El primer golpe de basura. grupos de dia verde

5-12-2011

En los orígenes del equipo alternativo americano Basura había tres músicos y productores muy experimentados: los guitarristas Duke Eriksson y Steve Marker, así como el baterista Butch Vig, que se hizo famoso como productor del álbum. No importa. Hacia mediados de los 80. los tres colaboraron de alguna manera en diferentes equipos, mientras que a principios de los 90. no decidió armar su propio equipo completo. El nombre Garbage (basura, basura - inglés) surgió después de un comentario cáustico sobre su trabajo conjunto. Al comenzar la búsqueda de un vocalista, los músicos pronto llegaron a la conclusión de que una niña debería pararse frente al micrófono. Accidentalmente, Marker vio el clip de la banda en la televisión. Angelote, cuyo vocalista era alguien Shirley Manson.

Los cuatro músicos se conocieron el día de la muerte de Nirvana- 8 de abril de 1994 Sin embargo, la cooperación estrecha tuvo que posponerse hasta más tarde debido al hecho de que Angelote estaban de gira en ese momento. Sí, y la primera audición de Manson dejó mucho que desear, pero los músicos estaban imbuidos de simpatía y, como se vio después, tenían muchos intereses en común. Al final del recorrido Angelote se separó, y la propia vocalista se puso en contacto con el gerente de Garbage y le pidió una nueva audición. A pesar de que el proceso no salió como debería esta vez, Manson fue contratado como vocalista. A partir de ese momento, la banda comenzó a grabar una cinta de demostración, tratando de alejarse del sonido en el estilo "", en el que trabajaban antes los músicos.

En el mismo 1994, el sello Mushroom UK tomó al grupo bajo su ala. El primer lanzamiento de Garbage fue la canción "Vow", lanzada en una compilación de música de la revista Volume; en ese momento, era la única canción completamente terminada. Por extraño que parezca, "Vow" fue un gran éxito: varias estaciones de radio se apoderaron de la canción de inmediato. Dado que los derechos de la canción pertenecían a la revista, se lanzó una serie limitada de sencillos de "Vow" a través de su propio sello, Garbage. Los músicos continuaron preparando el disco.

El álbum debut homónimo se lanzó en agosto de 1995 y se estableció al final de la lista de éxitos de Billboard 200 en Estados Unidos: en el Reino Unido y Australia, el disco ocupó lugares mucho mejores. La banda inmediatamente se fue de gira y recibió una nominación a los Brit Awards como Mejor Nuevo Artista Extranjero. Los músicos pasaron todo el año siguiente de gira en apoyo de su primer hijo. Solteros " Solo feliz cuando llueve», « Leche" y " Estúpida"Ocupé buenas posiciones en las listas. Reelaborado con el músico Tricky, el sencillo "Milk" entró entre los diez primeros en el Reino Unido. Garbage tocó la canción en los MTV European Music Awards e incluso ganó el premio Breakthrough of the Year. Un remix de "#1 Crush" apareció en la película " Romeo y Julieta”, y también recibió una nominación al MTV Movie Award de 1997. En el mismo año, el grupo recibió tres nominaciones al Grammy.

Casi un año, hasta mediados de febrero de 1998, se dedicó a preparar el segundo álbum. El grupo en realidad trató de superarse a sí mismos, lo cual, en principio, lo lograron. La versión 2.0 del álbum se lanzó en mayo e inmediatamente encabezó las listas británicas (en los EE. UU., logró ocupar solo la línea 13). Solteros " empujalo», « Especial" y " Creo que estoy paranoico también gozó de gran popularidad al otro lado del océano, y este último fue incluido en la banda sonora de los videojuegos Gran Turismo 2 y Rock Band. El grupo desde mayo de 1998 hasta finales de 1999 estuvo de gira. En octubre, Garbage recibió tres nominaciones a los MTV European Music Awards y, a principios de 1999, dos nominaciones a los Grammy por la Versión 2.0 a la vez; sin embargo, nuevamente no recibieron una sola estatuilla. Las ventas, por su parte, superaron el millón de discos, por lo que los músicos recibieron un premio de la Federación Internacional de Grabación. Único " Cuando sea grande sonó en la película "Big Daddy" y se convirtió en el sencillo más exitoso del grupo en Australia. A esto le siguió una colaboración que hizo al grupo aún más famoso: en octubre, el sencillo " El mundo no es suficiente”, grabado junto al compositor David Arnold y la orquesta especialmente para la próxima serie de Bond “El mundo entero no es suficiente”. El sencillo entró en las decenas calientes de muchos países europeos. Al final de la gira, los músicos se tomaron unas vacaciones.

La banda se reunió en la primavera de 2001. Se hicieron planes para lanzar una compilación de caras B, pero los planes no se concretaron ya que el distribuidor estadounidense Garbage Almo Records fue vendido a UMG. La banda decidió dejar el sello, pero UMG estaba en contra y el caso terminó en un juicio que se puso del lado de los músicos, cuyo nuevo hogar era Interscope. El álbum fue grabado en verano y el primer sencillo fue "Androgyny". Sin embargo, los ataques terroristas del 11 de septiembre de 2001 atrajeron el interés de la nación por la música y la promoción del álbum se estancó. El álbum en sí hermosa basura lanzado en octubre y aun así logró tomar una buena posición en las listas, y las ventas en los primeros tres meses ascendieron a 1.200.000 copias. Garbage realizó muchas giras por el norte (como telonero de U2) y América Central, Europa, Japón, Australia y Nueva Zelanda. Sin embargo, la gira se vio algo estropeada por las enfermedades de los músicos. Algunos de los conciertos fueron cancelados debido a problemas con la voz de Manson, y el grupo fue a Europa con Matt Chamberlain para tocar la batería: Vig primero se enfermó de hepatitis A y luego sufrió la parálisis de Bell. Único " rompiendo a la chica sonaba en un episodio de la serie “Daria”, y “ Labios de cereza se convirtió en un hit #1 en Australia.

Tras un largo parón, en marzo de 2003, Garbage volvió a convocarse para trabajar en su cuarto disco, pero el trabajo no salió bien debido a que Manson tuvo que ser operado de los ligamentos, y también por las complicadas relaciones dentro del equipo. . Como resultado, los músicos fueron a diferentes ciudades y países. Sin embargo, después de una reunión previa a Año Nuevo con los fanáticos, Vig, quien para ese momento ya había puesto fin a Garbage, decidió que tenía prisa con las conclusiones. Ya en enero, el grupo dio su primera presentación, y luego se fueron al estudio, donde grabaron material nuevo hasta diciembre. El álbum Bleed Like Me fue lanzado en abril de 2005 y ocupó una buena posición en las listas de éxitos a ambos lados del Océano Atlántico. Luego, Garbage volvió a salir de gira, que, sin embargo, terminó rápidamente: la última actuación fue un concierto en Australia el 1 de octubre. El motivo, según el comunicado oficial, fue el cansancio general de los músicos tanto por la gira como entre ellos. Los miembros del grupo anunciaron oficialmente que el grupo había tenido una pausa indefinida y, después de eso, todos se dedicaron a sus propios asuntos. Manson comenzó a trabajar en un álbum en solitario aún inédito, en el camino participando en varios proyectos, Vig retomó la producción, Ericsson colaboró ​​​​con la BBC y trabajó en una antología de música folclórica estadounidense y Marker comenzó a componer música para películas.

Garbage se reunió nuevamente en enero de 2007 cuando la banda actuó en un concierto benéfico para el músico Wally Ingram, a quien le diagnosticaron cáncer de garganta. Luego, el grupo grabó la canción " Dime donde duele”, que se convirtió en el sencillo de la compilación Absolute Garbage lanzada en julio. Vig declaró que Garbage planeaba comenzar a trabajar en un quinto álbum en 2008, pero pronto se hizo el silencio nuevamente.

A principios de 2010, Vig recibió un Grammy por producir el mejor álbum de rock, 21st Century Breakdown.

A veces se dice que la basura existe desde 1994. Todos sus miembros están lejos de ser aficionados: Butch Vig ha producido discos para bandas como Nirvana (álbum "Nevermind", y el grupo en su conjunto, la voz de Shirley, funciona no solo para compensar las partes de guitarra solista a menudo ausentes o no predominantes , pero también enriquece y sin eso parecería un buen sonido. Y de efectos no deberíamos hablar para nada. Los especialistas en el campo de la grabación de sonido y remixes, que han trabajado con áreas tan dispares como Depeche Mode eurotechno y U2 rock, puede trabajar con muestras no peores que The Prodigy. Música bien balanceada que trabaja en el estado de ánimo.

Los críticos comenzaron a llamar al estilo del grupo post-grunge, pop gótico e incluso alternativo. Aunque en cuanto no están clasificados. En Internet, y no solo, puedes encontrar sus canciones en las secciones de la mezcolanza de música alternativa, y rock de distintos grados de libertad, e incluso thrash. Los propios músicos de este periodo definen su música como algo entre Curve, Nine Inch Nails y Eurythmics con un claro predominio de Roxy Music.

Las canciones de su primer álbum pueden parecer oscuras si no escuchas las palabras, pero si las escuchas, pueden parecer crueles y demasiado honestas. Como dijo alguien: “La música de la banda ha absorbido la desesperación de los 90 y no necesita la selección de epítetos”.

Se grabaron videoclips para varias canciones del primer álbum, luego se combinaron en un solo video lanzado en VHS y, por supuesto, llamado "Garbage". Esta película de media hora, por cierto, presentaba no solo las versiones originales de las canciones, sino también interrupciones de los remixes. Conseguir esta obra maestra es actualmente bastante difícil.

A principios de 1997, Garbage entró al estudio para grabar su segundo álbum. "Simplemente nos quedamos en el estudio y grabamos lo que se nos ocurra", dijo Steve Marker. Día a día, se lanza un nuevo álbum de Garbage, llamado "Versión 2.0". Marker describió el próximo LP como más "negro y bailable que el primero". “Será algo así como “As Heaven Is Wide”. Dedicamos una de las canciones a nuestro ídolo, la cantante Chrissie Hynde de The Pretenders", dijo.

Como resultó más tarde, un par de años dedicados a la grabación aún no es el período de espera más largo para muchos fanáticos. Durante la grabación del segundo álbum de estudio, al grupo se le ocurrió una táctica de marketing no estándar, como dicen ahora. Shirley Manson comenzó a llevar su diario en línea, o, como se dice ahora, un blog. A partir de este diario, los fanáticos de la banda se enteraron de primera mano de las noticias sobre las pistas que se estaban grabando. Numerosas publicaciones musicales reimprimieron partes del diario de Shirley, lo que alimentó el ya alto interés en el grupo. Esto continuó hasta que la crítica inadvertida del nuevo álbum de Radiohead causó un descontento generalizado y casi llevó a juicios. Después de eso, el grupo cambió las reglas y prohibió la reproducción y citación de los diarios sin permiso por escrito.

En principio, "Version 2.0" repite la receta del primer disco: la banda de rock escribe excelentes temas pop, moderniza su sonido con la ayuda de samples y todo tipo de electrónica. Shirley señaló: “Todo en el álbum es sobre mí, sobre mi vida. Es más personal que el primero". El álbum atrajo a los amantes del sonido de calidad y subió al primer lugar en las listas independientes y nacionales en Gran Bretaña (y hasta el 13, en casa en los EE. UU.). Butch Vig describió la música de la banda en esa etapa de la siguiente manera: "Más pesada que Nine Inch Nails, más rítmica que el hip-hop, más guitarras que My Bloody Valentine". Las canciones "Push It" (el primer sencillo del álbum), "When I Grow Up", "Creo que soy paranoico" y "Te ves tan bien" son especialmente populares.

La banda tardó bastante en anunciar el inicio de los trabajos de su tercer disco. Incluso después de eso, el trabajo realmente no se mantuvo. “Los muchachos pasaban el rato en el bar”, recuerda Shirley Manson, “y yo, cómodamente sentada en algún rincón, me senté envuelta en una alfombra vieja y miré estúpidamente la televisión”. La confusión y la confusión de los músicos se puede explicar: a pesar de la abundancia de ideas y un claro deseo de trabajar, aún no entendían completamente en qué dirección debían desarrollarse. Los músicos decidieron trabajar con música al estilo "pop". “Siempre hemos sido fanáticos de este movimiento en particular”, dice Shirley. - Algo de eso apareció en la “Versión 2.0”, pero todavía estábamos bajo la presión de la moda guitarrística. Simplemente no se apresure a sacar conclusiones: ¡le damos nuestro propio significado al concepto de "pop!"

A diferencia de sus predecesores más bien conceptuales, "Beautiful Garbage" es una mezcla provocativa de R&B cáustico ("Androgyny"), folk estilizado ("So Like A Rose"), un disco de rock más o menos familiar ("Silence Is Golden", "Shut Your Mouth”), la parodia franca (“Can't Cry These Tears”) y el tango brillante (“Untouchable”). “Hemos llegado al punto”, dice Butch Vig con una sonrisa astuta, “que no tener miedo de tratar de desviarse del sonido habitual no solo es algo necesario, sino también algo interesante. Todos, excepto Shirley, son productores hasta cierto punto, por lo que el proceso de aprender cosas nuevas fue bastante armonioso. Los músicos realmente tuvieron mucho tiempo para pagar todo, porque el trabajo en "Beautiful Garbage" duró 14 meses.

El álbum fue seguido por una agotadora gira mundial, durante la cual Shirley comenzó a tener problemas con su voz, seguido de un diagnóstico de agotamiento nervioso y físico. Después del final de la gira, los problemas llovieron sobre el grupo: Butch Vig comenzó a tener problemas de salud, los problemas familiares persiguieron a Shirley, quien se sometió a una operación grave en sus ligamentos. El padre de Duke Erickson murió, y Steve Marker perdió a su madre... Cuando se conocieron, podían hablar de cualquier cosa, pero no del trabajo ni del estudio. “Recuerdo cómo nos sentamos uno frente al otro y nos quedamos en silencio”, recuerda Shirley Manson. - Porque no sabíamos en absoluto si seguiríamos trabajando juntos. Si es así, entonces el trabajo en nuevas canciones será muy duro. Si no... no lo sé. Creo que no sentí nada en ese momento".

Después del primer intento, no muy exitoso, de ir al estudio, los miembros de Garbage se tomaron un largo tiempo fuera. La próxima vez que terminaron en el estudio por casualidad, un camión de diez toneladas entró en el edificio de sus Smart Studios una buena mañana. Luego de la reparación, los chicos se sumaron poco a poco al proceso de grabación del disco.

En Rusia, el álbum fue lanzado el 11 de abril de 2005. Según los músicos, "En el nuevo disco, por primera vez, intentamos alejarnos de pensar: 'Veamos hasta dónde nos llevan nuestras ideas'. No experimentamos, no intentamos sorprender a nadie a propósito, simplemente compusimos canciones. Por lo tanto, la música del álbum estará más cerca del disco "Versión 2.0", y la naturaleza de las canciones será sexualmente agresiva". Garbage, famoso por administrar siempre sus propios álbumes, invitó a músicos externos al estudio. El primer recluta fue John King de los Dust Brothers. Shirley admite que fue con la aparición de este hombre que finalmente "se calmó y se dio cuenta de que el álbum estaría completo". Dave Grohl de Foo Fighters luego se unió a la batería para la canción de apertura del álbum, "Bad Boyfriend".

El nuevo álbum de la banda, Garbage, está mostrando un sólido desempeño en las listas. No solo se convirtió en el álbum más vendido de la banda, sino que también se desempeñó mejor en las listas en comparación con lanzamientos anteriores.

En el top 100 de la revista Billboard, debutó en el cuarto lugar y también está en el cuarto lugar en la lista estadounidense: los músicos nunca lograron escalar tan alto en el primer intento.

En 2010, el grupo ingresó a la rotación superior en la radio comunitaria alternativa freakoff.net y recibió altas calificaciones de los usuarios.

Www.garbage.com - sitio oficial

¡Brillante, atrevida, pelirroja! La solista de basura Shirley Manson es un verdadero símbolo de los 90 rebeldes. Siempre ha sido de lengua afilada, diabólicamente carismática e infinitamente asertiva. Sigue siendo la misma Shirley ahora. Y gracias a Dios: tal vez fue la determinación de esta frágil persona la que ayudó a Garbage a entrar en la lista de las mejores bandas de rock del mundo y grabar The World Is Not Enough ("Y el mundo entero no es suficiente") para la película número 19 de James Bond. .

El 11 de noviembre en el Crocus City Hall de Moscú Garbage liderado por Shirley Manson celebrará el 20 aniversario de su primer álbum con un gran concierto. Poco antes del espectáculo, llamamos a la cantante en Los Ángeles y descubrimos por qué se necesita el feminismo, por qué no debes tener miedo a los números en tu pasaporte y en qué se parece Rusia a Escocia.

Shirley Manson

sobre la edad

“No mentiré: ver tu cuerpo perder terreno es repugnante. No hay nada bueno en esto. Pero, por otro lado, el mismo hecho de que me hice mayor tuvo un gran efecto en mi mente. me volví más fuerte me siento mas feliz Y me alegro de que todavía haya muchas cosas nuevas que puedo y quiero saber más adelante. Es emocionante.

Me gusta el enfoque de algunas tribus africanas y nativos americanos que respetan y escuchan a sus mayores. Creo que esto tiene sentido. Pero en los Estados Unidos y en mi país de origen, el Reino Unido (Shirley es de Escocia.-Nota. editor), la cultura no es así: parece que hace tiempo que olvidamos el poder de la sabiduría y la experiencia. Nos hemos vuelto superficiales. Nos gusta todo lo bonito, todo lo fácil. No me malinterpreten, todas estas son cosas para admirar también. ¡Pero no menos de años!

Amo mi edad. Me gusta la huella que deja el tiempo en las personas. Así es la vida. Hay algo más en una persona adulta que cierta superficialidad. Detrás del "caparazón" hay una cierta entidad

En general, no tengo miedo de envejecer. Espero con ansias los años".

Basura: el epítome de los 90 rebeldes

Sobre Garbage, concierto en Moscú y 20 años de historia

“En Moscú tocaremos todas las canciones del álbum Garbage, que este año cumple 20 años. Y más canciones que escribimos en 1995-1996. ¡Así que celebremos el aniversario del primer disco!

Sabes, estos 20 años han cambiado mucho en mí. Hoy soy completamente diferente. Pero me siento aún más rebelde que antes. Incluso es divertido.

Soy más ruidoso, más abierto, más activo que nunca.

¡Joder, quiero cambiar las tornas más que nunca! (Risas.)

En general sí he cambiado, pero mi empuje, mi pasión, mis principios siguen siendo los mismos.

Shirley siempre ha sido una rebelde. Y, según el cantante, con la edad, ¡el espíritu rebelde solo se hizo más fuerte!

Sobre el estilo

“La forma en que me visto es mi autoexpresión. Puedo lucir diferente cada día. Todo depende de mi estado de ánimo, a dónde voy a ir y qué voy a hacer. De hecho, tengo un gusto bastante extraño, para ser honesto. No me llamaría elegante.

Sobre Rusia, Escocia y viajes

“Creo que Rusia es muy similar a Escocia. Bueno, en algunos puntos. Esto es extraño: por un lado, los países son completamente diferentes y, por otro lado, por el contrario, están cerca el uno del otro.

Los rusos, aquí estoy, por supuesto, haciendo algunas generalizaciones, pero aún así, me recuerdan a los escoceses. ¡Oh sí! Ruidoso, apasionado, expresivo…

¡Y me gusta mucho esta conexión, esta energía similar que siento en la cultura rusa!

Ahora vivo en los Estados Unidos, pero extraño mucho mi tierra natal. Vengo a Escocia cada tres meses. Veo a mis amigos, veo a mi familia, siento la aburrida vida escocesa. (Risas.) Extraño la lluvia, las nubes, el cielo. ¡Necesito visitar Escocia todo el tiempo!

Los Ángeles, la ciudad donde vivo en Estados Unidos, es muy diferente de la ciudad donde crecí en Escocia. Pero me encanta LA, es un gran lugar donde hay numerosos grupos de personas con sus propios intereses. Me gusta vivir en los Estados Unidos.

Una cosa interesante: siempre tuve la sensación de que soy "suya" en cada lugar donde estoy con las personas que amo.

Dondequiera que voy, y viajo mucho, siempre encuentro algo mágico. ¡En todas partes!"

sobre el marido

“Me parece que cada persona que llega a tu vida te afecta de alguna manera. Sí, todo el mundo influye, incluidos los enemigos. Te moldean a ti, a tu carácter, a tu propia imagen. Entonces supongo que mi esposo (Shirley está casada con Billy Bush, el ingeniero de sonido de Garbage.-Nota. ed.) también me cambió a mí, de una forma u otra”.

Sobre la feminidad y el rock and roll

“Hay muchas grandes mujeres haciendo música en estos días. Muchos maravillosos, incluso, quizás, solo grandes cantantes pop. Por ejemplo, Beyoncé y, en mi opinión, ¡generalmente son los artistas pop más grandes que el mundo haya visto jamás!

Pero echo de menos a los rebeldes.

Me gustaría escuchar chicas reales de "espíritu rebelde" - como era antes. Probablemente, la voz rebelde sea difícil de encajar en el contexto de la música pop. O tal vez la gente de hoy simplemente no está lista para esa música pop.

Y en los últimos diez años, "a la cabeza", al parecer, está el pop que "gobierna" el mundo, cerrando el underground. Es una pena.

¿Me parece que los ideales “femeninos” simplemente reinan en el mundo ahora? Bueno, debo decir que el movimiento por los derechos de las mujeres está retrocediendo. En la década de 1990, toda mi generación y yo sentimos que estábamos rompiendo vidrios con la frente. Y realmente lo hicimos. Además, todas éramos feministas y hablábamos abiertamente al respecto. Pero las estrellas del pop que se hicieron famosas más tarde a partir del feminismo, por el contrario, en todas las formas posibles repudiaron las ideas de igualdad. Aunque, en mi opinión, cualquier persona, no solo un artista, debe luchar por los derechos de los demás. Es importante para la gente de todo el mundo".

El 26 de agosto de 1966 nació el vocalista de la popular banda Garbage. La cantante escocesa Shirley Ann Manson celebrará este lunes su 47 cumpleaños.

La cantante ha sido aficionada a la música desde la infancia: tocaba el piano y la guitarra. Antes de Garbage logró participar en varios proyectos musicales, pero solo esta agrupación le trajo reconocimiento y fama mundial.

En honor al cumpleaños del cantante, hemos seleccionado para ti los mejores éxitos del equipo y te invitamos a recordarlos y escucharlos nuevamente.

Shirley Manson se unió a la banda en agosto de 1994, entonces los músicos ya estaban terminando su primer álbum. Por lo tanto, casi no participó en el "nacimiento" de las canciones, pero aportó su increíble voz al grupo, sin la cual ahora es simplemente imposible imaginarla.

Por cierto, la voz del cantante es realmente inusual: se llama contralto, lo que significa la voz de canto más baja. Encontrar uno no es tan fácil.

En general, en 1995, el álbum debut Garbage salió a la venta y trajo a la banda a una gran popularidad. Ha vendido más de 4 millones de copias. Las canciones se convirtieron en grandes éxitos.

"Solo feliz cuando llueve"

"Estúpida"

Después de una gira a gran escala que siguió inmediatamente después del lanzamiento del álbum, el grupo es tomado por el segundo. Y esta vez Manson hizo una gran contribución al proceso de creación de canciones: se convirtió en la letrista principal de este disco.

El segundo álbum no fue inferior al primero, el grupo se fue de gira nuevamente. Paralelamente, continúan trabajando - durante la gira, el famoso El mundo no es suficiente:

Esta composición fue grabada para una de las películas de James Bond. No hace falta decir que fue un éxito rotundo: aún se puede escuchar en la radio, incluso después de tantos años.

El grupo se convirtió en el tercer artista escocés en glorificar al famoso súper agente. Antes de esto, el tema de James Bond fue interpretado por Lulu y Shinna Watson.

El álbum Garbage más exitoso fue lanzado en 2005. Muchos críticos estuvieron de acuerdo en que fue en este disco donde Manson se reveló más a sí misma como autora: sus letras se volvieron abiertas y muy conmovedoras.

Fue este álbum el que abrió el sencillo principal, y ahora el éxito más famoso del grupo: "Por qué me amas"

En gran parte debido a esto, el álbum tomó posiciones récord en la mayoría de las listas musicales del mundo y permaneció allí durante un tiempo récord.

Antes de grabar el álbum, Manson se sometió a una operación importante: le extirparon un quiste de las cuerdas vocales. La cantante tuvo problemas con su voz durante mucho tiempo. Es aún más sorprendente que, a pesar de los problemas, no pudo interpretar sus partes solistas peor, y en algún lugar incluso mejor que antes.

Después de un éxito tan rotundo y una serie de conciertos con entradas agotadas, el grupo se toma un descanso. Hasta 2007, poco se sabía de los músicos: la mayoría emprendió carreras en solitario, pero ninguno alcanzó la popularidad de su éxito conjunto.

En 2007, Garbage todavía se reúne. El nuevo álbum no fue lanzado, pero el grupo lanzó un sencillo. "Dime donde duele"

Esta canción, estilizada como música pop de los años 70, se convirtió rápidamente en un éxito y deleitó a todos los fanáticos antiguos y nuevos. Hablamos de la reactivación del equipo, de los primeros indicadores de su fructífero trabajo.

Desafortunadamente, este no fue el caso: poco después de la grabación del sencillo, los músicos se separaron nuevamente. Sin embargo, la reunión se anunció nuevamente en 2010 y en 2012 los músicos lanzaron su nuevo álbum. Resultó no peor que los anteriores: solteros.

"Sangre para amapolas"

y "Batalla en mí"

tomó las primeras líneas de las listas y dejó en claro que los músicos aún son capaces de mucho.