Haga un plan complejo para la imagen de la cosecha del embalse. Considerando Brueghel: La cosecha

La pintura es una forma de arte única. Con la ayuda de pinturas, pinceles y lápices, los artistas pueden llevarnos al pasado lejano, dibujar lo que puede suceder en siglos y capturar eventos que se convertirán en historia en momentos. La pintura es más comprensible que la música y, a menudo, su significado es más claro y transparente que el de las imágenes verbales. Solo requiere una cosa del espectador: "complicidad", empatía, inclusión en ese diálogo silencioso que el artista tiene con nosotros.

Plastov - cantante de folk Rusia

Arkady Plastov pertenece a esa notable galaxia de maestros del pincel, que dejó una profunda huella en el arte ruso. Sus lienzos son profundamente populares, porque reflejan la vida de una persona sencilla con todos sus acontecimientos sencillos. Y todos juntos suman la gran crónica del país, difícil y heroica. La "Rusia campesina" es el personaje principal de todas sus obras. Y no son solo las personas, sino también la naturaleza. Ella no es solo un fondo que ayuda a revelar la trama, sino una participante completa en todos los eventos. La prueba de esto es la descripción de la pintura "Cosecha" de Plastov A.A.

historia de la creacion

El lienzo fue pintado en 1945, año muy importante para el país. Los últimos meses de la guerra, la apasionada expectativa de la victoria y el dolor y la amargura continuos por el hecho de que muchos murieron en sus campos y no regresarán: estos son los principales estados de ánimo de esa época. Todo esto se puede sentir a través de la descripción de la pintura "Cosecha" de Plastov, que se encuentra en la famosa Galería Tretyakov en Moscú. El artista trabajó sobre lienzo con óleo, el tamaño del lienzo es bastante grande: 166x219 cm.La base histórica del trabajo no es accidental en el trabajo del maestro. Antes de la "Cosecha", pintó otra tragedia sorprendente, cuadro: "Ha llegado el fascista". Y aunque no hay signos evidentes de guerra en el lienzo que nos interesa, todavía se transmite a través del color general. Tratemos de sentirlo a través de la descripción de la pintura "Cosecha" de Plastov.

Característica del lienzo

En el primer plano de la imagen vemos un grupo de personas. Se trata de un viejo granjero colectivo y tres hijos. Cenan, habiendo terminado su duro trabajo campesino. El hombre ya es bastante viejo, su barba es casi completamente blanca, y su espesa cabellera, esparcida por el viento y el trabajo duro, está completamente entrelazada con una telaraña de canas. Inmediatamente, la descripción del cuadro “La cosecha” de Plastov suscita tales reflexiones: ¿por qué el anciano, que ya ha dedicado casi toda su vida a la tierra y al trabajo, en lugar de descansar, tiene que desgarrarse tan insoportablemente? Más sobre esto más adelante, pero por ahora continuaremos considerando al héroe del trabajo.

El artista escribió cuidadosamente sus manos endurecidas y callosas, oscurecidas por el trabajo. En uno sostiene un trozo de pan negro, en el otro, una cuchara de madera, con la que sorbe cuidadosamente la comida sin complicaciones del rojizo.. Sobre sus hombros, el agricultor colectivo arrojó un abrigo marrón oscuro viejo y desgastado, debajo del cual una camisa de lona azul es visible. En sus pies hay viejas botas rotas. Continuando con la composición basada en la pintura "Cosecha" de Plastov, prestemos atención a sus otros héroes. Estos son dos niños y una niña, niños de 10 a 12 años. Tal vez sea un abuelo con sus nietos. La niña se sienta más cerca de nosotros. Se ató la cabeza con un pañuelo de algodón blanco, debajo del cual se desprenden conmovedoramente dos coletas que descienden sobre un cuello delgado. La frente está cubierta con un flequillo blanqueado por el sol. Una blusa oscura, un vestido rojo, medias en las piernas metidas debajo de ella y botas color cereza: ese es el atuendo simple de toda la nieta. Ella tiene una cuchara en la mano. Inclinándose ligeramente hacia la olla, come un caldo campesino aguado, que en los años de la guerra era un verdadero manjar. Su hermano pequeño está sentado detrás de ella, un niño pelirrojo que gira. Las tijeras no habían tocado su cabeza durante mucho tiempo, o no había tiempo, o tal vez no había nadie para poner su cabeza en orden. Y de nuevo recuerdo: la guerra, al fin y al cabo, y nunca se sabe dónde está la madre de los niños... El pequeño también está centrado en la comida, como sus familiares. Pero el tercero de los niños se aferró a un cántaro de barro y bebió con avidez agua o leche. Lleva una camisa blanca, pantalones oscuros. Se puede ver que estaba muy cansado y sediento, ¡ni siquiera antes de comer! El quinto héroe de la imagen es un favorito común, un perro divertido. Mira fijamente a los comensales, esperando ansiosamente su turno.

Fondo de pintura

La pintura "Cosecha" de Plastov es una historia sobre una batalla dramática por la cosecha de aquellos que permanecieron en la retaguardia durante los años de guerra y ayudaron a forjar la victoria con todas sus fuerzas, proporcionando al frente y a los civiles lo más importante: el pan. . Por eso el anciano en su edad avanzada tuvo que, y los niños que tendrían que correr a la escuela, tomar horcas y rastrillos, guadañas y hoces, porque sus hijos adultos, padres y hermanos, y hasta las madres fueron a la guerra - para defender su patria. Así aran, siembran, siegan, trabajan, agotados, los que quedan. A la izquierda de los comensales hay una gran pila recién revuelta, sobre la que se amontonan guadañas, rastrillos y otros implementos agrícolas. Al fondo se extiende un campo interminable y los mismos montones de heno enormes. Y sobre todo esto se alza un cielo gris pretormentoso. Al parecer, por el mal tiempo, el abuelo y sus nietos tenían prisa por cosechar. Es por eso que la imagen se llama "Cosecha". Cálidos tonos dorados le dan un sabor especial. Desde el lienzo se respira un profundo y sincero amor por las personas y por la Patria.

Probablemente no todas las personas en su vida pudieron observar directamente la cosecha del pan y de qué manera tan difícil este delicioso producto termina en nuestra mesa. La pintura de Plastov "Cosecha", así como "Henificación", escrita en 1945, nos hablan de la vida cotidiana de la gente común, agricultores colectivos, ocupados en los campos cosechando.

Por estas pinturas sobre la temporada de verano, Arkady Plastov recibió el Premio Stalin, que en ese momento era simplemente un pico inalcanzable para un artista soviético.

En la pintura "Cosecha", el artista representó un breve descanso, durante el cual la familia almuerza. La cosecha de trigo se corta y se barre en grandes montones. Algunos montones de heno ya están cargados en carros que se ven en el horizonte. Enormes choques también son visibles allí, esperando su turno para ir a la corriente.

El abuelo, que también salió a cosechar con sus nietos adolescentes, por supuesto, no tuvo tiempo de cosechar tanto. En un anciano, las fuerzas ya no son las mismas que en su juventud, y se arrepiente de sus nietos. No es fácil para ellos, porque el padre aún no ha regresado del frente, y toda la carga del duro trabajo campesino cayó sobre los hombros de esos ancianos y adolescentes. Pero en sus corazones vive la esperanza de que todo saldrá bien, si tan solo el padre regresara... “Entonces sería más fácil para la madre”, piensan los niños. Durante cuatro años increíblemente largos, el pueblo, que envió hombres al frente, proporcionó alimentos al país y al frente. Y ahora ha llegado el tan esperado día de la Victoria, pero el camino de los soldados a casa con sus familiares aún es muy largo. Y no todos llamarán a la puerta de su hogar, donde los siguen esperando, pase lo que pase.

El abuelo y los nietos comen lentamente comida campesina sencilla, sacando gachas espesas de la sartén con cucharas de madera pintadas. Los pepinos se colocan en una bufanda. Uno de los niños bebe agua de una jarra de barro, en la que el agua permanece fría durante mucho tiempo. Cerca, un perro de jardín se sienta en silencio, con las orejas en alto, esperando pacientemente las limosnas. La figura de un anciano canoso con barba está representada con gran colorido. Mientras trabajaba, su cabello estaba muy despeinado. Sostiene un pequeño trozo de pan de centeno en sus manos grandes y con exceso de trabajo, y está claro para la audiencia que solo lo muerde ocasionalmente, tratando de asegurarse de que los muchachos tengan suficiente comida.

Aunque los niños visten ropa ligera, el anciano echa sobre los hombros una desgastada chaqueta marrón. Tal vez no esté completamente sano y, por lo tanto, tenga miedo de resfriarse y quedarse dormido. Entonces será aún más difícil para la familia administrar el hogar.

Plastov representa un campo que se extiende de borde a borde, el trigo en el que ya está casi todo cosechado y solo los rastrojos lo tiñen de color amarillo verdoso. Plastov siempre prefirió usar el color y los tonos que caracterizaban con mayor precisión el tema, transmitían su actitud hacia el evento representado.

Junto a la fregona se pueden ver las herramientas de trabajo de esta familia campesina. Al parecer, el abuelo trabajaba con una guadaña, que apoyó contra un pajar para el resto, y los niños con hoces. La imagen también muestra un rastrillo de madera. Tal vez la niña estaba rastrillando las espiguillas con ellas.

Actualmente, la pintura "Cosecha" se exhibe en la Galería Estatal Tretyakov, provocando una tristeza brillante al contemplar las vastas extensiones de campos y la modesta comida de los campesinos después de la guerra.

Lección de desarrollo del habla en el grado 6.

Trabajar en un ensayo basado en la pintura de A. Plastov "Cosecha"

Información sobre el artista.

Plastov - cantante de folk Rusia

Arkady Plastov pertenece a esa notable galaxia de maestros del pincel, que dejó una profunda huella en el arte ruso. Sus lienzos son profundamente populares, porque reflejan la vida de una persona sencilla con todos sus acontecimientos sencillos. Y todos juntos suman la gran crónica del país, difícil y heroica. La "Rusia campesina" es el personaje principal de todas sus obras. Y no son solo las personas, sino también la naturaleza. Ella no es solo un fondo que ayuda a revelar la trama, sino una participante completa en todos los eventos. La prueba de esto es la descripción de la pintura "Cosecha".

Plastova A. A.

2 . historia de la creacion El lienzo fue pintado en 1945, año muy importante para el país. Los últimos meses de la guerra, la apasionante expectativa de la victoria y el dolor y la amargura persistentes por el hecho de que muchos murieron en sus campos y no regresarán: estos son los principales estados de ánimo de esa época. Todo esto se puede sentir a través de la descripción de la pintura "Cosecha" de Plastov, que se encuentra en la famosa Galería Tretyakov en Moscú. El artista trabajó sobre lienzo con óleo, el tamaño del lienzo es bastante grande: 166x219 cm.La base histórica del trabajo no es accidental en el trabajo del maestro. Antes de la "Cosecha", pintó otra tragedia sorprendente, cuadro: "Ha llegado el fascista". Y aunque no hay signos evidentes de guerra en el lienzo que nos interesa, todavía se transmite a través del color general. Tratemos de sentirlo a través de la descripción de la pintura "Cosecha" de Plastov.

3. Características de la web

En el primer plano de la imagen vemos un grupo de personas. Se trata de un viejo granjero colectivo y tres hijos. Cenan, habiendo terminado su duro trabajo campesino. El hombre ya es bastante viejo, su barba es casi completamente blanca, y su espesa cabellera, esparcida por el viento y el trabajo duro, está completamente entrelazada con una telaraña de canas. Inmediatamente, la descripción del cuadro “La cosecha” de Plastov suscita tales reflexiones: ¿por qué el anciano, que ya ha dedicado casi toda su vida a la tierra y al trabajo, en lugar de descansar, tiene que desgarrarse tan insoportablemente? Más sobre esto más adelante, pero por ahora continuaremos considerando al héroe del trabajo. El artista pintó cuidadosamentesus manos endurecidas, oscurecidas por el trabajo, callosas. En uno sostiene un trozo de pan negro, en el otro una cuchara de madera, con la que sorbe cuidadosamente comida sencilla de una olla de barro rojizo.El granjero colectivo se echó sobre los hombros un viejo y desgastado abrigo marrón oscuro, debajo del cual se ve una camisa de lino azul. En sus pies hay viejas botas rotas. Continuando con la composición basada en la pintura "Cosecha" de Plastov, prestemos atención a sus otros héroes.Estos son dos niños y una niña, niños de 10 a 12 años. Tal vez sea el abuelo con sus nietos. . La niña se sienta más cerca de nosotros. Se ató la cabeza con un pañuelo de algodón blanco, debajo del cual se desprenden conmovedoramente dos coletas que descienden sobre un cuello delgado. La frente está cubierta con un flequillo blanqueado por el sol. Una blusa oscura, un vestido rojo, medias en las piernas metidas debajo de ella y botas color cereza: ese es el atuendo simple de toda la nieta. Ella tiene una cuchara en la mano. Inclinándose ligeramente hacia la olla, come un caldo campesino aguado, que en los años de la guerra era un verdadero manjar. Detrás de ella se sienta su hermano, un niño pelirrojo que se arremolina. Las tijeras no habían tocado su cabeza durante mucho tiempo, o no había tiempo, o tal vez no había nadie para poner su cabeza en orden. Y de nuevo recuerdo: la guerra, al fin y al cabo, y nunca se sabe dónde está la madre de los niños... El pequeño también está centrado en la comida, como sus familiares. Pero el tercero de los niños se aferró a un cántaro de barro y bebió con avidez agua o leche. Lleva una camisa blanca, pantalones oscuros. Se puede ver que estaba muy cansado y sediento, ¡ni siquiera antes de comer! El quinto héroe de la imagen es un favorito común, un perro divertido. Mira fijamente a los comensales, esperando ansiosamente su turno.

4. Fondo de la pintura Pintura "Cosecha"

Plastova es una historia sobre una batalla dramática por la cosecha de aquellos que permanecieron en la retaguardia durante los años de guerra y ayudaron a forjar la victoria con todas sus fuerzas, proporcionando al frente y a los civiles lo más importante: el pan. Por eso el anciano en su edad avanzada tuvo que, y los niños que tendrían que correr a la escuela, tomar horcas y rastrillos, guadañas y hoces, porque sus hijos adultos, padres y hermanos, y hasta las madres fueron a la guerra - para defender su patria. Así aran, siembran, siegan, trabajan, agotados, los que quedan. A la izquierda de los comensales hay una gran pila recién revuelta, sobre la que se amontonan guadañas, rastrillos y otros implementos agrícolas. Al fondo se extiende un campo interminable y los mismos montones de heno enormes. Y sobre todo esto se alza un cielo gris pretormentoso. Al parecer, por el mal tiempo, el abuelo y sus nietos tenían prisa por cosechar. Es por eso que la imagen se llama "Cosecha".Cálidos tonos dorados le dan un sabor especial. Desde el lienzo se respira un profundo y sincero amor por las personas y por la Patria.

5. Trabajar con un diccionario.

6. Elaboración de un plan.

7. Recuento oral.

8 Redacción de un ensayo.

9. Tarea. Composición basada en la pintura de A. Plastov

"Fascista ha volado"

A. Plastova "Fascista pasó volando"

Después de la muerte del famoso artista Plastov, quedaron más de mil obras, que dejó a sus descendientes. Pero, desafortunadamente, ocurrió una tragedia en 1931, y muchas pinturas de Arkady Alexandrovich murieron en un incendio, pero esto no detuvo al artista, y continuó trabajando, creando nuevas y brillantes obras maestras pictóricas. Y si antes de este incidente, que le hizo mirar de otra manera el mundo del artista, Plastov describió la Rusia campesina, pero más superficialmente, luego del incendio comienza a profundizar en lo que retrató. Es por eso que todas sus pinturas son la vida de campesinos, gente completamente común. Pero esta vida ya pasó al pasado, y ahora no hay vuelta atrás. Y ahora estas interesantes pinturas del pasado comenzaron a cobrar vida en los lienzos de Plast.

Una de las pinturas de Plastov muestra al resto de una familia trabajando en los campos todo el día para cosechar. El lienzo "Cosecha" transmite la atmósfera del día en que todos están ocupados con el trabajo. Ya está claro en la foto de Plast que todo el trigo en los campos ha sido cortado, por lo que parte del trabajo ya está hecho, pero aún continúa la lucha por la cosecha, por su seguridad. En el lienzo, puede ver que el trigo ya se ha hilvanado en gavillas y, en algunos lugares, incluso las pilas ya están en pie. Ahora los campesinos tienen que llevar todo esto a la corriente para que no desaparezca la cosecha. A lo lejos, se pueden ver carretas tiradas por caballos corriendo hacia la corriente. Ya han cargado en gavillas. Y la misma parte de la cosecha de trigo, que aún no se ha sacado, está cuidadosamente doblada en montones en el campo y se puede ver por todo el campo.

Pero ese trabajo requiere mucha fuerza, por lo que debe almorzar. El artista representa un momento en el que los pobres, los campesinos, deciden almorzar un poco. Su almuerzo no es suntuoso y muy simple. En una taza, comida tanto para la niña como para el abuelo. Lo más probable es que la niña le haya llevado la cena a su abuelo. Pero él, al darse cuenta de lo pobre que era el almuerzo del pobre y que los niños siempre quieren comer, decidió ofrecer a su nieta para comer también. Y ella no se negó. Pero no solo la niña come del mismo plato, sino también los niños, quienes, muy probablemente, ayudaron al anciano en el campo y también tenían mucha hambre. Después de haber tomado un pequeño refrigerio, uno de los niños representados en la pintura de Plastov decide beber leche. En una jarra, la leche estará fría durante mucho tiempo, por lo que parecerá muy estimulante para las personas que trabajan en el campo en ese momento.

No muy lejos de los campesinos que están almorzando, se sienta un perro, que observa con calma cómo cena la gente. Él también tiene hambre, pero ya está acostumbrado al hecho de que su cena será después de que los trabajadores hayan comido, por lo que trata de mantener la calma y esperar, pero no es bueno en eso. Se puede ver que el perro es bastante joven, por lo que de vez en cuando ladra para recordar a los que comen que él también está aquí esperando su parte de la comida.

Para representar mejor a las personas, a qué clase pertenecen, el artista dibujó su ropa en detalle. Entonces, el anciano está vestido con ropa sencilla y poco sofisticada. Sus zapatos están en sus pies, ya que es peligroso caminar por el campo: también puedes pincharte los pies. Tiene una barba gris y el mismo cabello gris y espeso, que está despeinado en diferentes direcciones. Trabajó duro para ganar al menos algo para su familia, por lo que no tiene tiempo para pensar en su apariencia. Pero lo que más llama la atención en el lienzo de Plastov son las manos del campesino, grandes y sobrecargadas de trabajo.

En el momento en que el artista lo capturó, simplemente sostiene un pequeño trozo de pan negro, pero lo trata con cuidado, porque sabe lo caro que es. En la otra mano del anciano hay una cuchara de madera, que solían llevar consigo en Rusia con la esperanza de comer en algún lugar. Lleva una camisa azul y pantalones. Una chica se sentó frente a él, por lo que se puede ver que su cabello es largo y está cuidadosamente trenzado en dos pequeñas coletas. Se cubrió la cabeza, como era costumbre en aquellos días, con un pañuelo. Lleva una falda roja brillante y calcetines. Ella tampoco vino al campo descalza, pero tenía zapatos en los pies.

Los chicos de la foto de Plast están vestidos de forma más sencilla. Ambos visten camisas sencillas de lona de color blanco y amarillo, los pantalones son de color oscuro para que no se vea polvo en ellos. Mires donde mires la imagen, alrededor de las imágenes centrales hay un campo de trigo. Todo está pintado de amarillo, que se combina con el trigo, sus restos. Por lo tanto, la gente se sentaba a descansar y tomar un refrigerio debajo de una de estas gavillas, para esconderse de alguna manera de los abrasadores rayos del sol. Cerca abandonaron sus herramientas. Los muchachos trabajaban con hoces: primero cortaban, agachándose, las mazorcas de maíz hasta la raíz misma, y ​​luego, tomando un rastrillo, rastrillaban todo bien para no perder ni una sola espiguilla. Por cierto, ahora nadie trabaja así en el campo. Y entonces este trabajo era muy pesado. Pero los muchachos trabajan con rastrillos y hoces, pero el anciano tiene una herramienta diferente: siega el trigo. Ella está de pie apoyada en un pajar.

La pintura de Plastov muestra perfectamente el tiempo que fue bastante reciente, pero que se fue para siempre. Un sentimiento brillante y maravilloso surge en el alma cuando miras la inmensidad de los campos rusos y comprendes lo hermosa que es la tierra rusa después de todo.

Pieter Brueghel el Viejo en 1565 pintó el famoso cuadro "La cosecha", que forma parte de la serie "Estaciones" y actualmente se encuentra en el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York. Es a partir de esta imagen que me gustaría empezar a hablaros de los lienzos de esta serie que nos han llegado. La parcela está dedicada a los meses de verano: julio o agosto, época en la que comienza y continúa la vendimia. En esta ocasión no solo mostraré los detalles más ocultos de la pintura del gran maestro, sino que también intentaré contar algunos detalles interesantes que no se encuentran en los artículos de Internet, donde se presta más atención a la técnica, los colores y la composición de esta obra maestra

plan lejano

1. Una pequeña casa en un campo, un camino por el que camina la gente y rueda un carro

2. Tan amado por los barcos de Brueghel: la vida en Amberes no pasó por alto. Al parecer, por eso en muchas de sus pinturas se ven barcos anclados en la bahía.

3. Una pequeña granja donde la dueña lleva el ganado a casa.

4. El castillo, que, como los barcos, se encuentra en los lienzos de Brueghel, simboliza la nobleza y los guerreros. Hay un jardín cerca del castillo, desde el cual el vigilante persigue a los ladrones, mientras que el trabajador recolecta frutas, de pie en las escaleras cerca del árbol.

5. Baño de monjes. Simbolizan la religión.

6. Carro de paja

7. Puente de peaje y juego con un ganso: el significado del juego es matar al animal, quien lo haga se lleva el ganso.

Un poco más lejos, un campesino defeca justo frente a la casa. Este motivo también se encuentra en muchas de las pinturas de Brueghel; me parece que fundamenta la pintura.

planta mediana

8. Cosecha de pan, hay un cántaro junto al arroyo a la orilla del campo, muy probablemente este también sea un lugar de descanso, ya que allí también se tiende algo, al parecer, una manta

9. Las mujeres llevan gavillas

10. Se pueden ver casas de pueblo y una iglesia detrás de los árboles a la derecha.

11. Los niños recogen manzanas

12. Que caen al suelo gracias a este hombre - especialmente trepó a un manzano y que hay fuerza sacudiéndolo

13. Bueno, la tercera clase, la más interesante para Brueghel: los campesinos. De hecho, antes de Brueghel, las pinturas representaban a la nobleza o a los súbditos cristianos, pero aquí solo se muestran claramente los campesinos: Brueghel ubica a la nobleza y la iglesia en algún lugar en el fondo, y la nobleza no protege a nadie, y los monjes no expiar los pecados. Solo trabajan campesinos. Aparentemente, esta es la razón por la que Brueghel está más interesado en ellos.

Primer plano

14. Campesinos descansando. Comen gachas, frutas, pan, queso, beben agua de jarras. alguien esta durmiendo

15. Aguador

16. Campesinos trabajadores

17. Por cierto, presta atención a cómo se fabricaban los pantalones en el siglo XVI, ¡y dices que no se puede estudiar la historia a partir de imágenes y que las imágenes no son una fuente histórica! =)

18. Brueghel, como siempre, presta atención a los detalles más pequeños: así es como se dibujan los acianos en el campo

19. El árbol simboliza la productividad de la naturaleza. ¡Mira qué detallado está todo dibujado, incluso los pájaros!

Bueno, para aquellos que hablan inglés, una muy buena película sobre esta imagen:

publicaciones anteriores