luchando de manera independiente e irresistible por su objetivo y atrayendo a otros hacia él ”(VI, 121).

La idea de novela y su expresión estructural, tan compleja y ambigua en El nido de los nobles, es clara e inequívoca en La Eva. Dobrolyubov definió el tema principal de la novela como una imagen de la búsqueda de una joven típica, que representa casi simbólicamente la sociedad rusa, un ideal en la esfera moral y en una persona real y la encarnación de su sueño de la unidad de la vida con el ideal de “bondad activa”. La elección sentida de la heroína se convierte en una elección de un concepto ético, una elaboración espontánea de su actitud ante las decisiones especulativas y prácticas, que fueron tomadas por analistas y artistas que comprendieron el curso de los acontecimientos sociales después de 1848.

Elena elige entre cuatro contendientes por su mano, entre cuatro opciones ideales, porque cada uno de los héroes es la máxima expresión de su tipo ético e ideológico. Tras un examen más detenido, vemos que estas cuatro opciones pueden, en cierto sentido, reducirse a dos pares. Shubin y Bersenev representan el tipo de pensamiento artístico (el tipo de personas de creatividad abstracta-teórica o figurativa-artística), Insarov y Kurnatovsky pertenecen al tipo "activo", es decir, personas cuya vocación es práctica "creación de vida".

Cada uno de los personajes se compara con el otro y se opone al otro, sin embargo, esta oposición de héroes en parejas se da de acuerdo con el complejo general de características determinado por la característica principal: disposición para actuar, finalidad (simplicidad) de las decisiones, falta de reflexión - por un lado; abstracción de las necesidades directas de la sociedad moderna, interés en la actividad de uno más allá de sus objetivos utilitarios, introspección y crítica de la posición de uno, amplitud de miras, sobre el otro. Dentro de cada "pareja" la comparación es de carácter más "diverso", se contrastan las ideas principales de los personajes, sus actitudes éticas, su carácter personal y los caminos de vida elegidos. Es significativo que Shubin y Bersenev sean amigos íntimos, mientras que Insarov y Kurnatovsky son ambos pretendientes de Elena, uno oficial, el otro "elegido por el corazón".

Considerando la búsqueda y elección de un "héroe" por parte de Elena como una especie de proceso, una evolución similar al desarrollo de la sociedad rusa durante la última década, Dobrolyubov argumentó que Shubin, y luego Bersenev, correspondían en sus personajes y actitudes ideológicas a más arcaicas, etapas remotas de este proceso. Al mismo tiempo, estos dos héroes no son tan arcaicos como para ser "incompatibles" con Kurnatovsky (la figura de la nueva era) e Insarov (a quien la situación revolucionaria emergente le da una importancia especial). Bersenev y Shubin son personas de los años 50. Ninguno de ellos es un representante puro del carácter Hamletic. Por lo tanto, Turgenev en "On the Eve" pareció despedirse de su tipo favorito. Tanto Bersenev como Shubin están genéticamente relacionados con "personas superfluas", pero no tienen muchas de las características principales de los héroes de este tipo. Ambos no están primordialmente inmersos en el pensamiento puro, el análisis de la realidad no es su ocupación principal. La profesionalización, la vocación, el interés por un determinado campo de actividad, el trabajo constante los "salva" de la reflexión y del repliegue a una teoría abstracta. Detrás de las imágenes de estos héroes, uno puede adivinar fácilmente el círculo de estados de ánimo e ideas característicos de las personas progresistas de la era de los "siete años sombríos", en particular, su creencia de que al trabajar en el campo del arte y la ciencia, uno puede preservar la propia dignidad, protegerse de los compromisos y beneficiar a la sociedad.

La imagen del artista Shubin es un estudio estético y psicológico en forma de retrato. Turgenev buscó en la persona de este héroe sintetizar aquellos rasgos que componían la idea ideal del arte en los años 50.

Shubin, en su apariencia, cuidadosamente descrita al comienzo de la novela, es similar a Pechorin: bajo, rubio fuerte, al mismo tiempo pálido y mimado, sus manos y pies pequeños dan testimonio de la aristocracia. "Dando" a su héroe el nombre del gran escultor ruso, Turgenev le dio a su retrato rasgos que recuerdan la apariencia de Karl Bryullov.

Desde la primera conversación de los héroes, amigos y antípodas (la apariencia de Bersenev se dibuja como exactamente lo contrario de la apariencia de Shubin: es delgado, negro, torpe), resulta que uno de ellos es "inteligente, filósofo, tercer candidato de Universidad de Moscú", un aspirante a científico, el otro es un artista, "artista", escultor. Pero los rasgos característicos del "artista" de los años 50 difieren mucho de la idea romántica del artista. Turgenev lo deja claro en un episodio especial: Bersenev le “señala” a Shubin cómo debe ser un artista según los conceptos generalmente aceptados. El estereotipo tradicional “prescribe” al artista a la obligada admiración por la naturaleza, una actitud entusiasta hacia la música, etc. Resistiendo las “normas” de comportamiento y posiciones que le impone la rutina a la fuerza, Shubin defiende su interés por las manifestaciones de lo real, lo sensual. la vida, en su “naturaleza material”: “Soy carnicero; mi negocio es la carne, esculpir carne, hombros, piernas, brazos” (VIII, 9). En el acercamiento de Shubin a la profesión de artista, a las tareas del arte ya su vocación, se manifiesta su conexión orgánica con la época. Las posibilidades de la escultura como tipo artístico le parecen limitadas y quiere ampliarlas, enriqueciendo la escultura con los medios artísticos de otras artes. Al crear retratos escultóricos, se propone a sí mismo la tarea de transmitir no tanto la apariencia como la esencia espiritual del original, no las "líneas de la cara", sino la mirada de los ojos. Al mismo tiempo, tiene una habilidad especial y puntiaguda para evaluar a las personas y la capacidad de convertirlas en tipos. La precisión de las características que Shubin otorga a otros héroes de la novela convierte sus expresiones en palabras aladas. Estas características son, en la mayoría de los casos, la clave de los tipos representados en la novela.

A menudo, la agudización de la característica conduce a la aparición de una imagen satírica, a veces a la comparación de una persona con su homólogo primitivo. La caricatura y los símiles satíricos de Shubin son notables porque surgen de una evaluación dual ya veces ambigua de un fenómeno y representan un cierto enfoque, una percepción orientada conscientemente hacia un ángulo agudo e inusual del objeto. El artista es capaz de ver el mismo rostro en una serie de fenómenos sublimes, elegantes y satíricos. Shubin percibe a Anna Vasilievna Stakhova en un sentido como una mujer digna de respeto, que hace buenas obras, en otro, como un pollo estúpido e indefenso. Esta amplitud de la visión de Shubin, su capacidad para ver a las mismas personas desde diferentes puntos de vista y transmitir su imagen de diferentes maneras en el episodio con dos imágenes escultóricas de Insarov: heroico (sus rasgos faciales expresan coraje, fuerza, honestidad y nobleza) se manifiesta mucho más significativamente. ) y satírico (aquí en su fisonomía, lo principal es "importancia estúpida, entusiasmo, estrechez de miras"). Ambas imágenes transmiten la esencia del objeto. La evaluación de Shubin de su propia personalidad es dual. Sabe que está dotado de talento por naturaleza, y dice sobre sí mismo: "¿Quizás el nombre de Pavel Shubin eventualmente será un nombre glorioso?"; al mismo tiempo, admite otra posibilidad: la vulgarización, convirtiéndose en un compañero de cuarto sumiso y de voluntad débil de una mujer viva y estúpida, sumida en una vida provinciana vulgar. Él encarna esta posibilidad en una figura de caricatura. En los rasgos de su carácter, que lo relacionan con la "gente superflua" de tipo reducido y provinciano, ve el origen de este peligro (cf. la historia "Petushki" de Turgenev, "Notas de un residente de Zamoskvoretsky" de Ostrovsky; hay un episodio similar en "Oblomov" de Goncharov); en el arte, en la profesión de uno, en la búsqueda seria de ella, la salvación del destino del Hamlet ruso.

Los mismos temas del trabajo de Shubin, sus ideas (por ejemplo, un bajorrelieve: un niño con una cabra) hablan de él como un artista de mediados de siglo, se asemejan a las obras de Ramazanov, "anticipan" al joven Antokolsky .

Shubin reflexiona intensamente sobre los problemas sociales y éticos contemporáneos. Posee todos los dichos de la novela que expresan el punto de vista del autor, y la crítica (incluido Dobrolyubov) se refirió constantemente a sus palabras, definiendo las ideas fructíferas e históricamente progresistas de la novela. Por lo tanto, el autor de la novela transfirió toda su originalidad y fuerza como pensador y analista a Shubin, y no a Insarov y no al representante de la ciencia: Bersenev. Esto expresó claramente la visión de Turgenev sobre la personalidad del artista. Turgenev no compartió la teoría de la creatividad inconsciente, que fue ampliamente utilizada entre los partidarios del "arte puro". Sin embargo, el talento de generalización, tipificación, pensamiento agudo del artista representado por Turgenev se combina con la capacidad de percibir el entorno de manera inconsciente y sensible y apreciar en los demás el don de la percepción espontánea de la esencia de los fenómenos de la vida. Shubin tiene largas conversaciones con el observador y silencioso Uvar Ivanovich, profundizando en el vago significado de sus irracionales valoraciones y profecías. Le hace la pregunta más importante de la novela: “¿Cuándo llegará nuestro momento? ¿Cuándo tendremos gente? "Dame tiempo", respondió Uvar Ivanovich, "lo harán" (VIII, 142). Solo Shubin comprende la misteriosa conexión del anciano noble, inmerso en completa inactividad y contemplación, con el "comienzo coral", el "poder de la tierra negra", su capacidad para penetrar el punto de vista de la gente y prever los procesos espontáneos que tienen lugar entre la gente. . Sin embargo, Shubin comprende y desarrolla los discursos incoherentes e indefinidos de Uvar Ivanovich. En su falta de forma original, amorfa, son tan inaceptables para él como las respuestas "simples" y racionalistas de Insarov a las "preguntas malditas". Como personalidad, a Shubin se le otorgaron características que correspondían a la visión de Turgenev del artista ideal. Es agraciado, ingenioso, perspicaz, bondadoso y egoísta, ama la vida en sus manifestaciones y formas reales, disfruta espontánea y alegremente de la belleza, no romántica, ideal y abstracta, sino tosca, vivaz, anhela la felicidad y es capaz de complacerla. . Este es un hombre con el sol en la sangre. Al mismo tiempo, más que nadie en la novela, es capaz de la introspección, de una evaluación penetrante e ingeniosa de los fenómenos, de comprender el mundo espiritual de otra persona y de la insatisfacción con el propio. La imaginación creativa le revela el encanto de esa animación interior que impregna a Insarov, y sueña que tal elevación espiritual sea posible para todos. Esta amplitud de puntos de vista de Shubin es característica de Turgenev, pero no corresponde a las nociones habituales de una naturaleza artística ideal entre los escritores de los años 50. Es a través de la boca de Shubin que la novela expresa la idea de que el arte no puede dar satisfacción a la juventud de hoy, que anhela la abnegación en aras de la felicidad universal. Así, después de haber dicho adiós al ideal del poder misterioso del arte, que está por encima de la ética y la lucha ideológica, en La víspera, Turgenev pronuncia el veredicto final sobre las ilusiones sobre la creatividad artística como una esfera de actividad superior, capaz de resolver todos los conflictos. y cuestiones de la época dentro de sí mismo.

Si el autor de la novela puso en boca de Shubin las generalizaciones, definiciones y valoraciones más importantes, hasta el reconocimiento de la legitimidad de la "elección de Elena", transmitió una serie de declaraciones éticas a Bersenev. Bersenev es el portador del alto principio ético de desinterés y servicio a la idea ("la idea de la ciencia"), al igual que Shubin es la encarnación del egoísmo ideal "alto", el egoísmo de una naturaleza creativa sana e integral. . Turgenev enfatizó que Bersenev se crió en las tradiciones de la cultura noble. El padre de Bersenev, el dueño de ochenta y dos almas, liberó a sus campesinos antes de su muerte. Schellingiano y místico, trató temas filosóficos abstractos, pero era republicano y se inclinaba ante Washington. Siguió con ansiedad los acontecimientos mundiales, y el tratado que escribió estaba relacionado con las teorías utópicas del humanismo, en cualquier caso, "los acontecimientos del año 48 lo sacudieron hasta el suelo (se tuvo que rehacer todo el libro), y murió en el invierno del año 53, no esperando que su hijo dejara la universidad, sino de antemano... bendiciéndolo para que sirva a la ciencia” (VIII, 50).

La característica es concreta y clara en términos históricos y sociales. El padre de Bersenev, humanista abstracto y utópico, murió poco antes de los primeros signos de un nuevo auge social, profundamente sacudido por las impresiones de la catástrofe de 1848; señaló a su hijo la ciencia abstracta como un tema digno de servicio (la fe en la iluminación permaneció inquebrantable en él). Entonces Turgenev crea un concepto de biografía para su héroe, que luego fue adoptado por otros escritores. El significado principal de la biografía de Bersenev no estaba en su contenido específico, sino en el método mismo de construir una historia sobre el destino de una persona en relación con la evolución histórica del entorno social y con la evaluación de los conceptos filosóficos y éticos que reemplazan a cada uno. otro en el curso del desarrollo histórico de la sociedad. Este método fue luego dominado por Pomyalovsky (quien lo desarrolló y le dio un carácter abiertamente periodístico), Chernyshevsky (para quien se convirtió en un elemento repensado de su peculiar sistema artístico), Pisemsky y muchos otros.

La salida a la ciencia como una esfera de creatividad pura e independiente fue un fenómeno común entre la gente pensante de Rusia a mediados de siglo. El propio Chernyshevsky dudó qué camino elegir: convertirse en filólogo o en escritor y publicista. Desde la década de 1960, los estudios de ciencias naturales han atraído especialmente a jóvenes de mente independiente con la oportunidad de combinar el desarrollo de conocimientos precisos con la libertad de expresar sus puntos de vista filosóficos y materialistas.

A Bersenev se le otorgó un rasgo moral, al que Turgenev asignó un lugar particularmente alto en la escala de virtudes espirituales: la bondad. A su juicio, la bondad de don Quijote otorga un significado ético excepcional a este héroe en la vida espiritual de la humanidad: “Todo pasará, todo desaparecerá, el rango supremo, el poder, el genio omnicomprensivo, todo se desmoronará. Pero las buenas obras no se esfumarán; son más duraderos que la belleza más radiante” (VIII, 191). La amabilidad de Bersenev proviene del profundo humanismo "schilleriano" tradicionalmente heredado y de su inherente "justicia", la objetividad de un historiador que es capaz de elevarse por encima de intereses personales y egoístas y determinar el significado de los fenómenos de la realidad, independientemente de su personalidad. . De aquí proviene la modestia, interpretada por Dobrolyubov como signo de la debilidad moral de la “persona superflua”, su comprensión de la importancia secundaria de sus intereses en la vida espiritual de la sociedad moderna, su “segundo número” en la Jerarquía de tipos de figuras modernas.

En la mediación de Bersenev, su patrocinio del amor de Elena e Insarov, hay una comprensión objetiva de por qué lucha Elena, la conciencia de la "centralidad" de la naturaleza de Insarov ("número uno") y su correspondencia entre sí. , y lo más importante, el estricto apego al principio ético del derecho del individuo a la libertad de desarrollo ya la libertad de sentir, arraigado y de "segunda naturaleza" el respeto por el "yo" ajeno.

Significativas son las similitudes entre Bersenev y Granovsky (en el texto de la novela, se dan indicaciones directas de que es alumno de Granovsky y ve a su maestro como un modelo a seguir). La personalidad de Bersenev pone de relieve las características que Chernyshevsky notó ("Ensayos sobre el período de Gogol", evaluado positivamente por Turgenev) en las mejores personas de los años 40: camaradería, gran respeto por la personalidad de otra persona, la capacidad de "calmar" las pasiones. , detener las peleas de amigos, que distinguieron al "manso y amoroso" Stankevich (III, 218): la humanidad y la sensibilidad de Ogarev, la devoción a la causa de la educación, la sencillez y el desinterés de Granovsky, "era un hombre simple y modesto, que no soñaba consigo mismo, no conocía el orgullo” (III, 353 ), - todo esto es similar al personaje de Bersenev.

Turgenev enfatiza así la idealidad de su héroe científico, dotándolo de rasgos de carácter de personas convertidas en leyenda, habitualmente percibidas por el lector democrático de los años 60 como imágenes ideales. Al mismo tiempo, el tipo de científico como ideal resulta históricamente repudiado. Nombrando con desdén los temas de los trabajos científicos de Bersenev, que tienen un significado histórico excepcional, y citando palabras de la novela que los expertos elogiaron al autor, Dobrolyubov escribe sobre el trabajo del científico como un sustituto de la "actividad real": "La estructura de nuestra vida se volvió fuera de ser tal que Bersenev solo tenía hay un solo medio de salvación: “secar la mente con ciencia infructuosa”... Y también es bueno que al menos en esto pude encontrar la salvación...” (VI, 136-137).

Al describir la actividad de Bersenev con una cita de la Duma de Lermontov, Dobrolyubov la evaluó así como el fruto de la "época de la eternidad" y como una manifestación de la cultura noble, la ocupación de la "gente superflua". Tal actitud hacia la actividad profesional de un historiador sólo podía nacer en un momento en que se estaba gestando una situación revolucionaria en el país y la sed de construcción de vida directa y creatividad social se apoderaba de las mejores personas de la generación más joven.

Es interesante notar que todos los jóvenes que rodean a Elena renuncian al aristocratismo y la nobleza limitada, todos dicen ser trabajadores e incluso proletarios, también un signo de la época, lo que representa un reflejo mistificado en la cabeza de las personas del proceso histórico. de democratización. El trabajo, la democracia, el servicio a la causa se convirtieron en el ideal ético de la generación, reemplazando el ideal del elitismo y ser elegido. Bersenev dice sobre las personas de su tipo: “Nosotros ... no somos sibaritas, ni aristócratas, ni secuaces del destino y la naturaleza, ni siquiera somos mártires, somos trabajadores, trabajadores y trabajadores. ¡Ponte tu delantal de cuero, trabajador, y párate detrás de tu banco de trabajo en tu oscuro taller! (VIII, 126).

En el monólogo dramático del héroe, se expresa un presentimiento espontáneo de que, a los ojos de la sociedad, el científico está dejando de ser un sacerdote de la ciencia, poseedor del don de penetrar en la esencia misteriosa de las cosas (tal es, por ejemplo, el interpretación de la personalidad del científico en el Fausto de Goethe) en un trabajador mental, que aporta ingresos estables a la sociedad y satisfacción por su trabajo con un salario más o menos modesto, sin satisfacción moral, reconocimiento, fama ("Pasajero de primera clase" de A.P. Chekhov).

El optimismo y la practicidad activa que generaron los cambios sociales y políticos no fueron expresados ​​por todas las personas de los años 60 en el servicio desinteresado al bien común. El portador de los rasgos del empresario egoísta en la novela es (el secretario principal del Senado, el arribista Kurnatovsky. Es en una disputa con Kurnatovsky que Bersenev, listo para reconocer la importancia secundaria de la ciencia en relación con la lucha por el inmediato mejora de la vida de las personas, defiende la independencia de la actividad científica, oponiéndose a las doctrinas de subordinarla a "tipos" burocráticos de gobierno.

Shubin, un representante del arte, más dolorosamente que Bersenev, percibe el enfriamiento de las personas avanzadas de la sociedad en su causa. Shubin no puede estar de acuerdo ni con lo vulgar ni con el rechazo intelectual del arte. Está agobiado tanto por la imposición de un cierto estereotipo de comportamiento sobre él como artista, como por la actitud tradicional hacia el artista como un niño soñador inspirado y ocioso. El trabajo constante y duro se convierte en el ideal ético de Shubin. En nombre de su vocación, está dispuesto a jugar el destino de un "trabajador" ordinario.

Insarov, la encarnación ideal de una naturaleza activa y conscientemente heroica, en la novela se caracteriza por una suma de características en las que la democracia, el trabajo duro y la simplicidad del proletario no ocupan el último lugar. Eso es lo que dicen sobre él, como sobre un plebeyo, "una especie de montenegrino". Sus características sociales resultaron ser especialmente importantes para el lector de los años 60, ya que en él Turgenev mostró el proceso de democratización de la capa pensante y avanzada de la sociedad rusa, "el desplazamiento completo de los nobles por los raznochintsy en nuestro movimiento de liberación". , e idealizó un nuevo tipo social. Por supuesto, el origen extranjero de Insarov es muy significativo, sin embargo, el "proletarismo" de Insarov, o el raznochistvo de Insarov, combinado con el radicalismo de las convicciones y la voluntad de actuar con audacia y decisión, sin perdonarle la vida, lo conectó con nuevos ideales y nuevos héroes de La sociedad rusa convirtió su imagen en un "sustituto de ", en la forma de expresar el pensamiento de la aparición inevitable de tal héroe ruso.

Es interesante notar que no sólo Bersenev, Insarov y, hasta cierto punto, Shubin se sienten "proletarios pensantes". Este "título" también lo reclama un "líder" de la generación más joven como la antípoda de Bersenev e Insarov, Kurnatovsky.

En la caracterización de Kurnatovsky, “atribuida” por el autor a Elena, se revela la idea de que Kurnatovsky, al igual que Insarov, pertenece al “tipo efectivo” y sobre las posiciones mutuamente hostiles que ocupan dentro de este amplísimo tipo psicológico. Al mismo tiempo, esta caracterización también revela cómo las tareas históricas, cuya necesidad de resolver es clara para toda la sociedad, obligan a personas de las más diversas orientaciones políticas a ponerse la máscara de una persona progresista y cultivar en sí mismos los rasgos que la sociedad atribuye a tales personas. Elena le informa a Insarov sobre Kurnatovsky: “Hay algo de hierro en él ... y aburrido y vacío al mismo tiempo, y honesto; Dicen que es muy honesto. También te tengo a ti, hierro, pero no tanto ... una vez incluso se llamó a sí mismo proletario. Nosotros, dice, somos obreros. Pensé: si Dmitry dijo esto, no me gustaría, ¡pero deja que este hable solo! ¡que se jacte!.. Debe ser seguro de sí mismo, trabajador, capaz de sacrificarse... es decir, de sacrificar sus propios beneficios, pero es un gran déspota. ¡El problema es caer en sus manos!

En conclusión, Elena informa la opinión de Shubin de que Insarov y Kurnatovsky “ambos son personas prácticas, pero mira qué diferencia; hay un ideal real, vivo, dado por la vida; y aquí no hay ni siquiera sentido del deber, sino simplemente honestidad oficial y eficiencia sin contenido”; “Pero en mi opinión”, objeta Elena, “¿qué tenéis en común? Tú crees, pero él no, porque no puedes creer sólo en ti mismo» (VIII, 108).

Parecería que en la caracterización de Kurnatovsky, la claridad de la descripción de los tipos inherentes a la novela "En la víspera", la naturaleza categórica de la oración del autor, alcanza su clímax. El escritor, por así decirlo, no quiere gastar ficción en la descripción de este tipo, que es demasiado claro para él. Insarov actúa como el principal motor de acción de la novela; su personalidad, el trabajo al que se dedicó por completo, determinan el destino de la heroína. El novio "oficial", Kurnatovsky, no molesta a Elena en absoluto. Los jóvenes deciden su destino con audacia e independencia. La caracterización de Kurnatovsky se da de manera concisa, en un solo lugar, casi al estilo de los famosos "registros de actores" que Turgenev compiló en las primeras etapas del trabajo en sus obras. Sin embargo, poniendo el último punto en esta caracterización, el escritor se aleja de la franqueza, surge una disputa entre Shubin y Elena sobre el tema más básico de evaluar la personalidad de Kurnatovsky. Elena, en palabras casi palabra por palabra que coinciden con la redacción clave del artículo "Hamlet y Don Quijote", opone Kurnatovsky a Insarov como un egoísta, sin fe e ideal, es decir, "niega" la característica principal del tipo activo ( “Don Quijote”, según terminología de Turgenev); Shubin lo ubica directamente entre las figuras, aunque estipula que su ideal no deriva de las necesidades vitales de la sociedad, sino de la devoción formal al deber oficial, un “principio” sin contenido.

La disputa entre Elena y Shubin tiene el carácter de una búsqueda conjunta de la verdad. Al no estar de acuerdo con Shubin y presentar un punto de vista aparentemente opuesto, Elena, sin embargo, otorga una gran importancia a sus palabras, las tiene en cuenta. Cada uno de ellos resulta tener razón y, en general, su disputa aclara no solo la caracterización de Kurnatovsky, sino también el concepto de tipo activo. Una persona de carácter activo, capaz de servir desinteresadamente a una idea, resulta ser no solo un revolucionario o un luchador del movimiento de liberación nacional, sino también un burócrata, para quien la fe en el Estado y los planes de gobierno reemplazan algún otro ideal.

Sin embargo, de acuerdo con la estructura artística de la novela "En la víspera", Kurnatovsky no es solo una imagen de cierto tipo moderno, sino también la encarnación de un ideal: es un administrador ideal, un burócrata de un nuevo tipo, característica de los años 60. Kurnatovsky es enérgico, decisivo, honesto y firme en seguir un cierto principio ("hierro"). Detrás de las características externas y puramente psicológicas de Kurnatovsky como persona hay una cierta cosmovisión, encarna el resultado de la evolución de algunas ideas de los años 40, un concepto político, filosófico, una "solución" de los problemas sociales de nuestro tiempo por el pensamiento que desarrollado en una dirección peculiar. Al pronunciar el veredicto sobre el "héroe del caso" - Kurnatovsky, Turgenev evalúa no solo el "caso" en sí, sino también el concepto, la dirección ideológica en la que se basa. Pasado y pensamientos de Herzen contiene un episodio de su relación con un verdadero portador de este tipo de ideas, un tipo que era nuevo en 1857 y parecía ideal, aún no completamente desacreditado a principios de los años 60. Herzen escribe:

“En el otoño de 1857, Chicherin llegó a Londres. Lo esperábamos con ansias: una vez uno de los estudiantes favoritos de Granovsky, amigo de Korsh y Ketcher, representó una persona cercana para nosotros. Escuchamos sobre su crueldad, sobre órdenes conservadoras (aspiraciones. - LL), sobre un orgullo inconmensurable y un doctrinarismo, pero aún era joven ... Mucha angulosidad se voltea con el paso del tiempo.

“Pensé durante mucho tiempo si debería ir contigo o no ... Pero, como sabes, aunque te respeto por completo, no estoy de acuerdo contigo en todo. Ahí es donde comenzó Chicherin. Se acercaba no simplemente, no juvenilmente, tenía piedras en el pecho... La luz de sus ojos era fría, en el timbre de su voz había un desafío y un desparpajo terrible, repulsivo. Desde las primeras palabras, sentí que era no un adversario, sino un enemigo... Las distancias que dividen nuestros puntos de vista y nuestros temperamentos pronto se hicieron evidentes... Vio la educación de las personas en el emperador y predicó un estado fuerte y la insignificancia de la persona frente a él. Uno puede entender que estos pensamientos estaban relacionados con la cuestión rusa. Era tutor, consideraba al gobierno muy superior a la sociedad y sus aspiraciones... Toda esta enseñanza partía de él a partir de toda una construcción dogmática, de la que podía derivar siempre e inmediatamente sus propias ideas. filosofía de la burocracia"(IX, 248-249; cursiva nuestra. - L. L.).

La similitud de los modales externos, el carácter y, lo que es más importante, la visión del mundo de Kurnatovsky en Turgenev y Chicherin en la imagen de Herzen es sorprendente. Además, el análisis de Herzen de la personalidad de uno de los principales ideólogos de la "escuela estatal" aclara el significado de las críticas contradictorias de Elena y Shubin sobre Kurnatovsky (por un lado, no tiene un ideal, es un egoísta, por otro lado , es capaz de sacrificar su propio beneficio, es honesto; sus actividades son desinteresadas y no se derivan de las necesidades de la sociedad). La "fe" de Kurnatovsky es la fe en el Estado "tal como se aplica a la cuestión rusa" (expresión de Herzen), es decir, la devoción al Estado monárquico burocrático estatal. Entendiendo que las reformas son inevitables, figuras como Kurnatovsky asociaron todos los cambios posibles en la vida del país al funcionamiento de un Estado fuerte, y se consideraron portadores de la idea del Estado y ejecutores de su misión histórica, por lo tanto, autosuficientes. -confianza, egocentrismo, de ahí la voluntad de renunciar a los beneficios personales.

Sin embargo, la fe en un estado monárquico y en un sistema burocrático "fuerte" es fe en un sistema que históricamente puede llenarse de contenidos muy diferentes (haciendo reformas y haciendo contrarreformas).

Saltykov-Shchedrin, el escritor más "político" de Rusia a mediados del siglo XIX, quien vio el colosal significado histórico del estado en el desarrollo de la sociedad, más de una vez, en su forma artística satírica, tocó el tema de " burócratas nuevos”, modernos, “extraordinarios”, que se preparaban para llevar a cabo reformas de gobierno que reclamaban el papel de figuras destinadas a hacer girar la “rueda de la historia”, para luego convertirse en sirvientes de la reacción. En el drama satírico "Sombras", por ejemplo, describe la situación a principios de los años 60, cuando la implementación de reformas se combinó con un ataque a cualquier libre pensamiento, con la supresión de las fuerzas democráticas de la sociedad. Los héroes del drama, jóvenes burócratas que creían en la doctrina de un “Estado fuerte” y se convencieron de que cualquier sistema propuesto desde arriba es bueno, llegan al desnudo arribismo, cinismo y una conciencia interior del “monstruo corvée” que llevan. , ejerciendo su “obligatorio auxilio” a cualquier nefasto designio del gobierno.

N. G. Pomyalovsky fue el mayor exponente de la burocracia durante los años sesenta. Habiendo aprendido mucho de Turgenev y Saltykov, vio aspectos sociopolíticos completamente diferentes del problema de la burocracia y expresó sus observaciones a través de un sistema de imágenes especial y específico. Sin embargo, el episodio del cortejo de Kurnatovsky en "On the Eve" dejó una marca notable en su imaginación creativa. En "Molotov" repitió esta situación, convirtiendo la imagen del oficial prometido en una grotesca y satírica encarnación del formalismo del aparato burocrático.

Más a fondo que Turgenev en la novela "En la víspera", desarrolló el conflicto entre padres e hijos que buscan el derecho a la libertad de sentimientos y la independencia en la elección de un camino de vida. Turgenev no complicó la estructura transparente de la novela al analizar este conflicto, que no era tan importante para él en este caso. A fines de los años 60, dedicó la novela Humo (1867) al problema de la burocracia, el destino de los jóvenes burócratas, figuras del "nuevo tiempo", así como la cuestión del significado internacional del sistema administrativo ruso. Pomyalovsky, quien "sumergió" el conflicto común en las historias rusas desde los años 40 en el mundo moral peculiarmente iluminado y comprensible del entorno burocrático-pequeñoburgués, en su contexto, consideró esos caminos nuevos y reales que los jóvenes están tratando de allanar en la vieja sociedad establecida.

La relación entre Elena e Insarov es en muchos sentidos "ideal". El escritor dibuja héroes que vuelan como polillas hacia la luz, hacia la lucha, sin ver y sin reconocer "pequeños" obstáculos en su camino, ignorándolos. Todavía no existe ese rechazo decidido a la vieja sociedad y su moralidad, esa guerra con ellos, que se declaró en ¿Qué hacer?, pero sí una afirmación poética y emocional del valor propio y la fuerza irresistible del ideal. impulso, su fecundidad.

Vemos que en "En la víspera", Turgenev desacreditó constantemente tres ideales, en la formación y el fortalecimiento de la influencia de dos de los cuales en la sociedad, desempeñó un papel importante. Turgenev contribuyó al establecimiento entre los lectores rusos de la autoridad de la personalidad del artista, poeta, cuyas actividades pueden oponerse a la participación en los asuntos prácticos de las clases altas de la sociedad. El ideal de aprender tampoco era ajeno a Turgenev. Después de todo, poco antes de The Eve, en The Nest of Nobles, contrastó internamente a Lavretsky, luchando por el "conocimiento positivo", con sus antiguos héroes: "teóricos puros", pensadores abstractos "soñadores". Pronto, en la novela Padres e hijos, volverá a escribir sobre la erudición y la fe en la ciencia como los signos más importantes de un nuevo tipo de personas, los más modernos, en cierto sentido, portavoces ideales de las aspiraciones de la sociedad.

Turgenev no participó en el establecimiento del ideal del reformismo burocrático del "Estado". En el sistema de imágenes artísticas de Turgenev, el burócrata-reformador liberal es siempre una figura negativa, aunque Turgenev entendió que este tipo podía tener su propia expresión ideal en la mente de sus contemporáneos. La peculiaridad de la desacreditación artística de los ideales de Turgenev fue que, al “revitalizarlos”, dándoles la forma estructural de un personaje humano vivo, un individuo dotado de una determinada visión del mundo y estilo de comportamiento, los redujo a un tipo. El ideal ético, la solución social, nacida de las mentes inquisitivas de la época, recibió una encarnación real, vital, una implementación, y así reveló sus limitaciones sociales y temporales. Turgenev mostró que este ideal ya se había "materializado" y, a menudo, que la humanidad ya había pasado la etapa de su encarnación en su camino.

La idea del ideal para él era inseparable del pensamiento del carácter humano más moderno, más progresista, y en última instancia del pensamiento de la historia y del tiempo. Este rasgo, inherente a Turgueniev en sumo grado, fue también característico de otros escritores de los años 60, especialmente de aquellos que pasaron por la escuela de los años 40 con su filosofismo histórico. A. N. Ostrovsky en los años 70 escribió sobre la capacidad de destruir viejos ideales como una característica obligatoria de un verdadero artista: “Cada vez tiene sus propios ideales, y el deber de todo escritor honesto (en nombre de la verdad eterna) es destruir los ideales del pasado, cuando hayan quedado obsoletos…”.

Ya se ha señalado anteriormente que el movimiento de liberación en Europa se considera en "En vísperas" como el comienzo de una situación revolucionaria en varios países, como un posible prólogo de un cambio en el clima político en Rusia. Insarov pronuncia palabras que inmediatamente atrajeron la atención de los lectores y aún hacen pensar a los intérpretes de la novela: “Nota: el último hombre, el último mendigo en Bulgaria y yo, queremos lo mismo. Todos tenemos un objetivo. ¡Comprenda qué confianza y fuerza da esto! (VIII, 68). Estas palabras se consideran como una expresión del pensamiento “sobre la necesidad de unir todas las fuerzas avanzadas de la sociedad rusa para la lucha por las reformas” y como una lección política para los demócratas revolucionarios, predicando que “los héroes nacen solo de la lucha por”. intereses nacionales."

Sin negar la posibilidad de algún significado político y didáctico contenido tanto en esta frase de Insarov como en la descripción misma de la novela de la lucha de liberación nacional que une a la nación, debe notarse, sin embargo, que para Turgenev, nada menos, y quizás más importante era el otro lado del asunto. En "On the Eve", a pesar de que esta novela, por su propia estructura, es quizás la más "razonable" y publicitaria de las novelas del escritor, el elemento lírico es inusualmente fuerte. La forma de expresión del nuevo ideal y de lo nuevo, reemplazando la depresión aún reciente, el renacimiento social es ese tono general de vivacidad, energía, entusiasmo, que se siente en los estados de ánimo de los personajes principales y, por así decirlo, ilumina a los demás. personajes de la novela con una luz reflejada.

Al describir la posición de una persona en diferentes períodos de la vida de la sociedad y bajo diferentes condiciones políticas, Herzen escribió sobre la situación revolucionaria: “Hay épocas en que una persona es libre en una causa común. La actividad a la que aspira toda naturaleza energética coincide entonces con la aspiración de la sociedad en la que vive. En esos momentos, también bastante raros, todo se precipita en el ciclo de los eventos, vive en él, sufre, disfruta, perece ... Incluso aquellos individuos que están en enemistad contra el flujo general también se dejan llevar y satisfechos en una lucha real. .. necesito hablar sobre el autosacrificio y la devoción: todo esto se hace por sí mismo y de manera extremadamente fácil. “Nadie retrocede porque todos creen. No hay, en efecto, víctimas, las víctimas parecen a la audiencia tales acciones que constituyen una simple ejecución de la voluntad, una forma natural de comportamiento” (VI, 120-121).

Herzen, que escribió estas líneas bajo la impresión directa de la situación revolucionaria en Europa a fines de la década de 1940, habla de la posibilidad histórica de la unidad social, si no de la unidad en la cosmovisión y las aspiraciones (cf. las palabras de Insarov, quien afirmó que todos los búlgaros quieren lo mismo), pero en actividad, en un estado de ánimo que expresa elevación social. Es significativo que Herzen escriba sobre los líderes reaccionarios que "están en enemistad contra la corriente general". La situación revolucionaria, a su juicio, abarca a toda la sociedad, la mayoría de los ciudadanos de una u otra forma participan en la lucha del lado de las fuerzas progresistas, ya que los cambios revolucionarios se convierten en una necesidad histórica. La situación revolucionaria en Rusia en la década de 1960 hizo que el optimismo, la lucha por la felicidad, la fe en la fecundidad de la creatividad política fueran el estado de ánimo principal, el tono principal de la sociedad, y los revolucionarios, conscientes de la inevitabilidad del sacrificio personal en la lucha, furiosamente protestó contra el concepto de "víctima".

Interés por las épocas de auge popular, la actividad de todos los miembros de la sociedad, por los períodos históricos en los que el coro de los hechos políticos colectivos sonaba con fuerza y ​​cada individuo (muchas veces encaminado a la consecución de fines privados y personales) desembocaba en la corriente principal de las grandes realizaciones históricas, abrazó la literatura rusa. Su máxima expresión fue la novela Guerra y paz de L. Tolstoi.

La vida del personaje principal de "On the Eve" se desarrolla trágicamente; y, por supuesto, no es casualidad que Insarov muera sin entrar en la lucha con la que sueña, y Elena, preparándose para participar en la guerra, prevé su inminente final y lo busca. Turgenev se caracterizó por una aguda conciencia de la naturaleza trágica del curso de la historia. Se reflejó en las imágenes de sus héroes -los hijos de su tiempo- y en sus destinos. Elena, como se señaló anteriormente, se acerca a Lisa Kalitina por un impulso de sacrificio. Además, el escritor conecta el desinterés de ambas heroínas, su sed inherente de hazaña con las tradiciones del ascetismo popular (no es sin razón que la mendiga Katya "aparece" a Elena en un sueño, inspirándola con un sueño de vagar y dejarla familia). Sin embargo, a diferencia de Lisa Kalitina, Elena está libre de la moralidad ascética. Es una chica moderna y valiente, que rompe fácilmente con la opresión de las tradiciones y lucha por la felicidad.

Antes de conectar su vida con la de ella, Insarov introduce a la mujer que ama en sus planes, intereses y concluye con ella una especie de contrato, que implica de su parte una evaluación consciente de su posible futuro. Así es exactamente como, según Chernyshevsky, expresado en el artículo "Un hombre ruso en Rendez-Vous", se comportaría una "persona decente" al reunirse con Asya, el propio Chernyshevsky trató de "concluir" tal acuerdo con su novia. El amor desinteresado de Elena y su noble determinación destruyen el aislamiento ascético de Insarov y lo hacen feliz. Dobrolyubov apreció especialmente las páginas de la novela, que representaban el amor brillante y feliz de los jóvenes. La novela contiene una conversación significativa entre Shubin y Uvar Ivanovich: “... Insarov está tosiendo sangre; esto es malo. Lo vi el otro día... una cara maravillosa, pero enfermiza, muy enfermiza.

"Luchar... todo es lo mismo", dijo Uvar Ivanovich.

“Da igual pelear, eso seguro… pero no da igual vivir. Pero ella quiere vivir con él.

"Es algo joven", dijo Uvar Ivanovich.

“Sí, una empresa joven, gloriosa y audaz. Muerte, vida, lucha, caída, triunfo, amor, libertad, patria... Bien, bien. ¡Dios bendiga a todos! No es como sentarse hasta el cuello en un pantano y tratar de fingir que no te importa cuando en realidad no te importa. Y allí - las cuerdas se estiran, suenan por todo el mundo o se rompen" (VIII, 141).

La idea de Uvar Ivanovich, un anciano, sobre la lucha como sinónimo de muerte (por lo tanto, no importa si va a luchar una persona sana o enferma) Shubin contrasta la visión de su generación, según que la vida, la felicidad, la lucha son inseparables. Independientemente de si el triunfo o la muerte conducen a una lucha, hace feliz a una persona ("Dios les conceda a todos").

Las aspiraciones y necesidades de los jóvenes "niños de la época" fueron caracterizadas por Turgenev en la novela, y esta fue su principal novedad. En “La Eva” se encontraba un héroe de los años 60, aunque también nominativamente; de hecho, se sintetizó a partir de necesidades históricas, ideales emergentes, observaciones individuales sobre las tendencias de desarrollo del proceso histórico. No queriendo hacer pasar a este héroe como un fenómeno típico, real y arraigado de la vida rusa, Turgenev le dio a su idea la apariencia de un héroe históricamente concreto, realista: un luchador del movimiento de liberación nacional. ¿Por qué exactamente este tipo fue elegido por el escritor como un "sustituto" del líder revolucionario ruso, un "sustituto" que expresa tanto la inevitabilidad de la transformación de tal héroe en la figura principal de la modernidad como la incompletitud del proceso de su formación? , tuvimos la oportunidad de decir más arriba.

La característica fundamental sobre la que Turgenev construyó el personaje de este héroe es su naturaleza activa, activa, su importancia como motor social, una persona asignada para implementar tareas que son las más simples e importantes para una persona, personas, tiempo.

N. Shchedrin (M. E. Saltykov). Completo col. Op. T.XVIII. M., 1937, página 144.

La claridad y cierta esquemática deliberada tanto de la estructura general de la novela como de sus imágenes individuales fue notada por la crítica contemporánea del escritor. Véase: K. N. Leontiev. Carta de un provincial al Sr. Turgenev. - Otechestvennye zapiski, 1860, No. 5, dep. III, página 21; N. K. Mijailovski. Artículos de crítica literaria. M., 1957, página 272.

S. M. Petrov escribe correctamente: "El problema del papel social y el significado de la diversa intelectualidad democrática lo plantea por primera vez Turgenev no en "Padres e hijos", sino en "En la víspera" (S. M. Petrov. I. S. Turgenev. M ., 1968, pág. 167).

V. I. Lenin. Completo col. cit., vol. 25, pág. 94.

Chernyshevsky en What Is to Be Done?, al hablar del trabajo de Lopukhov en la planta, reprodujo muy fielmente la redacción de las confesiones de Kurnatovsky, quien afirmó que casi cambia su servicio en el Senado al puesto de gerente de una gran planta en busca de un negocio animado. No hace falta decir que el significado de la actividad de Lopukhov en la planta es esencialmente lo contrario del trabajo administrativo que atrae a Kurnatovsky, pero la voluntad de ambos héroes de abandonar el trabajo de oficina (Lopukhov deja la ciencia) en aras de comunicarse con los productores directos de bienes materiales y entenderlos (cada uno de acuerdo con su visión del mundo) de la importancia de las empresas industriales en la sociedad caracteriza a estos dos héroes como figuras de una nueva era. No se descarta la posibilidad de una polémica directa entre Chernyshevsky (o su héroe Lopukhov) y la comprensión de la importancia del trabajo organizativo en la planta, que se afirma en el razonamiento de Kurnatovsky.

A. N. Ostrovsky. Completo col. Op. T XV. M., 1953, página 154.

M. K. Clemente. Iván Sergeevich Turgueniev. L., 1936, página 123; comentario de A. I. Batyuto a "On the Eve" (VIII, 533).